Podcasts about Ariel Rot

David García nos recuerda en Cultura rápida que hoy se cumplen 30 años de la muerte de la inmensa Lola Flores.Manuel Chaparro centra hoy el foco de su 'Califas de extrabarrio' en reivindicar a Remedios Amaya y su participación en el Festival de Eurovisión en el año 1983.'En vivo mucho mejor' es el vinilo remasterizado que acaba de publicar Ariel Rot y viene a presentárnoslo al lugar más indicado para ello, a los Vivos de Bombín. Y, por supuesto, nos toca en directo algunas de las nuevas versiones de sus grandes éxitos. El viernes 23 de mayo celebramos en Radio 3 la Fiesta del Día de los Museos. Por ello, Roger Dedeu nos cuenta lo que necesitamos saber sobre las pinacotecas desde el punto de vista jurídico.Escuchar audio

'En vivo mucho mejor' es el vinilo remasterizado que acaba de publicar Ariel Rot y viene a presentárnoslo al lugar más indicado para ello, a los Vivos de Bombín. Y, por supuesto, nos toca en directo algunas de las nuevas versiones de sus grandes éxitos. Escuchar audio

“Frenesí en la gran ciudad (La movida madrileña)” es un documental producido por TVE en el que a través de sus protagonistas conoceremos cómo vivió la ciudad de Madrid el paso de la década de los 70 a la de los 80. Algunos de los más destacados integrantes de la movida, como Olvido Gara, Álvaro Urquijo, Ariel Rot, o Antonio Alvarado, aportan sus testimonios sobre cómo vivieron aquellos excitantes años. La capital despertó en esos años poco a poco a los nuevos sonidos, imágenes y actitudes vitales que ya protagonizaban los jóvenes de las principales ciudades de occidente. Cambios que coincidieron con el paso de una dictadura a un nuevo sistema de libertades. Así se creó un escenario perfecto para el desarrollo de múltiples disciplinas artísticas, especialmente en el terreno de la música pop. Este crisol de novedades fue recogido y amplificado en principio por las emisoras de radio FM y después por TVE, que dedicó amplios espacios de su programación a cabeceras míticas que ilustraron con imágenes y sonidos lo que estaba ocurriendo.

La tercera temporada de la serie 'The White Lotus' ha llegado a su fin y Fernando Neira ha aprovechado la ocasión para hacer un repaso de la inquietante y extraña banda sonora del fenómeno audiovisual. Además, recibimos una vez más, porque nunca son demasiadas, al genio Ariel Rot, que reedita su álbum del año 2001 'En Vivo Mucho Mejor'.

En la biblioteca de Antonio Martínez Asensio recibimos la donación de la última novela de Andrés Neuman, basada en la historia de María Moliner. En la hora musical, Fernando Neira nos cuenta una curiosa historia sobre las canciones relacionadas con la serie 'The White Lotus'  y da la bienvenida a Ariel Rot, que se marca un directo para los oyentes del programa y nos presenta la reedición de un vinilo con el mítico directo que hizo en 2001. Por último, Aitor Albizua cierra la semana con el "fe de erratas" del 'Hoy por Hoy'. 

La cantante viral Sheila Blanco y Federico Lechner se unen por segunda vez para presentar “Los Mareados”, un disco con un nuevo sonido donde el Tango y el Jazz conviven entre temas originales y versiones de tangos clásicos llevados al lenguaje de la improvisación. “Los Mareados” se presentará el próximo 8 de abril, en la Sala Villanos con Ariel Rot como Maestro de Ceremonias. José Mª Pascual dedica su tiempo al Mural “13, Rue del Percebe”, homenaje a Francisco Ibáñez, en Carabanchel, Madrid y al libro 101 autobuses de Madrid" de Carlos Alberdi, edit. por Abada editores.Escuchar audio

Repasamos la actualidad del continente, donde hoy todo el mundo está pendiente de la entrada en vigor de los múltiples aranceles de Estados Unidos, contra el acero, aluminio, coches no fabricados en el país, el petróleo venezolano... Después, nos acercamos al tango con el músico argentino Federico Lechner y el Tango Jazz Trío que lidera, junto con la cantante española Sheila Blanco, quienes presentan su nuevo trabajo, Los mareados. Un álbum donde fusionan tangos o milongas míticos del género con improvisaciones y versiones de jazz, creando un sonido muy personal y arriesgado que pretende llegar a más públicos. Se presentará este 8 de abril en la sala Villanos, de Madrid, con Ariel Rot como maestro de ceremonias. Pero ya van cerrando conciertos por España e incluso abiertos a cruzar el charco hasta Argentina. Conversamos con Federico Lechner y Sheila Blanco de este nuevo disco, sus trayectorias y sus proyectos.Escuchar audio

Escuchamos lo nuevo de Maximiliano Calvo, 'De mí también me puedo salvar', una gema pop con influencias beatlelianas pasadas por el filtro de Charly García. También recordamos uno de los mejores momentos de 'En vivo mucho mejor', álbum grabado en directo que representa una de las mejores etapas de Ariel Rot en solitario, y que se reeditará por primera vez en vinilo. Además, te avanzamos dos canciones del próximo disco de Leiva, una de ellas grabada junto a Robe, 'Caída libre', y la otra la que da título al álbum, 'Gigante'.Playlist:JACK WHITE - That's How I'm FeelingTHE BLACK KEYS - Lo/HiRIVAL SONS - Tell Me SomethingCAM COLE - AwarenessARIEL ROT - Baile de ilusiones ('En vivo mucho major')CONOCIENDO RUSIA - Quiero que me llamesANDRÉS CALAMARO - Todo lo demásMAXIMILIANO CALVO - De mí también me puedo salvarLEIVA - Caída libre (feat. Robe)LEIVA - GiganteHERMANA FURIA - ÉterMELIFLUO - CalaveraQUEENS OF THE STONE AGE - Go With The FlowEscuchar audio

AM 1390

El teatro Nuevo Calderón de Montijo ha programado un otoño de circo, cine y música para todos los públicos. Entrevistamos a su director, Juan María Holguera, que programa en Montijo desde hace nueve años "sin mirar la procedencia de las propuestas". Hay espectáculos locales, regionales y nacionales y un nuevo acceso directo a La Puerta Lateral. Ariet Rot llegará el 31 de octubre, Lola Herrera, el 25 de enero.

Participación especial de: Iván Ferreiro, Dante Spinetta, Gonzalo Aloras, Vetusta Morla y Ariel Rot. Playlist: 1- M – Iván Ferreiro (LR Sessions) / 2- La Rubia Sideral - La Derecha / 3- Perdóname - Superlitio (Demorado) / 4- De Perros Amores - Control Machete + Eli Guerra (BSO Amores Perros) / 5- La Tira - Molotov (BSO Todo el Poder) / 6- Cruces - Árbol  (Jardín Frenético) / 7- Willie Nelson Remix - Niña / 8- Algún Día - Soda Stereo (Tributo a Queen) / 9- Nubosidad Variable - IKV (Juntos a Chiapas) / 10- El Listón de tu Pelo - Julieta Venegas y Pau Donés (Asesino En Serio) / 11- Afila el Colmillo - Titan ft. Mala Rodríguez (Y Tu Mamá También) / 12- Tengo un trato - Mala Rodríguez y Refree / 13- I Could Take Place of Your Man – Charly García (Prince Cover 1989) / 14- Emotival - Gonzalo Aloras (LR Sessions) / 15- La Regla Primordial - Tepetokio + Rubén Albarrán (Tributo a 31 Minutos) / 16- Oso Carpintero – Liquits / 17- Cenizas en el Aire- Ariel Rot (Directo Bogotá) / 18- Los Días Raros - Vetusta Morla (Directo FEP Bogotá) / Bonus Track - Lenguas Amplificadas RexMix

Participación especial de: Iván Ferreiro, Dante Spinetta, Vetusta Morla y Ariel Rot. Playlist: 1- M – Iván Ferreiro (LR Sessions) / 2- La Rubia Sideral - La Derecha / 3- Perdóname - Superlitio (Demorado) / 4- De Perros Amores - Control Machete + Eli Guerra (BSO Amores Perros) / 5- La Tira - Molotov (BSO Todo el Poder) / 6- Cruces - Árbol  (Jardín Frenético) / 7- Willie Nelson Remix - Niña / 8- Algún Día - Soda Stereo (Tributo a Queen) / 9- Nubosidad Variable - IKV (Juntos a Chiapas) / 10- El Listón de tu Pelo - Julieta Venegas y Pau Donés (Asesino En Serio) / 11- Afila el Colmillo - Titan ft. Mala Rodríguez (Y Tu Mamá También) / 12- Tengo un trato - Mala Rodríguez y Refree / 13- I Could Take Place of Your Man – Charly García (Prince Cover 1989) / 14- Emotival - Gonzalo Aloras (LR Sessions) / 15- La Regla Primordial - Tepetokio + Rubén Albarrán (Tributo a 31 Minutos) / 16- Oso Carpintero – Liquits / 17- Cenizas en el Aire- Ariel Rot (Directo Bogotá) / 18- Los Días Raros - Vetusta Morla (Directo FEP Bogotá) / Bonus Track - Lenguas Amplificadas RexMix

