Podcasts about akkordeon

"Die Schweizer Akkordeonistin Viviane Chassot hat dem Akkordeon den Weg in die Klassik gebahnt. Im Gespräch verrät sie, was sie am Akkordeon fasziniert und von welchem Reiseziel sie träumt."

Blockflöte, Gitarre, Klavier oder Keyboard - diese Musik-Instrumente lernen viele Kinder. Carl hat sich etwas ganz besonderes ausgesucht: Er spielt Akkordeon! Mit Patricia.

Heute mit einem Bär und einem merkwürdigen Fundstück, Lottes Mops und einer wichtigen Frage und natürlich mit der Maus. Ihr hört eine Wiederholung. Von WDR.

Das Akkordeon ist das Instrument des Jahres. An der Hochschule Franz Liszt Weimar wird Akkordeon seit 1949 unterrichtet. Claudia Buder studierte dort und an der Folkwang Universität der Künste Essen.

Der Klassik-Star im Gespräch. 02:40 – Talk Er ist international mit vielen der wichtigsten Orchester als Solist zu hören und hat nicht nur die Klassiker im Repertoire, sondern auch zeitgenössische Musik – auf seinem aktuellen Album macht er sogar einen Ausflug in die US-amerikanische Fiddle-Tradition. Ein guter Anknüpfungspunkt für mich als Musikredaktor mit Schwerpunkt Jazz. Und vielfältig ist das Repertoire von Augustin Hadelich auch im Gespräch: Offen redet er über Nervosität und wie man sie positiv verwertet, über Musik, die ihm von der Stimmung her näher liegt als andere, und auch über den Anspruch an Perfektion auf der Bühne: Ein Anspruch, der durch perfekte, aber aus vielen Takes zusammengesetzte Studio-Aufnahmen noch grösser wurde. 29:39 – Wochenrückblick Ein GEMA-Entscheid wie ein Erdbeben, ein Pulitzer Preis für die Komponistin Gabriela Lena Frank und eine quasi Uraufführung: Die Akkordeonistin Viviane Chassot hat sich an Beethovens Violinkonzert gewagt. 42:32 – Frage der Woche Wie stimmt man eigentlich ein Akkordeon? Das fragen wir den gelernten Handzuginstrumentenmacher Adrian Leuenberger. 47:11 – Konzerttipp Erst ein paar Jahre ist es her, dass die Sängerin Jazzmeia Horn mit ihrem unfassbaren Stimmumfang und der rhythmischen Sicherheit einer Schlagzeugerin die Jazzbühnen erobert hat. Jetzt ist sie eine Woche lang live zu erleben in Bern. 49:21 – Neu auf meiner Playlist Der Saxophonist Joshua Redman hat Gabrielle Cavassa ausgewählt, als er zum ersten Mal überhaupt in einem eigenen Projekt mit Stimme aufnahm. Diesen Anfangsschwung setzt die italo-amerikanische Sängerin jetzt um auf ihrem Debut-Album «Diavola» für das renommierte Jazzlabel Blue Note – smart und selbstbewusst.

Beat Blättler (68) war schon als Akkordeonist sehr talentiert und gewann Schweizerische Wettbewerbe. Dann mit 15 Jahren kam er zufällig zum Fagott. Nun übte er noch exzessiver und begann keine zwei Jahre später sein Musikstudium am Konservatorium Luzern. Als 22-Jähriger erhielt Beat Blättler die Fagottstelle im Orchester in Luzern, welche er über 40 Jahre lang innehatte. Nebenbei unterrichtete er Akkordeon und Fagott an Musikschulen und Hochschulen, dirigierte die Feldmusik Kerns und war stets für jede musikalische Herausforderung zu haben. Seine gesellige und bodenständige Art machten ihn zeitlebens zu einem gefragten und bewunderten Musiker. Heute ist er pensioniert, spielt Golf und dirigiert die Operette in Arth, die Brass-Band Hasle LU und das Seniorenorchester Luzern.

Der Klarinettist Luzi Brüesch aus Araschgen bei Chur wurde vor 160 Jahren geboren. Er gilt als Urvater des Bündnerstils und hat diese Ländlermusik auf verschiedene Weise geprägt. Mit Auswirkungen bis in die heutige Zeit. In seiner Jugend spielte Luzi Brüesch mit seinem Vater auf. Sein Vater spielte Klarinette, Luzi begleitete ihn auf der Geige. Die typische Handorgel war noch nicht in Gebrauch. Erst im Jahr 1921 kam ein erstes Akkordeon hinzu. Luzi Brüesch engagierte den ebenfalls zur Legende gewordenen, damals sehr jungen Hans Fischer aus Chur. Unter dem Namen Kapelle Brüesch legten sie den Grundstein für die typische Bündner-Besetzung: Zwei Klarinetten, Handorgel und Bass. Ebenfalls in diese Zeit fällt folgende Anekdote: Der junge Hans Fischer verlangte mit Nachdruck vom 37 Jahre älteren Luzi Brüesch, dass er von nun an anstelle von zweiteiligen Stücken, 3-4-teilige Stücke spielen muss – das sei modern. Luzi Brüesch machte mit – heute ist das normal. Schon einige Jahre früher aber gelang Luzi Brüesch seine vielleicht wichtigste Sache: Durch seine seriöse und korrekte Art gab er dem ganzen Musikantenstand ein neues Image. Er verpflichtete seine Musikanten dazu, sich schön anzuziehen und wenig Alkohol zu trinken. Vor dem Spielen ein Zweierli und um Mitternacht noch einmal eines. Man kann also durchaus von professionellem Verhalten sprechen.

