Podcasts about sofiane pamart

This episode features brand new tracks from The Magician, Massane, Joris Voorn, Kaz James, and more, including “RESET”—my collaboration with Darin Epsilon with the Fur Coat remix, which received major love from Tiësto on his Club Life Radio show. Tune in for a journey through the sounds that connect us all.
 A special shout-out to Dean Robinson, a dear fan and supporter, who suggested giving each episode's mix a name. This one is called "Reset & Revive". galestianmusic.com | globalentryradio.com | @galestianmusic 00. Galestian - Global Entry with Galestian 
01. Galestian, Darin Epsilon - RESET (Fur Coat Remix) [Desert Hearts Black]
 02. Mont Rouge, TwoForAll - How You Feelin' [Ultra Records]
 03. SHOUSE - Call My Name (Acappella) [Hell Beach / OneLove] 
 04. The Magician, Sofiane Pamart, Romuald - The Magic (Nico De Andrea Remix) [Unity Records]
 05. Massane, Panama - Nowhere To Hide [Future Classic] 
06. Different Stage - Running [Enhanced] 
07. Joris Voorn x Tom Walker - Burn [Spectrum] 
08. Darin Epsilon - Janissaries [Perspectives Digital]
 09. Kaz James - Rocker In The Disco [Krushes ]
10. Pavel Petrov (ft. VALL) - Back To Black [Panik Room Records Greece] 
11. ANNA (ft. Ravid) - Future Hearts [Tomorrowland]
 12. Hugo Cantarra, ABEL - Our Church [Circus]
 13. JUNO (DE) - Last Dance [Magnifik Music]
 14. PARISI - Feel It For You [Major Recordings] This show is syndicated & distributed exclusively by Syndicast. If you are a radio station interested in airing the show or would like to distribute your podcast / radio show please register here: https://syndicast.co.uk/distribution/registration

La jeune chanteuse française Dinaa sort un deuxième disque de huit titres intitulé Finalement. Dinaa s'est fait connaître sur les réseaux sociaux grâce à ses deux titres phares, Lisa et Finalement, qui lui ont offert une grande visibilité et une reconnaissance artistique et lui ont ouvert les scènes de vedettes telles qu'Angus & Julia Stone, Texas et Sofiane Pamart. Âgée aujourd'hui de 20 ans, Dinaa est l'une des nouvelles figures de la scène musicale. À lire aussiLes femmes sont à l'honneur (Dinaa, Alsarah, Celia Wa, Queen Rima) et NTM dégaine en live

La jeune chanteuse française Dinaa sort un deuxième disque de huit titres intitulé Finalement. Dinaa s'est fait connaître sur les réseaux sociaux grâce à ses deux titres phares, Lisa et Finalement, qui lui ont offert une grande visibilité et une reconnaissance artistique et lui ont ouvert les scènes de vedettes telles qu'Angus & Julia Stone, Texas et Sofiane Pamart. Âgée aujourd'hui de 20 ans, Dinaa est l'une des nouvelles figures de la scène musicale. À lire aussiLes femmes sont à l'honneur (Dinaa, Alsarah, Celia Wa, Queen Rima) et NTM dégaine en live

Le rappeur belge Youssef Swatt's, gagnant de la troisième saison du concours Nouvelle École sur Netflix, est notre invité pour la sortie de son EP "Chute Libre". Accompagné de nombreux featurings (avec son mentor de toujours Youssoupha, le virtuose Sofiane Pamart et son acolyte d'émission James Loup), l'EP est sans doute le plus mélodieux de l'artiste, dévoilant son aisance sur tous les terrains. Fort de nouvelles couleurs, Youssef ne trahit cependant pas l'ADN que son public lui connaissait déjà, avec des textes aussi aiguisés que sensibles, empreints de mélancolie, de questionnements et d'une attache restée très forte à ses racines. « Chute libre » raconte cet instant de flottement entre deux mondes : une ascension fulgurante après des années d'efforts et de travail acharné. S'il s'était fait discret ces derniers mois, Youssef Swatt's nous livre aujourd'hui son cheminement intime à travers cette période charnière, entre succès et doutes. Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 16h à 17h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez l'ensemble des épisodes et les émission en version intégrale (avec la musique donc) de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Abonnez-vous également à la partie "Bagarre dans la discothèque" en suivant ce lien: https://audmns.com/HSfAmLDEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Vous pourriez également apprécier ces autres podcasts issus de notre large catalogue: Le voyage du Stradivarius Feuermann : https://audmns.com/rxPHqEENoir Jaune Rouge - Belgian Crime Story : https://feeds.audiomeans.fr/feed/6e3f3e0e-6d9e-4da7-99d5-f8c0833912c5.xmlLes Petits Papiers : https://audmns.com/tHQpfAm Des rencontres inspirantes avec des artistes de tous horizons. Galaxie BD: https://audmns.com/nyJXESu Notre podcast hebdomadaire autour du 9ème art.Nom: Van Hamme, Profession: Scénariste : https://audmns.com/ZAoAJZF Notre série à propos du créateur de XII et Thorgal. Franquin par Franquin : https://audmns.com/NjMxxMg Ecoutez la voix du créateur de Gaston (et de tant d'autres...)

1. Love Theme from Blade Runner by Vangelis 2. Ask the Mountains by Vangelis 3. I Bet on Losing Dogs by Mitski 4. Cape Porcupine by Achillea 5. Return To Innocence by Enigma 6. Celtic Trance by Dagda 7. Breathe by Blue Stone 8. Pale Grass Blue by Enya 9. La Petite Fille De La Mer (Remastered) by Vangelis 10. Alba (feat. Sofiane Pamart) by Bon Entendeur 11. Find My Baby by Moby 12. Sadeness by Enigma 13. Porcelain by Moby 14. Principles Of Lust: Find Love by Enigma 15. Chai Mai by Johnny Pearson and His Orchestra 16. Principles Of Lust: Sadness (Reprise) by Enigma 17. God Moving Over the Face of the Waters by Moby 18. Crimson Sands by Bella Sonus 19. So Easy by Röyksopp 20. Natural Blues by Moby 21. Orinoco Flow by Enya 22. Angelic Voices by B-Tribe 23. Remind Me (mixed with Here She comes again) by Röyksopp 23. Gypsy Woman by Levi.Sct 24. Prelude by Yanni 25. The Lonely Shepherd by Gheorghe Zamfir & James Last 26. Cybachpunk (Finale) by Levi.Sct

Sébastien Ministru vs Nicolas Herman Quelle est la chanson la plus déprimante à écouter quand on est couple ? Quelle est la chanson la plus enthousiasmante à écouter quand on est en couple ? Quelle est la plus belle chanson d'une chanteuse qui a toujours (ou presque) eu les cheveux courts ? Donald Trump veut renommer le Golfe du Mexique en Golfe de l'Amérique. Quelle est la plus belle chanson dont les paroles citent le Mexique ou une ville mexicaine ? Merci pour votre écoute Entrez sans Frapper c'est également en direct tous les jours de la semaine de 16h à 17h30 sur www.rtbf.be/lapremiere Retrouvez l'ensemble des épisodes et les émission en version intégrale (avec la musique donc) de Entrez sans Frapper sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/8521 Abonnez-vous également à la partie "Bagarre dans la discothèque" en suivant ce lien: https://audmns.com/HSfAmLDEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Vous pourriez également apprécier ces autres podcasts issus de notre large catalogue: Le voyage du Stradivarius Feuermann : https://audmns.com/rxPHqEENoir Jaune Rouge - Belgian Crime Story : https://feeds.audiomeans.fr/feed/6e3f3e0e-6d9e-4da7-99d5-f8c0833912c5.xmlLes Petits Papiers : https://audmns.com/tHQpfAm Des rencontres inspirantes avec des artistes de tous horizons. Galaxie BD: https://audmns.com/nyJXESu Notre podcast hebdomadaire autour du 9ème art.Nom: Van Hamme, Profession: Scénariste : https://audmns.com/ZAoAJZF Notre série à propos du créateur de XII et Thorgal. Franquin par Franquin : https://audmns.com/NjMxxMg Ecoutez la voix du créateur de Gaston (et de tant d'autres...)

Pour beaucoup, saxo et pop riment avec l'intro de Careless Whisper" de George Michael ou "your latest trick" de Dire Straits, pour le meilleur et pour le pire. Bientôt on parlera peut-être de "Take one", l'album du saxophoniste nordiste Ferdi quand on parlera de sax. Cet ami du pianiste soliste Sofiane Pamart interprétera en live son titre “5h37”. Tous les soirs, du lundi au vendredi à 20h sur France 5, Anne-Elisabeth Lemoine et toute son équipe accueillent les personnalités et artistes qui font l'actualité.

durée : 00:08:57 - Nouvelles têtes - par : Mathilde Serrell - C'est le Sofiane Pamart du saxo ! Comme le pianiste star des rappeurs, il est en train de propulser son instrument dans le XXIème siècle. Pour son premier album solo, "Take O1", le saxophoniste Ferdi est ce matin l'invité de Mathilde Serrell.

The Magician a tourné aux quatre coins du globe, se produisant dans des lieux et festivals emblématiques tels que Coachella, Tomorrowland, Ushuaia Ibiza, EDC Las Vegas, Warung Brésil, CRSSD San Diego, Hideout Croatie, Printworks Londres, Sound LA... En tant que remixeur, il collabore avec des artistes tels que Polo & Pan, Vladimir Cauchemar, Sébastien Tellier, Clean Bandit, Years & Years, Tom Grennan... Aujourd'hui, il sort son premier album "VOYAGE", un projet façonné avec le soutien du pianiste Sofiane Pamart et du producteur Samaran. Merci pour votre écoute N'hésistez pas à vous abonner également aux podcasts des séquences phares de Matin Première: L'Invité Politique : https://audmns.com/LNCogwPL'édito politique « Les Coulisses du Pouvoir » : https://audmns.com/vXWPcqxL'humour de Matin Première : https://audmns.com/tbdbwoQRetrouvez tous les contenus de la RTBF sur notre plateforme Auvio.be Retrouvez également notre offre info ci-dessous : Le Monde en Direct : https://audmns.com/TkxEWMELes Clés : https://audmns.com/DvbCVrHLe Tournant : https://audmns.com/moqIRoC5 Minutes pour Comprendre : https://audmns.com/dHiHssrEt si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

Ecoutez Le Grand Studio RTL avec Éric Jean-Jean du 30 novembre 2024.

Le célèbre pianiste revient pour une série de concerts. Il est l'invité d'Amandine Bégot et Thomas Sotto. Ecoutez L'invité de 9h40 avec Amandine Bégot du 27 novembre 2024.

durée : 00:06:13 - Pianistes classiques VS néo-classiques : une guerre artificielle ? - par : Louis-Valentin Lopez - Ils s'appellent Sofiane Pamart, Riopy, Ludovico Einaudi, et leurs écoutes décollent sur les plateformes de streaming. De là à faire de l'ombre aux pianistes classiques ? Enquête.

Programmation musicale consacrée aux nouveautés avec Mobeti Beat, Le Juiice, Scylla, Médine et Sofiane Pamart entre autres; et aux découvertes avec Aimé Kifula et Coeff. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Nono Manzanza - Ça monte, ça descendMobeti Beat - CocoLe Juiice - MapessaScylla, Médine & Sofiane Pamart - Quatrième murGazo - ProbationJungeli feat Dadju - EvènementAimé Kifula et Coeff - Ca y est Valérie Tribord - Briyé ansamnTeddy Hashtag feat Danola - Kite'm aléDj Douly X Jaliyaah - Pa voléMaahlox le vibeur - BalthazarMakhalba Malecheck feat Fabregas le metis noir - Natolo (remix)Kayawoto feat Privat - CommandoPhilbill - SéléRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

Programmation musicale consacrée aux nouveautés avec Mobeti Beat, Le Juiice, Scylla, Médine et Sofiane Pamart entre autres; et aux découvertes avec Aimé Kifula et Coeff. Pour visionner les clips, cliquez sur les titres des chansons :Nono Manzanza - Ça monte, ça descendMobeti Beat - CocoLe Juiice - MapessaScylla, Médine & Sofiane Pamart - Quatrième murGazo - ProbationJungeli feat Dadju - EvènementAimé Kifula et Coeff - Ca y est Valérie Tribord - Briyé ansamnTeddy Hashtag feat Danola - Kite'm aléDj Douly X Jaliyaah - Pa voléMaahlox le vibeur - BalthazarMakhalba Malecheck feat Fabregas le metis noir - Natolo (remix)Kayawoto feat Privat - CommandoPhilbill - SéléRetrouvez notre playlist sur Deezer. 

