Podcasts about accordeon

Bevor wir aber anfange zu berichten, schon mal einen riesen Dank an alle die unser Projekt auf www.lokalhelden.ch/supersaxo unterstützt haben und einen riesen Dank an alle die noch dazukommen werden ! Müsig va - Marco Zappa, Moira, Quartett Waschächt, Sound of Sue, Sue und Alpen Duo Hans+Ruedi *RRO, darf das Lied - Life is Highway erst wieder spielen, sobald die Walliser Autobahn fertig gebaut ist? *Walliser Radio Station ! Fakt oder Fake News ? Das Walliser Erfolg-Unterhaltungs Duo Hans + Ruedie arbeiten zur Zeit fleissig an einer Mundart Version. Z`Läbu isch a Walliser Autobahn, mal bisch druf und mal bisch drabbb! Wir erinner uns an die letzte Sendung? Tschugerr - Kontrolle - Vignette : losät Herr Tschugger, isch dä d Autobahn schon fertig, dass i dä grad a Vignette brüchuuu? ( Gedacht - und nicht gesagt. ) Aber jetzt muss ich dir etwas erzählen. Dass muss aber unter uns bleiben. Versprochen? Habe das noch niemanden erzählt, und da du mein bester Freund bist, darf ich dir das gerne anvertrauen. Was dä? Jetzt nimmt es mich aber wunder, was Du mir den so vertrauensvolles anvertrauen willst. Ich werde schweigen wie die Totenstille. Wenn wir früher wollten, dass ein Geheimnis im Dorf die Runde macht, dann haben wir das der Elvira und der Kuniganda anvertraut, und auch den Schwestern vom Olympia Sport, äch wie heissund die scho widär. A ja z Aloisia und ? Die Frauen waren früher die besten Mitarbeiter:innen und viel effizienter als z`Radio Saas. Diesen Frauen hat man noch was anvertraut und man hat ihnen zugehört und die geheimnisvollen NEWS wurden schnell weiter verbreitet. Noch bevor man am anderen Ende des Dorfes angekommen war, wussten alle Bescheid. Aber eben, wir sind hier unter uns und das darf niemand, erfahren. Ich schöre auf alles was mir heilig ist, ich werde schweigen wie ein Grab, du weisst, mir kannst du jedes Geheimnis anvertrauen. Es ist mir wirklich wichtig, dass du es niemanden weiter erzählst, ich habe das nämlich noch niemanden erzählt und will nicht dass sie es durch jemand sonst erfahren. Weder Familie noch die Firma habe ich informiert. Nur dich weil du ja mein bester Freund bist. Du kannst mir doch vertrauen. Kaum hat mir mein bester Freund sein Geheimnis - also das Geheimnis seiner besten Freundin anvertraut, welches sie ja wiederum von seiner besten Freundin erfahren hatte, konnte ich diese News nicht für mich behalten. Es ist ein Fluch, der Mensch ist ein Luder. Wir werden vielleicht später noch in einem Dialog zwischen Dr.Prof Arthur von Tropenshower und Herrn Supersaxo im Sunntags Hengert erfahren wieso denn der Mensch solche Geheimnisse nicht für sich behalten kann. Es hat durch aus parallelen zu Beziehungen und wieso der Mensch nicht entwickelt wurde in Monogamie zu leben und dazu wird sich evtl auch noch der Englische Paartherapeut Sir. Jakobus Fitzgerald zu Wort melden. Diese Sendung wird übrigens präsentiert von der Schirm und Ständer GmbH oder eben - wenn der Ständer im Schirm ichlempusch, dä häscht an Schirmständer. Der Schlüssel eine glücklichen Lebens ist - glücklich sein und der Seele muss es gut gehen. ( Mel.B) Häsch kherttt? Unänaa im Tal sindsch scho am Mejuuu ! Säg nix - muess hittu äu nu die Tschebbla go rasieruuu. D`` `Eva hät d`Schlanga üsum Paradies vertriebuuu und ra gseit - verreis und dinäää Äpfel cascht sälbscht frässu, i nimu lieber nu as Saaser Wurschgiiii. Rezept der Woche - also ich war ja dann auch mal so VEGAN unterwegs, eher zufällig und in einem Raum voller stillenden Mütter. Nun gut, hätte ich die Spielecke früher gesehen, ich hätte das Restaurant auch noch zeitnah verlassen können? ROOTS. Mega lecker und a very trendy cult place for Mums and Toddler. Ich war der einzige Mann im Raum und irgendwie hatte ich dieses Gefühl schon mal als ich eine Schwulen Bar betrat. Sie erinner sich auch an dieses Gefühl? Am falschen Ort zur falschen Zeit? Nun gut, dass vegan Tikka Massale mega lecker und der Poulet Ersatz so was von gluschtig und echt - Textur - Geschmack top, mit vielen gerösteten Erdnüssen, frischem Koriander and a LIME Schnitz. Dazu passend eine Dose Matte. Wär wenig hät, git gäru vill. Wer vill hät, git nid gäru. Somit bliiiibt dämm wo wenig hät, nu weniger, U däm vo vill hät, bliibt gäng nu meh. by Weinpoet Gottfried Supersaxo Mis Outfit, weriii nu fit. Abär i fühluuu mi wie shit. Mini Songs sind no nid der Hit. I