Diese Folge von "Klassik für Klugscheisser" ist perfekt für unterwegs - genau wie ihr Protagonist: das Akkordeon. Das Instrument des Jahres 2026 wurde vor nicht einmal 200 Jahren erfunden und hat seitdem eine beeindruckende Karriere hingelegt.

In der «Fiirabigmusig» am Dienstag tauchen wir musikalisch ein in die vielseitige Schweizer Volksmusik. Jede Region und jede Besetzung hat ihren ganz eigenen Klang. Freuen Sie sich auf einen abwechslungsreichen Mix von der Streichmusik über Ländlerkapellen bis zur reinen Örgeliformation. Darüber hinaus in dieser Sendung: «De Moon und d'Liebi» von Solojodler Ruedi Renggli, begleitet von Willi Valotti auf dem Akkordeon.

Inmitten des idyllischen Remstals liegt der Weinort Kernen-Stetten, der auch ein beliebtes Ausflugsziel ist. Ein wenig versteckt in einer Einliegerwohnung im Schwalbenweg befindet sich hier eine beeindruckende private Instrumentensammlung. Bei Herbert Eccard gibt es Holzblas- und Zupfinstrumente zu bestaunen sowie Mundharmonikas und Akkordeons. Helga Spannhake hat sich einen Überblick verschafft.

Eine Frage erreicht mich oft – und so auch diese Woche. Wie gehen Suchmaschinen – und vor allem Google – mit „versteckten" Inhalten um (Akkordeon, Click-to-expand …)? Landen diese Inhalte im Index? Wie kann man das prüfen? Noch mehr von Bloofusion für Dich? https://www.bloofusion.de/hallo Markus bei LinkedIn hinzufügen/ansprechen: https://www.linkedin.com/in/markushoevener/ Unsere Online-Seminare bei OMCampus: https://omcampus.bloofusion.de/

Die neue CD des Jodlerklubs Ebnat-Kappel. In dieser Ausgabe der «Fiirabigmusig» steht die neue CD «Früehlig am Speer» des Jodlerklubs Ebnat-Kappel im Mittelpunkt. Der Tonträger ist eng verbunden mit der Region rund um den Speer, den markanten Hausberg des Toggenburgs und höchsten Nagelfluhberg Europas – ein Bezug, der sich auch im Titel widerspiegelt. Der Jodlerklub Ebnat-Kappel entstand aus dem Zusammenschluss zweier Formationen und zählt heute 18 Mitglieder. Seit 2003 steht der Klub unter der Leitung von Hansueli Hersche, der nach 20 Jahren für seinen langjährigen Einsatz zum Ehrendirigenten ernannt wurde. Die neue CD ist der zweite Tonträger unter seiner musikalischen Leitung. Neben dem Jodlerklub sind auf der CD mehrere Formationen aus dem eigenen Umfeld zu hören. Das Trio Hersche musiziert seit vielen Jahren gemeinsam und verbindet traditionelle Volksmusik mit verschiedenen Einflüssen. Die Brandhölzler Striichmusig, die ihren Ursprung ebenfalls in Ebnat-Kappel hat, sorgt mit ihrem gepflegten Streicherklang für zusätzliche Klangfarben. Ergänzt wird der Tonträger durch vereinseigene Kleinformationen: das Jodelterzett Hersche-Looser mit Martin und Hansueli Hersche sowie Thomas Looser, begleitet von Roman Hersche am Akkordeon, sowie das Jodelduett Kathrin Zürcher und Anuschka Bösch, ebenfalls mit Roman Hersche als Begleiter.

Das Akkordeon ist Instrument des Jahres 2026, und diesen Musiker begleitet es schon sein Leben lang: Radu Ratoi. Er kommt aus Moldawien, ist 27 Jahre alt und ein echter Shootingstar der Akkordeonszene. Er hat so ziemlich alle Preise gewonnen, die man sich mit diesem Instrument erspielen kann. 2022 hat ihn der Präsident der Republik Moldau zum Master in Arts ernannt. Was macht das Akkordeon zu einem der spannendsten Instrumente überhaupt, und warum gehört es noch viel mehr in den Konzertsaal?

Klarinette trifft Akkordeon.

Das Akkordeon ist „Instrument des Jahres 2026“. Es wird in vielen Musikrichtungen eingesetzt: in der Volksmusik, der Klassik, dem Jazz und auch in der Tanzmusik. So auch in der Tanzmusik Lateinamerikas: dem argentinischen Tango, dem Merengue típico der Dominikanischen Republik, dem mexikanischen Norteño (Nortenjo) und dem brasilianischen Forró.

Das Akkordeon ist Instrument des Jahres 2026 - da liegt es auf der Hand, Martynas Levickis einzuladen, einen der größten Akkordeon-Virtuosen seiner Generation. Levickis verbindet Klassik und Pop und erreicht mit diesem Stil ein großes Publikum.

