Podcasts about paradisiaque

L'info du matin - Grégory Ascher et Justine Salmon ont parlé d'une tendance TikTok qui permettrait de mieux cerner sa personnalité. La question à se poser : êtes-vous une personne de type A ou de type B ? Le winner du jour : - Un homme a découvert qu'il avait un LEGO coincé dans son oreille... depuis plus de 20 ans. Il pensait avoir une simple infection. - Une femme a réussi à économiser 570 € sur ses factures en seulement 10 minutes grâce à l'intelligence artificielle. Le flashback de juin 1997 - Sortie de l'album "Je me souviens" de Menelik avec le titre "Bye Bye", et de "Paradisiaque" d'MC Solaar avec "Gangster Moderne" et "Les temps changent". - Le festival Rock à Paris au Parc des Princes rassemblait Placebo, Sheryl Crow, Ben Harper et David Bowie. Les savoirs inutiles : - La moustache a longtemps fait partie de l'uniforme des gendarmes. Elle a été tour à tour obligatoire, interdite, à nouveau obligatoire... avant de devenir enfin facultative en 1933. 3 choses à savoir sur le studio Ghibli Qu'est-ce qu'on regarde ? - La saison 5 de "LOL : Qui rit sort" débarque vendredi sur Prime Video avec Muriel Robin, Artus et Cédric Doumbé. - "El Jardinero", un *Dexter* version espagnole, cartonne déjà sur Netflix. Le jeu surprise : Céline de Caen repart avec des chocolats Jeff de Bruges pour Pâques : un ballotin, une boîte de lapins en guimauve et un sachet de petits œufs au praliné. Les coffres à jouets RTL2 : Louis, 9 ans, de Mendionde dans les Pyrénées-Atlantiques, gagne un séjour au Futuroscope et des chocolats Jeff de Bruges pour Pâques. La banque RTL2 : Karl de Cannes gagne 500 euros et des chocolats Jeff de Bruges pour Pâques. Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Dans cet épisode, nous vous emmenons au Cap-Vert.Cet archipel volcanique au large de l'Afrique de l'Ouest séduit par ses paysages contrastés et son ambiance envoûtante. Son hospitalité chaleureuse et son atmosphère détendue font du Cap-Vert une destination unique qui invite à l'évasion et à la découverte. Quelles îles visiter au Cap-Vert pour un circuit de 10 jours ?São Vicente, pour sa cultureSanto Antão, pour ses randonnéesSal, pour ses plages.São VicenteSi vous souhaitez réserver un [séjour au Cap-Vert: https://www.selectour.com/cap-vert/sejour] et que vous vous posez la question sur quelle île choisir au Cap-Vert, nous vous conseillons de débuter par São Vicente.C'est une île riche en découvertes, des terres volcaniques et des petits villages perchés. On peut visiter Mindelo, capitale culturelle de l'archipel, classée au patrimoine mondial de l'UNESCO.São Vicente est aussi connu pour son carnaval, c'est sûrement l'événement le plus important de l'île chaque année et il regroupe énormément de visiteurs. Il s'apparente un petit peu au carnaval de Rio. Profitez-en pour monter sur le Monte Verde et surplomber toute l'île. São Vicente est méconnue pour ses plages préservées comme celle de Calo.Santo AntãoSeconde île à choisir si vous voulez visiter le Cap-Vert, il s'agit de Santo Antão.C'est l'île la plus verte et la plus fertile de l'archipel capverdien. Ils sont producteurs de fruits et légumes, connus pour le fromage de chèvre et ont des plats typiques tels que la cachupa.Découvrez Ponta do Sol, un démarrage de randonnée qui va nous permettre de faire le point sur le nord de l'île. Allez jusqu'au Pico da Cruz, une montagne à 1585 mètres de hauteur, où vous aurez une vue à 360 degrés sur Santo Antão et les autres archipels du Cap-Vert.Il y a de jolies plages méconnues comme celle de Tarrafal de Monte Trigo.On terminera par la vallée de Paul comparé à un véritable jardin d'Éden.SalDernière île à choisir si vous voulez visiter le Cap-Vert en 10 jours, direction l'île de Sal.Il y a la plage de Santa Maria où le sable est doré et les eaux sont d'un bleu cristallin. On peut visiter Pedra de Lume, un village où est abrité également les salines. On peut également proposer de faire une sortie en buggy sur la partie sable.On peut aussi aller du côté d'Espargos, capitale de l'île de Sal et ville dynamique où vous trouverez un marché avec des produits frais, des épices, des spécialités locales et des boutiques d'artisanat.Terminez par Buracona qui est surnommé l'œil bleu, c'est une grotte sous-marine qui est vraiment spectaculaire. Pourquoi voyager au Cap-Vert ?C'est une destination qui a plusieurs facettes : le côté nature, le côté randonnée, le côté balnéaire et le fait que ça peut se visiter toute l'année. N'hésitez plus, partez au Cap-Vert !Si vous souhaitez en savoir plus sur la destination et, pourquoi pas, préparer votre prochain [séjour au Cap-Vert: https://www.selectour.com/cap-vert/sejour], n'hésitez pas à faire appel à nos [experts: https://www.selectour.com/agent/recherche?postalCode=&city=&favoriteDestination=CV&page=2] ! À bientôt dans le cockpit !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:26:47 - Les Midis de Culture - par : Marie Sorbier - Au programme du débat critique, deux séries : la saison 3 de "The White Lotus" de Mark White et "Zero Day", mini-série en 6 épisodes d'Eric Newman, Noah Oppenheim et Michael Schmidt. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Nora Bouazzouni Journaliste; Joseph Ghosn Directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro

Vous êtes à la recherche d'un emploi hors du commun, dans un cadre de vie exceptionnel ? Alors ce poste de gardien des oiseaux sur l'île du Calf of Man est fait pour vous !