fühl mi so schit by Gunti Häfliger - Innovativer Initiant. Gelebt - und doch hat nichts gebebt. Er hat sich zu Tode gelebt, Gelebt - und doch wurde nichts bewegt. oder hat er sich Tod gelebt? by Dr.Prof Arthur von Tropenshower. Ihm blieb nur das Gebet. In den Tod gelebt? Hat gelebt? Nie gebebt, todgeklebt. Wichtig, ist für viele richtig. Richtig, ist für mich nicht mehr wichtig Marie Häfliger - Food and Wine Influencerin. Bloggerin. Sunntags Hengert ( SU = Supersaxo ) im Gespräch mit ( DR. = Dr.Arthur von Tropenshower ) vielleicht gesellen sich Sir = SIR / MA / GU / SU : Der Mensch ist ein Luder. Sehr geehrter Herr Dr. Prof Arthur von Tropenshower. Wieso kann der Mensch, ihm ein anvertrautes Geheimnis nicht für sich behalten? DR. : Nun Herr Supersaxo, vielen Dank für Ihre interessante Frage, dessen Antwort sicher auch die Zuhörerinnen und Zuhörer von Radio Supersaxo sehr interessieren möge. Wir unterteilen dies nun in vier Kategorien. 1. Der Psychologische Druck. 2. Die soziale Bindung. 3. Die Selbsterhöhung und 4. Impulse und Prinzipien. SU : Nun gut Herr Dr.Professor Arthur von Tropneshower. Dies könnte nun ja etwas mehr Zeit in Anspruch nehmen als dies wir den Zuhörer:innen dieses interessanten Sunntags Hengert zumuten möchten. Fangen wir doch mit Punkt 1 an? DR: Herr Supersaxo, losät losät, losät, der psychologische Druck = Geheimnisse haben Gewicht. Sie drücken auf die Seele, vor allem wenn sie brisant sind, spannend, oder emotional aufgeladen sind. Indem man sie weitergibt, fühlt man sich erleichtert. Man teilt die Last. SU: Herr Dr.Prof von Tropenshower. Sie haben bei Punkt 2 die soziale Bindung angesprochen. Wieso funktioniert das weitererzählen von Geheimnissen als Beziehungspflege? DR: Los Godi - wir könnten ja mit diesem Sie mal aufhören? Es schafft halt Nähe, Vertrauen - ein : Wir zwei wissen etwas, was andere nicht wissen" Ironischer wird das ursprüngliche Vertrauensverhältnis dabei verraten. SU: Bei Punkt drei geht es um die Selbtserhöhung. Also Arthur : losabuuu - wieso ist es denn für gewisse Menschen so wichtig sich wichtig zu fühlen? Ein Geheimnis zu kennen und es mit Bedacht zu lüften? DR: Los Godi - äs isch wie es ist. Ein Geheimnis zu kennen und es mit bedacht zu füttern und zu lüften, kann das eigene Ego füttern. Ich Wess was, was du nicht weisst. SU: Also Arthur, dann kämen wir zu Punkt 4 - Impulse und Prinzipien. Warum hat der Mensch - das Luder Mühe, kurzfristige Impulse zu kontrollieren? Selbst wenn sie sich fest vorgenommen haben, dicht zu halten? DR: Godi losen sie : Das ist halt dieser Moment der Schwäche , ein Glas Wein zu viel, ein vertrauter Gesprächspartner und zack ist das Prinzip über Board. Sir : listen my friends, one last question before we all agree - I think there are a lot of similarities in the Hengert between der Mensch - ein Luder and the THEMA - Ehe und Monogamie. The Promise to love each other bis der Tod uns scheidet. Gegen die Versuchung anzukommen. SU: Sir Jakobsen Fitzgerald - as you see some Simultanitäten between der Mensch ist ein Luder und eben der Mensch ist nicht geschaffen für ein monogames Leben - Betrug - Verrat - Geheimnis . Lies Sir : Let me do a last Zusammenfassung : The Human being - a charming scoundrel, incapable of silence and ill-suited lifelong fidelity. Humans = biologically chatty, morally wobbly and about as monogamous as a squirrel at a nut buffet. GU: Also wenn ich euch so zuhöre, da kommt mit das kotzen? Ich war monogam. Ich war sogar monoaktiv. Also habe nichts gemacht. Gar nichts. Über Jahre hinweg, aber anscheinend zählt das heute nichts mehr. DR: Frau Häfliger - möchten Sie sich zu dieser Aussage noch äussern? MA: Ich habe ihn ja nicht aus Böswilligkeit inseriert. Ich dachte nur. Wenn schon alle Menschen so sind, dann soll wenigstens jemand anders auch mal diesen Schatz erleben dürfen. Und das für kleines Geld. Oder im Tausch gegen Wein? SU: Ich danke Euch allen für diese aktive Teilnahem am Sunntags Hengert und wischu äu där Zuschauer nu a schönääää Sonntag und führe uns nicht in Versuchung …..! Ach ja und das Lied : da käme noch eine neue Strophe dazu = NR.5 A mittelmässig andächtigiiii Chloschterfräuuu häntsch üsär Kircha kiiit, schi heigäää schich anschinund uf Parship amüsiert.  Strohpe 6 : A guetgläubigä Träumär häntsch üser Bettwaruabteilig kiiit. är hät mi der Selma va contact.ch as bitzti z lang die Selma geteschtut. 

