Municipality of Switzerland in Vaud
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Tout commence par une invitation : un événement organisé par GRDF à Rouen, pour réfléchir à une architecture qui « fasse mieux avec moins ». Mais aussitôt, la question surgit : Architecte, mais qui es-tu ?Depuis les bâtisseurs de pierre du Néolithique jusqu'à l'arkhitéktôn grec, des premières occurrences aux définitions de l'Académie, Anne-Charlotte Depondt remonte la généalogie du métier, jusqu'à sa propre lignée d'architectes. Son père paysagiste, son oncle Paul Depondt, élève de Mies van der Rohe, apôtre d'une modernité sobre et lumineuse : à travers eux se dessine une filiation de pensée, une rigueur aimante.Mais cette filiation s'effrite dans le tumulte contemporain. L'architecte d'aujourd'hui, souvent happé par l'image et la vitesse, semble oublier sa mission première : abriter l'humain.Anne-Charlotte interroge le sens perdu, le règne du factice, la tentation du virtuel où tout s'érige sans matière. Citant Arendt et Jankélévitch, elle rappelle que la pensée seule fonde l'éthique, que « le mal vient d'une incapacité à penser ».L'architecture n'est pas qu'une forme : c'est un acte moral, une fidélité à la vie, une résistance au vide.Ainsi, au-delà des modes et des querelles, elle en appelle à une exigence : être droit, en humanité.Et de refermer le cercle sur l'événement de Rouen — car bâtir mieux, aujourd'hui, c'est d'abord retrouver le sens du mot architecte.Audio comdarchipodcastImage teaser © Blonde Woman Walking Through a Luxury Shopping Mall by Kuroneko Mac Generated using AI____Si le podcast COM D'ARCHI vous plaît n'hésitez pas :. à vous abonner pour ne pas rater les prochains épisodes,. à nous laisser des étoiles et un commentaire, :-),. à nous suivre sur Instagram @comdarchipodcast pour retrouver de belles images, toujours choisies avec soin, de manière à enrichir votre regard sur le sujet.Bonne semaine à tous ! Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
La asambleísta de la RC, Paola Cabezas, habla del subsidio al diésel, el paro nacional y la Constituyente de Noboa. El consultor político Carlos Ferrín analiza el juego de Carondelet frente a la Corte Constitucional. Además, el ministro del MIES, Harold Burbano, explica las nuevas políticas sociales. #CaféLaPosta
Photo by Suzanne Rushton on Unsplash Modern 'sustainable' innovations in architecture are failing to slow climate change, but revisiting ancient knowledge and techniques found in traditional architecture could offer better solutions. sustainable futureThis is the argument of architectural historians Professor Florian Urban and Barnabas Calder in their new book Form Follows Fuel: 14 Buildings from Antiquity to the Oil Age. The authors argue that energy availability has been the biggest influence in architecture throughout human history. How architecture can help a sustainable future Their extensive study is the first to calculate energy inputs for a range of historical buildings, demonstrating how different types of fuel, from human labour to fossil fuels, have fundamentally determined building designs across civilisations and eras. "The history of architecture can be told as a history of energy," the authors explain. "Today's architecture is accordingly the outcome of four centuries of effort, innovation and ingenuity directed at maximising the proportion of architectural production and operation that could be powered by fossil fuel heat." This argument comes at a critical moment in architectural history, as the building sector currently accounts for 37% of all human climate-changing emissions. Despite decades of research and discussion, the environmental impact of buildings continues to rise. Urban and Calder document how the shift to fossil fuels begins in the 17th century and transforms architecture more profoundly than any other development in human history. This transition reversed the previous dynamic, where labour was cheap and heat expensive, creating an architectural model which depended on energy-intensive materials and processes that reduced human input. "If form follows fuel, ours is fundamentally an architecture of intense fossil fuel consumption," the authors explain. Even as society becomes more aware of emissions and carbon footprint, and more efforts are made to build sustainably, the authors prove that today's architecture comes at a catastrophically high energy cost. They explain how globally influential minimalist designs often depend on massive energy consumption, for example, the Seagram Building in New York, widely praised for its simplicity, received an energy efficiency rating of just 3 out of 100 from the US Environmental Protection Agency, and cost more energy to build than the entire labour cost of quarrying, transporting and placing 5.5m tonnes of stone for the largest of the Egyptian pyramids. "Mies's famous dictum that 'less is more,' turns out to be missing a word: 'less is more carbon,'" the authors explain. "Per square meter of floor space, it used four times as much energy as the average American office building in 2012." By contrast, pre-modern buildings like the Scottish blackhouse achieved remarkable thermal efficiency using only local materials and passive design strategies. Examples of buildings like these show how humans have always before been able to provide the interior space and thermal comfort needed for survival in a harsh climate, while being fully sustainable and recyclable. The authors' studies span 4,500 years of architectural history, from the Great Pyramid of Giza to Kuala Lumpur International Airport. The authors offer practical solutions for contemporary architects by unpicking the specific energy costs of different building elements and materials. For instance, their research demonstrates how structural stone tenements used significantly less energy throughout their life cycle than similar brick buildings, providing quantifiable metrics to inform modern sustainable design decisions. Professor Urban says: "With regard to energy consumption, the world has never had so many pharaohs. Not only special buildings like the Seagram, but even our most mundane buildings use more energy than the most extraordinary structures of the ancient world." As architects and policymakers s...
El Señor ve a las personas como candidatas para el reino de Dios. Necesita obreros que vayan a esas personas y les extienda la invitación.