Les deux actrices présenteront le 27 novembre un grand show solidaire contre les violences faites aux femmes, ''Nos voix pour toutes'', à l'Adidas Arena de Paris, en partenariat avec la Fondation des Femmes. Parmi la trentaine d'artistes qui chanteront pour dire non à ces violences : Yael Naïm, Vitaa, Jeanne Cherhal, Pierre Garnier, Hatik, Sofiane Pamart, Santa, Jenifer, Gaëtan Roussel, Anne Silla, Camélia Jordana, Christophe Willem, Claudia Tagbo, Lara Fabian, Lorie ou encore Nolwenn Leroy...

Sofiane Pamart, Nick Cave & The Bad Seeds, Tom Waits, Michael Kiwanuka, Jonathan Jeremia, Flying Lotus (solo y con Kendrick Lamar), los Hermanos Gutiérrez y Manuel García (solo y con Ismael Oddó). Una fantástica nueva temporada.Poesía            Sofiane Pamart          PoesíaLong Dark Night                    Nick Cave & The Bad Seeds   Wild GodGet Behind The Mule - Spiritual       Tom Waits      Get Behind The Mule (Spiritual)All My Life                 Michael Kiwanuka      Beautiful LifeLowdown (part i) + (part ii)              Michael Kiwanuka      LowdownHorsepower For The Streets            Jonathan Jeremiah     Horsepower For The StreetsCrust              Flying Lotus     YasukeNever Catch Me                    Flying Lotus, Kendrick Lamar You're Dead!Cumbia Lunar  Hermanos Gutiérrez           Sonido CósmicoLa Dulce Impaciencia + Arte Poética + Agua y Chocolate   Manuel García La jaula de los sueños olvidadosSi el tiempo mira atrás          Manuel García, Ismael Oddó La jaula de los sueños olvidadosEscuchar audio