In deze aflevering van Kalm met Klassiek hoor je net als gisteren muziek uit een echte filmklassieker. Dit keer gaat het om een track uit Le fabuleux destin d'Amélie Poulain, of kortweg: Amélie. Yann Tiersen is zeer beroemd geworden met zijn pianomuziek voor deze film. Ab draait hier een iets minder bekend werk uit Amélie: 'Le moulin'. Accordeon en piano nemen je mee naar de straten van Parijs... Breng hier (https://npo.nl/luister/stem/npo-klassiek-filmmuziek-top-200-2025) jouw stem uit voor de Filmmuziek Top 200 (https://www.npoklassiek.nl/programmas/filmmuziek-toplijst). Wil je meer Kalm met Klassiek? Ga naar npoklassiek.nl/kalmmetklassiek (https://www.npoklassiek.nl/kalmmetklassiek). Alle muziek uit de podcast vind je terug in de bijbehorende speellijst (https://open.spotify.com/playlist/6YgSfm1Sux7CroiJvzeUdx?si=f0f254ee8f4048e7). 

C'est un coup de foudre qui a lié Didier Laloy à l'accordéon diatonique, une évidence depuis plus de trente ans. Son premier accordéon, il le reçoit le 6 décembre 1987 et il ne le lâchera plus. Lui, dont les profs de musique avaient dit à ses parents qu'il ferait mieux de faire du sport, à trouvé dans cet instrument atypique une porte ouverte sur l'avenir même s'il ne le sait pas encore. Cette année, il a fêté ses trente ans de carrière, un chemin dansant et jalonné de participations à des dizaines et des dizaines de projets parmi lesquels : Panta Rei, S-Tres, Triotrad, Tref, Urbantrad (euvovision), Belem… des concerts dans le monde entier et des accompagnements aussi d'artistes comme Marka. Et pour que la fête soit complète, il a réalisé un rêve d'ado ces derniers mois, jouer sa musique avec un orchestre symphonique pour une série de concerts en apothéose de ces trente ans de carrière Merci pour votre écoute Les petits Papiers c'est également en direct tous les dimanches de 17h à 18h sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez tous les épisodes des petits Papiers sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/2332 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Mathilde Wantenaars gloednieuwe stuk ‘Serenade' gaat op tour met het Nederlands Kamerorkest. Botte spreekt erover met de jonge componist. Over Mathildes muziek-zoldertje in Amsterdam-Oost, over de fysieke kant van componeren. Over creatief zijn onder tijdsdruk, en over de verrassende rol van de accordeon in Mathildes leven. Want zo veelzijdig als de accordeon is ook haar muziek.

Ontmoet Leny van Vuure. Samen met Bertie Buis vormt ze al dertien jaar een accordeonduo. De krasse muzikanten hebben hun hele muzikale leven in dienst gesteld van hun lievelingsinstrument. De accordeon.

Youthie, multi-instrumentiste, elle évolue dans la musique depuis son plus jeune âge. Elle débute la trompette à l'âge de 6 ans, avant de s'intéresser également à la flûte traversière et à l'accordéon entre autres. De formation classique et jazz au conservatoire, Youthie explore des univers musicaux extrêmement variés, véritables invitations au voyage, avec pour racine une inspiration dominante reggae roots, musique du monde et dub. Pendant une dizaine d'années Youthie a œuvré au sein de Natty Princess, groupe de reggae rocksteady créé en 2011. En 2018, sort son 1er EP et maxi vinyle en collaboration avec le producteur Zulu Vibes. En 2019, arrive son propre label, Youthie Records, par lequel elle donnera naissance à deux albums, et bientôt un troisième, en collaboration notamment avec le riddim maker Macca Dread. Youthie travaille avec de nombreux musiciens, dont ses trois sœurs, mais aussi des producteurs comme le duo dub Alkemist. Son troisième album sort en janvier 2024 et on a hâte de le découvrir !

Florence, Jasper, Augustus, and Shi chase down Don McCann and accidentally stumble into a plot hook. Music and Sound Effects: “Florence's Waltz” by Abigail McDonald “Even the Tumbleweeds Leave” by Abigail McDonald “Castanets” by NoahBangs at Freesound.org “Western Whistle Loop” by CarlosCarty at Freesound.org “Western Piano” by AngeloRizzo at Freesound.org “Short Game Music Loop” by MeatsackJ at Freesound.org “Maxheadroom's Galloping Horse” by Podsburgh at Freesound.org “Horse Breathing” by mrrap4food at Freesound.org “Flashback” by SoundMaker25 at Freesound.org “22 Magnum Pistol Shot” by michorvath at Freesound.org “Punch” by taylorsyoung@gmail.com at Freesound.org “Body Fall Dirt” by leonelmail at Freesound.org “Gun Cock” by jsburgh at Freesound.org “Pan” by AlienXXX at Freesound.org “Foley Cloth Rustle” by martian at Freesound.org “Pistol Shot Ricochet” by Cetsoundcrew at Freesound.org “Accordion Melody” by shorthopper at Freesound.org “Car Breaking Skid” by Medartimus at Freesound.org “Horse Neigh Shortened” by shadoWisp at Freesound.org “Shield Bash Impact” by Hybrid_V at Freesound.org “Punch With Splat” by nicktermer at Freesound.org “Shotgun Sounds” by lensflare8642 at Freesound.org “Whoosh” by SypherZent at Freesound.org “Footsteps Mountain Boots” by Nox_Sound at Freesound.org “Table Hit” by passAirmangrace at Freesound.org “Accordeon” by junggle at Freesound.org “Pigeons Taking Off” by Glaneur de sons at Freesound.org “Desert Binaural Wind” by Benbojangles at Freesound.org “Hooded Crow” by straget at Freesound.org

Solénoïde (27.03.2023) - Loin de nos préjugés et de nos clichés culturels, Solénoïde rend hommage à un accordéon polisson capable d'accorder invention et tradition. Du rock au tango, de la folk à la polka, cet instrument singulier brasse un large panel de couleurs et de nuances musicales ! Par le biais d'une quinzaine d'artistes qui incarne à sa façon le renouveau de cet instrument, cette émission tentera de vous montrer que l'accordéon peut ainsi évoluer en toute liberté. Un instrument qui, entre formes abstraites et souffles ancestraux, n'a pas fini de nous subjuguer !

