Podcasts about petrarca

Giuseppe Patota"A tu per tu con la Commedia"Editori Laterzawww.laterza.itChi ha detto che leggere la Divina Commedia sia un'impresa per pochi? Èvero che leggerla è arduo per la lingua in cui è scritta e l'enorme varietà di temi trattati, ma è un'avventura straordinaria. Giuseppe Patota, che ha dedicato parte dei suoi studi alla lingua di Dante, ha trovato il modo di rendere accessibile quest'opera magnifica e complessa perché possa essere capita e apprezzata anche da chi non la conosce, da chi la conosce poco e da chi l'ha conosciuta, ma non se la ricorda.«Capire la Divina Commediaè difficile. Della lingua in cui la scrisse, diventata la nostra soprattutto grazie a lui, Dante sperimentò tutte le possibilità espressive, comprese quelle che sembrano andare al di là dell'umano, sia verso il basso sia verso l'alto, e non è facile seguirlo in questo vertiginoso saliscendi.Poi ci sono i contenuti. Teologia e interpretazione dei testi sacri, filosofia, logica, morale, politica, diritto, letteratura e storia antica, scienza dei numeri e delle misure, musica, ottica, medicina, arte della guerra e della navigazione: non c'è aspetto della cultura antica e medievale di cui Dante non abbia appropriatamente detto qualcosa, nel suo enciclopedico poema.Infine, ci sono i personaggi che popolano l'oltremondo che il Poeta ha costruito. Tralasciando quelli appartenenti al mito o alla storia, e limitandoci a quelli che hanno popolato la cronaca dei tempi di Dante e di quelli di poco precedenti, l'unico motivo per cui continuiamo ad avere memoria dei nomi di Ciacco, Francesca da Rimini, Farinata degli Uberti o Ugolino della Gherardesca è dato dal fatto che i versi scritti da Dante li hanno resi figure immortali: se quei versi non fossero stati scritti, i loro nomi sonnecchierebbero in qualche documento d'archivio o in qualche cronaca medievale.Sì: capire la Commedia è veramente difficile. Per questo ho scelto i versi più significativi, curiosi o sorprendenti dei cento canti di cui si compone e li ho distribuiti in 114 presentazioni (per qualche canto ho avuto bisogno di qualche presentazione in più). Ho cercato di spiegare quei versi parola per parola, senza dare niente per scontato, collegando i fatti con gli antefatti.In questo modo, leggendoli canto dopo canto, farete lo stesso viaggio che ha fatto Dante: questo, almeno, è quello che spero.»Giuseppe Patota, professore ordinario di Linguistica italiana nell'Università di Siena, è socio corrispondente dell'Accademia Nazionale dei Lincei, Accademico della Crusca e dell'Arcadia, membro del direttivo della Fondazione “I Lincei per la scuola” e del comitato scientifico della Fondazione Natalino Sapegno. Ha al suo attivo circa centottanta pubblicazioni scientifiche, didattiche o divulgative dedicate alla lingua italiana, alla sua storia e al suo insegnamento. Alcuni suoi lavori sono stati tradotti e pubblicati in Francia e in Giappone. È condirettore, con Valeria Della Valle, delDizionario dell'italiano Treccanie direttore del Thesaurus Treccani, usciti in prima edizione nel 2018 e in seconda edizione nel 2022. Da oltre quindici anni è consulente di Rai Scuola per la realizzazione di programmi destinati all'insegnamento dell'italiano a stranieri. Per Laterza ha pubblicato Prontuario di grammatica. L'italiano dalla A alla Z (2013), La grande bellezza dell'italiano. Dante, Petrarca, Boccaccio (2015) e La grande bellezza dell'italiano. Il Rinascimento (2019).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Biografia e pensiero politico di Cola di Rienzo, studioso, condottiero e tribuno della Roma repubblicana a metà del XIV secolo.

Alessandro Orlandi"Poesie per Maia"Raniero GnoliLa Lepre Edizioniwww.lalepreedizioni.itOgni vero poeta, questo l'assunto da cui muove Raniero Gnoli, è ispirato dal Genius dei Latini e dal Daimon dei Greci. Le sue liriche, quindi, non dovrebbero essere ascritte a un individuo particolare, perché provengono da un luogo della coscienza situato al di là del tempo e dello spazio, dove abita un solo, unico Poeta. Anche la Musa a cui le poesie si rivolgono non è una donna particolare, ma lo stesso Eterno Femminino, una Dama “sempre giovane e bellissima” attraverso i secoli, da cui ogni amore e ogni poesia traggono ispirazione. Così la prosa disincantata e venata di sottile ironia di Gnoli ci guida in un viaggio attraverso la poesia nei secoli, in cui si alternano le opere di molti autori – da Petrarca ad Ariosto, da Metastasio a Carducci, da D'Annunzio all'Abate Parini, da Leopardi a Capuana, da Dante a Trilussa, da Gozzano a Guerrini, allo stesso Raniero Gnoli – tutte da attribuire idealmente a uno stesso Poeta. La Dama oggetto delle liriche ha ora sembianze nobili, ora vili, è ora evocata dall'entusiasmo, ora dalla disillusione, ora da uno slancio vitale, ora dal “dolce di morir desio”, è sfuggente come il riflesso della luna sulla superficie di un lago e cambia forma come le figure di un caleidoscopio. E attraverso ogni sua metamorfosi assolve sempre al suo compito fondamentale: ispirare il Poeta.Raniero Gnoli (Roma, 1930) antichista, orientalista, indologo, è uno dei massimi studiosi delle correnti filosofico-religiose indiane. Allievo di Giuseppe Tucci e Mario Praz, docente di indologia presso La Sapienza dal 1964 al 2000, è stato il primo a tradurre in una lingua occidentale alcuni fondamentali testi in sanscrito, tra i quali il Tantrasāra e il Tantrāloka di Abhinavagupta, e il commento alla Bhagavadgītā di Abhinavagupta. Ha anche tradotto le Madhyamaka Kārikā di Nāgārjuna, le Spandakārikāā di Vasugupta con il commento di Kallaṭa, la Jātakamālā di Ārya Śūra (1964), il Paramārthasaṇgraha di Nāropā. A Gnoli si deve anche il volume Marmora romana (La Nave di Teseo, 2019), importantissimo studio sui marmi e sulle pietre nel mondo antico, e sul loro reimpiego in età successive. Per la Lepre Edizioni ha curato Considerazioni sull'assoluto di Abhinavagupta (2016).Alessandro Orlani, è nato a Roma nel 1953. Laureato in matematica, ha un master in museologia scientifica, ha lavorato per il C.N.R. e ha insegnato matematica e fisica nelle scuole superiori. È stato per vent'anni curatore dell'ex Museo Kircheriano a Roma. Nel 2007 ha fondato la casa editrice La Lepre Edizioni. Da sempre interessato alla storia delle religioni, al simbolismo e alla Tradizione ermetica, ha pubblicato La Fonte e il Cuore – Cristianesimo e Iniziazione con Alberto Camici, (Appunti di Viaggio 1998); Le Sette teste del Drago, favola alchemica ispirata ai Misteri di Mitra (Irradiazioni, 2007 La Lepre 2015); L'Oro di Saturno (Mimesis, 2010); Dioniso nei frammenti dello specchio (Irradiazioni, 2003, La Lepre 2015) è stato pubblicato anche in Francia (Dionysos dans les éclats du miroir, Mimesis France 2013).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Il pensiero politico di Dante e Petrarca: caratteristiche, evoluzione e riferimenti al contesto storico.

A grande richiesta dei nostri ascoltatori che puntualmente ci scrivono ogni settimana riproponiamo tre puntate di Quilisma dedicate a Petrarca e la musica. Un rapporto ampio, anzi ampissimo che – attraversa un arco temporale che dal Basso Medioevo giunge praticamente fino al XX secolo considerando non solo lo stretto legame del poeta con il far musica propriamente detto, ma – ed è la parte più consistente – quel rapporto originato dagli straordinari testi che portano la firma del lirico nato oltre 700 anni orsono. Testi che sono stati terreno fecondo per numerosi compositori che in quei versi, hanno trovato il veicolo per cantare i sentimenti, siano essi quelli che fanno palpitare il cuore, siano essi quelli dello sconforto, dell'amarezza e dell'abbandono.

A grande richiesta dei nostri ascoltatori che puntualmente ci scrivono ogni settimana riproponiamo tre puntate di Quilisma dedicate a Petrarca e la musica. Un rapporto ampio, anzi ampissimo che – attraversa un arco temporale che dal Basso Medioevo giunge praticamente fino al XX secolo considerando non solo lo stretto legame del poeta con il far musica propriamente detto, ma – ed è la parte più consistente – quel rapporto originato dagli straordinari testi che portano la firma del lirico nato oltre 700 anni orsono. Testi che sono stati terreno fecondo per numerosi compositori che in quei versi, hanno trovato il veicolo per cantare i sentimenti, siano essi quelli che fanno palpitare il cuore, siano essi quelli dello sconforto, dell'amarezza e dell'abbandono.