Stāsta Latvijas Nacionālā Rakstniecības un mūzikas muzeja mākslas eksperts Ingus Barovskis. Lai veiksmīgi strādātu radošajā jomā, nepieciešams ne tikai, kā lai saka, garīgais spēks un veselība, bet arī fiziskais spēks un fiziskā veselība. To savā laikā sapratis gan Rainis, gan arī Klāvs Elsbergs, kurš labprāt piedalījies sporta spēlēs, gan Dzintars Sodums un vēl citi šīs telpas varoņi. Jā, viens no atkalsatikšanās objektiem šeit ir Rainis, kurš bijis visai daudzpusīga persona – piemēram, Rainis gan rakstījis dzeju, gan lugas, bet pastaigu laikā vācis arī herbāriju, kura paraugi redzami ekspozīcijā. Nav nekāds noslēpums, ka viena no Rainim būtiskām ikdienas lietām bijusi vingrošana un saules peldes, tātad rūpes par savu fizisko ķermeni. Atsauces uz to sajūtamas pat Raiņa dzejā, piemēram, rindas “sasmēlies es esmu saules” varbūt ir uztverams ne tikai simboliskā aspektā, bet arī pavisam tieši. Rainis fizisku slodzi uzskatījis par neatņemamu savas dzīves sastāvdaļu. Nu, ja ņemam vērā Raiņa ideju, ka viņš dzīvos līdz 300 gadu vecumam, tad, protams, tas nekādus jautājumus uzdot neliek. Fiziska aktivitāte, tātad kustība, Rainim simbolizē dzīvību, dzīvesprieku un radošās spējas. Fiziskās intensitātes zudums ir pazīme tam, ka kaut kas nelāgs ir noticis, spēki ir zuduši gan radošā, gan fiziskā aspektā. Arī dienasgrāmatā viņš ar šausmām raksta: “Maz guļu. Ceļos 10, nemazgājos, nevingroju. Rakstu šo diengrāmatu. Guļu pēc brokasta līdz 2. Izlasu Mediņa rakstu par daiļradīšanu. Pusdiena. Pārbrauc Īda. Atkal guļu, pārdomāju par līdzekļiem, kas rokās, un par darāmiem darbiem pārrunāju ar In. No rītus jau gultā arī runājām.” Vingrošanas iztrūkums liecina par īpašu pagurumu. Bieži Rainis uzsver sliktu veselību un rakstīšanu kā smagu darbu, kas ļoti nogurdinājis. Brīžiem pat kosmiski, piemēram, “1917. gada 25. jūlijā salauzu vingrojot muguru. Atlabstu.” Skaidrs, ka muguru gan jau Rainis nesalauza. Bet varam redzēt, cik intensīvi un ar kādu nopietnību Rainis pievērsies savas fiziskās veselības, kas tāda novestu pie jaunības saglabāšanas jautājumiem. Ir jau viņš arī mazliet vai – stipri – hipohondrisks, bet saules peldes un vingrošana gan jau nāca par labu arī šai vainai. Raini vingrojot būs iespēja redzēt ekspozīcijā. Vēl viens mūsu varonis, kam patika sports un fiziskas kustības ir Leons Briedis. Viņam tas cieši saistīts ar radošā procesu. Dzejniece Vizma Belševica savulaik esot teikusi, ka dzejoli neraksta tikai ar roku, ar zīmuli, uz rakstāmmašīnas un tagad uz datora, bet raksta ar visu ķermeni. Tāpēc dzejniekam jābūt ne tikai labā garīgā formā, bet arī fiziskā – tā uzskata Leons Briedis, kurš nepiederot pie tiem autoriem, kuri sēž pie galda vai kādā noteiktā vietā un cenšas kaut ko uzrakstīt, bet nekas nesanāk. Leonam Briedim patīk atrasties garīgā un fiziskā kustībā, nevis palikt uz vietas. Tāpēc arī lielākā daļa dzejoļu netop pie rakstāmgalda, bet staigājot, kaut kur braucot pa pasauli, iepazīstot citu tautu kultūru, dzeju, esot starp cilvēkiem. Briedis ir sacījis: “Labprāt dzīvotu un neizkustētos no vietas kā tāds laukakmens, bet nesanāk. Tas neatbilst manam temperamentam un raksturam. Taču izšķērdēt sevi tā kā jaunībā arī nevar, vajadzīga savrupība, zināms miers, skanīgās vientulības mirklis.” Savukārt Klāvs Elsbergs labprāt savam priekam spēlēja basketbolu, apmeklējis dažādus pasākumus, kino, braucis ceļojumus. Tiesa, pēc bērnu piedzimšanas šādas iespējas kļuva mazāk, bet pilnībā dzejnieks no fiziskajām aktivitātēm nekad nav atteicies. Atturīgāka fiziskās lietas kopošanā ir jau minētā Vizma Belševica, kurai paticis spēlēt zolīti, bet ekspozīcijā redzēsiet arī fotoliecības ar Belševicu, izpildām soda metienu Mākslas dienu basketbola turnīrā 1981. gada 18. aprīlī. Bet dzejnieks Andris Akmentiņš kā tas redzams arī ekspozīcijā, iecienījis gan makšķerēšanu, viņš piedalījies mušiņmakškerēšanas čempionātā. Kādu laiku strādājis par zivju inspektoru. Ekspozīcijai autors arī dāvinājis savus makšķerēšanas piederumus – mušiņas. Tāpat futbols ar bērniem pusstundu dienā rakstniekam ir vajadzīgs priekš asinsrites. Basketbolu spēlējis savulaik arī rakstnieks Dzintars Sodums, kurš sacījis, ka "Vakar atkal sāku spēlēt basketu. Viss ir tikai līdzekļi darbam." Noslēgumā jāsaka, ka sensenais teiciens veselā miesā vesels gars ir svarīgs radošo personu akcents, kas ļauj līdzsvarot tomēr visai statisko nodarbi rakstīšanu ar aktivitātēm, kas cikliskā aplī noved pie jaunām radošām domām.
La dermatose nodulaire contagieuse, qui a touché de nombreuses régions françaises cet été, a rappelé à quel point les maladies animales peuvent fragiliser les élevages et perturber la production. Comment les éleveurs peuvent-ils mieux se protéger face à ces menaces ? Quelles stratégies mettre en œuvre pour limiter les risques et garantir la pérennité des exploitations ? Avec : - Gilles Salvat, vétérinaire et docteur en microbiologie, directeur général délégué du pôle recherche et référence à l'ANSES- Barbara Dufour, professeur émérite d'épidémiologie et maladies infectieuses à l'EnvA, École nationale vétérinaire d'AlfortRetrouvez tous nos contenus, articles et épisodes sur rcf.frSi vous avez apprécié cet épisode, participez à sa production en soutenant RCF.Vous pouvez également laisser un commentaire ou une note afin de nous aider à le faire rayonner sur la plateforme.Retrouvez d'autres contenus d'économie et société ci-dessous :Silence, on crie : https://audmns.com/jqOozgUOù va la vie ? La bioéthique en podcast : https://audmns.com/UuYCdISContre courant : https://audmns.com/swImDAMAu bonheur des herbes : https://audmns.com/XPVizmQSacré patrimoine : https://audmns.com/TNJhOETEnfin, n'hésitez pas à vous abonner pour ne manquer aucun nouvel épisode.À bientôt à l'écoute de RCF sur les ondes ou sur rcf.fr !Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.
Aviomies pakoilee perhearkea: lapsien viihdyttäminen, marsun hoito ja talon siivous. Kotona olemisen sijaan asustellaan vapaa-ajat hotellissa. Mikä on ajanut perhesuhteen tähän pisteeseen - burnout, masennus? Suvia suututtaa viestin lähettäjä suuresti, sillä valehtelu vie tilanteen nextille levelille. Kuulijat olevat 50/50 tilanteen suhteen. Kuuntele karu KPK tästä!Päivittäin vaihtuva Kaverin puolesta kyselen -osion aihe käydään aina maanantaista torstaihin noin klo 14 jälkeen Radio Novan taajuudella.
Räppäri Brädi elää nykyään perhe-elämää ja lapset määrittelevät isosti artistin arkea. Brädiä pitää kiireisenä kolme poikaa, joista vanhin on jo aloittanut koulun.Neljännesvuosisadan räppiä tehnyt mies on tällä hetkellä ilman levy-yhtiötä ja aikoo hurmata ihmiset jatkossa countrymusiikin ja räpin yhdistelmällä.Radio Voiman Iltapäivän haastattelussa lisää Brädin kuulumisia ja ajatuksia. Mies kertoo myös, miten Survivor-yhtyeen musiikki päätyi aikoinaan sämplättäväksi 5th Elementille ja Herrasmiesliigalle Lahdessa.
Interview #123 - Blockzeit 909606 - von und mit Dennis, Spok und Ullrich MiesThemenWas ist der Tiefe Staat und gibt es ihn auch in Deutschland?Wer sind die Akteure und was sind die Mechanismen der Machtausübung?Welches Zusammenspiel gibt es mit dem Finanzsystem und der Rüstungsindustrie?Machen Wahlen überhaupt Sinn?Wie aufklären und Durchdringuing erreichen?LinksBuch: Das 1x1 des Staatsterrors — Der Neue Faschismus, der keiner sein willBuch: Fassadendemokratie und Tiefer Staat. Auf dem Weg in ein autoritäres ZeitalterInterview: Fassadendemokratie und Tiefer StaatGegendruck Magazin | Ausgabe 5: Zukunft? Machen!
