Podcasts about masques

Episode 220: This is the second part of my conversation with Kristen McDermott about the court masque. In this part we discuss two masques and the later history of the art form.Kristen McDermott is professor of English at Central Michigan University and co-author with Ari Berk of ‘William Shakespeare his life and times' and the collection ‘Masques of Difference', as well as numerous papers on Shakespeare and renaissance theatre. I have put a link in the show notes to Kristen's website where you can find further details of her work. Kris is also a listener and supporter of the podcast, so I was particularly happy to welcome her as a contributor on the microphone as well. I spoke to Kris over a zoom call from her home in Michigan. Find more about Kris at: https://kristen-mcdermott.comLinks to ‘Masques of Difference'https://www.amazon.co.uk/Masques-Difference-Revels-Student-Editions/dp/071905754X/ref=sr_1_1?https://www.amazon.com/Masques-Difference-masques-Student-Editions/dp/071905754X/ref=sr_1_1?https://manchesteruniversitypress.co.uk/9780719057540/ Links to Greer Gilman books: https://smallbeerpress.com/books/2014/09/23/exit-pursued-by-a-bear/Support the podcast at:www.thehistoryofeuropeantheatre.comwww.patreon.com/thoetpwww.ko-fi.com/thoetpYou can find an advertisement free version of the latest podcast episodes by joining on Patreon at the lowest paid tier level – that's for just £1 per month. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Episode 219:In this episode I take a look at the court masques of the Jacobean period. To do this I'm very lucky to have the guidance of Kristen McDermott who edited and wrote an extensive introduction to a collection of Jonson's Masques called Masques of Difference. It is a volume that has been in print for an impressive twenty years and one that I found immensely useful in aiding my understanding of the court masque, an art form that can seem very obscure to us now. In the first part of the conversation Kristen describes the development of the masque from it's very early days through to its flowering in the court of James 1st largely under the care of Ben Jonson and Inigo Jones. Next time Kris and I continue the conversation and discuss some of those ‘masques of difference' and the later years of the court masque.Kristen McDermott is professor of English at Central Michigan University and co-author with Ari Berk of ‘William Shakespeare His Life and Times' and the collection ‘Masques of Difference', as well as numerous papers on Shakespeare and renaissance theatre. Find more about Kris at: https://kristen-mcdermott.comLinks to ‘Masques of Difference'https://www.amazon.co.uk/Masques-Difference-Revels-Student-Editions/dp/071905754X/ref=sr_1_1?https://www.amazon.com/Masques-Difference-masques-Student-Editions/dp/071905754X/ref=sr_1_1?https://manchesteruniversitypress.co.uk/9780719057540/Support the podcast at:www.thehistoryofeuropeantheatre.comwww.patreon.com/thoetpwww.ko-fi.com/thoetpYou can find an advertisement free version of the latest podcast episodes by joining on Patreon at the lowest paid tier level – that's for just £1 per month. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Tu rentres dans une pièce. Ton enfant vient de ranger — mais pas comme toi tu l'aurais fait. Et sans même y penser, tu reprends. Tu refais. Tu corriges.Ce geste-là — si rapide, si automatique — envoie un message silencieux à ton enfant. Un message que tu ne lui as jamais dit à voix haute. Et pourtant, il le reçoit.C'est le premier des 5 masques de l'égo maternel : le masque du contrôle.Dans cet épisode, tu vas découvrir d'où vient ce besoin de tout tenir, ce que le Coran dit sur la différence entre responsabilité et contrôle — avec le verset d'Al-Imran sur le tawakkul et le hadith du chameau rapporté par At-Tirmidhi.15 minutes.Un verset.Un hadith.Et une question à te poser ce soir.C'est le jour 1 de la Semaine des 5 Masques de l'Égo Maternel — une série de 5 épisodes en 5 jours, du 8 au 12 juin.———

Après son passage remarqué à la Biennale de Venise en 2024, Alioune Diagne présente Saytu, à la Galerie Templon à Paris. Une série de peintures inédites aux couleurs telluriques issue d'un travail de terrain mené pendant deux ans au Sénégal. Le titre, emprunté au wolof, désigne l'idée de recherche et de préservation. L'artiste de 40 ans a parcouru le centre et le sud-est de son pays, le Sénégal, à la rencontre de communautés minoritaires : Bassari, Bédik, Dialonké et Coniagui. Chez ces ethnies vivant dans des villages isolés à Etiolo, Ibel, Iwol, Andjel, Madina Baffé, il a observé des rituels, des cérémonies et des formes de transmission, aujourd'hui fragilisés par les mutations sociales et culturelles du monde contemporain. Certaines pratiques disparaissent progressivement. Son projet repose moins sur une logique documentaire que sur une traduction plastique. Alioune Diagne réinterprète ces expériences à travers son système de « signes inconscients », une accumulation de modules picturaux proches du pointillisme occidental qui structure l'ensemble de ses compositions. De loin, les scènes apparaissent nettement. À mesure que le regard s'approche, elles se fragmentent en une multitude de signes autonomes. Masques, danses, chants, costumes et cérémonies deviennent des surfaces vibrantes dans lesquelles se mêlent abstraction et figuration. Certaines œuvres, à l'image de La jeune fille bassari, se livrent immédiatement. D'autres, comme Sous l'arbre sacré et La foule qui danse, demandent un regard plus attentif. L'exposition s'inscrit dans une réflexion sur la mémoire et la circulation des savoirs à l'ère de la mondialisation. Pour Alioune Diagne, la peinture est un outil d'archive autant qu'un espace de transformation. Son intérêt pour les rituels féminins et leurs formes de transmission traverse plusieurs de ses œuvres récentes, notamment La première ligne et Rythme Dialonké. Influencé par la pratique de son grand-père, maître coranique, l'artiste sénégalais développe un langage visuel pensé comme un système de signes universels. Une manière pour Alioune Diagne de fixer ce qui subsiste encore, avant disparition.  Alioune Diagne, exposition « Saytu » à la galerie Templon jusqu'au 18 juillet 2026

Après son passage remarqué à la Biennale de Venise en 2024, Alioune Diagne présente Saytu, à la Galerie Templon à Paris. Une série de peintures inédites aux couleurs telluriques issue d'un travail de terrain mené pendant deux ans au Sénégal. Le titre, emprunté au wolof, désigne l'idée de recherche et de préservation. L'artiste de 40 ans a parcouru le centre et le sud-est de son pays, le Sénégal, à la rencontre de communautés minoritaires : Bassari, Bédik, Dialonké et Coniagui. Chez ces ethnies vivant dans des villages isolés à Etiolo, Ibel, Iwol, Andjel, Madina Baffé, il a observé des rituels, des cérémonies et des formes de transmission, aujourd'hui fragilisés par les mutations sociales et culturelles du monde contemporain. Certaines pratiques disparaissent progressivement. Son projet repose moins sur une logique documentaire que sur une traduction plastique. Alioune Diagne réinterprète ces expériences à travers son système de « signes inconscients », une accumulation de modules picturaux proches du pointillisme occidental qui structure l'ensemble de ses compositions. De loin, les scènes apparaissent nettement. À mesure que le regard s'approche, elles se fragmentent en une multitude de signes autonomes. Masques, danses, chants, costumes et cérémonies deviennent des surfaces vibrantes dans lesquelles se mêlent abstraction et figuration. Certaines œuvres, à l'image de La jeune fille bassari, se livrent immédiatement. D'autres, comme Sous l'arbre sacré et La foule qui danse, demandent un regard plus attentif. L'exposition s'inscrit dans une réflexion sur la mémoire et la circulation des savoirs à l'ère de la mondialisation. Pour Alioune Diagne, la peinture est un outil d'archive autant qu'un espace de transformation. Son intérêt pour les rituels féminins et leurs formes de transmission traverse plusieurs de ses œuvres récentes, notamment La première ligne et Rythme Dialonké. Influencé par la pratique de son grand-père, maître coranique, l'artiste sénégalais développe un langage visuel pensé comme un système de signes universels. Une manière pour Alioune Diagne de fixer ce qui subsiste encore, avant disparition.  Alioune Diagne, exposition « Saytu » à la galerie Templon jusqu'au 18 juillet 2026

durée : 01:48:53 - Les émissions culturelles de France Culture - par : Arnaud Laporte - Carte blanche à un pilier de la troupe de la Comédie-Française : Serge Bagdassarian. Ce comédien est un amoureux des comédies musicales, du théâtre. Il change de parfum quand il incarne un nouveau rôle et n'oubliera jamais l'odeur de l'ambre solaire... - réalisation : Alexandre Fougeron, Anaïs Ysebaert, Jules Barbier - invités : Serge Bagdassarian Comédien et metteur en scène, Arnaud Desplechin Cinéaste, Hirac Gurden Directeur de recherche en neurosciences au CNRS, spécialiste de l'étude des sens et particulièrement de l'odorat Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Alors que les musulmans du monde entier commencent à fêter l'Aïd al-Adha, dans l'est de la RDC, l'heure est aux précautions sanitaires. Masques, gel désinfectant, regroupements à l'extérieur… Alors que l'épidémie du virus Ebola se propage à travers le pays, la communauté musulmane de Bunia, dans la province de l'Ituri, s'organise pour marquer l'événement tout en se protégeant.