José Marìa Micó"L'equilibrio impossibile"Cuore e sensi smarriti nell'inquieto vociare del mondoMolesini Editore Veneziawww.molesinieditore.itTraduzione e cura di Pietro TaravacciL'equilibrio impossibile è la prima antologia in italiano dell'opera di José María Micó, che parte dalle poesie di La espera (1992) per finire con quelle di Primeras voluntades (2020). La scelta dei versi, fatta dall'autore e pubblicata a Madrid nel 2020, svela la necessità di analizzarsi e raccontarsi per rivelare, in una costruzione coerente, il suo itinerario di scoperta del mondo: non per caso, dunque, queste poesie sono precedute da un saggio acuto e affascinante dove il poeta, che è anche filologo, traduttore e musicista, mette a fuoco l'intima natura della creazione artistica. I versi di Micó rievocano così occasioni, luoghi e avventure dove canto, parola, pensiero e musica si fondono per farsi voce – spazio ritmico di eccezionale intensità – alla ricerca, appunto, di un equilibrio impossibile, di una conoscenza ultima condivisibile.L'equilibrio impossibileNon c'è altra gioia che quella cercata.Quella che trovi cessa nell'incontroe il suo fuoco si smorza dolcemente.È un tesoro nuovo, spiegazzatocome abito da poco,un istante che muore mentre dura.La vittoriasta nel miraggio, non nella conquista.Colui che spera è l'uomo più felice.José María Micó (Barcellona 1961) è poeta, musicista e traduttore. Insegna all'Università Pompeu Fabra di Barcellona. Poeta pluripremiato, ha tradotto autori classici europei quali Ramón Llull, Jordi de Sant Jordi, Ausiàs March, Petrarca, Ariosto, Tasso, oltre a poeti contemporanei catalani e italiani. La sua traduzione della Divina commedia è universalmente considerata un capolavoro e quella dell'Orlando furioso ha ricevuto il Premio Nazionale della Traduzione sia in Spagna che in Italia. Negli ultimi anni Micó ha musicato le proprie poesie per il duo Marta y Micó, dove accompagna con il suono della chitarra la voce della moglie.Pietro Taravacci (Ortonovo 1953) è professore emerito di Letteratura spagnola all'Università di Trento. Ha scritto sul romanzo sentimentale medievale e quello picaresco, sul teatro burlesco del Siglo de Oro, sulla poesia barocca, sulla lirica contemporanea e la letteratura mistica. Ha tradotto opere di Luis de Góngora, Francisco de Quevedo, Andrés Fernández de Andrada, Claudio Rodríguez, Guillermo Carnero e Ida Vitale. Per questa casa editrice ha curato e tradotto Poesie a Lazzaro di José Ángel Valente.IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

On this week's episode, fashion and culture writer, Emilia Petrarca, tells us about when she rented a trolley for her birthday and all of her friends in Greenwood Cemetery!Check out Emilia on Instagram and her Substack, ShopratHave fun like EmiliaDonate to Housing Worksa pic of Emilia at the cemetery!This week's Rachel's Recs: Donate to the owners of City Chemist in Williamsburg, City Chemist in LIC & Northside PharmacyWhat did you think of this week's episode?They Had Fun on Instagram, YouTube, and our website

A grande richiesta dei nostri ascoltatori che puntualmente ci scrivono ogni settimana riproponiamo tre puntate di Quilisma dedicate a Petrarca e la musica. Un rapporto ampio, anzi ampissimo che – attraversa un arco temporale che dal Basso Medioevo giunge praticamente fino al XX secolo considerando non solo lo stretto legame del poeta con il far musica propriamente detto, ma – ed è la parte più consistente – quel rapporto originato dagli straordinari testi che portano la firma del lirico nato oltre 700 anni orsono. Testi che sono stati terreno fecondo per numerosi compositori che in quei versi, hanno trovato il veicolo per cantare i sentimenti, siano essi quelli che fanno palpitare il cuore, siano essi quelli dello sconforto, dell'amarezza e dell'abbandono.

El humanismo renacentista fue un movimiento cultural que rescató el legado clásico, colocando al ser humano como centro del conocimiento y la creación. Promovió las humanidades, el pensamiento crítico y la dignidad individual. Figuras como Petrarca y Erasmo impulsaron ideales de educación y virtud, transformando la cultura europea y marcando la modernidad.

Anna Blennow beskriver sitt sökande efter biblioteket som har tillhört den man som tros ligga bakom 1600-talspseudonymen Skogekär Bergbo. Och funderar över bokryggarnas mystiska verkan. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. ESSÄ: Detta är en text där skribenten reflekterar över ett ämne eller ett verk. Åsikter som uttrycks är skribentens egna.Klockan på väggen tickade. Sekund för sekund blev synlig, oändligt lång, som om sekundvisaren tvekade för varje slag. Tiden i den predigitala eran kunde vara så totalt tom, det ensamma rummet, möblerna som stod stilla på sina platser. Den enda vägen ut ur tiden var via bokstäverna. Böckernas ryggar i bokhyllan var som brev från en framtid, ett liv som kanske skulle komma att bli mitt eget när jag blev vuxen. ”Ekelöfs nej”. ”Brott och straff”. ”Rutiga kokboken”. Jag läste titlarna om och om igen, så att orden förlorade sin betydelse och blev besvärjelser som skulle hjälpa mig genom den tomma tiden.När jag långt senare kom att öppna böckerna vars ryggar var så välbekanta blev jag ofta besviken. Innehållet kunde inte mäta sig med de drömmar som de kortfattade titlarna hade skapat i mig. Det var alltså inte där livet fanns. Kanske var det i stället ensamheten som bodde i bokbanden, sökandet efter betryggande svar och fasta strukturer.”Siste quisquis ante portam es. Stanna, vem än du är, framför porten. Knacka inte på dörren och ge inte ett ljud ifrån dig. Den här platsen är helig. Detta är de gudomliga och mänskliga vetenskapernas helgedom. Här är de dödas rådsförsamling och dyrkan. Härifrån må alla arbetets mödor, allt larm och de som är okunniga om litteratur vika hädan. Stör inte ägarens ensamhet och frid.”Så stod det skrivet på latin ovanför dörren till ett av författaren Schering Rosenhane den äldres bibliotek. Länge visste man inte mer om hans boksamling än att den funnits. I en lista över de inventarier den noggranne Rosenhane förvarat på sitt kontor förtecknades boklistor från alla hans gods: Torp och Tistad i Södermanland, Säby i Järfälla, det Rosenhaneska palatset på Riddarholmen, och hans ståthållarvåning på slottet Tre Kronor. Men listorna själva är inte bevarade, och boksamlingen skingrad. Det var i samband med mitt forskningsprojekt om Rosenhane som den troliga författaren bakom diktarpseudonymen Skogekär Bergbo som jag påbörjade jakten på hans böcker.Schering Rosenhane var ämbetsman under drottning Kristinas regering på 1600-talet, ofta på statliga uppdrag utomlands. Men var han än befann sig var han på jakt efter böcker. I Paris fick han som ung student utan pengar låna till sig den läsning han längtade efter. När han sändes till de Westfaliska fredsförhandlingarna köpte han redan på väg dit, visar räkenskaperna, en hög med böcker – och en luta, för att kunna spela och dikta på lediga stunder. I Münster bodde han hos den beryktade boksamlaren Bernhard Rottendorff, vars ”sköna bibliotek” han fick begagna. Ur den svenska stormaktstidens krigsbyten belönades han för sitt fredsmäkleri med mängder av böcker. Till sonen Johan, på studieresa i Holland, sände han inköpslistor på vackra objekt till biblioteken: glober, kopparstick, kartor.Johan Rosenhane älskade också böcker. Och det var i hans bibliotekskatalog som jag hittade den: en boklista skriven med Scherings hand, om totalt nästan 600 volymer. Här var det: Schering Rosenhanes bibliotek. Men inte hela. Ett bibliotek värdigt en boksamlare rymde vid den här tiden tusentals böcker. Johan hade ärvt godset Tistad efter faderns död, och troligen var det böckerna i det biblioteket som fanns i listan.Men det var en kryptisk förteckning: oftast bara en förkortad titel och författarens efternamn. Inga tryckorter och årtal. ”Cicero, två band”. ”Apuleius verk”. Om jag ville spåra just de här böckerna skulle det bli svårt. Men det fanns, visade det sig, en lösning. Efter Johans död såldes snart biblioteket på Tistad. Det gamla huset skulle rivas, bibliotekssalen försvann, och böckerna såldes till ett kansliråd vid namn Eckleff. Men han hade det svårt ekonomiskt och lät sälja alltihop igen. Auktionskatalogen finns kvar, och där kunde jag para ihop verk efter verk med exemplaren i boklistan. Och så kunde jag ge mig ut till de samlingar och bibliotek dit många av böckerna vandrat på olika vägar. Att jag hittat rätt exemplar kunde jag se från Eckleffs ex libris; ibland fanns Johan Rosenhanes signatur i boken, ibland initialerna S.R. – Schering Rosenhane. Och på böckernas ryggar i vita pergamentband hade Schering med egen hand tecknat titel och författare i brunt bläck.Böckerna skulle innehålla fler indicier till lösningen på gåtan om Skogekär Bergbo, men det mest omvälvande för mig var inte innehållet, utan att hålla böckerna i mina händer. Känslan var långt starkare än när jag undersökt hans brev och manuskript. Det förvånade mig först, men så förstod jag: När jag bläddrar i böckerna och läser en rad här och där gör jag precis samma sak som han själv gjorde. Hans händer har vänt de här bladen precis som mina gör nu, och precis som jag har han sökt kunskap mellan de här pärmarna. I böckerna möts våra världar och är precis desamma.Böcker är inte bara objekt i sig. De bär på ytterligare fysiska spår bortom sig själva: tummade smutsiga sidor, spår av kyssar på en illuminerad helgonbild i en medeltida codex, utflutet bläck där någon strukit under eller antecknat. Böckernas historia är bibliotekens historia, men också materialens: papyrus, pergament, papper.De stora biblioteken, skriver Irene Vallejo i ”Papyrus – om bokens födelse i den antika världen”, utsattes lättare för plundring och bränder. De antika verk vi läser idag skyddades i perifera och obetydliga samlingar där de klarade sig från förödelse. Biblioteken har genom historien utgjort skyddsrum både för böcker och läsare. ”Stör inte ägarens ensamhet och frid”, stod det i biblioteket på Tistad. Begreppet, otium et solitudo, är lånat från Petrarca, som i sin tur fått det från antiken: Cicero skriver om författaren och statsmannen Cato den äldre att han aldrig var ”mindre sysslolös än när han var ledig, och aldrig mindre ensam än när han var för sig själv”. I biblioteken kunde Cicero, Petrarca och Schering Rosenhane tala med det som var förgånget och försvunnet. Och jag kan stå intill och lyssna.Bredvid universitetet där jag arbetar ligger biblioteket. När jag kommer upp för backen brukar jag alltid välja biblioteksentrén, förbunden med universitetet genom en inglasad passage, för att få en fläkt av den trygghet som strömmar ut från bokhyllor, läsplatser och bokmagasin insprängda i berggrunden. Det som präglar det tryckta ordet i motsats till digitala publikationer, skriver Lothar Müller i sin studie ”Vit magi – papperets epok”, är inte bara böckernas tredimensionella form och materialitet, utan också det fastslagna, oföränderliga. En bok kan till skillnad från en e-bok inte formateras om eller uppdateras. Det förgångna går inte att förändra, men inte heller att förlora, viskar böckernas ryggar, och det fyller mig med trygghet. Den torra doften av papper, den lite syrliga lukten av bokband, otium et solitudo. Tiden står stilla, men inte i väntan och ensamhet, utan närvaro.Anna Blennowlatinforskare och poetLitteratur Irene Vallejo: Papyrus – om bokens födelse i den antika världen. Översättare: Annakarin Thorburn. Albert Bonniers förlag, 2023.Lothar Müller: Vit magi: papperets epok. Översättare: Tommy Andersson. Glänta Produktion 2023.Kathryn M. Rudy, ”Touching parchment: how medieval users rubbed, handled, and kissed their manuscripts”, OpenBook Publishers 2023, Open access https://www.openbookpublishers.com/books/10.11647/OBP.0337Anna Blennow, ”Schering Rosenhanes kärleksvisa. En herdes väg från Seine till Sverige”, Tidskrift för litteraturvetenskap 1/2024, Open access https://publicera.kb.se/tfl/issue/view/1798

