Podcasts about Folles

Journalist and editor Marianka Swain returns to co-host The West End Frame Show!Andrew and Marianka discuss the West End transfer of Stereophonic (Duke of York's Theatre) as well as the latest news about the new Encores season including Billy Porter in La Cage aux Folles, new plays at the King's Head Theatre, Olly Alexander being cast in The Importance of Being Earnest and lots more.Marianka is a London-based journalist and editor, writing culture articles, reviews and general features for the Telegraph newspaper and for London Theatre. This is her sixth time co-hosting The West End Frame Show! Visit Marianka's website: www.mkmswain.comThis podcast is hosted by Andrew Tomlins. @AndrewTomlins32 Thanks for listening!Email: andrew@westendframe.co.ukVisit westendframe.co.uk for more info about our podcasts. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Chaque dimanche, Faustine Bollaert vous présente quelques-uns des témoignages que vous pourrez entendre la semaine prochaine sur RTL. Au micro de Sara Kemacha, elle vous dévoile notamment l'histoire d'Alexandra, une jeune femme qui a tout quitté pour son médecin, et celle de Patrick Papazian, un sexologue qui se livre sans tabous ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Lane, Dawn, and Johnny — three phenomenal cast members from the Croswell Opera House's upcoming production of La Cage aux Folles — stopped by to record a new episode on Stage Door! We talked all things glitter, drag, found family, and why this musical still resonates today. Show Dates: June 13–22Get your tickets here: https://croswell.org/lacageauxfolles/ (https://croswell.org/lacageauxfolles/)La Cage aux Folles is a Tony-winning Broadway classic about a gay couple who run a drag club — and the chaos that unfolds when they have to “play it straight” to impress their son's conservative future in-laws. Premiered in 1983, it was a game-changer in musical theatre for its heart, humor, and groundbreaking representation.Don't miss this beautiful, bold production at the Croswell! #LaCageAuxFolles #StageDoorPodcast #CroswellOperaHouse #BroadwayClassic #LGBTQTheatre ##ComingSoon #SupportLocalTheatre #CroswellOperaHouse

Retrouvez la boutique LEGEND ➡️: https://shop.legend-group.fr/Merci à Jessy d'être venue nous voir sur LEGEND. Elle est hôtesse de l'air pour des compagnies de jet privés. Elle est venue nous raconter ce qui se passe vraiment dans les avions de luxe. Elle s'est occupés de stars comme Madonna ou a dû gérer tous les caprices de clients ultra-riches.Merci au Dr Velina Negovanska pour son intervention :Retrouvez son livre “ Je n'ai plus peur de l'avion” ➡️: https://amzn.to/3ZSwKzQSuivez la sur instagram ➡️: https://www.instagram.com/planetepsy/?hl=frRetrouvez l'interview complète sur YouTube ➡️ https://youtu.be/2lZHygbJzZUPour toutes demandes de partenariats : legend@influxcrew.comRetrouvez-nous sur tous les réseaux LEGEND !Facebook : https://www.facebook.com/legendmediafrInstagram : https://www.instagram.com/legendmedia/TikTok : https://www.tiktok.com/@legendTwitter : https://twitter.com/legendmediafrSnapchat : https://t.snapchat.com/CgEvsbWV Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

REDIFF - Frédéric, ancien directeur de croisière pendant 20 ans, partage au micro de Faustine Bollaert les coulisses de ce métier fascinant, entre croisières paradisiaques et situations parfois pittoresques ! D'un incendie à bord à des demandes inattendues de passagers, Frédéric raconte les défis et les moments inoubliables vécus en mer ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Merci Julien Clerc d'avoir participé au podcast ❤️ Une discussion intime avec une légende de la chanson française. On parle du temps qui passe, de l'amour à 77 ans, de création, de doute, de son succès fulgurant quand il avait 20 ans… et des grandes questions de la vie. C'est son tout premier podcast ! Merci à ses équipes pour la confiance

Au programme de "Héros" ce 2 juin 2025 : Patrick Roussel, ancien chauffeur et garde du corps de Johnny Hallyday, a travaillé pour la star pendant 16 ans. Initialement engagé comme chauffeur, il est rapidement devenu un membre indispensable de l'entourage proche de Johnny, le suivant dans ses déplacements internationaux. Malgré une relation professionnelle respectueuse, Patrick a développé une complicité avec l'artiste, découvrant un homme généreux et timide derrière la légende du rock ! Son livre - "Pour ceux qui l'appelaient Johnny" - est aux éditions Mareuil. Caroline, wedding planneuse depuis près de 20 ans, témoigne au micro de Faustine Bollaert, des défis uniques de son métier avec une clientèle haut de gamme : des incidents imprévus comme une cérémonie laïque dans un temple égyptien perturbée par des autorités locales mais aussi les tensions familiales lors des préparatifs, ou des demandes extravagantes ! Mais Caroline gère chaque événement avec ingéniosité et professionnalisme, assurant des cérémonies inoubliables! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Encore une histoire est un podcast interprété par Céline Kallmann, réalisation et musiques Alexandre Ferreira, production Benjamin Muller.Générique : Vlad Gluschenko - Time.Retrouvez Encore une histoire sur Instagram, Facebook et Twitter. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Une nouvelle blague par jour à écouter et podcaster, grâce à Rire & Chansons