In the newest episode of the A is for Architecture Podcast, I spoke to the architect, historian and theorist Dr Marianna Charitonidou about her fairly recent book, Architectural Drawings as Investigating Devices: Architecture's Changing Scope in the 20th Century, which she published with Routledge in 2023. In the book, Marianna explores how evolving modes of architectural representation reflect epistemological shifts in architecture and urbanism in the modern period. Treating them as something like texts, Marianna analyses drawings' (and their architects') roles in mediating relationships between architects, observers and the inhabitants of built spaces. Touching on the work of all the biggies – from Corb and Mies to Rem and Zaha, Rossi, Tschumi, Eisenman, Hejduk and even (my fave) Ungers, the book argues that these transformations reveal ruptures in architecture's imagination, and its shift from modernist universality to PoMo multiplicity. Marianna has her own website, she's on Instagram and LinkedIn. The book is linked above.+Music credits: Bruno Gillick
„Dažnai norima „nustumti“ sovietinio paveldo klausimą – neva skulptūras nereikalingas nukėlėm ir nebėra jokio sovietmečio. Aš norėjau į sovietmečio palikimą pažiūrėti kaip į tam tikrą nesaugumą, kuris yra tiek mano, tiek jaunesnėje kartoje“, – sako rašytoja Gabija Grušaitė. Ši savaitę Švenčionių rajone, Sarių kaime ji pristatė vienos dienos meninę instaliaciją „Ferma“. Apie tai pasakoja Indrė Kaminckaitė.Vakar Aleknaičių kultūros ir edukacijos erdvėje „Akee“ prasidėjo renginių ciklas „Laukų reikalai“. Jo metu atvirose dirbtuvėse, paskaitose ir pokalbiuose tyrinėjamos užmiesčio teritorijos bei kūrybos įtaka mūsų kraštovaizdžiams. Ciklą atidaręs architektas ir tyrėjas Edgaras Vladimirenko sako, kad žvelgiant į užmiesčio teritorijas, svarbu atsisakyti kaimo homogenizacijos idėjos ir matyti jį kaip daugialypį. Su tyrėju kalbasi Urtė Karalaitė.Kokią įtaką Mikalojaus Konstantino Čiurlionio šeima turėjo šio genijaus gyvenimui? Kokia buvo jo vaikystė, buitis, kas jį bei jo artimuosius lydėjo džiaugsme ir varge? LRT KLASIKA pradėjo transliuoti pasakojimų ciklą „Čiurlioniai“ – tai istorijos apie Konstantiną, Adelę, Jadvygą, Valeriją, Povilą, Stasį, Sofiją ir Danutę. Pirmajame epizode Kotryna Lingienė pasakoja apie tėvą - Konstantiną Čiurlionį.Pasaulio kultūros įvykių apžvalgoje – ant Hirošimos numestos atominės bombos 80-metis, Kiote nuo karščio bangų kenčiantys rikšų traukikai ir japoniška populiarioji muzika. Pasakoja Rūta Dambravaitė.„Negi tai paskutinė taikos vasara, kaip daug kas pranašauja?“ – komentare klausia menotyrininkė Agnė Narušytė ir aptaria tris šios būsenos atitikmenis, patirtus Paryžiaus muziejuose.Agnė Muralytė – Kaune praūžusio tarptautinio scenos menų festivalio „ConTempo“ šių metų rekordininkė. Savo gatvės teatro spektaklį „Išnykstu“ ji spėjo suvaidinti šešis sykius, nors juokiasi, kad tai nedaug. Menininkės rekordas – 15 spektaklių per keturias dienas. Su kūrėja susitiko Kotryna Lingienė.„Visada žinojau, kad būsiu muzikantas ir niekada neturėjau to baisaus jaudulio laikotarpio, klausdamas savęs, ką aš veiksiu. Aš dainavau visą gyvenimą“, – sako dainininkas Ilja Aksionovas. Su juo kalbasi Marius Eidukonis.Ved. Marius EidukonisRed. Indrė Kaminckaitė
In Folge 225 sprechen David & Robert über The Surfer, ein seltsam faszinierender Film mit Nicolas Cage, der garantiert nicht jeden abholt, aber definitiv Eindruck hinterlässt. Krieg der Welten hingegen sorgt für kollektives Kopfschütteln: billig produziert, schlecht gespielt und Anwärter auf den schlechtesten Film des Jahres. Außerdem Thema: die wachsende Vorfreude auf die kommende Serie Alien: Earth, sowie die neue Dokumentation Stans über Eminems Fandom, die spannend erzählt ist, aber nicht ganz so tief bohrt, wie man es sich vielleicht wünschen würde. 00:00:00 Start 00:22:43 The Surfer 00:35:12 Alien: Earth 00:41:20 Krieg der Welten 00:49:11 Chief of War 00:56:36 Locked 01:01:46 STANS Alle Pech und Schwafel Links auf einen Blick: beacons.ai/zweiwiepechundschwafel Alle Werbepartner, Promoaktionen und weiterführende Infos findest du hier: https://linktr.ee/zweiwiepechundschwafel
4-09. La mies es mucha y los obreros pocos | Abancay. Un obispo en los Andes peruanos by Opus Dei
En los Andes peruanos, un puñado de sacerdotes inician la evangelización de Yauyos y Huarochirí. Una historia real, narrada por uno de sus protagonistas, Samuel Valero. Libro disponible en: https://www.rialp.com/libro/yauyos_92340/
Olen nähnyt alkuperäiset Naked Gun leffat ties kuinka monesti, sekä Police Squad sarjan, joten tämä kiinnosti, mutta myös pelotti. Sillä millainen voi olla uusi itsenäinen jatko-osa täysin uusilla näyttelijöillä? Voiko alkuperäisten taika olla tallella uudella tekijätiimillä? Tai miten toimi uudet näyttelijät? Näistä lähdin ottamaan selvää ja näitä selvitellään arvostelussa. Oletko nähnyt tämän? Mitä mieltä? Entä miten alkuperäiset Naked Gun leffat toimii sinulle?
Opiskelemme raamattupiirissä Elian, Elisan ja Jeremian taistelun täyteistä elämää ja julistusta oman aikansa jumalattomuuden keskellä. He eivät antaneet periksi Jumalan sanasta – eikä meidänkään pitäisi antaa.
352 | Delusion Games on jälleen videopelejä vailla, ja asialle laitetaan parhaimmat asiantuntijat, jotka suostuvat tekemään tämän ilman varoaikaa tai kompensaatiota. Myöhemmin käydään läpi ehdoton kasarin komediaklassikko, Mies ja alaston ase.(00:03:52) Urheilupelejä lennosta(01:08:25) Mainos(01:10:38) Mies ja alaston ase(02:20:51) Mitäpä muuta?Elisan airfryerit (Maksettu mainos): elisa.fi/kauppa/laitteet/kodinkoneet/pienkoneet/airfryeritPatreon: patreon.com/tuplahyppyKauppa: tuplahyppy.fi/kauppaInstagram: instagram.com/tuplahyppyDiscord: discord.gg/tzuKygAYouTube: youtube.com/tuplahyppyTwitch: twitch.tv/tuplahyppyTikTok: tiktok.com/@tuplahyppyEmail: podcast@tuplahyppy.fiUusi jakso joka tiistai!
Wie wird Mobilität zur Alltagspraxis? Und was bedeutet das konkret für Menschen mit Behinderung? In dieser Folge ist Moderator Ralf Podszus zu Gast im Josefsheim Bigge – einer Einrichtung, in der Mobilität gezielt gefördert wird. Mobilitätstrainer Jürgen Mies zeigt, wie Rollstuhltrainings, Fahrten mit Bus und Bahn, Übungen mit VR-Brille oder digitale Bewegungsangebote dabei helfen, mehr Sicherheit und Eigenständigkeit zu gewinnen. Es geht um Alltagshürden, um Ausdauer und um Vertrauen. Eine Folge über Beweglichkeit im wörtlichen und übertragenen Sinn – und über ein Training, das weit mehr ist als nur eine Übungseinheit.
Meditación del Evangelio según San Mateo 9, 32-38 por el biblista P. Norberto Padilla, misionero claretiano.Martes 8/jul/2025, La mies es abundante, pero los trabajadores son pocos.Canción: La mies del Señor (2014), de Siervas----------Lectura del santo evangelio según san Mateo 9, 32-38En aquel tiempo llevaron a Jesús un endemoniado mudo. Echó el demonio, y el mudo habló. La gente decía admirada: "Nunca se ha visto en Israel cosa igual". En cambio, los fariseos decían: "Este echa los demonios con el poder del jefe de los demonios". Jesús recorría todas las ciudades y aldeas, enseñando en sus sinagogas, anunciando el evangelio del Reino y curando todas las enfermedades y todas las dolencias. Al ver a las gentes, se compadecía de ellas, porque andaban extenuadas y abandonadas, "como ovejas que no tienen pastor". Entonces dijo a sus discípulos: "La mies es abundante, pero los trabajadores son pocos; rueguen, pues, al Señor de la mies que mande trabajadores a su mies".Palabra del Señor... Gloria a ti, Señor Jesús#SoyClaretiano #Evangelio #MisionerosClaretianos #CMFAntillasIntro: Lámpara Es Tu Palabra, de Ain Karem
Les compartimos la meditación del Evangelio de hoy tomado de San Mt 9, 32-38.Para más recursos para encontrarte con Dios en la oración, visita nuestra página web www.meditaciondeldia.com o síguenos en Instagram @meditaciondeldia_ y compártenos tu opinión!Conviértete en donante de Meditación del Día en este enlace: https://bit.ly/DonarMdD Santa María Reina de los Apóstoles, enséñanos a orar.Este podcast es parte de JuanDiegoNetwork.com
From poolside at the swanky USModernist compound during Modernism Week, we're all about two architects: Chicago's Mies van der Rohe with guests Iveta Cerna, director of the Villa Tugendhat in Brno, Czech Republic; and Mies's grandson, architect Dirk Lohan. Later on, we'll hear from Max Strang, archivist of Gene Leedy and his impressive Florida architecture.
Comenzamos repasando los cuatro Oscar honoríficos que la Academia de Hollywood entregará este año: Tom Cruise, por su impacto duradero en el cine; Dolly Parton, por su contribución a la cultura estadounidense a través de la música y su presencia en el cine; Wynn Thomas, uno de los grandes diseñadores de producción de la historia reciente del cine; y Debbie Allen, actriz, coreógrafa y productora reconocida por su trabajo tanto delante como detrás de las cámaras. Un homenaje colectivo a trayectorias que han influido profundamente en el panorama cultural.Después nos detenemos en la obra del escritor Sergi Pàmies. Anagrama ha reunido y reeditado tres de sus novelas publicadas en los años noventa bajo el título 'Tres novelas analógicas': 'La primera piedra' (1991), 'El instinto' (1993) y 'Sentimental' (1995). Una compilación que muestra la evolución de una voz literaria que se consolidó con energía, ironía y mirada crítica desde sus inicios.Desde Logroño, Íñigo Picabea informa sobre el inicio de una nueva edición de CONCÉNTRICO, el Festival Internacional de Arquitectura y Diseño. Finalista en los Premios de Arquitectura del Consejo Superior de Colegios de Arquitectos de España, el festival celebra su décimo aniversario con el mismo propósito: transformar la relación con el entorno urbano mediante instalaciones temporales y nuevos usos del espacio público.Dedicamos también un espacio a felicitar a Violeta Lópiz, galardonada con el Premio Nacional de Ilustración 2024, en reconocimiento a una trayectoria que ha combinado sensibilidad artística, compromiso y renovación formal.Y cerramos con Martín Llade, que nos introduce en la séptima edición del maratón '¡Solo Música! Beethoven ¡pianísimo!'. Una celebración impulsada por el CNDM y el Auditorio Nacional de Música por el Día Europeo de la Música, que se celebra el 21 de junio. Conciertos continuos, entrada libre y protagonismo absoluto del piano en una jornada que une a músicos y públicos de toda Europa.Escuchar audio
Malgré la numérisation toujours plus étendue de la société, il existe encore, ici ou là, quelques poches de résistance qui défient l'invasion du digital. Hugo Lienhard, maquettiste à Mies, refuse adresse email et smartphone. Il se dit prêt à renoncer à prendre le bus s'il ne peut plus s'acheter de billet papier. À Genève, le compositeur Marc Berman garde lui aussi ses distances avec les outils numériques qui phagocytent notre temps libre. Reportages de François Jeannet Réalisation: John Haslebacher Production: Raphaële Bouchet
Renaud Piarroux : Biologiste spécialiste des maladies infectieuses et des maladies tropicales.
Sabine Marcelis is a Rotterdam-based designer and artist who, in her own words, is ‘forever in search of magical moments within materials'. She's probably best known for her work in glass, resin and stone, which often plays with light and water. However, most recently, she has been part of R100, a project with Hydro, which asks a group of internationally renowned designers to create pieces from 100 per cent post-consumer aluminium, sourced and produced within a 100-kilometre radius. It will be shown at Material Matters Copenhagen at Gammel Dok, Christianshavn from 18-20 June. Over the years, Sabine has collaborated with brands such as Vitra, Renault and IKEA and won numerous awards, including Designer of the Year at the Dezeen Awards in 2024 and the Monocle magazine Designer of the Year in 2023.In this episode we talk about: working with Hydro's recycled aluminium; trying to find the limits of any project; not designing chairs; her relationship with resin and how best to use it; fountains; working in Mies' Barcelona Pavilion; learning from IKEA; growing up on a flower farm; snowboarding; fighting for her ideas in Eindhoven; never wanting to work for anyone else; forging her studio in Rotterdam; and finding inspiration in unexpected places. Material Matters with Sabine Marcelis is sponsored by 3daysofdesign.Support the show
When you hear about architect Mies van der Rohe and his famous Farnsworth House in Plano Illinois, little is said of the client. Today you'll learn the real story of Dr. Edith Farnsworth from author Nora Wendl, we talk with Todd Gannon about architect Frank Israel, plus authors Kevin Murphy and Mary Anne Hunting on women architects in the early days of Modernism. Later on, tacos with musical guest Gabrielle Stravelli.
durée : 00:44:14 - France Culture va plus loin (l'Invité(e) des Matins) - par : Jean Leymarie, Isabelle de Gaulmyn - Au moment où l'administration Trump mène des coupes d'effectifs et d'aides à la recherche sur les épidémies, des virus comme le Monkey Pox ou le H5N1 continuent de sévir. Le chercheur Renaud Piarroux propose un retour historique sur les épidémies qui ont marqué l'Histoire des sociétés humaines. - réalisation : Félicie Faugère - invités : Renaud Piarroux Professeur à Sorbonne Université, praticien hospitalier à l'Assistance Publique-Hôpitaux de Paris (AP-HP), chef de service à la Pitié Salpêtrière, spécialiste des épidémies.
Tilanne on SOS, saatiin The Harlineilta DM:ää!!!!!!! Paris Hiltonin aviomies on tosi shady groomzilla ja Kathy Hilton on edelleen tosi shady. Yllärinä myös The New Girl -sarjan Zooey Dechanel on myös kai shady? Kuka muu on shady? Louis Vuittonin pr-tiimi, kun lähettivät Snookille designer-laukkukostoksi läjän merkkilaukkuja. * Tiedäthän, että tämä kuuntelemasi jakso on podcastin alkuvaiheilta. Podmessa voit kuunnella kaikki Tuplakääk-podcastin aiemmat jaksot. Lisäksi uunituoreita jaksoja julkaistaan Podmessa joka viikko, ja mikä parasta – ilman mainoksia. Eli jos tykkäät kuulemastasi ja haluat lisää, sitä löytyy yllin kyllin osoitteesta podme.com. Uusi throwback-jakso joka tiistai.
Adopté mardi matin au Palais des Nations à Genève, l'Accord sur les pandémies marque une étape clé pour la santé mondiale. Fruit de plus de trois années de négociations menées sous l'égide de l'Organisation mondiale de la Santé (OMS), ce texte pose les bases d'une meilleure préparation, d'une prévention renforcée et d'une réponse coordonnée face aux futures menaces sanitaires.Dans un entretien accord à Alexandre Carette d'ONU Info Genève, Anne-Claire Amprou, Ambassadrice de la France pour la santé mondiale et co-présidente de l'Organe intergouvernemental de négociation de l'OMS, revient sur les coulisses de cet accord, ses avancées majeures, et ce qu'il révèle de la capacité des États à coopérer malgré les tensions internationales.
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Poliisi oli ymmällään: Mitä vantaalainen verhoilija teki kuolleena ojan pohjalla Hattulan Lepaan kylässä? Mies virui vatsallaan ilman kenkiä. Ulkoisista jäljistä näki hänen joutuneen henkirikoksen uhriksi. Tutkinnassa alkoi selvitä, että uhri oli tapettu kylmäverisesti ja ruumis sen jälkeen siirretty. Podcast: Koiranulkoiluttaja löysi ruumiin ojasta – Näin mysteeri ratkaistiin - Iltalehden artikkelista näet kuvan, jonka Mika Heikkonen askarteli uhrista syksyllä 1995.
