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Korsische Polyphonie, persischsprachiger Flamenco von Farnaz Ohadi, ein Dok-Film über den Geiger Caliu aus Clejani und ein Fanfare Ciocarlia Porträt: vorgestellt von Grit Friedrich
Der walisische Musiker Carwyn Ellis veröffentlicht ein neues Album, mit brasilianischen Stücken, gesungen auf walisisch. Und das Orquesta del Sol aus Tokio spielt Son und Salsa aus Kuba, authentisch und mitreißend.
Berückende Songs aus dem Regenwald und Kuba, Tarabtella, Electro-Chaabi, georgische Polyphonien und das iranisch-palästinensisch-französische Trio Chakâm im Interview mit Grit Friedrich, auch über Heimat in der Musik.
Musik aus finnischen Wäldern und Tangobars, Kantelemagie, Klezmer Muskel Kater, Songs von Mark Rubin oder Stellmäcke über den Horror des Krieges entdeckt Grit Friedrich.
Play it cool - Ein geschichtlicher Streifzug durch die Welt des Jazz (4) Identität und Individualität - Berichtet von Andreas Felber, Musikwissenschaftler und Ressortleiter Jazz, Popular- und Weltmusik bei Österreich 1 - Sendung vom 2.5.2025
Bela Fleck entlockt seinem 5 String Banjo Töne und Melodien von Bach bis Bluegrass. Nun umgarnt er den Jazz mit Banjo-Rolls. Kalifornien erfreut sich einer wachsenden Community von brasilianischen Musikern.
Play it cool - Ein geschichtlicher Streifzug durch die Welt des Jazz (3) Jazz als widerständige Musik im 20. Jahrhundert - Berichtet von Andreas Felber, Musikwissenschaftler und Ressortleiter Jazz, Popular- und Weltmusik bei Österreich 1 - Sendung vom 30.4.2025
Play it cool - Ein geschichtlicher Streifzug durch die Welt des Jazz (2) Historische Entwicklung und Fortschritt - Berichtet von Andreas Felber, Musikwissenschaftler und Ressortleiter Jazz, Popular- und Weltmusik bei Österreich 1 - Sendung vom 29.4.2025
Play it cool - Ein geschichtlicher Streifzug durch die Welt des Jazz (1) Die Anfänge - Berichtet von Andreas Felber, Musikwissenschaftler und Ressortleiter Jazz, Popular- und Weltmusik bei Österreich 1 - Sendung vom 28.4.2025
Der indische Perkussionist und Komponist Trilok Gurtu zählt zu den ganz großen seines Fachs. Ihm gelingt auf einzigartige Art und Weise die Verbindung von traditioneller indischer Musik mit Jazz, Weltmusik und elektronischen Klängen. Seinem kreativen Spiel verdankt er viele Engagements mit großen Stars des amerikanischen und europäischen Jazz: Charlie Mariano, Jan Garbarek oder John McLaughlin. Doch auch mit seiner eigenen Band ist er sehr erfolgreich. Seit Ende der 1980er Jahre hat er mit wechselnden Besetzungen über 20 Alben in ganz unterschiedlichen Genres herausgebracht. Musik ist für den 74jährigen in Hamburg lebenden Musiker die beste Meditation und Therapie. Unser Jazzkritiker Johannes Kaiser kann dem nur zustimmen. Für ihn ist Trilok Gurtus neuestes Album mit dem Titel „Mirror“ Musiktherapie pur.
