Podcast appearances and mentions of christine salem

Émission Intrinsèque du mois de Février, avec: Puzz Mama & Loutch, Les Chevals Hongrois & le Crabe, Uochi Toki, Christine Salem, Bernard Ascal, Simone & The Toxic Avenger Chtoff, Sk1, Renato Carosone, Novos Baianos, Elza Soares, Paulinho Da Viola, Oyo... Continue Reading →

Explorer le 20 décembre, célébration et mémoire de l'abolition de l'esclavage, à travers ses racines historiques et ses expressions artistiques actuelles, à partir de la capitale de l'Océan indien. "Fèt Kaf, ça se prépare" propose une plongée sonore dans les festivités du 20 décembre, fête commémorative propre à La Réunion, entre mémoire historique, créations artistiques, et vibrations populaires. Cette série explore le lien intime entre le passé, le présent et la créativité, avec une attention particulière portée au maloya et à ses multiples résonances. ÉPISODE 4 Christine Salem, diva du maloya Chanteuse internationale de renom, Christine Salem est l'une des grandes et rares voix féminines du maloya. Christine est née un 20 décembre à La Réunion et elle n'a jamais considéré que cela été par hasard. Pour elle, cela revêt une forte symbolique. Dans cet épisode, elle livre notamment des souvenirs d'enfance liées au racisme ambiant de l'époque mais aussi la quête de ses racines, le questionnement identitaire et sa première expérience de transe musicale. ------------------------ Production, interview et réalisation : Eloïse Bonnan Partenaires : Ville de Saint-Denis de La Réunion, WEXX Communication Crédit visuel : Lola Naciri

Maloya à 360° avec le Discobole Orchestra et Christine Salem et #SessionLive du groupe de jazz togolais Zangbeto. Notre 1er invité est Stéphane Hoareau pour présenter Kafé Gryé du Discobole Orchestra et invite Christine Salem.Sous la direction de Stéphane Hoareau et Théo Girard, Discobole Orchestra vous immerge dans un maloya électrique et orchestral.Identifiés dans les domaines du jazz et de la world autant pour leurs projets au long cours qu'aux rencontres éphémères qu'ils organisent (Trans Kabar, Pensées Rotatives, Discobole Parties), Théo Girard et Stéphane Hoareau, artistes associés à Discobole, développent depuis des années une musique métissée qui a comme noyau dur l'improvisation et des espaces de créations instantanées propres au jazz de toutes époques. Dans le prolongement de leurs expérimentations passées, ils ont créé un orchestre qui leur ressemble et pour la création duquel ils ont convié une icône de la musique Maloya en la personne de la chanteuse réunionnaise Christine Salem. Avec son Maloya teinté de blues, Christine Salem trace ses pistes voyageuses, rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. Elle vous fixe de son regard noir, un regard franc, de ceux qui ne mentent pas. Si, selon l'expression consacrée, « les yeux sont le miroir de l'âme », les siens racontent, sans hésitation, son caractère comme son itinéraire. Le résultat est une fusion unique de sons et de styles, où les rythmes puissants du Maloya se mêlent aux harmonies sophistiquées du jazz. L'orchestre est composé de musicien·nes talentueux·ses, chacun·e apportant sa propre voix distinctive à l'ensemble. Ensemble, ils créent une musique qui est à la fois profonde et émouvante, tout en étant incroyablement entraînante et pleine d'énergie. Avec leur nouvel orchestre, Théo Girard et Stéphane Hoareau ont créé quelque chose de vraiment spécial en invitant Christine Salem, une musique qui transcende les frontières et les genres, et qui parle directement à l'âme. Ils ont réussi à capturer l'essence même de la musique, à la fois intemporelle et contemporaine, et à la faire vibrer dans chaque note et chaque battement de tambour. C'est une expérience musicale à ne pas manquer pour tous les amateurs de jazz et de musique du monde. Titres jouésKafé Gryé, Mr Koloni, Bal Maloya + Mama Nye Wa (sur compilation Fuchsia). ► Album Kafé Gryé (Discobole Rd 2024)► Album Fuchsia (Discobole Rd 2024)Concert 15 novembre 2024 au Comptoir (Fontenay-sous-Bois).Site Capsule discobole avec Max Cilla. Puis recevons le groupe togolais Zangbeto pour la sortie de l'album Ezo #SessionLive Le nom Zangbeto trouve son origine dans une société de masques dont la mission est de protéger la ville et la communauté en chassant les mauvais esprits pendant la nuit.Le groupe est né de la rencontre, en 2021, entre trois jeunes musiciens prodiges togolais : Joachim Amouzou au piano, Honoré Dafo à la basse, et Henoch Fafadji à la batterie, lors d'une résidence artistique menée par Peter Solo du groupe Vaudou Game. Leur projet d'album actuel est le fruit d'une rencontre lors du Togoville jazz festival entre ces talentueux musiciens togolais et le trompettiste français Félicien Bouchot. Profitant de leur séjour en France en 2023, le trompettiste a convié le guitariste Romain Baret à les rejoindre pour une semaine de travail intensif en quintet. Ce travail a donné naissance à un répertoire original mêlant le jazz à de multiples influences, ainsi qu'aux rythmes et chants traditionnels du Togo, et a permis une première tournée (Sunset, Crescent Jazz Club, Altitude Jazz Festival, Périscope...) ainsi que l'enregistrement du premier album, organisés en janvier 2024. Titres interprétés au grand studio- King's dancing Live RFI- Akpèssè, extrait de l'album- Rhythm From My Soul Live RFI.Line Up : Yao Honoré Dafo (basse électrique, chœurs), Richard Mawunyo (batterie, chœurs), et Komi Joichain Senam (claviers, chœurs), Romain Baret (guitare électrique) et Félicien Bouchot (trompette).Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Camille Roch► Album Ezo (feu en éwé) (PIM 2024).YouTube - Facebook - Linktr.

Maloya à 360° avec le Discobole Orchestra et Christine Salem et #SessionLive du groupe de jazz togolais Zangbeto. Notre 1er invité est Stéphane Hoareau pour présenter Kafé Gryé du Discobole Orchestra et invite Christine Salem.Sous la direction de Stéphane Hoareau et Théo Girard, Discobole Orchestra vous immerge dans un maloya électrique et orchestral.Identifiés dans les domaines du jazz et de la world autant pour leurs projets au long cours qu'aux rencontres éphémères qu'ils organisent (Trans Kabar, Pensées Rotatives, Discobole Parties), Théo Girard et Stéphane Hoareau, artistes associés à Discobole, développent depuis des années une musique métissée qui a comme noyau dur l'improvisation et des espaces de créations instantanées propres au jazz de toutes époques. Dans le prolongement de leurs expérimentations passées, ils ont créé un orchestre qui leur ressemble et pour la création duquel ils ont convié une icône de la musique Maloya en la personne de la chanteuse réunionnaise Christine Salem. Avec son Maloya teinté de blues, Christine Salem trace ses pistes voyageuses, rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. Elle vous fixe de son regard noir, un regard franc, de ceux qui ne mentent pas. Si, selon l'expression consacrée, « les yeux sont le miroir de l'âme », les siens racontent, sans hésitation, son caractère comme son itinéraire. Le résultat est une fusion unique de sons et de styles, où les rythmes puissants du Maloya se mêlent aux harmonies sophistiquées du jazz. L'orchestre est composé de musicien·nes talentueux·ses, chacun·e apportant sa propre voix distinctive à l'ensemble. Ensemble, ils créent une musique qui est à la fois profonde et émouvante, tout en étant incroyablement entraînante et pleine d'énergie. Avec leur nouvel orchestre, Théo Girard et Stéphane Hoareau ont créé quelque chose de vraiment spécial en invitant Christine Salem, une musique qui transcende les frontières et les genres, et qui parle directement à l'âme. Ils ont réussi à capturer l'essence même de la musique, à la fois intemporelle et contemporaine, et à la faire vibrer dans chaque note et chaque battement de tambour. C'est une expérience musicale à ne pas manquer pour tous les amateurs de jazz et de musique du monde. Titres jouésKafé Gryé, Mr Koloni, Bal Maloya + Mama Nye Wa (sur compilation Fuchsia). ► Album Kafé Gryé (Discobole Rd 2024)► Album Fuchsia (Discobole Rd 2024)Concert 15 novembre 2024 au Comptoir (Fontenay-sous-Bois).Site Capsule discobole avec Max Cilla. Puis recevons le groupe togolais Zangbeto pour la sortie de l'album Ezo #SessionLive Le nom Zangbeto trouve son origine dans une société de masques dont la mission est de protéger la ville et la communauté en chassant les mauvais esprits pendant la nuit.Le groupe est né de la rencontre, en 2021, entre trois jeunes musiciens prodiges togolais : Joachim Amouzou au piano, Honoré Dafo à la basse, et Henoch Fafadji à la batterie, lors d'une résidence artistique menée par Peter Solo du groupe Vaudou Game. Leur projet d'album actuel est le fruit d'une rencontre lors du Togoville jazz festival entre ces talentueux musiciens togolais et le trompettiste français Félicien Bouchot. Profitant de leur séjour en France en 2023, le trompettiste a convié le guitariste Romain Baret à les rejoindre pour une semaine de travail intensif en quintet. Ce travail a donné naissance à un répertoire original mêlant le jazz à de multiples influences, ainsi qu'aux rythmes et chants traditionnels du Togo, et a permis une première tournée (Sunset, Crescent Jazz Club, Altitude Jazz Festival, Périscope...) ainsi que l'enregistrement du premier album, organisés en janvier 2024. Titres interprétés au grand studio- King's dancing Live RFI- Akpèssè, extrait de l'album- Rhythm From My Soul Live RFI.Line Up : Yao Honoré Dafo (basse électrique, chœurs), Richard Mawunyo (batterie, chœurs), et Komi Joichain Senam (claviers, chœurs), Romain Baret (guitare électrique) et Félicien Bouchot (trompette).Son : Mathias Taylor, Jérémie Besset, Camille Roch► Album Ezo (feu en éwé) (PIM 2024).YouTube - Facebook - Linktr.

