Podcasts about Pauline Viardot

Join us for an enlightening conversation with Dr. Natasha Loges, Professor of Musicology at the Hochschule für Musik Freiburg (mh-freiburg.de). Dr. Loges is renowned for her research on 19th-century music, concert culture, and gender studies (oxfordsong.org). In this episode, she delves into her forthcoming biography of Pauline Viardot, the influential 19th-century mezzo-soprano, composer, and cultural icon (hfmt-hamburg.de).⏰ Episode Highlights:1:13 – Guest Introduction2:11 – About the Viardot Biography6:57 – Viardot as Composer10:47 – Classical Music Perspectives: Then & Now15:00 – Historical Predictions of Classical Music18:10 – Controversies Around Viardot's Heritage21:43 – The Everyday Life of Pauline Viardot26:21 – The Open Marriage and 19th-Century Society30:38 – Three Sides of Viardot as Composer32:16 – Public Perception of Viardot's Appearance38:32 – Women as 19th-Century Entrepreneurs43:44 – Research Tips from Natasha Loges47:00 – Outro & Reflections

durée : 01:28:08 - En pistes ! du mardi 27 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Le baryton Benjamin Appl décline le répertoire de son idole et professeur de chant dans un disque intimiste. Et toujours du côté de la voix, Karine Deshayes et Delphine Haidan rendent hommage aux sœurs Maria Malibran et Pauline Viardot...

durée : 01:28:08 - En pistes ! du mardi 27 mai 2025 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Le baryton Benjamin Appl décline le répertoire de son idole et professeur de chant dans un disque intimiste. Et toujours du côté de la voix, Karine Deshayes et Delphine Haidan rendent hommage aux sœurs Maria Malibran et Pauline Viardot...

Sie wird als Opernstar berühmt, komponiert aber lieber. Viardot vereint Musikstile Europas, ist politisch - und so modern, dass höhere Damen schon mal den Saal verlassen. Von Christoph Vratz.

A tradicional Ópera de Paris também entra em ritmo brasileiro neste ano em que se celebra o bicentenário das relações diplomáticas entre a França e o Brasil. A instituição programou vários concertos que integram a temporada cruzada entre os dois países. O primeiro recital, “Melodias Francesas e Brasileiras”, acontece nesta quarta-feira (9), trazendo pela primeira vez à cena da Ópera da Bastilha várias obras de compositores brasileiros. Os ingressos estão esgotados. O concerto “Melodias Francesas e Brasileiras” é uma iniciativa da Academia da Ópera de Paris, braço educativo da instituição de aperfeiçoamento de novas gerações de artistas líricos. A ideia de mostrar músicas do repertório brasileiro pouco tocadas na França, e do repertório francês no Brasil, foi da diretora da Academia, Myriam Mazouzi.Ele pensou em integrar a temporada cultural França-Brasil durante uma primeira viagem ao Brasil no ano passado. “A primeira ideia que tive foi um concerto colocando lado a lado melodias francesas de Poulenc, por exemplo, e melodias brasileiras para apresentar ao público francês e ao brasileiro as melodias de cada um de nossos países”, conta.Myriam Mazouzi reconhece que esse repertório brasileiro “não é uma música que conhecemos muito bem”. Foi necessário fazer uma pesquisa aprofundada para definir o programa do concerto, que conta com cerca de 20 músicas de compositores dos dois países.A França será representada por obras de Francis Poulenc, Erik Satie, Léo Delibes e Pauline Viardot. Do Brasil, serão interpretadas composições de Villa-Lobos, Carlos Gomes, Marlos Nobre, Alberto Nepomuceno, Jayme Ovalle, Hekel Tavares e Carlos Alberto Pinto Fonseca. Destes, o único que teve obras tocadas na Ópera da Bastilha foi Villa-Lobos, o compositor brasileiro mais conhecido na França.“Foi muito interessante ver (essa) riqueza da música brasileira”, avalia Mazouzi.Artistas-residentes brasileiros na Academia da Ópera de ParisPara fazer a escolha, o diretor artístico da Academia, Christian Schirm, contou com a ajuda de dois artistas brasileiros que passaram ou ainda estão se aperfeiçoando na instituição. O pianista e maestro carioca Ramon Theobald foi o primeiro brasileiro a integrar a Academia da Ópera de Paris, de 2021 a 2023. Ele estará no palco no dia 9 de abril e acredita que o repertório escolhido dá um panorama da produção brasileira.“Das melodias brasileiras escolhidas, muitas têm a ver com as nossas origens. Há melodias que falam de Yemanjá, de Xangô, há melodias do Villa-Lobos, que tem o estilo modinha, que é a música popular brasileira que começou com a influência portuguesa. É realmente uma foto geral do Brasil”, afirma Ramon.O baixo-barítono Luis Felipe Sousa, atualmente cantor-residente na Academia da Ópera de Paris, também ajudou a montar o programa e será um dos solistas do concerto “Melodias Francesas e Brasileiras”.Para ele, essa “é uma oportunidade muito especial de poder interpretar a música brasileira nos palcos estrangeiros, especialmente num palco tão importante quanto o da Ópera de Paris”. Luis Felipe ressalta que será "realmente muito emocionante" poder interpretar um repertório "que tem uma certa herança artística” e interpretar "canções que foram escritas por professores dos meus professores”.Além de Ramon Theobald e Luis Felipe, duas cantoras líricas brasileiras, Juliana Kreling e Lorena Pires, também estarão em cena. O concerto Melodias Francesas e Brasileiras contará ainda com a participação de todos os artistas residentes da instituição, que recebe anualmente 30 alunos de vários países do mundo.Primeira soprano brasileiraA soprano capixaba Lorena Pires, aliás, acaba de ser selecionada e será a terceira brasileira a integrar a Academia da Ópera de Paris a partir de setembro. Ramon Theobald lembra que a seleção é dificílima, mas garante que a rica experiência compensa.“Depois que a gente entra, a estrutura é incrível. A Ópera de Paris faz mais de 20 óperas por ano. Para assistir 20 óperas no Brasil, eu teria que ter vivido uns 3 ou 4 anos. Desde que estou aqui, já assisti produções, ensaios, de mais de 60 produções. É um ambiente riquíssimo. Todo o esforço para passar na audição valeu a pena”, relata o pianista que resolveu ficar na Europa. Ele mantém a conexão com a Academia e inicia uma carreira como maestro.A experiência desse aperfeiçoamento parisiense também é considerada fantástica pelo baixo-barítono Luis Felipe que, paralelamente às atividades da Academia, que produz em média um concerto por mês, tem a chance de participar de grandes produções da Ópera de Paris.“Isso não acontece com todos os cantores da Academia”, revela. O baixo-barítono brasileiro teve a oportunidade de cantar no início dessa temporada na ópera “Le Brigands”, de Offenbach, e atualmente está ensaiando “Il Trittico”, de Puccini, que estreia em 29 de abril. “Realmente é muito enriquecedor porque você canta em vários ambientes, com vários repertórios muito diferenciados”, resume.Olhar renovadoA vinda dos artistas-residentes brasileiros à Academia da Ópera, que recebem uma bolsa de estudo, é financiada com o apoio de um grupo de mecenas brasileiras, radicadas na França. E esses artistas trazem um olhar renovado à tradicional Ópera de Paris, diz Myriam Mazouzi.“O que está acontecendo hoje na Europa, na América do Norte, nos faz pensar nas nossas profissões, nossas missões, nossos desafios, nossas ambições, de forma diferente. A contribuição dos artistas brasileiros é trazer um olhar diferente sobre o que estamos vivenciando e sobre o nosso patrimônio. A música clássica, a Ópera de Paris, são instituições que datam de vários séculos atrás e, por isso, ter um olhar renovado, enriquecido, nos traz muito”, salienta a diretora e fundadora da Academia.“Eu diria que essa contribuição brasileira é justamente o que rompe com esse tradicionalismo. A gente traz a diferença, a gente traz a cor, a gente traz o axé. E a gente faz muito bem, jogar com a tradição de uma forma extremamente única, extremamente nossa”, completa Luis Felipe.Os ingressos para a apresentação de “Melodias Francesas e Brasileiras” no anfiteatro da Ópera Bastilha em 9 de abril já estão esgotados. Em setembro, o concerto será apresentado no Rio e em São Paulo. Os artistas-residentes da Academia também participam, em outubro, de três concertos no Teatro Muncipal do Rio, no Teatro Guaíra e no Municipal de São Paulo, em homenagem a Bizet.Ainda como parte da temporada cruzada França-Brasil, haverá em Paris, em julho, e, em São Paulo, em setembro, um concerto conjunto com músicos das orquestras de jovens ADO, da Academia da Ópera, e da paulista Guri. Nesse estreitamento de laços com o Brasil, a tradicional instituição francesa sonha em abrir uma filial da Escola de Dança da Ópera em Curitiba. As discussões começaram no ano passado.