Entre les grèves potentielles à Postes Canada et dans la construction résidentielle, les résultats d’un sondage Léger montrent que les Québécois veulent moins de taxe carbone… et plus de pipelines. Mais c’est le prix d’une porte au CHUM qui fait sursauter Dubé et Dutrizac : une facture qui dépasse l’entendement! La rencontre Dubé-Dutrizac avec Alexandre Dubé. Regardez aussi cette discussion en vidéo via https://www.qub.ca/videos ou en vous abonnant à QUB télé : https://www.tvaplus.ca/qub ou sur la chaîne Youtube QUB https://www.youtube.com/@qub_radioPour de l'information concernant l'utilisation de vos données personnelles - https://omnystudio.com/policies/listener/fr

Une nouvelle blague par jour à écouter et podcaster, grâce à Rire & Chansons

It's the 300th episode and Tony winner Jerry Mitchell is back In The Frame!Jerry has worked extensively as a director and choreographer in both the West End and on Broadway.He is currently nominated for Best Choreography at this year's Tony Awards for his production of BOOP! The Betty Boop Musical - with music by David Foster - which is running to acclaim on Broadway. Meanwhile in London Jerry's production of The Devil Wears Prada - with music by Elton John - is playing the Dominion Theatre and last year his production of Becoming Nancy had a regional run at the Birmingham Rep.Jerry is one of the producers for the upcoming off-West End run of the brand-new musical King of Pangea which opens at the King's Head Theatre in June. Written by Martin Storrow and directed by Richard Israel, King of Pangea follows Sam Crow following the loss of his relentlessly hopeful mother as he escapes to the imaginary island of his childhood. As a director and choreographer, some more of Jerry's shows have included Legally Blonde, Kinky Boots, Dirty Rotten Scoundrels and Pretty Woman. He directed On Your Feet and choreographed Hairspray.Jerry has won the Tony Award for Best Choreography twice for his work on La Cage aux Folles and Kinky Boots. Additionally he received the Isabelle Stevenson Tony Award in 2023 in recognition of his support of Broadway Cares/Equity Fights AIDS (largely through creating Broadway Bares).Jerry was last In The Frame five years ago and is back for our special 300th episode!Jerry kicks off the episode with a discussion about why he's producing King Of Pangea and the challenges of bringing new musicals to the stage in 2025.Jerry also talks all-things BOOP!, including the development of the show and casting Jasmine Amy Rogers. He reflects on how he approached The Devil Wears Prada, after he took the helm following the show's original staging in the US. Jerry also chats about Becoming Nancy's journey and whether we can expect future life for the show. Plus lots more pops up along the way!King Of Pangea runs at the King's Head Theatre 7th June - 6th July. BOOP! The Betty Boop Musical runs on Broadway at the Broadhurst Theatre whilst The Devil Wears Prada runs in the West End at the Dominion Theatre. This podcast is hosted by Andrew Tomlins @AndrewTomlins32 Thanks for listening to 300 episodes of In The Frame!Email: andrew@westendframe.co.uk Visit westendframe.co.uk for more info about our podcasts. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Les folles vacances de koolaya

durée : 00:58:13 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou, Anne-Toscane Viudes - Dans l'entre-deux-guerres, l'industrie du cinéma français a besoin de vedettes pour relancer sa production. Quels sont les mécanismes qui permettent la fabrication des vedettes du grand écran ? - réalisation : Thomas Beau, Cassandre Puel - invités : Anne Bléger Historienne française; Myriam Juan Historienne française

Dans cet épisode, Vincent Trémolet de Villers analyse les enjeux éthiques et économiques du débat sur la fin de vie en France. Il met en garde contre les dérives potentielles d'une légalisation de l'aide active à mourir, qui pourrait fragiliser la relation de confiance entre patients et soignants, et favoriser une logique économique au détriment des soins palliatifs. Un éclairage nuancé sur un sujet sensible qui divise la société.Notre équipe a utilisé un outil d'Intelligence artificielle via les technologies d'Audiomeans© pour accompagner la création de ce contenu écrit.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Ecoutez Vous allez en entendre parler avec Tom Lefevre du 09 mai 2025.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Les folles vacances de koolaya

Nick Carraway emménage à West End Long Island et se trouve rapidement entrainé dans un tourbillon de champagne, de fêtes somptueuses et d'intrigues amoureuses. Les années Folles battent leur plein et au milieu de l'agitation se détache peu à peu la silhouette du mystérieux Gatsby. Amoureux transi, vulgaire criminel ou rêveur malheureux? Qui est l'homme derrière le masque? On va parler rêve américain, dissimulation et aspirations... Envie de venir y penser avec moi? Idée originale Amélie Damelincourt.Musique originale de John LKL.Visuel Clotilde Philippe.ça me fait penser, lire, regarder:The Pretender, The plattersThe Great Gatsby, Francis Ford Coppola, 1974The Great Gatsby, Baz Luhrmann, 2013Tendre est la Nuit, Francis Scott FitzgeraldLes Heureux et les Damnés, Francis Scott FitzgeraldSatisfied, Hamilton, Renée Elise GoldsberryL'homme de la Mancha, La Quête, Jacques BrelHébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Les folles vacances de koolaya

