Podcasts about musikers

Robert Zimmermann alias Bob Dylan aus Hibbing, Minnesota, gilt als einer der wichtigsten Songschreiber der Geschichte der populären Musik. Nicht zuletzt deshalb wurde ihm den Nobelpreis in Literatur verliehen. Im Bio-Pic „A complete unknown“ von James Mangold werden die frühen Jahre und der Aufstieg des Musikers zu Weltruhm gezeigt.

Andere Väter hätten sich nur schon mit dem einen der Söhne, mit Wynton Marsalis, aufgeplustert. Dazu noch Branford, Delfayo und Jason? Aber Ellis Marsalis bleibt bescheiden. «There must have been some kind of spiritual intervention in that», meint er in einem Interview, angesprochen auf seine vier Musikersöhne. Selber als Pianist eine wichtige Stimme in der Jazz-Szene, reicht sein Einfluss als Vermittler weit über seine Heimat New Orleans hinaus. Wie hat er das gemacht? Wie hat er dabei die Bodenhaftung nicht verloren? Was zeichnet ihn als Musiker aus? Darüber diskutiert der Zürcher Pianist Javier Leutenegger in der Jazz Collection mit Jodok Hess. Die gespielten Titel Interpret:in: Titel (Album / Label) American Jazz Quartet: Monkey Do (Gulf Coast Jazz Vol. 1 / V.S.O.P Records) Ellis Marsalis: Zee Blues (Homecoming / ELM) Ellis Marsalis: I Can't Give You Anything But Love (Heart of Gold / Columbia) Ellis Marsalis: Twelve's It (Twelve's It. Introducing Jason Marsalis / Columbia) Ellis Marsalis: Prelude to a Kiss (Duke in Blue / Columbia) Ellis Marsalis: Yesterdays (On the Second Occasion / ELM) Ellis Marsalis: Two Piano Louisiana (Homecoming / ELM)

In Folge 45 des Platten-Panoramas begrüßen wir Roland Meyer de Voltaire, den kreativen Kopf hinter den Projekten Voltaire und SCHWARZ. Der 1978 in Bonn geborene Musiker, Sänger, Songwriter und Produzent kann auf eine beeindruckende Karriere mit Höhen und Tiefen zurückblicken. Anfang der 2000er Jahre gründete er die Indie-Rock-Band Voltaire, deren Musik von Größen wie Radiohead und Muse beeinflusst war. Trotz positiver Kritiken löste sich die Band 2011 nach zwei veröffentlichten Alben auf. Nach einer schwierigen Phase, die in der Dokumentation “Wie ein Fremder - Eine deutsche Popmusik-Geschichte” festgehalten wurde, fand Roland 2015 mit seinem neuen Projekt SCHWARZ zu einem elektronischeren Sound. Sein aktuelles Album "Red Pill" zeigt eindrucksvoll seine künstlerische Weiterentwicklung und die intensive Auseinandersetzung mit seiner Musik. In dieser Episode sprechen wir mit Roland über seinen kreativen Prozess, die Herausforderungen des Musikgeschäfts und die Bedeutung von Live-Performances für seine Karriere. Er erzählt von seinem Umgang mit Perfektionismus und wie sich sein Zugang zur Musik in den letzten Jahren verändert hat. Begleitet uns auf eine inspirierende Reise durch die vielfältige Welt eines Musikers, der sich ständig neu erfindet. Website: listentoschwarz.com Blaues Vinyl von "Red Pill" kaufen: Bandshop Profil bei Instagram Rolands Newsletter abonnieren Zuletzt gehörte Alben Dennis: Justice - Cross Roland: Apsilon - Haut wie Pelz Martin: Bound Stems - The Family afloat Neue Vinyls Martin: Gary - Hey Turtle, stop running! Roland: Stromae - Multitude Dennis: Bright Eyes - Five Dice, all Threes Eine Lieblingsplatte von Roland London Grammar - If you wait Unterstützt uns bitte mit einer Sterne-Bewertung sowie gerne auch einem Kommentar dazu bei Apple Podcasts (Link) oder Spotify (Link). Wir freuen uns darüber. Feedback, Wünsche oder Vorschläge zu Gästen dürft ihr uns gerne per Mail schreiben: kontakt@platten-panorama.de. Höre dir die Folge bei Apple, Google, Spotify, podcast.de, Deezer, Podimo, YouTube, Pocket Casts, Castbox oder direkt per RSS-Feed an. Zu jeder besprochenen Platte aus dem Panorama könnt ihr euch nun auch einen Song auf unserer Playlist bei Spotify anhören. Viel Spaß! Verwendet doch gerne diesen Affiliate-Link zum Onlineshop von JPC, wenn ihr eure Vinyl dort kauft. Mit der Nutzung dieses Links unterstützt ihr uns bei der Erstellung unseres Podcasts. Herzlichen Dank!

Schon in allerjüngsten Jahren wusste Sebastian Knauer: „Ich will Pianist werden und nichts anderes.“ Und genauso ist es dann gekommen. Sehr früh Klavierunterricht, Förderung des Hochbegabten, erstes großes Konzert mit nur 14 Jahren in Hamburg. Inzwischen ist Sebastian Knauer international bekannt, hat diverse CDs mit diversen (Kammer-)Orchestern eingespielt. Seine neueste - „This is (Not) Beethoven“ – verspricht erneut ein Bestseller zu werden. Allerdings: Normalerweise ist der Starpianist gut 250 Tage im Jahr auf den großen Bühnen der Welt unterwegs, bis Corona kam. In The Culture Tapes spricht er mithin sehr offen über die Hoffnungen und Sorgen eines Musikers, der Auftritte liebt und auch braucht. Auf jeden Fall gilt aber: Pessimismus ist keine Option. The Culture Tapes ist ein FYEO Original von Podstars by OMR & Andreas Wrede Redaktion von Andreas Wrede, Isabel Lübbert-Rein & Podstars by OMR Produziert von Podstars by OMR und Isabel Lübbert-Rein von FYEO Gesamtleitung FYEO: Benjamin Risom, Luca Hirschfeld und Tristan Lehmann Du möchtest Werbung in diesem Podcast schalten? Dann erfahre hier mehr über die Werbemöglichkeiten bei Seven.One Audio: https://www.seven.one/portfolio/sevenone-audio

Dieses Buch erzählt humorvolle und ehrliche Kurzgeschichten über die Höhen und Tiefen der Kunstwelt: Ein unzensierter Einblick in das Leben eines Musikers und Produzenten, der seit über 30 Jahren in der Musikbranche unterwegs ist. Von Absagen, kuriosen Studio-Erlebnissen, bis hin zu Freundschaft und Verrat. Moderatorin Martina Gilica hat den Musiker zu Gast in der Sendung.