Roland sitzt schon fast auf gepackten Koffern – ob er uns verrät, was mit über den Atlantik muss? Freude und Leid liegen derweil eng beieinander: Während Dolly Parton in diesen Tagen ihren 80. Geburtstag feiert, erinnern wir an die Schauspielerin und Tierschützerin Brigitte Bardot, die mit 91 Jahren gestorben ist – und geben einen kurzen Einblick in ihren Film „Viva Maria“. Noch während der Aufnahme dieser Folge ereilt uns obendrein die Meldung, dass auch Modeschöpfer Valentino Garavini das 96. Lebensjahr nicht mehr erreichen wird. Musik statt Schwermut: Das Instrument des Jahres 2026 ist das Akkordeon – und Jürgen spielt es, so wie sein Idol Florian Silbereisen! Dennoch lassen weder er noch Roland ein gutes Haar an Straßenmusikern aus dem In- und Ausland. Und nach Rolands kurzem Reiserückblick der letzten zwei Wochen und Jürgens Abenteuern beim Hosenkauf geht es endlich zu den Videospielen. Hier muss Jürgen dieses Mal den Löwenanteil beisteuern: Er spielt zur Freude der ganzen Familie „Astrobot“, während er auf der PlayStation 2 aus reinen Recherchegründen in „Harry Potter und die Kammer des Schreckens“ Hogwarts und Winkelgasse unsicher macht. Sogar für „Gargoyles Remastered“ bleibt Platinpapst Jürgen noch Zeit. Roland fragt sich derweil, wo Neuigkeiten zu „The Division 3“ oder „Assassin’s Creed Hexe“ bleiben – Jürgen hat Antworten. Da bleibt Roland nur noch der Griff zur Flasche – Lamotte Lebertran von Henry Lamotte – und in die Statistiktruhe: Weiß Jürgen, welche Spiele 2025 in den USA die Top 5 der PlayStation-5-Spieler waren? Kennt er die traurige Wahrheit über das dortige Leseverhalten? Und hat er schon einmal etwas von „Performative Reading“ gehört? Zeit, dass das Traumschiff in See sticht: Es geht nach Madique in Südafrika, das dummerweise nicht am Meer liegt. (Aufgenommen am 19. Januar 2026)

Als Kind aus einer Arbeiterfamilie hätte Helen Keller nie gedacht, dass Sie einmal Richterin am Europäischen Gerichtshof für Menschenrechte in Strassburg werden würde. Heute lehrt sie Völkerrecht an der Universität Zürich. Als Ausgleich für ihre Arbeit möchte sie die Musik nicht missen. «Glücklicherweise kam mein Mann auf die Idee, mein Akkordeon nach Strassburg zu schleppen», sagt Helen Keller, als sie von ihrer Zeit als Richterin am EGMR erzählt. Neun Jahre arbeitete sie als oberste Schweizer Hüterin der Menschenrechte. Eine fordernde Aufgabe, die sie manchmal bis in den Schlaf verfolgte. Denn die Fälle, die vor dem Europäischen Gerichthof für Menschenrechte verhandelt werden, sind tiefgreifend; die Urteile haben eine grosse Tragweite. Das Musizieren habe ihr dabei geholfen, nach intensiven Arbeitstagen abzuschalten, sagt Helen Keller: «Auch wenn die Nachbarn zu später Stunde nicht so begeistert waren.» Ihre Leidenschaft für Musik entdeckte Helen Keller schon in der Schule. Klavierstunden kamen für ihre Eltern nicht in Frage, also schlugen ihr die Eltern das Akkordeon vor. Seither begleitet sie dieses Instrument bei all ihren beruflichen Stationen, die sie schon rund um die Welt geführt haben. Zuletzt forschte sie in Südafrika dazu, weshalb es auf dem afrikanischen Kontinent erst wenige Klima-Klagen gibt, obwohl viele Länder stark vom Klimawandel betroffen sind. Auch wenn wir gegenwärtig in einer Umbruchzeit leben, in der vieles auf der Kippe steht, schaut Helen Keller hoffnungsvoll in die Zukunft: «Das Völkerrecht ist unheimlich robust – die Idee der Menschenrechte ist so überzeugend, dass sie nicht untergehen wird.» Musiktitel: - Frédéric Chopin: Grande Polonaise Brillante, op. 22, mit Đặng Thái Sơn - Irving Berlin: Cheek to Cheek, mit Ella Fitzerald - Toni Bürgler: Gyrs Wunsch, mit dem Laseyer Quartett - Georg Friedrich Händel: Volo pronto, e lieto il core, Arie aus der Oper Agrippina, mit Carlo Vistoli - Traditional Zulu Prayer: Phind'ukhulume, mit dem Chor der Universität Stellenbosch

HARDTEKK – Eskapismus, Exzess, Absturz?Hardtekk ist mehr als Musik.Es ist Druckablass. Flucht. Körperliche Überforderung als Kurzzeitlösung.Für manche Freiheit. Für andere Selbstzerstörung.In diesem Video geht es nicht um BPM-Zahlen oder Szene-Romantik,sondern um das, was Hardtekk funktional ist:ein Ventil für Wut, Leere, Orientierungslosigkeit – und manchmal für Trauma.Ich spreche über:– warum Hardtekk so kompromisslos ballert– Eskapismus, Drogen, Körpergrenzen– warum viele hier Halt finden – und andere verlieren– wo Feierkultur kippt in Selbstbetäubung– warum das alles nichts mit „dumm“ oder „asozial“ zu tun hatKeine Moral.Kein Verteufeln.Aber auch kein Schönreden.Hardtekk ist roh.Und genau deshalb ehrlich.Die Frage ist nur: Wovor läufst du gerade weg?⸻Wenn dich das Thema betrifft oder triggert:

In der Neuen Musik gibt es spannende Experimente mit dem Akkordeon, wobei oft der Interpret im Mittelpunkt des Geschehens steht. Geräusche, Polyphonie und Mikrotonalität, kürzeste Impulse, irrwitzige Kaskaden und unendliche Klänge – all das ist inzwischen denkbar, wenn ein Akkordeon zeitgenössische Musik spielt.

In unserer Themenwoche zum Akkordeon, dem Instrument des Jahres 2026, wollen wir auch einen Blick in einen Probenraum werfen: Helga Spannhake hat das erste Orchester des Handharmonika-Clubs 1932 Ditzingen e.V. besucht, dort eine sehr begabte junge Schülerin getroffen, sowie der Probe gelauscht – gespielt wurde Offenbachs Ouvertüre zu Orpheus in der Unterwelt in einer Bearbeitung von Hans Lüders.