Hoeveel accordeons worden er jaarlijks stukgegooid? Uit frustratie. Omdat het niet klinkt. Omdat het niet lukt. Er zijn geen cijfers beschikbaar. Wel weten we dat wie accordeon leert, rustig moet blijven, doorzetten en dat kan eigenlijk alleen als je een geduldige leermeester treft. Ludo Leper is waarschijnlijk de laatste leerling van Harry Cogge, 97 jaar. Ludo vertelt hoe hij bij Harry terecht kwam en hij voelt ook Harry aan de tand. - Het accordeon is muzikaal, cultureel erfgoed. - ikwashier.live archiveert tradities en erfgoed, vooral immaterieel of ‘levend' erfgoed, gewoontes en gebruiken die verdwijnen.

Unter den Großmeistern des Jazz-Akkordeons nahm Leon Sash aus Chicago eine Sonderstellung ein. Virtuosität und Musikalität kennzeichnen sein erstes Album aus dem Jahre 1956, das Götz Alsmann Ihnen in seinem Podcast vorstellt. Von Götz Alsmann.

We schrijven 1938. De 16-jarige Jean Thielemans hoort en ziet Larry Adler mondharmonica spelen in de Hollywoodfilm 'The Sidewalks of London' en zijn fascinatie voor het instrument is geboren. De liefde voor jazz komt pas later, wanneer de familie Thielemans tijdens W.O. II vlucht van Brussel naar Frankrijk en Jeanke voor het eerst jazz hoort over de radio. Eens terug in Brussel, gaat hij op zoek naar meer. Ontdek in deze aflevering hoe Toots op het pad van de jazz terechtkwam en welke rol de gitaar daarbij speelde.

Dit keer heeft Bas Barendregt vrij. En maakt 5 kwartier in een uur gebruik van de interview capaciteiten van Hans Wensveen. Hans heeft altijd iets met muziek gehad. En dan vooral instrumenten die wat in de vergetelheid aan het raken zijn. Zo ook de accordeon. Omdat het heel belangrijk is om deze instrumenten te onderhouden ging Hans met een aantal accordeons naar Zaandam en sprak daar, samen met muzikale collega Rafael, met de 81 jarige Fred Kerkvliet. Hij repareert en bespeelt accordeon.

Door de opkomst van o.a. de grammofoonplaat en de radio in de jaren '30, hoefde men voor muziek de deur niet meer uit. Dat luisterde je gewoon vanuit je eigen huiskamer! Een café in Parijs wist echter nog steeds klanten te trekken met een wel heel bijzondere attractie. Marian van Dijk, directeur van het vrolijkste Museum van Nederland, vertelt graag over dit instrument dat de bijnaam 'Double Tino' draagt. De podcast Topstukken wordt je aangeboden door de VriendenLoterij, dé cultuurloterij van Nederland. Ontdek meer over deze podcast op topstukkendepodcast.nl.Beeld: Elsevier Stockmans Fotografie

De link tussen de Orpheusmythe en Arnhemse potenrammers ligt meer voor de hand dan je zou denken. Tenminste, als je Peer Wittenbols heet en één van 's lands beste toneelschijvers bent. Dat je daar ook accordeons bij kunt denken, is dan weer bijzonder. Toch belooft Bloedkoraal, een voorstelling van accordeonduo Toeac, met een hoofdrol voor Jack Wouterse op een tekst van Wittenbols en gecomponeerd door Antony Fiumara, nu al een van de hoogtepunten te worden van November Music. ik sprak Peer Wittenbols, Renée Bekkers en Pieternel Berkers na afloop van hun allereerste openbare inspeelvoorstelling. Ze vertellen over huin liefde voor de accordeon, en over het effect wat dat instrument oplevert binnen de klassieke muziek. Ook Peer Wittebols blijkt een liefhebber, sinds hij ermee in aanraking kwam bij het werken aan het stuk Brel, waarin de te jong overleden Jeroen Willems de Waalse zanger vertolkte op muziek van Oleg Fateev. Bloedkoraal is een huiveringwekkend mooie voorstelling geworden. Luister hier naar het verhaal van de makers --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cultuurpers/message

Many musicians swear by the accordions made in the small town of Castelfidardo in Italy. Every fall, accordion players from all over the world meet at an international accordion festival.

In het mooi Goudestein spreken we met onze burgemeester onder het genot van heerlijk stuk appeltaart met slagroom. Veel dank aan onze eigen First Lady Jolanda voor deze verrukkelijke verrassing.  We hebben het over zijn voorliefde voor dance, het ontzag wat hij kreeg voor accordeons, de bijna traditionele vrijdag frikandel en natuurlijk over de schoonheid van het burgemeesterschap van Stichtse Vecht. En dat er in 1984 al iemand op zoek was naar Jolanda maar dat Ap daar echt in slaagde. Liever comedy dan ballet, liever de warmte dan de kou en natuurlijk gaat het ook voortdurend over politiek over besturen en over de burgers in Stichtse Vecht. En uiteindelijk komen we uit op de essentie en de tatoeage. Een oneindig leuke podcast !

Marc Brillouet vertelt... samen met LUC STEENO over diens hit HIJ SPEELDE ACCORDEON © 2021 Daisy Lane & Marc Brillouet

In dit eerste deel van onze item "Het muziekinstrument en zijn verhaal" hoor je heel veel over de accordeon. Hans van der Maas is zeer bekwaam en speelt al 50 jaar dit instrument en studeerde muziek op hoog niveau. De accordeon is veel mooier dan je op 't eerste gezicht zou denken. We rekenen dan ook af met de gedachte dat de accordeon alleen smartlappenmuziek produceert. Hans vertelt er uitgebreid over en brengt ons naar andere sferen met dit wonderschone instrument.