Il a réalisé 33 films, il a inventé le blockbuster estival, c'est le réalisateur le plus titré de tous les temps, celui qui a ramené le plus de dollars au box-office, sa valeur nette est estimée à 4 milliards de dollars et il est considéré comme la figure la plus influente des 50 dernières années d'Hollywood. Il est aussi dyslexique et a repris ses études de cinéma a 50 ans… C'est… Steven Spielberg bien sûr ! En même temps c'était marqué dans le titre de l'épisode sur lequel vous avez cliqué. A l'occasion de la sortie en salle le 22 février 2023 de son nouveau film, The Fabelmans, une semi-autobiographie sur son adolescence et ses premières années en tant que réalisateur, on s'est dit que c'était le bon moment pour vous partager quelques anecdotes sur cet artiste unique. Comment tout a commencé pour Steven ? Parmi tous ces faits d'armes, quel est le plus impressionnant ? Et qu'en est-il des Oscars qu'il a reçus ? Écoutez la suite dans cet épisode de "Maintenant vous savez - Culture". Un podcast Bababam Originals, écrit et réalisé par Jonathan Aupart. A écouter aussi : ⁠Quels sont les 3 conseils pour développer sa créativité ?⁠ ⁠Comment l'émission Loft Story a-t-elle révolutionné la télévision française ?⁠ ⁠Pourquoi Van Gogh s'est-il coupé l'oreille ? Retrouvez tous les épisodes de "Maintenant vous savez". Suivez Bababam sur Instagram. Première diffusion le 23/02/2023 Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Watch the Q&A session here: https://youtu.be/-TsWDdeQK34Composed by Jerry Herman of Hello, Dolly! fame, ‘I Am What I Am' first appeared in the Broadway musical La Cage aux Folles (1983). As well as gaining importance as a gay anthem during the AIDS crisis, the song has gone on to become a hit for several Black divas including Gloria Gaynor and Shirley Bassey. This lecture was recorded by Dominic Broomfield-McHugh on 3rd of April 2025 at Conway Hall, London.Dominic Broomfield-McHugh is Gresham Visiting Professor of Film and Theatre Music. He is also Professor of Music at the University of Sheffield and is a graduate of King's College London.His scholarship focuses on the American musical on stage and screen, and he has published eight books including Loverly: The Life and Times of 'My Fair Lady' (OUP, 2012), The Letters of Cole Porter (Yale, 2019) and The Oxford Handbook of the Hollywood Musical (2022).He is Associate Producer of the PBS documentary Meredith Willson: America's Music Man and has appeared on all the main BBC television and radio stations as well as NPR in America. He has given talks and lectures at the Sydney Opera House, New York City Center, the Library of Congress, New York Public Library, Sadler's Wells, and Lincoln Center, among many others.The transcript of the lecture is available from the Gresham College website: https://www.gresham.ac.uk/watch-now/lgbt-showstopper-i-am-what-i-amGresham College has offered free public lectures for over 400 years, thanks to the generosity of our supporters. There are currently over 2,500 lectures free to access. We believe that everyone should have the opportunity to learn from some of the greatest minds. To support Gresham College's mission, please consider making a donation: https://www.gresham.ac.uk/get-involved/support-us/make-donation/donate-today Website:  https://gresham.ac.ukX: https://x.com/GreshamCollegeFacebook: https://facebook.com/greshamcollegeInstagram: https://instagram.com/greshamcollegeBluesky: https://bsky.app/profile/greshamcollege.bsky.social TikTok: https://www.tiktok.com/@greshamcollegeSupport Us: https://www.gresham.ac.uk/get-involved/support-us/make-donation/donate-todaySupport the show

On a eu l'occasion de recevoir Benjamin Tranié qui nous raconte quelques unes de ses anecdotes folles qu'il a pu vivre au cours de sa carrière !Allez voir le film "L'amour c'est surcoté" au ciné !Note et commente le podcast voyons.

This one originally dropped in September 2021 in two parts—but if you missed it back then, don't worry. I'm bringing it back as part of the Broadway Drumming 101 Classic Interview Series.Ray Marchica is one of those drummers whose name has been floating around the NYC scene for decades—and for good reason. He's done it all: gold records, TV house band gigs, iconic Broadway runs, off-Broadway, jazz big bands, the works. From James Brown's "Living in America" to The Rosie O'Donnell Show to Mamma Mia!—Ray's been laying it down with feel, power, and style.In this episode, Ray shares stories about:* Growing up in Brooklyn and learning drums from his uncle in the basement* Studying classical percussion at Brooklyn College with the legendary Morris Lang* Landing his first major gig on the A Chorus Line tour in the ‘70s* Navigating the world of jingle sessions, Radio Registry (yes, that was a thing for you young folk), and Broadway subs* Getting the gig with Dan Hartman and playing on hit records* What it was like playing for La Cage aux Folles, Starlight Express, Will Rogers Follies, and other major shows* His time in the pit for Miss Saigon, the long run with Mamma Mia!, and his approach to training subs* Real talk about the rise of drum machines, the shift in Broadway orchestra pits, and how he's stayed versatile through it allWhether you're a drummer, a fan of Broadway, or just someone who loves hearing stories from the road, the pit, and the studio, you'll dig this.Hit play. Subscribe if you haven't. And check out more at BroadwayDrumming101.com.If you loved this episode, check out some of the other powerful resources we've created for musicians looking to bridge the gap between the classroom and the Broadway pit:*