Trossingen ist Harmonika-Stadt, Sitz der Firma Hohner, die Harmonikas herstellt. Die kleine Schubladen-Variante, die Mundharmonika, und das deutlich größere Akkordeon.

Viviane Chassot war schon als Kind von dem „atmenden Wesen mit den vielen Knöpfen“ fasziniert. Auch heute beschreibt sie den Balg als die „Seele des Instruments“. Im Musikgespräch verrät die Akkordeonistin, was sie am Akkordeon vermisst und wie es das Akkordeon geschafft hat, auch in der klassischen Musik Fuß zu fassen.

Gordon Kampe hat eine zwiespältige Beziehung zum Akkordeon. Es verursacht Gehörschmerzen, aber gleichzeitig gibt es nichts vor, was es nicht ist. Und vielfältig ist es auf alle Fälle. Mit mehr Falten als die meisten Gesichter, sympathisch!

Das Akkordeon ist das Instrument des Jahres 2026. Das haben die Landesverbände des Deutschen Musikrats beschlossen. Tatsächlich ist der Begriff Akkordeon aber gar nicht so eindeutig: im Allgemeinen versteht man darunter ganz verschiedene Harmonika-Instrumente mit unterschiedlichen Eigenschaften und Spielweisen. Unser Autor Jan Ritterstaedt hat für SWR Kultur Treffpunkt Klassik einmal versucht, etwas Licht auf die verschiedenen Varianten der Handharmonik-Familie zu werfen und sich dabei auch mit der Geschichte des Akkordeons beschäftigt.

Wie immer beginnen wir unser Programm mit einer Diskussion über aktuelle Ereignisse. Seit Ende Dezember gibt es im Iran landesweit große Proteste. Nun hängt die Zukunft des Iran davon ab, wer länger durchhält: die Regierung oder das Volk. Mit dem Anwachsen der Proteste hat die iranische Regierung immer weniger Optionen. Danach sprechen wir über die Eröffnung von Anhörungen vor dem höchsten Gericht der Vereinten Nationen, wo darüber entschieden wird, ob Myanmar Völkermord an den Rohingya begangen hat. In diesem Fall wird argumentiert, dass die „Säuberungsaktionen" des Militärs von Myanmar im Jahr 2017 im Bundesstaat Rakhine gegen die Völkermordkonvention von 1948 verstoßen haben. Die Militärregierung von Myanmar weist die Vorwürfe zurück. In unserem Wissenschaftsteil diskutieren wir die Bedeutung einer vor Kurzem durchgeführten chemischen Analyse von Gesteinsproben unter dem grönländischen Eisschild. Die Analyse deutet darauf hin, dass die Region vor etwa 7.100 Jahren eisfrei war. Und zum Schluss sprechen wir über eine Flut von Memes auf Social Media, die auf Nicolás Maduros Trainingsanzug basieren. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf Verbs with Prepositions (Part 2). Seit 2008 wird in Deutschland das „Instrument des Jahres" gewählt. Dies soll Musikinstrumente in den Mittelpunkt rücken, die zu wenig Aufmerksamkeit bekommen, obwohl sie aufgrund ihrer Vielseitigkeit viel populärer sein sollten. Das Instrument des Jahres 2026 ist das Akkordeon. In einem Interview im vergangenen Sommer mit der deutschen Fernsehanstalt ARD konnte – oder wollte – AfD-Politikerin Alice Weidel keine drei Dinge nennen, die in Deutschland richtig gut laufen. Vielleicht können wir beide ihr hier ein wenig aushelfen, Jana. Was ist denn alles in Butter in Deutschland? Genau das ist auch die Redewendung dieser Woche: Alles in Butter. Riesige Protestwelle im Iran bedroht das islamistische Regime UN-Gericht startet Völkermord-Prozess gegen Myanmar Beunruhigende Fakten über das Abschmelzen des Eises in Grönland Nicolás Maduros Trainingsanzug sorgt für Social-Media-Hype Akkordeon ist Instrument des Jahres 2026 Drei Dinge, die in Deutschland richtig gut laufen

Wie immer beginnen wir unser Programm mit einer Diskussion über aktuelle Ereignisse. Seit Ende Dezember gibt es im Iran landesweit große Proteste. Nun hängt die Zukunft des Iran davon ab, wer länger durchhält: die Regierung oder das Volk. Mit dem Anwachsen der Proteste hat die iranische Regierung immer weniger Optionen. Danach sprechen wir über die Eröffnung von Anhörungen vor dem höchsten Gericht der Vereinten Nationen, wo darüber entschieden wird, ob Myanmar Völkermord an den Rohingya begangen hat. In diesem Fall wird argumentiert, dass die „Säuberungsaktionen" des Militärs von Myanmar im Jahr 2017 im Bundesstaat Rakhine gegen die Völkermordkonvention von 1948 verstoßen haben. Die Militärregierung von Myanmar weist die Vorwürfe zurück. In unserem Wissenschaftsteil diskutieren wir die Bedeutung einer vor Kurzem durchgeführten chemischen Analyse von Gesteinsproben unter dem grönländischen Eisschild. Die Analyse deutet darauf hin, dass die Region vor etwa 7.100 Jahren eisfrei war. Und zum Schluss sprechen wir über eine Flut von Memes auf Social Media, die auf Nicolás Maduros Trainingsanzug basieren. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf Verbs with Prepositions (Part 2). Seit 2008 wird in Deutschland das „Instrument des Jahres" gewählt. Dies soll Musikinstrumente in den Mittelpunkt rücken, die zu wenig Aufmerksamkeit bekommen, obwohl sie aufgrund ihrer Vielseitigkeit viel populärer sein sollten. Das Instrument des Jahres 2026 ist das Akkordeon. In einem Interview im vergangenen Sommer mit der deutschen Fernsehanstalt ARD konnte – oder wollte – AfD-Politikerin Alice Weidel keine drei Dinge nennen, die in Deutschland richtig gut laufen. Vielleicht können wir beide ihr hier ein wenig aushelfen, Jana. Was ist denn alles in Butter in Deutschland? Genau das ist auch die Redewendung dieser Woche: Alles in Butter. Riesige Protestwelle im Iran bedroht das islamistische Regime UN-Gericht startet Völkermord-Prozess gegen Myanmar Beunruhigende Fakten über das Abschmelzen des Eises in Grönland Nicolás Maduros Trainingsanzug sorgt für Social-Media-Hype Akkordeon ist Instrument des Jahres 2026 Drei Dinge, die in Deutschland richtig gut laufen

