Podcast appearances and mentions of Pedro Costa

In this episode of Visual Intonation, we dive deep into the world of Joseph Douglas Elmhirst, a filmmaker whose works explore the intricate intersections of nature, faith, and identity. Joseph's latest film 'Burnt Milk', commissioned by the 2023 Venice Biennale, serves as a visual prayer to Jamaica, capturing the spirit of the Windrush generation and their profound influence on British society. Join us as we explore how Joseph's art transcends mere storytelling and transforms into a potent meditation on the power of ritual, diaspora, and the complicated ties between memory and identity.  Through his lens, Joseph captures the vivid contrast that defines Jamaican life—evoking the beauty and harshness of the island in equal measure. With influences from the likes of Pedro Costa and Francesca Woodman, Joseph's approach to filmmaking is as much about sound as it is about vision. He draws from his cultural roots, intertwining ancestral soundscapes, such as the sounds of tree frogs from rural Jamaica, to create a rhythm that underpins his work. We'll unpack how these sonic elements, alongside his striking visuals, build an atmosphere of timelessness, offering viewers an intimate connection to his Jamaican heritage.  Joseph's journey is personal, intertwined with the story of his family—most notably his sister, Ruby Elmhirst, whose creative influence helped bring his film to the world stage. 'Burnt Milk' is not just a film, but a tribute to their shared upbringing and their mother's debut novel of the same name. We delve into the themes of motherhood and cultural heritage explored in Joseph's work, especially through the lens of the matriarchal relationships in his film 'MADA'. This project takes us on a poignant exploration of love, protection, and identity, as seen through the lives of three generations of women in rural Jamaica.  Finally, we look ahead at Joseph's future projects, including his research into spiritual transference and the personal influences that continue to shape his craft. Drawing from his deep connection to both his Jamaican roots and the broader African diaspora, Joseph is poised to continue challenging and reshaping our understanding of ritual, memory, and the power of cinematic storytelling. Tune in for an insightful conversation with one of today's most captivating voices in contemporary film.  https://www.criterionchannel.com/videos/burnt-milk  https://www.instagram.com/josephdouglaselmhirst?igsh=MTJ3NXUwMTlqYXRmYw==  https://vimeo.com/user55926319 Support the showVisual Intonation Website: https://www.visualintonations.com/Visual Intonation Instagram: https://www.instagram.com/visualintonation/Vante Gregory's Website: vantegregory.comVante Gregory's Instagram: https://www.instagram.com/directedbyvante/ To support me on Patreon (thank you): patreon.com/visualintonations Tiktok: www.tiktok.com/@visualintonation Tiktok: www.tiktok.com/@directedbyvante

Nuria Enguita ( Madrid, 1967) é historiadora, editora e curadora. Licenciada em História e Teoria da Arte pela Universidad Autónoma de Madrid (1990), leccionou teoria e gestão da arte em numerosos centros e universidades e publicou numerosos textos em catálogos e revistas de arte contemporânea como Parkett, Afterall e Concreta.. Entre 1991 e 1998 foi curadora do IVAM, em Valência. Como Directora Artística da Fundació Antoni Tàpies, em Barcelona, entre 1998 e 2008, organizou exposições e publicações de Ligya Clark, Chris Marker, Sanja Ivekovic, Ibon Aranberri, Pedro G. Romero e Steve McQueen, entre outros. Trabalhou ainda em projectos como Tour-ismos. A Derrota da Dissidência e Representações Árabes Contemporâneas, dirigido por Catherine David. Entre 2008 e 2015, como curadora independente, organizou exposições em instituições espanholas e portuguesas. Entre 2012 e 2020 foi editora da Revista Concreta. Entre 2000 e 2014 membro do programa arteypensamiento da UNIA-Universidad Internacional de Andalucía, onde em 2009 liderou o projeto "Narrativas de Fuga", com artistas como Alice Creischer ou Pedro Costa. Foi editora do Afterall Journal, Centro de Investigação da University of the Arts London, entre 2007 e 2014. Foi co-curadora da 31ª Bienal de São Paulo, 2014, do Encuentro Internacional de Medellín em 2011, e da Manifesta 4 em Frankfurt em 2002. Entre 2015 e 2020 foi directora do Centro de Arte Bombas Gens, Valência, onde organizou exposições dedicadas à coleção do centro e exposições temporárias de Sheela Gowda, Anna-Eva Bergman e Irma Blank. É directora do IVAM-Institut Valencià d'Art Modern, entre 2020 e 2024, onde estabeleceu um programa de exposições de grande relevância, tanto ao nível da coleção com exposições como popular, Arte en una tierra baldía (1939-1959) assim como no caso de exposições temporárias: Anni e Josef Albers, Asger Jorn, Grupo Zero, Zanele Muholi, Teresa Lanceta, Anna Boghiguian, Otobong Nkanga, entre outras, e de jovens artistas do contexto local. Durante a sua direção, foi desenvolvido o Programa de Estudos Articulacions em colaboração com as duas universidades públicas de Valência, e os programas públicos adquiriram uma dimensão central no museu. É Directora artística do MAC/ CCB desde Maio de 2024. Links: https://expresso.pt/cultura/2024-03-14-Quem-e-Nuria-Enguita-a-curadora-espanhola-escolhida-para-a-direcao-artistica-do-MAC-CCB-0db704c6 https://contemporanea.pt/edicoes/2025/entrevista-nuria-enguita https://www.youtube.com/watch?v=S8u8Yz3NrYA https://www.youtube.com/watch?v=i8uJyFySyPk https://www.youtube.com/watch?v=18SVOyRM3e8 https://galeriamayoral.com/news/68-interviews-with-the-fundacio-antoni-tapies-former-and-interviews-with-the-fundacio-antoni-tapies-former-and/ https://www.artealdia.com/News/NURIA-ENGUITA-NAMED-DIRECTOR-AT-THE-INSTITUT-VALENCIA-D-ART-MODERN https://editorialconcreta.org/en/author/nuria-enguita-mayo/ https://ivam.es/en/articulations-ivam-uv-upv-study-programme/ https://www.p55.art/en/blogs/p55-magazine/nuria-enguita-e-nova-diretora-artistica-do-mac-ccb?srsltid=AfmBOopjPZGTCC-bdXjtTXmtLTkcM9AgqJTD8VrCksH3ybC08eBNZPEs https://elpais.com/espana/comunidad-valenciana/2024-03-14/nuria-enguita-nueva-directora-del-museo-de-arte-de-lisboa-tres-semanas-despues-de-dimitir-en-el-ivam.html Episódio gravado a 27.03.2025 Créditos introdução: David Maranha - Flauta e percussão Créditos música final: Feeling Good, Nina Simone, Letra Anthony Newly e Leslie Bricusse, Produção Hal Mooney, Universal Music Group http://www.appleton.pt Mecenas Appleton:HCI / Colecção Maria e Armando Cabral / A2P / MyStory Hotels Apoio:Câmara Municipal de Lisboa Financiamento:República Portuguesa – Cultura / DGArtes – Direcção Geral das Artes © Appleton, todos os direitos reservados