Como nosotros vamos en dirección contraria a lo que está de moda vamos a hablar ahora, una vez acabadas las olimpiadas de París 2024, sobre la simbología que ha encerrado este evento que curiosamente ha sido la Olimpiada moderna numero 33 y ha terminado en la semana 33 del año. Para ello vamos a utilizar nuestro propio conocimiento y algunos textos de otros autores y algún hilo interesante como el de “aguatico de pescaico” titulado “Descifremos: la fiesta egipcia de París” publicado en burbuja punto info. A primera vista resultó un espectáculo patético, sátiras de la última cena, referencias a los jinetes del apocalipsis, satanismo, quemar pianos, ideología de género, deconstrucción de toda referencia histórica o tradicional, deconstrucción de la belleza, del orden, de lo tradicional… etcétera. ¿Pero que hay mas allá? De lo que tratan siempre los juegos olímpicos en esencia es de lo luciferino, no es un acto de nobleza humana o deportiva, sino que está organizado por las élites psicopatocraticas que detentan el poder-religión para mostrarnos el camino que tomará la humanidad bajo su liderazgo y regenerar su poder en un ritual multitudinario. Mucho antes de la celebración de las Olimpiadas en Grecia se celebraba en Egipto el Heb Sed o Fiesta de renovación real. Cada 4 o 5 años se hacía en Egipto la FIESTA DE LA RENOVACION para regenerar la fuerza física y la energía sobrenatural del faraón. Allí sé hacia un ritual muy parecido a lo que veremos en la ceremonia inaugural de unos juegos olímpicos. Un desfile o procesión donde egipcios de todas las regiones del país aparecían ante el rey. El rey cambiaba su indumentaria para realizar la carrera ritual. Al final terminaba erigiendo un pilar ceremonial y disparando flechas en dirección a los cuatro puntos cardinales para proteger y mantener alejados a los enemigos. Veremos como en esta ceremonia de inauguración se hace referencia a tradiciones egipcias, griegas y en general de la mitología antigua. También se hace burla al culto cristiano y sus símbolos, la cruz o el propio Jesucristo. (0003) Hubo un evento previo el viernes 26 de julio mediante un ataque coordinado contra la red de trenes de alta velocidad cerca de París que se ejecutó en forma de cruz. La inauguración de los JJOO duró casi cuatro horas en 12 partes un prólogo, diez actos y un epílogo. Aquí es clara la intencionalidad de referirse a los 12 apóstoles y también a utilizar el 10 que es considerado divino. ¿Y quién ha sido el director artístico de las ceremonias de apertura y clausura de los Juegos Olímpicos de Verano de 2024 en París? Pues ha sido elegido Thomas Jolly fundador de La Piccola Familia en 2006. Luego fue elegido por el gobierno francés para dirigir el centro dramático nacional Le Quai d'Angers desde el 1 de enero de 2020 hasta noviembre de 2022. El propio gobierno francés define así dichos centros de creación teatral: “Los centros dramáticos nacionales (CDN) son establecimientos emblemáticos de la política de descentralización dramática dirigida por el Estado desde hace setenta años (los primeros cinco centros fueron creados entre 1946 y 1952). Estructuras de creación y producción dirigidas por uno o varios artistas comprometidos en el campo teatral, las CDN constituyen herramientas principales y estructurantes para el diseño, la fabricación y la producción de obras teatrales, con un espíritu de apertura y de compartir. Las CDN son lugares donde pueden encontrarse y articularse todas las dimensiones del teatro: la investigación, la escritura, la creación, la difusión, la formación. Para cada CDN, se celebra un contrato de descentralización dramática entre el Ministro de Cultura y el director de la estructura certificada, por la que se definen los compromisos de cada Parte para la ejecución de las misiones de creación teatral de interés general en el marco de los objetivos definidos en el pliego de condiciones y en las especificaciones del sello CDN.” O sea, el gobierno decide cuál será el teatro que verán las personas amantes de este arte. Obviamente un gobierno “progre” y preocupado en inculcar ideas progres da como resultado lo que vivimos actualmente. El propio creador nos cuenta en una entrevista en Vogue: “Los Juegos Olímpicos, en su leyenda fundacional, son curativos”, dice Jolly, aludiendo al momento político en el que nos encontramos. “Curan la peste y traen la paz”. ¿Y cuál es el significado del Sena? “Para empezar, el Sena era una diosa”, dice Jolly, “una ninfa llamada Sequana, que se convirtió en río para poder escapar de Neptuno. Así que el Sena es una mujer que resiste a un hombre violento. Es un símbolo muy grande, y lo voy a utilizar porque convierte al río en una fuerza femenina de resistencia”. Lo que Jolly pretende demostrar es que en París hay “lugar para todos. Puede que sea un poco caótico, es cierto, pero eso permite que cada uno encuentre su lugar”. La ceremonia de inauguración será un éxito, afirma Jolly, “si todo el mundo se siente representado en ella”. Jolly “fue el autor de una ópera gay en la figura del emperador Heliogábalo. Ha reinterpretado a Marivaux y a Shakespeare para convertirlos en obras del contemporáneo Mark Ravenhill, autor de obras como la titulada: Ir de compras y follar, en contra del capitalismo y a favor del marxismo, del sadismo, para representar la prostitución, la drogadicción en un entorno de homosexualidad”. Han intentado añadir el origen judío de la familia de Jolly pero obviamente no hay datos que lo confirmen y ha sido borrado de la wikipedia. Lo que si podemos afirmar sin equivocarnos es que ha mantenido una relación artística con Marina Abramović y el apellido Abramovich proviene de judíos rusos como Román Abramovich, el presidente del Chelsea CF que presume de como intentan desprestigiarlo por ser judío. Marina Abramović, conocida por sus obras intensas y a menudo provocativas, y Thomas Jolly han colaborado en un proyecto que combina sus visiones artísticas. Su colaboración se centra en la adaptación de la obra de Abramović "Vida y muerte de Marina Abramović", que se representó en la Comédie-Française de París mientras la artista era directora de la Ópera Nacional de París. En este proyecto, Thomas Jolly dirigió la obra, que se basa en la vida y la trayectoria artística de Abramović. La producción explora las experiencias y actuaciones de Abramović, traduciendo su arte a un formato teatral. En 2021, Abramović fue homenajeada por el presidente Macron durante una ceremonia especial en el Palacio del Elíseo, donde se le otorgó el título de "Commandeur des Arts et Lettres" (Comandante de las Artes y las Letras), una de las distinciones más altas de Francia por sus contribuciones a las artes y la literatura. La gente cree que el apoyo actual del colectivo gay, o LGTB o incluso la creación de la bandera de la liberación homosexual son revolucionarios pero como acabamos de ver el poder-religión en la sombra es el que apoya y crea estos movimientos. Supuestamente fueron Harvey Milk y Gilbert Baker, los autores de la bandera del orgullo gay, bueno, enormes banderas de 15 por 15 metros que ondearon en San Francisco el 25 de junio de 1978. Casi diez años más tarde que banderas con los mismos colores se viesen en la Plaza de las Naciones Unidas durante los Disturbios de Stonewall. ¿Quien identificó al movimiento gay con esos colores que la gente cree que son el arcoíris? ¿No resulta curioso que justamente dicho movimiento se originase en los aledaños de las Naciones Unidas? Curiosamente tras las numerosas criticas recibidas por la organización de los JJOO se han borrado las fuentes oficiales donde se podia contemplar toda la ceremonia de inauguración y es difícil elaborar una buena interpretación. Por fortuna, nuestro amigo el puntal de dios, ha dado con una de esas pocas fuentes oficiales que quedan y que compartiremos con todos vds en la descripción del video y del audio en Ivoox. Vamos a hacer un recorrido por lo que se mostró en dicha ceremonia, lo que oficialmente nos dijeron y lo que nosotros acertamos a ver. 00 Prólogo. El altar Los franceses comienzan con un video pregrabado con imágenes de ceremonias de apertura pasadas de los Juegos y viendo como un famoso comediante francés lleva la llama hacia un estadio Stade de France vacío, sin saber que la ceremonia se llevaría a cabo fuera del recinto. Por primera vez en la historia de los Juegos Olímpicos de Verano, la ceremonia no tuvo lugar en un estadio sino que se celebró en la arteria principal de Paris, el Sena. El desfile por el río seguirá el curso del Sena, de este a oeste, a lo largo de 6,6 km. Es el recorrido desde el nacimiento del sol hasta su muerte. Partirá del puente de Austerlitz, junto al Jardin des Plantes, rodeará las dos islas del centro de la ciudad, la Île Saint Louis y la Île de la Cité, y pasará por debajo de los ocho puentes y pasarelas. Vemos aqui el primer ocho, que no será el último. ¿Qué nos dicen que simboliza el logo de los juegos de manera oficial? “Su forma circular recuerda a la medalla de oro, el premio más importante en los Juegos, y simboliza la excelencia deportiva. En el centro, la llama olímpica representa la pasión y la energía de los atletas. Además, el contorno del logo forma el rostro de "Marianne", un símbolo de Francia que representa los valores de libertad, igualdad y fraternidad.” Ese logo en forma de antorcha, de llama, tenia que ser así ya que están en su casa, la ciudad de la luz. La ciudad de Lucifer y cuna de una de las ramas importantes de la masonería donde la antorcha está presente en los actos como simbología masónica o luciferina. Es el fuego de Prometeo, el fuego luciferino o de la sabiduría, el fuego creador robado de la Fuente para no someterse y volverse como un dios, por eso unimos la antorcha a los superhombres dicho en el término amplio de la palabra que representa a toda la especie humana. Quiero destacar como la antorcha elegida para estos juegos tiene forma de vesica piscis al igual que el descosido que lleva en la espalda el portador de la antorcha enmascarado que aparece luego entre segmentos en escenas pregrabadas, en el Sena y los tejados de París, sirviendo como hilo conductor durante toda la ceremonia. Aparecen entre otros los juegos olímpicos de Tokio. Quiero recordar aqui los 11 escalones en la pagoda/pirámide de base octogonal el dia de la inauguración de los JJOO de Tokio en 2021 y además como era encendida por una atleta de pelo rojo. El cómico entrega la antorcha al futbolista Zinedine Zidane, quien posteriormente la llevará por las calles de la ciudad, llamando la atención de un trío de niños, que representaran las tres veces que París ha acogido los Juegos, y luego ira al Metro de París. Antes de que el tren pueda salir de la estación, se avería por un apagón, lo que lleva a Zidane a pasar la antorcha a los niños a través de la ventanilla del tren. Curiosamente esa misma noche tras acabar la ceremonia cuatro distritos de París se quedaron sin luz y tenemos una impresionante fotografía de Paris a oscuras y solo la Iglesia del Sagrado Corazón iluminada. ¿Me pregunto si eso simbolizaría que el ritual sacrificial ya había terminado? Otro forero de burbuja, LMLights, comenta sobre esto: “Pues si, como mostré en un post previo los JJOO, coinciden casi a la perfección con el calendario SIRIACO de este año (del 26 de Julio al 12 de Agosto, las Olimpiadas terminan el 11). Toda la ceremonia se centró EN EL SENA y a nivel simbólico egipciaco SIRIO es el reloj de las crecidas del NILO, que dan la vida a la TIERRA NEGRA fértil de KHEMET. El APAGON de los primeros dias y la TORRE EIFFEL NEGRA es otro aspecto oculto de SIRIO, como estrella negra (no porque no sea visible, sino por sus "emanaciones" invisibles).” Nosotros comentaremos en mas profundidad sobre esto cuando hablemos del ritual de clausura de estas olimpiadas pero vemos como la luz y la oscuridad están muy presentes en ambas ceremonias. Durante los siglos XVIII-XIX, existió el historiador llamado Jacques-Antoine Dulaure, quien fue el que asoció el nombre de los parisii a la diosa egipcia Isis, debido al descubrimiento de una estatua de la diosa encontrada en la Abadía de Saint-Germain-des-Prés. El escritor François Maspero afirma que el culto a Isis estaba muy extendido en Francia, especialmente en la cuenca de París, ya que por todas partes existían templos de Isis. Cabe destacar que según la terminología occidental, sería más exacto decir que estos "templos" eran la «Casa de Isis» porque dichos templos fueron llamados en egipcio Per o Par, palabra que en egipcio antiguo significa exactamente "el recinto que rodea la casa". De esta forma París sería el resultado de la yuxtaposición de Per/Par-Isis. La familia Parisi fue muy importante y fueron de los primeros en adoptar la flor de Lys que representa a Isis en sus escudos. Podemos ver un libro con una flor de Lys entregado por una nube como escudo de la universidad de Paris lo que se conoce como el conocimiento que viene del cielo. Después de atravesar las catacumbas de París y el lago subterráneo debajo del Palacio Garnier evadiendo a ratas y a un enorme cocodrilo, el que será el portador de la antorcha encapuchado y enmascarado se acercó a los niños remando un bote. ¿Caronte? El trío subió a bordo. Mientras comenzaron su viaje hacia el mundo exterior, la cámara se desplazó hacia el escenario del Trocadéro para revelar a Thomas Bach, presidente del Comité Olímpico Internacional y Emmanuel Macron, presidente de Francia, mientras se pusieron de pie para dar la bienvenida a la multitud. Después de eso, el barco remó a través de un túnel, revelando una luz que brilló para revelar la frase "Ça ira" todo estará bien, cuando el barco llegó atravesando el Sena al Trocadero. El Trocadero, otro punto importante del ritual, digamos que el altar de toda esta ceremonia. ¿Pero qué pinta esa cabeza de toro bien pegada al símbolo de los JJOO que incluso tapaba parte de los anillos olímpicos? La escultura: taureau et daim, de Paul Jouve representa a Apis y Osiris, respectivamente, el dios toro (Apis) y ciervo ( Acer) egipcios La gran explanada y palacios art decó, con estatuas de todo el panteón pagano, desde Apolo, Hércules, los ya vistos Osiris y Apis, etc… Famosa es la imagen de Hitler contemplando París desde ese gran altar con la torre Eiffel detrás. El trocadero es la gran logia, la capilla mayor al aire libre del nuevo París, un lugar emblemático, casi sagrado, que hace de catedral moderna en el entorno de la exposición universal de París, está asentado sobre una gran fuente, quizá la mas grande y potente del mundo, como muchas catedrales lo están sobre nacimientos de agua, siendo la torre Eiffel el cimborrio de transmisión energética. Se dice que el nombre viene de una batalla que nunca se dió, pues los franceses se establecieron en la isla gaditana del Trocadero para intentar tomar Cadiz, pero como se sabe, nunca consiguieron entrar, allí estuvieron tirando cohetes y las gaditanas haciéndose con ellos tirabuzones como dice la canción. Pero eso no importa, porque el nombre era lo importante. El trocadero era una isla sagrada, el punto sin tributos ni jurisdicción, donde cualquier trato o intercambio comercial era franco y totalmente posible. Trocadero viene de trocar, y éste a su vez de TRUCAR, la isla del truco, "Te truco esto por lo otro" como se dice en Andalucía, trucar es intercambiar una cosa por otra equivalente. Trucar es también darse la mano en señal de acuerdo. ¿Truco o trato? Del mismo modo, en el Trocadero de Paris es donde se hace hoy el gran intercambio energético. El truco es siempre, cambiar una cosa por otra. Teniendo ese poder de amplificación, la ceremonia no podia ser en el estadio, la ceremonia tenía que efectuarse ahí. 01 Enchanté. Lady Gaga sin encanto Pudimos ver como un acordeonista con alas nos daba la bienvenida a los 33 juegos olímpicos de 2024 escrito en números romanos. Empezó el desfile de barcazas con los atletas subidos a ellas y acompañándolo vimos unos chorros de agua que se alternaban cruzándose y proyectándose en recto, lo cual creaba una fila de onces en letras romanas. En muchas imágenes pudimos ver tres de estos grupos formando un 33. La magia de la televisión hizo que la gente creyese que Lady Gaga estaba actuando en directo en una escalera dorada colocada en el Sena. No fue así, como algunos usuarios mostraron en video de lo que realmente estaba sucediendo en directo. La cantante norteamericana no actuó de si misma sino que hizo una copia rosa de una actuación de cabaret sin ningún encanto. El color rosa estuvo muy presente en toda la ceremonia. Lo más destacable de la actuación de la Gaga fue que los bailarines hicieron la representación de 10 números 8 con sus pompones de plumas siendo ella el numero 11. Este año hemos tenido un montón de números 88 o eventos donde el 8 ha estado presente como la venida a España del señor Puigdemont precisamente un 8 del mes 8 del 2024, los 88 años del asesinato de Federico García Lorca o la muerte de Alain Delon con 88 años y recordemos que «Saturno» es el planeta que corresponde al número 8. Curiosamente la escena de esta ceremonia que ha creado más controversia de las 12 ha sido la octava llamada Festivité (Festividad). No hace falta que les contemos que la actriz y cantante lady Gaga es considerada dentro del mundo de la conspiración como una de las mayores sacerdotisas del culto de las élites psicopatas que detentan el poder. Aqui la podemos ver en unas fotos en el Capitolio cuando vendió el tema del covid y las mascarillas con un look que daba miedo. Desgraciadamente es un icono para muchos jóvenes que terminan imitando lo que hacen estos ídolos de barro que destilan satanismo por los cuatro costados. Aquí la vemos en una de las fiestas de spirit cooking, “cocina espiritual”, acompañando a Marina Abramovic donde se relamen comiendo y bebiendo “supuesta sangre” de modelos convertidos en altares humanos. El fantasma de la Ópera portador de la luz nos mostraba lo que es chic mientras hacía parkour por los tejados de París. Evidentemente todo lo chic tenia que estar relacionado con el Moulin-Rouge o los obeliscos que adornan París. Bailarines del Moulin-Rouge interpretaron una coreografía de cancán francés, adaptada de "Galop infernal d'Orphée aux enfers" (Galope infernal de Orfeo a los infiernos) que yo creo que es la canción más famosa de este tipo de baile. En dicha canción la letra dice así: “Baco, mi alma voluble, que no podía estar haciendo ¡Con la felicidad en la tierra, aspira a ti, divino Baco! ¡Saluda a la sacerdotisa cuya voz cantará sin cesar sobre la embriaguez a tus elegidos!” Evidentemente el baile habla de caer rendido ante Baco y ser parasitado por el como suele pasar en el trance alcohólico mas intenso llamado Delirium tremens. 02 Synchronicité arrítmica Nos muestran las obras de reconstrucción de Notre-Dame donde destacan los intrincados andamiajes para volver a reconstruir el techo. El aire y el Sol son los dos elementos que se representan aqui por eso vemos que los obreros llevan unos monos de color azulado con las terminaciones de brazos y pies en dorado. El dorado será el color principal de este acto ya que luego nos hablarán de la fabricación de las medallas. Los obreros están colgados de forma que parece que puedan volar y se integren con el cielo. Vemos también una alegoría a los maestros constructores, a los masones, dandole forma a la piedra. Luego veremos una danza homenaje de 420 personas a los equipos de reconstrucción de Notre-Dame tras el incendio de 2019. Y precisamente no estaban muy sincronizados. Una enorme capa de color dorado preside toda la representación. Están danzando en leche lo que para mi simboliza que están recogiendo los frutos de la destrucción de la Catedral de Notre Dame. Nos muestran cómo se confeccionan las medallas olímpicas con especial dedicación en los estuches Louis Vuitton que las portan y los tres armarios donde se guardan. Esta marca se dedica desde 1854 a fabricar los “envases” donde se protegerán las cosas de valor como trajes, sombreros o joyas. Más tarde el propio contenedor pasaría a ser considerado un objeto de lujo y una pieza de arte. Resulta desagradable ver como los obreros se colocan debajo de la pesada carga que es uno de estos baúles que contendrán las medallas olímpicas. Por cierto, aqui podemos ver a Djokovic rezando ante este baúl. Y es que los héroes que crea el poder-religión para que existan dos bandos y por tanto se genere la dualidad que les permita generar dos polos energéticos son muy necesarios para mantener el sistema tal y como esta. La supuesta revolución anti vacunas que genero este tenista al negarse a inocularse la supuesta vacuna del covid queda empañada cuando miramos en profundidad los hechos. Es más que evidente que este ídolo de masas acompaña sus fotos icónicas con los mismos signos, en este caso el ojo de Horus, que el resto de iconos mundiales. Aquí vemos como su hermana, que es la que gestiona su fundación para apoyar a los niños, le manda un mensaje de agradecimiento a Marina Abramovic que parece que en este video es nuestro portador de la oscuridad. También pidió apoyo a los Clinton en 2013. Un verdadero despierto y más siendo cristiano jamás habría besado de esa manera la medalla satánica de los JJOO de París en forma de hexágono. Luego vemos cómo se forjan las medallas olímpicas, a la antigua usanza en un crisol. Lo cual es una soberana mentira ya que las medallas olímpicas cada vez contienen menos oro. Según la información oficial, en los Juegos Olímpicos de París 2024, la medalla de oro contiene aproximadamente 529 gramos de plata y 6 gramos de oro. Aproximadamente un 1% es suficiente para darle el distintivo brillo dorado. Así que parece que no es oro todo lo que reluce. Tras la asíncrona danza pudimos ver al jorobado de NotreDame sujeto en una aguja coronada por un gallo, supuestamente sobreviviente al incendio de la catedral. Lo que no nos contaron es que el techo de Notre Dame estaba en estado ruinoso y que los materiales empleados en su construcción y la de la aguja impedían realizar un trabajo de restauración de forma económica. El cobre, el plomo y los compuestos venenosos derivados por su exposición al aire habían creado como en el caso de las torres gemelas con el amianto un factor determinante para ser elegido como sacrificable. Eso si, unos días antes se encargaron de retirar dieciséis estatuas de cobre de la aguja de la catedral de Notre-Dame para ser restauradas junto a las famosísimas gárgolas. Notre Dame y la mezquita Al-Aqsa, en Jerusalén, el tercer lugar más sagrado del islam ardían al mismo tiempo en plena semana santa. 03 Liberté pero sin cuello Tras ver el ojo rojo de HAL, Liberté es el único rótulo que da comienzo a un acto donde las letras aparecen poco a poco, en este caso en tres fases en clara alusión a las tres palabras que nos han quedado de la Revolución francesa: Libertad, Igualdad y Fraternidad. Estas tres palabras darán paso a los actos tercero, cuarto y quinto en claro homenaje a esta falsa Revolución. Y es que la misma palabra, revolución, ya nos indica su propia falsedad. Una revolución consiste en una vuelta entera de un eje en sus 360 grados para volver al mismo sitio, y en eso han consistido todas las falsas revoluciones hasta el momento. El verdadero poder-religión se ha mantenido como eje y nosotros tan solo hemos dado vueltas como tontos. Hablar de Francia es hablar de la Revolución Francesa y hablar de la Revolución Francesa es hablar de masonería por mucho que el autoproclamado mayor experto en el tema en España, el señor García Trevijano, nunca hablase sobre ello y optase por esquivarlo ante preguntas directas. También calló siempre sobre su pertenencia a la masonería por otra parte. Muchos autores modernos han hablado sobre esto, yo desde luego os recomendaría que leyerais los dos trabajos de Jüri Lina “Bajo el Signo del Escorpión” y “Arquitectos del engaño: La historia secreta de la masonería” y que veáis el estupendo video “REVOLUCION FRANCESA Y MASONERIA” que como es habitual tendréis en la descripción del podcast en Ivoox. En el territorio patrio contamos con autores como Alberto Bárcena Pérez con libros que tratan del asunto de la masonería y la revolución. El primero de ellos se titula “La guerra de la Vendée: una cruzada en la revolución”. Donde nos cuenta desde su punto de vista católico (El es profesor de la Universidad CEU San Pablo) una de las facetas más desconocidas de la revolución francesa que es el genocidio y represión que llevaron a cabo los revolucionarios en el Oeste de Francia, en dicho departamento. Con episodios como el bombardeo con cañones como método más expeditivo y práctico que el fusilamiento de prisioneros de guerra (civiles incluidos). Hundimiento de barcas en el río con personas atadas dentro y todo tipo de atrocidades, violaciones, asesinatos etc etc. Por contra en la novela histórica de “Viva la república” de Blasco Ibáñez ante tan importantes acontecimientos históricos, no cabe duda acerca de la actitud del narrador, en absoluto objetiva ni imparcial, aun cuando no silencie e incluso llegue a condenar los horrores consecuencia de los hechos de esa fuerza desbordada que es la masa popular. Contemporánea de Blasco tenemos a la escritora Nesta Helen Webster con obras como “The French Revolution”, “Revolución mundial; el complot contra la civilización” donde habla de los illuminatis y “Secret societies” donde obviamente habla de la masonería entre otras muchas. Pero si hay un libro que deja el tema claro es “Memorias para servir a la historia del jacobinismo” escrito por el abate Barruel y traducido al castellano en 1813. Allí nos explica como los iluminados de Baviera y la masonería fueron los iniciadores y los jacobinos los ejecutores. Se abrieron logias por toda Francia para difundir la ideas revolucionarias. Luego se cerraron las logias de los pobres, las de nivel seguirían abiertas. Desde una torre octogonal nuestro amigo el portador de la luz nos muestra la ciudad de París para ir después a ver la representación de la Revolución francesa en un teatro y pasar luego a un primer plano de una guillotinada Maria Antonieta. Un octágono es la suma de dos cuadrados girados o si se prefiere es la forma de ver en cuatro dimensiones a un cubo llamado hipercubo: “Octágono que no es más que un cuadrado encima de otro cuadrado. Un cuadrado encima de otro es más simbolismo de sociedades secretas. En el lenguaje secreto de simbolismo un cuadrado encima de otro significa control sobre todo lo que está bien y todo lo que está mal. De nuevo relativismo moral. Todo lo que es justo y todo lo que es injusto. La ley del hombre. Todo lo que es positivo y todo lo que es negativo. En otras palabras. Nosotros controlamos todo. El hipercubo es un símbolo del oscuro ocultismo no específicamente del satanismo pero desde luego un símbolo oculto profundamente oscuro. El hipercubo es uno de los símbolos más ocultos dentro de todo oscuro ocultismo. Sin embargo se encuentra prevalentemente en toda nuestra sociedad en la forma de simplismo octogonal. Y como ya veremos la proyección de dos dimensiones del hipercubo es un octágono que es una representación de un objeto de cuatro dimensiones.” Los templarios fueron uno de los que utilizaron la magia que encierra esta figura geométrica en sus construcciones, sobre todo en las torres. La artesanía mudéjar o los caballeros de Malta también utilizan este simbolismo, pero sin duda donde es más utilizado es dentro de las organizaciones que mas control ejercen, el ejercito y la policia. La Conciergerie o Palais de la Cité, es un edificio histórico de París que ocupa el muelle del Reloj, en la Isla de la Cité, en el Premier arrondissement. El palacio fue residencia de los reyes de Francia de los siglos x a xiv. Terminó convertido en prisión del Estado en 1392. La prisión de la Conciergerie estuvo considerada, durante el Terror, como la antecámara de la muerte. Pocos fueron los que salieron libres de la prisión. Entre los que no, la reina María Antonieta, encarcelada aquí en 1793. El grupo heavy elegido para este acto fue Gojira cuyas letras nos hablan del medio ambiente, del espiritualismo y lo trascendental aunque aqui podemos verlos riéndose de la crucifixión de Jesucristo. Pero aqui se trata de sangre. Debemos recordar que la Revolución francesa fue cosa de masones y como su lema no eran solo 3 palabras sino 4: Libertad, Igualdad, Fraternidad o la muerte. La canción que tocó Gojira en la Ceremonia de Inauguración de los Juegos Olímpicos 2024 fue “Ah, ça ira” de Édith Piaf, una canción revolucionaria de 1790 que hace un llamado a la lucha y libertad contra la aristocracia. La cantante de ópera Marina Viotti, terminó el show desplazándose en un barco con una vela brillante, o sea iluminada, tras el apoteosis de sangre. O sea, hubo que cortar cabezas para traeros la iluminación. Esto es lo que decía la canción del grupo heavy: “Ah, eso servirá. ¡Así se hace! ¡Eso es! ¡Colgaremos a los aristócratas! El castigo para vosotros está a punto de comenzar Porque el pueblo reclama sus derechos. Habéis pagado bien por nuestras cabezas ¡Se acabó, reyes! Ya no podemos contar con los nuestros Ahora compraremos las vuestras Porque somos nosotros los que hacemos la ley. ¡Ah, eso servirá! ¡Así se hace! ¡Eso servirá! Los aristócratas en el farol Ah, así se hace ¡Así se hace! ¡Eso es! ¡Colgaremos a los aristócratas!” Después de eso veremos una parte de la libertad que supuestamente nos habla de la libertad sexual donde algunos acróbatas se mantienen en equilibrio vestidos con atrevidos colores. Esta parte de la ceremonia también abordó diversas formas de amor incluidos temas LGBT y poliamor, expresadas por acróbatas de la compañía XY y bailarines. Por ultimo vemos como un trio formado por dos chicos y una chica entran en la Biblioteca Nacional de Francia a mostrar algunos de los libros sobre amor que han cambiado los pensamientos de las personas desde 1732. Uno de los libros es "Le diable au corps" (Con el diablo en el cuerpo), de Raymond Radiguet. 