[EN] Petrarch, after his coronation as a poet, wrote many works, primarily in Latin. In today's podcast, we will present some of these works and briefly talk about his death. [LA] Renuntiatus atque corona poetica honestatus, Petrarca multa opera sermone latino publicavi quibus argumenta sibi et antiquis auctoribus cara tractavi. De quibus nonnulla hodie mentionem facio. Ceterum, ubi atque quo modo mortuus sit narrabo.

This week's episode of Inside the Music begins our exploration of virtuoso composers beginning with Hungarian composer and pianist Franz Liszt with live CRC performances by pianists Emanuel Ax and Dubravka Tomsic.  Tre Sonetti del Petrarca from Années de pèlerinage, Deuxième année: ItalieEmanuel Ax [5/6/2018 performance]Sonata in B MinorDubravka Tomsic [3/24/2000 performance]Dive deeper into this episode's repertoire by heading to our YouTube channel for a discussion with some of our audience members about the program.Follow us to stay up to date on the latest from Capital Region Classical including concerts, events, and new episodes of Inside the Music:WebsiteFacebookInstagramYouTube© Capital Region Classical

Quilisma oggi è in compagnia dell'ensemble Murmur Mori che ha voluto così intitolare la propria performance artistica all'edizione 2024 di Cantar di Pietre, prendendo spunto da una formula spesso utilizzata come envoi, perfetta per indicare il lungo peregrinare che fecero la poesia e la musica giunte dalla Provenza in Italia influenzando la poesia volgare, viaggiando dalle corti del Nord alle piazze di Bologna, lasciando traccia di materia di Francia anche nelle celebri rime dei Memoriali Bolognesi. L'Italia dei secoli XII e XII fu terra che accolse nelle sue Corti e nei suoi Comuni le Muse Provenzali e Francesi che spesso ripararono in territorio italico per cercare fortuna presso i potenti o per sfuggire alle persecuzioni religiose. Alimentarono una scuola di poesia e musica nostrana che già andava formandosi e che scolorì soltanto con l'arrivo della poesia degli stilnovisti che, primi tra tutti Dante e Petrarca, spesso cantarono l'ammirazione dei trovatori che li precedettero. Ospiti di Giovanni Conti Silvia Kuro e Mirkò Volpe.

Fluent Fiction - Italian: Dreams Brewed in Trastevere: Giulia's Journey to Florence Find the full episode transcript, vocabulary words, and more:fluentfiction.org/dreams-brewed-in-trastevere-giulias-journey-to-florence Story Transcript:It: Nel cuore di Trastevere, tra i vicoli di ciottoli e il fruscio delle foglie autunnali, si trova un'accogliente caffetteria.En: In the heart of Trastevere, among the cobblestone alleys and the rustling of autumn leaves, there is a cozy coffee shop.It: Il profumo del caffè riempie l'aria mentre clienti abituali e turisti si mescolano in un flusso costante.En: The aroma of coffee fills the air as regular customers and tourists mingle in a constant flow.It: Dietro il bancone, Giulia prepara espressi con destrezza, ma la sua mente è altrove.En: Behind the counter, Giulia prepares espressos skillfully, but her mind is elsewhere.It: Giulia sogna Firenze, un seminario di letteratura italiana che potrebbe aprirle nuovi orizzonti.En: Giulia dreams of Florence, a seminar on Italian literature that could open new horizons for her.It: Ogni volta che serve un cliente, immagina di discutere Dante e Petrarca con esperti.En: Every time she serves a customer, she imagines discussing Dante and Petrarch with experts.It: Ma c'è un ostacolo.En: But there is an obstacle.It: Suo fratello, Lorenzo, è pratico e riservato.En: Her brother, Lorenzo, is practical and reserved.It: Preoccupato per il lavoro che li attende con la festa di Ognissanti in arrivo, è restio a lasciar partire Giulia.En: Worried about the work awaiting them with the All Saints' Day celebration approaching, he is reluctant to let Giulia leave.It: Una sera, la caffetteria è tranquilla.En: One evening, the coffee shop is quiet.It: Il sole cala e le luci gialle degli edifici proiettano ombre morbide.En: The sun sets and the yellow lights of the buildings cast soft shadows.It: Giulia raccoglie il coraggio e parla con Lorenzo.En: Giulia gathers her courage and talks to Lorenzo.It: "Vorrei andare a Firenze per un seminario," inizia, gli occhi scintillanti di speranza.En: "I would like to go to Florence for a seminar," she begins, her eyes sparkling with hope.It: "Porterei nuove idee che ci aiuterebbero a migliorare qui."En: "I would bring back new ideas that would help us improve here."It: Lorenzo sospira, guardando i tavolini fuori, pieni di foglie secche.En: Lorenzo sighs, looking at the outdoor tables, covered with dry leaves.It: "Ma è un momento impegnativo.En: "But it's a busy time.It: Potrei non farcela da solo," risponde, la voce carica di preoccupazione.En: I might not manage on my own," he replies, his voice laden with worry.It: Discutono tra tazze tintinnanti e il ronzio della macchina del caffè.En: They discuss amid the clinking of cups and the hum of the coffee machine.It: Giulia è determinata.En: Giulia is determined.It: "Pensa ai clienti interessati a qualcosa in più," insiste.En: "Think of the customers interested in something more," she insists.It: Lorenzo riflette.En: Lorenzo reflects.It: Immagina sua sorella tornare piena di entusiasmo e nuove idee.En: He imagines his sister returning full of enthusiasm and new ideas.It: È una prospettiva allettante.En: It's an appealing prospect.It: La tensione sfocia in una discussione accesa.En: The tension escalates into a heated discussion.It: Parole rapide e frasi sovrapposte riempiono lo spazio.En: Quick words and overlapping phrases fill the space.It: Lorenzo esprime la sua ansia per il negozio, Giulia rivela il suo senso di costrizione.En: Lorenzo expresses his anxiety for the shop, Giulia reveals her sense of confinement.It: Ma dalle emozioni scaturisce un accordo.En: But from the emotions arises an agreement.It: Decidono che Giulia potrà andare per un tempo breve.En: They decide that Giulia can go for a short time.It: Lorenzo troverà persone per aiutare durante la sua assenza.En: Lorenzo will find people to help during her absence.It: Con questa decisione, Giulia sorride.En: With this decision, Giulia smiles.It: Ha ottenuto un'importante vittoria.En: She has achieved an important victory.It: Lorenzo, seppur preoccupato, vede la motivazione nei suoi occhi.En: Lorenzo, although worried, sees the motivation in her eyes.It: "Tornerai con tante belle idee," dice con un leggero sorriso.En: "You will return with many wonderful ideas," he says with a slight smile.It: Alla fine, la caffetteria di Trastevere è più che un semplice negozio di famiglia.En: In the end, the coffee shop in Trastevere is more than just a family business.It: È un centro di sogni e ambizioni.En: It is a hub of dreams and ambitions.It: Giulia parte per Firenze, Lorenzo le augura il meglio.En: Giulia leaves for Florence, Lorenzo wishes her the best.It: Lei porta con sé il calore di una famiglia che, nonostante le preoccupazioni, sa dare valore alla crescita e al cambiamento.En: She carries with her the warmth of a family that, despite concerns, knows how to value growth and change. Vocabulary Words:the heart: il cuorethe alley: il vicolothe cobblestone: il ciottolothe aroma: il profumoto mingle: mescolarsithe customer: il clientethe seminar: il seminariothe horizon: l'orizzontethe expert: l'espertothe obstacle: l'ostacolopractical: praticoreserved: riservatoreluctant: restioto sigh: sospirarethe shadow: l'ombrato gather: raccoglierethe courage: il coraggioto sparkle: scintillareladen: caricoto improve: migliorareto insist: insisterethe tension: la tensioneto escalate: sfociarethe agreement: l'accordoto achieve: ottenerethe victory: la vittoriadetermined: determinatathe anxiety: l'ansiathe confinement: la costrizioneto Value: dare valore