Social Discipline is incredibly excited to present the adventurous life of Jeff Perkins, a hidden gem of the American underground. This massive five-hour podcast, recorded in Berlin in June 2024, explores his fascinating journey—no one else can claim to have performed for Yoko Ono and John Cage, created legendary light shows with The Velvet Underground, Sly and the Family Stone, and The Germs, programmed the first Kenneth Anger retrospective in L.A., and encountered both Charles Manson and members of the satanic cult The Process. Jeff joined the military in the 1960s and was stationed in Tokyo, where he met Yoko Ono in the early '60s. He began performing some of her pieces there and later in New York. Perkins also filmed Ono's classic Film No. 4 (Bottoms), a Fluxus work. His first independent contribution to the Fluxfilm Anthology was Shout. He was at the heart of the 1960s New York avant-garde scene, surrounded by figures like La Monte Young, Jack Smith, and Angus MacLise. In January 1967, Perkins moved to Los Angeles, where he worked as a programmer at Cinematheque 16. Influenced by Tony Conrad's The Flicker, he began producing powerful light shows and collaborated with bands throughout the '60s and '70s—ranging from The Jimi Hendrix Experience and The Grateful Dead to the punk scene with X and The Germs. He even refused to do a show for the Sex Pistols due to a disagreement with the promoter. Perkins was a close friend of Terry Jennings and, in fact, entrusted his archive to La Monte Young. While in L.A., he was neighbors with the artist James Turrell. In 1980, Perkins moved back to New York and started a loft project just a block away from Ground Zero, reminiscent of George Maciunas' artist loft spaces. To finance it, he worked as a cab driver. He remained deeply connected to cinema, particularly through Anthology Film Archives, where he proposed a John Cassavetes retrospective to Jonas Mekas and later became a manager. In 1994, Nam June Paik—who coined the term “The Fluxus cab driver” for Perkins—invited him to perform at Anthology Film Archives in a homage to Yoko Ono. His performance, Butthead, was a great success. His legendary loft became a hub where one could easily encounter visiting filmmakers like Pedro Costa and Albert Serra. In 1989, Perkins organized a series of lectures at Anthology Film Archives with Henry Flynt and Tony Conrad, reuniting the two after years of estrangement. Flynt would become a lifelong friend. In 2008, during the financial crisis, when I lived with Jeff, we organized a series of four-hour lectures by Flynt in the loft's kitchen, focusing on the crisis and communist economics. I vividly remember Tony Conrad attending one of them in his elegant pajamas. Perkins has directed two critically acclaimed films—one on abstract painter Sam Francis and another on the legendary Fluxus figure George Maciunas. He is currently finishing editing a film about Henry Flynt in Berlin. This podcast concludes with an excerpt from his piece Movies for the Blind, which features recordings of conversations with passengers from his time as a New York cab driver.

Edição de 01 de Março 2025

Fernando Negrão, PSD, lamenta o atraso "inadmissível" do MP na conclusão do processo. Pedro Costa, PS, considera inaceitável o facto de Medina e Cordeiro nunca terem sido ouvidos.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Pedro Costa and his company, Costa Design, are redefining watch artistry in a way no one else in the industry is. He's not just crafting timepieces—he's bringing them to life as jaw-dropping, larger-than-life sculptures. What started as handcrafted coffee tables shaped like oversized (and often fully functional) Rolex, Audemars Piguet, and Patek Philippe watches has now expanded into stunning lamps and even more incredible designs.   In this episode, Pedro shares the journey behind his one-of-a-kind creations, the intricate process of building these sculptures, and what exciting projects he has in store for the future. If you love watches, art, or just groundbreaking creativity, you won't want to miss this conversation!   Check out all of Costa Design's sculptures: https://costadesignstudio.com.co/ Follow Costa Design on Instagram: https://www.instagram.com/costadesignco   Make sure to check out the sponsor of our podcast, Delugs! Delugs is a great place to get all your watch straps and accessories. Definitely check them out! Delugs website: https://delugs.com/   Watch this Episode on YouTube: https://youtu.be/eiDEkZtaxm0   For Watch News, Reviews and Buying guides: https://www.wristenthusiast.com/   Follow us on Social Media: Instagram: https://www.instagram.com/wristenthusiast Instagram: https://www.instagram.com/wristenthusiastradio Facebook: https://www.facebook.com/wristenthusiast TikTok: https://www.tiktok.com/@wristenthusiast   Follow Craig: https://www.instagram.com/craig_karger/ Follow Ben: https://www.instagram.com/benswatches/ Follow Derek: https://www.instagram.com/theminutemon/

Pedro Marques Lopes vê na crise francesa o plano perfeito para a extrema-direita ocupar o poder. José Manuel Fernandes lembra que há mais bombeiros para além dos Sapadores, e não dá para todos andarem a reivindicar aumentos, enquanto Natália Carvalho pede para que não nos distraiamos com arruaceiros. Pedro Costa quer uma reflexão nacional sobre os salários dos políticos, defendendo as vantagens das subvenções vitalícias. Trazemos ainda, na rubrica Papel Selado, os questionamentos sobre a independência e decência da Ordem dos Médicos. São os comentadores com Nuno Ramos de Almeida, Pedro Tadeu e Paula Cardoso. Já podes ver e ouvir nestas plataformas. Segue-nos!

Na Universidade Aveiro um grupo de investigadores está envolvido num projeto sobre o papel da inteligência artificial na educação.

No Frango Fino dessa semana, Doug Bezerra, Doug Lira e Rafa Louzada recomendam o filme "Look Back", o mangá "My Broken Mariko" e o livro "O Galinheiro". Arte do episódio por Pedro Costa ⁠⁠⁠⁠(⁠@pedroslcosta)⁠⁠⁠⁠ CAMISETA AUMA - AMIGOS UNIDOS PELO MANGÁ E ANIME. COMPRE AGORA!⁠⁠⁠⁠⁠⁠ BLACK FRIDAY NA INSIDER!! ATÉ 40% DE DESCONTO COM O CUPOM FRANGOFINOBF⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠ Apoie o Frango!!  PIX: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com ⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Apoia.se: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Orelo: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Patreon: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino ⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Comentado durante o programa: Aproveite a Black da Amazon e ajude o Franguinho Foto do AUMA Compre aqui "My Broken Mariko" Compre aqui "O Galinheiro" ⁠⁠⁠⁠⁠⁠INSCREVA-SE NO CANAL DO FRANGO NO YOUTUBE⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠O retorno da banda Diezel!!⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Diezel - Insano (ao vivo)⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Reddit do Frango Fino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Playlist musical do Frango⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Assine nosso canal no YouTube⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Não perca mais nossas lives! Siga o Bezerra em twitch.tv/dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠TIKTOK DO FRANGO!⁠⁠⁠⁠⁠ Instagram dos Frangos: Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠⁠), Doug Lira (⁠⁠⁠⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠⁠⁠⁠) e Rafa Louzada (⁠⁠⁠⁠⁠⁠@rafaelouzada⁠⁠⁠⁠⁠⁠) ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Playlist do Frango Fino no Spotify⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠Frango Fino no Deezer⁠⁠⁠⁠⁠ Para falar com a gente: Whatsapp: 11 94547-3377 E-mail: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Instagram: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠

Edição de 23 de Novembro 2024

No Frango Fino dessa semana, Doug Bezerra, Doug Lira e Rafa Louzada comentam a fim do maior mistério musical da história da internet e descobrem porque existe uma segunda temporada de Round 6. Arte do episódio por Pedro Costa ⁠⁠⁠(⁠@pedroslcosta)⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠BLACK FRIDAY NA INSIDER!! ATÉ 40% DE DESCONTO COM O CUPOM FRANGOFINOBF⁠⁠ ⁠⁠⁠ Apoie o Frango!!  PIX: ⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com ⁠⁠⁠⁠⁠ Apoia.se: ⁠⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠ Orelo: ⁠⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠⁠ Patreon: ⁠⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino ⁠⁠⁠⁠⁠ Comentado durante o programa: Rafa passando vergonha no stand up do Vidane ⁠⁠⁠⁠⁠INSCREVA-SE NO CANAL DO FRANGO NO YOUTUBE⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠O retorno da banda Diezel!!⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠Diezel - Insano (ao vivo)⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Reddit do Frango Fino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠Playlist musical do Frango⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠Assine nosso canal no YouTube⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Não perca mais nossas lives! Siga o Bezerra em twitch.tv/dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠TIKTOK DO FRANGO!⁠⁠⁠⁠ Instagram dos Frangos: Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠⁠), Doug Lira (⁠⁠⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠⁠⁠) e Rafa Louzada (⁠⁠⁠⁠⁠@rafaelouzada⁠⁠⁠⁠⁠) ⁠⁠⁠⁠⁠Playlist do Frango Fino no Spotify⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠Frango Fino no Deezer⁠⁠⁠⁠ Para falar com a gente: Whatsapp: 11 94547-3377 E-mail: ⁠⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠ Instagram: ⁠⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠

No Frango Fino dessa semana, Doug Bezerra, Doug Lira e Rafa Louzada batem um papo sobre pistache, beach tênis, carros da BYD e muitas outras tendências que movimentam a classe média brasileira. Arte do episódio por Pedro Costa ⁠⁠(⁠@pedroslcosta)⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠BLACK FRIDAY NA INSIDER!! ATÉ 40% DE DESCONTO COM O CUPOM FRANGOFINOBF⁠⁠ ⁠⁠ Apoie o Frango!!  PIX: ⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com ⁠⁠⁠⁠ Apoia.se: ⁠⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠⁠ Orelo: ⁠⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠⁠ Patreon: ⁠⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino ⁠⁠⁠⁠ Comentado durante o programa: ⁠⁠⁠⁠INSCREVA-SE NO CANAL DO FRANGO NO YOUTUBE⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠O retorno da banda Diezel!!⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠Diezel - Insano (ao vivo)⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Reddit do Frango Fino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠Playlist musical do Frango⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠Assine nosso canal no YouTube⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Não perca mais nossas lives! Siga o Bezerra em twitch.tv/dougbezerra⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠TIKTOK DO FRANGO!⁠⁠⁠ Instagram dos Frangos: Doug Bezerra (⁠⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠⁠), Doug Lira (⁠⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠⁠) e Rafa Louzada (⁠⁠⁠⁠@rafaelouzada⁠⁠⁠⁠) ⁠⁠⁠⁠Playlist do Frango Fino no Spotify⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠Frango Fino no Deezer⁠⁠⁠ Para falar com a gente: Whatsapp: 11 94547-3377 E-mail: ⁠⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠⁠ Instagram: ⁠⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠

No Frango Fino dessa semana, Doug Bezerra, Doug Lira e Rafa Louzada batem um papo nostálgico sobre filmes que estrearam 20 anos atrás. Arte do episódio por Pedro Costa ⁠(⁠@pedroslcosta)⁠ ⁠⁠⁠BLACK FRIDAY NA INSIDER!! ATÉ 40% DE DESCONTO COM O CUPOM FRANGOFINOBF⁠⁠ ⁠ Apoie o Frango!!  PIX: ⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com ⁠⁠⁠ Apoia.se: ⁠⁠⁠https://apoia.se/frangofino⁠⁠⁠ Orelo: ⁠⁠⁠https://orelo.cc/frangofino⁠⁠⁠ Patreon: ⁠⁠⁠https://patreon.com/frangofino ⁠⁠⁠ Comentado durante o programa: ⁠⁠⁠INSCREVA-SE NO CANAL DO FRANGO NO YOUTUBE⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠O retorno da banda Diezel!!⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠Diezel - Insano (ao vivo)⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Reddit do Frango Fino⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠Playlist musical do Frango⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠Assine nosso canal no YouTube⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Não perca mais nossas lives! Siga o Bezerra em twitch.tv/dougbezerra⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠TIKTOK DO FRANGO!⁠⁠ Instagram dos Frangos: Doug Bezerra (⁠⁠⁠@dougbezerra⁠⁠⁠), Doug Lira (⁠⁠⁠@liradoug⁠⁠⁠) e Rafa Louzada (⁠⁠⁠@rafaelouzada⁠⁠⁠) ⁠⁠⁠Playlist do Frango Fino no Spotify⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠Frango Fino no Deezer⁠⁠ Para falar com a gente: Whatsapp: 11 94547-3377 E-mail: ⁠⁠⁠frangofinopodcast@gmail.com⁠⁠⁠ Instagram: ⁠⁠⁠@frangofinopodcast⁠⁠⁠

Os espeleólogos Fernando Teigão dos Santos e Pedro Costa relatam a aventura de 9 anos e 55 km por baixo de terra a explorar o aqueduto das Águas Livres, das nascentes aos chafarizes de LisboaSee omnystudio.com/listener for privacy information.

O convidado do programa Pânico dessa quarta-feira (11) é Henrique Prata. Henrique Prata é o presidente do Hospital de Amor. Empreendedor nato, é fazendeiro, agropecuarista e piloto privado e comercial. Cedo optou pelo trabalho em detrimento dos estudos. Aos 15 anos, já trabalhava na fazenda de seu avô. Aos 33, abraçou a mais difícil de todas as tarefas: administrar o Hospital de Amor. Sem curso de Medicina, jaleco branco ou estetoscópio, levou adiante o que se tornou sua missão de vida: curar milhares de pessoas com câncer em um atendimento gratuito, humanizado e de qualidade, gerindo e captando recursos para manter o hospital. Até o momento, já publicou alguns livros: 'Acima de Tudo o Amor', 'A Providência' e, o mais recente, 'O Parque dos Lobos'. Homem de fé, sua missão é salvar vidas, tendo percorrido mais de 20 países para aprender o que há de melhor no mundo e implementar no Hospital de Amor. Como comentarista, o programa traz Pedro Costa Júnior. Cientista Político, Professor de Relações Internacionais e Pesquisador da USP. Estuda Política Externa dos EUA para China, Eurasia e América Latina. Atuou como Professor de Relações Internacionais da FACAMP, ESPM-SP e Faculdades Integradas Rio Branco. Autor do livro 'O Poder Americano no Sistema Mundial Moderno: Colapso ou Mito do Colapso?' (Appris, Curitiba, 2019). Contribui frequentemente com a mídia nacional e internacional com análises sobre o cenário internacional.

O CDS (que se distanciou do PSD), Pedro Costa (que afinal quer voltar à vida autárquica) e o nosso Estado (que cria apoios que ninguém quer) são o Bom, o Mau e o Vilão.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O antigo presidente da Junta de Freguesia de Campo de Ourique, Pedro Costa, está disponível para um lugar na vereação no novo ciclo do PS em Lisboa depois da saída de Marta Temido. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Exophobia é um videojogo "made in" Portugal e, por esse motivo, este episódio do Piado do Pardal é uma curta análise sobre este "boomer shooter". Editado pelos PM Studios, o jogo desenvolvido por José Castanheira (Estúdios Zarc Attack) com a banda sonora de Pedro Costa e o sound design é de Miguel Cintra. Este episódio foi possível graças a um review code, providenciado pelo desenvolvedor. Muito obrigado! - Exophobia já está disponível nas consolas Playstation, Xbox, Nintendo Switch e PC Acompanhem o trabalho de José Castanheira no Twitter/X - Sigam o Piado do Pardal no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ e no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Twitter⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Contacto: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠piadodopardal@gmail.com⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Acompanhem os conteúdos do Oito Bits em ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://oitobits.org⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Nesse episódio, o Balcão 360 bate um papo super animado com Day e Pedro, criadores do perfil Um Bar por Semana BH. Falamos sobre a vibrante cultura dos bares em Belo Horizonte e como ela ressoa muito em todos os cantos onde a cultura botequeira é forte. Eles também compartilham suas aventuras visitando os melhores bares da cidade, falam sobre o boom das cervejas artesanais e como as redes sociais e os influenciadores (contratados da maneira certa) são essenciais para divulgar e alavancar esses lugares incríveis. Descubra como esse projeto se transformou em um negócio de sucesso e que apoia empreendedores locais. Com histórias marcantes e dicas de petiscos imperdíveis, este episódio está recheado de insights e muita diversão! Não deixe de curtir, comentar e compartilhar essa verdadeira aula de mkt moderno com seus amigos donos de bar, de cervejaria, botequeiros, etc! Saúde! https://youtu.be/-rTPVTykdTE