Dans cet épisode, nous vous emmenons en Guadeloupe.Nous découvrirons ce joyau tropical composé de plages de sable fin et de forêts luxuriantes, qui en font un véritable paradis terrestre.Quels lieux visiter lors d'un itinéraire en Guadeloupe en 1 semaine ?Découverte de Grande Terre – Jours 1 & 2Memorial ACTeNous débutons par un tour de ville de Pointe-à-Pitre, puis une visite du Memorial ACTe, créé en mémoire de l'esclavage.Village de Saint-François et la Pointe des ChâteauxNous continuons vers le village de Saint-François, et son promontoire à ne surtout pas manquer.Ensuite, direction la Pointe des Châteaux pour une vue resplendissante sur les villes avoisinantes.Marché de Saint-AnneImpossible de ne pas aller faire un tour sur le marché de Saint-Anne, qui vous permettra de profiter des produits locaux.Plages de la Grande TerreQui dit Guadeloupe dit plages paradisiaques.Plusieurs d'entre elles seront vous émerveiller : la plage du Bourg, de la Caravelle et du Bois Jolan.Exploration de Basse Terre – Jours 3 & 4La SoufrièreDécouverte du volcan de la Guadeloupe. Vous pourrez y faire une randonnée en parcourant la végétation qui l'entoure et admirer de somptueux paysages.Parc NationalVous pourrez y découvrir un beau site naturel, abritant une faune et une flore assez riches.  Grand Cul-de-Sac MarinC'est un exceptionnel réservoir de biodiversité. Lagon splendide, mangrove dense, snorkeling autour d'une épave, c'est la définition même de la diversité proposée par la Guadeloupe.Jardins botaniques de DeshaiesVous pourrez y retrouver les nombreuses variétés de plantes.Chutes du CarbetSe prélasser dans les chutes d'eau naturelles du Carbet, ou les sources chaudes de Dolé.Plage de Malendure et Réserve CousteauSi vous n'avez jamais vu de sable noir, profitez de la plage de Malendure.Non loin d'elle, vous pourrez faire la plongée et explorer la Réserve Cousteau.Distillerie Rhum BologneVous découvrirez la fabrication, profiterez d'une dégustation, et repartirez avec quelques souvenirs.Détente et Exploration Culturelle – Jour 5Distillerie DamoiseauLe rhum étant une vraie tradition, on vous propose de visiter une autre distillerie, également composée d'un musée.Fort DelgrèsLieu de lutte contre l'esclavage durant un temps, il a été autrefois un endroit de lutte franco-anglaise. Musée du chocolat / Maison du CacaoLa Guadeloupe possède sa maison du chocolat que vous pourrez découvrir.Excursion vers les îles voisines : les Saintes – Jour 6Terre de HautSi vous ne pouvez faire qu'une île voisine, faites les Saintes.Vous profiterez d'une culture à part de la Guadeloupe, et diverses activités vous seront proposées : randonnée, plage, lieu historique, boutique de souvenirs.Fort NapoléonProfitez-en pour visiter cette fortification dans les hauteurs de l'île et connaître son histoire.Plages des SaintesPlusieurs plages valent le détour : l'Anse Mire, l'Anse Figuier et la plage du Pain de Sucre.Dernières visites et activités – Jour 7Marie Galante : une autre île voisinePour ce dernier jour, nous vous conseillons différentes options, à commencer par Marie Galante : des activités variées et de beaux paysages en perspective.Golf de Saint-FrançoisSi vous préférez terminer tranquillement, nous vous conseillons de visiter le golf de Saint-François.Promenade de Saint-AnneShopping le long de la promenade de Saint-Anne.Pourquoi voyager en Guadeloupe ?Si vous appréciez une destination par sa diversité, avec des paysages et activités variés, que vous souhaitez profiter de belles plages paradisiaques pour un dépaysement garanti, alors cet itinéraire en Guadeloupe ne pourra que vous combler.Si vous souhaitez en savoir plus sur la destination et, pourquoi pas, préparer votre prochain [séjour en Guadeloupe: https://www.selectour.com/serp?type=sejour&s_c.TYP=sejour&s_c.DESTINATION=iles.guadeloupe], n'hésitez pas à faire appel à nos [experts: https://www.selectour.com/agent/recherche?postalCode=&city=&favoriteDestination=GP&page=6] !À bientôt dans le cockpit !

durée : 00:55:03 - Affaires sensibles - par : Fabrice Drouelle - Fin des années 60 une aventure architecturale polémique. Le soleil du Languedoc, la douceur de la mer Méditerranée, … et des immeubles en béton. Invitées Estelle Rouquette et Agnès Barruol, commissaires de l'exposition « Paradisiaque ! De Fos-sur-Mer à la Grande Motte : entre rêves et béton ».

Tous les matins, 6h50 sur Chérie FM, vous répondez avec Alexandre Devoise et Tiffany Bonvoisin au Dilemme de Dimitri !

Good day! Un poème surprise...enjoy!

Tous les jours de la semaine, Anissa Haddadi nous dévoile les infos insolites qu'elle a repéré dans l'actualité. 

À 65 milles de Nouméa, au sud de la Grande-Terre, l'île des Pins est un lieu d'escale remarquable. Les immenses pins colonnaires et les eaux cristallines des nombreuses baies forment des paysages étonnants. Le séjour au mouillage dans la baie de Kuto est rassérénant et de nombreuses activités sont possibles pour se dépayser. 👉 Lire l'article et voir les photos. En savoir plus sur les sujets abordés dans cet épisode : Nouvelle-Calédonie Escale Mouillage Le magazine Bateaux.com apporte un éclairage nouveau aux plaisanciers au travers de 12 chaines d'information : Voilier.com MotorBoat.fr SemiRigide.com Multicoque.com Regate.com NavigationFluviale.com GrandeCroisiere.com Conseils Techniques Equipement et Accastillage SuperYachts.fr Culture Nautique GlisseNews.com Avec une diffusion en 5 langues (Français 🇫🇷, Anglais 🇺🇸, Allemand 🇩🇪, Italien 🇮🇹 et Espagnol 🇪🇸) et un lectorat reparti dans plus de 140 pays 🌍, Bateaux.com est considéré comme la première commaunauté de plaisanciers avec le réseau social dédié au nautisme Yacht-Club.com. Bateaux.com est édité de concert avec le magazine BoatIndustry.fr à destination des professionnels de la plaisance 🇫🇷, qui se décline à l'international avec BoatIndustry.de pour l'allemand 🇩🇪, BoatIndustry.com pour l'anglais 🇺🇸, BoatIndustry.es pour l'espagnol 🇪🇸 et BoatIndustry.it pour l'italien 🇮🇹. ✉️ N'hésitez pas à nous envoyer un commentaire ou une news en cliquant ici. 👉 Et n'oubliez pas de laisser 5 étoiles si l'information vous a plu 🙏.