Der Junge aus Birmingham konnte den Begriff „Wunderkind“ nicht leiden. Aber was der sehr junge Steve Winwood an der Gitarre, an der Orgel oder beim Gesang zeigte, legte diese Bezeichnung einfach nahe. In der Band seines älteren Bruders zeigte er schon als Teenager, wie alter Soul und Blues klangen. In der Spencer Davis Group steuerte er gleich noch als Autor die Hits bei. Klar, dass das Talent des Steve Winwood nach weiteren musikalischen Abenteuern verlangte. Mit Traffic fand er Mitstreiter, die ebenso experimentieren und die Musik sprechen lassen wollten: Grenzen zu Jazz, R 'n' B, lateinamerikanischen Klängen, Weltmusik und Elektronik waren offen. Beim Zwischenspiel in der sogenannten „Supergroup“ Blind Faith kreuzte er für ein Album und viele Live-Auftritte seine Fähigkeiten mit denen etwa von Eric Clapton und Ginger Baker. Steve Winwood aber, der lieber ein Musiker als ein Star war, fand sich danach erneut mit Traffic zusammen. Sein musikalischer Weg war noch lange nicht zu Ende. Musikliste: The Spencer Davis Group: Their First LP (1965): Dimples, Every little bit hurts, It hurts me so The Second Album (1966): Keep on running, Georgia on my mind, Let me down easy, Hey Darling Autumn '66 (1966): Nobody knows you when you're down and out, On the grren light, Somebody help me Gimme Some Lovin‘ (Single, Oktober 1966) I'm a Man (Single, Januar 1967) Blind Faith: Blind Faith (1969): Had to cry today, Can't find my way home, Presence of the Lord Unser Podcast-Tipp in dieser Folge: Der Kunstkaten - Kultur aus MV / https://www.ardaudiothek.de/sendung/der-kunstkaten-kultur-aus-mv/61478668/
Ein Fokus zum Internationalen Tag der Roma und Sinti, u.a. mit Taraf de Haidouks, japanische und palästinensische Musik, die Pioniere des Ethiopian Crunch, Ukandanz, sowie Gabi Hartmann, vorgestellt von Grit Friedrich.
Die Batiar Gang durchstreift den Balkan. Bogota und Maputo tanzen, Salif Keita und Muslim Shaggan besingen Liebe. Dazu Songs von Landless, frische Dubliner Folkpreisträger, sowie Moira Smiley. Moderation: Grit Friedrich.
Leléka singt ukrainische Schlaflieder, Mónika Lakatos über in Auschwitz ermordete Roma und Sinti. Grit Friedrich hört nach Tansania, Brasilien sowie Bosnien und würdigt den Amazigh-Musiker Lahcen Belmouden aus Marokko.
Südamerikanische Stimmen, skandinavische Streicherbands, Gefängnisblues aus Mississippi, Anadolou-She-Punk aus Bayern, sizilianisch vertonte Mascha Kaléko-Gedichte und das Trad n'Roll Trio Lind stellt Grit Friedrich vor.
Banda Senderos ist eine Essener Band, die sich durch ihre einzigartige Musik und ihre powervollen Liveauftritte einen Namen gemacht hat. Die Band wurde 2012 gegründet und hat einen Sound geschaffen, der sich zwischen Latin, Weltmusik, Jazz und Indie-Rock bewegt. Der Name „Banda Senderos“ (spanisch für „Wegweiser“ oder „Pfad“) steht für "Die Wege der Band". Die Mitglieder sind unter anderem Kommunikationsdesigner, Informatiker und Leiter einer Social Media Firma. Eins haben sie alle gemeinsam - die Leidenschaft für die Musik. Das hört und spürt man in ihren Texten, die oft von persönlicher Entdeckung, gesellschaftlicher Reflektion und der Suche nach Identität handeln. Die Essener Band Banda Senderos ist auf der Bühne in ihrer Live-Performance unschlagbar, so Dan Brown, einer der beiden Frontsänger im Podcastinterview. Was die Band so besonders macht und wie alle neun Bandmitglieder einig werden, erzählt er zu Gast im Radio Essen-Podcast „Essen im Ohr“ bei Julia Crüsemann.
Mocofaia mit afrobrasilianischen Songs, Jerron Paxton singt Blues und Lucibela huldigt den Kapverden. Mit Osman Murat Ertel von Baba Zula sprach Grit Friedrich über das Album İstanbul Sokakları und den Sound seiner Stadt
Über das Leben zwischen Tanzlmusi in Fischbachau und Weltmusik bei Quadro Nuevo ratschen Stofferl Well und Andreas Hinterseher - und das zwischen Bierzelt und Flohzirkus. Auch musikalisch wird der Bogen weit gespannt - mit Musik aus der Ukraine, den USA, Lateinamerika und dem bayerischen Biermoos.
Grit Friedrich sprach mit Jabu Morales von Ayom über Sa.Li.Va, erinnert an Zulya Kamalova, dazu Alben aus Brasilien, Polen, Frankreich, Songs von Derya Yildirim & Grup Şimşek, Fanfare Ciocarlia, Bluegrass, Rai und Blues.
