Podcasts about artes pl

Abrimos nuestros micrófonos a nuestra comunidad universitaria, con el objetivo de poner al aire los esfuerzos que se realizan en los distintos campus.En esta emisión conversamos con estudiantes de la Facultad de Artes Plásticas UV, integrantes del Colectivo 15, quienes organizan el evento: Los Juegos del Arte.

Abrimos nuestros micrófonos a nuestra comunidad universitaria, con el objetivo de poner al aire los esfuerzos que se realizan en los distintos campus.En esta emisión conversamos con estudiantes de la Facultad de Artes Plásticas UV, integrantes del Colectivo 15, quienes organizan el evento: Los Juegos del Arte.

Abrimos nuestros micrófonos a nuestra comunidad universitaria, con el objetivo de poner al aire los esfuerzos que se realizan en los distintos campus.En esta emisión conversamos con estudiantes del Programa Educativo Artes Visuales de la Facultad de Artes Plásticas, con quienes charlamos acerca de la exposición colectiva titulada "Entre Calles".

O Papo Tatuí recebe Angela Mendes, uma das criadoras da Edições Barbatana. Formada em Artes Plásticas pela ECA-USP, atua como designer há mais de 20 anos, tendo realizado projetos gráficos para diversas editoras brasileiras. Além disso, é também professora de Produção Gráfica na Escola Técnica Albert Einstein, de São Paulo.O podcast foi gravado na Cabine Tatuí.Apresentação e coordenação: Cecilia Arbolave  | Produção, operação técnica e edição de áudio: Ian Uviedo Conheça a Sala Tatuí: www.salatatui.com.br | Conheça a Banca Tatuí: www.bancatatui.com.br | Assine o Boletim Tatuí: www.substack.com/@boletimtatui

El alcalde de Rincón de la Victoria, Francisco Salado, junto a la concejala de Cultura, Paz Cuoto, el diputado de Cultura de la Diputación Provincial de Málaga, Manuel López Mestanza, la coordinadora del Instituto Andaluz de la Juventud, Alba Ortiz, la responsable de Artes Plásticas de la Fundación Unicaja, Emilia Garrido, y la presidenta de la Asociación Semana Cultural de Benagalbón, Sandra Carnero, presentan la XLVI Semana Cultural de Benagalbón.

El próximo 19 de abril no solo se conmemorará el aniversario 200 del Desembarco de los 33 Orientales. También se celebra un aniversario más corto, de un solo año. Pero un primer cumpleaños que no es menor para la ciudad de Tacuarembó. En esa capital departamental reabrió hace un año el Teatro Escayola, que había sido de referencia en el norte del país pero que llevaba seis décadas cerrado. Un sitio histórico, no solo por su valor patrimonial -su mármol de carrara, su telón de terciopelo- sino justamente por su historia: fundado por Carlos Escayola, padre de Carlos Gardel, en una época en que Tacuarembó era todavía la villa de San Fructuoso y no tenía ni un 10% de la población que tiene hoy, se convirtió en uno de los principales teatros de la región. Como comentamos entonces en entrevista con su directora, Matilde Vera, y con el gestor cultural Gerardo Grieco, que se desempeñaba como asesor, la recuperación del edificio demandó una inversión pública de US$ 2 millones. Esto no abarcó solamente la sala teatral: también se agregaron allí las sedes del Museo de Artes Plásticas de Tacuarembó y del Museo del Gaucho. Ahora, el próximo sábado 19, el Escayola festejará con un espectáculo con entrada libre. Cuando hicimos aquella entrevista, en abril de 2024, quedaba una sensación de oportunidad por lo que significaba esta reapertura. ¿Qué pasó desde entonces? ¿Cómo fue este primer año? Conversamos En Perspectiva con su directora, Matilde Vera.

Invitada: María Fernanda Matos.Conducción: Mtra. Laura Hernández Muñoz. Producción: Seminario de Cultura Mexicana.Sistema Jalisciense de Radio y Televisión.Visita: www.jaliscoradio.com

Bárbara La Reina de la Pantaloneta no se va a quedar en casa durante el fin de semana. En este caso Bárbara nos propone un menú de teatro, musical y turismo. Un fin de semana completo para disfrutar de la cultura, patrimonio y gastronomía a partes iguales.& JulietLos alumnos de 2º de Bachillerato de Artes Escénicas del IES Batalla de Clavijo vuelven a la carga con un nuevo musical. Se trata de '& Juliet', un espectáculo musical que adapta la obra clásica de Romeo y Julieta con un estilo juvenil y propio. El musical funciona como un trabajo de fin de curso de varias asignaturas. Además, el atrezzo de la obra ha sido realizado por los alumnos de Artes Plásticas. La última función está prevista para hoy 29 de marzo a las 19:30.Soy Salvaje¡Soy salvaje! es la emocionante historia de Mona, una niña criada en la selva por un gorila llamado Koko. Se representa el domingo 30 de marzo en el Teatro Bretón de Logroño a las 18:30. Un día, los seres humanos invaden y destruyen el hogar de Mona a quien llevan a la civilización para educarla y encierran a Koko en un zoológico. Aunque Mona se adapta al nuevo mundo que le han impuesto, no es feliz. Con valentía y determinación, emprende un viaje para rescatar a Koko.

Dirigido y moderado por José Luis Arranz. Hoy nos acompañan Victoria Abón, Jesús Chacón, Adolfo Santos y Ángel Caparrós. Opinión, debate y entretenimiento. Buena compañía y buena conversación. Episodio callejero desde... Ateneo de Málaga · Calle Compañía, 2 · 29008 MálagaHemos hablado de... · Fotoperiodismo y Fotografía Artística · De la inmediatez de fotografiar la noticia al reposo de la fotografía artística · La inteligencia artificial en el fotoperiodismo y el peligro de las fake news · El arte y la creatividad en la fotografía ·DIrecto emitido el... 26 de marzo de 2025'Podcasteando con amigos' en... WhatsApp: https://www.podcasteando.es/avisosInstagram: https://www.instagram.com/podcasteandoconamigosConócenos mejor... VICTORIA ABÓN CABRERA (Málaga, 1965), Licenciada en Periodismo por la UMA y Graduada en Fotografía por la Escuela de Arte San Telmo.Ha trabajado como periodista gráfico en prensa local y televisión local, y como freelance en periodismo de viajes y cultura en publicaciones de ámbito nacional.Profesora de Fotografía en la Escuela de Arte San Telmo desde 1999, es Vicedirectora desde el curso 2018-2019, ocupándose principalmente de las Actividades Culturas, las Relaciones Instituciones y relaciones con el exterior.En la actualidad compagina su profesión con su obra personal como fotógrafa y con la gestión cultural desde el Ateneo de Málaga, como presidenta y vocal de Artes Plásticas de la entidad desde 2017.JESÚS CHACÓN CARRASCO (Marbella, Málaga, 1975) es fotógrafo. De formación autodidacta inicia su trayectoria profesional a finales de los noventa. Antes de centrar su labor en la fotografía artística ha transitado por casi todos los ámbitos del mundo fotográfico (retratos, moda, publicidad, arquitectura, interiorismo,…). Ha trabajado para firmas internacionales como Red Bull, Dior o Hermès. Sus fotografías se han publicado en diferentes medios y revistas como Vanity Fair, El País, Forbes o Gentleman. Ha expuesto en numerosas galerías y su obra ha merecido distintos galardones, entre otros, el 1º Premio del V Premio Internacional de Fotografía Jalón Ángel y el Primer premio del International Tour Film Festival de Roma 2015.JOSÉ LUIS ARRANZ SALAS (Málaga, 1968) es Informático y Comunicador. Cuenta con más de 30 años de experiencia profesional en los diferentes sectores de las Tecnologías de la Información, la comunicación y la docencia. Docente vocacional ha impartido cursos en distintos centros y universidades. Es emprendedor en Celinet Soluciones Informáticas. Entrevistador en Entrevistas a Personas Interesantes (Mejor Blog de Actualidad en los Premios 20 Blogs de 20 Minutos). Instagramer y YouTuber en En directo con amigos. Podcaster en Podcasteando con amigos. Articulista en Mentes Inquietas y otros medios físicos y digitales. ÁNGEL CAPARRÓS VEREDA (Málaga, 1968) es Informático, administrador de sistemas, especializado en diseño y programación de equipamientos electrónicos de automoción, control de acceso, flotas, laboratorios y observatorios astronómicos. Astrófilo desde que vió unos puntos brillantes en el cielo, y constructor de telescopios desde que aprendió a usar la sierra y el martillo. Ha diseñado equipos de software y hardware abierto orientados al control de telescopios y la astrofotografía que, para su sorpresa, aún siguen siendo construidos y usados por aficionados en todo el mundo. ADOLFO SANTOS FLORIDO (Málaga, 1968) es Informático, padre y talibán del asfalto. Cuenta con más de 25 años de experiencia en TIC y especialmente en el Tráfico y la Seguridad Vial con mayúsculas, tema donde piensa que aún no se ha hecho ni innovado lo suficiente. Enamorado de su familia, del Software Libre, de la movilidad sostenible y de los desplazamientos en bicicleta.Disclaimer: Las opiniones vertidas en este podcast las realiza cada contertulio a título personal. La responsabilidad, a todos los efectos, de todo lo dicho es exclusiva de esa persona.