04 Égalité o mejor lo llamamos mezcla En este trozo mezclan dos estilos musicales completamente diferentes porque la igualdad que nos proponen las elites psicopatocarticas en su Agenda 2030 es esa, mezclar oro con estiércol. Para abrir el segmento Égalité (Igualdad), la banda de música de la Guardia Republicana tocó "For me formidable" de Charles Aznavour en la pasarela del Puente de las Artes. La cantante franco-maliense Aya Nakamura interpretó "Pookie", un arreglo de "For me formidable" y su éxito "Djadja", frente al Institut de France acompañado por el Coro del Ejército Francés y músicos de la Guardia Republicana. Esta es parte de le letra de esta última canción: “Te hiciste el hermano mayor para ensuciarme Estás buscando problemas sin querer Maldita sea, me estás jodiendo Así no es cómo hacemos las cosas Maldita sea, me estás jodiendo Así no es cómo hacemos las cosas Maldita sea, me estás jodiendo” Y este el estribillo: “Oh, Djadja Pero de ninguna manera, Djadja Yo no soy tu perra, Djadja En la de perrito, te crees lo máximo, nene” La verdad es que a uno se le revuelve el estómago con tanta mezcla y tanto disfraz cutre. (fotos 04 Égalité 05 y 04 Égalité 06.jpg) No es que Charles Aznavour sea uno de mis cantantes favoritos pero les invito a buscar la letra de su canción y compararla…desde luego no son dos gotas de agua. Y hablando de agua yo me pregunto porque no han utilizado la Geoingeniería criminal que emplean constantemente contra nosotros y han permitido que lloviese afeando un poco el espectáculo. ¿Quizás para que los conspiranoicos no podamos decir que existe tal tecnologia? 05 Fraternité enemiga de la verdad La quinta secuencia, Fraternité (Fraternidad), comenzó con la "Danza macabra" de Camille Saint-Saëns y hacía referencia al robo de la Mona Lisa del Louvre en 1911. Nos muestran una de las esculturas icónicas del museo del Louvre, la Victoria alada de Samotracia, a la que le faltan los brazos y la cabeza. Lo que mucha gente desconoce es que su descubridor, Charles Champoiseau, cónsul francés en el Imperio otomano para Napoleón III recibió la legión de honor por tal descubrimiento. Esta escultura aparecerá también en la ceremonia de clausura. En esta parte lo verdaderamente importante es el propio museo, su colocación en esa posición exacta a 3333 metros del arco del triunfo. Les recomiendo la lectura de VISIONES DE UN MUNDO OCULTO (1) PARÍS, LA CITÉ DES LUMIERES de Vae Victis donde nos destripa gran parte del esoterismo arquitectónico de París. Mostrándonos por ejemplo el llamado eje histórico que alinea los mayores monumentos. Una foto satelital del eje histórico de París muestra como algunas construcciones relevantes trazan una línea recta sobre el territorio a lo largo de casi 8 kilómetros, desde el Arco de la Defensa hasta las puertas del Louvre. Allí tenemos al Louvre y su pirámide acristalada iluminada en la noche parisina. Ali se realizó la famosa foto de la victoria de Macron, el que esta unido a la familia Rothschild, a la masonería y aficionado a realizar cornutos y otros gestos como el de la pirámide. Poca gente sabe que la pirámide del Louvre contiene una pirámide invertida mas pequeña dentro. Se dice que entre las dos contienen 666 cristales, aunque un servidor los ha contado y son 673. Da igual, lo importante es pensar en la estructura como una alusión al concepto hermético “Como es arriba, es abajo”. Ademas de saber que ha sido utilizada en extraños rituales como el efectuado por el cambio climático el 27-9-2019. Así que es normal que algunas de las n de cuadros famosos escapen de sus lienzos y miren por la ventana el Sena aunque allí el espectáculo no sea tampoco muy tranquilizador. Vemos en el río diferentes cabezas que salen del agua pero todas en una forma que resulta dañarnos a la vista ya que están a punto de ahogarse. Me recuerda el caso de Omayra Sánchez, una niña de 13 años que murió frente a las cámaras de televisión tras luchar por su vida durante tres días. Aquello fue emitido por TV y ha sido aprovechado como publicidad hasta en festivales musicales. Creo que es una forma sibilina de decirnos que los océanos están aumentado de altura porque se derriten los polos, lo que es una falacia enorme. Curiosamente mientras llovía a mares en París un pianista tocaba “juegos de agua”, de Maurice Ravel. La ceremonia se trasladó al Museo de Orsay y rindió homenaje a la ciencia de la imagen, en particular a los cineastas franceses, los hermanos Lumière y Georges Méliès, junto con obras de la literatura infantil francesa como El Principito. A través del cine y de la literatura fantástica han logrado traernos hasta aqui y las mentiras son cada vez más grandes. Vemos como el reloj marca las 9 y 49 pero desde dentro marca las 3 y 18. Nos están diciendo que ellos controlan el tiempo y que simplemente se mantienen como observadores mostrándonos una estatua de la libertad en ruinas y como colofón la Estación espacial internacional que es el sumun de las mentiras. La Estación Espacial Internacional, revela un periscopio amarillo que muestra una secuencia animada de un submarino que presenta a los Minions de Illumination realizando varios eventos deportivos en un submarino con la Mona Lisa emergiendo del Sena después de que el submarino implosionara. Estos «mini demonios amarillos» mas conocidos por Minions utilizan justamente el color amarillo por ser el opuesto o complementario al azul. Por supuesto su creador, Pierre Coffin es un conocido masón. Ya saben que los antiguos genios o antiguos demonios de la antigüedad eran representados de azul. Recuerden que oficialmente la G que portan en pecho es por su villano GRU, no por la G de la masonería y que la compañía se llame Ilumination es una casualidad. La mezzosoprano negra Axelle Saint-Cirel representó la personificación nacional de la Marianne, cantando el himno nacional francés usando un vestido Dior con la bandera francesa en lo alto del Grand Palais. Nosotros no somos racistas, pero la Marianne era blanca y hay buenas cantantes de opera de ese color. 06 Sororité que promulga el aborto La sexta secuencia, Sororité (Sororidad, hermandad entre mujeres), destacó a 11 mujeres francesas notables que resurgían de unas bases con estatuas doradas a lo largo del Sena: Olympe de Gouges, Alice Milliat, Gisèle Halimi, Paulette Nardal, Jeanne Barret, Christine de Pizan, Louise Michel, Alice Guy, Simone Veil y Simone de Beauvoir. Curiosamente la estatua de esta última no se levantó durante la ceremonia y ni siquiera apareció por TV pero allí estaba su pedestal. Brevemente hablaremos de las dos ultimas mujeres, ambas promulgadoras del feminismo y del aborto. Simone Veil que fue una abogada y política francesa, superviviente del Holocausto. Fue ministra de Sanidad y promulgó la ley llamada ley Veil por la que se despenalizó el aborto en Francia. También presidio el parlamento europeo. Simone de Beauvoir, fue una filósofa, profesora, escritora y activista feminista francesa. Su pareja fue el filósofo Jean-Paul Sartre. Figura andrógina e icono del feminismo mas radical que mezclaba también el comunismo y la promulgación del aborto libre. Recomendaría ver el magnífico video que hizo Pedro Bustamante haciéndose la pregunta ¿Simone de Beauvoir fue un hombre? 07 Sportivité del perro y la cabra La séptima secuencia, Sportivité (Deportividad), reanudó el desfile de barcos con algunas de las delegaciones que menos medallas olímpicas han obtenido, suponemos que por casualidad. Vemos reproducidos los jardines de Versalles en unas barcazas. Los participantes llevan ropas acorde al siglo que representan, vemos un tipo llevando una gorra como el general De Gaulle con un 20 en números romanos a la espalda. El contratenor polaco Jakub Józef Orliński interpretó una pieza barroca, seguido por el rapero Rim'K cantando “King” vestido de rojo y negro y encima de un ajedrezado de cuadrados blancos y negros. La letra de la canción nos vende un futuro de superhombres si nos unimos: “¿Cuántos escollos y trampas hay en mi camino? No quiero ser un superhéroe, sólo un superhumano sigo adelante sin miedo al mañana La esperanza en mi corazón, el futuro en mis manos Saqué la bandera tan blanca y pura como la paloma (Brrr ) Todos juntos podríamos unirnos y cambiar el mundo (Oh) Sólo un día de paz para detener las bombas Sólo un día lluvioso para ocultar mis lágrimas que caen Conozco todos los callejones de París incluso con los ojos cerrados. Quiero convertirme en el Príncipe de ciudades como Michel Berger. Centrado en los puntos ciegos, estoy haciendo un buen trabajo. Viajo en un Low Rider, me gusta Snoop Dogg.” Vamos a centrarnos en este rapero multimillonario llamado Snoop Dogg lo que podría traducirse por perro husmeador. Vamos a ver que esto sigue la relación con SIRIO la estrella negra, la estrella de la constelación del perro, del verano, de la canícula veraniega. Han elevado a los altares a un delincuente y traficante de drogas que no cuenta precisamente cosas buena en sus letras a los niños y lo han exaltado como estrella a imitar en estos juegos. Debemos fijarnos en el pañuelo doblado adrede para que las estrellas de 5 puntas estén invertidas o en su inseparable colgante con la cabra que nos recuerda a la Baronesa Philippine W.P Rothschild. Aquí tuvimos a COBI, una mascota perro para celebrar nuestros juegos olímpicos. 08 Festivité Fiesta, pero pagana Y llegamos al octavo acto, que como hemos dicho y no podia ser otro por ser este año el año del ocho, ha sido el que ha tenido repercusión mundial generando un rechazo mayúsculo. Vemos un puente convertido en una pasarela de moda, de lo que ellos deciden que debemos vestir, que a su vez y como luego veremos se convierte en la mesa de la última cena. Importante es destacar que en cada tramo del puente hay colgados 6 fluorescentes y que la imagen de la cámara está diseñada para enfocar tres tramos por lo que subliminalmente veremos un 666. Por supuesto el barco con la delegación francesa aparece por allí justo cuando ha cruzado el puente el portador de la luz. Luego aparece el azul con un tributo a la Unión Europea mediante la canción "The Final Countdown" y un espectáculo de drones alrededor de la Torre Eiffel formando las 12 estrellas de la bandera de la UE. Después podemos ver a los ciudadanos que celebraban en la barcaza de la unión europea como empiezan a bailar pareciendo zombies. Por supuesto no falta el ajedrezado masónico en el suelo o en su vestuario. Y es que la magia de las logias se produce en dicha pista blanquinegra. Nos avisan con unos fogonazos azules de que lo mejor está al llegar diciéndonos que estamos unidos en la diversidad. Muy pronto nos servirán a Dioniso como si fuese un pavo. Veamos que es lo que se nos dice que representaba la parte que ha generado más controversia: “Philippe Katerine, casi desnudo y pintado como un Dioniso azul (el dios griego del vino, en homenaje a la industria vitivinícola francesa y a los antiguos Juegos Olímpicos griegos), interpretó "Nu", tumbado en el centro de una larga mesa con los participantes de la pasarela posando de una manera que recuerda a una fiesta de bacanal. La banda sonora de las primeras ocho secuencias incluía clásicos reorganizados de la canción francesa y la cultura pop mezclados por la DJ Barbara Butch. La parte del DJ del segmento se interpretó como una referencia al cuadro de Leonardo da Vinci La última cena, al cuadro de Jan van Bijlert Le Festin des Dieux y a la relación entre Dioniso y su hija Sequana, la diosa del Sena.” Philippe Katerine canta “Nu”, desnudo, aunque por motivos obvios no va desnudo aunque les gustaria, pero nos canta que desnudos no habría guerras y que seríamos como animales que nunca se exceden. Pero nosotros creemos reconocer en el a Dioniso, el más juerguista de los dioses que con su borrachera nos posee y nos hace hacer cosas inimaginables con sus caretas dionisiacas. Me pregunto porque es necesario mezclar a niños con drag queens, con hombres disfrazados de mujer a los que el dios azul vuelve locos. Todos desnudos para que el ritual pueda fluir, desde luego este supuesto dios azul da paso al siguiente acto llamado oscuridad. De la DJ Barbara Butch diremos poca cosa, que procede de padre y madre judíos y que es la figura central de una burla pagana al cuadro de la última cena de Leonardo da Vinci. Coincido con Hector en verla como Hecate con su corona de espinas guiando a los pobres mortales al inframundo. Desde luego esta recreación no se basa en el cuadro “Festín de los dioses” de Bellini ni en “Festin de los dioses” de Van Bijlert y vemos clara la burla al cristianismo. 09 Obscurité iluminada del Nuevo Orden Mundial La novena secuencia, Obscurité (Oscuridad), continuó desde Festivité, con la música volviéndose más oscura y los bailarines a bordo de la barcaza volviéndose más frenéticos. Vemos como los cuadrados blancos y negros de la pista de baile se empiezan a degradar y la Torre Eiffel adquiría un color rojo sangre mientras los bailarines parecen muñecos rotos sin identidad propia. Mientras su piso LED mostraba un montaje de varios desastres climáticos, los bailarines se desplomaron lentamente, uno por uno, tiñendo toda la pista de baile de rojo. Evidentemente nos están hablando de los planes eugenistas de la elite psicópata. ¿Se trataran de las repentinitis que estamos viendo tras el Covid? Mientras el Sena se oscurecía, Juliette Armanet apareció en una balsa cantando "Imagine" como parte de un llamado a la paz, acompañada por Sofiane Pamart en un piano en llamas. Decir que esta canción de Lennon es el himno del Nuevo Orden Mundial es quedarnos cortos. ¿Por qué decimos que la canción imagine es el himno del nuevo orden mundial? Pongan atención a las frases clave: “Imagina que no existe el Cielo Imagina a toda la gente viviendo el hoy Imagina que no hay países ni tampoco religión Puedes decir que soy un soñador pero no soy el único espero que algún día (TU) te unas a nosotros y el mundo vivirá como uno (el nuevo orden mundial ecuménico)” Es importante resaltar que dentro del mundo del satanismo el numero importante es el 9 y no el 666 como nos tienen acostumbrados por los medios, el cine o la TV. En la biblia se dice que el 666 es el numero del hombre lo cual nos lleva al átomo de carbono que está formado por 6 neutrones, seis protones y seis electrones, la molécula de la vida, el ADN no existiría sin carbono. Es por esto, que han elegido precisamente el acto nueve para denominarlo oscuridad en clara referencia a sus principios satánicos. Mark Passió, un ex satanista nos dice que esconde el número 9: “El número nueve es el número de Satán en el satanismo. Y ya he explicado anteriormente porque. Y brevemente lo haré de nuevo. Estas son las palabras de La Vey del libro «los rituales satánicos«. A pesar de otros intentos de identificar un cierto número y se está refiriendo al número seis-seis-seis (666). Con Satán se conocerá que el nueve es el número. El nueve es el número de Satán. El nueve es el número del ego. Te lo está diciendo todo aquí mismo. Lo que representa. El nueve es el número del ego ya que siempre regresa a sí mismo. Independientemente de lo que se haga mediante la más compleja multiplicación del nueve por cualquier otro número en la ecuación final sólo el nueve permanecerá. Así que veamos esta columna de la izquierda en este gráfico. 1+9=10=1 2+9=11=2 Uno más nueve es diez. Si añadimos el uno más cero del diez obtenemos uno. Así que comenzamos con uno añadimos nueve y luego al hacer la suma del resultado del diez, es decir el uno más el cero regresamos al uno. Así que comenzamos con uno y regresamos al uno. Si tomamos el número dos y añadimos nueve el resultado es once. Y uno más uno son dos. Así que comenzamos con dos y regresamos al dos. Independientemente del número con el que hagas esto con el número nueve siempre regresará a sí mismo. Qué significa. Que añadir nueve en la simbología numérica conocida como la Gematría es como añadir cero. Nunca añades nada cuando añades nueve. ¿Y qué es lo que representa el nueve? La Vey nos lo acaba de decir representa el ego. Pues cuando añades el ego en cualquier cosa ningún valor es añadido. No tienes ningún incremento. Permanece exactamente dónde está cuando se continuó añadiendo el ego. El ego no cambia nada. Ahora veamos la multiplicación del número nueve. 9*1=9 9*2=18=1+8=9 9*3=27=2+7=9 Nueve por uno es nueve. Nueve por dos es dieciocho y uno más ocho es nueve. Nueve por tres veintisiete. Dos más siete es nueve. Nueve por cuatro trenta y seis. Tres más seis son nueve. Nueve por cinco cuarenta y cinco. Cuatro más cinco es nueve. Independientemente cuán complejo sea el número que se multiplica al nueve la suma de los dígitos del resultado siempre devolverá el nueve ¿Simbólicamente que representa esto? Cuando el ego (el nueve) es multiplicado por cualquier cosa siempre regresa a sí mismo. Más ego es creado y no hay ningún cambio, comenzaste con nueve terminas con nueve, vale. Así que qué tiene esto que ver con el otro número del que habla La Vey. Pues él dice que no queremos identificarnos con el otro número seis-seis-seis (666). El así llamado número de la bestia. Pero si miramos la Gematría. Seis más seis más seis son dieciocho, uno más ocho son nueve. Eso significa en Gematría que el 666 es equivalente numerológicamente al nueve. Por eso el número de Satán es el 666, el nueve. Es una verdad matemática codificada. Y así es básicamente como funciona la oculta Gematría para simbolizar conceptos.Una manera simbólica muy embriagadora de explicar un concepto. Pero, como suelen decir, las matemáticas no mienten.” La noche del 27 al 28 a las 23:40 tras la ceremonia de inauguración de los juegos olímpicos hubo un corte eléctrico en cuatro distritos de París y 85.000 usuarios se quedaron sin luz durante 10 minutos. La propia Torre Eiffel perdió su luz. En ese momento una tuitera colgó una foto donde solo se iluminó la iglesia del sagrado corazón, en el monte de los mártires, indicando que todo está ya preparado para el RITUAL DEL SACRIFICIO. Desde luego ese piano ardiendo a la deriva nos recordó a un funeral vikingo y la próxima escena nos lo deja claro, están hablando de la oscuridad tras la muerte, la nuestra, por supuesto. 10 Solidarité a la mano izquierda 1001 Oficialmente la décima secuencia, la que debería ser de Dios, Solidarité (Solidaridad), mostraba a un jinete enmascarado que representaba a la heroína francesa Juana de Arco llevando una bandera olímpica como capa junto con una armadura plateada y negra, montando un caballo mecánico metálico a lo largo del Sena para difundir el espíritu de los Juegos. Este segmento hizo referencia a Pierre de Coubertin y la historia de los Juegos Olímpicos, con numerosas imágenes de archivo y momentos destacados de Juegos pasados. Los voluntarios que portaban las banderas de los países participantes se reunieron bajo la Torre Eiffel. Creemos en realidad que el jinete enmascarado es el mismo enmascarado que ha venido acompañándonos durante toda la ceremonia y que no es otro que Caronte. Lo vimos abrir el desfile de las barcas tras él, atrayendo a todos esos países al Nuevo Orden Mundial y ahora lo vemos llevando tras él a todas esas naciones de nuevo. En cuanto a que un caballo cabalgue por el agua volvemos a ver una burla al cristianismo cuando Jesús caminó por el agua y tenemos en cuenta las palabras escritas en Apocalipsis 6:8 El jinete apareció sobre un caballo blanco y desfila por la Torre Eiffel que hace de pasarela y desde su perspectiva toma el camino de la mano izquierda. “El camino de la mano izquierda” significa utilizar la magia para hacer el mal, utilizarla de forma más agresiva para lastimar a los demás y romper su voluntad o hacerlo de forma inmoral, antiética o maligna. Lleva esta bandera olímpica doblada a un mástil en el Trocadéro justo frente a las estatuas del toro y el ciervo. Les ofrece un truco o trato a todos esos países que aceptan gustosos la implantación del Nuevo Orden Mundial. Vemos como las alas de Isis están presentes en esta ceremonia pagana mostrándonos caballos voladores como en tradiciones como la India. La Torre Eiffel del Trocadero está en posición invertida a la torre real. Si nos fijamos en la foto en la real la luz está en la punta y en la que está en el Trocadero todos los focos estarán en la base que es donde se realizaran las cosas solemnes. Se han vuelto virales los recuerdos de la Torre Eiffel invertida en forma de antorcha. El Himno Olímpico fue interpretado por el Coro de Radio Francia con la Escuela Coral de Radio France y la Orquesta Nacional de Francia mientras miembros de las Fuerzas Armadas francesas izaban la bandera, que accidentalmente fue colocada al revés, o eso nos dice la oficialidad. Mientras es izada al revés los dos coros, uno vestido de negro riguroso y otro con los colores de la bandera francesa cantan adoptando la posición de pirámide truncada invertida. Ya sabemos que la inversión es parte fundamental de los rituales oscuros. 11 Solennité en la hora del pacto Tony Estanguet, presidente del Comité Organizador de los Juegos de París 2024, da un discurso del que nos quedamos con dos frases: “Queridos deportistas, un fragmento de la Torre Eiffel estará en el centro de cada una de vuestras medallas.” “De hecho, fueron los Juegos los que nos hicieron crecer. Vinieron a recordarnos que, aunque en Francia nunca nos ponemos de acuerdo en nada, en los momentos importantes sabemos cómo unir nuestras fuerzas.” La primera frase nos recuerda que cada medalla olímpica estará adornada con una pieza metálica hexagonal creada con el hierro original utilizado en la construcción de la Torre Eiffel. Esto es posible porque durante el siglo pasado se realizaron trabajos para modernizar los ascensores de la Torre Eiffel. Como resultado, se retiraron secciones de “la Dama de Hierro” de forma permanente y se conservaron para el futuro. "Decidimos añadir este hexágono [que representa la forma de Francia] de la misma manera que lo haríamos con una piedra preciosa, en el centro y colocado como el elemento más precioso de la medalla", apunta Clémentine Massonnat, responsable de las actividades creativas de Chaumet la joyería que ha creado las medallas. Tiene guasa el nombre, Masson…nat, pero más inquina tiene la forma hexagonal que han añadido, yo supongo que para añadir peso y deshacerse de la chatarra, ja, ja, ja. Les recomiendo que lean mi artículo OSCURO OCULTISMO EN HIPERCUBOS, HEXÁGONOS Y OCTÁGONOS. Allí intentó explicarles porque están relacionados el 9 y el 11 con el hexágono que es la figura que se genera en su interior cuando expresamos esas dos cifras en números romanos. Son la escuadra y el compás cruzados entre las dos columnas del templo masónico, o emblemas sagrados en religiones mistéricas como el hexagrama de Salomón o el “Auspice Maria” bajo la protección de Maria del cristianismo. 1105a The glow of sirius, the blazing star, el resplandor de Sirio, la estrella ardiente son directamente los rayos del brillo de sirio, la estrella ardiente de las logias. Medallas con el cubo de Saturno (seth) en su interior, y en el centro la llama robada de la sabiduría. Aunque cambien nombres y los encripten, siempre son los mismos símbolos. El cubo, la Matrix de Saturno o Seth. Nosotros no podemos despejar sus dudas como despejaron los aviones de París durante la ceremonia de apertura de los JJOO, pero sabemos que el hexágono que es la forma 2D en que se ve un cubo en 3D es un símbolo muy poderoso que todos quieren utilizar. Como la selección francesa y su gallo dentro de un hexágono, nótese que las tres efes pueden entenderse como tres seises ya que la f corresponde al 6 en el alfabeto. El hexágono es una forma natural que representa a toda la humanidad, hombres y mujeres, como pueden ver en este esquema donde también se muestra como los pedófilos utilizan asimismo esos símbolos primigenios. Es el mal uso que se dé a un símbolo lo que lo convierte en maligno, neutro o benigno. En cuanto a la segunda frase parece indicar que siguen con sus planes de unificar al mundo entero en su ya desnortado Nuevo Orden Mundial. El Juramento Olímpico lo prestaron los abanderados franceses Mélina Robert-Michon y Florent Manaudou, el entrenador Christophe Massina y un árbitro de lucha libre. Zinedine Zidane tomó la llama olímpica del portador enmascarado y se la entregó al tenista español Rafael Nadal, quien llevó la llama por el Sena en barco junto con los campeones olímpicos Carl Lewis, Serena Williams y Nadia Comăneci. Un juego de luces en la Torre Eiffel nos anuncia que el pacto está cerrado. ¿El pacto con quién? Obviamente con Lucifer. El ojo que todo lo ve nos observa desde la dama de hierro. Y lo dejan claro con el tema elegido para cerrar, un tema del musico Cerrone titulado Supernaturaleza mientras el cantante es iluminado con cuatro focos que le dan el aspecto de una estrella de cinco puntas: “Érase una vez La ciencia abrió la puerta Alimentaríamos los campos hambrientos Tilll ya no podían comer Pero la poción que hicimos Tocó a las criaturas abajo Y crecen de alguna manera Que nunca habíamos visto antes Supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza Estaban enojados con el hombre Causa cambió su forma de vida Y toman su dulce venganza Mientras pisotean toda la noche Por cien millas o más Se podía oír llorar a la gente Pero no hay nada que puedas hacer Incluso Dios está de su lado Dios está encendido, Dios está encendido, Dios está de su lado Supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza, supernaturaleza Los coches romperán la luz Ven fluyendo en el aire La criatura decidirá ¿Quién va a dónde? ¿Cómo puedo explicarlo? Las cosas son diferentes hoy en día Oscuridad alrededor Nadie hace un sonido Qué triste afable A nadie parece importar