Decorre até ao próximo domingo, 21 de Julho, a 78a edição do Festival de Avignon. A segunda edição dirigida pelo português Tiago Rodrigues, que assina igualmente a peça “Hécube, pas Hécube”. Uma peça interpretada por actrizes e actores da Comédie Française e que entrelaça a tragédia grega com a vida pessoal de uma actriz, Nadia, na vida como no palco luta por justiça. Uma peça baseada num escândalo de maus tratos a crianças autistas que aconteceu em Genebra, na Suíça."Inspirei-me de um escândalo de maus tratos de crianças autistas que aconteceu em Genebra e continua, aliás, nos tribunais e de que tive conhecimento pelos jornais. Mas também descobri, mais tarde, que uma actriz com quem eu trabalhava era mãe de uma das crianças que tinha sido maltratada e liderava, por assim dizer, uma queixa contra o Estado no tribunal. Algum tempo mais tarde, quando convidado pela Comédie Française para criar uma peça, essa história, a memória dessa história, continuava a interpelar-me ou a inquietar-me... a dar-me vontade de fazer qualquer coisa, na realidade e, na altura, com a autorização, obviamente dessa pessoa, inspirei-me muito livremente, nesse caso, para escrever uma história de uma actriz que é também mãe de uma criança que infelizmente foi maltratada numa instituição do Estado e que faz queixa, exigindo justiça para o seu filho. Nessa altura, pensando no que é que poderia ser essa ficção, perguntava-me que peça é que esta actriz ficcional pode estar a ensaiar no teatro? E rapidamente a resposta foi Hécube, porque é uma tragédia grega de Eurípides, que, talvez melhor que qualquer outra peça que eu conheça desde há 25 séculos, descreve a cólera, a raiva de uma mãe por amor do seu filho, exigindo justiça, reclamando justiça para o seu filho. E esse superpoder, que é essa raiva que vem do amor incondicional, que permite às vezes a uma mãe de mover um carro só com um dedo para salvar o seu filho. E essa força, associada à reivindicação do direito à justiça e o direito à justiça dos mais vulneráveis, neste caso uma criança e, ainda por cima, no outro caso, na ficção que eu destilo a partir de casos verídicos de crianças maltratadas e autistas. Há uma entrada do Eurípides neste trabalho, porque eu precisava de uma peça que pudesse dialogar com esta ficção inspirada num caso verídico e que permitisse, de alguma forma, que atravessar um sofrimento pudesse ser iluminado de alguma maneira pela representação do sofrimento. O que é que eu quero dizer com isto? Uma actriz, como qualquer artista ou qualquer pessoa em contacto com a arte, também procura pôr em relação a representação, por exemplo, do sofrimento com o sofrimento e, por vezes, o que eu observei, por exemplo, é que actores, actrizes atravessam sofrimentos na sua vida, mas também os representam em palco e que a representação do sofrimento em palco pode ajudá-los a atravessar o sofrimento na vida.Lavam as lágrimas ali no palco?Como nós quando atravessamos qualquer coisa na vida e a vemos mais ou menos representada, mesmo de uma forma longínqua, sentimos, enquanto espectadores, que aquilo que acabámos de ver nos diz, no mínimo, que não estamos sós, que o nosso sofrimento é um sofrimento partilhado noutros lugares, noutros tempos, também pela espécie humana.Nesse sentido, o Eurípides serve para compreendermos melhor o que é que acontece no nosso quotidiano e o nosso quotidiano ajuda-nos a compreender melhor o Eurípides. E é esse ir e vir que na peça é muito presente, em que saltamos em permanência de uma cena que se passa no teatro, nos ensaios com texto do Eurípides, para uma cena que se passa no gabinete de um procurador e que tem a ver com a história desta personagem. Às vezes uma cena que já nem sabemos bem onde é que se passa, porque aquilo é um labirinto e os dois mundos começam a misturar-se porque a ficção está sempre presente nas nossas vidas também.Mas esse vai evemi na peça também é feito pelo trabalho de luzes.As luzes do Rui Monteiro, que tive um grande prazer em convidar para trabalhar com a Comédie Française, também ele pela primeira vez, e o som do Pedro Costa, que são elementos muito fortes desta equipa portuguesa, essencialmente, com o José António Tenente nos figurinos e o Fernando Ribeiro na cenografia, a trabalharem com este grande monumento vivo da cultura francesa e do teatro francês, que é a Comédie Française. As luzes e o som são muito importantes para nos darem a mão e nos encaminharem por esse caminho, que é o de saltar permanentemente de Eurípides para o presente, do presente para o teatro, do teatro para a vida quotidiana. Sempre guiados também por esta personagem Nadia, actriz e mãe de uma criança autista que foi maltratada, interpretada pela Elsa Lepoivre, que com muitos poucos recursos, com uma enorme técnica, uma enorme sensibilidade, uma enorme humanidade, mas sem nos explicar demasiado, nos faz atravessar este caminho entre dois mundos e duas experiências que são a da vida quotidiana e a da ficção em palco. A luz e os sons estão lá para amplificar esse trabalho de viagem guiada que é feito pela Elsa Lepoivre junto do público.  Como é que foi trabalhar com a Comédie Française?Foi magnífico trabalhar com a Comédie Française, porque se à partida era já uma honra, mas também uma responsabilidade que podia criar alguma pressão, é a companhia de teatro em actividade mais antiga do mundo e a companhia de Molière, é um monumento vivo do teatro francês. Ainda por cima, ia fazê-lo enquanto director do Festival de Avignon, é a primeira vez que acontece, que um director do Festival de Avignon em funções dirige a Comédie Française. Fazê-lo com estreia no festival, na Pedreira de Boulbon (Carrière de Boulbon) e com a digressão europeia que resta. A rara oportunidade de um autor português de entrar no repertório da Comédie Française. Tudo isso poderia ser tão importante que criasse uma angústia e uma pressão. Mas depois, o que acontece com a Comédie Française, essa potência que é absolutamente indispensável para poder fazer um certo tipo de teatro e conseguir chegar a tanto público quanto aquele que eles chegam, é que quando cruzamos aquelas portas, é como se tivesse 20 anos e estivesse no Bairro Alto [Lisboa], numa cave, a tentar fazer teatro com amigos. Exactamente o mesmo prazer. Tudo é sobre o prazer de fazer teatro para guardar esse prazer para o momento em que partilhamos os espectáculos com o público. Eu vou para cada ensaio, fui para cada ensaio, vou para cada representação com um sorriso nos lábios, como se estivesse a começar a fazer teatro na minha vida.O Tiago escreve em português. Como é que é esse processo de tradução? Porque as palavras têm que ser escolhidas para terem exactamente o significado que o Tiago lhes quer dar. É solitário, é consigo? Como é que isso se passa?Todo o trabalho, mesmo de escrita, para mim, é bastante colectivo. Evidentemente, exige momentos de alguma solidão e de concentração, mas é sobretudo colectivo. Eu escrevo em português mesmo se a peça é representada em francês e se escrevo durante os ensaios a partir do trabalho que vou fazendo com os actores. Mas escrevo em português porque, embora possa escrever em francês ou em inglês ou em espanhol, que são línguas que nas quais sou mais ou menos fluente, os erros que eu faria escrevendo em francês são verdadeiros erros involuntários, enquanto que os erros que eu faço ao escrever em português são escolhas, são liberdades que eu tomo, são transgressões poéticas da regra da sintaxe e da gramática. E, portanto, escrevo em português para ter essa liberdade no momento da escrita.Colaboro com um companheiro de viagem de há mais de dez anos, Thomas Resendes, que traduziu quase todas as minhas peças para francês e com quem trabalho durante o processo de trabalho e que muitas vezes está presente nos ensaios. O que eu faço é escrever de manhã para que possa depois ir para o ensaio à tarde. O Thomas, muitas vezes, está no ensaio, mas está a traduzir o que eu escrevi de manhã para me enviar à noite para eu rever, para que no ensaio de amanhã possamos trabalhar em francês aquilo que eu escrevi ontem. Portanto, há um gesto de tradução que é muito rápido, muito inicial, porque aquelas cinco ou seis páginas, por exemplo, de uma cena, serão reescritas várias vezes por causa das tentativas com os actores. O que significa que o tradutor terá direito a aperfeiçoar também a sua tradução. Mas o primeiro gesto tem de ser muito rápido para podermos continuar a trabalhar e continuar a ensaiar. E é um processo que se faz por camadas. Cada cena de uma peça minha foi escrita oito, nove, dez vezes até chegar àquela forma, o que significa traduzida oito, nove, dez vezes e ensaiada muitas vezes com os actores, até para permitir também essas reescritas.É um trabalho colectivo, por camadas de muita escuta, de muita experimentação, em que a ideia inicial muitas vezes transforma-se completamente. Outras vezes estamos só a trabalhar em detalhe, mas é sobretudo um grande prazer de poder escrever informado pela imaginação dos outros e o sentido crítico dos outros. Quando não tenho ensaios, não consigo escrever. Porque é que eu hei-de escrever se depois nenhum actor vai ler aquilo?  O festival termina no próximo fim-de-semana. A edição deste ano começou uma semana mais cedo e levou com duas voltas de eleições legislativas antecipadas pelo meio. Para já há um balanço positivo?Necessariamente que é um festival atípico porque antecipado nas suas datas para nos adaptarmos às datas dos Jogos Olímpicos, o que obrigou a grandes adaptações. E depois, mesmo antes do início do festival, sobressaltado pela dissolução da Assembleia Nacional em França e a convocação de eleições, ainda por cima concomitantes com a primeira semana do festival. Isso obrigou-nos também a desenvolver estratégias para que o festival que nós achamos essencial que se realize mesmo nos períodos de maior incerteza política, talvez sobretudo nos momentos de maior incerteza política, pudesse acontecer da melhor maneira.O público disse presente e está. Temos as salas cheias. Uma bela taxa de ocupação até aqui. Evidentemente, a presença do público nas salas era algo que nos preocupava, porque vimos como o anúncio da dissolução da Assembleia punha em causa aquilo que estava a ser uma grande adesão do público na bilheteira, na preparação do festival até essa altura.Estamos felizes de perceber que, mesmo no período entre as duas voltas das eleições, que eram períodos em que o espírito de cada pessoa estava muito ocupada, com a incerteza e a ameaça à democracia que pairava sobre um eventual resultado que desse a vitória e a maioria absoluta à extrema-direita, vimos como estarmos juntos à volta do teatro, de repente, tinha um valor fundamental que permitia ao público de sair de uma angústia individual e entrar numa preocupação colectiva que é muito mais rica e muito mais fértil e que se pode viver também através do teatro.Foi uma primeira semana muito intensa porque, evidentemente, o festival sentiu também a obrigação de se mobilizar e mobilizar outros para fazer apelo à barragem à extrema-direita, à União Nacional, como nós dizemos em Portugal. E, felizmente, a lucidez democrática dos franceses ganhou estas eleições e permitiu que hoje estejamos num festival que é muito mais de celebração do que de resistência. E nós sentimos também essa diferença. Não é que haja mais público, o público já estava lá, já tínhamos muito público, mas sentimos a diferença de como, a partir de segunda-feira [8 de Julho], apesar da noção de que a ameaça continua a pairar, de que há um trabalho enorme a fazer, a celebração da afirmação absolutamente legítima do povo francês que recusou qualquer hipótese da extrema-direita no poder e votou por um programa que exige uma França progressista, popular, democrática, republicana, que são adjectivos que normalmente utilizo para descrever o festival. 

