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»Zeugenschaft« Ob und wie Fotografien die Wirklichkeit abbilden ist seit Erfindung des Mediums Fotografie Grundlage für die zugehörige theoretische Auseinandersetzung. Doch wie steht es um die praktische Auseinandersetzung? Wie nutzen Künstler*innen fotografische Elemente, um Zeugenschaft in Gemälden oder Skulpturen zu fingieren, Wahrheiten zu vermitteln oder Fiktionen Gewicht zu verleihen? Die Untersuchung widmet sich der ästhetischen Glaubwürdigkeit diverser fotografischer Produkte und derer technischen und bildnerischen Eigenschaften. Emma Rüther wurde 2000 in Wiesbaden geboren, studierte an der Kunstakademie Düsseldorf in der Klasse von Christopher Williams und ist Meisterschülerin von Sophie Thun. Sie untersuchte in ihrer Abschlussarbeit mit dem Titel: »Die Erfindung der Fotografie« die Arbeiten von zwanzig Erfindern aus sieben Ländern, die parallel und ohne voneinander zu wissen die Grundlagen für die Entstehung der Fotografie um das Jahr 1800 legten. Emma Rüther verankert in ihrer wissenschaftlichen Studie, die auf einer dreijährigen Forschungsarbeit beruht, die Entstehung der Fotografie in neuen Strömungen der Landschaftsmalerei, die im späten 18. Jahrhundert aufkommen. https://towards.photography/en/emma-ruether/ https://www.instagram.com/elmarrueger/ https://www.dgph.de/ausstellungen/emma-ruether- die-erfindung-der-fotografie https://festival-fotografischer-bilder.de/portfolio/emma-ruether/ Foto: Susanne Suttner ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In Vertretung für Dr. Christiane Stahl war Stefanie Regina Dietzel vom 20. bis 22. November 2025 zu Gast als Referentin beim INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER und hielt in Vertretung für Dr. Christiane Stahl einen Vortrag über eine Ausstellung von Jon Foncuberta in der Alfred Ehrhardt Stiftung Berlin. In ihrem Vortrag berichte sie nicht nur über die Ausstellung sondern erzählt, warum sie grandios scheiterte. Sie ist Leiterin Archiv der Alfred Ehrhardt Stiftung in Berlin. Stefanie Regina Dietzel studierte Kunst- und Bildgeschichte an der Humboldt Universität zu Berlin. Sie absolvierte ein wissenschaftliches Volontariat an den Staatlichen Museen zu Berlin, wo sie im Museum für Fotografie 2019 eine Retrospektive des Fotografen Ludwig Windstosser erarbeitete. Zuletzt kuratierte sie 2023 die Ausstellung »Fortschritt als Versprechen. Industriefotografie im geteilten Deutschland« am Deutschen Historischen Museum. Aktuell leitet sie das Archiv der Alfred Ehrhardt Stiftung in Berlin und promoviert in Theorie und Geschichte der Fotografie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Links https://www.aestiftung.de https://festival-fotografischer-bilder.de/portfolio/dr-christiane-stahl/ Foto: Susanne Suttner ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Vortrag: Kuratierte Wirklichkeit: Kunst und Dokumentation in Lee Millers Kriegsfotografie Ab 1944 begleitet die amerikanische Fotografin Lee Miller die 3. US-Armee bei der Befreiung Europas von den Nationalsozialisten. Sie nimmt zerstörte Städte, deren Bevölkerung und befreite Konzentrationslager auf. Einige Bilder sind aktiv gestaltet, andere sind durch die gezielte Anwendung künstlerischer Stilmittel und den Rückgriff auf kunsthistorische Vorbilder einer dokumentarischen Darstellung entrückt – es entsteht eine „kuratierte Wirklichkeit“. Dieser Vortrag entschlüsselt Millers künstlerische Stilmittel, diskutiert ethische Fragen sowie kunst- und fotohistorische Referenzen. Dr. Katharina Günther studierte Kunstgeschichte in Köln und Antwerpen und wurde 2019 mit einer Arbeit über Francis Bacons fotografische Quellen von der Universität zu Köln promoviert. Seit 2010 forschte sie in Dublin und London für den The Estate of Francis Bacon, die Francis Bacon MB Art Foundation und das John Deakin Archive. Ab 2015 baute sie als Projektleiterin in London die offizielle Website mit digitalem Catalogue Raisonné des Bacon Nachlasses auf. Bis 2024 war sie die Wissenschaftliche Geschäftsführerin des Forschungsverbunds Marbach Weimar Wolfenbüttel an der Klassik Stiftung Weimar. Gegenwärtig arbeitet sie als Kuratorin am Zentrum für verfolgte Künste in Solingen. Ihre Forschungsschwerpunkte liegen in der britischen Kunst des 20. Jh., insbesondere figurativer Nachkriegsmalerei, dem Verhältnis Malerei und Fotografie, Fotografie in Krisengebieten, Augmented Reality in der zeitgenössischen Kunst sowie der Theorie des Ausstellens, die sie in internationalen Publikationen, Ausstellungen, Veranstaltungen und Lehraufträgen thematisiert. https://katharinaguentherfineart.com/ https://www.verfolgte-kuenste.com Foto: Susanne Suttner Link zum Vortrags-Video: https://festival-fotografischer-bilder.de/portfolio/dr-katharina-guenther/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Vortrag: Eine Frage der Flexibilität Mit der Dehnbarkeit des Fotografiebegriffs steht auch die Flexibilität des Wahrheitsgehalts einer Fotografie zur Diskussion. Sind analoge Fotoarchive die letzten zuverlässigen Bildzeugnisse? Aber wie groß ist der Interpretationsspielraum, wenn sie Jahrzehnte später gesichtet werden? Und können nicht auch Fakes das materielle Erbe einer ungeschriebenen Geschichte antreten? Selbst wenn sie keine indexikalische Beziehung zum Geschehnis haben, aber gut recherchiert und inszeniert sind? Künstler*innen und ihr freier Umgang mit Materialien sind eine gute Grundlage, um über solche Fragen zu reflektieren, reizen sie doch das Feld, in dem sie sich bewegen, ständig aus. Ruth Horak ist Kuratorin, Autorin und Lehrbeauftragte und befasst sich vor allem mit konzeptueller Fotografie und Fototheorie, insbesondere mit der technologischen und gesellschaftlichen Entwicklungsgeschichte des Mediums, welche Bildsprachen dabei generiert und welche Fragestellungen bei TheoretikerInnen aufgeworfen werden. Außerdem verfolgt sie, wie die Fotografie in Literatur und Film reflektiert wird. Besonders über den künstlerisch-experimentellen Umgang mit den Bedingungen und Eigenschaften der Fotografie sowie über das Analoge als Motiv hat sie vielfach publiziert. https://photography-she-said.com Foto: Susanne Suttner Link zum Vortragsvideo: https://festival-fotografischer-bilder.de/portfolio/ruth-horak/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Ein Podcast beginnt mit einer Stimme. Doch irgendwann wird daraus ein Gespräch. Aus Gesprächen entsteht Vertrauen. Und aus Vertrauen wächst etwas, das größer ist als die Summe seiner Episoden. Seit sechs Jahren ist Fotografie Neu Denken ein Ort für Menschen, die bereit sind, ihre Gedanken zu teilen – nicht ihre Gewissheiten. Künstlerinnen und Künstler, Fotografinnen und Fotografen, Philosophinnen und Philosophen, Kuratorinnen und Kuratoren, Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler, Verleger, Lehrende und Studierende. Mich hat nie interessiert, Fotografie zu erklären. Mich interessiert, ihr zuzuhören. Denn fotografische Bilder erzählen immer etwas über die Welt. Gleichzeitig erzählen sie etwas über uns selbst: darüber, was wir sehen, was wir übersehen und woran wir uns erinnern. Als dieser Podcast 2020 begann, war bereits spürbar, dass sich das Fotografische grundlegend verändern würde. Heute, im Zeitalter künstlicher Intelligenz und einer kaum noch überschaubaren Bilderflut, erscheint das Nachdenken über Bilder wichtiger denn je. Fotografie Neu Denken versteht sich deshalb als Gegenentwurf zur Beschleunigung: als ein Ort, an dem Fragen wichtiger sind als schnelle Antworten und unterschiedliche Perspektiven den eigentlichen Reichtum eines Gesprächs bilden. Dieser Podcast ist bewusst werbefrei und unabhängig. Weil ich daran glaube, dass gute Gespräche Raum und Zeit brauchen. Danke, dass ihr zuhört, mitdenkt und diesen Weg seit fast 300 Episoden begleitet. ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Kostenloses Beratungsgespräch: https://www.beauty-business-consulting.de/ In Folge dreihunderteinundneunzig von “Die Beauty Experten" spricht Anna Franziska Müller-Hoffman über ein Phänomen, dass in vielen Instituten der Zeit immer weniger Premium Behandlungen gebucht werde. Warum ist das so?! Mehr zu unseren Kundenbewertungen, Fallstudien & Artikeln findest du hier: ► https://www.expertenmarkt.de/experte/beauty-business-consulting-muenchen Du hast gute Kosmetik Behandlungen, Fachwissen ohne Ende & trotzdem kaufen deine Kundinnen keine Konzepte? Dann liegt es nicht an deinem Können, sondern an diesen drei klassischen Fehlern, die fast jede Kosmetikerin macht. Wie erstellt man richtige Behandlungskonzepte, die ohne Druck, ohne Rabatte und ohne schlechtes Gewissen verkauft werden ? Wenn du keine Lust mehr hast auf endlose Beratungsgespräche, Preisrechtfertigung & „Ich überlege es mir nochmal“ – dann musst du diese Folge hören.