Alexandre Colla é artista plástico, cenógrafo e figurinista. Formado e Artes Plástica pela Escola Guignard/UEMG e especialista em Estilismo e Modelagem do Vestuário pela UFMG. Trabalhou em diversos espetáculos como cenógrafo, figurinista e aderecista desde 1978. Em 2001 foi carnavalesco da escola de samba Mocidade Alegre em São Paulo e em 2011 trabalhou com a mesma função na escola de samba Império Serrano no Rio de janeiro. Foi Professor na SKENÉ -  Escola de Teatro do SESC, Faculdade CIMO e na CCP de Artes Cênicas de Contagem. Colla já foi indicado e loureado com vários prêmios em sua carreiro, como COPASA-SINPARC de Artes Cênicas, USIMINAS-SINPARC de Artes Cênicas, SESC-SATED  de Artes Cênicas, BOM SUCESSO DE ARTES CÊNICAS e FIT “Festival Internacional de Teatro de São José dos Campos”.@alexandrecolla9244 Sobre a peça: Com estreia em 2023, e em celebração de seus 30 anos, a premiada Trupe de Teatro e Pesquisa, em parceria com a Cia da Farsa e com o apoio da Escola de Design – UEMG, apresentam a comédia “O Toró”, uma tradução inédita e direta do original The Tempest (A Tempestade) uma comédia de William Shakespeare para as expressões e melodias do “mineirês”. A montagem do coletivo de artistas aproxima as entidades fantásticas da natureza, da cultura e do imaginário do sertão brasileiro, também povoado por lendas com seres mágicos.A Trupe se dedicou, durante seis meses na tradução de The Tempest para o português falado em Minas Gerais. A equipe foi montada por professores, escritores, pesquisadores de teatro, e uma gama imensa de artistas, de várias áreas do conhecimento. Mesmo com a versão em mineirês, o texto de Shakespeare foi mantido quase na íntegra, apenas alguns excessos, repetições e personagens secundários sofreram adaptação. “Assim o texto chega mais fácil aos espectadores. Não acreditamos que Shakespeare fosse tão hermético como algumas traduções o fazem parecer” diz Yuri Simon, diretor da peça.Além do acento mineiro, o texto também ganhou traços da paisagem e da cultura sertaneja. Nessa versão, a trama acontece às margens do grande rio São Francisco, numa terra perdida no sertão mineiro, o que torna o protagonista, Próspero, um homem de terras. Portanto, um Coronel ao invés de Duque.Ficha Técnica:Direção: Yuri SimonElenco: Alexandre Toledo – Coronel Próspero (expulso de suas terras), Sidnéia Simões – Miranda (filha de Próspero), Marcus Labatti – Antônio (usurpador - irmão de Próspero), Jader Corrêa – Coronel Alonso (grande proprietário de terras), Simone Caldas – Dona Sebastiana (irmã de Alonso), Eder Reis – Ferdinando (filho de Alonso), Alice Maria – Dona Gonçala (conselheira de Alonso), Edu Costa – Estéfano (barqueiro bêbado), Roberto Polido – Trínculo (barqueiro bobo), Elton Monteiro – Ariel (espírito do ar e das águas), Alex Zanonn – Calibam (filho órfão de uma feiticeira)Direção Musical e arranjos: Fernando ChagasCenário: Yuri SimonFigurinos: Estudantes de Figurino da Escola de Design - UEMGOrientação de figurino, acabamentos e maquiagem: Alexandre CollaIluminação: Tainá RosaPreparação corporal: Iolene Di StéfanoPreparação vocal: Alice MariaConsultoria em percussão: Tininho SilvaIlustrações: Leonardo MartiniannoAnimações: Pedro MattosDesign gráfico: Alex ZanonnFotografias e vídeos de cena: Igor CerqueiraProdução: Alexandre Toledo e Yuri Simon@trupe_de_teatro

En este episodio conversamos con James Figueroa, líder en implementación de prácticas restaurativas en entornos educativos, quien nos comenta sobre su aplicación para la convivencia escolar y prevención del bullying.James es:- Licenciado en Artes Plásticas y Visuales.- Especialista en Educación, Cultura y Ciudadanía.- Magíster en Prevención e Intervención Psicológica en Problemas de Conducta en la Escuela.- Formación en Justicia Restaurativa y Prácticas Restaurativas del Instituto Internacional de Prácticas Restaurativas - Formador de Formadores en Prácticas Restaurativas del International Institute for Restorative Practices - Experto en Prácticas Restaurativas en los ámbitos: escolar, familiar, penal y penitenciario y comunitario - European Institute for Restorative Practices Escuela de mediación y Resolución de Conflictos”- Autor de textos escolares, panelista y conferencista internacional, consultor y asesor en Prácticas Restaurativas en instituciones educativas en diferentes ciudades de Colombia.- Director del proyecto Fundación Maorí (Educando hacia una Cultura de Paz)Para más información, puede visitar los sitios www.fundacionmaori.org y www.acpaecolombia.com  

O Concello de Valdoviño prepara unha nova homenaxe á figura de Rosalía de Castro no Día que leva o seu nome, devolvéndoa á Frouxeira cun novo mural. O encargado de materializar esta obra será, como en ocasións anteriores, o pintor Manuel Carballeira, veciño de Valdoviño e mestre na Aula de Artes Plásticas Municipal en Loira. Carballeira, autor das populares pezas "Rosalía surfeira" e "Rosalía feita verso", volve nestes días a plasmar a súa visión de Rosalía na contorna da praia pequena. O proceso creativo arrincou o pasado sábado, coa preparación da parede onde se pintará a nova obra, e este luns, o artista comezou a dar forma ao mural coas primeiras pinceladas. Son moitos os que se achegan a ver de cerca o traballo de Carballeira, que todas as mañás traballa na edificación de servizos na praia. Se o tempo o permite, a obra poderá admirarse xa este venres, de modo que estará lista para o domingo 23 de febreiro, data na que se celebrará o Día de Rosalía. O mural é unha proposta orixinal do propio Carballeira, quen desvelará todos os detalles da súa creación unha vez que finalice o proceso. A súa nova obra promete sorprender e conmover a veciños e visitantes, que poden seguir de primeira man a evolución do traballo artístico na Frouxeira.

Artes plásticas con un toque realista, Evelio Moreno nos cuenta más sobre su creación

Los residuos se convierten en arte en CirculArt, un certamen nacional de Artes Plásticas que fusiona arte y sostenibilidad para concienciar sobre la economía circular y que este año celebra su tercera edición.La muestra reúne 28 piezas que abordan cuestiones medioambientales cruciales como la contaminación por plásticos y vertidos en los ecosistemas marinos; el impacto de la industria extractiva en los usos del suelo; los efectos de los modelos de producción, consumo y acumulación excesivos o la necesidad de proteger hábitats naturales. Asimismo, la exposición destaca la economía circular a través de la reutilización de materiales como madera, papel, cartón, vidrio, textiles e incluso elementos rescatados de contenedores urbanos, transformados en piezas artísticas mediante técnicas como el ensamblaje y la escultura sensorial.Las obras abarcan disciplinas como fotografía, cerámica, escultura, técnicas mixtas que generalmente se realizan con materiales recuperados como pantallas de teléfonos móviles, textiles recuperados, subproductos de la industria siderúrgica, radios antiguas, cartón de embalajes, pilas, entre otros materiales.La exposición invita a los visitantes a reflexionar sobre el impacto de nuestros hábitos de consumo y hasta el 28 de febrero se puede visitar en la Cámara Bufa de Toledo. Haz gestos…Escuchar audio

