Podcasts about kammers

On Monday June 3, 2024, a new memorial plaque commemorating African American mezzo-soprano Vera Little (10 December 1928 – 24 October 2012) was unveiled at her former residence in Berlin's Charlottenburg neighborhood. Little is remembered today as the first Black singer to appear as Carmen on the stage of Berlin's Städtische Oper, soon to be renamed the Deutsche Oper Berlin. At the time of that appearance there were cries and protests about her hiring instead of an “equally capable” German singer. And yet, when Little returned to the stage of the Deutsche Oper in 1963, now singing the role of Amneris, she became one of the central singers in the ensemble of that company, being named a Kammersängerin there in 1970. This episode examines the life and career of Vera Little, from her birth in Memphis through her decades-long residence in Berlin. It is a fascinating, circuitous path, and one which is documented only sporadically on recording. On this episode, I play excerpts from Little's only solo recording, a 1957 Decca records release of spirituals recorded in France, as well as her recordings on Deutsche Grammophon of Der junge Lord by Hans Werner Henze, and Richard Strauss's Daphne. In addition, there are live recordings of Little singing Baba the Turk in Stravinsky's The Rake's Progress, Giovanna Seymour in Donizetti's Anna Bolena, and Beroe in Henze's Die Bassariden, which Little created in its 1966 world premiere at the Salzburg Festival. Vera Little was also an author, who published four books of memoir and poetry, and just yesterday I obtained a copy of her first book, 1978's Tears in My Eyes, from which I read a number of excerpts. I had known Little's name for decades, but had never fully explored her legacy before. It is here (and on an accompanying bonus episode) my honor and privilege to present a great (and somewhat forgotten) artist for your delectation. Today's vocal guest stars include Kostas Paskalis, Hilde Güden, Anneliese Rothenberger, and Teresa Żylis-Gara. Countermelody is a podcast devoted to the glory and the power of the human voice raised in song. Singer and vocal aficionado Daniel Gundlach explores great singers of the past and present focusing in particular on those who are less well-remembered today than they should be. Daniel's lifetime in music as a professional countertenor, pianist, vocal coach, voice teacher, and journalist yields an exciting array of anecdotes, impressions, and “inside stories.” At Countermelody's core is the celebration of great singers of all stripes, their instruments, and the connection they make to the words they sing. By clicking on the following link (https://linktr.ee/CountermelodyPodcast) you can find the dedicated Countermelody website which contains additional content including artist photos and episode setlists. The link will also take you to Countermelody's Patreon page, where you can pledge your monthly support at whatever level you can afford.  

Connect to this captivating conversation with musician and meditation teacher Michael Kammers as we discuss the importance of self-acceptance, mindfulness, and creativity. Discover how you can cultivate kindness, navigate the nuances of attention, and use music as a shared language to embrace life's challenges. Key Discussion Points: Embracing Your True Self: Explore how mindfulness helps you accept who you are, recognizing and nurturing benevolent energy within. Mindfulness as a Foundation: Learn why mindfulness is fundamental for cultivating attention and how it unlocks other practices like loving-kindness (metta) and visualization. Music as Shared Language: Michael shares his passion for using music as a bridge between mindfulness, meditation, and community-building. Navigating Gaps and Groundlessness: Understand how meditation helps you identify pauses in the egoic mind, leading to grounded awareness. Connect with Michael Kammers: Explore his work at Dharma Moon https://www.dharmamoon.com/ or via https://www.mkmkmk.com/ Follow Michael's music journey through social media, https://www.instagram.com/mkforpresident Connect with Jonathan: Host Jonathan Schecter is a breathwork facilitator and integrative specialist. Get a free guide to Breathwork for Integration at ⁠⁠⁠⁠beacons.ai/bluemagicalchemy⁠⁠ and go to ⁠https://breath.tricycleday.com. to get a sample of his course on psychedelic breathwork.

Wieder tauchen wir tief ein in die ECHTE Wirkung. Der international erfolgreiche Bariton Adrian Eröd ist zu Gast. + Wie füllt man mit seiner Stimme ganze Opernhäuser? + Wie bleibst du bei jedem Auftritt präsent? + Wie gehst du mit dem Druck um, abliefern zu müssen?