Una setmana dedicada a grans dives del segle XIX com Isabella Colbran, Giuditta Pasta, Henriette Sontag, Giuseppina Strepponi o Pauline Viardot, ara resumida en poc m

La Viardot va ser una int

Interpreten: Yo-Yo Ma, Kathryn Stott Label: Sony Classical EAN: 198028228121 Es zeugt schon von großem Vertrauen und musikalischer Zuneigung, wenn man, fast einer Ehe gleich, jahrzehntelang gemeinsam auf höchstem Niveau musiziert. Unglaubliche 40 Jahre lang haben Cellist Yo-Yo Ma und Pianistin Kathryn Stott die Bühnen und Studios der Welt miteinander geteilt. Nun ist es für Stott an der Zeit, sich zurückzuziehen, und dafür sagen die beiden noch Merci – Danke bei ihrem Publikum. Danke für viele großartige Momente sagt auch diesmal wieder Michael Gmasz. Er bedankt sich für Kathys langjährige Freundschaft, ihre Klarheit, ihre Neugier und ihre grenzenlose Liebe zur Musik. Sie sagt Danke für die Zusammenarbeit, die sie immer schätzen wird und für die musikalischen Geschenke, die sie über Nadia Boulanger u.a. aus Paris bekommen haben. Dieses große Merci ist nun zur letzten gemeinsamen CD des Cellisten Yo-Yo Ma und seiner langjährigen Klavierpartnerin Kathryn Stott geworden, die sich nach einer erfolgreichen Karriere Ende des Jahres aus dem professionellen Musikgeschäft zurückziehen wird. Die angesprochenen Preziosen stammen vorwiegend aus der Feder von Gabriel Fauré, seiner Schülerin Nadia Boulanger und ihrer Schwester Lili, seinem eigenen Lehrer und Freund Camille Saint-Saëns und seiner Förderin Pauline Viardot. Yo-Yo Ma ist und bleibt der Sänger unter den Cellisten. Seine Linien, sein Ton, sein Timbre – unverkennbar Ma. Und dass Kathryn Stott seit vier Jahrzehnten an seiner Seite musiziert hört uns spürt man, indem sie auf jede noch so kleine Nuance in seinem Spiel reagiert, und er auf ihre. Mal treibt sie ihn an, mal zügelt er sie, aber immer ziehen sie am gleichen Strang. Faurés ewige Klassiker wie die Sicilienne oder Papillon treffen hier auf weniger Bekanntes, wie das wunderbare La Mer von Nadia Boulanger Nach mehr als 20 Jahren kehren Yo-Yo Ma und Kathryn Stott also wieder zurück zum französischen Repertoire, dem sie sich seit ihrer ersten Begegnung so verbunden fühlen. Es ist kein lauter Paukenschlag zum Abschluss, sondern ein inniger, ruhiger und wunderschöner Weg, Danke zu sagen! (mg)

Pauline Viardot (1821–1910)Pseudonimo di Michelle Ferdinande Pauline García, mezzosoprano, pianista e compositrice francese di origini spagnole. Figlia del grande tenore Manuel García e sorella della famosissima cantante Maria Malibran.Six Morceaux per violino e pianoforte (1867)1.       Romance                                           [00:05]2.       Bohémienne                                    [03:08]3.       Berceuse                                           [05:15]4.       Mazourke                                          [08:08]5.       Vieille chanson                                [10:58]6.       Tarantelle                                          [15:06] Ulf Schneider, violinoStephan Imorde, piano ***************Dix Chansons per voce e pianoforte1.       Au jardin de mon père                 [18:08]2.       L'oiselet                                              [20:44]3.       Aime-moi                                          [24:01]4.       Seize ans                                            [27:05]5.       La jeune fille                                     [31:10]6.       Moriro                                                [34:19]7.       Cancion de Infanta                        [35:48]8.       Es Corredor                                       [39:35]9.       Hailuli                                                  [41:17]10.   Les Filles de Cadix                          [44:37] Annick Massis, sopranoJean-Phillippe Collard, piano

durée : 01:28:39 - De Broadway au Brésil - par : Suzanne Gervais - Petit tour du monde en musique ce matin avec Stephen Sondheim, Pauline Viardot, Serge Prokofiev, Carl Philip Emanuel Bach, Francis Poulenc, Heitor Villa Lobos... - réalisé par : Delphine Keravec

Con María Fernández Dobao | En los siglos XIX y XX fueron muchos los compositores extranjeros que se sintieron fascinados por España y su música. Algunos de ellos encontraron fuente de inspiración concretamente en Andalucía y a esas obras dedicamos el programa de hoy de Clásicos con Ñ. Satie, Sebussy, Ravel, Pessard, Pauline Viardot, Massenet, Lecuona y Gottschalk son los compositores que puedes disfrutar en este programa de Clásica con Ñ.

Pauline Viardot-Garcia - RomanceReto Kuppel, violinWolfgang Manz, pianoMore info about today's track: Naxos 8.573749Courtesy of Naxos of America Inc.SubscribeYou can subscribe to this podcast in Apple Podcasts, or by using the Daily Download podcast RSS feed.Purchase this recordingAmazon

Clear, angelical, and powerful. That is the sound of Marina Viotti's voice. A woman of remarkable presence in stage, seductive and captivating, owner of an inherent talent which she combines with discipline and excellent technique. Jump with us into a fantastic voyage from the dramatic to the lyrical, while we listen to her talk about the energy that draws her closer to her audience, how she builds repertoires, her sense of humor and her love for her family. Like that of a siren, her chant will lure you to explore into deeper levels. Meet mezzosoprano Marina Viotti, recognized in 2019 as “Best Young Singer of the year” at the prestigious International Opera Awards in London and navigate with her through the waters of her colorful and versatile vocal range as we chat about kings, gods, goddess, cyclopes, and vagabonds, the world of Opera, her tribute to Pauline Viardot, the romanticism of the guitar, jazz's improvisation, and about performance, classical music, metal and crossover.

Es gibt wieder Konzert bei der Viardot, und da darf man nicht fehlen, wenn man in der Kurstadt Baden-Baden gesehen werden will.

durée : 00:04:36 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - La musique classique avec Anna Sigalevitch, qui nous parle de la première édition du festival Pauline Viardot, qui aura lieu le week-end prochain, du 20 au 22 octobre, dans sa villa et qui vient d'être restaurée à Bougival…

durée : 01:58:44 - France Musique est à vous du samedi 23 septembre 2023 - par : Gabrielle Oliveira-Guyon - Un nouveau samedi rempli de belles suggestions musicales grâce à vous : du Mozart par Jessye Norman, la musique de Pauline Viardot, David Kadouch... et même une touche de rugby avec le guitariste de blues de Nouvelle-Zélande Grant Haua ! Le reste ? ... c'est à vous de décider ! - réalisé par : Emmanuel Benito

Avui repassem alguns dels t

Avui repassem alguns dels t

durée : 00:59:22 - Été Classique Matin du mardi 01 août 2023 - par : Charlotte Landru-Chandès - Ce matin, on plonge dans l'univers de George Sand en compagnie de Chopin, Liszt, Fauré ou encore Pauline Viardot.

SynopsisToday we pay tribute to Pauline Viardot-Garcia, born in Paris on today's date in 1821. Her father was Manuel Garcia, the tenor for whom Rossini had written the role of Count Almaviva in “The Barber of Seville.” Her older sister was the legendary operatic diva Maria Malibran, a famous interpreter of operas by Bellini and Donizetti.Little Pauline wanted to be a piano virtuoso, and took lessons from Liszt, but at age 15 her mother decided she, too, should become a singer. Chopin adored her voice, and together they arranged some of his mazurkas as songs. Meyerbeer and Gounod wrote operatic roles for her. In 1860, with the composer himself at the piano croaking out the tenor part of Tristan, Pauline sang the role of Isolde at the first private reading of music from Wagner's “Tristan and Isolde,” and it was she who gave the premiere performance of Brahms' “Alto Rhapsody” in 1870.She married Louis Viardot, the director of the Theatre Italien in Paris, and at their home one was just as likely to meet Charles Dickens or Henry James as Berlioz or Tchaikovsky. She was also a composer of songs and chamber operas, which are receiving renewed attention.Music Played in Today's ProgramViardot-Garcia, Pauline (1821-1910) 12 Poems by Pushkin, Fet and Turgenev: No. 12. Les étoiles (Laetitia Grimaldi, sop; Ammiel Bushakevitz, pno) Bis 2546

durée : 00:36:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - Si les noms de Clara Schumann, Alma Mahler et Fanny Mendelssohn nous sont connus, c'est surtout en tant que femme ou sour de .... et ceux de Louise Farrenc, Hélène de Montgeroult ou Pauline Viardot rayonnent encore de façon confidentielle, c'est tout le propos de cette émission. On ne saurait mieux le dire que l'historienne Mélanie Traversier, directrice, avec Alban Ramaut, de l'édition de l'ouvrage intitulé La musique a-t-elle un genre ? : * "Toutes les femmes artistes qu'elles soient musiciennes, autrices, peintres, cinéastes, ont subi les mêmes processus d'invisibilisation - ou en tout cas de disqualification. Si leur stade suprême est l'oubli total, ils passent aussi par des discours qui minorent le rôle des femmes dans l'histoire des arts, les plaçant par exemple sous une tutelle masculine, réduisant ces artistes à n'être que 'la sour de', 'la fille de.', 'l'épouse de.', 'la muse de', 'la maîtresse de.' comme on l'a vu avec Germaine Tailleferre, grande compositrice mais souvent qualifiée de 'mascotte du Groupe des Six'. Si les noms de Clara Schumann, Alma Mahler et Fanny Mendelssohn nous sont connus, c'est surtout en tant que femme ou sour de .... Et ceux de Louise Farrenc, Hélène de Montgeroult ou Pauline Viardot rayonnent encore de façon confidentielle. C'était tout le propos de cette émission diffusée diffusé le 17 juillet 2015 en direct et en public depuis Montpellier à l'occasion des trente ans du Festival Radio France. L'existence et les ouvres de femmes compositrices du XIXe siècle étaient salués dans un numéro de "Continent musiques d'été" au cours duquel Anna Sigalevitch s'entretenait avec la musicologue Florence Badol-Bertrand et la mezzo-soprano Marianne Crebassa. "Reconnaissance et statut des femmes compositrices au XIXe siècle",  Par Anna Sigalevitch  Réalisation : Charles Le Gargasson Extrait : Continent musiques d'été - Reconnaissance et statut des femmes compositrices au XIXe siècle (1ère diffusion : 17/07/2015) Indexation web : Documentation Sonore de Radio France