Le musicien Réunionnais Stéphane Hoareau sort vendredi un album fusion entre jazz et le Maloya de son île dʹorigine. Il est accompagné dʹun Orchestre qui reprend le nom de son label, le Discobole Orchestra et dʹune des chanteuses emblématiques de la musique Réunionnaise Christine Salem. Par Michel Ndeze.

Es geht um Tanz, Trauer und Utopien auf Alben von Cherry Bandora, Réalta, Christine Salem, Saîdê Goyî, Koum Tara und Rüüt, mit Rembetiko, Irish Folk, Maloya, Dengbêjgesang und Chaâbi, ausgewählt von Grit Friedrich.

De l'île de La Réunion, en passant par Stevie Wonder ou l'île-de-France, nos invités enjambent les esthétiques et les frontières. Fabrice Martinez présente Stev'In My Mind dans la #SessionLive. Christine Salem et Dj Click parlent de leur album commun Mon Rési. #SessionLive Fabrice Martinez présente en 5tet la genèse du projet Stev'In My Mind.Genèse par Fabrice Martinez : Cela commence souvent par une rencontre. Celle du batteur Romaric Nzaou se fait à Pointe Noire, au Congo. On se découvre une admiration commune pour Stevie Wonder et sa discographie des années 1970.C'est l'étincelle qui rend possible un rêve d'enfant : je me lance alors dans une écriture nourrie des rythmes traditionnels africains.Le projet s'élargit à une équipe de choc empruntée à Alpha Blondy, Manu Dibango ou encore Alain Bashung. Stev'in My Mind était né. Et avec lui un nouveau rêve : Stevie Wonder foulant sa terre d'adoption ghanéenne, que l'on accueille au son de A Seed's A Star dans une rythmique de rumba congolaise, de kilombo, makossa, zebola...Titres interprétés au Grand studio- Black Man Live RFI voir vidéo - Boogie on Reggae Woman, extrait de l'album Stev'In My Mind- Do Yourself A Favor Live RFI.Line Up : Fabrice Martinez : trompette & bugle, Raymond Doumbe : guitare basse, Julien Lacharme : guitare, Bettina Kee : claviers et Romaric Nzaou : batterie.Son : Mathias Taylor, Benoît Letirant.► Album Stev'In My Mind (Collectif la Boutique 2023).Stev'In My Mind Africolor 2022 voir clip. Puis nous recevons Christine Salem et Dj Click pour la sortie de Mon Rési.Les rythmes maloya et blues de Christine Salem rencontrent les machines de Dj Click, le pionnier de la scène Global Bass.Christine Salem vous fixe de son regard, un regard franc, de ceux qui ne mentent pas. Si, selon l'expression consacrée, « les yeux sont le miroir de l'âme », les siens racontent, son caractère comme son itinéraire. Constamment à l'affût des chansons à naître, car celles-ci peuvent surgir n'importe quand, n'importe où. Il faut alors savoir les saisir dans l'air.Dj Click a directement déchiffré cette manière de donner vie aux chansons, la transe, l'hommage aux ancêtres et même le blues (une première pour lui). Ce disque surprend par la variété de ses couleurs. L'âme de La Réunion, est amplement représenté par du maloya, du blues, de l'électro, de l'urban et même de la nourriture pour DJs.Comme Christine, Dj Click, le pionnier de la scène Global Bass, déteste la routine. On l'imagine aux confins du Rajasthan avec des joueurs de tablas ; il trace la route avec des musiciens tziganes du côté de Bucarest. On le perd à Essaouira sur un air de gnawa ; on le retrouve à Sevilla en pleine fiesta gitana. Surnommé Dj tout terrain, référence internationale en matière de métissage musical, DA, producteur sur son label No Fridge, il a produit une trentaine d'albums dans son studio et réalisé de stupéfiants remixes comme ceux de Manu Chao, Watcha Clan, René Lacaille, Mahala Raï Banda, Dhoad Gypsies of Rajasthan, Sofiane Saidi, Burhan Öçal, La Caravane Passe, High Tone, Issa Bagayogo, Zuco 103, Trad.Attack!, Rachid Taha…Explorateur infatigable armé de son studio mobile, Dj Click a enregistré Christine Salem en mars 2023, à la recherche de tempo et de spiritualité. Alors bien sûr, le maloya en créole, ou en swahili, la langue des aïeux, cimente cette collaboration. Mais aux fondements de ses chansons, il y a le blues, cette musique née de la terre, des douleurs et de l'histoire. Le chant de Christine incarne, à lui seul, ce style, « Mersi létèrnel mon kèr ».Titres joués : Malouwé (Cilaos Mix), La vie s'en va, Mama We, Malouwé (version acoustique) extraits de Mon Rési.► Album Mon Rési (No Fridge / The Orchard 2023).

1. (Intro) Ian A Anderson : Goblets & Elms from the CD Onwards (Ghosts From The Basement)2. Kelly Hunt : Lost Highway from the CD Ozark Symphony (Compass)3. Anita Carter : Freight Train Blues from the CD Blue Doll (Jasmine)4. Holly Blackshaw : March Rain from the CD A Yorkshire Tribute To Michael Chapman (Tompkins Square)5. Frankie Archer : Peacock Followed The Hen from the CD EP Never So Red (Frankie Archer)6. Oriane Lacaille feat. René Lacaille & Loy Ehrlich : Lam La Mer from the CD iViV (Ignatub)7. Christine Salem & DJ Click : Malouwé (Akoustik) from the CD Mon Rési (No Fridge)8. Ryan Young : The Bird's Nest / 's Iomadh Rud A' Chunnaic Mi from the CD Just A Second (Immersive Music)9. Topette!! : Ricer from the CD On (Topette!!)10. Jenny Sturgeon with Alice Allen & Grant Anderson : Beyond The You And I from the DL EP Wintergreen (Hudson)11. Honey And The Bear : Silverlace Green from the CD The Fret (Honey And The Bear)12. Dengue Fever : Prahok In My Suitcase from the CD Ting Mong (Tuk Tuk)13. Nusantara Beat : Kota Bandung from the DL/ 7" Single (Bongo Joe)14. Yasmin Williams feat. Aoife O'Donovan : Dawning from the DL Single (Nonesuch)15. Mikey Kenney : Dandelion from the DL Single (Penny Fiddle)16. Cerys Hafana : The Wife Of Usher's Well from the DL Single (Cerys Hafana)17. Øxn : Love Henry from the CD Cyrm (Claddagh)18. John Francis Flynn : Mole In The Ground from the CD Look Over The Wall, See The Sky (River Lea)19. Batsükh Dorj : Khei At from the CD Ögbelerim (Buda Musique)20. San Miguel Fraser : Jota De Guijar / Xota De Riotorto from the CD Dots Of Light (Culburnie)21. Mark Leggett : Goldsboro Getaway from the CD Folktown (Earthsonix)22. Sver : Draumen from the CD Legacy (Folkhall)23. Kamini Natarajan : Ram Naam Ras from the CD Meera (Kamini Music)24. Salamander : Ya Viene El Cativo from the CD Jojnes Trojm (Liljans Musik)25. AySay : Sen Kimsin from the CD KÖY (No Bounds)26. Bryony Griffith & Alice Jones : I Traced Her Little Footmarks In The Snow from the CD Wesselbobs (Selwyn Music)27. The Rosie Hood Band : Lyddie Shears from the CD A Seed Of Gold (Little Red Recordings)28. Les Mamans Du Congo & Rrobin : Consolation from the DL/LP Ya Mizolé (Jarring Effects)29. Ana Carla Maza : Las Primaveras from the CD Caribe (Persona Editorial)30. Lenhart Tapes Feat. Svetlana Spajic & Tijana Stankovic : Zuta Zaba from the CD Dens (Glitterbeat)31. Siger : Back On Track from the CD When We Fly (Trad Records)You can find more details including past playlists and links to labels at www.podwireless.comPodwireless can also be heard streamed live on Mixcloud.Follow the links for previous podcasts.

