Podcasts about clarinete

El clarinetista, director y compositor, Jesús Villa-Rojo es entrevistado por Ramón González Férriz en una nueva sesión de Memorias de la Fundación, cuyos protagonistas son destacadas personalidades provenientes de diferentes ámbitos de la cultura que fueron destinatarios de becas o ayudas de la Fundación Juan March. En 1972 obtuvo una beca de la Fundación Juan March para escribir el tratado “El clarinete y sus posibilidades”, y en 1975 recibió otra beca de la Fundación Juan March con la que compuso Rupturas, obra para orquesta estrenada en el Teatro Real por Enrique García Asensio con la Sinfónica de RTVE en 1980. Estudió en el Conservatorio Superior de Música de Madrid y la Academia Santa Cecilia de Roma. Ha dirigido y coordinado la actividad del Laboratorio de Interpretación Musical (LIM), que fundó en 1975. Obtuvo en dos ocasiones el Premio Nacional de Música (1973 y 1994) y en 2018 recibió la Medalla de Oro al Mérito Cultural de Castilla-La Mancha.Más información de este acto

Programa dedicado a explorar algunas de las más notables composiciones creadas para dúos de instrumentistas de música clásica.  Producción y selección realizada por Carolina Valdés con la locución de Sergio Morales. Martes a las 12:00 hrs en el 95.1 FM y www.radioudec.cl

Por la mañana habrá actividades y talleres para niños y niñas y por la tarde será el turno de los conciertos de la Orquesta de Guitarra de Elda o la Agrupación de Clarinete del Conservatorio

La Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Rincón de la Victoria ha presentado una nueva edición de Noviembre Musical que ofrecerá una programación de conciertos de música en directo cada viernes del mes, según ha informado la edil del Área, Paz Couto (PP). La programación presenta tres propuestas en acústico con cuerda, viento madera y viento metal, de la mano del reconocido director Víctor Eloy López con un variado repertorio de música clásica y española los días 8, 15 y 22 de noviembre. Y la novedad de este año, “viene de la mano de Alba LaMerced, cantautora rinconera con una gran proyección que será la responsable de clausurar el ciclo el viernes 29 de noviembre”, señala la concejala. El alcalde de Rincón de la Victoria, Francisco Salado (PP), ha destacado “la importancia de apostar por una cultura de calidad y abierta a todos los públicos, con esta tan interesante propuesta como es Noviembre Musical, que se unen a los Recitales de Otoño de la Peña El Piyayo o el Ciclo de Conferencias en La Cueva del Tesoro, entre otras y que buscan desestacionalizar el turismo durante los meses de invierno en el municipio”. El primer concierto de Noviembre Musical será este viernes 8 de noviembre con el Dúo Galo a cargo de Claudia Feng (arpa) y David Gelo López (flauta), que interpretarán piezas de George Bizet – Intermezzo (Carmen Suite n.1), Manuel de Falla (Nana, siete canciones populares españolas), pasando por Coldplay (Viva la vida). La programación continuará el viernes 15 de octubre con el Quinteto de viento de la Orquesta Sinfónica de Andalucía compuesto por David Gelo López – flauta, Daniel Fernández Gutiérrez – Clarinete, Luis Manuel Alberjón Castro - Oboe Andrés Martín Flores – fagot, Jesús González Puyana – Trompa. El 22 de noviembre actuará el Cuarteto Resonance de la mano de María del Mar Jurado Jiménez - violín 1, Laura Romero Alba - violín 2, Laura Martínez Yáñez – viola, Andrea Villalba Sánchez – violonchelo. El cuarteto ofrecerá un programa musical con partituras interpretando las cuatro estaciones del año. La responsable de clausurar Noviembre Musical el viernes 29 de noviembre será Alba LaMerced, cantautora rinconera con una gran proyección. “Alba nos deleitará con un emotivo concierto que nos transportará a ese escenario del Mediterráneo en el que forjó su esencia como artista”, añade la concejala de Cultura. La artista, voz y guitarra, estará acompañada al piano por Gastón Paz y Fernando Toyos en el contrabajo. Alba LaMerced es una artista multidisciplinar: compositora, cantante, pianista y actriz que, a pesar de su juventud, viene desarrollando una exitosa trayectoria reconocida con numerosos premios como el Premio a la Producción Artística del Ayuntamiento de Málaga, Primer Premio en el Certamen Nacional Cantautores Ciudad de Elche, Primer Premio en el Certamen Internacional de Cantautores de Burgos en sus ediciones de 2020 y 2022 o Primer Premio Alhama Music Festival entre otros. Todos los conciertos comienzan a las 20:00 horas con entrada libre hasta completar aforo.

A equipe do Discoteca Gazeta – programa apresentado pelos monitores Victor Castro (do curso de Rádio, TV e Internet) e Luiza Borgli (do curso Jornalismo) e pelo coordenador da discoteca da Rádio Gazeta, Márcio de Paula – entrevistou a musicista Laura Santos, que se prepara para lançar o disco "A Clarineta de Laura Santos na Música de Altay Veloso" nas principais plataformas digitais. Durante o bate-papo, a artista contou a importância da música na educação e os principais ensinamentos obtidos nos conservatórios e na faculdade, já que é formada em Clarinete pela Escola do Auditório Ibirapuera e pela EMESP Tom Jobim e bacharel em Clarinete pela Unesp – Universidade Estadual Paulista. Sobre o seu próximo trabalho, ela falou como surgiu a ideia de produzir um álbum em homenagem à Altay Veloso e a expectativa tanto pessoal quanto do público.

A oficina aconteceu na manhã de sexta-feira (25), no Hotel São Francisco

Onde está o Pedro? Ter um instrumento dentro do corpo e pão no molho!

El Trio Catch es una de las más reputadas agrupaciones de Europa. Ellos cierran el ciclo de música actual de Badajoz, esta misma tarde a las ocho y media, como siempre en el salón noble del palacio provincial. Clarinete, violoncello y piano. La entrada es libre hasta completar aforo. Va a tocar cinco piezas, entre las que se incluyen el estreno absoluto de la obra ‘Una mica de cosa de no res' de la compositora catalana Helena Cánovas, encargo del Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). Charlamos con ella.  

E aí, pessoal! Hoje nós vamos explorar uma verdadeira obra-prima de Wolfgang Amadeus Mozart: o "Quinteto para Clarinete em Lá Maior, K. 581". Essa peça é como um tesouro na história da música clássica, composta em 1789, nos últimos anos da vida desse gênio da Áustria. No programa estão Aroldo Glomb e Eduardo Bahr ! FAÇA PARTE DO CONVERSA DE CÂMARA COM O NOSSO PADRIM! Então entre na conversa! No Padrin.com.br você pode ajudar o Conversa de Câmara a crescer e seguir divulgando ainda mais a boa música da humanidade. Mostre que você tem um gosto refinado apoiando a gente no Padrim.com.br⁠⁠⁠⁠⁠⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.padrim.com.br/conversadecamara ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ RELAÇÃO DE PADRINS Aarão Barreto, Gustavo Klein, Fernanda Itri, Eduardo Barreto, Ediney Giordani, Tramujas Jr, Brasa de Andrade Neto e Aldo França.