Das Akkordeon zeigt, was es kann – Das Akkordeon ist Deutschlands Instrument des Jahres 2026. Weltweit zeigen Musikerinnen und Musiker schon lange, dass das Instrument mehr kann als nur traditionelle Musik – und auch online viele Menschen begeistert.

Kindgerechte Nachrichten auf Deutsch und Französisch: 'Stunde der Wintervögel' 2026, Sternsinger sind unterwegs, keine Schulmilch im Saarland, Akkordeon Instrument des Jahres.

Polka-Alarm im Ah!-Studio! Ralph hat ein Akkordeon dabei und freut sich – im Gegensatz zu Clarissa – schon auf Polka-Musik bis zum Sendeschluss.

Alois Eberl und das Profitieren vom NASOM-Programm des BMEIA.

Hier spielt die Musik! Und zwar nicht aus dem Saxophon von Lisa oder das Akkordeon vom lustigen Pete, sondern die Musik von GRAYCE! Sie spricht mit uns darüber, wie ihre Songs entstehen, welche Serien sie beschäftigen und was sie in Zukunft auf dem Laufband schauen wird! Und vieles mehr.Viel Spaß mit der Folge!Hört rein und folgt ihr bei:Spotify: https://open.spotify.com/intl-de/artist/2YR12bapKOQFqQoYSvkPWk?si=Zg08UZoNS-aBUyFKUbSZCAYouTube: GRAYCE - YouTubeTikTok: GRAYCE (@grayce.music) | TikTokInstagram: InstagramStreamt jetzt Mein Weg - die neue Single!

Virun circa dräi Joer hunn d'Claire an de Paul Di Felice, also Papp an Duechter, zesummen d'Maison d'édition MAI fir Konschtbicher gegrënnt. Gëschter Owend hu si hir drëtt Publikatioun presentéiert, an zwar mat der argentinesch-franséischer Kënschtlerin Céleste Leeuwenburg. Hire Konschtprojet “A partir de ce qu'elle m'a dit et ce que je ressens” ass näämlech d'Basis vun der neier Editioun. D'Kerstin Thalau ass vun der Céleste Leeuwenburg gewuer ginn, wat si hir gezielt huet a wat dat fir Emotioune bei der Kënschtlerin ausgeléist huet.

Bernd Stegmann war über 30 Jahre Professor für Chorleitung an der Hochschule für Kirchenmusik Heidelberg und hat jetzt seinen zweiten Gedichtband herausgebracht. Ebenfalls erschienen ist eine CD mit eigenen Kompositionen, darunter eine kleine Messe. In SWR Kultur berichtet Stegmann, wie er zum Dichten gekommen ist und warum er in seiner Messe ein Akkordeon eingesetzt hat.

Der erst 21 Jahre alte Luis Marusch aus Regenstauf ist zur Saison 2025/2026 zu den Blue Devils Weiden gestoßen, um die Defensive zu verstärken. Im Podcast sprechen wir über die Spiele gegen Bietigheim und Regensburg, das Verletzungspech der Blue Devils sowie auch über die für einen Eishockey-Profi etwas ungewöhnlichen Hobbys von Marusch.

Vom einst belächelten Volksinstrument zum anspruchsvollen Klang-Chamäleon. Das Akkordeon hat sein Image gewandelt. Dirigent Florian Lang erklärt, warum das Instrument heute in Jazz, Klassik und Orchestern weltweit gefragt ist.

Das Duo Minerva ist im NASOM-Projekt des BMEIA. Ein Porträt.

Mit Gesang und Klavier ist uns Schuberts Liederzyklus vertraut. Nun begleitet die Musicbanda Franui Bariton Florian Boesch auf seiner Wanderschaft mit Klängen von Akkordeon und Klarinette, Hackbrett und Harfe. Ein neues Hörerlebnis!