Accordéoniste virtuose et chef d'orchestre, accompagnateur et animateur de télévision, Jean-Robert Chappelet a de nombreuses casquettes. Mais toutes sont au service de l'accordéon ! Dans ce podcast, cet homme de passion, qui a composé plus de 1 000 oeuvres (!), raconte sa rencontre avec l'accordéon et son parcours, qui l'a mené vers de nombreux horizons : musette, variétés, jazz, musique tzigane...

Accordéoniste, chanteur, conteur et auteur compositeur interprète, Marc Perrone, pionnier de l'accordéon diatonique, raconte ses rencontres avec le blues, la musique cajun, le folk, le cinéma... et son amour pour les musiques traditionnelles de France, auxquelles il consacre sa vie.  

Die walisisch-österreichische Singer-Songwriterin Alicia Edelweiss reiste nach der Matura in Niederösterreich zwei Jahre lang als Straßenmusikerin durch Spanien, Frankreich und Portugal.  Heute lebt die 27-Jährige Multiinstrumentalistin in Wien und spielt unter anderem Akkordeon in Voodoo Jürgens Band "Ansa Panier." Ihre Musik bezeichnet Alicia Edelweiss, in deren Auftritten immer Wieder Zirkuselemente einfließen, als Circus-Freak-Folk.Dem 2016 erschienen Debütalbum "Mother, how could you" folgte im Herbst 2019 das zweite Album „When I’m enlightened, everything will be better“. In dieser Popcastfolge erzählt Alicia Edelweiss, wie der Song „The Secret Garden“ entstanden ist, in dem es um eine Freundschaft und das Leben als Straßenmusikerin geht. 

Een accordeonist wordt soms aangekondigd als een wandelend orkest. Hij of zij kan met het instrument makkelijk rondstappen en de accordeon is een polyfoon instrument. Met je rechterhand kan je met elke vinger een noot beroeren, terwijl je linkerhand de begeleiding verzorgt. Guillaume Noppe vertelt. BIJHORENDE VIDEO’S Belleman Donald Debel zingt ‘Als belleman ben ik geboren’ https://youtu.be/Edv_XNrrAdo   Belleman Donald Debel zingt het ‘Bellemanlied’ https://youtu.be/kDGkVkaewlU  REFERENTIES OPNAME Guillaume Noppe op 5 januari 2020, nieuwjaarsreceptie van Ardooie, West-Vlaanderen. VOLG ikwashier.live • Facebook https://www.facebook.com/ikwashier.live  • Instagram https://www.instagram.com/ikwashier.live  • Twitter https://twitter.com/LodewijkDeleu  WELKOM • Filmarchief https://www.youtube.com/ikwashierlive  • Foto-archief http://www.ikwashier.live  • Radio-archief https://www.youtube.com/playlist?list=PLkbFihObH-1IPedtBHSCnX-xkThk21_FY  PODCAST ‘Beginnen met erfgoed’ op • http://beginnenmeterfgoed.vlaanderen  • https://www.youtube.com/playlist?list=PLkbFihObH-1JuxGwSGoYLvryZa3vnX_fH  • https://podcasts.apple.com/be/podcast/beginnen-met-erfgoed/id1476829018  COPYRIGHT © Foto, interview: Lodewijk Deleu - http://www.ikwashier.live  © Muziek: Chanson for Siv by Ian Post, License owner - Lodewijk Deleu, Company - Magazinemaker.be INFO NL Als documentair fotograaf, filmmaker en journalist documenteert, archiveert en ontsluit Lodewijk Deleu tradities, erfgoed en kunst. Dit met bijzondere aandacht voor immaterieel erfgoed en vooral die gewoontes en gebruiken die dreigen te verdwijnen. INFO FR ikwashier.live du photographe, cinéaste et journaliste Lodewijk Deleu inventorie les traditions, le patrimoine culturel immatériel et l’art. Le nom “ik was hier” signifie “j’étais ici”. INFO E Documentary photographer, filmmaker and journalist Lodewijk Deleu aims with ikwashier.live an inventory of traditions, intangible cultural heritage and art. The name “ik was hier” means “I was here”.  

©1992 by Peter Swinnen Performed by Berten D'Gollander, Yves Storms, Christine Wauters and Philippe Thuriot Dit werk, geschreven, in opdracht van First Meeting (BRTN-Radio 3), voor Philippe Thuriot, is tevens bedoeld als een ode aan de grootmeester van de psychologische thriller, Alfred Hitchcock. De opbouw gebeurt namelijk volgens een voor hem erg typische structuur : na een korte inleiding volgt een gestaag vorderende vertelling ("Tail" = "verhaal"), met een verrassende ontknoping ("Tail" = "Staart"). Elk van de instrumenten vertolkt hierbij a.h.w. de psychologische en emotionele evolutie van een personage… Daarnaast is er een sterke allusie naar een Coctail. Op dezelfde manier als in een Coctail de verschillende (uitgesproken) smaken in elkaar versmelten, worden de timbres van de vier instrumenten, inclusief minder courante speeltechnieken, hier met elkaar gecombineerd tot een sprankelend, hoewel soms misschien nogal ongewoon, auditief geheel…

©1998 by Peter Swinnen Altough written for two soloists (mezzo soprano and accordeon) and orchestra, "le journal intime" is not a concerto, but more a "Sinfonia Concertante". This clearly comes out of the text. In fact, the subject of this text, written specially for this symphony by the Luxemburg poet Jean Portante, deals with the impossibility of "the Hand" (the mezzo) to write into "the Page" (the accordeon), because "the Brains" (the orchestra) don't like it. Hence a very special relationship between both soloists and the orchestra. The last one dominates everything. The mezzo is somewhat like a "porte parole" of the Brains: "she says what the orchestra thinks". The accordeon, at one hand is separated from all the others, but at the same time is also dependent of (and conditioned by) the orchestra. In short: "Wanting to tell something, but being unable to, because of not being allowed to". And that's exactly the reason why I felt the need to write "le journal intime" as a symphony in the good old sonata form. Besides of course the cyclic structure of the text. It ends with "another morning coming up", which made the choice for the re-exposition of a classical sonata form almost evident: "l' histoire se répète". Happy listening, Peter Swinnen

In questo episodio Carmine Ioanna, ci racconta quali siano stati i suoi inizi nel mondo della musica, partendo da quando... è praticamente nato con la fisarmonica tra le braccia, sino ad arrivare a fare il musicista per lo show "OVO" del Cirque du Soleil. Ci racconta come si svolge una giornata tipo insieme a tutti gli altri artisti presenti nel cast, una "grande famiglia", come la definisce lui stesso. Ci racconterà anche quali siano i suoi progetti futuri e quali siano le strategie per pianificarli in maniera ottimale!Ci farà ascoltare un suo brano, una improvvisazione intitolata "Caffè 900".Gli altri brani presenti sul podcast sono tratti dai due album "Sogni e Variazioni" e "See you Again" di MIchael Tembadis.Un ringraziamento speciale va ad Antonella Russoniello, addetta stampa di Carmine Ioanna.

Bonjour et bienvenue dans ce nouvel épisode des grands entretiens. Avec cette fois quelque chose d'un peu particulier : c'est pas du rock, c'est pas du jazz, c'est pas du classique, mais un peu tout ça à la fois puisqu'il s'agit d'Yvette Horner.  Eh oui, Yvette Horner, la reine de l'accordéon, du 14 juillet, du Tour de France et des bals populaires, le symbole français d'un instrument bien de chez nous.  Cette interview date de janvier 1990, et à l'époque Yvette Horner était devenue très branchée. Le couturier Jean-Paul Gaultier s'était intéressé à elle, l'avait habillée et ils avaient même tourné un clip vidéo ensemble.  De plus, Yvette Horner venait d'enregistrer un album sur lequel elle reprenait des airs de Michael Jackson et David Bowie... on ne peut pas faire plus branché.  L'interview s'est déroulée à Nogent sur Marne, chez Yvette Horner, et j'en ai gardé un souvenir ému puisque dans sa maison, tout était en forme d'accordéon.

The Walter Proof Experiment on W.A.P.X ! Pour faire venir le Wapx, c'est pas compliqué. Connecte-toi sur W.A.P.X, tamise les clopinettes, détend la vibrure, et quand c'est fait, le Walter's Weekly Show arrive ! Le plus simple pour être sûr de pas te tromper, c'est d'écouter le tutoriel que ton Walter t'a concocté, en prologue de cet enregistrement : c'est l'épisode 39 du Wapx ! Dans cet épisode Prologue : Sounding the Sumburgh Foghorn Créations : Initials BB Tous les cris Seth Everman teste son synthé 10 second songs : Take on me La bande à Picsou : The Moon Theme - Remasterisé - par Sonya Belousova - A capella - DuckTales meet metal Instruments bizarres : Zakk Wylde Hello Kitty guitar Claviers contrôleur Midi Furby Organ Ryogen : Guitar performance Covers : La mauvaise réputation 8 bits Larvell Jones chante Led Zeppelin Asadi : Harry Potter remix Star Wars au mélodica We don't talk anymore Sweet dreams are made of cheese Misirlou au violon Gangsta's Paradise live looping Persiflette : La Marseillaise en 8 BO Le lancement de Falcon Heavy en binaural Musiques dans un environnement particulier : Star Wars dans l'escalier Red Soda dans une galerie marchande vide Disco 2000 dans une autre pièce Peaches au rayon fruits et légumes God only knows dans un centre commercial désaffecté Trucs en vrac : La Snoop aux choux Carl Palmer Solo Toby Lee William Jafta La +BCdM : All the things you are - par Frank Sinatra - Shirley Bassey - Dizzy Gillespie - Thelonious Monk - Bill Evans - Keith Jarrett - Larry Coryell - Joe Pass - Serge Gainsbourg La Playlist de la +BCdM : sur le Tube à Walter sur Spotify (merci John Cytron) sur Deezer (merci MaO de Paris) et sur Amazon Music (merci Hellxions) Le son mystère : Le son de l'IBM Q  