Here ist ein Drama von Robert Zemeckis, basierend auf der gleichnamigen Graphic Novel von Richard McGuire. Der Film erstreckt sich über mehrere Jahrtausende und spielt fast ausschließlich im Wohnzimmer eines 1902 erbauten Hauses. Die Geschichte zeigt die verschiedenen Bewohner und Ereignisse, die in diesem Raum stattfanden, von der Kolonialzeit bis in die Zukunft. Es geht um Themen wie Liebe, Familie und menschliche Erfahrungen. Kinostart in Deutschland: 12.12.2024 Laufzeit: 1h 44m FSK 6 Produktion: Miramax, ImageMovers Verleih: DCM Film Distribution Regie: Robert Zemeckis Drehbuch: Eric Roth, Robert Zemeckis, Richard McGuire Besetzung: Tom Hanks, Robin Wright, Paul Bettany, Kelly Reilly, Ellis Grunsell, Callum Macreadie, Lauren McQueen, Zsa Zsa Zemeckis, Billie Gadsdon, Beau Gadsdon, Nikki Amuka-Bird Offizielle Webseite: DCM IMDb: LINK Inhal: Verschiedene Familien – ein besonderer Ort. Die Geschichte von HERE erstreckt sich in einer Zeitreise über Generationen und fängt die menschliche Erfahrung in ihrer reinsten Form ein. Unter der Regie von Robert Zemeckis (FORREST GUMP, CASTAWAY), der das Drehbuch gemeinsam mit Eric Roth (FORREST GUMP, DUNE) verfasste und ganz im Stil der gefeierten Graphic Novel von Richard McGuire, auf der der Film basiert, spielen Tom Hanks und Robin Wright die Hauptrollen in einer Geschichte über Liebe, Verlust, Freude und das Leben und alles, findet genau hier statt. Produktion: Here ist ein Filmdrama von Robert Zemeckis. Der Film mit Tom Hanks, Robin Wright, Paul Bettany und Kelly Reilly in den Hauptrollen basiert auf einer gleichnamigen Geschichte von Richard McGuire und feierte am 25. Oktober 2024 beim AFI Film Festival seine Premiere. Anfang November 2024 kam der Film in die US-amerikanischen Kinos. Im Dezember 2024 soll er in die deutschen Kinos kommen. Der Film erstreckt sich über mehrere Jahrtausende, konzentriert sich aber vorwiegend auf das 20. und 21. Jahrhundert und spielt fast ausschließlich in dem Wohnzimmer eines 1902 erbauten Hauses, das während der Geschichte unterschiedliche Eigentümer und Bewohner hat. Der Film basiert auf der gleichnamigen Graphic Novel des US-amerikanischer Musikers, Kinderbuchautors und Illustrators Richard McGuire. Er zeichnete 1989 für das Magazin Raw erst eine sechsseitige Geschichte unter dem Titel und baute 2010 diese zu einem Buch aus, das 2014 unter demselben Titel erschien. Regisseur Robert Zemeckis adaptierte diese Geschichte gemeinsam mit Eric Roth für den Film. Mit ihm arbeitete er bereits für Forrest Gump zusammen. Roth war auch für Filme wie Dune, A Star is Born, Killers of the Flower Moon und Der seltsame Fall des Benjamin Button tätig. Der Regisseur verwendete ein generatives KI-Tool des VFX-Studios Metaphysic. Unter Verwendung von Archivbildern der Schauspieler spuckte das Programm digitales Make-up Red One - Alarmstufe Weihnachten ist ein Actionfilm, der die Geschichte eines Weihnachtsmanns namens Nick, der versehentlich in eine geheime Agentenorganisation gerät, erzählt. Er muss nun zusammen mit einem Team von unkonventionellen Agenten eine Weltverschwörung aufdecken und das Weihnachtsfest retten. Star Wars: Skeleton Crew ist eine neue Serie, die in der weit entfernten Zukunft der Star Wars Welt spielt. Die Serie folgt einer Gruppe von Außenseitern, die auf mysteriöse Weise miteinander verbunden sind und sich auf gefährliche Missionen begeben, um ihr Leben zu verbessern und die Galaxis zu retten. Außerdem sprechen wir über die wichtigsten Serien Neustarts der Woche und losen den/die Gewinner/in von unserem Gewinnspiel zum 1. Advent aus. Kommentare, Fragen, Anregungen bitte auf www.Kinocast.net Timecodes: 00:00:00 Einleitung 00:02:15 Here 00:21:27 Tipps für die nächste Sneak 00:24:37 Red One - Alarmstufe Weihnachten 00:38:03 Kinocharts und Neustarts 00:43:35 Star Wars: Skeleton Crew 00:51:38 SPOILER Skeleton Crew 00:56:50 Star Wars: Skeleton Crew 01:01:36 Serien Neustarts 01:04:57 Musiktipps 01:07:36 Auslosung Gewinnspiel 1. Advent

Die Themen der Folge: Lil Nas X zieht öffentliche Kontroversen quasi magisch an. Der jüngste Aufreger: Das Cover für sein kommendes Album „Dreamboy“ erinnert verdächtig an das Artwork für einen Song von Sega Bodega. An alle Weihnachts-Fans: Am 06. Dezember läutet Sabrina Carpenter ganz offiziell auf Netflix die Weihnachtszeit ein. Mit „A Nonsens Christmas with Sabrina Carpenter" veröffentlicht der Streamingdienst ein besonders Weihnachtsspecial mit der Popmusikerin – und vielen anderen spannenden Gästen wie Tyla oder Chappell Roan. Der Fall Mac Miller war bisher ein Paradebeispiel dafür, wie man behutsam und andächtig mit dem Vermächtnis eines verstorbenen Musikers umgehen kann. Nun soll zum ersten Mal seit „Circles“ ein Projekt des Rappers posthum veröffentlicht werden: das verschollene Album „Balloonerism“, an dem er 2014 gearbeitet hat. Das Ehepaar Lohmeyer setzt mit dem Festival „Jameln rockt der Förster" seit 2007 aktiv ein Zeichen gegen Rechts. Für die ARD Doku „JAMEL – Lauter Widerstand" hat Regisseur und Autor Martin Groß die Familie und das Festival seit 2015 begleitet. Am 20. November erscheint der Dokumentarfilm in der ARD Mediathek.

Sechzig Gitarren, ein analoges One-Take-Album, dramatische Verluste, zwei Heiratsanträge und die Gabe, Schwere in Leichtigkeit zu verpacken: So sieht das Leben des Sängers, Musikers und Songwriters Norbert Schneider aus.

Ali Farka Touré verbindet die traditionellen Klänge seiner Heimat in Manila mit dem US-amerikanischen Blues und gilt als einer der einflussreichsten Musiker Afrikas.

Moritz und Philip waren zum Start der Tour in Sachsen und es waren 2 wilde Tage in Dresden und Leipzig. Der Osten hat keinen Stock im Arsch, 3 richtig heiße Shows stehen in den Büchern. Wenn man im Backstage ist und keine Toilette weit und breit, muss man auch mal zu unüblichen Mitteln greifen. Moritz wusste sich in der Not zu helfen. Der Osten ist heiß, aber auf 2 Shows gab es auch 2 ziemlich besoffene Heckler. Wie wir das geregelt haben, erzählen wir im Podcast. Philip erzählt von einem Date mit der Tochter eines ziemlich bekannten deutschen Musikers. Auf dem Date verlor er sein Handy und musste hart verhandeln mit dem Finder, um es wieder zurück zu bekommen. Später fand er raus, dass der Typ mit seiner Mutter und anderen Freunden telefoniert hat. Danke an alle die bei den ersten 3 Shows waren. Es war wirklich wild. Diese Woche geht es weiter in Wien und danach quer durch Deutschland. Holt Euch Tickets: https://linktr.ee/moritz_hohl Viel Spaß mit der Folge! Moritz Tickets für die Tour: https://linktr.ee/moritz_hohl

Nach dem Vorbild des New York Underground Film Festivals schaffte es das originelle Lausanne Underground Film and Music Festival (LUFF) mit experimenteller Musik und ebensolchem Film aus dem Untergrund auf die Preisträgerliste des Bundesamt für Kultur. [01:30] Aktuell: Der kanadische Filmkomponist Howard Shore, dreifacher Oscar-Preisträger, erhält am Zurich Filmfestival den Career Achievement Award für sein Lebenswerk. Es umfass unter anderem die Musik zu Blockbustern wie «Der Herr der Ringe», «Das Schweigen der Lämmer» oder «Mrs. Doubtfire». (Elisabeth Baureithel) [10:30] Talk: Im experimentellen Film- und Musikuntergrund beim LUFF in Lausanne. Das Gespräch von Gabrielle Weber mit Dimitri Meier und Thibault Walter, Co-Leiter des Musikprogramms, und der Geschäftsführerin Marie Klay. (Gabrielle Weber) [25:00] Neuerscheinungen: - «Made in USA»: Klaviermusik von George Gershwin, Amy Beach, Samuel Barber. Claire Huangci, Klavier (Alpha Classics, 2024). - Unbekannte Kammermusikperlen von Mathilde Kralik von Meyrswalden: Klaviertrio, Violinsonate, Nonett. Oliver Triendl, Klavier, Solisten des Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks and Friends (Hänssler, 2024). (Felix Michel) [47:40] Swiss Corner: «Tourist Trap», Touristenfalle, die neuste Kreation des Musikers und Regisseurs Thom Luz in der Kaserne Basel (9.-13.10.). (Joseba Zbinden)