Nueva entrega de Música de Contrabando (28/3/24) semanario de actuaiidad musicalEntrevistas:- Ariel Rot. 25 aniversario de ‘Hablando solo'- Funambulista regresa con su ‘Animal acoustic tour'- Santiago Campillo vuelve a grabar ‘Noche tras noche' con ilustres invitados, ‘Los Aliados de la Noche '. Lo presenta en el Festival Estrella del Rock con Aurora Beltrán, Shuarma, Josele Santiago ...Arde Bogotá consigue nueve nominaciones en los la primera edición de los Premios Nacionales de la Música. Massive Attack lana el vinilo benéfico ‘Ceasefire'. Tomavistas cierra el cartel de su edición más ambiciosa, Gene Simmons (Kiss) anuncia concierto en España con banda. The Cure: Ya disponible la reedición de ‘Paris'. Ginebras graban versión de ‘Hoy puede ser un bue día' de Serrat para la banda sonora de ‘Menudos piezas'. Bunbury vuelve a unirse 20 años después con Carlos Ann, Bruno Galindo y José María Ponce para musicar los versos de Leopoldo Panero.Lanzamientos: Pearl Jam, Justice, Gary Clarck Jr, Olivia Rodrigo, Travis, Local Natives, Moby, Man Man, Lenny Kravitz, Barry Adamson. Elbow, The Jesus & Mary Chain, Buthole Surfers, Wakame, Brittany Howard, Carmesí, Rozalén y Carlos Vives, Love of Lesbian y Turf, Supersubmarina, Mala Cotton, Pau From Marc, GlasAgenda de conciertos: Ariel Rot, Santiago Campillo & Los Aliados de La Noche, Funambulista, Menta, 4 For Man Army, Miranda, Musubi, Helio

El próximo 9 de marzo Los Rebeldes volverán a juntarse para celebrar el 45 aniversario de la banda con un concierto en La Riviera al que se van a unir grandes amigos como Loquillo, Ariel Rot y Ovidi (Los Zigarros). El fundador de la banda, Carlos Segarra, ha visitado Madrid Directo de Onda Madrid, con Nieves Herrero, y ha comentado que "nunca me canso de tocar los temas que le gustan a la gente".

El cantante Ariel Rot ha pasado por los micrófonos de Madrid Directo con Nieves Herrero para presentar su concierto del próximo 25 de enero en la madrileña sala La Paqui con el proyecto 25 años hablando solo. El artista ha dicho que “la música siempre ha sido el centro de mi vida”, ha confesado que “gracias a ver la película Sonrisas y lágrimas me dedico a la música porque saqué al piano su melodía” y que “en las salas es donde se gestan los buenos músicos”. Rot ha dicho también que “sigo haciendo reflexiones de la época de Tequila” y ha destacado que “cantar el tema “Salta” no me sale ahora porque es muy de Alejo Stivel”. Por último ha dicho que “sin jamón sí, pero sin música no puedo vivir”.

En el primer viernes del año recibimos a Ariel Rot, que se marca un acústico para los oyentes, y a Andrea Genovart, que coloca su  'Consumir preferentemente' en las estanterías de 'La Biblioteca' de Antonio Martínez Asensio. También asoma la cabeza Aitor Albizua, dispuesto a sacar los colores al equipo con los primeros tropiezos de 2024 en antena.

Arrancamos las primeras historias musicales del año con la historia del Rey de la Música Country, Johnny Cash. También nos acompaña Ariel Rot, el rockero argentino no solo ha hecho historia con grupos tan icónicos como Tequila o Los Rodríguez, sino que ya se cumplen 25 años de 'Hablando solo' el lanzamiento definitivo de su carrera en solitario. Para terminar los oyentes nos cuentan sus historias musicales particulares y Fernando Neira nos adelanta dos novedades en exclusiva. 

"El destrozo lo considero cariñoso, soy una persona desastre", opina Muchachito Bombo Iniferno (Jairo Perera) cuando habla de su estilo musical y de las canciones que ha hecho de otros grandes artistas como Kiko Veneno o Ariel Rot: "Destrozar las canciones de los demás para que fueran más propias es un cariño", señala. Cuenta en el 24 Horas de RNE cómo nació 'Muchachito Bombo Infierno' tras salir de una banda anterior. "Bombo Infierno era la gente que se iba a ir uniendo", dice, artistas que poco a poco se fueron quedando y que decidieron hacerle el líder de esa "cooperativa" que habían montado. Defiende que a él realmente le gusta pasar desapercibido, a pesar de sus muchos años sobre los escenarios, y la nueva gira que encara ahora y con la que presenta su último disco, el primero publicado en 7 años. También nos habla de sus influencias en la música, de lo válidas que son la rumba y el swing por igual, y de su nueva banda que se presenta como una 'marching band' inspirada en los músicos de Nueva Orleans.Escuchar audio

Alejandro Meola nos presta ‘Alta suciedad' de Andrés Calamaro. Alejandro Meola es un cantautor y guitarrista independiente nacido en Miami, criado en Buenos Aires, y ubicado en Nueva York desde 2013. Hasta la fecha ha publicado 4 álbumes, 4 EPs y varios sencillos, y su trabajo ha aparecido en medios de prestigio como Página/12, IndieHoy, Radio Cocoa, Grita Radio, Dequeruza.ar o Muzikalia, entre muchos otros. Actualmente Alejandro presenta su último EP, titulado ‘Electro Folk', por la costa este de los EE UU. En el episodio de hoy, entre otras cosas, Alejandro y yo charlamos sobre: Los principios musicales de Calamaro en Los Abuelos de la Nada y su etapa española con Los Rodríguez. La influencia de Bob Dylan en el Calamaro de finales de los noventa y cambio de estilo del argentino con respecto a épocas anteriores. El productor Joe Blaney y algunos de los increíbles músicos que participaron en la grabación de ‘Alta suciedad' en Nueva York. La primera canción del disco, titulada también «Alta suciedad». Y por el camino nos encontramos con Soda Estéreo, Charly García, Luis Alberto Spinetta, Ariel Rot, Coque Malla, Jarabe de Palo, Run DMC, el Britpop, las Spice Girls, Batman y el efecto 2000, entre otros. Podéis mandar vuestros comentarios a discoprestado@proton.me 'Disco prestado' en Instagram: @discoprestadopodcast 'Disco prestado' en Facebook: @discoprestadopodcast 'Disco prestado' en YouTube: @discoprestadopodcast Más información en discoprestado.com La música original de este podcast forma parte de mi trabajo 'The Entertainer EP', que podéis encontrar en marcaliana.com/musica y en todas las plataformas digitales. ¡Salud y buena música! Marc Aliana marcaliana.com  

Centro Sefarad-Israel y Nagrela Editores organizan la presentación de la nueva novela del escritor Abrasha Rotenberg, “El moscovita desesperado”. El libro es presentado por su autor en conversación con el cantante Ariel Rot; Rubén Lerner, editor de la obra; Esther Bendahan, directora de cultura del Centro Sefarad-Israel; y el director de la revista Raíces, Horacio Kohan. Estos relatos suceden en Moscú, Ginebra, Nueva York y París, pero todos se generan en la Buenos Aires de los años sesenta y setenta. A pesar de su conflictividad política y social, era una ciudad abierta, multicultural y muy al día de las novedades artísticas, donde comenzaban a flaquear las fidelidades a las doctrinas comunistas (los jóvenes optaban por el peronismo) y a decrecer la pasión, tan en boga, por el sicoanálisis clásico. Sus personajes pertenecen a ese período: el moscovita dispuesto a arriesgar su libertad para asegurar el futuro de su único hijo; el joven abogado que viaja por vez primera a Europa y se enreda en una aventura sentimental; la fanática comunista que predica las virtudes de la militancia, pero la vida le ofrece otras respuestas; el maduro seductor que descubre su senectud, y los desatinos profesionales y humanos de un sicoanalista atípico ilustran este paisaje. Un humor ácido atraviesa estos relatos que, además de entretener, plantean la fugacidad de las ideologías consagradas, hablan de verdades relativas y de las travesuras del azar.

Ariel Rot es uno de los artistas mas completos del Rock y el Pop en Español. Conoció el éxito muy temprano gracias al gran fenómeno de Tequila a finales de la década del 70 y después en los 90 junto a Andres Calamaro fundo Los Rodriguez, persiguiendo una formula entre el Rock, los sonidos ibéricos y las raíces argentinas, consiguiendo una receta de canciones ideal que han marcado la vida de varias generaciones. Hablando Solo fue el primer álbum solista de Ariel después de Los Rodriguez, un álbum muy completo que confirmo claramente nos solo el gran talento como compositor de canciones con un gran repertorio sino también como su gran capacidad para liderar su porpio proyecto artistico. La grabación de Hablando Solo, Rot tuvo la gran suerte de trabajar con The Attractions (Steve Nieve en teclados, Bruce Thomas en bajo, Pete Thomas en bateria), la participación de Fito Páez en los teclados de Colgado de la Luna y las voces de Mil Mentiras y Una Verdad y la producción del gran Joe Blaney. Para la celebración de los 25 años de esta grabación se ha publicado un doble CD con el álbum completo y versiones adicionales como ensayos, maquetas, directos. Revive nuestras aventuras con Ariel Rot: Escucha la Radiografía especial con Ariel Rot Hablando Solo 25 Años aquí:

El bajo, ese instrumento en el que (casi) nadie se fija; ese instrumentista que (casi) nadie conoce; ese sonido que (casi) nadie identifica. Nuestro anfitrión es bajista. En su currículum, nombres como Negativo, Glutamato Ye-Yé, Ariel Rot, Seres Vacíos, Vidas Ejemplares, Ana Curra, Txarly Usher y Los Ejemplares… Pero hay uno que brilla con luz propia: Parálisis Permanente. Con ellos conoció el éxito, pero la trágica muerte de su líder, Eduardo Benavente, truncó de manera abrupta ese sueño. A pesar de ello, su leyenda continúa viva. Y su bajista, también. Y tiene muchas historias que contar.  

