Podcasts about inszenierung

In dieser Folge von Vision trifft Business – Der Klartext Podcast spricht Christina Schmautz mit Oliver Eckelhart.Oliver ist Vertriebsexperte, Coach und Teil des Trainerteams der Charisma Training School. Seine berufliche Reise, kombiniert mit persönlichen Herausforderungen und einem tiefen Zugang zu Meditation und innerer Arbeit, führte ihn schliesslich zu seinem heutigen Schwerpunkt:Charisma als trainierbare Fähigkeit und Charismatic Selling, einem Ansatz, der Vertrauen und authentische Verbindung in den Mittelpunkt stellt.In unserem Gespräch geht es darum, warum Charisma weit mehr ist als „Ausstrahlung“ und weshalb es in einer Zeit von Digitalisierung, Automatisierung und KI zum entscheidenden Differenzierungsmerkmal geworden ist.Begleite uns in dieser Episode und erfahre,wie Oliver von der klassischen Vertriebskarriere zum Charisma-Trainer wurde.wo die Grenze verläuft zwischen authentischer Wirkung und manipulativer Inszenierung.warum Vertrauen, Zuhören und gemeinsame Werte heute wichtiger sind als jede Verkaufstechnik.Und wie Perfektionismus unsere Wirkung sabotiert – und weshalb „einfach machen“ oft die beste Entscheidung ist.Eine inspirierende Folge über Wirkung, Integrität und die Kunst, Menschen durch echte Präsenz zu berühren.Folge Oliver, um mehr von seiner wertvollen Arbeit zu erfahren:Webseite: https://www.charisma-training-school.de/LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/oliver-eckelhart-----Mehr über Christina & ihre Arbeit findest du hier:

Der Rügenreisepodcast "Nah am Wasser" präsentiert ein Interview mit dem Moderator und Sänger Wolfgang Lippert, bekannt als Star der Störtebeker Festspiele. “Lippi” spricht über seine Rolle in der diesjährigen Inszenierung auf der Freilichtbühne und beschreibt, wie sehr er es genießt, Teil des Ensembles zu sein, insbesondere da seine Darbietung in diesem Jahr als organischer und stärker in die Handlung integriert empfunden wurde. Er diskutiert die musikalische Arbeit mit seinem Kollegen Rainer Oleak, bei der sie altes DDR-Kulturliedgut neu arrangieren, und freut sich über die positive Resonanz auf das neue Regieteam. Abschließend werden die laufenden Vorbereitungen für das Stück des nächsten Jahres, "Liedeler", sowie die Starttermine der kommenden Saison genannt.

Auf einem Weihnachtsmarkt tötete er sechs Menschen und will den Prozess zu seiner Bühne machen. Nun sprechen die Angehörigen, um seiner Inszenierung etwas entgegenzuhalten.

Die Psychologie des Schenkens: Tricks für mehr Umsatz Wie kleine Aufmerksamkeiten im Marketing große Wirkung erzielen – auch im B2B. Entdecke die Kunst des cleveren Schenkens. Weihnachten steht vor der Tür und ich nehme dich mit in die faszinierende Welt der Geschenke – und was wir daraus fürs Marketing lernen können. In dieser Folge zeige ich, wie psychologische Prinzipien wie Reziprozität und Framing nicht nur im Privatleben, sondern auch im Business entscheidend sind. Du erfährst, warum clevere Verpackungen, kleine Aufmerksamkeiten und die richtige Inszenierung im Vertrieb echte Gamechanger sein können. Ob gratis Kurse, gehaltvolle Impulse oder exklusive Einblicke: Ich teile praktische Beispiele, wie du Geschenke strategisch für Kundenbindung und Leadgenerierung einsetzt. Lass dich inspirieren und entdecke, warum Schenken im Marketing viel mehr ist als nur eine nette Geste.

Rockstar, Anarcho-Kapitalist, Rechtspopulist: Der argentinische Präsident Javier Milei inszeniert sich als Retter der argentinischen Wirtschaft. Dabei treibt sein radikaler Sparkurs viele Argentinierinnen und Argentinier in die Arbeitslosigkeit. ARD-Korrespondentin Anne Herrberg berichtet seit 2011 aus Südamerika und nimmt uns in dieser 11KM-Folge mit in eine tief gespaltene Gesellschaft. Woher kommt die Zustimmung für Milei? Und wie geht es den Menschen, die unter Mileis Kettensägen-Sparkurs leiden? 11KM über laute Inszenierung und leisen Protest. Über die aktuellen Entwicklungen in Argentinien halten euch die Kollegen von tagesschau.de auf dem Laufenden: https://www.tagesschau.de/thema/argentinien Mit Anne haben wir auch über den Zustand des brasilianischen Regenwalds gesprochen - in dieser 11KM-Folge: https://1.ard.de/11KM_Schnellstrasse_Regenwald Hier geht's zum “Weltspiegel Podcast”, unserem Podcast-Tipp: https://1.ard.de/weltspiegel_podcast?cp Diese und viele weitere Folgen von 11KM findet ihr überall da, wo es Podcasts gibt, auch hier in der ARD Audiothek: https://www.ardaudiothek.de/sendung/11km-der-tagesschau-podcast/12200383/ An dieser Folge waren beteiligt: Folgenautorin: Eva Münch Mitarbeit: Lisa Hentschel und Lukas Waschbüsch Host: Elena Kuch Produktion: Christiane Gerheuser-Kamp, Christine Frey, Jan Stahlmann und Alexander Gerhardt Planung: Caspar von Au und Hardy Funk Distribution: Kerstin Ammermann Redaktionsleitung: Fumiko Lipp und Nicole Dienemann 11KM: der tagesschau-Podcast wird produziert von BR24 und NDR Info. Die redaktionelle Verantwortung für diese Episode liegt beim BR.

(00:52) Die US-amerikanische Autorin Joan Didion war eine Ikone - nicht nur der Literatur, sondern auch des Journalismus. 2021 ist sie verstorben. Nun ist ein Tagebuch aus ihrem Nachlass erschienen. In «Notizen für John» geht es um eine Psychotherapie, die Didion als 70-Jährige gemacht hat. Weitere Themen: (06:45) Absurde Szenen in satten Farben – der verstorbene britische Fotograf Martin Parr hält unserer Gesellschaft mit seinen Bildern den Spiegel vor. (11:03) Theaterstück über eine Party, die alles verändert - die Inszenierung von «(What you'll find) On the way to becoming» am Schauspielhaus Zürich ist platt und vorhersehbar, findet unsere Kritikerin. (15:41) Luftfracht vom Vatikan nach Kanada – die katholische Kirche gibt 62 geraubte indigene Artefakte zurück an kanadische Ureinwohner.

„Geschichten aus dem Wienerwald" ist ein Klassiker, die Inszenierung von Regisseurin Rieke Süßkow für das Volkstheater lebt allerdings von einer klar zeitgenössischen Handschrift. Wir haben mit der Regisseurin und den Verantworlichen für Bühnenbild, Mirjam Stäng und Kostüm, Sabrina Bosshard geplaudert.

Egal ob Cosplay oder Fantasy-Outfit - für dein geplantes Fotoshooting hast du sicher eine Vision im Kopf, für die sich leider nicht immer die passende Shootinglocation finden lässt. Damit die Inszenierung trotzdem perfekt wird, könntest du dein eigenes Set dafür bauen. Die liebe Mayalou hat sich auf den Setbau für Fotoshootings spezialisiert. Wenn sie nicht selbst als Model vor der Kamera steht oder neue Outfits für ihre Fotoshootings bastelt, dann baut sie sicherlich ein neues Fotoset. Worauf man bei der Inszenierung und dem Setbau achten sollte, besprechen wir in dieser Episode ausführlich!