The Pipeman is in the Pit with his PipeNuts for music from Lady Gaga, Gojira, an amazing performance of John Lennon and Yoko Ono's Imagine and Celine Dion at the 2024 Olympics Opening Ceremony in Paris, France along the Seine River with Special Musical Guest Corinne Barrett and some new music this week for Season 18, Episode 27. This week let's forget about politics, division, and all the other crap in the world to celebrate togetherness, love, and peace. Our special music artist guest this week is Corinne Barrett who will talk with us about her Global Song Awards Contest is now open for entries with amazing prizes in all categories of music. Lady Gaga kicked off the Olympics opening ceremony performances singing in French with a rendition of Zizi Jeanmaire's "Mon Truc En Plumes" on a set of stairs along the Seine River. Surrounded by pink feathers, Gaga's brief set was reminiscent of her Jazz and Piano residency in Las Vegas. It also appeared to pay tribute to Jeanmaire's performance of the song on the Ed Sullivan Show. After descending the stairs, Gaga kicked on a chorus line and played on a piano. Then the cloaked figure carrying the Olympic torch crashes a performance of Les Misérables and kicks off a performance dedicated to "liberty" at the Olympic opening ceremony, complete with rock and opera music with an mind blowing performance by France's own Heavy Metal Giants Gojira. We had a moving performance of John Lennon and Yoko Ono's 'Imagine' takes place on a fiery raft that gave the Pipeman chills. The performance by pianist Sofiane Pamart and singer Juliette Armanet is meant to celebrate a world reconciled and without borders. "Imagine" is a permanent element of Olympic protocol, per organizers, having been a highlight of many recent opening ceremonies. And possibly the best part of it all was the signs of Liberte' and Solidarite' where we can imagine the dream of all the world's people living together in love, peace, and harmony.  This is what the Olympics are all about! Céline Dion closed out the opening ceremony with her first performance since she announced her diagnosis with stiff-person syndrome in 2022. Dion performed “L'Hymne à l'amour” by the French singer Édith Piaf, from a stage at the base of the Eiffel Tower. It was a tear jerker watching Dion perform perfectly with what was probably one of the most difficult and honored performances of her career Let's not forget Snoop Dogg all through the opening ceremony starting with carrying the torch to just being entertaining the whole time spreading messages of peace and love.  Subscribe to The Adventures of Pipeman at https://www.spreaker.com/podcast/the-adventures-of-pipeman--941822/support Follow @pipemanradio on all social media outlets Visit Pipeman Radio on the Web at linktr.ee/pipemanradio, theadventuresofpipeman.com, pipemanradio.com, talk4media.com, w4cy.com, talk4tv.com, talk4podcasting.com. Download The Pipeman Radio APP