El bajo, ese instrumento en el que (casi) nadie se fija; ese instrumentista que (casi) nadie conoce; ese sonido que (casi) nadie identifica. Nuestro anfitrión es bajista. En su currículum, nombres como Negativo, Glutamato Ye-Yé, Ariel Rot, Seres Vacíos, Vidas Ejemplares, Ana Curra, Txarly Usher y Los Ejemplares… Pero hay uno que brilla con luz propia: Parálisis Permanente. Con ellos conoció el éxito, pero la trágica muerte de su líder, Eduardo Benavente, truncó de manera abrupta ese sueño. A pesar de ello, su leyenda continúa viva. Y su bajista, también. Y tiene muchas historias que contar.  

La actriz cuenta con un disco, un Coachella y once millones de oyentes mensuales. Adiós a Carpool Karaoke: Adele y James Corden acaban emocionados. Conoce a Red Velvet, la girlband que lleva el K-Pop al Primavera Sound 2023. La vida de Ariel Rot en 7 canciones. Breve historia de ‘Parklife' de Blur.

Ariel Rot celebra 25 años de su disco “Hablando solo” (1997) con una edición especial que incluye el disco original remasterizado y un segundo disco con canciones extra. Paco Nadal abre a los oyentes esta pregunta: ¿A qué destino no volverías ni por todo el oro del mundo? Terminamos con 'Lo que queda de la semana' con Marta del Vado

Nos encontramos con Javier Teixidor, voz y guitarra de la J. Teixi Band. Su nuevo álbum, “En el barrio”, bebé de las esencias de Nueva Orleans, Memphis, el soul y el Rhythm’n’blues, pero llevadas siempre a ese estilo tan marcado por sus letras. Seguramente uno de los mejores discos de este histórico de nuestra música con 45 años de trayectoria. Entre las novedades dejamos hueco especial a la reedición de “Canciones para normales y mero dementes” que Rosendo lanzó en 2001 y al que tenemos un cariño muy especial. Playlist; (sintonía) J. TEIXI BAND “Memphis Boulevard” (En el barrio, 2023) ROSENDO “Sire” (Canciones para normales y mero dementes, 2001) ROSENDO “El alma se colma” (Canciones para normales y mero dementes, 2001) ROSENDO “No son gigantes” (Canciones para normales y mero dementes, 2001) ROSENDO “Sursum corda” (Canciones para normales y mero dementes, 2001) KIKE JAMBALAYA “Red onions” (single 2023) ARIEL ROT “La última cena” (Hablando solo, 1998) J. TEIXI BAND “Busqué el amor” (En el barrio, 2023) J. TEIXI BAND “Porque no” (En el barrio, 2023) J. TEIXI BAND “No tendrás valor” (En el barrio, 2023) JAVIER TEIXIDOR “Cuando te quitan la piel” (directo en El Sótano) JAVIER TEIXIDOR “Blues del carbón” (directo en El Sótano) J. TEIXI BAND “Me llevo lo mejor” (En el barrio, 2023) Escuchar audio

En Música de Contrabando revista diaria de música en Onda Regional de Murcia (orm.es; de 23,05 a 01,00h). Nueva versión de "Let's Dance" de Bowie incluida en el EP Let's Dance (40th anniversary). Se reedita en vinilo Stop making sense de Talking Heads. Para celebrar el 40 aniversario de la película de Talking Heads Stop making sense, dirigida por Jonathan Demme, ha sido restaurada en 4K y será exhibida de nuevo en cines. El Primavera Sound anuncia cambios y novedades en su cartel. The Vaccines encabeza la nueva lista de novedades sorpresa del Low Festival, de la que también forman parte otros artistas destacados como Miss Caffeina, Ladilla Rusa y otros.Fred Again, el productor discográfico, cantante, compositor, multiinstrumentista y DJ británico, estrena un nuevo tema, “Mike (Desert Island Duvet)”, junto a nada menos que Mike Skinner de The Streets. María de Juan presenta con Son Buenos, DRAMÁTICA, una revisión a la copla española, envuelta en un imaginario cinematográfico, con la sorprendente producción de Lalo GV, en las que se combinan instrumentos de cuerda, trompetas, baterías y percusión con sintetizadores y el sample para componer una nueva base electrónica de pop que sustituye a las líneas orquestales tradicionales de la copla.Samantha Hudson publica “Otra Vez”, un tema insolente y electrónico que bebe de la Ruta Destroy de principios de los noventa y se inspira en la contracultura raver de la misma década. El Columpio Asesino ponen sus errores en boca de Pucho de Vetusta Morla.Taylor Swift comparte cuatro canciones coincidiendo con el inicio de su épica gira “The Eras Tour” en Glendale, AZ.‘Colgado de la luna', en vivo desde la sala El Sol de Madrid en abril de 1998, es el segundo adelanto de “Hablando Solo. 25 Aniversario”, que se publicará el 14 de abril. Esta edición conmemora el 25 Aniversario de lo que fue el tercer álbum en solitario de Ariel Rot tras su trayectoria en Tequila y Los Rodríguez. Con su EP debut, "Oro Negro", LA HELEN ha irrumpido como un huracán por su frescura, sencillez y su hipnotizante voz.No Reason es lo nuevo de Chemical Brothers desde que publicaran The Darkness That You Fear en 2021. La banda está trabajando actualmente en la continuación del aclamado álbum de 2019, No Geography. M83 publica FANTASY, su fabuloso nuevo album. Ritual Howls mezclan pospunk, música industrial y un deje country en "dark ceiling in tennessee", primer adelanto de Virtue fathers.Loganz vuelve con un nuevo single cercano al power pop. Ángel Calvo lanza “Andares de la pareja estable”, segundo single de su próximo disco, “La teoría unificada del todo”. Tras “Triste I”, el cantautor murciano nos ofrece un nuevo adelanto en el que se ha hecho acompañar de la también artista murciana Ana Cano. 'Un día Lobo López', el documental sobre Kiko Veneno, se presentó en el Festival de Cine de Málaga, y se estrena el viernes en cines. El jueves verá la luz Nunatak y la isla invisible, quinto LP de su discografía.Entrevista: Higinio (José Luis Serrano y Fran Around) nos ponen al tanto de la actualidad del grupo nuevaolero

DELUXE - El Cielo de Madrid (2008) THE REFRESCOS - Aquí no hay Playa (1989) HOMBRES G - Madrid , Madrid (1989) ARIEL ROT & THE CABRIOLETS - Madrid (2010) TOPO - Vallecas (1978) SÉPTIMO SELLO - Todos los Paletos Fuera de Madrid (1985) MORIS - Balada de Madrid (1978) HILARIO CAMACHO - Madrid Amanece (1981) CASKARRABIAS - Madrid (1996) PEREZA - Lady Madrid (2009) BARÓN ROJO - Pobre Madrid (1987) MEDINA AZAHARA - Asi es Madrid (2001) MIGUEL RIOS - Madrid 1983 (1983)

Radio experimental, Mercedes y León y Milton, izquierdas y derechas, los rojillos, Ariel Rot, "el terror de Malasaña", el libro de Ronnie, sexo vainilla, el colorismo, Peppa Pig, persona menstruante, "You make me feel (like a natural woman)", el amigo Zalo, el dedo gordo, belleza de pies, "soltameeeeee", comió xxxx, muchas preguntas y poco tiempo, gusto a café.

Vivimos el mayor flujo migratorio de personas desde la Segunda Guerra Mundial. El mar Mediterráneo, el mar Caribe o el río Bravo son testigos mudos de este drama. El actor Ricardo Darín lanza el siguiente desafío: “Estamos frente a uno de los grandes retos del siglo XXI porque todos tenemos el mismo derecho a tener una vida plena y un futuro más próspero, ¿qué podemos hacer cada uno de nosotros?”. Para responder a esta pregunta, el músico Ariel Rot y un grupo de jóvenes de diferentes países reflexionarán y debatirán sobre las cuestiones más importantes que rodean a la migración y contarán cómo lo viven ellos en sus contextos sociales y personales. Con las intervenciones de la embajadora de Unicef, Muzoon Almellehan; del historiador  y filósofo Yuval Noah Harari; de la presidenta y fundadora del Movimiento Migrante Mesoamericano, Marta Sánchez Soler; del profesor y filósofo José Carlos Ruiz; de la especialista en migraciones de Unicef, Sara Collantes; y del escritor y comunicador Abrasha Rotenberg.

El disco más querido de Los Rodríguez cumple 30 años este 2023 y los celebremos recuperando el episodio en el que recorrimos la curiosa historia de la banda de Ariel Rot y Andrés Calamaro.

Los prejuicios, la violencia, las diferencias, las incertidumbres, la igualdad, las migraciones, el bienestar, el agua, el planeta y la biodiversidad. Estos son los diez desafíos relacionados con los Objetivos de Desarrollo Sostenible sobre los que conversan más de 100 adolescentes, de diferentes países, y 50 expertos como Odile Rodríguez de la Fuente,  Teresa Perales o Ariel Rot.  Lo harán en Desafíos, un nuevo programa de  ‘Aprendemos juntos 2030', introducido por Ricardo Darín. En cada uno de los programas se ofrece a los jóvenes la oportunidad de pensar sobre los retos del futuro vinculados a la sostenibilidad a los que se enfrenta su generación. En este podcast te contamos todo acerca de Desafíos.

Andrés Arconada recibe en el estudio a Ariel Rot y Alejo Stivel y al director del documental, Álvaro Longoria.