Viviane Chassot gehört zu den renommiertesten Akkordeonistinnen überhaupt. Sie hat mitgeholfen, ihrem Instrument auch die klassische Musik zu erschliessen. Damit macht sie die klassische Musik auch jenen Menschen zugänglich, die sonst keinen Bezug zu ihr gehabt hätten. Geboren wird Viviane Chassot in Zürich. Sie wächst in Wollerau auf, wo das Akkordeon eine grosse Rolle spielt. Allerdings nicht im klassischen Bereich, sondern in Form eines Akkordeon-Orchesters, das es bis heute gibt. Viviane Chassot interessiert sich damals mehr fürs Ballett. Und zwar so sehr, dass es auch beruflich eine Option wird. Eine Ausbildung am Opernhaus Zürich wäre möglich. Da hört sie am Radio ein Stück von Johann Sebastian Bach. Gespielt auf einem Akkordeon. Das ändert alles. Vivianne Chassot ist Feuer und Flamme und entscheidet sich – weil in ihrer Familie nur ein Hobby erlaubt war – für das Akkordeon. Längst ist das Hobby Beruf. Viviane Chassot hat Werke von Haydn, Mozart und Rameau eingespielt und aufgeführt und so auch mit Grössen wie Simon Rattle oder Alfred Brendel zusammengearbeitet. Und sie verbindet Klassik, Jazz, neue Musik und Improvisation. Auch darin also eine Brückenbauerin. Von ihrer Pionierarbeit für das Instrument und ihrem differenzierten Zugang zum Klang, von ihrem Weg zum Erfolg und ihren Rückschlägen und Krisen, von ihrer Arbeit mit anderen Musikerinnen und Musikern und ihrer Liebe auch zur Rockmusik erzählt Viviane Chassot im Gespräch mit Gastgeber Michael Luisier. Die Musiktitel: Der Einspieler: Josef Haydn: Klaviersonate e-Moll, HOB 16/34: Presto Viviane Chassot, Akkordeon 1. Meat loaf – Alive 2. Joseph Haydn – Die Schöpfung: Holde Gattin, dir zur Seite. Duett (Adam, Eva) Balthasar-Neumann-Ensemble / Thomas Hengelbrock, Leitung / Dorothee Mields, Eva / Locky Chung, Adam 3. Aimee Mann / Rush: Time stand Still 4. Stefanie Heinzmann – Good 5. Johannes Brahms - Piano Concerto no. 1, D Moll, op. 15: 3. Rondo allegro non troppo Maurizio Pollini, Piano / Berliner Philharmoniker / Claudia Abbado, Leitung https://www.srf.ch/play/tv/sternstunde-musik/video/drei-genres-ein-klang---das-srf-kultur-showcase?urn=urn:srf:video:e1e3dc7f-8af6-4474-8bd7-94add5638358

Nicolas Senn präsentiert im traditionsreichen, über 135-jährigen Hotel «Bahnhof Giswil» ein vielseitiges Programm mit Jodel, Ländler im Innerschwyzer Stil und Appenzeller Musik – gespielt von bekannten Formationen, regionalen Musikerfamilien und jungen Talenten. Die Geschwister Rymann, Silvia und Peter Rymann, sind Kinder des wohl bekanntesten Giswilers: Ruedi Rymann, Komponist und Jodler des «Schacher Seppli». Silvia und Peter führen sein musikalisches Erbe weiter. Dani Britschgi wohnt auf einem abgelegenen Bauernhof hoch über dem Sarnersee oberhalb von Stalden OW. Im Ländlertrio Britschgi spielen noch sein Cou-Cousin und dessen Vater. Sie spielen im «Bahnhof Giswil» mit einem urchigen Schottisch auf. Gern gesehener Gast am Tisch oder auf dem Geigenbank ist Jörg Bucher. Der Luzerner Akkordeonist ist regelmässig mit verschiedenen Formationen im Bahnhof zu Gast. In der Sendung spielt er im Ländlertrio Innerschwyzergruess zusammen mit Fredi Heinzer und Frowin Neff. Dieser feiert in diesem Jahr noch seinen 50. Geburtstag und macht auf seiner Geburtstagstour ebenfalls Halt im «Bahnhof Giswil». Die Schärgläis-Muisig sind fünf junge Musikantinnen und Musikanten aus der Region. Alle haben als erstes Schwyzerörgeli gelernt und zwei von ihnen später noch Kontrabass. In der Sendung spielen sie ein Stück ihres Grossvaters. Das Appenzeller-Echo – der Name verrät es – reist aus der Ostschweiz an. Die drei Musiker sind aktuell zusammen mit dem Stimmakrobaten Martin O. und dem Schauspieler Philipp Langenegger auf «Appenzeller Welttournee». Zwischen diesen Auftritten machen sie kurz halt bei «Potzmusig». Und ebenfalls aus der Ostschweiz kommt die Kapelle Dürr-Wachter. Aber sie spielen in klassischer Innerschweizer Besetzung mit Klarinette und Akkordeon.

Volksmusik rund ums Leben und den bevorstehenden Feiertag «Allerheiligen». Am 1. November ist Allerheiligen – ein katholischer Feiertag, an dem man unter anderem an die verstorbenen Mitmenschen denkt. Und an diesem Tag startet der Komponist Joël von Moos und seine Crew auch mit der zweiten Konzertreihe seiner «Totämäss – ein schweizerdeutsches Requiem». Dieses Werk schrieb der Obwaldner Musiker für sechs Vokal-Solistinnen und Solisten, gemischten Chor, Orgel, Akkordeon und verschiedene Glocken. Das abendfüllende Werk ist vorwiegend in Schweizerdeutsch gehalten und das erste Requiem in Schweizerdeutscher Sprache überhaupt. In dieser «Fiirabigmusig» gibt es eine Vorschau auf die bevorstehenden Konzerte. Dazu auch weitere Jodellieder zum Lebensende, aber auch viele Kompositionen rund ums Thema «Leben».

„Es ist wie eine erweiterte Lunge“ sagt Eva Zöllner über das Akkordeon. Dadurch werde das Instrument sehr menschlich. Schon über 300 Werke hat sie auf dem Instrument uraufgeführt und ist damit eine der wichtigsten Interpretinnen der zeitgenössischen Musik. Sie ist die erste Preisträgerin des Interpret:innenpreises der Deutschen Gesellschaft für Neue Musik. Was ihr der Preis bedeutet und warum sich das Akkorden besonders gut für zeitgenössische Musik eignet, erzählt sie im SWR Kultur Musikgespräch.