Retrouvez Le Club Le Figaro Culture spécial musique classique présenté par Jean-Christophe Buisson, avec Thierry Hillériteau, Jacqueline Thuilleux, Bruno Guermonprez et Émilie Munera. Au programme : 1 - Bilan de la saison des concerts et des opéras : Nixon in China (opéra de J. Adams, Opéra de Paris, du 25 mars au 16 avril 2023), Fidelio (opéra de LV. Beethoven, Opéra de Nice, du 20 au 26 janvier 2023), David et Jonathas (opéra de MA. Charpentier, Chapelle Royale de Versailles, du 10 au 12 novembre 2022), Lucile Richardot (chanteuse lyrique), Jodyline Gallavardin (pianiste), María Dueñas (violoniste, « Beethoven and Beyond » chez Deutsche Grammophon), Marina Viotti (chanteuse lyrique, « A tribute to Pauline Viardot » chez Aparté), Severin von Eckardstein (pianiste), Nikolaï Kouznetsov (pianiste) / 2 - Les compositrices du XIXème et du XXème siècles : Mel Bonis, Augusta Holmès, Lili et Nadia Boulanger, Betsy Jolas, Kaija Saariaho (et son opéra « L'amour de loin » créé en 2000) / 3 - Les festivals à ne pas manquer cet été : Festival de Piano de La Roque d'Anthéron, Festival de Saintes, Les Millésimes de Tonnerre, Un Violon sur le Sable, Mandol'In Marseille Festival, Festival de la Chaise-Dieu, Festival de Radio-France à Montpellier, Festival de Quatuors du Lubéron, Les Musicales de Redon, Chorégies d'Orange.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

(NOTAS Y ENLACES DEL CAPÍTULO AQUÍ: https://www.jaimerodriguezdesantiago.com/kaizen/164-marta-fernandez-confesiones-embarazosas-mentiras-valientes-y-un-texto-erotico-casi-mortal/)La entrevista de esta semana es seguramente diferente a la mayoría de las que he hecho hasta ahora. Por distintos motivos, además.El primero es que esta grabación fue una especie de experimento porque tenía muchas ganas de retomar las entrevistas presenciales, porque creo que se genera una química especial. Aunque, dado que ahora en mi casa manda una pequeña dictadora, que no respeta mucho los horarios ni los silencios necesarios para grabar un podcast, hacerlo era un poco reto. Así, confieso que le eché un poco de morro y pregunté en twitter si alguien me dejaría un espacio para grabar y resulta que la gente es maravillosa. Me ofrecieron como 10 o 12 sitios en Madrid y algunos más fuera. Muchas gracias desde aquí a todos y, en especial a mi admirado José Luis Antúnez, porque a través de él surgió la posibilidad de grabar donde acabamos haciéndolo: en el Instituto Tramontana, uno de los lugares más especiales que conozco. Allí se respira el gusto por el diseño y la comunicación en cada rincón. Así que para allá me fui yo con la grabadora, los micros, trípodes y un par de móviles; porque el experimento consistía también en grabarlo en vídeo. Y creo que ha quedado inesperadamente bien para ser la primera vez que lo hacía así. Si te animas a verlo en YouTube ya me contarás. Pero esta entrevista es diferente también por otra razón. Por lo general, cuando invito a alguien al podcast tengo bastante claro por qué lo hago y de qué quiero que charlemos. En esta ocasión, sin embargo, de lo único de lo que estaba seguro era de que me apetecía hablar con mi invitada, aunque no sabía muy bien sobre qué. Si no sabía cómo abordar la conversación fue, en parte, por una anécdota muy tonta que le cuento al principio de nuestra charla y que no te voy a desvelar aún. Pero, sobre todo, el motivo por el que no tenía claro cómo enfocar la charla era que Marta Fernández no es fácilmente clasificable. Porque la primera tentación es, sin duda, hablar con ella de su experiencia en los medios. ¿O no querrías tú hacerle preguntas a una persona que ha estado más de 20 años trabajando en algunos de los principales informativos de España? Marta fue la cara visible de los informativos de CNN+, Cuatro y Telecinco y tuvo que dar noticias de todo tipo, incluídos algunos momentos fundamentales de nuestra historia moderna, como los atentados del 11S, y otros que son fundamentales para mí y cuatro más, como la demanda que las empresas de autobús puso a BlaBlacar. Por dar, Marta llegó a dar hasta unas campanadas de fin de año. Y, sin embargo, por apasionante que pueda ser ese mundo periodístico y televisivo, creo que la Marta más interesante no es esa. Porque hay otra. O, mejor dicho, hay otras muchas. Detrás de quien nos contaba las noticias estaba, para empezar, una escritora. Alguien que necesita escribir para ser ella misma y que lo ha hecho en libros y en artículos de los que se desprende un enorme amor por la literatura, el cine, la música y el arte, en general. Su último libro, además, se titula La mentira y lo ha dedicado a historias de grandes mentirosos y embaucadores. Entre otros, curiosamente, aquel Gregor McGregor del que te hablé en el capítulo 152, en la que es una de mis historias de timos e irracionalidad colectiva favorita. En el mundo de las mentiras, de los cobardes, de la escritura, de los medios, de nuestros recuerdos de adolescencia y en otras muchas cosas nos sumergimos en nuestra charla. Incluso, a lo largo de la conversación con Marta yo hago un par de confesiones un poco embarazosas, que quise mantener en secreto para ella hasta que habláramos, para ver cómo reaccionaba durante la entrevista y de las que nos reímos juntos. Ahora, dicho todo esto, vamos a lo importante de verdad: espero que disfrutes mucho de esta conversación con Marta Fernández. 

Pauline Viardot (1821–1910)Pseudonimo di Michelle Ferdinande Pauline García, mezzosoprano, pianista e compositrice francese di origini spagnole. Figlia del grande tenore Manuel García e sorella della famosissima cantante Maria Malibran.Six Morceaux per violino e pianoforte (1867)1.       Romance                                           [00:05]2.       Bohémienne                                    [03:08]3.       Berceuse                                           [05:15]4.       Mazourke                                          [08:08]5.       Vieille chanson                                [10:58]6.       Tarantelle                                          [15:06] Ulf Schneider, violinoStephan Imorde, piano ***************Dix Chansons per voce e pianoforte1.       Au jardin de mon père                 [18:08]2.       L'oiselet                                              [20:44]3.       Aime-moi                                          [24:01]4.       Seize ans                                            [27:05]5.       La jeune fille                                     [31:10]6.       Moriro                                                [34:19]7.       Cancion de Infanta                        [35:48]8.       Es Corredor                                       [39:35]9.       Hailuli                                                  [41:17]10.   Les Filles de Cadix                          [44:37] Annick Massis, sopranoJean-Phillippe Collard, piano

durée : 00:12:28 - Le Disque classique du jour du mercredi 14 septembre 2022 - Christophe Rousset et Les Talens Lyriques rendent hommage à la cantatrice la plus marquante du XIXe siècle : Pauline Viardot, diva aux multiples talents. La voix de Marina Viotti sublime les airs les plus célèbres tirés de certains grands rôles de Pauline Viardot .

durée : 01:29:47 - En pistes ! du mercredi 14 septembre 2022 - par : Emilie Munera, Rodolphe Bruneau Boulmier - Au programme de ce mercredi : le dernier opus du pianiste Aurèle Marthan mais également Dvorak par le Quatuor Talich et un bel hommage à Pauline Viardot par Marina Viotti et les Talens Lyriques qui lui consacrent un disque reprenant ses airs les plus célèbres.

Sita s'est entretenue avec Sandra Mamboury pour découvrir : "le passé au présent, voyage au 21ème siècle avec mon ancêtre Pauline Viardot" paru aux éditions le chien jaune, 2022 : sur les traces de l'aïeule de Sandra Mamboury qui était une grande cantatrice avec beaucoup d'humour !  

Linton Stephens hosts a new series of Classical Fix, introducing music-loving guests to classical music. This week, Linton is joined by BBC Open Music trainees, Rebecka Oberg and Jordan Mascoll. Rebecka and Jordan's playlist: Pauline Viardot - 2 pieces for piano: Serenade George Frederic Handel - Sarabande from harpsichord suite in D minor Couperin/Ades - Les Baricades Misterieuses Rebecca Dale - Materna Requiem: 6. Paradisum Interlude John Dowland - I saw my lady weep Fiona Monbet - Joy Song Open Music brings new creatives and musicians of all genres, styles and backgrounds from across the UK to the BBC; designed to develop new collaborations, exciting ideas and reflect today's audiences in live orchestral music. Alongside training sessions, masterclasses, hands-on experience and mentoring, trainees work with the BBC Concert Orchestra, BBC Proms & other BBC teams to build, shape and deliver a BBC Prom in 2022. Classical Fix is a podcast aimed at opening up the world of classical music to anyone who fancies giving it a go. Each week, Linton mixes a bespoke playlist for his guest, who then joins him to share their impressions of their new classical discoveries. Linton Stephens is a bassoonist with the Chineke! Orchestra and has also performed with the BBC Philharmonic, Halle Orchestra and Opera North, amongst many others.

durée : 01:44:39 - Été Classique Après-midi du mercredi 03 août 2022 - par : Côme Jocteur Monrozier - C'est l'après-midi, il fait chaud, rien à faire qu'à lire ou se raconter des histoires. Alors écrivons ensemble un conte en musique qui va de Ravel à John Adams en passant par Pauline Viardot ou encore Rossini - réalisé par : Fanny Constans

durée : 01:58:21 - Été Classique Matin du vendredi 15 juillet 2022 - par : Jean-Baptiste Urbain - Mais aussi Jean-Christian Bach, Suzanne Ciani, Johann Nepomuk Hummel, Carl Friedrich Abel, Emilie Mayer, Carlos Gardel, Laurent Lefrançois, Paul Hindemith, Mozart... - réalisé par : Arnaud Chappatte

Le pianiste David Kadouch s'est imaginé ce qu'aurait écouté Emma Bovary, l'héroïne de Gustave Flaubert, dans son nouveau disque féminin : "Les musiques de Madame Bovary". Il met en avant plusieurs compositrices comme Pauline Viardot ou Clara Schumann.