Frédéric, ancien directeur de croisière pendant 20 ans, partage au micro de Faustine Bollaert les coulisses de ce métier fascinant, entre croisières paradisiaques et situations parfois pittoresques ! D'un incendie à bord à des demandes inattendues de passagers, Frédéric raconte les défis et les moments inoubliables vécus en mer ! Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Broadway star Christopher Sieber joins Joel Crump for another hilarious edition of Broadway Time at Carmine's! About Christopher: Christopher Sieber started performing shows in his parents' living room, where he was a triumph at age 7 in “The Christopher Comedy Cavalcade of 1976,” seen by both his parents and unsuspecting neighbors driving by. Then he went immediately to Broadway, where he has been for almost three decades. He has starred in Company, The Prom, Matilda, Pippin, La Cage aux Folles, Shrek (Tony, Drama Desk, Drama League, Outer Critics noms), Monty Python's Spamalot (Tony nom and West End Production), Chicago, Thoroughly Modern Millie, Into the Woods, Beauty and the Beast, and Triumph of Love. Television: “Blue Bloods,” “Law and Order: SVU,” “The Good Wife,” “The Good Fight,” “Elementary,” “Ed,” “Sex and the City,” “Pushing Daisies,” “It's All Relative,” “Two of a Kind,” and lots of daytime TV, like “Guiding Light,” “All My Children,” and “Another World,” where his many recurring characters never went anywhere…. "Broadway Time at Carmine's" features Broadway stars over lunch in engaging conversations at the iconic Carmine's Times Square eatery. For more, visit www.BWayTime.com, and follow:

Movie of the Year: 1996The Birdcage (feat. Andrea Thompson from A Reel Of One's Own!)The Movie of the Year podcast takes a deep dive into The Birdcage (1996), a groundbreaking comedy that blends family dynamics, farce, and fearless LGBTQ+ representation. In this episode, the hosts explore how The Birdcage helped shift mainstream perceptions of queerness in the '90s, all while delivering standout performances from Robin Williams, Nathan Lane, and showcasing the directorial mastery of Mike Nichols. Whether you're watching the film for the first time or revisiting it, this episode offers a thoughtful and engaging look at why The Birdcage continues to matter.Listen to the episode now:[Podcast Player Embed Here]Gender, Sexuality, and Queer Representation in The BirdcageThe podcast opens with an in-depth discussion of how The Birdcage portrays gender and sexuality with both humor and dignity. At a time when LGBTQ+ characters were often relegated to the margins of pop culture, The Birdcage celebrated queer life, drag culture, and same-sex relationships. The hosts explore the film's role in pushing boundaries and normalizing visibility, particularly in a cultural moment still defined by Don't Ask, Don't Tell and lingering AIDS-era stigma.Robin Williams in One of His Most Subtle, Heartfelt RolesKnown for his exuberant performances, Robin Williams delivers one of his most emotionally restrained roles as Armand Goldman. The podcast explores how Williams balances warmth, wit, and gravitas, crafting a character who is both deeply human and quietly revolutionary. The hosts compare this performance to Williams' other work from the '90s and consider how his presence lends the film emotional credibility and depth.Mike Nichols' Directing BrillianceDirector Mike Nichols adapts the French farce La Cage aux Folles into a uniquely American satire, using timing, character dynamics, and visual composition to heighten both comedy and emotional impact. The hosts break down Nichols' directing choices, from rapid-fire dialogue to carefully choreographed scenes, showing how his vision shapes the film's tone and political commentary.Is The Birdcage Greater Than the Sum of Its Parts?One of the most spirited conversations in the episode centers on whether The Birdcage works because of its individual elements—such as the writing, performances, and production design—or because those elements merge into something greater. The hosts highlight iconic scenes like the chaotic dinner party and the nightclub sequences to show how the film achieves synergy between script, performance, and direction.Identity and the Meaning of LifeBeyond its sharp humor, The Birdcage asks deep questions about identity, authenticity, and acceptance. The hosts analyze the tension between performance and reality, especially in the context of Armand and Val's relationship, and explore how characters navigate the pressures of conformity and family expectations. This section connects the film to broader philosophical ideas about the meaning of life, love, and self-expression.Special Guest: Andrea Thompson from A Reel Of Our OwnJoining the discussion is film critic Andrea Thompson, founder of A Reel Of Our Own, a platform dedicated to amplifying marginalized voices in film. Andrea brings a fresh critical perspective to the episode, exploring how The Birdcage portrays queer identity with compassion, nuance, and humor. She also discusses the film's lasting influence on LGBTQ+ media and its place in queer film history.How The Birdcage Holds Up in 2024The podcast team revisits The Birdcage...

This Substack is reader-supported. To receive new posts and support my work, consider becoming a free or paid subscriber.