Was trägt unsere Welt? Und vielleicht noch wichtiger: Auf wessen Schultern ruht sie eigentlich? Es gibt Ausstellungen, die zeigen uns Bilder. Und es gibt Ausstellungen, die verändern die Art und Weise, wie wir Bilder betrachten. Die Ausstellung »Auf dem Rücken der Anderen« von Axel Braun im Kunstverein Ruhr gehört eindeutig zur zweiten Kategorie. Anlässlich der Ausstellung: AXEL BRAUN AUF DEM RÜCKEN DER ANDEREN Mixed-Media-Installation 29. Mai – 26. Juli 2026 Kunstverein Ruhr, Essen Axel Braun (*1983 in Düsseldorf) lebt und arbeitet in Essen. Er studierte Kommunikationsdesign mit Schwerpunkt Fotografie an der Folkwang Universität der Künste sowie Bildende Kunst an der École Nationale Supérieure des Beaux-Arts in Paris. Seine konzeptuell und forschungsbasierten Arbeiten verbinden Fotografie, Video, Text, Archivmaterial und Skulptur zu raumgreifenden Installationen. Im Zentrum seines Schaffens stehen Landschaften des Anthropozäns, Architektur, historische Weltbilder sowie die politischen und gesellschaftlichen Bedingungen von Bildern. Seine Werke wurden international in Museen, Kunstvereinen und Biennalen gezeigt. 2024 war er Stipendiat des Deutschen Studienzentrums in Venedig. https://axelbraun.org Peter Friese (*1952 in Siemianowice Śląskie, Polen) ist Kurator, Museumsleiter und Kunsthistoriker. Nach Stationen am Museum Bochum, Museum Folkwang und der Kunsthalle Düsseldorf übernahm er 1988 die künstlerische Leitung des Kunstverein Ruhr in Essen. 1992 wechselte er an die Weserburg Museum für moderne Kunst, wo er zunächst als Kurator, später als Hauptkurator, stellvertretender Direktor und von 2015 bis 2018 als Direktor tätig war. https://kunstvereinruhr.de ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Was macht ein Bild zu einem Bild? Braucht Fotografie im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz überhaupt noch eine Kamera? Und wie verändern technische Bilder unsere Wahrnehmung von Wirklichkeit? Mit diesen Fragen beschäftigt sich die Ausstellung »Schattenbilder & Technoimagination« des Medienkünstlers Prof. Achim Mohné, die bis zum 2. August 2026 in der Neuen Galerie Gladbeck zu sehen ist. Am 1.7.2026 gab es vor Ort in der Neuen Galerie Gladbeck ein ausführliches Gespräch zwischen Dr. Sabine Maria Schmidt, der Leiterin der Neuen Galerie Gladbeck und Kuratorin der Ausstellung, und Prof. Achim Mohné. In dem Gespräch geht es um unter anderem um die Idee hinter der Ausstellung, um den Begriff der »Technoimagination« und um die Frage, warum technische Bilder heute längst mehr sind als bloße Abbilder der Wirklichkeit. Dr. Sabine Maria Schmidt ist Kunsthistorikerin, Kuratorin, Autorin und Kunstkritikerin. Seit September 2025 leitet sie die Neue Galerie Gladbeck. Zuvor war sie unter anderem an der Kunsthalle Bremen, am Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg, am Museum Folkwang in Essen sowie an den Kunstsammlungen Chemnitz tätig. Seit vielen Jahren veröffentlicht sie Beiträge zur zeitgenössischen Kunst und kuratiert Ausstellungen, die sich mit aktuellen gesellschaftlichen und künstlerischen Fragestellungen auseinandersetzen. https://www.galeriegladbeck.de Prof. Achim Mohné ist Fotograf, Medienkünstler und Professor für »Dokumentarische Fotografie und Transmediales Publizieren« an der Fachhochschule Dortmund. Er studierte an der Folkwang Universität der Künste in Essen und an der Kunsthochschule für Medien Köln. Seit mehr als drei Jahrzehnten beschäftigt er sich mit den Möglichkeiten fotografischer und technischer Bildproduktion. Seine Arbeiten verbinden Fotografie, Video, Virtual Reality, Klangkunst und künstliche Intelligenz zu vielschichtigen Installationen und wurden in zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen präsentiert. Im Mittelpunkt seines Schaffens steht die Frage, wie technische Bilder entstehen, wie sie unsere Wahrnehmung beeinflussen und welche Rolle sie in einer zunehmend digitalisierten Gesellschaft spielen. https://www.achimmohné.net ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