Von Volksmusik bis Avantgarde: Seit bald 50 Jahren überzeugt der Akkordeon-Club Aegerital durch seinen unverwechselbaren Klangkörper und seine stilistische Vielseitigkeit. Die Gründung des «Vereins Handharmonika Club Unterägeri» geht zurück auf das Jahr 1937. Heute besteht der inzwischen umbenannte «Akkordeon-Club Aegerital» aus rund 25 Mitgliedern, die alle aus der Umgebung des Aegeritals stammen. Das Repertoire des ACA reicht von populärer Unterhaltungsmusik bis hin zur anspruchsvollen Orchesterliteratur. Sein Können demonstriert der Verein an öffentlichen Konzerten oder bei Wertungsspielen vor fachkundiger Jury. «Das Akkordeonorchester ist ein wunderbares Gefäss, um miteinander zu musizieren, und das über Generationen», erklärt Dirigent Jörg Wiget, der den Club mit einem kurzen Unterbruch schon während bald 27 Jahren leitet. Das Publikum sei immer wieder überrascht, wie differenziert ein Akkordeon klingen könne.

Eine Spitzensportlerin und ein Musiker treffen sich in der Braui Hochdorf/LU zum Gespräch und erzählen von ihren intensivsten Momenten auf der Rennbahn und auf der Bühne. Catherine Debrunner, Spitzensportlerin An den Paralympischen Spielen in Paris 2024 gewann die gebürtige Thurgauerin insgesamt 5 Gold- und eine Silbermedaille. Sie war überall die Schnellste, egal ob über 400 Meter oder die Marathondistanz. Seit 6 Jahren ist Catherine Debrunner im Kanton Luzern zuhause, um von den optimalen Trainingsbedingungen beim Paraplegiker Zentrum in Nottwil zu profitieren. Die Liebe zum Tempo, welches sie im Rollstuhl erreicht, faszinierte Catherine Debrunner erstmals, als sie als 8-Jährige an einem polysportiven Lager in Nottwil teilnahm. Catherine Debrunner hält 5 Weltrekorde, erst vor ein paar Tagen verbesserte sie ihren eigenen Rekord über 100 Meter und erhielt daraufhin die persönliche Gratulation von Bundesrätin Elisabeth Baume-Schneider. Auch bei den prestigeträchtigen Marathons in New York und Berlin konnte sich die 30-Jährige als Siegerin feiern lassen. Ihr Handicap hat sie aufgrund eines Steissbeinteratoms, eines Fehlbildungstumor an der Wirbelsäule. Die ausgebildete Primalehrerin spricht 3 Sprachen fliessend und kann sich auch auf holländisch und spanisch unterhalten und bezeichnet sich selbst als «weltoffen, Bewegungsmensch und Naturfreundin». Christoph Walter. Komponist und Dirigent Von der selbstgebastelten Bühne im Luftschutzkeller seines Elternhauses auf die grossen Konzertbühnen. Christoph Walter, der in einer musikalischen Familie in Hirzel/ZH aufwuchs, entdeckte schon sehr früh seine Leidenschaft für die Musik. Er half als Schlagzeuger, Trompeter und Xylophon Spieler schon in jungen Jahren in der Blasmusik aus, die sein Vater dirigiert; er begleitete seine Mutter – eine begnadete Jodlerin – auf dem Akkordeon. Seine musikalische Reise führte ihn über die klassische Ausbildung an der Musikhochschule Zürich zur Schweizer Militärmusik, in der er, während seiner 20 Jahre im Dienst als Berufsoffizier, zum erfolgreichen Aufbau des Schweizer Armeespiels, speziell seiner «Swiss Army Concert Band» beitrug und schlussendlich 2009 sein eigenes Show Orchester, das «Christoph Walter Orchestra» gründete. Seit 2010 ist er Principal Director Of Music des Basel Tattoo. Auch 2025 ist er der musikalische Leiter des Festaktes des Eidgenössischen Schwing- und Älplerfest in Mollis. Christoph Walter konzertiert jährlich an den Swiss Indoors in Basel unter anderem mit der britischen Sängerin Amy MacDonald. Mittlerweile ist der gebürtige Glarner in Sursee/LU zu Hause. Seit über 6 Jahren ist der 56-Jährige mit der Sängerin Nelly Patty verheiratet - die beiden sind auch auf der Bühne ein eingespieltes Duo, das gemeinsam harmoniert. _________________ Moderation: Michèle Schönbächler ____________________ Das ist «Persönlich»: Jede Woche reden Menschen über ihr Leben, sprechen über ihre Wünsche, Interesse, Ansichten und Meinungen. «Persönlich» ist kein heisser Stuhl und auch keine Informationssendung, sondern ein Gespräch zur Person und über ihr Leben. Die Gäste werden eingeladen, da sie aufgrund ihrer Lebenserfahrungen etwas zu sagen haben, das über den Tag hinaus Gültigkeit hat.

Der niederländische Akkordeonist Servais Haanen versammelt seit über 15 Jahren einmal im Jahr Musikerinnen und Musiker aus verschiedensten Ländern zu einem großen Akkordeon-Event.