Jeden Freitag können Sie an dieser Stelle eine neue Folge des Boyens Medien Podcasts „Der Wochenblick“ hören, in dem wir eine kleine Auswahl der interessantesten Themen aus unserer Berichterstattung Revue passieren lassen, zugleich aber auch auf bevorstehende Ereignisse hinweisen. In dieser Folge geht es unter anderem um diese Themen: - Gemeinsam mit ihrem Mann Volker, der in Brunsbüttel und Umgebung viel besser als DJ Theo bekannt ist (seit 1977 tourt er in seiner Freizeit mit der "Rainbow-Disco" durch Stadt und Land), geht Ute Rehder voller Leidenschaft einem besonderen Hobby nach – einem bärigen sozusagen. Beide sammeln Teddys. Insgesamt sitzen auf dem Rasen des Rehderschen Resthofs am Stadtrand mehr als 25 pelzige und zumeist lebensgroße Gesellen. - Am Sonnabend, 10. August, eröffnet Dithmarschens Landrat Thorben Schütt in Meldorf das diesjährige Frequenzen-Festival. Dann verwandelt sich der Rathausplatz wieder in eine Bühne der Weltmusik. - Stück für Stück wächst die Jetty, die Anlegepier westlich des Elbehafens. Diese ist für das Anlanden von LNG-Gas dringend notwendig. Hafenbetreiber Brunsbüttel Ports treibt den Bau immer schneller voran. - Mithilfe des Centrums für Angewandte Technologien (CAT) hat Matthias Dührsen vor 13 Jahren den Schritt in die Selbstständigkeit gewagt. Heute hat er 13 Mitarbeiter. Wir haben den Solardach-Reinigungsspezialisten in Albersdorf besucht.
Playlist: "Beardboosolom" von Tiam, "Lingua del Si" von Forbidden Colors, eine Jam Session vom Trio Millà - Cajado - Takara, "Daisy,Daisy" von Brigitta Muntendorf, "Dance Piece No 3" von Alice Shields, "Wir sind die Vielen" von Bernadette La Hengst, "O Nume Tutelar" eine Arie aus der Oper Die Vestalin gesungen von Maria Callas, "Women of the World unite" von Yael Decelbaum, "Care Less" und "Home" von Sun-Mi Hong und ihrem Quintett
Es ist soweit - das Rudolstadt-Festival beginnt. Wir stimmen ein. Von Calexico über Yiddish Summer bis Cat Empire mit einem musikalischen Vorgeschmack auf weitere Konzerte aus Weltmusik & Global Pop im Sendegebiet.
Dieser Mann spielt in seiner ganz eigenen Liga. Vom Progressivrock mit Genesis entwickelte er sich zu einem Künstler, der sich für Weltmusik begeisterte und immer auf der Suche nach interessanten, neuartigen Sounds war. Sein Album „So“ markiert einen kreativen und kommerziellen Höhepunkt. Eine Reise in die faszinierende Klangwelt des Peter Gabriel! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Viele Fragen sind noch offen, aber es gibt jetzt auch Antworten. Die Behörden sagen, dass die Explosion in Nussbaumen vom 13. Juni nicht in der Tiefgarage erfolgte, sondern in einem geschlossenen Raum nebenan. Explodiert sei Feuerwerk in einer Dimension, wie es in der Schweiz nicht zugelassen sei. Weiter in der Sendung: * Kanton Solothurn: Die Beauftragte für den Datenschutz hat viel zu tun. Im Jahr 2023 gingen mehr Anfragen ein als ein Jahr zuvor. Wegen der Digitalisierung geht der Stelle die Arbeit nicht aus. Sie will eine Aufstockung. * Lenzburg: An der «Lenzburgiade» treffen sich seit 16 Jahren Musik-Begeisterte zur Zeit der Sommer-Sonnenwende. Das Festival lebt von den Kontrasten. Es preist sich als Festival für «Klassik und Weltmusik» an. * Unterentfelden: Ein Industriebetrieb kennt das Geheimnis der perfekten Amaretti. Die Firma stellt das italienische Gebäck mit dem Geschmack von Mandeln nach einem Rezept einer ehemaligen Bäckerei aus Wildegg her.