Versione audio: A Siena, già dalla metà del XIII secolo, la prosperità economica, l'apertura verso i grandi mercati d'Oriente e d'Occidente, nonché la presenza di Nicola e Giovanni Pisano nei cantieri del Duomo avevano avviato fin dal Duecento la fioritura di una civiltà artistica che aveva trovato il suo più autorevole protagonista nel pittore Guido […] L'articolo Martini e Petrarca proviene da Arte Svelata.

New York Fashion Week is upon us! To kick off the Spring 2025 season, Alyssa sits down with one of the city's most prolific fashion writers, Emilia Petrarca, whose popular shopping newsletter, Shop Rat, turns a year old this month. Emilia gives a play-by-play of her climb up the masthead — which involves stints at W Magazine and New York Magazine's The Cut — and shares the most important lessons she's learned along the way, including the realizations that there's no such thing as a “dream job” anymore, and the career path promised in The Devil Wears Prada is obsolete in today's media landscape. Tune in to find out how she pioneered the nepo baby beat, why a story about Paris Hilton changed the trajectory of her career, how she learned to follow her instincts, hone her voice, and go with her gut, what it was like to attend runway shows alongside Cathy Horyn, why getting offline and going outside are crucial for creativity, the most important (and fun!) parts of reporting from Fashion Month, how she decided it was time to bet on herself and do her own thing, the ups and downs of navigating freelance life while starting a publication from scratch, how to know you have a hit story on your hands, the power of saying “no,” what's in store for year two of Shop Rat, and so much more. This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit thenewgarde.substack.com

Staří numismatici za nejkrásnější minci považovali sicilskou desetidrachmu s vyobrazením vodní nymfy. Krása je ovšem subjektivní a sběratelé mají za nejkrásnější obvykle své sbírky. „Italský básník Petrarca údajně nabídl Karlu IV. darem malou sbírku antických mincí, v domnění, že ho zaujme. Ale Karel IV. se nechytil, dál sbíral jen ostatky svatých,“ líčí numismatik a lékař Zdeněk Petráň. Jaký význam nesou dukáty, které věnuje svým vnoučatům? A proč u nás neplatíme Sokoly?Všechny díly podcastu Host Radiožurnálu můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

Staří numismatici za nejkrásnější minci považovali sicilskou desetidrachmu s vyobrazením vodní nymfy. Krása je ovšem subjektivní a sběratelé mají za nejkrásnější obvykle své sbírky. „Italský básník Petrarca údajně nabídl Karlu IV. darem malou sbírku antických mincí, v domnění, že ho zaujme. Ale Karel IV. se nechytil, dál sbíral jen ostatky svatých,“ líčí numismatik a lékař Zdeněk Petráň. Jaký význam nesou dukáty, které věnuje svým vnoučatům? A proč u nás neplatíme Sokoly?

Piše Majda Travnik Vode, bereta Aleksander Golja in Eva Longyka Marušič, prevedli Alojz Gradnik, Brane Senegačnik in Matej Venier. Razkošna dvojezična izdaja sonetov velike italijanske renesančne pesnice Vittorie Colonna, ki je izšla zgolj dve leti po izidu integralnega prevoda Petrarcovega Canzoniera, na svojevrsten način potrjuje, da zgodovinski dialog z veliko poezijo ni nikoli zaključen, posredno pa tudi, da še danes nista mrtva ne sonet ne petrarkizem. Če so provansalski trubadurji, Petrarca in njegovi posnemovalci, petrarkisti, odločilno vplivali na naš način doživljanja in ubesedovanja ljubezenskega čustva s povzdigovanjem ljubljene osebe, njene lepote in kreposti ter z opisovanjem omahovanja zaljubljenca med trpljenjem in blaženostjo, se ne zdi nič manj očitno dejstvo, da se je evropski način čustvovanja od nekdaj najbolj organsko pretakal skozi sonet. Na temeljno zaznamovanost evropske lirike s sonetno formo in njeno neminljivost pri nas najbolj vztrajno opozarja poznavalec in tudi sam mojster soneta Boris A. Novak. V monografiji Sonet iz leta 2004 je izrisal teorijo in zgodovino te pesniške oblike in podal ugotovitev, da je »sonet od svojega nastanka v 13. stoletju vse do danes nedvomno krona evropske poezije.« Po njegovih besedah prvenstvo med vsemi pesniškimi oblikami sonetu prinaša njegova »zgoščena oblika, kjer mora biti vsaka beseda pretehtana, medsebojni odnosi med besedami pa morajo vzpostavljati kompleksno pomensko mrežo.« Čeprav to še zdaleč ni edina možnost, se je pri nas po Prešernovem zgledu uveljavila predvsem najbolj kanonična in zahtevna oblika soneta: dve kvartini, dve tercini, jambski enajsterec in oklepajoče ženske rime. Ključna lastnost soneta je tako zgoščena zvočnost, ki nastane kot posledica izjemno utesnjene oblike, in ki s tem paradoksalno stopnjuje tudi čustveno energijo in težo eksistencialnega sporočila, položenega v pesem. Po drugi strani pa sonet ni nikoli poznal nikakršnih motivno-tematskih omejitev in lahko enako učinkovito oklepa tako energijo religioznih čustev kot humorja, satire itn. Medtem ko so druge srednjeveške oblike izumrle, je sonet preživel vse zgodovinske svetovnonazorske in estetske pretrese in postal svojevrsten podaljšek in katalizator novoveške evropske subjektivitete – kot bi ta v njem našla svoje naravno okolje in primeren okvir, skozi katerega lahko na potencirano dramatičen in visoko estetiziran način pretoči svojo senzibilnost, od sublimnega do banalnega in distanciranega. Zdi se, da je podobno zavedanje o moči soneta prevevalo tudi dobo, v kateri je ustvarjala Vittoria Colonna, saj je samo v 16. stoletju nastalo na sto tisoče petrarkističnih sonetov. Čeprav se tudi njeni soneti ne motivno ne oblikovno niso izognili Petrarcovemu vplivu, Vittorio Colonna od nepregledne množice Petrarcovih epigonov ločujeta nenavadno močan avtorski pečat in avtentičnost eksistencialne izkušnje, vtisnjene v sonetno formo. Čisti in iskreni glas pesničinega lirskega jaza presune in očara takoj na začetku: »Na tisti dan, ko mi v srce vstopila / je ljubljena podoba, kot da imela / bo mnogo let tu dragi dom, žarela - / »Je človek? Je božanstvo?« sem dvomila. // In v enem hipu duša podarila / ji sladko je svobodo, zagorela / v pozabi sebe je tedaj vesela, / za zmeraj njeni volji se uklonila.« V teh verzih lahko jasno opazujemo, kako k učinku neposredne izpovednosti, s katerim se pesnica v hipu približa sodobnemu bralcu, pripomore stroga sonetna forma, ki pesničin navdih brzda in mu preprečuje, da močna čustva, ki generirajo njene verze v času, ko je pesniško otroštvo čustev že davno minilo, nikoli ne zdrsnejo v patos, kliše, pozo ali zgolj artizem, ampak gre ves čas skrajno zares. Osrednje čustveno gibalo, okrog katerega so začeli nastajati soneti Vittorie Colonna, pesnice, ki je pisala približno petindvajset let, pa ni toliko bivanjska groza kot skorajda neutolažljiva žalost zaradi izgube ljubljenega moža. Pesnica je namreč začela pisati ljubezensko liriko, ki kasneje sublimira v vzvišeno duhovno poezijo, šele po soprogovi smrti. Vittoria Colonna se je rodila v plemiški družini blizu Rima in njena poroka s Ferrantejem d'Avalosom, pescarskim markizom, je bila dogovorjena že v otroštvu. Poročila sta se, ko je bilo Vittorii 19 let. Njen mož je služil kot visoki častnik v habsburški vojski v okviru Svetega rimskega cesarstva in umrl leta 1525 za posledicami ran sicer zmagovite bitke pri Pavii, v kateri so Habsburžani pridobili nadzor nad severno Italijo. Vittoria je nato kot vdova – njene pesmi so znane tudi kot »vdovske pesmi« – večinoma živela po samostanih, vendar se ni nikoli zaobljubila. Bila je naklonjena reformacijskim gibanjem, ki so se hitro širila po Evropi, obiskovala je na primer krožek spiritualov. Umrla je leta 1547, ko so se že razplamtela protireformacijska preganjanja; ravno tega leta se je moral v izgnanstvo umakniti Primož Trubar. Vittoria Colonna kot umetnica ni bila ambiciozna kot njen veliki predhodnik Petrarca in je svoje delo le nerada posredovala javnosti. Ena redkih izjem je rokopisna zbirka 103 duhovnih sonetov, ki jih je osebno podarila Michelangelu Bounarottiju. Z njim jo je povezovalo tesno prijateljstvo, in tudi on ji je posvetil več sonetov. Kljub takšni drži in odmaknjenemu življenju je pesnica že za življenja široko zaslovela, iz njene korespondence pa je razvidno, da si je dopisovala s številnimi najvplivnejšimi osebnostmi svojega časa, pridigarji, literati in slikarji. Nekaj časa je bil njen mentor Pietro Bembo, najvišja jezikoslovna in literarna avtoriteta takratnega časa, Ludovico Ariosto pa je v svojem epu Besneči Orlando o njenem pesništvu zapisal: »Slog mili, ki ne zmorem ga preseči.« Opus Vittorie Colonna je ohranjen v 60 rokopisih, poleg tega so do sedaj odkrili tudi 22 tiskanih izdaj z njenimi pesmimi, objavljenih pred letom 1547. Za pesničinim hrbtom pa je na dvorih in v pesniških in učenjaških krogih od Italije do Francije krožilo še na desetine neavtoriziranih rokopisnih zbirk. V Sloveniji smo veliko pesnico prvič spoznali leta 1940, ko je Alojz Gradnik za antologijo Italijanska lirika prevedel šest njenih sonetov in ti so kot poklon Gradnikovi neminljivi prevajalski veščini vključeni tudi v pričujoči izbor. Knjiga skupno prinaša 112 sonetov, kar je približno četrtina pesničinega opusa. Soneti so razdeljeni v tri tematske sklope: Ljubezenski verzi, Duhovni verzi in Epistolarni verzi, poleg tega izbor spremljata tudi poglobljena biografska in literarno-teoretična študija profesorice Patrizie Farinelli in zanimivo daljše razmišljanje Braneta Senegačnika o temeljnih izzivih prevajanja pesniških besedil. Vittoria Colonna, ki se je pesniško izoblikovala v živahnem okolju neapeljskega petrarkizma, je po tematskem obratu od ljubezenske lirike k duhovni poeziji, ki se je zgodil okrog leta 1536, obveljala za začetnico nabožne poezije, pisane v petrarkistični tradiciji. Patrizia Farinelli ob tem piše, da je pesnica od poveličevanja moževe osebe in smrti prešla k poveličevanju Kristusa in odrešenjskega pomena njegove smrti. Oba tematska loka se pretresljivo stikata v motivu sonca: v ljubezenskih pesmih je sonce, pisano z malo začetnico, najpogostejša prispodoba za ljubljenega, v duhovni poeziji pa pesnica kot Sonce z veliko začetnico imenuje Kristusa v vlogi tolažnika in odrešenika. Vendar lahko iz vsebinske dramaturgije duhovnih pesmi razberemo, da pot od enega k drugemu »soncu« nikakor ni bila lahka, in tudi pozneje njena sicer iskrena in živa vera niha med občutji popolnega zaupanja, milosti, vere v posmrtno življenje in ponovno snidenje z ljubljenim do občutij najgloblje žalosti, popolne resignacije in celo misli na samomor: »Lastna bi roka od bolesti gnana / storila to, a želja, da sestala / bi skoraj tam se, jo je zadržala.« O bolečini, ki jo preživlja, skozi celotno zbirko pretresljivo pričajo številni verzi: »Odkar je sonce moje skrilo lice, / narave red se je premaknil z mesta, / če bol ne skriva čutom mi resnice.« Zaradi globoke kontemplativne intoniranosti in vztrajnega priklicevanja Božje navzočnosti duhovne pesmi Vittorie Colonna pogosto spominjajo na molitev in številne med njimi pravzaprav lahko beremo kot čudovite molitve v obliki sonetov. Tukaj še bolj kot v ljubezenskih pesmih, kjer pogosto posnema Petrarcovo besedišče in skladnjo, pride do izraza njena avtorska avtentičnost, saj v pesmi izvirno vnaša resnoben evangeljski ton ter temu primerno pozorno odmerja retorične učinke, zelo pogosta je na primer raba enjambementa. Sklenemo lahko, da se kot celota opus Vittorie Colonna v bralčevo zavest trajno vtisne zaradi svoje izpovedne iskrenosti, še bolj pa zaradi privzdignjenosti in nenavadnega dostojanstva sloga, ki njeno poezijo upravičeno uvršča med vrhove evropske renesančne lirike.

La lingua italiana è un viaggio fantastico! In questa lezione con Cristian Tropea, insegnante di italiano e scrittore, andiamo alla scoperta della storia della lingua italiana.Una lezione in 3 parti.In questa parte 1 vediamo: Consigli per il tuo italianoDa dove arriva l'Italiano?I placidi Capuani (l'italiano nei tribunali del 960 d.C)I poeti sicilianiDante, Petrarca, e BoccaccioLetture da DanteStudia il vocabolario difficile qui:www.italiantimezone.com

La Repubblica italiana è nata nel peggiore dei modi, da una guerra civile fatta di vendette personali che in molti oggi rivivono con una sorta di nostalgia. Dalla fine della Seconda guerra mondiale l’Italia si è sempre divista tra posizioni estreme. Il liberalsocialismo voluto da Giolitti oggi è in affanno e mancano le posizioni intermedie – racconta Giampiero Mughini, che nel suo libro “Controstoria dell’Italia. Dalla morte di Mussolini all’era di Berlusconi” (Bompiani, 256 p., € 19,00) ripercorre gli episodi più significativi della storia repubblicana alternandoli a ricordi personali.RECENSIONI“Dolore e furore. Una storia delle Brigate rosse” di Sergio Luzzatto (Einaudi, 708 p., € 38,00)“La battaglia perduta e vinta. Napoleone a Marengo, 14 giugno 1800” di Gianluca Albergoni (Il Mulino, 224 p., € 18,00)“Trafalgar. La battaglia navale” di Gastone Breccia (Einaudi, 322 p., € 18,00)“L’impero e la nazione. I britannici e il Risorgimento italiano (1848-1870)” di Alberto Stramaccioni (Carocci, 220 p., € 24,00)“L’ordine nella libertà. Politica, polizia e criminalità in Sicilia (1860-1862)” di Emilio Scaramuzza (Viella, 460 p., € 30,00)“I beni degli esuli. I sequestri austriaci nel Lombardo-Veneto (1848-1866)” di Giacomo Girardi (Viella, 304 p., € 30,00) “La cuoca di Radetzky” di Stefano Jacini (La Nave di Teseo, 224 p., € 20,00)“Pierre Grassou con Gli artisti” di Honoré de Balzac (Edizioni Clichy, 136 p., € 15,00)“Il barone di Nicastro - Un viaggio assurdo intorno al mondo” di Ippolito Nievo (Ibis, 144 p., € 14,00)IL CONFETTINO“Chiare, fresche et dolci acque - Petrarca racconta il Canzoniere” di Daniele Aristarco (Einaudi Ragazzi, 48 p., € 16,00)“Cercando Laura” di Stefano Motta (Einaudi Ragazzi, 176 p., € 12,90)