Le risque d'une épidémie serait-il en train de s'éloigner ? Ce jeudi 14 mai 2026, la ministre de la Santé Stépphanie Rist a indiqué que les 26 cas contacts français avaient été testés négatifs. S'ils sont toujours placés en isolement hospitalier, cela veut dire que l'on peut exclure la contamination d'autres personnes à ce stade. Si ces nouvelles sont rassurantes, la psychose est forte chez certains Français, qui voient en cette actualité sanitaire anxiogène le scénario du Covid-19 se répéter. Pour preuve, en pharmacie, les demandes de masques chirurgicaux, de masques FFP2 et de gel hydroalcoolique augmentent. RTL l'a constaté dans une officine du 13e arrondissement de Paris.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd'hui, Charles Consigny, avocat, Laura Warton Martinez, sophrologue, et Mourad Boudjellal, éditeur de BD, débattent de l'actualité autour d'Olivier Truchot et Alain Marschall.

Si les deux virus ne sont pas comparables, la France semble mieux préparée face au risque épidémique qu'il y a six ans. En effet, il n'y a pas de pénurie de masques en pharmacie actuellement. Plusieurs organisations confirment à RTL qu'elles ont des stocks, bien plus qu'au début de la pandémie de Covid-19. Autre volet important : les test de dépistage de l'hantavirus seront assez faciles à généraliser si nécessaire selon Lionel Barrand, président du Syndicat national des biologistes médicaux. "On a le matériel, l'expertise, la réactivité... Si besoin, on sera en capacité d'aller beaucoup plus vite qu'au temps du Covid", explique-t-il à notre micro.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Avec : Jean-Philippe Doux, journaliste et libraire. Juliette Briens, journaliste à L'Incorrect. Et Pierre Rondeau, économiste. - Accompagnée de Charles Magnien et sa bande, Estelle Denis s'invite à la table des français pour traiter des sujets qui font leur quotidien. Société, conso, actualité, débats, coup de gueule, coups de cœurs… En simultané sur RMC Story.

Ce jeudi, on se fait quelques pas de côté avec 2 joueurs nés qui sont allé découvrir d'autres univers et notamment celui des jeux de société :Pedro Canali : CEO de Solveo qui propose du mentoring d'élite pour entrepreneurs autodidactes. Un parcours de mutant : ex prof de salsa, ex pro de Magic The Gathering, ex animateur de Club Poker Radio (saison 3 !), ancien joueur pro de poker (BarrierePoker), serial entrepreneur, mentor d'entrepreneurs, podcasteur avec Root, les parcours hors normes... Pedro est aussi l'un des auteurs d'un jeu de société L'Ère des Masques qui sort ce samedi 9 mai.Mathias Guillaud : 42 ans, Mathias a fondé Spiral Editions avec 3 amis. Il s'agit d'une maison d'édition de jeux de société. Ils ont sorti 4 jeux pour l'instant dont 2 hits qui ont très bien marché : District Noir et Présages.Il a découvert le poker à 15/16 ans avec Rounders puis les Shastas d'Everest Poker et les sit n go, toujours pour le fun et en amateur depuis 20 ans... Il ne rate pas une émission de CP Radio.Présentation : Comanche et ShiShiStreaming & Photos : ClaraRéalisation et montage : HéloïseClub Poker Radio vous est présentée par Winamax, le n°1 du poker en ligne. Perte d'argent, conflits familiaux, addiction… Les jeux d'argent sont interdits aux moins de 18 ans et peuvent être dangereux. En cas de besoin, contactez le 09 74 75 13 13.Ce podcast est hébergé par Podcastics, la plateforme pour créer et diffuser votre podcast facilement.

durée : 01:48:43 - Comme un samedi - par : Arnaud Laporte - Une carte blanche autour de l'image, de la photographie, du visage, avec l'artiste plasticienne Valérie Belin et ses invité·e·s. - réalisation : Alexandre Fougeron - invités : Valérie Belin Artiste plasticienne et photographe; Camille Morineau Historienne de l'art, directrice de l'association Aware (Archives of Women Artists, Research and Exhibitions); Héloïse Conésa Conservatrice en charge de la photographie contemporaine au département des Estampes et de la photographie de la BnF; Jean-Pierre Criqui Historien d'art; Aure Chanteuse Folk

durée : 00:02:17 - .. - Quelles préconisations pour la durée de leur pose ? Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

Tous les jours dans la matinale d'Europe 1, Olivier de Lagarde scrute et analyse la presse du jour. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Leadership, confiance en soi, courage, valeurs : comment devenir inoubliable et réussir sa vie sans porter de masque ?« Si on me l'avait dit » est le podcast des millennials et de la génération Z, qui met en avant tous les quinze jours un dirigeant, un leader ou un expert dans son domaine. À travers leur parcours, chacune de ces personnalités inspirantes vous livre sa stratégie de réussite, pour que vous, étudiant ou jeune créateur d'entreprise, ayez les clés pour performer et devenir l'entrepreneur de votre vie.Dans cet épisode, je reçois François Drillon, auteur et dirigeant.François Drillon a écrit le livre qu'il aurait voulu lire à 20 ans. Inoubliable.Dirigeant d'Executive Selling, il accompagne depuis plus de 40 ans les équipes commerciales pour convaincre les plus grands décideurs. Mais derrière l'expert B2B, il y a un homme qui avoue avoir été à 20 ans timide, sans confiance, bourré de croyances limitantes.François est rare. Un expert qui parle aux gens, pas aux rôles. Qui a le courage de dire les choses - avec précision, avec calme, avec profondeur. Et qui incarne exactement ce qu'il prêche. Aligné. Sans masque.Et qui, un jour, a posé une question simple. Universelle : Comment devient-on inoubliable ?Ensemble, nous avons construit notre propre dictionnaire - valeurs, ego, pouvoir, courage, assertivité, authenticité, liberté.Sept mots. Sept clés. Un seul fil rouge : arrêtons de porter des masques.Dans cet épisode, nous abordons notamment :• Pourquoi nos valeurs sont notre seul vrai capital à 20 ans• Ce que signifie vraiment le courage : agir selon ses valeurs, quelles que soient les conséquences• Le pouvoir : le mauvais qui corrompt, le bon qui change la vie des autres• Comment se libérer du regard des autres change tout• Pourquoi on influence toujours mieux en étant soi qu'en jouant un rôle• Comment devenir naturellement inoubliable — sans le décider, sans le forcerLes temps forts de l'épisode :00:01:25 - Qui est François Drillon ? Son parcours, son livre, sa vision00:08:10 - À 20 ans, comment croire à son histoire quand on n'en a pas ?00:15:29 - Les valeurs : le seul vrai bagage à 20 ans00:29:33 - Le courage : agir selon ses valeurs, quelles que soient les conséquences00:38:00 - La liberté : se libérer du regard des autres00:43:26 - Sortir du rang ou rester dans le rang ?00:52:12 - S'autoriser à être soi - avec ses forces, ses failles, ses ombres00:53:55 - Le conseil aux jeunes : trouver des gens qui nous tirent vers le hautSi cet épisode vous a inspiré, abonnez-vous au podcast pour ne pas manquer les prochaines interviews.Et surtout, partagez-le avec un jeune qui cherche sa voie, qui veut oser, ou qui a simplement envie d'arrêter de jouer un rôle qui n'est pas le sien.Vous souhaitez intervenir dans le podcast - en tant que dirigeant pour transmettre, ou en tant que jeune pour témoigner ?Écrivez-moi : laurence.darnault@harveston.net 