durée : 00:01:24 - Les Petits Creusois

Bienvenue sur cette 3ème saison de podcasts dédiés à l'Australie, et notamment aux PVTistes Francophones. Je suis Mai Lo, blogueuse et youtubeuse sur l'Australie et j'ai eu envie de partager les expériences de francophones en Australie. Dans cette nouvelle saison, je vous propose une sélection de portraits de Francophones qui ont fait de leur aventure Australienne un véritable rêve ! Ces francophones qui ont réussis témoignent pour nous raconter comment l'Australie a changé leur vie. Aujourd'hui, c'est Joeva qui vous partage LE MÉGA PLAN pour véritablement allier utile et agréable. Elle t'explique comment valider ses fermes sans passer par le fruit picking qui peut être parfois difficile. Elle te propose de passer ta meilleure vie sur les îles australiennes en travaillant dans des resorts et en ayant un cadre de vie INCROYABLE. En + c'est facile pour postuler ! Alors écoute bien les conseils de Joeva

C'est une perle d'émeraude au large de Roscoff (Finistère). Une terre de quelques kilomètres carrés où vivent à l'année 507 habitants. Il y a les visiteurs d'un jour, ceux qui restent plus longtemps. Et quelques chanceux qui ont le privilège d'y avoir une résidence secondaire. Tous les habitants sont ravitaillés grâce à une barge qui a vraiment facilité la vie des îliens. La vie s'y écoule simplement entre le travail des champs, le marché, la nature splendide et l'église de l'île. Mais l'été, c'est un tout autre rythme puisque 2 000 touristes y débarquent chaque jour. Un changement de rythme que les îliens préparent plusieurs mois à l'avance. 

#57 Mère & Manifeste paradisiaque, Laurent Huguelit Méditant bouddhiste et praticien chamanique, Laurent Huguelit suit un chemin spirituel en phase avec la nature qui l'a conduit à s'ouvrir à de nombreuses traditions. Il se raconte au fil de ses livres et nous enseigne à travers la forêt amazonienne (Mère), la voie du bouddhisme et du chamanisme (Fusion), la voie du jardin (Manifeste paradisiaque). La tête dans les étoiles et les mains dans la terre. Partageons avec lui ses voyages vers le sacré  : de la selva Lancandona au Chiapas, aux sources du Gange jusqu'au coeur de la forêt amazonienne, puissante matrice végétale.  Mettez vos écouteurs et suspendez votre hamac pour un épisode empreint de douceur. Pour aller plus loin  Chez Mama Éditions Mère, l'enseignement spirituel de la forêt amazonienne Fusion, Bouddhisme et Chamanisme , un coeur à coeur spirituel Manifeste paradisiaque, jardinage, permaculture et spiritualité   Chaines Youtube Laurent Huguelit et permaculturellement vôtre

Héliette est née et a grandi en Algérie. Son enfance ? Paradisiaque, multiculturelle, dit-elle. Puis tout change. Et Héliette raconte les bombes, la barbarie. La guerre, comme on la vit de 11 à 18 ans. Avant toute une vie pour tenter de comprendre.

Tu es passionné.e par ton métier ou tu souhaites changer de voie et d'environnement ? Tu rêves d'avoir la vie d'un.e nomade digital ? Ce podcast est pour toi ! Je t'amène à la rencontre de mon pote Johann Roche, webmaster, entrepreneur et nomade digital au Brésil !Johann est un excellent webmaster, que j'ai assisté dans le développement de son personal branding et qui, aujourd'hui, aide et accompagne de manière experte toutes les personnes qui souhaitent devenir webmaster en freelance. Alors voilà, j'avais vraiment envie de vous partager son histoire et son expérience à travers ce podcast. Quelle est sa vie de nomade digital : Une vie rêvée ou une vie difficile ? Quels sont les avantages et les inconvénients de cette vie de digital nomade ?Bref, un podcast fort en expérience, en voyage et en expertise qui va te donner toutes les réponses aux questions que tu te poses avant, peut-être, de te lancer à ton tour !Suivre Johann Roche :Son site : https://johannroche.comSon instagram : https://www.instagram.com/johann.roche/Son LinkedIn : https://www.linkedin.com/in/johann-roche-2bbb8018/Sa chaîne YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCapDspkTtD7d9vJuhm3aO-Q-------

Illustrations scène, logo : https://www.instagram.com/melora.painting/ Rejoignez nous sur Tweeter : https://twitter.com/la_virtuelle En podcast : https://open.spotify.com/show/5qyI6L8... RSS : https://anchor.fm/s/36792058/podcast/rss Sur Youtube : https://www.youtube.com/channel/UCZd9HtNVaR4QAi5lXbxTtBg Discord : https://discord.gg/vuYpBpnN22 Twitch : https://twitch.tv/la_table_virtuelle Mutant Year Zera, édité par Arkhane Asylum Publishing : https://www.arkhane-asylum.fr/mutant-year-zero/ Générique : Vidéo : Mutant: Year Zero RPG - Official Trailer - Free League Publishing https://www.youtube.com/watch?v=RaD4BSoh81U Mutant Year Zero: Road to Eden - Cinematic Reveal Trailer - Funcom : https://www.youtube.com/watch?v=Ix-jhpj3Zts Quarantine - Post Apocalyptic Scene - Unreal Engine 4 - Maverick : https://www.patreon.com/maverick1 Music : Dramatic Apocalyptic Music - The Wasteland -Ross Bugden and Ethan Unrau : https://www.youtube.com/watch?v=5eAalHA1bAc Ross Bugden Channelhttps://www.youtube.com/channel/UCQKGLOK2FqmVgVwYferltKQ Ethan Unrau Channel : https://www.youtube.com/c/EthanUnrau/featured Intro : Ross Bugden : https://www.youtube.com/channel/UCQKGLOK2FqmVgVwYferltKQ Outro Artist: Connor Neff, https://www.youtube.com/channel/UC51m... Music used: No Mans Land (Copyright and Royalty Free) // ♩♫ Post-Apocalyptic Music ♪♪ Licensed under Attribution 3.0 Unported (CC BY 3.0) https://creativecommons.org/licenses/...