Prendendo spunto dal programma editoriale di linkinmovies.it per questo podcast, parliamo della luce del cinema “notturna e buia” del regista portoghese Pedro Costa. Nella puntata poi, dopo aver dato le ultime news sulla Mostra del Cinema 2024, diamo un'occhiata alla selezione di Venezia Classici, vi diamo qualche suggerimento sui film da vedere al cinema a luglio 2024 e capiamo qualcosa del nuovo film di Luca Guadagnino.Qui l'indice della puntata: 01:21 News. Vi segnialiamo da quali film è composta la selezione di Venezia Classici, la sezione che raccoglie i film restaurati e i documentari sul cinema della Mostra del Cinema di Venezia. A questo link potete trovare l'elenco completo https://www.labiennale.org/it/news/i-film-restaurati-di-venezia-classici-alla-81-mostra05:03 News. Quali film vedere al cinema a luglio 2024? Vi diamo qualche suggerimento che passa da Horizon di Kevin Constern, a Dostoevskij dei Fratelli d'Innocenzo ai film d'animazione del maestro Isao Takahata che Lucky Red propone in una restrospettiva specifica, fino a Il mistero scorre sul fiume di Shujun Wei.07:56 News. Che film sta girando Luca Guadagnino? Sbirciano il profilo Instagram, di Julia Roberts e Ayo Edebiri cerchiamo di capire di che cosa parlerà After The Hunt.09:59 La Luce del Cinema di Pedro Costa. Film analizzati: O Sangue; Casa de Lava; Ossos; Nella stanza di Vanda; Colossal Youth; Cavallo Denaro; Vitalina Varela.32.20 News. Che c'entra Willem Dafoe con la Biennale Teatro?