Nesse episódio, Brunno Busanelli conversa com Diogo Kammers, Founder e Especialista em CX na dnacx, para falar sobre a experiência do cliente, será que entregamos o que ele realmente quer? Descubra tudo nesse episódio! Fale com o Diogo e participe do sorteio >> https://keepo.io/dnacx/ Visite o site da ADDEE >> https://addee.com.br Entre em contato com a ADDEE >> contato@addee.com.br Siga a ADDEE >> @addee Instagram >> instagram.com/mspcast/ YouTube >> youtube.com/@cortesmspcast Para mais episódios >> mspcast.com.br #MSPCast #SouMSP #ADDEE #MSP #SouMSP #ServiçosGerenciados

"Die Zukunft der Oper kann sicherlich nicht ohne deren Vergangenheit sein", findet mein heutiger Gast und mahnt damit vor der Verstümmelung der Oper durch Dilettantismus. Der gebürtige Wiener, ohne den die hiesige Staatsoper in den letzten Jahrzehnten im Bass-Fach wohl aufgeschmissen wäre, hat so manches erlebt und weiß, wovon er spricht. Rasch machte er mit Neben- und Hauptrollen auf sich aufmerksam. Heute ist sein Name eine Institution und ans Aufhören will er sowieso noch gar nicht denken, dafür macht ihm nämlich die "Operngeilheit", wie er sie nennt, zu viel Spaß. Von seinen Partien hat er klare Vorstellungen und scheut auch den Konflikt mit unwissenden Regisseuren nicht. Man kennt ihn als Rocco, Osmin, Gurnemanz, doch vor allem als Baron Ochs im "Rosenkavalier", den er an sämtlichen Metropolen der Welt und stets mit vollem Körpereinsatz zum Besten gibt. Er scheint dem Titel seiner Autobiografie, "Der Megabass", wahrhaft gerecht zu werden. Warum er sich als Besessenen sieht, wieso er für seine Eltern anfangs nur ein "Bühnenkaschperl" war und weshalb des Bassisten Tiefe seine Achillesferse ist, davon berichtet der umwerfende österreiche Kammersänger im Gespräch mit Bernhard Hansky in der neuesten Episode "Parlando".

Nathalie Dessay cantatrice de renommée mondiale est la première chanteuse française à recevoir le prix Kammersängerin. Une immense référence dans le monde de la musique classique nous accorde quelques minutes d'entretien chaleureux et riche. Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Daniel Prohaska, Sänger am Staatstheater am Gärtnerplatz in München, wird heute in den erlesenen Kreis der Bayerischen Kammersänger aufgenommen. "Ich denke, es ist ein bisschen eine Ehrung des Lebenswerkes oder dass man einen künstlerischen Beitrag entweder zu einem bestimmten Genre oder einem bestimmten Haus beigetragen hat.", so Prohaska.

Ohne es zu forcieren und mit liebenswerter Naivität beschritt die junge Libanesin mit armenischen Wurzeln den richtigen Weg, der schließlich in eine atemberaubende Karriere münden sollte. Ehe sie es realisieren konnte, wurden die Opernhäuser von Wien bis London auf sie aufmerksam, die ihr über viele Jahre musikalische Heimat wurden. Ihr lyrischer Sopran mit Koloratur erlaubt ihr dabei ein breites Repertoire und so kann sie einerseits mit Mozart-Partien glänzen als auch im Belcanto begeistern. In manchen Opern hat sie gleich drei der Damenpartien im Repertoire. Es war mir eine besondere Freunde und Ehre, die geschätzte Kammersängerin jüngst persönlich kennenzulernen, nachdem mich ihre Aufnahmen bereits seit der Jugend begeistert und inspiriert haben. In Wien öffnete sie mir die Türen zu ihrem Salon, der an die alten Kaiserzeiten erinnert und wo wir bei leckersten Köstlichkeiten fast einen halben Tag wie alte Bekannte plauderten. Herausgekommen ist mein wohl bis dato längster Podcast mit einer Dauer von mehr als 3 Stunden. Ich habe mich entschlossen, es bei dieser Länge zu belassen, schließlich möchte ich keine Sekunde aus einem reichen Künstlerleben entfernen. Warum sie im Leben nichts bereuen möchte, weshalb sie nach dem Vertragsangebot der Wiener Staatsoper zuerst ihren Vater fragen musste und warum ihr die Königin der Nacht zu mechanisch ist, darüber plaudert Bernhard Hansky mit der wundervollen Sopranistin und Kammersängerin Sona Ghazarian.