Auflösung der Rätsel und Aufgaben aus Runde 6: Lukas hat das afrikanische Land gefunden, in dem unser Podcast gern gehört wird, Christian kürt die besten Filme mit Beteiligung eines Musikers. Die neuen Aufgaben: Bis zum nächsten Mal muss Christian Lieder finden, die entweder ganz oder großteils auf einer Aufzählung basieren (zu englisch: laundry list songs). Lukas muss ein Lied finden, in dem es um Flächenversiegelung geht. Die Songs: Arists United Against Apartheid - Sun City Harry Styles - Matilda Serge Gainsbourg - New York USA R.E.M. - It's the End of the World as We Know It (And I Feel Fine) Billy Joel - We Didn´t Start the Fire Adriano Celentano - Il ragazzo della via Gluck

Jonsjooel zelebriert das Sensible und versucht die Zeichen seiner Umgebung aufmerksam wahrzunehmen. So ist unter anderem seine aktuelle Single "Goodbye Ah" entstanden, von der er selbst sagt, sie sei eine Reflexion seines Glaubens an Zeichen. Nach dem im vergangenen Jahr erschienenen Album-Debüt, steht im Oktober eine neue EP des finnischen Musikers an. Während er als Jazz-Schlagzeuger seine Karriere begann, zeigt die neue Single "Goodbye Ah", dass Jonsjooel sich nicht auf ein Instrument reduzieren lässt, und, dass sich auch das Klavier perfekt als Rhythmusinstrument einsetzen lässt. Zudem mischt er zum Jazz Elemente aus Elektro und Folk und macht damit breite Klangspektren auf. Jonsjooel geht's um das Vertrauen auf die eigene Intuition, und darum, liebevoll mit sich selbst und anderen in der Welt umzugehen.

Jonsjooel zelebriert das Sensible und versucht die Zeichen seiner Umgebung aufmerksam wahrzunehmen. So ist unter anderem seine aktuelle Single "Goodbye Ah" entstanden, von der er selbst sagt, sie sei eine Reflexion seines Glaubens an Zeichen. Nach dem im vergangenen Jahr erschienenen Album-Debüt, steht im Oktober eine neue EP des finnischen Musikers an. Während er als Jazz-Schlagzeuger seine Karriere begann, zeigt die neue Single "Goodbye Ah", dass Jonsjooel sich nicht auf ein Instrument reduzieren lässt, und, dass sich auch das Klavier perfekt als Rhythmusinstrument einsetzen lässt. Zudem mischt er zum Jazz Elemente aus Elektro und Folk und macht damit breite Klangspektren auf. Jonsjooel geht's um das Vertrauen auf die eigene Intuition, und darum, liebevoll mit sich selbst und anderen in der Welt umzugehen.

Jonsjooel zelebriert das Sensible und versucht die Zeichen seiner Umgebung aufmerksam wahrzunehmen. So ist unter anderem seine aktuelle Single "Goodbye Ah" entstanden, von der er selbst sagt, sie sei eine Reflexion seines Glaubens an Zeichen. Nach dem im vergangenen Jahr erschienenen Album-Debüt, steht im Oktober eine neue EP des finnischen Musikers an. Während er als Jazz-Schlagzeuger seine Karriere begann, zeigt die neue Single "Goodbye Ah", dass Jonsjooel sich nicht auf ein Instrument reduzieren lässt, und, dass sich auch das Klavier perfekt als Rhythmusinstrument einsetzen lässt. Zudem mischt er zum Jazz Elemente aus Elektro und Folk und macht damit breite Klangspektren auf. Jonsjooel geht's um das Vertrauen auf die eigene Intuition, und darum, liebevoll mit sich selbst und anderen in der Welt umzugehen.

Jonsjooel zelebriert das Sensible und versucht die Zeichen seiner Umgebung aufmerksam wahrzunehmen. So ist unter anderem seine aktuelle Single "Goodbye Ah" entstanden, von der er selbst sagt, sie sei eine Reflexion seines Glaubens an Zeichen. Nach dem im vergangenen Jahr erschienenen Album-Debüt, steht im Oktober eine neue EP des finnischen Musikers an. Während er als Jazz-Schlagzeuger seine Karriere begann, zeigt die neue Single "Goodbye Ah", dass Jonsjooel sich nicht auf ein Instrument reduzieren lässt, und, dass sich auch das Klavier perfekt als Rhythmusinstrument einsetzen lässt. Zudem mischt er zum Jazz Elemente aus Elektro und Folk und macht damit breite Klangspektren auf. Jonsjooel geht's um das Vertrauen auf die eigene Intuition, und darum, liebevoll mit sich selbst und anderen in der Welt umzugehen.

Brooklyn, New York, ist ohne Zweifel eine Hochburg für Soul und Funk in allen Facetten. Johnny Burgos beherrscht das Spiel mit den Stilen. Hier zehrt man aus der Basis des Rhythm & Blues und versetzt sie mit Elementen des Neo Soul. Herausgekommen ist ein smoothes Meisterwerk eines Musikers, der spürt, was er tut. (superfly.fm)

Ian Watkins gründete 1997 die Rockband Lost Prophets und feierte einen grossen Erfolg mit seiner Musik. Hinter der Fassade des erfolgreichen Musikers verbarg sich jedoch ein abgründiges Doppelleben. Watkins missbrauchte seine Machtposition und seinen Einfluss auf junge Frauen und Mädchen skrupellos. Trotz zahlreicher Hinweise auf Watkins' sexuell verstörtes Verhalten, gelang es ihm jahrelang, seine Taten zu vertuschen. Bandkollegen, Freunde und sogar die Behörden übersahen oder ignorierten die Warnungen, möglicherweise geblendet von Watkins' Berühmtheit und Einfluss. Erst als gegen Ian aufgrund von Drogendelikten ermittelt wurde, konnten die grausamen Verbrechen von Ian aufgedeckt werden. Musik Lost Prophets: https://youtu.be/li8oTUdzd9c?si=17qE8pD_VBaXICGQ "Musik beginnt nicht mit dem ersten Ton, sondern mit der Stille davor. Und sie endet nicht mit dem letzten Ton, sondern mit dem Klang der Stille danach." - Giora Feidman- Interessiert auch einmal Live dabei zu sein? Dann folgt uns auf Twitch und Instagram um keinen Termin zu verpassen: https://www.twitch.tv/project_scare https://www.instagram.com/project_scare_podcast/ Unsere Privaten Instagram Accounts findet ihr @sandra_aurorakat & @Holyzicke Abonniert und bewertet uns hier oder überall wo ihr unseren Podcast hört.

Hoppen, Franziska www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Bist du bereit für zwei Stunden Country Sound, der perfekt zum Fahren ist? In dieser Ausgabe tauchen wir ein in die Welt der Countrysongs rund um Autos, Unterwegssein und berühmte Straßen. Steig ein und geniesse die Fahrt. In dieser Sendung erwarten dich nicht nur bekannte Hits, sondern auch neue Songs von Künstlern wie Morgan Wallen und Priscilla Block. Wir hören außerdem in das Album "Petty Country", in dem große Stars die unvergesslichen Hits des legendären Musikers neu interpretieren. Ein absolutes Hörerlebnis, das du nicht verpassen solltest! Begleite uns und lass dich von dieser kreativen Mischung aus altbekannten Klassikern und frischen Klängen inspirieren. Press Play.

Hallo, liebe Alle! Wir haben uns mal wieder einen Gast in die Sendung eingeladen. Diesmal den Gitarristen, Komponisten, Essayisten und Dichter Sef Albertz. Es war ein ganz wunderbares Gespräch. Es ging u.a. natürlich um sein neues Album 'Bunch of Strings', aber auch um allgemeine Themen, die das Leben eines Musikers betreffen.