Web: http://www.amadag.com Facebook: https://www.facebook.com/Asociacion.Agorafobia/ Instagram: https://www.instagram.com/amadag.psico/ Youtube Amadag TV: https://www.youtube.com/channel/UC22fPGPhEhgiXCM7PGl68rw Escuela de Ansiedad: http://www.escuelaansiedad.com Si eras adolescente en los 90 , seguro que sabes quienes son los Rodriguez, no necesitan carta de presentación, y es imposible que hayas pasado por alto su disco Sin documentos. Calamaro y Ariel Rot venían de toda una tradición del rock argentino de la mano de figuras como Charly García. De ese disco vamos a sacar nuestro tema de hoy.

Colabora Con Biblioteca Del Metal: En Twitter - https://twitter.com/Anarkometal72 Y Donanos Unas Propinas En BAT. Para Seguir Con El Proyecto De la Biblioteca Mas Grande Del Metal. Muchisimas Gracias. La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Extremoduro es un grupo español de rock fundado por Roberto Iniesta en la ciudad extremeña de Plasencia en 1987.​ Ellos mismos han definido su estilo como rock transgresivo, basado en un estilo de rock duro agresivo con letras explícitas que tratan temas terrenales y marginales —como el sexo, las drogas y el amor— en contraste con frecuentes alusiones poéticas.​ Con el tiempo, la poesía acabó predominando aún más en la lírica,​ mientras que a la composición musical se le fue dotando de una mayor complejidad instrumental.​ La audacia de su propuesta musical les llevó a tener más dificultades de prosperar en sus comienzos así como diversos cambios en la formación de la banda.​ El líder fundador Roberto Iniesta —también conocido simplemente como «Robe»— ha sido el único miembro estable a lo largo de su historia, aunque el guitarrista y productor Iñaki Antón «Uoho» inició su colaboración con el grupo en 1993​ integrándose paulatinamente hasta ser el miembro más activo junto al propio Robe.​ Sin embargo, la popularidad de la banda se acrecentó mucho a nivel nacional en 1996 con la publicación del álbum Agila​ aunque diversas circunstancias, como la falta de elementos promocionales,​ les hizo posponer sus actuaciones en otros países durante varios años.​ Tras conseguir certificar numerosos discos de platino,​ La ley innata se convirtió en el primero de sus álbumes en llegar al primer puesto de las listas de venta españolas;​ logro que repitieron Material defectuoso y Para todos los públicos.​ Su estatus de banda de culto fuera de su país de origen, les llevó a actuar por primera vez en Hispanoamérica en 2012 incrementando así su éxito y alcance internacional.​ Es considerada por numerosos críticos de música como una de las bandas más importantes e influyentes de la historia del rock español.​​ Muchos artistas de diversos estilos se inspiran en ellos o han mostrado públicamente su admiración.​A pesar de haber contado con escasa promoción y apoyo mediático especialmente en sus inicios, en 2013 ya habían conseguido vender más de tres millones de discos.​ Tras la ruptura de la banda Dosis Letal que Roberto Iniesta había formado en 1983 junto a Luisma, Juano, Paco Doniga y Zósimo «Zosi» Pascual;​ se decidió a formar una nueva banda en el verano boreal de 1987 en Plasencia —ciudad situada en la provincia extremeña de Cáceres— bajo el nombre de Extremoduro.​ Extremoduro eran inicialmente el propio Robe a la voz y guitarra, Kaíto al bajo y William a la batería. Con ellos, Robe acudió a Madrid y grabó su primera maqueta que incluía dos temas: «Extremaydura» y «Romperás».​ Sin embargo, esta primera formación duró solo unos meses que acabaron con un parón, tras el cual Robe decidió reactivar el grupo encontrando a Gonzalo «Salo» y Luis «von Fanta», antiguos miembros de la banda placentina Los Dogos, para que sustituyeran a Kaíto y William respectivamente.​ Con esta formación y ante la dificultad que encontraban para poder grabar un disco, decidieron ir vendiendo papeletas canjeables por una copia de la maqueta cuando esta fuera grabada y editada.​ Llegaron a vender 250 de estos boletos, por lo que se encerraron en los estudios Duplimatic en enero de 1989 y editaron una tirada de mil copias de esta primera maqueta, titulada Rock transgresivo, que distribuyeron por la región extremeña y la enviaron a discográficas, concursos y programas de radio.​ La distribución de esta maqueta empezó a llamar la atención dentro y fuera de su Plasencia natal. Tanto fue así que el programa de televisión Plastic los llamó para grabar dos vídeos con los temas «Extremaydura» y «Jesucristo García», utilizando el audio de la maqueta,​ y además quedaron seleccionados para la final del trofeo nacional Yamaha, en el que quedaron terceros.​ Fue en esta final en la que un cazatalentos del sello discográfico independiente Avispa se fijó en ellos y empezaron las negociaciones para la publicación de su primer álbum de estudio, Tú en tu casa, nosotros en la hoguera.​ Para afrontar dicha grabación tuvieron que pedir el dinero prestado a un amigo de Robe y de esta manera es como entraron a grabarlo en el estudio M-20 en Madrid.​ La banda a menudo se mostró descontenta con el resultado de la grabación pues el álbum fue realizado, como los mismos Extremoduro afirmaban: «con muchas prisas y pocos medios».​ Al fin, el primer vídeo que grabaron para Plastic, «Extremaydura», fue emitido el 19 de enero de 1990.​ La controversia que generó la explícita letra de dicha canción llevó al segundo vídeo a aparecer solamente en Plast-X de TVE Cataluña el 29 de abril del mismo año.​A mediados de 1990,​ Robe decidió reestructurar la banda para facilitar las actuaciones en directo​ y empezó a centrarse en las labores vocales quedando como guitarrista de apoyo, de forma que Salo pasó a ser guitarrista principal y la vacante de bajista la cubrió Carlos el Sucio.​ En 1991 empezaron a iniciarse las gestiones con Avispa para la grabación del segundo disco, pero por problemas con las dietas y ante las pocas expectativas de futuro que el sello les ofrecía, decidieron romper su contrato y fichar por el sello Área Creativa de Pasión Cía. Discográfica;​ de nuevo una compañía independiente, pero que les ofrecía mejores medios y condiciones.​ Con ellos se grabó el segundo disco, Somos unos animales, en dos semanas en los estudios AudioMadrid y se publicó en julio de 1991.​ El vocalista y guitarrista Rosendo Mercado, tras recibir unas maquetas que le envió el grupo, apareció en el estudio para colaborar en dos temas aportando su voz y guitarra en sendas grabaciones.​ El grupo empezó a crecer y expandirse aunque las diferencias económicas por no cobrar derechos de autor les llevó irremediablemente a romper relaciones con Pasión. Esto hizo que a finales de 1991 ficharan por DRO (Discos Radiactivos Organizados), lo que les permitía una mejor distribución y promoción así como mejores medios para sus posteriores publicaciones.​ Cuando Extremoduro fichó con el sello DRO en 1991, era uno de los independientes más grandes del país y estaba en pleno proceso de venta a Warner Music, una de las multinacionales más importantes del sector.​ El bajista Carlos les puso en contacto con un cazatalentos de esa compañía, José Antonio Gómez. Se reunieron con este último y el director artístico José Carlos Sánchez haciendo posible el fichaje del grupo​ ofreciéndoles unas condiciones contractuales mucho mejores que las de sus anteriores discográficas.​ En ese mismo año de 1992 vio la luz el tercer disco de estudio, Deltoya, un trabajo que se originó como un proyecto ajeno a la banda, llamado Extremozoide, aunque diversas circunstancias hicieron que hubiera de publicarse como un disco más de Extremoduro.​ El disco contó con varias colaboraciones, destacando la del vocalista y guitarrista argentino Ariel Rot —exintegrante de Tequila, entonces en Los Rodríguez— en el tema «Volando sólo».​ No sería la última vez que Robe concebía un proyecto independiente de su grupo, ni tampoco la última vez que no pudo mantener esa independencia. Robe declaró que faltaba tiempo para pulir algunos detalles del álbum, pero la compañía, por aquel entonces, no les daba la oportunidad de hacerlo.​ En el seno del grupo se avecinaban grandes cambios debido al desgaste que provocaban sus carreras artísticas al tiempo que Robe ideaba formar un grupo que funcionara en paralelo con Extremoduro.​ Durante la transición de año,​ Roberto se mudó a Barcelona y creó los Q3 formado por Eugenio «Uge» Ortiz a la guitarra, Ramón «Mon» Sogas al bajo, Jorge Pérez el Moja a la batería y él mismo.​ La falta de motivación, en parte provocada por la separación geográfica de sus miembros, se acrecentó en Extremoduro provocando que Luis «von Fanta» dejara el grupo y, poco tiempo después de abandonarlo, el bajista Carlos el Sucio lo hiciera también.​Robe dedicó todo ese tiempo a componer y propuso a la discográfica grabar un álbum en solitario, pero luego prefirió rechazar la precaria oferta que le propusieron.​ Así que Robe decidió incluir a Jorge el Moja como batería para cubrir la baja de Luis y, un tiempo después, a Ramón Sogas como bajista para suplir la de Carlos; además de incluir un segundo bajista, Miguel Ferreras.​ En mayo de 1993, José Luis Nieto «Selu», saxofonista de la banda Reincidentes, propuso a Robe crear un álbum musical compuesto de un solo tema.​ Así es como se reunieron Diego Garay, bajista de la banda Quemando Ruedas; Gari, batería de la banda Quattro Clavos; Iñaki Antón «Uoho», guitarrista de la banda Platero y Tú; Selu y Robe para formar el proyecto La Pedrá. Después de que Roberto Iniesta compusiera dicho tema, en agosto de 1993 entró la nueva banda a grabar el material pero el álbum no se publicaría hasta un año y medio después de crearlo ya que les faltaba dinero para afrontar la grabación y, al final, tuvieron que aceptar que la autoría se atribuyese a Extremoduro para que la discográfica concediera lanzarlo al mercado.​ Tras grabar en Vizcaya dicho trabajo, en ese mes de agosto el guitarrista Salo dejó la formación y lo sustituyó Uge, el único miembro de los Q3 que aún no era parte de Extremoduro oficialmente.​ Fue esta formación la que, durante los conciertos de ese mismo año y el siguiente, harían que esta época se conociera como la «era del caos» por la anarquía e imprevisión de sus actuaciones. No era algo nuevo que en esta primera época las drogas fueron compañeras inseparables del grupo, sin embargo, la banda andaba más descontrolada que nunca.​ Era frecuente que los miembros actuaran en estado de embriaguez, que Robe provocara al público asistente, que se le olvidara la letra de las canciones o que abandonara el concierto sin razón aparente.​ Finalmente, entraron a grabar el álbum ¿Dónde están mis amigos?, cuya grabación y mezclas se realizaron en tres semanas y, por primera vez, fue producido por un productor profesional, Ventura Rico.​ En este álbum, el desapego y sentimiento de soledad resalta más que en otras grabaciones, probablemente a causa de las vivencias personales de Robe durante la época en que fue compuesto y grabado.​ En 1994, y nuevamente gracias a la envergadura de DRO, Extremoduro vio la oportunidad de relanzar su primer trabajo,​ contando para ello con la ayuda de Iñaki Antón, que poco a poco fue involucrándose más en el grupo. La maqueta primitiva Rock transgresivo grabada en enero de 1989 fue remezclada, además de añadirse nuevas pistas y arreglos, especialmente de guitarra y teclados a cargo de Iñaki.​ Además, Robe incluyó tres temas acústicos que aparecieron en el álbum recopilatorio Robe, mi pequeña historia distribuido por ellos mismos.​ Finalmente el nombre del nuevo álbum de estudio sería el mismo que el de la maqueta primitiva de cuya base se partió, Rock transgresivo, y de esta manera es como este nuevo álbum de estudio fue destinado a sustituir a la grabación y producción del álbum original publicado bajo el sello discográfico Avispa.​ Durante esta caótica época, las desavenencias en la banda se acrecentaron una vez más. De esta manera; a Uge, Miguel y el Moja se les negó una renegociación de sus condiciones​ abandonando así la banda por diferencias económicas.​ Roberto tuvo que acudir a los miembros que grabaron el álbum Pedrá para afrontar los conciertos que ya tenían contratados.​ Después de afrontar dichas actuaciones, Robe le pidió a Iñaki Antón que le buscara nuevos músicos para la banda. Así es como el guitarrista Iñaki Setién «Milindris» y el batería Alberto Gil «Capi», provenientes de las bandas Zer Bizio? y Quemando Ruedas respectivamente,​ ya formaban parte de la banda en la segunda mitad del año 1994.​​ Con esta nueva formación realizaron la gira de promoción de Pedrá ya que DRO, al fin, publicó dicho álbum en febrero de 1995. La compañía discográfica también se decidió por reeditar Somos unos animales puesto que no tenían que comprar los derechos del álbum, ya que Pasión solo se encargó de la edición y distribución del álbum. En este caso, la producción era notablemente superior a la de su álbum debut, así que no modificaron la grabación.​ A finales de ese mismo año, Extremoduro volvió a entrar al estudio para grabar Agila, probablemente el punto de inflexión en la trayectoria de la banda y con el que consiguieron su primer disco de oro.​ La banda viajó a Madrid a finales de noviembre de 1995 para registrar los temas en los estudios BOX y después fue editado en Lorentzo Records, en Vizcaya.​ A pesar de ser un referente del rock nacional y tener ya varios álbumes de estudio comercializándose, hasta la publicación de este sexto disco en 1996, Extremoduro no había conseguido captar mucha atención por parte de los grandes medios de comunicación y el público más generalista. Para la promoción de este disco contaron con la grabación del primer videoclip oficial del grupo, «So payaso», el cual obtuvo al año siguiente el premio al mejor vídeo musical en «la I edición de los Premios de la Música».​ El grupo comenzó a presentar los temas del álbum en abril de 1996 en Madrid donde contaron con la colaboración de Iñaki Antón y los miembros de la banda Ratanera. ​ La creciente afinidad entre Roberto Iniesta e Iñaki Antón les hizo planear una gira conjunta de Extremoduro con la banda Platero y Tú que comenzó en el verano de 1996.​ La gira gozó de una gran acogida dado que actuaban dos bandas que habían alcanzado un notable éxito nacional.​Por otra parte, el proyecto Extrechinato y Tú surgió durante la gira conjunta para promover y homenajear la poesía de un amigo personal de Robe, Manolo Chinato. Fito Cabrales, vocalista de Platero y Tú, se comprometió el último día de la gira a componer canciones para dicho proyecto.​ Al final de ese mismo año se reunieron para materializar la idea en canciones aunque diversos compromisos les hicieron retrasar la creación de los temas y las sesiones de grabación.​ La gira conjunta finalizó el 9 de noviembre, y de ella se grabó el audio de varias actuaciones que fueron publicadas en su primer álbum en directo, Iros todos a tomar por culo; producido por Iñaki Antón —que desde el relanzamiento de Rock transgresivo se había convertido en el productor habitual del grupo— y publicado en abril de 1997.​ En un principio, la banda se mostraba reticente a publicar álbumes en directo, si bien la publicación del álbum fue motivada por las grabaciones pirata y de mala calidad de sus conciertos que circulaban entre el público.​ El álbum fue concebido, en un principio, como un primer lanzamiento en directo al que le sucedería otro. Aunque este último nunca llegó a salir a la venta, sí fue emitido por televisión en Canal Satélite Digital.​ La presentación del álbum se realizó el 17 de abril de dicho año en una rueda de prensa multitudinaria​ donde se presentó la nueva reestructuración de la banda ante el abandono de Alberto Gil e Iñaki Setién a principios de año.​ Ahora Iñaki Antón, que ya formaba parte de la banda oficialmente, se quedó con el puesto que dejó vacante el guitarrista Iñaki Setién; mientras que, por otro lado, José Ignacio Cantera se incorporó al grupo para suplir la baja del batería Alberto Gil.​ La gira de promoción de este álbum en directo arrancó el 2 de mayo de 1997 en el Festimad y fue este cuarteto musical el que acabó la gira el 12 de septiembre de 1997.​ La ruptura poco amistosa con su antigua discográfica Avispa provocó que esta lanzase varios álbumes no oficiales al mercado, especialmente tras el éxito de Agila, con material que registraron durante el tiempo que estuvo el grupo en sus estudios.​ En 1998, Robe e Iñaki tuvieron que comprarle personalmente los derechos de esas grabaciones a su antigua discográfica Avispa para que dejaran de distribuir el primer álbum de estudio Tú en tu casa, nosotros en la hoguera además de otros álbumes que vendían sin consentimiento de la banda.​ Por otra parte, el bajista Ramón Sogas decidió abandonar la banda para centrarse en su propio grupo, Sinvergüenza.​ Sin bajista oficial, entraron al estudio entre junio y septiembre para grabar el álbum Canciones prohibidas contando con la ayuda de varios músicos para abarcar la gran diversidad de instrumentación de la obra.​ Tras presentar el álbum en Madrid, la gira Moñigos, morid arrancó en marzo de 1999 —durante la cual fueron teloneados por la banda Fito & Fitipaldis— contando con el bajista Diego Garay.