È iniziato intorno alle 16 il Consiglio Europeo. In agenda, oggi, l'Ucraina, il Medio Oriente, la Sicurezza e la difesa e soprattutto il prossimo ciclo istituzionale, compresa la decisione sui top jobs. Il discorso molto duro di Giorgia Meloni davanti al Parlamento farebbe propendere per una bocciatura - magari sottoforma di astensione- al bis di Ursula von der Leyen alla guida della Commissione europea. La premier ha contestato sia il metodo che il merito nella scelta dei top jobs europei. L'accusa è che non avrebbero rispettato il verdetto uscito dalle urne del 9 giugno. Nella ricostruzione della Stampa, la strategia di Meloni al Consiglio Europeo di oggi prevede l'astensione al voto su von der Leyen e sull'estone Kaja Kallas, liberale destinata a ricoprire il ruolo di Alto rappresentante per gli Affari esteri, e il voto contro l'ex premier portoghese Pedro Costa in corsa alla presidenza del Consiglio Europeo. Nelle procedure di nomina, si adotta la maggioranza qualificata "rafforzata" (almeno il 72% dei membri del Consiglio europeo che rappresentino almeno il 65% della popolazione dell'Ue). Sulla carta la maggioranza che si è formata attorno a von der Leyen, al socialista Antonio Costa per il ruolo di presidente del Consiglio europeo e all estone liberale Kaja Kellas come Alto rappresentante per la politica estera avrebbe i numeri in Parlamento, dove le nomine decise dal Consiglio si dovranno misurare tra circa un mese. I tre gruppi che li rappresentano valgono circa 400 voti, sopra quindi il quorum di 361 ovvero della maggioranza assoluta. Il problema però è che questo voto viene espresso segretamente e dunque i franchi tiratori abbondano. Il conto grossolano che si fa in queste ore è che saranno almeno una cinquantina. Al contrario del presidente del Consiglio europeo, che verrà eletto al summit che si sta per aprire a Bruxelles, il sì definitivo per la presidenza della Commissione lo dà il Parlamento. Quindi anche se von der Leyen verrà indicata dal Consiglio europeo tra oggi e domani nuova presidente della Commissione, le probabilità che superi l esame a Strasburgo della plenaria che si terrà il 18 luglio sono tutt altro che favorevoli. Ed è qui che entra in gioco Meloni che con i 24 voti dei deputati di Fratelli d'Italia può offrire a von der Leyen un paracadute per superare l'esame dell'aula di Strasburgo. Ne parliamo con Adriana Cerretelli, editorialista Il Sole 24 Ore Bruxelles.Sex and the economy: miliardi a luci rosse (podcast del Sole24Ore)Il mercato dei sex toys vale 10 miliardi solo negli Stati Uniti. Quello del porno oltre 13 miliardi. Quello della prostituzione 15 miliardi. Questi sono solo alcuni dati dell'industria del sesso, che alimenta un giro d'affari inestimabile. Dentro e fuori i confini della legalità. Nel podcast Sex and the Economy Silvia Martelli, giornalista del Sole 24 Ore, ci porta alla scoperta di un universo composito e variegato. Ogni giovedì esce una nuova puntata ed oggi è uscita la seconda. In totale ne usciranno sei. È un business, vecchio come il mondo, che evolve e si fa sempre più sofisticato e complesso grazie alla tecnologia. Ma chi sono oggi gli imprenditori e le imprenditrici del sesso? I lavoratori e le lavoratrici del sesso? Un'economia in cui esiste una domanda, alimentata da una clientela potenzialmente sterminata, di prodotti e servizi sempre nuovi e personalizzati. E un'offerta, fatta da imprenditori e professionisti del settore che, online o offline, dentro o fuori la legalità, provano a intercettarla. Nel podcast si indaga il funzionamento di settori noti e non, come quello dei sexual retreats, i costosissimi viaggi per ritrovare la propria sessualità. Ma anche il mercato dei sex toys, in continua espansione e sempre più tecnologico. Si parlerà inoltre della discriminazione finanziaria che vivono quotidianamente i sex worker, spesso costretti a tenere i soldi sotto il materasso per evitare problemi con i propri istituti di credito. Si parlerà di aspetti più economici e finanziari dell'industria del sesso, ma anche quelli sociali e prettamente umani. Approfondiamo il tema con Silvia Martelli, Il Sole24OreChip e solare, nuove gigafactory a Novara e a CernuscoNovara ospiterà la fabbrica di microchip della Silicon Box, start up di Singapore. Si tratta di uno dei più grandi investimenti industriali che si faranno in Italia. Ad anticipare la notizia è Alberto Cirio, presidente della Regione Piemonte, regione che ha battuto la concorrenza di Lombardia e Veneto. L'annuncio ufficiale domani mattina al ministero delle Imprese e del made in Italy. Il progetto ha un valore di 3,2 miliardi di spese in conto capitale (Capex), che per il 40%, e cioé per una cifra compresa tra 1,2 e 1,3 miliardi, dovrebbero essere coperti da fondi statali, con un contratto di sviluppo a valere sul Fondo nazionale per la microelettronica. Su quest'ultimo aspetto in particolare sarà l Unione europea a dire l'ultima parola. «Iniziamo il nuovo mandato raccogliendo i frutti del lavoro che abbiamo fatto: l investimento sarà di oltre 3 miliardi e porterà 1.600 posti di lavoro» anticipa il presidente Cirio. Sfumato dunque il dossier Intel, l'Italia va avanti nella ricerca di player industriali capaci di affiancarsi ad un nome storico come StM nel settore industriale dei semiconduttori, uno sforzo che si inserisce nel quadro del Chips Act europeo, finalizzato a dotare l'Europa di una produzione locale di chips. Intanto l'11 giugno a Cernusco sul Naviglio, in provincia di Milano, Industrie De Nora ha avviato l'11 giugno i lavori per la costruzione della Gigafactory, progettata dall'architetto Memo Colucci e destinata ad essere il più grande polo produttivo di elettrolizzatori sul territorio nazionale, con una capacità che raggiungerà i 2GW equivalenti entro il 2030. Il termine dei lavori è previsto tra la fine del 2025 e i primi mesi del 2026. Approfondiamo il tema con Filomena Greco, Il Sole 24 Ore e Memo Colucci, architetto della gigafactory di Cernusco.

Nuevo programa en el que comenzamos: – con la sección de “Nuestros anuncios de ayer y de hoy”, con Félix Muñoz, quien analiza la campaña publicitaria puesta en marcha por Apple con el nuevo iPad y la réplica de Samsung – en “Branding Today”, Enrique Moreno habla del «product placement» y [...]

Nuevo programa en el que comenzamos: – con la sección de “Nuestros anuncios de ayer y de hoy”, con Félix Muñoz, quien analiza la campaña publicitaria puesta en marcha por Apple con el nuevo iPad y la réplica de Samsung – en “Branding Today”, Enrique Moreno habla del «product placement» y [...]

España batió su récord de cruceros y pasajeros en el año 2023, con un incremento del 30% sobre el 2022 y del 5% sobre el 2019, lo cual refleja el interés que hay por parte de los viajeros en hacerlo en este medio. Y precisamente y ante estas cifras, ha nacido "Alma Cruceros": la primera naviera tipo boutique que va a navegar con un barco con una capacidad máxima de 198 "huéspedes" (como los denomina la compañía) y que "cubrirá rutas y servicios no conocidos hasta ahora en el sector aquí en nuestra país", según afirma su Vicepresidente Comercial y Cofundador, Pedro Costa.

En el año 1973, España comenzaba a vivir de forma inquieta su despertar. Era el año de la moda hippy y los pantalones de campana. La televisión en los hogares comenzaba a verse en color, pero la crónica de sucesos de nuestro país, seguiría siendo negra. La noche del 29 al 30 de abril de aquel año 1973, en el puerto de Velate, sucede uno de los crímenes pasionales más recordados por los cronistas de sucesos de nuestro país. Don Jaime Balet, da muerte por encargo a su esposa Doña Pilar Cano Peralta. El motivo, tal y como se diría vulgarmente, una cuestión de faldas, ………….aunque quizás hubiera detrás algo más. Este es “El Caso del Procurador Enamorado”, así lo llamó Pedro Costa, cuando lo lleva a la pantalla a través de “La Huella del Crimen”. Una historia que tuvo que modificar en su guión algunos hechos, y los nombres de sus protagonistas, interpretados por Carlos Larrañaga, Ana Marzoa y José Rubio entre otros, para evitar posibles conflictos debido a lo reciente de los hechos. En este episodio, nos juntamos Israel Gordón, Javi García y un servidor, Juan Pablo Videoclubsero, hablaros de los entresijos que hubo detrás de esta producción y de todo aquello que hemos podido recopilar acerca de cómo acontecieron los hechos y sus causas, de uno de crímenes de más altas esferas y con resultados más injustos, de la historia de nuestro país, historia que como siempre, está condenada a repetirse. Redacción de episodio: Javi García, Isra Gordón y Juan Pablo Molina Audio fiscalía: Procedente del podcast 1x3 Episodio 3 : Las cartas sobre la mesa https://www.ivoox.com/1x3-episodio-3-las-cartas-sobre-la-audios-mp3_rf_87267395_1.html --------------------------------------------------------------- Escúchanos también en www.remakealos80.com Recuerda suscribirte a nuestro canal de You Tube para estar al día de nuestros directos https://www.youtube.com/@remakealos80 Síguenos en Instagram y Twitter @Remakealos80 y búscanos en Telegram, te dejamos el enlace a nuestro grupo de para que compartas tus opiniones e interactúes con nosotros: https://t.me/joinchat/GXsRJYMd3wQVBG2v