La music story du jour c'est celle d'NTO et Sofiane Pamart…Les histoires d'amour finissent mal en général, chantait Catherine Ringer. Les histoires d'amitié sont – en effet – parfois plus intenses, si on en croit la bromance qui réunit le producteur NTO et le pianiste Sofiane Pamart. Le duo vient de sortir un nouveau single « Loyalty », premier jet d'un album qui sortira le 14 juin et baptisé « Forever Friends »

L'album "Chaque seconde" de Pierre Garnier, sorti aujourd'hui, marque le début d'une carrière prometteuse pour ce jeune artiste révélé par la Star Academy. Cet album, très attendu, contient 14 titres, dont le tube à succès "Ceux qu'on était" et le nouveau single "Nous on sait" Pierre Garnier, qui a remporté la saison 11 de la Star Academy en février 2024, a rapidement gagné en popularité grâce à sa voix unique La tracklist de l'album inclut des chansons variées comme "Les mots", "L'Horizon", et "Comme toi", ainsi qu'un duo avec le pianiste Sofiane Pamart sur "Pas une larme"   "Chaque seconde" met parfaitement en valeur la diversité et la profondeur de l'univers musical de Pierre Garnier • La suite sur https://www.radiomelodie.com/podcasts/12130-chaque-seconde-lalbum-de-pierre-garnier-est-sorti.html