​Una vez terminada la gira, pudieron ocuparse de otros menesteres como el de acabar el proyecto Extrechinato y Tú cuyo único álbum Poesía básica fue publicado en abril de 2001 y presentado un mes después en la sala de actos de la Fnac de Callao, en Madrid.​ Es precisamente en este año cuando Diego Garay abandonó la banda y entonces Miguel Colino fue invitado a formar parte de ella, consolidando así la que sería la formación definitiva.​ El álbum Yo, minoría absoluta fue grabado entre octubre y enero del año siguiente en el estudio de La Casa de Iñaki.​Este huye de la artificiosidad y los arreglos de manera intencionada volviendo a una propuesta musical más sencilla.​ La gira «Yo, minoría absoluta» se desarrolló desde junio a noviembre del año 2002 por toda la geografía española​ para la que contarían, así como en las giras sucesivas, con el guitarrista de apoyo Félix Landa y el teclista Aiert Erkoreka.​ Dos años más tarde, se publicaron dos álbumes recopilatorios que la banda venía ideando tiempo atrás que incluyen algunas canciones remasterizadas y otras total o parcialmente regrabadas.​ El primer volumen, titulado Grandes éxitos y fracasos (Episodio primero), fue puesto a la venta en mayo al tiempo que el álbum en vídeo Gira 2002.​ Al no tener los arreglos listos de todos los temas, la gira de presentación tuvo que iniciarse antes de la salida del segundo volumen Grandes éxitos y fracasos (Episodio segundo).​ El primer volumen y el DVD fueron presentados tres días después de su publicación en los locales Ritmo & Compás de Madrid, y la gira de presentación se desarrolló desde el 14 de mayo hasta el 13 de noviembre de 2004. El segundo volumen se publicó dos días después de acabar la gira pudiéndose adquirir por separado, junto al álbum Canciones sin voz o incluido en una caja recopilatoria que aunaba los tres discos y el DVD.​ En 2006, Iñaki y Robe crearon el sello discográfico Muxik ideado para dar a conocer primeros trabajos de bandas que pensaban que merecían ser escuchadas a pesar de la complicada situación que el mercado musical español estaba atravesando en ese momento.​ Por otro lado, Robe emitió un comunicado en el que confesó sentirse falto de inspiración para componer y tampoco realizaría ninguna gira pues solo lo haría en caso de que se publicara un nuevo álbum.​ Mientras tanto, bajo el sello Muxik se publicó La inconsciencia de Uoho; un álbum grabado por el grupo Inconscientes, banda paralela de Iñaki formada junto a Miguel y Cantera además del vocalista Jon Calvo.​ A principios de mayo de 2008, el tema «Dulce introducción al caos» fue colgado en la página web oficial del grupo —como adelanto del álbum que iba a ser publicado unos pocos meses después—, y el 17 de mayo de 2008 comenzó una nueva gira.​ Lejos de haber sido una banda reticente a experimentar cambios en su sonido, a partir de este momento la experimentación musical en el estilo de la banda se vería marcado más notoriamente. Al fin, el 9 de septiembre de 2008 se puso a la venta su noveno álbum de estudio, La ley innata.​ Se trata de un álbum conceptual dividido en seis cortes, dotado de estructuras complejas y una gran diversidad de instrumentación.​ Tras haber publicado el álbum y conseguir llegar a lo más alto de las listas de venta españolas por primera vez,​ la gira continuó hasta finalizar el 15 de noviembre de 2008.​ Una vez terminada la gira, Robe publicó su primera novela, El viaje íntimo de la locura, el 28 de septiembre de 2009​ que había comenzado a escribir en el año 2003​ ayudándose de los estudios que realizó en la universidad a distancia.​A principios de 2010, a través de una entrevista, Robe confirmó que preparaba un nuevo trabajo que, en principio, vería la luz en noviembre del mismo año.​ El álbum se retrasó varios meses, y finalmente se lanzó al mercado el 24 de mayo de 2011.​ Titulado Material defectuoso, es un trabajo compuesto por seis nuevos temas, entre los que se incluye el sencillo «Tango suicida» que fue colgado en su web oficial como adelanto del álbum.​ Aunque no se realizó gira, ni sesiones fotográficas, ni entrevistas ni cualquier otro elemento de promoción;​ se vendieron 12 000 copias la primera semana que se puso a la venta llegando al primer puesto en las listas de venta españolas.​ En abril de 2012, Robe e Iñaki ofrecieron una actuación acústica en el Teatro Filarmónica de Oviedo dentro de la gala «La música alimenta», organizada por la fundación benéfica El Pájaro Azul donde presentaron el tema «El camino de las utopías».​ Un mes después anunciaron la gira Robando perchas del hotel que, en un principio, recorrería tan solo ocho ciudades de la geografía española a lo que siguió una rueda de preguntas abierta al público que trataba de responder las preguntas más importantes de los seguidores y los medios de comunicación.​ La intención era terminar un nuevo álbum que se estaba preparando para luego realizar otra gira mucho más extensa.​ Comenzaron dichas actuaciones en septiembre en las que difundieron el proyecto benéfico «Un lápiz, un dibujo».​ Ante las numerosas peticiones por parte de aficionados de la banda de otros países, Extremoduro realizó su primera gira por Hispanoamérica en diciembre de 2012. Esta expansión latinoamericana de la gira les llevó a ofrecer actuaciones en Chile, Argentina y Uruguay.​ El 23 de mayo de 2013 se publicó la primera biografía autorizada de Extremoduro, de título Extremoduro. De profundis. La historia autorizada, escrita por Javier Menéndez Flores y en la que participaron Roberto Iniesta e Iñaki Antón.​ El undécimo álbum de estudio, titulado Para todos los públicos, se publicó el 8 de noviembre de 2013. La fecha de lanzamiento del álbum estaba prevista para el 19 de noviembre de 2013​ pero debido a un robo de varios discos en la cadena de producción tuvo que ser adelantada.​ A pesar de la filtración del álbum, llegó a alcanzar el número uno en las listas de venta españolas.​ El autor del robo y la posterior filtración del disco fue detenido por la Guardia Civil en la llamada «Operación Agila», en lo que supuso la primera detención realizada en España por un delito de filtración a la red de material fonográfico-musical.​ En un comunicado emitido días después, la banda criticó a algunos medios de comunicación y a la propia Guardia Civil por haber dado a entender que la denuncia había partido del propio grupo y atribuyó gran parte de la culpa del desafortunado suceso al fenómeno de las descargas ilegales en internet.​ El 12 de marzo de 2014 anunciaron la gira de promoción —que recorrió extensamente toda España— además de informar que Roberto Iniesta publicaría un nuevo álbum independiente de la discografía del grupo tras finalizarla.​ Al día siguiente, la banda fue galardonada con el premio a la excelencia Picota del Jerte 2014 por su «autenticidad, calidad y excepcionalidad».​ Antes de iniciar la gira, la banda aceptó el cargo ofrecido por el político José Antonio Monago de ser embajadora de los productos ecológicos de Extremadura​ mediante un contrato de patrocinio con la Junta de Extremadura llevando así en los conciertos de la gira la marca de «Organics Extremadura».​ A punto de acabar las actuaciones programadas en territorio nacional, se confirmaron los conciertos que les llevaron a actuar nuevamente en Latinoamérica, incluyendo los países de Argentina, Uruguay, Chile, Ecuador y Colombia.​ Tras haberse acabado el contrato discográfico con la multinacional Warner Music;​ la banda publicó un sencillo bajo su nuevo sello discográfico El Dromedario Records,​ llamado «Las experiencias de un batracio», que fue grabado en Valladolid durante una actuación de la gira recién terminada.​ En marzo de 2015 pusieron en marcha una campaña solidaria, regalando trozos del telón que utilizaron durante su última gira a asociaciones benéficas para que organizaran rifas con ellos.​ Mientras tanto, Iñaki se incorporó como teclista de apoyo para la gira de la banda Ciclonautas​ tras lo que Robe publicó su primer álbum en solitario, Lo que aletea en nuestras cabezas, en junio de 2015.​ Después de haber afirmado que seguía trabajando en nuevos temas para su carrera en solitario,​ Robe publicó su segundo trabajo, Destrozares, canciones para el final de los tiempos, el 18 de noviembre de 2016.​ Mientras tanto, el resto de la banda se dedicó a trabajar en dos nuevos álbumes para la banda Inconscientes; Quimeras y otras realidades, que acabó viendo la luz el 9 de diciembre del mismo año;​ y No somos viento, lanzándose el 18 de mayo de 2018.​ Tras realizar una gira de conciertos e incluso editar grabaciones de las actuaciones de sendos proyectos, Robe admitió que se encontraba en ese momento componiendo y la posibilidad de retomar la actividad de la banda se encontraba aún abierta.​ Tras rumorearse una posible vuelta a los escenarios para el año 2020,​ el 17 de diciembre de 2019, la banda emitió un comunicado oficial confirmando su disolución al considerar que ya no existía la misma compenetración entre sus integrantes.​ Dos días después, durante una rueda de prensa, pasaron a confirmar por sorpresa una gira de despedida con representaciones entre mayo y julio de 2020 a lo largo del territorio español, en las que se incluirán las ciudades de Murcia, Sevilla, Madrid, Santiago de Compostela, Cáceres, Barcelona y Bilbao.​ Debido a la pandemia de COVID-19, se emitió un comunicado el 8 de mayo de 2020 indicando que la gira de despedida se aplazaría a otoño de 2020 o, si esto no fuera viable, al año siguiente.​ El estilo musical de Extremoduro, definido por ellos mismos como rock transgresivo, es oscuro y denso además de mucho más sucio y agresivo que la mayoría de agrupaciones de hard rock. Esta crudeza les hizo ser señalados, en ocasiones, como un grupo de tendencia musical cercana al punk rock.​​ Probablemente debido a la mezcla de esta crudeza y actitud propia del punk con las influencias musicales provenientes de bandas de hard rock de «los setenta», se les suele encasillar en la corriente musical del rock urbano​ aunque Robe nunca se sintió identificado con dicha etiqueta.​ Catalogados en ocasiones de una apuesta musical cuasi heavy metal,​​ su rango de influencias abarca desde la canción de autor​​ o el rock progresivo​ de dotes orquestales propios del rock sinfónico​ hasta escarceos con estilos tan diversos como el blues,​ el lounge jazz,​ el funk,​ el rock andaluz o el flamenco.​ Para la elaboración de los temas Robe compone solo aunque se reúne con sus compañeros de banda de vez en cuando.​ Lejos de ser un compositor metódico, tiene distribuidas varias guitarras por toda su casa por si le llega la inspiración en cualquier momento.​ Así, crea las letras que van unidas a una melodía y dicha base es trabajada por él mismo e Iñaki para terminar de darle forma.​ Roberto Iniesta escuchó diversos artistas durante su adolescencia y temprana juventud que pudieron haberle influenciado en su manera de componer. En pleno auge de la primera ola del punk se publicaron Never Mind the Bollocks, Here's the Sex Pistols de Sex Pistols y London Calling de The Clash, que pretendían ir más allá de las melodías impregnándolas con un mensaje dirigido al público. Sin embargo, en el terreno musical, AC/DC pudo desempeñar un papel mucho más predominante.​ En el ámbito nacional, artistas como Veneno o Raimundo Amador, así como las bandas pioneras del rock urbano —principalmente Leño— muestran gran importancia en el desarrollo de los temas de Extremoduro.​ El interés por bandas de hard rock internacionales como Led Zeppelin, Deep Purple y sobre todo ZZ Top, enfrentado al flamenco de Lole y Manuel o Camarón de la Isla, creó una serie de influencias musicales que fueron concretando la base sobre la que Robe crearía su propio estilo.​ Por otro lado, Iñaki comenzó a intervenir en la composición de las melodías a partir del álbum Canciones prohibidas. Sus intereses por los artistas nacionales son muy semejantes a los de Iniesta, destacando a grupos como Barón Rojo o los ya mencionados Leño. En su vertiente internacional también comparte el interés por Led Zeppelin, Deep Purple y ZZ Top aunque difiere en algunos como Status Quo o Pink Floyd.​ La temática del grupo suele recurrir al amor como aspiración de felicidad, el sufrimiento que puede llegar a producir y las drogas que ayudan a evadir la dura realidad.​ Sus inicios vinieron marcados por un lenguaje directo y, en algunas ocasiones, soez; acomodándose a canciones que tratan el marginalismo, los impulsos que produce la soledad, el amor desde una perspectiva sexual y otros temas que se alejan de las convenciones sociales.​ La pretensión de que el lenguaje obsceno se adapte de una manera natural a la lírica,​ lo haría creando una simbiosis con el lenguaje poético y metafórico;​ pudiéndose encontrar versos que, a menudo, suelen cargarse de surrealismo e ironía​ ya que Robe confesó gustarle crear letras abstractas que dejen volar la imaginación.​ De hecho, es recurrente encontrar versos de diversos poetas —reconocidos o no— repartidos por el cancionero de la banda.​ Uno de los aspectos más destacables y curiosos es el uso intencionado de solecismos y ciertos rasgos dialectales en su obra.​ Y es que precisamente el letrista del grupo Roberto Iniesta, en algunas de sus declaraciones, se ha definido como poeta aunque siempre concibiendo sus textos adheridos a alguna melodía.​ Destacable es el hecho de que a través del paso de los años se diera un cambio gradual hacia un lenguaje más poético en detrimento de la temática de carácter sórdido.​ La lírica está influenciada por sus propias vivencias; de hecho, la gran mayoría de sus letras están escritas en primera persona e incluso en alguna canción tiene algún componente autobiográfico explícito.​ Diversos artistas y agrupaciones posteriores —que interpretan estilos muy dispares entre sí— les han nombrado entre sus influencias; de las cuales podemos nombrar a algunas como Marea,​ La Vela Puerca,​ Poncho K,​ Estopa,​ Carlos Escobedo,​ La Cabra Mecánica,​ Pereza,​ La Bien Querida​ o Melendi, entre otros.​Además de todos los artistas que los han citado como fuente de inspiración, varios artistas reconocidos tales como Ariel Rot,​ Albert Pla,​ Fito Cabrales​ o Enrique Bunbury​ han alabado públicamente la obra del grupo. En 2012, la revista Rolling Stone calificó a Extremoduro como la sexta mejor banda de la historia del rock español.​ En cambio, la lista del REIS realizada en 2014 los relega al puesto #33 entre los mejores músicos del país,​ basada exclusivamente en las listas de los mejores álbumes y canciones españolas confeccionadas por Rolling Stone, Efe Eme y Rockdelux.​El álbum Agila apareció en la lista elaborada por la revista estadounidense Al borde de los 250 mejores álbumes del rock iberoamericano.​ Asimismo fue incluido en la lista de los mejores álbumes españoles elaborada por Rolling Stone,​ y en la que confeccionó la revista Efe Eme donde apareció junto al álbum Deltoya.​ El tema «So payaso» ha aparecido entre las mejores canciones del rock iberoamericano de la lista de Al borde,​ y también en la lista nacional elaborada por Rolling Stone junto al tema «Jesucristo García».​Agila también ha sido listado en los libros introductorios a la música popular española de 201 discos para engancharse al pop/rock español (2006)​ y Los discos esenciales del pop español (2010).​ Dada la temática y el tono habituales de las letras de Extremoduro, han visto sus canciones censuradas en distintos medios y sus actuaciones vetadas por distintos ayuntamientos. La relación de Robe con su región no era especialmente cercana. Ya en la maqueta aparecía todo un antihimno, «Extremaydura», que critica las escasas oportunidades y expectativas de futuro de los que habitaban esa tierra así como la ruralidad y el abandono que sufría.​ En un acto promocional organizado por la Cadena SER se les negó una actuación que ya tenían programada cuando el grupo aún estaba dando sus primeros pasos en la región.​ Es especialmente destacable el caso de Plasencia, ciudad natal de Robe en la que el grupo se formó, donde la banda fue vetada por el alcalde José Luis Díaz. La indignación de Robe por esto, le llevó a escribirle una carta recriminándole la censura aplicada.​ Esto les condicionó a no ofrecer ningún concierto en Plasencia hasta cumplir los trece años desde su última actuación allí.​ Estas tensiones se fueron mitigando tras volver a actuar en la ciudad, además de recibir distintos reconocimientos de la comunidad como el Premio Picota del Jerte a la banda​ o la Medalla de Extremadura concedida a Roberto Iniesta.​ También puede destacarse la postura de la banda respecto a la piratería y las bandas tributo, señalando las dificultades que estos dos factores suponen para las bandas que están comenzando.​​ Además, han llevado a cabo acciones polémicas como las declaraciones que realizaron tras la filtración a la red de su álbum Para todos los públicos​ o el hecho de detener una actuación de la gira realizada en 2008 porque había gente viendo el concierto desde fuera del recinto, que al considerarlo injusto para el público asistente que había pagado su entrada, decidieron continuarlo una vez fuera desalojada.​