Culto da Rede de Pequenas Igrejas. Pastor Antonio Carlos Costa. Contribua com o meu ministério: - Pix Instituto ACC | palavraplena@gmail.com - Pix RPI | pixrpi22@gmail.com Entre no nosso Telegram a fim de se manter informado: - RPI | https://t.me/MembrosDaRPI - Instituto ACC | https://t.me/institutoacc Me acompanhe nas redes sociais: https://www.facebook.com/AntonioCarlosAlvesdeSaCosta/ https://www.instagram.com/antoniocarloscosta/ https://twitter.com/antonioccosta_ http://antonioccosta.com/ Cursos online: - Cristãos na Política: https://go.hotmart.com/U82547709T - Teologia: https://go.hotmart.com/J82938229R?dp=1

Remaker te presentamos el próximo spinoff de Remake a los 80, "Remake a la huella del crimen". Un serial especial de 6 episodios "Cine + True Crime", en el que analizaremos al detalle los crímenes reales más espeluznantes de la crónica negra de España y que fueron llevados a la pantalla en los años 80, por Pedro Costa a través de Televisión Española. Muy Pronto en Remake a los 80

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In this episode, Ralph and Owen journey into the spectral wastes of British film, asking: what went wrong, and what is to be done? Through kitchen sink realism, folk-horror spooks, socially-engaged documentarians, materially-inclined avant-gardism, and more than a handful of oddballs, the situation seems as underwhelming as it was in 1927, when Kenneth Macpherson opined that “it is no good pretending one has any feeling of hope about it”. Ninety-seven years later, is the landscape still as dispiriting – and why did ‘we' never get our own New Wave – and why are we still stuck in the kitchen sink? Through cash, ‘character', class, and capital, there's a lot to unpick. Regardless, the boys do their best to keep the aspidistra flying. Who do they discuss? Who don't they! Anderson, Macpherson, Grierson, Hogg, Keillor, Reisz, Clark, Watkins, Jarman, Brook, Greenaway, Powell & Pressburger, Reed, Lean, Hitchcock, Loach, Leigh. The lot. 00:00:00:00 Intro 00:04:20:04 Early Silent British film 00:05:27:03 Talent leaving Britain for America 00:06:52:14 British documentaries and municipal filmmaking 00:09:09:17 The Studios of the interwar years 00:12:01:16 Powell and Pressburger 00:15:22:14 Class and politics in film 00:17:56:16 Free Cinema movement 00:24:30:13 Woodfall 00:28:15:05 The Third Man 00:30:37:10 60s-70s studio films/Merchant Ivory 00:31:54:13 60s counterculture 00:35:12:00 Folk horror 00:37:04:09 London Filmmakers Coop 00:48:04:15 Playwrights 00:55:27:00 The Paternalism of Social Realism 01:00:11:03 Pedro Costa as a counterpoint to social realism 01:04:16:13 Peter Watkins 01:09:47:05 Lindsay Anderson making an arse of himself 01:10:55:10 Peter Wollen's 1963 essay on the British New Wave 01:13:10:09 Kenneth MacPherson's 1927 article about British film 01:19:02:16 TV's influence in the 70s-80s 01:19:16:09 Alan Clarke 01:23:05:18 Sally Potter 01:30:10:24 Peter Brook 01:31:47:19 90s 01:32:34:21 British art film/essay films 01:37:09:20 00s and 10s 01:40:06:10 Joanna Hogg 01:43:08:18 Borderline (Kenneth Macpherson) 01:48:13:19 Peter Greenaway 01:55:09:09 Top 5 worst tendencies 01:57:31:14 Alternative Top 5 British films 01:59:59:23 Conclusion Listen on Spotify: https://open.spotify.com/show/6hdAjXtGPpeQTCcuJ3KNmH?si=Ud_f__90TOSa28tzYPA5GQ Listen on Apple: https://podcasts.apple.com/gb/podcast/muub-tube/id1515030490 Watch on Youtube: https://www.youtube.com/@returntoformpod

O risco do PS ter dois líderes, a campanha pessoal de Costa e intervenção de Pedro Nuno na compra de ações dos CTT foram os temas da Vichyssoise. O convidado foi o filho de António Costa, Pedro Costa.See omnystudio.com/listener for privacy information.

América Latina começou o ano com Lula e terminou com Milei

Step into the enigmatic world of Pedro Costa as he shares the profound intricacies of 'Vitalina Varela' in an exclusive interview with Fred Film Radio at the 64th Festival dei Popoli. Costa delves into the poetic dimensions of his filmmaking, the collaboration with Vitalina Varela, and the exploration of human [...] The post “Vitalina Varela”, interview with the director Pedro Costa appeared first on Fred Film Radio.

LFF may be over, but the takes are not. For their final derive through the halls of contemporary arthouse film, Ralph, Owen, and George take stock of flicks both fair and foul: Jonathan Glazer's tautly rigorous Zone of Interest, Molly Manning Walker's spring-breaky debut How to Have Sex, Moin Hussain's service station sci-fi Sky Peals, Wim Wender's flabby kunstlerfilm Anselm, Linklater's poorly-aimed Hit Man, Hamaguchi's ham-fisted Evil Does Not Exist, Lila Aviles' raucously intimate Totem, Pedro Costa's compelling proof-of-concept The Daughters of Fire, and – finally – Close Your Eyes, the much-much awaited return of Victor Erice, in fine and dazzling form. 0:00 Intro 3:09 ZONE OF INTEREST - Jonathan Glazer 34:37 HOW TO HAVE SEX - Molly Manning Walker 57:04 TOTEM - Lila Aviles 1:05:47 HIT MAN - Richard Linklater 1:07:45 ANSELM - Wim Wenders 1:16:26 SKY PEALS - Moin Hussain 1:19:18 EVIL DOES NOT EXIST - Ryusuke Hamaguchi 1:27:12 CLOSE YOUR EYES - Victor Erice 2:01:53 DAUGHTERS OF THE FIRE - Pedro Costa Listen on Spotify: https://open.spotify.com/show/6hdAjXtGPpeQTCcuJ3KNmH?si=Ud_f__90TOSa28tzYPA5GQ Listen on Apple: https://podcasts.apple.com/gb/podcast/muub-tube/id1515030490 Watch on Youtube: https://www.youtube.com/@returntoformpod

Cineastul portughez Pedro Costa, unul dintre cei mai influenți autori contemporani, a fost  București la cea de-a 13-a ediție BIEFF (Bucharest Internațional Experimental Film Festival).  Am vorbit cu Pedro Costa despre filmele sale dedicate locuitorilor din cartierul Fontainhas și despre deciziile care l-au dus la estetica slow cinema din filmele sale.

Giro das 11: Intimação coletiva assustou quadrilha, com Pedro Costa Jr e convidados by TV 247

I've got tracks from Robert Pedrini, Pedro Costa, & more during this week's First 30 Mix…then, DnB by Year 2000 Problem, Technimatic, and Apparition…rounding out the show in my DISC 2 segment are laidback tunes from Boo Williams and The Black Steel Brothers! TRACKLISTING: 1) Cinthie — Piano Heaven — Musique For Discotheques — Heist Recordings 2) Alex Dittrich — Looking Around (Mike Sharon Remix) — Looking Around EP — AVOTRE 3) Pirate Copy — Love Will Save The Day — Love Will Save The Day (Single) — ABODE Records 4) Matt Gillespie — Chicago — Chicago (Single) — Plastik People Digital 5) Pedro Costa — Feel So Lucky — Feel So Lucky EP — MNML4U 6) Robert Pedrini — Traiettoria 3 — Avionia EP — Housewax 7) Apparition — Fragile — Guardian EP — Pilot. 8) Year 2000 Problem — In Love With You — Lost City Archives, Vol. 8 — Lost City Archives 9) Year 2000 Problem — Hopes High Girl — Lost City Archives, Vol. 8 — Lost City Ar-chives 10) Technimatic ft Zara Kershaw — Colour Me In — Colour Me In (Single) — Technimat-ic Music 11) Boo Williams — Danger Zone — Music Therapy EP — self-release on Bandcamp 12) The Black Steel Brothers — Cruise Control — Flight — Sockett Records 13) The Black Steel Brothers — Turbulence — Flight — Sockett Records