Hoy estamos en el Jardín de Monforte, bajo la atenta mirada de los bustos de Dante, Petrarca, Mercurio, Sófocles, Hermes y especialmente dos "leones" que nos observan atentamente

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The Sound Chaser Progressive Rock Podcast is on the air. The show this time I am calling The Compilation Compilation. That is right, every piece of music on this show is selected from a compilation album. These would be such things as music label samplers, festival concert recordings, multi-artist tributes to bands, and charity-benefit cds. We will sort through compilations of the vinyl and cd eras, identify some of the types of compilation albums, and find a few obscure objets d'art along the way. It's an enjoyable journey through some surprising discoveries on Sound Chaser. Playlist1. BLAMMO - You Never Should Have Sold Your Mellotron, from Best of Baltimore's Buried Bands IICOMPILATIONS: THE EARLY YEARS2. Hatfield and the North - Your Majesty Is Like a Cream Donut, incorporating Oh What a Lovely Lifetime, from V3. Global Village Trucking Company - You're a Floozy Madame Karma (But I Love Your Lowdown Ways), from Greasy Truckers Live at Dingwalls Dancehall4. Jane - I Need You, from That's BrainEND COMPILATIONS: THE EARLY YEARS5. Peter Howell - The Leisure Hive, from Earthshock6. Steve Roach - The Disintegration of the Persistence of Memory, from Dali: The Endless Enigma7. William Goldstein - Whale Two, from AtmospheresRECORD LABEL SAMPLERS8. Lana Lane - Tears of Babylon, from Think Tank Media Sampler Vol. 49. Alkemy - Inner Pulse, from Unicorn Digital: Progression In Balance Vol. 210. Star One - High Moon, from When Worlds Collide: Inside Out Music Sampler - Vol. 2END RECORD LABEL SAMPLERSTHE SYMPHONIC ZONE11. Berry, Phillips, LaBrie, Sherinian, Bonilla - Tarkus, from Encores, Legends & Paradox12. That Joe Payne - What Is the World Coming To, from Prog 121: 55.89.144.23313. Solution Science Systems - Tomorrow's Dreams Today, from Ghost NotesRECORD LABEL SAMPLERS 214. Myros - Dwalyn, from Molecule [Kaliphonia label]15. Patrick Broguière - Ouverture de Brocéliande, from Le Meilleur du Progressif Instrumental [Musea label]16. Kyrie Eleison - The Fountain Beyond the Sunrise, from Back to Life: Mio 2004 SamplerEND RECORD LABEL SAMPLERS 2LIVE PROGRESSIVE ROCK FESTIVALS17. Quidam - Pöne (Burning Inside), from Proglive '97 Corbigny18. Arena - Medusa, from Progfest '9719. The Flower Kings - The Flower King / Stardust We Are, from Progday '98END PROGRESSIVE ROCK FESTIVALSLEAVING THE SYMPHONIC ZONETRIBUTES20. Howe, Colaiuta, Eckhardt, Forman, Richman, Goodman - Dance of Maya, from Visions of an Inner Mounting Apocalypse21. James Combs - See Emily Play, from A Fair Forgery of Pink Floyd22. Brand X (West) - Red, from Schizoid Dimension: A Tribute to King CrimsonEND TRIBUTES23. Revolver - Frank Zappa In Memorium, from Polish Art-Rock Vol. 124. Mark Robertson - Liszt: Sonnetto 104 del Petrarca, from Steinway to Heaven25. Tesseract - On the Edge of an Eclipse, from Bay Prog26. Roy Vogt - Labyrinth, from Shroom Records Sampler27. Sotos - Maelstrom Pt. 3, from Cuneiform Progressive II28. Blissful Behemoth - Still as Young as I'm Old, from A Reflection29. Andy Neve - Speak to Me, from Harmony for Elephants

Bruno Nacci"Giovanni Pascoli. Dal nido al cosmo"Edizioni Areswww.edizioniares.itA lungo relegato nel limbo dei poeti che cantano i facili e spesso lacrimosi sentimenti, Giovanni Pascoli (1855-1912) fu non solo un grande poeta, il maggiore dopo Petrarca secondo D'Annunzio, ma uomo di sterminata cultura, di rigore morale e passione civile. Bruno Nacci ne tratteggia la parabola esistenziale e artistica, l'incerta fortuna critica, non dimenticando la sua grande fama di poeta latino e quella, più contrastata, di critico dantesco. Nella seconda parte del libro, una breve antologia di liriche, interpretate con misura ed eleganza, introduce al prestigioso laboratorio dello stile e del pensiero pascoliani.Bruno Nacci ha curato classici della letteratura francese, in particolare Pascal (Scuola di Pitagora 2014). Ha tradotto e curato Viaggio in Oriente di Gérard de Nerval (Ares 2020). Con Laura Bosio ha scritto i romanzi storici Per seguire la mia stella (Guanda 2017) e La casa degli uccelli (Guanda 2020). Con Ares ha pubblicato due opere di narrativa, Destini. La fatalità del male (2020) e La fine del viaggio (2023), e ha curato la raccolta di scritti pascoliani Dante. Da Virgilio al Paradiso (2021).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

El pianista argentino Nelson Goerner interpreta dos obras mayores de Franz Liszt, la sonata para piano en si menor y los sonetos del Petrarca.

[EN] Petrarch was already a poet known and esteemed by many. When he led a peaceful life, dedicated to studies and literature, he was invited to Rome to receive the poetic crown. [LA] Cum vitam tranquillam prope Avenionem ageret, Petrarca binas epistulas accepit, a Francogallis scilicet et a Romanis missas qui eum laurea poetica insignire volebant.

Andrea Zannini"Controstoria dell'alpinismo"Editori Laterzawww.laterza.itChi ha inventato l'alpinismo? Davvero è cominciato tutto con la salita di Francesco Petrarca al Mont Ventoux? Oppure sono stati gli illuministi del Settecento? O, ancora, i viaggiatori ed esploratori inglesi dell'Ottocento? E se invece fossero stati gli uomini e le donne che da sempre abitano le Alpi a diffondere la passione per le vette? Questo libro, originale e sorprendente, rovescia la tradizionale narrazione sulla nascita dell'alpinismo e pone al centro di questo racconto i veri protagonisti finora dimenticati: i montanari.La storia della nascita dell'alpinismo è raccontata secondo uno schema che si ripete uguale da due secoli. All'origine ci sarebbe la grande scoperta razionalista delle Alpi quali laboratorio della natura: una rivoluzione che avrebbe schiuso all'uomo territori inesplorati che le rozze popolazioni alpine popolavano di superstizioni. La passione settecentesca per l'alta montagna avrebbe quindi aperto la strada alla conquista cittadina delle cime e all'invenzione dell'alpinismo.Controstoria dell'alpinismo rovescia questo modo di guardare alle Alpi e alla storia della frequentazione delle terre alte. Ricostruendo decine di salite compiute tra Sei e Ottocento da cacciatori, raccoglitori di cristalli, artigiani, garzoni di monasteri, notabili di villaggi e religiosi, il libro documenta come l'alpinismo trovi le sue radici nella cultura e nella società alpina e i suoi ‘inventori' nelle popolazioni che hanno abitato le nostre Alpi.La storia dell'alpinismo ne risulta riscritta dalle basi e tutti i suoi eventi fondatori assumono così una luce completamente diversa. A partire dall'assalto con scale e pioli al Mont Aiguille nel 1492 o dalla salita di Petrarca al Ventoux che è servita come archetipo alla rimozione dei montanari dalla storia dell'alpinismo.Andrea Zannini insegna Storia dell'Europa all'Università di Udine. Si è interessato di storia economica e sociale della Serenissima, storia dell'emigrazione e storia della Resistenza. Tra le sue pubblicazioni Storia minima d'Europa. Dal Neolitico a oggi (il Mulino 2019) eL'altro Pasolini. Guido, Pier Paolo, Porzûs e i turchi (Marsilio 2022).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Muchos de los héroes de la Antigüedad no pudieron hacer justicia al verso de Petrarca que dice «una muerte hermosa honra toda una vida». Pese a que salieron invictos de cientos de aventuras, tuvieron un final deshonroso e incluso chocarrero.

El humanista italiano tenía múltiples ideas, comentarios y propuestas sobre cómo llevar una vida plena y saludable. Hoy, siglos después, continúan siendo de actualidad. Escogemos algunos de los más destacados.

¿Quién era la amada inmortal de Beethoven? ¿Quién se robó el corazón del mariscal Bazaine durante el Segundo Imperio Mexicano? ¿Cómo era la relación entre Jean Paul Sartre y Simone de Beauvoir? ¿Quién dejó a Sartre sumido en la melancolía? En este capítulo hablamos de: Dante y Beatriz, El origen de la sal, Los duques de Windsor, Petrarca y Laura, Sissi y Francisco José, Felipe el hermoso y Juana la loca, Amores de músicos, Jack y Rose, Y más sobre Parejas románticas de la cultura.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ricardo Araújo Pereira discorre chatamente sobre vários poemas, um dos quais fala de gás engarrafado. Depois, concentra-se num soneto em que toda a gente é aldrabona, o que parece indicar que a própria vida é uma aldrabice. No fim, conversa com Gregório Duvivier sobre estratégias para tornar leves coisas pesadas. A não perder.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Tg Petrarca - Rai 3 (18/11/23) --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/vito-rodolfo-albano7/message

Het is het jaar 1338. De jonge Samnaq dendert op zijn paard de centraal-Aziatische Chuy vallei uit. Weg van de nieuwe ziekte. De Zwarte Dood. Weggaan is de enige manier om zichzelf te redden. Maar waar is hij wel veilig? En kan de middeleeuwse samenleving zo'n vernietigende epidemie aan?Vanaf 13 september iedere woensdag een nieuwe aflevering.Tekst en presentatie: Hendrik SpieringRedactie, regie en montage: Elze van DrielMuziek, montage en mixage: Rufus van BaardwijkEindredactie: Mirjam van Zuidam & Iddo HavingaBeeld: Jeen BertingVormgeving: Yannick MortierHeeft u vragen, suggesties of ideeën over onze journalistiek? Mail dan naar onze ombudsman via ombudsman@nrc.nl.Bij het maken van deze aflevering van Wilde Eeuwen is onder meer gebruikt gemaakt van deze literatuur: De gesprekken tussen Petrarca en Samnaq zijn vrijwel letterlijk ontleend aan twee van Petrarca's gedichten (Canzoniere 363 en 364) en uit zijn brief uit mei 1349 die is te vinden in John Asberth (2005) The Black Death. The Great Mortality of 1348-1350 A Brief History with Documents, Palgrave McMillan. Samnaq jr. is een fictieve figuur maar het graf van zijn vader bestaat echt, beschreven in deze baanbekende studie naar de oorsprong van de Zwarte Dood Maria A. Spyrou e.a. (2022) ‘The source of the Black Death in fourteenth-century central Eurasia', in Nature vol. 606, pp 718–724 Ole J. Benedictow (2021) The Complete History of the Black Death, The Boydell Press Monica Green (2020) ‘The Four Black Deaths' in The American Historical Review, Vol 125, 5, pp 1601–1631 W.P. Blockmans (1980) ‘The social and economic effects of plague in the Low Countries 1349-1500' in Revue belge de philologie et d'histoire, Vol 58, 4, pp. 833-863; Richard H. Steckel (ed) The Backbone of Europe Health, Diet, Work and Violence over Two Millennia, Cambridge University Press Zie het privacybeleid op https://art19.com/privacy en de privacyverklaring van Californië op https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Manzoni, Dante, e chi altro? Chi sono i genitori della lingua italiana?ENTRA NEL CLUB SU PATREONCORSI DI ITALIANOPODCAST DI ITALIANO AVANZATO ITALIANO AVANZATO SHOPTi piace Italiano Avanzato? Contribuisci a farlo crescere!

Los humanistas fueron un grupo de pensadores que pusieron en el centro al ser humano y a Dios en el periferia. Fueron la punta de lanza del Renacimiento y su actuar cambió la historia para siempre.

Quali sono i 5 errori più comuni che gli stranieri commettono con i pronomi in italiano? Secondo la Treccani, il pronome è quella parte variabile del discorso che si usa al posto di un altro elemento della frase (solitamente il nome, ma può sostituire anche un verbo, un aggettivo o perfino un'intera frase). Esistono diverse categorie di pronomi, in base al significato che si vuole trasmettere e perciò è facile sbagliarsi e confondersi. Facciamo un po' di chiarezza! Pronomi in italiano: evita questi 5 errori! 1 - Lo fai te o Lo fai tu? Sicuramente vi sarà capitato di sentire entrambe le versioni, nonostante la lingua italiana ne consideri corretta soltanto una. Chiariamo innanzitutto la differenza tra tu e te in maniera semplice: il primo si usa sempre con la funzione di soggetto, mentre il secondo con la funzione di complemento. Per esempio: Tu vai a Londra. [tu compie l'azione, è il soggetto] Luca guarda te. [te è il complemento oggetto diretto] Vengo in vacanza con te. [te è un complemento introdotto da preposizione] Ma cosa succede nella nostra frase? Il verbo è “fai”, quindi coniugato alla 2 persona singolare. Questo significa che il pronome di cui abbiamo bisogno qui è il soggetto, perciò “tu”. Quindi la frase corretta è “Lo fai tu”. ATTENZIONE! Ci sono casi in cui si usa te invece di tu con funzione di soggetto, ma si tratta generalmente di espressioni fisse, come: Povero te! Te compreso / Compreso te In Italia, nella lingua parlata e soprattutto al nord, si usa molto te al posto di tu con funzione di soggetto, in frasi come: Dillo te Vieni anche te? Hai ragione te Te vai Per il momento, la grammatica considera queste forme scorrette. Ma vedremo cosa accadrà nel futuro. Secondo voi, “te” sostituirà completamente “tu”, proprio come è accaduto a “lui, lei” e le forme originali “egli, ella”? 2 - Ci hanno trovato o Ci hanno trovati? Riceviamo continuamente questa domanda dagli studenti… e in effetti hanno ragione! Mi dicono “So che devo dire l'ho vista se parlo di una donna, ma, sempre parlando di donne, devo dire ti ho vista o ti ho visto, mi hai visto o mi hai vista?” La Treccani è molto chiara al riguardo: nei tempi composti con l'ausiliare avere, con un pronome complemento oggetto anteposto, la regola impone l'obbligo di fare l'accordo per genere e numero alla terza persona singolare e plurale, ma lascia libertà di scelta sia per quanto riguarda il genere sia per quanto riguarda il numero, con i pronomi di prima e seconda persona singolare e plurale. Dunque, chiariamo con degli esempi: Ho trovato la rivista e l'ho comprata. [Terza persona singolare, la regola impone l'accordo, perciò non si potrà mai dire “Ho trovato la rivista e l'ho comprato”.] Ho comprato i libri ma non li ho letti. [Terza persona plurale, la regola impone l'accordo, perciò non si potrà mai dire “Ho comprato i libri ma non li ho letto”.] MA Sara, scusami ma non ti avevo visto. Sara, scusami ma non ti avevo vista. [Seconda persona singolare, la regola lascia libertà di scelta riguardo l'accordo: perciò entrambe le frasi sono corrette] Marco non ci ha ancora chiamato. Marco non ci ha ancora chiamati. [Prima persona plurale, la regola lascia libertà di scelta riguardo l'accordo: perciò entrambe le frasi sono corrette] 3 - Lo amo o L'amo? L'ama o La ama? In realtà grammaticalmente nessuna delle due opzioni sarebbe errata.Nel passato, la forma con l'apostrofo era certamente più comune. Per esempio, Petrarca scriveva: Per quel che mi riguarda, io l'ammiro e l'amo, non lo disprezzo e credo di potere sicuramente affermare che se egli fosse vissuto fino a questo tempo, pochi avrebbe avuto più amici di me… Oggigiorno, però, la tendenza è un pochino diversa. Quando usiamo i pronomi diretti di terza persona singolare (lo e la) con verbi coniugati in tempi semplici, tendiamo a evitare l'apostrofo.