Dirigido y moderado por José Luis Arranz. Hoy nos acompañan Luis Utrilla, Victoria Abón, Adolfo Santos y Ángel Caparrós. Opinión, debate y entretenimiento. Buena compañía y buena conversación. Episodio callejero desde... Sede de Cruz Roja · Avenida Jorge Silvela, 2 · 29014-Málaga Hemos hablado de... · Fotolibro Voluntades · Misión · Usuarios · Voluntarios · Impacto · Retos · Innovación · Emitido en directo el... 16 de enero de 2025 'Podcasteando con amigos' en... WhatsApp: https://www.podcasteando.es/avisos Instagram: https://www.instagram.com/podcasteandoconamigos Conócenos mejor... VICTORIA ABÓN CABRERA (Málaga, 1965), Licenciada en Periodismo por la UMA y Graduada en Fotografía por la Escuela de Arte San Telmo. Ha trabajado como periodista gráfico en prensa local y televisión local, y como freelance en periodismo de viajes y cultura en publicaciones de ámbito nacional. Profesora de Fotografía en la Escuela de Arte San Telmo desde 1999, es Vicedirectora desde el curso 2018-2019, ocupándose principalmente de las Actividades Culturas, las Relaciones Instituciones y relaciones con el exterior. En la actualidad compagina su profesión con su obra personal como fotógrafa y con la gestión cultural desde el Ateneo de Málaga, como presidenta y vocal de Artes Plásticas de la entidad desde 2017. “Para mi la fotografía es la forma en la que muestro a los demos como veo el mundo, a la vez de una forma de introspección para expresar mis sentimientos e inquietudes” LUIS UTRILLA NAVARRO, ingeniero de Aeropuertos y Transporte Aéreo e Higienista Industrial. Profesional aeroportuario a lo largo de más de cuatro décadas, profesor de diferentes másteres universitarios, conferenciante y escritor. Autor de más de un centenar de libros y centenares de artículos, es miembro del Instituto de Historia Aeronáutica, de la Sociedad Española de las Ciencias y las Técnicas, de la Sociedad Aeronáutica Española y del Consejo Asesor del Servicio Histórico y Cultural del Ejército del Aire. Desde el año 2015 es presidente provincial de Cruz Roja Española en Málaga. JOSÉ LUIS ARRANZ SALAS (Málaga, 1968) es Informático y Comunicador. Cuenta con más de 30 años de experiencia profesional en los diferentes sectores de las Tecnologías de la Información, la comunicación y la docencia. Docente vocacional ha impartido cursos en distintos centros y universidades. Es emprendedor en Celinet Soluciones Informáticas. Entrevistador en Entrevistas a Personas Interesantes (Mejor Blog de Actualidad en los Premios 20 Blogs de 20 Minutos). Instagramer y YouTuber en En directo con amigos. Podcaster en Podcasteando con amigos. Articulista en Mentes Inquietas y otros medios físicos y digitales. ÁNGEL CAPARRÓS VEREDA (Málaga, 1968) es Informático, administrador de sistemas, especializado en diseño y programación de equipamientos electrónicos de automoción, control de acceso, flotas, laboratorios y observatorios astronómicos. Astrófilo desde que vió unos puntos brillantes en el cielo, y constructor de telescopios desde que aprendió a usar la sierra y el martillo. Ha diseñado equipos de software y hardware abierto orientados al control de telescopios y la astrofotografía que, para su sorpresa, aún siguen siendo construidos y usados por aficionados en todo el mundo. Afortunado padre de dos niñas, ignora felizmente todo lo relacionado con el fútbol profesional. ADOLFO SANTOS FLORIDO (Málaga, 1968) es Informático, padre y talibán del asfalto. Cuenta con más de 25 años de experiencia en TIC y especialmente en el Tráfico y la Seguridad Vial con mayúsculas, tema donde piensa que aún no se ha hecho ni innovado lo suficiente. * Disclaimer: Las opiniones vertidas en este podcast las realiza cada contertulio a título personal. La responsabilidad, a todos los efectos, de todo lo dicho es exclusiva de esa persona.

Vivien Mattei y José Raúl Cepeda conversan con Abdias Mendez Robles, artista plástico sobre su libro y exposición en Ponce. Segmento 1 Abdias Mendez, veterano artista plástico, líder de varias organizaciones artísticas y culturales. Participante activo de organizaciones artísticas de América Latina. Su carrera artística empezó en Ponce hace 30 años y los conmemora con su libro Antología de un Artista 30 47 Segmento 2 Méndez nos cuenta sus inicios en galerías y talleres de arte de San Juan, historias q forman parte del libro. El libro se divide en etapas q reflejan la carrera del artista. Contienes narraciones, recortes de prensa y referencias a donde encontrar sus columnas de crítica de arte. Puertorriqueños están a la altura cualitativo del arte en Latinoamérica. El mayor reto está relacionado con la representación y gestión política internacional, por nuestra falta de soberanía. Segmento 3 Actividades en El Candil próximo fin de semana. Méndez habla de las experiencias a nivel internacional. Segmento 4 Lanzamiento de la propuesta de “Bad Bunny” o Benito Antonio Martinez Ocasio, “Debi tirar más fotos” Desde la fotografía de portada hasta el cortometraje con Jacobo Morales y “Concho”, el impacto internacional de temas que afectan a Puerto Rico hoy es innegable, como la gentrificación, el ambiente y los adultos mayores. Definitivamente, un verdadero fenómeno global/mediático, lo entendamos y nos guste o no.

Egresada de la Licenciatura en Artes Plásticas y Visuales del Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (Udelar) en 2020, cuando comenzó a cursar la Licenciatura en Arte Digital Electrónico en la misma institución. En 2022 recibió una Mención de Honor en la III Bienal de Arte Contemporáneo de Colonia. En 2023 fue una de las autoras seleccionadas para el 51° Premio Montevideo de Artes. Es cofundadora del espacio de arte y taller 310 arte estudio, ubicado en Ciudad Vieja, Montevideo, que comparte con otros colegas desde 2022. Se define como artista visual e investigadora experimental interesada en “explorar los territorios con un enfoque transdisciplinario y dialogar entre arte, ciencia y tecnología en busca de interacciones que nos permitan fabular formas de vínculos diferentes con la Tierra, para un devenir hacia nuevos modos de relacionarnos con ella”. Su investigación y su producción actual reflexionan sobre las relaciones de lo humano con lo no-humano y cuestionan la mirada antropocéntrica sobre el mundo y sus implicancias. Utiliza la pintura, objetos, instalaciones y el video como técnicas y soportes en su práctica artística. Karina Flores será una de las participantes de la 8° edición del Campo Art Fest, un festival de arte contemporáneo organizado por el instituto creativo Campo Garzon en Pueblo Garzón, Maldonado, del 28 al 30 de diciembre.

El paro ha bajado en Andalucía durante el mes de noviembre en 8.464 personas, un 1,3 por ciento menos que el mes anterior hasta situar en 646.313 el número de personas inscritas en las oficinas de empleo de nuestra comunidad. Durante el último año, 64.440 personas han abandonado esas listas, un 9,07 por ciento, el mayor descenso en toda España, casi el doble que la media nacional. En nuestra entrevista de hoy nos vamos hasta el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo, donde hoy comienzan las jornadas PENSAMIENTO SUR(B)TERRÁNEO. Lo popular desde el sur, del revés y boca abajo. Es un ciclo sobre arte y pensamiento comisariado por Pedro G. Romero y BNV producciones. Nosotros hablamos con Pedro G. Romero, que además acaba de ser galardonado este año con el Premio Nacional de Artes Plásticas.Escuchar audio

Manuel Caldeira nasceu em Oeiras em 1979, estudou Pintura na Byam Shaw School of Art, Londres e no Ar.Co - Centro de Arte e Comunicação Visual, onde foi aluno bolseiro da Bolsa José de Guimarães e da Fundação Carmona e Costa, terminando em 2006 o Curso Avançado de Artes Plásticas. Participou no curso de Artes Visuais do programa Criatividade e Criação Artística da Fundação Calouste Gulbenkian. É tutor no Curso Avançado de artes plásticas do Ar.Co. Em 2015 foi finalista do Prémio EDP Novos Artistas , em 2023 foi finalista do Prémio FLAD Desenho. O seu trabalho tem tido o Desenho como disciplina central, que depois se ramifica para outros médios como a escultura e pintura. Das exposições que integrou destacam-se Break a Leg e Acapella na Rui Freire Fine Arts; Vapor2 em Rockaway Beach NY; Spettacolo na Galeria João Esteves de Oliveira, 2017; Prémio EDP Novos Artistas no Museu da Electricidade em 2015; Araruta (colaboração com Ana Jotta) na Galeria João Esteves de Oliveira; Antes que me lembre na Fundação Carmona e Costa em 2012).Links: https://www.manuelcaldeirastudio.com/ https://www.fundacaoedp.pt/pt/artista/manuel-caldeira https://www.artecapital.net/exposicao-753-manuel-caldeira-acapella https://www.rui-freire.com/en/artists/45-manuel-caldeira/works/ https://www.flad.pt/finalistas-do-premio-flad-de-desenho-2023/ Episódio gravado a 28.11.2024 Créditos introdução: David Maranha - Flauta e percussão Créditos música final: Beneath the Rose de Micah P. Hinson http://www.appleton.pt Mecenas Appleton:HCI / Colecção Maria e Armando Cabral / A2P / MyStory Hotels Apoio:Câmara Municipal de Lisboa Financiamento:República Portuguesa – Cultura / DGArtes – Direcção Geral das Artes © Appleton, todos os direitos reservados

Abrimos nuestros micrófonos a nuestra comunidad universitaria, con el objetivo de poner al aire los esfuerzos que se realizan en los distintos campus. Escucha en esta emisión la participación del Mtro. Marco Mauricio Muratalla Martínez, docente de la Facultad de Artes Plásticas, acompañado de las y los estudiantes Delayla Rosado, Magdiel García, Othón Hernández, Ximena Llaguno y Paola Herrera Bauza. También, conocimos los detalles de la exposición colectiva “Reflexiones sobre la cotidianidad", organizada por estudiantes de esta misma facultad.

Dirigido y moderado por José Luis Arranz. Hoy nos acompañan Noelia García, Elena Pedrosa, Adolfo Santos y Ángel Caparrós. Opinión, debate y entretenimiento. Buena compañía y buena conversación. * Episodio callejero desde... Escuela de Arte San Telmo · Calle El Ejido, 3 · 29013-Málaga * Hemos hablado de... Los claroscuros de la enseñanza de la fotografía hoy en día · peculiaridades · retos de futuro * Emitido en directo el... 22 de noviembre de 2024 * 'Podcasteando con amigos' en... WhatsApp: https://www.podcasteando.es/avisos Instagram: https://www.instagram.com/podcasteandoconamigos * Conócenos mejor... ELENA PEDROSA es Artista Visual y Profesora de Artes Plásticas y Diseño especializada en Fotografía Artística. Es Periodista y Doctora en Comunicación Audiovisual especializada en Narrativa Audiovisual desde una perspectiva Semiótica. Doble Máster en Psicología Holística y Coaching, se ha especializado como fototerapeuta y arteterapeuta Géstalt. Tiene experiencia como comisaria y gestora cultural, destacando su labor de liderazgo en propuestas colectivas. Actualmente investiga sobre el discurso personal y plástico de las fotógrafas andaluzas del siglo XXI, difundiendo su trabajo en foros y encuentros como la Bienal de Fotografía de Córdoba, el Congreso “Crea, Aprende, Viaja” de Inturjoven o el Centro Andaluz de la Fotografía. Es colaboradora de la revista de fotografía contemporánea “Clavoardiendo Magazine” y de la revista de educomunicación “Aularia, el país de las Aulas”, además es editora y diseñadora en Ediciones Fantasma, proyecto autogestionado sin ánimo de lucro que promueve el activismo social y el pensamiento crítico. Más información en: www.elenapedrosa.es NOELIA GARCÍA BANDERA (Málaga, 1974) es Doctora en Historia del Arte (Universidad de Málaga) y profesora de Fotografía en la Escuela de Arte San Telmo. Escribe capítulos de libro, artículos o recesiones en diversas publicaciones. Participa en Congresos, mesas redondas y charlas. Ha trabajado con la galería Alfredo Viñas, y expuesto en numerosas exposiciones colectivas e individuales. Es Premio de Fotografía en el VII Certamen Arte de Mujeres (Instituto Andaluz de la Mujer), y Premio Especial “Andalucía Joven en Formación Artística” (Instituto Andaluz de la Juventud). Es comisaria de exposiciones. Su obra se fundamenta en el estudio de la mujer en la sociedad, en cuya interpretación se adecua tanto el concepto autobiográfico como el de investigación. Trabajos como Algo prestado (2007) o Commedia dell'Arte (2008) han posicionado a García Bandera en la búsqueda de “una misma” dentro de un mundo inundado de censura y autocrítica. En cambio, Carte de visite (2009), Portraits (2012-2016) o Natural Background (2018), trabajan una idea más estética frente al romanticismo propio del retrato y el fondo. La mascarada, la mímesis y el camuflaje son otros de los temas transversales en su universo fotográfico. JOSÉ LUIS ARRANZ SALAS (Málaga, 1968) es Informático y Comunicador. Cuenta con más de 30 años de experiencia profesional en los diferentes sectores de las Tecnologías de la Información, la comunicación y la docencia. Docente vocacional ha impartido cursos en distintos centros y universidades. Es emprendedor en Celinet Soluciones Informáticas. Entrevistador en Entrevistas a Personas Interesantes (Mejor Blog de Actualidad en los Premios 20 Blogs de 20 Minutos). Instagramer y YouTuber en En directo con amigos. Podcaster en Podcasteando con amigos. Articulista en Mentes Inquietas y otros medios físicos y digitales. ADOLFO SANTOS FLORIDO (Málaga, 1968) es Informático, padre y talibán del asfalto. Cuenta con más de 25 años de experiencia en TIC y especialmente en el Tráfico y la Seguridad Vial con mayúsculas, tema donde piensa que aún no se ha hecho ni innovado lo suficiente. Enamorado de su familia, del Software Libre, de la movilidad sostenible y de los desplazamientos en bicicleta, sueña que algún día será posible atravesar Europa dando pedales con las máximas garantías. ÁNGEL CAPARRÓS VEREDA (Málaga, 1968) es Informático, administrador de sistemas, especializado en diseño y programación de equipamientos electrónicos de automoción, control de acceso, flotas, laboratorios y observatorios astronómicos. Astrófilo desde que vió unos puntos brillantes en el cielo, y constructor de telescopios desde que aprendió a usar la sierra y el martillo. Ha diseñado equipos de software y hardware abierto orientados al control de telescopios y la astrofotografía que, para su sorpresa, aún siguen siendo construidos y usados por aficionados en todo el mundo. Afortunado padre de dos niñas, ignora felizmente todo lo relacionado con el fútbol profesional. * Disclaimer: Las opiniones vertidas en este podcast las realiza cada contertulio a título personal. La responsabilidad, a todos los efectos, de todo lo dicho es exclusiva de esa persona.