Une parenthèse relaxante entre méditation et hypnose pour aller recontacter la sérénité et peut être acquérir de nouvelles compréhensions sur soi

Lore Binon obtint en 2008 un master violon auprès de Yuzuko Horigome au Conservatoire royal de Bruxelles. Se découvrant une voix, elle y enchaîne avec passion un bachelier en chant auprès de Beatrijs De Vos. Elle poursuit ses études à l'Escola Superior de Musica de Catalunya de Barcelone et le Conservatoire d'Amsterdam auprès de Valérie Guillorit et finit ¿Magna cum laude¿ son master en chant. Pendant ses études le Prix Cardon lui est décerné. Margreet Honig est son coach actuel. L'artiste s'est révélée être particulièrement polyvalente et jouit aujourd'hui d'une grande notoriété dans de nombreux répertoires.

Né à Bruxelles d'un père venu d'une petite ville de la région de Varsovie en Pologne et d'une mère née à Vilnius (à l'époque russe), Alain Berenboom est devenu un peu par le hasard du désordre de l'Europe du XX ème siècle un écrivain belge de langue française. Sa culture et ses origines cosmopolites expliquent sans doute que son œuvre romanesque promène le lecteur sur tous les continents, de préférence là où les choses sont en train de péter. Pourtant, ses héros ne sont pas des aventuriers. En réalité, ils n'ont pas les moyens de leurs aspirations. On retrouve ainsi dans l'œuvre de Berenboom les traits dominants de l'art belge: un humour teinté d'auto-dérision, un mélange de panache et de modestie, le tout mâtiné d'une touche d'absurde. Ecrivain renommé dans son pays (et récompensé des plus prestigieux prix littéraires, dont le Prix Rossel), il mène en parallèle une carrière d'avocat renommé en droit d'auteur, de professeur à l'université de Bruxelles.

Né à Bruxelles d'un père venu d'une petite ville de la région de Varsovie en Pologne et d'une mère née à Vilnius (à l'époque russe), Alain Berenboom est devenu un peu par le hasard du désordre de l'Europe du XX ème siècle un écrivain belge de langue française. Sa culture et ses origines cosmopolites expliquent sans doute que son œuvre romanesque promène le lecteur sur tous les continents, de préférence là où les choses sont en train de péter. Pourtant, ses héros ne sont pas des aventuriers. En réalité, ils n'ont pas les moyens de leurs aspirations. On retrouve ainsi dans l'œuvre de Berenboom les traits dominants de l'art belge: un humour teinté d'auto-dérision, un mélange de panache et de modestie, le tout mâtiné d'une touche d'absurde. Ecrivain renommé dans son pays (et récompensé des plus prestigieux prix littéraires, dont le Prix Rossel), il mène en parallèle une carrière d'avocat renommé en droit d'auteur, de professeur à l'université de Bruxelles.

Installée en Belgique, la pianiste Diane Andersen a de multiples originies. Elle est une des figures incontournables non seulement du clavier mais aussi de la pédagogie et de la défense de compositeurs injustement oubliés. Elle a enregistré des dizaines de disques.

Installée en Belgique, la pianiste Diane Andersen a de multiples originies. Elle est une des figures incontournables non seulement du clavier mais aussi de la pédagogie et de la défense de compositeurs injustement oubliés. Elle a enregistré des dizaines de disques.

D'origine américaine, Eugène Green entretient un certain mystère sur les premières années de sa vie. Il débute sa carrière artistique comme peintre puis se dirige vers le théâtre à la fin des années 70. Il fonde la compagnie dramatique du Théâtre de la Sapience et entame un travail de longue haleine : redonner au théâtre baroque ses lettres de noblesse.Artiste protéiforme, à la fois dramaturge, écrivain et poète, Eugène Green se lance dans le cinéma en 2001, avec la réalisation de Toutes les nuits, oeuvre stylisée aux accents bressoniens, récompensée du Prix Louis-Delluc du Meilleur premier film. Après Le Monde vivant, fantaisie médiévale présentée à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2003, ce cinéaste hors mode élargit sa famille de comédiens en faisant appel à Natacha Régnier et Denis Podalydès pour Le Pont des arts.

D'origine américaine, Eugène Green entretient un certain mystère sur les premières années de sa vie. Il débute sa carrière artistique comme peintre puis se dirige vers le théâtre à la fin des années 70. Il fonde la compagnie dramatique du Théâtre de la Sapience et entame un travail de longue haleine : redonner au théâtre baroque ses lettres de noblesse.Artiste protéiforme, à la fois dramaturge, écrivain et poète, Eugène Green se lance dans le cinéma en 2001, avec la réalisation de Toutes les nuits, oeuvre stylisée aux accents bressoniens, récompensée du Prix Louis-Delluc du Meilleur premier film. Après Le Monde vivant, fantaisie médiévale présentée à la Quinzaine des réalisateurs à Cannes en 2003, ce cinéaste hors mode élargit sa famille de comédiens en faisant appel à Natacha Régnier et Denis Podalydès pour Le Pont des arts.

L'Île Paradisiaque vous convie dans l'exil musical d'un invité. Artistes et journalistes se livrent à l'exercice cornélien de l'île déserte. Quelle musique emporteraient-ils dans leur retraite estivale, loin du bruit de la foule ? Retrouvez Camille De Rijck chaque jour de la semaine à midi. Production et présentation : Camille De Rijck

L'Île Paradisiaque vous convie dans l'exil musical d'un invité. Artistes et journalistes se livrent à l'exercice cornélien de l'île déserte. Quelle musique emporteraient-ils dans leur retraite estivale, loin du bruit de la foule ? Retrouvez Camille De Rijck chaque jour de la semaine à midi. Production et présentation : Camille De Rijck

L'Île Paradisiaque vous convie dans l'exil musical d'un invité. Artistes et journalistes se livrent à l'exercice cornélien de l'île déserte. Quelle musique emporteraient-ils dans leur retraite estivale, loin du bruit de la foule ? Retrouvez Camille De Rijck chaque jour de la semaine à midi. Production et présentation : Camille De Rijck

L'Île Paradisiaque vous convie dans l'exil musical d'un invité. Artistes et journalistes se livrent à l'exercice cornélien de l'île déserte. Quelle musique emporteraient-ils dans leur retraite estivale, loin du bruit de la foule ? Retrouvez Camille De Rijck chaque jour de la semaine à midi. Production et présentation : Camille De Rijck