En Hoy por Hoy Cantabria hemos invitado a Jimena Rodríguez (Contrabajo), Santiago Lurueña (Clarinete) y Santiago Sánchez (Canto). Ellos son tres de los 60 músicos que están participando en el XXII Encuentro de Música y Academia en Santander. Un proyecto que promueve conjuntamente el Gobierno de Cantabria y la Fundación Albéniz, bajo la organización de la Escuela Superior de Música Reina Sofía y con la colaboración del Ayuntamiento de Santander.

I love a love song!, el segundo álbum del duo de Rachael & Vilray, una producción 2023 para Nonesuch Records lanzada al mercado el 13 de enero, es el invitado al 2 de uno de esta semana.

Bill Frisell y Four, producción para Blue Note Records lanzada al mercado el 11 de noviembre del 2022, es el invitado al 2 de uno de esta semana.

Música

Episódio sobre o “Fossora”, novo disco da Björk. A gente conta como uma vertente do techno holandês, a comunicação dos fungos e a família dela influenciaram as músicas que se transformaram no 10° disco da carreira islandesa. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/musicacronica/message

Um dos instrumentos musicais mais versáteis, dono de uma extensão que abrange desde os sons graves até os sons muito agudos, o clarinete foi um dos últimos instrumentos a integrar a orquestra sinfônica. Vamos saber o porque disso e conhecer um pouco mais sobre esse instrumento nesta edição do Clássicos CBN, com o Maestro Helder Trefzger. Ouça a conversa completa!

AHORA SÍIIIIIII, POR FIN

El Teatro Romea, el Teatro Bernal, los Molinos del Río, el Palacio Almudí, el Cuartel de Artillería y los auditorios de Algezares, La Alberca y Guadalupe, acogerán once conciertos entre el 14 de octubre y el 18 de noviembre de 2022.Agenda de Conciertos14 de octubre. Jóvenes Intérpretes del Conservatorio de Música de Murcia (José Jiménez Alarcón (Piano), Alberto Nsi Gámez (Clarinete) y Eva Gironés Martínez (Piano). Salón de los Espejos del Teatro Romea15 de octubre. Salvador Payá Poveda. Percusión. Auditorio Algezares. 21 de octubre. J. Manuel Parrón García. Trombón. Palacio Almudí.22 de octubre. Manuel Mondéjar Amat. Saxofón. Auditorio de Guadalupe.28 de octubre. Abraham Parra Amante. Violín. Sala Caballerizas. Molinos del Río.29 de octubre. Miriam Caballero Mateos. Oboe. Teatro Bernal.4 de noviembre. Irene Laguna Rodríguez. Violonchelo. Sala Caballerizas. Molinos del Río.5 de noviembre. Nuria Molina López. Flauta travesera. Cuartel de Artillería.11 de noviembre. Federico Martínez Moreno. Percusión. Auditorio de La Alberca.12 de noviembre. Lucía Alarcón Glaván. Piano. Sala Caballerizas. Molinos del Río.18 de noviembre. Sexteto de Murcia ‘Los Sonidos de la Historia'. Cuartel de Artillería Pabellón 2.Todos los conciertos tendrán lugar a las 20:00 horas, salvo el que se realizará en el Cuartel de Artillería el 18 de noviembre que será a las 20:30 horas.Las entradas podrán retirarse en cada uno de los espacios dos horas antes del comienzo. Entrada con invitación hasta completar aforo.

Il gato e la volpe, bellísimo álbum en 2021 del clarinetista italiano Gabriele Mirabassi junto al acordeonista Simone Zanchini para EGEA Records en el 2 de uno de hoy.

Si en 17 minutos pudiera mostrarte cómo mejorar la velocidad (y calidad) de tu articulación en los próximos 30 días o menos... ¿te interesaría saber cómo? Entonces Regístrate aquí y Accede Ahora a esta Clase Gratuita para descubrir cómo mejorar tu articulación En el episodio de hoy tenemos como invitada a Ona Cardona, Solista Internacional y Catedrática de Clarinete en el Conservatorio Superior de Música de Málaga Ona Cardona es una intérprete de gran sensibilidad que combina la actuación solista con la música de cámara, disfrutando de un amplio repertorio que va desde el clasicismo hasta los estrenos contemporáneos. Ha tocado en las principales salas españolas, como Palau de la Música y L'Auditori de Barcelona, Auditorio Nacional de Madrid, Fundación Juan March, Palau de la Música de València, Auditorio de Zaragoza, y ha actuado en los Festivales Internacionales de Granada, Segovia, Castell de Peralada, Úbeda, Al-Kalat, Santa Cristina d'Aro, Schubertíada de Vilabertran, Quincena Donostiarra. También ha realizado conciertos en relevantes salas europeas (Wigmore Hall, St-Martin-in-the-Fields, Barbican Hall, Glyndebourne Opera, Berlin Konzerthaus, Elbphilarmonie) así como en Estados Unidos (Carnegie Hall, Adrienne Arsht Center) y China (Nanjing Music Hall). Como solista, se ha presentado junto a orquestas tales como Radiotelevisión Española, Sinfónica de Castilla y León, Simfònica de Barcelona i Nacional de Catalunya, OCAZ Enigma, Orquesta de Córdoba, Nacional de Cambra d'Andorra o Simfònica de les Illes Balears, entre otras. Apasionada de la música de cámara, habitualmente comparte escenario con artistas de la categoría de Alexandar Madzar, Gerold Huber, Denis Pascal, Enrique Bagaría, Juliane Banse, Mojca Erdmann, Maximilian Hornung, Ramón Ortega, The Soloists of London o los cuartetos AmarArt y Casals. En el ámbito orquestal, colabora con prestigiosas agrupaciones (Orquestra de Cadaqués, Camerata 432, Arts Symphony Orchestra) y, vinculada a sus raíces, es clarinete solista de la Orquesta de Cambra Illa de Menorca. Ha trabajado con reconocidos directores como Adrian Leaper, Vassily Petrenko, Salvador Mas, Virginia Martínez, Peter Rundel, Christian Curnyn, Jaime Martín, Eva Ollikainen, Krzysztof Penderecki, Nuno Coelho o Vladimir Ashkenazy. Muy comprometida con el arte de creación actual, ha estrenado numerosas obras y le han dedicado sus partituras compositores como Carles Santos, Alberto García-Demestres, Gabriel Brnčić, Jesús Rodríguez-Picó, Julian Philips, Cimeon Ellerton, Pedro Faria Gomes, Solfa Carlile, Mark Wolf, Rhian Samuel o Henrik Goldschmidt. Ha grabado para Radio Nacional de España, Catalunya Música, Televisión Española, D+3 Artmusic Project, Tritó y Anacrusi, siendo sus interpretaciones retransmitidas internacionalmente. Destaca en su discografía el CD para Columna Música que incluye la World première “Suite for Solo Clarinet” de Michel Camilo, así como la grabación del disco Chiaroscuro para Eudora Records con obras de Johannes Brahms, Robert y Clara Schumann junto al pianista Josep Colom, con quien actúa regularmente. Graduada por la Escola Superior de Música de Catalunya con las máximas calificaciones, obtiene el Máster with Distinction en la Guildhall School of Music and Drama of London. También se ha formado en el Royal College of Music of London, cursando hoy en día el doctorado en la Universitat Rovira i Virgili de Tarragona. Su calidad musical ha sido reconocida con numerosos galardones (Concurso Nacional Intercentros de Grado Superior, Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España, Concurso Internacional El Primer Palau, entre otros) y en la actualidad es solicitada con frecuencia como miembro de tribunales. Con una amplia experiencia docente, imparte cursos y clases magistrales en las que integra los principios del Método Trager®. Ha desarrollado su labor pedagógica en el Conservatori Superior de Música de les Illes Balears y el Conservatorio Superior de Música de Aragón, y recientemente ha sido nombrada Catedrática de clarinete del Conservatorio Superior de Música de Málaga. Para leer su biografía completa y saber más sobre Ona, puedes visitar su web aquí: www.onacardona.com En el episodio de hoy hablaremos de... Su trayectoria musical Método Trager De dónde provienen la gran mayoría de tensiones que generamos con el cuerpo y los peligros de tocar en piloto automático Cómo utilizar el Método Trager para sentirnos más cómodos a la hora de tocar y de la importancia de la respiración Rutina de estudios Grabaciones de CD´s, futuros proyectos Y muchas cosas más... Y ahora déjame preguntarte algo: Si en 17 minutos pudiera mostrarte cómo mejorar la velocidad (y calidad) de tu articulación en los próximos 30 días o menos... ¿te interesaría saber cómo? Entonces Regístrate aquí y Accede Ahora a esta Clase Gratuita para descubrir cómo mejorar tu articulación