The CSM Podcast is back with a Dharma talk from David Nichtern about stepping onto the path of meditation and settling into practice.It is the new year, now is the time to sit down, settle in and dig into mindfulness and meditation practice. The question is, what are you doing that gets in the way of your practice taking root? In this episode, David offers wisdom that every beginning or struggling meditator needs to hear. Transform your meditation practice with Dharma Moon's 1-on-1 mentoring program: 1:1 MENTORING"There is another expression of practice, 'Hasten slowly and you will soon arrive.' There is a built-in tension between our momentum to try not to be where we are... and this instinct that is coming in just to settle in and be who we are; where we are; when we are. We are going to let that play out a little bit... We are not necessarily going to outsmart it - manipulate it and bend it to our will - and then on the other hand we are not going to be able to avoid it. Then you are in the sweet spot, and I think that is a kind of texture of practice that is very powerful." - David Nichtern NEW Meditation Series: Pause, Breathe, Be Here Now with Ram Dass, Sharon Salzberg, Jack Kornfield, Tara Brach, Joseph Goldstein, John Lockley, Ram Dev, Trudy Goodman, Lama Tsultrim Allione—FREE January 16 to 25. Sit in true peace, love, and tranquility. Join thousands of people around the world for this collective meditation experience: onecommune.com/ramdass See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

David Nichtern and Michael Kammers weave tangible Buddhist perspectives on working with desire in the modern world.Discover more at Dharma Moon – David's mindfulness-based education platform offering Workshops/Courses, Teacher Trainings, Mentoring & more."It's not inherently liberating to either repress desire or indulge it – it's how you work with it that's potentially liberating." – David NichternSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

David and Michael offer freedom from doubt, exploring its connection to relationships, uncertainty, meditation, leadership, accomplishment, and mistakes.This podcast is brought to you by BetterHelp. Click to receive 10% off your first month with your own licensed professional therapist: betterhelp.com/beherenowDiscover more at Dharma Moon – David's mindfulness-based education platform offering Workshops/Courses, Teacher Trainings, Mentoring & more."I was in a marriage for some time, but it led to me not being honest with myself because I wasn't really honoring the doubt and the fear. Fear and doubt are related. In that relationship, I was so afraid of it ending—even though it was unhealthy and the relationship wasn't even really a relationship at that point—but I couldn't acknowledge reality. I was afraid to, and that kept me stuck in the trap [of doubt], and it led to a lot of suffering." – Michael KammersSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

David Nichtern returns to get clear and precise about the Buddhist view on precision. In this special Buddhist View episode of the CSM Podcast, Michael Kammers and Jasmine Lamb introduce a Dharma Moon session from David Nichtern exploring the concept of precision through the clear lens of Buddhism.Support podcasts like this through the Be Here Now Network 6th-Anniversary Fundraiser Drive - win tickets to the Ram Dass Legacy retreat in Maui, shop limited edition BHNNxBrunofsky merch and more: beherenownetwork.com/fundraiserDiscover more at Dharma Moon – David's mindfulness-based education platform offering Workshops/Courses, Teacher Trainings, Mentoring & more!See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Michael Kammers and David Nichtern discuss the connection between creativity and compassion, offering insight into balancing artistry with wellbeing.Discover more at Dharma Moon – David's mindfulness-based education platform offering Workshops/Courses, Teacher Trainings, Mentoring & more.See Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Pavol Bršlík dostal v Bavorskej štátnej opere v Mníchove, kde momentálne pôsobí, čestný titul Kammersänger - komorný spevák. Študoval na bratislavskej VŠMU, v opernom štúdiu CNIPAL v Marseille a absolvoval aj viaceré kurzy popredných speváckych osobností (Ivonne Minton, Mady Mesplé, Peter Dvorský, William Matteuzzi). Spieval v Štátnej opere v Berlíne, v Kráľovskej opere v Bruseli, v Théâatre du Chatelet v Paríži, v Opere v Monte Carlo, či v new-yorskej Metropolitan opere. Je aj vyhľadávaným koncertným umelcom. So špičkovými orchestrami a pod taktovkou veľkých dirigentských osobností sa predstavil v Londýne, Paríži, Edinburgu, Drážďanoch. Rodený Kysučan. Rád pracuje v záhrade, miluje kvety, jeho obľúbenou činnosťou je vŕtať sa v zemi. Moderuje: Kata Martinková Repríza relácie (30. 6. 2021) Tolkšou Nočná pyramída pripravuje RTVS - Slovenský rozhlas, Rádio Slovensko, SRo1.