Spéciale île de La Réunion avec « Maloya, l'esprit des femmes », un documentaire signé Anne-Laure Lemancel et Séverine Nativel. Et réédition du seul disque du groupe réunionnais Carousel (1982) raconté par Loy Ehrlich. (Rediffusion) Notre 1er invité est Loy Ehrlich pour la réédition vinyle de l'unique album du groupe réunionnais Carrousel « La Vie est Un Mystère ».Babani Records et Kréol Art rééditent l'album La Vie Est Un Mystère du groupe réunionnais Carrousel, sorti en 1982.Dirigé par Loy Ehrlich, multi-instrumentiste, compositeur et producteur français, ce groupe était influencé à l'époque par les genres occidentaux contemporains tels que le blues, le reggae et le jazz, mais ajoutait sa propre touche tropicale en mélangeant des sonorités sega et maloya locales avec des paroles écrites en créole.Initialement sorti en 1982, cet album a été suivi d'une série de concerts dans toute l'île avant que Carrousel ne cesse ses activités. Cependant, en raison de ce projet en avance sur son temps avec ses fusions uniques et ses compositions intemporelles, le groupe s'est fait une place dans le cœur des habitants locaux ainsi que des amateurs de musique du monde entier. Nous, chez Babani Records, en collaboration avec Kréol Art, sommes heureux de rééditer cet album unique de ce groupe emblématique pour votre plaisir auditif.L'album a été restauré et remasterisé avec du matériel analogique par M.A. Spaventi, sous nos oreilles attentives et l'attention de Loy. Nous pensons avoir réussi à ramener à la vie le son unique que le groupe avait à l'époque, sans ajouter aucun autre artefact. Un projet visionnaire et une approche unique de la musique culturelle de l'océan Indien.Nous avons également soigneusement restauré l'œuvre de Jean-Luc Igot avec l'aide de Guimero. Vous pourrez profiter d'une version vinyle accompagnée d'une affiche de 60x30 cm. Les disques sont pressés et expédiés depuis l'île de La Réunion à partir du 21 juin via notre page Bandcamp et chez notre partenaire exclusif en matière de disques, Vinyl Run. Ce premier lot de 250 pochettes a été soigneusement imprimé sur du papier d'art de 300 g/m² à Maurice. Nous nous préparons également pour une sortie numérique complète sur les plateformes de streaming et les boutiques en ligne, qui aura lieu le 20 octobre.Montez à bord et profitez du voyage.Biographie CARROUSEL (1979-1983) Loy Ehrlich, multi-instrumentiste, a été invité à La Réunion en 1977 pour rejoindre les Caméléons. Ce groupe, composé de René Lacaille, Alain Peters, Bernard Brancard, Joël Gonthier et Hervé Imare, était chargé des enregistrements et des productions du studio Royal à Saint-Joseph, qui venait d'être créé à l'époque. En 1979, le groupe Caméléons cesse ses activités et, sous la motivation et la direction musicale de Loy, le groupe Carrousel voit le jour à l'Étang-Saint-Leu avec Alain Peters à la basse et au chant, Loy Ehrlich aux claviers et au chant, Bigoun à la batterie, Joël Gonthier aux percussions, Bruno Leflanchec à la trompette et Zoun à la flûte. En tant que nouveau venu sur la scène musicale de l'île de La Réunion, Carrousel se démarque des autres groupes de l'époque, encore sous l'influence des bals locaux, en proposant des concerts de musique originale estampillée "rock tropical", avec des instrumentaux et des compositions en créole posant les bases d'une fusion entre maloya, séga, rock, jazz et reggae. Pour se faire connaître, ils organisent une tournée de concerts gratuits à travers l'île et se produisent notamment en première partie du groupe Téléphone au Stade de l'Est en 1980. En 1981, le groupe se sépare de Zoun et Alain Peters. Une deuxième formation de Carrousel voit alors le jour avec Teddy Baptiste à la guitare, Kiki Mariapin à la basse, Jean Claude Viadere au chant et Tot au saxophone. La reconnaissance du public se fait peu à peu et en 1982, ils sortent leur premier et unique album "La vie est un mystère", suivi de nombreux concerts sur l'île. Un dernier concert au théâtre de Saint-Gilles marque la fin du groupe en 1983, avant que Loy ne retourne en France. En 1994, à l'occasion de la réédition de l'album en CD, le groupe Carrousel se reforme pour deux concerts exceptionnels avec Alain Peters en invité, dont le retour sur scène est un événement mémorable quelques mois seulement avant sa mort. Malgré une période d'activité relativement courte, Carrousel reste une référence encore aujourd'hui. Au fil des années, il est devenu un groupe culte à La Réunion et tous ses membres sont des artistes majeurs et reconnus qui ont contribué, à travers leurs nombreux projets, à façonner l'identité musicale de l'île. Titres joués, extraits de l'album- La Vie Est Un Mystère- Taxi Brousse- Na Voir Demain- Ote Maloya écouter l'audio. ► Album La Vie Est Un Mystère (Babani Rd 2023). Réseaux SociauxFacebook Babani MusicTwitter Babani RecordsInstagram BabaniInstagram Kreol artInstagram Vinyl Run 974.Puis nous recevons la journaliste et réalisatrice Anne-Laure Lemancel, coréalisatrice du documentaire « Maloya, L'esprit des femmes », diffusé sur les chaînes Outre-mer, de Réunion Première à Wallis et Futuna, et fin 2023 sur France 3 national.Et si le maloya, la musique emblématique de La Réunion, se conjuguait au féminin ? Au gré des 4 portrais croisées, depuis leur île, es artistes Nathalie Natiembé, Christine Salem, Kaloune et Dilo (Eat My Butterfly), 4 héroïnes, 4 femmes charismatiques et libres, font bouger les lignes de la musique et celles de la société créole.Longtemps, le maloya, musique signature de l'île, a été « réservé » aux hommes. Depuis une poignée d'années, les femmes trouvent leur place dans ce genre musical, aux contours militants et spirituels. Parmi elles, Nathalie Natiembé, Christine Salem, Kaloune et Dilo / Eat my Butterfly, ont su trouver leur place, et leur voix dans le monde grâce à cette musique héritée de leurs ancêtres. Des cités de Saint-Denis aux plus hautes distinctions de la République, avec une révolte toujours intacte (Christine Salem), d'une famille réunionnaise classique à l'émancipation joyeuse face aux diktats sociaux et aux injonctions de genre (Dilo), d'une vie tumultueuse sauvée par la poésie aux mots créoles forgés avec le cœur (Nathalie Natiembé), des kabars de l'est de l'île à la formation d'un art joyeux, électrique et protéiforme (Kaloune)… Chacune de ces quatre artistes a su s'émanciper grâce au maloya, chemin artistique et école de vie. Charismatiques et libres, à l'image de leur territoire, ces quatre héroïnes inspirantes viennent questionner/bousculer la place de la femme dans la musique et la société créole. Sur une trame maloya, elles font résonner les roulèrs (tambours), les chants, le kayamb, pour exprimer les revendications, la résistance et la fierté des femmes réunionnaises ! Et raconter leur île…Par la porte d'entrée de la musique, les deux réalisatrices, Séverine Nativel et Anne-Laure Lemancel ont voulu interroger et raconter les statuts des femmes dans les sociétés créoles. Aujourd'hui encore, la femme réunionnaise continue de lutter contre les clichés passéistes, qui lui collent à la peau, évoquant sensualité, légèreté et douceur. À l'origine, sa place se construit – et se cantonne souvent – au cœur du foyer. Les années 1980 – avec la départementalisation, l'abandon officiel du statut de colonie, les luttes contre la misère, la scolarisation obligatoire, les mouvements sociaux, politiques et identitaires qui accompagnent ces mouvements – voient l'émergence d'une nouvelle organisation de la vie réunionnaise. Cette « modernité » s'infiltre partout dans le quotidien, jusque dans les rapports hommes-femmes. La société réunionnaise évolue. Le cliché de la femme inférieure à l'homme commence peu à peu à disparaître. Davantage autonome, elle prend désormais sa place dans tous les domaines. L'art et la musique ne font pas exception et des groupes portés par des femmes voient le jour, dès les années 1980. Si des chanteuses comme Benoîte Boulard ou Michou révélaient déjà leurs talents dans le séga, Françoise Guimbert, alias « Tantine Zaza », est la première à se lancer dans le maloya à l'orée des années 1980.Un style longtemps interdit Quant au maloya, son histoire-même, explique en partie la « discrétion » des femmes en son sein, jusque dans les années 1990. Depuis sa naissance à l'époque de l'esclavage, il réunit dans un espace, cérémoniel et/ou festif, des femmes et des hommes. Si le cercle s'est toujours ouvert à toutes et tous, les rôles semblaient, au départ, bien définis : les gros instruments type roulèr pour les hommes et pour les femmes, les chœurs, le triangle ou le kayamb… Interdit jusque dans les années 1980, car considéré comme une « musique de nègre » ou de « sorcellerie », le maloya devient, dans les années 1970, une arme politique pour le combat de la reconnaissance linguistique et culturelle de l'île. Le pouvoir métropolitain dominant bannit ce mode d'expression revendicateur des ondes TV et radio. À l'époque, les « maloyèrs » sont, pour nombre d'entre eux, des militants communistes, qui n'hésitent pas à provoquer des bagarres et des affrontements avec les forces de l'ordre. Autant de combats politiques, dont les femmes restent en retrait. Dans les années 1980 l'interdiction du maloya est levée, notamment grâce à la mobilisation des grands ténors du genre, tels Danyèl Waro. Lui-même dira, dans Maloya l'esprit des femmes : « En même temps que le maloya redémarre, il y a une bataille, en son sein, pour que les femmes y prennent leur place ». Avec l'accalmie des années 1990, décennie de la fierté, de l'affirmation de l'identité réunionnaise et de la langue créole, des femmes apparaissent ainsi à la tête de groupes de maloya. Elles enjambent le roulèr et portent leur voix sur le devant de la scène. L'un des exemples reste le groupe 100% féminin Simangavole, créé au mitan des années 1990 qui a popularisé le « maloya manièr fanm ». L'accélération du changement et l'ouverture de la société vers l'extérieur avec les études supérieures, les voyages, les contextes de changement de société participent à l'émancipation de ces groupes et de ces chanteuses : Nathalie Natiembé, Christine Salem, Maya Kamaty, EMB, Kaloune, Ann' O'aro… Titres joués- Tangaz Pa Tro For, Nathalie Natiembé- Oh Africa, Christine Salem, Alex Barck (Osunlade Remix)- Déor, Eat My Butterfly (Dilo)- Funkyman Dombolo, Kaloune. ► Teaser film. Maloya l'Esprit des Femmes.

