POPULARITY
L'art féministe est un mouvement artistique regroupant des artistes et des œuvres revendiquant ou s'inscrivant dans un discours féministe, c'est-à-dire qui promeut l'égalité entre les femmes et les hommes. Le principal objectif de l'art féministe est de repenser la place des femmes dans le monde. Sa popularisation, dans les années 60 et 70 est concomitante à la prise d'ampleur du mouvement, mais également à l'émergence de nouvelles formes d'expressions artistiques, comme la performance. Judy Chicago, Niki De Saint Phalle ou encore Louise Bourgeois sont des artistes féministes particulièrement connues de l'époque. Mais alors, sous quelle forme est apparue la première œuvre d'art féministe ? Et ensuite, quelles sont les œuvres qui ont marqué le féminisme en France ? Et dans la peinture alors, les femmes ont-elles réussi à s'imposer dans l'Histoire de l'art ? Écoutez la suite dans cet épisode de "Maintenant vous savez - Culture". Un podcast Bababam Originals, écrit et réalisé par Carole Beaudouin. Première diffusion : 19 décembre 2022. À écouter aussi : Qui se cache derrière l'Homme de Vitruve ? Le cinéma est-il l'ennemi ultime de l'environnement ? Comment la culture a-t-elle détourné "Notre Dame de Paris" ? Retrouvez tous les épisodes de "Maintenant vous savez - Culture". Suivez Bababam sur Instagram. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
En ce mois de novembre Allora vous propose de ralentir le tempo et de vous accorder une petite pause à l'italienne bien méritée ! En parallèle des entretiens du podcast qui se poursuivent, ce nouveau format vous proposera ponctuellement des best of autour de thématiques singulières, des visites en Italie ou encore... des rencontres liées à l'actualité.Bienvenue dans cette « Piccola Pausa » avec l'artiste peintre Mathilde Polidori. Une première monographie intitulée « Palettes » vient de lui être consacrée aux éditions Snap Collective World. Ses peintures à l'huile sur toile, ses pastels, ses œuvres murales ou numériques ont été immortalisées sur la pellicule et s'offrent à vous au fil des pages. Un livre vécu comme une invitation à plonger dans son univers riche en couleurs et en émotions.Mathilde Polidori explore l'art du portrait et invite à l'introspection de l'âme humaine... Les visages et les corps s'entremêlent, les traits des expressions se dévoilent, les sensations et les sentiments jaillissent... dans une explosion de couleurs pop, pastels et enivrantes !Ces couleurs et cette émotivité flamboyantes sont pour moi l'expression de son italianité... car les racines familiales de Mathilde Polidori se nichent dans le nord de l'Italie. Mais ce lien personnel avec le bel paese reste encore pudique et empreint de silence... vous allez le comprendre. La suite de l'histoire reste à écrire... et peut-être que les inspirations italiennes confiées dans cet épisode vont susciter une impulsion ! L'artiste nous en parle, car nous partons en voyage dans les coulisses de ses créations... qui respirent la dolce vita.Bell'ascolto !Conçu, réalisé et présenté par Claire PlantinetMontage Générique : François PraudMusique : Happy Clapping Cinematic Score / PaBlikMM / Envato ElementsCréation visuelle : Thomas JouffritPhoto Cover © Sophie Schiano di LomboPodcast hébergé par Ausha· L'univers artistique de Mathilde :Instagram : @mpolidori_Site Internet : www.mathildepolidori.comAchat de la monographie « Palettes » Ed. Snap Collective World :https://mathildepolidori.com/palettes/· Les inspirations italiennes de Mathilde :Sa découverte de l'Italie à travers les îles éoliennes en Sicile, vécue comme un éveil à la couleur.L'artiste Giuseppe Penone fer de lance du mouvement italien de l'Arte Povera & sa photographie « Rovesciare i propri occhi – progetto » [Renverser ses yeux – projet] 1970 découverte lors de l'exposition du Jeu de Paume à Paris.L'exposition « L'Arte Povera » à la Bourse de Commerce de Paris - Collection Pinault - Jusqu'au 20 janvier 2025.Le peintre Giorgio Morandi et ses natures mortes, ainsi que son atelier d'artiste à visiter à Bologne.Il Giardino dei Tarocchi en Toscane, où retrouver les sculptures fantasques géantes inspirées des arcanes du tarot, signées Niki De Saint Phalle.· Archives épisodes :© Extraits Interview de Giuseppe Penone pour La Bourse de Commerce, Reportage « Giorgio Morandi : vita e opere in 10 punti » par Artesplorando, Reportage « Il giardino dei tarocchi : il sogno di Niki de Saint Phalle » par la RAI 1.· Contattami, Scrivimi !Retrouvez allora sur Instagram @allora.lepodcast & Facebook @alloralepodcast !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Niki De Saint Phalle fue una artista total. Escultora, pintora, diseñadora, incluso llegó a ejercer de perfumista. Una anécdota poco conocida en su biografía que esconde el germen de su obra maestra: el jardín del tarot. A través de su figura y de su lugar en el arte, la obra y la vida de Niki nos ofrecen una perspectiva filosófica que encaja perfectamente en la actualidad. Quédate si quieres descubrir por qué Niki de Saint Phalle es una artista puramente contemporánea.
Niki de St Phalle est tourmentée par ses traumatismes. C'est avec son art qu'elle va les combattre. The post Niki de Saint Phalle face à ses démons first appeared on Radio Vostok.
Niki de St Phalle est tourmentée par ses traumatismes. C'est avec son art qu'elle va les combattre. The post Niki de Saint Phalle face à ses démons first appeared on Radio Vostok.
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durée : 00:43:54 - La 20e heure - par : Eva Bester - Fascinée par l'artiste plasticienne aux Nanas rondes et colorées, Céline Sallette a fait de Niki de Saint Phalle le sujet du premier film qu'elle réalise, "Niki". Si l'actrice, féministe et toujours intense, passe pour ce long-métrage derrière la caméra, sa présence demeure, irradiante, à l'écran.
Chaque samedi, dans CLAP !, Laurie Cholewa s'intéresse aux goûts cinématographiques d'une personnalité, en l'interrogeant sur le principe du questionnaire de Proust. Aujourd'hui, c'est au tour de Charlotte Le Bon.
durée : 00:27:51 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Actrice puis réalisatrice, Céline Sallette est passée de l'autre côté de la caméra et présente son premier long-métrage "Niki", un portrait de l'artiste Niki de Saint Phalle dans le Paris des années 50 loin de son Amérique natale, l'artiste crée au rythme des souvenirs d'enfance qui lui reviennent. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Céline Sallette Actrice française
Nous sommes en septembre 1965, à la galerie Iolas, boulevard Saint Germain, à Paris. Niki de Saint Phalle y expose ses « Nanas ». Des créatures joyeuses et fantasques, sculptures sur treillis métallique tendu de tissus, puis façonnées en résine de polyester. Des femmes opulentes et légères, en équilibre, comme suspendues, soulevées du sol, des filles qui dansent sans fin et célèbrent la vie solaire et décomplexée. Dans le catalogue de l'exposition, Pierre Descargues, critique à la dent dure qui a couvert pendant plus d'un demi-siècle l'actualité artistique de son temps, écrit à propos de ses Nanas : « Elles font la fête. On ne fait bien la fête qu'aux dépens de quelqu'un. Et c'est à nos dépens, Messieurs, que ça se passe. Elles nous piétinent le ventre, l'armée, la morale ; elles nous sautent sur la philosophie ; elles nous font le grand écart sur la patrie.» Voilà Niki de Saint Phalle rhabillée pour l'hiver. Que reste-t-il, aujourd'hui, de l'œuvre d'une artiste qui a rit pour ne pas pleurer ? Invitée : Anne Hustache, historienne de l'art. Sujets traités : Niki de Saint Phalle, femme, exposition oeuvre, nanas, artiste, Saint Germain des Près, Merci pour votre écoute Un Jour dans l'Histoire, c'est également en direct tous les jours de la semaine de 13h15 à 14h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes d'Un Jour dans l'Histoire sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/5936 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Lorenza Pieri"Volevo un regno più grande"Niki de Saint PhalleElecta Editorewww.electa.itArtista poliedrica e visionaria, Niki de Saint Phalle nasce nel 1930 in una ricca famiglia franco- americana, un mondo “di privilegio e orrore” a cui si ribella presto e con il quale farà i conti per tutti la vita. Unica donna del Nouveau Réalisme, trova la notorietà tra performance debordanti e grandi sculture colorate simboli della forza femminile. Ma è costruendo in Maremma il Giardino dei Tarocchi, parco di colossali statue raffiguranti gli Arcani maggiori, che realizza il suo regno più grande e magico, quello in cui ha addomesticato i suoi mostri interiori.Il volume fa parte della collana OILÀ, curata da Chiara Alessi, che presenta le storie di protagoniste del Novecento. Figure femminili che, nel panorama ‘creativo' italiano e internazionale (dal design alla moda, dall'architettura alla musica, dall'illustrazione alla grafica, dalla fotografia alla letteratura) si sono distinte in rapporto a discipline e mestieri ritenuti da sempre appannaggio dell'universo maschile. I libri, pensati per essere letti ad alta voce dall'inizio alla fine in quarantacinque minuti -un viaggio breve-, sono racconti di persone condotti attraverso una lente speciale sulle loro biografie, i lavori, i fatti privati e i risultati pubblici.Il progetto grafico è a cura dello Studio Sonnoli.Lorenza Pieri è scrittrice, traduttrice e drammaturga. Nata a Lugo di Romagna, dopo l'infanzia in Toscana ha vissuto a Parigi, Torino e Roma, lavorando per quindici anni in editoria. Per le edizioni E/O ha pubblicato i romanzi Isole minori (2016) e Il giardino dei mostri (2019), entrambi tradotti in diverse lingue e il suo ultimo, Erosione, nell'estate del 2022. Naturalizzata americana, si è stabilita per otto anni a Washington DC da dove ha continuato a scrivere anche di politica e cultura per diverse testate. Attualmente è tornata in Italia e risiede con la famiglia a Milano.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.
Il inventait des machines et des créatures de ferrailles. Son univers à elle était fait de rondeurs et de couleurs éclatantes. Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely furent compagnons d'arts, amants et époux. Pour eux, aimer c'est jouer. Faire dialoguer leur créativité. L'art leur a permis, toute leur vie, de se défier et de se dire je t'aime. Une histoire d'atelier, de sculptures et de liberté. Une histoire d'amour. Une production Bababam Originals. Première diffusion : 21 juin 2019 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Dieser Name ist bemerkenswert klangvoll und schön. Und er ist echt, also kein Künstlername, wie man mit Blick auf Niki de Saint Phalles Kunst vielleicht meinen könnte. Übersetzt heißt er nämlich „vom heiligen Phallus“ und vereint das Heilige und das Sexuelle in einem Namen. Niki de Saint Phalle wurde am 29.* Oktober 1930 als Catherine Marie-Agnès Fal de Saint Phalle in Neuilly-sur-Seine, in einem sehr vornehmen Vorort von Paris geboren. Und das exakt ein Jahr nach dem Börsencrash, der nicht nur die Weltwirtschaft ins Wanken, sondern auch die Familie in erhebliche finanzielle Schwierigkeiten brachte. Nikis Vater war Investmentbanker und nur wenige Monate nach ihrer Geburt wurde seine Finanzgesellschaft geschlossen. Die Eltern zogen mit Nikis ältestem Bruder in einen Vorort von New York City und ließen die erst 3 Monate alte Niki in der Obhut ihrer Großeltern. Das erste von einigen Traumata, die die kleine Niki in ihrer Kindheit durchlebt. Es werden weitere folgen, die physische und sexuelle Gewalt betreffen. Diese seelischen Verletzungen haben Niki de Saint Phalle Zeit ihres Lebens beschäftigt und begleitet. Nur ihre Kunst vermochte eine therapeutische, heilende Wirkung auf sie auszuüben. Wir unternehmen in dieser Folge eine Reise durch das Leben eines außergewöhnlichen Künstlerin, deren Werke, insbesondere ihre farbenfrohen, fröhlichen „Nanas“ als als eine Art Befreiung und feministisches Manifest zu deuten sind. Niki de Saint Phalle hat sich ihren Ängsten gestellt und konnte sich am Ende doch ein Stückweit heilen. Der Weg dahin ebnen viele Weggefährten, ihre Partner und Freund*innen, die auch in dieser Episode erwähnt werden. Am Ende zeigen wir hoffentlich das Bild einer starken Frau, die einzigartige, lebensbejahende Figuren schuf, die bis heute viele Menschen - und das nicht nur in Hannover - erfreut. Aber am besten ihr hört selbst rein und lasst euch anstecken von unserer Begeisterung für Niki de Saint Phalle. Auswahl Quellen: YouTube-Video, das Niki beim Beschuss ihrer Werke zeigtNew Yorker Artikel, aus dem Gloria Steinems Zitat stammtNiki Charitable Art Foundation https://artinwords.de/niki-de-saint-phalle-biografie/https://www.theguardian.com/world/1999/jun/20/paulwebster.theobserverWeidemann, Christiane (2014). Niki de Saint Phalle. ZEIT Podcast „Augen zu“https://www.aerzteblatt.de/archiv/225046/Niki-de-Saint-Phalle-%281930-2002%29-Hinausgeschriene-KunstBrief an ihre Tochter Laura: http://doublebind.de/st_phalle.html#nanas #nikidesaintphalle #kuenstlerinPhoto Credit: Erling Mandelmann von 1964 licensed under CC BY-SA 3.0*Cathrin sagt fälschlicherweise 25. Oktober! Möchtest Du Cathrin oder Kim auf einen Kaffee einladen und dafür die Episoden werbefrei hören? Dann klicke auf den folgenden Link: https://plus.acast.com/s/starke-frauen. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Det fortfarande kallt och mörkt ute och vi behöver drömma oss bort till varmare, ljusare, platser. I avsnitt 56 förflyttar vi oss till två väldigt olika trädgårdar vi inspireras av, skapade av två kvinnor som båda är födda i Paris. Först tar vi oss till Niki de Saint Phalles Tarotträdgård i Toscana, en skulpturträdgård som under nära två decenniers tid skapades av konstnären för att bli en glädjens trädgård. Det är en färgstark plats med gigantiska skulpturer klädda i glittrande mosaik skapad med inspiration av tarotkortleken Stora arkanan. Vi stiger in i Niki de Saint Phalles öde och livsverk, respektfullt införlivad i en olivlund. I vår andra drömresa besöker vi Nicole de Vésians trädgård La Louve (översättning varghonan), som hon vid 69 års ålder skapade i Provence. På en sydsluttning med blickar ut i det provencalska landskapet ligger en formstark och stilbildande trädgård som för tankarna både till Ulla Molin och till naturen strax utanför fastighetsgränsen. Välkomna till drömmar om dessa två olika trädgårdar av fransyskorna Niki och Nicole. @iträdgårdenmedkarinochelsa
Nouvelle écoute de la chronique « Il était une fois… » de Nicolas Herman : Il était une fois... l'histoire du single « Paranoid » de Black Sabbath qui n'aurait jamais dû voir le jour... Benjamin Schoos et Raphaël Dethier pour le roman graphique « U-mains » (Ed. Les Éditions du Caïd) Une organisation extraterrestre envahit le monde pour s'approprier les réserves d'uranium et développer des biotechnologies. Aidés par Satan et une technologie de rayonnement d'ondes, les aliens asservissent les humains en prenant possession de leurs mains droites, créant ainsi les U-Mains. Ces êtres dépourvus de volonté sont exploités dans les mines. Les occupants sont repoussés par une poignée de résistants hargneux et armés jusqu'aux dents : Jésus, chasseur de prime interstellaire, son fils Philip Joseph, archéologue geek, et Laetitia, ange aux pouvoirs télépathiques. Nouvelle diffusion de la chronique « Le Classico » de Sébastien Ministru : « Une Saison en enfer 1873 » d'Arthur Rimbaud par Patti Smith (Ed. Gallimard). Nathalie Piégay pour son roman « 3 nanas : Saint Phalle, Bourgeois et Messager » (Ed. Seuil). Niki de Saint Phalle, Louise Bourgeois et Annette Messager : trois femmes, trois artistes, trois vies. Trois histoires passionnantes que tresse Nathalie Piégay, dans l'imbrication de l'existence quotidienne et de l'aventure artistique. Elle dit leur solitude et la part de folie qui les pousse à faire œuvre, tout en cherchant à comprendre quels liens s'établissent entre elles. Peu à peu elle découvre tout ce qui les relie : la maternité, la cruauté, la révolte, la féminité, mais aussi l'invention de personnages, le recours au tissu et à la couture, et bien d'autres motifs. Le récit se tisse comme une toile d'araignée pour révéler l'être intime de femmes qui ont inventé des univers très singuliers et puissants, reconnaissables entre mille, et qui nous bouleversent. Raconter l'histoire de ces trois femmes, c'est s'approcher au plus près de la création. Les 10 ans d'Entrez sans frapper : Episode 8, Christophe. Suite de notre feuilleton consacré aux plus belles rencontres de l'histoire d'Entrez Sans Frapper. Entrez sans frapper qui fête ses 10 ans cette année. Et aujourd'hui, on va parler musique. Gorian Delpâture et Guillaume Desmet nous font remonter le temps jusqu'en 2016 avec l'épisode 8 de leur série. Ce jour-là, Jérome Colin s'entretenait avec le chanteur Christophe. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 11h30 à 13h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Nathalie Piégay pour son roman « 3 nanas : Saint Phalle, Bourgeois et Messager » (Ed. Seuil). Niki de Saint Phalle, Louise Bourgeois et Annette Messager : trois femmes, trois artistes, trois vies. Trois histoires passionnantes que tresse Nathalie Piégay, dans l'imbrication de l'existence quotidienne et de l'aventure artistique. Elle dit leur solitude et la part de folie qui les pousse à faire œuvre, tout en cherchant à comprendre quels liens s'établissent entre elles. Peu à peu elle découvre tout ce qui les relie : la maternité, la cruauté, la révolte, la féminité, mais aussi l'invention de personnages, le recours au tissu et à la couture, et bien d'autres motifs. Le récit se tisse comme une toile d'araignée pour révéler l'être intime de femmes qui ont inventé des univers très singuliers et puissants, reconnaissables entre mille, et qui nous bouleversent. Raconter l'histoire de ces trois femmes, c'est s'approcher au plus près de la création. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 11h30 à 13h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.
Fanie et Chloé vous ont préparé un petit épisode douillet et confortable en ce début de décembre. Découvrez l'artiste Niki de Saint Phalle, sa vie et ses œuvres. Une toute nouvelle chronique thématique de Chloé sur les femmes artistes ! Fanie a débuté son marathon de films de Noël. On discute du film d'animation « A Charlie Brown Christmas ». VISITEZ NOS PARTENAIRESNumérique.Ca pour la création de votre site web.Librairie Z votre spécialiste de la bande dessinée.Marché Bonichoix Neveu à Laverlechère Mentionné dans l'épisode: Marché de l'école Arc-en-ciel Marché douceur au Mouvement Imparfait Market à le Studio 513 Marché de Noël Racine & Friends Marché doux - Café Librairie Saint-Suave Montréal Maker Market - 16-17 décembreMarché Bellow à Drummondville ABONNE-TOI au PODCAST via:ITUNES: https://tinyurl.com/ItunesGeekettes SPOTIFY: https://tinyurl.com/SpotifyGeekettes YOUTUBE: https://tinyurl.com/YouTubeGeekettes Animation & production: Fanie GrégoireChroniqueuse: Chloé LandrevilleCrédits musique: Alex RobshawLogo des geekettes: Valmo illustrations
durée : 00:27:00 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En Janvier 1990, l'écrivain et homme de radio Jean Daive rencontrait l'artiste franco-américaine Niki de Saint Phalle dans sa maison de Soisy-sur-Ecole (Essonne), une ancienne auberge que l'artiste acheta en 1963 avec son compagnon, le sculpteur et peintre suisse Jean Tinguely. - invités : Niki de Saint Phalle Artiste franco-américaine (1930-2002)
durée : 00:20:00 - Les Nuits de France Culture - En décembre 1996, Niki de Saint Phalle était l'invitée de Pierre Descargues dans l'émission "Les Arts et les gens", à l'occasion de l'ouverture du Musée Tinguely à Bâle en Suisse. - invités : Niki de Saint Phalle Artiste franco-américaine (1930-2002)
durée : 01:58:00 - Les Nuits de France Culture - En janvier 1977, Pierre Descargues reçoit Niki de Saint Phalle pour son film "Un rêve plus long que la nuit", l'occasion pour l'artiste de parler aussi de son enfance et de son travail de plasticienne. - invités : Niki de Saint Phalle Artiste franco-américaine (1930-2002); Claude Gaignebet
durée : 00:27:00 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En Janvier 1990, l'écrivain et homme de radio Jean Daive rencontrait l'artiste franco-américaine Niki de Saint Phalle dans sa maison de Soisy-sur-Ecole (Essonne), une ancienne auberge que l'artiste acheta en 1963 avec son compagnon, le sculpteur et peintre suisse Jean Tinguely. "C'est une bricoleuse géniale annonce le producteur Jean Daive dans l'ouverture de ce numéro d'"A voix Nue", une bricoleuse qui utilise la couleur pour trouver aux choses leur métamorphose, pour trouver à la femme, légère, épanouie, aérienne, une nouvelle métamorphose". En 1990, Niki de Saint Phalle est une jeune sexagénaire qui travaille sur son Jardin des Tarots. Un chantier initié en 1978 en Toscane sur la commune de Garavicchio, constitué de sculptures monumentales inspirées des vingt-deux arcanes majeures du tarot de Marseille. "En Toscane je réalise le rêve de ma vie" confie Niki de Saint Phalle à propos du Jardin des Tarots, un projet considéré comme son ouvre majeure. Entièrement autofinancé et activement soutenu par son ex-compagnon, le sculpteur Jean Tinguely, et le poète Constantin Mulgrave, ce fabuleux Jardin a été ouvert au public en 1997. Le Jardin des Tarots est un projet qui m'a sauvée "Un projet qui m'a sauvée" estime Niki de Saint Phalle, évoquant le rire, la joie et la jeunesse qui ont rythmé la réalisation de cette ouvre collective, alors que l'artiste traversait de graves problèmes de santé, "Jean Tinguely a soudé comme un fou pour moi !" Artiste rendue mondialement célèbre avec ses "Nanas" dans les années 1960, Niki de Saint Phalle raconte ses joies, ses plaisirs ou ses doutes, en Toscane, à Château-Chinon ou à Jérusalem, dans un univers fantastique peuplé de machines insolites, de statues-fontaines ou de dragons géants. Par Jean Daive Avec Niki de Saint Phalle Réalisation Clotilde PivinA voix nue - Niki de Saint Phalle 5/5 : Toujours provoquer (1ère diffusion : 31/05/2002) Indexation web : Sylvain Alzial, Documentation Sonore de Radio France
Drei Frauen blicken auf die große Künstlerin Niki de Saint Phalle: Was macht ihr Werk heute noch so gesellschaftlich relevant? Julia Korbik spricht mit SCHIRN-Kuratorin Katharina Dohm und Missy Magazine-Mitbegründerin Sonja Eismann über die politischen Dimensionen ihres künstlerischen Schaffens. Illustration: Viktoria Mladenovski
Guest artist FLORENCE PEAKE joins ELIZABETH FULLERTON to discuss her multi-faceted, performance-led art practice via 'Stone Butch Blues' 1993 by Leslie Feinberg. It tells the story of life as a butch lesbian in 1970s, working class America and is particularly unique due to the writer gaining full rights to the text, making it fully accessible online and for free. Florence and Elizabeth talk about hysterical clay, collapsing paintings, mark-making without sight, rigid heteronormative conventions, the patriarchy's rule which brings a perpetual fear of violence, butch lesbians in the 70s, drag queens, sex workers and femmes, extractions of earthly matter and energy, the dance floor as a space for belonging and expression, splattering the audience with clay, tenderness and care, finding comfort in the face of shame, and encountering ourselves imaginatively in relationship to objective reality. Please support this podcast via patreon.com/ARTFICTIONSPODCAST FLORENCE PEAKE florencepeake.com insta florence_peake Richard Saltoun Gallery 2023 16 April - 2 July 'Factual Actual Ensemble' at Southwark Park Galleries then touring to Fruitmarket Gallery and Towner Gallery 2023 11 Feb - 7 May 'Earth Spells: Witches of the Anthropocene' at RAM Museum, Exter with Caroline Achaintre, Emma Hart, Kris Lemsalu, Mercedes Mühleisen, Grace Ndiritu, Florence Peake, Kiki Smith, Lucy Stein 2023 18 Feb - 6 May 'Body Poetics' at Giant, Bournemouth with Penny Slinger, Helen Chadwick, Florence Peake, Louise Bourgeois, Judy Chicago, Charlotte Edey, Enam Gbewonyo, Rosie Gibbens, Guerrilla Girls, Evan Ifekoya, Ad Minoliti, Senga Nengudi, Niki De Saint Phalle, Carolee Schneemann, Tai Shani, Kiki Smith, Rae-Yen Song, Holly Stevenson curated by Marcelle Joseph and Bella Pelly-Fry 2021 Factual Actual at National Gallery 2021-22 Crude Care for British Art Show at Aberdeen Art Gallery then touring UK 2019 Apparition Apparition at Venice Biennale 2018 RITE: on this pliant body we slip our WOW! at De La Warr Pavillion 2015 Voicings for Block Universe at Modern Art Oxford, Somerset House ARTISTS + PERFORMERS Cameron Armitage Carolee Schneeman 'Meat Joy' Donald Judd Emma Hart Eve Stainton Fabian Peake Igor Sravinsky 'The Rite of Spring' Gabi Agis Grayson Duitu Jo Moran Jordan McKenzie Kate Bush Lee Bowie Lindsey Kemp Mercedes Grower Michael Clarke 'I am a Curious Orange' Rosemary Butcher Siobhan Davis Studios Tai Shani The Fall Yvonne Rainer BOOKS Juliet Jacques 'Variations' 2021 Carmen Maria Machado 'In the Dreamhouse' 2019 Octavia Butler
durée : 01:58:00 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Niki de Saint Phalle, autoportrait en forme de conte
Es gibt Künstlerinnen und Künstler, die haben ein Markenzeichen. Unverwechselbar sind zum Beispiel die Strichmännchen von Keith Haring oder die verschieden eingefärbten Foto-Siebdrucke von Andy Warhol. Bei der 1930 geborenen Künstlerin Niki de Saint Phalle sind es die Nanas: Voluminöse Frauenfiguren mit üppigen Formen und knallbunter Bemalung. Diese raumgreifenden Skulpturen verdecken allerdings oft die anderen Arbeiten der Niki de Saint Phalle. Eine neue Ausstellung in der Frankfurter Kunsthalle Schirn beleuchtet jetzt die Vielfalt ihres Werks. Wir schauen uns dort um und sprechen mit Beate Kemfert, der Leiterin der Opelvillen in Rüsselsheim, die intensiv über Niki de Saint Phalle geforscht hat. (Foto: Schirn Kunsthalle Frankfurt 2023, Norbert Miguletz)
Niki de Saint Phalle ist eine der populärsten Künstlerinnen überhaupt. Mit ihren bunten, voluminösen NANAS, den weiblich gelesenen Skulpturen, ist sie weltweit bekannt. Aber ihr Werk beinhaltet so viel mehr. Eine Ausstellung in der Schirn Kunsthalle Frankfurt am Main zeigt ab moregen rund hundert Werke der Künstlerin, und in der morgen erscheinenden Ausgabe von Monopol, dem Magazin für Kunst und Leben, ist sie auf dem Titel. Silke Hohmann, Redakteurin bei Monopol, hat sich mit ihr beschäftigt und bringt uns die beeindruckende Französin näher. Moderation: Yvi Strüwing detektor.fm/was-wichtig-wird Podcast: detektor.fm/feeds/was-wichtig-wird Apple Podcasts: itun.es/de/9cztbb.c Google Podcasts: goo.gl/cmJioL Spotify: open.spotify.com/show/0UnRK019ItaDoWBQdCaLOt
L'art féministe est un mouvement artistique regroupant des artistes et des œuvres revendiquant ou s'inscrivant dans un discours féministe, c'est-à-dire qui promeut l'égalité entre les femmes et les hommes. Le principal objectif de l'art féministe est de repenser la place des femmes dans le monde. Sa popularisation, dans les années 60 et 70 est concomitante à la prise d'ampleur du mouvement, mais également à l'émergence de nouvelles formes d'expressions artistiques, comme la performance. Judy Chicago, Niki De Saint Phalle ou encore Louise Bourgeois sont des artistes féministes particulièrement connues de l'époque. Mais alors, sous quelle forme est apparue la première œuvre d'art féministe ? Et ensuite, quelles sont les œuvres qui ont marqué le féminisme en France ? Et dans la peinture alors, les femmes ont-elles réussi à s'imposer dans l'Histoire de l'art ? Écoutez la suite dans cet épisode de "Maintenant vous savez - Culture". Un podcast Bababam Originals, écrit et réalisé par Carole Beaudouin. À écouter aussi : Quels sont les jeux vidéo qui ont marqué 2022 ? Quels sont les plus gros succès littéraires de 2022 ? Avatar 2 est-il vraiment le film le plus cher de tous les temps ? Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Known best for her exuberant, often large-scale sculptural works celebrating the abundance and complexity of female desire, imagination, and creativity, Niki de Saint Phalle viewed making art as a ritual, a performance―a process connecting life to art. In this unconventional, illuminated biography, Nicole Rudick, in a kind of collaboration with the artist, has assembled a gorgeous and detailed mosaic of Saint Phalle's visual and textual works from a trove of paintings, drawings, sketches, and writings—many previously unpublished or long unavailable–that trace her mistakes and successes, her passions and her radical sense of joy.Born in France, Niki de Saint Phalle (1930–2002) was raised in New York and began making art at age 23. Along with her celebrated large-scale projects―including the Stravinsky Fountain at the Centre Pompidou, Golem in Jerusalem, and the Tarot Garden in Tuscany―Saint Phalle also produced writing and works on paper that delve into her own biography: childhood and her break with family, marriage to novelist Harry Mathews, motherhood, a long collaborative relationship with artist Jean Tinguely, and her productive years in Southern California.Nicole Rudick is a critic and an editor. Her writing on art, literature, and comics has been published in The New York Review of Books, the New York Times, The New Yorker, Artforum, and elsewhere. She was managing editor of The Paris Review for nearly a decade. She is the editor, most recently, of a new edition of Gary Panter's legendary comic Jimbo: Adventures in Paradise.In the interviewer's chair this episode is writer and curator Yann Perreau, who organized some exhibitions of works by Saint Phalle. Originally from Paris, Yann now lives in Los Angeles.Here's Yann Perreau discussing the life and work of Saint Phalle with writer, critic, and biographer Nicole Rudick. Reading by Nicole RudickMusic by Grace Jones
Katrina shares the life story of artist and one-woman firing squad, Niki de Saint Phalle. Listen as the ladies discuss womanhood and the assumed responsibilities of parenting within the context of Niki's fantastical and sometimes troubling world. Sources available upon request at podvantgarde@gmail.com. If you love Podvant Garde consider becoming a member of our Patron for extras!https://www.patreon.com/podvantgarde
Love triangles, larger than life structures and celebrity cameos…this episode is more exciting than a summer on an artist commune. Katrina is back with a second helping of Niki de Saint Phalle. Sources available upon request at podvantgarde@gmail.com. If you love Podvant Garde consider becoming a member of our Patron for extras!https://www.patreon.com/podvantgarde
THIS WEEK on the GWA Podcast, we interview Bloum Cardenas, none other than the granddaughter of the trailblazing, French-American sculptor, painter, performance artist and more, NIKI DE SAINT PHALLE!! Born in 1930 in France and living throughout the 20th century between America and Europe – she passed in 2002 – Saint Phalle is one of the century's greatest creative personalities. She pioneered not only the boundaries between painting, performance and conceptual art in Paris during the 1960s, but explored large scale immersive environments through her joyous, glittering sculptures. These include the Tarot Garden in Tuscany – this incredible paradisal sculpture park filled with these colossal Nana-style sculptures of these bulbous women, glittering in mosaics – or her 1966 work at Moderna Museet in Stockholm, Hon - the Cathedral, where visitors would enter through the giant open legs of one of her Nana figures a world complete with a 12-seat cinema, a bar, a playground for kids, a fish pond and sandwich vending machine. In the early 1960s she worked on her Shooting Paintings – violently shooting at canvases with bags of coloured paint that exploded and dripped onto a plaster surface. She used her ‘shooting events' to fight against political corruption and the patriarchy. Employing large-scale canvases and masochistic gestures to emulate (and poke fun at) her male contemporaries, it was also through chance encounters and group efforts that Saint Phalle pioneered early concepts of Performance Art. By the mid-1960s, Saint Phalle had taken a different direction, abandoning her Shooting Paintings for her Nana sculptures: voluptuous and bulbous figures that reclaim the female form and celebrate the ‘everywoman'. Speaking about them in 1972, she said: ‘Why the nanas? Well, first because I am one myself. Because my work is very personal and I try to express what I feel. It is the theme that touches me most closely. Since women are oppressed in today's society I have tried, in my own personal way, to contribute to the Women's Liberation Movement.' Bloum Cardenas, from 1985–1990, Bloum worked in the archives of her grandmother and in 1997, moved to San Francisco to help organise Saint Phalle's archived there. Since 2002, she has been a trustee for the for the Niki Charitable Art Foundation. She is also the president of the beloved Tarot Garden in Tuscany. ENJOY!!! -- Peter Schjendahl: https://www.newyorker.com/magazine/2021/04/05/the-pioneering-feminism-of-niki-de-saint-phalle New Yorker on The Tarot Garden 2016: https://www.newyorker.com/magazine/2016/04/18/niki-de-saint-phalles-tarot-garden New York Times 2021: https://www.nytimes.com/2021/04/08/arts/design/Niki-de-Saint-Phalle-MoMA-PS1-Salon-94.html Artforum: https://www.artforum.com/print/202105/johanna-fateman-on-the-art-of-niki-de-saint-phalle-85478 Niki de Saint Phalle Foundation website: http://nikidesaintphalle.org/niki-de-saint-phalle/biography/#1930-1949 Tate etc on living with Niki: https://www.tate.org.uk/tate-etc/issue-12-spring-2008/living-niki Tate shots on Niki de Saint Phalle: https://www.youtube.com/watch?v=XV7aJ7XHeB4 Nouveau Réalisme: https://www.tate.org.uk/art/art-terms/n/nouveau-realisme Gutai: https://www.tate.org.uk/art/art-terms/g/gutai Shooting Paintings / Tirs https://www.moma.org/collection/works/150143 Hon - A Cathedral http://nikidesaintphalle.org/50-years-since-hon/ // https://www.youtube.com/watch?v=jNfQt2FsUD4&feature=emb_logo // https://womennart.com/2018/08/22/hon-by-niki-de-saint-phalle/ The Tarot Garden http://ilgiardinodeitarocchi.it/en/ -- Follow us: Katy Hessel: @thegreatwomenartists / @katy.hessel Research assistant: Viva Ruggi Sound editing by Nada Smiljanic Artwork by @thisisaliceskinner Music by Ben Wetherfield https://www.thegreatwomenartists.com/ -- THIS EPISODE IS GENEROUSLY SUPPORTED BY CHRISTIES: www.christies.com
Der Name klingt wie ausgedacht, doch Niki de Saint Phalle (1930–2002) entstammt wirklich einem der ältesten französischen Adelsgeschlechter, das im Namen die Heiligkeit des Phallus feiert. Und so steht auch ihr ganzes künstlerisches Werk, dem sich die neuste Folge des Podcasts "Augen zu" widmet, im Zeichen des Dramas und des Lustspiels zwischen Mann und Frau. Zunächst flüchtete die 1930 geborene Tochter aus gutem Hause in eine Ehe und bekam zwei Kinder. Doch dann floh sie nach einem Nervenzusammenbruch auch aus dieser scheinbaren Familienidylle, ließ die Kinder zurück – und wurde Künstlerin. Sie machte öffentlich, dass sie in ihrer Jugend von ihrem Vater missbraucht worden war – und versuchte sich von diesem Trauma mit einer spektakulären Kunstaktion in Paris zu befreien: Sie nahm ein Gewehr und schoss auf Leinwände, in denen Farbbeutel versteckt waren. Diese "Schießbilder" aus den Sechzigerjahren sind nicht nur herausragende Dokumente einer Selbstbefreiung, sondern auch die Gründungsakte einer neuen feministischen Performancekunst. Gerade Niki de Saint Phalles tiefe seelische Verletzungen und ihre wütenden, radikalen Reaktionen darauf sind zentral, um die "Nanas" besser einordnen zu können, jene scheinbar unbekümmerten, rundlichen Frauenfiguren, mit denen sie später weltberühmt werden sollte. Die "body positivity", die sie ausstrahlen, ist die Folge einer langen Selbsttherapie in Form von Kunst. Florian Illies und Giovanni di Lorenzo besprechen in der neuesten Folge von "Augen zu", dem Podcast von ZEIT und ZEIT ONLINE, das Leben und das Werk dieser außergewöhnlichen Künstlerin. Giovanni di Lorenzo erzählt dabei, dass er zweimal an wichtigen Orten seines Lebens in direktem Kontakt zu bedeutenden Werken von Niki de Saint Phalle kam: einmal in Hannover, wohin sie große Skulpturen stiftete. Und außerdem in Capalbio in der südlichen Toskana, wo sie in jahrzehntelanger Arbeit einen riesigen Skulpturengarten mit ihren Nanas bevölkerte. Lob, Kritik, Anmerkungen? Schreiben Sie uns gern an augenzu@zeit.de. **Niki-de-Saint-Phalle-Retrospektive im Kunsthaus Zürich:** (https://www.kunsthaus.ch/besuch-planen/ausstellungen/niki-de-saint-phalle/)
Interview de Catherine Francblin, critique, historienne d'art et auteure.
Gampert, Christianwww.deutschlandfunk.de, Kultur heuteDirekter Link zur Audiodatei
Landmann, Ellinorwww.deutschlandfunkkultur.de, FazitDirekter Link zur Audiodatei
Vendredi signifie le jour de Vénus. Vénus c'est la déesse de l'amour dans la mythologie romaine. Si vous écoutez True Story, c'est que vous aimez que l'on vous raconte des histoires extraordinaires. Alors pour célébrer la déesse de l'amour, découvrez chaque vendredi des histoires d'amour hors du commun de Love Story, le podcast de Bababam qui parle le mieux d'amour. Il inventait des machines et des créatures de ferrailles. Son univers à elle était fait de rondeurs et de couleurs éclatantes. Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely furent compagnons d'arts, amants et époux. Pour eux, aimer c'est jouer. Faire dialoguer leur créativité. L'art leur a permis, toute leur vie, de se défier et de se dire je t'aime. Une histoire d'atelier, de sculptures et de liberté. Une histoire d'amour. Ecoutez la suite de cette histoire incroyable dans ce podcast. Pour découvrir d'autres récits passionnants, cliquez ci-dessous : Madame Claude, la proxénète qui a régné sur le Tout-Paris Fernand Legros et Elmyr de Hory, le duo d'arnaqueurs qui a dupé le monde de l'art Linda Burfield Hazzard, la docteure qui affamait ses patients jusqu'à la mort Si vous souhaitez écouter les épisodes sans interruption, rendez-vous sur la chaîne Bababam+ d'Apple Podcasts : https://apple.co/3NQHV3I Abonnement True Story : https://apple.co/3auE6D9 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Enfin en vacances ! Au bord d'une piscine ou à la plage, on en profite pour se cultiver. Love Story vous propose un mois spécial sur les couples d'artistes, pour devenir incollable sur les grandes figures artistiques ! Il inventait des machines et des créatures de ferrailles. Son univers à elle était fait de rondeurs et de couleurs éclatantes. Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely furent compagnons d'arts, amants et époux. Pour eux, aimer c'est jouer. Faire dialoguer leur créativité. L'art leur a permis, toute leur vie, de se défier et de se dire je t'aime. Une histoire d'atelier, de sculptures et de liberté. Une histoire d'amour. Retrouvez tous les épisodes de Love Story en cliquant ici. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Episode No. 557 features artist Meghann Riepenhoff and curator Michelle White. Meghann Riepenhoff is included in "Watershed," an exhibition at the University of Michigan Museum of Art that considers the interconnected histories, present lives, and imagined futures of the Great Lakes region. "Watershed" features work by 15 artists, six of whom were commissioned to make new work for the show. Riepenhoff's 2022 Waters of the Americas: EPA ID NYD980592497, Eastman Kodak's Emissions B (Confluence of the Genesee River and Lake Ontario, Rochester, NY, 03.12.2022) is among those commissions. The exhibition was curated by Jennifer M. Friess, and is on view through October 23. Riepenhoff's work foregrounds the chemical processes from which pictures are and have been made since the nineteenth century, and brings those processes into contact with nature, including rivers, lakes and oceans. Her work has been included in exhibitions at SFMOMA, the High Museum of Art, the Portland Art Museum, Crystal Bridges Museum of American Art, and more. This September, Radius and Yossi Milo Gallery will publish Riepenhoff's new book Ice; and Yossi Milo will present related work in its New York space. Indiebound and Amazon offer the book for about $60. White discusses "Niki de Saint Phalle in the 1960s," which is at the Museum of Contemporary Art San Diego through July 17. The exhibition examines two of Saint Phalle's most important bodies of work: the Tirs, or “shooting paintings,” and exuberant sculptures of women Saint Phalle called Nanas. White co-curated the show with Jill Dawsey. The excellent exhibition catalogue was co-published by MCASD and The Menil Collection, which originated the exhibition, and distributed by Yale University Press. Amazon offers it for about $50.
Interview de Caroline Schuster Cordone, vice-directrice du Musée d'art et d'histoire de Fribourg
Heute vor 20 Jahren starb die Bildhauerin und Malerin Niki de Saint Phalle.
durée : 00:32:00 - Les Nuits de France Culture - Par François Le Targat - Avec Pierre Cabanne et Pierre Descargues, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle et Jean-Pierre Raynaud - Avec en archives, la voix de Yves Klein
durée : 00:27:00 - Les Nuits de France Culture - En Janvier 1990, l'écrivain et homme de radio Jean Daive rencontrait l'artiste franco-américaine Niki de Saint Phalle dans sa maison de Soisy-sur-Ecole (Essonne), une ancienne auberge que l'artiste acheta en 1963 avec son compagnon, le sculpteur et peintre suisse Jean Tinguely.
durée : 00:27:30 - Les Nuits de France Culture - Dans le troisième épisode, on entend Niki de Saint Phalle évoquer sa vie à l'époque du Nouveau réalisme au début des années 60 en France où “la folie était dans l'air”. Elle se confie aussi sur son besoin de solitude, ses goûts littéraires et évoque pour finir son enfance newyorkaise. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
durée : 00:26:30 - Les Nuits de France Culture - Dans ce deuxième entretien de 1991, Niki de Saint Phalle revient sur la naissance et l'évolution de ses Nanas qui l'ont rendue si célèbre, sur ses techniques de création et ses inspirations artistiques. Elle évoque aussi sa collaboration avec Jean Tinguely faite d'opposition et de complémentarité. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
durée : 00:27:30 - Les Nuits de France Culture - En 1991, Jean Daive rencontrait la plasticienne Niki de Saint Phalle pour une série d'entretiens enregistrés chez elle dans l'Essonne, à l'Auberge du Cheval Blanc. Dans ce premier volet, elle aborde des sujets essentiels de sa vie et de sa création : sa maladie et ses premières séries de tirs. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
durée : 00:28:00 - Les Nuits de France Culture - Quatrième temps d'”A voix nue”, où Niki de Saint Phalle poursuit son récit autour de la liberté de création dans les années 60. Elle insiste sur l'aspect féministe de ses œuvres monumentales, qui sont comme un hommage au monde courbe du féminin. Le féminisme a bien été un grand moteur dans sa vie. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
En ce 4 juin 1966, les visiteurs du Moderna Museet de Stockholm font face à une femme enceinte, couchée sur le dos, dont le corps mesure 23 m de large et 6 m de haut… Perles de Culture est un podcast Cultura produit par Création Collective Textes de Julien Bordier racontés par David Abiker Curation : Frédéric Bénaïm - Rédaction en chef : Eric Le Ray - Réalisation : Léo Gagnon Générique : Alto Music - Naming et Création Graphique : Saint John's Enregistrements à l'Arrière-Boutique Studio Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
durée : 01:58:00 - Les Nuits de France Culture - En 1999, Pierre Descargues reçoit Niki de Saint Phalle pour son film "Un rêve plus long que la nuit", l'occasion pour l'artiste de parler aussi de son enfance et de son travail de plasticienne. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002); Claude Gaignebet
durée : 00:20:00 - Les Nuits de France Culture - En décembre 1996, Niki de Saint Phalle était l'invitée de Pierre Descargues dans l'émission "Les Arts et les gens", à l'occasion de l'ouverture du Musée Tinguely à Bâle en Suisse. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
durée : 00:27:00 - Les Nuits de France Culture - En Janvier 1990, l'écrivain et homme de radio Jean Daive rencontrait l'artiste franco-américaine Niki de Saint Phalle dans sa maison de Soisy-sur-Ecole (Essonne), une ancienne auberge que l'artiste acheta en 1963 avec son compagnon, le sculpteur et peintre suisse Jean Tinguely. - invités : Niki de Saint Phalle artiste plasticienne, sculptrice (1930-2002)
Niki de Saint Phalle (1930-2002) is best known for her oversized figures that embrace contradictory qualities such as good and evil, modern and primitive, sacred and profane, play and terror. De Saint Phalle's "Sun God" was the first work commissioned by the Stuart Collection and was her first outdoor commission in America. Sun God has become a landmark on the UC San Diego campus, with the annual springtime Sun God Festival as the largest event sponsored by the UCSD Associated Students. The grassy area beneath it is a popular site for rendezvous and celebrations, and there have been countless spontaneous responses which embrace the Sun God as a campus character. Series: "Stuart Collection at UC San Diego" [Arts and Music] [Show ID: 37804]
Niki de Saint Phalle (1930-2002) is best known for her oversized figures that embrace contradictory qualities such as good and evil, modern and primitive, sacred and profane, play and terror. De Saint Phalle's "Sun God" was the first work commissioned by the Stuart Collection and was her first outdoor commission in America. Sun God has become a landmark on the UC San Diego campus, with the annual springtime Sun God Festival as the largest event sponsored by the UCSD Associated Students. The grassy area beneath it is a popular site for rendezvous and celebrations, and there have been countless spontaneous responses which embrace the Sun God as a campus character. Series: "Stuart Collection at UC San Diego" [Arts and Music] [Show ID: 37804]
Niki de Saint Phalle (1930-2002) is best known for her oversized figures that embrace contradictory qualities such as good and evil, modern and primitive, sacred and profane, play and terror. De Saint Phalle's "Sun God" was the first work commissioned by the Stuart Collection and was her first outdoor commission in America. Sun God has become a landmark on the UC San Diego campus, with the annual springtime Sun God Festival as the largest event sponsored by the UCSD Associated Students. The grassy area beneath it is a popular site for rendezvous and celebrations, and there have been countless spontaneous responses which embrace the Sun God as a campus character. Series: "Stuart Collection at UC San Diego" [Arts and Music] [Show ID: 37804]
Le Sous-Marin vous invite pour une édition littéraire ! Sofia s’est rendue au Musée des beaux-arts d’Angers pour rencontrer Gwenaelle Aubry,… The post Un Sous-Marin littéraire avec Niki de Saint-Phalle et Julien Gracq first appeared on Radio Campus Angers.
Geen beter moment om naar een vrouw te kijken die op het punt staat te bevallen dan met Kerstmis. Al heeft de maagd Maria een stuk minder geslachtsverkeer gehad dan Hon - en Katedral. Yuki vindt het jammer dat zij er niet een van was.Geproduceerd door: Tonny MediaZie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.
Plongée en archives éclairantes et passionnantes dans le pop art féminin imbibé de la libération de la femme et de la révolution sexuelle aux côtés de la belge Evelyn Axell et de la franco-américaine Niki de Saint Phalle. --- Olivier Monssens poursuit son exploration des mouvements, personnalités et phénomènes libertaires, contre-culturels ou de contestation (au sens large) qui ont tenté de changer le cours des choses et ont parfois apporté de vraies révolutions dans les idées, la société, la vie, abordés par thèmes illustrés d'archives belges et internationales. Il sillonnera désormais toutes les époques : celles qui furent le creuset de tant d'utopies toujours, mais aussi les années 80, 90 et jusqu'à aujourd'hui. Le samedi entre midi et 13h sur Classic 21. --- ''Radio Caroline'' avec Olivier Monssens de midi à 13h tous les samedis sur Classic 21.
Plongée en archives éclairantes et passionnantes dans le pop art féminin imbibé de la libération de la femme et de la révolution sexuelle aux côtés de la belge Evelyn Axell et de la franco-américaine Niki de Saint Phalle. --- Olivier Monssens poursuit son exploration des mouvements, personnalités et phénomènes libertaires, contre-culturels ou de contestation (au sens large) qui ont tenté de changer le cours des choses et ont parfois apporté de vraies révolutions dans les idées, la société, la vie, abordés par thèmes illustrés d'archives belges et internationales. Il sillonnera désormais toutes les époques : celles qui furent le creuset de tant d'utopies toujours, mais aussi les années 80, 90 et jusqu'à aujourd'hui. Le samedi entre midi et 13h sur Classic 21. --- ''Radio Caroline'' avec Olivier Monssens de midi à 13h tous les samedis sur Classic 21.
Plongée en archives éclairantes et passionnantes dans le pop art féminin imbibé de la libération de la femme et de la révolution sexuelle aux côtés de la belge Evelyn Axell et de la franco-américaine Niki de Saint Phalle. --- Olivier Monssens poursuit son exploration des mouvements, personnalités et phénomènes libertaires, contre-culturels ou de contestation (au sens large) qui ont tenté de changer le cours des choses et ont parfois apporté de vraies révolutions dans les idées, la société, la vie, abordés par thèmes illustrés d'archives belges et internationales. Il sillonnera désormais toutes les époques : celles qui furent le creuset de tant d’utopies toujours, mais aussi les années 80, 90 et jusqu’à aujourd’hui. Le samedi entre midi et 13h sur Classic 21. --- ''Radio Caroline'' avec Olivier Monssens de midi à 13h tous les samedis sur Classic 21.
Stéphane Bern et Matthieu Noël, entourés de leurs chroniqueurs historiquement drôles et parfaitement informés, s'amusent avec l'Histoire – la grande, la petite, la moyenne… - et retracent les destins extraordinaires de personnalités qui n'auraient jamais pu se croiser, pour deux heures où le savoir et l'humour avancent main dans la main. Aujourd'hui, Niki de Saint-Phale.
All hail the queen of monsters, Niki de Saint Phalle! This episode is a deep dive into Niki de Saint Phalle, her career, and the culmination of her life's work: the Giardino dei Tarocchi, or Tarot Garden. Come for the facts, stay in spite of the bad puns. #nikidesaintphalle #tarot #giardinodeitarocchi #tarotgarden #nana #monumental #sculpture #tinguely #modernart #arthistory #arthistorian #arteducation #pesciafiorentina
Ce 15 Avril 2021, Sara nous inspire grâce au parcours de Niki de Saint Phalle: une artiste engagée
Heute ist der Weltfrauentag und deswegen geht's natürlich um eine Künstlerin! Eine, die ein Vorbild und eine Inspiration für uns alle ist. Eine Feministin, die sich von allen gesellschaftlichen Zwängen löste, um Kunst zu machen. Niki hat die Frau zu einem Denkmal, zum Gebäude, zur Architektur gemacht. Mit dem Klischee der „schwachen Frau“ aufgeräumt und die Kraft und Macht dieser in Szene gesetzt. Eine Künstlerin, die in zahlreichen Schaffensphasen die Weiblichkeit zelebriere und sich gegen Ungerechtigkeiten dieser Welt einsetzte. Und all das, obwohl sie es selbst nie leicht hatte, eigentlich hat ihr facettenreiches Leben ihr jeden Stein, den es nur finden konnte in den Weg gelegt. In dieser Folge könnt ihr sie mit mir zusammen nochmal auf diesem Weg begleiten. TRIGGERWARNUNG: Erwähnung körperlicher, seelischer und sexualisierter Gewalt, Kindesmissbrauch, Suizid(Gedanken), Victimblaming. Die Inhalte dieser Folge könnten auf einige Hörer:innen beunruhigend, retraumatisierend oder verstörend wirken. Anlaufstellen für Betroffene: Hilfetelefon „Gewalt gegen Frauen“: 08000 116 016 Hilfetelefon „Gewalt gegen Männer“: 0800 1239900 Hilfetelefon für alle "sexueller Missbrauch" (w/d/m): 0800 22 55 530 Bei Verdacht auf Kindesmissbrauch: 0800 22 55 530 Telefonseelsorge bei zwischenmenschlichen oder psychischen Problemen : 0800 111 0 111 oder 0800 111 0 222 Instagram (hier bekommt ihr auch einiges an Zusatzmaterial zu den Folgen): https://www.instagram.com/artefaktenpodcast/ E-Mail: artefakten-podcast@outlook.de Quellen: Becker, Monika: Starke Weiblichkeit entfesseln, Niki de Saint Phalle - Die Biografie. 2011. Niemeyer-Langer, Susanne: Der kreative Dialog der Künstlerin Niki de Saint Phalle - Eine psychodynamische Betrachtung. 2018. Saint Phalle, Niki de: Traces, Eine Autobiographie, Remembering 1930-1949. 2000. Descargues, Pierre: Die Nanas. 1965 Drommert, René: Hier die Königin - dort Sie. 1966. Doku: Niki de Saint Phalle: Wer ist das Monster - Du oder Ich? Regie und Buch: Peter Schamoni, 1995.
AWARE (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions) Podcasts
The subject of the first episode of the podcast Great Women of Art is sculpture, a technique that has long been considered as one reserved for men. Women have ventured in it, measured on a monumental scale, and have even, for some, taken over public space. Niki de Saint Phalle, one of the best-known female artists of the 20th century, was a sculptor. She claimed herself to be one and her pride is to have imposed her women in the streets: her Nanas sculptures. The podcast Great Women of Art gives a voice to women artists of the 20th century. They speak about their work, their lives, the world around them and their achievements. Let us go in search of their presence, their secrets. Let us rediscover the hidden history of women artists through their voices.Great Women of Art is a podcast produced by AWARE: Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, in collaboration with the Institut national de l'audiovisuel, with the support of Maison Veuve Clicquot and the Ministry of Culture's Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle. AWARE is a non-profit organization co-founded in 2014 by Camille Morineau. Coordinated by: Mathilde de Croix and the AWARE team Directed by: Élodie Royer Music by: Juliano Gil Credits: Andrew Nelson Sound Editing: Basile Beaucaire Research Advisors: Catherine Gonnard and Marjorie Micucci Translation : Katia Porro French Voice : Camille Morineau English Voice: Lou Doillon Translation of the Artist's Voice : Eve Dayre Illustration : Fanny Michaëlis, Niki de Saint Phalle, 2021 © Fanny Michaëlis
AWARE (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions) Podcasts
Le premier épisode du podcast Les grandes dames de l'art a pour sujet la sculpture. On a longtemps pensé qu'elle était une technique réservée aux hommes. Les femmes s'y sont aventurées, se sont mesurées à l'échelle monumentale, et ont même pour certaines conquis l'espace public. D'ailleurs, Niki de Saint Phalle, l'une des artistes femmes les plus connues du XXe siècle est une sculptrice. Elle s'est revendiquée comme telle, et sa fierté est d'avoir justement imposé des femmes dans la rue : ses Nanas. Le podcast Les grandes dames de l'art donne la parole aux artistes femmes du XXe siècle. Elles parlent de leur œuvre, de leur vie, du monde qui les entoure et de leurs conquêtes. Partons à la recherche de leur présence, de leurs secrets. Retrouvons l'histoire cachée des artistes femmes, à partir de leurs voix. Les grandes dames de l'art est une série de podcasts produite par AWARE : Archives of Women Artists, Research and Exhibitions, en partenariat avec l'Institut national de l'audiovisuel, avec le soutien de la Maison Veuve Clicquot et la Délégation à la transmission, aux territoires et à la démocratie culturelle du ministère de la Culture. AWARE est une association loi 1901 à but non lucratif co-fondée en 2014 par Camille Morineau. À la préparation : Mathilde de Croix avec l'équipe d'AWARE À la réalisation : Élodie Royer Musique originale : Juliano Gil Générique : Andrew Nelson Mixage sonore : Basile Beaucaire Conseil scientifique : Catherine Gonnard et Marjorie Micucci Voix : Camille Morineau Illustration : Fanny Michaëlis, Niki de Saint Phalle, 2021 © Fanny Michaëlis
Marion Charlet, artiste peintre, est l'invitée du 8ème épisode de Femmes artistes / Artistes femmes le podcast. Avec elle, nous avons parlé de son parcours de femme et d'artiste, des mentors.trices qui ont inspiré sa pratique, du processus créatif qui l'anime, en permanence. Comment tout relier, la vie de femme, de mère (de 3 enfants !), et sa passion immanente pour la peinture et les couleurs ? Marion nous raconte sa manière, son mode de fonctionnement, qui ressemble un mouvement fluide et incessant entre son ultra sensibilité et le monde qui l'entoure. Pendant cet entretien, nous avons aussi évoqué : Les artistes qui inspirent son travail Les impressionnistes, David Hockney, Le Douanier Rousseau, Frida Kahlo, Niki De Saint Phalle, Joan Mitchell. Références littéraires Landscapes de Gustav Klimt, et la biographie de Louise Bourgeois Expositions Exposition personnelle « …Et l'été reviendra » à la galerie Paris Beijing, à Paris 3ème jusqu'au 16 janvier 2021 (initialement prévue jusqu'au 1er février 2021) Oeuvre décrite en intro de l'épisode : The Hidden language of the soul (2020), acrylique sur toile 230 x 180 cm. Le site internet de Marion Charlet : www.marioncharlet.com et sa page Instagram @marioncharlet Les galeries avec lesquelles elle travaille www.galerieparisbeijing.com Insta @galerieparisbeijing www.prvbgallery.com Insta @valeriebach.lapatinoireroyale Le prochain épisode aura pour invitée… (surprise !) D'ici là, suivez-moi sur la page instagram du podcast @artistesfemmeslepodcast et sur mon fil twitter @adakafel. Femmes artistes / Artistes femmes est un podcast entièrement indépendant créé et produit par Ada Kafel. Ada Kafel est artiste peintre et maman d'un petit garçon. On peut voir son travail sur son site internet https://www.adakafel.com/ ou sa page instagram @a_felka. Musique d'introduction : Leonie Pernet, Butterfly feat. Malik Djoudi Musique de fin : La nuit je mens, d'Alain Bashung
An artist he has long loved and admired, artist Jonathan Baldock quickly gravitated towards Niki de Saint Phalle when asked to choose a work to discuss from the David Roberts Collection. Topic of deliberation is her small sculpture Nana Danseuse made around 1972. He is interested in both the joyous celebration of female figures and the (at times overlooked) politicized, feminist activism and trauma that is also present in de Saint Phalle's practice. There are formal crossovers in Baldock and de Saint Phalle's practices too, both being rich with references, sparking conversation about her Tarot Garden in Italy and the act of collecting "mundane things" as a child including stamps, coins, and even bird sightings.Have questions, comments or want to see more of what DRAF does? Reach us via davidrobertsartfoundation.com, @draf_art and subscribe to our newsletter! Image of Jonathan Baldock by Damian Griffiths.
Catherine de Saint-Phalle, dite Niki de Saint Phalle, née à Neuilly-sur-Seine le 29 octobre 1930 et morte à La Jolla le 21 mai 2002, est une plasticienne, peintre, sculptrice et réalisatrice de films franco-américaine.
L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Cyclop de Niki de Saint-Phalle et Jean Tinguely à MillyLe Cyclop, également connu sous le titre Le Monstre ou La Tête, est une sculpture monumentale construite dans la forêt de Milly entre 1969 et 1994 par le couple d’artistes.Avec la participation de Bernard Blistène, directeur du Musée national d'art moderne.Design musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
durée : 00:58:34 - Une vie, une oeuvre - par : Martin Quenehen - Tout le monde connaît les "Nanas", ces femmes puissantes, joyeuses, débridées, multicolores. On les doit à Niki de Saint Phalle, créatrice radicale et avant-gardiste décédée en 2002 à 72 ans. Mais son œuvre ne se résume pas à ces sculptures monumentales. - invités : Catherine Francblin critique d'art et commissaire indépendante.; Jean-Pierre Raynaud artiste plasticien.; Camille Morineau Directrice des expositions et des collections de la Monnaie de Paris; Jean-Gabriel Mitterrand galeriste.
Welcome to this first episode of Dior Talks. This podcast series will explore the connections between Creative Director of Women’s collections Maria Grazia Chiuri and contemporary women artists and curators. This opening episode is devoted to Maria Grazia Chiuri herself. She is recorded on a leisurely stroll through the Jardin du Luxembourg in Paris and later in her Dior office, in conversation with writer, curator, art historian – and series host – Katy Hessel. Maria Grazia Chiuri was born in Rome, Italy, in 1964, into a progressive family that instilled in her the understanding that she could accomplish anything to which she set her mind. Her mother ran a dressmaking atelier, so from an early age she was exposed to fashion and the entrepreneurial spirit of women. This would be amplified through the encouragement of the five Fendi sisters, for whom she worked as a designer for nine years. 17 years at Valentino followed, the last few spent as joint creative director, before she joined Christian Dior in 2016 as Creative Director of the Women’s collections. Having grown up in an era of widespread feminist activism in Italy, at Dior she has given free rein to her passion for feminist theory, especially in its overlap with art. Regarding t-shirts as incomparable communication platforms, from the first look of her first show they have broadcast messages that have disrupted the fashion system and introduced a new generation to a broad range of feminist thinkers and doers. Her collections have been inspired by female artists such as Niki de Saint Phalle and Georgia O’Keeffe, and she has collaborated directly with others, such as Penny Slinger, Tomaso Binga and Judy Chicago. In a touching and intimate tribute, she cites her own daughter as her feminist hero. Discover a selection of works: Dior Autumn-Winter 2020-2021 show scenography, by Claire Fontaine: https://www.dior.com/en_int/womens-fashion/ready-to-wear-shows/autumn-winter-2020-2021-ready-to-wear-show Dior Spring-Summer 2020 Haute Couture show scenography, by Judy Chicago: https://www.dior.com/en_int/womens-fashion/haute-couture-shows/spring-summer-2020-haute-couture-show Dior Autumn-Winter 2019-2020 show scenography, by Tomaso Binga: https://www.dior.com/diormag/en_int/article/30399 Giardino dei Tarocchi: http://www.giardinodeitarocchi.it Le Cyclop by Jean Tinguely: https://www.lecyclop.com
Niki de Saint Phalle was a French-American painter and sculptor. She suffered from a traumatic childhood and turned to art in her later years to express her pain and to bring joy to others. She is most well-known for her Nanas, large sculptures of animals, monsters or feminine figures. She spent more than 70 years on this earth, which is a lot of ground to cover. This episode of the podcast focuses on her biography, Harry and Me: The Family Years, where she talks about her life as a wife and young mother to two small children. Niki's creations are colorful and experimental and often marry words and images together in mixed media. She had no formal training in art, which we think means her creations came straight out of her soul. We hope you enjoy this introduction to an artist many in America have not yet discovered.
Robbin Milne painter’s audio blog about visual art and multi media inspiration.
Day 37: Niki De Saint Phalle
Etre mannequin et tirer à la carabine. Avoir vécu un drame et créer des sculptures féminines, joyeuses et colorées. Dans cet épisode, je vous présente les ambivalences de Niki de Saint Phalle, mises au service de ses convictions et de son combat féministes. Retrouvez les notes de cet épisode ici : https://www.amusee.fr/episode46-niki-de-saint-phalle.html
Il inventait des machines et des créatures de ferrailles. Son univers à elle était fait de rondeurs et de couleurs éclatantes. Niki de Saint Phalle et Jean Tinguely furent compagnons d’arts, amants et époux.Pour eux, aimer c’est jouer. Faire dialoguer leur créativité.L’art leur a permis, toute leur vie, de se défier et de se dire je t’aime.Une histoire d’atelier, de sculptures et de liberté. Une histoire d’amour. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.
Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société. À une époque où les femmes n’avaient pas le droit de travailler sans l’autorisation de leur mari, Niki de Saint Phalle prend les armes et tire sur les injustices sociales. Par ce geste destructeur, elle crée de l’art et se reconstruit elle-même. Elle nous invite ainsi à réinventer la place des femmes dans la société, comme dans le musée....Écriture et réalisation : Elsa DaynacLectures des textes de Niki de Saint Phalle : Claire OlivierLectures des textes de Simone de Beauvoir : Astrid AdverbeHabillage musical : Nawel Ben Kraiem et Nassim KoutiExtraits musicaux : Brigitte Fontaine, Barbara, General Elektriks, Serge Gainsbourg, Colette Magny Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
Durée : 4:12 - Peintre à la carabine, sculpteure, militante. Cette sacrée nana a marqué son siècle artistique.
Durée : 4:12 - Peintre à la carabine, sculpteure, militante. Cette sacrée nana a marqué son siècle artistique.
Durée : 00:05:04Date : mardi 05 juin 2018Vous en avez sûrement croisé plein dans votre vie, sans forcément savoir ce que ça pouvait bien être. Falk lui, les rencontre chaque semaine sur la route de ses voyages hebdomadaires. Ce jeune allemand de 31 ans habite entre Paris et Cologne et quand il change de train à Dortmund, il tombe nez à nez avec une sculpture de Niki de Saint Phalle représentant un grand oiseau providentiel. Falk a connu l’artiste française en cours de sculpture au collège et depuis il n’en est jamais vraiment sorti. Parce que Saint Phalle le suit partout dans sa vie mais aussi parce qu’avec ses « Nanas », la Parisienne a surtout livré une autre vision de l’art en changeant le corps des femmes. Coup de coeur pour une sacrée meuf.Retrouvez cette chronique dans l'intégrale de Chaos diffusé le mardi 05 juin 2018 avec Sage pour invité à l'occasion de la sortie de son album Paint Myself. Chaos, c'est le rendez-vous quotidien qui réunit tous les arts, de la culture mainstream à underground.French Crush, une chronique présentée par Cafébabel.
Durée : 00:05:04Date : mardi 05 juin 2018Vous en avez sûrement croisé plein dans votre vie, sans forcément savoir ce que ça pouvait bien être. Falk lui, les rencontre chaque semaine sur la route de ses voyages hebdomadaires. Ce jeune allemand de 31 ans habite entre Paris et Cologne et quand il change de train à Dortmund, il tombe nez à nez avec une sculpture de Niki de Saint Phalle représentant un grand oiseau providentiel. Falk a connu l’artiste française en cours de sculpture au collège et depuis il n’en est jamais vraiment sorti. Parce que Saint Phalle le suit partout dans sa vie mais aussi parce qu’avec ses « Nanas », la Parisienne a surtout livré une autre vision de l’art en changeant le corps des femmes. Coup de coeur pour une sacrée meuf.Retrouvez cette chronique dans l'intégrale de Chaos diffusé le mardi 05 juin 2018 avec Sage pour invité à l'occasion de la sortie de son album Paint Myself. Chaos, c'est le rendez-vous quotidien qui réunit tous les arts, de la culture mainstream à underground.French Crush, une chronique présentée par Cafébabel.
Veckans Stil ska vi ägna åt en färgsprakande föregångare som inspirerat en hel del personer inom både konst och mode under årens lopp, den fransk-amerikanska konstnären Niki de Saint Phalle. Hon var en av de första kvinnorna som bokstavligen tog stor plats i allmänheten hennes gigantiska konstverk i knalliga färger kan man än idag se på olika torg och i parker runt världen, inte minst här i Sverige där skulpturgruppen "Paradiset" är placerad vid Moderna Museet i Stockholm. Det var också där hon gjorde succé och skandal med den 25 meter långa kvinnoskulpturen "Hon en katedral" 1966. Idag har nya generationer börjat upptäcka och hylla Niki de Saint Phalle som en föregångare, på flera sätt. Modehuset Diors nya chefsdesigner Maria Grazia Chiuri lyfter till exempel upp henne som en stor, feministisk inspiratör. Hon präglar märkets mode för våren och sommaren 2018. I veckans program pratar vi mer om konstverket "Hon en katedral" med författaren och forskaren Andreas Gedin. Vi pratar också med tarotläsaren Ebba Bjelkholm om den stora skulpturpark som Niki de Saint Phalle skapade i Toscana i Italien och som öppnade för allmänheten 1998 en park inspirerad av de 22 kort från tarotkortleken som brukar kallas för Stora Arkanan. Och så träffar vi modeskaparen Emelie Janrell. Veckans gäst är Ingela Håkansson Lamm, textilkonstnär.
In der 12 Episode geht es um Kunst im Öffentlichen Raum und wie Kunst eine Stadt verändern kann. Ein schönes Beispiel dafür ist die Stadt Hannover die mit den Nanas und der Skulpturen-Meile diesen Ansatz verfolgte. !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! !!! Achtung, auch die zweite Seite beachten, mit vier weiteren Episoden !!!! !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!! Blog: http://rodensteinskunstkabinett.podspot.de Louisrodenstein@gmx.de Facebook: Louis Rodestein
La vie et l'oeuvre de Niki de Saint-Phalle racontée par Véronique Borboën
Vibeke og Anders har besøgt Arken i Ishøj og set flere udstillinger. De har set udstillingen med maleren og tegneren Gerda Wegener, som også er kendt fra den pt. kørende Oscarvindende film ”Den danske pige”. Og de har set udstillingen med kunstens rødstrømpe over dem alle, Niki De Saint Phalle.
Le mercredi 15 octobre, la conférence "Force ou folie des Nanas" était proposée au débat à l'Auditorium du Grand Palais. Les Nanas sont les œuvres les plus célèbres de Niki de Saint Phalle. Gigantesques, colorées, elles incarnent une féminité libre et rayonnante. Mais pourquoi ces figures de la plénitude, rappelant les déesses ancestrales et les représentations de la fécondité à l'aube des civilisations, ont-elles une si petite tête ? La symbolique du monstre, hors-la-loi par définition, a toujours fasciné l'artiste. Ses Nanas s'inscrivent-elles dans cette catégorie ? Conférence par Catherine Francblin, critique et historienne d'art, auteur de Niki de Saint-Phalle, la révolte à l'œuvre (Hazan, 2013).
Le mercredi 8 octobre 2014, la conférence "Jean, Eva, Niki & co" était au programme de l'Auditorium à l'occasion des rencontres du mercredi. Qui a connu la bande amicale et créative des artistes réunis autour de Jean Tinguely dans ces années entre 1959 et 1983 ne peut que rester toujours émerveillé par l'incroyable vitalité du groupe, par l'énergie communicative qui y régnait en toute liberté et qui donne encore envie d'en témoigner. La présence de ses deux épouses, Eva Aeppli puis Niki de Saint-Phalle, fut alors déterminante, Niki devenant peu à peu son partenaire privilégié et souvent prépondérant. Conférence par Germain Viatte, conservateur général du patrimoine.
Le mercredi 17 septembre 2014, la conférence "Niki, en privé et en public", animait l'Auditorium avec un dialogue entre Bloum Cardenas, petite-fille de l¹artiste et directrice de la Niki Charitable Art Foundation et Camille Morineau, conservatrice du patrimoine et commissaire de l¹exposition.
Måste en linje vara rak? Måste en byggnad vara symmetrisk? Arkitekten Katarina Bonnevier följer Niki de Saint Phalle genom 1900-talet. Niki de Saint Phalle, konstnären som aldrig ritade en enda rät linje. Niki De Saint Phalle var kvinnan som satte Moderna Museet på världskartan genom att skapa en katedral i formen av en kvinna. En kvinna att gå in i, med biograf, utställningsrum och mjölkbar - hon blev till ett eget rum i rummet. Ingången var genom hennes sköte - hon lockade besökarna med sitt begär. Den böljande fasaden, kroppens utsida, är målad i starka färger och geometriska mönster, insidan är nästan helt svart. Men Niki de Saint Phalle ritade även hus, döpta till fåglarnas dröm ruvar de fortfarande än idag uppe bland bergen i södra Frankrike. Och i norra Italien byggde hon på sitt livsprojekt. En park. Tarot Garden. I parken finns de mytologiska tarotkorten gestaltade som enorma byggnader. Själv bodde hon i Kejsarinnans. Trädgården hon skapade var starkt påverkade av karnevalen. Gatans tillfälliga arkitektur. Den manifestation som under några dagar kan förändra en hel stad från grunden. I veckans program möter vi Thérèse Kristiansson, arkitekt och konstnär som berättar om karnevalens kraft. Vi besöker La Sagrada Familia, Antonio Gaudis ännu inte färdigställda kyrka i hjärtat av Barcelona. Vi berättar om orkanen Katrina som ödelade en hel stad och berättar om kulturcentrumet Cyklopen, som brändes ned och nu likt fågel Fenix byggs upp på nytt.
De leker blindbock. En femårig flicka och hennes pappa i en slottsträdgårdslabyrint. Något händer. Flickan vill inte att pappa ska läsa någon godnattsaga på kvällen. De leker blindbock. En utlevande femtonårig Lolita och hennes pappa, något händer. De leker blindbock. En vuxen konstnär och hennes mor och far. Något händer. De två sparkar ner pappa för en stentrapp i slottets park. Den ambivalenta fantasidokumentären från 1973 rullar instängd i ett vitt bås på Moderna Museet i Stockholm. Den blir utställningens facit. Om man vill. Redaktör: Jenny Teleman Fler röster: Karsten Thurfjell
With Mark Lawson. This week sees the return of The Hour, the drama set in a TV newsroom in the 1950s. The series picks up where the last one left off with ambitious producer Bel, played by Romola Garai, attempting to keep Dominic West's newsreader Hector in check, with a little help from Peter Capaldi as the new head of news. Former Deputy Director of BBC News Mark Damazer gives his verdict. A new Tate Modern exhibition takes David Hockney's A Bigger Splash and Jackson Pollock's action painting Summertime as its starting point, and surveys modern art movements which claimed that the making of art is as important as the art itself, whether it's Yves Klein painting nude models blue and imprinting their figures on rolls of paper or Niki De Saint Phalle shooting her paintings with air rifles. Lionel Shriver delivers her verdict. Dramatist Nick Dear's new play is the story of poet Edward Thomas, scraping a living in the Hampshire countryside in the winter of 1913. He meets the American poet Robert Frost and as their friendship blossoms, so does Thomas's work. Nick Dear and director Richard Eyre discuss the play, The Dark Earth and the Light Sky, and its approach to biography. Light from the Middle East at the Victoria and Albert Museum in London is the first major UK museum exhibition of contemporary photography from the region, spanning North Africa to Central Asia. It includes a series of images of Mecca, which on closer inspection are of architect's models of the city; photojournalism from the streets of Kabul and portraits of professional women in Saudia Arabia. Shahidha Bari reviews. Producer Dymphna Flynn.
http://citygardenstl.org/podcast/1002_Niki.mp3 Mon, 29 Jun 2009 11:13:28 -0500 Visual Arts