Au cœur des Années Folles, la Côte d'Azur se transforme en terrain de jeu pour une génération d'artistes et de milliardaires américains en quête de liberté, de soleil et d'exubérance. Parmi eux, Scott et Zelda Fitzgerald incarnent ce moment unique d'insouciance, de fête et de création. Installés à Saint-Raphaël, puis à Antibes, ils vivent un été permanent fait de jazz, de baignades, d'alcool et de folies amoureuses. Scott y écrit Gatsby le Magnifique et commence Tendre est la nuit . Autour d'eux gravitent Cole Porter, Picasso, les Murphy, Dos Passos, Gertrude Stein… Ensemble, ils réinventent l'été sur la Riviera. Mais derrière les rires se cachent les premières fêlures : l'alcool, la jalousie, la folie. La magie se fissure avec le krach de 1929. Cette époque bénie s'éteint, mais laisse une empreinte éternelle sur la légende de la Côte d'Azur. Merci pour votre écoute Vous aimez l'Heure H, mais connaissez-vous La Mini Heure H https://audmns.com/YagLLiK , une version pour toute la famille.Retrouvez l'ensemble des épisodes de l'Heure H sur notre plateforme Auvio.be :https://auvio.rtbf.be/emission/22750 Intéressés par l'histoire ? Vous pourriez également aimer nos autres podcasts : Un jour dans l'Histoire : https://audmns.com/gXJWXoQL'Histoire Continue: https://audmns.com/kSbpELwAinsi que nos séries historiques :Chili, le Pays de mes Histoires : https://audmns.com/XHbnevhD-Day : https://audmns.com/JWRdPYIJoséphine Baker : https://audmns.com/wCfhoEwLa folle histoire de l'aviation : https://audmns.com/xAWjyWCLes Jeux Olympiques, l'étonnant miroir de notre Histoire : https://audmns.com/ZEIihzZMarguerite, la Voix d'une Résistante : https://audmns.com/zFDehnENapoléon, le crépuscule de l'Aigle : https://audmns.com/DcdnIUnUn Jour dans le Sport : https://audmns.com/xXlkHMHSous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppvVous aimez les histoires racontées par Jean-Louis Lahaye ? Connaissez-vous ces podcast?Sous le sable des Pyramides : https://audmns.com/rXfVppv36 Quai des orfèvres : https://audmns.com/eUxNxyFHistoire Criminelle, les enquêtes de Scotland Yard : https://audmns.com/ZuEwXVOUn Crime, une Histoire https://audmns.com/NIhhXpYN'oubliez pas de vous y abonner pour ne rien manquer.Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Son nom ne dit plus grand-chose à grand monde : Paul Tissier fut pourtant l'ordonnateur des plus grandes fêtes des Années Folles. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

PODCAST - C'est une nouveauté dans "Héros" ! Désormais, chaque dimanche, Faustine Bollaert vous présente quelques uns des témoignages que vous pourrez entendre la semaine prochaine sur RTL. Au micro de Thibaud Chaboche, elle vous dévoile notamment deux histoires incroyables, celles d'Aurèlie et de Caroline...Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Today we have a very special guest. From the stages of off-Broadway to the bright lights of Broadway, from his unmistakable voice to his performances in 30+ movies, Harvey Fierstein has spent a lifetime telling stories that matter. With four Tony Awards to his name—two for writing, two for acting—his work in Torch Song Trilogy, La Cage aux Folles, and Hairspray has redefined representation on stage. But beyond the accolades, there's the man: a Brooklyn-born artist whose journey has been shaped by family, resilience, and an unyielding belief in telling the truth. Harvey also has a deep love for sewing and costume design. Before becoming famous Fierstein studied art at the Pratt Institute in Brooklyn, New York and worked as a costume designer in the off-off-Broadway world. He has spoken about his passion for sewing in interviews, reminiscing about how he used to design and create costumes for drag performers and theater productions which helped shape his deep understanding of theatrical presentation and character development. His early work in costume design was part of his immersion in the vibrant New York theater community of the 1970s, where he collaborated with experimental and LGBTQ+ artists.Even as his career in theater took off with Torch Song Trilogy and Hairspray, sewing remained a part of his life. He has mentioned that working with fabric and creating garments is a meditative and creative outlet for him. His appreciation for costume design also extends to his theatrical work, where he often acknowledges the impact of great costume designers in bringing characters to life.So today we go beyond the footlights to explore the moments that made him—his early days, the influence of his parents, why Ridgefield, Connecticut became his adopted hometown and, why sewing has been an anchoring thread in his life. (2:15) We welcome the inimitable Harvey Fierstein! He shares how he first picked up sewing—starting with an industrial machine in his father's handkerchief factory—before setting his sights on becoming a Disney animator. But, things changed for him and as Harvey puts it, “Life only changes when you're brave enough to say yes.”(5:27) A deep dive into Harvey's quilting journey, from discovering HGTV and Alex Anderson to creating story-driven quilts today. His first quilt? Alex Anderson's Strips that Sizzle!(9:25) Growing up in a conservative Jewish household, Harvey learned the power of storytelling from his family. Education, art, music, and Broadway were all part of his upbringing, shaping the creative force he became.(11:45) Family isn't just who you're born to—it's also who you find. Harvey talks about his “found family” in the theatre, the people who call him “mama” and “papa,” and what it means to always be true to yourself.(13:32) Ever wonder what a Harvey Fierstein Stitch & Bitch session looks like? He spills all about his quilting experiments and creative process.(16:03) From bold colors to playful designs, Harvey shares his favorite fabrics and how he keeps things fresh alternating between challenging and just plain silly projects.(20:15) Picking a favorite quilt is like picking a favorite child—but Harvey gives it a shot!(23:20) The costumes that left a mark: Harvey reflects on the magic of theatrical costumes, the collaborative art of design, and why theatre itself is an act of faith.(27:07) Favorite roles—on stage, in film, and yes, even Death to Smoochy!(30:30) Writing his memoir I Was Better Last Night was a journey in itself. Harvey shares what inspired him to put his life on paper.(31:20) When did he finally feel accepted? And what really led him to move Torch Song Trilogy to Broadway? It's not the story you think!(32:31) A mother always knows! The moment Harvey's mom saw her own earrings on him during Torch Song Trilogy—and her priceless reaction.(34:00) What's the secret to his success? According to Harvey, it's all about taking that unexpected fork in the road.(38:38) The quilting class that changed everything: What Harvey learned from Kaffe Fassett, Brandon Mably and Liza Lucy.(39:10) Quilting vs. theatre—two creative worlds, two very different communities. Harvey compares the two.(40:54) The key to keeping every performance fresh? Harvey reveals how he does it.(43:06) Why Bridgefield, CT has been home for 40 years—and how Harvey's house reflects is unique perspective on life and art.(46:00) “As much as it hurts, tell the truth.” Harvey explains how this philosophy, shaped by his father, has guided his life and career.(47:25) What's next—what's left on Harvey's bucket list?(52:18) Want to connect with Harvey? Find him on Facebook and Instagram! Subscribe & Listen: Don't miss future episodes! Follow Sew & So Podcast wherever you listen to podcasts. Be sure to subscribe to, review and rate this podcast on your favorite platform…and visit our website sewandsopodcast.com for more information about today's and all of our Guests.