Catarina Mourão estudou Música, Direito e Cinema (Mestrado na Universidade de Bristol e Doutoramento pela Universidade de Edimburgo, bolseira da FCT em ambos). Fundadora da AporDOC (Associação pelo Documentário Português). Dá aulas de Cinema e Documentário desde 1998 em diferentes Licenciaturas e Mestrados. Em 2000 cria com Catarina Alves Costa a Laranja Azul, produtora independente de cinema. É neste contexto que realiza os seus filmes que têm sido sempre premiados e exibidos em festivais internacionais e distribuídos em sala e na televisão. As suas áreas principais de investigação são o documentário, o ensaio cinematográfico, a memória, o arquivo e a autobiografia. É docente no mestrado de Artes e Multimedia da FBAUL, colabora também com a ESTC (Escola Superior de Teatro e Cinema). Catarina Câmara Pereira nasceu e reside em Lisboa, onde tem vindo a desenvolver uma carreira artística desde 1995. Formou-se em Pintura pela Faculdade de Belas Artes da Universidade de Lisboa e aprofundou os seus estudos ao completar um mestrado intitulado “Zona de Sombra (reflexão sobre a obra poética de Paul Celan)”. Posteriormente, realizou um doutoramento em Artes Plásticas/Instalação. Lecciona no Departamento de Artes Plásticas da ESAD.cr desde 1998. Ao longo de seu percurso artístico, tem explorado as tensões entre universos subterrâneos e oníricos da realidade e sua impossibilidade de comunicação. Utilizando materiais variados, como aço, pintura e fotografia, sua obra investiga o isolamento e a inefabilidade da vida interior, criando ilusões e superfícies intangíveis que o espectador não pode penetrar. Esse distanciamento convida o observador a reflectir sobre as complexidades da experiência humana e os limites da compreensão. Trabalha actualmente na criação de dioramas que exploram o paradoxo entre a exposição de um acontecimento e a impossibilidade de acesso a essa vivência, aprofundando a impenetrabilidade através da construção de superfícies de contacto e isolamento, acentuando as barreiras entre a experiência interior e a impossibilidade de sua percepção externa.Links: https://www.laranja-azul.com/directors/directors-page-catarina-mourao https://www.portugalfilm.org/directors_detail.php?cd_director=3 https://www.filmin.pt/realizadora/catarina-mourao https://gulbenkian.pt/agenda/a-dama-de-chandor-de-catarina-mourao/ https://www.publico.pt/2016/11/02/culturaipsilon/noticia/segredos-de-familia-1749588 https://www.fundacaoplmj.com/index.php?mod=artistas&id=347 https://www.cascais.pt/noticia/exposicao-de-arte-na-paisagem-inauguracao-da-landart-cascais-traz-artistas-plasticos-quinta https://www.fundacaocarmona.org.pt/pt/espaco_arte_contemporanea/exposicoes_detalhe_07.aspx https://expresso.pt/revista/culturas/exposicoes/2024-04-04-Exposicoes-Os-fantasmas-a-tres-dimensoes-de-Catarina-Camara-Pereira-e-Catarina-Mourao-28b5db18 https://appleton.pt/catarina-mourao-catarina-camara-pereira/?lang=pt-pt Episódio gravado a 07.11.2024 Créditos introdução: David Maranha - Flauta e percussão Créditos música final: A Young Girl's Complaint / Tsege Mariam Gebru http://www.appleton.pt Mecenas Appleton:HCI / Colecção Maria e Armando Cabral / A2P / MyStory Hotels Apoio:Câmara Municipal de Lisboa Financiamento:República Portuguesa – Cultura / DGArtes – Direcção Geral das Artes

Artista intermídia, mestre e doutora em Comunicação e Semiótica pelo Programa de Comunicação e Semiótica da PUC-SP. Bacharel em Artes Plásticas pelo IA-Unesp. Na primeira vertente de seu trabalho, fruto de sua pesquisa acadêmica, desenvolve projetos nas intersecções entre arte, tecnologia, ciência, implementados em equipe e com um viés sistêmico. No campo da literatura, nesta vertente, elabora a ficção Micelles: Membranas Digitais, que está em desenvolvimento, e foi aprovado em uma Residência Artística apoiada pela Lei Paulo Gustavo em 2023. No campo das artes visuais, nesse percurso, apresentou Sistema Relacional no Paço das Artes (SP, 2000), De Pessoas e Peixes e Pássaros no Mube São Paulo, projeto que foi premiado no Proac Novas Mídias 2006, Projeto Dentro-Fora - intervenção multimídia, no Colégio de Aplicação João XXIII da UFJF, em 2013, e Wearing Affections na Casa da Pompeia (SP, 2016), premiado no Proac Artes Integradas em 2015. Na segunda vertente de sua carreira artística e profissional, tem elaborado trabalhos de caráter intermídia, que se originaram inicialmente no período de suas graduações em Artes e Letras, e que foram retomados em suas aulas no IAD-UFJF. Aqui se insere o projeto Nácar Madrigais, iniciado em 2017. Entre 2020/2021 foi desenvolvido o livro físico e e-book ilustrado, além do audiobook. O livro esteve em lançamento de 2022 a 2024, participando de diversos eventos literários como a FLITI - Feira Literária de Tiradentes (2023), FLIP - Festa Literária Internacional de Paraty (2023), A Feira d'O Livro de São Paulo (2024) e a 27a Bienal Internacional do Livro de São Paulo (2024). Ainda há a ideia de que este projeto seja apresentado no formato espetáculo, oportunamente. Por fim, na terceira derivação, mais subjetiva, mas ainda complementar à segunda, desenvolve trabalhos autorais em fotografia e vídeo, onde elabora questões da auto-imagem, da identidade, através de narrativas pessoais e memórias. Aqui apresentou a exposição individual Do Digital Ao Acaso, para o Afetivo Corpóreo, na Casa da Pompeia, em 2016. Professora universitária há 22 anos. Desde 2011 atua no Instituto de Artes e Design da Universidade Federal de Juiz de Fora. Para me conhecer melhor, abaixo todos os canais nos quais produzo conteúdos recorrentes:

Diálogo intercientífico. Junto a la Dra. Noelia Carrasco Henríquez (académica Departamento de Historia UdeC) y Natascha De Cortillas Diego (académica Departamento de Artes Plásticas UdeC).

Viene Santero y Los Muchachos con un disco muy especial, grabado en directo en Valencia, y que se llama 'Una noche en Les Arts'.Francesc Torres es el Premio Velázquez de Artes Plásticas 2024. El jurado ha destacado "su trayectoria artística con un trabajo interdisciplinar y precursor del arte conceptual que abarca diversos medios como la ecultura, la instalación, el videoarte y la fotografía". Laura Fernández nos lleva a Bonnie Jo Campbell, la reina de la GRIT LIT. La GRIT LIT es la literatura del arroyo, o el noir rural, la de la América Profunda, la que habla del sur de Estados Unidos, ese sur de pueblos fantasma, caravanas que se hunden en el barro, miseria y un tipo de violencia que jamás llega a las noticias. Aitana Sánchez Gijón será Goya de Honor en la próxima ceremonia de los galardones más prestigiosos de nuestro cine que se celebrarán el 8 de febrero en Granada. Escuchar audio

¡Bienvenidos a nuestro canal! En este nuevo episodio de "Un Minuto con las Artes", tenemos el placer de entrevistar a la talentosa Dulce Gómez. Con una sólida formación en Artes Visuales, Dulce ha recorrido un fascinante camino en el mundo del arte, obteniendo su licenciatura en Artes Plásticas, Mención Pintura, en la Universidad Experimental de las Artes, y una maestría en Artes Plásticas en la UCV. Desde el inicio de su carrera, ha explorado diversos medios como la pintura, el ensamblaje y la instalación, fusionando su creatividad con técnicas innovadoras. En 2009, su pasión por el arte la llevó a Nueva York, donde participó en un prestigioso programa de residencias para artistas en The Bronx Museum. Además, Dulce es la fundadora de “Dulce Compañía”, una librería ubicada en el café Madame Black, en Las Mercedes, que se ha convertido en un punto de encuentro para charlas sobre arte, literatura y filosofía. No te pierdas esta entrevista, donde Dulce compartirá sus experiencias, inspiraciones y proyectos actuales. ¡Dale like, suscríbete y acompáñanos en este viaje artístico!

Fin de semana trágico en las carreteras de las provincia, un joven de 27 años ha fallecido en un accidente de tráfico en la carretera A-486 de Lucena del Puerto, en el que también han resultado heridas un hombre de 32 y una mujer de 47 años. El alcalde de la Palma del Condado, El popular Manuel García Félix, anuncia que va a dejar este cargo, que ocupa desde hace algo más de diez años, para centrarse en su labor como diputado en el Congreso.Punta Umbría, celebra esta semana que va a celebrar el día mundial del turismo con un programa de actividades gratuitas con visitas guiadas, cuentacuentos y paseos en tren turístico. Además también entregarán los premios de promoción turística que este año alcanza su XX edición. En deportes, el Recreativo de Huelva cae en su visita al Villareal B 1-0. El Decano encadena así cinco jornadas sin ganar y empate a 1 del Sporting de Huelva.Y hoy nuestro tiempo con la cultura tendrá nombre propio, Pedro G romero, el artista onubense natural de Aracena, se ha alzado con el Premio Nacional de Artes Plásticas. Escuchar audio

La inauguración del Festival de Cine de San Sebastián con su director, José Luis Rebordinos, para hablar de Cate Blanchett, Pedro Almodóvar y Javier Bardem recogiendo su Premio Donostia, y de Mónica Bellucci, Johhny Depp, Pamela Anderson, Françoise Ozon o Costa-Gavras. Una edición repleta de estrellas internacionales. Viene Ángel Carmona, nuestro compañero y presentador de Mañana más Especial, de esta casa, para contarnos la que le han preparado a Jorge Drexler por su 60 cumpleaños y que podéis escuchar en los podcast de RNE Audio.Viene Conxita Casanovas para hablarnos también del Festival de San Sebastián y a recomendarnos qué películas podemos ir a ver al cine este fin de semana. Vamos de paseo con nuestro Jesús Marchamalo y Ramón Gener, músico, humanista y escritor, que trae su 'Historia de un piano'.Felicitamos al Premio Nacional de Artes Plásticas, Pedro G. Romero, artista nacido en Huelva en 1964, que empezó muy joven, nos dice, y de ahí esa amplia trayectoria, esos múltiples campos que ha ido trabajando y que ha le reconoce el acta del jurado. Y nos vamos con la sesión musical de los viernes de Leyre Guerrero, directora de NaNaNa de Radio 3, sobre el nuevo disco de Jamie XX.Escuchar audio