Musik ist ein Herzstück Sieben Lindens. Und mit Musik feiern wir unsere 100. Podcastfolge! Bei uns im Ökodorf wird oft gemeinsam musiziert, gesungen, getanzt. Kultur hat eine transformierende Kraft und transportiert Botschaften der Nachhaltigkeit. Anni und Sascha sind die Interviewpartner:innen, die uns durch die Welt der hausgemachten Ökodorf-Musik führen. Das junge Paar ist vor einem halben Jahr nach Sieben Linden gezogen und hat als Duo „Socke und Grünkohl“ und mit ihrer Band Krafetzka schon viele Herzen erobert. Eigene Texte, die mal politisch, mal augenzwinkernd daherkommen fusionieren mit vielfältigen Stilen: Von mitreißendem Akustik Chakka Punk über Liedermacher Rock bis zu gemütlicher Kneipen Mukke. Weitere Hörproben in dieser Podcast-Folge: Die Ökodorf-Band „Silibon“ mit tanzbarer Weltmusik, sowie das musikalische Paar Stefan (Gitarre) und Eva-Maria (Geige, Gesang) sowie schließlich Marc-André mit E-Bass und Loop-Station. Ohren auf! Jetzt anmelden zu unserem Sommercamp 27.7.-4.8.2024 mit viel Musik und Kultur https://siebenlinden.org/de/sommercamp/ Socke und Grünkohl auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/64DfNdQdweO4IbDaY87nyc?si=WrcfpEv6S_WmcqGo9ip9vw&nd=1&dlsi=d64078ed1f444240 Krafetzka auf Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/2CthIpdD0NOLxesu3qjkOs?si=9-WKkWY2TqmnwtWVpqRglw Autorin: Simone Britsch Mail: podcast@siebenlinden.org Interviewpartner: Annika Igla, Sascha Roth Veröffentlicht unter der Creative Commons (CC BY 4.0) Copyright Freundeskreis Ökodorf e.V., 08.06.2024
Mit Musik aus Kanada, Finnland, Italien, Dänemark und Frankreich. Ezé spricht über sein Album „Schwarz wurde ich“, mit Songs voll Wortakrobatik und einer groovenden Band aus Burkina Faso, am Mikrofon ist Grit Friedrich.
Wahrscheinlich gibt es wenige musikalische Wahrzeichen wie den Wiener Walzer. Mit Charme und schwungvollen Melodien haben Johann Strauss Vater und seine Söhne die Konzertsäle klingend erobert – bis aus dem Wiener Walzer selbst Weltmusik wurde. „Strauss - Eine Wiener Familie revolutioniert die Musikwelt“, das neue Buch von Michael Lemster setzt sich nun mit dem Aufstieg der Künstler-Dynastie auseinander. Selten wurde der Werdegang dieser ambitionierten Familie in dieser Form festgehalten und dokumentiert. Andreas Maurer will danach sofort lostanzen.
Tanzbare, polyrhythmische, animistische Musik von The Zawose Queens, Yaràkä, Bab L' Bluz, Dele Sosimi & The Estuary 21, Mari Kalkun, Aynur, AySay, Liraz und von Yagody aus Lwiw, entdeckt von Grit Friedrich.
Das Gnaoua-Festival von Essaouira in Marokko ist eines der größten Musikfestivals auf dem afrikanischen Kontinent. Es bietet einen Mix aus der mystischen Gnaoua-Musik Westafrikas und Jazz, Rock und Weltmusik. Im Jahr 2024 feiert das Festival sein 25-jähriges Bestehen. Audiotraveller Henry Barchet hat das Festival mit dem portugiesischen Musikjournalisten Juan Santos besucht. Die jährlichen Termine und teilnehmenden Künstler finden Sie auf der Internetseite Home - Essaouira Gnaoua Festival 2024 | World Music (festival-gnaoua.net)
Erlend Oye wurde bekannt mit Bands wie den Kings of Convenience. Nun lebt er auf Sizilien und hat mit Musikerinnen und Musikern ein Album veröffentlicht: La Comitiva - musikalischer Schwerpunkt heute bei Folk & Welt.
Neue Alben von Marewrew, Ainu aus Hokkaido mit hypnothischem Rundgesang, von Svetoglas aus Bulgarien, Gordan, Ahmed Eid, Ali Doğan Gönültaş, Faraualla, Aziza Brahim und Maria Mazzotta, ausgewählt von Grit Friedrich.
Seit über 40 Jahren macht Hans-Jürgen Buchner mit Haindling aus Bayern heraus Weltmusik. Dieses Jahr ist der Instrumentensammler und Multiinstrumentalist einer der Juroren beim Bayern 2-Ideenwettbewerb "Gutes Beispiel".
Thomas Gundermann ist heut zu Gast. Er erzählt aus seinen musikalischen Anfängen die zeitgleich in die Anfänge des Werkhauses vielen. Die Anfänge der Weltmusik und des Krautrocks. die Wilden 70ger und 80ger.
Pulsierende Musik rund um das Mittelmeer entdeckte Grit Friedrich auf der Babel Music XP Marseille, darunter Oriane Lacaille, Eléonore Fourniaus Debütalbum, den Tuviner Batsükh Dorj & Johanni Curtet mit Obertongesang.
Ein Abstecher nach Dublin. Musikalische Konzerttips und ein Percussionist, den die Ähnlichkeit zu einem gesuchten Terroristen arg in Bedrängnis bringt.
Die Band RasgaRasga ist 2007 in einem Jugendhaus in Nürtingen im Kreis Esslingen von fünf Schülern und einer Schülerin gegründet. Während bei der Band anfangs der Balkan-Sound und Party machen auf dem Programm standen, ist es heute Weltmusik mit Pop, Jazz und elektronischen Elementen: fliegender Instrumentenwechsel mit Texten auf deutsch, französisch, englisch und spanisch. Geblieben ist aber die Begeisterung für den Live-Auftritt. Bei der langen Nacht der Museen in Stuttgart wird die Band, die inzwischen in Köln ansässig ist, das einmal mehr unter Beweis stellen und das Publikum im Innenhof des Landesmuseums Württemberg mitreißen und zum Tanzen animieren.
Eine legendäre Boygroup, ein Feuerwerk der Weltmusik, musikalische Improvisationen rund um Antoine de Saint-Exupéry und die Lesung eines Tatortkommissars: Die KulturKraftTage öffnen in Einbeck ihre Türen – das Team verrät in der Sendung die Planungen.
Zu erleben ist mit Tiken Jah Fakoly, das ist Westafrikas größter Reggae-Star. Gefeiert wird außerdem die Rückkehr der britischen Folk-Legende, Richard Thompson mit Fairport Convention. Und Folk aus Irland gibt es auch.
Liebe, Auflehnung und das Meer sind Leitmotive dieser Stunde. Maria Mazzotta, Giuliano Gabriele, Suonno d'Ajere, Peppe Voltarelli und Hiram Salsano mit Musik aus bukolischen Landschaften, ausgewählt von Grit Friedrich.
Musik aus Transkaukasien und Anatolien vom Aga Trio, dazu preisgekrönte Aufnahmen von Béla Fleck, Gudrun Walter & Andy Cutting und Tworna, sowie Alben aus Kalabrien, Mexiko und Frankreich, ausgewählt von Grit Friedrich.
Abathar Kmash ist ein Vollblutmusiker. Studiert hat er in Damaskus: Oud, Klavier und Cello. Dort hat er auch die Jugendabteilung der Musikhochschule geleitet - später sogar sein eigenes Musikinstitut gegründet. 2016 ist er nach Deutschland gekommen, hat in Hildesheim den Master in Weltmusik gemacht und unterrichtet jetzt in Deutschland sein Instrument - die Oud. Er hat BR-Klassik besucht und sein Instrument mitgebracht. Mit Uta Sailer spricht er darüber, wie sein Instrument - die Oud eigentlich genau funktioniert und welchen Stellenwert die Musik in Syrien hatte und noch immer hat.
Wenn ein Album es schafft, gleich mit sechs Grammys ausgezeichnet zu werden, dann ist das Meilensteine Potenzial bei der Platte sehr, sehr hoch. Und genau so war es auch beim Album "Bridge Over Troubled Water" von Simon & Garfunkel, das im Januar 1970 veröffentlicht wurde. Das Besondere an "Bridge Over Troubled Water" ist für unseren Musikredakteur und Meilensteine Moderator Frank König eindeutig der Sound. Die Platte ist vom Songwriting her perfekter Pop – vom Sound her aber gar nicht. Da klingt sie eher "seltsam" für ihn, erklärt er: "Heute würde man sagen: Das klingt aber eigenartig. Für mich klingt das magisch! [...] Es ist musikalisch perfekt, aber soundtechnisch irgendwie anders." Sechs Grammys gab es insgesamt für das Album, für den Titelsong "Bridge Over Troubled Water" alleine waren es schon vier. Ein Meisterwerk der Popgeschichte, den auch heute noch die meisten Musikfans mitsingen können. Geschrieben hat den Song Paul Simon und gesungen hat ihn Art Garfunkel – so war die Arbeitsaufteilung meistens bei dem legendären Popduo. Entstanden sein soll der Song übrigens auf fast schon magische Art und Weise. Paul Simon soll in einem Interview erzählt haben, dass der Song sich auch gar nicht anfühlt, als hätte er ihn selbst geschrieben. Er soll vor einem leeren Blatt Papier gesessen haben und seine Hand hat sozusagen selbstständig das Papier mit Worten gefüllt und am Ende stand dann eben dieser Song auf dem Papier. Für Paul Simon kam der Song irgendwo aus seinem unbewussten Inneren. Auch für die Coverversion von Aretha Franklin gab es 1972 einen Grammy. In ihrer Version kommt bei dem Song echtes Gospel-Feeling auf. Das liegt unter anderem auch an der sehr christlichen Botschaft, die im Song mitschwingt. Es geht um Zusammenhalt und Unterstützung in schweren Zeiten. "Ich bin für dich da, wenn die Zeit hart ist und Freunde schwer zu finden sind, werde ich für dich da sein, wie eine Brücke über unruhige Gewässer." (frei ins Deutsche übersetzt) Eine Botschaft, die natürlich auch ohne christlichen Glauben und religiösen Kontext verstanden werden darf. Auch wenn Paul Simon und Art Garfunkel Millionen Menschen mit ihrer Musik begeistert und berührt haben, nach "Bridge Over Troubled Water", sind die beiden Künstler getrennte Wege gegangen und nur vereinzelt nochmal zusammengekommen, wie zum Beispiel für ihr legendäres "Concert In Central Park". Die Experimentierfreude von Paul Simon und seine Faszination für die Weltmusik die hat sich auf diesem Album schon zu erkennen gegeben. Das hören wir an vielen Stellen auf dem Album. Zum Beispiel auch bei Songs wie "The Boxer", "El Condor Pasa" und natürlich auch beim Titelsong des Albums "Bridge Over Troubled Water". __________ Über diese Songs vom Album "Bridge Over Troubled Water" wird im Podcast gesprochen (06:36) – "Keep The Customer Satisfied" (08:36) – "Bridge Over Troubled Water" (15:29) – "Cecilia" (19:21) – "El Condor Pasa" (23:24) – "Bye Bye Love" (28:23) – "The Boxer" __________ Über diese Songs wird außerdem im Podcast gesprochen (09:56) – "Bridge Over Troubled Water" von Aretha Franklin (23:24) – "Bye Bye Love" von den Everly Brothers __________ Shownotes Review bei Pitchfork: https://pitchfork.com/reviews/albums/15197-bridge-over-troubled-water/ Artikel über die Geschichte des Songs "Bridge Over Troubled Water" im Independent: https://www.independent.co.uk/arts-entertainment/lives-of-the-great-songs-bridge-over-troubled-water-1448080.html Artikel bei BBC One: https://www.theartsdesk.com/new-music/imagine-simon-and-garfunkel-harmony-game-bbc-one Review zu "Bridge Over Troubled Water" bei laut.de: https://laut.de/Simon-Garfunkel/Alben/Bridge-Over-Troubled-Water-15011 Meilensteine Folge zu "The Concert in Central Park": https://www.swr.de/swr1/rp/meilensteine/simon-and-garfunkel-the-concert-in-central-park-100.html "Blow Up" auf Arte zum 80. Geburtstag von Paul Simon: https://www.arte.tv/de/videos/100210-070-A/blow-up-simon-garfunkel-im-film/ Youtubel-Kanal von Simon and Garfunkel: https://www.youtube.com/channel/UCvj9Q8jeaaXlj2OprcRraaw __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Schreibt uns an: meilensteine@swr.de
Episode 274 - Tracks and remixes from the likes of: Deeparture, Genix, Tydrous, James iD, Coff, Falden, Jerro, Weltmusik, James Hurr, Kyau & Albert, Sons Of Maria and more.