"Liebeskummer, Lebenslektionen und die Sehnsucht nach Harmonie" – das sind die Quellen, aus denen sich die Musik des Singer-Songwriters Sorin speist. Kürzlich erschien sein Debütalbum "While The Tides Turn", heute ist er zu Besuch im studioeins. "Ich liebe es, vor euren Augen emotional zu werden", bedankte sich Sorin Stanciu unlängst in einem Social-Media-Post beim Publikum eines seiner Konzerte in Berlin. Und tatsächlich scheint eine der Lieblingsbeschäftigungen des in Rumänien geborenen und in Berlin lebenden Musikers zu sein, sein Herzblut in intime Songs zu gießen, ob nun im Studio oder auf der Bühne. Diese Mischung aus akustischen Gitarren, elektronischen Elementen und seiner sanften Stimme funktioniert nicht nur "auf Platte" beim Genuss im stillen Kämmerlein oder bei seinen Solo-Shows hervorragend. Auch im größeren Rahmen des Vorprogramms von beispielsweise Khruangbin oder Charlie Cunningham konnten die Songs von "While The Tides Turn" bereits live überzeugen. Heute Abend stellt er ein paar davon und natürlich sich selbst im Bikini vor.

"Liebeskummer, Lebenslektionen und die Sehnsucht nach Harmonie" – das sind die Quellen, aus denen sich die Musik des Singer-Songwriters Sorin speist. Kürzlich erschien sein Debütalbum "While The Tides Turn", heute ist er zu Besuch im studioeins. "Ich liebe es, vor euren Augen emotional zu werden", bedankte sich Sorin Stanciu unlängst in einem Social-Media-Post beim Publikum eines seiner Konzerte in Berlin. Und tatsächlich scheint eine der Lieblingsbeschäftigungen des in Rumänien geborenen und in Berlin lebenden Musikers zu sein, sein Herzblut in intime Songs zu gießen, ob nun im Studio oder auf der Bühne. Diese Mischung aus akustischen Gitarren, elektronischen Elementen und seiner sanften Stimme funktioniert nicht nur "auf Platte" beim Genuss im stillen Kämmerlein oder bei seinen Solo-Shows hervorragend. Auch im größeren Rahmen des Vorprogramms von beispielsweise Khruangbin oder Charlie Cunningham konnten die Songs von "While The Tides Turn" bereits live überzeugen. Heute Abend stellt er ein paar davon und natürlich sich selbst im Bikini vor.

"Liebeskummer, Lebenslektionen und die Sehnsucht nach Harmonie" – das sind die Quellen, aus denen sich die Musik des Singer-Songwriters Sorin speist. Kürzlich erschien sein Debütalbum "While The Tides Turn", heute ist er zu Besuch im studioeins. "Ich liebe es, vor euren Augen emotional zu werden", bedankte sich Sorin Stanciu unlängst in einem Social-Media-Post beim Publikum eines seiner Konzerte in Berlin. Und tatsächlich scheint eine der Lieblingsbeschäftigungen des in Rumänien geborenen und in Berlin lebenden Musikers zu sein, sein Herzblut in intime Songs zu gießen, ob nun im Studio oder auf der Bühne. Diese Mischung aus akustischen Gitarren, elektronischen Elementen und seiner sanften Stimme funktioniert nicht nur "auf Platte" beim Genuss im stillen Kämmerlein oder bei seinen Solo-Shows hervorragend. Auch im größeren Rahmen des Vorprogramms von beispielsweise Khruangbin oder Charlie Cunningham konnten die Songs von "While The Tides Turn" bereits live überzeugen. Heute Abend stellt er ein paar davon und natürlich sich selbst im Bikini vor.

"Liebeskummer, Lebenslektionen und die Sehnsucht nach Harmonie" – das sind die Quellen, aus denen sich die Musik des Singer-Songwriters Sorin speist. Kürzlich erschien sein Debütalbum "While The Tides Turn", heute ist er zu Besuch im studioeins. "Ich liebe es, vor euren Augen emotional zu werden", bedankte sich Sorin Stanciu unlängst in einem Social-Media-Post beim Publikum eines seiner Konzerte in Berlin. Und tatsächlich scheint eine der Lieblingsbeschäftigungen des in Rumänien geborenen und in Berlin lebenden Musikers zu sein, sein Herzblut in intime Songs zu gießen, ob nun im Studio oder auf der Bühne. Diese Mischung aus akustischen Gitarren, elektronischen Elementen und seiner sanften Stimme funktioniert nicht nur "auf Platte" beim Genuss im stillen Kämmerlein oder bei seinen Solo-Shows hervorragend. Auch im größeren Rahmen des Vorprogramms von beispielsweise Khruangbin oder Charlie Cunningham konnten die Songs von "While The Tides Turn" bereits live überzeugen. Heute Abend stellt er ein paar davon und natürlich sich selbst im Bikini vor.

Seit 15 Jahren sind Dabu Bucher und DJ Arts mit ihrer Band Dabu Fantastic unterwegs. Die Jugendfreunde sind ein eingespieltes Team und das Bandgefüge hat längst familiären Charakter. Doch auf dem Weg zu ihrem aktuellen Album «Ciao Baby, Ciao» ist plötzlich alles anders. «Es gab Zeiten, da dachte ich, jetzt löst sich diese Band auf», erinnert sich Frontmann Dabu Bucher in der Doku von Ivo Amarilli. Der Filmemacher begleitete Bucher, die Band und den Prozess auf dem Weg zum Album «Ciao Baby, Ciao» sehr nahe. Dabei entstanden Einblicke in das Bandleben einer Schweizer Band, wie man sie bisher wohl kaum je gesehen hat. Bucher verliebt sich, bricht aus bestehenden Gefügen aus und zieht zu seiner neuen Liebe nach Bern. Dies beeinflusst den Prozess und Fokus des geplanten Albums massgeblich und verunsichert das Umfeld des Musikers. Erste Demos, die auf den letzten Drücker kommen, stossen bei Label und Management zuerst auf wenig Begeisterung.

Seit 15 Jahren sind Dabu Bucher und DJ Arts mit ihrer Band Dabu Fantastic unterwegs. Die Jugendfreunde sind ein eingespieltes Team und das Bandgefüge hat längst familiären Charakter. Doch auf dem Weg zu ihrem aktuellen Album «Ciao Baby, Ciao» ist plötzlich alles anders. «Es gab Zeiten, da dachte ich, jetzt löst sich diese Band auf», erinnert sich Frontmann Dabu Bucher in der Doku von Ivo Amarilli. Der Filmemacher begleitete Bucher, die Band und den Prozess auf dem Weg zum Album «Ciao Baby, Ciao» sehr nahe. Dabei entstanden Einblicke in das Bandleben einer Schweizer Band, wie man sie bisher wohl kaum je gesehen hat. Bucher verliebt sich, bricht aus bestehenden Gefügen aus und zieht zu seiner neuen Liebe nach Bern. Dies beeinflusst den Prozess und Fokus des geplanten Albums massgeblich und verunsichert das Umfeld des Musikers. Erste Demos, die auf den letzten Drücker kommen, stossen bei Label und Management zuerst auf wenig Begeisterung.

Mit „Bring on the Night“ drehte Michael Apted einen 1986 ins Kino gekommenen Film, der Stings erste Solokonzerte nach dem – damals noch nicht besiegelten – Ende von The Police zeigt. FFK über die ersten Gehversuche eines Musikers, der sich eine neue perfekte Band zusammenstellen wollte. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

(00:00:40) 1866 wurde die Gesellschaft Schweizer Maler, Bildhauer und Architekten gegründet. Seit 2001 ist sie unter dem Namen «Visarte» bekannt und seit zwei Jahren ist Esther Schena als Vizepräsidentin des Berufsverbands für Kunstschaffende tätig. Sie war heute unser Morgengast. (00:14:19) Gewinnerinnen und Gewinner des Schweizer Musikpreises bekannt gegeben. (00:18:34) Nach Hundekot-Attacke nach Basel: Choreograph Marco Goecke wird neuer Leiter der Tanzsparte am Theater Basel. (00:23:07) «Elke, wir resignieren, aber vital»: Die deutsche Autorin Elke Heidenreich setzt sich in ihrem neuen Buch «Altern» mit dem Altwerden auseinander. (00:28:20) 100 Jahre Charles Aznavour: Eine Würdigung des französischen Musikers und Aktivisten. (00:32:53) 75 Jahre «Der dritte Mann»: In Wien begibt sich eine Tour auf die Spuren des Filmklassikers.

„Frieden schaffen ohne Waffen, das funktioniert leider nicht“ – das sagte BAP-Sänger Wolfgang Niedecken in einem aktuellen Interview mit der WELT. In dem Gespräch geht es um die Musik Niedeckens, aber auch um die Weltpolitik. Zum Vorschein kommt das politische Realitätsverständnis eines großen Musikers, dessen Wissen über geostrategische Zusammenhänge und die dreckige Tiefenpolitik desWeiterlesen

Für seine Band, übersetzt «Bissiges Hündchen», schreibt Michael League kurzweilige Arrangements und kreiert eine hochkomplexe Maschinerie. Etwas kopflastig vielleicht – wäre da nicht der allgegenwärtige Groove. Und da gibts noch viel mehr zu entdecken - nebst seiner Erfolgscombo. Mit «Snarky Puppy» trifft Michael League vor 10 Jahren einen Nerv. Diese Gruppe von Musikern aus dem Raum Texas ist international gefeierte Liveband, Darling vieler Polls und multiple Grammygewinnerin. Am liebsten hält sich Michael League im Hintergrund seiner grossen Combo und sorgt von dort aus für den richtigen Groove. «Als Bassist stellt er den Song und nicht sich selbst ins Zentrum, unterstützt durch sein tiefes rhythmisches Wissen» sagt Ursula Wienken. Leagues interaktive und immer musikdienliche Haltung fasziniert die deutsch-polnische Bassistin, die schon als 10jährige von ihrem Bruder eine Snarky Puppy-CD geschenkt bekommen hat und seither sein Schaffen verfolgt. Ganz besonders schätzt sie an Michael League, wie er sich als Bassist, Komponist und Produzent von diversen Musikstilen inspirieren lässt – stets im Bemühen um musikalische Begegnungen auf Augenhöhe. Ein Gespräch über das breite Schaffen dieses 40jährigen Musikers, der seit einigen Jahren in Barcelona lebt und nebst einem Label auch ein eigenes Festival gegründet hat, gibts in der Jazz Collection mit Ursula Wienken. Die gespielten Titel / Interpret:innen (Album | Label) Mean Green / Snarky Puppy (Empire Central | Ground Up Records 2022) Sant Esteve / Michael League and Bill Laurence (Where You Wish You Were | ACT 2022) Something / Snarky Puppy feat. Lalah Hathaway (Family Dinner Vol. I | Ropeadope 2013) What About Me / Snarky Puppy (We Like It Here | GroundUp, Ropeadope 2014) RARE bass solo - Auckland, NZ / Snarky Puppy (Youtube 2017) Fanm (The Woman) / Bokanté and Metropole Orkest (What Heat | Real World Records 2018) The Last Friend / Michael League (So Many Me | Membran Music 2021) Meeting of the Mind / Michael League and Bill Laurence (Where You Wish You Were | ACT 2022) East Bay / Snarky Puppy (Empire Central | Ground Up Records 2022)

Wie altert man als Rockstar? Davon erzählt der schwedische Schriftsteller Aris Fioretos in seinem Roman "Die dünnen Götter": Es ist der Lebensbericht eines 66-jährigen Musikers, der 20 Briefe an seine unbekannte Tochter schreibt. Fioretos, Aris www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart

Wie altert man als Rockstar? Davon erzählt der schwedische Schriftsteller Aris Fioretos in seinem Roman "Die dünnen Götter": Es ist der Lebensbericht eines 66-jährigen Musikers, der 20 Briefe an seine unbekannte Tochter schreibt. Fioretos, Aris www.deutschlandfunkkultur.de, Lesart

Ein Kontrabass ist ein Instrument, das trotz seiner Grösse im Orchester meist untergeht. Er bekommt nie ein Solo. Im Leben des Musikers ist der Kontrabass Geliebte, Feind und Verhinderer des selbstbestimmten Weges. So die Sicht von Patrick Süskind in seinem komisch-melancholischen Monolog. Ein Kontrabassist, Mitte vierzig und Mitglied im Staatsorchester, hält in seinem schallgedämmten Musikzimmer, hermetisch gegen die Aussenwelt abgeschottet, einen emphatischen Vortrag über die Vorzüge seines Instruments. Zugleich macht er sich Gedanken über sich, sein Instrument, die Musik, das Leben, die Liebe und die Welt. Er entpuppt sich dabei als einsamer, frustrierter Musikbeamter, der zwischen rachsüchtigem Hass und leidenschaftlicher Liebe hin und her schwankt. Die heimliche Liebe zu einer jungen Sopranistin bleibt Fantasie. Die Kraft der Leidenschaft verebbt in der Resignation des pensionsberechtigten Orchesterbeamten. Mit: Peter Brogle Musik: Martin Müller - Tontechnik: Tilly Liechti und Hans-Peter Strub Dialektbearbeitung und Regie: Buschi Luginbühl - Produktion: SRF 1982 Dauer: 49

Die Country-Szene trauert um Toby Keith. Die Nachricht vom Tod des Musikers und Schauspielers berührt. Wir beginnen die Sendung mit Musik des amerikanischen Patrioten der Konflikte nicht scheute. Wir haben auch Highlights für dich: Ein exklusives Gespräch mit dem Schweizer Country-Musiker Florian Fox über sein brandneues Live-Album, das während den Country Nights in Gstaad aufgenommen wurde und am 24. Februar im Albisgüetli in Zürich getauft wird. Außerdem werfen wir einen Blick auf das Programm der dritten Woche des Country Festivals Albisgüetli und verlosen 2x2 Tickets. Press Play !

Das berüchtigte RTL – Dschungelcamp wirft seine C – Promi – Schatten voraus: Die Kandidaten zum Verspeisen von Schafsaugen und anderen Leckereien für die neue Staffel ab dem 19. Januar stehen jetzt fest. Außerdem erinnern die Feuilletons an den Jazzpianisten Les McCann: Er galt als Wegbereiter eines Stils, der Jazz mit Funk, Soul und Gospel kombinierte. Les McCann starb mit 88 Jahren in Los Angeles.

Ob beim Cello-Duett mit seiner Enkelin, bei der halsbrecherischen Holunderblüten-Ernte oder im Archiv-Keller seines Hauses. Die Hommage über Franz Hohler zeigt die unbekannten Seiten des wohl vielfältigsten Schriftstellers, Musikers und Kabarettisten der Schweiz. In «Franz Hohler – Eine Lebensreise» von Regisseurin Martina Egi findet alles zusammen: die besten Bühnen- und Fernsehmomente, ergänzt mit schrägen Fundsachen aus Hohlers privatem Archiv. Die Kamera begleitet den 80-Jährigen in seine Heimatstadt Olten SO, die ihm eine Ausstellung widmet, und in sein ehemaliges Elternhaus, wo seine Liebe zu Büchern ihn als Fünfjährigen fast das Leben gekostet hätte. Seit bald einem halben Jahrhundert wohnt Franz Hohler mit seiner Frau Ursula in Zürich-Oerlikon. Hier sind auch ihre Söhne Kaspar und Lukas aufgewachsen, die mit ihren Familien oft und gerne zu Besuch kommen. Speziell Enkelin Adina, 10, hat die musikalische Leidenschaft ihres Grossvaters geerbt. Einmal pro Woche spielen sie gemeinsam Cello. «Franz Hohler – Eine Lebensreise» wirft einen etwas anderen Blick auf den Schriftsteller, Kabarettisten, Musiker und Familienmensch. Ein unterhaltsamer, aber auch nachdenklicher Blick zurück auf ein Leben, das mit einer mutigen Entscheidung seinen kreativen Lauf nahm und auf das er mit 80 Jahren mit bescheidenem Stolz zurückblicken darf.

Ob beim Cello-Duett mit seiner Enkelin, bei der halsbrecherischen Holunderblüten-Ernte oder im Archiv-Keller seines Hauses. Die Hommage über Franz Hohler zeigt die unbekannten Seiten des wohl vielfältigsten Schriftstellers, Musikers und Kabarettisten der Schweiz. In «Franz Hohler – Eine Lebensreise» von Regisseurin Martina Egi findet alles zusammen: die besten Bühnen- und Fernsehmomente, ergänzt mit schrägen Fundsachen aus Hohlers privatem Archiv. Die Kamera begleitet den 80-Jährigen in seine Heimatstadt Olten SO, die ihm eine Ausstellung widmet, und in sein ehemaliges Elternhaus, wo seine Liebe zu Büchern ihn als Fünfjährigen fast das Leben gekostet hätte. Seit bald einem halben Jahrhundert wohnt Franz Hohler mit seiner Frau Ursula in Zürich-Oerlikon. Hier sind auch ihre Söhne Kaspar und Lukas aufgewachsen, die mit ihren Familien oft und gerne zu Besuch kommen. Speziell Enkelin Adina, 10, hat die musikalische Leidenschaft ihres Grossvaters geerbt. Einmal pro Woche spielen sie gemeinsam Cello. «Franz Hohler – Eine Lebensreise» wirft einen etwas anderen Blick auf den Schriftsteller, Kabarettisten, Musiker und Familienmensch. Ein unterhaltsamer, aber auch nachdenklicher Blick zurück auf ein Leben, das mit einer mutigen Entscheidung seinen kreativen Lauf nahm und auf das er mit 80 Jahren mit bescheidenem Stolz zurückblicken darf.

In der ersten Geschichte geht ein junges Mädchen, bei dem selbst einen Tag vor Weihnachten noch keine wirkliche Weihnachtsstimmung aufkommen will. Marie ist nämlich vor kurzem umgezogen und hat in ihrer neuen Heimat noch nicht wirklich Anschluss gefunden. Erst am Heiligabend, als die weihnachtlichen Traditionen der Familie Rüttelstein beginnen, kommt Marie auch endlich etwas in Stimmung. Doch leider hält dieser Zustand nicht lange an, denn ein alter Brauch ihrer neuen Heimat, kommt dem gemütlichen Zusammensein unterm Weihnachtsbaum in die Quere. In der zweiten Geschichte geht es um einen hibbeligen Teenager, der zusammen mit seiner Stiefmutter im Wartezimmer einer Arztpraxis sitzt. Der Junge ist eigentlich kerngesund und verhält sich völlig normal für sein Alter, doch seine Stiefmutter scheint da anderer Auffassung zu sein. Ständig maßregelt sie den Jungen und ist der festen Überzeugung eine ganz besondere Therapie würde helfen, ihn etwas ruhiger zu stellen. Doch die Therapie, um die es sich handelt, macht deutlich mehr mit dem Jungen, als angenommen. In der dritten Geschichte geht es um einen jungen Mann, dessen Traum der große Durchbruch im Musikbusiness ist. Leider hat er diesen bisher noch nicht geschafft und die Freundin des jungen Musikers verliert irgendwann ebenfalls die Geduld mit den Träumen ihres Freundes. So kommt es zur Trennung. Voller Trauer beginnt der Verlassene seinen Schmerz in einem Song zu verarbeiten, den er in ein Notizbuch niederschreibt. Dabei fällt ihm nicht auf, dass der dieses Buch noch nie zuvor gesehen hat und das es scheinbar nicht von dieser Welt ist.

Ach Du Schreck! Maike und Olli stockt der Atem, als in Wismar plötzlich Nosferatu vor ihnen steht! Zum Glück entpuppt sich der blutrünstige Vampir als charmante Stadtführerin Christine. Ihre Spezialität: Führungen zu Wismarer Drehorten des gleichnamigen Horrorfilm-Klassikers. Quer durch die Hansestadt geht es für die Podcaster diesmal, das Motto: Gänsehaut pur! Und so starten die zwei zu einem fesselnden Flugabenteuer und bekommen von Sänger ÖXL ein rührendes Privatständchen… Hört, warum ÖXL seinen Kindheitstraum lebt, Maike weiche Knie kriegt und wie Olli plötzlich zum „Klugschieter“ wird. Gewinnspiel „Gitarrenklänge aus Wismar“ Hat Sie die Musik von ÖXL auch so berührt? Wir haben den Klängen des Singersongwriters gern gelauscht und waren beeindruckt von seinen Geschichten. Deshalb wollen wir Ihnen eine kleine Weihnachtsüberraschung bereiten! Sie müssen nur die Frage in unserem Podcast richtig beantworten. Mit ein wenig Glück gewinnen Sie das neue Album des Musikers mitsamt eines Überraschungspaketes von DB Regio Nordost, das unter anderem einen Reisegutschein im Wert von 60 Euro enthält. Einfach reinhören und später genießen.Schreiben Sie die richtige Antwort bis zum 18.12.2023 an: regio.nordost@deutschebahn.com Links zu den Partnern:www.wismar.de www.tlm-mv.de www.oexlstreetmusic.de

Die Themen von Caro und Matthis am 29.11.2023: (00:00:00) Arbeiter gerettet: In Indien wurden 41 verschüttete Bauarbeiter nach mehr als zwei Wochen aus einem Tunnel gerettet. (00:01:50) Krankschreibung: Ab wann das wieder per Telefon gehen soll. (00:04:47) Regierungserklärung: Warum Scholz bei seiner Rede im Bundestag ausgelacht wurde. (00:11:35) Gil Ofarim: Was über das Geständnis des Musikers bekannt ist. (00:17:18) Michael Schumacher: Sein Unfall jährt sich bald zum zehnten Mal. Wir empfehlen euch "Schumacher. Geschichte einer Ikone" – den Podcast über das Leben von Rennfahrer Michael Schumacher: http://www.wdr.de/k/schumacher-podcast Habt ihr Fragen, Anmerkungen oder Themenvorschläge? Dann schickt uns gerne eine Sprachnachricht an 0630@wdr.de oder an 0151 15071635. Von 0630.

Ein blasser Mann mit Halbglatze, Typ braver Beamter – trotz dieses Aussehens lebte Mezz Mezzrow eine der wildesten Jazz-Biographien des 20. Jahrhunderts... Am 6. November 1933 nahm er sein erstes Album auf.

Viele hinterlassen ein Testament, in dem sie ihren letzten Willen erklären - auch in der Musikgeschichte. So bat beispielsweise Ludwig van Beethoven in seinem Heiligenstädter Testament darum, dass seine Krankheitsgeschichte veröffentlicht werde. Der selbstkritische Johannes Brahms hingegen verfügte, dass alles von ihm Handgeschriebene nach seinem Tod zu verbrennen sei. Doch während diese Wünsche vielleicht noch nachvollziehbar sind, hat der letzte Wille eines Musikers in jüngerer Vergangenheit für ziemlichen Wirbel gesorgt.

Es ist das erfolgreichste Album in Elton Johns langer Karriere "Goodbye Yellow Brick Road". Und es ist nicht nur sein erfolgreichstes Album, sondern auch das erfolgreichste Glam Rock-Album aller Zeiten. Das Musikjahr 1973 hat uns einige Meilensteine beschert: Pink Floyd's "Dark Side of the Moon", The Who veröffentlichten "Quadrophenia", die Eagles "Desperado", Stevie Wonder hatte seine "Innervisions" und Elton John brachte uns sein siebtes Studioalbum "Goodbye Yellow Brick Road". Und während Elton John 1973 in den USA schon seinen ersten Nummer 1 Hit gehabt hatte mit "Crocodile Rock", ließ der große Durchbruch in seiner Heimat Großbritannien noch auf sich warten. Mit "Goodbye Yellow Brick Road" sollte er es dann aber auch endlich in seiner Heimat nach ganz oben schaffen. Elton John hat auf "Goodbye Yellow Brick Road" nicht nur einen seiner größten Hits "Candle In The Wind", sondern noch ganz viel anderes gepackt. Er hatte so viel Material für das Album, dass er nicht ein einfach ein "normales" Album veröffentlicht hat, sondern gleich ein Doppelalbum mit 17 Songs. Mit mehr als 20 Millionen verkauften Einheiten ist es, wie erwähnt, das kommerziell erfolgreichste Album des britischen Musikers, wurde mit Gold und Platin ausgezeichnet und ist auch eines seiner wichtigsten Platten. Im 50-jährigen Jubiläumsjahr seines Albums "Goodbye Yellow Brick Road" hat sich Elton John auch von der Bühne verabschiedet und natürlich gab es auch bei dem Titel seiner letzten Tour eine kleine Hommage an seinen persönlichen Bestseller: "Farewell Yellow Brick Road". Die Produktion von "Goodbye Yellow Brick Road" war sehr turbulent. Eigentliche wollten Elton John und sein Team in der jamaikanischen Hauptstadt Kingston aufnehmen, wo auch zuvor schon die Rolling Stones ihr Album "Goats Head Soup" aufgenommen haben. Warum die ganze Gruppe einen Tag vor Beginn der Aufnahmen dann doch noch nach Frankreich ins Studio Château d'Hérouville umgezogen ist, wie das Team es geschafft hat, bis zu vier Songs am Tag zu schreiben und aufzunehmen, darüber sprechen wir im Podcast. __________ Über diese Songs vom Album “Goodbye Yellow Brick Road” wird im Podcast gesprochen (08:54) – “Funeral for a Friend/Love Lies Bleeding” (30:22) – “Goodbye Yellow Brick Road” (42:40) – “Candle in the Wind” (47:32) – “Bennie and the Jets” (57:42) – “Saturday Night's Alright for  Fighting” __________ Über diese Songs wird außerdem im Podcast gesprochen (04:35) – “Crocodile Rock” von Elton John (15:53) – “Layla” von Derek and the Dominos (36:29) – “Son of your Father” von Chicory Tip __________ Shownotes: Die 10 Besten Elton John Alben bei Classic Rock History: https://www.classicrockhistory.com/10-best-elton-john-albums/  Elton John bei UDiscover: https://www.udiscovermusic.com/artist/elton-john/  “The True Story Of Elton John” in der ARD-Mediathek: https://www.ardmediathek.de/video/zdfinfo/the-true-story-of-elton-john/zdf/Y3JpZDovL3pkZi5kZS9QUk9EMS9TQ01TX2QzMGMwOTZiLWFkOTUtNDFhNC1hM2NjLTAyMjk3ZmViMGY2NQ Trailer zur Classic Albums Folge zu “Goodbye Yellow Brick Road”: https://www.youtube.com/watch?v=P-XjQ7WpW0I Youtube-Kanal von Elton John: https://www.youtube.com/channel/UCcd0tBtip8YzdTCUw3OVv_Q  Review im Rolling Stone: https://www.rollingstone.com/music/music-album-reviews/goodbye-yellow-brick-road-249137/ __________ Ihr wollt mehr Podcasts wie diesen? Abonniert die SWR1 Meilensteine! Fragen, Kritik, Anregungen? Schreibt uns an: meilensteine@swr.de

Kurt Cobain - die Ikone des Grunge. Mit dem großen Durchbruch seiner Band Nirvana wurde er über Nacht zum mächtigsten Mann der Musikbranche und tragischerweise mit seinem Suizid nur 2 Jahre später zum wohl berühmtesten Mitglied des 27 Club. Doch genau wie seine Musik, scheint auch sein Tod die Menschen bis heute nicht wirklich loszulassen. Unzählige Gerüchte und Mythen ranken sich um das Ableben des Musikers und immer wieder stellen sich Fans die Frage: War es wirklich Kurt selbst, der sein Leben beendete? Doch wer hätte vom plötzlichen Ende einer Ikone profitiert und seinen Tod gewollt haben können? Diesen und vielen weiteren Fragen wollen wir mit diesem Zweiteiler auf die Spur gehen, indem wir die mysteriösen Umstände rund um Kurt Cobains Tod bis ins kleinste Detail analysieren sowie die sich um ihn rankenden Gerüchte kritisch hinterfragen und auch die letzten Schritte des Musikers bis zu seinem Tod werden wir verfolgen. Dass sich dabei wahre Abgründe auftun, können wir jetzt schon mal verraten. Hier geht's zum Beweismaterial: https://docs.google.com/document/d/150RJuiH-cSZ9lIs5b7m6-PQCUWpeOyIxjM_eAmCRVxs/edit?usp=sharing TW: Suizid und Substanzmissbrauch Es gibt Hilfe, auch in scheinbar ausweglosen Situationen. „Ich weiß nicht mehr weiter“, „Ich kann nicht mehr“: Wenn deine Gedanken darum kreisen, sich das Leben zu nehmen, versuche unbedingt, mit jemandem darüber zu sprechen - egal, ob Familie, Freunde oder Menschen, die sich auf diese Themen spezialisiert haben. Hier wird dir geholfen: Suchtberatung: https://www.dhs.de/suchthilfe/suchtberatung Telefonseelsorge: https://www.telefonseelsorge.de Tel: 0800 111 0 111 oder im Notfall Polizei (110) oder Rettungsdienst anrufen (112)! Deutsche Gesellschaft für Suizidprävention: http://www.suizidprophylaxe.de/hilfsangebote/hilfsangebote/ AGUS e. V.: Angehörige um Suizid: https://www.agus-selbsthilfe.de Bundesverband Verwaiste Eltern und trauernde Geschwister in Deutschland e.V.: https://www.veid.de Info-Telefon der Deutschen Depressionshilfe: https://www.deutsche-depressionshilfe.de/start ***Anzeige*** Informiere dich jetzt auf drinkag1.com/stimmen zu gesundheitsbezogenen Angaben und hole dir AG1 im Abo nach Hause, ganz ohne Vertragslaufzeit. Sichere dir bei deiner AG1 Erstbestellung einen gratis Jahresvorrat an Vitamin D3+K2 & 5 Travel Packs! Alle Infos zu unseren aktuellen Kooperationspartnern findet ihr in unserem Linktree: https://linktr.ee/podcaststimmenimkopf Hier gibt es Tickets für unseren Liveauftritt bei der Late Crime Show am 29.10.2023 in Düsseldorf: https://www.eventim.de/event/die-late-crime-show-die-lange-nacht-des-true-crime-mitsubishi-electric-halle-16631321/ https://linktr.ee/podcaststimmenimkopf Unseren Merch gibt es hier: https://stimmenimkopf.store // Quellenangaben findet ihr in den Shownotes // // Kontakt // Denise Instagram: podcast.stimmenimkopf E-Mail: podcast.stimmenimkopf@gmail.com Pia Instagram: pia.liest_ Pia Web: www.pia-liest.de // Musik // Epidemicsound Lightless Dawn by Kevin MacLeod www.imcompetech.com

Mit fast allem, was ihm in die Hände kommt, kann er Musik machen: Alexej Gerassimez. Der Multiperkussionist ist international unterwegs, spielt mit großem Farbenreichtum als Solist mit renommierten Orchestern wie den Münchner Philharmonikern, dem Prager Radio Sinfonieorchester und dem Konzertorchester Berlin. Das Repertoire des in Essen geborenen Musikers reicht von Klassik und Neuer Musik über Jazz bis zu Minimal Music. Am 8. September tritt Alexej Gerassimez, der inzwischen auch eine Professur für Schlagzeug an der Hochschule für Musik und Theater in München innehat, zusammen mit der NDR Radiophilharmonie bei den Festspielen Mecklenburg Vorpommern in Stolpe an der Peene auf.

Kurt Cobain - die Ikone des Grunge. Mit dem großen Durchbruch seiner Band Nirvana wurde er über Nacht zum mächtigsten Mann der Musikbranche und tragischerweise mit seinem Suizid nur 2 Jahre später zum wohl berühmtesten Mitglied des 27 Club. Doch genau wie seine Musik, scheint auch sein Tod die Menschen bis heute nicht wirklich loszulassen. Unzählige Gerüchte und Mythen ranken sich um das Ableben des Musikers und immer wieder stellen sich Fans die Frage: War es wirklich Kurt selbst, der sein Leben beendete? Doch wer hätte vom plötzlichen Ende einer Ikone profitiert und seinen Tod gewollt haben können? Diesen und vielen weiteren Fragen wollen wir mit diesem Zweiteiler auf die Spur gehen, indem wir die mysteriösen Umstände rund um Kurt Cobains Tod bis ins kleinste Detail analysieren sowie die sich um ihn rankenden Gerüchte kritisch hinterfragen und auch die letzten Schritte des Musikers bis zu seinem Tod werden wir verfolgen. Dass sich dabei wahre Abgründe auftun, können wir jetzt schon mal verraten. Hier geht's zum Beweismaterial: https://docs.google.com/document/d/150RJuiH-cSZ9lIs5b7m6-PQCUWpeOyIxjM_eAmCRVxs/edit?usp=sharing Hier wird dir geholfen: Suchtberatung: https://www.dhs.de/suchthilfe/suchtberatung Telefonseelsorge: https://www.telefonseelsorge.de ***Anzeige*** Sichert euch 10 € Rabatt mit dem Code "STIMMEN" und zahlt danach nur noch max. 29,99€ für eure Steuererklärung - super einfach und schnell mit Steuerbot! Über den folgenden Link könnt ihr den Gutschein einlösen: https://app.steuerbot.com/c/stimmen Alle Infos zu unseren aktuellen Kooperationspartnern findet ihr in unserem Linktree: https://linktr.ee/podcaststimmenimkopf Hier gibt es Tickets für unseren Liveauftritt bei der Late Crime Show am 29.10.2023 in Düsseldorf: https://www.eventim.de/event/die-late-crime-show-die-lange-nacht-des-true-crime-mitsubishi-electric-halle-16631321/ https://linktr.ee/podcaststimmenimkopf Unseren Merch gibt es hier: https://stimmenimkopf.store // Kontakt // Denise Instagram: podcast.stimmenimkopf E-Mail: podcast.stimmenimkopf@gmail.com Pia Instagram: pia.liest_ Pia Web: www.pia-liest.de // Quellen // https://www.youtube.com/watch?v=YMEzFNak3Bc https://www.youtube.com/watch?v=VRpTXUytG2I "Soaked in Bleach - Tod einer Ikone" by Benjamin Statler https://ia800704.us.archive.org/18/items/KurtCobainSuicideFiles/Follow_Up_Report_Photos_text.pdf "Kurt & Courtney" by Nick Broomfield "Love & Death" by Ian Halperin und Max Wallace "Dirty Blonde: The Diaries of Courtney Love" by Courtney Love https://www.youtube.com/watch?v=3CTsGievjMU https://www.therecoveryvillage.com/heroin-addiction/how-much-is-heroin/ https://de.wikipedia.org/wiki/Kurt_Cobain https://www.cbsnews.com/pictures/new-kurt-cobain-death-scene-photos/12/ https://www.youtube.com/watch?v=hJtm9HomKdE&t=1665s https://rumble.com/v2mxoia-modern-mysteries-the-death-of-kurt-cobain-murder-or-suicide-part-1-of-3.html https://vault.fbi.gov/kurt-cobain/kurt-cobain-part-01-of-01/view https://www.youtube.com/watch?v=VRpTXUytG2I https://www.youtube.com/watch?v=C_nUBP5RUYU https://allthatsinteresting.com/kurt-cobain-suicide-note https://fherehab.com/learning/kurt-cobain-heroin https://www.suchtschweiz.ch/zahlen-und-fakten/opioide/opioide-wirkung-risiken/#:~:text=Todesfälle%20durch%20eine%20Überdosis%20Heroin,als%2012%20Atemzüge%20pro%20Minute) https://carolinacenterforrecovery.com/addiction-blog/how-long-does-a-heroin-high-last/ https://de.wikibrief.org/wiki/Cadaveric_spasm https://21stcenturywire.com/2015/09/09/the-myth-of-march-18th-kurt-cobains-suicidal-spiral-debunked-by-new-testimony/ https://archive.seattletimes.com/archive/?date=19940511&slug=1909954 https://ultimateclassicrock.com/kurt-cobain-overdose-coma-rome/ https://www.cobaincase.com/tapedcalls.html // Musik // Epidemicsound Unnatural Situation by Kevin MacLeod www.imcompetech.com Lightless Dawn by Kevin MacLeod www.imcompetech.com

Mein Interviewgast ist diesmal Edgar Brutler, der erste rumänische Winzer, den ich für Genuss im Bus ans Mikrofon hole. Edgar gehört zur bislang noch recht kleinen Winzerschar, die das vergessene Potenzial des rumänischen Weinbaus reanimieren und der Welt die verborgenen Schätze ihrer Heimat zeigen möchten Sein 2018 gegründetes Weingut liegt in Bildegg im Nordwesten Transsylvaniens in der Weinregion Crisana. Die 4 ha Weingärten, die er seit 2018 ökologisch bewirtschaftet, sind, wie für die Region üblich, überwiegend nach dem Prinzip des gemischten Satzes und in der traditionellen Einzelpfahlerziehung bepflanzt - ein wilder Mix aus fast zwei Dutzend Sorten, darunter etliche, deren Identität bis heute nicht eindeutig ermittelt werden konnte. Das Durchschnittsalter seiner Reben ist immens, in der Spitze älter als 90 Jahre. Bereits für seine ersten Abfüllungen hat er von der internationalen Sommelierszene viel Lob und Zustimmung erhalten, vor allem weil er einen kompromisslos eigenständigen Weg verfolgt und dabei auf die originelle Strahlkraft der lokalen Rebsorten setzt. Er selbst beschreibt seinen Zugang zum Weinmachen heute als „Old School Avantgarde“. Old School Avantgarde mit viel Bauchgefühl wäre präziser. Der sensible Musiker vertraut nämlich ganz und gar seinen Sinnen. Riechen, schmecken und ertasten gehen ihm über alle technischen Analysen. „Diesen Firlefans hinter mir zu lassen, war wie eine große Befreiung. Endlich allein meiner Wahrnehmung und Intuition vertrauen zu dürfen, war ein riesiges Geschenk“, so Edgar im O-Ton.

Bertram Kleis ist von Hause aus Musiker und erklärt in einer tief gehenden Episode, was die Vorteile eines Berufsmusiker beim Heereskorps sind. Wie geht das eigentlich, was sind die Pflichten eines Musikers in Dienste der Bundeswehr - hier erfahrt Ihr es. Und Dieter, der googlet, findet den Revoluzzer in sich und outet sich als Marschmusikfan. Und das Kunzilein, der hat wirklich mal wieder eine riesen Überraschung auf Lager - wir verraten nur so viel, es hat mit seinem Opa und horrenden Steuern zu tun. Insofern, hören ist wie immer ein Genuss.Das Heresmusikchor von Bertram auf Facebook: https://www.facebook.com/people/Heeresmusikkorps-Koblenz/100039844669797/?locale=de_DE&paipv=0&eav=AfZBfYTKqrn9WMde-3HtDR4OIjq-byZMoFYfxiIXYjL63KmKRJeRkUSpsF7ZKDgGGoE&_rdrHier geht´s zum Gewinnspiel: https://www.st-antony.de/podcast/ Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Wolfgang Amadeus Mozart starb seiner Meinung nach eher zu spät als zu früh. Durch unkonventionelle Ansichten, exzentrisches Verhalten und verblüffende Einspielungen klassischer Musik sorgte Ausnahmepianist und Bachspezialist Glenn Gould (geboren 1932, gestorben 1982) für Aufsehen. 1962 entschied sich der schrullige Virtuose nicht mehr aufzutreten. Er zog sich zurück in abgeschiedene Studios, um dort nächtelang an extravaganten Aufnahmen zu arbeiten. War der Mann, der selbst im Hochsommer Mütze, Mantel und Handschuhe trug, ein romantisches Künstlergenie oder ein größenwahnsinniger Neurotiker? RadioWissen zeichnet ein Portrait des kanadischen Musikers und Hörspielmachers. (BR 2009)