De 17H à 20H, l'Happy Hour FG, Avec Antoine Baduel, Stars, Mixes Live, cadeaux. L'Happy Hour, c'est le son de la DJ radio, des interviews, des voyages de rêve, et les bons plans de la rédaction.

Sau thành công của hai album đầu tiên với sự hợp tác của nhiều tài năng trẻ như nghệ sĩ dương cầm Sofiane Pamart và ca sĩ Emma Peters (Le coup de soleil), nhóm Bon Entendeur trình làng album phòng thu thứ ba bao gồm 12 bản nhạc mới, trong đó đáng chú ý nhất, có các bản hoà âm tân thời của hai giai điệu nổi tiếng của Nicoletta và Sylvie Vartan. Mang tựa đề "Rivages" (hiểu theo nghĩa Bến bờ), album này là phần tiếp nối của hai tập nhạc trước xoay quanh cùng một chủ đề. Album đầu tiên (đĩa bạch kim) "Aller-Retour" có nghĩa là Khứ hồi giống như một hành trình du ngoạn tham quan. Album thứ nhì "Minuit" Nửa đêm (đĩa vàng) trong cách dùng ẩn dụ, lại là một chuyến du hành ngược thời gian, thay vì xuyên không gian. Lần này, album "Rivages" gợi hứng từ các chuyến lưu diễn của nhóm nhạc pop người Pháp, đưa giới hâm mộ qua nhiều địa danh tràn đầy nắng ấm.Từ bến cảng nước Ý, miền Riviera của Pháp hay sa mạc Ai Cập ven biển Địa Trung Hải, nhóm này chọn những điểm dừng chân xa hơn nữa với dòng nhạc bossa nova hay samba của Brazil, tiêu biểu qua giai điệu "Fio Maravilha". Trong nguyên tác, "Fio Maravilha" ban đầu do nam ca sĩ Jorge Ben trình bày. Bài hát sau đó được Nicoletta ghi âm lại vào năm 1973. Nhóm Bon Entendeur cài vào trong giai điệu chứa chan hoài niệm, những nhịp đập "dễ thương", tựa như một đóa hoa khác thường.Trong hơn mười năm qua, nhóm nhạc Bon Entendeur thường xen kẽ những sáng tác chưa được phát hành với các bản hit chủ yếu là tiếng Pháp, từ những năm 1960 và 1970, kết hợp âm thanh điện tử với nhiều dòng nhạc khác nhau (funk, disco, pop hoặc giao hưởng). Vào đầu tháng tư, bộ ba Bon Entendeur trình diễn tại nhà hát Olympia, khai màn cho vòng lưu diễn đầy hứa hẹn nhân các kỳ liên hoan âm nhạc mùa hè tại Pháp, nhằm quảng bá cho album mới, được giới hâm mộ chờ đợi từ ba năm nay.Trong số các ca khúc nổi bật trên album này, có nhạc phẩm "Baby It's You", một tình khúc do ban tam ca Shirelles ghi âm và trình diễn lần đầu tiên trên sân khấu vào năm 1961. Tựa đề ban đầu của bài hát này là "I'll Cherish You", nhưng vào giờ chót, nhà sản xuất Luther Dixon (với bút danh Barney Williams đồng sáng tác bài hát với Mack David và Burt Bacharach) đã quyết định đổi tên bài hát. Nhạc phẩm này từng lọt vào bảng xếp hạng Top Ten thi trường Hoa Kỳ và được nhóm The Beatles cover lại trên album "Please, please me" vào năm 1963. Bài hát sau đó được hãng đĩa Capitol cho tái bản vào năm 1965 trên album "The Early Beatles" gồm những bản ghi âm đầu tay của nhóm Tứ Quái.Ngoài một phiên bản ghi âm khác của ban song ca The Carpenters vào năm 1970, bài hát này cũng từng được phóng tác sang tiếng Pháp với tựa đề "Baby c'est vous" do Sylvie Vartan ghi âm và phát hành vào năm 1962 trên album đầu tiên của mình. Thành công của album này tạo cơ hội cho Sylvie lên ngôi thần tượng nhạc trẻ Pháp. Tuy được phát hành vào mùa xuân, nhưng album thứ ba của nhóm Bon Entendeur lại tràn ngập các giai điệu mùa hạ, như thể nhóm này nạp năng lượng mặt trời để tạo cho các nhịp điệu thêm sức sống về đêm. Trước khi vinh danh Sylvie Vartan, nhóm này từng hoà âm lại giai điệu "Le temps de l'amour" của Françoise Hardy (Mùa tình yêu) đưa người nghe tìm về những khung trời kỷ niệm. Tâm hồn phiêu lưu càng xa bờ, con tim càng mong ngày cập bến.

Sau thành công của hai album đầu tiên với sự hợp tác của nhiều tài năng trẻ như nghệ sĩ dương cầm Sofiane Pamart và ca sĩ Emma Peters (Le coup de soleil), nhóm Bon Entendeur trình làng album phòng thu thứ ba bao gồm 12 bản nhạc mới, trong đó đáng chú ý nhất, có các bản hoà âm tân thời của hai giai điệu nổi tiếng của Nicoletta và Sylvie Vartan. Mang tựa đề "Rivages" (hiểu theo nghĩa Bến bờ), album này là phần tiếp nối của hai tập nhạc trước xoay quanh cùng một chủ đề. Album đầu tiên (đĩa bạch kim) "Aller-Retour" có nghĩa là Khứ hồi giống như một hành trình du ngoạn tham quan. Album thứ nhì "Minuit" Nửa đêm (đĩa vàng) trong cách dùng ẩn dụ, lại là một chuyến du hành ngược thời gian, thay vì xuyên không gian. Lần này, album "Rivages" gợi hứng từ các chuyến lưu diễn của nhóm nhạc pop người Pháp, đưa giới hâm mộ qua nhiều địa danh tràn đầy nắng ấm.Từ bến cảng nước Ý, miền Riviera của Pháp hay sa mạc Ai Cập ven biển Địa Trung Hải, nhóm này chọn những điểm dừng chân xa hơn nữa với dòng nhạc bossa nova hay samba của Brazil, tiêu biểu qua giai điệu "Fio Maravilha". Trong nguyên tác, "Fio Maravilha" ban đầu do nam ca sĩ Jorge Ben trình bày. Bài hát sau đó được Nicoletta ghi âm lại vào năm 1973. Nhóm Bon Entendeur cài vào trong giai điệu chứa chan hoài niệm, những nhịp đập "dễ thương", tựa như một đóa hoa khác thường.Trong hơn mười năm qua, nhóm nhạc Bon Entendeur thường xen kẽ những sáng tác chưa được phát hành với các bản hit chủ yếu là tiếng Pháp, từ những năm 1960 và 1970, kết hợp âm thanh điện tử với nhiều dòng nhạc khác nhau (funk, disco, pop hoặc giao hưởng). Vào đầu tháng tư, bộ ba Bon Entendeur trình diễn tại nhà hát Olympia, khai màn cho vòng lưu diễn đầy hứa hẹn nhân các kỳ liên hoan âm nhạc mùa hè tại Pháp, nhằm quảng bá cho album mới, được giới hâm mộ chờ đợi từ ba năm nay.Trong số các ca khúc nổi bật trên album này, có nhạc phẩm "Baby It's You", một tình khúc do ban tam ca Shirelles ghi âm và trình diễn lần đầu tiên trên sân khấu vào năm 1961. Tựa đề ban đầu của bài hát này là "I'll Cherish You", nhưng vào giờ chót, nhà sản xuất Luther Dixon (với bút danh Barney Williams đồng sáng tác bài hát với Mack David và Burt Bacharach) đã quyết định đổi tên bài hát. Nhạc phẩm này từng lọt vào bảng xếp hạng Top Ten thi trường Hoa Kỳ và được nhóm The Beatles cover lại trên album "Please, please me" vào năm 1963. Bài hát sau đó được hãng đĩa Capitol cho tái bản vào năm 1965 trên album "The Early Beatles" gồm những bản ghi âm đầu tay của nhóm Tứ Quái.Ngoài một phiên bản ghi âm khác của ban song ca The Carpenters vào năm 1970, bài hát này cũng từng được phóng tác sang tiếng Pháp với tựa đề "Baby c'est vous" do Sylvie Vartan ghi âm và phát hành vào năm 1962 trên album đầu tiên của mình. Thành công của album này tạo cơ hội cho Sylvie lên ngôi thần tượng nhạc trẻ Pháp. Tuy được phát hành vào mùa xuân, nhưng album thứ ba của nhóm Bon Entendeur lại tràn ngập các giai điệu mùa hạ, như thể nhóm này nạp năng lượng mặt trời để tạo cho các nhịp điệu thêm sức sống về đêm. Trước khi vinh danh Sylvie Vartan, nhóm này từng hoà âm lại giai điệu "Le temps de l'amour" của Françoise Hardy (Mùa tình yêu) đưa người nghe tìm về những khung trời kỷ niệm. Tâm hồn phiêu lưu càng xa bờ, con tim càng mong ngày cập bến.

« Dans la production de spectacle, tu perds de l'argent plus vite que tu en gagne »

Son premier souvenir sur scène, sa plus belle représentation, ou encore le pire bug technique... Pour la sortie de son troisième album, Noche, le pianiste Sofiane Pamart nous parle de ses expériences sur scène. Crédits : Brut.People est un podcast produit par Brut. Coordination éditoriale : Victor Viriot, Annabel Mora, Alexandre Cauchy Journalistes : Safae Taouih Journaliste intro : Annabel Mora Réalisation et mixage : Malo Williams Générique : Myd Direction éditoriale : Laurent Lucas Pour être informé de la sortie de chaque nouvel épisode, abonnez-vous à Brut.Podcast. Et si ce podcast vous a plu, n'hésitez pas à laisser un maximum d'⭐⭐⭐⭐⭐ !