Mallory Harding, mezzo-soprano, and Artistic Director of New Moon Opera joins the show to discussBiographyChicago-based mezzo-soprano Mallory Harding most recently performed with Haymarket Opera in their filmed production of Acis and Galatea, and previously covered the role of Maxualinda and sang in the chorus in their production of The Dragon of Wantley by John Frederick Lampe.  As a founding member and the Artistic Director of New Moon Opera, Mallory has appeared as Zita in Gianni Schicchi, Armelinde in Pauline Viardot's Cendrillon, Croûte-au-Pot in Mesdames de la Halle by Offenbach, Dinah in Trouble in Tahiti, and Hansel in Hansel and Gretel.Ms. Harding performed with Evanston Chamber Opera in the world premiere of Joseph's Gift by Francis Lynch as Alto Narrator and was hailed as "simply fanastic" (Aaron Hunt, Chicago Theatre Review).  She frequently performs with Vox 3 Collective and has sung the roles of Line and Agathe in their Chicago premiere of Carl Nielsen's Maskerade, in addition to appearing in numerous Vox 3 cabarets and recitals all over the city of Chicago.  She also is the alto section leader and cantor at St. Francis Xavier Catholic Church in Wilmette.Mallory Harding received her Master of Music degree from the University of Missouri-Columbia in 2012, where she performed the roles of Tisbe in La Cenerentola and Valencienne in The Merry Widow.Visit Creative Peacemeal Podcast on social media, browse podcast swag, and continue the creative conversations via the blog!Website https://tstakaishi.wixsite.com/musicInstagram @creative_peacemeal_podcastFacebook https://www.facebook.com/creativepeacemealpod/RedBubble Merch Shop: CPPodcast.redbubble.com

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 4/4/2022, vigésimotercera de la séptima temporada y quinta y última de las dedicadas a la hija menor de la familia García, Pauline Viardot. Tras 14 semanas, hoy en #Modernos de otros tiempos llegamos al final de nuestra serie sobre la familia García, esa en la que, decís Liszt, «la genialidad parecía hereditaria». Hoy hablaremos de los últimos años de la benjamina de la familia, Pauline Viardot (París, 1821-1910). Tras 20 años siendo la cantante lírica más influyente de Europa, en los que cantó papeles escritos para todas las tesituras vocales, se retiró de los escenarios en 1863 con la voz muy destrozada. Elegid los papeles que podéis cantar sin dañar vuestra voz, les decía a sus alumnos. Tras retirarse se fue a vivir con su marido Louis Viardot y su amante Iván Turguénev a Baden-Baden. En la ciudad balneario de la Selva Negra, su casa fue un centro cultural donde se reunían artistas, músicos, literatos y hasta políticos. All, componía, daba clases de canto, editaba y dinamizaba toda actividad cultural. En su salón de Baden estrenó las tres óperas de salón que compuso con Iván Turguénev para que interpretaran sus alumnos. La guerra franco-prusiana hizo que los Viardot y Turguénev se exiliaran en Londres, con el hermano mayor de niuestra moderna, Manuel Patricio García, el del laringoscopio. Tras la guerra regresaron a Francia y se instalaron en Bouguival, donde Louis y Pauline se construyeron una villa e Ivan una dacha. Allí murieron, en los brazos de nuestra moderna y apenas tres meses, su marido y su amante. Pauline Viardot volvió a París, al 243 del Boulevard de Sant Germain, donde continuó su vida social, cultural y artística plena de vitalidad. Dos de sus canciones fueron de las primeras grabadas en disco. Compuso hasta 1905, e, incluso, hizo una última ópera de salón, Cendrillon, en la que además de la música se encargó del libreto. Pauline Viardot murió en París, en su casa, mientras dormía, con 89 años.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 28/3/2022, vigésimosegunda de la séptima temporada y cuarta de las dedicadas a la hija menor de la familia García, Pauline Viardot. Entramos en el cuarto capítulo de la vida de la benjamina, Pauline Viardot García (París, 1821-1910), la más dotada y polifacética de la familia y una pionera de la idea cosmopolita de Europa. Tras tratar el último día su peculiar vida familiar, con el triángulo amoroso con Louis Viardot e Ivan Turgénev, hoy hablaremos de su importancia en el desarrollo de la música francesa desde finales de los años 40 del siglo XIX hasta el comienzo del siglo XX. Hasta ese periodo, el repertorio de Viardot era fundamentalmente español e italiano, pero en los últimos 40 empieza a encarnar los papeles concebidos por Giacomo Meyerbeer. Pauline no solo es la cantante más importante de su época, que también, sino que tiene gran influencia en los compositores. Todos quieren que Pauline interprete sus papeles, pero también que les ayude a definirlos y a desarrollar las puestas en escena. Nuestra moderna fue crucial en las primeras óperas de Charles Gounod, Camile Saint-Saëns, Edouard Lalo o Georges Bizet, también en el triunfo de la idea del exotismo español en la música francesa que llegó a su máxima expresión con la Carmen de Bizet o la Sinfonía española de Lalo. También hablaremos de su trabajo y amistad con el mandamás de la música francesa, Hector Berlioz. Juntos trabajaron en la recuperación de la música de Gluck, Haendel, Marcello o Pergolessi. Pauline enviaba a Berlioz la lista de invitados a las veladas en su casa para que el autor de la Sinfonía Fantástica no se encontrara con sus numerosos enemigos. La relación se rompió cunado nuestra moderna interpretó, a dos voces con el compositor, el Tristán e Isolda de Wagner delante de Berlioz. Terminamos el capítulo de hoy hablando del influjo de Pauline Viardot en las músicas rusas y alemanas. El próximo lunes contaremos el final de la historia.

Nuestra abu, Josefina Martínez, se convierte hoy en corresponsal de LREM en Francia, a donde se ha ido con el coro La Fuentina de Ribadesella en gira internacional. Su crónica es la primera etapa de un lunes que, por supuesto, habla de fútbol con los forofos ilustrados Rafa Testón y Fernando Menéndez, y de películas, con Ramón Redondo y su Historia Piquiñina del Cine en Asturias, completando la trayectoria de la figurinista ovetense Sonia Grande. Otra gran mujer, Pauline Viardot, protagoniza una nueva entrega de Modernos de Otros Tiempos, con el gran Carlos Lapeña a la cabeza. Las redes sociales con Lucía López Santos, la historia con Jorge Alonso... Y con los oyentes celebramos, a toro pasado, el Día Mundial del Teatro.

Nuestra abu, Josefina Martínez, se convierte hoy en corresponsal de LREM en Francia, a donde se ha ido con el coro La Fuentina de Ribadesella en gira internacional. Su crónica es la primera etapa de un lunes que, por supuesto, habla de fútbol con los forofos ilustrados Rafa Testón y Fernando Menéndez, y de películas, con Ramón Redondo y su Historia Piquiñina del Cine en Asturias, completando la trayectoria de la figurinista ovetense Sonia Grande. Otra gran mujer, Pauline Viardot, protagoniza una nueva entrega de Modernos de Otros Tiempos, con el gran Carlos Lapeña a la cabeza. Las redes sociales con Lucía López Santos, la historia con Jorge Alonso... Y con los oyentes celebramos, a toro pasado, el Día Mundial del Teatro.

Nuestra abu, Josefina Martínez, se convierte hoy en corresponsal de LREM en Francia, a donde se ha ido con el coro La Fuentina de Ribadesella en gira internacional. Su crónica es la primera etapa de un lunes que, por supuesto, habla de fútbol con los forofos ilustrados Rafa Testón y Fernando Menéndez, y de películas, con Ramón Redondo y su Historia Piquiñina del Cine en Asturias, completando la trayectoria de la figurinista ovetense Sonia Grande. Otra gran mujer, Pauline Viardot, protagoniza una nueva entrega de Modernos de Otros Tiempos, con el gran Carlos Lapeña a la cabeza. Las redes sociales con Lucía López Santos, la historia con Jorge Alonso... Y con los oyentes celebramos, a toro pasado, el Día Mundial del Teatro.

Catherine Galasso, City of Wom_n https://www.guildhall.org/ (Guild Hall)'s newest William P. Rayner artist-in-residency discusses developing new dance work, City of Wom_n, which travels through New York City's five boroughs to celebrate past SHEroes Congresswoman Shirley Chisolm, prima ballerina Maria Tallchief, bearded sideshow performer Lady Olga, LES poet Diane Burns & celeb transwoman Christine Jorgensen during her time in East Hampton after being inspired by Rebecca Solnit's iconic women-centered subway map. Ashley Bell, Monday Meditation underwritten by http://www.cynthiadaniels.net/index.html (Monk Music Studios) This Sag Harbor Soprano, who has performed solo throughout the world, joins us on the Monday Meditation (underwritten by Monk Music Studios) to discuss Divaria's new three-part opera workshop. It runs Wednesday afternoons at Bay Street Theater through the remainder of Women's History Month and explores prominent 19th century voices Isabella Colbran, Maria Malibran, and Pauline Viardot during afternoon documentaries with Q & A sessions.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 14/3/2022, vigésimoprimera de la séptima temporada y tercera de las dedicadas a la hija menos de la familia García, Pauline Viardot. En este tercer episodio intentamos adentrarnos en su vida familiar. Casada muy joven con Louis Viardot, veintiun años mayor que ella, Louis y Pauline formaron un triángulo amoroso con el más europeista de los escritores rusos del siglo XIX, Iván Turgénev, que se enamoró de Pauline en San Petersburgo y decidió seguir sus pasos. Un triángulo novelesco que duró treinta años con distintas fases de fidelidad afectiva. Dos hombres con un fuerte componente intelectual y unas ideas muy avanzadas y cosmopolitas que disfrutaron sin competir de la inteligencia, la genialidad, el encanto, la cultura, la complicidad y el amor de Pauline García. A comienzos de la década de los 1850, Pauline García que había actuado muy poco en Francia por su especialización en la música italiana y española, pasa a convertirse en la cantante que todos los compositores franceses quieren para ejecutar sus obras.