In Bad Ischl ist gestern die erste Premiere des heurigen Lehár-Festivals über die Bühne gegangen. Man gab Wiener Blut. Wie das im Salzkammergut angekommen ist, hat sich radio klassik Stephansdom-Kollegin Bernadette Spitzer angeschaut. Vorneweg – es geht in Ischl völlig unblutig zu. Ensemble und Orchester feuern die Hits von Johann Strauss ins Publikum und spielen mit Hingabe und großem Können ihre Vielseitigkeit aus. Gerd Vogel etwa, der den Fürsten Ypsheim Gindelbach hinreißend komisch und mit großer Selbstironie mimt, ist in Deutschland ein bekannter Wagner-Sänger. Ebenso originell ist Josef Forstner als Kagler. In deutlich verständlichem Wienerisch gibt der 74-jährige Kammersänger sympathisch den schrulligen Vater der Tänzerin Cagliari. Ein weiteres Original ist der Diener Josef, wunderbar outrierend dargestellt von Reinwald Kranner, den manche vielleicht einst als Mr. Banks in "Mary Poppins" im Wiener Ronacher gesehen haben. Die drei Damen des Ensembles stehen dem um nichts nach. Sieglinde Feldhofer ist als Gräfin Gabriele der unbestrittene Star. Ihre Gegenspielerin in der Rolle der Tänzerin Franziska Cagliari ist Martina Fender. Die junge Tirolerin hat bereits mehrere Preise gewonnen und ist viel im ernsten Fach unterwegs: in Lied und Kirchenmusik. In Ischl lebt sie ihr schauspielerisch-komisches Talent aus. Und Marie-Luise Schottleitner als Probiermamsell reißt mit ihrem Temperament alle mit. Auch sie ist ein Allround-Talent, hat die gebürtige Wiener Neustädterin doch neben Gesang auch Tanz und Blockflöte studiert. Warum die Herren des Tanzensembles in Damenkleidern auftreten und die Damen in Herrenkleidern, ist rätselhaft, ebenso wie das Setting. Die Operette spielt während des Wiener Kongresses 1814/15, wird aber von Intendant und Regisseur Thomas Enzinger um knapp 100 Jahre versetzt, denn der Ball im zweiten Akt wird zu einem Ball der Psychoanalytiker und das Kasino im dritten Akt zu einem Swinger-Club. Neben der Bühne beobachtet Sigmund Freud, dargestellt von Matthias Schuppli, stumm das Treiben. Ihm zur Seite steht der von seinem Denkmal im Wiener Stadtpark herabgestiegene Johann Strauss, der vom Tänzer Nabeel Fareed gegeben wird. Am Schluss gibt's ein Happy End in dieser bitterbösen Komödie, die sowohl die Praxis der unfreiwillig geschlossenen Ehen als auch der selbstverständlich hinzunehmenden Untreue von Ehemännern kritisiert. Das Ehepaar verliebt sich ineinander, und auch die anderen Suchenden werden fündig. Das Wiener Blut wallt in Bad Ischl noch bis 28. August.

Proovi eel kohtume Annely Peeboga.

Dnes do Nočnej pyramídy zavíta svetový tenor. Pavol Bršlík pred pár dňami dostal v Bavorskej štátnej opere v Mníchove, kde momentálne pôsobí, čestný titul Kammersänger - komorný spevák. Študoval na bratislavskej VŠMU, v opernom štúdiu CNIPAL v Marseille a absolvoval aj viaceré kurzy popredných speváckych osobností (Ivonne Minton, Mady Mesplé, Peter Dvorský, William Matteuzzi). Spieval v Štátnej opere v Berlíne, v Kráľovskej opere v Bruseli, v Théâatre du Chatelet v Paríži, v Opere v Monte Carlo, či v new-yorskej Metropolitan opere. Je aj vyhľadávaným koncertným umelcom. So špičkovými orchestrami a pod taktovkou veľkých dirigentských osobností sa predstavil v Londýne, Paríži, Edinburgu, Drážďanoch. Rodený Kysučan. Rád pracuje v záhrade, miluje kvety, jeho obľúbenou činnosťou je vŕtať sa v zemi. Moderuje: Kata Martinková. Tolkšou Nočná pyramída pripravuje RTVS - Slovenský rozhlas, Rádio Slovensko, SRo1.