»Schattenbilder & Technoimagination«. Das ist der herausfordernde Titel der Ausstellung von Achim Mohne, die die noch bis zum 2. August 2026 in der Neuen Galerie Gladbeck zu sehen ist. Es geht um Fragen wie: Was macht ein Bild zu einem Bild? Braucht Fotografie im Zeitalter von Künstlicher Intelligenz überhaupt noch eine Kamera? Und wie verändern technische Bilder unsere Wahrnehmung von Wirklichkeit? Das Gespräch vor Ort fand am 1. Juli 2026 in Gladbeck in der Neuen Galerie statt zwischen Dr. Sabine Maria Schmidt, der Leiterin der Neuen Galerie Gladbeck und Kuratorin der Ausstellung, und Prof. Achim Mohné. In dem Gespräch geht es um unter anderem um die Idee hinter der Ausstellung, um den Begriff der »Technoimagination« und um die Frage, warum technische Bilder heute längst mehr sind als bloße Abbilder der Wirklichkeit. Dr. Sabine Maria Schmidt ist Kunsthistorikerin, Kuratorin, Autorin und Kunstkritikerin. Seit September 2025 leitet sie die Neue Galerie Gladbeck. Zuvor war sie unter anderem an der Kunsthalle Bremen, am Wilhelm Lehmbruck Museum in Duisburg, am Museum Folkwang in Essen sowie an den Kunstsammlungen Chemnitz tätig. Seit vielen Jahren veröffentlicht sie Beiträge zur zeitgenössischen Kunst und kuratiert Ausstellungen, die sich mit aktuellen gesellschaftlichen und künstlerischen Fragestellungen auseinandersetzen. https://www.galeriegladbeck.de Prof. Achim Mohné ist Fotograf, Medienkünstler und Professor für »Dokumentarische Fotografie und Transmediales Publizieren« an der Fachhochschule Dortmund. Er studierte an der Folkwang Universität der Künste in Essen und an der Kunsthochschule für Medien Köln. Seit mehr als drei Jahrzehnten beschäftigt er sich mit den Möglichkeiten fotografischer und technischer Bildproduktion. Seine Arbeiten verbinden Fotografie, Video, Virtual Reality, Klangkunst und künstliche Intelligenz zu vielschichtigen Installationen und wurden in zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen präsentiert. Im Mittelpunkt seines Schaffens steht die Frage, wie technische Bilder entstehen, wie sie unsere Wahrnehmung beeinflussen und welche Rolle sie in einer zunehmend digitalisierten Gesellschaft spielen. https://www.achimmohné.net ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Die Neue Galerie Gladbeck zeigt Arbeiten von Achim aus mehr als drei Jahrzehnten und macht dabei deutlich, wie konsequent sich der Medienkünstler mit der Frage beschäftigt, was ein Bild eigentlich ist! Viele der Arbeiten, die Achim in Gladbeck zeigt, sind fast ganz ohne Objektiv aber definitiv ohne Kamera entstanden. Stattdessen hat er mit Licht, Fotogrammen, Scannern oder digitalen Verfahren gearbeitet. Er lässt Bilder entstehen, die vertraut wirken und gleichzeitig unsere Vorstellung von Fotografie auf den Kopf stellen. Prof. Achim Mohné ist Fotograf, Medienkünstler und Professor für »Dokumentarische Fotografie und Transmediales Publizieren« an der Fachhochschule Dortmund. Er studierte an der Folkwang Universität der Künste in Essen und an der Kunsthochschule für Medien Köln. Seit mehr als drei Jahrzehnten beschäftigt er sich mit den Möglichkeiten fotografischer und technischer Bildproduktion. Seine Arbeiten verbinden Fotografie, Video, Virtual Reality, Klangkunst und künstliche Intelligenz zu vielschichtigen Installationen und wurden in zahlreichen nationalen und internationalen Ausstellungen präsentiert. Im Mittelpunkt seines Schaffens steht die Frage, wie technische Bilder entstehen, wie sie unsere Wahrnehmung beeinflussen und welche Rolle sie in einer zunehmend digitalisierten Gesellschaft spielen. https://www.achimmohné.net ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser amtlich voran Podcast Episode spreche ich mit Sven Heard, Abteilungsleiter Recruiting und Personalmarketing bei der Fraunhofer-Gesellschaft. Sven verantwortet das strategische Recruiting und Employer Branding für eine der größten Organisationen für angewandte Forschung in Europa. Mit 74 Instituten und mehr als 30.000 Mitarbeitenden ist das eine Aufgabe mit besonderer Komplexität. Sein Weg zu Fraunhofer begann übrigens mit einem Anruf eines ehemaligen Mitarbeiters, der ihn fragte, ob er nicht noch einmal sein Chef werden wolle.

Ist schon alles gedruckt, gezeigt und gesagt? Oder etwa doch nicht? Was macht ein Fotobuch im Jahr 2026 relevant, wenn Bilder zunehmend digital und durch KI generiert werden? Und brauchen wir ein nationales Institut für gedruckte Fotobücher? Ein LIVE-Gespräch im neuen Format des Podcasts »Fotografie Neu Denken« aus der Bibliothek des Instituts für Kunstgeschichte der Ludwigs Maximilians Universität München. Zwischen geschichtsträchtigen Regalen und den Gold-Gewinnern des Deutschen Fotobuchpreises des Jahrganges 25/26 geht es zum Beispiel um die Frage: Erleben wir einen Backslash zur klassischen analogen Ästhetik oder blickt die nächste Generation ganz neu auf das Medium? Drei Generationen, drei Perspektiven – von der Theorie über die Lehre bis hin zu über 10.000 gesammelten Büchern in der eigenen Wohnung. Ein Gespräch über Papier, Pixel und Identität. Mit dabei: Dr. Helene Roth ist wissenschaftliche Mitarbeiterin am Institut für Kunstgeschichte der LMU und frisch gebackene Goldmedaillen-Gewinnerin des Fotobuchpreises in der Kategorie »Fototheorie und Essayistik«. Zudem wird sie im nächsten Jahr die Fotobuchpreis-Jury verstärken. https://www.lmu.de/kunstwissenschaften/de/faecher/kunstgeschichte/ Lotte Reimann hat seit 2025 die Professur für »Fotografie und Identität« an der Hochschule München inne und ist in diesem Jahr Teil der Jury vom Deutschen Fotobuchpreis. https://design.hm.edu/kontakte_de/phonebook_detailseite_103947.de.html https://www.lottereimann.de https://www.instagram.com/lotte.reimann/ https://femxphotographers.org Hans Michael Koetzle. Er begleitet das Fotobuch seit Jahrzehnten wie kaum ein anderer, ist Kulturpreisträger der DGPh und besitzt weit über 10.000 Fotobücher in seiner Münchner Wohnung. Er ist auch dieses Jahr Teil der Jury vom Deutschen Fotobuchpreis. Moderation: Andy Scholz und Martin Rosner ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto/Grafik: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Prof. Dr. Ingo Froböse ist Partner bei der Fisch im Wasser GmbH und gilt als einer der bekanntesten Sportwissenschaftler Deutschlands. Ursprünglich tief im Leistungssport verwurzelt, prägte ihn die bittere Erfahrung, die Olympischen Spiele 1984 verletzungsbedingt verpasst zu haben, und führte ihn zu einer wegweisenden Entscheidung: dem Studium der Rehabilitation und des Behindertensports an der Deutschen Sporthochschule in Köln. Im Interview spricht Tobias mit Ingo über seine außergewöhnliche Laufbahn – von seiner Zeit als einer der ersten promovierten Sportwissenschaftler des Landes bis hin zur Gründung des bundesweit ersten Lehrstuhls für Prävention und Rehabilitation im Jahr 1995. Er gewährt dabei tiefe Einblicke in seine Karriere an der Sporthochschule, die er trotz politischer Widerstände und persönlicher Rückschläge mit beeindruckender Disziplin vorantrieb. Heute ist Ingo Froböse als leidenschaftlicher Unternehmer und Mentor tätig. Mit seinen Firmen und Instituten wie der IQPR GmbH oder Fisch im Wasser entwickelt er innovative Lösungen für das betriebliche Gesundheitsmanagement, die Eingliederung von Patienten und die Wissenschaftskommunikation. Seine Vision ist ein Gesundheitssystem, das Ressourcen sucht statt Defizite zu verwalten und die Eigenverantwortung des Einzelnen in den Mittelpunkt stellt. Wir erfahren zudem spannende Einblicke, warum wir in unserer Gesellschaft kein „Belastungsproblem“, sondern ein massives Regenerationsproblem haben. Ingo erläutert, warum der sprichwörtliche „Hitzkopf“ am Abend die Erholung blockiert und wie einfache Maßnahmen wie Kältereize oder geplanter Schlaf die Leistungsfähigkeit von Führungskräften und Gründern nachhaltig sichern können. Dabei reflektiert er auch kritisch über gescheiterte Innovationen wie sein frühes Startup für Insekten-Lebensmittel. Neben den unternehmerischen Themen philosophieren Tobias Krick und Ingo Froböse über das Spitzensportler-Mindset im Management. Ingo erzählt offen, wie ihn das Motto „Jetzt erst recht“ nach einer verlorenen Wahl durch berufliche Krisen trug, warum er seine Ruhephasen ebenso akribisch plant wie ein Training und warum Neugierde der wichtigste Treibstoff für gesundes Altern ist. Sein Antrieb ist dabei klar definiert: „Ich bin noch nicht fertig“. Ingo Froböse https://www.linkedin.com/in/ingo-froböse-4834b429/ Du erreichst Tobias Krick unter: tkrick@healthcare-innk.de https://de.linkedin.com/in/dr-tobias-krick https://twitter.com/Tobias_Krick https://www.instagram.com/tobias.krick.official/ Du findest healthcare innk hier: https://www.instagram.com/healthcare.innk https://www.linkedin.com/company/healthcare-innk https://twitter.com/healthcare_innk https://www.xing.com/profile/Tobias_Krick3 https://healthcare-innk.de