(1:25) Journalist Christel Don over Virginia Giuffré, de vrouw die prins Andrew en Jeffrey Epstein aanklaagde wegens seksueel misbruik (13:40) Journalist Jessica Voeten over haar moeder, schrijver Marga Minco (44:57) Podcastmaker Marloes Vernooijs over verzetsheld Mies Walbeehm (54:10) Wat blijft Lijn: Guida Joseph over haar grootmoeder Ida Joseph-Franken (57:03) Podcast Grote Geesten: Inge ter Schure duikt in het leven van Menno ter Braak (1:45:33) Aandacht voor muziekproducer Roy Thomas Baker (1:52:30) Zin van de Dag: Etty Hillesum
For the British architect John Pawson, minimalism isn't just a design philosophy, but a life philosophy—with his 1996 book, Minimum, serving as a defining jumping-off point. Over the course of more than four decades, Pawson has quietly amassed a global following by distilling spaces, objects, and things down to their most essential. With projects ranging from his career-defining Calvin Klein Collection flagship store on Madison Avenue in New York City, completed in 1995, to a remote monastery complex in the Czech Republic he's been building for Cistercian monks of the Trappist order for more than 25 years; from hotels in Los Angeles, Madrid, and Tel Aviv to London's Design Museum; from private homes in Colorado, Greece, Japan, Sweden, and beyond, to a chair and cookware; from lamps and linens to doorknobs, bowls, to even a steak knife, Pawson's tightly focused yet seemingly boundless practice places him in a category all his own.On the episode—our fourth “site-specific” taping of Time Sensitive, recorded at Pawson's country home in the Cotswolds—he discusses the problems he sees with trying to turn minimalism into a movement; his deep-seated belief in restraint, both in life and in architecture; and his humble, highly refined approach to creating sacred spaces.Special thanks to our Season 11 presenting sponsor, L'École, School of Jewelry Arts.Show notes:[08:06] Tetsuka House (2005)[08:06] “John Pawson's Approach to Making Life Simpler”[08:06] Shiro Kuramata[08:06] Katsura Imperial Villa[08:06] North York Moors[12:41] “Minimum” (1996)[12:41] Sen no Rikyū[17:35] Calvin Klein Collections Store (1995)[17:35] Ian Schrager[17:35] Paul Goldberger[17:35] Cathay Pacific (1998)[20:59] “Elements of Style” (1959) by William Strunk Jr. and E.B. White[20:59] “Plain Space” (2010)[20:59] Raymond Carver[23:08] Bruce Chatwin[23:08] “Wabi”[23:08] Chatwin Apartment (1982)[26:26] Deyan Sudjic[28:12] Ryōan-ji[31:11] “John Pawson: Making Life Simpler” (2023)[30:16] Neuendorf House (1989)[30:16] Tilty Barn (1995)[37:19] Claudio Silvestrin[37:51] Philip Johnson[40:49] Home Farm (2019)[40:49] “Home Farm Cooking” (2021)[47:18] Bill Brandt[55:46] Hester van Royen Apartment (1981)[56:36] Casa Malaparte[56:36] Mies van der Rohe[56:36] Barcelona Pavilion[59:356] The Design Museum (2016)[59:356] Farnsworth House[59:356] “Inside the Brick House, Philip Johnson's Private Playground”[1:02:26] Pawson House (1999)[1:05:53] The Feuerle Collection (2016)[1:10:33] Abbey of Our Lady of Nový Dvůr (2004)[1:21:54] Pieter Jansz. Saenredam
#24: Marc Spector, founder of Spector Companies, unpacks landing one of the most iconic projects of his career: a commission inside the legendary Seagram Building by Mies van der Rohe. No flashy pitches. No designs. Just pure, relationship-driven strategy. In this conversation, Marc breaks down how trust, intuition, and human connection led his team to win big, proving that sometimes, the most powerful tool in architecture isn't the drawing board – it's the people around it.PS - If you're a growth-minded firm owner or leader, apply to join us inside The Studio - https://growthitect.com/studioLearn more about Spector Companies: https://spectorcompanies.com/ Here's what you'll learn in the episode: → What never gets shown in a design presentation, but helped Marc win the Seagram Building project before it even began.→ The unconventional move Marc made before the RFP that built trust and changed everything.→ Why understanding a client's culture beats out the best design proposals.→ The truth about working inside a global architectural icon, and the surprising challenges no one warned them about.→ What happens when your process becomes the product? Inside Marc's game-changing “experience strategy workshop.”→ The quiet system behind Marc's repeat business and steady referrals.→ When every firm is talented, how do you stand out? The overlooked edge Spector Companies uses to win high-stakes projects.→ What Marc really uses to measure success, and why it has nothing to do with awards or headlines.→ The biggest lesson Marc learned from the Advent International project – and the hard truth architects need to hear before taking on prestige work.(04:11) Inside Advent International's bold new project(09:37) How real estate visionaries think differently(13:29) What it's really like to renovate the Seagram Building(16:13) The clever design move that made a mid-floor layout possible(20:33) Why Marc built a “growth studio” for firm owners(23:14) How design and construction teams actually collaborated(28:02) The key to truly understanding what clients need(30:53) Planning strategy before the site even exists(33:35) The power of asking: “What's the why?”(35:29) How Marc keeps client relationships strong post-project(39:27) What 60 years of success looks like from the inside(41:33) The truth about building a business through relationships(44:49) How custom design starts with putting the client firstGROWTHITECT RESOURCES→ Apply to join The Studio - https://growthitect.com/studio → Join thousands of architects on the free Growthitect newsletter - https://growthitect.com/join STAY CONNECTED→ Follow on LinkedIn→ Follow on Instagram→ Subscribe on YouTube→ Follow on Twitter
Le Journal en français facile du mercredi 16 avril 2025, 18 h 00 à Paris. ► EXERCICEComprendre un extrait du journal | L'OMS signe un accord mondial sur les pandémies | niveau A2 (exercice + PDF)Retrouvez votre épisode avec la transcription synchronisée et des exercices pédagogiques pour progresser en français : http://rfi.my/Badc.A
durée : 00:34:54 - La Terre au carré - par : Mathieu Vidard - Quelles sont les conditions d'émergence des épidémies qui ont frappé l'humanité ? Quel rôle ont joué les épidémies dans la colonisation ? Quelle importance ont eu les microbes ou les maladies infectieuses sur notre Histoire ? Avec Renaud Piarroux, spécialiste des épidémies. - réalisé par : Jérôme BOULET
De la peste d'Athènes au Covid, en passant par la grippe espagnole et la variole en Egypte, les pandémies ont bouleversé notre histoire. Vous vous êtes peut-être déjà demandé d'où elles venaient... Nos très lointains ancêtres faisaient-ils eux aussi face à des virus et des bactéries ? Accompagnés du Pr Renaud Piarroux, chef de service à la Pitié Salpêtrière (AP-HP), spécialiste des maladies infectieuses, on se plonge dans l'histoire des épidémies, de la préhistoire à la fin de l'Antiquité. Aujourd'hui, on vous raconte la toute première pandémie, partie du cœur de Constantinople. Retrouvez tous les détails de l'épisode ici et inscrivez-vous à notre newsletter. L'équipe : Écriture et présentation : Charlotte BarisMontage : Léa BertrandRéalisation : Jules Krot Crédits : INA, HBO, Studiocanal, France 24, Cité des sciences et de l'industrie Musique et habillage : Emmanuel Herschon / Studio Torrent Logo : Anne-Laure Chapelain / Thibaut Zschiesche Pour nous écrire : laloupe@lexpress.fr Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
De la peste d'Athènes au Covid, en passant par la grippe espagnole et la variole en Egypte, les pandémies ont bouleversé notre histoire. Vous vous êtes peut-être déjà demandé d'où elles venaient... Nos très lointains ancêtres faisaient-ils eux aussi face à des virus et des bactéries ? Accompagnés du Pr Renaud Piarroux, chef de service à la Pitié Salpêtrière (AP-HP), spécialiste des maladies infectieuses, on se plonge dans l'histoire des épidémies, de la préhistoire à la fin de l'Antiquité. Aujourd'hui, on vous raconte la toute première pandémie, la peste antonine dans l'Empire Romain. Retrouvez tous les détails de l'épisode ici et inscrivez-vous à notre newsletter. L'équipe : Écriture et présentation : Charlotte BarisMontage : Léa BertrandRéalisation : Jules Krot Crédits : INA, HBO, Studiocanal, France 24, Cité des sciences et de l'industrie Musique et habillage : Emmanuel Herschon / Studio Torrent Logo : Anne-Laure Chapelain / Thibaut Zschiesche Pour nous écrire : laloupe@lexpress.fr Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
Today in Lighting is brought to you by Amerlux, producers of the new Grid Cove series. Learn more. Highlights today include: That's a Wrap! A Very Successful LEDucation 2025, Have Keystone and Signify Reached a Settlement?, High Court patent infringement victory secured for DW Windsor Garda AntiClimb®, KATE FURST, Design IALD, MIES, LC PROMOTED TO PRINCIPAL at AVAILABLE LIGHT, Sladen Feinstein has welcomed Webster Marsh as its newest Lighting Controls Designer.