Au palmarès du «Coup de Coeur Piguet Galland», remis pour la deuxième année consécutive lors de la 12e édition du Festival Cully Classique, la violoncelliste française Astrig Siranossian a succédé au pianiste norvégien Joachim Carr. Pour sa deuxième apparition à Cully Classique, elle avait choisi d'interpréter la sonate pour violoncelle et piano de Poulenc, cinq mélodies arméniennes de Komitas et sept variations de Beethoven sur un thème de la Flûte enchantée. «Le jury a été conquis par la subtilité de son jeu, et par la volupté qu'elle a su imprimer à ces différentes pièces, a souligné Jean-Christophe de Vries, le directeur du Festival. De toute évidence, Astrig possède une très belle technique et une grande finesse dans l'interprétation qui laissent entrevoir une carrière très prometteuse.» Née en 1988 à Lyon, Astrig Siranossian a intégré le Conservatoire National Supérieur de Musique de Lyon à l'âge de quinze ans et elle y a terminé ses études supérieures avec les félicitations du jury, en 2009. L'année suivante, elle a rejoint la classe du professeur Ivan Monighetti à la Hochschüle de Bâle où elle étudie aujourd'hui en perfectionnement pour son master de soliste. Tout au long de son parcours, elle a reçu les conseils de maîtres tels que Gary Hoffmann, Marcio Carneiro, Truls Mørk, Janos Starker ou encore Tibor Varga. Astrid joue sur un violoncelle datant de la fin du XVIIe siècle, réalisé par le célèbre luthier de Crémone, Francesco Ruggieri.

Copyright Photo : (c) Nikolaj Lund Paru chez Mirare en septembre 2017, le premier disque récital de Nathanaël Gouin, Liszt Macabre, n'a pas manqué de susciter des réactions enthousiastes des critiques. Pour Diapason, « Liszt Macabre se signale autant par la pertinence du programme que la perfection de la réalisation » alors que, selon Classica (qui lui décerne un Choc), « loin d'effrayer Nathanael Gouin, ce funèbre registre lui permet d'exprimer tout son talent, lumineux ! ». Un deuxième album solo consacré à Georges Bizet parait en septembre 2020 chez Mirare Records. Incontestablement, Nathanaël Gouin figure comme l'une des voix les plus originales ayant émergé sur la scène musicale de ces dernières années. Déjà, le magazine Classica le classe parmi les pianistes à suivre de la jeune génération. Lors de sa résidence à la Chapelle Musicale Reine Elizabeth de Belgique, il reçoit le soutien Maria João Pires, qui le présente au public dans le cadre du projet Partitura, concept réunissant différentes générations de musiciens dans le partage de la scène, donnant lieu à d'importantes tournées en Europe et au Japon. Nathanaël Gouin est devenu un soliste et musicien chambriste recherché, se produisant en Europe, en Asie, ou encore aux États-Unis. Il est invité dans des salles prestigieuses telles que la grande Salle Pierre Boulez de la Philharmonie de Paris et la Cité de la musique à Paris, La Seine Musicale à Boulogne-Billancourt, la Salle Rameau à Lyon, Bozar et la Salle Flagey à Bruxelles, sans oublier des festivals tels que ceux de La Roque d'Anthéron, de Radio France et Montpellier, ou encore Les Flâneries musicales de Reims, Piano aux Jacobins à Toulouse, Les Folles Journées de Nantes Tokyo Varsovie ou Ekaterinbourg, la Salle Bourgie à Montréal et la nouvelle Scala de Paris. Dans le domaine du concerto, Nathanaël Gouin cultive un répertoire large et curieux, ce qui lui vaut des collaborations stimulantes avec de nombreuses formations : le Philharmonique de Liège, l'ensemble Les Siècles, Le New Japan Philharmonic, l'Orchestre National d'Île-de-France, le Brussels Philharmonic, le Sinfonia Varsovia, ou encore le Chœur de Radio France. C'est en 2016 que paraît l'enregistrement du Concerto pour piano et orchestre d'Edouard Lalo avec le Philharmonique de Liège placé sous la direction de Jean-Jacques Kantorow (Label Outhere), disque qui reçoit les meilleures critiques. La musique de chambre est évidemment très présente dans sa vie artistique et il est le partenaire de grands interprètes tels que Augustin Dumay, Jean-Claude Pennetier, Michel Dalberto, José Van Dam ou Jerome Pernoo.Il a par ailleurs fondé un duo piano-violon avec Guillaume Chilemme, dont les enregistrements Ravel Canal, et Schubert ont été remarqués. Il est fréquemment invité des émissions radiophoniques sur France Musiques et Radio Classique mais aussi des Victoires de la musique Classique sur France 3. Nathanaël Gouin commence l'étude du piano et du violon à l'âge de 3 ans. Formé au Conservatoire de Toulouse et de Paris, à la Juilliard School de New York, mais également aux Hochschulen für Musik de Fribourg-en-Brisgau et de Munich, l'Académie Musicale de Villecroze, ainsi que quatres années de résidence à la prestigieuse Chapelle Reine Elisabeth. Il a également reçu les conseils de grands musiciens tels que Maria-Joao Pires , Louis Lortie, Jean-Claude Pennetier, Michel Beroff, Avedis Kouyoumdian, Denis Pascal, Rena Shereshevskaya ou encore Dimitri Bashkirov. Lauréat de nombreux concours internationaux, tel que le Concours Johannes Brahms à Pörtschach en Autriche (Premier Prix), le Concours de duos de Suède (Premier Prix), ou encore le Concours de Musique de chambre de Lyon, il est de plus lauréat de la Fondation d'entreprise Banque Populaire et de la Fondation Meyer, et artiste-résident à la Fondation Singer Polignac.