En av den elektroniska konstmusikens pionjärer som utvecklade sin idé om deep listening, djupt lyssnande, och utbildade tonsättare i att producera naturliga ljud. Oliveros avled 2016, 84 år gammal. Jag möter Pauline Oliveros i det svala arbetsrummet i sydöstra hörnet av det legendariska Mills College utanför San Francisco, Kalifornien, USA. Pauline är trött efter en mastodont­konsert på 4 timmar och 33 minuter kvällen innan då de firade 30-årsjubileet för Centret för Nutida Musik som Pauline Oliveros startade 1966. Hon spelade med sin egen trio, Deeplistening Band med blåsaren Stuart Dempster och key­board­spelaren David Gamper. Fyra gånger under kvällen framfördes John Cages 4 minutes and thirtythree sec­onds. Denna konsert kommer jag aldrig att glömma. Som under en djup meditation förvann all stress, andningen blev långsam och regelbun­den och jag blev sömnig! Nickade till en stund men vaknade fräsch och pigg.I 55 år hade den då 65-åriga öppet lesbiska tonsättaren och musikanten Pauline Oliveros famnat sitt accordeon som hade absolut och ren intona­tion. Ett vack­ert, sirligt, svartvitt spel, som, när det står ihopvikt på golvet, liknar en gammal klas­sisk skrivmaskin med tangenter.Pauline Oliveros föddes i Houston, Texas. På 40-talet var accordeon och dragspel mycket populära instrument. Som 9-åring fick Pauline Oliveros sitt första accordeon av mamma pi­anolärarinnan och hon deltog bl a i ett accordeonband med 100 musiker som spelade vid boskapssamlingar och riduppvisningar där i södern. Accordeon är ett intimt instru­ment, man har det i knät och bär det tätt intill sitt hjärtat.-Instrumentet känns som en gammal vän, en för­längn­ing av min andning. Jag vibrerar med det och det med mig, berättar Pauline Oliveros.En av hennes otaliga plattor spelades in i en stor cistern i Washington State. I denna cistern finns ett långt eko som kräver att musikerna verkligen lyssnar till varan­dra, sig själv och sin omgivning. Ett litet misstag stannar kvar i 45 sekunder s a s. Cisternen blir ett extra gemensamt instrument och musikanternas sinnen och medvetenhet skärps på ett sär­skilt sätt. De två or­den Deep Listening, djupt lyssnande, har alltid varit de mest cen­trala i Pauline Oliveros musikaliska värld.-Att lyssna är något annat än att höra. Lyssnandet är en helt annan pro­cess och ett livstidsprojekt. Du hör med öronen men du lyssnar med hjärnan och hjärtat, förklarar Pauline Oliveros. Som barn älskade hon att lyssna till omgivningen och 1953 fick hon en bandspelare av sin mamma. När hon förstod att hon inte hörde allt det som bandspelaren spelade in bestämde hon sig för att medvetet öva upp sitt djupa lyssnande.-Bandspelaren är det viktigaste verktyget för musiker un­der 1900-talet, anser Pauline Oliveros.Pauline Oliveros arbetar med impro­visa­tion, komposition, elek­tronik, egen ped­agogik, myt, ritual och meditation. Filosofin är att kreativiteten och skapandet är den vitala kraften bakom människors personliga och sociala växande.Pauline Oliveros har alltid varit en radikal revoltör och gått sina egna vägar. Flera av hennes manliga musikervänner "dropped out" under 60-talet och sögs in i den psykedeliska flowerpower-rörelsen, men Pauline Oliveros drog sig undan vad hon själv kallar det manliga hippie-kungadömet.Under 14 år, mellan 1967 och 1981 arbetade Pauline Oliveros som  pro­fessor i kom­position vid uni­versitetet i San Diego i Kalifornien. Men då både politi­ken och tonsät­tarna blev alltmer konservativa valde hon att säga upp sig.-När jag tackade ja till att bli professor vid San Diego-universitetet, var jag medveten om att det fanns risk att stagnera, berättar Pauline Oliveros. Jag lovade mig själv att sluta när jag kände att undervisningen inkräktade på mitt kom­ponerande. I slutet av 70-talet valdes Ronald Reagan till president och politiken vreds till höger. Försvarsministeriet involverade all forskning vid universiten i Star War-projektet. Musik och alla andra konstformer fick stryka på foten.-Konsten är ju farlig eftersom den får människor att tänka, menar Pauline Oliveros.-Visst har min musik österländska influenser. Jag har praktiserat Tai Chi, Karate, Zen-Buddism, tibetans buddism, yoga och så har jag studerat för asiatiska lärare, förklarar Pauline Oliveros. Och fortsätter: Den västerländska civilisationen är fokuse­rad på vetenskapliga metoder och linjära tankeprocesser medan den österländ­ska är mer inriktad på det ickelinjära och på direkt kunskap. Vi måste lära oss att bal­ansera dessa synsätt, menar hon.-I min egen musik är ju lyssnandet det viktigaste. Det funkar inte att spela mina stycken utan att lyssna. De flesta av mina kompositioner bygger på oral tradition och är således inte noterade på det traditionellt västerländska sättet. Allt för att ge mu­sikan­terna själva en kreativ roll. Kan man då säga att dina stycken bygger på improvi­sa­tion? frågar jag Pauline Oliveros.-Komposition är frusen improvisation, sa Stravinskij. För mig är improvi­sation uppspeedad komposition påpekar Pauline Oliveros i ett CD-konvolut. Hon hävdar att en västerländskt tränad klassisk musiker ser ner på improvisationen. För henne är en improviserande musiker lika skicklig som en som komponerar. Hennes åsikt är att det inte går att lyssna sig till om ett stycke är improviserat eller komponerat.Pauline Oliveros avskyr musikaliska kategorier som t ex minimalism, vil­ket sätter musiken i relation till något annat och på så sätt döl­jer just denna musiks eget jag. Istället för noter och partitur ger Pauline Oliveros sina musiker speciella riktlin­jer. De skall skapa självständiga ljud; ge tystnad före och tystnad efter varje ljud. Vad finns det att lyssna till mellan raderna undrar hon och ber sina musiker att:"Spela som du vill, men utan harmoni, utan modalitet, utan skalor, puls och rytmer".-Men det är ingen total fri­het, poängterar hon när jag ser ut som ett frågetecken i ansiktet. Ingen av dessa musi­kaliska beståndsdelar är ju styckets tema, utan det som skapas kommer ur ett djupt lyssnande på varje ljud, förklarar Pauline Oliveros.-Människor är mycket konservativa när det gäller musik, hävdar Pauline Oliveros. De är känslomässigt bundna till en viss musik de hörde i ungdomen, tex. Musik som ger trygghet och identifikation. Nya och ovanliga klanger blir hotande. Då kan deeplis­tening, allstå djupt lyssnande, bli ett instrument för att lära sig uppskatta det som är annorlunda, förklarar hon i programmet.-Att du lär dig tycka om något nytt be­höver ju inte inne­bära att du behöver lämna det gamla. Det nya kan inkluderas och du får en ny förstå­else. Du upplever en större mångfald och de nya möjligheterna kan öppna fler dörrar, säger Pauline Oliveros och skrattar.På scen spelar hon accordeon med båda händerna. Dessa akustiskt alstrade ljud modereras av elektronik: datorer och digitala ekon som hon styr med båda fötterna. Ett system de kallar "det utvidgade instrumentsystemet."Vid konserten på Mills College närstuderar jag Pauline Oliveros där hon sitter bakom sitt accordeon med alla pedaler, monitorer, digitala delays, högtalare och datorer. Hon spelar med slutna ögon och öppnar dem kisande endast då och då för att kasta ett öga på en skärm. Hon är djupt försjunken i musiken och ser ut att njuta. Men ändå undrar jag om det verkligen är möjligt att försjunka i ett djupt lyssnande när man måste koncentrera sig på all denna elektronik.-Jodå, det går bra, svarar hon. Att överhvud taget behärska ett musikinstrument kräver ju stor koordination och skicklighet. Att spela det vi kallar vårt uvidgade sys­tem är krävande. Jag spelar både med händerna och fötterna. Elektroniken och mina egna rörelser påverkar de ljud som blir resultatet. Det är en stor utmaning att spela på det här sättet, säger Pauline Oliveros.Vi avslutar intervjun, jag stänger av bandspelaren. Eleverna står redan i kö i korridoren här på Mills College för att få lektioner av denna le­vande legend inom amerikanskt musikliv. Pauline Oliveros inflytande som mentor och inspiratör för nu­tida amerikanska tonsättare kan inte över­skattas. Både män och kvin­nor saknar ju ofta kvinnliga förebilder. Pauline Oliveros är en av de största nu levande. Hon har alltid själv velat vara ljudens ursprungskälla för att sedan tranformera dem i en livesituation från scenen. Musiklista:LEAR Deeplistening Band & P OliverosCD Deeplistening TEN EARS CELEBRATION Deeplistening Band & P OliverosCD Tosca Salad NIKE Deeplistening Band & P OliverosCD Deeplistening OFF THE BEATEN TRACKER Deeplistening Band & P OliverosCD Tosca Salad REASON IN MADNESS MIXED  Pauline OliverosCD Crone Music THE FOOL'S CIRCLE   Pauline OliverosCD Crone Music EPIGRAPHS IN A TIME OF AIDS   P Oliveros m flCD Tosca Salad