Lotte Reimann (they/them) ist multimediale*r Erzähler*in, Forscher*in und Lehrende*r und lebt und arbeitet derzeit in Berlin und München. Lotte arbeitet an biografischen Narrativen über Körperlichkeit, die das koloniale historische Konzept des »Fetischs« – also den Blick auf die »Anderen« – unterlaufen. Die im fotografischen Blick eingeschriebenen Machtverhältnisse werden dabei nachverfolgt und immer wieder neu verhandelt. Im Zentrum der Untersuchungen stehen die (heilenden) Beziehungen zwischen Menschen und Nicht-Menschen, wie Wasser, Steinen, Winden, Pflanzen, Tieren und anderen sogenannten unbelebten Dingen. Lotte studierte an der Fachhochschule Bielefeld und an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Lottes Arbeiten wurden unter anderem im Stedelijk Museum Amsterdam, bei De Appel, im Fotomuseum Winterthur, bei den Rencontres d'Arles, im Museum Arnhem sowie im Marta Herford gezeigt. Seit 2025 hat Lotte die Professur für »Fotografie und Identität« an der Hochschule München inne. 2026 ist Lotte Teil unserer Fotobuchpreis-Jury. https://www.lottereimann.de https://www.instagram.com/lotte.reimann/ https://femxphotographers.org Hochschule München https://design.hm.edu/kontakte_de/phonebook_detailseite_103947.de.html Links Kunstverein Hildesheim Landleben 26.04.2026 - 05.07.2026 Eine Ausstellung mit Jo Langenhoff, Sandra Schäfer, Lotte Reimann, Eva Seiler, Heinrich Riebesehl, Asunción Molinos Gordo, Antje Schiffers und Thomas Sprenger Eröffnung am Samstag, 25. April 2026, 19:00 Uhr https://www.kunstverein-hildesheim.de/ausstellungen/landleben/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Enrique H. Herrero - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Episode geht es um die Jury-Teilnehmer*innen 2026. Wir sind schon sehr gespannt, welche Bücher auf dem Tisch liegen werden. Martin Rosner und Andy Scholz haben zwar keine Stimme in der Jury, stellen aber jedes Jahr eine hochkarätige Jury mit renommierten Foto-Kunst-Buch-Expert*innen zusammen. In alphabetischer Reihenfolge: Laura Ettel ist Fotografin und Kamerafrau sowie Kuratorin für die Leica Galerie Wien. Sie studierte Bildtechnik und Kamera an der Filmakademie Wien und Fotografie an der Akademie der bildenden Künste Wien. https://leica-camera.com/ Dr. Katharina Günther studierte Kunstgeschichte und wurde 2019 mit einer Arbeit über Francis Bacons fotografische Quellen von der Universität zu Köln promoviert. Gegenwärtig arbeitet sie als Kuratorin am »Zentrum für verfolgte Künste« in Solingen. https://katharinaguentherfineart.com/ Hans-Michael Koetzle ist seit den 1990er Jahren immer wieder in der Fotobuchpreis-Jury sowie Autor zahlreicher Publikationen und Essays über Fotografie. 2022 erhielt er den Kulturpreis der Deutschen Gesellschaft für Photographie. Er lebt in München. https://www.instagram.com/dgph_ev Uta Kopp studierte an der FH Mainz und an der Kunsthochschule für Medien Köln. Seit 2003 arbeitet sie im Bereich der Buchgestaltung und begleitet Publikationen von der konzeptionellen Entwicklung bis zur Herstellung. Sie lebt in Köln. https://www.utakopp.de/aktuell.html Prof. Lotte Reimann (they/them) studierte an der Fachhochschule Bielefeld und an der Gerrit Rietveld Academie in Amsterdam. Seit 2025 hat Lotte die Professur für »Fotografie und Identität« an der Hochschule München inne und lebt in Berlin sowie München. https://www.lottereimann.de Prof. Dr. Bernd Stiegler ist Professor für »Neuere deutsche Literatur mit Schwerpunkt 20. Jahrhundert im medialen Kontext« an der Universität Konstanz. Er ist insbesondere zuständig für die Kategorie »Fototheorie und Essayistik«. https://www.litwiss.uni-konstanz.de/germanistik/personen/personen-a-z/prof-dr-bernd-stiegler/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Seit Montag, 1. Juni 2026, ist klar: Deutschland wird die EU-Entgelttransparenzrichtlinie nicht fristgerecht in nationales Recht umsetzen. Für Sparkassen und andere Finanzdienstleister bedeutet das aber keineswegs Entwarnung. Im Gegenteil: Der Handlungsdruck steigt eher noch. In dieser Folge unseres Podcast zeb.Sound of Finance sprechen zwei unserer zeb.HR-Expert:innen - Christian Kossendey und Johanna Szabó - darüber, warum die ausgebliebene nationale Umsetzung kein Grund zum Abwarten ist, welche unmittelbaren Risiken sich insbesondere für Finanzdienstleister ergeben und weshalb die Richtlinie schon jetzt bei der rechtlichen Auslegung eine wichtige Rolle spielt. Im Mittelpunkt stehen die neuen Anforderungen an Vergütungssysteme, Recruiting, Auskunftsansprüche und Berichtspflichten – ebenso wie die Frage, welche Besonderheiten tarifgebundene Häuser beachten müssen. Außerdem geht es um außertarifliche Zulagen, variable Vergütung und die praktische Vorbereitung in den Instituten: von aktuellen Stellenbeschreibungen über die Prüfung von Lohnarten bis hin zu belastbaren Kriterien für transparente und diskriminierungsfreie Vergütungsstrukturen. Die Folge zeigt: Auch ohne deutsches Umsetzungsgesetz ist die Richtlinie für viele Häuser längst ein Thema der Gegenwart.

Seit mehr als 50 Jahren ist Helmut Schweizer präsent auf der internationalen künstlerischen Bühne. Anlass genug, ihn zum 80. Geburtstag erneut in meinem Podcast zu würdigen, denn er ist für mich nach wie vor eine fotografische Inspiriationsquelle und ein Vorbild als Mensch und Künstler. In der Galerie Rupert Pfab in Düsseldorf sprachen Steffen Siegel, Lyosha Kritsouk, Jan Wenzel, Luis Lucyga und Helmut Schweizer am 22. Mai 2026 gemeinsam über das Buchprojekt: »Helmut Schweizer - Handlungen«, das im Mai 2026 bei Spector Books erschienen ist. Aktuelle Einzel-Ausstellungen von Helmut Schweizer: »Handlungen« Folkwang Universität der Künste Essen, Galerie 52 bis 6. Juni 2026 »Traces (over time)« Galerie Rupert Pfab, Düsseldorf Bis 13. Juni 2026 »nature (continues)_wo aber Gefahr ist, wächst das Rettende auch« Schloss Benrath, Düsseldorf bis 28. Juni 2026 Link zum Buch: https://www.spectorbooks.com/book/helmut-schweizer-handlungen-actions https://www.instagram.com/helmutschweizer/ https://www.instagram.com/luislucyga/ https://www.instagram.com/janwenzel_spectorbooks/ https://www.instagram.com/spectorbooks/ https://www.instagram.com/lyoshakritsouk/ https://www.instagram.com/steffen.siegel/ Ton: Oliver Sascha Roggow ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Seit mehr als 50 Jahren ist Helmut Schweizer präsent auf der internationalen künstlerischen Bühne. Anlass genug, ihn zum 80. Geburtstag erneut in meinem Podcast zu würdigen, denn er ist für mich nach wie vor eine fotografische Inspiriationsquelle und ein Vorbild als Mensch und Künstler. In der Galerie Rupert Pfab in Düsseldorf sprachen Steffen Siegel, Lyosha Kritsouk, Jan Wenzel, Luis Lucyga und Helmut Schweizer am 22. Mai 2026 gemeinsam über das Buchprojekt: »Helmut Schweizer - Handlungen«, das im Mai 2026 bei Spector Books erschienen ist. Aktuelle Einzel-Ausstellungen von Helmut Schweizer: »Handlungen« Folkwang Universität der Künste Essen, Galerie 52 bis 6. Juni 2026 »Traces (over time)« Galerie Rupert Pfab, Düsseldorf Bis 13. Juni 2026 »nature (continues)_wo aber Gefahr ist, wächst das Rettende auch« Schloss Benrath, Düsseldorf bis 28. Juni 2026 Link zum Buch: https://www.spectorbooks.com/book/helmut-schweizer-handlungen-actions https://www.instagram.com/helmutschweizer/ https://www.instagram.com/luislucyga/ https://www.instagram.com/janwenzel_spectorbooks/ https://www.instagram.com/spectorbooks/ https://www.instagram.com/lyoshakritsouk/ https://www.instagram.com/steffen.siegel/ Ton: Oliver Sascha Roggow ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Andy Scholz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Die Foto- und Videokünstlerin Gudrun Kemsa studierte in den 90er Jahren an der Kunstakademie Düsseldorf bei Karl Bobek und David Rabinowitch. Ihr Werk wurde mit Stipendien und Auszeichnungen gewürdigt, u.a. 1996/1997 mit einem Villa-Massimo-Stipendium in Rom. Ihre Arbeiten werden international in Ausstellungen, auf Messen und Festivals gezeigt und sind in vielen Sammlungen vertreten. Seit 2001 ist Gudrun Kemsa Professorin für »Bewegte Bilder und Fotografie« an der Hochschule Niederrhein in Krefeld. Sie lebt in Düsseldorf. Links Hochschule Niederrhein https://www.hs-niederrhein.de/startseite/ Gudrun Kemsa https://gudrunkemsa.com Aktuelle und kommende Ausstellungen: STADTMUSEUM BECKUM FLOATING SPACES – GUDRUN KEMSA 22. März - 17. Mai 2026 https://www.beckum.de/entdecken-erleben/kultur/stadtmuseum/ STADTMUSEUM HATTINGEN REALITÄT UND FIKTION - GUDRUN KEMSA UND MARTINA SAUTER 6. Juni - 12. Juli 2026 https://www.hattingen.de/stadt_hattingen/Bildung%20und%20Kultur/Stadtmuseum/Ausstellungen/Das%20Jahresprogramm%202026/ KUNSTPALAST DÜSSELDOEF MADE IN DÜSSELDORF #8 21. August – 27. September 2026 https://www.kunstpalast.de/de/event/made-in-duesseldorf-8/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Episode geht es um das Grusswort von Dr. Bernhard Lübbers, dem Direktor der Staatlichen Bibliothek Regensburg, das er am 22. November 2025 vor der Preisverleihung in Regensburg gehalten hat. Anlass war nicht nur die Überreichung der Medaillen an die anwesenden Preisträger*innen, sondern auch der 50. Geburtstag des Fotobuchpreises. Fünf Jahrzehnte, in denen sich das Buch an sich verändert hat. In denen sich die Art und Weise, wie Bilder produziert und betrachtet werden, verändert hat. Ein halbes Jahrhundert in dem sich die Fotografie gewandelt hat. Dr. Bernhard Lübbers ist seit 2008 Direktor der Staatlichen Bibliothek Regensburg. Er studierte Geschichte, historische Hilfswissenschaften, Germanistik und Volkskunde in Regensburg, München und Dublin. Ab 2002 arbeitete er als wissenschaftlicher Assistent am Lehrstuhl für Mittelalterliche Geschichte und Historische Hilfswissenschaften an der Universität Würzburg und promovierte 2006. Foto: Susanne Suttner/Festival Fotografischer Bilder e.V. Links https://www.staatliche-bibliothek-regensburg.de https://www.youtube.com/@festivalfotografischerbilder ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner/Festival Fotografischer Bilder e.V. - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtete er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid. https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Episode geht es um das Grusswort vom Kulturreferenten der Stadt Regensburg Wolfgang Dersch, das er am 22. November 2025 vor der Preisverleihung in Regensburg gehalten hat. Anlass war nicht nur die Medaillen-Vergabe, sondern auch, dass der Deutsche Fotobuchpreis sein 50-jähriges Bestehen feierte. Ein halbes Jahrhundert, in dem sich die Art, wie wir Bilder produzieren und betrachten in zehntausenden von Fotobüchern manifestiert hat. Ein halbes Jahrhundert in dem sich die Fotografie gewandelt hat. Wolfgang Dersch wurde 1970 in Straubing geboren. Er studierte Lehramt für Realschule in Regensburg sowie Posaune und Jazzposaune am Richard-Strauss-Konservatorium in München. Von 2004 bis 2014 war er bei der Stadt Amberg als Referent für Kultur, Sport und Schulen tätig. In seiner Amtszeit begründete er unter anderem die Stadtgalerie Amberg, die sich aus dem Ausstellungsraum „Alte Feuerwache“ zu einem modernen Schauplatz für zeitgenössische Kunst entwickelte. Er führte den Jugendtheaterclub am Amberger Stadttheater ein und setzte ein Konzept für den Kulturförderpreis der Stadt um. Als Posaunist war Wolfgang Dersch Ensemble-Mitglied im Regensburger Philharmonischen Orchester und wirkte lange Jahre als Dirigent. Seit 1. Oktober 2019 ist Wolfgang Dersch berufsmäßiges Stadtratsmitglied und Leiter des Kulturreferats. Foto: Susanne Suttner/Festival Fotografischer Bilder e.V. Links https://www.youtube.com/@festivalfotografischerbilder https://www.regensburg.de/rathaus/stadtpolitik/stadtrat/berufsmaessige-stadtratsmitglieder/wolfgang-dersch https://www.regensburg.de/rathaus/aemteruebersicht/kulturreferat/kulturamt ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Susanne Suttner/Festival Fotografischer Bilder e.V. - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtete er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen-Rüttenscheid. https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Episode geht es um die Festrede von Hans-Michael Koetzle, die er am 22. November 2025 vor der Preisverleihung in Regensburg gehalten hat. Anlass war, der Deutsche Fotobuchpreis feierte sein 50-jähriges Bestehen. Ein halbes Jahrhundert, in dem sich die Art, wie wir Bilder produzieren und betrachten in zehntausenden von Fotobüchern manifestiert hat. Ein halbes Jahrhundert in dem sich die Fotografie gewandelt hat. Unter dem Titel »Zufluchtsorte im Datenmeer« wirft der Münchner Fotohistoriker und Kurator einen fundierten Blick auf die Geschichte dieser Auszeichnung. Von den Anfängen als »Kodak Fotobuchpreis« in den 1970er Jahren bis hin zum heutigen Standort in Regensburg. Koetzle setzt sich in seinen Bemerkungen kritisch mit der zunehmenden Digitalisierung auseinander und stellt die Frage: Welchen Stellenwert hat das Gedruckte heute noch? Er zeichnet das Fotobuch dabei als einen analogen Ankerpunkt, der ganz ohne Strom, WLAN oder Updates auskommt. Wir schauen uns heute an, warum das Fotobuch trotz – oder gerade wegen – der digitalen Flut als »genialer Wissensspeicher« überlebt hat und warum es heute wichtiger ist denn je, handwerkliche Exzellenz auszuzeichnen. Kleine Anekdote: Laut eigenen Angaben besitzt Hans-Michael Koetzle etwa 15.000 Fotobücher. Der Großteil ist in seiner Wohnung in München. Nicht nur das ist ein Grund dafür, dass er immer wieder Teil der Fotobuchpreis-Jury ist. Hans-Michael Koetzle ist der »Grandseigneur of Photobooks«. Bereits seit den 1990er Jahren ist er immer wieder in der Fotobuchjury. 2022 wurde er von der Deutschen Gesellschaft für Photographie mit ihrer höchsten Auszeichnung, dem Kulturpreis, ausgezeichnet. Er wurde 1953 in Ulm geboren und studierte Germanistik sowie Geschichte in München. Er arbeitete als Journalist und war Chefredakteur der Zeitschrift Leica World. Er ist Autor zahlreicher Publikationen und Essays über Fotografie. Foto: Susanne Suttner/Festival Fotografischer Bilder e.V. https://www.youtube.com/@festivalfotografischerbilder Links https://www.kehrerverlag.com/de/hans-michael-koetzle-reden-wir-ueber-fotografie https://deutscherfotobuchpreis.de/portfolio/hans-michael-koetzle-jury/ https://de.wikipedia.org/wiki/Hans-Michael_Koetzle ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Gudrun Kemsa und Andy Scholz berichten gemeinsam von dem Symposium URBAN SPACES, das am 25. November 2025 in Krefeld stattgefunden hat. Referent*innen waren: Prof. Dr. Erik Schmid („Theorien zum Design“ und Dekan des FB Design, Hochschule Niederrhein), Prof. Nicolas Beucker (»Public & Social Design«, FB Design, Hochschule Niederrhein), Prof. Dr. Robert Fleck (Kunsthistoriker und Ausstellungskurator), Stefanie Grebe (Leiterin der Fotografischen Sammlung und des Fotoarchivs, Ruhr Museum, Essen), Prof. Paula Markert (»Fotografie«, FB Design, Hochschule Niederrhein), Dr. Linda Conze (Leiterin der Sammlung Fotografie am Kunstpalast Düsseldorf), Stephan Macháč (Koordinierungsbeauftragter für Fotografie, Stadt Düsseldorf), Dr. Christoph Danelzik-Brüggemann (Leiter der Sammlungen: 19. Jahrhundert / Fotografische Sammlung, Stadtmuseum Düsseldorf), Thomas Neumann (Künstler, Düsseldorf), Thomas Janzen (Bildung und Vermittlung, Kunstmuseen Krefeld) Text zum Symposium von Gudrun Kemsa: Städte prägen unsere Lebenswelt – und die Fotografie prägt unser Bild von Städten. Das Symposium URBAN PLACES geht der Frage nach, wie urbane Räume - graue und grüne - fotografisch dargestellt, interpretiert und hinterfragt werden. Dabei werden dokumentarische und künstlerische Perspektiven beleuchtet. Im Zentrum steht die Diskussion darüber, welche Erkenntnisse die zeitgenössische, künstlerische Fotografie über das Verhältnis von Mensch und Stadt liefert. Gemeinsam mit den eingeladenen Kurator*innen und Lehrenden wird reflektiert, welche Rolle die Fotografie bei der Wahrnehmung, Kritik und Gestaltung städtischer Räume spielt – und wie sich unser Verständnis von Stadt durch fotografische Bilder verändert. 
Links Hochschule Niederrhein https://www.hs-niederrhein.de/startseite/ Prof. Nicolas Beucker https://sound.hs-niederrhein.de/ueber-uns/ Gudrun Kemsa https://gudrunkemsa.com Robert Fleck https://robert-fleck.com Stefanie Grebe / Ruhr Museum, Essen https://ruhrmuseum.de Paula Markert https://paulamarkert.de/portfolio/ Dr. Linda Conze / Kunstpalast Düsseldorf https://www.kunstpalast.de/de/ Stephan Macháč / Kulturamt Stadt Düsseldorf https://www.machac.de/publication/dusseldorf-und-fotografie Dr. Christoph Danelzik-Brüggemann / Stadtmuseum Düsseldorf https://www.duesseldorf.de/stadtmuseum/ Thomas Neumann https://www.dieeichevomschlossplatz.berlin
 Thomas Janzen / Kunstmuseen Krefeld https://kunstmuseenkrefeld.de/de ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2026. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er in die Deutsche Gesellschaft für Photographie (DGPh) berufen. Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/