La biographie de Paloma Kouider Révélation classique de l'Adami et lauréate de la Fondation Groupe Banque Populaire, Paloma Kouider s'est formée auprès de Sergueï Markarov à l'Ecole Normale de Musique de Paris et d'Elisso Virssaladze à Florence, avant d'intégrer la classe d'Avedis Kouyoumdjian à l'Universität für Musik und Darstellende Kunst à Vienne. Invitée très jeune à se produire au sein de programmations prestigieuses tant en soliste, en musique de chambre qu'avec orchestre, Paloma n'en oublie pas pour autant une autre passion, la littérature, qu'elle cultive en intégrant une classe préparatoire littéraire au Lycée Louis-le-Grand - encouragée par un Premier Prix au Concours Général des Lycées. Une passion qu'elle partage avec ses collègues du Trio Karénine qui remportent, entre autres récompenses, le prestigieux concours de l'ARD de Munich en 2013, le Prix Pro Musicis international en 2011 ainsi que le Nordmetall Ensemble - Preis des Mecklenburg-Vorpommern Festspiele en 2015 avec la contrebassiste Laurène Durantel et l'altiste Krzysztof Chorzelski pour leur interprétation de la Truite de Schubert. Parallèlement à son activité au sein du Trio Karénine, Paloma collabore régulièrement avec les violoncellistes Aurélien Pascal et Anastasia Kobekina - avec laquelle elle a reçu le Prix André Hoffmann des Sommets Musicaux de Gstaad - ainsi qu'avec la violoniste Alexandra Soumm. Certaines rencontres musicales vont particulièrement marquer et orienter son cheminement artistique, notamment au sein des Académies de Villecroze ou de Musique à Flaine : le Quatuor Ysaÿe, Hatto Beyerle, Menahem Pressler, Ferenc Rados, Jean-Claude Pennetier, Paul Badura-Skoda mais aussi Claude Helffer pour la musique contemporaine et Stéphane Béchy pour l'interprétation de la musique ancienne sur instruments d'époque. On compte parmi ses engagements passés et à venir les Festivals d'Aix-en-Provence, Radio France et Montpellier, Pablo Casals, Menton, Roque d'Anthéron, Auvers-sur-Oise, Piano folies du Touquet, les Folles Journées de Tokyo, les Moments musicaux de Gstaad, les salles Gaveau, Pleyel et la grande salle de l'Unesco à Paris, la série « Stars von Morgen » à Berlin, le Wigmore Hall, la Herkulessaal et le Pinzregentheater de Munich, la Laeizsalle de Hambourg... Régulièrement invitée sur les plateaux radiophoniques, son premier enregistrement discographique, consacré à Beethoven et Liszt, paru en septembre 2010 pour le label Lyrinx, a été salué par la presse musicale française, ainsi que celui du Trio Karénine, consacré au trios de Robert Schumann, paru sous le label Mirare et celui enregistré avec la violoniste Fanny Robilliard pour le label Evidence Classics. Très engagée auprès des plus démunis, Paloma a créé, aux côtés d'Alexandra Soumm et Maria Mosconi, l'association « Esperanz'Arts » qui organise des manifestations artistiques pour tous.

A la fois improvisateur, compositeur et explorateur des musiques du monde, Manuel Hermia laisse parallèlement libre cours à son discours en tant que saxophoniste et à son amour du bansuri. Outre ses études en saxophone et harmonie jazz au Conservatoire, il a en effet développé une maîtrise du bansuri - la flûte de l'Inde du nord. Il a par ailleurs élargi ses connaissances en musique indienne et arabe, intégrant ragas et maqâms dans une pensée globale de la musique. De façon générale, il intègre progressivement à son langage tous les éléments culturels que on parcours l'invite à intégrer. Il a également développé son propre système mélodico-harmonique avec sa théorie baptisée « rajazz », faisant ainsi le pont entre les jazz et les ragas, entre une pensée tonale et une approche modale de la musique.

Après avoir commencé le violon avec Aurélia Spadaro à Aix-en-Provence, Amandine Beyer poursuit ses études au CNSM de Paris et à la Schola Cantorum de Bâle, dans la classe de Chiara Banchini. Elle profite également de l'enseignement d'artistes tels que Christophe Coin ou Hopkinson Smith. Lauréate de plusieurs prix internationaux (Premio Rovereto, 1998, Fondation Juventus, 2000, Premio Antonio Vivaldi de violon baroque, Turin 2001...), elle a déjà enregistré en tant que soliste de nombreux disques. Un grand nombre d'entre eux ont été primés, qu'il s'agisse de ses interprétations des œuvres pour violon de Rebel ou de Bach (tous deux distingués par un Diapason d'or et un Choc de Classica...). Ses activités de soliste l'ont déjà conduite en Belgique, Suisse, Allemagne, aux Pays-Bas, Émirats Arabes Unis et aux USA. Elle s'est également produite au sein d'ensembles tels que le Collegium Vocale Gent, Les Siècles, Ensemble 415, Le Concert Français ou l'Ensemble Jacques Moderne. Pierre Hantaï, Anna Fontana ou Kristian Bezuidenhout figurent parmi ses partenaires pour la musique de chambre. En 2013, la chorégraphe Anne Teresa de Keersmaeker et le danseur Boris Charmatz l'ont invitée à participer au spectacle Partita 2, qui a fait l'objet d'une importante tournée internationale. Pédagogue experte et passionnée, Amandine Beyer donne des masterclasses dans le monde entier. Elle est professeur titulaire à l'ESMAE de Porto et a succédé en 2010 à Chiara Banchini à la tête de la classe de violon de la Schola Cantorum Basiliensis.

Camille De Rijck et Christophe Rousset se promènent à Florence, micro ouvert. BIOGRAPHIE L'étude du clavecin à la Schola Cantorum de Paris avec Huguette Dreyfus, puis au Conservatoire Royal de la Haye avec Bob van Asperen (il remporte à 22 ans le prestigieux 1er Prix du 7e concours de clavecin de Bruges), suivie de la création de son propre ensemble, Les Talens Lyriques, en 1991, permettent à Christophe Rousset d'appréhender parfaitement la richesse et la diversité des répertoires baroque, classique et préromantique. Christophe Rousset est aujourd'hui invité à se produire avec Les Talens Lyriques dans toute l'Europe : Opéra National de Paris, Opéra Comique, Opéra National des Pays-Bas, Concertgebouw Amsterdam, Théâtre des Champs-Élysées, Philharmonie de Paris, Opéra de Lausanne, Teatro Real de Madrid, Theater an der Wien, Staatsoper de Vienne, Opéra Royal de Versailles, La Monnaie de Bruxelles, Wigmore Hall et Barbican Center de Londres, Bozar Bruxelles...ainsi que pour des tournées dans le monde entier au Mexique, Nouvelle-Zélande, Canada, USA etc. Parallèlement, il poursuit une carrière active de claveciniste et de chambriste en se produisant et en enregistrant sur les plus beaux instruments historiques. Ses enregistrements des œuvres pour clavecin de Louis et François Couperin, Rameau, D'Anglebert, Royer, Duphly, Forqueray, Balbastre, Scarlatti et les divers enregistrements consacrés aux pièces de J. S. Bach (Partitas, Variations Goldberg, Concertos pour clavecin, Suites anglaises, Suites françaises, Klavierbüchlein, Clavier bien tempéré) sont considérés comme des références.

L'Île Paradisiaque vous convie dans l'exil musical d'un invité. Artistes et journalistes se livrent à l'exercice cornélien de l'île déserte. Quelle musique emporteraient-ils dans leur retraite estivale, loin du bruit de la foule ? Retrouvez Camille De Rijck chaque jour de la semaine à midi. Production et présentation : Camille De Rijck

Rediffusion de juillet 2020 BIOGRAPHIE Maxime Melnik est un jeune ténor belge originaire de Charleroi. Titulaire d'un Master spécialisé en chant à l'Institut supérieur de Musique et de Pédagogie (IMEP) de Namur, il complète sa formation en collaborant avec le Théâtre Royal de la Monnaie (Bruxelles) où il obtient le titre de MM Laureateet est aussi régulièrement invité en soliste par l'Opéra Royal de Wallonie (Liège). Ayant aussi un intérêt pour la musique ancienne et baroque, il devient en 2015 membre du Chœur de Chambre de Namur avec lequel il enregistre des œuvres polyphoniques de Roland de Lassus et de Jacques Arcadelt. Ce dernier lui donne aussi l'opportunité de participer au cycle Haendel du Festival de Beaune où il a interprété les rôles de Philistine et Messenger dans Samson et ceux de High Priest et de Witch of Endor dans Saul. Lauréat de la Fondation Royaumont, il s'y perfectionne dans les répertoires baroques français, romains, vénitiens et anglais. Ces formations donnent lieu à une représentation en concert de La Morte d'Orfeo (S. Landi) au Festival de Royaumont où il chante Bacco et Mercurio ainsi qu'à une représentation scénique d'Acis and Galatea (G. F. Haendel) dans une mise en scène de Claus Guth. Finaliste du Concours Voix Nouvelles 2018, il a déjà eu l'occasion de travailler sous la baguette de chefs comme René Jacobs, Christophe Rousset, Leonardo García Alarcón, Michel Plasson, Speranza Scappucci, Guy Van Waas, Michael Boder et Giampaolo Bisanti.

La soprano Alice Foccroulle est née à Bruxelles en 1985. Elle manifeste très tôt un vif intérêt pour la musique et plus particulièrement pour le chant. C'est ainsi qu'elle intègre le Chœur d'enfants du Théâtre Royal de la Monnaie. Elle commence à étudier le chant auprès de Susanna Eken et après avoir étudié deux ans l'Histoire de l'Art et la musicologie à l'Université Libre de Bruxelles, elle obtient son diplôme à la Musikhochschule de Cologne auprès de Joseph Protschka et de Christoph Prégardien. Son intérêt pour la musique baroque la conduit à collaborer en ensemble ou en soliste avec des ensembles spécialisés, tels que Collegium Vocale Gent (Philippe Herreweghe), Pygmalion (Raphaël Pichon), InAlto (Lambert Colson), La Fenice (Jean Tubéry), Utopia ou encore B'Rock. Alice Foccroulle se produit également en récital avec le claveciniste Pierre Gallon, le cornettiste Lambert Colson, l'organiste Bernard Foccroulle ou encore la luthiste Sofie Vanden Eynde. Alice Foccroulle est aussi très attirée par la musique contemporaine et à ce titre elle participe notamment à la création mondiale de l'opéra de Kris Defoort House of the sleeping beauties à la Monnaie sous la direction de Patrick Davin et dans une mise en scène de Guy Cassiers (CD Fuga Libera, 2009). En septembre 2017 elle crée E vidi quattro stelle de Bernard Foccroulle avec l'ensemble InAlto à Bozar, œuvre qui fait en 2019 l'objet d'un enregistrement pour Outhere. Avec l'ensemble InAlto elle enregistre un disque consacré à J.H. Schein sorti en janvier 2015 pour le label Ramée. En 2016, leur enregistrement Schütz and his legacy (Passacaille) est applaudi par la critique internationale, recevant entre autres le Choc Classica et le Diapason d'Or de l'Année. Le disque est également dans la sélection des meilleurs enregistrements de l'année dans les journaux Le Monde et Libération. En 2019 l'ensemble InAlto sort Teatro Spirituale (Ricercar), un disque consacré à la musique romaine du début du XVIIème siècle qui reçoit un nouveau Diapason d'Or. Plusieurs enregistrements discographiques sont à paraitre en 2021, notamment un disque autour de la musique de Correa de Arrauxo avec InAlto pour Ricercar et un enregistrement des Lieder de Joseph Haydn avec le claveciniste Pierre Gallon pour le label Passacaille. Parallèlement à son activité de musicienne, Alice Foccroulle animera une émission autour de la musique ancienne sur Musiq3 (RTBF) à partir du mois de septembre 2021.

Imagination, cohérence et originalité caractérisent les programmes de concerts et les CDs de la pianiste belge Thérèse Malengreau. Son répertoire témoigne d'une prédilection certaine pour la musique du tournant des XIXe et XXe siècles et la musique contemporaine ; elle a découvert et créé de nombreuses partitions du passé et du présent. Les rapports de la musique, des arts plastiques et de la littérature sont au centre de ses recherches et de sa carrière, parfois en lien étroit avec des expositions et des projets artistiques internationaux (Musée d'Orsay, Grand Palais, Centre Pompidou Metz...). Des CD-livres réalisés dans cette perspective s'ajoutent à de nombreux albums monographiques comportant plusieurs premières mondiales (sous les labels BIS, Naxos, Etcetera, Cyprès et Miroirs). Son dernier CD paru chez BIS fixe sa découverte à Vienne et en Suisse d'œuvres composées par HE Apostel, disciple de Berg et de Schönberg, d'après des dessins de Kokoschka et de Kubin. Dans le prolongement de son parcours artistique, Thérèse Malengreau enseigne le piano et l'esthétique comparée des arts et participe aux travaux des Sociétés belge et française d'analyse musicale. Née dans une famille d'artistes, elle a obtenu plusieurs premiers prix et diplômes supérieurs au Conservatoire royal de musique de Bruxelles et est titulaire d'une maîtrise en philologie romane de l'Université libre de Bruxelles. Ses maîtres comptent Nicole Henriot-Schweitzer, Bernard Lemmens, Yevgeni Malinin et Léon Fleisher. www.theresemalengreau.com

Avec Isabelle Bodson, la directrice des Festivals de Wallonie.