Anoche nos acostamos con una noticia que nos tiene en shock y con un nudo en la garganta tremendo. Hemos hecho un ejercicio de contención inmenso para no rompernos en el micrófono y no hemos conseguido retener las lágrimas. Pero la radio también, y sobre todo, es hacerla de verdad y sentimos mucha tristeza: Second se retiran de los escenarios después de la gira de 'Flores Imposibles'. Hoy han vuelto a ser portada de 180 Grados porque para nosotxs siempre serán los primeros. Aparte de las cinco que hoy volvemos a compartir de Second, suena lo nuevo de The Wombats, Broken Bells, Olly Murs, Menta, Viva Suecia... SECOND – Rincón Exquisito SECOND – Estado de Alegre Tristeza SECOND – No Estamos Para Gilipolleces SECOND – N.A.D.A. SECOND – Rodamos HOT HOT HEAT – Bandages RAYLAND BAXTER - Rubberband Man OLLY MURS - Die Of A Broken Heart THE WOMBATS - I Think My Mind Has Made its Mind Up VIVA SUECIA – Hablar de Nada MENTA – Segunda Parte ARIEL ROT – Baile De Ilusiones THE ROLLING STONES – Gimme Shelter BROKEN BELLS – Forgotten Boy US GIRLS - So Typically Now (Eli Escobar Remix) Escuchar audio