durée : 00:58:52 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Dans les années 1964-65 surgit une génération de jeunes énervés, très différents de leurs parents et qui avaient bien des choses à dire et à hurler, face à un monde trop violent. Les amplis et les guitares leur ont permis de s'exprimer différemment ! Jimi Hendrix, The Who, The Kinks, Les Beatles... - réalisation : Louise André, Colin Gruel

durée : 00:58:52 - La Série musicale - par : Zoé Sfez - Dans les années 1964-65 surgit une génération de jeunes énervés, très différents de leurs parents et qui avaient bien des choses à dire et à hurler, face à un monde trop violent. Les amplis et les guitares leur ont permis de s'exprimer différemment ! Jimi Hendrix, The Who, The Kinks, Les Beatles... - réalisation : Louise André, Colin Gruel

Stéphane Bern raconte le destin romanesque - pour ne pas dire tragique - d'Ernest Hemingway, l'écrivain américain, le père du “Vieil Homme et la mer”, dont l'existence a épousé la première moitié du 20e siècle, des Années Folles à la fin des années 50, qui marquent les dernières années d'une légende, rongée par la maladie, qui a mis fin à ses jours. Que reste-t-il de la vie d'Hemingway ? Comment a-t-il influencé la littérature du XXème siècle ? En quoi est-il devenu un symbole culturel ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Gérard de Cortanze, écrivain, auteur de "Il ne rêvait plus que de paysages et de lions au bord de la mer” (Albin Michel) Au Coeur de l'Histoire est réalisée par Guillaume Vasseau. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Jean-Christophe Piot. Journaliste : Clara Leger.

Stéphane Bern raconte le destin romanesque - pour ne pas dire tragique - d'Ernest Hemingway, l'écrivain américain, le père du “Vieil Homme et la mer”, dont l'existence a épousé la première moitié du 20e siècle, des Années Folles à la fin des années 50, qui marquent les dernières années d'une légende, rongée par la maladie, qui a mis fin à ses jours. Que reste-t-il de la vie d'Hemingway ? Comment a-t-il influencé la littérature du XXème siècle ? En quoi est-il devenu un symbole culturel ? Pour en parler, Stéphane Bern reçoit Gérard de Cortanze, écrivain, auteur de "Il ne rêvait plus que de paysages et de lions au bord de la mer” (Albin Michel) Au Coeur de l'Histoire est réalisée par Guillaume Vasseau. Rédaction en chef : Benjamin Delsol. Auteur du récit : Jean-Christophe Piot. Journaliste : Clara Leger.