Cada mañana nuestro programa “Obras de Cámara” les invita a escuchar una selección del amplio repertorio de composiciones para conjuntos instrumentales escritas por destacados músicos a lo largo de la historia.  Producción y selección realizada por Carolina Valdés.  Lunes a viernes a las 9:30 hrs. en el 95.1 FM y www.radioudec.cl

Vuelve a 2 de uno la clarinetista israelí Anat Cohen junto a Trio Brasileiro para deleitarnos con Rosa dos ventos, producción 2017 para Anzic Records, un disco de composiciones propias.

La Orquesta Sinfónica de Entre Ríos (OSER) realizará un nuevo concierto de manera presencial, este viernes en la Basílica de la Inmaculada Concepción de Concepción del Uruguay en una vigilia por el Día de la Independencia. En la previa del concierto, Paula Osti entrevistó a quien será el director invitado, José Miguel Rodilla, y a uno de los solistas, el fagotista Eduardo Adrián Rodríguez, en otra edición de Ensayo General. En el concierto también acompañarán como solistas: Carla Dipp, Mariano Laurino y Scott Bohannon. Participará el Coro Estable de Concepción del Uruguay dirigido por Juan Miguel Lacava para entonar el Himno Nacional Argentino. Se interpretarán obras de W. A. Mozart , Sinfonía Concertante para Oboe, Clarinete, Corno, Fagot y Orquesta K. 297 y Antonin Dvorak, Sinfonía No. 9 Op. 95 ¨Del Nuevo Mundo”. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/radio-diputados/message

En el episodio de hoy tenemos como invitado a Emilio Alonso, Clarinete y Requinto Solista de la Orquesta Nacional de Cannes, en Francia. Clarinetista nacido en A Coruña, cuenta con una amplia carrera y reconocimiento como solista, músico de orquesta y de cámara. Comenzó sus estudios de la mano de Jesús López, quien fue su principal maestro durante diez años. Posteriormente se formó con Juan Ferrer en la Orquesta Joven de la OSG, Beatriz López en la EAEM de Galicia António Saiote en la ESMAE de Porto. Después de recibir el 1o Premio a la Excelencia Musical de la Fundación Paideia en 2011, y el 1o Premio del Certamen José Valcárcel en 2012, se enfocó hacia los concursos internacionales de clarinete, alcanzando la final del prestigioso Juventudes Musicales de Belgrado en 2012, obteniendo el 3o Premio en el Czech Clarinet Art 2014 y el 2o Premio en el Concurso Internacional Bal y Gay en el 2017. En su trayectoria como solista caben destacar sus interpretaciones de los Conciertos de Mozart, Weber y Jean Françaix acompañado por la Camerata Serbica, Orquesta Gaos, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta del Festival Bal y Gay, etc. Apasionado por la música de cámara, forma dúo habitualmente con el pianista Gabriel López, con el que grabó su primer CD en el año 2012, y es miembro fundador del Quinteto InVento, además de aparecer en numerosos festivales. Desde hace más de una década la orquesta ocupa el centro de su vida profesional. Fue formado y continúa colaborando con la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Real Filharmonía de Galicia, de la que fue Clarinete Coprincipal en la temporada 2014-15. Ha colaborado también como Primer Clarinete en la Orquesta Sinfónica de Madrid y la Orquesta Sinfónica de Euskadi, y como Requinto Solista en la Orquesta de RTVE y la Orchestre National de Lille. Es también miembro fundador de la Orquesta Gaos desde 2009. En la actualidad, ocupa el puesto de Clarinete y Requinto Solista de la Orchestre National de Cannes desde 2019, y es Profesor Invitado de la EAEM de Galicia en su Curso de Especialización Orquestal. Emilio también tiene una web donde puedes ver algunas grabaciones y estar informado de toda su actividad y próximos conciertos Esta es la web de Emilio: www.emilioalonsoespasandin.com En este episodio hablaremos de sus inicios con la música, cómo eligió el clarinete, sus primeros vinilos y de sus profesores principales. Hablaremos de sus estudios en Galicia con Bea López y Juan Ferrer y también de sus estudios en Portugal con Antonio Saiote y Nuno Pinto. De la curiosa manera que tienen de estudiar la técnica en Portugal y por qué este es uno de los factores principales que hacen que los clarinetistas portugueses tengan un nivel técnico tan alto. De su paso por la EAEM y Bea López, clarinetista que entrevisté en el último episodio. Hablaremos de Concursos, pruebas a orquesta y tocar de solista. Del concierto de Mozart. De su trabajo y día a día en la Orquesta de Cannes. Hablaremos también de emprendimiento musical, ambición y la importancia de tener presencia en Internet en la actualidad. De esto y de muchas cosas más, hablaremos en este episodio. Pero antes de nada, algo importante. Este próximo domingo día 19 de Junio a las 11:59h de la noche, es la última oportunidad para suscribirse a la Academia antes de que suba el precio. Formar parte de esta Academia, ahora vale tan solo 20€ al mes, (66 céntimos al día). Si quieres tener acceso a todo el contenido de la plataforma, con más de 160 clases sobre articulación, sonido, técnica, embocadura, Master Class y cientos de páginas de partituras y ejercicios, puedes leer toda la información aquí en este enlace. Lee toda la información con calma, y si crees que tal vez... sólo tal vez... eres capaz de aprender algo aquí dentro que te podría ayudar a mejorar tu técnica con el clarinete, considera darle una oportunidad. En caso de que decidas entrar ahora, mantienes este precio para siempre o hasta que decidas darte de baja. No hay límite de permanencia y te puedes dar de baja con un solo click. A los ya están dentro NUNCA les subo el precio. Pero recuerda, que esta oportunidad estará disponible únicamente hasta el domingo 19 de Junio a las 23:59h. Toda la información aquí.