Hoy se cumplen dos años del Real Decreto por el que se declaraba el estado de alarma para la gestión de la situación de crisis sanitaria: comenzaba el confinamiento. Los oyentes nos cuentan en LREM cómo recuerdan aquellos primeros días y qué han aprendido de la pandemia. Lunes de fútbol con cara y cruz, la derrota del Sporting y la victoria del Oviedo (Rafa Testón y Fernando Menéndez le ponen voz a ambas aficiones). En nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias rematamos la biografía de uno de nuestros actores más prolíficos, Frank Braña. Carlos Lapeña vuelve a la carga con la familia García (la más influyente dinastía en la historia del canto) y su vástago más brillante, la gran Pauline Viardot. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la energía antilunes de nuestra abu Josefina Martínez, la música, la historia... Una buena manera de empezar la semana.

Hoy se cumplen dos años del Real Decreto por el que se declaraba el estado de alarma para la gestión de la situación de crisis sanitaria: comenzaba el confinamiento. Los oyentes nos cuentan en LREM cómo recuerdan aquellos primeros días y qué han aprendido de la pandemia. Lunes de fútbol con cara y cruz, la derrota del Sporting y la victoria del Oviedo (Rafa Testón y Fernando Menéndez le ponen voz a ambas aficiones). En nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias rematamos la biografía de uno de nuestros actores más prolíficos, Frank Braña. Carlos Lapeña vuelve a la carga con la familia García (la más influyente dinastía en la historia del canto) y su vástago más brillante, la gran Pauline Viardot. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la energía antilunes de nuestra abu Josefina Martínez, la música, la historia... Una buena manera de empezar la semana.

Hoy se cumplen dos años del Real Decreto por el que se declaraba el estado de alarma para la gestión de la situación de crisis sanitaria: comenzaba el confinamiento. Los oyentes nos cuentan en LREM cómo recuerdan aquellos primeros días y qué han aprendido de la pandemia. Lunes de fútbol con cara y cruz, la derrota del Sporting y la victoria del Oviedo (Rafa Testón y Fernando Menéndez le ponen voz a ambas aficiones). En nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias rematamos la biografía de uno de nuestros actores más prolíficos, Frank Braña. Carlos Lapeña vuelve a la carga con la familia García (la más influyente dinastía en la historia del canto) y su vástago más brillante, la gran Pauline Viardot. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la energía antilunes de nuestra abu Josefina Martínez, la música, la historia... Una buena manera de empezar la semana.

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 7/3/2022, vigésima de la séptima temporada y segunda de las dedicadas a Pauline Viardot. En Modernos de otros tiempos seguimos con la familia García, una saga transcendental en la historia de la ópera del XIX o, como dijo Liszt, esa familia en la que «la genialidad parece hereditaria». La semana pasada comenzamos con la historia de su benjamina, Pauline Viardot Garcia (1821-1910), quizás la más dotada y polifacética del clan. Aprendió música antes que a hablar, pero hablaba y componía en seis idiomas. En su infancia parecía enfocada hacia el piano. De hecho, dio muestras de su talento interpretando sin problemas las enrevesadas fantasías de Sigismund Thailberg, algo que a uno de sus maestros, el gran astro del piano Franz Liszt le costaba un esfuerzo terrible, pero la repentina muerte de su hermana, la mítica María Malibrán, hizo que su madre redirigiera su carrera hacia el canto lírico. Joaquina Briones le dijo a partir de ahora cerrarás el piano y cantarás, y ella misma se encargó de prepararla. Un año más tarde debutó con los trajes y el repertorio de su hermana, y también con su éxito. Su carrera, enfocada a la ópera italiana se disparó, pero, aunque vivía en Francia, prácticamente no cantaba allí. Por un lado, se casó con el hispanista Louis Viardot, hispanista, traductor de El Quijote al francés y director del Teatro de los Italianos de París. Louis era republicano y los pelotas del rey Luis Felipe intentaron que su esposa cantara en Francia lo menos posible. Por otro, Pauline cantaba ópera italiana y Francia pretendía imponer su ópera nacional. Así las cosas, Pauline Viardot triunfó en el extranjero y sólo volvía a Francia a pasar sus vacaciones. En el programa de hoy, hablamos de su gira española en 1842, la única vez que visitó el país de sus padres, donde se sintió como en casa, pero a donde nunca volvió. También hablamos de sus tres giras rusas en 1843-6 en las que, como su padre llevó la ópera a Nueva York, llevó el bel canto italiano a San Petersburgo. Su papel de embajadora de la ópera en Rusia se juntó con el de embajadora de la música rusa en la Europa occidental. Fue ella quien nos trajo a Glinka, además de sus numerosas canciones compuestas sobre poesías de Pushkin, Lérmontov y, sobre todo, de su gran amigo Iván Turgénev, con el que el matrimonio Viardot vivió en un triángulo no consumado hasta la muerte de Louis e Iván. El lunes que viene seguiremos.

Hoy puede ser, si no uno grande, un día bastante aceptable. Para estar prevenidos, los oyentes de LREM nos hablan hoy de sus decepciones, la cantidad de veces en las que han pronunciado el consabido "pues no era para tanto". Lunes futbolero e ilustrado, con un Oviedo que tropieza y un Sporting que juega de lunes. La energía incombustible de la abu Josefina Martínez, un nuevo episodio de la moderna Pauline Viardot contado por el gran Carlos Lapeña, la inmersión en redes sociales con la guía sensata de Lucía López Santos. Ramón Redondo trae a su Historia Piquiñina del Cine Asturiano a Fran Braña, mucho más que un secundario del espagueti-western. La singular Revista de Presa de Jorge Alonso, historia, música... Tres horas entretenidas

Hoy puede ser, si no uno grande, un día bastante aceptable. Para estar prevenidos, los oyentes de LREM nos hablan hoy de sus decepciones, la cantidad de veces en las que han pronunciado el consabido "pues no era para tanto". Lunes futbolero e ilustrado, con un Oviedo que tropieza y un Sporting que juega de lunes. La energía incombustible de la abu Josefina Martínez, un nuevo episodio de la moderna Pauline Viardot contado por el gran Carlos Lapeña, la inmersión en redes sociales con la guía sensata de Lucía López Santos. Ramón Redondo trae a su Historia Piquiñina del Cine Asturiano a Fran Braña, mucho más que un secundario del espagueti-western. La singular Revista de Presa de Jorge Alonso, historia, música... Tres horas entretenidas

Hoy puede ser, si no uno grande, un día bastante aceptable. Para estar prevenidos, los oyentes de LREM nos hablan hoy de sus decepciones, la cantidad de veces en las que han pronunciado el consabido "pues no era para tanto". Lunes futbolero e ilustrado, con un Oviedo que tropieza y un Sporting que juega de lunes. La energía incombustible de la abu Josefina Martínez, un nuevo episodio de la moderna Pauline Viardot contado por el gran Carlos Lapeña, la inmersión en redes sociales con la guía sensata de Lucía López Santos. Ramón Redondo trae a su Historia Piquiñina del Cine Asturiano a Fran Braña, mucho más que un secundario del espagueti-western. La singular Revista de Presa de Jorge Alonso, historia, música... Tres horas entretenidas

Sección del programa de Rpa "La radio es mía" que demuestra que la modernidad es algo que viene de antiguo. Emisión del 28/2/2022, decimonovena de la séptima temporada y primera de las que dedicaremos a la benjamina de la saga de los García, Esa en la que, como decía Liszt, «la genialidad parece hereditaria», Pauline Viardot

El mes de febrero termina en lunes. Una buena manera de despedirlo es echando un vistazo a las últimas décadas de cartelera cinematográfica en nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias. Carlos Lapeña inaugura serial en Modernas de Otros Tiempos con la cantante y compositora Pauline Viardot. La energía inagotable de nuestra abu, Josefina Martínez, da paso al (esperemos que ponderado) análisis futbolero del fin de semana con Fernando Menéndez y Rafa Gutiérrez Testón. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la singular selección informativa y musical de Jorge Alonso y, con los oyentes, un dilema clásico: ¿casualidad o causalidad?

El mes de febrero termina en lunes. Una buena manera de despedirlo es echando un vistazo a las últimas décadas de cartelera cinematográfica en nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias. Carlos Lapeña inaugura serial en Modernas de Otros Tiempos con la cantante y compositora Pauline Viardot. La energía inagotable de nuestra abu, Josefina Martínez, da paso al (esperemos que ponderado) análisis futbolero del fin de semana con Fernando Menéndez y Rafa Gutiérrez Testón. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la singular selección informativa y musical de Jorge Alonso y, con los oyentes, un dilema clásico: ¿casualidad o causalidad?

El mes de febrero termina en lunes. Una buena manera de despedirlo es echando un vistazo a las últimas décadas de cartelera cinematográfica en nuestra Historia Piquiñina del Cine en Asturias. Carlos Lapeña inaugura serial en Modernas de Otros Tiempos con la cantante y compositora Pauline Viardot. La energía inagotable de nuestra abu, Josefina Martínez, da paso al (esperemos que ponderado) análisis futbolero del fin de semana con Fernando Menéndez y Rafa Gutiérrez Testón. Sentido común y redes sociales con Lucía López Santos, la singular selección informativa y musical de Jorge Alonso y, con los oyentes, un dilema clásico: ¿casualidad o causalidad?

Pauline Viardot war die Tochter einer prominenten Sängerin und Komponistin - und sie schrieb gewagter als ihre Mutter. Nur war sie wohl zu wenig ehrgeizig. Sylvia Roth erzählt von einer Komponistin, die auf ihre Entdeckung wartet! Von Sylvia Roth.

Pauline Viardot (1821–1910)Nome d'arte di Michelle Ferdinande Pauline García, mezzosoprano, pianista e compositrice francese di origini spagnole. Figlia del grande tenore Manuel García e sorella della famosissima cantante Maria Malibran.Six Morceaux per violino e pianoforte (1867)1.Romance [00:05]2.Bohémienne[03:08]3.Berceuse [05:15]4.Mazourke[08:08]5.Vieille chanson[10:58]6.Tarantelle [15:06]Ulf Schneider, violinoStephan Imorde, piano***************Dieci Chansons per voce e pianoforte1.Au jardin de mon père [18:08]2.L'oiselet [20:44]3.Aime-moi [24:01]4.Seize ans [27:05]5.La jeune fille[31:10]6.Moriro [34:19]7.Cancion de Infanta [35:48]8.Es Corredor [39:35]9.Hailuli [41:17]10.Les Filles de Cadix[44:37]Annick Massis, sopranoJean-Phillippe Collard, piano

durée : 00:25:13 - Pauline Viardot, la mélodie au coeur - par : Anne-Charlotte Rémond - Dans cet épisode de Musicopolis, Anne-Charlotte Rémond revient sur la vie pleine de rebondissements de la cantatrice et compositrice Pauline Viardot. - réalisé par : Philippe Petit

durée : 01:30:15 - Stéphanie d'Oustrac, mezzo-soprano - par : Benoît Duteurtre - 200e anniversaire de la naissance de Pauline Viardot, née à Paris le 18 juillet 1821, il y a deux siècles. Immense cantatrice fêtée et adorée par les artistes et les lettrés de son époque. - réalisé par : Davy Travailleur

Hablamos con Jorge Chaminé, fundador y presidente del Centro Europeo de la Música (Boujival), Embajador de la Fundación Música en Oriente Medio, Medalla de la Cultura de la Asamblea Nacional Francesa, Embajador para la Paz y la Justicia de los 17 ODS de la "Agenda 2030 NOW" de Naciones Unidas, miembro de Consejo de Europa Nostra y del Consejo de Administración de la Fundación Yehudi Menuhin, a propósito del bicentenario del nacimiento de Pauline Viardot, para quien Saint-Saëns escribió el papel de Dalila de su ópera "Samson et Dalila", Op. 47.   SAINT-SAËNS: Bacanal (Samson et Dalila, Op. 47, Acto III) (7.14). Orq. Sinf. de Montreal. Dir.: C. Dutoit. Aria de Dalila "Mon coeur s'ouvre a ta voix" (Samson et Dalila, Op. 47, Acto II) (6.34). M. Horne (mez.), Orq. de la Ópera Nac. de Viena. Dir.: H. Lewis. 6 Estudios para piano, Op. 52 (nº 5 Prélude et fugue en La mayor) (5.52). F.-R. Duchable (p.). Escuchar audio

Il y a quelques semaines, Metaclassique inaugurait un dialogue avec le Centre Européen de Musique, dans un exercice de vénération de sa tutélaire : la chanteuse, compositrice, pianiste, pédagogue, ambassadrice, pour ne pas dire muse : Pauline Viardot. Nous allons aujourd'hui poursuivre ce dialogue en cherchant à « ancrer » le lieu que sera le Centre Européen de Musique … Continuer la lecture de « Metaclassique #141 – Ancrer »

durée : 00:05:12 - Classic & Co - par : Anna Sigalevitch - Pour célébrer cet anniversaire, plusieurs évènements : une journée lui sera consacrée à l'Opera Comique, puis elle sera à l'honneur à l'institut de France et un album consacré à ses mélodies par Stephanie d'Oustrac et Françoise Tillard paraîtra le 8 octobre sur le label « Le chant de Linos »

Avui ens acompanyaran la soprano i music

Set against the backdrop of the tumultuous events of 19th century Europe, An Unofficial Marriage dramatizes the equally tumultuous real-life love affair of two great artists—the famous Russian author, Ivan Turgenev, and the celebrated French opera singer, Pauline Viardot. From the moment he encounters her on the St. Petersburg stage, Ivan falls completely for Pauline. Though Pauline returns his feelings, she is bound by her singular passion for her art and her devotion to her gentle, older husband, Louis. Nevertheless, Ivan pursues Pauline across countries and continents—from Russia to France to Germany to Prussia—and in the decades that follow their fateful meeting, the lives of Pauline, Ivan, and Louis remain permanently intertwined as the lovers face jealousy, separation, the French Revolution of 1848, the cholera epidemic of 1849, the Franco-Prussian War, Turgenev's arrest in Russia, Louis's heartbreak and resignation, and the highs and lows of their artistic careers. “You know those unofficial marriages,” Turgenev would write almost thirty years after meeting Pauline, “They sometimes turn out more poisonous than the accepted form.”   With beautiful and compelling prose and employing multiple perspectives, Joie Davidow (who herself has a background in opera) illuminates not only the interior lives of these two intensely passionate artists, but also the grand historic moments that Pauline and Ivan experienced and the celebrated figures who moved in their circles—including George Sand, Leo Tolstoy, Frédéric Chopin, Franz Liszt, and Ary Scheffer—providing insight into the dynamic worlds of 19th century opera, literature, art, and politics. Epic in the tradition of the Russian writers whom we encounter, and as romantic and tragic as the operas that Pauline Viardot performs in, An Unofficial Marriage brings to life with great scope and great humanity this captivating story from the past and explores timeless questions about the relationship between art and passion and the complex workings of the human heart.   Davidow is in conversation with Esmerelda Santiago. _______________________________________________   Produced by Maddie Gobbo, Lance Morgan, & Michael Kowaleski Theme: "I Love All My Friends," an unreleased demo by Fragile Gang. Visit https://www.skylightbooks.com/event for future offerings from the Skylight Books Events team.

Pauline Viardot – viena garsiausių ir talentingiausių moterų muzikos istorijoje, kurią taip menkai prisimename. Šį savaitgalį XIX amžiaus operos divai, o taip pat ir kompozitorei sueitų 200. Tik dabar vėl imama atrasti jos kūryba, prisiminti jos įtaka muzikos pasaulyje. Rubrikoje „O tuo metu kitoje pasaulio pusėje“ – brazilas džiazo pianistas Amaro Freitas, ieškantis savo šaknų, kurdamas išskirtinę muziką, kerinčią džiazo gerbėjus ir kritikus. Pačioje laidos pabaigoje – In Memoriam Algirdui Klovai, kuris taip pat buvo ir akademinės muzikos kompozitoriumi.Ved. Domantas Razauskas

Sie war eine der magischen Künstlerinnen des 19. Jahrhunderts - und sie dachte und lebte ausgesprochen international: Pauline García, die nach der Heirat zusätzlich den Namen ihres Mannes, des Schriftstellers Louis Viardot, annahm. Autor: Michael Struck-Schloen

Eine Liebesgeschichte auf Papier? Zwischen 1858 und 1874 schrieben sich Pauline Viardot-García und Julius Rietz zeitweise täglich. Der Briefwechsel zwischen der Komponistin und dem Nachfolger Felix Mendelssohn-Bartholdys am Pult des Leipziger Gewandhausorchesters ist jetzt zum 200. Geburtstag Pauline Viardots erschienen, herausgegeben von der Viardot-Expertin Beatrix Borchard. Eva Hofem hat ihn gelesen.

„Als eine der ganz wenigen Künstlerinnen ihrer Zeit ist sie in fremde Kulturen eingetaucht“, sagt Beatrix Borchard über Pauline Viardot-García. Die Musikwissenschaftlerin ist die führende Expertin zu Leben und Werk der französischen Komponistin und Sängerin, die am 18. Juli vor 200 Jahren geboren wurde. Im Gespräch mit SWR2 beleuchtet Borchard die Bedeutung Viardots für uns heute und erklärt, warum die Musikerin noch immer in keine Schublade passt. Mit Blick auf ihre anspruchsvollen Kompositionen werde es in Zukunft noch viel zu entdecken geben.

Donald Macleod explores the life and music of the 19th-century French singer, pianist, composer and influential society figure, Pauline Viardot. “When I want to do something, I do it in spite of water, fire, society, the whole world”, an indicator if ever there was one, of the inner steel of this week's composer. Born in 1821, Pauline Viardot possessed an array of exceptional qualities. As one of the opera stars of her age, she was admired from Paris to St Petersburg as a sublime interpreter of Rossini, Bellini, Handel and Gluck. Beyond her incomparable voice, her twice weekly artistic salons were a high point in Parisian cultural life. She knew, and was admired by Chopin, George Sand, Delacroix, Liszt, Fauré, Tchaikovsky, and Saint-Saëns to name but a few. While having, according to Saint-Saëns, an unnecessarily modest view of her talent, she was also an accomplished composer. A talented linguist with five languages at her command, her compositions include a substantial body of songs, one or two instrumental works and a series of highly appealing operettas. This week Donald Macleod will be exploring different facets of her extraordinary life. We'll be hearing from a range of Viardot's compositions as well as some of the operatic roles she made famous. He'll be examining her role in Parisian cultural circles, and her friendships with leading writers among them Charles Dickens, and in particular Ivan Turgenev, and composers such as Berlioz, Saint-Saens, Meyerbeer and Gounod, all of whom created roles specifically for her incredible voice. Music Featured: Les filles de Cadix Scène d'Hermione, Act IV: Je ne t'ai point (pas), Cruel? Manuel Garcia Snr: La figlia dell'aria: È non lo vedo…. Son regina Liszt: El Contrabandista Rondo Fantastique sur Un Thème Espagnol, S.252 Rossini: Il barbiere di Siviglia, Act 2, Don Basilio! Cosa veggo? …… briconi, birbanti Rossini: Otello, Act 3, Sc 1, Canzone del Salice: Assisa a pie d'un salice Madrid Hai luli Six Morceaux (I Romance; II Bohèmienne; III: Berceuse) Rossini: Il Barbiere di Siviglia, Act 2, Ah! qual colpo inaspettato! Plainte d'amour (Mazurka in F sharp minor, Op 6, No 1) L'Oiselet (Mazurka Op 68, No 2) La Séparation (Mazurka no 14 in G minor Op 24, No 1) Rossini: La Cenerentola, Overture 3 Mörike Songs (no 1. In der Frühe; No 2. Nixe Binsefuss) Berçeuse-cosaque Golden glow of the mountain peaks Do not sing, my beauty, to me Rossini: Il barbiere di siviglia, Act 1, No 5,Una voce poco fa Le dernier sorcier, Act 1, No 1 Par ici; No 2 Chanson de Lelio; No 3 Romance de la Reine 12 songs of Pushkin, Fet and Turgenev (No 1, Tsvetok) 5 poems of Lermontov & Turgenev (No 1, Na zare) 10 poems of Pushkin, Lermontov, Koltsov, Tyutchev and Fet (No 3, Ya lyubila yego) 12 poems of Pushkin, Fet and Turgenev (No 4, Polunochnyye obrazy) Bellini: La sonnambula, Act 1 (excerpts) Évocation Le dernier sorcier, Act 2 Finale Gounod: Sapho, Act 3, O ma lyre immortelle…. Saint-Saens: Samson et Dalila, Act 1, Printemps qui commence (Dalila, The Old Hebrew) Meyerbeer: Le prophète, Act 5 Sc 2, 3 & 4 Fauré: Puisqu'ici-bas toutes âme Wagner: Tristan und Isolde, Act 2, O sink herneider, Nacht der liebe Brahms: Alto Rhapsody Violin Sonatina in A Minor (Allegro finale) Cendrillon (excerpts) Gluck, ed Berlioz: Orphée, Act 1, Sc 4, Amour, viens rendre à mon âme Presented by Donald Macleod Produced by Johannah Smith For full track listings, including artist and recording details, and to listen to the pieces featured in full (for 30 days after broadcast) head to the series page for Pauline Viardot and Her Circle https://www.bbc.co.uk/programmes/m000wysc And you can delve into the A-Z of all the composers we've featured on Composer of the Week here: http://www.bbc.co.uk/programmes/articles/3cjHdZlXwL7W41XGB77X3S0/composers-a-to-z

durée : 01:58:19 - Relax ! du vendredi 11 juin 2021 - par : Lionel Esparza - Au sommaire d'Opéra Magazine, un grand entretien avec la contralto québécoise Marie-Nicole Lemieux qu'on retrouve le mois prochain dans "Samson et Dalila" aux Chorégies d'Orange avec Roberto Alagna, un joli portrait de Pauline Viardot, et une belle nouveauté du disque par Vincent Dumestre... - réalisé par : Emmanuel Benito

Fille de Manuel Garcia, sœur de la Malibran, élève de Franz Liszt, amie de Chopin, de George Sand, mais encore de Delacroix, Rossini, Wagner, Clara Schumann et Ivan Tourgueniev, pour ne citer qu'eux. Pauline Viardot a été abondamment vénérée. Sans doute est-elle encore éminemment vénérable. Mais alors que l'on célèbre, en 2021, le bicentenaire de … Continuer la lecture de « Metaclassique #122 – Vénérer »

Chaque samedi, Laure Dautriche nous fait (re)découvrir un morceau qui a marqué l'histoire de la musique classique. On célèbre cette année les 200 ans de la naissance de la cantatrice Pauline Viardot, une cantatrice un peu oubliée aujourd'hui, mais qui a été très adulée à son époque.

Seitdem die Pianistin Heike Bleckmann Pauline Viardot-García entdeckt hat, ist sie ein regelrechter Fan der Komponistin und Sängerin: „Sie ist eine der interessantesten Persönlichkeiten der Kulturgeschichte im 19. Jahrhundert“. Bei den Europäischen Kulturtagen Karlsruhe 2021 widmet sie Viardot-García einen Liederabend.

Au cœur du Berry, le long de la Vallée Noire, Marie-Claire Jourdain, Vinciane Esslinger, Caroline Boutrelle, Dinah Ortas et Virginie Cherrier nous font entrer dans l'intimité d'une femme d'exception. Nohant et son domaine occupent une place particulière dans la vie de George Sand. Maison de famille et « maison de femmes », elle fût aussi son havre de paix et d'inspiration dès l'enfance et le refuge de grandes amitiés littéraires et artistiques. Pauline Viardot, Franz Liszt, Honoré de Balzac, Gustave Flaubert, Eugène Delacroix, Théophile Gautier y séjournèrent et Frédéric Chopin y composa une partie de son œuvre...#Nohant #GeorgeSandRejoignez-nous sur : facebook ou sur le site internet de la maison de George Sand à Nohant.Les monuments sur le divan est un podcast produit par le Centre des Monuments Nationaux et OHz Masterclass.Interviews et réalisation par Léa Minod d'Ecran Sonore - Illustration par Violette Benilan.[1:27] La maison de George Sand à Nohant : une âme de femme[3:44] Une maison très bleutée, le « bleu de Nohant »[6:13] Nohant, un lieu de création pour Frédéric Chopin et d'émulation artistique intense[7:44] Le boudoir où George Sand écrivait Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

While the name of Pauline Viardot may be unfamiliar to many, in her lifetime she was one of the most celebrated performers in Europe. Her interpretation of Orpheus in a revival of Gluck's opera made the writer Charles Dickens weep, and the novelist George Sand said that whenever she heard Pauline Viardot sing, nothing else mattered. In addition to her vocal talents, Pauline Viardot dazzled in high society. She knew almost everybody who came to define 19th Century European culture, thanks to the regular salon she held with her husband in their Parisian townhouse. Acclaimed poets, musicians, composers, artists and even royalty would come to take tea, listen to music, network, perform and share ideas. Alas there are no recordings of her magnificent voice, even though her later years coincided with the beginning of the recording industry. But today Pauline Viardot's legacy is being rediscovered as a composer, with works that were performed at her salons reaching new audiences. Bridget Kendall is joined by Hilary Poriss, associate professor of music history at Northeastern University in Boston who is writing a monograph on Pauline Viardot to be published by the University of Chicago Press; Patrick Barbier, emeritus professor at the West Catholic University in Angers, and author of a biography of Pauline Viardot and her sister; and Richard Langham Smith, who has published widely on 19th and early 20th Century French music and is currently research professor at the Royal College of Music in London. Producer: Fiona Clampin

Pauline Viardot : symbole d'une "Europe culturelle" by Euradio

Presented by Tom Service Ahead of a concert with the Bournemouth Symphony Orchestra, Tom talks to the winner of the 2020 Diapason d'or de l'année concerto award, the pianist Benjamin Grosvenor, about setting up a new festival in lockdown, and the sense of freedom he creates in his performances, from Chopin to Rachmaninov. And the prophetic voice of Glenn Gould: Tom is joined by the Canadian music historian Kevin Bazzana, the American-Canadian clarinettist James Campbell, and the American journalist Tim Page, to explore how Gould’s decision to recede from public performance and communicate instead using contemporary recording technologies - mediums such as vinyl, radio, television and film - makes him the perfect musician for our times. As Northern Opera Group prepare for their film adaptation of Pauline Viardot’s opera, Cinderella, Tom hears from the company’s artistic director, David Ward, director Sophie Gilpin and the stage director and academic Rachel M Harris, about Viardot’s musical language and how to make film for, and with, the community. And we hear from amateur music-makers across the UK - the Open Arts Community Choir in Belfast, Derwent Brass in Derbyshire, and Helensburgh Orchestral Society in the West of Scotland - about making connections online and how much they’re missed by the communities and audiences they live for.

“Name-dropping” can be VERY annoying, and we all know someone who can’t resist letting us know all the famous people they rub shoulders with–or DID, before social-distancing, that is. Well, name-dropping is hard to avoid when talking about the remarkable mezzo-soprano Pauline Viardot, who lived from 1821 to 1910. She studied piano with Liszt, for example, and played duets with Chopin. Wagner asked her to sing through parts of his new opera, “Tristan und Isolde” with him. She also composed her own music, and on today’s date in 1867, one of her chamber operas received its first performance. The work was entitled “Le Dernier Sorcier,” or “The Last Sorcerer.” The libretto was written by the great Russian writer Ivan Turgenev, who adored Viardot and followed her around Europe like a puppy dog. Later private performances were attended by Clara Schumann and the German Kaiser, and Viardot’s old piano teacher Franz Liszt arranged for the opera’s public premiere in 1869 at the Weimar Court Theatre. That same year Viardot built a little theater in her own villa, and at a performance there Brahms was so impressed he offered to return the following evening to conduct the work himself.

“Name-dropping” can be VERY annoying, and we all know someone who can’t resist letting us know all the famous people they rub shoulders with–or DID, before social-distancing, that is. Well, name-dropping is hard to avoid when talking about the remarkable mezzo-soprano Pauline Viardot, who lived from 1821 to 1910. She studied piano with Liszt, for example, and played duets with Chopin. Wagner asked her to sing through parts of his new opera, “Tristan und Isolde” with him. She also composed her own music, and on today’s date in 1867, one of her chamber operas received its first performance. The work was entitled “Le Dernier Sorcier,” or “The Last Sorcerer.” The libretto was written by the great Russian writer Ivan Turgenev, who adored Viardot and followed her around Europe like a puppy dog. Later private performances were attended by Clara Schumann and the German Kaiser, and Viardot’s old piano teacher Franz Liszt arranged for the opera’s public premiere in 1869 at the Weimar Court Theatre. That same year Viardot built a little theater in her own villa, and at a performance there Brahms was so impressed he offered to return the following evening to conduct the work himself.

Feminale der Musik - Female Composers | Wohnzimmerkonzert & Lesung Malika Reyad (Mezzosopran) und Eugenia Eichhorn (Klavier) präsentieren Stücke von Clara Faisst und Pauline Viardot-Garcia, mit Lesung aus der Publikation »Frauenperspektiven in Karlsruhe« durch Christiane Möschle

Daniella Theresia (mezzo-soprano) and Suzanne Yeo (pianist) discuss the piece "Haï luli" by French composer Pauline Viardot (1821-1910) as part of The Eternal Feminine Podcast Series. To learn more, visit: www.ArtSong-Podcast.com/ef-viardot

durée : 01:52:54 - Bleu - par : Corinne Schneider - Un vendredi après-midi au grand air avec la musique de Adams, Bruckner, Dvorak, Janacek, Piazzolla, Santoro, Tchaïkovski, Pauline Viardot, Villa-Lobos… en compagnie de Cecilia Bartoli, Mariss Jansons, Nelson Freire, Anna Korondi, Leila Josefowicz, Itzhak Perlman, David Robertson… - réalisé par : Antoine Courtin

Sin tids mesta mezzosopran, men också kreativ kompositör och medelpunkt i 1800-talets kulturliv. Levde i triangel med ryske författaren Turgenjev. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Låtlista: Rataplan - Cecilia Bartoli, Adam Fischer, La Scintilla, Benjamin Forster Otello, Assisa A´Pie D´Un Salice - Julia Lezhneva Madrid - Isabel Bayrakdarian, Serouj Kradijan Mazurka För Piano Nr 5 B-dur Op 7:1 (Arr) - Aga Winska, Jerzy Sterczynski Le Prophet, Akt 4 Domine Salvum - Henry Lewis Rapsodi För Alt-Solo, Manskör & Orkester Op 53 - Lucretia West, Hans Knappertsbusch, Wiener Akademie-Chor, Wiener Philharmoniker Cendrillon, Je Viens Te Rendre À L´Esperance - Jodie Devos

Sin tids mesta mezzosopran, men också kreativ kompositör och medelpunkt i 1800-talets kulturliv. Levde i triangel med ryske författaren Turgenjev. Låtlista: Rataplan - Cecilia Bartoli, Adam Fischer, La Scintilla, Benjamin Forster Otello, Assisa A´Pie D´Un Salice - Julia Lezhneva Madrid - Isabel Bayrakdarian, Serouj Kradijan Mazurka För Piano Nr 5 B-dur Op 7:1 (Arr) - Aga Winska, Jerzy Sterczynski Le Prophet, Akt 4 Domine Salvum - Henry Lewis Rapsodi För Alt-Solo, Manskör & Orkester Op 53 - Lucretia West, Hans Knappertsbusch, Wiener Akademie-Chor, Wiener Philharmoniker Cendrillon, Je Viens Te Rendre À L´Esperance - Jodie Devos

Sie waren zwei der bedeutendsten Musikerinnen des 19. Jahrhunderts: Clara Schumann, die berühmte Pianistin und die Sängerin Pauline Viardot-García. Beide waren auf den großen europäischen Bühnen zu Hause und lebten eine Zeit lang in Baden-Baden. Fast sechs Jahrzehnte währte ihre Freundschaft, die sie als junge Künstlerinnen begründeten. Jetzt liegen die Briefe, die sie sich zwischen 1838 und 1894 geschrieben haben, in Buchform vor. Georg Beck mit Lektüreeindrücken.

durée : 00:36:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - Si les noms de Clara Schumann, Alma Mahler et Fanny Mendelssohn nous sont connus, c'est surtout en tant que femme ou sœur de .... et ceux de Louise Farrenc, Hélène de Montgeroult ou Pauline Viardot rayonnent encore de façon confidentielle, c'est tout le propos de cette émission. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Marianne Crebassa mezzo soprano; Florence Badol-Bertrand

durée : 00:54:53 - Autant en emporte l’histoire - par : Stéphanie DUNCAN - Pauline Viardot fut l'une des musiciennes les plus douées de son temps et une femme remarquable. Pour la faire sortir de l'ombre, cette fiction de Vincent Hazard, réalisée par Baptiste Guiton et l'un des biographes de l'artiste, Patrick Barbier, invité de Stéphanie Duncan.

durée : 00:25:11 - Pauline Viardot, Cendrillon - par : Anne-Charlotte Rémond - 23 avril 1904, Paris. Les salons de Mathilde de Nogueiras accueillent la représentation d'un opéra-comique en trois tableaux dont les paroles et la musique sont signés Pauline Viardot. A l'époque de la création, Pauline Viardot a 83 ans et a disparu depuis longtemps du paysage musical français. - réalisé par : Claire Lagarde

Pauline Viardot’s Mazurke (and how I’m stepping up my work and thinking about it), and a fun project I got to work on this weekend. You can see me play Viardot’s mazurke live on Tuesday April 14 on All Together Now, with other guests and host Bobbie Steinbach, coming together to share music and stories […]

These times are good for practicing, as I texted a student today. In this episode: an insight about Chopin thanks to Pauline Viardot, with bits of mazurkas by both of them. Also a look at some small hand workarounds in Lili Boulanger with some moments of improvised practicing in Boulanger and Rachmaninov. And a report […]

durée : 00:10:51 - Ivan Tourgueniev le poète vagabond - par : Marianne Vourch - Rentier célèbre et vagabond de luxe, Tourgueniev reste un homme de passage. Le plus européen des poètes russes a besoin de son pays et de sa langue pour écrire. Mais la voix de Pauline Viardot, et son amour pour elle, enchantent les heures de cet exilé volontaire. - réalisé par : Sophie Pichon

This week Kate Molleson talks to one of the great mezzo-sopranos, Alice Coote as she prepares for her role as Orpheus in Wayne McGregor’s production of Orpheus and Eurydice by Christoph Gluck at English National Opera this season. As the curtain rises on English National Opera's Orpheus season Kate explores how myth of Orpheus has resonated through time with conductor John Butt, classicist Charlotte Higgins, singer-songwriter Anaïs Mitchell and Netia Jones, director of Philip Glass’s opera Orphée. Orlando Figes talks about his new book "The Europeans, Three Lives and the Making of a Cosmopolitan Culture" which tells how Europe's cultural life transformed during the course of the 19th century through the lives of the great singer Pauline Viardot, her husband Louis, and the writer Ivan Turgenev. Photography © Jiyang Chen

durée : 00:36:59 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit, Albane Penaranda, Mathilde Wagman - Si les noms de Clara Schumann, Alma Mahler et Fanny Mendelssohn nous sont connus, c'est surtout en tant que femme ou sœur de .... et ceux de Louise Farrenc, Hélène de Montgeroult ou Pauline Viardot rayonnent encore de façon confidentielle, c'est tout le propos de cette émission. - réalisation : Virginie Mourthé - invités : Marianne Crebassa mezzo soprano; Florence Badol-Bertrand

durée : 00:24:59 - Louise Héritte-Viardot, Quatuor - par : Anne-Charlotte Rémond - A la rencontre de la compositrice Louise Héritte-Viardot, fille de la célèbre cantatrice et compositrice Pauline Viardot. Dans Musicopolis, Anne-Charlotte Rémond dresse le portrait de la musicienne et vous invite à découvrir son ''Quatuor en ré mineur'' créé à Paris en mai 1877. - réalisé par : Claire Lagarde

durée : 00:05:28 - Leurs premiers pas du samedi 05 janvier 2019 - Sabine Devieilhe interprétait Hai Luli, mélodie de Pauline Viardot accompagnée au piano par Florence Boissolle à l'occasion d'une émission-hommage à Renata Scotto. Enregistré au studio 105 de la Maison de la radio le 3 juin 2013.

Miriam Alexandra (Sopran) | Eric Schneider (Klavier)

Quatorzième numéro de la troisième saison d'Au miroir de Clio, l'émission d'histoire de Radio Campus Rouen, émission animée par Luc Daireaux, radiocampusrouen.fr/au-miroir-de-clio/, aumiroirdeclio@gmail.com, #AumiroirdeClio sur twitter.com Émission publiée le dimanche 29 mai 2016 Thème : Portraits de femmes, au musée de Vernon Invitée : Judith Cernogora, directrice du musée de Vernon, commissaire de l'exposition "Portraits de femmes" (Vernon, avril-septembre 2016), http://www.normandie-impressionniste.fr/portraits-de-femmes-0 Extraits musicaux diffusés : Pauline Viardot, "Hai Luli" et "Les filles de Cadix", dans une interprétation de Cecilia Bartoli.