Traditional Jewish Folk; MESINKE: Alexander Maier, Clarinet / Jürgen Groß, Guitar,Accordeon, Martin Glogger, Bass / Thilo Jörgl, Guitar, Percussion; Musik: Traditional (alle Titel), (Produktion u. Moderation: Erwin Spielvogel, ESTON-Studio)(Copyright: 2013 MESINKE und Erwin Spielvogel ESTON-Studio)

Traditional Jewish Folk; MESINKE: Alexander Maier, Clarinet / Jürgen Groß, Guitar,Accordeon, Martin Glogger, Bass / Thilo Jörgl, Guitar, Percussion; Musik: Traditional (alle Titel), (Produktion u. Moderation: Erwin Spielvogel, ESTON-Studio)(Copyright: 2013 MESINKE und Erwin Spielvogel ESTON-Studio)

Winne Clement speelt op de fujara: de Slowaakse herdersfluit, accordeonduo Toeac met Nordic Music, Nederlands/ Duitse trio Torque met een frisse mix van jazz, pop en klassiek. Winne Clement Zo bevlogen als vogels fluiten, bouwt Winne Clement, van boomtak af, zijn Slowaakse herdersfluiten, fujara’s. “Zelfs in Slowakije vind je geen beter handwerk”, stellen [...]

Documentaire van programmamaakster Marlous Lazal over de poëzie van de Argentijnse dichter Jorge Luis Borges (1899 -1986). Met de bundel ‘Alle gedichten’ onder haar arm trekt Lazal door Argentinië en Uruguay. Langs plekken die belangrijk waren voor de schrijver, en langs schrijvers en muzikanten voor wie Borges een inspiratiebron is. In het veelbeluisterde radioprogramma ‘Noche Tras Noche’ van Radio Nacional de Argentina doet Lazal een oproep aan luisteraars om hun lievelingsgedicht van Borges voor te lezen.

Episode #63 avec Mister D du Quadratour en invité venu nous parler de cybersex. Sinon, y'a de la news high tech, du chanteur insupportable et de l'info cardo-wtf comme vous l'aimez, un bon cru donc...

Episode #63 avec Mister D du Quadratour en invité venu nous parler de cybersex. Sinon, y'a de la news high tech, du chanteur insupportable et de l'info cardo-wtf comme vous l'aimez, un bon cru donc...

A traditional Welsh 'Plygain' carol, recorded for BBC Radio Cymru.

A radio-friendly version of the album track.

Recorded in one 'take' for a radio session, Christmas 2006.