En el episodio de hoy tenemos como invitado a Emilio Alonso, Clarinete y Requinto Solista de la Orquesta Nacional de Cannes, en Francia. Clarinetista nacido en A Coruña, cuenta con una amplia carrera y reconocimiento como solista, músico de orquesta y de cámara. Comenzó sus estudios de la mano de Jesús López, quien fue su principal maestro durante diez años. Posteriormente se formó con Juan Ferrer en la Orquesta Joven de la OSG, Beatriz López en la EAEM de Galicia António Saiote en la ESMAE de Porto. Después de recibir el 1o Premio a la Excelencia Musical de la Fundación Paideia en 2011, y el 1o Premio del Certamen José Valcárcel en 2012, se enfocó hacia los concursos internacionales de clarinete, alcanzando la final del prestigioso Juventudes Musicales de Belgrado en 2012, obteniendo el 3o Premio en el Czech Clarinet Art 2014 y el 2o Premio en el Concurso Internacional Bal y Gay en el 2017. En su trayectoria como solista caben destacar sus interpretaciones de los Conciertos de Mozart, Weber y Jean Françaix acompañado por la Camerata Serbica, Orquesta Gaos, Real Filharmonía de Galicia, Orquesta del Festival Bal y Gay, etc. Apasionado por la música de cámara, forma dúo habitualmente con el pianista Gabriel López, con el que grabó su primer CD en el año 2012, y es miembro fundador del Quinteto InVento, además de aparecer en numerosos festivales. Desde hace más de una década la orquesta ocupa el centro de su vida profesional. Fue formado y continúa colaborando con la Orquesta Sinfónica de Galicia y la Real Filharmonía de Galicia, de la que fue Clarinete Coprincipal en la temporada 2014-15. Ha colaborado también como Primer Clarinete en la Orquesta Sinfónica de Madrid y la Orquesta Sinfónica de Euskadi, y como Requinto Solista en la Orquesta de RTVE y la Orchestre National de Lille. Es también miembro fundador de la Orquesta Gaos desde 2009. En la actualidad, ocupa el puesto de Clarinete y Requinto Solista de la Orchestre National de Cannes desde 2019, y es Profesor Invitado de la EAEM de Galicia en su Curso de Especialización Orquestal. Emilio también tiene una web donde puedes ver algunas grabaciones y estar informado de toda su actividad y próximos conciertos Esta es la web de Emilio: www.emilioalonsoespasandin.com En este episodio hablaremos de sus inicios con la música, cómo eligió el clarinete, sus primeros vinilos y de sus profesores principales. Hablaremos de sus estudios en Galicia con Bea López y Juan Ferrer y también de sus estudios en Portugal con Antonio Saiote y Nuno Pinto. De la curiosa manera que tienen de estudiar la técnica en Portugal y por qué este es uno de los factores principales que hacen que los clarinetistas portugueses tengan un nivel técnico tan alto. De su paso por la EAEM y Bea López, clarinetista que entrevisté en el último episodio. Hablaremos de Concursos, pruebas a orquesta y tocar de solista. Del concierto de Mozart. De su trabajo y día a día en la Orquesta de Cannes. Hablaremos también de emprendimiento musical, ambición y la importancia de tener presencia en Internet en la actualidad. De esto y de muchas cosas más, hablaremos en este episodio. Pero antes de nada, algo importante. Este próximo domingo día 19 de Junio a las 11:59h de la noche, es la última oportunidad para suscribirse a la Academia antes de que suba el precio. Formar parte de esta Academia, ahora vale tan solo 20€ al mes, (66 céntimos al día). Si quieres tener acceso a todo el contenido de la plataforma, con más de 160 clases sobre articulación, sonido, técnica, embocadura, Master Class y cientos de páginas de partituras y ejercicios, puedes leer toda la información aquí en este enlace. Lee toda la información con calma, y si crees que tal vez... sólo tal vez... eres capaz de aprender algo aquí dentro que te podría ayudar a mejorar tu técnica con el clarinete, considera darle una oportunidad. En caso de que decidas entrar ahora, mantienes este precio para siempre o hasta que decidas darte de baja. No hay límite de permanencia y te puedes dar de baja con un solo click. A los ya están dentro NUNCA les subo el precio. Pero recuerda, que esta oportunidad estará disponible únicamente hasta el domingo 19 de Junio a las 23:59h. Toda la información aquí.

Si en 17 minutos pudiera mostrarte cómo mejorar la velocidad (y calidad) de tu articulación en los próximos 30 días o menos... ¿te interesaría saber cómo? Entonces Regístrate aquí y Accede Ahora a esta Clase Gratuita para descubrir cómo mejorar tu articulación En el episodio de hoy, tenemos como invitado a Rémi Meurice, músico profesional y experto en Jazz. Rémi es un músico de Toulon, una ciudad del sur de Francia y tiene más de 10 años de experiencia ofreciendo conciertos a nivel internacional. Además, es compositor y autor de un libro pedagógico titulado “Re Mi Jazz” que está disponible en Amazon. Este libro está dedicado a la improvisación del jazz para principiantes con temas originales compuestos por él. También dirige una Big Band en Barcelona donde se reúnen todas las semans para improvisar. Así que si te pilla cerca y tienes ganas, escríbele a Rémi para que te dé todos los detalles. ¿Te gustaría a prender a improvisar en un Blues en 10 minutos? Rémi te ofrece una Master Class gratuita donde te enseñará: Cómo funciona la improvisación en un bluesQué es un riff y cómo utilizarloCómo entrenar tu oído para el JazzLos acordes del blues y las principales escalas para la improvisaciónUn estudio jazzístico en PDF y audioEl análisis de un solo de jazz en directoY algunas sorpresas más Si quieres acceder a esta Master Class gratuita, haz click aquí. Y otra cosa que me gustaría anunciarte es que Rémi ha preparado un curso de iniciación a la improvisación y al Jazz para la Academia de Clarinete, para clarinetistas que quieran iniciarse con la improvisación y aprender cómo funciona el Jazz. En este curso, Rémi te enseña a improvisar desde cero (aunque nunca hayas improvisado) para que al terminar el curso, tengas unos conocimientos básicos y conozcas los fundamentos del Jazz para que cualquier clarinetista pueda improvisar sobre algunas melodías y estándars de Jazz. Este curso está dividido en tres partes y esto es lo que aprenderás: En el módulo 1, aprenderás cómo funciona la improvisación En el módulo 2, descubrirás cuál es el ejercicio más potente para aprender a improvisar En el módulo 3, aprenderás cómo iniciarse en el Jazz Cada módulo viene acompañado de unos recursos complementarios, como una playlist para escuchar, partituras para descargar o audios de acompañamiento para que puedas improvisar con la música y poner en práctica lo aprendido. Si quieres tener acceso a este curso y a todo el contenido de la academia, te puedes suscribir en academiadeclarinete.com En este episodio hablaremos de: Cómo empezó con la música y se inició con el clarinete y el jazz Por qué es tan importante desarrollar la agilidad auditiva en el jazz Cuáles son las escalas que mejor se tienen que conocer para tener un buen nivel técnico del instrumento y cómo evitar el bloqueo a la hora de improvisar ¿Es una buena estrategia preparar los solos antes de improvisar? Saldremos de dudas y veremos cómo lo hacen los mejores músicos de Jazz La manera más rápida de aprender a improvisar y con qué estilo iniciarse La ciudad del mundo donde hay más diversidad de estilos, cultura y nivel de jazz en la actualidad La cultura emergente del jazz en España y por qué en un futuro España podría ser una potencia del Jazz en Europa Y muchas cosas más… Esta es la web de Rémi donde puedes desacargar su Ebook “Soy Jazzman” totalmente gratis. Y ahora déjame preguntarte algo: Si en 17 minutos pudiera mostrarte cómo mejorar la velocidad (y calidad) de tu articulación en los próximos 30 días o menos... ¿te interesaría saber cómo? Entonces Regístrate aquí y Accede Ahora a esta Clase Gratuita para descubrir cómo mejorar tu articulación

El miembro mas antiguo de la legendaria Preservation Hall Jazz Band, el veterano saxofonista, clarinetista y flautista Charlie Gabriel, nos visita en el 2 de uno de esta semana con su trabajo de este año para el sello Sub Pop, Eighty nine.

Nesta edição do Clássicos CBN, o maestro Helder Trefzger apresenta dois instrumentos da família do clarinete: o clarinete mais agudo, afinado em mi bemol, chamado de sopranino ou requinta e o clarinete baixo, conhecido no Brasil como clarone. "Veremos como esses instrumentos soam em obras de Shostakovich, Mozart, Tchaikovsky e Ravel", explica o maestro. Ouça!

O segundo membro dos Avengers com Stress Pós Traumático das Redes chega-nos também de Évora, única cidade do mundo que até agora foi capaz de criar convidados para este podcast. Exímio praticante de Clarinete e Saxofone, o João veio cheio de vontade de falar do FCP e arranjar-me problemas se perderem algum jogo que seja até ao fim do ano. Pelo meio deu para arranjar também problemas com quem o convida para jantares no centro de Lisboa. Uma pessoa tranquila portanto. Fizemos um trocadilho com o nome da sua banda, algo que nunca tinha sido feito e que mostra que este podcast é bem Átoa. PS: Se alguém quiser escrever as descrições, eu reconheço que preciso.

En el episodio de hoy, tenemos como invitado a Ángel Martín, clarinetista nacido en Madrid en 1999, y uno de los clarinetistas más prominentes de su generación a nivel internacional. Inició su formación musical en el Conservatorio Jacinto Guerrero de Toledo con Carlos Gustavo Duarte y Javier Acebes. Posteriormente, estudió en la Escuela Superior de Música Reina Sofía de Madrid, con los profesores Michel Arrignon y Enrique Pérez. Desde 2019, continúa sus estudios musicales en The Colburn School en Los Ángeles (Estados Unidos) con el profesor Yehuda Gilad. Hasta la fecha, ha conseguido varios premios en concursos nacionales e internacionales, como el Primer premio en Juventudes Musicales de España (2019), Primer premio en el Concurso Vandoren Emerging Artist (2020), Primer premio en Concurso Internacional de Clarinete “Bal y Gay” en Lugo (2017), Primer premio en el Concurso Internacional para clarinete online “Guy Deplus” (2021), Primer premio en el Concurso Internacional Online de Orihuela, 2º premio en el Pasadena Showcase Competition en Los Ángeles, 2º premio en el Concurso Internacional de Clarinete de Oporto, entre otros muchos más... Como músico de orquesta, ha colaborado con la Orquesta de la Comunidad de Madrid, la Orquesta Sinfónica de Madrid y la Orquesta de Radio Televisión Española. Es miembro de la Joven Orquesta Nacional de España desde 2018, miembro de la Joven Orquesta de la Unión Europea, miembro de la Schleswig-Holstein Festival Orchestra y ha sido miembro de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid. En el 2021, fue semifinalista en la audición de clarinete solista en la Orquesta Nacional de Lille. Ha tocado bajo la batuta de grandes directores como András Schiff, Esa-Pekka Slonen, Stéphane Denéve, Vasily Petrenko, Andrés Orozco, Pablo Heras Casado, James Conlon, Jaime Martín, entre otros. Como solista, ha interpretado el Concierto en La Mayor de Mozart con la Orquesta Freixenet de la Escuela Superior de Música Reina Sofía y el Concierto nº 4 de Spohr con “The Colburn Orchestra” en Los Ángeles. Actualmente trabaja en su primer álbum digital con la discográfica Orpheus Classical y colabora activamente con el compositor español José Zárate. Sin duda un clarinetista con un futuro prometedor y con una gran trayectoria por delante. En este episodio hablaremos de: Sus inicios con la música y qué película le inspiró a elegir el clarinete Sus estudios en el Reina Sofía y sus profesores Michel Arrignon y Enrique Pérez Su etapa estudiando en Los Ángeles y Yehuda Gilad Cómo es estudiar en The Colburn School y por qué esta escuela no es como las demás Hablaremos de la importancia de preparar solos de orquesta incluso cuando no hay pruebas a la vista Del famoso solo de Ginastera y cómo fue su preparación para tocarlo De concursos, orquestas, conciertos como solista, próximos proyectos Y muchas cosas más… Hablando de sus próximos proyectos, a finales de este mes de diciembre, Ángel ofrecerá dos conciertos. El día 26 de diciembre ofrecerá el Concierto “Navidad en la Judería” en el Museo Sefardí de Toledo. Y el día 29 ofrecerá un Concierto Pictórico-Musical sobre las “Miradas de Polo” de José Zárate en el Teatro de Rojas en Toledo. Arriba tienes los enlaces para que puedas echarle un vistazo a toda la información por si quieres asistir y escuchar a Ángel en directo. Aquí tienes también el enlace al canal de Youtube de Ángel donde puedes escuchar sus grabaciones y todos los vídeos que va subiendo. Recuerda que en academiadeclarinete.com tienes a tu disposición cientos de clases grabadas en vídeo con ejercicios, técnicas, partituras y todo lo que necesitas, para mejorar como clarinetista. También tienes disponible la sección de Masterclasses, donde grandes clarinetistas colaboran regularmente compartiendo todo lo que saben con los estudiantes de la academia, y de esta manera, hacer de esta plataforma un lugar de referencia y aprendizaje para toda la comunidad de clarinetistas de habla hispana. Muchas cosas están por llegar. No te lo pierdas. Descarga gratis la Guía de estudio del Clarinetista. (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = "//forms.aweber.com/form/75/1002537775.js"; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, "script", "aweber-wjs-lxvwl76h6"));

Seguindo o desafio de trazer obras que destacam determinados instrumentos, esta edição do Clássicos CBN apresenta o clarinete. Você sabe como Beethoven destacou o clarinete na sua Sinfonia Pastoral? Já o compositor russo Prokofiev associou o instrumento de sopro a um bichinho de estimação… Por fim, o clarinete cheio de ginga, se destaca no jazz sinfônico do compositor americano George Gershwin. Ouça!

Como siempre, tras un programa de Historia, tenemos la magnífica sección sobre los instrumentos de la orquesta. Hoy continuamos explorando los instrumentos de viento madera con una sección sobre el clarinete, introducido bastante más tarde de lo habitual en el conjunto y que esconde mucho más de lo que pueda parecer. Os presentamos todos los clarinetes que hay, así como un buen surtido de obras que ejemplifican el color de tan interesante instrumento.

Neste programa, o maestro João Mauricio Galindo responde perguntas sobre trilha sonora para cinema; intermezzo; composições de Max Bruch; diferenças entre as suítes francesas, inglesas e as partitas de Bach; diferenças entre clarinete basson, clarineta e fagote.

Clarinete y guitarra de siete cuerdas: la israelí Anat Cohen y el brasileño Marcello Gonçalves con Reconvexo, producción para Anzic Records lanzada al mercado el 15 de octubre de este 2021.

Hoy tenemos como invitado a Oskar Espina, Profesor de Clarinete en University of North Carolina School of the Arts, en Estados Unidos. Clarinetista de Bilbao, inició sus estudios musicales a una temprana edad tocando instrumentos tradicionales vascos, y posteriormente, decidió estudiar clarinete en el conservatorio. Con tan solo 16 años de edad, empezó a colaborar con la Orquesta Sinfónica de Bilbao y en 1991 se fue a Nueva York a continuar sus estudios con el clarinete. Oskar es Doctor en Artes Musicales, título que consiguió en Stony Brook University y además, estudió un Master en Purchase College Conservatory of Music, donde sus profesores principales fueron Charles Neidich y Ayako Oshima. Involucrado con la música de nuestro tiempo, ha estrenado obras de diferentes compositores escritas para él. Ha tocado en diferentes salas de conciertos alrededor del mundo, como en Rusia, Nueva York, Washington, Madrid, Tokyo, Beijing, Shangai y Hong Kong. Como intérprete, ha colaborado con cuartetos de cuerda como The American, Argus, Ariel, Cassatt, Daedalus, Escher, Shangai y Verona. Además de su actividad como profesor e intérprete, es director artístico de tres festivales de música de cámara, el Chamber Music Wilmington, Treetops Chamber Music Society y el Music Mountain Festival, mientras mantiene una agenda apretada de conciertos. Oskar dedica gran parte de su tiempo a la investigación musical. Su trabajo sobre el compositor español Julián Menéndez le permitió ganar el primer premio del Concurso de Investigación de la Asociación Internacional de Clarinete en 2006. Más adelante escribió un artículo para la edición de marzo de 2007 de la revista “The Clarinet”, y pudo adquirir uno de los clarinetes de Menéndez para ser expuesto en la Galería de Intrumentos Musicales del Museo Metropolitano de Nueva York. También ha realizado tres grabaciones de CD´s, donde ha grabado obras de Julián Menéndez, música tradicional vasca y artistas contemporáneos. Una trayectoria interesantísima y que tenemos la oportunidad de escuchar hoy aquí. En este episodio hablaremos de: Sus inicios con la música, con qué instrumentos empezó y por qué decidió estudiar clarinete Hablaremos de su etapa en Nueva York y de sus profesores principales, Charles Neidich y Ayako Oshima De sus estudios de Doctorodo y cómo se ganaba la vida mientras estudiaba Del proceso de selección y requisitos necesarios para convertirse en Profesor de Universidad en EEUU De las posibilidades que ofrece la ciudad de Nueva York como músico freelance Hablaremos de las pruebas para estudiar en la Universidad de Carolina del Norte, del coste de las universidades americanas y cómo los estudiantes pueden conseguir becas o trabajar para la universidad para costear los estudios De workshops, intensive arts y proyectos de colaboración como el que realizó junto a Ágata Ruiz de la Prada De la importancia de pensar como emprendedores, tener una mentalidad abierta y no pensar únicamente como clarinetistas en un entorno tan competitivo como en el que vivimos hoy en día De la flexibilidad que se requiere en el entorno laboral De grabaciones de CD, próximos proyectos... Y muchas cosas más… Te dejo aquí los enlaces a la página web de Oskar Espina y a la Universidad de Carolina del Norte. Para ponerte en contacto directamente con Oskar puedes pinchar en este enlace. Recuerda que en academiadeclarinete.com tienes a tu disposición cientos de clases grabadas en vídeo con ejercicios, técnicas, partituras y todo lo que necesitas, para mejorar como clarinetista. También tienes disponible la sección de Masterclasses, donde grandes clarinetistas colaboran regularmente compartiendo todo lo que saben con los estudiantes de la academia, y de esta manera, hacer de esta plataforma un lugar de referencia y aprendizaje para toda la comunidad de clarinetistas de habla hispana. Muchas cosas están por llegar. No te lo pierdas. Descarga gratis la Guía de estudio del Clarinetista. *Fotografía: Siiri Padar (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = "//forms.aweber.com/form/75/1002537775.js"; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, "script", "aweber-wjs-lxvwl76h6"));

Saxo y Clarinete. Una persona que sabe escuchar. Sabe escuchar siendo parte de la banda. Compone. Es sereno. Es generoso compartiendo el conocimiento con sus alumnos y con los que se acercan a escucharlo. Fue también en esta entrevista. La concentración, los ejercicios de respiración, los orígenes, la ventaja de tocar con un hermano. El lenguaje corporal. Sus composiciones. Su rol como maestro. Una persona por demás agradable.

En este primer episodio les presentaremos el proyecto. ¿Porque un podcast? ¿Porque de Arte¿ ¿Porque en Ensenada? Responderemos a esas preguntas y más. ¡Síguenos en nuestras redes sociales! Facebook: @dearteyartistas Instagram: @de_arteyartistas YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCOtHJal2AoXR4PsAu0yJryQ ¿Te gustaría convertirte en patrocinador permanente de este Podcast? ¡Visita nuestra pagina en Patreon y apóyanos! https://www.patreon.com/dearteyartistas Este episodio #1 “De Arte y Artistas el podcast” es patrocinado por ProArte Ensenada. ProArte Ensenada es una tienda de materiales especializados para arte. Ahí puedes encontrar lo necesario para distintas disciplinas como Pintura, Dibujo, Grabado, escultura, diseño gráfico y arquitectura, además de productos necesarios para la práctica artística en distintos niveles. Y si algún producto que necesitas no se encuentra en inventario, ProArte Ensenada tiene el servicio de productos bajo pedido. ProArte Ensenada se ubica en la Calle 4ta entre Alvarado y Blancarte en la Zona Centro. Para más información, puedes contactarlos a través de sus redes sociales: En Facebook e Instagram como “ProArte Ensenada” o al teléfono 646 151 0397. MAKI Sitio web: https://fridadelasota.wixsite.com/fridadelasota Facebook: https://www.facebook.com/makidelfuturo SoundCloud: https://soundcloud.com/makinacircuito Patreon: https://www.patreon.com/Fridavdelasota/ Nacida en 1986, originaria de Ensenada Baja California, México, Licenciada en Música por la Universidad Autónoma de Baja California con especialidad en Clarinete, ha participado en festivales internacionales como "Blue Rail" de UCSD, "Latin American Art Fair" y "Weird Hues / Crossover Festival" en Estados Unidos y nacionales como el "Jalisco Jazz festival" de Guadalajara, “Festival de Jazz & Blues” de Tijuana, BC, "Festival de Expresiones Contemporáneas" y el "Encuentro Virtual de Compositoras Latinoamericanas: Mujeres y Música Nueva". Clarinetista clásico durante el día y solista electrónico durante la noche. El proyecto de MAKI de Frida V. De la Sota construye un mundo de capas electrónicas new wave, música contemporánea y jazz, improvisando con el instrumento electrónico EWI (controlador MIDI de viento) y haciendo uso de diferentes instrumentos acústicos y maquinas, siempre en busca de la fusión de estilos como el New Wave, el Jazz, la música contemporánea, pero manteniendo su toque personal, experimental y vanguardista. Próximamente se estrenará un disco nuevo del proyecto de Maki llamado “Low Cali Beats”.

Si tienes ansiedad, escucha esto. Y si no tienes igual te invito a que escuches esta conversación que tuvimos con Natalia. Estuvimos hablando sobre su experiencia con el trastorno de ansiedad y cómo ha sido su proceso de sanación. Natalia Rodríguez Modera Actualmente se encuentra estudiando música con énfasis en Clarinete en la Pontificia Universidad Javeriana. Ha tenido un vínculo muy fuerte con la música desde su niñez, ha realizado algunos cursos enfocados en la musicoterapia para niños con autismo y ansiedad. También ha hecho parte de proyectos sociales como tallerista y quiere desarrollar algunos proyectos y espacios para ayudar por medio de su experiencia a aquellas personas que han sufrido o están sufriendo transitorios de ansiedad en el área de la música. Libro recomendado: Mas allá de la noche - German Castro Caycedo Apoya este Podcast: Si encuentras valor en este Podcast, por favor regálame un review en Apple Podcast y 5 estrellas, te lo agradecería con todo mi corazón para poder seguir creciendo Puedes hacer una donación a través de Paypal punsuspensivo@gmail.com, me ayudarías un montón para poder seguir creando contenido para ustedes También puedes hacer una donación a través de anchor para ayudarme a seguir creando contenido a través de este link CONECTA CON NATALIA : Instagram  CONECTA CONMIGO : Instagram  YouTube Channel Website: OTROS: Este Podcast es distribuido por Anchor : anchor.fm/app Arte : Natalie Osorio --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/satsvarapodcast/support

Tras algunos podcast a distancia, hoy volvemos a nuestro escenario habitual para hablar, ahora en persona, de la música de cámara en términos generales. Como una especie de introducción a los programas que vendrán, repasamos de la mano de David Antón los orígenes de la música de cámara, así como sus diferentes agrupaciones (tríos, cuartetos, quintetos...) y algunos grupos concretos que nos gustan, y mucho. Después, regresan las PCR, en las que nos mostramos algo desentrenados pero siempre dispuestos a divertirnos con las obras que tratamos de adivinar. Para rematar la faena, Pau Hernández nos trae un relato en el que descubrimos al hombre detrás de las obras de Mozart dedicadas al clarinete. Solo nos resta desearos una feliz semana y que os guste el programa, que como siempre está lleno de ¡CONOCIMIENTOS MUSICALES!

Cualquiera puede decir que el clarinete es un instrumento tradicional en la música brasileña al oir interpretando choro, y de manera magistral, a la israelí Anat Cohen junto al Trio Brasileiro. Una producción para el sello de Cohen, Anzic Records, en el 2016.

Diego Urcola invita a Paquito D'Rivera a un duelo de solos y de improvisación en este cuarteto, sin piano, que muestra del nivel de ambos y la relación entre ellos en una producción del 2020 para Sunnyside Records.

Una aguerrida clarinetista y dos madres venezolanas. En este episodio descubrimos uno de los instrumentos con más matices de la orquesta, utilizado en otros estilos musicales como el jazz o el blues.

Algunos dicen que se trata de coincidencias. Otros, aseguran que es una cuestión del destino. Y hay quienes piensan que es una combinación entre preparación y oportunidad. Estoy hablando, lógicamente, de la suerte. En el episodio de hoy me gustaría hablar un poco acerca de cómo puedes empezar a crear tu propia suerte como músico, y disminuir el concepto de azar en tu vida. Si te fijas, he dicho “crear tu propia suerte”, porque al contrario de lo que mucha gente piensa, yo soy de los que cree que no es una cosa del destino. Cuando se trata de suerte, pensamos en todo tipo de cosas (desde lo sobrenatural y místico, hasta lo espiritual) pero muy pocas veces se nos pasa por la cabeza, de que quizás la suerte que tengamos en nuestra vida se deba principalmente a lo que hacemos por estar preparados para las oportunidades que se nos presentan. Te voy a contar una historia que leí hace poco. Hay un libro que se titula The Boron Letters, de Gary Halbert. Este libro es una serie de 25 cartas que le escribió Gary a su hijo desde la prisión Federal de Boron en el desierto de California, cuando estuvo recluso durante unos meses. Fue condenado por un delito fiscal que en realidad no cometió, fueron sus socios los que se la jugaron. Pero bueno. En estas cartas que Gary le envía a su hijo, le cuenta todo lo que sabe y ha aprendido en su vida sobre negocios, y en una de ellas, escribe sobre un hombre que también está recluso en esta cárcel, y le cuenta que es un hombre que a pesar de las circunstancias, todos los días se levanta temprano, se viste bien, y se pone a estudiar libros sobre contabilidad porque cuando salga de allí se quiere examinar para sacarse el título y poder ejercer como contable. Le comentaba cómo este hombre, a diferencia de los demás reclusos, se estaba preparando a conciencia para cuando dejase la prisión, salir de allí lo mejor preparado posible para tener mejores oportunidades y conseguir su objetivo. Independientemente de las circunstancias en las que se encontraba. Si trasladamos esto a la situación que estamos viviendo en la actualidad, pregúntate una cosa ¿estás preparándote para las futuras oportunidades? ¿O te estás dejando llevar por las circunstancias? Cada vez son más los músicos que me escriben diciéndome que no saben qué hacer, que están desmotivados y no tienen ganas de estudiar. Especialmente recibí algunos mensajes después del episodio 39, donde hablaba sobre cómo buscar la motivación incluso cuando todo parece ir mal. Está claro que la situación que tenemos no es la que nos gustaría, pero siempre podemos hacer algo para mejorarla, si no ahora en el corto plazo, pensando en el largo plazo. Siempre podemos aprender habilidades nuevas que complementen a lo que ya sabemos y de esta manera tener más oportunidades. Un sitio donde puedas seguir aprendiendo y llenando la mochila de herramientas, por si quieres estar preparado cuando hayan nuevas oportunidades, es Academia de Clarinete, que por cierto te voy a contar lo que está pasando ahora mismo aquí dentro en la academia. Esta semana hay una nueva masterclass con Ángel Belda sobre las Danzas de Galanta, de Kodály. Supongo que a estas alturas ya conocerás a Ángel, pero si eres nuevo por aquí y acabas de aterrizar, échale un vistazo al episodio número tres del Podcast donde está su entrevista. Ángel además ha colaborado en la Academia haciendo masterclasses sobre los solos de orquesta de Pedro y el lobo, la sinfonía nº1 de Brahms y Scheherazade de Korsakov, y ahora a todas estas clases se suma esta fantástica masterclass de casi media hora donde explica con detalle qué cosas tener en cuenta y cómo estudiar cada parte de este maravilloso solo del repertorio orquestal, con ejemplos, ejercicios prácticos. Esta podría ser una de estas cosas para empezar a estar preparado, para cuando aparezca esa oportunidad, ya sabes. En la sección de masterclasses, tendrás la oportunidad de tener acceso a clases magistrales grabadas en vídeo con diferentes clarinetistas. Clases nuevas y nuevos profesores irán colaborando regularmente para hacer de esta academia un lugar de referencia y aprendizaje para toda la comunidad de clarinetistas de habla hispana. ¿En qué Conservatorio, Universidad o Escuela del mundo vas a poder aprender con estos grandes clarinetistas, desde la comodidad de tu casa, y a este precio? Por si tú también quieres aprovechar esta oportunidad, échale un vistazo a la plataforma y aprende con estos grandes desde donde tú quieras, y a tu ritmo. (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = "//forms.aweber.com/form/75/1002537775.js"; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, "script", "aweber-wjs-lxvwl76h6"));

¿Te resulta difícil conseguir tus objetivos? Uno de los mayores problemas cuando nos marcamos objetivos es querer abarcar mucho. Deseamos conseguir nuestras metas, pero cuando miramos lo que nos hemos propuesto, cómo ha pasado el tiempo y seguimos sin haber hecho un gran cambio, hace que nos sintamos frustrados, desesperados, y cambiamos los objetivos. Esto nos sirve tan sólo para descubrir que estamos atrapados en un ciclo de incumplimiento. En este episodio vamos a hablar de cómo definir objetivos SMART o inteligentes. Muchas veces, cuando definimos nuestros objetivos, la falta de concreción de los mismo, así como de un plazo para alcanzarlos y de una hoja de ruta a seguir pueden suponer perder el foco y terminar por no conseguirlos. En marketing o en empresas de diferentes sectores, se trabaja en base a objetivos. ¿Pero y si aplicamos este concepto a nuestra practica musical? Vamos a ver cómo. Definir objetivos SMART o inteligentes resulta imprescindible en cualquier estrategia. Sin embargo, no muchos saben identificarlos correctamente. Si esto sucede, no seremos capaces de cumplir nuestros objetivos, ya que nuestras estrategias se vuelven ineficaces al basarse en metas erróneas o poco realistas. ¿Qué son los objetivos SMART? La palabra inglesa SMART significa «inteligente». es una metodología que nos permite no olvidar los elementos indispensables a la hora de redactar un objetivo eficaz. Este modelo se divide en diferentes pautas basadas en su propio nombre, que se trata de un acrónimo del inglés en el que cada letra identifica un aspecto esencial a la hora de redactar nuestro objetivo SMART. De esta forma. Voy a nombrar lo que significa cada letra y su traducción y después, pasaremos a definir cada uno de los conceptos. Específicos (Specific): Claros sobre qué, dónde, cuándo y cómo va a cambiar la situación. Medibles (Measurable): que sea posible cuantificar los fines y beneficios. Realizables (Achievable): que sea posible lograr los objetivos (conociendo los recursos y capacidades) Realistas (Realistic): que sea posible obtener el nivel de cambio reflejado en el objetivo. Limitado en tiempo (Time bound): estableciendo el periodo de tiempo en el que se debe completar cada uno de ellos. ¿Cómo definir objetivos SMART durante tu practica musical? Definir objetivos inteligentes en nuestra practica musical nos va a permitir sacarle un mayor partido a nuestro tiempo de estudio. Como músicos, pasamos muchas horas estudiando solos, y a veces nos podemos sentir perdidos como si camináramos por el desierto. Pero, si tenemos claro todo esto y tenemos una buena hoja de ruta la cual podemos seguir, donde nos indique hacia dónde vamos, qué rumbo debemos tomar y cuánto tardaremos en llegar, el camino va a ser mucho más sencillo. ¿Y a ti? ¿Te gustaría incluir objetivos SMART en tu practica musical? Entonces puede que quieras empezar por aquí. En Academia de Clarinete tienes a tu disposición clases grabadas en vídeo con ejercicios, técnicas, repertorio y todo lo que necesitas para mejorar como clarinetista. Y en la sección de masterclasses, tendrás la oportunidad de tener acceso a clases magistrales grabadas en vídeo con diferentes clarinetistas. Clases nuevas y nuevos profesores irán colaborando regularmente para hacer de esta academia un lugar de referencia y aprendizaje para toda la comunidad de clarinetistas de habla hispana. Si tú también quieres seguir aprendiendo de una forma práctica, que se adapte a tus horarios y desde tú quieras, puede que esto sea para ti. (function(d, s, id) { var js, fjs = d.getElementsByTagName(s)[0]; if (d.getElementById(id)) return; js = d.createElement(s); js.id = id; js.src = "//forms.aweber.com/form/75/1002537775.js"; fjs.parentNode.insertBefore(js, fjs); }(document, "script", "aweber-wjs-lxvwl76h6"));

Programa nº 140. Con la música variada indicada abajo, “Los Tres Tenores dan la nota” con sus histéricas historias, sus datos reales y sus entretenidos apartados. Sandy Nelson. TEEN BEAT. EFEMÉRIDES. Royal Philarmonic Orchestra ADAGIO concierto Clarinete. Mozart. Tim Donnelly Band – SUNNY. SAN TORAL Duane Eddy. REBEL ROUSER. BBC Philarmonic. Symphfony en Re M. ALLEGRO de J. […] The post Los Tres Tenores 27/01/2021 first appeared on Ripollet Ràdio.

El instrumento que da voz a cada composición determina ampliamente su sonido, por ello esta semana en Mucho más que Mozart nos sumergimos en el fascinante repertorio del clariente. Versátil, ágil, transparente y emocionante, el clariente se reinventa en cada una de las piezas que componen su vasto repertorio solista y camerístico.

En el episodio de hoy hablamos con el clarinete David Botella que nos viene a contar todo sobre su Academía Online de Clariente

En este episodio 165 de Membership Sites entrevistamos a David Botella, fundador de academiadeclarinete.com, la primera academia de clarinete online para hispanohablantes.

Ouça os destaques do Caderno 2 desta quinta-feira (16/01/20)See omnystudio.com/listener for privacy information.

Mucho más que Mozart es la sección de Noche tras Noche, en RPA, en la que conocemos los rincones menos frecuentes de la música clásica. Hoy descubrimos el clarinete, un instrumento de sonido transparente y muy versátil, capaz de ser solista o parte de la orquesta, traspasar la frontera al jazz o integrarse en la mejor música de cámara. Con Ana Laura Iglesias.