De la peste d'Athènes au Covid, en passant par la grippe espagnole et la variole en Egypte, les pandémies ont bouleversé notre histoire. Vous vous êtes peut-être déjà demandé d'où elles venaient... Nos très lointains ancêtres faisaient-ils eux aussi face à des virus et des bactéries ? Accompagnés du Pr Renaud Piarroux, chef de service à la Pitié Salpêtrière (AP-HP), spécialiste des maladies infectieuses, on se plonge dans l'histoire des épidémies, de la préhistoire à la fin de l'Antiquité. Aujourd'hui, on vous raconte la première épidémie décrite : la peste de Thucydide, à Athènes. Retrouvez tous les détails de l'épisode ici et inscrivez-vous à notre newsletter. L'équipe : Écriture et présentation : Charlotte BarisMontage : Léa BertrandRéalisation : Jules Krot Crédits : INA, HBO, Studiocanal, France 24, Cité des sciences et de l'industrie Musique et habillage : Emmanuel Herschon / Studio Torrent Logo : Anne-Laure Chapelain / Thibaut Zschiesche Pour nous écrire : laloupe@lexpress.fr Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
De la peste d'Athènes au Covid, en passant par la grippe espagnole et la variole en Egypte, les pandémies ont bouleversé notre histoire. Vous vous êtes peut-être déjà demandé d'où elles venaient... Nos très lointains ancêtres faisaient-ils eux aussi face à des virus et des bactéries ? Accompagnés du Pr Renaud Piarroux, chef de service à la Pitié Salpêtrière (AP-HP), spécialiste des maladies infectieuses, on se plonge dans l'histoire des épidémies, de la préhistoire à la fin de l'Antiquité. Aujourd'hui, direction l'Egypte des Pharaons, pour comprendre les répercussions sanitaires de la sédentarité. Retrouvez tous les détails de l'épisode ici et inscrivez-vous à notre newsletter. L'équipe : Écriture et présentation : Charlotte BarisMontage : Léa BertrandRéalisation : Jules Krot Crédits : INA, HBO, Studiocanal, France 24, Cité des sciences et de l'industrie Musique et habillage : Emmanuel Herschon / Studio Torrent Logo : Anne-Laure Chapelain / Thibaut Zschiesche Pour nous écrire : laloupe@lexpress.fr Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
De la peste d'Athènes au Covid, en passant par la grippe espagnole et la variole en Egypte, les pandémies ont bouleversé notre histoire. Vous vous êtes peut-être déjà demandé d'où elles venaient... Nos très lointains ancêtres faisaient-ils eux aussi face à des virus et des bactéries ? Accompagnés du Pr Renaud Piarroux, chef de service à la Pitié Salpêtrière (AP-HP), spécialiste des maladies infectieuses, on se plonge dans l'histoire des épidémies, de la préhistoire à la fin de l'Antiquité. Aujourd'hui, on s'intéresse à la formation des microbes et à leurs conséquences pour notre aïeul préhistorique. Retrouvez tous les détails de l'épisode ici et inscrivez-vous à notre newsletter. L'équipe : Écriture et présentation : Charlotte BarisMontage : Léa BertrandRéalisation : Jules Krot Crédits : INA, HBO, Studiocanal, France 24, Cité des sciences et de l'industrie Musique et habillage : Emmanuel Herschon / Studio Torrent Logo : Anne-Laure Chapelain / Thibaut Zschiesche Pour nous écrire : laloupe@lexpress.fr Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
El arquitecto y catedrático emérito de Proyectos en la Escuela de Arquitectura de la Universidad Politécnica de Madrid, Luis Fernández-Galiano, es entrevistado por el periodista Ramón González Férriz en una nueva sesión de Memorias de la Fundación, cuyos protagonistas son destacadas personalidades provenientes de diferentes ámbitos de la cultura que fueron destinatarios de becas o ayudas de la Fundación Juan March. En 1976 fue merecedor de una beca de la Fundación Juan March para realizar un estudio sobre alternativas de viviendas en España. Es director de la revista AV/Arquitectura Viva desde 1985. Fue presidente del jurado en la 9ª Bienal de Arquitectura de Venecia y jurado del premio Mies van der Rohe. Es miembro internacional del RIBA y de número de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y de la Real Academia de Doctores. Más información de este acto
Der zweite Fragenpod der Woche checkt, ob OKC in der Draft hochtraden kann, ob der Process jetzt endgültig gescheitert ist, warum es so viele krasse Blowouts gibt, ob die Mavs gefährlich sind und wofür ich alles riskieren würde … Bei Manscaped findet ihr alles, was schneidet … also haartechnisch und mit dem Code Nexxt20 spart […] The post Process gescheitert? Gelingt OKC ein Coup zur NBA Draft? Darum ist die NBA nicht so mies wie du denkst … first appeared on Got Nexxt – Der NBA und Basketball Podcast.
Épidémie d'Ebola en Ouganda (à Kampala et Mbale, dans l'Est), Virus de Marburg en Tanzanie (après la fin de la flambée au Rwanda, le 20 décembre), nouveau variant clade 1b du Mpox, dont de nombreux cas ont été identifiés en RDC… Simultanément, les États-Unis font face à la propagation du virus H5N1 de la grippe aviaire, qui décime les élevages de poules et touche les vaches laitières. Nous faisons un état des lieux des maladies infectieuses émergentes. Où en sont les épidémies ? Comment les combattre ? Pr Arnaud Fontanet, chef de l'Unité d'Épidémiologie des maladies émergentes à l'Institut Pasteur et professeur au Conservatoire national des Arts et Métiers Dr Jean Kaseya, directeur général du CDC Afrique (Centre africain pour la surveillance et la prévention des maladies), décoré Grand Officier de l'Ordre Mauritanien par le président de la Mauritanie Mohamed Ould El-Ghazaouani, en marge du Sommet de l'Union africaine Pr Emmanuel Nakoune Yandoko, directeur général de l'Institut Pasteur de Bangui, en République Centrafricaine et lauréat du Prix Mérieux 2024. ► En fin d'émission, à l'occasion des trois ans de l'invasion de l'Ukraine par la Russie le 24 février 2022, nous parlons de la formation offerte par l'ONG la chaîne de l'espoir aux chirurgiens ukrainiens pour la prise en charge des blessés de guerre. Interview du Pr François Pons, chirurgien viscéraliste et thoracique, ancien militaire et ancien directeur de l'École du Val-de-Grâce. Titulaire de la chaire de chirurgie de guerre et bénévole pour l'ONG la Chaîne de l'espoir. Programmation musicale :► Say she she – Don't you dare stop► Criolo ; Cynthia Luz ; Rap Reggae Party – Subirusdoistiozin
Épidémie d'Ebola en Ouganda (à Kampala et Mbale, dans l'Est), Virus de Marburg en Tanzanie (après la fin de la flambée au Rwanda, le 20 décembre), nouveau variant clade 1b du Mpox, dont de nombreux cas ont été identifiés en RDC… Simultanément, les États-Unis font face à la propagation du virus H5N1 de la grippe aviaire, qui décime les élevages de poules et touche les vaches laitières. Nous faisons un état des lieux des maladies infectieuses émergentes. Où en sont les épidémies ? Comment les combattre ? Pr Arnaud Fontanet, chef de l'Unité d'Épidémiologie des maladies émergentes à l'Institut Pasteur et professeur au Conservatoire national des Arts et Métiers Dr Jean Kaseya, directeur général du CDC Afrique (Centre africain pour la surveillance et la prévention des maladies), décoré Grand Officier de l'Ordre Mauritanien par le président de la Mauritanie Mohamed Ould El-Ghazaouani, en marge du Sommet de l'Union africaine Pr Emmanuel Nakoune Yandoko, directeur général de l'Institut Pasteur de Bangui, en République Centrafricaine et lauréat du Prix Mérieux 2024. ► En fin d'émission, à l'occasion des trois ans de l'invasion de l'Ukraine par la Russie le 24 février 2022, nous parlons de la formation offerte par l'ONG la chaîne de l'espoir aux chirurgiens ukrainiens pour la prise en charge des blessés de guerre. Interview du Pr François Pons, chirurgien viscéraliste et thoracique, ancien militaire et ancien directeur de l'École du Val-de-Grâce. Titulaire de la chaire de chirurgie de guerre et bénévole pour l'ONG la Chaîne de l'espoir. Programmation musicale :► Say she she – Don't you dare stop► Criolo ; Cynthia Luz ; Rap Reggae Party – Subirusdoistiozin
ABOUT TREVOR BULLEN:LINKEDIN PROFILE: https://www.linkedin.com/in/trevor-bullen-6b55b615/DUNWOODY COLLEGE OF TECHNOLOGY: https://www.linkedin.com/school/dunwoody-college-of-technology/TREVOR'S BIO:Trevor is the Dean of the School of Design at Dunwoody College of Technology. He is an award-winning architect with over 25 years of professional experience. He has significant international experience; working on a wide range of architecture, landscape architecture and planning projects in Europe, the Caribbean, and the United States. In addition to his role as Dean, Trevor has taught architectural design at the Boston Architectural College, the City College of New York as well as the University of Minnesota and is a frequent guest critic at schools of architecture nationwide.Prior to joining Dunwoody, he was a Senior Associate and Director of Operations at Snow Kreilich Architects, the recipient of the 2018 AIA Architecture Firm Award. From 2000 to 2016, he co-founded and led an architecture and planning studio on the island of Grenada, completing more than 30 built projects. The work of his firm has been published extensively in journals and books as well as being exhibited at the 2021 Architecture Biennale in Venice. SHOW INTRO:Welcome to the NXTLVL Experience Design podcast.EPISODE 74… and my conversation with Trevor Bullen. On the podacast our dynamic dialogues based on our acronym DATA - design, architecture, technology, and the arts crosses over disciplines but maintains a common thread of people who are passionate about the world we live in and human's influence on it, the ways we craft the built environment to maximize human experience, increasing our understanding of human behavior and searching for the New Possible. The NXTLVL Experience Design podcast is presented by VMSD Magazine part of the Smartwork Media family of brands.VMSD brings us, in the brand experience world, the International Retail Design Conference. The IRDC is one of the best retail design conferences that there is bringing together the world of retailers, brands and experience place makers every year for two days of engaging conversations and pushing the discourse forward on what makes retailing relevant. You will find the archive of the NXTLVL Experience Design podcast on VMSD.com.Thanks also goes to Shop Association the only global retail trade association dedicated to elevating the in-store experience. SHOP Association represents companies and affiliates from 25 countries and brings value to their members through research, networking, education, events and awards. Check then out on SHOPAssociation.orgTrevor is the Dean of the School of Design at Dunwoody College of Technology. He is an award-winning architect with over 25 years of professional experience who believes that design and teaching architecture is synonymous with discernment.We'll get to all of that in a moment but first though, a few thoughts… * * *When I think back to my architecture education, it seems like another universe to today's practice. And then again, in some ways it is much the same.Architecture school was 4 long years of hard work and all-nighters that, at the time, we wore as a badge of honor. It seemed that there was never enough time to do what we were being asked to accomplish. Or maybe I was trying to do more than was necessary to fulfill the learning objectives. I certainly felt I had a lot to prove since it had taken me a couple of years to finally get accepted into the program after not doing particularly well at calculus and linear algebra in junior college. I also took extra math in fifth grade. Yeah… math wasn't my thing.Or at least it wasn't my thing until I had a good tutor in second year who helped me understand that I was visual spatial learner and if I could draw or make models of the problems they would all make sense. Seeing algorithms… my eyes would roll back in my head.Anyway…I stuck with it, took every drawing class I could, loved design studio and managed the engineering. I was proud to graduate from the McGill School of Architecture school, go on to study for my licensing exams - another series of all-nighters – pass and be able to enter the profession of reserved title and call myself an “Architect.”I was proud to wear the traditional pinky-finger white gold ring with 7 notches in it representing the 7 Lamps of Architecture by John Ruskin. Ruskin was an English polymath – a writer, lecturer, art historian, art critic, draughtsman and philanthropist of the Victorian era. The Seven Lamps were seven principles which Ruskin viewed should be reflected in a building: Sacrifice, Truth, Power, Beauty, Life, Memory, and Obedience. The white gold ring was a tradition of McGill 4th year architecture graduates, as symbols of having legitimately put the time in, done the work on the design thesis and survived it. In those days we drew our projects by hand and built models in the workshop. We got our hands dirty. There were 4 years of design studio projects that, in the real world, would take months or more, and we were trying to get them done in weeks. Back in those days, the mid 80's, Computer Aided Design was emerging as a new tool. I remember that we had to take a class in computer programming – I think it was Fortran or something – and we had dinosaur computers that some students were playing around with to create drawings.In the mid-80's email didn't exist, or not to students in any case,Cell phones had just arrived with the Morotrola DynaTec 8000 which was the size of a brick and weighed almost the same, We used this thing called a fax machine that magically sent images across the telephone wires and could print it out on the other end on thermal paper (which you didn't want to leave on the window sill, because it would fade away),The blue print shop was an ammonia fumigated workplace where diazo prints, as they were technically called, were actually blue hence the term “blue prints.”We used pencils or ink pens on paper or mylar, and if you screwed up you actually used an eraser to rub the error out and you drew it again.I remember one of my first summer jobs in an architecture office, I was quickly assigned renderings due to my love of drawing. I had made some mistakes when plotting out a perspective using the Plan Projection Method, and I was erasing what I had drawn. One of the principals came by my desk, stopped, watched and then remarked “hey… we hired you to draw not erase…” and then walked away.Nice…Our go to reference books were by Francis D.K Ching – ah… the drawings and hand lettering in “Architecture Construction Illustrated”, or “Form Space and Order”And… the social media, google, Ai and computer generated 3D modeling didn't exist.It wasn't until around 2005 or so that Facebook became popular and the iPhone came out in 2007.Then the world seemed to shift on it axis and life as we know it was on the path towards Artificial General Intelligence and all of the miraculous - and scary - things we are now so familiar with shaped our everyday lives. The world sped up and the way I learned in university was both a thing of the past and then again it wasn't.Many of the ways architecture is taught are similar to my experience. Courses are taught as individual, disaggregated subjects, that graduates have to piece together in actual life experience. A wholistic approach to learning the discipline of architecture is not generally the norm. Which when you consider all of the components of a building it is a challenge since everything is connected to everything and the amount of ‘everything' in a building can indeed be overwhelming if you try to consider it all at the same time.The number of professional and skilled labor disciplines is enormous. And most of us simply see buildings as ‘fait a complis' – completed works - with no idea what actually had to be wrangled to go from concept to completed construction.Going back to social media and the internet for a moment, students now have never known a time without ubiquitous access to the world's information through the internet. The tools for designing buildings have changed.One could say it is easier to some degree now. Computer programs manage all of the interrelationships between engineering, architecture, building systems, interior design elements, as well as the cost estimating, construction management and more.It is also easier to rely on tools to think for you and disconnect you from discernment – one of the key features of the architects' role in puting a building together.And this is where my guest on this episode comes into the frame. Trevor Bullen is the Dean of the School of Design at Dunwoody College of Technology. Trevor is an award-winning architect with over 25 years of professional experience. He has significant international experience, working on a wide range of architecture, landscape architecture and planning projects in Europe, the Caribbean, and the United States.In addition to his role as Dean, Trevor has taught architectural design at the Boston Architectural College, the City College of New York as well as the University of Minnesota and is a frequent guest critic at schools of architecture nationwide.He believes in introducing real world problems into the architecture curriculum so that students begin to understand the relationships between theory and practice as well as that good projects are built on good relationships between architects and their clients.He suggests to students that new tools should not supplant their discernment – That key to their success as a professional will be their ability to consider the multitude of factors in building design, determine what matters and to not let the remarkable tools that are afforded us through the development of computer aided design relace their voice.Trevor pushes the idea that great advances in visualization with Ai should not be and end in itself but a means to that end. The tools should be a part of the process not the end point in the evolution of a concept and that their personal voice, point of view, vision should not be lost in the use of the app.And in Trevor's experience, oh what a voice students of today have. Projects are influenced by subjects of racial equity, restorative justice, indigeneity, political orientations, sustainability and climate change and more.And this, it seems to me, is what architecture has always been partly about – the 3-dimensional representation of cultural ideologies. Architecture and ideas are inseparable. Buildings stand as testaments to what we believe, want to influence and aspire to. They are much more than the materials that bring them into being or the space planning at accommodate human interactions. They are epicenters of human relationships imbued with stories and meaning. That said, it brings to mind the famous quote by Marshal McLuhan - "The medium is