Welcome to Director Watch! On this AwardsWatch podcast, co-hosts Ryan McQuade and Jay Ledbetter attempt to breakdown, analyze, and ultimately, get inside the mind of some of cinema's greatest auteurs. In doing so, they will look at their filmographies, explore what drives them artistically and what makes their decision making process so fascinating. Add in a few silly tangents and a fun game at the end of the episode and you've got yourself a podcast we truly hope you love. On episode 87 of the Director Watch Podcast, the boys are joined by our Editor-In-Chief Erik Anderson to discuss the next film in their Mike Nichols series, The Birdcage (1996). For the better part of two decades, Mike Nichols was chasing the idea of directing some version of the iconic play, La Cage aux Folles. Nichols called the play “one of the greatest comedy structures” of all time, and knew he to be involved with it somehow. So in the mid-1990s, he was able to convince the studios and producers to let him make an American remake of the play and have his longtime, iconic stage collaborator, Elaine May, to write the script; and thus The Birdcage was born. Centering around a gay Miami couple whose son is set to marry the daughter of a conservative U.S. senator, The Birdcage is a groundbreaking, iconic comedy that remains hilarious and timely to this day thanks to the incredible ensemble cast, May's sharp script, and Nichols steady direction bringing it all together. Ryan, Jay, and Erik discuss their thoughts on the film, what their favorite performance is in the movie, how Nichols was able to wrangle Robin Williams' persona in, the dozens of iconic lines, the entire third act of the film, and tangents, tangents, tangents. You can listen to the Director Watch Podcast wherever you stream podcasts, from iTunes, iHeartRadio, Soundcloud, Stitcher, Spotify, Audible, Amazon Music and more. This podcast runs 1h55m. The guys will be back next week to continue their series on the films of Mike Nichols with a review of his next film, Primary Colors. You can rent it via iTunes and Amazon Prime rental in preparation for the next episode of Director Watch. Till then, let's get into it. Music: MUSICALIFE, from Pond5 (intro) and “B-3” from BoxCat Games Nameless: The Hackers RPG Soundtrack (outro).

Julien Bobroff est physicien, chercheur et vulgarisateur scientifique. Il y a quelques années je l'ai reçu sur Vlan et depuis il a décidé de partager sa passion pour la physique sur les réseaux sociaux. Un pari fou ? Peut-être, mais un pari réussi ! Aujourd'hui, avec plus d'un million de followers sur TikTok, Instagram et YouTube, il s'impose comme une référence dans la vulgarisation scientifique. Son secret ? Raconter la science comme une aventure captivante, en deux minutes chrono.Dans cet épisode, nous plongeons dans son univers fascinant et dans son dernier livre "La Physique de l'Extrême", où il explore les phénomènes les plus fous de la science : le froid absolu, les pressions extrêmes, les champs magnétiques démesurés et même la caméra la plus rapide du monde. Autrement dit, les limites ultimes de la physique, celles qui défient notre compréhension du monde.Au fil de notre échange, nous revenons aussi sur une question centrale : la science a-t-elle besoin d'être déraisonnable pour avancer ? Julien nous explique comment les plus grandes découvertes naissent parfois d'une ambition hors norme, voire d'une forme de folie maîtrisée. Il nous parle aussi du rôle (surestimé) du hasard dans la recherche, et de l'importance d'être ouvert à l'inattendu pour faire progresser la connaissance.Enfin, il partage son expérience des réseaux sociaux, un univers aux antipodes du monde académique, où chaque concept scientifique doit être condensé en quelques secondes pour capter l'attention. Comment réussir ce pari sans perdre en rigueur ? Pourquoi la vulgarisation est-elle essentielle pour renouveler l'intérêt du grand public pour la science ?Si vous aimez comprendre le monde sous un nouvel angle et repousser les frontières de la connaissance, cet épisode va vous passionner. Installez-vous confortablement, ouvrez grand vos oreilles… et bienvenue dans la physique de l'extrême !5 Citations marquantes"La recherche, c'est souvent explorer des territoires inconnus avec une ambition démesurée.""On peut raconter un article scientifique en deux minutes… mais aussi en 200 pages.""Les physiciens sont des schizophrènes : calmes et rationnels, mais obsédés par l'impossible.""Le froid est le seul domaine où l'humain dépasse la nature : nous sommes un milliard de fois meilleurs qu'elle.""La science ne sert pas forcément à quelque chose immédiatement, mais elle agrandit notre compréhension du monde."10 Questions posées dans l'interviewPourquoi as-tu décidé de te lancer sur les réseaux sociaux ?En quoi ton travail sur les réseaux a-t-il influencé ton livre ?La recherche scientifique doit-elle être déraisonnable pour avancer ?Quel est le rôle des accidents et du hasard dans les découvertes scientifiques ?Pourquoi les physiciens semblent-ils si cartésiens alors qu'ils explorent des idées folles ?Quelle est l'expérience scientifique la plus extrême que tu aies vue ?Comment une grenouille peut-elle léviter grâce au magnétisme ?Pourquoi l'être humain est-il meilleur que la nature pour produire du froid extrême ?À quoi sert la caméra la plus rapide du monde ?Comment fonctionne un IRM et quel est son lien avec la physique quantique ?Timestamps 00:00 - Introduction & Présentation de Julien Bodroff01:53 - Son succès fulgurant sur TikTok et Instagram03:27 - L'impact des réseaux sur son livre04:57 - Faut-il être fou pour faire avancer la science ?06:14 - Les expériences les plus extrêmes en physique09:45 - La nécessité d'une ouverture d'esprit en science11:29 - L'innovation la plus folle qu'il a rencontrée17:47 - Le diamant, un matériau toujours inégalé23:43 - La lévitation magnétique et l'expérience de la grenouille27:32 - Le fonctionnement d'un IRM et la physique quantique34:05 - L'exploration des températures les plus froides42:34 - Un cryostat dans l'espace : mesurer le fond cosmologique Suggestion d'autres épisodes à écouter : #225 Comprendre (simplement) la physique quantique avec Julien Bobroff (https://audmns.com/NHILyGr) Vlan #74 La science fiction permet réellement de définir le futur avec Guy Philippe Goldstein (https://audmns.com/WFkwZGg) #327 Apprendre de l'audace d'un chercheur intrépide avec Jean-Claude Weil (https://audmns.com/NAKYazA)