Dans cet épisode fleuve (la suite), nous recevons Lucas Lenoir pour une discussion dense, sensible et sans détour autour d'un sujet central : l'identité chez les personnes neuroatypiques.Masques, adaptations forcées, sentiment de décalage, rapport au regard des autres, aux étiquettes, au diagnostic, à la normalité…Nous explorons ce qui se construit, ce qui se fragmente, et ce qui peut enfin se réapproprier quand on cesse de se définir uniquement par ce que le système attend.Un échange profond, nuancé, parfois inconfortable, qui interroge autant l'intime que le politique.À écouter en deux temps, pour laisser infuser.Bonne écoute

Dans cet épisode fleuve, nous recevons Lucas Lenoir pour une discussion dense, sensible et sans détour autour d'un sujet central : l'identité chez les personnes neuroatypiques.Masques, adaptations forcées, sentiment de décalage, rapport au regard des autres, aux étiquettes, au diagnostic, à la normalité…Nous explorons ce qui se construit, ce qui se fragmente, et ce qui peut enfin se réapproprier quand on cesse de se définir uniquement par ce que le système attend.Un échange profond, nuancé, parfois inconfortable, qui interroge autant l'intime que le politique.À écouter en deux temps, pour laisser infuser.Bonne écoute

C'est une tendance de plus en plus visible ces derniers mois. Des enfants, des préadolescents et des adolescents exposent sur TikTok leur routine de soins du visage. Masques, crèmes, sérums : la liste des produits qu'utilisent ces jeunes, voire ces très jeunes, est longue, et parfois inadaptée à leur peau. Marius Laffont a analysé le phénomène « skincare » pour enfant – le terme employé aux États-Unis, d'où vient cette tendance – avec des professionnels de santé et des produits cosmétiques. À lire aussiLe succès du skincare coréen en France: miracle cosmétique ou mirage marketing?

durée : 00:16:05 - Le Disque classique du jour du vendredi 23 janvier 2026 - Cet album célèbre les compositions d'Antonio Vivaldi pour un registre vocal particulier, l'alto, et pour des solistes issus de trois familles instrumentales différentes : les cordes, les bois (la flûte traversière) et les cuivres (le cor). Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:16:05 - Le Disque classique du jour du vendredi 23 janvier 2026 - Cet album célèbre les compositions d'Antonio Vivaldi pour un registre vocal particulier, l'alto, et pour des solistes issus de trois familles instrumentales différentes : les cordes, les bois (la flûte traversière) et les cuivres (le cor). Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

En cette fin d'année, le voile se lève en quelque sorte sur les deux partis extrêmes du champ politique, à savoir le Rassemblement national et LFI. Pour Ruth Elkrief, c'est important que les électeurs sachent ce qui se passe derrière les discours officiels des uns et des autres et ensuite ils jugeront. L'avion franco-allemand SCAF est un échec. Il y a même un petit bras de fer politique et diplomatique entre la France et l'Allemagne. D'après Pascal Perri, c'est un dossier qui montre qu'il est difficile de mener des projets militaires coopératifs en Europe et qu'il y a des rivalités, surtout aujourd'hui avec les Allemands, car ils ont désormais une ambition militaire. À la Maison Blanche, on découvre désormais des portraits qui revisitent l'histoire immédiate. Le long d'une colonnade menant au Bureau ovale, Trump a fait installer une promenade de la gloire présidentielle. Pour Abnousse Shalmani, Trump colonise l'histoire américaine. "Il faut qu'il mette sa marque partout", ajoute-t-elle. Du lundi au vendredi, à partir de 18h, David Pujadas apporte toute son expertise pour analyser l'actualité du jour avec pédagogie.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dragons that spat fire. Masked dancers sweeping through palace halls. Henry VIII himself turning up in disguise… Welcome to Tudor Twelfth Night, the most spectacular, theatrical, and joyfully chaotic night of the entire Christmas season. I'm historian and author Claire Ridgway, and for Day 8 of my Tudor Christmas Advent series, we're stepping into the dazzling world of masques, mumming, disguisings, pageantry and revelry at the Tudor court. You'll discover: - What Tudor “disguisings” really were -  How mumming evolved into masked processions of luck and mischief - Why the morris dance became a Tudor Christmas favourite - The Italian-style masque Henry VIII introduced  - How Edward VI's court staged elaborate moral allegories, mock battles, and a banquet of 120 dishes - And how Twelfth Night became the grand, magnificent finale of Christmastide From wild pageant carts to torchlit dances… from Robin Hood characters to allegorical triumphs… Twelfth Night was where Tudor magnificence reached its peak. Thank you for joining me for today's Advent instalment! If you're enjoying the series, please like, subscribe, and ring the bell so you don't miss the next festive deep dive.   #TudorChristmas #TudorHistory #ClaireRidgway #TwelfthNight #Masques #Mumming #HenryVIII #TudorCourt #ChristmasHistory #AdventSeries #HistoricalRevels #MedievalChristmas #HistoryYouTube #TudorTraditions

Ecoutez Ça va beaucoup mieux avec Jimmy Mohamed du 28 novembre 2025.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ecoutez Ça va beaucoup mieux avec Jimmy Mohamed du 28 novembre 2025.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Tous les jours à 12h50, Léa Benaim vous fait découvrir les dernières actus techno, dans Estelle Midi, sur RMC.

Tous les jours à 12h50, Léa Benaim vous fait découvrir les dernières actus techno, dans Estelle Midi, sur RMC.

Cʹest un des films les plus influents de son époque, qui va ancrer dans lʹimaginaire collectif lʹincarnation du Mal absolu, un tueur au sang-froid, le visage masqué, sans états dʹâme: Michael Myers.

Histoire réelle en Virginie Voici son histoire : VÉRITABLE HORREUR D'HALLOWEEN : Trois masques (Clown, Michael Myers, Nonne) tentent de forcer une maison et menacent de tuer ses occupants. Ce n'était PAS une farce.Dans cet épisode de Dans Le Noir, plongez dans l'angoisse vécue par une famille de Virginie. Nous analysons l'histoire glaçante du Trio Masqué d'Alexandria, capturé par une caméra de sonnette. Pendant 10 minutes terrifiantes, des individus déguisés ont transformé une simple soirée en fait divers creepy en proférant des menaces criminelles et en tentant un cambriolage violent.Source : https://www.independent.co.uk/news/world/americas/crime/halloween-mask-trio-virginia-police-search-b2848176.htmlPour m'envoyer vos histoires danslenoirpdcst@gmail.comPour participer à cette émission horrifique, écrivez à Dans Le Noir sur les réseaux sociaux, j'accepte tout le monde !Mon Instagram HorrifiquePATREONLE seul podcast qui fait peur !Armez-vous de votre casque ou de vos écouteurs !Podcast Horreur, Podcast Surnaturel, Podcast Paranormal & Podcast Creepypasta mais surtout un podcast qui fait peur !Bonne semaine horrifique à tous ! Hébergé par Audion. Visitez https://www.audion.fm/fr/privacy-policy pour plus d'informations.

Kabylie - Alger Episode 4 : Anaïs descend brutalement de son petit nuage décolonial en apprenant l'identité de la personne tuée. Son enquête se termine à Alger lors d'une scène choquante, lorsqu'un ami de la famille lui braque une arme au visage. Aurait-elle posé les mauvaises questions à la mauvaise personne ?Ramener la guerre à la maisonPassionnée de boxe et de tir, jusqu'à maintenant, Anaïs n'avait aucun problème avec sa façon de se défendre, même si cela devait impliquer une certaine violence. Ce n'est qu'après avoir quitté la France pour le Canada, et être devenue mère, qu'elle a commencé à se poser des questions : le jour où, pour ne pas frapper son fils de quatre ans, elle l'effraie en cognant sur un mur, elle se souvient de la peur que lui inspiraient les accès de colère de sa propre mère. D'abord réticente à l'idée de participer à l'enquête de sa fille, cette dernière finit par accepter de poser sa voix et d'ouvrir les portes de son passé dans le cadre d'une médiation. Anaïs apprend alors que son grand-père, lorsqu'il était ivre, avait des épisodes violents durant lesquels il battait sa femme et, parfois ses enfants. Elle découvre également qu'il faisait partie des “groupes de choc” mis sur pied en métropole par le FLN pour encadrer et surveiller l'immigration algérienne et commettre des attentats contre le gouvernement français.Au Canada, Anais a découvert la notion de traumatisme intergénérationnel liée à la colonisation qu'ont subi les peuples autochtones. La Jeune femme s'interroge alors : sa violence prendrait-elle source dans un traumatisme intergénérationnel en lien avec la Guerre d'Algérie ? De révélation en explication, avec l'aide d'une psychiatre, d'une psychothérapeute autochtone mohawk et d'un historien, son récit familial intime sonde jusqu'en Kabylie les souvenirs enfouis et contradictoires des siens, pour se heurter à un passé insoupçonné, enraciné dans la violence de l'Histoire, principalement coloniale.Avec : Fatma Bouvet de la Maisonneuve (psychiatre), Marc André (historien), Suzy Goodleaf (psychologue)Bibliographie :- Les damnés de la terre, Frantz Fanon, Librairie François Maspero, 1961 ;- Anima, Wajdi Mouawad, Babel, 2012 ;- Peau Rouge, Masques blancs, Glen Sean Coulthard, LUX Éditions, 2018Mentions :- L'Art de perdre, Alice Zeniter, Flammarion, 2017 ;- Les groupes de choc du FLN. Particularités de la guerre d'indépendance algérienne en métropole de Marc André, dans la Revue historique, Éditions Presses Universitaires de France, 2014 ;- Rapport sur les questions mémorielles portant sur la colonisation et la guerre d'Algérie, Benjamin Stora, 2021 ;- Je me suis fait la guerre, ou comment être un "bon arabe », Une Expérience signée Stéphane Mercurio, réalisée par Nathalie Battus, France Culture, 2021 ;Pour aller plus loin :- Petite maman de Céline Sciamma, 2021 ;- Portrait du colonisé. Portrait du colonisateur, Albert Memmi, Corréa 1957 ;- À bras-le-coeur, Mehdi Charef, Mercure de France, 2006 ;- Un rêve, deux rives, Nadia Henni-Moulaï, Slatkine & Cie, 2021 ;- Une enfance française, Farida Khelfa, Albin Michel, 2024 ; - Histoire de l'Algérie à la période coloniale sous la direction de Abderrahmane Bouchène, Jean-Pierre Peyroulou, Ouanassa Siari Tengour, Sylvie Thénault, La Découverte, 2014 ;- Femmes dévoilées : des Algériennes en France à l'heure de la décolonisation, Marc André, ENS Éditions, 2016 ;- Le vent en parle encore, Michel Jean, Stanké 2015 ;- Traumatisme historique et guérison autochtone, Cynthia C. Wesley-Esquimaux, Ph.D. Magdalena Smolewski, Ph.D. Fondation autochtone de guérison, 2004 ;- Retisser nos liens : Comprendre les traumatismes vécus dans les pensionnats indiens par les Autochtones, Deborah Chansonneuve. Fondation autochtone de guérison, 2005.Remerciements : Ma famille, qui a accepté de s'ouvrir et de participer à ce documentaire malgré la pudeur et le poids des douleurs.Un merci tout particulier à ma mère : je ne crois pas qu'il y ait de plus grande preuve d'amour que celle d'avoir accepté ce dialogue.Merci aux expert·es qui ont apporté leur sensibilité, leur savoir et leur intelligence à ce projet.La direction des archives de la Préfecture de Police.Les femmes de ma vie, qui m'ont écoutée, soutenue et supportée (dans tous les sens du terme).Mon fils, dans l'espoir que tu ne manques jamais de mots.Mon père.Ma psy. Réalisation, mixage et musiques originales Samuel Hirsch Enregistrements studio Samuel Hirsch et Christian St-Germain Prises de sons extérieures au Canada Éric Tessier et Maxime Branchaud Illustration Pierre Place Production ARTE Radio

Direction l'Algérie Episode 3 : L'enquête d'Anaïs se poursuit en Algérie. Elle avait beaucoup imaginé le pays mais elle n'y était jamais allée. Parmi les récits sombres qu'elle entend, Anaïs découvre aussi le courage de son grand-père à travers un autre crime.Ramener la guerre à la maisonPassionnée de boxe et de tir, jusqu'à maintenant, Anaïs n'avait aucun problème avec sa façon de se défendre, même si cela devait impliquer une certaine violence. Ce n'est qu'après avoir quitté la France pour le Canada, et être devenue mère, qu'elle a commencé à se poser des questions : le jour où, pour ne pas frapper son fils de quatre ans, elle l'effraie en cognant sur un mur, elle se souvient de la peur que lui inspiraient les accès de colère de sa propre mère. D'abord réticente à l'idée de participer à l'enquête de sa fille, cette dernière finit par accepter de poser sa voix et d'ouvrir les portes de son passé dans le cadre d'une médiation. Anaïs apprend alors que son grand-père, lorsqu'il était ivre, avait des épisodes violents durant lesquels il battait sa femme et, parfois ses enfants. Elle découvre également qu'il faisait partie des “groupes de choc” mis sur pied en métropole par le FLN pour encadrer et surveiller l'immigration algérienne et commettre des attentats contre le gouvernement français.Au Canada, Anais a découvert la notion de traumatisme intergénérationnel liée à la colonisation qu'ont subi les peuples autochtones. La Jeune femme s'interroge alors : sa violence prendrait-elle source dans un traumatisme intergénérationnel en lien avec la Guerre d'Algérie ? De révélation en explication, avec l'aide d'une psychiatre, d'une psychothérapeute autochtone mohawk et d'un historien, son récit familial intime sonde jusqu'en Kabylie les souvenirs enfouis et contradictoires des siens, pour se heurter à un passé insoupçonné, enraciné dans la violence de l'Histoire, principalement coloniale.Avec : Fatma Bouvet de la Maisonneuve (psychiatre), Marc André (historien), Suzy Goodleaf (psychologue)Bibliographie :- Les damnés de la terre, Frantz Fanon, Librairie François Maspero, 1961 ;- Anima, Wajdi Mouawad, Babel, 2012 ;- Peau Rouge, Masques blancs, Glen Sean Coulthard, LUX Éditions, 2018Mentions :- L'Art de perdre, Alice Zeniter, Flammarion, 2017 ;- Les groupes de choc du FLN. Particularités de la guerre d'indépendance algérienne en métropole de Marc André, dans la Revue historique, Éditions Presses Universitaires de France, 2014 ;- Rapport sur les questions mémorielles portant sur la colonisation et la guerre d'Algérie, Benjamin Stora, 2021 ;- Je me suis fait la guerre, ou comment être un "bon arabe », Une Expérience signée Stéphane Mercurio, réalisée par Nathalie Battus, France Culture, 2021 ;Pour aller plus loin :- Petite maman de Céline Sciamma, 2021 ;- Portrait du colonisé. Portrait du colonisateur, Albert Memmi, Corréa 1957 ;- À bras-le-coeur, Mehdi Charef, Mercure de France, 2006 ;- Un rêve, deux rives, Nadia Henni-Moulaï, Slatkine & Cie, 2021 ;- Une enfance française, Farida Khelfa, Albin Michel, 2024 ; - Histoire de l'Algérie à la période coloniale sous la direction de Abderrahmane Bouchène, Jean-Pierre Peyroulou, Ouanassa Siari Tengour, Sylvie Thénault, La Découverte, 2014 ;- Femmes dévoilées : des Algériennes en France à l'heure de la décolonisation, Marc André, ENS Éditions, 2016 ;- Le vent en parle encore, Michel Jean, Stanké 2015 ;- Traumatisme historique et guérison autochtone, Cynthia C. Wesley-Esquimaux, Ph.D. Magdalena Smolewski, Ph.D. Fondation autochtone de guérison, 2004 ;- Retisser nos liens : Comprendre les traumatismes vécus dans les pensionnats indiens par les Autochtones, Deborah Chansonneuve. Fondation autochtone de guérison, 2005.Remerciements : Ma famille, qui a accepté de s'ouvrir et de participer à ce documentaire malgré la pudeur et le poids des douleurs.Un merci tout particulier à ma mère : je ne crois pas qu'il y ait de plus grande preuve d'amour que celle d'avoir accepté ce dialogue.Merci aux expert·es qui ont apporté leur sensibilité, leur savoir et leur intelligence à ce projet.La direction des archives de la Préfecture de Police.Les femmes de ma vie, qui m'ont écoutée, soutenue et supportée (dans tous les sens du terme).Mon fils, dans l'espoir que tu ne manques jamais de mots.Mon père.Ma psy. Réalisation, mixage et musiques originales Samuel Hirsch Enregistrements studio Samuel Hirsch et Christian St-Germain Prises de sons extérieures au Canada Éric Tessier et Maxime Branchaud Illustration Pierre Place Production ARTE Radio

Perceptions et trous de mémoire Episode 2 : Dans la famille, les descriptions du grand-père d'Anaïs changent d'une personne à l'autre. Qui dit vrai ? Anaïs découvre qu'il faisait partie d'un « groupe » qui terrorisait sa grand-mère. Elle n'est pas au bout de ses surprises lorsqu'elle apprend par sa mère qu'il aurait tué une femme.Ramener la guerre à la maisonPassionnée de boxe et de tir, jusqu'à maintenant, Anaïs n'avait aucun problème avec sa façon de se défendre, même si cela devait impliquer une certaine violence. Ce n'est qu'après avoir quitté la France pour le Canada, et être devenue mère, qu'elle a commencé à se poser des questions : le jour où, pour ne pas frapper son fils de quatre ans, elle l'effraie en cognant sur un mur, elle se souvient de la peur que lui inspiraient les accès de colère de sa propre mère. D'abord réticente à l'idée de participer à l'enquête de sa fille, cette dernière finit par accepter de poser sa voix et d'ouvrir les portes de son passé dans le cadre d'une médiation. Anaïs apprend alors que son grand-père, lorsqu'il était ivre, avait des épisodes violents durant lesquels il battait sa femme et, parfois ses enfants. Elle découvre également qu'il faisait partie des “groupes de choc” mis sur pied en métropole par le FLN pour encadrer et surveiller l'immigration algérienne et commettre des attentats contre le gouvernement français.Au Canada, Anais a découvert la notion de traumatisme intergénérationnel liée à la colonisation qu'ont subi les peuples autochtones. La Jeune femme s'interroge alors : sa violence prendrait-elle source dans un traumatisme intergénérationnel en lien avec la Guerre d'Algérie ? De révélation en explication, avec l'aide d'une psychiatre, d'une psychothérapeute autochtone mohawk et d'un historien, son récit familial intime sonde jusqu'en Kabylie les souvenirs enfouis et contradictoires des siens, pour se heurter à un passé insoupçonné, enraciné dans la violence de l'Histoire, principalement coloniale.Avec : Fatma Bouvet de la Maisonneuve (psychiatre), Marc André (historien), Suzy Goodleaf (psychologue)Bibliographie :- Les damnés de la terre, Frantz Fanon, Librairie François Maspero, 1961 ;- Anima, Wajdi Mouawad, Babel, 2012 ;- Peau Rouge, Masques blancs, Glen Sean Coulthard, LUX Éditions, 2018Mentions :- L'Art de perdre, Alice Zeniter, Flammarion, 2017 ;- Les groupes de choc du FLN. Particularités de la guerre d'indépendance algérienne en métropole de Marc André, dans la Revue historique, Éditions Presses Universitaires de France, 2014 ;- Rapport sur les questions mémorielles portant sur la colonisation et la guerre d'Algérie, Benjamin Stora, 2021 ;- Je me suis fait la guerre, ou comment être un "bon arabe, Une Expérience signée Stéphane Mercurio, réalisée par Nathalie Battus, France Culture, 2021 ;Pour aller plus loin :- Petite maman de Céline Sciamma, 2021 ;- Portrait du colonisé. Portrait du colonisateur, Albert Memmi, Corréa 1957 ;- À bras-le-coeur, Mehdi Charef, Mercure de France, 2006 ;- Un rêve, deux rives, Nadia Henni-Moulaï, Slatkine & Cie, 2021 ;- Une enfance française, Farida Khelfa, Albin Michel, 2024 ; - Histoire de l'Algérie à la période coloniale sous la direction de Abderrahmane Bouchène, Jean-Pierre Peyroulou, Ouanassa Siari Tengour, Sylvie Thénault, La Découverte, 2014 ;- Femmes dévoilées : des Algériennes en France à l'heure de la décolonisation, Marc André, ENS Éditions, 2016 ;- Le vent en parle encore, Michel Jean, Stanké 2015 ;- Traumatisme historique et guérison autochtone, Cynthia C. Wesley-Esquimaux, Ph.D. Magdalena Smolewski, Ph.D. Fondation autochtone de guérison, 2004 ;- Retisser nos liens : Comprendre les traumatismes vécus dans les pensionnats indiens par les Autochtones, Deborah Chansonneuve. Fondation autochtone de guérison, 2005.Remerciements : Ma famille, qui a accepté de s'ouvrir et de participer à ce documentaire malgré la pudeur et le poids des douleurs.Un merci tout particulier à ma mère : je ne crois pas qu'il y ait de plus grande preuve d'amour que celle d'avoir accepté ce dialogue.Merci aux expert·es qui ont apporté leur sensibilité, leur savoir et leur intelligence à ce projet.La direction des archives de la Préfecture de Police.Les femmes de ma vie, qui m'ont écoutée, soutenue et supportée (dans tous les sens du terme).Mon fils, dans l'espoir que tu ne manques jamais de mots.Mon père.Ma psy. Réalisation, mixage et musiques originales Samuel Hirsch Enregistrements studio Samuel Hirsch et Christian St-Germain Prises de sons extérieures au Canada Éric Tessier et Maxime Branchaud Illustration Pierre Place Production ARTE Radio

Réconciliation et ressentiment Episode 5 : Anaïs fait la paix avec sa famille et son histoire. Elle se demande maintenant si une paix sociale est possible pour les Français d'origine algérienne, car après toutes ses découvertes, elle a du mal à apaiser sa colère et son ressentiment envers la France et son passé colonial.Ramener la guerre à la maisonPassionnée de boxe et de tir, jusqu'à maintenant, Anaïs n'avait aucun problème avec sa façon de se défendre, même si cela devait impliquer une certaine violence. Ce n'est qu'après avoir quitté la France pour le Canada, et être devenue mère, qu'elle a commencé à se poser des questions : le jour où, pour ne pas frapper son fils de quatre ans, elle l'effraie en cognant sur un mur, elle se souvient de la peur que lui inspiraient les accès de colère de sa propre mère. D'abord réticente à l'idée de participer à l'enquête de sa fille, cette dernière finit par accepter de poser sa voix et d'ouvrir les portes de son passé dans le cadre d'une médiation. Anaïs apprend alors que son grand-père, lorsqu'il était ivre, avait des épisodes violents durant lesquels il battait sa femme et, parfois ses enfants. Elle découvre également qu'il faisait partie des “groupes de choc” mis sur pied en métropole par le FLN pour encadrer et surveiller l'immigration algérienne et commettre des attentats contre le gouvernement français.Au Canada, Anais a découvert la notion de traumatisme intergénérationnel liée à la colonisation qu'ont subi les peuples autochtones. La Jeune femme s'interroge alors : sa violence prendrait-elle source dans un traumatisme intergénérationnel en lien avec la Guerre d'Algérie ? De révélation en explication, avec l'aide d'une psychiatre, d'une psychothérapeute autochtone mohawk et d'un historien, son récit familial intime sonde jusqu'en Kabylie les souvenirs enfouis et contradictoires des siens, pour se heurter à un passé insoupçonné, enraciné dans la violence de l'Histoire, principalement coloniale.Avec :Fatma Bouvet de la Maisonneuve (psychiatre), Marc André (historien), Suzy Goodleaf (psychologue)Bibliographie :- Les damnés de la terre, Frantz Fanon, Librairie François Maspero, 1961 ;- Anima, Wajdi Mouawad, Babel, 2012 ;- Peau Rouge, Masques blancs, Glen Sean Coulthard, LUX Éditions, 2018Mentions :- L'Art de perdre, Alice Zeniter, Flammarion, 2017 ;- Les groupes de choc du FLN. Particularités de la guerre d'indépendance algérienne en métropole de Marc André, dans la Revue historique, Éditions Presses Universitaires de France, 2014 ;- Rapport sur les questions mémorielles portant sur la colonisation et la guerre d'Algérie, Benjamin Stora, 2021 ;- Je me suis fait la guerre, ou comment être un "bon arabe », Une Expérience signée Stéphane Mercurio, réalisée par Nathalie Battus, France Culture, 2021 ;Pour aller plus loin- Petite maman de Céline Sciamma, 2021 ;- Portrait du colonisé. Portrait du colonisateur, Albert Memmi, Corréa 1957 ;- À bras-le-coeur, Mehdi Charef, Mercure de France, 2006 ;- Un rêve, deux rives, Nadia Henni-Moulaï, Slatkine & Cie, 2021 ;- Une enfance française, Farida Khelfa, Albin Michel, 2024 ; - Histoire de l'Algérie à la période coloniale sous la direction de Abderrahmane Bouchène, Jean-Pierre Peyroulou, Ouanassa Siari Tengour, Sylvie Thénault, La Découverte, 2014 ;- Femmes dévoilées : des Algériennes en France à l'heure de la décolonisation, Marc André, ENS Éditions, 2016 ;- Le vent en parle encore, Michel Jean, Stanké 2015 ;- Traumatisme historique et guérison autochtone, Cynthia C. Wesley-Esquimaux, Ph.D. Magdalena Smolewski, Ph.D. Fondation autochtone de guérison, 2004 ;- Retisser nos liens : Comprendre les traumatismes vécus dans les pensionnats indiens par les Autochtones, Deborah Chansonneuve. Fondation autochtone de guérison, 2005.Remerciements :Ma famille, qui a accepté de s'ouvrir et de participer à ce documentaire malgré la pudeur et le poids des douleurs.Un merci tout particulier à ma mère : je ne crois pas qu'il y ait de plus grande preuve d'amour que celle d'avoir accepté ce dialogue.Merci aux expert·es qui ont apporté leur sensibilité, leur savoir et leur intelligence à ce projet.La direction des archives de la Préfecture de Police.Les femmes de ma vie, qui m'ont écoutée, soutenue et supportée (dans tous les sens du terme).Mon fils, dans l'espoir que tu ne manques jamais de mots.Mon père.Ma psy. Réalisation, mixage et musiques originales Samuel Hirsch Enregistrements studio Samuel Hirsch et Christian St-Germain Prises de sons extérieures au Canada Éric Tessier et Maxime Branchaud Illustration Pierre Place Production ARTE Radio

durée : 00:58:48 - Plan large - par : Antoine Guillot - Déambulation dans l'exposition "My Name is Orson Welles" à la Cinémathèque française, avec Frédéric Bonnaud et Mathieu Macheret. - réalisation : Anne-Laure Chanel - invités : Frédéric Bonnaud Directeur général de la Cinémathèque française.; Mathieu Macheret Critique de cinéma, journaliste au Monde et aux Cahiers du Cinéma

durée : 00:58:48 - Plan large - par : Antoine Guillot - Déambulation dans l'exposition "My Name is Orson Welles" à la Cinémathèque française, avec Frédéric Bonnaud et Mathieu Macheret. - réalisation : Anne-Laure Chanel, Anne-Vanessa Prévost - invités : Frédéric Bonnaud Directeur général de la Cinémathèque française., Mathieu Macheret Critique de cinéma, journaliste au Monde et aux Cahiers du Cinéma Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:58:48 - Plan large - par : Antoine Guillot - Déambulation dans l'exposition "My Name is Orson Welles" à la Cinémathèque française, avec Frédéric Bonnaud et Mathieu Macheret. - réalisation : Anne-Laure Chanel, Anne-Vanessa Prévost - invités : Frédéric Bonnaud Directeur général de la Cinémathèque française., Mathieu Macheret Critique de cinéma, journaliste au Monde et aux Cahiers du Cinéma Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

durée : 00:58:48 - Plan large - par : Antoine Guillot - Déambulation dans l'exposition "My Name is Orson Welles" à la Cinémathèque française, avec Frédéric Bonnaud et Mathieu Macheret. - réalisation : Anne-Laure Chanel, Anne-Vanessa Prévost - invités : Frédéric Bonnaud Directeur général de la Cinémathèque française., Mathieu Macheret Critique de cinéma, journaliste au Monde et aux Cahiers du Cinéma Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Être critique, écrire sur les actrices Elle a détesté Barbie de Greta Gerwig pour son « fétichisme de la marchandise gonflé aux dimensions d'un blockbuster estival », son « auteurisme définitivement dévoré par l'hégémonie des franchises, l'ironie permanente et la postmodernité comme impasses narratives » ou « et c'est sans doute le plus pénible », écrivit-elle dans Le Monde, « la défense d'un féminisme néolibéral infantilisant devenu la façade respectable d'un capitalisme décomplexé ».Pour Murielle Joudet, un·e critique doit être « une sorte d'enfant obèse et ingrat, comme les post-humains imaginés par le studio Pixar dans Wall-E. Il ou elle ne doit rien à personne, parce qu'il ou elle n'a rien à revendiquer, rien à vendre et que personne ne l'aime. J'ai vu des critiques arrondir les angles d'une interview, couper ce qui pouvait être (un peu) choquant et ça m'a servi de leçon. J'écris des livres pour parler en mon nom, pour y aller à fond. »Après 21 pages sur Coppola en 2016 (dans un bouquin où elle était la seule femme parmi neuf auteurs), et entre les dizaines d'articles du monumental Hitchcock la totale en 2019 (co-signé avec trois complices de la Cinémathèque française), Murielle Joudet se donne enfin le premier rôle via deux ouvrages consacrés à deux actrices majuscules. D'abord Isabelle Huppert, avec Vivre ne nous regarde pas en 2018, puis Gena Rowlands en 2021, avec On aurait dû dormir, récompensé par le Centre National de la Cinématographie.Ce deuxième épisode dissèque ce remarquable diptyque contre l'ennui, pensé pour honorer des performances qui « tournent autour de la folie en s'aventurant très loin dans l'idée de se rendre incompréhensibles ». En montrant par exemple comment Gena Rowlands, égérie du cinéma de son compagnon John Cassavetes, parvient à traduire physiquement le « flux de conscience » cher à Virginia Woolf. « Son corps s'infléchit à la moindre pensée : elle ne ravale aucun état d'âme, les laisse infuser, fait du montage d'humeurs à même son corps, traversée par une violence inouïe. On peut avoir des éclats dépressifs ou des élans d'euphorie, dissimulés en général sous un masque de neutralité. Son masque glisse tout le temps. » Bas les masques, tout pour la plume.L'autrice du mois : Murielle JoudetNée en 1991 à Paris, Murielle Joudet est critique de cinéma dans la presse (Le Monde), à la radio (sur France Inter pour Le masque et la plume), en ligne (dans le podcast Sortie de secours ou via l'émission Dans le film sur le site Hors-Série) ou pour la Cinémathèque française. Elle a publié quatre ouvrages qui documentent avec rigueur des façons de défier les conventions, en tant que femme, dans l'industrie du 7e art : Isabelle Huppert – vivre ne nous regarde pas (Capricci, 2018), Gena Rowlands – on aurait dû dormir (Capricci, 2021), La seconde femme – ce que les actrices font à la vieillesse (Premier Parallèle, 2022) et un recueil d'entretiens avec la cinéaste Catherine Breillat, Je ne crois qu'en moi (Capricci, 2023). Elle vit et travaille à Paris. Enregistrement juillet 2025 Entretien, découpage Richard Gaitet Prise de son Mathilde Guermonprez Montage Étienne Bottini Réalisation, mixage Charlie Marcelet Musiques originales Samuel Hirsch Harpe, flûte, clarinette, cor, basson, xylophone, timbales et gong Xavier Thiry Illustration Sylvain Cabot

durée : 00:02:09 - Le Fil pop culture - Au-delà de la question la sanitaire, pourquoi le masque revient-il dans nos vies ? Accessoire de résistance ou d'oppression ? En brouillant les identités, il suscite méfiance ou liberté. Que devient une démocratie lorsque citoyens et gouvernants se font face, le visage couvert ? - réalisation : Sam Baquiast

Dernier jour pour vous inscrire a la prochaine cohorte du mois de septembre pour Multipassions Prioritize : 1 mois pour trouver le projet idéal pour vous et créer un plan d'action :Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Want to support the podcast? Join our Patreon or buy us a coffee. As an independent podcast, Shakespeare Anyone? is supported by listeners like you. In this mini-episode, we explore the world of the Court Masque, a form of entertainment that flourished in the Tudor and Stuart courts. From its roots in medieval pageantry and music to its height as a vehicle for royal celebration and political display of wealth, the masque became a defining cultural event during Shakespeare's time.  While Shakespeare never wrote a Court Masque, we will explore how Ben Jonson's Hymenaei may have influenced Shakespeare's choices for the masques that appear in As You Like It and The Tempest.  For more on some of the topics we've previously covered that also mention the Court Masque, check out: Mini: Ben Jonson, Shakespeare's Colleague and Competitor Twelfth Night: Plays for the Court Stuff You Should Know Part 2: Elizabethan and Jacobean England & Theatre (Revised) Mini: Traveling Theatre Companies Shakespeare Anyone? is created and produced by Kourtney Smith and Elyse Sharp. Music is "Neverending Minute" by Sounds Like Sander. Special thanks to Nat Yonce for editing this episode.  For updates: join our email list, follow us on Instagram at @shakespeareanyonepod or visit our website at shakespeareanyone.com You can support the podcast by becoming a patron at patreon.com/shakespeareanyone, buying us coffee, or by shopping our bookshelves at bookshop.org/shop/shakespeareanyonepod (we earn a small commission when you use our link and shop bookshop.org). Find additional links mentioned in the episode in our Linktree. Works referenced: Butler, Martin. “The Court Masque | The Cambridge Works of Ben Jonson.” The Cambridge Edition of the Works of Ben Jonson Online, 2014, universitypublishingonline.org/cambridge/benjonson/k/essays/court_msq_essay/1/.  “History of the Masque Genre.” Edited by Helen L Hull et al., Reformations of A Mask, Maryland Institute for Technology in the Humanities, 2000, archive.mith.umd.edu/comus/cegenre.htm#expand.  Shapiro, James. The Year of Lear: Shakespeare in 1606. Simon & Schuster Paperbacks, 2016.   

// Épisode diffusée le 7 décembre 2023//Merci Eva Rami !Ses infos ici

This is another podcast in my ongoing quest to record a podcast about every expansion. This podcast is all about Mercadian Masques.

Maybe the party can finally get the locals on their side. Jason as Nikolai Jared as Lucky Ryan as Jonas Jane as Ariadne   Be nice, roll dice, and tune in each week.   www.livetodiepodcast.com   Support us on Patreon: patreon.com/livetodiepod   Follow us on social media: Bluesky: @livetodiepod.bsky.social Email us at livetodiepodcast@gmail.com Facebook: @LiveToDiePod Instagram: livetodiepod

Well, the party is trying to talk their through way through a problem. Maybe this time it will go fine? Jason as Nikolai Jared as Lucky Ryan as Jonas Jane as Ariadne   Be nice, roll dice, and tune in each week.   www.livetodiepodcast.com   Support us on Patreon: patreon.com/livetodiepod   Follow us on social media: Bluesky: @livetodiepod.bsky.social Email us at livetodiepodcast@gmail.com Facebook: @LiveToDiePod Instagram: livetodiepod Themesong by https://soundcloud.com/justin-ghofrani Cover art by @doodleskelly

J'ai peut-être déjà trouvé le cadeau de Noël qui fera fureur dans quelques mois : le masque LED. C'est un masque solide qui se pose sur la peau du visage. Peut-être certains s'en souviennent pour l'avoir aperçu dans la série "Emily in Paris" ou avoir vu Julia Roberts ou Kim Kardashian en faire l'apologie sur leurs réseaux sociaux. Comment ça marche ? Pour quels effets ? À quel prix ? Ecoutez Olivier Dauvers : les secrets de la conso du 03 juillet 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

