Podcasts about la fashion

Învăţaţi franceza cu Aida, o tânără jurnalistă spaniolă care este la Paris de 5 luni şi care vrea să devină jurnalist specializat pe modă ! Suntem la Galeriile Lafayette alături de Charlotte Rosier, consilieră de modă, care explică felul în care functioează industria modei. Crearea şi comercializarea unei colecţii de modăLes collections sont conçues six à huit mois à l'avance. On fait un carnet de tendance : on cherche des indices, on flaire la mode de demain. On regroupe les idées par thèmes : chaque thème comprend des matières, des formes de vêtements et des détails particuliers. Le styliste crée sa collection avec les thèmes choisis, une ou deux saisons à l'avance. Il sélectionne les tissus définitifs, prévoit les imprimés ou broderies, et les petits accessoires (attaches, boutons, clips, etc.). Il présente ses créations sous forme de dessins techniques accompagnés d'un échantillon du tissu choisi. Le modéliste réalise un patronage du vêtement à partir de ces dessins techniques. Il monte des prototypes pour voir si le vêtement correspond au modèle imaginé. L'industrialisation le patronnier réalise le patron définitif du vêtement et les plans des pièces complémentaires (doublures, thermocollants, etc.). Le gradeur décline le patron dans toutes les tailles, en se référant à des tableaux de mensurations moyennes nationales. La confection : les vêtements sont produits en plus ou moins grande quantité. Ils sont ensuite emballés et expédiés dans les différents points de vente.  Prêt-à-porter vs haute coutureHaute couture Née en France à la fin du XIXe siècle, la haute couture est une appellation protégée par la loi : Le travail de couture est réalisé dans les propres ateliers de la maison de couture. Les habits sont faits sur mesure, adaptés à la taille de la personne qui va les acheter. Toutes les finitions sont réalisées à la main avec des tissus souvent exclusifs. Conçue pour une clientèle exclusive, elle sert de vitrine et de terrain de jeu aux couturiers. Certains modèles peuvent avoir été créés spécialement pour un défilé de mode. Dans une collection, environ 20 % des modèles ne seront jamais commercialisés. Prêt-à-porter  Les pièces sont produites en série, de façon industrielle. Leur prix est beaucoup moins élevé. Comme son nom l'indique, le prêt-à-porter est immédiatement commercialisable sans grande modification. La majorité des pièces des défilés de prêt-à-porter se retrouvent 6 mois plus tard en boutique.  Evenimente de modă la ParisLes défilésLa fashion week a vu le jour en 1943 aux Etats-Unis, à New York, pour mettre en avant les stylistes américains face au monopole de la France dans le domaine de la mode.Aujourd'hui, les principales fashion week ont lieu respectivement à New York, Londres, Milan et Paris, deux fois par an.Paris est la seule ville qui présente des défilés « haute couture ».La Fashion week de Paris peut voir défiler jusqu'à une centaine de marques.Le coût d'un défilé peut aller de quelques dizaines à plusieurs centaines de milliers d'euros.À Paris, les plus grandes maisons de couture présentent jusqu'à six collections par an. Les plus importantes sont : la collection « haute couture », printemps-été (en janvier) et automne-hiver (en juin) la collection « prêt-à-porter », printemps-été (en septembre) et automne-hiver (en mars)  Les musées de la modeLe Musée Galliera Dans le XVIème arrondissement, près de la place d'Iéna, à deux pas des plus prestigieuses vitrines de la couture, un palais d'inspiration Renaissance abrite le musée de la mode.Le musée présente des pièces de collection qui reflètent les codes de l'habillement en France, du XVIIIe siècle à nos jours.Avec plus de 100 000 vêtements et accessoires, les collections de Galliera sont parmi les plus riches au monde.La Cité de la Mode Ouvert en 2012, Les Docks - Cité de la Mode et du Design se trouve Quai d'Austerlitz, au bord de la Seine, dans un ancien entrepôt des Ports de Paris.Ce site organise des événements permettant les rencontres entre marques, designers, industries créatives, artisans et publics.On y trouve l'Institut Français de la Mode, un établissement d'enseignement supérieur et un centre de formation continue pour les industries du textile, de la mode, du luxe et du design.La Cité est ouverte jour et nuit (de 10h à minuit), sept jours sur sept, pour « s'aérer, shopper, manger et clubber » sur 1500 mètres carrés, à l'intérieur ou à l'extérieur, sur le toit ou dans les allées. Întrebarea formulată de Aïda Aïda : Alors, je voudrais savoir vraiment comment ça se passe ? Donc, il y a un défilé et, après ça, dans n'importe quelle boutique, comment on fait pour copier tout ça ?Charlotte Rosier : Alors le chemin, en fait, entre un vêtement qu'on trouve sur les podiums et le fait qu'il se retrouve en magasin… À partir du moment où il y a eu un défilé, il y a eu une tendance. Là, on va pouvoir retrouver dans ces magasins de créateurs, qui ont défilé, exactement les mêmes tenues à des prix qui sont beaucoup plus chers que ce qu'on a vu il y a quelques instants, chez Maje, Sandro, Comptoir des cotonniers , etc… À partir du moment où il y a les défilés qui ont lieu plusieurs mois à l'avance, les créateurs des autres petites marques – qui sont beaucoup plus accessibles pour tout le monde – vont se dire « Tiens, il va y avoir une tendance pour le bleu Klein, pour le far west, eh bien, toutes mes collections, je vais les orienter comme ça ». Et, c'est pour ça que c'est intéressant qu'il y ait des articles, des rédactrices qui écrivent des choses, parce que les petites marques s'en inspirent. Linkuri utile:Galeries Lafayette : http://www.galerieslafayette.com/Mademoiselle Charlotte, coach de mode : http://www.mademoiselle-charlotte-relooking.com/Cité de la mode et du design : http://www.citemodedesign.fr/Musée de la mode : http://www.palaisgalliera.paris.fr/fr

SORRY FOR THE DELAY but we're back! Somehow we end up talking about Wale (?) and then we discuss 20 years of Eighteen Visions' Obsession album, streamer drama, potential sponsorships, Furiosa, Cole getting sicky at the hardcore show, mosh styles, LA fashion and more! :) RIP Shifty Shellshock!

La Fashion Night de A Magdalena evoluciona en este 2024 para convertirse en una fashion weekend los días 3 y 4 de Mayo y el CCA de A Magdalena ha decidido darle una vuelta de tuerca al evento y, de paso, dedicárselo a las madres, si que será una Fashion Nai en horario comercial y durante dos días Tal y como explicó el presidente del Centro Comercial Abierto, Olegario Álvarez, la propuesta pasará de una a dos jornadas, el viernes 3 y el sábado 4, en horario de tarde el primero –de 18.00 a 21.00 horas– y durante todo el día el segundo –de 11.00 a 14.00 y de 17.00 a 20.00 horas–. Esto, explicó Álvarez, permitirá aumentar el número de locales participantes, lo que se traduce en una mayor oferta de cara a la ciudadanía. Asimismo, el objetivo es animar a los vecinos a que adquieran durante la celebración sus regalos del Día de la Madre –empleando para ello el juego de palabras Fashion Nai–, por lo que, además de los clásicos descuentos, los clientes podrán emplear los bonos comercio de la Xunta.

This month, we're bringing you a throwback episode. We spoke with producer Mariko Abe (@marikoabecreative and @theunicornhoax on Instagram), about hers and Ada's trip to the LA Fashion District last year. This episode was originally recorded on June 25, 2023 on Instagram Live.  Follow the pod at @AsianSewistCollective on Instagram. For show notes and a transcript of this episode, please see: https://asiansewistcollective.com/episode-58-la-fashion-district/  If you find our podcast informative and enjoy listening, you can support us by buying our limited edition merch, joining our monthly membership or making a one-time donation via Ko-Fi: https://ko-fi.com/asiansewistcollective 

El Centro Comercial Aberto A Magdalena promueve un concurso para nombrar a la mejor madre de Ferrol en la "Fashion Nai" o fashion weekend el 3 y 4 de mayo

Dans cet épisode on discute de la fashion, la mode, le luxe, les normes, mes valeurs... on parle aussi des compromis, comment on fait pour s'aligner avec nos valeurs et faire avec la réalité de la vie dans un corps gros... Bonne écoute Comme promis je vous donne les références des autres épisodes sur le sujet : S1 EP12 "Les fringues pour les personnes grosses : quel sujet !" S1 EP13 "Habiter son corps et ses fringues : la réconciliation"

About Frances Harder and Fashion For Profit: Self described Fashion Designer gone insane! After designing and having my own name under license in Japan and teaching fashion for 20 plus years, I self published a series of self help books for those starting their own apparel business. Under Harder Publications: www.fashionforprofit.com Around the same time I founded the Fashion Business Incubator (FBI) an educational nonprofit housed now in the Control Collective in the heart of the LA Fashion district. Since founding the FBI to provide valuable business development, it has since grown and now provides all types of job training specific to the apparel industry. www.fashionbizinc.org Specialties: International Apparel expert, copyright issues, product development, branding, costing, production, market niche....... Fashion For Profit Frances Harder and her team are dedicated to providing specific world-class education, technical, sourcing, networking, operations, marketing, mentoring and consulting services. Fashion for Profit's global resources offers a platform to connect the resources people need to build a successful fashion business! FFP has the outreach, the connections and the platform to provide industry consultants the connections they are seeking to connect with new prospect clients. We encourage our consultants to present webinars, seminars and podcasts to relate and open multiple avenues from FFP platform.

Today's guest, Emily Villari, lays down the law on the PR machine in Los Angeles. As a capricorn and expert multitasker, Emily let's us in on her favorite events and crazy stories in the industry. Want to be in the Events/PR space? I'll give you a hint: you have to be extremely entrepreneurial.

La Fashion week, haute couture printemps-été 2023, vient de se terminer. Sandy a suivi ça de près. Quelles sont les tendances mode, à l'arrivée des beaux jours ?

"Coupe du Monde : l'arrivée des joueurs à Clairefontaine, c'est la fashion merdique"

La mode, comme toute activité culturelle, est eschatologique. Ce que nous portons révèle ce que nous croyons à propos du monde et le façonne tel que nous voudrions qu'il soit. Le livre de l'Apocalypse ajoute une couche à la réflexion en associant deux motifs : la robe et la vérité. À la fin, notre analyse interroge : ce que nous portons proclame-t-il la vérité dans un monde de mensonges ? Dans cet épisode, Raph et Matt répondent aux questions suivantes: • D'où sort cette réflexion? • Quel rapport entre le vêtement et l'eschatologie? • Parle-nous de la robe du grand prêtre, pourquoi est-elle si importante? • Tu relies robe et vérité dans le livre de l'Apocalypse, pourquoi? • Qu'est-ce qu'on apprend du coup dans le livre de l'Apocalypse? • Comment ce sujet nous aide à vivre Memento Mori? Ils ont mentionné: • imagodei.fr • Leur épisode avec Elsie Pomier sur la mode • vivrepourjesus.fr Memento Mori c'est le podcast qui parle du présent en prenant la fin comme point de départ. Ce contenu est proposé gratuitement par le blog ToutPourSaGloire.com dont la mission est d'aider les chrétiens à voir comme Dieu voit pour vivre comme Dieu veut. Découvre aussi: • Le blog de Raph: https://cutt.ly/raphcha • Le blog de Matt: https://cutt.ly/mattgir • Ce podcast sur: Spotify, Deezer, Apple Podcasts, Google Podcasts, YouTube, et plein d'autres lecteurs de podcasts. • Notre newsletter: https://cutt.ly/newstpsg • Notre appli mobile: https://cutt.ly/apptpsg Suis-nous sur: • Facebook: https://cutt.ly/fbtpsg • Instagram: https://cutt.ly/instpsg • YouTube: https://cutt.ly/yttpsg • Twitter: https://cutt.ly/twittpsg Nous soutenir: https://toutpoursagloire.com/soutenir/

Today Khloe Thompson joins us to share what her plans are for Giving Tuesday 2022. Learn about how she plans to make a difference with the support from her community for communities around the world. ***Instagram: https://www.instagram.com/khloekaresWishList: https://www.amazon.com/hz/wishlist/ls/4GG98RGDLHVZ?ref_=wl_shareWebsite: http://www.khloekares.com/#/***Khloe is a 15-year-old international philanthropist. She recognized a commonchallenge faced by youth was connecting their passion with a sustainable purpose. Atthe age of 8 she started her own global non-profit organization called Khloe Kares,which helps young people discover and realize their passions, she supports womenexperiencing homelessness and installs water pumps and bathroom facilities in Ghanain schools that don't have access to clean water. The Khloe Kares LeadershipWorkshop trains youth in leadership, business planning, and public speakingskills. Khloe's mission is to show students how to both set goals and achieve them.She's traveled all over the country telling her story of how philanthropy has changed herlife.Khloe Kares also partners with companies, churches and other organizationsthroughout Southern California and the United States to co-host “Kare Bag Day”, andother philanthropic activities. From distributing supplies to homeless communities toengaging youth in service, Khloe makes it all happen along side amazing collaborators.Khloe is started the youth chapter for the global organization Giving Tuesday “GivingTuesday Spark”, giving a global and international platform to amplify communityactivism. She was the first youth to obtain the Points of Light George H Bush Award forher humanitarian work in the community. She is also a youth leader in the Points ofLight Student Council where she leads with other youth around the world.On a global scale, Khloe collaborates with well-known advocate Dawn Sutherlandto host a weeklong seminar in Ghana to empower and encourage young women to beleaders in business. Now, she returns every year to install water pumps and bathroomfacilities and host leadership workshops with thousands of kids, encouraging them andcelebrating them. Khloe has also installed multiple water pumps and bathroom facilitiesin schools there that lack access to clean water.Currently, Khloe continues to impact the world by developing life changing contentthat she plans to distribute to the world. Khloe has a desire to impact and create in allareas of life. She designed her first line of clothing inspired by Ghanian art and textilesat age 11 for LA Fashion week. Khloe is not only a philanthropic ambassador she is ascholar student being in the Junior Honor Society since the 7th grade. She's written andpublished two children's books entitled “Marisol's Helping Hand” and “The Girl whoBecame the Change”. She hosts leadership workshops that help youth identify theirpassions, business planning and teaches public speaking. At a young age Khloe hasproves that she never lets her age determine her impact.

Aujourd'hui on reçoit un médecin de l'OMS

Aujourd'hui on reçoit un médecin de l'OMS

18-24 aprile: è la settimana dedicata alla rivoluzione della moda. La Fashion Revolution Week nasce per ricordare il crollo del Rana Plaza, l'edificio nella regione di Dacca in Bangladesh dove il 24 aprile del 2013 morirono più di mille persone. Le fabbriche producevano abbigliamento per marchi globali internazionali molto noti.Da quel momento si inizia a puntare i riflettori su ciò che c'è dietro l'industria della moda. Ne parliamo ogni anno perché non desideriamo che questo drammatico evento sia accaduto invano, e per fermare la ripetizione di tragedie come questa.Di questo e del tema di questa edizione (Soldi, Moda, Potere) ti raccontiamo in questo episodio del podcast live con Carlotta Redaelli.Mettiti alla prova con il nostro QUIZ! https://take.quiz-maker.com/QQVF9H9M0Voci: Carlotta Redaelli, Arianna De BiasiMusica: Hearthwarming di Kevin MacLeod (Licensed under Creative Commons: By Attribution 4.0 License)Dress ECOde® è un marchio registrato - allrightsreserved©

Le phénomène chinois de la fast fashion veut faire de l'ombre à Zara sur le marché européen. Pour « La Story », le podcast d'actualité des « Echos », Pierrick Fay et Frédéric Schaeffer décrypte le succès de la marque auprès des jeunes occidentaux dans un univers de la mode pas chère en accélération constante.La Story est un podcast des « Echos » présenté par Pierrick Fay. Cet épisode a été enregistré en mars 2022. Rédaction en chef : Clémence Lemaistre. Invité : Frédéric Schaeffer (correspondant des « Echos » en Chine). Réalisation : Nicolas Jean. Chargée de production et d'édition : Michèle Warnet. Musique : Théo Boulenger. Identité graphique : Upian. Photo : Shutterstock. Sons : Shein, Supermoon « Fast-Fashion », Lolina « Fast Fashion », Témé Tan « Ça Va Pas La Tête ? », Broute Canal+, Mme Céline. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

New York and LA Fashion Weeks Spotlight INHERENT's Powerful Mission to Promote Men's Mental Wellness   Founder Taylor Draper's Foundation by INHERENT highlighted for its powerful impact Colorado Springs, CO. – (February 16, 2022): Custom menswear designer INHERENT was heavily spotlighted at both New York and will be featured again at Los Angeles Fashion Week (March ...

Ngozika O'keke is a marketing consultant turned socially conscious fashion designer now based in Los Angeles, CA. After 11 years of print modeling, she began designing for her clothing label, Exquisite Designs by Ngozika while working on a Bachelor's degree in Business Marketing. Using rich colors to create wearable art, Ngozika fuses her Nigerian heritage with a contemporary flair that gives way to the brand that has caught the eye of clients both domestic and international. Marrying the idea of fashion and philanthropy is what landed Ngozika the opportunity to compete on Season 3 of an international design reality show ‘Design Genius' [ slated to air in 2017].Super excited to have a chat with Ngozika on IG Live! We were able to do a deep dive into her life as a fashion designer and entrepreneur and share more about her new collection with  SHEIN!Enjoy the episode!Check us out in the app store:iOS App StoreGoogle Play StoreLearn about BLK DirectoryHave a question or topic for us to discuss on the podcast? Submit your request hereJoin our private Facebook community for entrepreneurs hereSocials:@blkdirectory@diamondunlimited_

find us on Instagram @theoverthinking.podcast :) Follow Dustin ✨ instagram youtube twitter dustin's confidence video business enquiries overthinkingpodcast@outlook.com

Manufacturing jobs in California have migrated overseas in a race to the bottom on wages and regulations. It's been happening for years. But now many industries face a new challenge: They depend on access to cheap endless water, and California's future looks increasingly dry. Textile factory owners are among the first to ask: Will we adapt or quit?

I'm back and better than ever! Going to the LA Fashion District was better than last time and I'll tell you why in this week's episode. | follow on Instagram @thecheaptique and @thecollegereseller --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/thecheaptique/support

The guys sit down with Adeline Saldaña to talk designing through a pandemic, finding your voice, and youth ministry. Follow Adeline on Instagram @adelinesaldana fullspeednotcasual Follow Ministrytwear on Instagram @ministrytwear @carsonic @theojryan --- Support this podcast: https://anchor.fm/fitsoffaith/support

Michael Sta Maria is a Filipino a fashion designer, a nurse educator, an artist and a businessman. He is one of the emerging fashion designers in the Philippines and is receiving international recognition, representing the Philippines at Los Angeles Fashion Week and Atlanta International Fashion Week, 2016. Also he showcased his couture works at The Mercedes-Benz Style Asia Fashion Week held in Kuala Lumpur, Malaysia and a successful show in Scotland Fashion Showcase, United Kingdom; last 2015. He showcased his new collection with Panasonic Manila Fashion Festival held in Manila, Philippines this October 2018. His works was recognized by international media platforms like the major WWD where his collection for his LA Fashion week was featured, he also landed into the cover of a New York Based Fashion Magazine “Hues”, was featured by Blush Magazine Vancouver and other US based magazine like Black Chalk Magazine, Reflekt Magazine, The Dapifer Magazine to name a few. He was also named by a Dubai based Magazine “Illustrado” on their 12th year anniversary issue as part of the hottest and Top 100 fashion designers from around the globe under the couture category. Locally, he has been featured in Philippine magazines like Preview, Mega Magazine and Metro Magazine, was even named by Metro Magazine as one of the 7 Filipino designers made a name in the international fashion scene. What you'll hear about him in this episode though are not just about his accomplishments, the spotlight moments, but even the struggles that came with it. As the say, success isn't a straight path. Let's get up close and personal now with Michael Sta Maria here on Your Brand Your story, authentic conversations on humanness and authenticity.

Elizabeth Salim es una de las consultoras de innovación y sustentabilidad más reconocidas en México. Ella es Lic. en Diseño Industrial con enfoque en moda, tecnología y sustentabilidad. Ha sido speaker en Ted talk, Talent Land, Intermoda, Sapica, entre otros eventos, además de que su marca ha aparecido en revistas como British Vogue. Hoy les traemos una entrevista corta en la que nos cuenta sobre los retos para el fashion tech en México y la importancia que tuvo en su camino a la moda tanto el internship que realizó para J. Mendel, como el reconocer su estilo particular de creación. Síguela en @esalim_design

Getting ready to book your LA flight because Santee Alley is where dreams are made of. Whether you are a small business owner, reseller or a lover of good fashion, if you are in the city of Angels, head over to the 100-block district flooded with clothing, floral, fabric and accessory vendors. Glamazontay's YouTube video: https://youtu.be/PfN6BQyGq9I District Shop Directory: https://fashiondistrict.org/santee-alley/directory --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/thecheaptique/support

Jack Austin went from making dresses in Melbourne's suburbia to styling the world's biggest celebrities in LA. Learn how he crazy-ex stalked the hirer of America's number one fashion promotions company to fulfill his creative dreams...and who the nicest celebrity in Hollywood is. 

The Chrises turn their swagger on and unveil their new shirts with the man behind the baking instructions, Davey. One-time CEO of LA Fashion announces his resignation and makes plans to follow his new found purpose: designing neon accoutrement for The Chrises. In a gesture of gratitude to the USC math major alum, Christopher Joseph drops the hottest freestyle “Davey-4-A-Day”.  The newly appointed COO of Old Man Transitions shares what retirement life is like: peaking at 11:30 am, kneading afternoon dough, and unwinding early with a neat White Negroni. ~ QWTChrises.com ~ Patreon.com/QWTChrises ~ GoFundMe w/ Okizu “No Hair For Care” (gofundme.com/f/no-hair-for-care)

Magnus Walker, nicknamed the Urban Outlaw, is a British custom car builder, fashion designer and car collector. After emigrating to the United States in 1986, he established the Serious Clothing Brand, which was worn by the likes of Madonna, Alice Cooper, and Bruce Willis. Having been fascinated with Porsche since childhood, he started collecting and customizing vintage Porsches, mostly of the 911 model.  After the documentary Urban Outlaw about his life and fascination with Porsche was shown at the 2012 Raindance Film Festival, he became one of the world's most visible faces of the Porsche and car collecting scene, and has since been featured in a multitude of media, such as The Joe Rogan Experience (2015), and Jay Leno's Garage (2017), and the 2015 video game Need for Speed.   *** For Show Notes, Key Points, Contact Info, Resources Mentioned, & More on this episode please visit my website: EricGilbertWilliams.com. *** Feedback? Questions? Comments? I would love to hear from you! Contact me at us via: Email (eric@ericgilbertwilliams.com), LinkedIn (@ericgilbertwilliams), Twitter (@ericgilbertw), or Instagram (@ericgilbertwilliams). EP Tags: raindance, film, festival, car, collector, builder, outlaw, jayleno, joerogan, podcast, city, angels, urban, outcast

MARÍA ANTONIETA llegó a la corte francesa y quiso encajar. Ella no inventó el glamour de la corte sino que se adaptó a él. Sin embargo, como extranjera, fue el chivo expiatorio y señalada como la responsable de la ruina del país. Se le tachó de frívola, de gastar en lujos excesivos como ropa y zapatos y de afirmar que si el pueblo no tenía pan, que comiera pastel. Irónicamente, fue ella la creadora de una moda y un estilo que la hizo víctima de sus fieles seguidoras. Para esta cápsula diseñamos una vestimenta barroca y elegante a ritmo de: http://www.youtube.com/watch?v=cVDysJh1Q3c LULLY EN FRANCIA. MUSICA EN IMAGEN. https://www.youtube.com/watch?v=U3ovnEtFZI4 Jean-Philippe Rameau, Concert en sextuor Nº6, La Poule, Menuetto I et II.... https://www.youtube.com/watch?v=5Y4OnbCzKoM Dangerous Liaisons 01 Main Title / Dressing from Motion Picture Dangerous Liaisons https://www.youtube.com/watch?v=whCG_-HhyX4 Dangerous Liaisons 09 The Key from Motion Picture Dangerous Liaisons --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/nora-reyes-costilla/message

Manuel nos rantea sobre su cuarentena, sobre su rutina para mejorar y nos habla sobre su pequeño amor con la moda.

Dan talks to Dexter Mayfield, the actor/singer/dancer who blew up LA Fashion week in 2015 when he debuted as a plus-size male model walking the runway for world-famous designer Marco Marco. We talk about following your dreams, the road to visibility, and dating in a fat body while living in a fashion capital. Listen to how this big boy from Dallas came to Hollywood to dance in music videos by Jennifer Lopez, Sarah Bareilles, and MTV VMA's Best Video of 2019, Taylor Swift's “You Need to Calm Down.”

Dans ce nouvel épisode, j'ai le plaisir de recevoir le journaliste et fashion reporter Loïc Prigent. Connu en partie pour ses documentaires sur les maîtres de la mode, ses émissions de mode produites à l’occasion de la Fashion Week. Il sort aujourd'hui un deuxième opus de ces "pépiements" et nous ouvre les portes des coulisses de la fashionsphère. Fou rire, légèrement et joie de vivre grandies :"Passe-moi le champagne, j’ai un chat dans la gorge" est bon pour la santé! Au micro de La Librairie des Makers, Loic Prigent revient sur son parcours de ses débuts dans la mode à l'écriture de ce livre.Je remercie Loic pour son partage et sa générosité, et je vous invite à en faire de même sur ses réseaux sociaux si l’épisode vous a plu !Si vous cherchez les notes de l’épisode avec toutes les références, vous pouvez aller sur le site du podcast : www.lalibrairiedesmakers.comAussi, si vous souhaitez me contacter ou me suggérer de nouveaux invités, vous pouvez le faire sur Instagram sous le pseudonyme @lalibrairiedesmakers.Enfin, le plus important : laissez-moi un avis sur Apple Podcast ou iTunes, 5 étoiles de préférence ; cela m’aide à faire connaître le podcast à plus de monde et m’encourage à faire de meilleures interviews.‍Merci de soutenir ce podcast de La Librairie des Makers et à bientôt pour un nouvel épisode ! Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Parce que ça ne vous a pas échappé. Paris ne vit plus que pour la Fashion-Week. Et Queenie aussi. L'inverse est moins sûr. Sa rencontre dans l'épisode 3 a tout bouleversé.  Visuel © Getty Images See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

LA Fashion Designer Melissa Pellone

Cette semaine, c'est la Fashion Revolution Week. Un événement créé en 2014 après le drame du Rana Plaza, cette usine textile géante qui s'est effondrée, le 24 avril 2013, à Dhaka au Bangladesh. Il y…

Del 22 al 28 de abril se celebra una nueva edición de la Fashion Revolution Week, una semana en la que se reivindica a nivel global una moda ética y sostenible. Si tienes una marca con la que elaboras ropa, moda o complementos, se trata de una oportunidad única para explicar a tu comunidad cómo haces tus productos y cuáles son tus valores cómo marca. *** Artículo "Los valores, la clave en la comunicación de tu marca": https://vanesacarrasquilla.com/los-valores-y-la-comunicacion/ *** Campaña #yoregalotalentolocal: https://talentolocal.org/ *** Asesoría en comunicación: https://vanesacarrasquilla.com/asesoria-en-comunicacion-para-emprendedores/ ++++++++++++++++++++++++++++++ ¿Quieres recibir más tips sobre comunicación slow? Apúntate a mi newsletter y te llegarán directamente a tu email. Suscríbete aquí: http://eepurl.com/4XmxD También me encontrarás en: Web: http://www.vanesacarrasquilla.com Instagram: https://www.instagram.com/vanesa.carrasquilla/ Youtube: https://www.youtube.com/VanesaCarrasquilla Twitter: https://twitter.com/comunicraft +++++++++++++++++++++++++++++++++ Come Home by Declan DP https://soundcloud.com/declandp Creative Commons — Attribution-NoDerivs 3.0 Unported — CC BY-ND 3.0 http://creativecommons.org/licenses/b... Music promoted by Audio Library https://youtu.be/MZ3HGnH50Zw

In this episode I interview Professional Fashion, Fitness and Headshot Photographer John Harvell. John is based in California and loves working with lights both in the studio and on location. I talk to John about his working in Fitness and Fashion photography including his upcoming coverage of the LA Fashion show at the Pierson Automotive Museum this coming weekend. You can follow John's work on his website and Social Media. Instagram - https://www.instagram.com/john.harvell/ Facebook - https://www.facebook.com/john.harvell Web Portfolio - https://harvell.myportfolio.com Also be sure to Subscribe, Rate and Review this podcast in iTunes or any other pod catcher you might be using. You can join the Liam Photography Podcast Facebook Group, but you must answer the question Who is the host of the show? You can also visit the show's website www.liamphotographypodcast.com for links in the details where as well.

This weeks show comes to you in three segments, blending marijuana legalization news out of New York State, Winter fashion updates from an LA Fashion influencer Tillie Adelson, and a serious ethical discussion revolving around the Me Too movement.First we begin with a conversation around the breaking news out of Albany that Governor Cuomo is quickly changing his attitude on recreational cannabis as states around the country fully legalize with Michigan joining the club last week. Cuomo’s top aid publicly disclosed this past week that legislation is being drafted which could be introduced to the state legislature as soon as January. I speak with the Executive director, David Holland, of the Empire State chapter of The NationalOrganization for the Reform of Marijuana Laws, to fully understand what the legislation looks like and to better understand the environment that has fostered this rapid breakthrough. We then turn to this weeks ethical dilemma segment with Chabad Rabbi Yisroel Nissim and social worker Ariel PJ Stewart. In the Me Too age, we discuss the concept of redemption. I have personally been in talks with an individual who was very publicly judged in the court of public opinion in regards to sexual transgressions, and he’s considering a come back. Is it possible, and if so, what steps must they go through before publicly re-emerging?And lastly we touch base with fashion blogger and influencer Tillie Adelson of My Stiletto Life, to hear about this seasons fashions trends for both males and females, and we talk about Payless Shoe stores recent viral marketing campaign which turned heads in and out of the fashion world and forced many to consider what defines fashion in the first place.

La Fashion Tech, on en parle ensemble ? Episode réalisé en direct sur Twitter https://twitter.com/PPC/status/1045185366003601408 Pour proposer un sujet et participer en direct chaque matin de la semaine à 7h35 rendez-vous ici twitter.com/ppc #BonjourPPC 

This episode unfolds the multidimensional woman Kinya Claiborne. Making her dreams come true, she is the founder of online magazine STYLE & SOCIETY. STYLE & SOCIETY Magazine is an online publication covering the best in entertainment, fashion, lifestyle, food & drinks, travel, events and philanthropy. STYLE & SOCIETY celebrates the hottest trends, the latest in pop culture and provides its readers an exclusive front-row view into the most exciting sought-after events, travel destinations and more!Kinya was also a survivor of the Las Vegas shooting in 2017. A remarkable story that reminds us NOT to judge someone on the surface level and that we never know what people are experiencing behind closed doors or behind our social media posts.Enjoy xx

Eloise Moigno a créé la plateforme Slow We Are pour défendre la mode éco responsable. Cette jeune femme de 32 ans milite pour une mode belle, responsable, intelligente, écologique et humaine. Son credo ? Prôner le minimalisme dans les penderies, défendre le fait main, valoriser le seconde main, et la location de vêtements. La Fashion revolution a commencé. Ses bonnes adresses ? Vous les trouverez sur son site : https://www.sloweare.com/carnet_d_adresses/myphilosophy/ Réalisation et montage sonore : Florence Baumann See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Welcome to the debut episode of Things We're Too Lazy To Blog About with Ali Levine & Amanda Lauren. If you are wondering where you can get this on iTunes, the answer is you can't at the moment. It's not because we're trying to be exclusive, it's because we are still waiting for an actual human at Apple to approve the podcast. This is more annoying than a publicist who can't find your name on a guest list. But, hopefully it should be up within the next few days (possibly hours). However, all you have to do is click the play button to listen. It will even work on your phone. Thank you so much for being patient and we get it, this is totally annoying. UPDATE: We're on iTunes, so subscribe and write a review. 5 stars please!  In this episode, celebrity stylist Ali Levine and blogger Amanda Lauren discuss why they created the podcast, first world problems such as why Amanda can't find organic kale anywhere (not even a joke), and how to get dressed in Los Angeles (aka Ali tells us what to wear because she is an authority), which is essentially a long-form explanation of why everyone here looks like a Kardashian. We want this to be an interactive experience, so please let us know what you want us to talk about or share your feedback by emailing ThingsWereTooLazyToBlogAbout [at] gmail dot com. If email isn't your thing (or even if it is), you can also discuss your feelings publicly on our Facebook Page or just like us because you think what we are doing is awesome. --- Support this podcast: https://anchor.fm/lazypod/support

In today’s episode, Jenny heads up to the Los Angeles fashion district to find some cute clothes at wholesale prices… and it’s a big, exciting, scary adventure!

Aprenda francês com Aïda, jovem jornalista espanhola que está em Paris há cinco meses. Ela sonha em se tornar jornalista de moda! Nós estamos nas Galeries Lafayette com Charlotte Rosie, conselheira de moda, que vai explicar a Aïda como funciona a indústria da moda.   Da criação à comercialização de uma coleção Les collections sont conçues six à huit mois à l'avance. 1. On fait un carnet de tendance : on cherche des indices, on flaire la mode de demain. 2. On regroupe les idées par thèmes : chaque thème comprend des matières, des formes de vêtements et des détails particuliers. 3. Le styliste crée sa collection avec les thèmes choisis, une ou deux saisons à l’avance.  a) Il sélectionne les tissus définitifs, prévoit les imprimés ou broderies, et les petits accessoires (attaches, boutons, clips, etc.). b) Il présente ses créations sous forme de dessins techniques accompagnés d'un échantillon du tissu choisi. 4. Le modéliste réalise un patronage du vêtement à partir de ces dessins techniques. Il monte des prototypes pour voir si le vêtement correspond au modèle imaginé. 5. L’industrialisation a) le patronnier réalise le patron définitif du vêtement et les plans des pièces complémentaires (doublures, thermocollants, etc.). b) Le gradeur décline le patron dans toutes les tailles, en se référant à des tableaux de mensurations moyennes nationales. 6. La confection : les vêtements sont produits en plus ou moins grande quantité. Ils sont ensuite emballés et expédiés dans les différents points de vente.   Prêt-à-porter versus alta costura Haute couture Née en France à la fin du XIXe siècle, la haute couture est une appellation protégée par la loi :- Le travail de couture est réalisé dans les propres ateliers de la maison de couture.- Les habits sont faits sur mesure, adaptés à la taille de la personne qui va les acheter.- Toutes les finitions sont réalisées à la main avec des tissus souvent exclusifs.- Conçue pour une clientèle exclusive, elle sert de vitrine et de terrain de jeu aux couturiers.- Certains modèles peuvent avoir été créés spécialement pour un défilé de mode. Dans une collection, environ 20 % des modèles ne seront jamais commercialisés. Le prêt-à-porter - Les pièces sont produites en série, de façon industrielle.- Leur prix est beaucoup moins élevé.- Comme son nom l'indique, le prêt-à-porter est immédiatement commercialisable sans grande modification.- La majorité des pièces des défilés de prêt-à-porter se retrouvent 6 mois plus tard en boutique.   Eventos de moda em Paris Les défilésLa fashion week a vu le jour en 1943 aux Etats-Unis, à New York, pour mettre en avant les stylistes américains face au monopole de la France dans le domaine de la mode.Aujourd'hui, les principales fashion week ont lieu respectivement à New York, Londres, Milan et Paris, deux fois par an.Paris est la seule ville qui présente des défilés « haute couture ».La Fashion week de Paris peut voir défiler jusqu'à une centaine de marques.Le coût d'un défilé peut aller de quelques dizaines à plusieurs centaines de milliers d'euros.À Paris, les plus grandes maisons de couture présentent jusqu'à six collections par an. Les plus importantes sont :- la collection « haute couture », printemps-été (en janvier) et automne-hiver (en juin)- la collection « prêt-à-porter », printemps-été (en septembre) et automne-hiver (en mars)   Les musées de la mode : Le Musée Galliera Dans le XVIème arrondissement, près de la place d’Iéna, à deux pas des plus prestigieuses vitrines de la couture, un palais d’inspiration Renaissance abrite le musée de la mode.Le musée présente des pièces de collection qui reflètent les codes de l’habillement en France, du XVIIIe siècle à nos jours.Avec plus de 100 000 vêtements et accessoires, les collections de Galliera sont parmi les plus riches au monde. La Cité de la Mode Ouvert en 2012, Les Docks - Cité de la Mode et du Design se trouve Quai d’Austerlitz, au bord de la Seine, dans un ancien entrepôt des Ports de Paris.Ce site organise des événements permettant les rencontres entre marques, designers, industries créatives, artisans et publics.On y trouve l’Institut Français de la Mode, un établissement d’enseignement supérieur et un centre de formation continue pour les industries du textile, de la mode, du luxe et du design.La Cité est ouverte jour et nuit (de 10h à minuit), sept jours sur sept, pour « s’aérer, shopper, manger et clubber » sur 1500 mètres carrés, à l’intérieur ou à l’extérieur, sur le toit ou dans les allées.   A pergunta de Aïda Aïda : Alors, je voudrais savoir vraiment comment ça se passe ? Donc, il y a un défilé et, après ça, dans n’importe quelle boutique, comment on fait pour copier tout ça ?Charlotte Rosier : Alors le chemin, en fait, entre un vêtement qu’on trouve sur les podiums et le fait qu’il se retrouve en magasin… À partir du moment où il y a eu un défilé, il y a eu une tendance. Là, on va pouvoir retrouver dans ces magasins de créateurs, qui ont défilé, exactement les mêmes tenues à des prix qui sont beaucoup plus chers que ce qu’on a vu il y a quelques instants, chez Maje, Sandro, Comptoir des cotonniers , etc… À partir du moment où il y a les défilés qui ont lieu plusieurs mois à l’avance, les créateurs des autres petites marques – qui sont beaucoup plus accessibles pour tout le monde – vont se dire « Tiens, il va y avoir une tendance pour le bleu Klein, pour le far west, eh bien, toutes mes collections, je vais les orienter comme ça ». Et, c’est pour ça que c’est intéressant qu’il y ait des articles, des rédactrices qui écrivent des choses, parce que les petites marques s’en inspirent.   Links Galeries LafayetteMademoiselle Charlotte, coach de modeCité de la mode et du designMusée de la mode    

Join us on Sunday, November, 9th for another inspiring edition of Beauty Talk. Our guest will be LA Fashion & Beauty Photographer Dimitry Loiseau. Dimitry will share what it takes to create timeless editorials.  This is an episode that every Mua, Hair stylist and stylist do not want to miss. We are on LIVE at 9pm EDT/ 6pm PDT. Also, join our Tweetchat by using the hashtag #BeautyLounge 

On this very special episode of Bulleproof Radio meet Miss Hong Kong, Erin Tjoe. Erin talks about her transition from tomboy to runway and how she discovered Bulletproof® Coffee. Also hear Erin’s take on smart drugs, float tanks, bedroom dyads, and how she found bliss at Burning Man. Check out the video version on iTunes and YouTube for an extra special segment with Erin on the Bulletproof® Vibe!     Erin TJOE™, Miss Hong Kong 2014 朱愛倫, is a TV host personality. Her roles include Travel Host of the new show Green Travel Destination, Fashion Host for The LA Fashion, Co-Host of lifestyle talk show Tailor Made, and Entertainment Host/celebrity interviewer for BlacktreeTV. She is also a correspondent at the Sundance Film Festival as well as many red carpet events. Follow her on Twitter, @erinTjoe! 

On this very special episode of Bulleproof Radio meet Miss Hong Kong, Erin Tjoe. Erin talks about her transition from tomboy to runway and how she discovered Bulletproof® Coffee. Also hear Erin’s take on smart drugs, float tanks, bedroom dyads, and how she found bliss at Burning Man. Check out the video version on iTunes and YouTube for an extra special segment with Erin on the Bulletproof® Vibe!     Erin TJOE™, Miss Hong Kong 2014 朱愛倫, is a TV host personality. Her roles include Travel Host of the new show Green Travel Destination, Fashion Host for The LA Fashion, Co-Host of lifestyle talk show Tailor Made, and Entertainment Host/celebrity interviewer for BlacktreeTV. She is also a correspondent at the Sundance Film Festival as well as many red carpet events. Follow her on Twitter, @erinTjoe!