durée : 00:58:48 - Le Cours de l'histoire - par : Xavier Mauduit, Maïwenn Guiziou - Après la saignée de la Grande Guerre, le célibat et le marché de la rencontre se transforment dans l'entre-deux-guerres, entre peur du célibat féminin de masse, programme nataliste pour repeupler la France, émergence de la figure de la garçonne et hégémonie persistante du modèle matrimonial. - réalisation : Thomas Beau - invités : Sandra Brée Historienne et démographe, chargée de recherche CNRS en démographie historique, histoire de la famille et des populations au LARHRA; Claire-Lise Gaillard Historienne, chargée de recherche à l'Ined

Dans les Grosses Têtes, Sébastien Thoen justifie son absence dans l'émission : un petit tour au casino. Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

Ce samedi, l'équipe de La table des bons vivants autour de Laurent Mariotte reçoit l'historien Bruno Fuligni pour parler des inventions culinaires les plus folles de notre histoire. 

Chantal Ladesou revient sur ses castings pour les films "Une femme peut en cacher une autre" et "Les Valseuses". Deux rôles qu'elle n'a pas décrochés pour une raison cocasse. Retrouvez tous les jours le meilleur des Grosses Têtes en podcast sur RTL.fr et l'application RTL.

Philippe Martinez et François Lenglet étaient au micro de RTL ce matin pour débattre sur le projet de budget 2025 ! Au menu, ils n'ont pas que des bonnes idées... Tous les jours, retrouvez le meilleur de Laurent Gerra en podcast sur RTL.fr, l'application et toutes vos plateformes.

Merci à Sébastien Aguilar d'être venu dans le studio de Legend. Sébastien est ingénieur dans la police scientifique depuis 13 ans. Il dirige les équipes sur les scènes de crime, s'occupe des prélèvements et de la récolte d'informations. Il vient nous raconter les découvertes les plus folles qu'il a pu faire : un corps sans vie dans un frigo, rue de la Glacière à Paris, les corps momifiés depuis 5 ans, ou encore les braquages les plus invraisemblables.Retrouvez son livre : “Au coeur de l'enquête criminelle” ➡️ : ⁠https://amzn.to/3BYiywFSuivez Sébastien sur Instagram ➡️: https://www.instagram.com/forenseekfr/Retrouvez l'interview complète sur YouTube ➡️ https://youtu.be/CecYkM0wFaIPour toutes demandes de partenariats : legend@influxcrew.comRetrouvez-nous sur tous les réseaux LEGEND !Facebook : https://www.facebook.com/legendmediafrInstagram : https://www.instagram.com/legendmedia/TikTok : https://www.tiktok.com/@legendTwitter : https://twitter.com/legendmediafrSnapchat : https://t.snapchat.com/CgEvsbWV Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 01:00:37 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - - réalisation : Virginie Mourthé

Les actualités MMA du moment avec le légendaire @ManuelFerraraTV ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

durée : 00:58:45 - LSD, la série documentaire - par : Anne-Toscane Viudes - Comment aimer, travailler, militer au lendemain de la guerre ? Ces quatre années ont laissé des marques profondes dans les corps et les esprits. Le conflit marque la vie des individus bien après 1918, et bouleverse irrémédiablement la sphère intime… - réalisation : Somany Na

Alain Juppé raconte ses péripéties lors d'un déplacement avec le Conseil constitutionnel : entre un tournoi de pelote basque à Biarritz et une rencontre avec un Yéti à Pau, l'aventure prend des tournures inattendues ! Tous les jours, retrouvez le meilleur de Laurent Gerra en podcast sur RTL.fr, l'application et toutes vos plateformes.

It's the day after Turkey Day and Alaska and Willam dive deep into this week's goss! From Pasadena Playhouse's production of ‘La Cage au Folles,” to Wicked, to an evidence based conversation about the Nicole Sherzingberger scandal. Plus they absolutely “Go Off” about Brooke Lynn Hytes and Canada's Drag Race promo, celebrate Bob Mackie's new documentary, and answer your cock-filled DM's about sucking Santas and how to meet guys off the apps. Donate to Impact Lounge in Toronto Listen to Race Chaser Ad-Free on MOM Plus Follow us on IG at @racechaserpod and click the link in bio for a list of organizations you can donate to in support of Black Lives Matter Rainbow Spotlight: Comedown by BABY / FACE FOLLOW ALASKA https://twitter.com/Alaska5000 https://www.instagram.com/theonlyalaska5000 https://www.facebook.com/AlaskaThunder https://www.youtube.com/channel/UC9vnKqhNky1BcWqXbDs0NAQ FOLLOW WILLAM https://twitter.com/willam https://www.instagram.com/willam https://www.facebook.com/willam https://www.youtube.com/channel/UCrO9hj5VqGJufBlVJy-8D1g RACE CHASER IS A FOREVER DOG PODCAST Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices