Podcast appearances and mentions of alejandro amen

Hablamos del festival Mad Horror que tendrá lugar en Madrid (y las películas de terror que cumplen aniversario este 2026) Los presentadores de esRadio, Dani Palacios y Juanma González, introducen un episodio nostálgico situado en junio de 2026, centrado en los aniversarios de emblemáticas películas de terror y la llegada de un nuevo gran evento a Madrid: el festival Mad Horror. Para hablar de este hito para el sector del cine, reciben a Mike Hostench, quien fuera codirector del Festival de Sitges durante dos décadas y que ahora pilota este ambicioso proyecto. Hostench explica que el festival está diseñado para combinar una convención de terror—con firmas de talentos, puestos de cómics y videojuegos—con un festival de cine boutique. La selección cinematográfica contará con lo mejor de certámenes prestigiosos como Sitges, el Fantastic Fest de Austin y el Midnight Madness de Toronto. Entre lo más destacado se encuentran diez largometrajes nuevos y diversos homenajes que traerán una experiencia única a la capital de España. El festival cuenta con un impresionante plantel de figuras legendarias invitadas, entre las que destacan Robert Englund, Linda Blair y Malcolm McDowell. Además, el certamen albergará tres grandes exposiciones: una dedicada al universo de la película Aliens, el regreso, que cumple 40 años; otra enfocada en la oscarizada empresa de efectos DDT; y una tercera que rinde tributo al maestro del terror español, Chicho Ibáñez Serrador. El evento también dispondrá de zonas experienciales, incluyendo tres túneles del terror—dos de ellos inspirados en el manga y el anime japonés—escape boxes y videojuegos. Hostench y los presentadores debaten sobre cómo el género de terror ha salvado históricamente a la industria cinematográfica en épocas de crisis, citando su capacidad para triunfar con presupuestos moderados y sin necesidad de contar con estrellas de Hollywood excesivamente caras. La conversación se traslada después a las efemérides históricas que se cumplen en 2026. Celebrando su 50.º aniversario se encuentra la obra maestra española ¿Quién puede matar a un niño?, dirigida por Serrador. También destacan los 40 años de Aliens, el regreso (1986) y de La mosca de David Cronenberg, enfatizando el impacto de estas películas en la evolución de los efectos especiales y la definición de géneros. El terror español ocupa un lugar central en la retrospectiva, destacando el 30.º aniversario de Tesis, la brillante ópera prima de Alejandro Amenábar, y los 25 años de Los otros y de la obra de Guillermo del Toro, El espinazo del diablo. Los locutores recuerdan también el enorme éxito internacional de Darkness, dirigida por Jaume Balagueró, que llegó a recaudar más de 22 millones de dólares en las taquillas de Estados Unidos. Por último, rememoran otros títulos de culto como El día de la bestia (1995), de Álex de la Iglesia, que tuvo una mítica andadura en el Cine Rex de Madrid, y No profanar el sueño de los muertos de Jorge Grau. También repasan rarezas extremas como Sardu o Street Trash, concluyendo que el cine fantástico y de terror patrio sigue siendo una potencia vibrante y respetada internacionalmente.

Ce dimanche on parle du frisson mou et de prémonitions, visions, images mentales, hallucinations... les trucs qu'on voit dans la tête quoi.Les films de l'épisode :- 2'40" Oddity [Damian McCarthy]- 25'37" Abre los ojos [Alejandro Amenábar]- 45'00" Strange days [Kathryn Bigelow]- 67'07" Sucker Punch [Zack Snyder]Quelques recos (108'00")- Lola recommande la série norvégienne Harry Hole créée par Jo Nesbø- Léo recommande le dernier album de JPEGMAFIA, Experimental Rap- Thomas recommande l'album Blue angel sparkling silver 2, de l'artiste Quiet Light, & le premier album Book of love du groupe du même nom- Camille recommande les sorbets, notamment ceux au sésame noir, miam.⚠️ Attention aux spoilers ⚠️Réalisation et musique : Brice ThierionIdentité visuelle : Noah BallulPour nous aider n'hésitez pas à nous suivre @lhorreurdudimanche, à vous abonner et à mettre des étoiles sur Apple Podcasts, Spotify, Deezer, Podcast Addict, ...

La regista Valentina Bertani presenta il suo "Le Bambine" co-diretto assieme alla sorella Nicole Bertani, con Matteo Martari, Cristina Donadio, Milutin Dapcevic.Con Ilaria Feole di Film Tv parliamo di "La cronologia dell'acqua", esordio alla regia dell’attrice Kristen Stewart con Imogen Poots, Thora Birch, Jim Belushi."Romeria" è un film diretto da Carla Simón con Tristán Ulloa, Sara Casasnovas, Llúcia Garcia. Ce lo racconta Chiara Pizzimenti.Con Boris Sollazzo parliamo di "Il Prigioniero" regia di Alejandro Amenábar con Julio Peña e Alessandro Borghi e dell’attesissimo "Disclosure Day" diretto da Steven Spielberg con Emily Blunt, Josh O'Connor, Colin Firth.

A single slammed door shouldn't feel like a jump scare you carry for hours, but that's the magic trick The Others (2001) keeps pulling. We pour a brutally strong “Ghost Sip,” then head back into Alejandro Amenábar's gothic haunted house classic with Nicole Kidman at full intensity and two child performances that actually raise the tension instead of breaking it.We talk through our first impressions, why the movie still plays so well in a theater, and the big question every twist-ending horror film has to face: does it hold up on rewatch? One of us calls it a near perfect first-watch experience, another enjoys the second pass as a clue hunt, and we all agree the film's control of space, light, and routine turns a mansion into a pressure cooker. Along the way we hit our favorite Screams and Streams categories: tropes (fog, locked doors, creepy help, seances), one-liners, what didn't hold up, and the moments that still make our skin crawl.Then we go deeper on the craft: the sound design that makes footsteps thunder, the constant score that never lets your shoulders drop, and the specific shots that define the movie's dread. We also bring bonus research, including the real-world condition behind the kids' sunlight sensitivity, casting facts, awards, and the wild box office numbers that made this a horror juggernaut.If you love psychological horror, ghost stories, and twist endings that spark arguments, hit play, follow us for more, and leave a rating or review so more horror fans can find the show. What's your watchability score out of 10? Head to www.screamsandstreams.com for more information related to our episode.

Tesis y el suspenso estudiantil cumplen 30 años “Me llamo Ángela… Y me van a matar”. Esas son las palabras que el personaje central de Tesis dice frente a una cámara de video que está a punto de registrar toda la violencia que se deposite en ella. Son también las palabras con las que, por todo el mundo, se promocionó esta,, la ópera prima de Alejandro Amenábar. Hoy, a treinta años del estreno de la película, queremos recordarla no solo por su potencia y calidad, que es indiscutible. sino porque pocas veces un thriller de bajo presupuesto, hecho por gente tan joven, puede presumir seguir tan vivo y propositivo como Tesis, de la que podemos extraer temas no solo importantes para el cine, como el por qué vemos gore, terror o violencia extrema, sino el de la violencia digital que causa tanto daño. Para ello, convocamos a este podcast Cinegarage a Antón Goenechea, director, guionista, parte central del podcast Guionistas sin guion, amigo de Cinegarage y entusiasta de Tesis, una película que transformó al cine español. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Una semana más os traemos los principales estrenos de la semana pero antes nos acordamos de uno de los grandes hitos del cines español, Tesis de Alejandro Amenábar, y comentamos la última de Sorrentino La Grazia. Michael nos trae la vida del rey del pop interpretado por Jaafar Jackson; Kraken: El libro negro de las horas adapta la novela de éxito con Alejo Sauras como protagonista; Zona 3 es una película futurista de Cédric Jimenez y La ahorcada intentará que pasemos miedo con Amaia Salamanca y Eduardo Noriega. Hasta dentro de dos semanas, esperamos que os guste el programa.

Cualquiera podría pensar que son las imágenes las que unieron al director Alejandro Amenábar y al fotógrafo Kike Carbajal, pero su amistad empezó con un paseo que, conforme pasó el tiemp,o fueron llenando de música. A través de las canciones que hacen pensar a uno en el terror y a otro en aventuras, Máximo Pradera y Rafa Panadero acompañan a sus invitados en este recorrido lleno de rap, bandas sonoras de cine clásico y rock madrileño.Producción: Fernanda FernándezRealización: Juan Carlos FernándezMontaje: Julia García

Hoy en La Órbita de Endor nos metemos a fondo con la primera película de Alejandro Amenábar: TESIS. Una película que abordaba el asunto espinoso de las snuff movies, mucho antes de internet, cuando el tráfico de cintas de video ofrecía un mercado mucho más underground y clandestino, asunto real en el que habrá que enfangarse, por cierto (ojito con escuchar esto con niños delante o personas impresionables), dando lugar a un thriller lleno de giros argumentales y tensión creciente que nos garantiza un análisis delicioso. En este especial, junto a Jaime Angulo, Lord Pelayo y Antonio Runa, os filmaremos en vídeo y, quién sabe, quizá os torturemos antes de quitaros la vida. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Nuestro hombre guillotina, la voz que durante años nos ha dado impulso en este programa, vuelve a Carne Cruda. Tiene aspecto quijotesco y la lengua afilada, y una trayectoria de décadas en todos los escenarios. Un referente de las artes escénicas en nuestro país que montó la compañía de teatro independiente Esperpento y no ha dejado de cosechar premios. Un rostro de nuestra televisión y, sobre todo, de nuestro cine con decenas de películas con títulos como ‘Tata mía', por la que obtuvo un Goya, “Tiempo después” o “Amanece, que no es poco” de Jose Luis Cuerda, “El crack” o “Sangre de mayo” de José Luis Garci y de ¡Ay Carmela! con Carlos Saura. Su último trabajo en la gran pantalla ‘El Cautivo' de Alejandro Amenábar le ha valido una nueva nominación a los Goya. Más información aquí: https://www.eldiario.es/132_c7eed6 Haz posible Carne Cruda: http://bit.ly/ProduceCC

Equity's Live Stream Program continues with esteemed casting director Lauren Wiley talking with Equity member Helen Dallimore about all things auditions, musicals, casting, current and past projects, the actor/casting director relationship and answering all your questions. Lauren Wiley is one of Australia's most accomplished Casting Directors, bringing more than two decades of experience. She is currently the Casting Director for the forthcoming Australian premiere of A Beautiful Noise – The Neil Diamond Musical (TEG Dainty/Ken Davenport). Her extensive credits include MJ The Musical (Michael Cassel Group), Gaslight (Newtheatricals/Queensland Theatre), Hamilton (International Tour) and Hamilton (Australia) (Michael Cassel Group), Come From Away (Junkyard Dog/Newtheatricals), Beautiful: The Carole King Musical (Michael Cassel Group), and Kinky Boots (Michael Cassel Group). Lauren also served as Consulting Casting Director for Tina – The Tina Turner Musical (TEG Dainty/Stage Entertainment) and was Casting Administrator for Cameron Mackintosh's Les Misérables (Michael Cassel Group). Lauren began her theatrical casting career at Sydney Theatre Company in 2009, appointed Casting Coordinator to Co-Artistic Directors Cate Blanchett and Andrew Upton. She later returned to Sydney Theatre Company as in-house Casting Director under Artistic Director Kip Williams, a role she held until 2019. A graduate of Charles Sturt University with a Bachelor of Arts in Communications (Theatre/Media), Lauren spent two years based in London, where she worked as Casting Assistant to Jina Jay on major feature films including The Lovely Bones (Dir. Peter Jackson), Body of Lies (Dir. Ridley Scott), Agora (Dir. Alejandro Amenábar), and The Adventures of Tintin (Dir. Steven Spielberg) as well as time working for London's most established talent agencies.

El 17 de marzo se cumplen 50 años del fallecimiento de Luchino Visconti, uno de los grandes cineastas italianos que contribuyó con creces a que el cine de su país tenga un puesto de honor en la historia del cine universal. En este capítulo recordamos su figura y repasamos su carrera cinematográfica. Es fin de semana de Oscars y hemos reunido una serie de consejos para que Oliver Laxe y su equipo sepan que les espera en la ceremonia. Se los dan gente que ya sabe lo que es ganar la estatuilla, como José Luis Garci, Fernando Trueba, Penélope Cruz, Pedro Almodóvar, Javier Bardem, Alejandro Amenábar y otros. Charlamos con el director Hugo de la Riva que ha rodado un documental a partir de la historia que cuenta la canción “Solo pienso en ti” de Víctor Manuel. Y en nuestro serial “En pos de la aventura” tenemos esta semana “L a vida de Pi”, la película de Ang Lee que es a la vez una historia de aventuras y un drama espiritual.

“The person who really loves me will be the one who helps me die. That's love, Rosa. That's love.”Filmmaker Miguel Ángel Ferrer joins Andy Nelson and Pete Wright to talk about Alejandro Amenábar's The Sea Inside, a film that shaped how Miguel thinks about life, death, and the power of cinema.Miguel—director of The Shadow of the Sun, a moving new film about two estranged brothers chasing an impossible dream—shares the personal story of discovering The Sea Inside in an almost-empty theater, and why it remains unforgettable.“This man, through wanting to die, shows everybody around him how to truly live. You can't know the beauty of what you have if you don't know the finite nature that it has.”From survival and dignity to filmmaking as perseverance, Miguel reflects on stories that inspire, challenge, and remind us not to take life for granted.

Director and filmmaker Miguel Angel Ferrer did something truly remarkable and breathtaking in his film, THE SHADOW OF THE SUN (2023). Not simply that it's Venezuela's entry into the Oscars or he shot the film in his home country of Venezuela, although that's fantastic in its own right. When you hear the story of how the film came to be, through the radiant cinematography or the work of a 65 year old cameraman, you get an understanding of what a passion project this was for him. You understand why he imbued every single character in this film with their own backstory and meaty roles. I felt like I could understand every person in this film because of the care he gave them, and that's rare indeed.Venezuela is in the news for things other than filmmaking, but that doesn't have to be the case. Let's appreciate the true artistry of filmmakers like Miguel.In this episode, Miguel and I discuss:the radiance of the film and how it shows people what life is like in Venezuela;how the global news stories about Venezuela turned a spotlight on the country and its filmmakers;film school in Miami and how the city should be viewed in indie film;how his 11+ shorts led into this remarkable feature film;taking jobs you might not expect as a hidden strength;how he manages two companies -- Magic Films and Multi Movie Studios;what he's looking for in a director;how somebody should feel watching THE SHADOW OF THE SUN;why he imbued so much life into each of his characters in his film and why that's so rare;his commitment to shooting the film in Venezuela and what advice he'd give others on the process;his powerful answer about inspiring future Venezuelan filmmakers;how he got the nomination for Venezuela's entry to the Oscars;what's next for him, including a remake!Miguel's Indie Film Highlights: Jeff Nichols; THE SEA INSIDE (2004) dir. by Alejandro Amenábar; J.A. BayonaMemorable Quotes:"What's been happening lately obviously puts a spotlight on Venezuela, a gigantic spotlight on Venezuela, and people start doing the research and start asking the right questions, they find a lot of truth that they didn't know about.""As a filmmaker, you have to grab...the cards that life gives you and play them as best as you can.""Everybody wants like instant gratification and everybody wants the David Fincher career, the Nolan career. Whereas Nolan never had to do a commercial or a music video.""I want them to see themselves in these characters.""Having done verticals and having done a movie for a studio very rare nowadays does a movie get made that is not by committee meaning you have to adhere to something that the studio needs to be done or that the producer, the production company, needs to get done.""This one was one that when I got the kernel of the idea, it pulled me. I couldn't stop thinking about it. It pulled me and it pulled me, and I couldn't let it go until it was done on the page.""That's what we wanted to capture in the film, the Venezuelan spirit.""The moral of the story there is, listen to your girlfriend and to your mom."Links:Follow Miguel On InstagramMiguel Ferrer's WebsiteSupport this podcast at — https://redcircle.com/first-time-go/exclusive-content

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! ABRE LOS OJOS es una de las películas más inolvidables de Alejandro Amenábar, que aunque importaba elementos de películas de ciencia ficción precedentes, aportó parámetros de ficción que luego se repetirían en películas tan notables como Matrix o Inception (Origen). En nuestra Sesión Golfa de Extra-Órbita examinaremos, como si de un LODE típico se tratase una película que nos gusta y que creemos merece tener su espacio en nuestro canal. Junto a Lord Pelayo, Abel Rodríguez, Salva Vargas y Antonio Runa daremos todos los datos de producción, analizaremos el lore y repasaremos la trama de esta película llena de giros y sorpresas. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Alejandro Amenábar es uno de los cineastas más reconocidos del panorama español e internacional, autor de títulos como Tesis, Los otros, Mar adentro o Ágora. Nacido en Chile y criado en España tras el exilio de su familia, su mirada artística está profundamente atravesada por la historia, la memoria y la reflexión sobre los conflictos humanos. A lo largo de su carrera ha explorado personajes atrapados en tiempos convulsos como Hipatia de Alejandría, Miguel de Unamuno o Cervantes, mostrando cómo la cultura, la razón y el pensamiento crítico pueden iluminar incluso los momentos de mayor oscuridad. Para Amenábar, el cine es una forma privilegiada de divulgar historia a través de la emoción, la imaginación y el vínculo con el espectador. Su trabajo combina el rigor narrativo con la sensibilidad artística, construyendo películas que no solo entretienen, sino que ayudan a entender el mundo y a preguntarnos quiénes somos. Una obra que es una apuesta por la empatía, la curiosidad y la cultura como antídotos frente a la barbarie.

Con Andrés Aberasturi, José Luis Garci, Miguel Rellán y Ángeles González-Sinde hablamos de películas rodadas en el Ateneo. Entre ellas: La Virgen Roja, de Paula Órtiz; Mientras dure la guerra, de Alejandro Amenábar; Tiempo de silencio, de Vicente Aranda; Pasos de baile, de John Malkovich; Tata Mía, de José Luis Borau; Emilia Pardo Bazán: la condesa rebelde, de Zaza Ceballos.El Ateneo también ha sido escenario de documentales, anuncios y series como Amar en tiempos revueltos o La República.Además, el 16 de diciembre se conmemora el 250 aniversario de Jane Austen, cuyas novelas (Orgullo y prejuicio, Sentido y sensibilidad, Emma…) han inspirado numerosas películas y series.Escuchar audio

In this engaging conversation, David Peck interviews Matt Whitaker and Rupert Evans about their film Truth and Treason. They explore the complexities of good and evil and the emotional weight of loyalty and doubt in the context of Nazi Germany. We dig into the nature of violence, the importance of subtext in relationships, and the challenges of bravery and conformity. The film serves as a poignant reminder of the need for compassion and the call to action against oppression in today's world.Rupert Evans is an actor and director best known for his leading roles in Amazon's The Man in the High Castle, CBS's Charmed & Netflix's Bridgerton Season 2. His recent work includes the BBC adaptation of the Moonflower Murders alongside Lesley Manville, & the Nordic crime drama Wisting. Evans' feature breakthrough came as FBI agent John Meyers in Guillermo Del Toro's Hellboy. He has since starred in American Pastoral with Ewan McGregor & Jennifer Connelly, the thriller The Boy with Lauren Cohan, and Alejandro Amenábar's Agora opposite Rachel Weisz. Evans has led acclaimed productions such as the Golden Globe–nominated Emma & the BAFTA nominated Fingersmith. His other notable credits include The Secrets, Fleming, The Village, Lucan, World Without End, and Poirot.On stage, Evans is a Royal Shakespeare Company alumnus, having played the Dauphin in King John, earning an Ian Charleson Award nomination.Matt Whitaker has written and directed for film and television, becoming a leading storyteller for more than 30 years, in the WWII genre. His produced screenplays include the acclaimed war dramas Saints & Soldiers & Instrument of War. Beyond narrative features, he has creative-produced or directed over 100 commercials and short films across more than 30 countries. Whitaker's documentary work includes award winning films for PBS such as Ancestors & Small Fortunes: Microcredit & the Future of Poverty, featuring Nobel Prize Laureate Muhammad Yunus & Academy Award–winning actress Linda Hunt.In 2002, Whitaker traveled to Germany with the last surviving member of a teenage resistance group opposing the Nazis. That profound experience resulted in the PBS documentary Truth & Conviction: The Helmuth Hübener Story.David Peck is a writer, speaker, and award-winning podcaster who works at the intersection of storytelling, social change, and meaningful dialogue. As the host of Face2Face and former host of Toronto Threads on 640 AM, he has published over 650 in-depth interviews with some of the world's most compelling thinkers, artists and storytellers, including Viggo Mortensen, Sarah Polley, Raoul Peck, Werner Herzog, Chris Hadfield, David Cronenberg, Gillian Anderson and Wade Davis.With a background in philosophy and international development, David brings a thoughtful, globally aware perspective to every conversation. He's a published author and experienced keynote speaker, known for creating spaces where complexity is welcomed and ideas come alive. Whether moderating panels, hosting live events, or speaking on issues ranging from ethics to media, David's work is grounded in a deep curiosity about people.At heart, he simply loves good conversation and believes it's one of the best ways we grow, connect, and make sense of the world. For more information about David Peck's podcasting, writing and public speaking please visit his site here.F2F Music and Image Copyright: David Peck, ICBL and Face2Face. Used with permission. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Mind the fog and join Andrea and Alex as they explore the dark hallways of Alejandro Amenábar’s The Others. From geopolitics to religion and the weight of motherhood, not everything in the film is as it appears.  Class of 2025 Merch is now available! Thanks to Caleb Milatovic and Rachelle Walker for the incredible design!    REQUIRED READING The […]

En este episodio 123 te hablo del director de cine español Alejandro Amenábar, si te gusta el cine no te pierdas este episodio. Una oportunidad perfecta para mejorar tu español si tienes el nivel intermedio y alto.

Season 9, Episode 16 (Originally Released on October 30th, 2025) Welcome back to the Shame List Picture Show. Today, I'm joined by comedian, filmmaker, and host of the long-running podcast It's Always Halloween, Lucé Tomlin-Brenner. Lucé's deep love for classic horror and appreciation for the macabre make her the perfect guest to join me in revisiting Alejandro Amenábar's The Others — a Gothic ghost story steeped in atmosphere, grief, and faith. In this episode, we'll dig into what defines Gothic horror and why The Others stands as one of the last great studio ghost films of its era. We'll talk about Amenábar's inspirations, the film's critical and box office success, and the enduring emotional weight of Nicole Kidman's performance. So light a few candles, draw the curtains, and join us as we wander through the fog and shadows of The Others. Be sure to check out our Patreon at www.patreon.com/shamelistpictureshow Edited by: Austin Proctor Produced by: Michael Viers Theme Music by: Austin Proctor Opening Narration by: Nick RichardsCredits Music by: Ten-Speed Logo Design by: Amanda Viers

Máximo Pradera hace un viaje al pasado para hablar de la Fantasía X de Alonso Mudarra, que suena en todos los cines gracias a 'El Cautivo', la película de Alejandro Amenábar sobre el secuestro de Cervantes en Argel.

On the two hundred and seventy-eighth episode of THE THIRD ACT PODCAST, the crew are experiencing strange tingling sensations.Christian, Jericho, and returning guest Mayra Russo get together for a spooky season-themed episode titled "Horror Hive 2025" where they dissect three horror-adjacent films, William Castle's 1959 camp classic THE TINGLER, German artist/filmmaker Muscha's lo-fi punk curio DECODER (1984), and Alejandro Amenábar's 1996 cerebral thriller, THESIS. But first, THE SPIDER LABYRINTH (1988), MAGIC (1978), THE ETERNAL (1998), PLAY DIRTY, Larry Cohen's Q (1982), KPOP DEMON HUNTERS, HIM, THEY SHOOT HORSES, DON'T THEY? (1969), and ROOFMAN get the jumbo Recently Watched treatment.  They also discuss 1950's domesticity/sexual repression, screaming to relieve tension, surveillance states, punk analog mixtapes, AI slop, audiovisual violence, and inviting your stalker to coffee.Subscribe to Jericho's Substack: symbioticreviews.substack.comKeep in touch with us on Instagram and email us anytime at: TheThirdActPodcast@gmail.com  

¡Vótame en los Premios iVoox 2025! Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! Nuevo podcast premium de LA SEXTA NOMINADA. Aprovechando la visita de Javier Pérez Martín (el podcast 'Perdidas', el libro 'Aquí no hay quién viva: Detrás de las cámaras: la delirante historia de esta nuestra comunidad'), analizamos dos de las películas españolas más esperadas del otoño: 'El cautivo', de Alejandro Amenábar, y 'Maspalomas', de Aitor Arregi y Jose Mari Goenaga. La Sexta Nominada, con Juan Sanguino y Dani Mantilla. Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de La Sexta Nominada . Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/46194

This is part 2 of our Paradise Lost special and we welcome to the show Gregor Mackintosh, lead guitarist with the band. The film he chose to chat about? Alejandro Amenábar's The Others. A ghostly ghosting ghost flick that loves to ghost. PARADISE LOST

On Day Two of our 31 Days of Halloween, Stephen is joined by co-host Ryan Dean Halbrook for a chilling deep dive into Alejandro Amenábar's gothic horror masterpiece The Others (2001). We unravel the film's haunting atmosphere, masterful use of suspense, and unforgettable twist ending. From Nicole Kidman's riveting performance to the film's exploration of grief, faith, and the supernatural, we break down what makes The Others a modern ghost story classic.Support The Conner & Smith Show on Patreon here:https://www.patreon.com/ConnerandSmith?utm_campaign=creatorshare_fan

Hablamos de El cautivo, la nueva película de Alejandro Amenábar, con un protagonista universal: Miguel de Cervantes.Descubrimos Consumida, el nuevo cómic de Alison Bechdel, de la mano de nuestro compañero Javi Alonso.Y celebramos la música con Francisco Coll y Pablo Heras-Casado, recién reconocidos con los Premios Nacionales 2025.Escuchar audio

El actor Miguel Rellán se suma a nuestra tertulia de maduritos interesantes, José Luis Garci y Andrés Aberasturi, para rendir homenaje al inmenso legado cinematográfico de Robert Redford, tras su fallecimiento a los 89 años. Además, Rellán nos hablará de su papel en "El cautivo" dirigida por Alejandro Amenábar. Escuchar audio

¿Un nuevo Telón de acero Alejandro Amenábar estrena El Cautivo Cocina autóctona frente a los inversores extranjeros en la Barceloneta Un 75 % de los profesores españoles utilizará la IA en las aulas Luigi Mangione, ¿modelo de moda?

El director Alejandro Amenábar y el actor Julio Peña se han pasado por Cuerpos especiales para hablar de El Cautivo, la película que narra los años que Miguel de Cervantes estuvo encarcelado en Argel. Además, Alba Cordero habla del auge de artistas que cantan en lenguas cooficiales, Jorge Yorya comenta el pregón que Ed Sheeran ha dado en La Algacia, una pedanía de Murcia, Nacho García compra las nuevas revistas del corazón y Ana Morgade analiza si estamos preparados para un holocausto zombie.

El director Alejandro Amenábar y el actor Julio Peña se han pasado por Cuerpos especiales para hablar de El Cautivo, la película que narra los años que Miguel de Cervantes estuvo encarcelado en Argel.

A "El mat

El programa recuerda hoy dos hitos en la carrera de Álex de la Iglesia. Se cumplen 25 años del estreno de La comunidad, película que marcó un antes y un después en su filmografía y que ahora regresa a la cartelera. La efeméride coincide con los 30 años de El día de la bestia, otro de sus títulos más emblemáticos, que también vuelve a proyectarse en salas. Dos celebraciones que permiten revisitar el universo irreverente y único del director vasco, cuya influencia en el cine español de las últimas décadas es indiscutible.La jornada informativa se abre, no obstante, con el anuncio del Premio Nacional de Cómic 2025, que este año ha recaído en Candela Sierra. Un reconocimiento que cada edición sitúa el foco en la riqueza de un género que aúna talento narrativo y visual en la escena española.El viaje cultural prosigue en Lisboa con la Bienal de Artes Contemporáneas BoCA, que celebra su quinta edición. Este año la cita cuenta con Madrid como ciudad invitada, una conexión que se traduce en un intercambio artístico entre España y Portugal, con proyectos que cruzan fronteras y disciplinas.El cine vuelve a estar presente con el estreno de El cautivo, la nueva película de Alejandro Amenábar, que se acerca a la figura de Miguel de Cervantes. A partir de esta novedad, el programa abre una reflexión sobre las adaptaciones cinematográficas del Quijote, uno de los mitos literarios universales. Vicente Monroy aporta claves sobre cómo el universo cervantino ha sido trasladado a la pantalla a lo largo de la historia.Escuchar audio

“El cautivo”, la nueva película de Alejandro Amenábar, está ambientada en los años en los que Miguel de Cervantes estuvo preso en Argel. Aprovechando este estreno nuestra “Enciclopedia curiosa del cine” nos va a contar cómo ha sido reflejado hasta ahora en el cine el autor de “El Quijote”. El aniversario que recordamos esta semana son los 20 años que se cumplen del fallecimiento de Robert Wise un director que, como escucharéis, fue mucho más que el responsable de “West side story” o “Sonrisas y lágrimas”, sus películas más famosas. Charlamos con el director Rafael Alcázar y en la sección dedicada al cine de aventuras que esta temporada nos presenta Jack Bourbon traemos un gran clásico: "Robin de los bosques" de Michael Curtiz, con Errol Flynn en el papel del héroe de las mallas verdes.

El director de cine y el catedrático José Manuel Lucía Mejías han compartido micrófono en Julia en la Onda para presentar esta película que narra la vida del escritor Miguel de Cervantes durante su paso por la cárcel de Argel. 

El director de cine y el catedrático José Manuel Lucía Mejías han compartido micrófono en Julia en la Onda para presentar esta película que narra la vida del escritor Miguel de Cervantes durante su paso por la cárcel de Argel. 

Ari Aster se convirtió en un referente de lo que llaman terror elevado con 'Hereditary' y 'Midsommar', y ahora se pasa al wéstern moderno con 'Eddington', su particular mirada a la América de hoy, sumida en la violencia, el negacionismo y el populismo. Es una de las películas de la semana junto a 'El Cautivo', la mirada de Alejandro Amenábar a uno de los episodios clave de la vida de Miguel de Cervantes. Además tenemos documentales, el debut de Sara Fantova y, también, nuevas series que recomendar

Una vida novelesca que supera la ficción. Una peripecia completa (política, bélica, sexual) por fin contada con una combinación inédita de historieta (más de 250 páginas) e historiadores (hasta 32). Hemos leído 'Yo, Julio César' (Montesquiou, Névil), tebeo definitivo sobre la figura más influyente del mundo clásico, cuya biografía todavía hoy da nombre y forma a nuestro calendario, nuestras monedas, nuestras instituciones de poder y a un sinfín de expresiones y conceptos populares (cruzar el Rubicón, los idus de marzo, veni, vidi, vici). Debatimos sobre todo ello con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, abordamos la polémica de Alejandro Amenábar y la posible homosexualidad de Cervantes a propósito de su última película, 'El Cautivo'. Y recomendamos también 'Romería' y '13 días y 13 noches'.

Una vida novelesca que supera la ficción. Una peripecia completa (política, bélica, sexual) por fin contada con una combinación inédita de historieta (más de 250 páginas) e historiadores (hasta 32). Hemos leído 'Yo, Julio César' (Montesquiou, Névil), tebeo definitivo sobre la figura más influyente del mundo clásico, cuya biografía todavía hoy da nombre y forma a nuestro calendario, nuestras monedas, nuestras instituciones de poder y a un sinfín de expresiones y conceptos populares (cruzar el Rubicón, los idus de marzo, veni, vidi, vici). Debatimos sobre todo ello con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, abordamos la polémica de Alejandro Amenábar y la posible homosexualidad de Cervantes a propósito de su última película, 'El Cautivo'. Y recomendamos también 'Romería' y '13 días y 13 noches'.

Una vida novelesca que supera la ficción. Una peripecia completa (política, bélica, sexual) por fin contada con una combinación inédita de historieta (más de 250 páginas) e historiadores (hasta 32). Hemos leído 'Yo, Julio César' (Montesquiou, Névil), tebeo definitivo sobre la figura más influyente del mundo clásico, cuya biografía todavía hoy da nombre y forma a nuestro calendario, nuestras monedas, nuestras instituciones de poder y a un sinfín de expresiones y conceptos populares (cruzar el Rubicón, los idus de marzo, veni, vidi, vici). Debatimos sobre todo ello con Carlos Alsina, Rubén Amón, Rosa Belmonte, Guillermo Altares, Sergio del Molino y Nacho Vigalondo. Además, abordamos la polémica de Alejandro Amenábar y la posible homosexualidad de Cervantes a propósito de su última película, 'El Cautivo'. Y recomendamos también 'Romería' y '13 días y 13 noches'.

Alejandro Amenábar regresa seis años después a los cines con 'El Cautivo', una ambiciosa producción sobre el cautiverio de Miguel de Cervantes en Argel que reflexiona sobre el poder de contar historias, la religión y la libertad sexual. Con el director charlamos en este episodio, y además comentamos la nueva película de Ari Aster, 'Eddington', un western sangriento con Pedro Pascal y Joaquin Phoenix y analizamos dos óperas primas muy interesantes, 'Simón de la montaña' y 'Jone, a veces'. En televisión, vuelven los zombies, pero esta vez a la España vaciada con una nueva entrega de 'The Walking Dead' en la que participan Eduardo Noriega y Óscar Jaenada.

Yolanda Castaño cierra la semana con 'Economía y poesía: rimas internas', que publica con Páginas de Espuma. Un poemario donde habla, entre otras cosas, de cómo las dificultades económicas pueden afectarnos emocionalmente, incluso más de lo que estamos dispuestos a admitir.Con Conxita Casanovas repasamos los estrenos de la semana en el cine: empezamos por 'El cautivo' de Alejandro Amenábar, después va 'Eddington', 'La ley de Jenny Pen' -una producción de Nueva Zelanda- y terminamos con 'Jone, a veces'. También viene Elena Rosillo para hablarnos de cultura underground y estrenamos sección con Sabina Urraca y su taller de creatividad literaria. El teléfono para participar, solo vía Whatsapp y por audio, es el 680 33 44 55. Aquí tenéis que mandarnos los enjambres que encontréis y persigáis. Escuchar audio

De drama y pasión literaria sabe mucho el gran contador de historias, Alejandro Amenábar que vuelve a la gran Pantalla después de seis años con El Cautivo, la realidad ficcionada de los cinco años del cautiverio en Argel del grande de las letras, Miguel de Cervantes. La melancolía la pone Jone a veces, la ópera prima de Sara Fantova con la que charlamos de este coming of age que nos lleva al viaje emocional de su protagonista, que vive su primer amor a la vez que la proximidad de la muerte de su padre y el romance nos lo trae Sigue mi voz, una historia de superación y mucho amor donde la palabra tiene un significado muy especial, de todo hablamos con sus directores y la actriz protagonista. Os acercamos el resto de la cartelera, con Elio Castro nos detenemos en Eddington un Western con tinte de Thriller y aroma de suspense, Teresa Montoro nos acerca Simón de la Montaña, el debut en el largo del director argentino Federico Luis y con Ángeles González Sinde viajamos a 1949, cuando el Líbano se enfrenta a una guerra inminente, lo hacemos con la cinta retrato de un lejano Oriente. Todo esto además de las mejores series con Pedro Calvo y las secciones habituales. Escuchar audio

El director estrena 'El cautivo', una película de aventuras y un canto al poder de la ficción, al tiempo que indaga en la sexualidad del escritor de El Quijote. Con él charlamos del proceso de documentación, de religión y poder, de libertad sexual y de cómo su cine mira al mundo de hoy.

Javier Ocaña llega con la película de la semana vista y analizada y nos explica cómo es el drama carcelario y cómo debería tener algo más de emoción. "El cautivo" de Alejandro Amenábar llega a una cartelera en la que el crítico destaca "13 días, 13 noches" y "Jone, a veces". La crítica bajo demanda  es esta semana para "La comunidad" de Álex de la Iglesia

Nuestro crítico de cine Carlos Boyero visita 'La Ventana' para hablarnos del estreno de 'El Cautivo', la nueva película de Alejandro Amenábar sobre la captura del escritor Miguel de Cervantes en Argel.

Alejandro Amenábar (Santiago de Chile, 1973), tal y como ocurrió antes del estreno de su anterior cinta, "Mientras dure la guerra", regresa seis años después a Hoy por Hoy para contarnos sus sensaciones y todo el trabajo realizado en torno a "El cautivo", su último largo en el que el director de Tesis, Regresión o  Mar adentro, explora los cinco años que Miguel de Cervantes Cortina (después Saavedra) pasó preso en "el infierno en la tierra", como el autor de Don Quijote de la Mancha definió en su momento la vida que los cautivos pasaron en Argel tras ser capturados por los árabes en el mar Mediterráneo en 1575. ¿Por qué la vida de Miguel de Cervantes (en la que caben mil distintas) es tan arcana, siendo su obra tan conocida (aunque no tan leída como se presume)?; ¿Cómo sobrevivió a aquellos años?, ¿Por qué fracasaron todos sus intentos de huida? ¿En qué medida está experiencia le hizo el escritor que terminó siendo?

Arrancamos el programa con Manuel Delgado y Marta Sanz, en el Rincón y la Esquina,  en la que hablamos del cuidado a los otros: a los más frágiles, a los que están en dificultades, a quienes más nos necesitan, a quienes más nos quieren y a quienes sin conocer, no deberíamos dejar abandonados. Abrimos puertas al Viaje de ida y empezamos por lo más alto, repasamos la vida de José Luis Ozores, también conocido como "Peliche" por su familia y amigos. Y terminamos, con Alejandro Amenábar en la que hemos charlado sobre "El Cautivo", su nueva película. 

Synopsis The Others stars Nicole Kidman and her two children finding herself trapped in a bizarre and perplexing marriage to Tom Cruise. Oh wait, that's just her real life at the time. In The Others she plays Grace a widow in post WWII Jersey living in a mansion with her two photosensitive children Anne and Nicolas. When three workers show up on her doorstep, she hires them as servants to help take care of the children and the estate to replace her previous staff that recently walked off the job. Soon after they are hired strange occurrences start happening and unexplained sounds start emanating from empty rooms. Could it be ghosts? Are her children messing with her? Are the servants trying to drive her mad? Are scientologists trying to silence her? You'll have to watch the whole twisty turny movie to find out. Review of The Others Drawing heavy inspiration from the Turn of the Screw, this is a really well constructed supernatural film that has more than one trick up it's sleeve for the audience. Nicole Kidman's performance and the up tied and high strung Grace is what ties all the tension together. The haunted house genre is well trod territory, and this film explores all of the tropes associated with it adeptly and convincingly. It's well paced, doling out little clues about the multiple mysteries surrounding the characters, their motivations, and the occurrences in the house. There's enough revelations and twists and turns that it really does string the audience along until the last 15 mins or so before everything is revealed. This is my second full viewing since I watched it in the theater in 2001, and it's one of those films that is as enjoyable the second time if you know the ending. I don't remember being blown away at the time, since it felt like it was riding off the coattails of the surprise blockbuster The Sixth Sense released two years earlier. However now, I can recognize the masterful craftsmanship of Alejandro Amenábar's script and direction.  It's an exceptional example of gothic horror, exploring the darker aspects of life and death, maintaining an oppressive and claustrophobic atmosphere, and leaning heavily on suspense and mystery. Score 10/10

La Órbita de Endor trae hoy un programa con mucho misterio, parapsicología y fantasmas. La película LOS OTROS de Alejandro Amenábar se estrenó con el hándicap enorme de que su giro final le había sido pisado por El Sexto Sentido no hacía demasiados meses de su estreno y eso lastró su trayectoria comercial y puede que cultural; sin embargo, la película sigue siendo un trallazo monumental en términos de cine de terror, ambientación, puesta en escena y atmósfera, por no hablar del excelente trabajo interpretativo de un casting magnífico encabezado por una excelsa Nicole Kidman. Junto a Mario García, Lord Pelayo y Antonio Runa vamos a ahondar en los pormenores de su producción, los temas que aborda dentro del espiritismo y un análisis completo de su trama. Será un programa digno de ser escuchado tanto en el mundo de los vivos como en el más allá. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Boomer & Brandon discuss Alejandro Amenábar's snuff-film murder mystery Tesis (1996) https://swampflix.com/ 00:00 Welcome 01:24 Goodbye Horses - The Many Lives of Q Lazzarus (2025) 09:20 The Haunted Palace (1963) 14:56 Mission Impossible - The Final Reckoning (2025) 20:57 Leila and the Wolves (1984) 25:12 The Prophecy (1995) 27:31 The Raven (1963) 28:57 The Pit and the Pendulum (1961) 34:07 The Ugly Stepsister (2025) 36:06 The Shrouds (2025) 40:16 Touch of Evil (1958) 44:25 Strangers on a Train (1951) 46:36 Frenzy (1972) 50:41 Fight or Flight (2025) 52:27 Final Destination (2000 - 2025) 1:24:13 Tesis (1996)