the message." McLuhan suggested that the way information or an idea is communicated, like in a television broadcast, newspaper, social media post or I dare say architecture, has as much impact on the message itself as the content of the message.I think that this suggests that the form of communication, even if the form of architecture, significantly influences how the message is perceived by the audience.In architecture parlance – I think Mies van der Rohe phrased it as “Form Follows Function.” If beyond utility, architecture is made to convey ideas, then its Form, Space and Order are brought together as a 3-dimension embodiment of them.Thinking back to my architecture education, the tools of today's professional practice have drastically changed and some of my classmates when on to other careers other than being architects, but the education we got then gave us a understating of the interconnectedness of things and the ability to solve multilayered challenges while wielding stone, steel, glass, light all forged into a unified whole by learned discernment. Teaching discernment is not just in the service of good building design and construction, it is a life skill as emerging students navigate the volatile, unpredictable, complex and often ambiguous world that face them beyond their architecture degree. * * *ABOUT DAVID KEPRON:LinkedIn Profile: linkedin.com/in/david-kepron-9a1582bWebsites: https://www.davidkepron.com (personal website)vmsd.com/taxonomy/term/8645 (Blog)Email: david.kepron@NXTLVLexperiencedesign.comTwitter: DavidKepronPersonal Instagram: https://www.instagram.com/davidkepron/NXTLVL Instagram: https://www.instagram.com/nxtlvl_experience_design/Bio:David Kepron is a multifaceted creative professional with a deep curiosity to understand ‘why', ‘what's now' and ‘what's next'. He brings together his background as an architect, artist, educator, author, podcast host and builder to the making of meaningful and empathically-focused, community-centric customer connections at brand experience places around the globe. David is a former VP - Global Design Strategies at Marriott International. While at Marriott, his focus was on the creation of compelling customer experiences within Marriott's “Premium Distinctive” segment which included: Westin, Renaissance, Le Meridien, Autograph Collection, Tribute Portfolio, Design Hotels and Gaylord hotels. In 2020 Kepron founded NXTLVL Experience Design, a strategy and design consultancy, where he combines his multidisciplinary approach to the creation of relevant brand engagements with his passion for social and cultural anthropology, neuroscience and emerging digital technologies. As a frequently requested international speaker at corporate events and international conferences focusing on CX, digital transformation, retail, hospitality, emerging technology, David shares his expertise on subjects ranging from consumer behaviors and trends, brain science and buying behavior, store design and visual merchandising, hotel design and strategy as well as creativity and innovation. In his talks, David shares visionary ideas on how brand strategy, brain science and emerging technologies are changing guest expectations about relationships they want to have with brands and how companies can remain relevant in a digitally enabled marketplace. David currently shares his experience and insight on various industry boards including: VMSD magazine's Editorial Advisory Board, the Interactive Customer Experience Association, Sign Research Foundation's Program Committee as well as the Center For Retail Transformation at George Mason University.He has held teaching positions at New York's Fashion Institute of Technology (F.I.T.), the Department of Architecture & Interior Design of Drexel University in Philadelphia, the Laboratory Institute of Merchandising (L.I.M.) in New York, the International Academy of Merchandising and Design in Montreal and he served as the Director of the Visual Merchandising Department at LaSalle International Fashion School (L.I.F.S.) in Singapore. In 2014 Kepron published his first book titled: “Retail (r)Evolution: Why Creating Right-Brain Stores Will Shape the Future of Shopping in a Digitally Driven World” and he is currently working on his second book to be published soon. David also writes a popular blog called “Brain Food” which is published monthly on vmsd.com. The next level experience design podcast is presented by VMSD magazine and Smartwork Media. It is hosted and executive produced by David Kepron. Our original music and audio production by Kano Sound. The content of this podcast is copywrite to David Kepron and NXTLVL Experience Design. Any publication or rebroadcast of the content is prohibited without the expressed written consent of David Kepron and NXTLVL Experience Design.Make sure to tune in for more NXTLVL “Dialogues on DATA: Design Architecture Technology and the Arts” wherever you find your favorite podcasts and make sure to visit vmsd.com and look for the tab for the NXTLVL Experience Design podcast there too.
C dans l'air l'invitée du 19 décembre avec Geneviève Darrieussecq, ministre démissionnaire de la Santé et de l'Accès aux soins.Aujourd'hui, le président Macron est arrivé à Mayotte, quelques jours après le passage du cyclone Chido qui a dévasté l'île. L'hôpital a été endommagé, les habitants manquent de tout, y compris d'eau potable, et le risque de choléra est désormais une réalité, même si "aucun cas "n'a pour l'instant été signalé. Aujourd'hui, l'acheminement de 10.000 doses de vaccin contre le choléra a été annoncé. Le bilan humain provisoire est de 31 morts, mais le préfet a d'ores et déjà dit qu'il s'attendait à "plusieurs centaines de morts". Selon la députée de Mayotte Estelle Youssouffa, les bidonvilles de Mayotte sont désormais "des charniers". Cinq jours après le passage du cyclone Chido sur l'archipel de Mayotte, des centaines de personnes n'ont toujours pas donné de nouvelles. En cause notamment, les télécommunications qui sont difficiles. Emmanuel Macron a annoncé aujourd'hui un "deuil national pour ce lundi 23 décembre".Selon François Bayrou, nouveau Premier ministre, la France vient de connaitre à Mayotte la "catastrophe la plus grave de l'histoire de France". Six jours après sa nomination, un gouvernement est toujours attendu. Geneviève Darrieussecq, ministre démissionnaire de la Santé, et issue du Modem, est une proche de François Bayrou, qui l'a lancée en politique. "Il est peut-être un peu têtu [...] mais il est à l'écoute", a-t-elle affirmé à propos de François Bayrou sur France Bleu.Geneviève Darrieussecq, ministre démissionnaire de la Santé et de l'accès aux soins, est notre invitée. Elle reviendra sur la gestion de la crise à Mayotte par les autorités françaises. Elle qui participe à la cellule de crise nous expliquera quelles sont les urgences à régler, et comment fonctionne l'hôpital. Proche de François Bayrou, elle reviendra aussi sur ses débuts à Matignon, ainsi que sur sa volonté ou non de rester au gouvernement pour gérer les nombreux dossiers en attente sur son bureau. De la fin de vie, à la pénurie de lits et de médecins aux urgences, elle a avoué vouloir continuer sa mission dans un ministère "en manque de stabilité" ...
A pioneer in her field, Catherine Bauer Wurster was advisor to five presidents on urban planning and housing and was one of the primary authors of the Housing Act of 1937. During the 1930s she wrote the influential book Modern Housing and was one of the leaders of the "housers" movement, advocating for affordable housing for low-income families. Catherine Bauer's life divided into two names and two geographies: her urban east coast youth, and her later life in the Bay Area. She hobnobbed with the bohemian elite of the interwar years….brilliantly charming the big architect names of the Weimar Republic, Paris cafe society, and the International Style: Gropius, Mies, Corbusier, Oud, May, and her lover, Lewis Mumford. Her glamour and charismatic presence endeared her to trade unionists, labor leaders, and politicians—who she tried to turn to her vision of housing as a worthy responsibility of the government—sexier and leftier during the Depression. Her arguments were a harder sell in the red scare fifties and ran into a dreary deadlock in the suburban sixties, as she later wrote from her west coast stronghold at the University of California, Berkeley. In the Bay Area she developed an academic career that also included her husband architect William Wurster, a daughter, and a house on the bay – all surrounded by the nature she quickly grew to love. Her legacy lives on to this day, as even the latest of housing legislation echoes the progressive ideals she was advocating for in her prime. Produced by Brandi Howell for the New Angle Voice podcast from the Beverly Willis Architecture Foundation. Editorial advising from Alexandra Lange. Thanks to host Cynthia Phifer Kracauer. Special thanks in this episode to Barbara Penner, Gwendolyn Wright, Sadie Super, Matthew Gordon Lasner, Katelin Penner, and Carol Galante. Archival recordings are from the UC Berkeley Bancroft Library. Funding from the New York State Council on the Arts.The Kitchen Sisters Present is produced by The Kitchen Sisters (Nikki Silva & Davia Nelson) with Nathan Dalton and Brandi Howell. The Kitchen Sisters Present is part of Radiotopia from PRX.