Es gibt kaum eine Rolle im leicht-lyrischen Sopranfach, die Carola Nossek im Laufe ihrer langen Karriere nicht gesungen hat. Die gebürtige Schwerinerin brillierte vor allem an der Berliner Staatsoper, deren Ensemble sie seit 1975 angehörte und wo sie sowohl in Oper als auch Operette große Erfolge für sich verbuchen konnte. Warum ihr Mutterglück das Ende eines anstehenden Engagements bedeutete und wie ein Orchestermusiker es beinahe schaffte, die quirlige Sopranistin während einer Operettenvorstellung aus dem Konzept zu bringen, erzählt Kammersängerin Carola Nossek in ihrer charmanten Art in der neusten Folge von "Parlando".

Im 2. Teil berichtet Kammersängerin Brigitte Eisenfeld einmal mehr, wie sie den Spagat zwischen Bühnen- und Fernsehkarriere erfolgreich gemeistert hat. Ausserdem erzählt sie von verpassten Chancen, der schicksalshaften Begegnung mit einer weiteren Kammersängerin sowie ihrer großen Passion des Unterrichtens.

Tenor Piotr Beczala hat sich mit seinem neuen Album „Vincerò!“ einen Traum verwirklicht. Nachdem sich der Kammersänger der Wiener Staatsoper in den letzten Jahren an die Spitze des lyrischen Tenorfaches gesungen hat, wagt er sich an die großen Rollen des Verismo. Im Gespräch mit Martin Hagen spricht Piotr Beczala über das neue Kapitel seines künstlerischen Schaffens und erzählt, welche Schwierigkeiten es mit sich bringt eine CD in nur wenigen Tagen aufzunehmen.

Als Tenor war er an den großen Opernhäusern der Welt engagiert - New York, Bayreuth, Salzburg, Buenos Aires: der Kammersänger Horst Laubenthal. Ein musikalisches Leben mit breitem Spektrum: Karajan und Bernstein, 12-Ton-Musik und die Hard-Rock-Musik seines Sohnes. Moderation: Stefan Parrisius

„Wenn gewisse Soprane in gewissen Lagen singen, denkt man, man wird taub.“ Das hat den Bariton Bo Skovhus nicht davon abhalten können, eine internationale Karriere zu machen. Das telefonische Angebot, als junger Student schon einen „Don Giovanni“ in Wien zu singen, hatte er zunächst für einen Scherz seiner dänischen Freunde gehalten. An der Hamburger Staatsoper ist er im September in Karin Beiers Inszenierung von Schostakowitschs „Die Nase“ zu erleben. Wie sein Verhältnis zur Tuba ist und was er in Wien davon hat, Kammersänger zu sein, das berichtet Skovhus in der neuen Folge des Klassik-Podcast vom Hamburger Abendblatt.

Erst eine Karriere als Kammersängerin, dann als Intendantin und Regisseurin. Egal wie lange sie schon im Business arbeitet: Für Brigitte Fassbaender bleibt jede Oper eine neue Herausforderung. Am 23. Mai 2019 feiert ihre Inszenierung der Komischen Oper "Der junge Lord" von Hans Werner Henze am Gärtnerplatztheater Premiere. Inwieweit aktuelle politische und gesellschaftliche Entwicklungen mit einfließen, verrät sie BR-KLASSIK im Interview.

Erst als Krassimira Stoyanova die Geige beiseite legte und sich ausschließlich dem Gesang widmete, fühlte sie sich befreit. Ihre internationale Karriere begann an der Staatsoper in Wien, 2009 wurde der gebürtigen Bulgarin dort der Titel "Kammersängerin" verliehen. Ein Porträt von Manuela Promberger.

Nach neun Jahren als künstlerische Leiterin verlässt Kammersängerin Brigitte Fassbaender das Richard-Strauss-Festival, das am 24. Juni in Garmisch beginnt. Sylvia Schreiber sprach mit Brigitte Fassbaender unter anderem über den nahenden Abschied, Richard Strauss und welche Stücke des Komponisten am Besten für Kinder geeignet sind.

Cathrin Winter ist eine Frau die weiss was sie will und sie wusste schon immer „Ich werde Sängerin“ Cathrin ist in Schwaz geboren und wuchs in Wiesing einer Gemeinde nahe am Eingang des Zillertales auf. Die Liebe zur Musik machte sich bereits im frühen Kindesalter bemerkbar. Sie ist mit 8 Jahren zum Schülerchor gekommen, hat Gitarre gelernt und konnte dort bereits bei verschiedenen kleineren Auftritten Bühnenerfahrung sammeln. Von 1998 bis 2001 absolvierte sie eine Gesangsausbildung in der Musikschule Jenbach (Schwerpunkt: klassische Musik). Anschließend erfolgte eine Musical Ausbildung bei dem Sänger und Komponisten Matthias Holzapfel (Drievko) in der Musikschule Innsbruck. Eine weitere Gesangsausbildung absolvierte sie bei Kammersängerin Prof. Gertrude Hechenleitner (Konservatorium Innsbruck) – Lehrerin von Eva Lind, Edeltraud Gerer, Brigitte Jaufenthaler, Adolf Hollaus,…….. Ihre Leidenschaft war jedoch immer schon der Schlager und die Popmusik. Im Jahr 2000 konnte sie Ihre erste Single CD (allerdings unter einem anderen Künstlernamen) auf den Markt bringen und es folgten weitere Produktionen. Nach einer privaten Auszeit startet Sie als Cathrin Winter durch – also ein Neuanfang! Im September 2011 erschien die erste Single CD „Deja vu“.

Original-Sound-Fragmente vom deutschen Weltkrieg 1914. Der Phonograph brüllt: "Jeder Schuß ein Ruß! Jeder Stoß ein Franzos'! Jeder Tritt ein Brit'!". Kammersänger Caruso und Kaiser Wilhelm schreien Schalltrichter an, damit ihre Befehle leben für alle Zeiten. // Mit Detlef Kügow, Lars Kurz / Realisation: Andreas Ammer / BR 1991

Anna Sutter war "eine der genialsten Soubretten" schwärmten Nachrufe, doch von einem Mann wurde sie zu sehr geliebt: Zuerst wurde sie Stalking-Opfer, dann, am 29. Juni 1910, wurde die Kammersängerin erschossen. Autorin: Dorothea Keuler

Sie war "eine der genialsten Soubretten" schwärmten Nachrufe, doch von einem Mann wurde sie zu sehr geliebt: Am 29. Juni 1920 wurde die Kammersängerin Anna Sutter von einem ihrer Verehrer erschossen.

„Ich hatte keinen Grund weg zu gehen“ – Peter Schreier spricht über seine Arbeit in der DDR.Gefragt in einem Interview der „Berliner Zeitung“ vom 30. Juli 2005 nach dem Grund für seinen Rücktritt von der Gesangstätigkeit antwortete er: „Ich werde siebzig Jahre alt. Darf ich da nicht aufhören?“ Und schon damals lagen bereits 46 Jahre Bühnenerfahrung hinter ihm, denn sein Debüt als Sänger gab er bereits 1959. Peter Schreier wurde am 29. Juli 1935 in Meißen geboren. In den Jahren 1956-1959 studierte er Gesang und Dirigieren an der Staatlichen Hochschule für Musik in Dresden. Die Stationen seiner internationalen Karriere führten ihn zunächst an die Staatsoper Dresden und später an die Staatsoper in Berlin. Rasch wurde er zum bekanntesten Sänger der damaligen DDR. Die Behörden des „Arbeiter- und Bauernstaates“ gewährten Schreier nahezu völlige Reisefreiheit. So wurde er seit Mitte der Sechzigerjahre Gast auf zahlreichen internationalen Bühnen. Ob Wiener Staatsoper, die Mailänder Scala, ferner Salzburg oder auch New York – Schreiers Auftritte waren stets mit Begeisterung aufgenommen worden. Er machte sich auch einen Namen als Liedinterpret. Zahlreiche Schallplattenaufnahmen zeugen bis heute von seiner hohen Kunst des Lied-Gesanges. Ab 1970 betätigte sich Schreier auch als Orchester- und Chordirigent. Eine Vielzahl an Preisen und Ehrungen säumten seinen musikalischen Weg – unter anderem wurde er in der DDR und in Österreich zum Kammersänger ernannt. Im Juni 2000 sprach DW-Redakteur Rolf Peters mit Peter Schreier über Berufliches und Privates.