An einem Nachmittag im September 2024 erschüttern Massen-Explosionen den Libanon – auf der Straße, in Supermärkten, öffentlichen Verkehrsmitteln und Wohnungen. Auffällig dabei: Fast gleichzeitig ausgelöst, trifft die Attacke vor allem echte oder vermeintliche Mitglieder der radikal-islamischen Terror-Organisation Hisbollah – eine hochaufgerüstete Miliz, die im Libanon Politik macht und deren militärischer Arm – gestützt durch den Iran – vor allem gegen Israel kämpft. Doch was ist da explodiert? Schnell stellt sich heraus: Es waren Pager – also kleine, tragbare Funkempfänger. Eigentlich eine Kommunikations-Technik aus der Zeit, bevor es Smartphones oder Handys gab. Der Verdacht fällt sofort auf einen der womöglich besten und gleichzeitig brutalsten Geheimdienste der Welt: den Mossad, Israels Auslands-Geheimdienst. Und es passiert etwas, das sehr selten ist in der Welt der Spione und verdeckten Operationen: Israels Regierung bestätigt das und gibt den Angriff zu. „Dark Matters – Geheimnisse der Geheimdienste“ erzählt die Geschichte eines Angriffs mit einem Alltagsgegenstand, der zu einer Waffe umgebaut wurde. Eine Aktion, die international umstritten ist und kritisiert wird, die aber vor allem in der Geheimdienstwelt wegen ihrer Komplexität auch mit Bewunderung gesehen wird. Dahinter steckt die Frage: Wie haben die das gemacht? Wenn ihr mehr darüber erfahren wollt, wie Geheimdienste mit Tarnfirmen, Schein-Unternehmen und ausgedachten Instituten arbeiten und wie sie ihren eigenen Gebäuden teils seltsame Fantasienamen gegeben haben, hört die begleitende Hintergrundfolge: „Wie tarnen Geheimdienste ihre Operationen?”. Und das ist „Dark Matters”: Eva-Maria Lemke öffnet im Podcast die Tür zu einer Welt, die eigentlich im Verborgenen bleiben soll – Woche für Woche mit einer neuen Geschichte, die zeigt, wie Nachrichtendienste arbeiten. In der vierten Staffel geht es um eine neue Zeit, in der alte Fragen von Krieg und Frieden, von Verbündeten und Feinden nicht mehr eindeutig zu beantworten sind. Wie stellen sich Staaten, Dienste und Agenten darauf ein? Die ARD-Geheimdienstexperten Michael Götschenberg und Holger Schmidt geben Antworten. Alle Folgen von „Dark Matters – Geheimnisse der Geheimdienste” gibt es in der ARD Sounds App. Und noch ein Tipp zum Weiterhören: Was läuft vor und hinter den Kulissen der Bundespolitik? Linda Zervakis und die ARD-Korrespondentinnen und -korrespondenten entschlüsseln im Podcast „Berlin Code" die Reden, Entscheidungen und Themen aus dem Berliner Regierungsviertel. Jeden Freitagnachmittag und wann immer etwas Besonderes passiert, u.a. in der ARD Sounds App. kurz.ard.de/berlincode

In dieser Folge geht es um ein Thema an der Schnittstelle von Finanzwirtschaft und Immobilienbranche, das immer stärker an Bedeutung gewinnt: der Aufbau digitaler Ökosysteme im Bereich Bauen und Wohnen.  Die Immobilienwirtschaft steht vor massiven Transformationsanforderungen – von der energetischen Sanierung über fragmentierte Wertschöpfungsketten bis hin zu steigenden Kundenerwartungen an digitale Services. Gleichzeitig suchen Banken und Finanzdienstleister nach neuen Wegen, ihre Kunden über den klassischen Kredit hinaus zu begleiten.  Wie gelingt es, aus diesen Herausforderungen ein funktionierendes Ökosystem zu bauen? Welche Rolle spielen Kooperationen zwischen etablierten Instituten und innovativen Startups? Und was sind die kritischen Erfolgsfaktoren? Um diese Fragen zu beantworten, haben wir zwei Experten eingeladen, die genau an dieser Schnittstelle arbeiten: Martin Kulik, Head of Venture Clienting bei amberra, der Corporate-Venturing-Einheit der Genossenschaftlichen Finanz-Gruppe, und Lukas Maiwald, Chief Sales Officer bei Impleco, einem Spezialisten für digitale Plattformen im Immobilienbereich. Moderation: Peter Fricke, Associate Director FinTech Business Development, und Damian Ziemann, Intern Business Consulting. Ihr habt Fragen oder Anmerkungen? Meldet euch einfach bei uns per Mail unter eyfintechandbeyond@de.ey.com mit Feedback oder Vorschlägen für Themen oder Gäste.

"Im gegenwärtigen, globalen, rechten Hegemonie-Kampf ist Architektur zum wichtigen, kulturpol. Projekt geworden. Trump erlässt Dekrete zum einzig erlaubten Baustil für öffentliche Gebäude, Milei ruft mit großen Gesten aus, nur der Kapitalismus könne „schön“ bauen, Orban rekonstruiert sich ein königliches Machtzentrum - Architektur wird zum Symbol einer vermeintlich „natürlichen Ordnung“ gemacht – einer rechts-konservativen, hierarchischen Gesellschaftsvision", zum Vehikel, die „klassischen“ Werte einer „westlichen Zivilisation“ sichtbar & erlebbar zu machen - im Subtext Angriffe auf LGBTQI+, Antisemitismus & Rassismus. "Virtuos rufen Rechte verschiedene Fantasmen auf: Adressiert wird nicht nur die Angst vor & Hass auf Migranten, sondern auch der Hass auf Feminismus, auf queere & trans Menschen, auf die Grünen, auf eine vermeintliche Elite, der eine Macht zugeschrieben wird, die sie gar nicht hat, womit wir dann auch wieder beim Antisemitismus sind." analysiert die Philosophin Eva von Redecker am 26.02. im Interview im Spiegel. "Geschaffen werden die klassizistischen Fassaden und nostalgisch geordneten Plätze, die überall auf der Welt neu entstehen durch ein supranationales Netzwerk aus konservativen Architekt:innen & Projektentwickler:innen, es geht auch um viel Geld. Dieses Netzwerk radikalisiert sich zunehmend, kooperiert – und das ist neu – immer stärker mit rechten oder nationalkonserv. pol. Strömungen, Stiftungen, Instituten. Netzwerkstaaten wie Dryden Browns #Praxis Projekt, mitfinanziert von Peter Thiel, sind die extremste Ausformung der Bewegung. Gleichzeitig verdeutlicht sich an ihnen ihre faschistische Ausrichtung. Mein Gast ist Ole Kloss. Mit Inputs von Philipp Oswalt, Johann Braun und Andreas Kemper. #architekturrebellion #architectural#uprising #Berliner#Stadtschloss #Molkenmarkt

In dieser Episode geht es um Isabelle Borges, die in Santiago do Bahia in Brasilien geboren wurde und heute in Berlin lebt. Sie war Teil der Hauptausstellung FACT/FAKE vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER von Ende November 2025 bis Anfang Februar 2026. Isabelle Borges wurde 1966 in Salvador, Brasilien geboren. Gemeinsam mit ihren Eltern lebte sie in verschiedenen brasilianischen Städten und in verschiedenen Ländern. So lebte sie lange in Brasilia in der Hauptstadt Brasiliens, die sie künstlerisch sehr prägte, und machte ihren Schulabschluss zum Beispiel in Brighton, Großbritannien. Sie studierte dann zunächst Sozialwissenschaften und anschließend Kunst in Rio de Janeiro. 1993 zog sie nach Köln und war u.a. Assistentin von Sigmar Polke. 1995 bis 1997 studierte sie an der Kunstakademie Düsseldorf bei Christian Megert. Ihre Arbeiten wurden bereits sehr zahlreich international ausgestellt. Sie lebt und arbeitet in Berlin. https://www.isabelleborges.com https://festival-fotografischer-bilder.de/ Kommende Ausstellungen: Frank Taal Galerie - Rotterdam Unfolding Voids – Isabelle Borges 1. März bis 18. April 2026 https://franktaal.art/ ++ Art Rotterdam 27. - 29. März 2026 https://www.artrotterdam.com ++ Ab 12 April 2026 Solo Exhibition Entanglement Enlace Art - Galerie , Lima, Peru http://www.enlaceart.com - - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: David Hausmann - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2025. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er berufenes Mitglied in der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh). Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Viele Tiere scheinen beim Tod eines Artgenossen zu trauern. Heißt das, dass Tiere ein Verständnis vom Tod haben? Ein Vortrag des Philosophen Markus Wild. (Max. 250 Zeichen!) Markus Wild ist Philosoph an der Universität Basel. Sein Vortrag heißt "Verstehen Tiere den Tod?", und er hat ihn am 15. Dezember 2025 im Rahmen der Ringvorlesung "Interdisziplinäre Thanatologie" an der Uni Koblenz gehalten. Die Ringvorlesung wurde veranstaltet vom Institut für Förderpädagogik in Kooperation mit den Instituten für Germanistik und Pflegewissenschaft der Universität Koblenz. Live-Hörsaal mit Aladin El-Mafaalani auf der Didacta. *********** +++ Deutschlandfunk Nova +++ Hörsaal +++ Podcast +++ Philosophie +++ Tiere +++ Verhaltensforschung +++ Philosophie +++ Trauer +++ Tod +++ Wissenschaft +++ Universität +++ Elefanten +++ Delfine +++ Affen +++ Menschenaffen +++**********In dieser Folge mit: Moderation: Nina Bust-Bartels Vortragender: Markus Wild, Philosoph, Universität Basel**********Ihr hört in diesem Hörsaal:1:59 - Was ist Tierphilosophie?3:21 - Das Beispiel des Gorilla Coco8:45 - Was heißt einen Begriff von etwas zu haben?13:53 - Kultur bei Tieren22:23 - Schmerz bei Tieren28:52 - Freundschaft bei Tieren32:47 - Trauer bei Tieren41:49 - Der Begriff des Todes bei Tieren**********Mehr zum Thema bei Deutschlandfunk Nova:Sicher Bergwandern: Tipps rund um Wetter, Touren und KüheSchützen, vertreiben, abschießen: Debatte um den WolfReitsport: Ist das Tierquälerei**********Den Artikel zum Stück findet ihr hier.**********Ihr könnt uns auch auf diesen Kanälen folgen: TikTok und Instagram .

Rigorosum in der neuen Ausgabe von Bei Anruf Wettbewerb: Die beiden Wettbewerbsprofessoren der HHU Düsseldorf, Rupprecht Podszun und Justus Haucap, sprechen über Unterschiede in der Promotionspraxis an ihren jeweiligen Instituten. Das bietet Gelegenheit, über kürzlich abgeschlossene Dissertationen zu sprechen.Ökonom Justus Haucap stellt eine Arbeit zu Global Choice Sets vs. Local Choice Sets vor. Im Kern geht es um eine scheinbar einfache, aber zentrale Frage der Marktabgrenzung: Zählen alle theoretisch verfügbaren Alternativen – oder nur die Auswahlmöglichkeiten, die Verbraucher:innen tatsächlich wahrnehmen und nutzen? Dabei zeigt sich auch, wie Bonuskarten das Leben der Kartellwächter vereinfachen können.Kartellrechtler Rupprecht Podszun berichtet aus der juristischen Promotionspraxis, vergleicht Arbeitsweisen von Ökonomen und Juristen und wirft einen Blick auf Promotionskulturen im Ausland, etwa in den Niederlanden. Außerdem stellt er Arbeiten zum Common Ownership vor – mit durchaus unterschiedlichen Ergebnissen für den Wettbewerb.In einer weiteren Dissertation geht es um die Kohärenz von Kartellrecht, DMA und DSGVO: Greifen die Regelwerke sinnvoll ineinander oder droht Unternehmen eine Überforderung durch zu viel Regulierung? Zum Schluss folgt ein Blick auf politische Entwicklungen und den Stand der Dinge in der Kommission Wettbewerb & KI des Bundeswirtschaftsministeriums.LiteraturhinweiseBeems, Belle (2025), The Interaction between Enforcers of Competition Law, the DMA, and the GDPR - An Inquiry into the Coherence of Enforcement across Legal Domains, Kluwer Law International.Weller, Jonas (2025), Aktionärsstruktur und Wettbewerb-Eine theoretische und empirische Untersuchung zur kartellrechtlichen Bedeutung von Common Ownership am Beispiel BlackRock.D-Kart-Adventskalender (2025).