Elefantes comparten 'al Olvido', una canción que emociona y para la que han contado con Noni, de Lori Meyers, Coque Malla, Rozalén, Mikel Izal y Ara Malikian. Escuchamos una nueva maravilla de Sharon Van Etten, otra de Rayland Baxter y otra de Deer Tick, que celebran los diez años de 'Divine Providence'. NIÑOS MUTANTES – Buena Suerte MARYLAND – El Chico de Oro WEEZER – No One Else CAROLINA DURANTE – Moreno de Contrabando GRABRIELS – Angels & Queens COQUE MALLA - Un Lazo Rojo, Un Agujero ARIEL ROT & FITO Y FITIPALDIS – Baile de Ilusiones DEER TICK - Main Street (Band Acoustic) RAYLAND BAXTER - Rubberband Man ELEFANTES ft. NONI MEYERS, MIKEL IZAL, COQUE MALLA, ROZALÉN & ARA MALIKIAN – Al Olvido VIVA SUECIA – El Bien SHARON VAN ETTEN - Never Gonna Change SHYGIRL – Firefly TAME IMPALA – Elephant (TODD RUNDGREN Remix) DANI - Códigos Escuchar audio

En Música de Contrabando, revista diaria de música en Onda Regional de Murcia (orm.es; 23 a 01,00h).Guns N' Roses anuncian la reedición con extras de los dos álbumes Use your illusion, el 11 de noviembre. The Godfathers han regresado con una bomba explosiva, su esperado nuevo álbum 'Alpha Beta Gamma Delta', que presentan este jueves en Garaje Beat Club,Sinéad O'Connor, Joaquín Sabina, Leonard Cohen, Creedence Clearwater Revival… protagonistas de In-Edit.Lori Meyers, Hombretuerca, Adiós Noviembre y Elure están mañana en Cartagena (Cartagineses y Romanos). Ariel Rot y Kiko Veneno en Lorca (a su paso por San Javier Crudo Pimento fueron invitados). Amantes de los pedales, el shoegaze y el puro Seattle , kurnikova ha ido poco a poco definiendo su estilo a lo largo de estos 4 años de vida.“Otro lado” es el tercer adelanto del que próximamente será primer álbum de Margarita Quebrada y que llevará por título "Gas lágrima". La línea que separa el bien del mal es muy estrecha, en eso estaremos de acuerdo. Dice Temerario Mario que a él se le ha olvidado dónde queda, pero si de algo sabe el muchacho es de hacer canciones. “Amor mal hecho” es una nueva muestra de ello. Mario del Valle, el también guitarrista de Carolina Durante y Axolotes Mexicanos, no necesita de muchos elementos para hacernos pasar de la risa al llanto en apenas un minuto y medio. Ya está disponible "El Detector", tercer avance de "Reality Show", el nuevo álbum de Sr Chinarro que se publicará el 28 de octubre. Los Premios de la Música de la Región de Murcia seleccionaron a SAM sam.musicband en las categorías de mejor disco, mejor artista debutante y mejor videoclip. Hoy nos presentan su disco "Ingravidez", que incluye un featuring de Javier Ojeda (Danza Invisible). El Satarra Festival es como la canción de los Troggs, Wild Thing, algo salvaje, demencial, una fiesta con mucha actitud. Ángel, María y Nereida nos descubren las maravillas de su cartel: La URRS, Oh! Gunquit, Sin Bragas, Cromo, Drill For Gas, Sistema de Entretenimiento , y varios djs. Los organizadores prometen Rock and roll y resaca para todos