Während man in Österreich und Deutschland noch ein wenig ratlos über Beethovens Erbe grübelt, gibt es in der Musik in anderen Ländern Europas eine neue Strömung: Nationalismus in der Politik schlägt sich im neuen Nationalstil nieder. Gleichzeitig lernen Komponistinnen und Komponisten bei den damals populären Weltausstellungen ist Musik aus aller Welt kennen. In der 26. Folge von „Warum Klassik?“ zeigt RSO Fagottist und Podcaster Leonard Eröd die ersten Schritte von der National- zur Weltmusik. Die vierte Staffel von "Warum Klassik?" lief im Herbst 2023 in der Ö1 Reihe "Des Cis" und ist Teil des zeit- und kulturgeschichtlichen Archivs auf oe1.ORF.at.
Das Ensemble Canticum Novum schaut auf seinem neuen Album Shiruku weit über den Tellerrand der Alten Musik. Der rote Faden des Albums reicht bis nach Japan und ist definitiv aus Seide.
Schöne Musikfestivals finden zurzeit statt. Eines davon hat in diesen Tagen in Rosenheim begonnen - das Bayerische Landesjazzfestival. Allerdings unter dem Begriff Jazzfest Rosenheim. Dort gibt es Weltstars des Jazz, wie etwa den Gypsy-Swing-Gitarristen Bireli Lagrene - und spannende Projekte, die den Jazz mit Weltmusik und auch mit klassischer Musik zusammenbringen. BR-KLASSIK-Jazzautor Roland Spiegel erzählt über dieses Festival, das bis zum 5. August läuft.
Gilberto Gil ist einer der größten Popstars Brasiliens und der Mitbegründer der Tropicalismo-Bewegung. Der mittlerweile 81-Jährige kann auf 60 Jahre Bühnenkarriere zurückschauen, mit einem kurzen Ausflug in die Politik. Auf dem Freiburger Zeltmusikfestival ZMF gibt er sich gelassen.
Die Sängerin Katharine Mehrling passt in keine Schublade. Vom Chanson, Blues, Tango bis zum Jazz hat sie alles drauf. Sie spielt in Musicals, war mit Liedern von Edith Piaf unterwegs und aktuell präsentiert sie Kurt Weill-Lieder in der Komischen Oper in Berlin. Dort schlüpft die Vielseitige in Sekundenschnelle in diverse Kostüme und Rollen: mal Vamp, mal Diva, mal Rockröhre, mal Seeräuber-Jenny. Die Berlin-Songs von Kurt Weill sind harte und poetische Texte für die Gerechtigkeit und gegen Unterdrückung. Gesungen von Katharine Mehrling klingen sie geradezu tagesaktuell, weniger nach Weimarer Republik als nach Weltmusik.
Joie de Vivre - Episode 404 is coming from JDV hometown...Monterrey in Mexico. Tracklist as follows.- 1)Phoebe Tsen, Modera - Lotus Flower (Extended Mix) 2)Bailey, Nils Hoffmann - I Won't Be Running feat. bailey (Extended Mix) 3)Enamour, Shobi - Healer feat. shobi (Extended Mix) 4)Panama, Tinlicker - Fade Into Black (Extended Club Mix) (Original Mix) 5)Enigmatic, Skarby, MuscoYoga - Vysoko (Original Mix) 6)Discrete, Jewels, TUDOR - Home feat. Tudor (Extended) 7)AQUO, Roumie - Lost Memory (Original Mix) 8)Obbie - Rainforest Walk (Original Mix) 9)Rezident - Hunter (Extended Mix) 10)Sarah Camille, Weltmusik, Asomnia - Heights feat. Sarah Camille (Extended Mix) Please support all artists. Monterrey, Mexico - September 29, 2022
Joie de Vivre - Episode 393 coming from Playa del Carmen. Tracklist as follows.- 1)Levasseur - Shivers (Extended Mix) 2)Krasa Rosa - Ya & Ty (Original Mix) 3)Sarah Camille, Weltmusik, Asomnia - Heights feat. Sarah Camille (Extended Mix) 4)Felix Raphael, Ghenwa Nemnom - Miracle (M.O.S. Remix) 5)Gabriel Ananda, Ninsa - Glitter and Litter (Original Mix) 6)Integral Bread, Lorena Moreno, Orijen - Lunar Eclipse (Rauschhaus Remix) 7)Th;en, Aves Volare - Trust (TH;EN ́s Space Mix) 8)Doctors On Decks - The Fog (Original Mix) 9)Snow Flakes - Canopus (Extended Mix) 10)Nora En Pure - Wetlands (Extended Mix) Please support all artists. Playa del Carmen - July 14, 2022