Sometimes a temporary position can lead to a long-term job opportunity. Christine Salem, Client Relations Manager at Aventure Staffing, explains how a hiring agency can help with staffing needs, ranging from temporary hires to executive-level hiring. Find out more about how staffing agencies work closely with businesses to find both short-term and long-term solutions to their workforce needs.    

Cette semaine, Valérie Fayolle vous retrouve pour de nouvelles aventures réunionnaises dans cette émission spéciale consacrée à la musique. Nous allons à la rencontre de Christine Salem, chanteuse à la voix profonde aux accents de blues et de Maloya. Elle nous emmène à Saint-Leu, à Kélonia découvrir l'observatoire et centre de soins dédié aux tortues marines. Et puis, direction le sud-ouest de l'île, à Saint-Pierre, à la rencontre de celle qui injecte de l'électro dans le Maloya : Maya Kamaty. 

Dix ans après la formation de son supergroupe Supersonic, satellisé dans l'orbite de Sun Ra, le saxophoniste-chanteur Thomas de Pourquery reprend les commandes du vaisseau amiral dont Back To The Moon marque le troisième décollage. Où l'on croise Mingus, une histoire d'amour, E.T., Caetano Veloso en kikongo, un robot et des chansons épiques. Visez la Lune. Quand il a décollé en avril 2021 vers la Station spatiale internationale, l'astronaute Thomas Pesquet a embarqué dans ses bagages une playlist concoctée par FIP. Y figurent notamment Space Cowboy de Jamiroquai et Walking In Space de Gal MacDermot, mais aussi Yes Yes Yes Yes de Thomas de Pourquery et Supersonic, titre du nouvel album du supergroupe, Back To The Moon. Retour sur la Lune, donc, pour le saxophoniste-chanteur qui vit la tête dans les étoiles depuis que son père lui a dit, quand il était encore enfant : « Si tu veux aller sur la Lune, vise la plus lointaine des galaxies. » Le vaisseau amiral Supersonic a été assemblé en 2011, six décennies après que Sun Ra satellisa l'album Super-Sonic Jazz en prétendant débarquer de Saturne. La formation fête donc ses 10 ans, longévité pas si fréquente avec une escouade fidèle : Laurent Bardainne, Fabrice Martinez, Arnaud Roulin, Frederick Galiay et Edward Perraud, dream team dont les noms apparaissent depuis longtemps, comme leaders ou sidemen, sur des projets qui font exploser les frontières entre jazz, rock progressif, pop ouvragée, funk psychédélique, musique contemporaine, électronique, africaine, etc. – la liste est infinie, s'agissant de créateurs érudits mais curieux de tout. Thomas de Pourquery & Supersonic Play Sun Ra (2014) puis Sons Of Love (2017) ont marqué les esprits du public et de la critique, et fourni le carburant de lives où la sophistication des compositions et la virtuosité des solistes se combinaient à l'excentricité et la communion, dans une ambiance de grand-messe païenne. Jamais deux sans trois, l'épopée ne pouvait pas en rester là. Retour sur la Lune, donc. Aussi loin qu'il s'en souvienne, Thomas de Pourquery s'est toujours passionné pour l'astronomie, autant qu'il s'est enivré de voyages – terrestres ou spirituels à défaut d'être cosmiques. L'espace et les grands espaces aspirent Back To The Moon avec d'autant plus de souffle que la pandémie nous cloue au sol. Mais la genèse de l'album précède la crise. Il puise une partie de son inspiration dans The Bride, un court-métrage réalisé en 2018 par Vincent Paronnaud aka Winshluss (co-auteur de Persépolis avec Marjane Satrapi) qui met en scène Supersonic dans un monde post-apocalyptique hanté de zombies, sur une BO signée par le groupe en fusion noise. Il intègre aussi la collaboration initiée en 2018 avec des musiciens congolais, dans la foulée de concerts donnés à Pointe-Noire et Brazzaville. Enfin, les compositions sont imprégnées par une histoire d'amour concomitante à leur exaltation lyrique. C'était avant qu'un virus percute cette trajectoire enchantée. Les paroles, écrites durant le premier confinement, invoquent parfois la lumière au bout des ténèbres, entre surréalisme et futurisme – Pourquery cite Federico Fellini et René Barjavel comme des influences possibles. Enregistré en juillet 2020 au studio parisien Question de Son, capté dans les conditions du live mais fignolé en post-production et au mixage, Back To The Moon est propulsé par l'introductif Take-Off (Décollage), avant de prendre sa vitesse de croisière avec Joy qui suggère la sérénité d'une orbite interstellaire, sur une mélodie à rapprocher – sans le faire exprès – du thème de John Williams pour E.T., l'extra-terrestre de Steven Spielberg. Suit Back To The Moon, l'alunissage après lequel l'équipage semble capter les fréquences radio d'un thème de bebop. Entrecoupé par trois miniatures où des papillons volètent, le voyage alterne une plage méditative (Jungle), une marche glissant vers Mingus (Wolf Smile), une ascension épique (I Gotta Dream), une discussion avec un robot (Venusian Boys), un tube pop (Yes Yes Yes Yes) et une chanson crépusculaire (Bring Me Back The Day), ainsi qu'une étourdissante reprise de Caetano Veloso (O Estrangeiro) avec deux percussionnistes congolais et sur des paroles en kikongo dans la voix de Berléa Bilem – « Si tu n'arrives à communiquer avec un autre monde, change de comportement », dit-elle en substance. L'énumération donne une idée du foisonnement d'un tel album, à l'écoute duquel s'éprouve l'ivresse de l'apesanteur. Ce space opera, qui emballe l'aventure cosmique de poésie et de lyrisme, dégage l'horizon de nos existences entravées. Lumière au bout du tunnel, Back To The Moon peut alors se lire suivant une autre traduction : dos à la Lune, face au Soleil.   Titres joués, extraits de l'album Back to the Moon (Lying Lions Prod 2022) Yes yes yes yes O Estrangeiro (Caetano Veloso) en kikongo  Back to the Moon voir le clip  Lullaby Sunrise. Concert anniversaire 4 novembre 2022 au Trianon, Paris. ► album Back To The Moon (Lying Lions Prod 2021).   Puis nous recevons le Wati Watia Zorey Band pour la sortie du 2ème album Déliryom mixé par Jean Lamoot. Ce collectif est issu de la rencontre entre Moriarty et Marjolaine Karlin, suite à leurs nombreux voyages sur l'île de La Réunion. Se sont joints à eux deux musiciens d'horizons nouveaux. Tous se sont passionnés pour cette langue et sa musicalité. Leurs amis communs sont Christine Salem et Danyèl Waro.  Occupés à leurs différents projets respectifs, ils ont pris le temps d'affiner leur hommage : 11 titres et une longue infusion dans la langue poétique et insoumise d'Alain Péters (monument de la musique réunionnaise, une idole locale, et qui plus est, les rythmes de l'océan Indien sont réputés injouables, incompréhensibles pour les non-locaux. Il fallait être plusieurs pour poursuivre les dialogues entamés par Alain Peters, nous sommes six : 2 chanteuses et 4 instrumentistes, pour retracer la descente d'un ange aux Enfers.   Titres interprétés au Grand studio Mon Pois l'est au feu Live RFI Rèt'pri, extrait de l'album Deliryom Evariste Siyèd'lon (René Geoffroy-Kan'nida) Live RFI voir le clip  Panier su la tête, ni chanté (Alain Peters) Live RFI voir le clip.   Musiciens : Rosemary Standley, chant ; Marjolaine Karlin, chant ; Jennifer Hutt, violon ; Chadi Chouman, guitare ; Salvador Douezy, percussions ; Gérald Chevillon, sax basse. Son : Benoît Letirant & Fabien Mugneret. ► album Déliryom (Zamora 2022).