Alessandro Masserdotti"Multi. Museo multimediale della lingua italiana"Nasce il Multi – Museo multimediale della lingua italiana, il primo museo virtuale dedicato al racconto dell'italiano e della sua storia.Un coinvolgente percorso multimediale con reperti visivi ad altissima risoluzione, animazioni, giochi interattivi nato dalla collaborazione tra le Università di Pavia, di Napoli L'Orientale e della Tuscia, e realizzato dallo studio di progettazione multidisciplinare Dotdotdot.https://multi.unipv.itStrutturato come una inedita piattaforma di conoscenza e di ricerca, il Multi è pensato per conservare, tramandare e valorizzare il patrimonio culturale immateriale costituito dalla lingua italiana e dalle sue molteplici sfaccettature, facendola emergere come “cosa viva”, strumento di espressione e di crescita della società. Grazie a un'interfaccia intuitiva e a una struttura facilmente navigabile, il Multi si rivolge a un pubblico vasto ed eterogeneo. I suoi percorsi digitali uniscono linguaggi narrativi, immagini, video e audio per conciliare il rigore scientifico della ricostruzione con un'esperienza immersiva e sorprendente. Il Multi è inclusivo, interattivo e gratuito: tutti i testi sono disponibili anchein formato audio e - grazie alla versione in lingua inglese, che sarà completata nelle prossime settimane, si rivolge anche a un pubblico internazionale.La struttura del Multi – Museo multimediale della lingua italiana si snoda attraverso un atrio introduttivo e sei percorsi tematici interattivi e intuitivi, che rispondono ad altrettante domande fondanti sulla nostra lingua: Come è nata la lingua italiana? Chi ha stabilito le regole dell'italiano? Come è circolato l'italiano scritto? Come si è diffuso l'italiano parlato? Come suona l'italiano di chi non sa l'italiano? Quali lingue si parlano in Italia? Come si è diffusa la lingua italiana nel mondo? La piattaforma realizzata dallo studio Dotdotdot è facilmente navigabile da parte di un pubblico ampio e ha l'intento di avvicinarlo all'italiano attraverso una selezione di reperti scelti tra i più rappresentativi della sua storia, anche recente. Dagli autografi di Dante e Petrarca, al memoriale scritto di proprio pugno nel Cinquecento da una donna accusata di stregoneria; dalla versione in alta definizione della prima edizione del Vocabolario della Crusca fino a Nel blu, dipinto di blu di Modugno e Migliacci o a una tavola di Zerocalcare.La narrazione è organizzata secondo la logica dello scrollytelling: è infatti proprio attraverso il meccanismo dello scroll che si incontrano gli oggetti digitali che danno vita al racconto, attraverso testi, immagini, animazioni, video, audio e giochi interattivi, in linea con il principio del mixed media content, il contenuto multimediale misto.La realizzazione del Multi, dalla progettazione dell'identità visiva e dell'esperienza utente, fino allo sviluppo della piattaforma, è stata affidata allo studio Dotdotdot – nato a Milano nel 2004 e tra i primi in Italia a operare nell'ambito dell'Interaction Design – che si è impegnato a tradurre in modalità multimediale l'esperienza di visita che avviene in un museo fisico e di sistematizzare e ordinare le idee rispetto agli obiettivi progettuali, mantenendo come elemento di osservazione principale il ruolo che il museo riveste nel raccontare, conservare e tutelare un patrimonio culturale.Dotdotdot è stato fondato da quattro soci - Laura Dellamotta (architetto), Giovanna Gardi (architetto), Alessandro Masserdotti (filosofo e interaction designer) e Fabrizio Pignoloni (designer).https://dotdotdot.itIL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarehttps://ilpostodelleparole.itQuesto show fa parte del network Spreaker Prime. Se sei interessato a fare pubblicità in questo podcast, contattaci su https://www.spreaker.com/show/1487855/advertisement

Robert Petrarca is the Co-Founder and CEO of Maxine's Heavenly and has led the organization through double digit growth for the last three consecutive years. Maxine's, a recently venture-backed consumer goods organization in the Natural Foods space, has quickly become a category leader in the industry, propelling better-for-you snacking into the future. Robert is a two-time founder, having previously founded a nonprofit cultural arts organization in Northern California.Laurel Mintz, founder and CEO of award-winning marketing agency Elevate My Brand, explores some of the most exciting new and growing brands in Los Angeles and the US at large. Each week, the Elevate Your Brand podcast features an entrepreneurial special guest to discuss the past, present and future of their brand.

Il Rinascimento e la sua nuova concezione dell'uomo furono anticipati dall'Umanesimo, che non fu solo un movimento letterario e filologico, ma anche di pensiero e di confronto coi filosofi.

In today's podcast, we are joined by Captain Dom Petrarca. captain Dom Petrarca from Coastal Charters Sportfishing he focuses on light tackle fishing for bluefin tuna, using popping and jigging techniques to get the hook up on some giants. Capt. Dom hunts the bluefin tuna from the land he says, he trailers to where the fish are to go after them. For his boat Capt. Dom runs a 29' SeaVee with twin Mercury 225. If you have any requests or awesome guest for the podcast let us know via: podcast@billfish.siteIf you like the podcast, please support us by checking out some of our latest products, especially the Performance Pants, onCheck out our gear at https://billfishgear.com/?utm_source=...Billfish Group specializes in enhancing human outdoor performance through technical products. We create products, in all forms, which enhance the outdoor experience both on and off the water. We felt there was a need for true performance wear, as the elements get harsher, it's up to us to become better. Billfish was created by fishermen, for fishermen with the goal of building a community of outdoors enthusiasts around the globe. We do this through engaging with our community on social media platforms and IRL events.

Facciamo un viaggio nella storia per andare a scoprire i segreti della lingua più bella. Parliamo di: - Lingua e bellezza - Perché l'italiano è una lingua letteraria? - Storia della lingua tra Dante, Petrarca e Boccaccio - La grammatica italiana e il criterio della bellezza *La biblioteca in cui troviamo il manoscritto del Canzoniere di Petrarca si chiama Apostolica Vaticana e non romana :) La trascrizione dell'episodio è su Patreon: https://www.patreon.com/italianoconamore. Iscriviti alla Newsletter QUI. Continua ad imparare insieme a me: clicca qui per accedere ai Corsi di Italiano con Amore!

回顾传奇钢琴大师李斯特的大众情人生涯，爱情和钢琴大约是李斯特终其一生都在燃烧不绝的两团火焰吧。包含曲目：0:24- 李斯特：匈牙利狂想曲第二首 ( Hungarian Rhapsody No. 2 in C-Sharp Minor, S. 244/2 )5:34- 李斯特： 爱之梦(Liebestraum N 3 en la b mol majeur)8:44- 李斯特：旅行岁月之意大利游记 第6首，123号 （Liszt: Années de pèlerinage: 2ème année: Italie, S.161 - 6. Sonetto 123 del Petrarca）欢迎互动！

"Finding bluefin tuna brings out the hunter in me. It touches that innate thing that society beats out of you when you're a kid so you don't end up on the 11 o'clock news." - Capt. Domenic Petrarca Over the last two-decades, Captain Dom Petrarca of Coastal Charters Sportfishing has dedicated his time and tides to the pursuit of bluefin tuna on light tackle to the near exclusion of all other species and tactics. He's guided more fishermen to giant tuna on jigging and popping tackle than any other Captain, and his observations from a career spent tuna fishing are invaluable to anyone else enamored with Thunnus thynnus. Book a trip with Captain Dom: https://coastalcharterssportfishing.com/ Watch: Captain Dom's go-to tackle for jigging giant bluefin tuna: https://www.youtube.com/watch?v=y9QqM6OtGfA This episode of the OTW Podcast is presented by Guidesly: https://guidesly.com

“There's just so many ways for you to sink the ship in those early stages,” said Robert Petrarca, Co-Founder and CEO of Maxine's Heavenly, a brand that makes delicious, homemade-style cookies that are sweetened by nature. “It's also running out of money and overspending and the retail industry with the nuances of distribution and all the challenges that go into that… I think there was a culmination of luck, grit and tenacity that got us through those stages.” On The Irresistible Factor, Robert shares how he got into the foodie world and managed to grow his business, even through those rocky early stages. Robert gives listeners advice on how to approach investors, how to create a funnel for capital and how to ensure holistic health within your business. He also helps us understand his own personal recipe for creating the perfect mix of characteristics that helped fulfill his vision of building a successful business. (It helps that he has a performing arts background!) Plus, we learn about how to stand out in your brand market, the power of adaptability, and how Robert was able to blend his passions for food and health with healthy cookies. To other founders, Robert has clear advice on branding: “An attribute is not a brand: it is simply a quality. It's a descriptive.”

On our new weekly lightning round mini ep with Emilia Petrarca, we're fucking around with New York media snobs, reply guys, Sex and the City 3, layoff emails, flow team, sponcon, Julia Fox, Web3, TikTok drama, embedded war reporting, Barstool Sports, Anna Wintour, Kris Jenner, moving to Boston and much more. For more Throwing Fits, check us out on Patreon: www.patreon.com/throwingfits.

Mama Mia! This week, the boys are reconnecting with one of their favorite fashion writers, The Cut's Emilia Petrarca. Emilia came through to discuss what exactly her beat is, reporting from the trenches of Jonah Hill Day, what in fashion gets her stoked, a spring/summer trend report, TikTok, situationships, interviewing Cher, stories that get the most eyeballs and stories that brick, metrics of success, stylish celebs, her new column ‘Hey Fashion Friend', user generated content, journalistic integrity surrounding sponcon and flow, the siren song of big name publishers, paywalls, whatever happened to her iconic Sopranos Style IG account, first date advice, home furnishings and much more on this Italian and moonstruck episode of The Only Podcast That Matters™. For more Throwing Fits, check us out on Patreon: www.patreon.com/throwingfits. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app

6 de abril de 1327: el poeta Franceso Petrarca ve por primera vez a Laura, la que se convertiría en el amor de su vida y fuente de inspiración para escribir el 'Cancionero'. Todo porque ella nunca recibió su amor. Por Nieves Concostrina.