Arranca la cumbre de la OTAN en Madrid. La capital cuenta con el mayor despliegue de seguridad de la historia de España por la llegada de los jefes de Estado y de Gobierno. La llegada más mediática a la capital española ha sido la del presidente de EEUU, Joe Biden, que ve en España un aliado indispensable. Más visitas, la Canciller de Chile viaja a España. Antonia Urrejola visita nuestro país para reunirse con autoridades del Gobierno español, empresarios y chilenos residentes. Por su parte, la Ministra de Igualdad tratará de reforzar la agenda feminista y abordar los derechos reproductivos de las mujeres en su viaje a EEUU. Hoy miércoles, tendremos un pequeño respiro para el bolsillo. La electricidad baja más de un 16 %, hasta los 218,55 euros megavatio hora. En la hoja cultural, unas diminutas y robustas partículas inmunitarias presentes en la sangre de las llamas podrían proteger contra todas las variantes del covid-19. Por último, Andrés Calamaro ha encandilado esta noche al público con un concierto en el WiZink Center de Madrid. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Balaguer ha tancat aquest diumenge una nova edició de l’Harpia. Ho ha fet amb un gran èxit de visitants i de participació de la ciutadania en les diferents activitats organitzades. La festa de l’Harpia ha tornat aquest 2022 a la normalitat després dels dos anys d’impàs a causa de la pandèmia. L’edició de 2020 es va haver de suspendre i la de 2021 es va fer amb límit d’aforament En el marc de l’Harpia, enguany s’ha recuperat el campament medieval al Parc de la Transsegre i la mostra d’antics oficis. Una de les novetats d’enguany ha estat la primera Fira Playmobil Des de la Paeria de Balaguer la tècnica de l’Àrea de Fires i Festes, Antonieta Martinez, ha explicat que es mostren molt satisfets per la participació de la gent en una festa que ha tornat amb força. “Antonio Orozco, Ariel Rot & Kiko Veneno” i Roba Estesa” caps de cartell de la programació dels concerts de nit de les Festes del Sant Crist 2022 a Balaguer . La Paeria aposta per una oferta de concerts molt variada i per a totes les edats, on els grups han estat escollits per abastar diferents tipus de música i franges d’edat, així com també s’ha volgut tenir en compte la diversitat de gènere. Lorena González ha estat elegida candidata del PSC a l’Alcaldia de Balaguer. L’actual regidora i senadora socialista ha estat proclamada cap de llista en l’assemblea de l’agrupació celebrada aquest passat divendres Unió de Pagesos promou un manifest per exigir més serveis al món rural i que es garanteixi l’equilibri territorial. El sindicat denuncia “l’empitjorament” de les condicions de treball i “l’estancament” de les polítiques per a la pagesia El ministeri de Ciència i Innovació concedeix un préstec a Beroni Informàtica de Balaguer per dissenyar una nova plataforma tecnològica i poder generar contractes de viatge en temps real. El subdelegat del Govern a Lleida, José Crespín, ha visitat l’empresa dedicada al desenvolupament de software i serveis complementaris per al sector turístic. Artesa de Segre ha celebrat aquest dissabte la 15a Trobada de la Gent Gran de la Noguera amb 400 participants Les llars d’infants municipals de Balaguer obren fins aquest dilluns el període de preinscripció El Balaguer perd 1 a 0 contra l’Alpicat en la primera derrota del play-off. El proper cap de setmana serà l’últim partit contra l’Artesa de Lleida El Sisvial del Club Bàsquet Balaguer perd 65 a 54 contra el Martinenc. Tot i això, els punts aconseguits gràcies a una bona segona part li donen la permanència. Descarregar àudio (39:58 min / 18 MB)

Hoy rendimos homenaje a la banda de rock madrileña Tequila con su álbum debut Matricula de honor, publicado en 1978. Hemos escuchado el tema que abría la cara A, Rock and roll en la plaza del pueblo. Hablar de Tequila es hablar de La Movida Madrileña, aunque surgieron con anterioridad a la movida, recién acabado el franquismo. Aportaron un rock con claras influencias de Chuck Berry y sobre todo de los mismísimos Rolling Stones, sonando muy diferentes a los grupos de rock sinfónico y rock urbano predominantes en aquellos años en la escena musical de nuestro territorio. Temas como Salta (Que sonó por primera vez en el concurso televisivo, Un, dos, tres...responda otra vez), Quiero besarte o Rock and roll en la plaza del pueblo, catapultaron a los cinco miembros de Tequila al estrellato. La gestación de Tequila hay que buscarla en el año 1976, cuando Alejo Stivel y Ariel Rot, se instalan en Madrid, exiliados por culpa de la dictadura militar instaurada en Argentina. Una de las noches en que los argentinos exploraban la noche madrileña, conocieron en el escenario de un club llamado el New M & M a un grupo de rock con influencias sureñas de nombre Sponful Blues Band, integrado por Julián Infante a la guitarra, Felipe Lipe al bajo y a la batería El Oso. Ariel y Alejo quedan impresionados con la banda y les ofrecen sus servicios, pero al carecer de local y equipos musicales deciden pasar de ellos. Cuatro meses después la situación cambiaria cuando la Sponful Blues Band necesita un nuevo guitarrista y Felipe Lipe ofrece a Ariel Rot una prueba, quedando impresionados por el músico argentino, integrándolo inmediatamente a la banda. Poco después, Alejo fue admitido a la banda, ya que Ariel hacía de vocalista amén de tocar la guitarra. Durante esos primeros años y la mayor parte de la historia de la formación, ensayaron en un local en la calle Arturo Soria, en el eje principal del distrito madrileño de Ciudad Lineal.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Hablar de Ariel Rot y de Kiko Veneno es hablar de la historia viva de nuestra música. Ambos han sido testigos y protagonistas de varias décadas en las que sus músicas nos han acompañado en el día a día. Juntos arrancaron el primer programa de 'Un país para escucharlo', el programa televisivo que se emitió en La 2 durante tres temporadas. En él descubrimos no solo a muchos artistas, sino que fuimos descubriendo lugares increíbles de la geografía española. Ahora ese formato lo llevan al directo con una gira en la que ambos serán protagonistas y en la que irán invitando a muchos artistas a subirse al escenario con ellos. "Procuramos alejarnos del estándar de conciertos de invitados y hacer algo diferente. Pretendemos que los invitados se fundan con nosotros", confesaron ambos artistas a Sara Carbonero. Una gira que comenzó hace unas semanas en Logroño, en un "punto de partida increíble" donde "salió todo muy bien". Ahora les esperan más ciudades, como Barcelona el 4 de abril o Madrid, donde mañana día 4 de febrero actúan en el Circo Price dentro del ciclo Inverfest. Ariel nos confiesa en exclusiva que uno de los invitados de Madrid será Coque Malla, que repite tras estar en Logroño. Ese deseo de repetir hace que esta gira sea tan especial: "No es fácil cuadrar agendas para cerrar a los invitados. Lo que sí notamos es que la gente está receptiva a nuestras propuestas", afirmaron. El origen televisivo de esta gira hace que tanto Kiko Veneo como Ariel Rot hayan querido reivindicar la importancia de la música en la televisión: "Corre el rumor de que la música no arraiga en televisión pero no me lo creo. La televisión tiene que poner más música, eso nunca es tiempo perdido. La música es tan de verdad que se te mete en tu cabeza y se te queda para siempre. Pertenecemos a una profesión que es sublime". No te pierdas todo lo que nos contaron los dos artistas, desde lo que ha cambiado la música en sus inicios a la actualidad, a cómo llevaron el confinamiento y la pandemia o incluso las horas de trabajo que les supone esta gira: "Estamos ensayando como nunca en nuestras vidas". Además, tras la entrevista cerramos el programa con una sorpresa muy especial. Artistas como Vanesa Martín, Marwan, Dani Martín, Dani Rovira, Rozalén y Valeria Castro se unen para felicitar por sorpresa el cumpleaños a Sara Carbonero. Un cierre a la altura de un programa que no te puedes perder. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Kiko Veneno y Ariel Rot nos acompañan en 'La Ventana de la música'. Viajamos a las pistas de esquí con los mejores platos y hacemos repaso de lo mejor de la semana con Marta del Vado

Vamos a regresar a nuestro gran grupo de rock n’ roll, a la banda en mayúsculas, que acaban de lanzar un magnífico disco en directo en Las Ventas, grabado en 1993. Hablamos de Los Rodríguez y les invitamos a acompañarnos en un viaje por una selección muy personal de sus canciones y las palabras de Andrés Calamaro, Ariel Rot y Germán Vilella, siempre con el recuerdo emocionado por nuestro Stone patrio Julián Infante.

Esto Sí Suena La banda sonora del siglo 21 Suenan: Roger Daltrey, Johnny Marr, Lilly Allen, La Fleur, Bolívar, Ariel Rot. Hoy en la Música: 30 de junio. Pacífica 90.7 FM - Caracas Sábados 11 AM a 1 PM @estosisuena www.estosisuena.com