Difficile d'appréhender la notion d'un nombre exponentiel d'ancêtres ! Pourtant, savoir d'où l'on vient est une question récurrente.  La plupart d'entre nous sommes difficilement capables de remonter au-delà des arrière-grands-parents. Alors pourquoi effectuer des recherches généalogiques ? Les chocs affectifs, comme le décès d'un proche, peuvent-ils déclencher le désir d'en savoir plus sur son histoire familiale ? Comment démarrer son arbre généalogique ? Jusqu'où peut-on espérer remonter ?   Rediffusion de l'émission du 17 mars 2022 - À l'occasion du 8ème grand Salon de la Généalogie à Paris, Mairie du XVème arrondissement, du 16 au 19 mars 2022.  Avec : - Marie-Odile Mergnac, généalogiste et historienne auteur de Photos et objets des mariages d'hier et Généalogie : faire son arbre par internet et en archives (Éditions archives et culture, 2020) - Evelyne Duret, présidente de l'association Les Jeunes et la Généalogie  - Jean-Luc Magré, président de la mission de l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours à Brazzaville au Congo Et en fin d'émission, la chronique du psychologue Ibrahima Giroux, Parents, enfants, d'ici et d'ailleurs : comment construire une conscience citoyenne chez nos enfants ?  À télécharger ici. Un rendez-vous hebdomadaire pour aider les parents, Ibrahima Giroux est psychologue, à Dakar, Sénégal.      Programmation musicale : ► Gèryé - Christine Salem  ► Président - Pat Kalla 

Difficile d'appréhender la notion d'un nombre exponentiel d'ancêtres ! Pourtant, savoir d'où l'on vient est une question récurrente.  La plupart d'entre nous sommes difficilement capables de remonter au-delà des arrière-grands-parents. Alors pourquoi effectuer des recherches généalogiques ? Les chocs affectifs, comme le décès d'un proche, peuvent-ils déclencher le désir d'en savoir plus sur son histoire familiale ? Comment démarrer son arbre généalogique ? Jusqu'où peut-on espérer remonter ?   Rediffusion de l'émission du 17 mars 2022 - À l'occasion du 8ème grand Salon de la Généalogie à Paris, Mairie du XVème arrondissement, du 16 au 19 mars 2022.  Avec : - Marie-Odile Mergnac, généalogiste et historienne auteur de Photos et objets des mariages d'hier et Généalogie : faire son arbre par internet et en archives (Éditions archives et culture, 2020) - Evelyne Duret, présidente de l'association Les Jeunes et la Généalogie  - Jean-Luc Magré, président de la mission de l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours à Brazzaville au Congo Et en fin d'émission, la chronique du psychologue Ibrahima Giroux, Parents, enfants, d'ici et d'ailleurs : comment construire une conscience citoyenne chez nos enfants ?  À télécharger ici. Un rendez-vous hebdomadaire pour aider les parents, Ibrahima Giroux est psychologue, à Dakar, Sénégal.      Programmation musicale : ► Gèryé - Christine Salem  ► Président - Pat Kalla 

Avec Miksi, Antibalas, Dafné Kritharas, Christine Salem et Patrick Duval. Suite et fin de nos pérégrinations au festival Musiques Métisses et les désormais célèbres sessions Live angoumoisines !   #SessionLive Miksi au studio RFI_Angoulême La formation Miksi, composée de musiciens réfugiés et d'artistes locaux, est née dans le cadre d'un projet européen porté par le Rocher de Palmer. Sans parler la même langue, mais trouvant dans les notes un moyen de communication idéal, les cinq musiciens de Miksi ont appris à se connaître lors d'une première résidence au Rocher de Palmer en septembre 2020. Réunis par le projet européen Migrants Music Manifesto, ils ont dessiné un premier répertoire inspiré de morceaux traditionnels albanais, kurdes ou syriens réarrangés par le coordinateur du groupe, Nicolas Lescombe. Se retrouvant régulièrement pour de nouvelles résidences et de nouveaux concerts, les artistes forment désormais un groupe solide, lumineux, virtuose, qui nous transporte dans un monde où les frontières s'effondrent, où le dialogue entre les peuples est enfin possible.   Titres interprétés par Miksi Moj el Bahar (trad syrien) clarinette violon, voir vidéo RFI Moj e Bukura More (trad Albanie) guitare et accordéon, voir vidéo RFI.     Musiciens Yamen Al Yamani, violoncelle (Syrie) Artur Zeqiri, violon (Albanie) Thomas Mazellier, violon, beat maker Nicolas Lescombe, clarinnette accordéon Ebrahim Ahmad, daf (percu) kurde   Puis Chico Man passe une tête dans le studio et nous donne des nouvelles d'Antibalas. Collectif basé à New-York, Antibalas (qui signifie « pare-balles » en espagnol), initié par Martin Pena, poursuit l'œuvre initiée par le regretté Fela Kuti en distillant un afrobeat des plus dynamiques ! C'est un cocktail explosif de jazz, de funk et de rythmes africains, où s'entrechoquent esprit festif et considérations politiques. Avec une solide section de cuivres, un gang de percussionnistes experts, une rythmique funky et des textes chantés en anglais, espagnol et yoruba, Antibalas possède la puissance de feu d'un croiseur prêt à donner un nouveau souffle torride à l'afrobeat ! Dernier album Fu Chronicles (Daptone 2020).   #Session Live Dafné Kritharas au studio RFI_Angoulême. Cette chanteuse franco-grecque puise son répertoire de la convergence des cultures qui ont cohabité sous l'empire ottoman. Sa voix, impressionnante, coule d'une source pure. Forte et claire, ample et souple, elle vibre dans les aigus, résonne dans les graves. Dafné Kritharas l'utilise en instrument pour créer des sonorités virtuoses. Elle ne se contente pas d'interpréter ce répertoire, mais lui donne un souffle moderne, empruntant au jazz ou à l'électro, entourée de musiciens de haut vol. Ils construisent ensemble un son riche, subtil et puissant. Dernier album Varka (Lior Éditions – 2021).   Titres interprétés par Dafné Kritharas O Peristeronas (Dafné Kritharas) voir vidéo RFI Kastellorizo.   Line up Dafné Kritharas Dafné Kritharas, chant Paul Barreyre, guitare-voix Pierre-Antoine Despatures, contrebasse   En sortant du studio, je tombe sur Christine Salem, une coupe de champagne à la main, allons allons… Avec sa manière, si personnelle, de donner vie aux chansons, Christine Salem nous envoûte de sa voix grave et suave, le maloya aux fondements de ses chansons, cimenté par un blues puissant. Christine Salem, et cela s'entend, adore cette musique née de la terre, des douleurs et de l'histoire. Pour son nouvel album, Mersi, elle a choisi le violon comme fil conducteur. Au groove des percussions s'emmêlent les envolées de sa mélodie, d'inspiration classique, voire folk. Album Mersi (Blue Fanal – 2021).   Son : Mathias Taylor Vidéo : Dominique Fiant.

UN VENT D'AILLEURS Un Vent d'Ailleurs soufflait depuis Marseille, où Baba Squally s'est rendu à l'exposition dédiée à Abd el-Kader, à voir en ce moment au Musée des Civilisations et de l'Europe de la Méditerranée (Mucem). MUSIKACTUDans ce Musikactu, Hugues Mary revient sur sa découverte d'une chaîne Youtube dédiée aux films du réalisateur Les Blank. Documentariste de la société américaine, Les Blank a aussi réalisé des sujets sur des artistes comme le jazzman Dizzy Gillepsie. Intitulé Dizzy Gillespsie, le film est une manière de comprendre comment il appréhende par exemple la scène et ses concerts.D'ICI ET D'AILLEURS Cette semaine, Georges Troismille propose un focus sur les musiques ouïghoures dans Néo Géo. Une chronique, pensée comme un “hommage à des voix que l'on entend rarement”, avec les artistes Yiltiz, Athree & Arslan et Aire & Zenjir et bien d'autres. LE COUP DE CŒUR DE BINTOU Dans ce Coup de Cœur, Bintou Simporé vous emmène à la cérémonie du 10 mai, la Journée nationale des mémoires de l'abolition de la traite et de l'esclavage. Invitée pour chanter deux titres a cappella, la réunionnaise Christine Salem énonce au micro “l'importance de ces moments de mémoire” qu'il faut célébrer.LE CLASSICO Dans ce Classico, Bintou Simporé rend hommage au musicien sénégalais Rudy Gomis, cofondateur du groupe Orchestra Baobab, décédé le 27 avril dernier.LE LIVE Le groupe des Marx Sisters est dans le Salon de Musique de Néo Géo. Leur musique donne un nouveau souffle à la chanson yiddish et la musique klezmer d'Europe Centrale et au-delà. Pour ce live, ils nous livrent, en quintet, deux titres (“Der yokh” et “Rabeynu Tam”) de leur dernier album Arum Dem Fayer, sorti le 8 avril. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Difficile d'appréhender la notion d'un nombre exponentiel d'ancêtres ! Pourtant savoir d'où l'on vient est une question récurrente.   La plupart d'entre nous sommes difficilement capables de remonter au-delà des arrière-grands-parents. Alors pourquoi effectuer des recherches généalogiques ? Les chocs affectifs, comme le décès d'un proche, peuvent-ils déclencher le désir d'en savoir plus sur son histoire familiale ? Comment démarrer son arbre généalogique ? Jusqu'où peut-on espérer remonter ?   À l'occasion du 8ème grand Salon de la Généalogie à Paris, Mairie du XVème arrondissement, du 16 au 19 mars 2022.  Avec : - Marie-Odile Mergnac, généalogiste et historienne auteur de Photos et objets des mariages d'hier et Généalogie : faire son arbre par internet et en archives (Éditions archives et culture, 2020) - Evelyne Duret, présidente de l'association Les Jeunes et la Généalogie  - Jean-Luc Magré, président de la mission de l'Église de Jésus-Christ des Saints des Derniers Jours à Brazzaville au Congo.    Et en fin d'émission, la chronique du psychologue Ibrahima Giroux, Parents, enfants, d'ici et d'ailleurs : comment construire une conscience citoyenne chez nos enfants ?  À télécharger ici. Un rendez-vous hebdomadaire pour aider les parents, Ibrahima Giroux est psychologue, à Dakar, Sénégal.      Programmation musicale : ► Gèryé - Christine Salem  ► Président - Pat Kalla 

Au programme : le concert maloya pop de Christine Salem à La Réunion, les Afromix sous influence congolaise du duo Montparnasse Musique et les rendez-vous du festival de jazz Sons d'Hiver. PLAYLIST DU MAGJ.P Bimeni - Four walls Chichi et Banane - Le pêcheurPaul Boutique & Olivya - Kriyé a Moé Emile Parisien, Michael Wollny, Tim Lefebvre & Christian Lillinger - Find The FishAnthony Joseph - Swing PraxisChristine Salem - Anou (Live Au Sakifo)Christine Salem - Géryé (Live Au Sakifo) Christine Salem - Mangavo (Live Au Sakifo) Dont l'Afromix de Montparnasse Musique : Panter (Montparnasse Musique feat. Muambuyi & Mopero - Real World X) La vie est belle (Papa Wemba)Nduzangou (Zaza, Montparnasse remix - Secousse records)Bitumba (Montparnasse Musique feat .Mbongwana Star - Real World X)Makonda (Montparnasse Musique feat. Menga Waku from Konono N°1 - Rela World X)Timbuktu interlude (Les Amazones d'Afrique feat. Mamani Keita, Montparnasse remix - Real World Records)Sukuma (Montparnasse Musique feat. Muambuyi - Real World X)C'était Néo Géo, une émission de Bintou Simporé, réalisée par Benoît Thuault, avec la participation de Melvin Schlemer, Christian Nzonta, Guillaume Girault et Nabil Chafa, à la rédaction et aux réseaux sociaux Léna Gandrey, Bastien Stisi, Mathilde de Capèle. Merci à Thierry Paret et François Dayre. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Un souvenir de son passage sur la scène du Sakifo à La Réunion en décembre dernier. Maloya rock, maloya pop, maloya trad, vive la liberté de s'aventurer vers de nouvelles expériences musicales, c'est le credo de Christine Salem et elle l'applique comme il le faut sur son dernier album Mersi, réalisé par Jean Lamoot avec la participation des musiciens Seb Martel (guitare) et Frédéric Norel (violon). Un album où elle n'a pas peur de partager ses convictions. La preuve avec le morceau “Géryé“ que vous entendrez en live, morceau dans lequel elle raconte la transformation lente d'une guerrière, qui désormais, mène ses combats de façon plus douce, plus pacifique. Ou encore contre les violences faites aux femmes avec le morceau “Tyinbo“. La voici sur la scène Filaos du festival Sakifo . Bonne écoute ! Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Después de un parón de varias semanas Pobrecito Satanás vuelve con energía redoblada. Y lo hace de la mano de dos espectaculares artistas. La primera será Susana Baca, artista afro peruana que nos ha presentado el pasado año su CD “Palabras urgentes”. Un cd lleno de poesía, reivindicación y profundo humanismo. Una verdadera delicia que nos ofrece la artista que está celebrando su 50 aniversario en el mundo de la música. Pero hay más. No sé si mejor, cada uno que juzgue. Christine Salem vuelve con Mersi , un disco en el que la cantante reunionense sigue conectándonos con el mundo de los ancestros en 13 temas que dibujan un futuro en Maloya, más allá de la tradición. Esta maloya que conecta generaciones en Reunión abre el disco. Esa voz que en el pasado nos había acostumbrado a encontrar su soltura entre la maloya y el blues, "música de dos esclavos", precisa, amplía aquí el espectro. “En Reunión hemos podido mantener ese vínculo con el mundo invisible, con los ancestros, un vínculo que se ha deshilachado en el blues al punto que los descendientes de esclavos en Estados Unidos tienen miedo de todo eso”, comenta. “Algunos títulos nacen en la tradición y otros en la guitarra o el piano. Soy autodidacta, ella admite. Lo dicho, mujeres que ahondan en las tradiciones que las vieron nacer pero que hacen una lectura de las mismas de una actualidad que no renuncia a los profundos valores humanos que exponen y defienden.

Nuevo programa de ▶️Sonidos Sassafras, ✔️Lord Sassafras nos trae los sonidos de ✔️ Christine Salem. ☑️Lord Sassafras nos acerca cada semana al mundo de las 🎼 músicas del mundo con sonidos africanos, latinos, balcánicos, europeos, caribeños, mestizos. Visita nuestra web https://podcastaragon.es/ Escríbenos a infopodcastaragon@gmail.com 🖊️Suscribete a ▶️ nuestros episodios y no te pierdas ninguno Envíanos tus notas de voz a 📞Whasapt 654 93 42 41 Apoya nuestros 🎙️podcast, hazte 💯fans para continuar con la difusión de la cultura en 🔊audio. Autor del programa: Lord Sassafras

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Taberna, episodio 886, sonidos de raíz, tradicionales, de nueva creación y la fusión en España. Un repaso por la musica folk donde nos visitan Komando Komare, Los Ases del Jiloca, Vinoman, Ester Vallejo, Almale, Chicoten 2, Trivium Klezmer, El Mantel de Noa, Os Fillos d´o Sobrarbe, Christine Salem, Aljibe, Pantxoa Carrere, Frances Sans. Visita nuestra web https://podcastaragon.es/ Escríbenos a infopodcastaragon@gmail.com 🖊️Suscribete a ▶️ nuestros episodios y no te pierdas ninguno Envíanos tus notas de voz a 📞Whasapt 654 93 42 41 Apoya nuestros 🎙️podcast, hazte 💯fans para continuar con la difusión de la cultura en 🔊audio. Autor del programa: Francho MartinezEscucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de MUSICA Y PALABRAS. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/169389

- La confidence inédite de l'ancien Président de la République française, François Hollande ; - Séquence inattendue inédite au bord du lac Léman, en Suisse, avec l'auteur français Grégoire Delacourt ; - Entretien « 15 ans de Librairie Francophone » dans les rues d'Erevan, en Arménie, avec l'auteur haïtien Lyonel Trouillot. - Le club Francophone inédit autour de l'acteur français Jean Rochefort avec sa fille, Clémence Rochefort. - Séquence livre de poche avec le conseil de La Librairie Albertine à New-York et l'auteure belge Caroline Lamarche, Prix Goncourt de la nouvelle 2019 pour « Nous sommes à la lisière » chez Folio. - Le coup de cœur créole inédit de la chanteuse réunionnaise Christine Salem.

- La confidence inédite de l'ancien Président de la République française, François Hollande ; - Séquence inattendue inédite au bord du lac Léman, en Suisse, avec l'auteur français Grégoire Delacourt ; - Entretien « 15 ans de Librairie Francophone » dans les rues d'Erevan, en Arménie, avec l'auteur haïtien Lyonel Trouillot. - Le club Francophone inédit autour de l'acteur français Jean Rochefort avec sa fille, Clémence Rochefort. - Séquence livre de poche avec le conseil de La Librairie Albertine à New-York et l'auteure belge Caroline Lamarche, Prix Goncourt de la nouvelle 2019 pour « Nous sommes à la lisière » chez Folio. - Le coup de cœur créole inédit de la chanteuse réunionnaise Christine Salem.

durée : 00:54:15 - La librairie francophone - par : Emmanuel Kherad - Aujourd'hui un Club Francophone « hommage » à Jean Rochefort, des escales en Suisse avec Grégoire Delacourt, en Arménie avec Lyonel Trouillot, à New York avec une libraire et vous entendrez l'ancien président François Hollande, la belge Caroline Lamarche et la chanteuse réunionnaise Christine Salem.

Acabem la temporada amb un resum d'aquelles músiques i mixtures que més ens han agradat, molt difícil selecció que iniciem tal i com vam començar al setembre de 2020 amb el Yacine Belahcene i amb gran protagonisme de veus femenines Bettye Lavette, Christine Salem, Selma Uamusse, Kady Diarra, Marisa Monte, LaDameBlanche... però també veus flamenques com Pepe de Lucia i Israel Fernández o descobertes com Balkan Taksim.

durée : 01:39:51 - Live à Fip - On célèbre le projet Session Unik en live avec Le Sacre du Tympan, Bandit Bandit, Last Train, Christine Salem, Anne Paceo, Pierre Daven-Keller, Barbara Carlotti, Piers Faccini, Mathias Malzieu, Oriane Lacaille …

 Découvrez des artistes de la région dont la discographie est disponible à la Médiathèque de Sélestat - https://www.mediatheque-selestat.net/ (chronique NOTE D'ICI) ? Découvrez Christine Salem - Mersi

Vu sur The Pure Drop : Anne-Laure Bourget Ronald reçoit Anne-Laure Bourget, percussionniste, musicienne notamment de Christine Salem (chanteuse réunionnaise) et ethnomusicologue. Cet article provient de Radio AlterNantes FM

La tête appuyée sur des coussins moelleux comme des nuages, l'ambiance est vaporeuse, avec des chips et des tchip quand François and the Atlas Mountains ouvre son nouvel album “Banane Bleue” par “une chanson douce“, The Foreigner, délicate la kora et la voix de Camille sur ce nouvel album de Ballaké Sissoko, folk, soul, tour à tour fragile ou puissante l'artiste Rhiannon Giddens, ancienne connaissance de nova, venue jouer dans nos studios avec son groupe Carolina Chocolate Drops auquel s'associa un temps Leyla Mccalla : de ces jeunes artistes américains repartis sur les traces de leurs aînés musiciens troubadours, joueur de banjo ou de violon. Vous écouterez “Calling Me Home” enregistré avec le musicien Francesco Turrisi, suivi du “Foghorn Calling” de Piers Faccini pour bien atterrir sur terre... les nouveautés de la sono mondiale !Ci-dessus, le clip de la chanson Foghorn Calling de Piers Faccini. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

In deze afleverinf gaan we weer de wereld rond met Phil Horneman! Van Nederland naar Nigeria en van Congo naar Colombia in een uur. Onder andere Femi Kuti, Utha Likumahua en deze Christine Salem (uit Réunion) komen voorbij.

El dominicano Alex Ferreira es la fabulosa apertura de este episodio. Es su nuevo trabajo y si que lo es, novedoso y contagiante. Luego vamos a La Reunión, isla en el Oceano Indico. con Christine Salem para luego descender a sonidos más sosegados con George Heid III y Steve Shehan. Una voz de alarma nos llega con el chipriota Antonis Antoniou y las ansias de paz para su querida isla mediterranea mientras Muerdo de otra tierra tocaca por el Mediterraneo, España, nos ofrece su injerto de musica popular enderezada con raices sudamericanas. Son todos nuevos lanzamientos de esta jornada transmitida por Radio Gramola el 7 de marzo del 2021. Primera hora.

Mathieu Girod a rencontré l'icône du maloya Christine Salem lors de son passage au festival Au Fil des Voix au 360 Music Factory à Paris. La chanteuse réunionnaise, percussionniste et joueuse de kayamba a sorti son nouvel album, Mersi, sorti chez Blue Fanal. Dans ce disque elle rend hommage aux ancêtres dans un maloya roots et revendicatif toujours ouvert sur d'autres sonorités comme le blues et le rock. Elle y prône la paix et sa culture dans une musique incantatoire connectée à ses aïeux. Pour sublimer ce voyage mystique, elle fait appel au violon du virtuose Frédéric Norel et à l'énergie de son fidèle guitariste Seb Martel. Sans oublier ses musiciens et percussionnistes spécialistes du Maloya : David Abrousse et Harry Périgone. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Une chanteuse charismatique qui bouleverse la tradition du maloya, sur l’île de la Réunion, dans l’océan Indien. Christine Salem sort un nouvel album, « Mersi », un disque qui témoigne de son évolution, musicale et personnelle, ces dernières années.  

La chanteuse réunionnaise Christine Salem revient avec «Mersi», un septième album qui mêle le blues au Maloya, la tradition au futur. Quand on évoque Christine Salem, on pense d’abord à sa voix. Une voix chaude et puissante dont l’intensité s’élève a capella. Et puis, il y a ses mots qui font résonner la souffrance mais pas la résignation, qui clament la révolte mais pas la revanche, qui élèvent à la paix et à la spiritualité. Il y a les percussions héritées des esclaves de La Réunion, qui s’unissent aux riffs d’une guitare, aux sanglots d’un violon ou aux sifflements d’un harmonica, le temps de 13 morceaux métissés dans lesquels le maloya se teinte de blues, de rock, de country ou de séga. Et puis sur la pochette de son nouvel album, il y a son regard, à la fois doux et déterminé, sa coiffure à la Angela Davis et ses lèvres bleues ou plutôt blues. «Mersi», le 7ème album de la chanteuse réunionnaise Christine Salem vient de sortir.   Au menu de ce Café Gourmand : - Muriel Maalouf ouvre les portes d'un lieu rarement ouvert au public. Le CNAP, Centre national des arts plastiques, se situe actuellement à la Défense à l’ouest de Paris. Il est en train de déménager dans l’est à Pantin. Il détient aujourd’hui près de 105 000 œuvres d’art. - Fanny Bleichner nous plonge dans un récit d'épouvante, de pluie acides, de terres irradiées par une catastrophe nucléaire avec «La pierre jaune», un roman signé Geoffrey Le Guilcher et paru aux éditions goutte d’or.  - Amélie Beaucour raconte les cœurs brisés à deux jours de la Saint-Valentin au fil des pages de «Et mon cœur se serra», édité chez Flammarion. Un livre entre dessins, journal intime et poésie, signé Antoine Laurain et Le Sonneur. - Alain Pilot a rencontré Charlotte Fever formé par Cassandra et Alexandre. Ils présentent aujourd'hui leur second mini-album, «Erotico» accompagné par un booklet érotique. 

Grit Friedrich schaut auf Christine Salems Album "Mersi" von La Réunion und erinnert an Flory Jagoda: Die sefardisch-bosnische Sängerin starb jetzt 97-jährig. Manfred Wagenbreth porträtiert die Folkikone Kate McGarrigle.

durée : 00:55:19 - La Librairie francophone - par : Emmanuel Kherad - Aujourd’hui une balade dans le sud de la France avec un célèbre neuropsychiatre, un roman fantasque avec une grande dame de la poésie, de la musique réunionnaise et l’annonce du lauréat du Prix des 5 continents de la francophonie!

· Vénus Khoury Ghata pour «Ce qui reste des hommes» aux éditions Actes Sud · Boris Cyrulnik pour « Des âmes et des saisons: psycho-écologie » aux éditions Odile Jacob · L’artiste réunionnaise Christine Salem pour son album «Mersi» et une surprise. · Séquence livre de poche avec Didier Van Cauwelaert pour «La bienveillance est une arme absolue» aux éditions J’ai Lu · Le conseil «classique» d’un bibliothécaire depuis la bibliothèque au Canada

Tous les jours dans Nova Lova, Jeanne Lacaille vous propose une chronique sur les musiques rituelles, les rythmes issus des musiques de guérison (traditionnelles ou repassées à la moulinette des musiques actuelles), des plantes ou bien des savoirs hérités racontés par des invité.e.s un peu sorcier.e.s de passage à Nova.Un podcast réalisé par Tristan Guérin.Aujourd'hui dans La Potion, une des rares voix féminines du maloya : la musicienne réunionnaise Christine Salem ! Après des débuts dans les années 2000 avec son groupe Salem Tradition, Christine Salem a pris le temps de vivre plusieurs aventures musicales, entraînant son maloya vers des routes plus éclectiques avec Moriarty, la chorégraphe Valérie Berger, ou la deep house d'Alex Barck. Cinq ans après Larg Pa Lo Kor, son premier album solo, Christine Salem est de retour aujourd'hui même avec Mersi, un disque qui rend hommage à ses ancêtres disparus.Dans La Potion de Christine Salem, il y a du maloya bien sûr, du blues et beaucoup d'horizon... Libre et affranchie, la musicienne s'éloigne dans Mersi encore un peu plus du combo percussions-voix traditionnel du maloya pour sublimer la guitare et au violon de ses complices. De sa voix profonde, Christine Salem remercie les anciens et croque le monde d'aujourd'hui, tout en livrant, entre rock séga et maloya, un disque hautement spirituel… Pour La Potion, Christine Salem revient sur sa toute première transe, clé de voûte de connexion avec ses ancêtres, et le processus qui l'a conduit sur leurs traces sur le continent africain.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

durée : 00:07:34 - Dans la playlist de France Inter - par : Jean-Baptiste AUDIBERT, Thierry Dupin, Muriel Perez, Julien Deflisque - "Mersi" (Blue Fanal / L’Autre Distribution), le septième album de Christine Salem, s’ancre dans le présent.

durée : 00:43:48 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons la chanteuse réunionnaise pour son nouvel album "Mersi" (Label Blue Fanal), dans lequel elle mêle les percussions de son île aux mélopées d’un violon virtuose. Sur ses pistes voyageuses, aux couleurs blues, maloya ou rock, elle rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Christine Salem Chanteuse

durée : 00:43:48 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Nous recevons la chanteuse réunionnaise pour son nouvel album "Mersi" (Label Blue Fanal), dans lequel elle mêle les percussions de son île aux mélopées d’un violon virtuose. Sur ses pistes voyageuses, aux couleurs blues, maloya ou rock, elle rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Christine Salem Chanteuse

2021, une édition numérique : pour les artistes, pour les professionnels, pour le public, pour la culture, le festival Au fil des voix vous donne rendez-vous ! Comme chaque année, le Festival Au Fil des Voix vous invite à découvrir des artistes talentueux, venus des quatre coins du monde. Dans l’émission, nous recevons Saïd Assadi, fondateur, Sam Mangwana, icône africaine de la rumba, Christine Salem, grande voix du maloya réunionnais, San Salvador, les occitans qui montent et Myriam Beldi, pionnière du chaâbi algérois au féminin. Sam Mangwana présente l’album Lubamba (Label: MDC / Pias) Géant parmi les géants, légende parmi les légendes, Sam Mangwana, 75 ans, né à Kinshasa (RDC) de parents angolais, incarne quasiment à lui seul l’âge d’or de la rumba congolaise. Tout au long d’une carrière à la richesse inouïe, lui qui a chanté aux côtés de Tabu Ley Rochereau, Franco ou encore Wendo Kolosoy, il a su brasser les styles avec une joie et une émotion non dissimulées. Du lyrisme lusophone aux rythmes chaloupés et nonchalants de la rumba d’antan et passant par le son afro-cubain, Mangwana continue de coller à son époque tout en gardant un regard vers les merveilles du passé. En 2016, il sort l’album Lubamba uniquement en digital. À l’occasion de son retour en France, cet album sera enfin disponible dans tous les formats. Lubamba (liane en langue kikongo), totalement inédit au format physique est une ultime preuve que l’émotion et l’engagement n’ont pas de limite d’âge. On y découvrira d’ailleurs en ouverture le morceau Juventude Actual où Sam est accompagné par une autre légende de la musique africaine, Manu Dibango. → Le clip tourné par Wasis Diop est à voir ici. Christine Salem présente l’album Mersi (Label: Blue Fanal) Aux percussions de son île, l’icône réunionnaise du maloya-blues emmêle désormais les mélopées d’un violon virtuose. Sur ses pistes voyageuses, aux couleurs blues, maloya ou rock, elle rend grâce à ses ancêtres, et chante la paix. Sans compromis mais fort d’une sensibilité à fleur de peau, dans la puissance et la douceur, Mersi ressemble à Christine Salem. À bord, on retrouve son fidèle compagnon Seb Martel, Anne Laure Bourget aux percussions, Jacky Malbrouk, gardien du maloya et le violon de Frédéric Norel. C’est Jean Lamoot (Bashung, Salif Keita, Dominique A, Brigitte Fontaine) qui se voit confier, dans l’écrin du Studio Ferber, la réalisation et le mix de cet album qui se distingue par sa lumière, sa sincérité et son charisme. →  Le clip Tyinbo à voir ici  San Salvador présente l’album La Grande Folie (Label: MDC / Pias) Six voix puissantes, terriennes, connectées, presque chamaniques. Six voix qui chantent un folk tellurique et hypnotique, soutenu par des percussions à l’autorité affirmée. Six voix qui font entendre la langue occitane de l’ouest du Massif Central à travers les festivals de toute l’Europe comme pour rappeler, à une génération élevée aux transes électro, toute une généalogie de ferveurs et de vertiges. Ces six voix sont San Salvador, dont le premier album va enfin arriver après que leur concert a fait sensation partout où ils se sont produits. Les San Salvador sont : Thibault Chaumeil Chant, tom bass, mains ; Eva Durif Chant, mains ; Gabriel Durif Chant, Tambourin, mains ; Marion Lherbeil Chant, tom bass, mains ; Laure Nonique-Desvergnes Chant, mains ; Sylvestre Nonique-Desvergnes Chant, cymbale, grosse caisse, mains. → Le clip Quau TeMmena à voir ici  → San Salvador sur RFI Musique Myriam Beldi présente l’album Écoute Ma Voix (Label Noa Music) La chanteuse franco-algérienne Myriam Beldi sort un premier album en son nom, Écoute ma voix, un album de chansons en français et en arabe, mélange de compositions et de chansons de la musique populaire algérienne, le Chaâbi. Elle a derrière elle une véritable carrière, mais cet album est comme une première fois. Sa longue carrière a démarré en Algérie ou elle est connue. Quand Ptit Moh, musicien et arrangeur incontournable (Gnawa Diffusion, Rachid Taha) a découvert la voix et la personnalité de Myriam, un soir dans un cabaret d’Alger, il a pensé qu’il était temps de "proposer à une femme, de chanter ce répertoire Châabi jusque-là réservé aux hommes". → Le Clip Écoute ma Voix à voir ici En ce qui concerne le festival : l’édition 2021 se tiendra exceptionnellement en ligne. Pour l’équipe d’Au Fil des Voix, il n’était pas question d’annuler l’événement. Dans ce contexte si difficile où la reprise de la vie culturelle est systématiquement reportée au lendemain, nous avons choisi, depuis le début de l’épidémie, de prendre le parti d’une adaptation dynamique pour faire vivre la culture. Ces artistes et musiciens ont consacré leur temps, leur talent et leur énergie à ce florilège de projets scéniques et discographiques inédits. Ils attendent depuis trop longtemps de les partager au public et aux professionnels. En faisant ce choix, en leur offrant une scène, en nous réinventant, nous soulignons l’importance de la création et de l’expression artistique, mais aussi du lien entre les artistes et le public. L’expérience restera extraordinaire : tout est mis en place pour que le public puisse profiter des performances programmées au 360 Paris Music Factory depuis chez lui. Tous les concerts seront ainsi captés sur un plateau de près de 100 m2 en haute qualité par six caméras, sous le regard d’un réalisateur, en présence de quelques journalistes et programmateurs invités. Saïd Assadi, fondateur. PS : Tous les concerts seront diffusés en février 2021 sur différentes plateformes, dont toutes les informations seront à retrouver sur les sites du 360 Paris Music Factory et sur celui d’Au fil des voix. Programme des captations Lundi 1er février : Camille Bertault, les Frères Smith Mercredi 3 : Pat Kalla & Le Super Mojo, Sam Mangwana Jeudi 4 : Cuarteto Tafi, San Salvador Vendredi 5 : Mariana Ramos, Ana Carla Maza, Christine Salem Samedi 6 : Myriam Beldi, Atine Dimanche 7 : Joao Selva, Aziz Sahmaoui & University of Gnawa Lundi 8 : Transkabar, Flem

durée : 00:22:21 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Rencontre avec la chanteuse réunionnaise Christine Salem pour un nouvel album, " Mersi " mêlant blues et maloya, et teinté de rock - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Christine Salem Chanteuse

durée : 00:22:21 - Le Réveil culturel - par : Tewfik Hakem - Rencontre avec la chanteuse réunionnaise Christine Salem pour un nouvel album, " Mersi " mêlant blues et maloya, et teinté de rock - réalisation : Vincent Abouchar - invités : Christine Salem Chanteuse

The Squad celebrates Stephen King this week as they give their lists of top King Horror films then review "Salem's Lot" and "Christine" as voted on by the listeners. Also Steve details a possible ghostly encounter,the latest horror news and we thank our Taiwanese listeners by giving a special review of "The Tag along" Music provided by: https://www.purple-planet.com

Christine Salem revient avec un sixième album, continuant de tracer un sillon singulier dans le maloya réunionnais. Rencontre avec une auteure compositrice dont le chant habité touche au coeur.Playlist : Artiste - titre - album - labelChristine Salem - Lolilola - Larg pa lo kor - Blue Fanal / ZamoraChristine Salem - Mi larg'ra pa lo kor - Larg pa lo kor - Blue Fanal / ZamoraChristine Salem - Mi larg pa lo kor - Larg pa lo kor - Blue Fanal / ZamoraChristine Salem - Kabaré - Fanm - CobaltChristine Salem - Mama don't give up - Larg pa lo kor - Blue Fanal / ZamoraChristine Salem - Bondié- Larg pa lo kor - Blue Fanal / ZamoraSahra Halgan Trio - Naftaydaay raali noqo - Faransiskiyo Somaliland - Buda MusiqueLa Ultima - La ultima - A la mar fui por naranjas - Art et MusiqueMariana Ramos - Maria de lida - Quinta - LusafricaEnsemble Henri Agnel - Los Kaminos - Los kaminos Chants séfarades de l’Andalousie aux Balkans - Accords CroisésTiti Robin avec Mehdi Nassouli - De Mashreq à Maghreb - Taziri - World VillageBallaké Sissoko et Vincent Segal - Samba tomora - Musique de nuit - No Format   

Hoy en Future Beats el regreso de Christine Salem. Adelantamos su nueva entrega, que se publicará el próximo año en Europa y que supone un ejercicio liberador para la compositora de Isla Reunión que ha decidido romper los supuestos límites de la música tradicional. También nos ocupa el regreso de los brasileños Boogarins, que han sabido con su segundo álbum actualizar la psicodelia y el tropicalismo de los sesenta con sus influencias contemporáneas; el flamante primer largo de Pain-Noir; el estreno en Naïve Records del portugués Davis Santos con su galardonado proyecto Noiserv... y los nuevos discos de Victor Démé, The Polyversal Souls, Will Samson y Gainsbourg.

Invisible (COF Original Mix) - Circle of Funk ft Robert Owens Oh Africa - Alex Barck feat Christine Salem Linda (Ralf GUM Main Mix) - Ralf GUM feat. Oluhle Message To Your People (Deez AfroTech Dub) - Demarkus Lewis & Rogiers Where Love Is (BPM Vox) - Manchildblack The Door Of No Return (Original Mix) - Pat Bedeau Big Bro. Esteban (Main) - Josh Milan Get Me Over (Mr. V's Cardiff Lounge Remix) - PASO DOBLE FT. MIRANDA NICOLE With Your Love (Original Mix) - DJ Fudge & Ezel feat. Jocelyn Mathieu #1 Challenger - Djinji brown Hiya Luv (Tony Loreto & Mark Di Meo Remix) - Blaze presents UDAUFL & Kenny Bobien For Your Love (Kupper's Klassic Pump Vocal Mix) - Chieko Kinbara feat Josh Milan For Your Love (Pizzicato Mix) - Chieko Kinbara feat Josh Milan Ready For The World (Original Mix) - Darque & Black Coffee Ft Kaylow Fall For You (Sandy Rivera's Classic Mix) - KINGS OF TOMORROW ft APRIL Pop It And Shake It (Hallex M & Pablo Martinez Remix) - Peven Everett  Forever (DJ Spinna Mix) - DeepCitySoul & Timmy Vegas Ft. Jennifer Wallace Negro Muzic - Glenn Underground Hey Hey (Atjazz Remix) - Dennis Ferrer Afric Univers (Piek Rework) - Kuniyuki Takahashi feat. Sona Diabate

Christine Salem, controversial singer of banned slave songs, invited local chanteuse Janiece Jaffe to join her Lotus set for a musical meeting of spirits.

Hear the extraordinary singer from the Indian Ocean island of Reunion as she performs with her band, recorded live at Webster Hall in New York City.