Avec Isabelle Bodson, la directrice des Festivals de Wallonie.

Ancienne élève de l'Institut des Dames de Marie de ses 3 à ses 17 ans, Martine Wijckaert étudie à l'INSAS et fonde la Balsamine en 1974.

Ancienne élève de l'Institut des Dames de Marie de ses 3 à ses 17 ans, Martine Wijckaert étudie à l'INSAS et fonde la Balsamine en 1974.

Chaque jour, un invité du monde culturel vous emmène sur son île paradisiaque au travers de sa programmation musicale.

Une idée un peu folle a saisi Laurence un jour autour d'un verre : acheter un terrain sur une plage au Brésil. Sans y être jamais allé. De France, elle a ensuite fait construire sa maison d'hôte avant de venir y vivre. Un gros changement de vie, une aventure.   Ce que vous apprendrez dans l'épisode : -Comment Laurence a eu cette idée d'acheter un terrain au Brésil -Comment elle a fait pour tout faire à distance, ou presque. -Ses conseils si vous souhaitez vous lancer -La vie dans un petit village de pêcheurs sur la cote du nordeste brésilien -Pourquoi ce coin est réputé pour le kitesurf. ? -Quoi faire, que voir si vous prenez une chambre chez elle. -Les sites à voir dans la région -Fortaleza, une ville intéressante à visiter ? -Les sites magiques à ne pas rater dans cette région du Brésil -Ses bons plans pour profiter à fond de votre voyage     Ses liens : -Le site de Villa Isola Bella -Son Instagram     Mes liens : "Libre d'être digital nomad" - Editions Diateino est sorti depuis le 22 sept en librairie, version papier ou numérique. https://bit.ly/3r7uXUM

Tous les soirs, retrouvez l'histoire du jour par l'édition du soir de Ouest-France. Crédit son : Cuisine - Nctrnm / freearchivemusic.org (cc by 4.0) Crédit photo : wikimedia commons

durée : 00:02:31 - Planète Géo - par : Sandrine MARCY - Lamu, une île tropicale à l'ambiance paisible, située sur la "côte nord" du Kenya près de la Somalie : ce coin de paradis est menacé par le projet de construction d'une centrale à charbon dont l'impact sur l'environnement est évident.

Pour le dernier épisode de 2018, cap sur une destination paradisiaque: l’île Maurice. Mais nous n’allons pas parler de ses plages aux eaux turquoises, de ses oiseaux multicolores, ou de ses spots de plongée (ou juste un peu pour poser le cadre).   Dans cet épisode, nous allons découvrir un autre visage de l’île Maurice, en plongeant dans son écosystème tech en pleine émergence avec Julien.   En 2008, il lance Expat.com, en combinant ses deux passions: le web et l’expatriation. Aujourd’hui, ce sont plus de 2 millions de membres qui profitent des services de cette plateforme pour s'installer à l’étranger. Totalement complémentaire avec En Eclaireur !   Julien nous raconte les dessous de son aventure entrepreneuriale à l'île Maurice ; comment il a réussi à taper dans l'oeil de Google ; et pourquoi l'île offre un environnement privilégié pour les startups.   Vous pouvez poser toutes vos questions directement à Julien sur le compte Instagram de En Eclaireur: https://www.instagram.com/eneclaireur/

Parolier hors pair, premier rappeur technique, trait d’union inédit entre le rap jazzy et la french touch naissante dans les années 90, MC Solaar revient après dix ans d’absence et se retrouve dans un entre-deux musical étrange, trop loin du rap game et simultanément trop éloigné de la pop pour susciter l’intérêt du grand public. Solaar est un joueur, il aime se lancer des défis et n’a pas peur d’essayer des choses nouvelles : trap, afro-pop et G-funk se retrouvent sur “Géopoétique”. Mais même si Claude MC rappe toujours aussi bien et s’adapte au niveau du flow, tout cela part dans tous les sens avec trop d’intentions à la fois. A vouloir en faire des tonnes, son écriture fine tombe à plat, et l’ancien précurseur veut tenir sa réputation pose des jeux de mots datés, insistants, trop décalés. Podcast animé par Mehdi Maïzi avec Yérim Sar et Raphaël Da Cruz.RÉFÉRENCES CITÉES DANS L’ÉMISSIONIAM, NTM, Assassin, Ministère A.M.E.R, EJM, Little MC’s, Bouge de là (Le tour de la question, MC Solaar, 1998), Prose combat (MC Solaar, 1994), Jimmy Jay, Cassius, Zdar, Géopoétique (MC Solaar, 2017), Fianso, Orelsan, Chapitre 7 (Mc Solaar, 2007), Mach 6 (MC Solaar, 2006), Cinquième As (MC Solaar, 2001), Qui sème le vent récolte le tempo (MC Solaar, 1991), Les temps changent (MC Solaar, Paradisiaque, 1997), Gangster moderne (Paradisiaque, 1997), Solaar pleure (Cinquième As, MC Solaar, 2001), Major Lazer, Les Sages poètes de la rue, Paradisiaque, Eric K-Roz, Alain J, Sonotone, Jul, Cactus de Sibérie (Oxmo Puccino, 2004), Réseaux (Niska, 2017), Bendo na Bendo (Charo Life, Niska, 2015), Migos, Orelsan, #Jesuispasséchezso (Sofiane, 2017), Damso, Lil Thug, Seno, Les sales blancs, Kaaris, 19H07 (Jp Manova, 2015), Kery James, Better watch out (Chris Peckover, 2017), Sentinel Nord (Mc Solaar & Jimmy Jay, 2017), Vieille gloire (Don Choa, 2017), Fonky Family, BZR (Busta Flex, Zoxea et Rocca, 2017), Art Contemporain (Sages poètes de la rue, 2017). COUPS DE COEUR ET RECOMMANDATIONSRETROUVEZ LES RECOMMANDATIONS FAITES EN FIN D'ÉMISSION sur la page Soundcloud officielle des recommandations de NoFun >> @nofun-reco

Illustration musicale : Connesson, Concerto pour violoncelle et orchestre, 3e mouvement : Paradisiaque