(00:26) «Die Fledermaus» von Johann Strauss ist die Operette schlechthin. Am Zürcher Opernhaus gibt es nun eine Inszenierung, die das Attribut «neu» definitiv verdient. Weitere Themen: (04:30) Stararchitekt Frank O. Gehry im Alter von 96 Jahren gestorben. (09:01) Aktueller Roman von John Banville «Im Schatten der Gondeln» auf Deutsch erschienen. (13:02) «Des preuves d'amour – Liebesbeweise»: Der französische Spielfilm von Alice Douard erzählt von der Odyssee zweier Frauen, die ein Kind bekommen. (17:11) Von Tieren und Pflanzen: Leipziger Autor Matthias Jügler hat mit «Wir dachten, wir könnten fliegen» eines der schönsten Bücher des Jahres veröffentlicht. (21:36) Britischer Fotograf Martin Parr stirbt im Alter von 73 Jahren.

„Sean Combs: The Reckoning“ – die neue Doku über Sean 'P. Diddy' Combs ist da!

Die junge, engagierte Lehrerin Karla Nowak liebt ihren Beruf und setzt sich bedingungslos für ihre Schüler*innen ein. Als ein Junge aus ihrer Klasse des Diebstahls bezichtigt wird, versucht sie alles, um den Fall aufzuklären. Doch dabei gerät die Lehrerin zwischen die Fronten und macht alles nur immer schlimmer. An der Schule entsteht ein Klima der Angst – Verleumdung, Rassismus und Hass brechen sich bahn. Der Film „Das Lehrerzimmer“ hat den Deutschen Filmpreis (2023) gewonnen und wurde 2024 auch für den Auslands-Oscar nominiert. Jetzt kommt er am Nationaltheater Mannheim auf die Bühne, nach dem Drehbuch von İlker Çatak und Johannes Duncker. Regie führt Adrian Figueroa. Er hat für seine Inszenierung auch eine Gruppe jugendlicher Laiendarsteller*innen auf die Bühne geholt

99 ist das neue 100! Zumindest wenn ein Unfall dazwischenkommt. Und weil man sowieso viel häufiger Dinge feiern sollte, die man nur fast geschafft hat, hat sich Sarah zu diesem Nicht-Jubiläum nicht nur Publikum eingeladen, sondern auch einen ganz besonderen Gratulanten: Komiker, Autor und Podcaster Oliver Kalkofe. Mit ihm spricht sie über die Aufregung rund um Schauspielerin Ariana Grande, die vor allem auf Social Media angegangen wird, weil sie zu dünn sei. Oliver hört selbst oft den Satz “nimm doch mal ab” und wünscht sich, dass grundsätzlich nicht mehr über das Äußere von Menschen geurteilt wird. Sarah befindet sich in einem Zwiespalt: Natürlich will sie Körper nicht beurteilen, aber wie schafft man es, dass andere nicht ungesunden Körperbildern nacheifern? Außerdem sprechen die beiden über "Young Hitler”. Genauer gesagt über die Rede von Alexander Eichwald bei der Gründungsversammlung der AfD-Nachwuchsorganisation. Denn sein Sprachduktus und seine Gestik erinnerten stark an Adolf Hitler. War der Redebeitrag echt oder eine satirische Inszenierung? Und wenn der Auftritt inszeniert war, war es genial oder gefährlich? Sarah hat eine ganz eigene Idee zum Zweck der Rede, in der die AfD selbst eine zentrale Rolle spielt. Oliver treibt noch eine andere Frage um: Warum glauben aktuell überhaupt so viele Menschen den Versprechungen von AfD-Politiker*innen oder auch von Donald Trump? Wird Politik zunehmend zur Glaubenssache, weil die Kirchen an Bedeutung verloren haben? Doch bei aller Kritik an Trump, finden Sarah und Oliver gemeinsam einen Grund, warum wir alle manchmal mehr wie der US-Präsident sein sollten! Im persönlichen Teil droht Sarah mit Hausbesuchen beim Publikum und verrät, warum sie keine Vorbilder hat, während sich Oliver auf die Suche nach dem Sinn des Lebens macht. 00:00:00 Intro 00:01:53 Heute zu Gast: Komiker Oliver Kalkofe 00:03:50 99 ist das neue 100: Fast-Jubiläum ist eh besser 00:08:09 Ariana Grande und die Aufregung um ihr Körpergewicht 00:22:40 Sollte man überhaupt Vorbilder haben? 00:27:05 Satire oder real? Die Eichwald-Rede bei Jugend der AfD 00:36:12 Politik zum Glaubensersatz? 00:45:20 Warum wir uns Trump als Vorbild nehemen sollten 00:49:10 Hausbesuch von Sarah und Oliver auf der Sinnsuche Ihr habt Feedback zu dieser Folge oder Fragen rund um unseren Podcast? Dann schreibt uns an bosettiswoche@ndr.de  Unsere heutigen Podcast-Tipps: “Kalk und Welk” https://www.ardaudiothek.de/sendung/kalk-und-welk/urn:ard:show:8e6d4d6fa453e7f7/ “Barmbek Bump – Prange vs. Rohde” - mit Bjarne Mädel und Olli Dittrich: Folgenbeschreibung. https://1.ard.de/barmbekbump?cp=bw Extra 3 – Bosettis Woche macht jetzt Winterpause. Neue Folgen gibt es wieder ab dem 13. Februar 2026 Mehr extra 3 auf allen Kanälen:   Website: https://www.x3.de   Mediathek: https://www.ardmediathek.de/extra-3  Facebook: https://www.facebook.com/extra3  Instagram: https://www.instagram.com/extra3  TikTok: https://www.tiktok.com/@extra3 

Für das Foto schlüpfen sie gemeinsam in die „Probenjacke“ aus „Hänsel und Gretel“: Die beiden Opernsänger Johannes Martin Kränzle und David Pichlmaier verbindet eine langjährige Freundschaft, die mit einem kuriosen Einspringer-Job begann.Jetzt arbeiten sie am Staatstheater Darmstadt zusammen, wo sie beide für die Rolle des Vaters in Humperdincks berühmter Märchenoper besetzt sind. Für sie ist das eine der schönsten Bariton-Partien überhaupt, wie sie im Podcast erzählen.David Pichlmaier gehört seit der Spielzeit 2008/09 zum Opernensemble am Haus, der international renommierte Johannes Martin Kränzle ist zu Gast in Darmstadt. Podcast-Host Mariela Milkowa hat mit ihnen über ihr Leben als Sänger, ihre private und berufliche Freundschaft und die Kraft der Musik gesprochen. „Ich sehe den Beruf oder das Singen als Heilung“, sagt Johannes Martin Kränzle. Zweimal war er lebensbedrohlich erkrankt und kehrte nach kurzer Zeit wieder auf die Bühne zurück.„Hänsel und Gretel“ feiert am 06. Dezember in einer Inszenierung von Operndirektorin Nicola Raab am Staatstheater Darmstadt Premiere. Infos und Tickets Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Episode des WAYNE Podcasts nimmt sich Marco Janck die Online Marketing Days (OMX) und die SEOkomm genauer vor und zieht ein ziemlich ehrliches Fazit. Er spricht darüber, wie sinnvoll oder unsinnig die Trennung der beiden Event-Tage eigentlich ist und warum gerade das Zusammenspiel von Fachvorträgen, Austausch und echten Begegnungen den Unterschied macht. Ein Schwerpunkt liegt auf der Frage, welchen Platz Entertainment, Inszenierung und Storytelling auf solchen Veranstaltungen überhaupt haben sollten. Marco zeigt auf, dass Events nicht nur aus Wissen bestehen, sondern auch Atmosphäre und Haltung brauchen, damit Menschen miteinander ins Gespräch kommen. Darüber hinaus widmet er sich der ständigen Reibung im SEO-Kosmos: Wie viel Gewicht sollten persönliche Meinungen haben, und ab wann müssen Daten das Ruder übernehmen? Diese Spannungsfelder nutzt er, um aufzuzeigen, welche Herausforderungen die Branche in Zukunft erwartet und warum klare Orientierung immer wichtiger wird. Zum Schluss wagt er einen Blick nach vorn und ordnet ein, welche Trends, Arbeitsweisen und Denkweisen das Online-Marketing in den kommenden Jahren prägen könnten.

Regisseur Christian Poewe sorgt in seiner Inszenierung von Otto Nicolais Shakespeare-Oper "Die lustigen Weiber von Windsor" am Staatstheater Augsburg mit greller Albernheit und Slapstick für einen Abend in der Humor-Komfortzone.

John Adams' Oper „Doctor Atomic“ über J. Robert Oppenheimer und den ersten Atombombentest 1945 feiert in Freiburg Premiere. Marco Štormann inszeniert, André de Ridder dirigiert.

(00:54) Die Co-Direktorin des Schauspielhauses Zürich Pınar Karabulut bringt eine neue Inszenierung des Romans «Il Gattopardo» auf die Bühne. Weitere Themen: (05:29) Tyll Ulenspiegel und die Irrungen und Wirren im 30jährigen Krieg: Theater St. Gallen bringt Stoff «Tyll» von Autor Daniel Kehlmann auf die Bühne. (10:05) «Die Aussiedlung» von András Visky beschreibt das harte Leben im Gulag-Lager. (14:46) Weihnachtsengel mit Flügelschlag und Glockengeläut: Die Weihnachtsausstellung im Spielzeug Welten Museum Basel stimmt ein auf die besinnliche Zeit. (19:01) Riccardo Chailly bleibt bis 2028 Chefdirigent des Lucerne Festival Orchestra.

Performance ist Bewegung, Fotografie ist Stille – und genau dazwischen entsteht Magie. Ralph Larmann ist DER Fotograf, welcher seit Ende der 80er Jahre die Welt der Performance begleitet wie kaum ein anderer. Ralph verbindet Musik, journalistische Neugier und fotografisches Handwerk zu einem einzigartigen Blick auf die Inszenierung von Live-Momenten. Über 20 Bildbände, Fotografien der Elbphilharmonie, Motive von internationalen Künstlern wie Justin Timberlake oder Robbie Williams und Bilder, die sogar am Times Square zu sehen waren – Ralphs Werk ist breit, präzise und emotional. Wir sprechen darüber, wann ein Foto wirklich gelingt: Ob Schönheit genügt, oder ob ein Bild erst dann kraftvoll ist, wenn es jemand anderem dient. Und wir tauchen tief in die Themen ein, wie Mut, Handwerk und Intuition uns helfen, neue Wege zu gehen – in der Fotografie wie in der Inszenierung. Du kannst Ralph als Verleger unterstützen in der Neuauflage des Buch-Klassikers „Faszination Licht“ von Max Keller. Hier geht es zum Crowdfunding! Ralph Larmann über Performance Fotografie: 02:32 – Vom Musiker und Journalisten zum Performance Fotografen 02:54 – Handwerk: Was gute Fotografie wirklich ausmacht 09:47 – Detail, Timing, Exzellenz 16:43 – Intuition & jahrzehntelange Erfahrung 21:01 – Wenn Bilder die Seele berühren 28:20 – Highlights meiner Jahresstaffel „Inszenierung“ 56:10 – Licht als zentrales Gestaltungselement Homepage: https://www.larmann.com/ Hier sind noch die Linktipps zu den erwähnten Bildern: 1. U2 360°: https://www.larmann.com/performance_photography#407 & https://www.larmann.com/performance_photography#410 & https://www.larmann.com/performance_photography#413 2. Justin Timberlake “20/20 EXPERIENCE”: https://www.larmann.com/performance_photography#389 3. Justin Timberlake „MAN OF THE WOODS“: https://www.larmann.com/performance_photography#264 4. Elbphilharmonie Hamburg Grand Opening: https://www.larmann.com/performance_photography#337 Begegnet mir! LinkedIn: https://bit.ly/3olKIHK Newsletter: https://bit.ly/ablaufregisseur Mein Buch: https://bit.ly/Inszenieren Chris Cuhls ist als Regisseur, Konzepter und Berater mit diesem Podcast auf der Suche nach den Prinzipien der Wirkung – für Momente, die haften bleiben und Erlebnisse, die Wandel bewirken. Viel Spaß beim Hören des Podcasts und bei deiner nächsten Inszenierung! Bei Interesse an Sparring meld dich gerne bei mir!

Mit Dispatch liefert Adhoc Studios aus dem Stand eines der unterhaltsamsten Games des Jahres ab. Wieso, weshalb warum und wie es das alte Telltale Games-Prinzip verfeinert, darüber sprechen wir im heutigen spoilerfreien Podcast‬ . Viel Spaß!

Zum allerersten Mal in der Geschichte der Bayerischen Staatsoper wird eine Oper von Nikolaj Rimskij-Korsakow gegeben: "Die Nacht vor Weihnachen". Dirigieren wird die Premiere Generalmusikdirektor Vladimir Jurowski, die Inszenierung kommt von Barrie Kosky.

In dieser Foodtalker-Episode spricht Host Boris Rogosch mit Anton Gschwendtner, dem Küchenchef des 2-Sterne-Restaurants Atelier im Bayerischen Hof in München. Seine Verbindung zu diesem Haus reicht weit zurück: Bereits von 2006 bis 2014 kochte er hier, erst im Garden, später im Atelier – Jahre, die für ihn prägend waren und ihm das Haus vertraut machten. Nach seiner Ausbildung im Forsthaus am See führte ihn der Weg direkt in die Spitzenküche: ins Bareiss, zu Johann Lafer, nach Wien und schließlich ins Olivo nach Stuttgart, wo er seine Handschrift schärfte. 2021 kehrte er nach München zurück und übernahm die Leitung des Ateliers – und damit auch die Nachfolge von Jan Hartwig. Für Anton war das weniger ein Neuanfang als ein Wiederanknüpfen an einen Ort, der sich für ihn wie ein Stück Heimat anfühlt. Im Gespräch gehen wir sein aktuelles Menü durch. Anton beschreibt, wie Gerichte bei ihm entstehen: über Wochen hinweg, mit viel Feinarbeit, bis ein Teller die Klarheit besitzt, die er sucht. Er erzählt, dass seine Küche „bayerischer geworden“ ist – nicht als Konzept, sondern als logische Folge der sehr guten Produkte aus dem nahen Umland und der eigenen Herkunft. Eine Zutat aus dem Münchner Umland kann für ihn mehr Kraft haben als etwas Exotisches, solange sie Charakter besitzt und zur Idee passt. Wir sprechen auch darüber, wie er München kulinarisch erlebt. Anton Gschwendtner beschreibt eine Stadt, die in den vergangenen Jahren enorm gewachsen ist: eine lebendige Szene mit starken Kollegen, mehr Spitzenrestaurants als früher und Gästen, die heute sehr genau wissen, was sie wollen. Dazu kommt ein spannender Mix aus internationalen Besuchern und Münchner Stammgästen – beides Gruppen, die für das Atelier wichtig sind und den Austausch prägen. Danach geht es um Raum und Atmosphäre: um Akustik, Licht, die Wahl der Teller und die Ruhe, die das Atelier ausstrahlen soll. Für Anton gehören diese Elemente genauso zum Erlebnis wie die Küche selbst. Er erzählt, warum er am Tisch präsent ist, Fragen beantwortet und spürt, wie ein Menü aufgenommen wird – nicht als Inszenierung, sondern als Teil seines Verständnisses von Gastlichkeit. Diese Folge zeigt einen Koch, dessen Stil aus Herkunft, Erfahrung und einer ruhigen, konzentrierten Art wächst – und eine Küche die über Klarheit, Haltung und Geschmack wirkt. Foto Anton Gschwendtner: ©DanielSchvarcz Links zu dieser Episode: https://www.bayerischerhof.de/de/erleben-geniessen/restaurants-bars/restaurants/atelier.html https://www.bayerischerhof.de https://www.instagram.com/atelier_munich/ https://www.instagram.com/anton.gschwendtner_official/ Werbung - Diese Episode wird unterstützt und präsentiert von: Sailing-Classics: Mit Sailing-Classics auf stilvollen Segelyachten unterwegs – ein Boutique-Hotel auf dem Wasser mit abwechslungsreichen Segelreisen zwischen Mittelmeer und Karibik. Segeln, Sonne, Meer und Genuss pur. Besonderes Highlight: Segelreise rund um Mallorca – mit feinen kulinarischen Akzenten. In Begleitung von Food-Podcaster und Genuss-Experte Boris Rogosch vom 4.7. - 11.7.2025: https://sailing-classics.com/segelreisen/genuss-segeltoern-mallorca/ Der Große Restaurant & Hotel Guide: Ein Guide für Gäste - Inspirationen für Menschen mit Stil und Geschmack: https://www.der-grosse-guide.de

Sichelschmidt, Eva www.deutschlandfunkkultur.de, Politisches Feuilleton

In dieser Episode tauchen Kenan und Léo tief in Joachim Triers neuestes Meisterwerk Sentimental Value ein – ein emotionales Drama, das bei den Cannes Filmfestspielen mit dem Grand Prix ausgezeichnet wurde. Die beiden Podcaster analysieren Triers einzigartigen Stil, seine Oslo-Trilogie und die Herausforderungen eines „Meta-Films“, der von persönlichen Erfahrungen inspiriert ist.Erfahrt mehr über die komplexen Beziehungen zwischen Vater und Töchtern, die brillanten Darsteller wie Renate Reinsve und die atmosphärische Inszenierung, die den Film so besonders macht. Warum ist „Sentimental Value“ mehr als nur ein Film? Und wie geht man mit emotionalen Herausforderungen im eigenen Leben um? Das erfahrt Ihr in dieser Episode des Filmfrühstücks.---Instagram: https://www.instagram.com/filmfruehstueck/

#190 HAND AUFS HERZ - Der große Verlierer 2025 = Social Media Social Media verliert – und zwar rasant. Wir merken es alle: weniger Reichweite, weniger Tiefe, weniger echtes Miteinander. Während wir stundenlang durch Werbung scrollen, verlieren wir wertvolle Lebenszeit… und oft auch den Blick für das Wesentliche. Ich spreche darüber, warum Social Media für mich auf dem absteigenden Ast ist – und warum das nichts Schlechtes sein muss. Denn das, was jetzt wirklich zählt, ist nicht ein weiterer Swipe, nicht ein weiterer Like, sondern echte Verbindung. Menschen vor Produkten. Wahrheit vor Inszenierung. Ich stelle die Frage, die kaum jemand sich traut zu stellen:
Welcher Influencer hat dein Leben wirklich positiv und nachhaltig verändert? Wir reden über die fehlende Authentizität im Netz, über den wachsenden Druck, über das künstliche Bild, das viele dort aufrechterhalten – und darüber, warum Podcasts die klaren Gewinner sind. Tiefe statt Tempo. Verbindung statt Vergleich. 2025 wird das Jahr, in dem wir wach werden dürfen. Das Jahr, in dem du entscheiden kannst:
Willst du zum Verlierer gehören – oder zu den Gewinnern, die echte Nähe, echte Stimmen und echte Wirkung schaffen? Ich zeige dir, warum Podcasting mehr Zukunft hat als jeder Algorithmus und warum es heute wichtiger denn je ist, Räume zu schaffen, in denen Menschen sich wirklich wiederfinden. HERZENSGRÜSSE Deine Christina Insta: @christinaheinrich_mentoring @oilupyourlife_community @schluesselmomentcoaching @schallundraum_podcastagentur Live Vision Workshop am 01.12.2025 https://christinaheinrich.thrivecart.com/live-vision-workshop-2026/ Online Vision Workshop am 03.12.2025 https://christinaheinrich.thrivecart.com/vision-workshop-2026/ Sei dabei bei der nächsten Runde STORY2BRAND - Start: 14.01.2026 https://christinaheinrich.thrivecart.com/story2brand-4/ Sei dabei bei der nächsten Runde BRAND2SUCCESS - Start: 21.01.2026 https://christinaheinrich.thrivecart.com/brand2succes-3/

„Griechisch sein steigert meinen Wert, als wären Pythagoras und Iphigenie meine Aktien auf dem Woher-kommst-du-eigentlich-Markt“ - Diese provokanten Zeilen stammen von Antigone Akgün, einer jungen Frankfurter Theatermacherin, die zuletzt mit ihrer Inszenierung von „Dincer Gücyeters „Deutschlandmärchen“ zum „Radikal Jung!“-Festival eingeladen wurde - Kritikerin Dorothea Marcus bezeichnete sie als „zum Niederknien schön“. Ihr neues Stück „Philhellenia“, hat am 28. November Premiere in der „Walhalla im Exil“ in Wiesbaden - dass hier auch noch der Name dieser freien Spielstätte zum Stück passt, ist dabei wohl eher Zufall. Kein Zufall allerdings ist die Brisanz der Themen, mit denen sich Antigone Akgün und auch andere zeitgenössische Künstler*innen in allen Kulturgenres befassen. Es geht um vielfältige Auseinandersetzungen mit Geschichte - der eigenen Familiengeschichte, Migrationsgeschichte und deutscher Geschichte. „Postmigrantisches Theater“, „postmigrantische Kultur“ so wurden und werden Arbeiten von Künstler*innen mit Migrationsgeschichte oft bezeichnet und von anderen abgegrenzt - aber ist das noch zeitgemäß? Sind ihre Themen nicht längst von einer Randsparte in die Mitte der Gesellschaft gerückt? Diesen Fragen widmen wir uns in dieser Kultursendung im Gespräch mit Antigone Akgün und der Berliner Kulturwissenschaftlerin Dr. Maha El Hissy, die sich bereits seit mehr als fünfzehn Jahren mit der Geschichte dieser Phänomene beschäftigt. Von und mit Andrea Geißler. Titelbild © Alexander Paul Englert / Lina Burcu / hr Grafik Hörtipp: „Dschinns“ von Fatma Aydemir - eine Hörspiel-Serie in acht Folgen, prämiert mit dem Deutschen Hörbuchpreis 2025. https://www.ardaudiothek.de/sendung/dschinns/urn:ard:show:ac9c442e8f6b04b9/

„Griechisch sein steigert meinen Wert, als wären Pythagoras und Iphigenie meine Aktien auf dem Woher-kommst-du-eigentlich-Markt“ - Diese provokanten Zeilen stammen von Antigone Akgün, einer jungen Frankfurter Theatermacherin, die zuletzt mit ihrer Inszenierung von „Dincer Gücyeters „Deutschlandmärchen“ zum „Radikal Jung!“-Festival eingeladen wurde - Kritikerin Dorothea Marcus bezeichnete sie als „zum Niederknien schön“. Ihr neues Stück „Philhellenia“, hat am 28. November Premiere in der „Walhalla im Exil“ in Wiesbaden - dass hier auch noch der Name dieser freien Spielstätte zum Stück passt, ist dabei wohl eher Zufall. Kein Zufall allerdings ist die Brisanz der Themen, mit denen sich Antigone Akgün und auch andere zeitgenössische Künstler*innen in allen Kulturgenres befassen. Es geht um vielfältige Auseinandersetzungen mit Geschichte - der eigenen Familiengeschichte, Migrationsgeschichte und deutscher Geschichte. „Postmigrantisches Theater“, „postmigrantische Kultur“ so wurden und werden Arbeiten von Künstler*innen mit Migrationsgeschichte oft bezeichnet und von anderen abgegrenzt - aber ist das noch zeitgemäß? Sind ihre Themen nicht längst von einer Randsparte in die Mitte der Gesellschaft gerückt? Diesen Fragen widmen wir uns in dieser Kultursendung im Gespräch mit Antigone Akgün und der Berliner Kulturwissenschaftlerin Dr. Maha El Hissy, die sich bereits seit mehr als fünfzehn Jahren mit der Geschichte dieser Phänomene beschäftigt. Von und mit Andrea Geißler. Titelbild © Alexander Paul Englert / Lina Burcu / hr Grafik Hörtipp: „Dschinns“ von Fatma Aydemir - eine Hörspiel-Serie in acht Folgen, prämiert mit dem Deutschen Hörbuchpreis 2025. https://www.ardaudiothek.de/sendung/dschinns/urn:ard:show:ac9c442e8f6b04b9/

251121PC Sandmalen für SeniorenMensch Mahler am 21.11.2025Heute treffe ich Sascha von Donat, Intendant der Opernwerkstatt Rhein. Er hat mich und den Stiftungsrat der eudim-Stiftung eingeladen, die Inszenierung von Ibsens Peer Gynt zu besuchen. Und das kam so: Die Opernwerkstatt Rhein hat an die eudim-Stiftung für soziale Gerechtigkeit einen Antrag auf Unterstützung gestellt. Wofür? Die Opernwerkstatt hat eine ukrainische Künstlerin beauftragt, in Seniorenheimen Sandmalen zu organisieren. Sandmalen? Sandmalerei ist eine Kunstform, bei der Sand auf eine beleuchtete Fläche gestreut wird, um Bilder zu erstellen. Der Sand wird von einem Künstler oder einer Künstlerin mit den Fingern oder mit Werkzeugen wie Pinseln, Spachteln oder Kämme manipuliert, um Formen, Texturen und Schattierungen zu erzeugen.Die Künstlerinnen sind in diesem Fall Senioren in einem Seniorenheim. Sie malen nicht nur gemeinsam Geschichten in den Sand, sie kommen auch miteinander ins Gespräch. Die eudim-Stiftung hat es sich zur Aufgabe gemacht, alte Menschen aus der Einsamkeit und der Verarmung – auch aus der kulturellen Verarmung – herauszuführen. Da kam die Idee von Sascha von Donat und der Opernwerkstatt Rhein genau richtig. Der Stiftungsrat war von der Idee so begeistert – zumal dadurch auch eine geflüchtete ukrainische Künstlerin in Lohn und Brot gebracht wurde – dass Sandmalen für Senioren zum Projekt des Jahres 2026 gewählt wurde. Infos unter www.eudim.de Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Vertraute aus dem Umfeld Selenskyjs sollen in großem Stil Geld unterschlagen und gewaschen haben. Der Korruptionsskandal in der Ukraine hat das Potential, Selenskyj zu stürzen. Die Fäden laufen dabei in den USA zusammen. Der Skandal ist eine Inszenierung, durch die ein weiterer Umsturz legitimiert werden soll. Er ist zudem Ausdruck eines Machtkampfes zwischen Brüssel undWeiterlesen

(00:57) Etwas «grüezi grüezi» aber ein sicherer Kino-Erfolg, meint unsere Filmkritikerin. (05:19) John Irvings Buch «Königin Esther» dient als Appell an die Wichtigkeit von gegenseitigem Verständnis. (09:41) Stadt Zürich zieht gegen Bührle-Stiftung vor Gericht. (10:47) Lässige Inszenierung, tolle Darsteller und viel Rhythmus – das Junge Theater Basel überzeugt mit «Touché». (15:02) Kultfilm über die Schattenseiten der Psychiatrie – welche Debatten Miloš Formans Tragikomödie «Einer flog über das Kuckucksnest» vor 50 Jahren auslöste.

Von Weihnachts-Stress, Horror-Hypes und einer Gesellschaft am Abgrund Von festlicher Vorfreude über Serien-Diskussionen bis hin zu einem Film, der die Jungs komplett spaltet! Nach einem kleinen Plausch über den nahenden Weihnachtsstress und Zeljkos neu entdeckter Liebe zu Weihnachtsfolgen (dank Ted Lasso!), starten die Jungs in eine Folge voller filmischer Eindrücke. Zuerst geht es um die koreanische Miniserie Spiel des Todes (Death's Game). Zeljko ist von dem wilden Genre-Mix begeistert, der ihn bis zum Schluss gefesselt hat. Timo fand den ständigen Sprung zwischen Action, RomCom und ernstem Drama aber eher störend und nicht ganz rund. Danach sprechen sie über den Horrorfilm HIM, eine Produktion von Jordan Peeles Firma Monkeypaw. Zeljko ist froh, den Film gesehen zu haben, während Timo ihn zwar visuell bombastisch fand, die Story an sich aber als extrem dünn und fast nicht vorhanden empfand – für ihn eher ein 90-minütiges Musikvideo. Der Film der Woche ist diesmal Ari Asters neuester Streich: Eddington. Und hier gehen die Meinungen massiv auseinander! Zeljko war von den ersten beiden Stunden des Films gelangweilt und fühlte sich nicht abgeholt. Erst das eskalierende Finale konnte ihn packen. Timo hingegen war von Anfang an gefesselt. Er feierte die subtile Inszenierung, den langsamen Spannungsaufbau und die Art, wie Aster die gesellschaftliche Spaltung der Corona-Zeit aufgreift. Für ihn war es ein fesselnder Neo-Western, auch wenn er zugibt, dass der Film etwas überladen ist. Einig sind sich beide aber: Das Schauspiel von Joaquin Phoenix und Pedro Pascal ist herausragend. Eine Folge, die von leichter Serien-Unterhaltung über einen gehypten Horrorfilm bis zu einem anspruchsvollen Arthouse-Western reicht – wie immer mit viel Leidenschaft, Humor und sehr unterschiedlichen Perspektiven. Also, Ohren auf und ab in die Welt von "Once Upon A Time In Cinema - Der Filmpodcast" – jeden Donnerstag um 18:00 Uhr, überall wo es Podcasts gibt! Inhalt:(00:00) Intro (6:30) Ted Lasso (14:20) Death's Game / Spiel des Todes (32:10) HIM (40:30) Eddington ____ Der Film-Podcast mit Zeljko und Timo Anfragen: ouatic@gmx.de https://letterboxd.com/OuaticPodcast https://instagram.com/onceuponatimeincinema_

In einer Welt, in der jeder sichtbar ist, reicht es nicht mehr, einfach nur da zu sein. Du musst merk-würdig kommunizieren. Und genau darüber sprechen wir heute – mit einem Mann, der Sprache nicht nur benutzt, sondern seziert: Robert Steffen. Im Deeptalk erzählt er, warum echte Wirkung erst dann entsteht, wenn wir wissen, wer wir wirklich sind. Bist du ein Pinguin in der Sahara? Ein Affe im Dschungel? Oder jemand, der versucht, eine Rolle zu spielen, die nie zu ihm gepasst hat? Robert zeigt, wie leicht wir in die Falle der Inszenierung tappen – und wie stark wir werden, wenn wir lernen, uns in Szene zu setzen, statt etwas vorzutäuschen. Denn Menschen haben ein eingebautes Bullshit-Meter. Sie spüren sofort, ob etwas echt ist… oder nicht. Er spricht über Kündigungsgespräche mit Pinguin-Metaphern, seinen eigenen Weg von Sozialprojekten bis hin zu Business-Events – und darüber, wie befreiend es ist, endlich seine wahre Identität zu finden. Nicht als Zahnarzt, Unternehmer oder Trainer, sondern als Mensch. Dieser Talk ist ein Kompass für alle, die aufhören wollen, jemand anderes zu sein. Ein Gespräch über Mut, Persönlichkeit, Positionierung – und die Frage, die alles verändert: Wer bist du wirklich… wenn dir niemand sagt, wer du sein sollst?➡️ Hier geht's zu unserer brandneuen Academy: https://lp.denta1-academy.de/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

„Richtig kann jeder und verrückt auch. Beides zusammen – richtig und verrückt – dann wird's geil.“ In der neuen Folge von #WhatsNextAgencies spricht Kim Alexandra Notz mit Till Eckel, CEO und Co-Founder von twentyrising, über das, was Agenturen heute wirklich ausmacht: Anspruch, Kultur und die Suche nach dem Besonderen. Till gründete twentyrising aus der Überzeugung, dass Kreativität nur dort entstehen kann, wo Vertrauen, Klarheit und ein greifbares Konzept zusammenkommen. Statt lauter, schneller, größer zu werden, geht es ihm um Tiefe – um Substanz statt Inszenierung. Besonders ist für ihn keine Ausnahme, sondern der Maßstab für gute Arbeit. Er spricht über die Realität des Gründens, über Kultur als System, das Sicherheit für kreative Freiheit schafft und über die Verantwortung, nicht jedem Trend hinterherzulaufen. Till erklärt, warum Pitches Grenzen brauchen, weshalb gute Ideen ehrlich begründet sein müssen und warum Werbung wieder unterhaltsam und menschlicher werden muss, um wirklich relevant zu bleiben. Diese Folge ist ein ehrlicher Blick auf die Verbindung von Vision und Umsetzung, auf den Mut, sich nicht jedem Trend zu beugen und sich stattdessen auf das zu konzentrieren, was wirklich zählt: besondere Ideen, die bleiben.

In der Ukraine flog die Korruption auf, in die der innere Machtzirkel um Selenskij verstrickt ist. Das überrascht nicht. Was überrascht, ist, dass die Ermittlungsbehörde im laufenden Verfahren Beweise öffentlich präsentiert. Wir sehen eine Inszenierung, die den Sturz Selenskijs legitimieren soll. Von Gert Ewen Ungar  

Jochen Redinger wollte „Bloodlines 2“ alle Chancen geben, aber es wollte sie nicht haben. Géraldine Hohmann flüchtete nach etlichen schmerzhaften Stunden zurück in die Arme des Originals. Und Andre kämpft in diesem Podcast vergeblich darum das Spiel als „ja, schon scheiße, aber nicht SO scheiße“ zu verteidigen. Herzlich willkommen zu unserer Besprechung von „Vampire the Masquerade: Bloodlines 2“. Timecodes: 00:00:00 - Einleitung 00:02:40 - Der erste Teil und die Entwicklungsgeschichte des zweiten 00:14:31 - Was ist es nun geworden? 00:24:39 - Prämisse, Spieleinstieg, Action-Gameplay 00:46:09 - Fähigkeiten 00:56:18 - Schleichen, Technik 01:08:35 - Inszenierung von Dialogen, Writing, Detektiv-Abschnitte und Sprecher 01:39:43 - Nebenquests, Charaktereditor, Romances, Musik 02:01:12 - Bewegung in der Spielwelt 02:11:35 - Fazit 02:17:46 - Spoilerteil In dieser Folge zu hören: Géraldine Hohmann, Jochen Redinger & Andre Peschke

In dieser Ausgabe besprechen wir zusammen mit Maria Engler den Film Knives Out (Amazon Link*). [YouTube Direkttrailer] Crew Regie, Drehbuch: Rian Johnson Kamera: Steve Yedlin Kostüm: Jenny Eagan Musik: Nathan Johnson Cast Daniel Craig als Benoit Blanc LaKeith Stanfield als Lieutenant Elliott Noah Segan als Trooper Wagner Chris Evans als Ransom Drysdale Ana de Armas als Marta Cabrera Christopher Plummer als Harlan Thrombey Jamie Lee Curtis als Linda Drysdale Don Johnson als Richard Drysdale Michael Shannon als Walt Thrombey Riki Lindhome als Donna Thrombrey Jaeden Martell als Jacob Thrombey Toni Collette als Joni Thrombey Katherine Langford als Meg Thrombey Edi Patterson als Fran (Housekeeper) Frank Oz als Alan Stevens K Callan als Greatnana Wanetta Joseph Gordon-Levitt als Detective Hardrock (voice) Maria und Christian arbeiten sich durch die Handlung, den detailverliebten Aufbau, die clevere Inszenierung und die vielseitigen Charaktere. Dabei geht es immer wieder um die klugen und überraschenden Entscheidungen, die Rian Johnson wählt. Zum Schluss diskutieren die beiden anhand des Filmes die Veränderungen für das Kino durch die Pandemie. Weitere Episoden mit Maria könnt ihr bei uns im Archiv finden. Sie ist auch auf Bluesky zu finden. In der nächste Ausgabe geht es wieder ins Kino: Da besprechen wir zusammen mit MacSnider den Film Stromberg - Der neue Film (Amazon Link*). [podlove-episode-web-player] [podlove-episode-contributor-list] [Besser. Früher. Mehr: Jetzt SECOND UNIT STUDIOS+ abonnieren!] [Unterstützen: Steady | PayPal | Überweisung | Shop] [Abonnieren: Apple Podcasts | Spotify | YouTube | RSS-Feed] [Folgen: Newsletter | Mastodon | Bluesky | Instagram | Threads | Letterboxd | Moviepilot | Discord] [Teaser-Bild: Ana de Armas by Gage Skidmore is licensed under CC BY-SA 2.0] Second Unit ist eine Produktion der Second Unit Studios. *Partner-Links: Über diese Links gekaufte Artikel werfen einen kleinen Obolus für uns ab. Für euch ändert sich nichts, schon gar nicht der Kaufpreis. Wir bedanken uns im Namen unserer Kaffee-Kasse.

In der neuen Folge des Politischen Pausen Podcasts spricht PD Dr. Julia Schwanholz mit dem Politikwissenschaftler und Publizisten Dr. Knut Bergmann über die feinen, aber hochpolitischen Zwischentöne von Wein, Tischkultur und Staatsrepräsentation in der Bundesrepublik. Ausgehend von Bergmanns Buch „Mit Wein Staat machen“ diskutieren die beiden, wie kulinarische Inszenierungen zu Symbolen nationaler Identität werden und was ein Glas Riesling über politische Haltung, Kulturverständnis und gesellschaftlichen Wandel verrät. Dabei geht es um die kulturelle Inszenierung von Macht, von Theodor Heuss' „Pathos der Nüchternheit“ bis zur Berliner Republik, in der Craft Beer, vegetarische Menüs und alkoholfreie Begleitungen neue Formen politischer Symbolik prägen. Ein Gespräch über Genuss und die Frage, was gutes Essen und Trinken über unser Verständnis von Demokratie und Repräsentation verraten.

Friedrich Merz und die Sache mit dem Alter. Außenminister Johann Wadephul ist immer noch im Amt. Und: Sahra Wagenknechts echte Leistung. Das ist die Lage am Dienstagmorgen. Die Artikel zum Nachlesen: Mehr Hintergründe hier: »Viele in der Union sind genervt« Mehr Hintergründe hier: Wadephul passt nicht in die Inszenierung der Union Mehr dazu im SPIEGEL-Leitartikel: Wagenknecht hat keine Ausdauer für die Langstrecke+++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier. Die SPIEGEL-Gruppe ist nicht für den Inhalt dieser Seite verantwortlich. +++ Den SPIEGEL-WhatsApp-Kanal finden Sie hier. Alle SPIEGEL Podcasts finden Sie hier. Mehr Hintergründe zum Thema erhalten Sie mit SPIEGEL+. Entdecken Sie die digitale Welt des SPIEGEL, unter spiegel.de/abonnieren finden Sie das passende Angebot. Informationen zu unserer Datenschutzerklärung.

Die Kinderoper "Was das Nashorn sah, als es auf die andere Seite des Zauns schaute" erzählt den Holocaust als Fabel. Das schaffe einen emotionalen Zugang für Kinder, wodurch man das Grauen einfacher erzählen könne, sagt Regisseur Stephan Rumphorst. Von WDR 5.

09.11.2025 – Die Schriftsteller Artur Abramovych, Matthias Matussek und Cora Stephan diskutieren auf der Buchmesse „Seitenwechsel“ in Halle mit Burkhard Müller-Ullrich über die absurde Weltklimakonferenz mit 50.000 angereisten Teilnehmern im brasilianischen Urwald, über die geschickte Inszenierung und die surrealen Wahlversprechen des neuen sozialistisch-islamischen Oberbürgermeisters von New York, über den angekündigten Nero-Befehl eines SPD-Politikers für den Fall eines Wahlsiegs der AfD in einem deutschen Bundesland sowie über die Stellung des Kontrafunks in einer bürgerlich-konservativ-rechten Medienszene, die sich erfolgreich gegen Antifa-Drohungen in Halle behauptet hat.

Wir beginnen den ersten Teil des Programms mit einer Diskussion über die Drohung der USA, wegen der Gewalt gegen Christen in Nigeria militärische Maßnahmen zu ergreifen. Ist der Schutz von Christen in Nigeria der wahre – oder einzige – Grund für einen möglichen Militäreinsatz? In unserer zweiten Story sprechen wir über einen Bericht von Euronews, der das Wirtschaftswachstum der neuen EU-Mitgliedsländer untersucht, die der EU in den letzten zwanzig Jahren beigetreten sind. Unser heutiges Wissenschaftsthema ist einer Studie gewidmet, die untersucht, was in unserem Gehirn passiert, wenn wir Aufmerksamkeitslücken haben, die durch zu wenig Schlaf verursacht werden. Und wir beenden den ersten Teil unseres Programms mit einer Diskussion über Äußerungen von Kim Kardashian, die die Echtheit der Mondlandung von 1969 in Frage stellen. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf Inseparable Prefixes. Wir sprechen darüber, dass viele Feiertage in Deutschland einen christlichen Hintergrund haben. Allerdings leben hier auch viele Muslime. Sollten sie nicht auch an ihren religiösen Feiertagen frei haben? Ist Religion überhaupt noch eine geeignete Basis für Feiertage in einer multikulturellen Gesellschaft? (Pause. Themenwechsel) In einem Bürgerentscheid am 26. Oktober hat die Mehrheit der Bürger für eine Bewerbung Münchens für zukünftige Olympische Sommerspiele gestimmt. Die Konkurrenz für München ist allerdings groß. Neben München sind auch Hamburg, Rhein-Ruhr und Berlin im Spiel. Der Gewinner wird auf jeden Fall wie ein Honigkuchenpferd grinsen, und das ist diese Woche auch unsere Redewendung. Trump droht Nigeria mit Militäreinsatz wegen Gewalt gegen Christen Zwanzig Jahre beeindruckendes Wirtschaftswachstum für die neuen EU-Mitgliedsstaaten Zusammenhang zwischen schlafmangelbedingten Aufmerksamkeitslücken und Gehirnflüssigkeit Die NASA weist Vorwürfe der Inszenierung von Mondlandungen zurück Sind religiöse Feiertage noch passend? München stimmt mehrheitlich für Olympia-Bewerbung

Wir beginnen den ersten Teil des Programms mit einer Diskussion über die Drohung der USA, wegen der Gewalt gegen Christen in Nigeria militärische Maßnahmen zu ergreifen. Ist der Schutz von Christen in Nigeria der wahre – oder einzige – Grund für einen möglichen Militäreinsatz? In unserer zweiten Story sprechen wir über einen Bericht von Euronews, der das Wirtschaftswachstum der neuen EU-Mitgliedsländer untersucht, die der EU in den letzten zwanzig Jahren beigetreten sind. Unser heutiges Wissenschaftsthema ist einer Studie gewidmet, die untersucht, was in unserem Gehirn passiert, wenn wir Aufmerksamkeitslücken haben, die durch zu wenig Schlaf verursacht werden. Und wir beenden den ersten Teil unseres Programms mit einer Diskussion über Äußerungen von Kim Kardashian, die die Echtheit der Mondlandung von 1969 in Frage stellen. Der Rest des Programms ist der deutschen Sprache und Kultur gewidmet. Die heutige Grammatiklektion konzentriert sich auf Inseparable Prefixes. Wir sprechen darüber, dass viele Feiertage in Deutschland einen christlichen Hintergrund haben. Allerdings leben hier auch viele Muslime. Sollten sie nicht auch an ihren religiösen Feiertagen frei haben? Ist Religion überhaupt noch eine geeignete Basis für Feiertage in einer multikulturellen Gesellschaft? (Pause. Themenwechsel) In einem Bürgerentscheid am 26. Oktober hat die Mehrheit der Bürger für eine Bewerbung Münchens für zukünftige Olympische Sommerspiele gestimmt. Die Konkurrenz für München ist allerdings groß. Neben München sind auch Hamburg, Rhein-Ruhr und Berlin im Spiel. Der Gewinner wird auf jeden Fall wie ein Honigkuchenpferd grinsen, und das ist diese Woche auch unsere Redewendung. Trump droht Nigeria mit Militäreinsatz wegen Gewalt gegen Christen Zwanzig Jahre beeindruckendes Wirtschaftswachstum für die neuen EU-Mitgliedsstaaten Zusammenhang zwischen schlafmangelbedingten Aufmerksamkeitslücken und Gehirnflüssigkeit Die NASA weist Vorwürfe der Inszenierung von Mondlandungen zurück Sind religiöse Feiertage noch passend? München stimmt mehrheitlich für Olympia-Bewerbung

1981 wurde Henzes Satire "Die englische Katze" uraufgeführt. Die anschmiegsamen Raubtiere sind hier Sinnbilder geldgieriger Wohlstandsbürger. Richtig Biss hat die Inszenierung an der Bayerischen Staatsoper zwar nicht, aber nostalgischen britischen Charme.

1981 wurde Hans Werner Henzes Satire "Die englische Katze" uraufgeführt. Die anschmiegsamen Raubtiere sind hier Sinnbilder geldgieriger Wohlstandsbürger. Richtig Biss hatte die Inszenierung an der Bayerischen Staatsoper zwar nicht, aber nostalgisch-britischen Charme.

Fuchs, Jörn Florian www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

In dieser Folge „Ehrlich gesagt“ habe ich Stefan Wacker zu Gast – einen, der das Social Media und Agenturleben nicht nur aus dem Lehrbuch kennt, sondern es auch durch sämtliche Höhen & Krisen selbst erfahren hat. Du bekommst kein oberflächliches Palaver, sondern echte Einblicke, wie Du als Coach, Berater oder Experte zum Architekten Deines eigenen Markenfundaments wirst – unabhängig von Trends, Algorithmen und Einheitsbrei. Drei Klartext-Momente, die Dich strategisch weiterbringen:

Seekrankheit im Festspielhaus. Wagners "Der fliegende Holländer" in Salzburg bringt maritime Abenteuer auf die Bühne. Doch sterile Kulissen und schwache Dirigentenleistung nehmen der Inszenierung den Wind aus den Segeln.

Einmalig, live und ohne Schnitt: «Potzmusig» als kunstvolle Inszenierung mit einer Kamera aus einem der schönsten Musikhäusern der Schweiz, dem neu eröffneten Klanghaus Toggenburg. Nicolas Senn präsentiert vielseitige Musik aus der Region und darüber hinaus. Nicolas Senn besucht das Klanghaus Toggenburg und taucht ein in die traditionsreiche Musikregion zwischen Churfirsten und Säntis. Mit dabei sind Formationen und Stimmen, die den unverwechselbaren Klang des Toggenburgs prägen: Der Jodelclub Säntisgruess sowie das Singchörli Laad begeistern mit ursprünglichem Naturjodel, während Simon Lüthi mit gleich zwei Formationen seine Heimat musikalisch umschreibt. Zusammen mit Marcel Oetiker, Marisa Scheuber und Claudia Lüthi spielt er urchige Musik und im Duo mit der Kontrabassistin Madlaina Küng den passenden Walzer «Klänge vom Schwendisee». Weiter mit dabei sind die jungen Militär-Veteranen Kapollo 13 rund um den Violinisten Andrea Schmid sowie Kellerheims, die mit zwei Hackbrettern und einem Kontrabass das Klanghaus zum Schwingen bringen. Das Klanghaus ist aus der Vision von Peter Roth entstanden. Nun in seinem Klanghaus zu stehen, erfüllt ihn mit grossem Glück. Die Jodlerin Katja Bürgler, Toggenburgerin durch und durch, zeigt Nicolas die vielen musikalischen Möglichkeiten im Gebäude, und Mirjam Hardorn, CEO der «Klangwelt Toggenburg», lässt die Geschichte sowie die Zukunft dieser einzigartigen Klangkultur aufleben. Kaum eine andere Region verbindet Natur und Musik so eng wie das Toggenburg. Hier, wo traditionelle Jodelgesänge erklingen und innovative Volksmusikprojekte neue Brücken schlagen, entsteht ein Klangraum von besonderer Intensität. Und «Potzmusig» wagt ein filmisches Abenteuer.

Wie das in Worte und Bilder fassen, was selbst betroffene Personen nicht fassen können: In seinem autobiografischen Roman „Die Welt im Rücken“ beschreibt der Schriftsteller Thomas Melle, wie ihn seine psychische Krankheit isoliert und an den Rand der Gesellschaft getrieben hat. Himmelhoch jauchzend, zu Tode betrübt; gefangen zwischen manischen Schüben und Depressionen. Die Diagnose: Bipolar. Regisseurin Lucia Bihler hat den schweren Stoff jetzt am Schauspiel Stuttgart auf die Bühne gebracht. Ein Stück wie ein Rausch, bei dem Inszenierung, Musik und Bühnenbild zu einem fulminanten Ganzen verwoben sind. Besonders bemerkenswert: Die großartige Darbietung von Hauptdarstellerin Paulina Alpen.

Im Kalten Krieg standen sich zwei deutsche Armeen gegenüber und doch kam es 1984/85 in Afrika zu einem historischen Moment der Zusammenarbeit: Bundeswehr und Nationale Volksarmee (NVA) beteiligten sich gleichzeitig an einem internationalen Hilfseinsatz gegen den Hunger in Äthiopien. Eine neue Sonderausstellung im MHMBw Berlin-Gatow erinnert daran. Politik, Propaganda und Pragmatismus Mitte der 1980er-Jahre befand sich Äthiopien in einer tiefen Krise: Neben einer schweren Dürre trugen Bürgerkrieg, Misswirtschaft und die politischen Verhältnisse zur Hungerkatastrophe bei. Das äthiopische Regime unter Mengistu Haile Mariam ließ gezielt die Bevölkerung in bestimmten Regionen hungern. Dennoch akzeptierte es – aus machtpolitischem Kalkül – humanitäre Hilfsangebote aus Ost und West. So leisteten erstmals Bundeswehr und NVA gleichzeitig in einem Land humanitäre Hilfe. Auf Seiten der DDR war auch die staatliche Fluggesellschaft „Interflug“ beteiligt. Ihren jeweiligen Einsätzen lag offiziell weder eine gemeinsame Koordination noch Planung zugrunde. Beide Seiten agierten formal unabhängig voneinander unter dem Mandat der Vereinten Nationen (UN). Auf denselben Flugfeldern, mit ähnlichen Maschinen und angesichts der Not entstand eine stille Form der Zusammenarbeit – geprägt von gegenseitigem Respekt und pragmatischem Handeln zweier ideologischer Gegner. Militärlogistik gegen den Hunger Die topografischen Bedingungen in Äthiopien erforderten robuste Lufttransportmittel. Nur mit militärischen Flugzeugen und Hubschraubern war es möglich, Hilfsgüter in abgelegene Regionen zu bringen. Bundeswehr und NVA setzten auf bewährte Transportflugzeuge und trainierte Crews. Zusätzlich entwickelte die Bundeswehr ein neues Verfahren zum Abwerfen von Hilfsgütern aus niedrigster Höhe. Trotz aller politischen Spannungen zwischen Ost und West ermöglichte diese Zusammenarbeit eine effektive Hilfeleistung. Die Bundeswehr zog aus dem humanitären Einsatz Erfahrungen, die auch Ausbildung und Ausrüstung künftiger deutscher Hilfsmissionen prägten. Erfahrungen aus Äthiopien flossen in Konzepte der militärischen Katastrophenhilfe ein. Zugleich stellte sich die Frage nach der Rolle von NGOs, westlicher Außenpolitik und der Instrumentalisierung von Hilfe. In einem Bürgerkriegsland mit sozialistischer Diktatur war Neutralität kaum möglich. Auch die UN gerieten in ein Spannungsfeld aus Moral, Macht und Machbarkeit. Live Aid und öffentliche Aufmerksamkeit Die internationale Aufmerksamkeit für das Leid in Äthiopien erreichte mit dem Benefizkonzert „Live Aid“ im Sommer 1985 ihren Höhepunkt. Bob Geldofs Initiative sammelte ca. 100 Millionen US-Dollar an Spenden, doch bis heute ist umstritten, wie wirksam ihre Hilfe war und wer letztlich davon profitierte. Die bereits laufenden Einsätze von Bundeswehr und NVA gerieten dabei in den Hintergrund. In Äthiopien selbst fand der militärische Hilfseinsatz kaum Eingang in die kollektive Erinnerung. Auch in Deutschland ist der Hilfseinsatz heute weitestgehend vergessen. Gerade deshalb ist die Berliner Ausstellung des MHMBw Gatow ein wichtiges Erinnerungszeichen. Ein vergessenes Kapitel militärischer Hilfe Die Sonderausstellung des MHMBw auf dem Flugplatz Berlin-Gatow trägt den Titel „Äthiopien ´84/85. Hunger – Hilfe – Kalter Krieg“. Auf rund 3.000 Quadratmetern im Außenbereich erwartet die Besucherinnen und Besucher eine eindrucksvolle Inszenierung mit historischen Transportflugzeugen wie der Transall C-160 und der Antonow An-26. Das begehbare Modell des Bundeswehr-Camps in Dire Dawa, ein eigens entwickeltes Videospiel zur Logistik des Abwurfs von Hilfsgütern und eine Tribüne mit „Live Aid“-Atmosphäre vermitteln eindrucksvoll das Spannungsfeld von Not, Engagement und Weltpolitik.

So unangenehm es für den Großbritanniens Premierminister ist, sich in der Außenpolitik Trump zu unterwerfen: Innenpolitisch läuft es noch viel schlimmer für ihn. Ein Erdrutschsieg, der die 14-jährige Regierungszeit der Tories beendete. Eine absolute Mehrheit im Unterhaus. Die Voraussetzungen für Keir Starmer hätten kaum besser sein können, als er im Juli 2024 in die 10, Downing Street einzog. Und dennoch schlittert der britische Premierminister nun immer tiefer in die Krise. Droht Starmer das politische Aus? In dieser Folge von »Acht Milliarden« spricht Host Juan Moreno mit Steffen Lüdke, SPIEGEL-Korrespondent in London. Lüdke beschreibt, mit welchen Skandalen und Problemen Starmer zu kämpfen hat – und wie ihn ausgerechnet »Mister Brexit« Nigel Farage mit seiner neuen Partei vor sich hertreibt. Mehr zum Thema: (S+) Skandale im Kabinett, rechtsextreme Massenproteste gegen Migration und jetzt die Kritik am Staatsbesuch von Donald Trump: Premier Keir Starmer erlebt die schwersten Tage seiner Amtszeit – von Christoph Giesen und Steffen Lüdke: https://www.spiegel.de/ausland/grossbritannien-keir-starmer-kaempft-gegen-skandale-und-rechtsextreme-proteste-a-69f64a62-0de8-4bec-b75e-41f4e0aa612c (S+) Polierte Kutschen, eine verschnupfte Königin und ein Cocktail für den Präsidenten: Hinter den Mauern von Windsor lässt Donald Trump sich von der royalen Familie bespaßen. Nur ein Skandal stört die Inszenierung – von Christoph Giesen und Steffen Lüdke: https://www.spiegel.de/ausland/donald-trump-bei-koenig-charles-neun-minuten-scham-auf-den-mauern-von-windsor-a-b218ad90-2da9-46ce-b526-bd0c388d9bf5 (S+) Sie hetzen gegen den Premier, attackieren die Polizei, Elon Musk ruft zum Widerstand auf. Die Demonstration von 110.000 Menschen in London zeigt: Die britische Rechte ist zurück, und sie könnte für die Regierung gefährlich werden – von Christoph Giesen und Steffen Lüdke: https://www.spiegel.de/ausland/grossbritannien-rechte-mobilisierung-in-london-gefahr-fuer-premier-starmer-a-86dc2efd-988c-4d7c-b192-f619f29c6785 Abonniert »Acht Milliarden«, um die nächste Folge nicht zu verpassen. Wir freuen uns, wenn ihr den Podcast weiterempfehlt oder uns eine Bewertung hinterlasst.+++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier. Die SPIEGEL-Gruppe ist nicht für den Inhalt dieser Seite verantwortlich. +++ Den SPIEGEL-WhatsApp-Kanal finden Sie hier. Alle SPIEGEL Podcasts finden Sie hier. Mehr Hintergründe zum Thema erhalten Sie mit SPIEGEL+. Entdecken Sie die digitale Welt des SPIEGEL, unter spiegel.de/abonnieren finden Sie das passende Angebot. Informationen zu unserer Datenschutzerklärung.