Podcasts about rodolphe burger

durée : 01:02:09 - Les Nuits de France Culture - par : Antoine Dhulster - Le 10 avril 1998, "Nuits magnétiques" consacre une heure au groupe français Kat Onoma. Au micro d'Isabelle Druon, le chanteur Rodolphe Burger et les paroliers Thomas Lago et Olivier Cadiot livrent quelques pistes pour mieux comprendre leur alchimie musicale, amicale et créative. - réalisation : Jeanne Cherequefosse - invités : Rodolphe Burger Compositeur, guitariste et chanteur français; Olivier Cadiot Ecrivain; Pierre Alféri Écrivain, essayiste, poète

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La música nos transporta. A otros lugares, a otros tiempos, a otros mundos, a otras realidades. La música evoca imágenes y recuerdos en nuestra imaginación y despierta nuestros sentidos. La música nos transporta a realidades imaginadas. Andrea Vanzo, Mich Gerber, Javier Arnanz, José Luis Salas, G.R.O.K., Star Sounds Orchestra, Phillip Wilkerson & Chris Russell, yttriphie, Rodolphe Burger, Human Pyramids, 58918012. 🎧 El playlist detallado: lostfrontier.org/t29.html#1045.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de lostfrontier.org. Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/26825

Après " The Underdog" en 2020 puis "20 MILL" en 2023, le batteur vaudois Alberto Malo est de retour avec un album intitulé " Cosmovision ", quʹil vernira aux Jumeaux Club à Lausanne le 14 mars. Le musicien qui a posé sa griffe rythmique sur des albums des Français Jacques Higelin, Françoise Hardy et Rodolphe Burger ou de la Suissesse Sophie Hunger y poursuit ses explorations plus électroniques et personnelles. Alberto Malo est au micro dʹOlivier Horner.

Le chanteur Rodolphe Burger sort un nouvel album dédié à son ami le poète Pierre Alféri.  Invité : Rodolphe Burger, auteur, compositeur, chanteur. Son dernier album Avalanche.

Le chanteur Rodolphe Burger sort un nouvel album dédié à son ami le poète Pierre Alféri.  Invité : Rodolphe Burger, auteur, compositeur, chanteur. Son dernier album Avalanche.

Label Rock - Podcast #32 (27 Novembre 2024)Au programme de cette nouvelle émission, des titres signés par de magnifiques artistes : Sylvie Kreusch, Okay Kaya, Farr, Nicolas Repac, Morphine, Reb Fountain, Flora Hibberd, Amyl and The Sniffers, The Hard Quartet, The Hentchmen and Jack White, Tube Alloys, Buzzard Buzzard Buzzard, Songhoy Blues, The The, Rodolphe Burger, Ezra Collective, Michael Kiwanuka, Orbital.

durée : 00:54:56 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Rodolphe Burger pour la sortie de l'album "Avalanche" et Cloudy heads et leur premier album "Back to equilibrium". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:54:56 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit Rodolphe Burger pour la sortie de l'album "Avalanche" et Cloudy heads et leur premier album "Back to equilibrium". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:28:30 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - Guitariste et chanteur, Rodolphe Burger entretient un rapport très littéraires aux textes de ses chansons, il le prouve encore une fois avec la parution de son 7e album solo, "Avalanche", dédié à son ami l'écrivain Pierre Alferi décédé en août 2023. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Rodolphe Burger Compositeur, guitariste et chanteur français

durée : 01:02:06 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Le 10 avril 1998, "Nuits magnétiques" consacre une heure au groupe français Kat Onoma. Au micro d'Isabelle Druon, le chanteur Rodolphe Burger et les paroliers Thomas Lago et Olivier Cadiot livrent quelques pistes pour mieux comprendre leur alchimie musicale, amicale et créative. - invités : Rodolphe Burger Compositeur, guitariste et chanteur français; Olivier Cadiot Ecrivain; Pierre Alféri Écrivain, essayiste, poète

5 ans sans Rachid Taha, c'est comme un jour sans pain. Si certains convoquent son fantôme, d'autres perpétuent sa mémoire à Sainte-Marie-aux-Mines, lors du festival C'est dans la Vallée. Auteure : Elodie Maillot. Cela fait tout juste 5 ans que Rachid Taha a disparu. On l'avait longtemps cru immortel, et il aura donc fallu quelques années avant que des artistes, un réalisateur et même un écrivain n'osent lui rendre hommage ! Question de tempo.Les plaies se referment lentement, mais sa présence reste inoubliable.Rachid Taha vient d'être fêté au festival C'est Dans La Vallée à Sainte-Marie-aux-Mines, dans la ville d'Alsace, où il a débarqué à son arrivée en France et il devient même un personnage de fiction, un « fantôme », qui hante le roman que vient de publier Medhi Ouraoui (Mon fantôme - Éditions Fayard).Pour beaucoup, en France, Rachid Taha restera l'artiste de quelques clichés, de coups de gueule et d'un engagement politique qui a souvent fait oublier sa dimension artistique avant-gardiste. On résume souvent Taha à quelques tubes, (Ya Rayah, Douce France avec Carte de Séjour, ou 1, 2, 3 Soleil), et à son fan-club incroyable dont font partie des artistes comme Brian Eno, Robert Plant, Santana, Led Zeppelin ou Damon Albarn.Mais juste avant de mourir, l'auteur du dynamitage oriental de « Rock the Casbah » avec le Clash, Mike Jones, en guest, avait fait quelques voyages intenses en Afrique, et notamment au Mali.À son retour, Taha a enregistré un album qui s'intitule « Je suis Africain ».Dans cette émission, on parlera donc de la relation complexe et passionnée que Taha avait avec l'Afrique : depuis ce qu'il appelait la Roromania (ce cul entre deux chaises que connaissent les fils d'immigrés algériens en France), cette « anomalie » finalement puissante et créatrice qu'il a chantée et qui a inspiré des groupes comme Zebda, Gnawa Diffusion ou Acid Arab. On parlera de lutte contre le racisme en France d'Algérie, de Sainte-Marie-aux-Mines en Alsace, cette terre d'accueil d'immigrés algériens venus travailler à l'usine comme le père de Rachid Taha, et aussi de Bamako au Mali qui a inspiré son dernier album, Je suis Africain.Intervenants : Rodolphe Burger, Justin Adams (Robert Plant), Steve Hillage (prod anglais qui raconte l'histoire de Ya Rayah), Sofiane Saïdi, Mehdi Haddab, Mehdi Ouraoui (auteur du livre « Mon fantôme » chez Fayard), Maxime Delpierre (guitariste) et Hakim Hamadouche (le fidèle au mandole).Reportage à Sainte-Marie-aux-Mines d'Elodie Maillot. Pour aller plus loin :► Lire article sur RFI Musique►Rachid Taha, un rockeur sans frontières sur France Tv.

Mademoiselle chante le raï pourrait être le sous-titre du nouveau projet de Rodolphe Burger avec la chanteur de raï algérien Sofiane Saïdi (Naab, Mazalda, Acid Arab) et le oudiste Mehdi Haddab (DuOud, Speed Caravan). Au détour d'une chanson, d'une conversation ou d'un souvenir, le fantôme de Rachid Taha nous hante. Son ombre éclaire aujourd'hui le super-groupe Mademoiselle, un hydre à trois têtes – fortes têtes, têtes brûlées – Rodolphe Burger (voix, guitare), Mehdi Haddab (oud électrique) et Sofiane Saidi (voix, claviers, machines, basse) se sont souvent croisés ces dernières années. En compagnie de Rachid Taha, mais aussi dans différents projets sur le registre rock-électro-oriental défriché par lui. La constitution d'un trio, en 2020, à la faveur d'une résidence à la Dynamo de Banlieues Bleues, coulait donc de source. À l'inverse des fusions assemblées avec des ficelles apparentes, Mademoiselle fait bloc, alliage de ses égos fondus sous le feu des musiques ardentes. Enfiévré par la tension des cordes et la transe des machines, le trio voyage de scène en scène, à tombeau ouvert dans une 504 dont le kilométrage atteste des aller-retour entre le raï de Sidi Bel Abbès, le blues du Delta et Sainte-Marie-aux-Mines, Alsace, où l'album a été enregistré. Il sortira en mars 2023, constitué de compositions communes, sur des textes en français et en arabe que se partagent Rodolphe Burger et Sofiane Saidi, en plus de reprises de George Thorogood (I Drink Alone) et Jimi Hendrix (Hey Baby) auquel Mehdi Haddab est souvent comparé. Sous son titre de civilité, Mademoiselle cache trois personnalités mordantes dont l'association produit une poésie qui plairait beaucoup au fantôme bien aimé.Titres interprétés au Grand studio- Mademoiselle Live RFI- One Two Three, extrait de l'album Mademoiselle voir le clip- 504 Live RFI - Walk on the other side, extrait de l'album Live Couscous Clan avec Rachid Taha (La Dernière Bande 2023).Line Up : Rodolphe Burger, chant, guitare, Mehdi Haddab, oud, Sofiane Saïdi, chant, machines, claviers.Son : Jérémie Besset & Mathias Taylor.► album Mademoiselle (Dernière Bande 2023).Tournée algérienne Mademoiselle en février 2024.Site Dernière BandeChaîne Youtube Sofiane Saïdi Mehdi Haddab Facebook.+ Lol Tolhurst x Budgie x Jacknife Lee Los Angeles feat. James Murphy voir le clip, extrait de l'album Los Angeles (Pias 2023).+ Acid Arab La Hafla feat. Sofiane Saïdi.

durée : 01:00:09 - Olivier Cadiot, écrivain, poète - par : Priscille Lafitte - Olivier Cadiot, romancier, poète et traducteur, recherche la compagnie des musiciens - celle du compositeur Pascal Dusapin ou du guitariste Rodolphe Burger. Il se lance dans une réécriture en forme d'hommage au "Chant de la Terre" de Gustav Mahler avec le flûtiste Jocelyn Mienniel. - réalisé par : Claire Lagarde

Sujets traités :  Tous résilients face aux risques ! Vendredi, à l'occasion de la journée nationale de la résilience, de nombreux événements étaient proposés sur tout le territoire pour sensibiliser et informer les citoyens. C'était la deuxième édition de cette manifestation. Les précisions de la sous-préfète, Annick Pâquet, qui était en visite à Sélestat, où des stands d'information et des ateliers avaient été mis en place en collaboration avec les différents acteurs de la sécurité. Des propos recueillis par Solène Martin. L'objectif est aussi de faire prendre conscience des risques naturels et technologiques. Au total, plus de 2 000 événements de sensibilisation se sont tenus dans toute la France. On reste à Sélestat avec l'obtention, vendredi, du Label « Ville européenne du sport 2024 » par l'Association des capitales et villes européennes du sport. La cité humaniste fait désormais partie des 16 villes françaises bénéficiant de cette appellation et c'est aussi la 1ère ville labellisée en Grand Est. Une délégation sélestadienne prendra part à une cérémonie de remise du label à la Commission européenne à Bruxelles, le 7 décembre prochain. Hommage à Rachid Taha, avec le festival de musique « C'est dans la vallée ». Le chanteur sera à l'honneur à Sainte-Marie-aux-Mines dans le Val d'Argent, lors de cet événement qui se tiendra de jeudi à dimanche. Dans ce cadre, plusieurs concerts et animations ont été organisés. Rodolphe Burger, le fondateur du festival, parle de cette programmation. Retrouvez l'entretien complet de Rodolphe Burger sur notre site azur-fm.com, dans la rubrique actualités sorties. Hier soir, peu avant 18h, une maison a explosé à Soultzmatt-Wintzfelden dans le Haut-Rhin. La détonation a été entendue plusieurs kilomètres à la ronde et l'ensemble du bâtiment, située rue Principale, a été totalement détruit. D'importants moyens de secours ont été déployés pour éteindre le feu. Un cheval tué dans une collision avec une voiture à Huttenheim. L'accident s'est produit dans la nuit de samedi à dimanche sur la départementale 1083 à la hauteur de Huttenheim, près de Benfeld. Alors le véhicule circulait dans le sens Strasbourg vers Colmar, le conducteur et sa passagère ont été surpris par deux chevaux qui divaguaient sur la chaussée. Le conducteur n'a pu éviter la collision avec l'un des deux animaux, qui a été tué sur le coup. Les deux occupants de la voiture, ont été légèrement blessés et transportés à l'hôpital de Sélestat. Sport, Handball, les Sélestadiens étaient opposés à Caen, en Normandie, vendredi soir, ils l'ont emporté 21 à 29, face à une équipe clairement pas à la hauteur, ce qui leur permet de revenir dans le haut du classement. Football, le club de Foot de Biesheim, lui est dans la tourmente, suite à un échange de mail contenant des propos racistes tenus par 2 dirigeants du club, à l'encontre de joueurs. Le Président avait immédiatement présenté sa démission pour marquer sa désapprobation. Joueurs et proches du clubs se sont retrouvés vendredi soir, à l'appel de 2 éducateurs, entrainant la démission des 2 auteurs de propos racistes. 

Sujets traités :  Tous résilients face aux risques ! Vendredi, à l'occasion de la journée nationale de la résilience, de nombreux événements étaient proposés sur tout le territoire pour sensibiliser et informer les citoyens. C'était la deuxième édition de cette manifestation. Les précisions de la sous-préfète, Annick Pâquet, qui était en visite à Sélestat, où des stands d'information et des ateliers avaient été mis en place en collaboration avec les différents acteurs de la sécurité. Des propos recueillis par Solène Martin. L'objectif est aussi de faire prendre conscience des risques naturels et technologiques. Au total, plus de 2 000 événements de sensibilisation se sont tenus dans toute la France. On reste à Sélestat avec l'obtention, vendredi, du Label « Ville européenne du sport 2024 » par l'Association des capitales et villes européennes du sport. La cité humaniste fait désormais partie des 16 villes françaises bénéficiant de cette appellation et c'est aussi la 1ère ville labellisée en Grand Est. Une délégation sélestadienne prendra part à une cérémonie de remise du label à la Commission européenne à Bruxelles, le 7 décembre prochain. Hommage à Rachid Taha, avec le festival de musique « C'est dans la vallée ». Le chanteur sera à l'honneur à Sainte-Marie-aux-Mines dans le Val d'Argent, lors de cet événement qui se tiendra de jeudi à dimanche. Dans ce cadre, plusieurs concerts et animations ont été organisés. Rodolphe Burger, le fondateur du festival, parle de cette programmation. Retrouvez l'entretien complet de Rodolphe Burger sur notre site azur-fm.com, dans la rubrique actualités sorties. Hier soir, peu avant 18h, une maison a explosé à Soultzmatt-Wintzfelden dans le Haut-Rhin. La détonation a été entendue plusieurs kilomètres à la ronde et l'ensemble du bâtiment, située rue Principale, a été totalement détruit. D'importants moyens de secours ont été déployés pour éteindre le feu. Un cheval tué dans une collision avec une voiture à Huttenheim. L'accident s'est produit dans la nuit de samedi à dimanche sur la départementale 1083 à la hauteur de Huttenheim, près de Benfeld. Alors le véhicule circulait dans le sens Strasbourg vers Colmar, le conducteur et sa passagère ont été surpris par deux chevaux qui divaguaient sur la chaussée. Le conducteur n'a pu éviter la collision avec l'un des deux animaux, qui a été tué sur le coup. Les deux occupants de la voiture, ont été légèrement blessés et transportés à l'hôpital de Sélestat. Sport, Handball, les Sélestadiens étaient opposés à Caen, en Normandie, vendredi soir, ils l'ont emporté 21 à 29, face à une équipe clairement pas à la hauteur, ce qui leur permet de revenir dans le haut du classement. Football, le club de Foot de Biesheim, lui est dans la tourmente, suite à un échange de mail contenant des propos racistes tenus par 2 dirigeants du club, à l'encontre de joueurs. Le Président avait immédiatement présenté sa démission pour marquer sa désapprobation. Joueurs et proches du clubs se sont retrouvés vendredi soir, à l'appel de 2 éducateurs, entrainant la démission des 2 auteurs de propos racistes.  

Sujets traités :  Disparition de Lina : le téléphone portable de son petit ami, Tao, vient d'être récupéré par les enquêteurs ! Le jeune homme de 19 ans aurait perdu son téléphone en faisant des recherches dans un ancien garage désaffecté de la commune de Saint-Blaise-La-Roche, à proximité du Crédit Mutuel. Le téléphone de Tao, est désormais entre les mains des enquêteurs. Ce portable pourrait bien fournir des informations précieuses pour faire avancer l'affaire. Quelques minutes avant sa disparition, Lina aurait notamment envoyé une vidéo à Tao, des images qui pourraient bien dévoiler quelques indices. STOCAMINE, Alsace Nature ne décolère pas ! Pour l'association, chaque décision conduit un peu plus les édiles à s'enfoncer dans la défaillance la plus totale. De rappeler que le Préfet du Haut-Rhin a pris un arrêté d'enfouissement définitif. Alsace Nature a déposé hier un recours en annulation doublé d'un référé suspension à l'encontre de l'arrêté en question. Avec cette nouvelle action, l'association espère suspendre, puis annuler les travaux d'enfouissement définitif de 42 000 tonnes de déchets toxiques. Des pompiers du groupe de reconnaissance et d'intervention en milieu périlleux, le Grimp de la caserne sud de l'Eurométropole de Strasbourg, étaient hier, toute la journée en Centre Alsace, pour une série d'exercices, sur le château d'eau de Kogenheim, sur l'un des pylône du stade municipal de Sélestat, à la centrale hydroélectrique de Marckolsheim, et enfin, au château de l'Ortenbourg à Scherwiller. Pas de panique, il s'agissait uniquement d'un exercice. Les Journées d'automne, proposées par les commerçants de Sélestat, sont de retour ce week-end. Animations et restauration seront proposées samedi et dimanche au centre-ville de la cité humaniste. Edouard Faller, président des Vitrines de Sélestat, nous dévoile le programme, il était au micro de Solène Martin. Et à l'occasion de ces journées d'automne, certains commerces seront exceptionnellement ouverts ce dimanche 15 octobre, de 14h à 18h. Le festival « C'est dans la vallée » est de retour la semaine prochaine dans le Val d'Argent, avec une édition en hommage au chanteur Rachid Taha. Une nouveauté est d'ailleurs proposée cette année, avec un pré-festival. Ce dernier débute dès demain, et se tient jusqu'à samedi, avec une série de concerts en partenariat avec la Fédération Hiéro Colmar et le Festival Décibulles. Des projections en avant-première sont encore prévues. Les précisions de Rodolphe Burger, le fondateur du festival. Concerts, conférence, table-ronde et lecture se tiendront la semaine prochaine, au cours du festival, du jeudi 19 au dimanche 22 octobre. Retrouvez toute la programmation sur le site cestdanslavallee.fr. On termine avec cette affaire sordide, un père de famille a été condamné hier par la cour criminelle du Bas-Rhin, à dix-sept années de réclusion criminelle pour le viol de sa fille, âgée de 2 ans et demi, au moment des faits en mai 2021 à Schiltigheim. La fillette avait été admise aux urgences pour une hémorragie, et les arguments avancées par le père, âgé de 40 ans, n'ont pas convaincus les experts. L'homme devait aussi répondre de violences sur l'enfant. La cour a assorti sa condamnation du retrait de l'autorité parentale et de l'interdiction définitive d'exercer une activité impliquant un contact avec des mineurs. Son nom a été inscrit au fichier des auteurs d'infractions sexuelles. L'épouse, âgée de 35 ans, était poursuivie pour non-dénonciation de mauvais traitements et d'agression sexuelle. Elle a été condamnée à trois ans d'emprisonnement, dont deux ans et demi avec sursis.

Le festival de musique « C'est dans la vallée » est de retour la semaine prochaine à Sainte-Marie-aux-Mines dans le Val d'Argent, du jeudi 19 au dimanche 22 octobre. Cette nouvelle édition sera en hommage au chanteur Rachid Taha. Dans ce cadre, plusieurs concerts et animations ont été organisés. Une nouveauté est également proposée cette année, avec un pré-festival. Ce dernier débute dès ce jeudi 12 octobre, et se tient jusqu'au samedi 14, avec une série de concerts en partenariat avec la Fédération Hiéro Colmar et le Festival Décibulles. Des projections en avant-première sont encore prévues. Les précisions de Rodolphe Burger, le fondateur du festival.  Le lien vers l'article complet : https://www.azur-fm.com/news/sainte-marie-aux-mines-concerts-et-animations-en-hommage-a-rachid-taha-avec-le-festival-cest-dans-la-vallee-1724 

Sujets traités :  Disparition de Lina : le téléphone portable de son petit ami, Tao, vient d'être récupéré par les enquêteurs ! Le jeune homme de 19 ans aurait perdu son téléphone en faisant des recherches dans un ancien garage désaffecté de la commune de Saint-Blaise-La-Roche, à proximité du Crédit Mutuel. Le téléphone de Tao, est désormais entre les mains des enquêteurs. Ce portable pourrait bien fournir des informations précieuses pour faire avancer l'affaire. Quelques minutes avant sa disparition, Lina aurait notamment envoyé une vidéo à Tao, des images qui pourraient bien dévoiler quelques indices. STOCAMINE, Alsace Nature ne décolère pas ! Pour l'association, chaque décision conduit un peu plus les édiles à s'enfoncer dans la défaillance la plus totale. De rappeler que le Préfet du Haut-Rhin a pris un arrêté d'enfouissement définitif. Alsace Nature a déposé hier un recours en annulation doublé d'un référé suspension à l'encontre de l'arrêté en question. Avec cette nouvelle action, l'association espère suspendre, puis annuler les travaux d'enfouissement définitif de 42 000 tonnes de déchets toxiques. Des pompiers du groupe de reconnaissance et d'intervention en milieu périlleux, le Grimp de la caserne sud de l'Eurométropole de Strasbourg, étaient hier, toute la journée en Centre Alsace, pour une série d'exercices, sur le château d'eau de Kogenheim, sur l'un des pylône du stade municipal de Sélestat, à la centrale hydroélectrique de Marckolsheim, et enfin, au château de l'Ortenbourg à Scherwiller. Pas de panique, il s'agissait uniquement d'un exercice. Les Journées d'automne, proposées par les commerçants de Sélestat, sont de retour ce week-end. Animations et restauration seront proposées samedi et dimanche au centre-ville de la cité humaniste. Edouard Faller, président des Vitrines de Sélestat, nous dévoile le programme, il était au micro de Solène Martin. Et à l'occasion de ces journées d'automne, certains commerces seront exceptionnellement ouverts ce dimanche 15 octobre, de 14h à 18h. Le festival « C'est dans la vallée » est de retour la semaine prochaine dans le Val d'Argent, avec une édition en hommage au chanteur Rachid Taha. Une nouveauté est d'ailleurs proposée cette année, avec un pré-festival. Ce dernier débute dès demain, et se tient jusqu'à samedi, avec une série de concerts en partenariat avec la Fédération Hiéro Colmar et le Festival Décibulles. Des projections en avant-première sont encore prévues. Les précisions de Rodolphe Burger, le fondateur du festival. Concerts, conférence, table-ronde et lecture se tiendront la semaine prochaine, au cours du festival, du jeudi 19 au dimanche 22 octobre. Retrouvez toute la programmation sur le site cestdanslavallee.fr. On termine avec cette affaire sordide, un père de famille a été condamné hier par la cour criminelle du Bas-Rhin, à dix-sept années de réclusion criminelle pour le viol de sa fille, âgée de 2 ans et demi, au moment des faits en mai 2021 à Schiltigheim. La fillette avait été admise aux urgences pour une hémorragie, et les arguments avancées par le père, âgé de 40 ans, n'ont pas convaincus les experts. L'homme devait aussi répondre de violences sur l'enfant. La cour a assorti sa condamnation du retrait de l'autorité parentale et de l'interdiction définitive d'exercer une activité impliquant un contact avec des mineurs. Son nom a été inscrit au fichier des auteurs d'infractions sexuelles. L'épouse, âgée de 35 ans, était poursuivie pour non-dénonciation de mauvais traitements et d'agression sexuelle. Elle a été condamnée à trois ans d'emprisonnement, dont deux ans et demi avec sursis.

durée : 00:55:02 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit notamment Rodolphe Burger, Thierry Guedj et Hakim Hamadouche pour une émission spéciale consacrée à Rachid Taha. Bienvenue au Club !