Marcos Luque Martins, é um humorista, apresentador e ex-futebolista brasileiro. Conhecido por seus personagens, atuações no teatro e pela apresentação na bancada do humorístico CQC da Band e também pelo seu próprio programa chamado de O Formigueiro. É formado em Artes Plásticas pela Fundação Armando Alvares Penteado. CO-HOST: Criss Paiva, é co-apresentadora de um dos maiores podcasts da Internet brasileira, o Vênus, porém ela ganhou destaque nacional por sua carreira como comediante stand-up

Una conversación con la Dra. Griselle Soto Vélez sobre los ofrecimientos de La Escuela de Artes Plástica y Diseño de Puerto Rico, su importancia para el país y su relación con el Derecho de Autor. La Lcda. Sonia Ivette Vélez Colón y sus invitados orientan al público en un lenguaje sencillo, ameno y práctico sobre la ley, el proceso y el acceso a la justicia de forma que puedan tomar decisiones correctas en situaciones cotidianas que envuelvan procedimientos legales. Lunes 3:00 pm en el 89.7 FM en San Juan, el 88.3 FM en Mayagüez y⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ radiouniversidad.pr⁠⁠⁠

Os trabalhos são do Grupo de Pesquisa em Impressão Fotográfica do Departamento de Artes Plásticas da Escola de Comunicações e Artes

1.   Se forma ciclón tropical No. 5 de la temporada ciclónica 2.   Seis asesinatos en un fin de semana violento en Puerto Rico 3.   Alerta a las decisiones de la Junta de Libertad Bajo Palabra 4.   La ACLU ganó el caso en el tribunal federal, el gobierno fue a apelación y ganamos, Pero el gobernador ahora firmó proyectos de ley para imponer penalidades contra quienes den falsas alarmas 5.   Javier Jiménez, candidato del Proyecto Dignidad, anunció el nuevo sistema de permisología que implementará si sale electo gobernador de Puerto Rico 6.   Incautan vehículo del alcalde de Río Grande, Ángel “Bori” González, donde se alega su hija transportaba droga 7.   Perspectivas plásticas con los profesores de la Escuela de Artes Plásticas en Unknown Society en Bayamón. 8.   Y en Asterisco, la exposición de instalaciones de los artistas Charles Juhasz Alvarado y Ana Rosa Rivera en la galería El Depósito en Caguas         Estas son algunas de las noticias que tenemos hoy En Blanco y Negro con Sandra.   AUDIO: Este es un programa independiente y sindicalizado. Esto significa que se transmite simultáneamente por una serie de emisoras de radio y medios que son los más fuertes en sus respectivas regiones, por sus plataformas digitales, aplicaciones para dispositivos móviles y redes sociales. Estos medios son: 1.     Cadena WIAC - WYAC 930 AM Cabo Rojo- Mayagüez 2.     Cadena WIAC – WISA 1390 AM Isabela 3.     Cadena WIAC – WIAC 740 AM Área norte y zona metropolitana 4.     WLRP 1460 AM Radio Raíces La voz del Pepino en San Sebastián 5.     X61 – 610 AM en Patillas 6.     X61 – 94.3 FM Patillas y todo el sureste 7.     WPAB 550 AM - Ponce 8.     ECO 93.1 FM – En todo Puerto Rico 9.     Mundo Latino PR.com   Podcast disponible en Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts, Google Podcasts y otras plataformas https://anchor.fm/sandrarodriguezcotto   También nos pueden seguir en: REDES SOCIALES: Facebook, X (Twitter), Instagram, Threads, LinkedIn, Tumblr, TikTok   BLOG:   En Blanco y Negro con Sandra http://enblancoynegromedia.blogspot.com   SUSCRIPCIÓN: Substack, plataforma de suscripción de prensa independiente https://substack.com/@sandrarodriguezcotto   OTROS MEDIOS DIGITALES: ¡Ey! Boricua, Revista Seguros. Revista Crónicas y otros         --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/sandrarodriguezcotto/support

En un encuentro cautivador con las Artes en YouTube, los profesores tuvieron la oportunidad de adentrarse en el fascinante mundo del artista visual, diseñador gráfico y comunicador social Víctor Hugo Irazábal. Licenciado en Comunicación Social por la UCV y con una Maestría del prestigioso Instituto Pratt de Nueva York, Irazábal ha dedicado su trayectoria a dar testimonio de la imponente "Naturaleza en mayúscula" que es el Amazonas. Desde finales de la década de los 80, su obra ha explorado una amplia gama de medios, desde el dibujo y la pintura hasta los objetos, videos, fotografías, instalaciones, intervenciones y el diseño gráfico. Cada una de estas expresiones artísticas se convierten en ventanas hacia la majestuosa selva amazónica, que cautivó a Irazábal y se convirtió en el eje de su creación. A lo largo de su carrera, Irazábal ha sido galardonado con prestigiosos premios, incluyendo el Premio Arturo Michelena (1990), el Premio Nacional de Artes Plásticas de Venezuela (1999) y el Premio Artista Consagrado (2017), otorgado por la Asociación Internacional de Críticos de Arte (AICA), capítulo Venezuela. Estos reconocimientos reflejan la importancia y el impacto de su obra, que invita al espectador a sumergirse en la belleza y la complejidad de este ecosistema único. En esta entrevista, los profesores tuvieron la oportunidad de descubrir la pasión y el compromiso de Víctor Hugo Irazábal con la preservación y la difusión de la riqueza natural del Amazonas, a través de su lenguaje artístico. ¡Déjanos tus comentarios!

Nuestro amigo es un reconocido pintor al que conocemos hace muchos años. Nace en Cuernavaca, Morelos. Licenciado en Arquitectura y en Artes Visuales, con especialidad en Artes Plásticas. Ha siso alumno de grandes pintores como Santiago Carbonell. Ha participado en exposiciones colectivas e individuales por todo el mundo y también ha participado en las ferias de arte contemporáneo más importantes a nivel internacional. Sus obras son muy singulares y se cotizan muy bien en el mercado del arte. En esta entrevista conocemos más a fondo a la persona detrás el artista.

Conoce a Javier León, un destacado artista visual e investigador venezolano. Javier es licenciado en Artes Plásticas con mención en Pintura del Instituto Armando Reverón y magíster en Artes Plásticas: Historia y Teoría por la Universidad Central de Venezuela. Con amplia experiencia docente en instituciones como el Instituto Armando Reverón, la Escuela de Artes de la UCV y la Universidad Simón Bolívar, Javier es el creador del proyecto Centro de Estudios Especializados en Investigaciones y Prácticas Curatoriales (CEEIPC), un importante archivo en progreso que aplica el socioanálisis al arte post-conceptual en Venezuela. Sus exposiciones destacadas incluyen 'Caracas Inmortal' en 2015 y 'CCS' en 2019, esta última galardonada con el Premio AICA a la mejor exposición individual. No te pierdas esta entrevista para conocer más sobre la trayectoria y el trabajo de este artista visual cuya obra explora los campos culturales de las artes plásticas en Venezuela.

¡Bienvenidos a una nueva cita con la cultura en Un minuto con las artes! Blanca Haddad es una artista visual, poeta y agitadora cultural que ha dejado una huella profunda en el underground latinoamericano y tuvimos el grandísimo placer de conversar con ella este miércoles. Haddad es egresada del Instituto Universitario de Estudios Superiores de Artes Plásticas de Caracas, también cursó estudios de Arteterapia en la Universidad de Barcelona, lo que la ha llevado a trabajar con colectivos en riesgo de exclusión en el ámbito de la salud mental y las migraciones forzadas. Desde la década de los noventa, Haddad ha estado involucrada en proyectos de arte para el desarrollo social, trabajando en centros penitenciarios y con víctimas de desastres naturales, organizando talleres de arte que buscan transformar vidas a través de la expresión artística. Con tres libros de poesía publicados, Blanca Haddad ha participado en recitales poéticos en Europa y Latinoamérica, a menudo acompañada de grupos musicales underground y de performance. Su obra, de carácter interdisciplinario, abarca la pintura, la poesía y el videoarte, mezclando contenido autobiográfico con testimonios de carácter social. Radicada en Barcelona desde 2005, Blanca Haddad continúa exponiendo su obra en diferentes lugares del mundo, llevando su voz y su visión única a un público cada vez más amplio. Como artista, activista y agitadora cultural, Haddad es una figura de vital importancia en el panorama artístico latinoamericano contemporáneo.

Catástrofe Ambiental: Las serpientes invaden Puerto Rico. Altas cantidades de enormes serpientes invasoras que andan sueltas por todo el país, especialmente en Cabo Rojo, amenazan no sólo el ambiente sino la vida misma. Ofensiva comunitaria en la Cámara de Representantes para conservar el Río Piedras ante amenazas de proyectos obsoletos de canalización Estudiantes del programa de Diseño Industrial de la Escuela de Artes Plásticas diseñan un podio accesible para los tribunales de Puerto Rico. Este proyecto optimizará el funcionamiento de las cortes para personas con diversidad funcional y pretende convertirse en un proyecto piloto de emprendimiento para los estudiantes, quienes podrán comercializar y producir estas piezas de mobiliario para la Rama Judicial Gobierno recauda sobre $418 millones por la exportación de servicios bajo la Ley 60  Junta Fiscal da ultimátum al gobierno en medio de atrasos en proyectos para Vieques y Culebra La administración pide al ente que controla las finanzas públicas la reprogramación de $34.6 millones que aún no han usado para mejoras a las lanchas y terminales Noruega, Irlanda y España reconocerán a Palestina como estado Estas son algunas de las noticias que tenemos hoy En Blanco y Negro con Sandra.   AUDIO: Este es un programa independiente y sindicalizado. Esto significa que se transmite simultáneamente por una serie de emisoras de radio y medios en sus respectivas regiones, por sus plataformas digitales, aplicaciones para dispositivos móviles y redes sociales. Estos medios son: Cadena WIAC - WYAC 930 AM Cabo Rojo- Mayagüez Cadena WIAC – WISA 1390 AM Isabela Cadena WIAC – WIAC 740 AM Área norte y zona metropolitana WLRP 1460 AM Radio Raíces La voz del Pepino en San Sebastián X61 – 610 AM en Patillas X61 – 94.3 FM Patillas y todo el sureste WPAB 550 AM - Ponce ECO 93.1 FM – En todo Puerto Rico Mundo Latino PR.com Una vez sale al aire el programa queda como podcast en: Spotify, Anchor, Soundcloud, Apple Podcasts, Google Podcasts y otras plataformas https://anchor.fm/sandrarodriguezcotto   TAMBIÉN NOS PUEDES SEGUIR Y ENVIAR MENSAJES EN: REDES SOCIALES: Facebook, X (Twitter), Instagram, Threads, LinkedIn, Tumblr, TikTok, Mastodon, Post, TrueSocial, BlueSky, y YouTube CANALES DE MENSAJERÍA: Telegram, WhatsApp BLOG:  En Blanco y Negro con Sandra -- http://enblancoynegromedia.blogspot.com SUSCRIPCIÓN: Substack, plataforma de suscripción de prensa independiente -- https://substack.com/@sandrarodriguezcotto OTROS MEDIOS DIGITALES: ¡Ey! Boricua, Revista Seguros,- Revista Crónicas y otros CORREO ELECTRÓNICO: enblancoynegroconsandra@gmail.com         --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/sandrarodriguezcotto/support

¡Bienvenido Héctor Romero, cocinero y artista plástico a Un minuto con las artes! Héctor es egresado en la primera promoción del Instituto Universitario de los Estudios Superiores de Artes Plásticas Armando Reverón y se dedicó durante varios años al ejercicio de las artes visuales, antes de incursionar, en 1997, en el mundo de la cocina con un pequeño servicio de catering. Posterior a ello, pasa al Restaturant Tantra y luego La Brasserie, donde comienza a trabajar con su socio Sumito Estévez. Junto a Sumito, funda el Instituto Culinario de Caracas (ICC) en 2003, una de las principales Escuelas de Cocina de Caracas, de la que es director y docente. En 2008, abre El Comedor, un restaurante asociado al Instituto Culinario de Caracas, del cual es Chef Principal y Propietario y en el 2013 recibe el Premio Tenedor de Oro al Chef del Año 2013 otorgado por la Academia Venezolana de Gastronomía. Nuestro invitado, en 2024 publicó Cocina venezolana contemporánea. La propuesta del chef Héctor Romero, biblia de su cocina que anhelamos ver reeditada, testimonio de las potencias que encierra la gastronomía venezolana.

El próximo 16 de mayo el artista catalán recibirá el Premio El Ojo Crítico Especial 2023. Un galardón que toma el testigo del que recibió en su día, en aquel lejano 1989, en la categoría de Artes Plásticas. Esta distinción especial llega precedida por la exposición Site-specific inaugurada el pasado 18 de abril en la Chiesa di San Gallo y que se ha adelantado al comienzo oficial de la Bienal de Arte de Venecia. También por la presentación oficial de “Iris”, una escultura monumental que toma su nombre de la mensajera de los dioses griegos, encargada de distribuir las noticias en el mundo. Una obra única creada especialmente para Telefónica, con motivo de la conmemoración de su centenario, y que Jaume Plensa ha construido a partir de letras y símbolos de ocho alfabetos diferentes que recrean la capacidad de comunicarnos a pesar de nuestra diversidad.De lo que ha ocurrido en estos más de 30 años, su forma de crear, lo que le inspira y lo que han dado de sí estos últimos proyectos, charlamos con el escultor catalán. Escuchar audio

La ciudad de Tacuarembó estuvo de fiesta el viernes pasado para celebrar un acontecimiento histórico. Luego de 60 años reabría el Teatro Escayola, un centro de espectáculos que a comienzos del siglo pasado supo ser referencia para el norte del país. La recuperación, que fue posible por un acuerdo entre la intendencia y la OPP en 2017, implicó una inversión pública de 2 millones de dólares, que permitió reciclar el edificio de 133 años y renovar, asimismo, toda su infraestructura tecnológica. Además, el teatro se transformó en un centro cultural, ya que ahora también tienen su sede el Museo de Artes Plásticas de Tacuarembó y el Museo del Gaucho. Este nuevo complejo trae ahora nuevas oportunidades para la actividad cultural y también para la economía del departamento y la región. Vamos a profundizar en la historia de este teatro, su remodelación y los proyectos que se preparan para este nuevo polo cultural. Conversamos En Perspectiva con Matilde Vera, directora del Centro Culutral Teatro Escayola, y Gerardo Grieco, gestor cultural, que asesora a la dirección en la propuesta artística.

Cecilia ‘Ceci' Poveda, modelo de artes plásticas, contó en Mañanas Blu sobre cómo va la subasta para salvar su hogar. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Cuando se trata de arte, nosotros somos los indicados para eso. En este nuevo episodio, nos acompaña Ianka Alicea, estudiante de Artes Visuales y Teatro y presidenta de la Asociación de Estudiantes de Artes Plásticas de la PUCPR. Nos adentramos en el diálogo donde hacemos la fusión de estas dos ramas de las bellas artes. ¿Qué tanto se complementan? ¡Averígualo dándole play a este episodio divertido ahora!

¡Amantes de la cultura! Bienvenidos a una nueva emisión de 1 Minuto con las artes

¡Amantes de la cultura! Bienvenidos a una nueva emisión de 1 Minuto con las artes

Desde el estudio del escultor, de Jaume Plensa, recordamos su Premio Ojo Crítico de Artes Plásticas de 1989 y repasamos la obra del Premio Ojo Crítico Especial 2023.Por llenar de belleza nuestros paisajes cotidianos. Jaume Plensa es uno de nuestros artistas más internacionales con obras tan emblemáticas en espacios públicos como Julia en Madrid o la Crown Fountain de Chicago que transforman, mejoran y marcan la vida en la ciudad. El artista catalán canaliza su interés por el misterio del ser humano a través de unas esculturas que abrazan al espectador, pero además ha colaborado en proyectos operísticos como Macbeth y siempre tiene un ojo en la poesía, tan influyente en su obra. Jaume Plensa ha dejado su impronta en la historia del arte español desde que en 1990 recibió el primer premio El Ojo Crítico de artes plásticas. Más de treinta años después aquel joven talento se ha convertido en una referencia indiscutible y una de las figuras más solidas del arte español, por eso queremos reconocerle con este premio Especial a toda su trayectoria felizmente aún fértil.Escuchar audio

Los detalles y los implicados en el Operativo Brisa Marina, que llevó al arresto de exgobernadora Wanda Vázquez. ¿Quiénes aparecen en toda esa producción masiva de evidencia salió de teléfonos y correos electrónicos? Incluye ayudantes de Wanda Vázquez, el supuesto uso de una villa de inversionista en St. Regis, alegados sobornos en Educación y el ahora presentador y exlegislador Gary Rodríguez testificó para que no lo acusaran. Ayudó a “limpiar la casa”, pero no se libró de prisión cooperador contra alcaldes. Codueño de asfaltera es el primero de los tres cooperadores en la redada contra alcaldes y otros funcionarios municipales que recibe sentencia. Departamento de Salud evalúa situación de las salas de parto ante continuos cierres. Secretaria de la Familia niega supuesta detención mientras conducía un vehículo de motor HOY VENIMOS CON TODO EL DETALLE DE LA SANSE: ICP presenta programación de Feria de Artesanía y Artes Plásticas en las Fiestas de la Calle San Sebastián 2024 Cómo funcionará la logística de las Fiestas de la Calle San Sebastián 2024 Cuidado con los “palitos” de más en la Sanse ¿Cómo funcionará el servicio de Uber en la Sanse? Cierran áreas de El Morro durante la “Sanse” Suramérica choca en Davos, pero aquí en PR hablamos del Guitarreño     Estas son algunas de las noticias que tenemos hoy En Blanco y Negro con Sandra.   AUDIO: Este es un programa independiente y sindicalizado. Esto significa que se transmite simultáneamente por una serie de emisoras de radio y medios que son los más fuertes en sus respectivas regiones, por sus plataformas digitales, aplicaciones para dispositivos móviles y redes sociales. Estos medios son: 1.  Cadena WIAC - WYAC 930 AM Cabo Rojo- Mayagüez 2. Cadena WIAC – WISA 1390 AM Isabela 3. Cadena WIAC – WIAC 740 AM Área norte y zona metropolitana 4. WLRP 1460 AM Radio Raíces La voz del Pepino en San Sebastián 5. X61 – 610 AM en Patillas 6. X61 – 94.3 FM Patillas y todo el sureste 7. WPAB 550 AM - Ponce 8. ECO 93.1 FM – En todo Puerto Rico 9.Mundo Latino PR.com  Podcast disponible en Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts, Google Podcasts y otras plataformas https://anchor.fm/sandrarodriguezcotto  También nos pueden seguir en: REDES SOCIALES: Facebook, X (Twitter), Instagram, Threads, LinkedIn, Tumblr, TikTok  BLOG:  En Blanco y Negro con Sandra http://enblancoynegromedia.blogspot.com  SUSCRIPCIÓN: Substack, plataforma de suscripción de prensa independientehttps://substack.com/@sandrarodriguezcotto  OTROS MEDIOS DIGITALES: ¡Ey! Boricua, Revista Seguros. Revista Crónicas y otros         --- Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/sandrarodriguezcotto/support

Es considerado uno de los pioneros y maestros del arte conceptual en Venezuela. Estudió en la Escuela de Artes Plásticas Cristóbal Rojas en Caracas, la Academia de Bellas Artes de Roma y la Film School de Londres. Inició sus actividades expositivas en Salón Pez Dorado en Caracas en 1964, y desde esa fecha hasta hoy, innumerables son las exposiciones de sólido contenido que ha presentado el maestro Pedro Terán al público, nacional e internacional, siendo las más recientes Las vértebras del cielo y Polagramas, ambas abiertas al público en este momento en la Hacienda La Trinidad. PT ha nutrido el lenguaje y la práctica de las últimas generaciones de artistas venezolanos a través de una obra de carácter reflexivo, el uso de lenguajes y estrategias visuales diversas como la fotografía, performances, videos, instalaciones e intervenciones en espacios públicos y rurales. Un Minuto con las Artes, la Academia en tu Radio, con Susana Benko, Álvaro Mata, Humberto Ortiz y Rafael Castillo Zapata. Al aire por Radio Capital 710 AM el miércoles 8 de noviembre de 2023. ----------------- Sigue nuestro contenido a través de: ▸ Instagram → ⁠⁠⁠⁠⁠https://bit.ly/42DmGK6⁠⁠⁠⁠⁠ ▸ Spotify → ⁠⁠⁠⁠⁠https://acortar.link/Pazhqo⁠⁠⁠⁠⁠  ▸ Apple Podcast → ⁠⁠⁠⁠⁠https://apple.co/42oUwCO⁠⁠⁠⁠⁠  ¿Qué te pareció esta entrevista? ¡Déjanos tu comentario!

Recibimos en Por Fin No es Lunes a Marisa González, premio Velázquez a las Artes Plásticas de 2023.

Empezamos con lagrimas, hilos y las costuras al aire mientras leemos 'Diario de una bordadora' de Srta Lylo, repasamos al Premio Velázquez a las Artes Plásticas para Marisa González y nos sumergimos en 'Las muchas muertes de Laila Starr' con Javier Alonso. Escuchar audio

- 6 hospitales en quiebra y se esperan más - El Nuevo Día  - Múltiples asesinatos de mujeres por ola de violencia de hombres - PH - Gobe declara emergencia por puentes - El Nuevo Día  Finalmente, moverán familias de Guayanilla y removerán casas - El Nuevo Día - UPR y Artes Plásticas pagando por contratos ilegales y que no hacían su trabajo - Contralor, Procuradora  - Ferrao defiende a rectora UPR RCM, pero no da cara - Primera Hora  - Heridos de la ACAA aumentan, pero menos de lo que uno esperaría con tanto vehículo algarete y texteo - Primera Hora - Gobierno dice que está listo para cambiar cupones a SNAP, pero los federales tienen sus dudas, proyecto se aprueba ahora - El Nuevo Día - Firmada ley para poder pedir reembolso y eliminar contratos de convictos en el gobierno - El Vocero  - Liberador por falta de traducción dice que demostrará que es inocente por prueba de ADN, convicto por horrible masacre - El Nuevo Día  - Reggeattonero arrestado por presunta violación de joven - Primera Hora DMO admite bajará el turismo este año - El Nuevo Día  - Investigan asesinato de joven por su pareja mujer de 22 años - PH - Viernes no hay clases para discutir el calor en escuelas - El Vocero  - Rompen récord de calor ayer y hoy se espera otro - Robaina - Sueltan 103 millones para el PAN - El Vocero  - Arrestan sujeto que invitó a directora a tener sexo en escuela y salió disparando cuando lo sacaron de juego de volleyball - Primera Hora  - Tatito vuelve a dispararle a Jesús Manuel y llama mediocre a Alejandro - PH - Montones de intercambios de celulares y productos por sexo en PR - ICE - Invest 95L será huracán, pero se espera que pase lejos de PR - Robaina - DRNA busca operador para Cavernas de Camuy - El Nuevo Día - En problemas económicos Miss Universe - El Nuevo Día - Gobernador considera subsidios para bajar factura de la luz ante plan de ajuste para pagar la deuda - El Nuevo Día  - Bajan precios de diamantes por fabricar muchos y consumidores dejar de pagar miles por piedras preciosas naturales - Bloomberg  - Estudiantes en USA dejan de ir a clases como antes - NY Times - Cogen policías en estado fabricaron boletos de tránsito y actividades que nunca ocurrieron para mejorar estadísticas - NYT  - Wegovy entra a UK a 250 dólares, acá vale 1400 - Reuters  - Chinos logran hacer su propio mega microchip para Huawei - Quartz  - Miles duermen en el piso, USA no puede con tantos migrantes - WSJ  - Baja la venta de casas en PR por falta de inventario - El Nuevo Día  - Los súper PACs crecen en PR - END - Guerra por presupuesto de la AEE, alegan quieren dejarla sin fondos - El Vocero  - Cocaína por montones en plátanos de Ecuador - El Comercio.          Si llevar el calendario no es lo tuyo, ASC puede enviarte recordatorios antes de la fecha de vencimiento del marbete y hasta te ayudan en el proceso de la renovación enviándote GRATIS la licencia del vehículo por email.  Regístrate en http://www.EscogeASC.com y podrás recibir tus recordatorios e información importante.     Al renovar el marbete, escoge a los expertos.  Escoge ASC. Incluye auspicio