Podcasts about stockfotografie

Stockfotografie – ein Geschäft mit endlosen Möglichkeiten oder ein übersättigter Markt? Wir sprechen mit Luis Alvarez, einem Stockfotografen mit über 20 Jahren Erfahrung, über seine Karriere, die besten Motive und wie man heute noch in die Branche einsteigen kann. Außerdem geht's um Plattformen, Einnahmequellen, AI als Bedrohung und die Herausforderungen für neue Fotografen. Eine spannende Folge für alle, die wissen wollen, ob Stockfotografie 2025 noch ein Business ist!Hast du Feedback? Schreib uns!Support the showWenn dir die Folge gefällt, lass uns gerne eine 5-Sterne Bewertung da. Damit hilfst du uns ungemein!Folg uns auch gerne bei Instagram: https://www.instagram.com/kreativgelaber/

Thomas Nolte, Kulturwissenschaftler, freier Autor und Redakteur. »Bilder auf Vorrat.« Thomas Nolte studierte Germanistik und interkulturelle deutsch-französische Studien an den Universitäten Marburg, Toulouse, Aix-Marseille und Tübingen. Anschließend hat er an den Universitäten Tübingen und Aix-Marseille zum Unterhaltungstheater des 19. Jahrhunderts promoviert. Im März 2024 ist sein Buch »Stockfotografie. Pathosformeln des Spätkapitalismus« in der Reihe Digitale Bildkulturen des Wagenbach Verlags erschienen. Aktuell arbeitet er als Redakteur mehrerer Fachzeitschriften und freier Autor. Link zum Buch auf der Verlagshomepage: https://www.wagenbach.de/buecher/titel/1411-stockfotografie.html Publikationsliste: »Stockfotografie. Pathosformeln des Spätkapitalismus.« Berlin: Wagenbach Verlag 2024. »Spielformen des Komischen. Das Unterhaltungstheater des 19. Jahrhunderts in Wien und Paris.« Göttingen: Konstanz University Press 2023. Artikel: »One, two, three, four«. Das Einzählen als Nabel der Popmusik. In: Pop-Zeitschrift Online, 19. März 2024. URL: https://pop-zeitschrift.de/2024/03/19/one-two-three- fourautorvon-thomas-nolte-autordatum18-03-2024-datum Sounds of Silence. Wie Silent Disco aus dem kollektiven Cluberlebnis eine private Angelegenheit macht. In: Pop-Zeitschrift Online, 31. Januar 2023 https://pop-zeitschrift.de/2023/01/31/sounds-of-silence-autorvon- thomas-nolte-autordatum31-1-2023 Komische Kuren. Eine Lektüre von Arthur Schnitzlers Professor Bernhardi vor dem Hintergrund von Molières Arzt-Stücken. In: Hofmannsthal-Jahrbuch zur Europäischen Moderne 30 (2022), S. 195-222. Ja, Pandemic! Das Album »Die Gruppe Ja, Panik« als Standortbestimmung von Pop-Musik im pandemischen Zeitalter. In: Pop-Zeitschrift Online, 13. Juni 2022. https://pop-zeitschrift.de/2022/06/13/ja-pandemicautorthomas-nolte- autordatum13-6-2022/ Das Versprechen in der Pop-Musik. Pop und Paranoia in Thomas Melles Die Welt im Rücken. In: Weimarer Beiträge 68, H. 1 (2022), S. 5-21. Bilder der Revolution. Johann Nestroys Freiheit in Krähwinkel. In: Cahiers d'études germaniques 79 (2020), S. 65-78. Die Karikatur als Denkfigur der Grenze. Charles Baudelaire »De l'essence du rire«. In: kultuRRevolution 74 (2018), S. 33-43. - - - Fotopodcast Episode mit Andy Scholz als Interviewpartner https://fotopodcast.de/fpc422/ - - - Der Deutsche Fotobuchpreis ist wieder dabei in Frankfurt auf der Buchmesse vom 16. bis 20. Oktober 2024, Halle 3.1. https://www.buchmesse.de https://www.instagram.com/buchmesse/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: privat Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2024. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). http://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ http://andyscholz.com/

Die Stockfotografie stirbt, doch ihre Ästhetik wird deshalb noch lange weiterleben. Sie geht über in die DNA künstlicher Bild-KIs. Sie sind ihre Grundlage, ihr Trainingsmaterial, ihr Gehirnfutter. Die oft verlachten und oft künstlerisch nicht ernst genommene Gattung trägt uns in die Zukunft mit künstlicher Intelligenz und deren Bildgeneratoren. Zum Ärger des ganzen Berufszweigs. In vielen Bereichen der generativen künstlichen Intelligenzen wehren sich Autoren, Medienhäuser, Künstler und Fotografen gegen die Verwendung ihrer Werke, mit denen diese KIs ohne ihre Einverständnisse und finanzielle Beteiligung trainiert werden und zur Supermacht aufsteigen. Zahlreiche Gerichtsverfahren wegen Urheberrechtsverletzungen laufen bereits. Nicht zuletzt, weil daran gerade im Handumdrehen ganze Berufszweige zugrunde gehen. So zum Beispiel die der Stockfotografen, die während dem Tod ihres Berufsbildes erleben, wie ihre Bildsprache und Ästhetik durch KI unsterblich wird. So die These von Autor Thomas Nolte. Die Stockfotografie ist auf den ersten Blick eine Gattung an simplen, unscheinbaren Bildern, um Situationen aller zu bebildern - Männer in Anzügen, Ärztinnen im Patientengespräch und Sport treibenden Senioren. Wer genauer hinschaut, entdeckt in der Stockfotografie jedoch eine komponierte Bildsprache, die es seit dem Barock nicht mehr gab und somit eine wertvolle Sensibilisierung auf die unechten Bilder und Videos in kommenden KI-Zeitalter. Ein Blick, den Autor Thomas Nolte in der Buchreihe der digitalen Bildkulturen im Wagenbach-Verlag getan hat. Dabei untersucht er das Bildphänomen der Stockfotografie auf seine ästhetischen, gesellschaftlichen und politischen Dimension. Wir sprechen in dieser Folge “Was geht, was bleibt” mit ihm über dieses Spannungsfeld, in der sich die Stockfotografie in diesen Tagen befindet. Und haben im Vorfeld ein Interview mit einem Stockfotografen geführt. Unser Podcast-Tipp der Woche: Kehlmanns Helden: Kafka vs. Hiphop https://www.ardaudiothek.de/sendung/kehlmanns-helden-kafka-vs-hiphop/13224391/ Und mehr zum Thema künstliche Intelligenz gibt es jede Woche bei unseren KollgInnen von "Der KI-Podcast" https://www.ardaudiothek.de/sendung/der-ki-podcast/94632864/ Moderation/Redaktion: Christian Batzlen Showrunner: Julian Burmeister Sendungsmusik: Dirty Laundry von Don Henley

In vielen Bereichen der generativen Künstlichen Intelligenz wehren sich Autoren, Medienhäuser, Künstler und Fotografen gegen die Verwendung ihrer Werke, mit denen KI's ohne ihr Einverständnis und finanzielle Beteiligung trainiert werden. Nicht zuletzt, weil daran gerade im Handumdrehen ganze Berufszweige niedergehen. So zum Beispiel der Beruf des Stockfotografen, den es bereits seit dem 19. Jahrhundert gibt. Durch das Internet hat die Stockfotografie eine immense Verbreitung gefunden. Nun müssen die Stockfotografen zusehen, wie Unternehmen mit ihrer Bildsprache KI-Generatoren trainieren, was zum Niedergang der Branche führen könnte.

Dr. Evelyn Runge. Institut für Medienkultur und Theater, Universität zu Köln. Zitate aus dem Podcast: »Ich finde, dass eine Ästhetisierung von Leid oder von Armut in Fotografien den Sinn haben kann zu entlasten.« »Die Ästhetisierung wird genutzt, damit wir uns als Betrachter*innen mit Themen beschäftigen können, mit denen wir uns ansonsten vielleicht gar nicht auseinandersetzen würden.« »Wir stecken in der Partizipationskultur des digitalen Bildes und können nicht mehr klar trennen, ob wir Nutzer*innen oder Konsument*innen sind.« »In anderen Länder ist digitales Lernen bereits Standard.« »In Deutschland sind wir zum Beispiel mit der Digitalisierung, mit Frauenrechten und mit der visuellen Alphabetisierung hinterher.« »Wir tun uns schwer damit in Deutschland, zu sagen, wir orientieren uns am internationalen BEST PRACTICE und eben nicht zu sagen, wir haben das schon immer so gemacht.« Dr. Evelyn Runge arbeitet seit 2020 als wissenschaftliche Mitarbeiterin und »Principal Investigator« am Institut für Medienkultur und Theater der Universität zu Köln (DFG Schwerpunktprogramm SPP 2172, »Das digitale Bild«). Zuvor forschte sie an der Martin Buber Society of Fellows in the Humanities and Social Sciences an der Hebrew University of Jerusalem in Israel, sowie am CAIS Center for Advanced Internet Studies in Bochum. 2012 promovierte sie zur Dr. phil. in Politikwissenschaft am Geschwister-Scholl-Institut der Ludwig-Maximilian-Universität München (LMU). An der LMU hatte sie zuvor den akademischen Grad der Diplom-Journalistin erhalten und parallel zum Studium die Berufsausbildung zur Redakteurin an der Deutschen Journalistenschule in München absolviert. Von 2011 bis 2016 war Frau Dr. Runge gewähltes Mitglied der Jungen Akademie an der Berlin-Brandenburgischen Akademie der Wissenschaften und der Nationalen Akademie der Wissenschaften Leopoldina. Seit 1994 publiziert sie als Journalistin unter anderem in Photonews, Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung, RiffReporter, Die Zeit, Zeit Online, Der Spiegel, Süddeutsche Zeitung. https://mekuwi.phil-fak.uni-koeln.de/evelyn-runge Twitter: @evisualyn Principal Investigator at Cologne University, Research Project »Behind the Digital Image« (DFG 2172 - German Research Foundation's Priority Program "The Digital Image") https://gepris.dfg.de/gepris/projekt/421462167 Forschungsblog des DFG-Schwerpunktprogramms „Das digitale Bild“ https://www.digitalesbild.gwi.uni-muenchen.de/author/commred/ Vice-Chair, Journalism Studies Section, European Communication Research and Education Association ECREA https://ecrea.eu/Journalism-Studies Member of RiffReporter, Grimme Online Award 2018 https://www.riffreporter.de/de Die Junge Akademie https://www.diejungeakademie.de/ Ausgewählte Publikationen: Runge, Evelyn. 2022. »Stockfotografie und Fotojournalismus: Wie Fotoproduzent*innen, Fotoredakteur*innen und Fotojournalist*innen einen Grenzbereich navigieren.« In Fotojournalismus im Um- und Aufbruch. Hybrid, multimedial, prekär, herausgegeben von Elke Grittmann, Felix Koltermann, 38-65. Köln: Herbert von Halem Verlag. Runge, Evelyn. 2021. »Para-Fotojournalismus: Vernetzte Bilder zwischen Profession und Partizipation. Zur Theorie des digitalen Bildes.« Medienwissenschaft: Rezensionen 38 (2); 125-148. DOI: 10.25969/mediarep/16277 Runge, Evelyn. 2021. »Behind the Digital Image. Public Photographs on Community Platforms and Twitter as Repositories for Machine Learning and Journalistic Publications.« International Journal for Digital Art History DAHJ E1; 100-115. https://journals.ub.uni-heidelberg.de/index.php/dah/article/view/83930/78297 DOI https://doi.org/10.11588/dah.2021.E1.83930 Runge, Evelyn. 2020. »Zwischen ‚Bildproduktionsmaschine‘ und dem ‚geilsten Job auf der Welt‘: Die Produktionsbedingungen von Fotojournalist*innen, Fotoredakteur*innen und Fotoproduzent*innen in Deutschland.« In Vernetzte Bilder. Visuelle Kommunikation in Sozialen Medien, herausgegeben von Cornelia Brantner, Gerit Götzenbr

Ralf Cornesse und ich reden über die Stockfotografie. Was macht einen guten Stockfotografen aus? Wie viele Bilder am Tag werden gekauft? Wie steigt man als Anfänger am besten in das Thema ein? Viel Spaß beim Zuhören. RALF CORNESSE Instagram: https://www.instagram.com/contrastwerkstatt Homepage: https://contrastwerkstatt.de/ Portfolio: https://stock.adobe.com/de/contributor/200942600/contrastwerkstatt Podcast Filmsuppe: https://anchor.fm/filmsuppe/ Freies Projekt: https://www.youtube.com/channel/UCCCv4iXXOKf5rq-hwRfzTvQ VITALI BRIKMANN Mein erstes Buch: bit.ly/2GOmAuD Instagram: https://www.instagram.com/vitali.brikmann/ YouTube: http://www.youtube.com/user/vitografie Homepage: http://www.vitalibrikmann.de Facebook: https://www.facebook.com/vitografie Ich würde mich über Dein FEEDBACK und eine iTunes Bewertung sehr freuen! "Vergiss niemals, warum Du fotografierst!"

Herzlich willkommen liebe Zuhörer*innen zu einer neuen Folge des Paperwings-Podcasts. In dieser Folge soll es um "Business und Stockfotografie" gehen. Als Experten zu diesem Thema spreche heute mit dem von mir sehr geschätzten Business- und Stockfotografen Ralf Cornesse. Ralf ist weltweit als Stockfotograf bekannt. Ich mag seinen Stil und seine Bilder sehr. Er ist ein sehr angenehmer und kluger Kopf der seine Karriere als Unternehmensberater verließ um sehr erfolgreich seiner Leidenschaft Fotografie nachzugehen. Ich wollte u.a. von ihm wissen: ❓ Wie sieht ein gutes Business-Bild aus? ❓ Was sind aktuelle Trends? ❓ Was ist das Geheimnis deines Erfolgs? Ich fand das Gespräch sehr angenehm und bereichernd ich wünsche euch viel Spaß dabei. Euer Danny Herzog-Braune

Was ist das? - Jeder hat Millionen Bilder - Teilweise auf externen Festplatten gelagert, weil Videos dabei sind - Diese Fotos, Videos und Grafiken sind Goldgruben Wie oft surfst du im Internet? - Facebook, Google, Twitter, Instagram und vor allem auf kleinen Websites - Sehr oft, es werden also viele Fotos und Videos gebraucht - Datenschutzbestimmungen in D? - die Angst vieler Menschen vor Abmahnungen - Einfach klauen von anderen ist also nicht! - Angebot und Nachrage In dieser Folge geht es darum, wie du sofort starten kannst.  Hier gehts zur Umfrage für den Kurs: https://geldhelden.typeform.com/to/y2Cm8uoJ?fbclid=IwAR2gildR4O7mj3tnNls1Uiy1fEXjEU5r4SMfX_B9U2S3XbtHdUOtYiH7YSs  

Ich habe bisher jedes meiner 30 Interviews live und vor Ort geführt, weshalb es eine zwangsläufige Coronavirus-Pause gab, die mit diesem Interview nun beendet ist. Diesmal zu Gast ist Ben Hammer, der als Blogger gestartet ist und mittlerweile als Fotograf, Veranstalter und Markenberater sein Geld verdient. Letztes Mal haben wir in seinem alten Podcast über meine Stockfotografie geredet, diesmal kommt er bei mir zu Wort. Ich habe Ben schon vor fünf Jahren kennengelernt und bin beeindruckt, wie viele Projekte, Ausstellungen und Veröffentlichungen er immer raushaut. Sein neustes Projekt ist der dritte Bildband "Paradies", der wie die ersten beiden Teile via Crowdfunding finanziert werden soll. Wir sprechen über seine Empfehlungen und Erfahrungen aus diesen Crowdfunding-Projekten, über seinen Quereinstieg zur Fotografie über das Bloggen, über die Bedeutung des Alkohols in seiner Arbeit und was die Corona-Pandemie für ihn verändert hat. SHOWNOTES: Webseite von Ben Hammer Crowfunding-Kampagne für Bens Bildband "Paradies" Ben Hammers Podcast "Chips & Champagner" bei Spotify Instagram-Account von Ben Hammer

Luis Alvarez ist seit über 15 Jahren im Geschäft und hat es geschafft, mit selbst produzierten Stockfotos ein sehr erfolgreiches und lukratives Business aufzubauen. In dieser Folge des PicDrop Podcasts erzählt Luis, wie genau er das gemacht hat, was man als Stockfotograf alles beachten muss, wie er auf seine Ideen kommt und wie er diese dann auch umsetzt, wie sich die Stockfotografie im Vergleich zur klassischen Auftragsfotografie unterscheidet und wie viel Aufwand und Geld er in seine Produktionen steckt.

Jubiläum! Folge 20 hat mal wieder ein paar politische Themen gepaart qualitativ hochwertigen Themen wie dem Gaming-Toaster… Nun… viel Spaß!

In der heutigen Folge unterhalte ich mich mit meinem Stockfotografie‐Kollegen Ralf Cornesse, den viele unter seinem Künstlernamen „Contrastwerkstatt“ kennen, unter dem er innerhalb von elf Jahren mit seinen mehr als 40.000 Bildern den Rubin‐Status bei Adobe Stock erreicht hat. Ich spreche mit Ralf über seine Entwicklung vom Projektleiter zum Fotografen, die Unterschiede zwischen Werbefotografie und Stockfotografie, seinen Workflow und die Entwicklung in den letzten Jahren.

S01 E31: Rainer Mirau Hey Leute, heute gibt's mal wieder einen Podcast der etwas mehr in Richtung Technik und Organisatorisches geht. Rainer und ich haben gemütlich etwas über die Vorteile des Mittelformats gesprochen und ebenso über verschiedene Themen, wie Stockfotografie, das Diversifizieren der Fotografischen Disziplin und warum Rainer neben Landschaften auch noch gewerblicher Fotograf ist. […]

S01 E31: Rainer Mirau Hey Leute, heute gibt’s mal wieder einen Podcast der etwas mehr in Richtung Technik und Organisatorisches geht. Rainer und ich haben gemütlich etwas über die Vorteile des Mittelformats gesprochen und ebenso über verschiedene Themen, wie Stockfotografie, das Diversifizieren der Fotografischen Disziplin und warum Rainer neben Landschaften auch noch gewerblicher Fotograf ist. […] Der Beitrag Der Landschaftsfotografie Podcast S01 E31: Rainer Mirau erschien zuerst auf Nicolas Alexander Otto Photography.

Podcast: Alamy Bildtrends In diesem Podcast spreche ich über Fotografie Trends der Agentur ALAMY. Es gibt dort die Seite Picture needs, wo sie Bildthemen auflisten, die gesucht werden. Ich übersetze und lese vor, mit welchen Bildern man gute Verkaufs Aussichten hat. Hier geht es zu der Alamy Seite mit den Photography Trends

Andi Weiland, Anna Spindelndreier Wenn man jedes mal einen Bitcoin für den Satz “Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte” bekommen würde, dann könnte man in einem Anzug aus Gold herumlaufen. Goldener Anzug hin oder her, an der Behauptung muss was dran sein: in sozialen Netzwerken gehören Fotos und Bewegtbilder zu den erfolgreichsten Posts, Zeitungen haben in den letzten Jahrzehnten den Anteil an Bildern in den Blättern stetig erhöht und auch die Smartphone-Kamera ist ein Garant dafür, dass die Lichtgemälde nicht mehr aus Medien wegzudenken sind. Durch die erhöhte Nachfrage folgt natürlich auch ein immer größeres Angebot an Fotografien für Menschen, die gerade keine Kamera zur Hand haben. Unzählige Bilder von der Stange, auch gerne Stockfotografien genannt, kommen zum Einsatz, um Geschichten zu bebildern oder auch nur Hintergrundfoto für ein Sharepic zu sein. Doch wie sieht es sich eigentlich aus, wenn Stockfotografien nicht das wiedergeben, was sie eigentlich bebildern sollen? Die Fotografin und Bildredakteurin Anna Spindelndreier und Andi Weiland (Fotograf und Pressesprecher) sind dieser Frage nachgegangen und haben sich in Bilddatenbanken nach kuriosen Geschichten umgeschaut. Wo können blinde Menschen wieder sehen und Rollstuhlfahrer wieder gehen? Wo können Frauen verführerisch Akten ordnen und Männer noch richtige Männer sein? Wo ist die Gesellschaft noch so in Ordnung, wie das strahlende Zahnpasta-Lächeln und die perfekten Frisuren (auch nach dem Aufwachen) beweisen? Authentische Bilder sind nicht nur wichtig im Sinne der journalistischen Sorgfalt, sie tragen auch dazu bei, die Vielfalt, die es in der Gesellschaft gibt, abzubilden. Neben einigen kuriosen Bildergeschichten, geben die beiden Fotoaktivist*innen auch Tipps und Hinweise zum Finden authentischer und vielfältiger Fotos und beantworten natürlich die ganz große Frage: ist das richtige Foto wirklich so wichtig?

Andi Weiland, Anna Spindelndreier Wenn man jedes mal einen Bitcoin für den Satz “Ein Bild sagt mehr als 1000 Worte” bekommen würde, dann könnte man in einem Anzug aus Gold herumlaufen. Goldener Anzug hin oder her, an der Behauptung muss was dran sein: in sozialen Netzwerken gehören Fotos und Bewegtbilder zu den erfolgreichsten Posts, Zeitungen haben in den letzten Jahrzehnten den Anteil an Bildern in den Blättern stetig erhöht und auch die Smartphone-Kamera ist ein Garant dafür, dass die Lichtgemälde nicht mehr aus Medien wegzudenken sind. Durch die erhöhte Nachfrage folgt natürlich auch ein immer größeres Angebot an Fotografien für Menschen, die gerade keine Kamera zur Hand haben. Unzählige Bilder von der Stange, auch gerne Stockfotografien genannt, kommen zum Einsatz, um Geschichten zu bebildern oder auch nur Hintergrundfoto für ein Sharepic zu sein. Doch wie sieht es sich eigentlich aus, wenn Stockfotografien nicht das wiedergeben, was sie eigentlich bebildern sollen? Die Fotografin und Bildredakteurin Anna Spindelndreier und Andi Weiland (Fotograf und Pressesprecher) sind dieser Frage nachgegangen und haben sich in Bilddatenbanken nach kuriosen Geschichten umgeschaut. Wo können blinde Menschen wieder sehen und Rollstuhlfahrer wieder gehen? Wo können Frauen verführerisch Akten ordnen und Männer noch richtige Männer sein? Wo ist die Gesellschaft noch so in Ordnung, wie das strahlende Zahnpasta-Lächeln und die perfekten Frisuren (auch nach dem Aufwachen) beweisen? Authentische Bilder sind nicht nur wichtig im Sinne der journalistischen Sorgfalt, sie tragen auch dazu bei, die Vielfalt, die es in der Gesellschaft gibt, abzubilden. Neben einigen kuriosen Bildergeschichten, geben die beiden Fotoaktivist*innen auch Tipps und Hinweise zum Finden authentischer und vielfältiger Fotos und beantworten natürlich die ganz große Frage: ist das richtige Foto wirklich so wichtig?

Ich habe in den letzten Wochen meine ersten Gehversuche mit editorial Fotos und Videos gemacht. Und gleich eine gehörige Klatsche von den Agenturen kassiert. Man muss  nämlich wissen, dass es bei editorial Foto und Videomaterial bestimmte Formale Regeln zu beachten gibt, die ich vorher noch nicht kannte. Eines mal vorneweg: Nicht jede Microstock Agentur akzeptiert … Continue reading Die Beschreibung von Editorial Fotos und Videos – das solltet Ihr wissen.

Nach einer langen Pause gibt es wieder eine neue Folge des Microstock- Infos.de Podcast. In dem Podcast spreche ich über meine Erfahrungen im Microstock Bereich. Ich gebe Tipps, wie man die Verkaufschancen Eurer Fotos und Medien bei Microstock Agenturen noch erhöhen kann. Ich wünsche Dir viel Spass beim Anhören! Wenn Du Fragen oder Anregungen hast, … Continue reading Microstock Infos Podcast August 2017

Episode 64 - Stockfotografie und Fotoassistenz

In diesem Podcast geht es um folgende Themen: Meine stärksten Microstock Agenturen Lohnt sich Microstock Fotografie Ist es zu spät um Anzufangen Welche Video Motive verkaufen sich gut Mein Gastartikel auf Robert Kneschkes Blog Meine Buch Rezension von “Recht am Bild” Welche Motive werden bei Microstock Agenturen gesucht

In diesem Podcast spreche ich über meine Einschätzungen zum Thema Microstock Fotografie im Dezember 2015. Lohnt es sich für Foto Anfänger einzusteigen? Was gibt es zu beachten bezüglich der Foto Motive. Welche Eigenschaften sollte ein erfolgreicher Stock Fotograf mitbringen um in dieser Branche erfolgreich zu sein. Viel Spass beim Anhören! Hier findet Ihr einen Artikel … Continue reading Microstock Infos Podcast 1

Wir unterhalten uns mit Robert Kneschke (http://www.alltageinesfotoproduzenten.de/) über die Stockfotografie. Dabei erfahrt Ihr Grundlagen, wie man mit seinen eigenen Fotos Geld verdienen kann. Wir erörtern technische und rechtliche Grundlagen. Zeigen beispielhaft einige Aufnahmen mit Motiven, die sich gut verkaufen lassen.   The post OBT025 Robert Kneschke im Fokus: Stockfotografie – Geld verdienen mit den eigenen Fotos appeared first on Olaf Bathke Talk - Video.

Wir unterhalten uns mit Robert Kneschke (http://www.alltageinesfotoproduzenten.de/) über die Stockfotografie. Dabei erfahrt Ihr Grundlagen, wie man mit seinen eigenen Fotos Geld verdienen kann. Wir erörtern technische und rechtliche Grundlagen. Zeigen beispielhaft einige Aufnahmen mit Motiven, die sich gut verkaufen lassen.   The post OBT025 Robert Kneschke im Fokus: Stockfotografie – Geld verdienen mit den eigenen Fotos appeared first on Olaf Bathke Talk - Audio.

Anguggen ;)