Ep. 180: Cannes #8 with Jonathan Romney on Victor Erice's Close Your Eyes, Joanna Arnow, and Pedro Costa + Wang Bing Welcome to The Last Thing I Saw. I'm your host, Nicolas Rapold. The 2023 Cannes film festival series continues, recorded live in Cannes! This episode I talk with critic Jonathan Romney about Victor Erice's long-awaited new film Close Your Eyes and the curious controversy surrounding its presentation; Joanna Arnow's debut fiction feature The Feeling That the Time for Doing Something Has Passed; and the incredible double bill of Pedro Costa's short Les Filles du Feu and Wang Bing's Man in Black. Stay tuned for more episodes with a delightful array of brilliant critics. Please support the production of this podcast by signing up at: rapold.substack.com Music: “Monserrate” by The Minarets, courtesy of The Minarets Photo by Steve Snodgrass

Bate-Papo Mayhem 267 - Com Pedro Costa - Magos Cristãos: a história da Magia no Cristianismo https://projetomayhem.com.br/ O vídeo desta conversa está disponível em: https://youtu.be/Yhsgu0uj8us Bate Papo Mayhem é um projeto extra desbloqueado nas Metas do Projeto Mayhem.  Todas as 3as, 5as e Sabados as 21h os coordenadores do Projeto Mayhem batem papo com algum convidado sobre Temas escolhidos pelos membros, que participam ao vivo da conversa, podendo fazer perguntas e colocações. Os vídeos ficam disponíveis para os membros e são liberados para o público em geral duas vezes por semana, às segundas e quintas feiras e os áudios são editados na forma de podcast e liberados uma vez por semana. Faça parte do projeto Mayhem: https://www.catarse.me/tdc

O convidado da Vichyssoise foi Pedro Costa, que defendeu que Temido deve ser a presidente do PS/Lisboa e pode ir contra Moedas em 2025. Diz que é natural que o pai, António, saia em 2026 do Governo.See omnystudio.com/listener for privacy information.

This episode features a conversation with Auricle CEO Pedro Costa. Auricle is an audio startup that is on a mission to bring out a completely novel and fresh concept of a personal audio consumer electronics product that uses open-ear bone-conduction headphones. 

After a series of setbacks, including changing the film we were going to do twice and rescheduling with a different slate of guests (one of whom then had to drop out because we took too long working out technical problems), we finally caught the metaphorical polka band tour van and made it home for the holidays for this year's special: the Coen brothers' fifth film, The Hudsucker Proxy. While one end of year holiday - New Year's - is symbolically important to the film's time motif, every gift-giving holiday of the winter season takes place uncommented on in the background of this movie that is explicitly about a best-selling toy. And that's not the silliest aspect of this silly film! The last week notwithstanding, we had a good year this year! We kicked off 2022 with Jeanne Dielman, a film that by the end of the year was declared the best movie ever or something. Well, it's certainly up there. We were introduced to the wonderful works of Mira Nair this year, and took a way too long working through the second By Brakhage Anthology, sorry! We talked Z and Hunger and Che and we sure do love it when Criterion gives us a political film to sink our teeth into, even when the director claims their obviously political film isn't political at all (looking at you Pedro Costa and Josef von Sternberg!) Oh, and we got to watch another Antonioni film we didn't like, but at least we enjoyed talking about it this time! Hope your year's been as good as ours! We've been doing this podcast for a full decade now! Wow. Next week we're going to have a special retrospective episode, looking back at a film from the first 100 Spines of the Criterion Collection that our Patreon supporters voted for us to revisit. Can't wait to share that with you! For now though, happy all the holidays!

This week we finish up the Pedro Costa boxset Letters from Fontainhas with Colossal Youth which is a beautiful and affecting piece of art, despite the fact that we are still left a bit suspicious of Costa's politics.

We continue through the Letters from Fontainhas boxset this week. The story goes that one of the co-stars of Pedro Costa's Ossos, Vanda Duarte, invited Costa to see what her life was really like, and Costa decided to strip the artifice of film down to its essentials or something and make a "docufiction" film about Vanda and Fontainhas with just his subjects, himself, and a handheld DV camera.

We start a box set from director Pedro Costa this week. "Letters from Fontainhas" contains three of Costa's films set in the impoverished Lisbon neighborhood of Fontainhas. Ossos (1997) is our first, and the closest to a traditional film. While "closest" is doing a lot of work in that sentence, the others move from outright narrative fiction to something more accurately labeled "docufiction" or even "ethnofiction", a fictionalized ethnography. We'll talk more about that aspect in the rest of the series, but for now we have Ossos which is a beautiful film.

durée : 00:59:15 - Plan large - par : Antoine Guillot - Aujourd'hui dans Plan Large, rencontre avec le cinéaste portugais Pedro Costa à l'occasion de la sortie en France de son film "Ventura (Cavalo Dinheiro)" qui date de 2014 et de la rétrospective que lui consacre le musée du Jeu de Paume à Paris. - invités : Pedro Costa

El aumento generalizado de la esperanza de vida tiene consecuencias tanto positivas como negativas en los ámbitos familiares, sociales, económicos, políticos y culturales, y ha dado lugar en los últimos años a un extraordinario auge de los estudios sobre el envejecimiento en múltiples disciplinas, entre ellas el cine. Envejecimientos y cines ibéricos reúne trabajos que analizan la relación entre la vejez y su expresión visual en las diversas producciones cinematográficas de la península ibérica. En particular, sus capítulos presentan una diversidad de reflexiones en torno a este tema en algunas importantes películas de "auteurs" (Josefina Molina, Pilar Miró, Isabel Coixet, Pedro Costa, Pedro Almodóvar, Ventura Pons y Albert Serra, etc.); discuten la representación del cuerpo "maduro" (la falta de simetría entre envejecimiento de los actores y envejecimiento de las actrices, la menopausia, la vejez para los sujetos transgéneros, el carácter perecedero de nuestra existencia); se aproximan a la pérdida de la memoria, tanto colectiva y simbólica (memoria histórica) como personal y física (alzhéimer y otras demencias); y finalmente, se centran en la caducidad del celuloide, el envejecimiento del propio cine como medio. En definitiva, Envejecimientos y cines ibéricos se propone romper con el centralismo de los estudios de cine del Estado español para ofrecer una visión más amplia que tenga en consideración producciones cinematográficas cada vez más relevantes en gallego, euskera y catalán sin olvidarse de establecer nuevos diálogos con el cine portugués. Les recomendamos que vean o escuchen la versión breve de la presentación de este libro en los canales de Pleibéricos, colaboradores de NBNes/estudios ibéricos. Las presentaciones de Pleibéricos están disponibles en YouTube Instagram TV o en cualquier plataforma de podcast, así como en la página web pleibericos.wordpress.com Presenta Mercedes Ontoria Peña, profesora en el programa internacional de Endicott College en Madrid y en la Universidad de Nebrija.

durée : 00:52:38 - L'Heure bleue - par : Laure Adler, Céline Villegas - Ce soir dans l'Heure Bleue, rencontre avec Pedro Costa un cinéaste exigeant, qui continue à faire du vrai cinéma avec les moyens de la vidéo. "Vitallina Varela", son documentaire fiction nous emmène à Lisbonne, dans l'un de ses quartiers les plus pauvres. - invités : Pedro COSTA - Pedro Costa : Réalisateur portugais