Fusión, colaboraciones multiculturales, diversidad de estilos y exploración de narrativas personales y sociales definen la esencia de la ecléctica compilación musical de hoy.  Les métamorphoses du vide      Chapelier Fou   613 La Llorrona       DeVotchKa       Una Volta Infinitivamente Adriano Galante, Rita Payés, Pol Batllé    TODA UNA ALEGRÍA Made of Gold               Ibeyi y Pa Salieu Spell 31 Tarifa   Blanco White    Tarifa Colibrí Gaby Moreno   Alegoría Oración al Tiempo        Kevin Johansen, Miranda Johansen        Tú Ve L'envie de valser Kimberose, Sofiane Pamart       Out Pais Nublado    Helado Negro   This Is How You Smile Books   Chapelier Fou   Kalia J'aime les filles  Jacques Dutronc,Thomas Dutronc          J'aime les filles Qué bonita es la vida     Rubin Steiner    Drum Major New Love in Love         Paolo Fresu, Omar Sosa, Andy NARELL    Food Escuchar audio

Rdv avec le rappeur marseillais YL, à l'occasion de la sortie de son nouvel album Larlar1. Retour sur son enfance, ses aspirations, sa course de fond dans la musique, ses victoires et surtout sa philosophie de vie. Dans cet épisode Sofiane Pamart offre la vidéo surprise. Retrouvez la version longue sur la chaîne YouTube de Légendes urbaines en bonus la vidéo de ISK et le billet d'humeur d'Aimeric alias Krow.

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durée : 00:55:13 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités Sofiane Pamart & YG Pablo pour un album collaboratif ainsi que Saint Levant pour son signle "Nails". Bienvenue au Club ! - réalisé par : Stéphane LE GUENNEC

durée : 00:51:29 - C'est encore nous - par : Charline Vanhoenacker, Juliette ARNAUD - Bonjour la France Inter ! Aujourd'hui, Charline Vanhoenacker et Juliette Arnaud reçoivent le pianiste Sofiane Pamart et le rappeur YG Pablo ! - invités : Sofiane Pamart, YG Pablo - Sofiane Pamart : Pianiste, YG Pablo : Rappeur - réalisé par : François AUDOIN

durée : 00:02:32 - Le questionnaire - Nos invités YG Pablo et Sofiane Pamart ont accepté de répondre à notre questionnaire !

durée : 00:06:25 - La chronique d'Aline Afanoukoé - par : Aline AFANOUKOE - Aujourd'hui, Aline nous présente l'album Diamond Tears de Sofiane Pamart et YG Pablo.

durée : 00:02:32 - Le questionnaire - Nos invités YG Pablo et Sofiane Pamart ont accepté de répondre à notre questionnaire !

durée : 00:51:29 - C'est encore nous - par : Charline Vanhoenacker, Juliette ARNAUD - Bonjour la France Inter ! Aujourd'hui, Charline Vanhoenacker et Juliette Arnaud reçoivent le pianiste Sofiane Pamart et le rappeur YG Pablo ! - invités : Sofiane Pamart, YG Pablo - Sofiane Pamart : Pianiste, YG Pablo : Rappeur - réalisé par : François AUDOIN

Cible régulière d'attaques de l'extrême droite, le rappeur Médine fait le choix de «retourner les outils de l'oppresseur». Il remplace le stress des contrôles d'identité policiers par une discussion agréable dans son podcast Médine France. Il reçoit des Français et Françaises presque tous issus de l'immigration, pour qu'ils parlent de leurs racines, de la façon dont ils ont construit leur identité française, et parfois de leur expérience du racisme dès l'enfance.De l'humoriste et comédien Waly Dia au rappeur et comédien Joey Starr, en passant par le pianiste et compositeur Sofiane Pamart, les épisodes se suivent et ne se ressemblent pas. Ils dressent le portrait d'une France où l'on peut avoir plusieurs cultures à la fois. Médine est l'invité de l'épisode 63 de Sans Algo.Pour assister au Médine France Tour, cliquez-ici.Matilde Meslin est responsable de Slate Audio et journaliste spécialiste des podcasts. Elle écoute des dizaines d'heures de podcasts par mois. Et comme elle est sympa, elle a eu envie de partager avec vous ses coups de cœur podcastiques, pour vous donner des idées de trucs à écouter pendant le week-end. Une sélection garantie sans algorithme!Sans Algo est un podcast de Matilde Meslin, produit par Slate Podcasts.Direction éditoriale: Christophe CarronProduction éditoriale: Nina ParejaRéalisation et mixage: Mona DelahaisMusique générique: «Hangtime», UnminusPour nous écrire: podcast@slate.fr

Templarios, leyendas, inteligencia artificial y la creación musical, expresiones, entre otros temas. Entrevista a Luis Castro sobre el concierto de Sofiane Pamart en el Ecuador.

Comment passionner les foules quand on donne des cours, des formations, des conférences ? Surtout quand ce n'est pas notre métier ? Dans cette mini-série, notre invitée, solopreneure star de la formation Clémence Rouart partage ses tips pratiques pour : Savoir organiser un cours Gagner du temps sur la préparation Bien animer ses formations Savoir gérer les perturbateurs Générer du business additionnel grâce aux formations

El Low Festival ha avanzado los primeros catorce nombres para su edición de 2023, entre ellos, el de Placebo, Second, Viva Suecia, Cupido, Arde Bogotá o Vetusta Morla. Escuchamos el remix que Nova Twins han hecho de 'Unholy', de Sam Smith, una de las nuevas canciones de 'No Thank You', el disco que acaba de publicar Little Simz y escogemos una de las canciones del nuevo trabajo de Brendan Benson, People Grow Apart. Además, estrenamos 'A Otro Lado', un pasaje honesto y vulnerable que Ona Malfada comparte en colaboración con el pianista francés, Sofiane Pamart.     MORRISSEY – Rebels Without Applause CIRCA WAVES - Carry You Home SAM SMITH ft KIM PETRAS – Unholy PLACEBO – This Picture SECOND – Ya No Estamos Para Gilipolleces GORDI – One Crowded Hour LITTLE SIMZ - Gorilla (Last Dance) DARIN – Give You Up BRENDAN BENSON - People Grow Apart IGGY POP - Strung Out Johnny MAIKA MAKOVSKI – Purpose ONA MAFALDA x SOFIANE PAMART - A Otro Lado GORILLAZ – Skinny Ape RAZORLIGHT – Violence Forever DMA’S – Olympia THE ARCS – Eyez Escuchar audio

Et si le secret de la croissance de ton entreprise était ailleurs ? Ailleurs qu'en France, je veux dire ? S'il était... à l'étranger ? Cette semaine, direction l'international pour faire grandir ta boîte et ton chiffre d'affaires ! Avec Christophe Palous, le spécialiste de l'accompagnement des entreprises à l'export et pour leur développement à l'international. Que tu sois une boîte de service, un site de vente en ligne, une industrie, ou même un solopreneur ou un freelance... tu peux sans doute trouver de nouveaux marchés à l'international pour développer ta boîte ! Oui mais... ... comment se lancer ? ... comment se faire accompagner ? ... quel pays choisir ? ... quelles sont les formalités administratives ? ... comment ça marche les douanes, tout ça ? On aborde tout ça dans une mini-série à la fois pratique et inspirante qui va te donner plein d'idées pour grandir "out of the box". Abonne-toi à la newsletter du podcast pour recevoir les bonus et le récap des conseils partagés dans ces épisodes! Viens discuter avec nous sur Linkedin ou nous poser tes questions : #LeBoard Alors, qu'est-ce que ça t'inspire, cette mini-série?

Despedimos este agosto con Imarhan, Ballaké Sissoko, los directos de Masabumi Kikuchi o June Tabor con Iain Ballamy y Huw Warren. Además, Karine Polwart y Dave Milligan y Katherine Priddy, para cerrar con Kimberose acompañada al piano por Sofiane Pamart. Escuchar audio

Tu es à ton compte, tu lances ta boîte ou tu veux progresser dans ta carrière? Tu dois apprendre à savoir mieux te vendre! Une qualité indispensable dans le business, mais difficile à doser... Si on est trop "salesy", on embête nos clients cibles à force de pitcher ou de les relancer...

Jian Wang, Reyn, Sofiane Pamart en diferentes propuestas en solitario y junto a Meyi, Lina Pamart, Kimberose o Coldplayy We are KINGS; Thylacine y Jacob Collier, solo y con Lizzy McAlpine. Escuchar audio

Sofiane Pamart, the Piano King, presents Letter, his new album. After Planet, his first successful solo opus, Sofiane Pamartcomposed and wrote 18 songs that he affectionately dedicates to its listeners. Letter, or his letter of love and thanks to his audience. This album was mainly composed in Asia.Purchase the music (without talk) at:Sofiane Pamart (classicalsavings.com)Your purchase helps to support our show! Classical Music Discoveries is sponsored by La Musica International Chamber Music Festival and Uber. @CMDHedgecock#ClassicalMusicDiscoveries #KeepClassicalMusicAlive#LaMusicaFestival #CMDGrandOperaCompanyofVenice #CMDParisPhilharmonicinOrléans#CMDGermanOperaCompanyofBerlin#CMDGrandOperaCompanyofBarcelonaSpain#ClassicalMusicLivesOn#Uber Please consider supporting our show, thank you!http://www.classicalsavings.com/donate.html staff@classicalmusicdiscoveries.com  This album is broadcasted with the permission of Crossover Media Music Promotion (Zachary Swanson).

Cette semaine, on se fait violence et ON SE LANCE sur Tiktok pour booster notre business! B2B, B2C, jeunes, vieux... tout le monde est sur Tiktok maintenant, c'est devenu "mainstream"! Enfin... tout le monde sauf toi, peut-être? Parce que tu ne connais pas les codes, tu as peur de te planter? Ou tu as peur que ça te prenne trop de temps, dans ton quotidien de solopreneur·e? Ou tu penses que tu n'as pas le talent ou la créativité pour mettre en avant ton offre, ta personnalité ou ton entreprise? Je vais t'aider à dégommer une par une ces peurs et à te lancer sur cette plateforme qui présente énormément d'avantages pour ton business : ➕ Croissance à deux chiffres, notamment sur les segments >25 ans ou >35 ans ➕ Enorme potentiel de reach organique, avec des créateurs qui passent de 1 à 100K abonnés toutes les semaines, alors que c'est impossible sur Instagram maintenant! ➕Et encore beaucoup de places à prendre, en B2B notamment! Bref, Tiktok c'est maintenant et grâce à mon invité du jour, tu vas avoir tout ce qu'il te faut pour te lancer! Abonne-toi à la newsletter du podcast pour accéder aux bonus des épisodes : les comptes à suivre, les vidéos qui cartonnent et mon retour d'expérience exclusif sur les défis que j'ai réalisés! Et n'oublie pas de me suivre sur Tiktok, parce que je vais tenter l'aventure en même temps que toi! (@freelanceflav) On se sentira moins seul·es

durée : 00:33:29 - Boomerang - par : Augustin Trapenard - À bientôt trente-deux ans, il est devenu l'un des pianistes français les plus populaires, aussi à l'aise dans l'univers de la musique classique que dans celui du rap. Sofiane Pamart est l'invité d'Augustin Trapenard. - invités : Sofiane Pamart - Sofiane Pamart : Pianiste - réalisé par : Lola COSTANTINI

durée : 01:59:06 - Les Matins du samedi - par : Caroline Broué - Le pianiste Sofiane Pamart joue son nouvel album au Printemps de Bourges / Comment faire face à la tentation nationaliste, avec l'historien Pierre Birnbaum - invités : Sofiane Pamart pianiste; Pierre Birnbaum professeur émérite à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne