Podcasts about boticelli

Die Alte Pinakothek in München mit ihrer Sammlung alter Meister zählt noch heute zu den spektakulärsten Kunstmuseen in Deutschland. Auch dem Besucher Albert Mähl, der heute eher für seine niederdeutschen Dichtungen und Theaterstücke in Erinnerung geblieben ist, hat es die dortige Ausstellung sehr angetan. Nach anfänglicher Distanz gehört seine wortreiche Bewunderung insbesondere den italienischen Exponaten, die in München von Perugino über vor allem Raffael bis Tintoretto reichen. Aber auch die Säle mit den deutschen und flämischen Meistern lassen den Autor im Hamburger Anzeiger vom 23. Januar 1925 ins Schwärmen geraten. Frank Riede schwärmt für uns mit.

La historia de los Medici, desde Cosme el Viejo hasta Ana María Luisa, es un viaje de poder, mecenazgo y legado cultural. Esta dinastía florentina impulsó el Renacimiento financiando a genios como Botticelli, Miguel Ángel y Leonardo. Su visión transformó la historia del arte y dejó un legado eterno en Florencia.

Depois de mais de um ano fechado para reformas, o museu Jacquemart-André, de Paris, reabre com uma exposição de obras-primas da Galeria Borghese, de Roma, um dos principais endereços culturais da capital italiana. O empréstimo inclui quadros de Ticiano, Rafael, Boticelli, Rubens e Caravaggio, obras que raramente viajam. Patrícia Moribe, de ParisA Galeria Borghese é fruto de um colecionador compulsivo e pouco escrupuloso, o cardeal Scipione Caffarelli-Borghese (1577-1633), sobrinho de Camillo Borghese, eleito papa Paulo V. Numa era em que a igreja era sinônimo de poder, o cardeal amealhou uma impressionante coleção de esculturas antigas e pinturas – no final do século 17, a família Borghese possuía cerca de 800 peças.Para abrigar o acervo, Scipione construiu a suntuosa Villa Borghese, inspirada em mansões romanas, em meio a um parque em uma das sete colinas de Roma.Uma parte da coleção de antiguidades foi vendida à Napoleão Bonaparte e transferida para o Louvre após o casamento arranjado de sua irmã Pauline com um rico príncipe da família Borghese. Para evitar a dispersão do tesouro, o Estado italiano compra a coleção e transforma a magnífica mansão em museu público, a Galeria Borghese.A história conta um episódio que demonstra bem o caráter pouco lícito do cardeal amante das artes. Ele convence o tio papa a confiscar, em 1607, mais de cem obras de Cavalier d'Arpino (1568-1640), então um dos artistas mais cotados de Roma. O pretexto foi posse ilegal de armas de fogo. Em seguida, o generoso papa presenteia o sobrinho com o espólio retido de d'Arpino.“A exposição é o resultado de um encontro incrível com Francesca Capelletti, diretora-geral da Galeria Borghese, que estava procurando um local para exibir sua coleção fora de Roma, durante reformas”, explica Christophe Beth, administrador do museu Jacquemart-André. “E o que poderia ser melhor do que uma exposição sobre essas obras-primas absolutas da coleção Borghese para a reabertura do museu?”, diz.“O objetivo foi escolher as obras mais emblemáticas e, ao mesmo tempo, que fossem compatíveis com o museu Jacquemart-André, que era uma residência, uma mansão do século 19. Os espaços são de tamanho humano, portanto, não pudemos trazer grandes esculturas. Mas trouxemos quadros de Da Vinci, Caravaggio, Rafael e muitos outros. E criamos um espaço para as esculturas de Bernini”, diz o administrador francês.O conjunto das obras a serem expostas foi escolhido em colaboração entre a Galeria Borghese e o curador da exposição, Pierre Curie, que é conservador do museu Jacquemart-André.A exposição vem atraindo muitos visitantes, ocasionando filas e opiniões variadas.“A exposição me surpreendeu. Ela é pequena, distribuída em algumas salas. As obras mostram o gosto refinado dos colecionadores. Mas é muito cheio, as pessoas se empurram e não há espaço para se apreciar as obras”, conta a guia turística Zilda Figueiredo.“É uma coleção interessante, gostei da ideia de ver essas obras em Paris, pois assim não preciso viajar até Roma”, disse a aposentada holandesa Kathleen.“O museu Jacquemart-André é uma residência concluída em 1875, encomendada por Édouard André, seu proprietário, um rico herdeiro de uma família de banqueiros de Paris. O hedonismo foi algo que ele buscou ao longo de sua vida, enriquecendo sua casa com coleções de arte, quadros, esculturas, móveis e objetos. Com sua esposa Nelly Jacquemart, ele viajou o mundo para adquirir obras de arte”, relata Beth.A visita à suntuosa mansão do casal Jacquemart-André é uma viagem no tempo, com obras do século 15 ao século 18, incluindo quadros de Van Dyck, Rembrandt, Canaletto, Mantegna, Botticelli, Fragonard e outros. O casal, que não tinha filhos, legou tudo ao Instituto da França para que fosse transformado em museu, inaugurado em 1913. A exposição “Obras-Primas da Galeria Borghese” fica em cartaz até 5 de janeiro de 2024, no Museu Jacquemart-André, em Paris.

C'est parti, on plonge dans le téléfilm qui a vu naître une légende ! La première apparition officielle de Columbo à la télé ! Il date de 1968, il s'appelle "Inculpé de Meurtre" et on on le dissèque ensemble ! Max nous expliquera aussi son combat contre le velours et les chemises à manches courtes, commentera un bateau mexicain, nous fera découvrir Be Real, donnera son avis d'expert sur la strangulation et le Boticelli et abordera bien d'autres sujets ! N'hésitez pas à nous rejoindre sur facebook, Instagram (@ungenzchezcolumbo), ou à nous contacter par mail : unjeunechezcolumbo@gmail.com pour partager vos connaissances et vos impressions !  

We're baaacckk! Mandolyn Wilson Rosen and I have returned for Part 2 to finish our report on Giorgio Vasari's "Lives of the Artists," a combo-bio of Florentine High Renaissance artists from the 1580's. Pull up a carved high-backed chair, grab yourself a goblet of watered-down wine and join us for the continuation of our journey back to this fabled time in Italian art. In Part 2, we cover Sandro Botticelli, Leonardo da Vinci, Raphael, Jacopo da Pontormo, Michelangelo, and Titian (with some discussion of Albrecht Durer as well). In the Boticelli section, Mandy references this article by Alexxa Gotthardt on Artsy: https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-botticellis-birth-venus-challenged-depictions-nude-art Please visit our sponsor, The New York Studio School, to enroll for their wonderful Marathon courses (by Sept 8) or for over a dozen different 11 week Evening & Weekend Courses (by Sept 18) at NYSS.org Find your own copy of "Lives of the Artists" by Giorgio Vasari at your public library or at most online bookstores. The 1991 English Translation by Julia and Peter Bondanella includes the lone woman artist in Vasari: Sculptor Madonna Properzia de Rossi. Earlier translations often exclude her, so keep an eye out if buying used! Mandolyn Wilson Rosen is online here: website: https://mandolynwilsonrosen.com/home.html and IG: https://www.instagram.com/mandolyn_rosen/ Amy Talluto is online here: website: https://www.amytalluto.com/ and IG: https://www.instagram.com/talluts/ Thanks for listening! ---------------------------- Pep Talks on IG: ⁠@peptalksforartists⁠ Pep Talks on Art Spiel as written essays: ⁠https://tinyurl.com/7k82vd8s⁠ Amy's Interview on Two Coats of Paint: ⁠https://tinyurl.com/2v2ywnb3⁠ Amy's website: ⁠https://www.amytalluto.com/⁠ Amy on IG: ⁠@talluts⁠ ⁠BuyMeACoffee⁠ Donations appreciated! --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/peptalksforartistspod/message Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/peptalksforartistspod/support

La Ventana se "desplaza" a Países Bajos e Italia para conocer dos campañas que están causando revuelo en esos países.

Christie's Chairman Marc Porter talks about Paul Allen as a collector and the role philanthropy now plays in the sale of the major art collections of our time. Max Carter discusses the challenge of estimating a wide array of artists in a collection that ranges over hundreds of years. Led by works from Cézanne, Seurat, Gauguin, Klimt, van Gogh, Boticelli, Manet, Jasper Johns, Lucian Freud, David Hockney and many more artists.

-Ce week-end à Genève, des jeunes talents suisses de la musique sont sur le Pont..icello -On sʹécharpe pour une écharpe autour de La Venus de Boticelli (qui nʹen porte pas) -William Shatner (capitaine Kirk de Star Trek) nʹa jamais été aussi triste que dans lʹespace

Günaydın. İlhan İrem hayatını kaybetti. İklim eylemcileri kendilerini bu sefer de Boticelli'nin bir tablosuna "yapıştırdı". İstanbul, Time dergisinin “dünyanın en harika yerleri” listesine girdi. Bugünün bülteni Mey Diageo destekleriyle ulaşıyor. İllüstrasyon: İrem Yıldırım

Nyhetssändning från kulturredaktionen P1, med reportage, nyheter och recensioner. Digitala tips inför Göteborg Filmfestival, recension av filmen Ur spår, recension av nya förintelseoperan Löftet, Karin Rehnqvist om sitt nya verk som uruppförs i helgen, danskt musikpris till fransk pianist, Boticelli-tavla såld för över 420 miljoner

 Avis aux élèves de Lycée !! 

Wherein Beth and Matt discuss Richard Armitage vs. Tom Noonan, Boticelli's Fortitude, leprosy in Armadillos, and what kind of roommates Jack and Will would make. We also spoil an X-Files episode. Nice links: Manhunter What Happened Was Fangoria Article Caterpillar locomotion PBS Butoh piece X-Files Episode Papillon - Thomas Covenant Books The Descent Get Carter

This is it the episode everyone is looking forward to, Tidas is exposed to great artwork from the masters. We get his unique perspective on how a great work of art makes him think of cheeseburgers and religious pictures make him want to cut class so he doesn't have to do homework.

Hoy en un viaje por los horizontes infinitos de la vida, ¿Escuchamos lo que queremos? Los dinosaurios son las aves actuales? El misterio de la primavera de Boticelli , el cuento en la noche y mucho más junto a Guillermo Sammartino y Roberto, En vivo todos los miércoles desde las 22:15hs por GDS Radio Mar del Plata --- Send in a voice message: https://anchor.fm/gds-radio/message

🎧 Escúchanos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva 01:28 - Entrevista a Itziar Pascual 40:02 - Entre el foso y el telón 45:42 - Dramedia 51:32 - El camerino 56:19 - La apuntadora 1:03:05 - Entrevista a Miguel Ángel Cárcano 1:31:15 - El comodín de la claqueta 1:38:30 - Con brevedad 1:42:26 - Dime qué lees 1:50:29 - Artectura 1:57:08 - La despensa del tiempo 2:15:56 - Versionando que es gerundio A SIN CAFÉ COMO EXCUSA ha venido la dramaturga Itziar Pascual para acercarnos a su último texto, El grito en el Teatro Fernán Gómez. Además, nos acompaña el dramaturgo y director Miguel Ángel Cárcano para llevarnos hasta su último montaje: Mañana y mañana y mañana. ENTRE EL FOSO Y EL TELÓN entramos en la Teatro Real para disfrutar de Peter Grimes. EN DRAMEDIA recomendamos Seguimos para bingo en los Teatros Luchana; Samantha Hudson: Eutanasia deluxe en el Teatro Lara, y Hueco en la Sala Nueve Norte. 
 Entramos en EL CAMERINO de la Sala Mirador para ver Puños de harina, y LA APUNTADORA abre su libreta para explicarnos el término “peine”. En EL COMODÍN DE LA CLAQUETA nos acercamos al estreno de cine de El agente topo, y en DIME QUÉ LEES pasamos las páginas de Mujeres de Eduardo Galeano. Con ARTECTURA volamos hasta el Líbano, y LA DESPENSA DEL TIEMPO nos lleva a analizar La privamera de Boticelli. ¿Con qué versión te quedas? ¡TE ESPERAMOS! 📱Síguenos aquí ➡️ https://hypel.ink/tel-n-y-cuenta-nueva

Puissante et aquatique nouvelle Lune que voilà... Inspirée, inspirante elle n'exige rien de nous que notre connexion profonde à nous-même. Elle porte les graines de nos réalisations à venir, de nos miracles en cours et, à la manière d'un bain chaud dans lequel on se glisse avec volupté, elle nous propose de nous fondre dans l'infini des possibles...

Imagen, video o texto, por lo general distorsionado con fines caricaturescos, que se difunde principalmente a través de internet” (así define la RAE la palabra “meme”). Por tanto, hoy tenemos un programa “memerable” con nuestro invitado, Leoncio (Tito) López, coautor de “La sonrisa escondida. Memes pandemicus”, quien nos revelará el origen de los memes, su historia, la evolución de este tipo de comunicación y el concepto de viralización rápida en el siglo XXI, con especial incidencia en la pandemia. Nuestra colaboradora Marta Sanmamed nos trae a otro invitado muy especial, el famoso empresario Cipri Quintas, autor de “Networking, las 15 claves para relacionarte socialmente con éxito”, para hablarnos de la empatía y de la red de contactos que crean oportunidades de negocio basada en la generosidad y no tanto en la deshumanización que a veces nos aporta internet. Fran Izuzquiza nos dirá quién es Pepe the Frog (la rana Pepe), un popular meme de internet creado por Matt Furie. Marcos Carrasco conoce bien muchos iconos del arte -y no solo del clásico sino del arte contemporáneo- utilizados para realizar gifs y memes, con cuadros de Leonardo, Velázquez o Boticelli que han servido para ese propósito. Pepa Llausas nos recomendará la comedia “Lavida.es” (2013), la primera webserie de montaje narrada exclusivamente en lenguaje 2.0 (posts, tuits, chats, mails o vídeos de Youtube). Y terminaremos con algunos consejos prácticos y literarios del libro “Mientras escribo”, de Stephen King, víctima, como no, de memes y de memos.

In a special live edition of The Weekly Review, we are joined by Catalan singer Ariana Abecasis to talk Boticelli, Luup and London; our album of the week is Shame's abrasive (but slightly less abrasive) Drunk Tank Pink; and Mar Vallverdú goes in on the art - or otherwise - of the remix.

The year is 1482.Mary of Burgundy faces difficult odds, Maximilian struggles as a successor, atrocious tragedy strikes Ghana, while Boticelli paints.  *******Intro Music: "Horse Race" by EstherGarcia.https://www.thoughtco.com/mary-of-burgundy-3529745https://www.habsburger.net/en/chapter/marrying-burgundy-maximilian-i-and-mary-burgundy https://www.encyclopedia.com/women/encyclopedias-almanacs-transcripts-and-maps/mary-burgundy-1457-1482 https://en.wikipedia.org/wiki/Sandro_Botticelli https://en.wikipedia.org/wiki/Primavera_(Botticelli) http://www.italianrenaissance.org/a-closer-look-botticellis-primavera/ https://www.theartstory.org/artist/botticelli-sandro/life-and-legacy/ https://www.notablebiographies.com/Be-Br/Botticelli-Sandro.html https://thecommonwealth.org/our-member-countries/ghanahttps://eros.usgs.gov/westafrica/country/republic-ghana#:~:text=The%20country%20is%20endowed%20with,wealthier%20nations%20in%20West%20Africa.https://www.cnn.com/2018/07/27/africa/ghana-elmina-castle/index.htmlhttp://slaveryandremembrance.org/articles/article/?id=A0109https://www.pbs.org/wgbh/aia/part1/1narr1.htmlhttps://www.blackpast.org/global-african-history/el-mina-sao-jorge-da-mina/https://www.pbs.org/wgbh/aia/part1/1p260.html 

L'innovation ouverte est un concept de plus en plus prisé dans les entreprises. Et si un cadre permet d'impliquer les meilleurs talents dans ce projet, une intelligence collective se concrétise et la valeur est décuplée. Lors de la Renaissance Italienne, des ateliers d'artistes (les "fab labs" d'hier) ont donné vie  à des oeuvres collectives inédites. Celui de Verrochio est le plus célèbre par sa polyvalence et sa renommée : il a non seulement rassemblé des peintres, des sculpteurs, des mathématiciens, des ingénieurs mais fait éclore le génie de Léonard de Vinci, Le Pérugin et Boticelli. Aucune oeuvre individuelle ne sortait de son atelier : elles étaient collectives, harmonieuses et innovantes. Qui était Verrochio ? Pourquoi les apprentis se ruaient dans son atelier ? Comment a-t-il géré ses talents ?  Cet épisode met en avant cette communauté de professionnels dévoués à apprendre et qui fascine de nos jours les historiens et les artistes car elle n'a pas encore livré tous ses secrets ...

El Renacimento es un término historiográfico que si bien surge ya en el siglo XVI, en tiempos de Giorgio Vasari, no es hasta el siglo XIX cuando adquiere su plena identidad para referirnos a una serie de creaciones artísticas de la Italia del XV y de toda la Europa Occidental a partir del siglo XVI que tratan de recuperar las formas clásicas del Imperio Romano. De la existencia de esas obras de arte y su fecha, no tenemos duda. Incluso aquí en la Contrahistoria ya hemos abordado algunos de estos temas, por ejemplo, al referirnos a la creación artística de la Florencia del siglo XV y la propia basílica del Vaticano en Roma, renovada a partir de comienzos del siglo XVI. Pero son otras muchas las obras que nos vienen a la mente al hablar del Renacimiento: las pinturas mitológicas de Boticelli, el David de Miguel Ángel o una que se convirtió en el símbolo no del Renacimiento en general, sino del Humanismo renacentista en particular, que es la Escuela de Atenas de Rafael. Y aquí comienzan los problemas con el Renacimiento y esa visión humanista, antropocéntrica, que se explica en la mayor parte de los manuales sobre el tema. Sobre todo, cuando desde la obra del historiador suizo del siglo XIX , Jacob Burckhardt, publicada en 1860, se consideró que el Renacimiento no sólo era una creación artística, sino toda una forma de vida (cultural, social, política) que animó la Italia del XV y la Europa Occidental de comienzos del XVI. Hoy vamos a ver, en compañía de ese genio de nuestro tiempo llamado Alberto Garín y que bien conocéis por sus extraordinarios aportes a este programa, cómo la invención de Burckhardt y sobre todo el abuso de esa invención, que se ha convertido en todo un dogma en la enseñanza de la historia del arte y la historia tiene más de mito que de realidad. Bibliografía: - "El Renacimiento italiano" de Eugenio Garín y Antonio Vicens - https://amzn.to/2ENNIsW - "El Renacimiento" de Carmen García Santiago - https://amzn.to/3jmlIM2 - "El Renacimiento. Artes, artistas, comitentes y teorías" de Miguel Ángel Zalama - https://amzn.to/3n8lmLr - "El Renacimiento italiano: Cultura y sociedad en Italia" de Peter Burke - https://amzn.to/348Pv4o - "El Renacimiento Italiano, 1460-1500" de André Chastel - https://amzn.to/3n5wEQt Apoya La Contra en: · Patreon... https://www.patreon.com/diazvillanueva · iVoox... https://www.ivoox.com/podcast-contracronica_sq_f1267769_1.html · Paypal... https://www.paypal.me/diazvillanueva Sígueme en: · Web... https://diazvillanueva.com · Twitter... https://twitter.com/diazvillanueva · Facebook... https://www.facebook.com/fernandodiazvillanueva1/ · Instagram... https://www.instagram.com/diazvillanueva · Flickr... https://www.flickr.com/photos/147276463@N05/?/ · Pinterest... https://www.pinterest.com/fernandodiazvillanueva Encuentra mis libros en: · Amazon... https://www.amazon.es/Fernando-Diaz-Villanueva/e/B00J2ASBXM Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

El rostro más famoso del Renacimiento pertenece a la protagonista de la pintura de Sandro Botticelli 'El nacimiento de Venus' pero ¿quién fue esta misteriosa mujer? • CULTURIZANDO.COM/PODCAST • Podcast de Historia • Podcast en Español • Leer más: https://culturizando.com/la-mujer-encarno-venus-famoso-cuadro-sandro-botticelli/ Narrado por: Daniella Martínez Voz Culturizando: Santiago Duarte

Boticelli by Rosa Argentina Rivas Lacayo

#24 Venus y Marte de Boticelli - Historia del arte con Kenza Hoy, se trata de sonreír con este bello cuadro de Sandro Boticelli. Buena escucha. Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro. Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más. Producido por Rojo venado

#24 Venus y Marte de Boticelli - Historia del arte con Kenza Hoy, se trata de sonreír con este bello cuadro de Sandro Boticelli. Buena escucha. Historia del arte con Kenza - Obras que encienden el asombro. Nos puedes seguir a través de la cuenta Instagram Historia.del.arte.con.kenza, para descubrir las obras del podcast y muchas más. Producido por Rojo venado

Your weekly coronavirus distraction is back, and more distracting than ever. You won't find a SINGLE pandemic reference here!! (Mainly because we recorded before The Great Panic.) Get lost in fantasy! Special guest Emily Rose Hart is back by popular demand to get to the bottom of her favorite myth. We talk Icarus and Daedalus, flying too close to the sun, why Aphrodite is not the lovely woman you think she is, justice for the Minotaur, a ton of beastiality, and we complain about our friends. 

Across the world and throughout myths, legends and religious texts pomegranates have been symbolic of wealth, fertility and good luck. The pomegranate has been a popular feature and motif in artworks, literature, ceremonies and culinary offerings from all over the world. A modern day superfood yes…but people throughout time and place have known of its health benefits. From stories of Agdistis, Persephone, Roman Britain and Catherine of Aragon. With artworks from Giovanna Garzoni, Clara Peeters, Sandro Boticelli, Dante Gabriel Rosetti, Zaida Ben Yusuf, Sergei Parajanov and Katayoun Amjadi.

İstanbul Kültür Üniversitesi öğretim görevlisi Mehmet Sarıoğlu ikinci kez konuğumuz. Bu kez, Da Vinci'nin "Müjde" ve Botticelli'nin "Venüs'ün Doğuşu" tablolarındaki bitkilerin sembolik anlamlarını anlatıyor...

Elizabeth Cameron Dalman has frequently been described as the high priestess of Australian dance. Elizabeth trained in both classical ballet and modern dance with Nora Stewart, later obtaining a Masters of Creative Arts degree from University of Wollongong. Elizabeth left Australia in 1957, continuing her studies in Europe, London and New York. She studied with Martha Graham, James Truitte, Murray Louis and Alwin Nikilais. In 1965, Elizabeth founded the Australian Dance Theatre. As the artistic director she introduced Australian audiences to a diverse range of works including: Hallucinations (1966), This Train (1966), Landscape (1967), Sundown (1967), Sun and Moon (1968), Homage to Boticelli (1969), Creation (1969), and Release of an Oath (1972). The company toured internationally, including to Italy, Switzerland and Holland (1968), through South East Asia, India and Papua New Guinea (1971), and to New Zealand (1972). Her works were innovative and often controversial, introducing her dancers to visual artists, composers, writers and a range of other artistic disciplines. These types of collaborations were unique for their time, challenging preconceptions about dance as an art form and what was possible into the future. In 1975, Elizabeth’s career changed sudden change in ADT restructuring and became an independent artist throughout Europe for 10 years. Elizabeth has continued dancing and challenging ideas that dance is just for the young. Elizabeth is a central feature in Sue Healey’s incredible film En Route. Elizabeth is currently Director of Mirramu Creative Arts Centre and also the Artistic Director of Mirramu Dance Company and WEEREEWA – a Festival of Lake George Inc. Elizabeth completed her doctorate at the University of Western Sydney in 2012 with a thesis entitled The Quest for an Australian Dance Theatre. Elizabeth was awarded an OAM in 1995 for her contribution to contemporary dance in Australia and received a Lifetime Achievement Award at the Australian Dance Awards in 1997. Activist, visionary and all-round inspiration.

The third film in the Dan Brown adaptation series that already includes The Da Vinci Code and Angels and Demons sees Tom Hanks return to play main Harvard symbologist Robert Langdon, who we find at the beginning of the story waking up with a head injury in a hospital in Florence, Italy. Langdon can't remember how he got there, or much of anything else in recent memory, but someone apparently wants him dead, causing a hasty escape, with his British doctor, Sienna Brooks, who just so happens to be an avid fan of his scholarly books on secret codes, in tow. Soon enough, both of their skills at finding connections through great works of art and European history are put to use, from analysis of Boticelli paintings to new interpretations of Dante's "Divine Comedy" (the first part of which the film derives its title), leading them on a race against time across the Mediterranean to thwart a secret society's plan to launch a plague that will wipe out half of the Earth's human population, ostensibly to prevent complete extinction.

This week, we discuss farts, incorrigibility, Game of Thrones, Google history, Boticelli, ghosts, the official SSJ App, the history of the condom, Tom's voice, meditation, podcast suicide, Far Cry 3: Blood Dragon, Mortal Kombat, GTA: Vice City, and a whirlwind tour of your favourite sitcoms from the 80s, 90s and now. Also, we discuss whether ghosts are real, and play a game of 'Where Is It?', which is kind of like a game but not fun.In SSST: Sim City 4 is announced, EA and FIFA to keep working together for a decade, the Ouya is delayed, a new Wolfenstein game is on the way, and something about fighting games. Also, sandwiches, Vampire Weekend, my recent adventures in being-flirted-with (side-note: yes, it's that rare that I have to bring it up on the show) (side-side-note: our most censored segment!), the total number of dogs in the world (a lot of pooches!), muscle spasms, 'ballers', and my lover Alexei.In Ask SSJ: metal/Motown (met-own? mo-tal?), pancakes, smells in space, dalmatians, ghosts (again), birthdays, Freud, Glucos: God of Sweetening, the Blue Man Group, the Great Gatsby, Mad Men, Tom's ambitious plan to invest in a weapon, and we tapdance ourselves out.Thanks to Daniel Juan and huge birthday love to Aaron Juan for writing in!MUSIC USED:SSJ Theme 2: Xavier Rubetzki NoonanWake Up: Crazy Games / CC BY-NC-SA 3.0Backtrackin': Vhiiula / CC BY-NC-ND 3.0CLICK HERE to download!Email Tom or Xavier or both!Add Sandsky on XBL and PSN: colourfastAdd Xavier on PSN and XBL: xavierrn

Brian Lykke kender du måske fra BREMEN, Krysters Kartel, Ramasjang, Trio Van Gogh. ALT MULIGT. Morten skal til Thisted, og Mikkel skal til Aalleren til Sølvbryllup. Brian Lykke Som en jomfru - klar til at blive fodret Det skulle have gået rigtig godt … uden jer Min hud er ikke sort endnu? Godsetur Nøddegenerator Den polske måge Boticelli fik ingen af de Turtles-penge, der Mavepumpernes by Spotify-Premium-Bryllup Det’ fup - den er ikk’ nymalet!