En ce mois de juin, les théâtres russes commencent à envoyer leurs programmes de rentrée avec des pièces mettant en valeur ce que Vladimir Poutine continue à appeler « l'opération spéciale ». Jeux vidéo, films, séries télé, toute l'industrie du loisir et de la culture est mise à contribution. Objectif : toucher le grand public. Avec, à ce stade, un succès encore mitigé chez les spectateurs. De notre correspondante à Moscou, En septembre, Irkoutsk accueillera la 15e édition de son festival national biennal de théâtre. Notamment sponsorisée par Gazprom, la compétition accueillera aussi en parallèle un laboratoire dont le thème est cette année « l'Opération militaire spéciale dans l'art théâtral moderne ». Vingt-huit candidatures de pièces originales écrites en russe, jamais mises en scène ni publiées auparavant ont été acceptées. Trois seront ensuite sélectionnées pour être jouées en public. Ce n'est qu'une des nombreuses illustrations de l'effort des autorités pour pousser une culture grand public toute tournée vers le soutien à son « opération spéciale ». Souci prononcé d'être proche des combattants De la capitale russe à Saint-Pétersbourg, de Kaliningrad à Vladivostok en passant par Kazan et Novossibirsk, cette année encore plus que les précédentes, chaque grande ville ou moyenne de Russie a vu se jouer dans ses théâtres au moins une pièce dite « patriotique », illustrant ou vantant l'effort de guerre de l'armée russe, héroïsant ses soldats, avec un souci prononcé d'être aussi proche des combattants que possible. À Moscou cette année, sur la scène du célèbre « Sovremennik », se jouait une pièce intitulée Call Sign Silence : l'histoire du nouveau départ dans la vie civile d'un vétéran handicapé revenu à la vie civile, « renforçant le moral des citoyens de Russie » selon certaines critiques. Dans les journaux de petites villes comme Yoshkar-Ola, à un peu plus de 800 km de la capitale, on peut aussi lire à propos de la présentation d'une pièce ce type de description : « Des témoins des événements ont aidé les artistes à recréer des actions militaires réalistes sur scène (..) Ils ont enseigné comment tenir correctement une mitrailleuse et exprimer la douleur d'une blessure pour que le spectateur vous croie ». Ces « témoins des événements » sont bien sûr les soldats. Même le théâtre amateur ou les troupes des écoles s'y sont mis. « Des films et des poèmes écrits parfois trop rapidement » Sur le grand et le petit écran, on peut aussi aujourd'hui voir des films et des séries dans la même veine que le premier modèle du genre : une série intitulée 20/22, soit une histoire d'amour contrariée qui se déroule pendant le siège de Marioupol, présentant, dans le droit fil du narratif du Kremlin, les soldats russes comme libérant la ville d'un fascisme destructeur. Malgré tous les efforts des institutions, disposant souvent d'un budget généreux pour subventionner toute proposition, le public n'est pourtant pas toujours au rendez-vous. La faute à une qualité qui laisserait à encore à désirer, juge une critique d'art qui fait autorité en Russie : « Aujourd'hui, le point de vue très patriotique trouve un débouché artistique, mais je ne vois pas encore une véritable forme d'art, juge-t-elle. Pour l'instant, et ce n'est que mon opinion personnelle, ce ne sont que des tentatives. Et elles ne sont pas toutes professionnelles. Il y a des films souvent réalisés à toute vitesse, ou bien des poèmes écrits très rapidement. On voit bien aussi ce qu'on appelle la poésie « Z ». Mais dans ce domaine, il n'y a tout simplement pas de bons poètes. Enfin, peut-être un. Il y a Igor Karaulov, qui est généralement considéré comme un vrai écrivain. Mais à bien des égards, ce sont des poèmes aux formes très simples, sans véritable élaboration. » À lire aussiSoutenir, critiquer ou se taire, les artistes russes face à un choix lourd de conséquences Difficile d'échapper à la production « patriotique » La qualité insuffisante est souvent invoquée par les spectateurs qui revendiquent ne pas être intéressés. « Si vous êtes en vacances, vous n'irez pas au cinéma voir ce type de film, même si on vous donne une réduction de 95%. Personne n'en a envie, car c'est mal fait, ça n'a rien à voir avec l'art », explique un jeune étudiant. Ils sont aussi encore nombreux ceux qui cherchent à fuir le plus possible dans leur vie privée, sur leur temps libre, tout ce qui peut leur rappeler la guerre. Comme cette psychologue moscovite, la quarantaine, qui explique : « Je ne regarde pas ce genre de cinéma et je ne l'ai jamais fait, car il provoque des émotions que je n'aime pas vraiment ressentir. Je suis assez sensible et j'essaie de me concentrer sur le positif. Dans ce genre de films, il y a toujours un côté dramatique et douloureux, que, personnellement, j'essaie de minimiser, car je vis déjà suffisamment d'expériences douloureuses dans ma vie. Et on entend parler de morts tous les jours. » Au box office russe de 2025 jusqu'ici, trois films sur le podium : le conte de fées Le Magicien de la cité d'Émeraude (version soviétique du magicien d'Oz), Nezha vaincra le Roi Dragon, un dessin animé chinois, Le Prophète, une biographie de Pouchkine pour adolescents. Il y a bien un film de guerre dans le Top 10, mais il s'agit d'un film d'anticipation qui se déroule dans les fonds marins. Pourtant, à en croire un jeune Moscovite, il est difficile d'échapper à la production contemporaine « patriotique » : « Bien sûr, la propagande est moins oppressante aujourd'hui qu'en URSS. On ne vous dit pas de toutes parts qu'il faut absolument voir tel film, mais le ressenti est très similaire. Mais même si vous n'êtes pas obligé de voir telle ou telle production parce que vous n'en avez pas envie, vous vous retrouverez forcément de toute façon à voir la bannière ou la publicité et vous ressentirez cette émotion écœurante. » Trop de pression peut-être, surtout pour ceux qui, comme ce jeune homme, doivent déjà garder leurs opinions anti-guerre en Ukraine pour eux et s'évader, seuls devant un écran d'ordinateur, en regardant grâce aux VPN des films et séries interdits. Cela n'empêche pas, parfois, des petits gestes, comme celui d'un étudiant qui cet hiver a laissé un commentaire sur le site internet d'un théâtre de Moscou, critiquant la présence de la lettre « Z » sur sa façade.  Pour expliquer ces quelques lignes à RFI, il avance : « Je ne soutiens pas l'opération spéciale, je ne soutiens pas la guerre, ni le régime actuel, je pense que toute sa politique est extrêmement mauvaise, et j'essaie de m'y opposer autant que possible. Donc, je n'irai plus jamais dans ce théâtre tant qu'un « Z » y est suspendu. Je pense d'ailleurs que se rendre dans un tel théâtre est un soutien indirect. D'ailleurs, je ne monterai pas non plus dans un bus sur lequel la lettre Z est affichée. Je sais bien que dans la situation actuelle, il est extrêmement difficile de ne montrer aucun soutien, que tout le monde est sous une pression folle, mais je pense que n'importe quel théâtre peut quand même se permettre de ne pas accrocher une énorme lettre Z sur la façade. » À lire aussiRussie: le pouvoir conforte sa reprise en main sur la culture « Faire profil bas n'est pas se taire » Pour combien de temps encore ? Depuis 2022, les autorités ont méthodiquement procédé : elles ont visé toutes les têtes des grandes institutions culturelles connues à Moscou ou à Saint-Pétersbourg. Toute direction jugée pas assez favorable au pouvoir et à sa décision d'envoyer ses soldats en Ukraine a été remplacée par des figures dont la loyauté aux yeux de tous ne pouvait faire aucun doute. A la tête de grands musées, on retrouve par exemple aujourd'hui des personnalités réputées proches des services de sécurité. Parfois, certains d'entre eux siègent simplement au conseil d'administration, mais cela suffit pour assurer un verrouillage désormais total. Quant aux artistes critiques, ceux qui n'ont pas fui courent un risque très élevé de se retrouver derrière les barreaux. Le terme « critique » recouvre d'ailleurs un champ très large. Témoin l'affaire de la metteuse en scène Evguenia Berkovitch et de la dramaturge Svetlana Petriïtchouk, condamnées en juillet dernier à quasiment six ans de colonie pénitentiaire par un tribunal militaire. Motif : « apologie du terrorisme ». En cause officiellement : leur pièce de théâtre intitulée « le faucon », Saluée par la critique et le public, elle avait reçu en 2022 deux Masques d'or, la plus prestigieuse récompense du théâtre russe. Elle raconte l'histoire de jeunes femmes russes recrutées sur internet par des islamistes en Syrie et partant les rejoindre pour les épouser. Soit, disent les artistes qui ont toujours clamé leur innocence, l'inverse de ce qui leur est reproché. D'Evguenia Berkovitch, et des motifs de son arrestation, une personnalité du monde culturel russe dit : « Mon opinion personnelle est que le vrai problème est qu'elle n'était pas capable de se taire, sur aucun sujet. Evguenia a toujours dit que le théâtre ne pouvait pas être en dehors de son temps, en dehors des événements. Que si le théâtre ne parle pas ce qu'il se passe dans le monde, au moment où ça se passe, alors cela signifie qu'il n'est pas honnête » Sans débouchés possibles pour exprimer leur vision – une des personnes rencontrées lors de ce reportage parle de « zone de silence » –, aujourd'hui les artistes qui ne soutiennent pas activement la politique du pouvoir et qui sont restés en Russie se réfugient, dit cette personnalité du monde culturel, dans l'expression de leurs idées de la manière « la plus allégorique possible ». À lire aussiRussie: le musée du Goulag à Moscou fermé Un jeu vidéo russe sur la guerre en Ukraine « Malheureusement, reprend-elle, il y a maintenant une fracture entre "ceux qui sont partis" et "ceux qui sont restés". Beaucoup de gens qui sont partis ont commencé à critiquer très durement ceux qui sont restés en leur disant : "Vous avez cédé, vous avez abandonné, il est impossible de rester dans ce pays sans devenir un salaud". Je pense que ce n'est pas vrai. Qu'il y a toujours des options. Qu'il y a une différence entre se taire et faire simplement profil bas. La question est de savoir comment vous le faites, et quel genre de personne vous êtes. Même si pour moi, même si la guerre se terminait, la situation sur le plan intérieur ne changera pas. » Le pouvoir renforce chaque jour un peu plus son investissement dans la culture. Vladimir Poutine a ainsi ordonné ce printemps la création d'un lieu à Moscou tout entier dédié à promouvoir « le théâtre patriotique moderne ». Date butoir : le 30 novembre prochain. Une production nationale russe en tout cas, semble elle, à en croire en tout cas son chef de projet, tirer largement son épingle du jeu. Il s'agit d'un jeu vidéo intitulé Squad 22: ZOV. Décrit comme « basé sur l'expérience réelle de la guerre des vétérans russes en Ukraine », il propose des volets comme « Campagne de printemps du Donbass, 17 missions sur les combats de 2014 », ainsi que « Marioupol 2022 » et « Contre-offensive ukrainienne 2023 » et revendique 100 000 utilisateurs quotidiens sur la page internet où on peut le télécharger depuis fin janvier dernier. Présenté sur la plate-forme Steam depuis le 30 mai dernier – et bloqué sur son segment ukrainien –, il y est décrit comme « officiellement recommandé par l'armée russe comme manuel de tactiques d'infanterie de base pour l'entraînement des cadets et de la Iounarmia (organisation d'État russe pour les jeunes cadets de l'armée) », plaçant le joueur « aux commandes d'équipes de soldats russes qui combattent les forces armées ukrainiennes, font des prisonniers et libèrent des otages ». Ce même 30 mai dernier, le chef de projet affirmait au quotidien légitimiste les Izviestia que 54% de son chiffre d'affaires provenait déjà... des États-Unis. À lire aussiSoutenir, critiquer ou se taire, les artistes russes face à un choix lourd de conséquences

The emotion espoused by the Winter Court of the Lost is sorrow, but it's hard to feel too down about the sheer volume of material provided in their nominally associated book, Winter Masques. (Maybe we can shed a tear for the wild inconsistency in font sizes between sections?) While Autumn Nightmares was more of a Storyteller-facing guide, this one introduces a wealth of options that players can take advantage of as well: new kiths, new Contracts, alternate Court systems, and so forth. There are some deep dives into the nature of each Seeming and descriptions of new corners of Arcadia (and new Hedge-paths to reach them). The book insists upon diversity as a theme, and while its take might look a bit quaint nearly twenty years later, it still points to the vast potential scope of the game. So put on your thickest mittens and turn some pages with us as we delve into what's inside... You might wish to pick up your own copy of the book, in PDF form or otherwise, at https://www.storytellersvault.com/product/51347?affiliate_id=3063731. And regardless, you can attend our own masquerade at: Discord: https://discord.me/ctp Email: podcast@changelingthepodcast.com Facebook: https://www.facebook.com/profile.php?id=100082973960699 Mastodon: https://dice.camp/@ChangelingPod Patreon: https://www.patreon.com/changelingthepodcast YouTube: https://www.youtube.com/@ChangelingThePodcast your hosts Pooka G (any pronoun/they) isn't kithless, but plays one on TV. Amelia Fetch (she/her) insists that any Winter Masque needs a capable chatelaine to handle the goblin hors d'oeuvres. How beautiful, if sorrow had not made Sorrow more beautiful than Beauty's self. —John Keats, Hyperion, I.35–36

On Jase des séries de la LNH et de la LPHF avec Stéphane Waite et Karell Émard.