Vom Cover ihres neuesten Albums "Furie", das am 9. Mai erscheint, blickt Alicia Edelweiss den Betrachter:innen mit interessantem Kopfschmuck und herausgestreckter Zunge entgegen. Das passt zum Titel, der absichtsvoll die diversen verwandten Bedeutungen des Wortes birgt: Von den römischen Rachegöttinnen über die im deutschen gebräuchliche, eher abschätzige Bezeichnung für eine wütende Frau bis hin zum Zorn an sich ist alles mitgemeint. Dass die 1992 in Klagenfurt geborene Edelweiss der mächtigen titelgebenden Emotion eher positiv gegenübersteht, darf genauso vermutet werden, wie dass besonders die mittlings genannte Bedeutung reklamiert und von der negativen Konnotation befreit werden soll. Schließlich gibt es ja so manches auf der Welt, das einen Menschen schon mal zum Rasen bringen kann. Musikalisch bewegt sich die Multiinstrumentalistin, die einige Jahre auch das Akkordeon in der Begleitband von Voodoo Jürgens spielte, und von sich behauptet, sie könne "keine richtige Mahlzeit zubereiten" und fände das "cool", im weiten Feld zwischen Pop und Freak- bzw. Anti-Folk. Wie die von ihr geschätzten Coco Rosie oder Andrew Bird gefällt es ihr, mit Erwartungen zu spielen und Grenzen zu überschreiten. Dabei nutzt sie nicht nur zahlreiche Instrumente sondern bietet auch sonst eine beachtliche Palette an Stimmungen und Meinungen, was Christian Pausch vom österreichischen Radiosender FM4 so zusammenfasst: "Die Lieder von Alicia Edelweiss bringen uns zum Lachen, bereiten uns Gänsehaut, erschüttern uns in ihrer Sanftheit, und zerreißen die Stille, wenn es die Geschichte des Liedes verlangt. Die Musikerin beweist immer wieder aufs Neue, dass sie in der Vielfalt zuhause ist."

Die Bibel und Lachen, wie passt das zusammen? Ziemlich gut, zum Beispiel wenn die Direktorin des Österreichischen Katholischen Bibelwerks zum Bibelkabarett lädt. Zuletzt getan hat sie das beim Bibelpfad 2024 Ende September. Passend zum Fasching gibt es auf radio klassik Stephansdom Ausschnitte daraus zum Nachhören. Unter dem Titel "All about Eve" ist Elisabeth Birnbaum unter anderem der Frage nachgegangen, warum der Mensch eine Frau gebraucht hat und welche Frucht wirklich am Baum der Erkenntnis gehängt ist. Musikalisch begleitet worden ist sie am Akkordeon und der Gitarre von Thomas Vogler. Erwähnt wird in ihrem Kabarett auch ihr neuestes Buch: "CRASHKURS Who is who der Bibel". Es ist im Wiener Dom-Verlag erschienen.

Tina und Mischa sind mit dem Lachlabor beim BR-Podcastfestival in Nürnberg - und haben 200 Kinder als Miträtselteam! Auf der Bühne hilft ihnen zudem eine Expertin, die eine Akkordeon-Werkstatt betreibt. Kann sie helfen, dass Mischa und Tina ihren Traum von einem Musik spielenden Bus verwirklichen können?! Das Lachlabor-Duo fängt erst mal mit einem roten Spielzeug-Gelenkbus an...

Unser heutiger Gast gehört zu den fleißigsten und talentiertesten Musikerinnen des Landes, sie ist Sängerin, Produzentin, Komponistin, schreibt zuverlässig kluge und oft sehr lustige, hervorragend beobachtete Texte, leitet Chöre und ist schon wirklich lange dabei. Folgerichtig müsste sie zu den erfolgreichsten und bekanntesten Musikerinnen des Landes gehören, aber längst nicht jede und jeder kennt Bernadette la Hengst. Sie kommt 1967 zur Welt, wächst in Bad Salzuflen auf und verbündet sich schnell mit der Musik, lernt Klavier, Akkordeon, Gitarre. 1990 gründet sie die Band "Die Braut haut ins Auge", die der sogenannten Hamburger Schule zugeordnet werden. 10 Jahre später arbeitet sie dann solo weiter, 7 Soloalben produzierte sie bislang. Ihre eben schon kurz angesprochenen Texte sind überraschend, mal politisch, mal skurril, ehrlich, traurig, lustig und in jedem Fall passen sie in die Zeit, das war in den 90ern schon so und ist bis heute so geblieben. Playlist Zero 7 feat. José Gonzales - Futures Die Braut haut ins Auge - Was nehm ich mit Ethel Merman - I get a Kick out of you Hildegard Knef - Nichts haut mich um aber Du Michael Girke/Jetzt! - Das Dorf am Ende der Welt Kapa Tult -1/2 Cappucino Huah! - Ich möchte ein Mädchen kennenlernen Bernadette La Hengst & Tochter Ella Mae - Gib mir meine Zukunft zurück Liverbirds - Why do you hang around me? Diese Podcast-Episode steht unter der Creative Commons Lizenz CC BY-NC-ND 4.0.

You can currently experience the piece “Hamlet” at the Sydney Opera House. It is a demanding, contemporary performance that challenges the musicians as well as the audience. The music was composed by Australian Brett Dean and, in addition to a Dolby Surround sound concept, also integrates unusual elements such as water bottles, an accordion and electronic sounds. Bringing all this together is a challenge that the young British-German conductor Tim Anderson set himself during his Sydney Opera House debut. - Derzeit kann man das Stück „Hamlet“ im Sydney Opera House erleben. Es ist eine anspruchsvolle, zeitgemäße Aufführung, die die Musiker genau so fordert wie die Zuschauerinnen und Zuschauer. Die Musik wurde vom Australier Brett Dean komponiert und integriert neben einem Dolby Surround Klangkonzept auch ungewöhnliche Elemente wie Wasserflaschen, ein Akkordeon und elektronische Klänge. Dies alles zusammenzubringen, ist eine Herausforderung, der sich der junge Britisch-Deutsche Dirigent Tim Anderson bei seinem Sydney Opera House Debüt mit Bravour gestellt hat.