Benoît PeetersCréation artistique (chaire annuelle 2022-2023)Collège de FranceAnnée 2022-2023Colloque - Nouveaux chemins de la bande dessinée : Table ronde : Auteurs et autrices, un métier en danger ?Résumé de l'intervention de Pierre NocérinoCette intervention sera l'occasion de revenir sur les divers problèmes professionnels rencontrés par les auteurs et autrices de bande dessinée, de la précarité au sexisme en passant par la difficulté à se constituer comme un véritable groupe professionnel capable de défendre collectivement ses intérêts. Une attention particulière sera portée aux conditions qui permettent (ou au contraire entravent) la formulation de critiques chez les auteurs et autrices de bande dessinée à l'égard de leurs difficultés, que celles-ci soient individuelles ou partagées par l'ensemble de cette communauté de métier.Pierre NocérinoPierre Nocérino est sociologue, chercheur postdoctoral au Lier-Fyt (UMR 8065 - CNRS/EHESS). Sa thèse, soutenue en 2020 sous la direction de C. Lemieux, était consacrée au travail et aux mobilisations des auteurs et autrices de bande dessinée en France. Ses recherches portent plus généralement sur les processus de politisation dans les milieux professionnels, en particulier au sein des industries culturelles. En parallèle de ces travaux, il s'est également investi dans l'écriture graphique de la sociologie en réalisant différentes bandes dessinées, seul ou en collaboration avec l'autrice Léa Mazé.Résumé de l'intervention de Loo Hui PhangÉcrire est un métier : la précarisation des auteurs, autrices et les évolutions nécessaires pour une amélioration de leurs conditions de travail.Loo Hui PhangLoo Hui Phang est née au Laos en 1974. À travers la bande dessinée, le théâtre, le cinéma, le roman, les installations et les performances, elle poursuit une réflexion sur la question de la narration. Multipliant les collaborations (Rodolphe Burger, Moriarty, Bertrand Belin, Barbara Carlotti, Philippe Dupuy, Frederik Peeters…), elle construit un parcours qui traverse divers champs artistiques, mais hanté par des obsessions récurrentes : l'identité, le désir, l'étrangeté.Son premier roman, L'Imprudence (Actes Sud 2019) remporte le prix Léopold Senghor en 2020. Avec Black-out, dessiné par Hugues Micol (Futuropolis, 2020), Loo Hui Phang reçoit le prix René Goscinny 2021 qui distingue un ou une scénariste pour l'ensemble de sa carrière.Résumé de l'intervention de Denis BajramDepuis que je suis entré dans le métier d'auteur de BD, je vois les conditions de travail de la plupart de mes collègues, moins chanceux que moi, se dégrader. En 2015, notre enquête pour les États Généraux de la Bande Dessinée a révélé l'ampleur de leur précarisation. On assiste à la déprofessionnalisation d'un secteur éditorial pourtant historiquement très professionnalisé. Or écrire et dessiner de la BD nécessite du temps, beaucoup de temps. Quid de l'avenir de notre neuvième art si la plupart des auteurs et autrices ne peuvent plus s'y consacrer à plein temps ?Denis BajramNé en 1970, Denis Bajram dessine de vrais petits albums de bande dessinée dès l'âge de neuf ans. Il est surtout connu pour la série Universal War, une référence dans le domaine de la science-fiction, qu'il réalise seul depuis 1998. Il collabore aussi avec son épouse, la scénariste Valérie Mangin, sur des livres concepts et des séries de SF. Ils s'engagent socialement en créant, avec d'autres, le syndicat des auteurs SNAC-BD, les États Généraux de la Bande Dessinée puis la Ligue des auteurs professionnels. Enfin, en 2021, Denis réalise avec quatre confrères une suite en BD des aventures du célèbre Goldorak.

Benoît PeetersCréation artistique (chaire annuelle 2022-2023)Collège de FranceAnnée 2022-2023Colloque - Nouveaux chemins de la bande dessinée : Table ronde : Auteurs et autrices, un métier en danger ?Résumé de l'intervention de Pierre NocérinoCette intervention sera l'occasion de revenir sur les divers problèmes professionnels rencontrés par les auteurs et autrices de bande dessinée, de la précarité au sexisme en passant par la difficulté à se constituer comme un véritable groupe professionnel capable de défendre collectivement ses intérêts. Une attention particulière sera portée aux conditions qui permettent (ou au contraire entravent) la formulation de critiques chez les auteurs et autrices de bande dessinée à l'égard de leurs difficultés, que celles-ci soient individuelles ou partagées par l'ensemble de cette communauté de métier.Pierre NocérinoPierre Nocérino est sociologue, chercheur postdoctoral au Lier-Fyt (UMR 8065 - CNRS/EHESS). Sa thèse, soutenue en 2020 sous la direction de C. Lemieux, était consacrée au travail et aux mobilisations des auteurs et autrices de bande dessinée en France. Ses recherches portent plus généralement sur les processus de politisation dans les milieux professionnels, en particulier au sein des industries culturelles. En parallèle de ces travaux, il s'est également investi dans l'écriture graphique de la sociologie en réalisant différentes bandes dessinées, seul ou en collaboration avec l'autrice Léa Mazé.Résumé de l'intervention de Loo Hui PhangÉcrire est un métier : la précarisation des auteurs, autrices et les évolutions nécessaires pour une amélioration de leurs conditions de travail.Loo Hui PhangLoo Hui Phang est née au Laos en 1974. À travers la bande dessinée, le théâtre, le cinéma, le roman, les installations et les performances, elle poursuit une réflexion sur la question de la narration. Multipliant les collaborations (Rodolphe Burger, Moriarty, Bertrand Belin, Barbara Carlotti, Philippe Dupuy, Frederik Peeters…), elle construit un parcours qui traverse divers champs artistiques, mais hanté par des obsessions récurrentes : l'identité, le désir, l'étrangeté.Son premier roman, L'Imprudence (Actes Sud 2019) remporte le prix Léopold Senghor en 2020. Avec Black-out, dessiné par Hugues Micol (Futuropolis, 2020), Loo Hui Phang reçoit le prix René Goscinny 2021 qui distingue un ou une scénariste pour l'ensemble de sa carrière.Résumé de l'intervention de Denis BajramDepuis que je suis entré dans le métier d'auteur de BD, je vois les conditions de travail de la plupart de mes collègues, moins chanceux que moi, se dégrader. En 2015, notre enquête pour les États Généraux de la Bande Dessinée a révélé l'ampleur de leur précarisation. On assiste à la déprofessionnalisation d'un secteur éditorial pourtant historiquement très professionnalisé. Or écrire et dessiner de la BD nécessite du temps, beaucoup de temps. Quid de l'avenir de notre neuvième art si la plupart des auteurs et autrices ne peuvent plus s'y consacrer à plein temps ?Denis BajramNé en 1970, Denis Bajram dessine de vrais petits albums de bande dessinée dès l'âge de neuf ans. Il est surtout connu pour la série Universal War, une référence dans le domaine de la science-fiction, qu'il réalise seul depuis 1998. Il collabore aussi avec son épouse, la scénariste Valérie Mangin, sur des livres concepts et des séries de SF. Ils s'engagent socialement en créant, avec d'autres, le syndicat des auteurs SNAC-BD, les États Généraux de la Bande Dessinée puis la Ligue des auteurs professionnels. Enfin, en 2021, Denis réalise avec quatre confrères une suite en BD des aventures du célèbre Goldorak.

durée : 00:54:08 - La librairie francophone - par : Emmanuel Kherad - Cette semaine, nous recevons Philippe Claudel pour son nouveau roman évènement, la belge Corinne Hoex pour des portraits d'hommes sans concessions et le groupe de rock oriental Mademoiselle!

Chaque mois, 3 titres musicaux à découvrir ou à redécouvrir. Sans discours, sans bio, sans critique, sans filtre. Juste la musique ! Ce mois-ci : Raoui, Souad Massi dans l'album Raoui A tulawin (Une algérienne debout), Idir dans l'album IdentitéS One Two Three, Rodolphe Burger dans l'album Mademoiselle

Tout, tout, tout, vous saurez sur les toutous. Car Bertrand Belin, l'auteur de Que dalle tout, voit les chiens comme un « royaume parallèle au nôtre » ou « le cheval de Monsieur et Madame Tout-le-monde ». « Le chien est un animal-totem pour moi : dans tous mes disques, un chien pointe son museau. » Constat qui entraîna, pile au milieu de sa tournée pour l'album Tambour Vision, cette émission truffée de musiques de niche, de lectures racées et d'invité·e·s au poil soyeux, à écouter assis, debout, couché. En voiture les voyageurs, le chenil part toujours à l'heure.Une émission imaginée et présentée par Bertrand Belin & Richard Gaitet, réalisée par Mathieu Boudon. Avec la participation de Rodolphe Burger, Sofiane Saidi, Barbara Carlotti, Thibault Frisoni, Sylvain Joasson, Labrador Dali, Alice Moitié, Joseph Schiano di Lombo, Mark « Shez » Sheridan et La Féline. Vidéo : Sébastien Carriau, avec l'aide de Charles-Yvan Nagy. Réalisation live : Alexandre Eck. Production : Reza Pounewatchy & Esteli Hernandez Ortiz, avec l'aide de Nonna Gomila et Agathe Fratacci. Dessins, réseaux : Math de Capèle. Remerciements : Chet Samoy et toute l'équipe de Cinq7. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:55:40 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit aujourd'hui Rodolphe Burger et Sofiane Saidi pour "Mademoiselle", Philippe Poirier pour la réédition de "Billy the Kid" de Kat Onoma et Nicolas Comment pour « Chronique du temps qui passe". Bienvenue au Club ! - invités : Rodolphe Burger, Sofiane SAIDI, Nicolas COMMENT, Kat ONOMA - Rodolphe Burger : compositeur, guitariste et chanteur français, Sofiane Saidi : Chanteur et compositeur, Nicolas Comment : Compositeur et interprète, Kat Onoma :

Pop Talk etc... #12 Il était une fois 2 grands aventuriers de la musique d'Ici et d'Ailleurs, Erik Marchand et Rodolphe Burger ... De cultures musicales fortes et différentes (rock ou folklore breton), ils décidèrent un jour de mettre à profit leur viscéral sens de l'ouverture pour se lancer dans une aventure commune ... Associant d'autres excellents musiciens à ce projet, le résultat est à la fois détonnant, toujours ancré et pourtant définitivement ailleurs ... L'ambition est toujours légitime quand celle-ci est guidée par le coeur ... L'intelligence et le talent font le reste ... Merci pour le Geste.  Once upon a time, there were two great adventurers of the music of Here and Elsewhere, Erik Marchand and Rodolphe Burger ... With strong and different musical cultures (rock or Breton folklore), they decided one day to take advantage of their visceral sense of openness to embark on a common adventure... Associating other excellent musicians to this project, the result is at the same time explosive, always anchored and yet definitively elsewhere... Ambition is always legitimate when it is guided by the heart ... Intelligence and talent do the rest ... Thank you for the gesture. Support us!

Notre 1er invité est Kepa pour la sortie de son 2ème album Divine Morphine (Éditions Miliani). C'est toujours la même chanson, celle qui tient en un mot. Cinq lettres, trois consonnes et deux voyelles. Un B, un L, un U, un E et la marque du pluriel au bout. Un mot international, qui désigne à la fois une musique, un état émotionnel et vaguement une couleur. Vous l'avez, là ? Chut… Il ne faut plus l'écrire, ni le nommer, pour ne pas tomber dans ses clichés, ni y emmener les auditeurs du deuxième album de Kepa. Kepa ne veut plus en entendre parler, pourtant il l'a. Dans sa guitare en métal qui, entre de bonnes mains, ressemble à une lampe d'Aladin, à une épée mythologique. Dans son harmonica, cet instrument qui fait trembler le cerveau quand on en joue avec le cœur. Dans sa vie de tous les jours et même de tous les hiers. Au fond de ses tripes, comme un frisson qui remonte jusqu'à ses cordes vocales, un super pouvoir dont il faut aussi avoir peur. Dans ses gênes, son corps endolori, son sang altéré. Dans le titre de ce nouvel album, Divine Morphine. Le premier, sorti il y a trois ans, s'appelait Doctor, Do Something. Un début de concept, toujours la même chanson, comme une affection longue durée. Kepa l'a attrapé comme une maladie. En 2013, Kepa s'appelait Bastien Duverdier et il vivait la vie de skater professionnel, humain augmenté capable de voyager loin et de s'envoler sur une planche à roulettes. Quant tout à coup, il s'est senti devenir vieux. Rongé par une maladie auto-immune qui a bouleversé sa vie, les chiens de l'enfer à ses trousses, qui ne le lâcheront jamais. Il a trouvé une planche de salut, sans roulettes mais avec des cordes, dans la musique, pratiquée sur sa guitare en métal et de préférence sur un ou deux accords qui tournent, à la recherche d'une transe intérieure, d'une vibration musico-thérapeutique, d'un rite auto-chamanique. Bastien est devenu musicien, sortant donc en 2018 Doctor, Do Something, premier album réalisé avec Taylor Kirk du groupe canadien Timber Timbre. L'album a été très bien accueilli, et des centaines de concerts ont fait connaître Kepa, son humour, sa musique et ses jolies chemises.   Mais, malgré tout le bien qu'on a pensé de Doctor, Do Something, on peut l'affirmer sans forfanterie : Divine Morphine est mille fois mieux. Doctor, Do Something était une carte de visite. Divine Morphine est le récit d'une expédition au fond de soi, d'un voyage au bout de l'enfermement. Personne ne t'entendra crier. Il a fait ce disque pour chercher à comprendre, dompter et raconter cette maladie qui l'a chamboulé jusqu'à l'implosion, à l'orée de la folie. «Du plomb dans l'Eldorado», chante-t-il en duo avec Sarah McCoy sur l'incroyable dark-pop song Eldorado, un vrai tube du nouveau monde. Du plomb dans l'Eldorado, c'est un peu ce que tout le monde ressent depuis l'année 2020, non ? Le calvaire des uns est la Covid-19, le sien s'appelle HLA-B27, pour human leucocyte antigen. Personne ne peut le vivre à sa place, mais tout le monde peut ressentir et apprécier comment il s'est soigné avec Divine Morphine. Le premier morceau est un peu son All Aboard (Muddy Waters) à lui. Un solo d'harmonica basse façon train song, qui aurait eu sa place sur Doctor, Do Something, mais qui d'un coup tourbillonne, se dérègle et annonce la suite. Le train vient de dérailler et d'entrer dans une autre dimension, celle du vertige opiacé, de la perte de contrôle, de la musique qui rêve et dérive… Une chanson va sonner comme la bande-son d'un western où Kepa fait un duel avec lui-même (Dog Days). Une autre emmène les vieux Bukka White et Alan Vega danser dans un club de Détroit pendant un tremblement de terre (Wet Dream). Le temps de deux reprises, Kepa s'agenouille sans se prosterner devant des totems intimes : Hard Time Killin Floor Blues de Skip James (avec Rodolphe Burger), et Sodade de Cesaria Evora dans une version hallucinée, où l'on voit l'océan geler autour des îles du Cap-Vert.   Six pieds sous terre reste sous les tropiques le temps d'une murder ballad. La chanson Divine Morphine est presque badine, indolente, ritournelle dans un état second. L'instrumental Messe HLA-B27 montre les progrès guitaristiques fulgurants de Kepa, affranchi des exercices de styles, devenu son propre maître. Sa voix aussi a changé, il la pousse vers la plainte dans des aigus hululants. Il joue différents instruments, des claviers comme des stalactites, la trompette et d'autres choses avec sa bouche, des bruitages d'origine non identifiée. Il est l'homme-orchestre du Titanic, au final seul survivant du naufrage, puis échoué sur une île déserte – le dernier morceau, Merle, ressemble à la prière païenne d'un Robinson en lévitation. L'album est maintenant terminé. Personne n'en sortira indemne. Et tout le monde n'aura qu'une envie : y retourner. Stéphane Deschamps. Titres interprétés - Divine Morphine, Live RFI - Sodade, extrait de l'album Divine Morphine - Eldorado, Live RFI - Hard Time Killing Floor, extrait de l'album Divine Morphine. Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de l'album Tasweerah (62TV/PIAS).   Tasweerah est le quatrième album du singer / songwriter tunisien Jawhar. Tasweerah veut dire en tunisien à la fois : portrait, image, mais aussi : projection de l'esprit… L'album est une série d'arrêts sur image, de portraits plus ou moins personnels. Les chansons sont, chacune à leur manière, des tentatives vers un portrait universel de l'artiste. Elles questionnent sa place et celle de l'imaginaire dans la société, posent «la création et la quête de la beauté» au centre de l'album. Volontairement brut et sans artifice, Tasweerah nous replonge dans la folk / pop claire-obscure de Jawhar, proclamé dans la catégorie Arabic Dream Pop. Né d'une mère professeure de Littérature arabe, éprise de musique et de poésie, et d'un père qui se consacre au théâtre puis à la politique culturelle, Jawhar grandit dans la banlieue au sud de Tunis, à Radès. Très tôt, il est fasciné par une certaine culture populaire, par la force de ses images et de ses expressions verbales, musicales et gestuelles. Quand il part à l'âge de vingt ans étudier l'anglais à Lille, c'est plutôt la poésie abstraite qui l'attire, celle de William Blake et d'Emily Dickinson… En plus d'un amour grandissant pour un certain Nick Drake qui le liera de manière irrévocable à sa folk impressionniste. Titres interprétés - Malguit Live RFI - Schizo Hyout, extrait de l'album Tasweerah voir le clip  - Sayyed Ezzin, extrait de l'album Tasweerah - Foug Layyem Live RFI voir le clip. Son : Fabien Mugneret, Mathias Taylor, Benoît Letirant. (Rediffusion du 27 mars 2022)

Loo du fleuve Bookmakers #21 - L'autrice du mois : Loo Hui PhangNée en 1974 au Laos, Loo Hui Phang est l'une des scénaristes les plus respectées de la bande dessinée franco-belge. Ses histoires dessinées par Frederik Peeters (« L'Odeur des garçons affamés ») ou Philippe Dupuy (« Les enfants pâles », « Nuages et pluie ») sont hantées par les thèmes de l'identité, du désir et de l'étrangeté. Lauréate en 2021 du prix Goscinny du scénario pour « Black-out » (dessiné par Hughes Micol, sur un acteur métis de l'âge d'or hollywoodien), elle a imaginé et coordonné en janvier 2022 une exposition exceptionnelle au festival international de la BD d'Angoulême : « Écrire est un métier », sur la profession de scénariste de BD. Également metteuse en scène, dramaturge et romancière, Loo Hui Phang vit et travaille à Bruxelles. Loo du fleuve (1/3)Ses histoires sont peuplées de fantômes ou de personnages moralement ou sexuellement « ambigus », capables à tout moment de faire dévier le cours du récit – et nous emporter tel un fleuve en furie. Née sur les bords du Mékong en 1974, fuyant les khmers rouges avec sa famille, Loo Hui Phang étudia d'abord les lettres et le cinéma en Normandie. Bouleversée par une biographie de François Truffaut, formée à l'art du scénario par l'une des plus proches collaboratrices de celui-ci, et sommée de venir à Paris par Jean-Pierre Léaud en personne, celle qui aimerait être « hermaphrodite : un mélange d'Arthur Rimbaud et de Marguerite Duras » arrive à la bande dessinée « par accident », en 1999. Depuis « La minute de bonheur », illustrée par Jean-Pierre Duffour aux éditions L'Association, on guette avec fougue, oui, les albums de Loo Hui Phang, qu'on peine à faire rentrer dans une case. Car quand elle n'écrit pas pour le 9e art, cette artiste du « frottement entre les genres », qui adore quand la BD « s'accouple » avec d'autres formes d'expression, met en scène des spectacles avec Bertrand Belin ou Rodolphe Burger, tourne un clip pour Moriarty, revisite son passé dans un bref premier roman sensuel nommé « L'Imprudence » (en clin d'œil à Bashung), adapte Houellebecq en court-métrage avec Melvil Poupaud et Kad & Olivier, ou part en Arizona filmer les drag-queens mexicaines. « Changer de territoire, interroger les limites... émanent de l'exil qui a fait bifurquer ma vie », dit-elle. Dans ce premier épisode, promenons-nous avec Loo dans les sillons fertiles de ses bifurcations. Enregistrement : octobre 22 - Texte, voix, entretien, découpage : Richard Gaitet - Prise de son, montage : Sara Monimart - Réalisation, mixage, musiques originales : Samuel Hirsch - Lectures : Emma Bouvier, Stella Defeyder, Samuel Hirsch, Charlie Marcelet - Illustration : Sylvain Cabot - Remerciements : Pierre Christin, Clarisse Le Gardien - Production : ARTE Radio - Samuel Hirsch

durée : 00:14:36 - Le choix de France Bleu Périgord - Erik Marchand présente sur scène avec son ami Rodolphe Burger l'album Glück Auf. Il est à l'Agora de Boulazac ce vendredi 25 novembre 2022.

durée : 00:59:40 - Club Jazzafip - Le captivant compositeur, guitariste, producteur et explorateur de la langue nous offre sa vision du jazz à l'occasion des 40 ans du Club Jazzafip.

Programme RODOLPHE BURGER pour websynradio : INEDITS ET RARETES - Un podcast qui fait la part belle aux raretés comme cette version italienne de “La chambre” de Kat Onoma, enregistrée à Milan avec le groupe Dining Rooms, et aux inédits comme ce chant allemand du 19e , "Die Gedanken sind frei", ou ce "Listen to Liberty" sur un texte de Stacy Doris dans une production de Yves Dormoy. Les poétes sont à l'honneur, avec les mises en en musique de textes d'Eugène Savitzkaya, Hélène Bessette, Kathy Acker, Anne Portugal, John Giorno, Olivier Cadiot... tout au long de cette ample et généreuse exploration (près de 3h30).

Notre 1er invité est Kepa pour la sortie de son 2ème album Divine Morphine (Éditions Miliani). C'est toujours la même chanson, celle qui tient en un mot. Cinq lettres, trois consonnes et deux voyelles. Un B, un L, un U, un E et la marque du pluriel au bout. Un mot international, qui désigne à la fois une musique, un état émotionnel et vaguement une couleur. Vous l'avez, là ? Chut… Il ne faut plus l'écrire, ni le nommer, pour ne pas tomber dans ses clichés, ni y emmener les auditeurs du deuxième album de Kepa. Kepa ne veut plus en entendre parler, pourtant il l'a. Dans sa guitare en métal qui, entre de bonnes mains, ressemble à une lampe d'Aladin, à une épée mythologique. Dans son harmonica, cet instrument qui fait trembler le cerveau quand on en joue avec le cœur. Dans sa vie de tous les jours et même de tous les hiers. Au fond de ses tripes, comme un frisson qui remonte jusqu'à ses cordes vocales, un super pouvoir dont il faut aussi avoir peur. Dans ses gênes, son corps endolori, son sang altéré. Dans le titre de ce nouvel album, Divine Morphine. Le premier, sorti il y a trois ans, s'appelait Doctor, Do Something. Un début de concept, toujours la même chanson, comme une affection longue durée. Kepa l'a attrapé comme une maladie. En 2013, Kepa s'appelait Bastien Duverdier et il vivait la vie de skater professionnel, humain augmenté capable de voyager loin et de s'envoler sur une planche à roulettes. Quant tout à coup, il s'est senti devenir vieux. Rongé par une maladie auto-immune qui a bouleversé sa vie, les chiens de l'enfer à ses trousses, qui ne le lâcheront jamais. Il a trouvé une planche de salut, sans roulettes mais avec des cordes, dans la musique, pratiquée sur sa guitare en métal et de préférence sur un ou deux accords qui tournent, à la recherche d'une transe intérieure, d'une vibration musico-thérapeutique, d'un rite auto-chamanique. Bastien est devenu musicien, sortant donc en 2018 Doctor, Do Something, premier album réalisé avec Taylor Kirk du groupe canadien Timber Timbre. L'album a été très bien accueilli, et des centaines de concerts ont fait connaître Kepa, son humour, sa musique et ses jolies chemises.     Mais, malgré tout le bien qu'on a pensé de Doctor, Do Something, on peut l'affirmer sans forfanterie : Divine Morphine est mille fois mieux. Doctor, Do Something était une carte de visite. Divine Morphine est le récit d'une expédition au fond de soi, d'un voyage au bout de l'enfermement. Personne ne t'entendra crier. Il a fait ce disque pour chercher à comprendre, dompter et raconter cette maladie qui l'a chamboulé jusqu'à l'implosion, à l'orée de la folie. "Du plomb dans l'Eldorado", chante-t-il en duo avec Sarah McCoy sur l'incroyable dark-pop song Eldorado, un vrai tube du nouveau monde. Du plomb dans l'Eldorado, c'est un peu ce que tout le monde ressent depuis l'année 2020, non ? Le calvaire des uns est la Covid-19, le sien s'appelle HLA-B27, pour human leucocyte antigen. Personne ne peut le vivre à sa place, mais tout le monde peut ressentir et apprécier comment il s'est soigné avec Divine Morphine. Le premier morceau est un peu son All Aboard (Muddy Waters) à lui. Un solo d'harmonica basse façon train song, qui aurait eu sa place sur Doctor, Do Something, mais qui d'un coup tourbillonne, se dérègle et annonce la suite. Le train vient de dérailler et d'entrer dans une autre dimension, celle du vertige opiacé, de la perte de contrôle, de la musique qui rêve et dérive… Une chanson va sonner comme la bande-son d'un western où Kepa fait un duel avec lui-même (Dog Days). Une autre emmène les vieux Bukka White et Alan Vega danser dans un club de Détroit pendant un tremblement de terre (Wet Dream). Le temps de deux reprises, Kepa s'agenouille sans se prosterner devant des totems intimes : Hard Time Killin Floor Blues de Skip James (avec Rodolphe Burger), et Sodade de Cesaria Evora dans une version hallucinée, où l'on voit l'océan geler autour des îles du Cap-Vert.     Six pieds sous terre reste sous les tropiques le temps d'une murder ballad. La chanson Divine Morphine est presque badine, indolente, ritournelle dans un état second. L'instrumental Messe HLA-B27 montre les progrès guitaristiques fulgurants de Kepa, affranchi des exercices de styles, devenu son propre maître. Sa voix aussi a changé, il la pousse vers la plainte dans des aigus hululants. Il joue différents instruments, des claviers comme des stalactites, la trompette et d'autres choses avec sa bouche, des bruitages d'origine non identifiée. Il est l'homme-orchestre du Titanic, au final seul survivant du naufrage, puis échoué sur une île déserte – le dernier morceau, Merle, ressemble à la prière païenne d'un Robinson en lévitation. L'album est maintenant terminé. Personne n'en sortira indemne. Et tout le monde n'aura qu'une envie : y retourner. Stéphane Deschamps.   Titres interprétés - Divine Morphine, Live RFI - Sodade, extrait de l'album Divine Morphine - Eldorado, Live RFI - Hard Time Killing Floor, extrait de l'album Divine Morphine.   Puis nous recevons Jawhar pour la sortie de l'album Tasweerah (62TV/PIAS).   Tasweerah est le quatrième album du singer / songwriter tunisien Jawhar. Tasweerah veut dire en tunisien à la fois : portrait, image, mais aussi : projection de l'esprit… L'album est une série d'arrêts sur image, de portraits plus ou moins personnels. Les chansons sont, chacune à leur manière, des tentatives vers un portrait universel de l'artiste. Elles questionnent sa place et celle de l'imaginaire dans la société, posent "la création et la quête de la beauté" au centre de l'album. Volontairement brut et sans artifice, Tasweerah nous replonge dans la folk / pop claire-obscure de Jawhar, proclamé dans la catégorie Arabic Dream Pop. Né d'une mère professeure de Littérature arabe, éprise de musique et de poésie, et d'un père qui se consacre au théâtre puis à la politique culturelle, Jawhar grandit dans la banlieue au sud de Tunis, à Radès. Très tôt, il est fasciné par une certaine culture populaire, par la force de ses images et de ses expressions verbales, musicales et gestuelles. Quand il part à l'âge de vingt ans étudier l'anglais à Lille, c'est plutôt la poésie abstraite qui l'attire, celle de William Blake et d'Emily Dickinson… En plus d'un amour grandissant pour un certain Nick Drake qui le liera de manière irrévocable à sa folk impressionniste.     Titres interprétés - Malguit Live RFI - Schizo Hyout, extrait de l'album Tasweerah voir le clip  - Sayyed Ezzin, extrait de l'album Tasweerah - Foug Layyem Live RFI voir le clip.   Son : Fabien Mugneret, Mathias Taylor, Benoît Letirant.

durée : 00:54:11 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club !

durée : 00:55:05 - Côté club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l'actualité musicale et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature. Bienvenue au Club

« D'où vient l'insomnie ? », « Qu'est-ce qui ne dort pas quand je ne dors pas ? » L'écrivaine Marie Darrieussecq a perdu le sommeil. Et dans son nouveau livre (« Pas dormir », P.O.L), elle nous raconte comment elle a tenté de le retrouver. Emprise et abus de pouvoir. C'est l'histoire d'une jeune femme sous la coupe d'un maire d'une petite ville de province. Vous voilà dans « La fille qu'on appelle » (Les Éditions de Minuit), le nouveau roman de Tanguy Viel. Marie Darrieussecq et Tanguy Viel sont nos invités, ce week-end. Et dans « En toutes lettres ! », l'essayiste et éditeur Laurent de Sutter écrit à la députée démocrate américaine Alexandria Ocasio-Cortez. Choix culturels : - L'exposition « Gilles Barbier » à voir au Musée Soulages à Rodez jusqu'au 26 septembre. - L'album « Glück Auf ! » de Rodolphe Burger et Erik Marchand. - « Les Formes du visible » de Philippe Descola (Seuil). - « D'oncle » de Rebecca Gisler (Editions Verdier).

Carmen McRae "The sound of silence" (Senior Citizens édit) Lenny Kravitz « Black and white America" Iron Butterfly "In-a-gadda-da-vida" Doctor & The Medics « Spirit in the sky" Creedence Clearwater Revival "Suzie Q" Suzi Quatro "Can the can" LP "When we're High" Virgin Magnetic Material "Radio Ga Ga" Clara Luciani "Le reste" Roisin Murphy "Ancora tu" DJ Mehdi feat. Chromeo "I am somebody" Empire Of The Sun "Half Mast" Dakar & Grinser "I wanna be your dog" Rodolphe Burger & olivier Cadiot "Eisbär" Skip The Use "Antislavery" Air "Sexy boy" Tina Turner "Unfinished Sympathy" Orchestral Manœuvres in the Dark "Secret" Nick Cave & The Bad Seeds "Peaky Blinders thème" (Milkey Cigars remix) Kostrok "Right now" (Yuksek remix) Everlast "Jump around" Eels "get Ur freak on" Deep Purple "Highway star" Alan Vega "Outlaw" (August Darnell remix) Ramones "Sheena is a punk rocker" Vanilla Fudge "You keep me hangin' on" (Quentin Tarantino édit) Mascara feat. Ula Hedwig "Golden years"

"Le Jardin perdu" de Jorn de Précy (Actes Sud 2011)  Méconnu aujourd'hui, Jorn de Précy, (1837-1916),un Islandais d'ascendance bretonne est pourtant cité par les frères Goncourt, Russell Page, Roberto Burle Marx et même Bob Dylan !  Marco Martella, le traducteur, assure avoir découvert ce livre par un hasard dans un marché aux puces de Londres. Il est historien des jardins, chargé d'étude au Conseil général des Hauts-de-Seine et responsable de la revue annuelle «Jardins». Et si c'était lui l'auteur de l'ouvrage? Le livre a reçu le prix Pierre-Joseph Redouté,considéré comme le "Goncourt des jardins". "Le jardin perdu" est en quelque sorte une “biographie jardinière”. On y lit la vie, les passions et les amitiés de Jorn de Précy, les jardins qu'il a connus et aimés le plus. Il  passera la plus grande partie de sa vie à créer son refuge : le jardin idéal à Greystone dans l'Oxfordshire. Son jardin sera sauvage, en mouvement. Le jardinier dilettante se contentera de réguler la vie sauvage des arbres, plantes et graminées. "Jardiniers, soyez paresseux !", intime-t-il aux amateurs.  Choix musicaux: Rodolphe Burger. Cato Noma "Dans ma chambre" et Camille: "She was (à la chapelle)"

Aujourd'hui dans La Potion, le prince du raï 2.0 en personne : Sofiane Saïdi ! Sidi Bel-Abbès, Oran, Brest, Paris, Pigalle… Dans un club branché, un cabaret enfumé ou la grande scène d'un festival, Sofiane Saïdi a toujours suivi les routes du raï, dont il s'attache à perpétuer la liberté comme l'ivresse, dans les pas de Khaled, Cheikha Rimitti ou de Rachid Taha. En nomade moderne, toujours prêt à se laisser enchanter par une rencontre, ces dernières années on a pu voir Sofiane Saïdi aux côtés de Natacha Atlas, Acid Arab, Catherine Ringer ou encore Mazalda, ce combo lyonnais hautement cosmique avec lequel Sofiane Saïdi emmenait son raï dans les étoiles sur l'excellent El Ndjoum en 2018. Aujourd'hui Sofiane Saïdi est de retour avec Rodolphe Burger et le oud électrique de Mehdi Haddab, un trio baptisé Mademoiselle au croisement du blues et du raï que vous pourrez découvrir en live le 14 avril prochain à l'occasion de la 38e édition - numérique - du festival Banlieues Bleues… Mais en attendant, le voici dans La Potion aujourd'hui ! Un épisode dans lequel on (re)découvre un Sofiane Saïdi spirituel à ses heures, porté par la magie du raï, inspiré par la philosophie du poète soufi Ibn Arabi ou encore totalement hypnotisé par le tambour et les chants du vodou haïtien. Visuel © Getty Images / David Corio See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Jeanne Lacaille retrace le parcours du photographe et ex-expert comptable sénégalais Omar Victor Diop, qui célèbre par son art une Afrique dynamique, mobile et créative. Il est aussi l’auteur des visuels de la Saison Africa 2020.A 41 ans, Omar Victor Diop incarne le nouveau visage de la photographie africaine contemporaine. Pourtant, il ne commence la photo qu’en 2011, après une carrière dans le milieu des affaires et de la finance.Tout s’enchaîne très vite : de sa première série “Le Futur du Beau” où il photographie des modèles dans une garde-robe réalisée à partir de déchets recyclés, à sa série Studio des Vanités en 2013 et ses portraits de figures historiques africaines acquises par la Fondation Louis Vuitton, Omar Victor Diop est très prolifique.Il prépare une nouvelle exposition intitulée “Héritage” qui ouvrira le 17 avril prochain à la galerie Magnin-A à Paris, dont les œuvres sont dédiées aux grands portraitistes du continent africain. Le photographe poursuit la mission qu’il s’est donné : inspirer les enfants d’Afrique à s’aimer tels qu’ils sont, eux, leurs racines et leur histoire.Musikactu#StopAsianHate ! Depuis l’apparition de la pandémie de la Covid19 et les invectives de Trump qui renommait le coronavirus “China virus”, les communautés asiatiques se sont retrouvées bouc émissaire de la peur. Les agressions et crimes contre les asiatiques sont de plus en plus fréquents, et le 18 mars dernier, à Atlanta un homme de 21 ans a fait feu dans 3 spas et a fait 8 victimes, dont 6 femmes d’origine asiatique (chine et corée). Cet événement a déclenché une vague de manifestations et de soutien à l’égard des asian-american, non seulement aux Etats-Unis mais partout dans le monde.A New York des rappeurs prennent la parole et le micro : MC Jin, ex-Ruff Ryder, entonne son hymne “Learn Chinese” devant la foule, tandis que son ancien rival China Mac dédie plusieurs couplets à la question dans son morceau “They Can’t Burn Us All”.Amérique, chère AmériquePourquoi la haine a-t-elle des racines si profondes en Amérique ?Pourquoi est-ce qu’ils veulent me tuer, en Amérique ?Est-ce moi ? ou est-ce que c’est parce qu’ils ont peur de nous ?https://www.youtube.com/watch?v=u77CPrBn9VQD’ici et d’ailleursA l’occasion de la 38ème édition du festival de jazz de Seine Saint-Denis “Banlieues Bleues”, Bintou Simporé reçoit son directeur Xavier Lemettre. Il explique comment, face aux restrictions actuelles, ce festival qui reçoit généralement des artistes du monde entier et anime tout le département s’est mobilisé et s'est métamorphosé.Banlieues Bleues aura lieu en ligne à partir de ce 9 avril 2021, avec huit concerts filmés d’artistes de tout horizon, comme le quatuor Limousine, la création cubano-brésilienne Medusa de Felipe Cabrera avec son trio et la chorégraphe cubaine Judith Sanchez Ruiz, la plateforme Terra Incognita initiée par l’oudiste et compositrice palestinienne Kamilya Jubran avec Floy Krouchi et Youmna Saba, ou encore le nouveau trio Mademoiselle de Rodolphe Burger, Sofiane Saidi et Mehdi Haddab. Plus d’informations sur la programmation ici.MessageEn direct du quartier de Poblenou à Barcelone, Néo Géo reçoit un message de Marushka Vidovic, ex MC de nova et directrice de... See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Presque 20 ans que Rebeka Warrior (Sexy Sushi) et Carla Pallone forment à elles seules le groupe indé 100% féminin Mansfield.TYA. Retour sur leur carrière à l'occasion de la sortie de "Monument Ordinaire", leur 5ème album. Abonnez-vous au podcast pour ne rater aucune épisode du Plan Q Une oeuvre à nous suggérer ? Laissez-nous un commentaire !

 Découvrez des artistes de la région dont la discographie est disponible à la Médiathèque de Sélestat - https://www.mediatheque-selestat.net/ (chronique NOTE D'ICI) ? Découvrez RODOLPHE BURGER - Environs. 

O mais conhecido grupo tuaregue no mundo, os malianos "Tinariwen", lançaram em setembro de 2019 o seu 9° álbum intitulado "Amadjar", o que em tradução livre da língua tamashek significa "o estrangeiro de passagem". Um novo disco disco com reivindicações socio-político e culturais para os povos tuaregue, que está seleccionado para os Grammy Awards 2021, na categoria World Music. Devido à pandemia da Covid-19 a cerimónia foi adiada para 14 de março, mas "é mais do que justa a sua nomeação", considera o politólogo e arabista Raúl Braga Pires, autor e animador do site Maghreb-Machrek.pt. "Amadjar" é mais um disco de intervenção socio-política e de reivindicação, através de um sincretismo musical, baseado na música tradicional tuaregue, um blues do deserto com tonalidades country e reivindicações socio-políticas e de resistência para o povo tuaregue e a esperança de construção da mítica Tamazgha, uma confederação de territórios e comunidades do mar Mediterrâneo ao Níger, onde se poderia circular sem passaportes, na tradição nómada dos "homens livres do deserto" ou "homens azuis do deserto" como lhes chamaram os colonizadores franceses. O nono álbum do grupo nómada Tinariwen, porta-estandarte da causa tuaregue, foi essencialmente gravado entre outubro e novembro de 2018,  com um estúdio móvel no deserto, durante uma viagem de 12 dias entre Taragalte, um oásis no sudeste marroquino e os arredores de Nuakchott, na Mauritânia. Nele participaram músicos de renome internacional como o violioncelista e compositor Warren Ellis na faixa Tenere Malouat, e com Rodolphe Burger (ambos trabalharam com Nick Cave) e a cantora mauritaniana Noura Mint Seymali. caso do tema Zawal, mas também Cass McCombs e Micah Nelson (filho do do gigante da country music Willie Nelson, que entre outros foi guitarrista de Neil Young) na faixa Kel Tinawen, ou ainda Stephen O'Malley em Wartilla.

Bulle - quelques pensées baladeuses autour de Rodolphe Burger "Sweet Jane" Texte :  Aujourd'hui tu chemines tranquillement, rien ne presse, c'est le bon moment pour réviser tes classiques. Tu n'écouteras pourtant pas l'original du morceau choisi afin d'introduire un peu de variation sur cette route sonore tant de fois parcourue, cet enchainement d'accords tant de fois entendu. Tu prends le parti de celui qui respecte l'esprit à la lettre et détourne la lettre au profit de l'esprit. Tu es entrainé dans ce dédale de sons saturés, porté par le grain de la voix. Le rythme trainant et la progression harmonique composent indéniablement un véhicule confortable permettant à ton esprit de quitter les rives de l'inquiétude pour suivre le chemin menant vers plus de félicité. Le dernier accord résonne encore que tu es parvenu à ta destination sans avoir eu conscience du trajet, tu flottes encore un peu, ce n'est pas désagréable ... Today you're walking quietly, there's no hurry, it's the right time to revise your classics. However, you won't be listening to the original of the chosen piece in order to introduce a little variation on this sound road you have travelled so many times, this sequence of chords you have heard so many times. You take the side of the one who respects the spirit to the letter and turns the letter away from the spirit. You are drawn into this maze of saturated sounds, carried by the grain of the voice. The lingering rhythm and the harmonic progression undeniably make up a comfortable vehicle allowing your spirit to leave the shores of anxiety to follow the path leading to greater bliss. The last chord still resounds that you have reached your destination without being aware of the journey, you are still floating a little, it's not unpleasant ... Soutenez-nous !

durée : 00:42:19 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Ce soir, nous recevons le musicien Rodolphe Burger à l'occasion de la sortie de son album "Environs", nous évoquerons également son concert à la Philharmonie "Love Songs" et son rapport aux chansons d'amour. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Rodolphe Burger Musicien, chanteur

durée : 00:42:19 - Par les temps qui courent - par : Marie Richeux, Jeanne Aléos, Romain de Becdelievre - Ce soir, nous recevons le musicien Rodolphe Burger à l'occasion de la sortie de son album "Environs", nous évoquerons également son concert à la Philharmonie "Love Songs" et son rapport aux chansons d'amour. - réalisation : Jean-Christophe Francis, Lise-Marie Barré - invités : Rodolphe Burger Musicien, chanteur

durée : 00:56:15 - Côté club - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature ; Bienvenue au Club !

durée : 00:56:15 - Côté club - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature ; Bienvenue au Club !

durée : 00:55:12 - Côté club - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature ; Bienvenue au Club !

durée : 00:55:12 - Côté club - Côté Club ! Le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités. Une heure pour faire le tour de l’actualité musicale en live… et plus encore. Quand la musique rencontre les arts, du cinéma à la BD, du théâtre à la littérature ; Bienvenue au Club !

durée : 00:48:02 - Le mag de l'été du week-end - par : Emilie Blon Metzinger - Ce soir dans le Mag de l'Eté, nous recevons, avec un immense plaisir, Rodolphe Burger qui nous offrira, en live, deux titres de son nouvel album "Bleu Bac". Ensuite, direction le Bataclan, pour un live de La Féline ! - invités : la feline, Rodolphe Burger - LA FELINE, Rodolphe BURGER

Nous recevrons notre ami Nico Lachambre qui nous présentera quelques morceaux de son choix.

Nous recevrons notre ami Nico Lachambre qui nous présentera quelques morceaux de son choix.

Pour accompagner votre week-end, Tsugi a sélectionné pour le cahier musique de Libération : Woodkid, Sopico, Desmond Myers, Rodolphe Burger, Darkstar et Park Hye-jin.

durée : 00:08:23 - Le monde d'Elodie - par : Elodie SUIGO - Tous les jours, une personnalité s'invite dans le monde d'Élodie Suigo, et se confie. Aujourd'hui, Rodolphe Burger, chanteur, compositeur et fondateur du groupe Kat Onoma pour son nouvel album solo "Environs", qui sort vendredi 26 juin.

durée : 00:04:09 - Pop N' Co - par : Rebecca Manzoni - Le nouvel album du Français Rodolphe Burger s'intitule 'Environs'. Il paraît ce vendredi 26 juin et c'est lui que Rebecca Manzoni a choisi pour être la dernière nouveauté musicale de cette saison de 'Pop N' Co'.

durée : 00:29:38 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Le chanteur Rodolphe Burger est notre invité à l'occasion de la sortie de son nouvel album, "Environs", qui sortira le 26 juin prochain. Un album dont il n'était pas sûr au début, nous dit-il, qu'il donnerait un album. - réalisation : Eric Lancien, Gilles Blanchard - invités : Rodolphe Burger Musicien, chanteur

durée : 00:29:38 - La Grande table culture - par : Olivia Gesbert - Le chanteur Rodolphe Burger est notre invité à l'occasion de la sortie de son nouvel album, "Environs", qui sortira le 26 juin prochain. Un album dont il n'était pas sûr au début, nous dit-il, qu'il donnerait un album. - réalisation : Eric Lancien, Gilles Blanchard - invités : Rodolphe Burger Musicien, chanteur

Interview de Lucie Viver, réalisatrice du documentaire Sankara n’est pas mort, une étonnante expédition poétique au pays des hommes intègres !Dans ce Podcast de So Sweet Planet, j’accueille la réalisatrice Lucie Viver pour nous parler de son premier long-métrage, un très beau documentaire, sensible, poétique et politique, au titre énigmatique "Sankara n’est pas mort". Pour son premier film, Lucie Viver nous entraine dans un voyage en immersion, assez intimiste, sur les traces de Thomas Sankara au Burkina-Faso. Un voyage en compagnie du poète Bikontine, de ses poèmes et de la musique de Rodolphe Burger (peut-être plus connu du grand public pour son groupe Kat Onoma).Que reste-t'-il de Thomas Sankara, surnommé le Che Guevara africain - bien que leurs parcours soient différents à bien des niveaux - président du Burkina-Faso de 1983 à 1987, assassiné à 33 ans, très engagé contre la corruption, pour l’auto-suffisance alimentaire, écologiste ayant travaillé avec Pierre Rabhi pour développer l’agroécologie dans son pays, féministe convaincu…?Le documentaire ne prétend pas répondre à la question, qui est plutôt le prétexte au départ. Pas plus qu'il ne prétend parler de l'insurrection de 2014 : "Je n'étais pas sur place et ce n'était pas mon rôle" précise Lucie Viver. C'est au travers du regard de Bikontine, de ses poèmes, de ses déambulations diurnes et nocturnes, de ses échanges avec celles et ceux qu'il croise sur sa route que le documentaire esquisse des réponses.La sortie du film a été un peu bousculée par les événements liés au coronavirus. Il a été proposé directement sur internet en e-cinéma sur le site la 25ème heure et maintenant en VOD.Dans cet entretien à distance, nous avons donc discuté de cette sortie de film particulière, de Thomas Sankara bien sûr, du contexte du tournage après l’insurrection populaire de 2014 qui a renversé Blaise Compaoré après 27 ans de pouvoir et des espoirs qui ont suivi... Lucie Viver nous explique aussi le choix du fil conducteur de son documentaire : l’unique voie ferrée du Burkina Faso et sa drôle d'histoire.Enfin nous parlons de Bikontine, de la place du poète dans le chaos - un thème universel et d’actualité ! - de la musique de Rodolphe Burger, du cheminement personnel de Lucie pour la construction de son film, de ses souhaits pour l’avenir… Bonne écoute !- Voir la bande-annonce : https://www.youtube.com/watch?v=x7OcI-akljg- Voir le documentaire Sankara n’est pas mort en V.O.D sur UniversCiné : https://www.universcine.com/films/sankara-n-est-pas-mort- Informations sur les projections en salles sur AlloCiné :http://www.allocine.fr/film/fichefilm_gen_cfilm=272640.html Soutenez ce podcast http://supporter.acast.com/so-sweet-planet. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

durée : 00:06:43 - Dans la playlist de France Inter - par : Jean-Baptiste AUDIBERT, Thierry Dupin, Muriel Perez, Julien Deflisque - C’est dans un bleu profond que nous invite Rodolphe Burger : "Bleu Bac" premier extrait du prochain album solo de Rodolphe Burger qui paraîtra le 26 juin.

En direct de nos salons respectifs, nous animons l'émission  avec l'aide de nos complices MaRion et Bruno. Nous vous avons prévu une belle playlist, ainsi que quelques blagues, histoire de vous détendre les zygomatiques.

durée : 00:54:35 - Et je remets le son - par : Matthieu Conquet - Matthieu Conquet rencontrait Rodolphe Burger dans sa Vallée pour son Festival - chaque année en Octobre - à Sainte-Marie-aux-Mines en Alsace, lieu cher à Jacques Higelin. Retrouvez aussi la Playlist Inter...

https://soundcloud.com/luenfree Jackie Mittoo - Wall Street Hugh B - Minimal Capacity Jennifer Loveless - Tinnitus Eris Drew - Transcendental Access Point Fuga Ronto - L’Uomo Invisibile Les Filles de Illighadad - Imigraden Luen - Obsessed With Cars (Andy Rantzen remix) Andy Rantzen - Interplay 7 Priori - Anform (Project Pablo mix) Tinariwen - Iklam Dglour (feat. Warren Ellis, Rodolphe Burger)

Continuamos nuestro diálogo con Coral Nieto, investigadora en el parisino Centre for Art and Languages de la École des Hautes Études en Sciences Sociales (CRAL-EHESS), así como en la Escuela de Doctorado de la Universidad de Girona, bajo la dirección de Annick Louis y Carmen Pardo, respectivamente. Su estudio aborda una rama de la poesía sonora francesa contemporánea que manifiesta el devenir sonoro del texto y del lenguaje. Una reflexión desde el sonido, como territorio interno expresivo y campo de investigación, implica una dimensión material de la poesía que defiende la lengua como material poroso que obra y se abre, y que al hacerlo desborda el lenguaje. Esta apertura de la voz se manifiesta mediante una oralidad electroacústica, que intenta superar la noción restrictiva de “poesía sonora” en favor de la phoné -fenómeno sonoro y lingüístico- en su acontecer y no como herencia postvanguardista, refiriéndose así tanto un “objeto sonoro” como a un “objeto de lenguaje”. A lo largo de este doble monográfico de Ars Sonora, Coral Nieto presenta el trabajo de ciertos autores que componen el cuerpo de estudio de su tesis doctoral (Anne-James Chaton, Jean- Michel Espitallier, Jérôme Game, Olivier Cadiot…). Todos ellos forman parte de una misma red literaria surgida en los años ochenta del siglo XX en la escena francesa, configurando un momento “post-poético” y “transgenérico”. Con una voluntad de repensar las categorías y las clasificaciones, así como de liberar al objeto de todo discurso metafísico para estudiarlo en su materialidad misma, se agrupan en torno a nuevas revistas, editoriales y escenas de enunciación. Esta escena dialoga con compositores de la segunda mitad del siglo XX e inicios del XXI, desde la música concreta, acusmática y experimental a la minimalista o el rock progresivo (Pierre Schaeffer, Bernard Heidsieck, Steve Reich, John Giorno, Luc Ferrari, Rodolphe Burger, Alva Noto…). En esta segunda emisión, si bien presentamos unas prácticas contemporáneas no categorizadas propiamente como poesía (sino, más bien, y según cada caso, como ópera, arte radiofónico, performance…), éstas acusan puntos comunes de reflexión: una voluntad por cuestionar las fronteras de lo lírico, por repensar los desafíos de la voz en un desarrollo constante de la lengua y del lenguaje, y por buscar nuevos espacios de enunciación. Analizamos estas posibilidades desde la escucha de trabajos de autores como Violaine Louchu, Laurie Anderson, René Lussier, Pierre Jodlowski... En todos ellos se evidencia un deseo, en ciertas ocasiones frustrado o quebrantado, por ir al encuentro de lo “poli-” como parte de la naturaleza intrínseca de una “voz-relación” (tal y como la define Serge Martin): se trata de “objetos” polirrítmicos, polifónicos y poliperspectivistas. La literatura, cuyo material principal es el lenguaje, se encuentra aquí sometida a un continuo proceso de apertura, reformulación y reapropiación según las necesidades de cada autor y del contexto en el que se despliega su “objeto”. Cada uno se dispone a “fabricar” su propia literatura en función de la relación que éste entreteje con el lenguaje y con la lengua: la exploración del signo lingüístico, en términos sonoros y materiales, pasa por la mutación del grafema en fonema y viceversa. Con un lienzo de escritor, estos autores escriben “música” manteniendo los ritmos literarios y haciendo uso de memoria de la “voix parlée”. Así pues, la forma termina por ser la que afina el sentido una vez que el fondo alcanza la superficie en un proceso constante de transformación y expansión. En este sentido, la voz, mediatizada en términos de amplificación, modulación, desmultiplicación, variación, filtraje, etc., se transforma en materia de composición rica en accidentes, al mismo tiempo que la música, reaccionando y dialogando con la oralidad rítmica y la tonalidad, se convierte en terreno sensible y semántico. La apertura de la voz, y con ella el despliegue de la forma y del sentido, requiere una nueva acción de la escucha que termina por definir la naturaleza misma del poema. Al considerar el lenguaje como un objeto sonoro, es la oreja del auditor/espectador la que se enfrenta al proceso mismo de su constitución, fabricando nuevas significaciones y reescribiendo el objeto. Con todo, la voz, deslizándose en nuevos ambientes sonoros contemporáneos a su época, se convierte en proceso de comunicación e índice de advenimiento de lo real. Escuchar audio

Dialogamos con Coral Nieto, investigadora en el parisino Centre for Art and Languages de la École des Hautes Études en Sciences Sociales (CRAL-EHESS), así como en la Escuela de Doctorado de la Universidad de Girona, bajo la dirección de Annick Louis y Carmen Pardo, respectivamente. Su estudio aborda una rama de la poesía sonora francesa contemporánea que manifiesta el devenir sonoro del texto y del lenguaje. Una reflexión desde el sonido, como territorio interno expresivo y campo de investigación, implica una dimensión material de la poesía que defiende la lengua como material poroso que obra y se abre, y que al hacerlo desborda el lenguaje. Esta apertura de la voz se manifiesta mediante una oralidad electroacústica, que intenta superar la noción restrictiva de “poesía sonora” en favor de la phoné -fenómeno sonoro y lingüístico- en su acontecer y no como herencia postvanguardista, refiriéndose así tanto a un “objeto sonoro” como a un “objeto de lenguaje”. A lo largo de un doble monográfico de Ars Sonora, Coral Nieto presenta el trabajo de varios de los autores que componen el cuerpo de estudio de su tesis doctoral (Anne-James Chaton, Jean-Michel Espitallier, Jérôme Game, Olivier Cadiot…). Todos ellos forman parte de una misma red literaria surgida en los años ochenta del siglo XX en la escena francesa, configurando un momento “post-poético” y “transgenérico”. Con una clara voluntad de repensar las categorías y las clasificaciones, así como de liberar al objeto poético de todo discurso metafísico para estudiarlo en su materialidad misma, estos poetas se agrupan en torno a nuevas revistas, editoriales y escenas de enunciación. Esta escena dialoga con diversos compositores de la segunda mitad del siglo XX e inicios del XXI, desde la música concreta, acusmática y experimental a la minimalista o el rock progresivo (Pierre Schaeffer, Bernard Heidsieck, Steve Reich, John Giorno, Luc Ferrari, Rodolphe Burger, Alva Noto…). En esta primera emisión se presenta la sinergia entre ambos campos de acción desde finales de los años cuarenta del pasado siglo, momento en el que la práctica vocal se fusiona con una investigación eléctrica del sonido en sus cualidades acústicas y sensibles. De esta confluencia surgen diferentes relaciones que conformarán esos “objetos” que se resisten a ser nombrados (Objets Verbaux Non Identifiés). Revisar las diferentes modalidades en las que la poesía y la música se encuentran conduce a un análisis crítico del (no-)lirismo contemporáneo, así como de la suspensión de la representación, puesto que lo expresado no se deja abordar ya como objeto representado. De este modo, el texto se convierte en pretexto sonoro y la voz en material, timbre y cuerpo del sujeto. Escuchar audio

durée : 00:59:26 - Une vie, une oeuvre - par : Christine BERNARD, Antoine Couder - Musicien, compositeur, acteur et écrivain, Jacques Higelin comptait parmi les chanteurs les plus aimés des français, touchant au cœur la génération post-68. Un succès qui culminera dans les années 1990-2000, période durant laquelle son personnage facétieux, direct et ésotérique, fera merveille. - invités : Areski Belkacem, Simon BOISSEZON, Alice Botté, Rodolphe Burger, Daniel Coling, Nicole Courtois, Romain Goupil, Dominique Mahut, Michel Peteau, Laurent THIBAULT - Areski Belkacem : Musicien et comédien Simon Boissezon : guitariste Alice Botté : guitariste Rodolphe Burger : Musicien, chanteur Daniel Coling : Producteur de spectacle, cofondateur du Printemps de Bourges Nicole Courtois : Attachée de presse, première épouse de Jacques Higelin Romain Goupil : cinéaste Dominique Mahut : Percussionniste Michel Peteau : Musicien Laurent Thibault : Musicien, producteur, ingénieur du son - réalisé par : Vincent DECQUE

durée : 01:50:59 - Foule sentimentale - par : Didier Varrod - Nouveaux albums, surprises, lives, interviews, rencontres, cocktails et musique dans la Foule Sentimentale. - invités : VOYOU, Rodolphe Burger, Bertrand Belin, Fred Poulet, Melissa LAVEAUX, RAMO - VOYOU Rodolphe BURGER Bertrand BELIN Fred POULET Melissa LAVEAUX RAMO

Pas de doute, on est bien chez Rudy Ricciotti. D’abord parce qu’on y croise son ami le musicien Rodolphe Burger, de passage et “qui se mêle de la conversation”, donnant à cette chronique une forme inhabituelle. Ensuite parce que de ce “cul de sac” de la presqu’île de Cassis, il n’en est presque “pas sorti depuis le mois de juin”.“Je suis là où je rêve d’être”, s’émeut l’architecte du Mucem, qui vante le “silence, la solitude, la minéralité absolue” du lieu. Et notamment l’“ocre un peu satanique” de ce “si beau marbre français” : la pierre de Cassis, issue de la carrière dont il finance la restauration.

Sur les deux lignes T3a et T3b, plus de 200 voix différentes annoncent les noms des stations, sur des indicatifs musicaux composés par Rodolphe Burger.

MOON GOGO. PINBALL – 4:00International, Havalina records, 2015 FRENCH COWBOY. HAPPY AS CAN BE – 4:35Baby Face Nelson Was A French Cowboy, Havalina records, 2007 FRANCOIZ BREUT. L'AFFAIRE D'UN JOUR – 3:40Vingt A Trente Mille Jours, Labels, 2000 PHILIPPE SARDE, ROMY SCHNEIDER & MICHEL PICCOLI. LA CHANSON D'HELENE – 2:45Les Choses De La Vie (EP), […] Cet article Errance #105 : De Moon Gogo à Chloé Mons, Alain Bashung et Rodolphe Burger est apparu en premier sur Eldorado.

KAT ONOMA. MAGIC – 4:30Kat Onoma, EMI, 2001 TINDERSTICKS. MISTAKES – 5:05Tindersticks, This way up, 1995 PJ HARVEY. THE RIVER – 4:50Is This Desire ?, Island, 1998 SWELL. SOMETHING TO DO – 6:00For All The Beautiful People, Beggars Banquet, 1998 TRIPLE DEAD HEAT. IF I EVER NEEDED YOUR MONEY – 4:45Triple Dead Heat (EP), Fear of […] Cet article Errance #74 : De Kat Onoma à Rodolphe Burger est apparu en premier sur Eldorado.

TINDERSTICKS. JOHNNY GUITAR – 3:30Philharmonie De Paris, City Slang, 2016 JEANNE BALIBAR. JOHNNY GUITAR – 4 :05Panamour, Dernière Bande, 2003 RODOLPHE BURGER. DAYS OF PEARLY SPENCER – 3:30Valley Session, Label Maison, 2009 JOY DIVISION. LOVE WILL TEAR US APART – 3:20The Peel Sessions EP, Strange Fruit, 1987 THE UNDERTONES. TEENAGE KICKS – 2:25Teenage Kicks (single), Good […] Cet article Errance #63 : De Tindersticks à Elizabeth Cotten est apparu en premier sur Eldorado.

Rodolphe Burger chante pour un drakkar (5/5) Rodolphe Burger raconte la légende à l'origine de la chanson 'Vicky'. Radio Burger : en résidence au studio d'ARTE Radio, Rodolphe Burger propose des versions acoustiques dépouillées de son répertoire, qu'il éclaire par une brève introduction. Enregistrements : 10-12 septembre 12, 16 janvier 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Assistant réalisation : Léo Spiritof - Voix : Léna Burger - Texte, musique & voix : Rodolphe Burger

Rodolphe Burget chante autrement (4/5) De Sarkozy à Chuck Berry, comment Rodolphe Burger chante une autre chanson sur le même air. Radio Burger : en résidence au studio d'ARTE Radio, Rodolphe Burger propose des versions acoustiques dépouillées de son répertoire, qu'il éclaire par une brève introduction. Enregistrements : 10-12 septembre 12, 16 janvier 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Assistant réalisation : Léo Spiritof - Voix : Léna Burger - Texte, musique & voix : Rodolphe Burger

Déshabillé à l'heure du thé (3/5) 'Et après le débat / Comme dit Casanova...' A sa sortie en 1995, la chanson 'la Chambre' de Kat Onoma fait un petit tour en radio. Cette ballade intimiste et sensuelle est tirée d'un poème de Pierre Alféri dont Rodolphe Burger dévoile ici la version longue. Avant d'interpréter 'la Chambre' en version encore plus dénudée que l'originale. Certains prétendent que c'est la plus belle chanson du monde : certains ont du goût. Radio Burger : en résidence au studio d'ARTE Radio, Rodolphe Burger propose des versions acoustiques de son répertoire, qu'il éclaire par une brève introduction. Enregistrements : 10-12 septembre 12, 16 janvier 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Assistant réalisation : Léo Spiritof - Voix : Léna Burger - Texte : Pierre Alféri - Texte, musique & voix : Rodolphe Burger

Rodolphe Burger désosse Michael J. (2/5) Un tube qu'on croit connaître par coeur : Rodolphe Burger reprend 'Billie Jean' de Michael Jackson en version crue. Radio Burger : en résidence au studio d'ARTE Radio, Rodolphe Burger propose des versions acoustiques et dépouillées de son répertoire, qu'il éclaire par une brève introduction. Enregistrements : 10-12 septembre 12, 16 janvier 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Assistant réalisation : Léo Spiritof - Voix : Léna Burger - Texte, musique & voix : Rodolphe Burger

Déclaration d'amour signée Burger/Savitzkaya (1/5) Comment Rodolphe Burger décida de mettre en musique une (très belle) déclaration d'amour de l'écrivain Eugène Savitzkaya. Radio Burger : en résidence au studio d'ARTE Radio, Rodolphe Burger propose des versions acoustiques dépouillées de son répertoire, qu'il éclaire par une brève introduction. Enregistrements : 10-12 septembre 12, 16 janvier 13 - Mise en ondes & mix : Samuel Hirsch - Assistant réalisation : Léo Spiritof - Voix : Léna Burger - Texte, musique & voix : Rodolphe Burger

Rodolphe Burger chante la crise Où est passé l'argent des pauvres Le Président l'a dit : c'est la crise, va falloir se serrer la ceinture, etc. Vieille rengaine, nouveau refrain. Invité en résidence à ARTE Radio, le chanteur Rodolphe Burger (Kat Onoma) a bien voulu interpréter notre traditionnelle chanson d'actualité. Qu'il en soit remercié pour les siècles (difficiles) à venir. Enregistrement : 11 septembre 12 - Réalisation : Samuel Hirsch & Léo Spiritof - Texte : Silvain Gire - Musique, guitare, casio, voix : Rodolphe Burger

Conférence du 19 mars 2011 sur la Culture américaine organisée pendant l'exposition "Richard Prince" à la BnF De l'engagement politique à la création d'Actuel, Léon Mercadet À l'occasion de l'exposition Richard Prince qui explore la séquence historique 1949/1984 illustrée par la collection de manuscrits et d'objets éditoriaux de l'artiste, la BnF organise un week-end américain (1er et 2 avril) et un cycle des samedis des savoirs. Qu'est-ce que l'Europe a capté, repris, fait circuler de la culture et plus précisément de la contre-culture américaine ? Dans quelles régions de la culture, la contestation des formes traditionnelles s'est-elle fait le plus sentir ? Quel nouveau régime esthétique s'est-il fait jour ? Ces questions et bien d'autres seront évoquées par Les samedis des savoirs, et par deux tables rondes. Un concert exceptionnel de Rodolphe Burger (2 avril 18h30 Grand auditorium) reprendra, dans son spectacle « Velvet room », les succès du groupe icône de la contre-culture américaine, le Velvet underground. Une lecture spectacle par Jean-Pierre Kalfon du livre phare de la période On the road, de Jack Kerouac (1er avril Petit auditorium), sera introduit par l'écrivain Bernard Comment.

Conférence du 19 mars 2011 sur la Culture américaine organisée pendant l'exposition "Richard Prince" à la BnF De l'engagement politique à la création d'Actuel, Léon Mercadet À l'occasion de l'exposition Richard Prince qui explore la séquence historique 1949/1984 illustrée par la collection de manuscrits et d'objets éditoriaux de l'artiste, la BnF organise un week-end américain (1er et 2 avril) et un cycle des samedis des savoirs. Qu'est-ce que l'Europe a capté, repris, fait circuler de la culture et plus précisément de la contre-culture américaine ? Dans quelles régions de la culture, la contestation des formes traditionnelles s'est-elle fait le plus sentir ? Quel nouveau régime esthétique s'est-il fait jour ? Ces questions et bien d'autres seront évoquées par Les samedis des savoirs, et par deux tables rondes. Un concert exceptionnel de Rodolphe Burger (2 avril 18h30 Grand auditorium) reprendra, dans son spectacle « Velvet room », les succès du groupe icône de la contre-culture américaine, le Velvet underground. Une lecture spectacle par Jean-Pierre Kalfon du livre phare de la période On the road, de Jack Kerouac (1er avril Petit auditorium), sera introduit par l'écrivain Bernard Comment.

Programme Rodolphe Burger pour websynradio : INEDITS ET RARETES - Die Gedanken Sind Frei - version d un chant allemand du debut du 19 siecle - voix Rodolphe et Simon Burger - La Stanza - version italienne de la chambre de Kat Onoma enregistree a Milan avec le groupe Dining Rooms - Wild Thing -enregistrement live de la reprise des Troggs par Kat Onoma - Casino de Paris 1994 ...

Une plongée dans la bande, et dans l’univers sonore de Rodolphe Burger, ce type qui porte plus loin

Cinéma, théâtre, chant : la voix de Jeanne Balibar Je suis peut-être un fantôme Actrice, elle joue dans 'Clean', d'Olivier Assayas. Chanteuse, elle a sorti un disque écrit par Rodolphe Burger. Comédienne, elle joue en allemand dans 'Solaris' mis en scène par Martin Wuttke au festival 'Temps d'images'. Trois approches, trois techniques, deux langues : comment Jeanne Balibar a trouvé sa voix. Enregistrement : 5 octobre 04 - Mix : Christophe Rault - Entretien & réalisation : Tatjana Bogucz