In dieser inspirierenden Folge spricht Michael Wellershaus, Vorstandsvorsitzender der Stadtsparkasse Remscheid, über die beeindruckende Transformationsreise seines Instituts. Die Sparkasse hat vor vier Jahren einen mutigen Weg eingeschlagen, um sich aus einer schwierigen wirtschaftlichen Lage neu zu erfinden. Dabei standen Kundenzentrierung, interne Prozessoptimierung und eine hierarchiefreie Zusammenarbeit im Fokus. Ein Highlight der Transformation war die Open House Woche, bei der in über 50 Workshops mehr als 1000 Ideen generiert wurden, die jetzt priorisiert und umgesetzt werden. Highlights der Episode: Einführung und Hintergrund (00:07 - 08:29): Michael Wellershaus schildert die Ausgangslage der Sparkasse Remscheid vor vier Jahren. Überblick über die Open House Woche mit über 1500 Gästen und mehr als 50 Workshops. Der Transformationsprozess als strategische Antwort auf wirtschaftliche Herausforderungen. Transformationsprozess (08:29 - 18:57): Einbindung von 60 Mitarbeitern in Workshops zu Kundenzentrierung und Prozessoptimierung. Abbau von Hierarchien und Förderung von Eigenverantwortung. Kommunikation und Stakeholder-Einbeziehung als Erfolgsfaktoren. Positive Ergebnisse trotz laufender Transformation. Open House Woche (18:58 - 30:43): Fünftägiges Event mit Zielgruppen wie Privatkunden, Firmenkunden und Ehrenamtlichen. Themenvielfalt der Workshops: Kundenreise, Auslandsgeschäft, Cybercrime und mehr. Ziel: Kunden in die Weiterentwicklung der Sparkasse aktiv einbinden. Ergebnisse und Auswirkungen (30:43 - 40:30): Über 1000 Ideen aus den Workshops identifiziert, die jetzt priorisiert werden. Positive Resonanz von Kunden und Mitarbeitern. Stärkung der Eigenverantwortung und des Gemeinschaftsgefühls. Zukunftsausblick und Learnings (40:30 - 48:31): Fokus auf Haltung und Mindset bei Neueinstellungen. Transformation als kontinuierlicher Prozess mit ganzheitlichem Ansatz. Authentizität und Glaubwürdigkeit als Schlüssel zum Erfolg. Einladung zum Austausch mit anderen Instituten. Hier kannst Du Dich mit Michael Wellershaus verbinden. LinkedIN. Wenn Dir diese Folge gefallen hat, dann freue ich mich über Deine Bewertung mit 5 Sternen bei Apple Podcasts und wenn Du meinen Podcast weiterempfiehlst. Mail mir gerne Deine Gedanken zur Folge unter jw@juergenweimann.com. Liebe Grüße, Jürgen Abonnier hier meinen Newsletter: https://juergenweimann.com/juergen-weimann-newsletter/

Raoul Würgler ist Geschäftsführer des Verbands der Auslandsbanken in der Schweiz AFBS. Der Verband vertritt die Interessen der Auslandsbanken. Mit 89 Instituten stellen die Auslandsbanken die grösste Bankengruppe in der Schweiz. Ein Gespräch über die UBS, den Standort Schweiz und die Rolle der Auslandsbanken.

Nach zwei milliardenschweren Kreditschieflagen greift an der Wall Street die Angst vor weiteren faulen Darlehen um sich. JPMorgan-Chef Jamie Dimon warnt: „Wenn man eine Kakerlake sieht, gibt es meist mehr.“ Die Wirtschafts­journalisten Dietmar Deffner und Holger Zschäpitz analysieren, was hinter den neuen Turbulenzen steckt, welche Risiken jetzt in den Bankbilanzen lauern – und ob dem Finanzsystem eine neue Bankenkrise droht. Weitere Themen Negative Dax-Woche trotz guter Zahlen – was hinter dem Minus steckt LVMH mit hoffungsvollen Zahlen – kommt der Super-Luxus-Zyklus zurück? Renk stürzt ab – warum die Aktie des deutschen Rüstungschampions die zweite Folge zweistellig im Minus war und was das für TKMS heißt DEFFNER & ZSCHÄPITZ sind wie das wahre Leben. Wie Optimist und Pessimist. Im wöchentlichen WELT-Podcast diskutieren und streiten die Journalisten Dietmar Deffner und Holger Zschäpitz über die wichtigen Wirtschaftsthemen des Alltags. Schreiben Sie uns an: wirtschaftspodcast@welt.de Impressum: https://www.welt.de/services/article7893735/Impressum.html Datenschutzerklärung: https://www.welt.de/services/article157550705/Datenschutzerklaerung-WELT-DIGITAL.html

In der Musikwissenschaft sind Frauen auf Professuren häufiger vertreten als an Musikhochschulen. Doch wie wurde dieser Fortschritt erreicht?

听前提示一、每期提供10个单词，每个单词都会有2-3个例句，方便理解记忆。二、每个单词和句子都会重复5遍，其中第2遍为慢速，有助于识别。三、本材料的整体难度较低，可以用来听力磨耳朵和单词查漏补缺。Day1231221.Insertv.插入，嵌入；登载 n.插入物Please insert your card.请插入您的卡。She inserted the key into the lock and opened the door.她把钥匙插进锁里，打开了门。1222.Insidea.里面的 ad.在里面n.内部Can we go inside?我们可以进去吗？This door is locked from the inside.这扇门是从里面锁着的。You are wearing your socks inside out.你的袜子由内而外穿着。1223.Insistvi.坚持要求，坚决主张，坚持She insists the money is hers.她坚持说钱是她的。He insisted on paying the bill.他坚持要付账。She insisted that it was my fault.她坚持说这是我的错。1224.Installvt.安装，设置，安置；I am installing new software.我正在安装新软件。New locks were installed on all the doors.所有的门都装上了新锁。Make sure the equipment is properly installed.确保设备安装正确。1225Instancen.例子，事例，例证In most instances, the pain goes away soon.大多数情况下，疼痛很快就会消失。A lot of my friends were there- John and Mary, for instance.我的很多朋友都在那里—比如约翰和玛丽。1226.Insteadad.代替，顶替He usually uses credit cards instead of cash.他通常使用信用卡而不是现金。Since we had no sugar, we used honey instead.因为我们没有糖，所以我们改用蜂蜜。Instead of buying a new car, I bought a used one.我没有买新车，而是买了一辆二手车。1227.Instituten.学会，研究所；学院v.设立，设置This institute was established in 2004.该研究所成立于2004年。She has been working in the Institute since 1999.她自1999年以来一直在研究所工作。He is now working as a chemist in an Institute.他现在在一个研究所当化学家。1228Instructionn.教授；指导；说明（书）Did you read the instructions?你看说明书了吗？My assistant will now give you some instructions.我的助手现在会给你一些指示。I did everything according to your instructions.我是按照你的指示做的。1229.Instrumentn.工具，仪器器械；乐器What's your favorite musical instrument?你最喜欢的乐器是什么？I would like to learn to play an instrument.我想学习弹奏乐器。1230.Insultvt./n.侮辱，凌辱It's an insult.这是一种侮辱。I didn't mean to insult you.我不是故意侮辱你的。

Wie könnte Deutschland die PV-Industrie wieder zurückholen? Daran forscht das ISC Konstanz seit Jahren und sieht gute Chancen. Im Gespräch mit Dr. Kristian Peter erläutert dieser, wo die Chancen, Notwendigkeiten und Schwierigkeiten liegen. Über Dr. Kristian Peter Dr. Kristian Peter ist seit 2005 Vorsitzender des Vorstandes des ISC Konstanz e.V., seit 2007 Mitglied der Geschäftsführung und wiss. Mitarbeiter der ISC Konstanz e.V. und hat zudem seit 2010 die Abteilungsleitung „R&D Energy Systems“ zu seinen Aufgaben. Zuvor unterstützte er bis 2010 Elkem Solar bei der Entwicklung von Solar-Silizium für die PV und war an der Universität Konstanz Gruppen- und Abteilungsleiter für den Bereich kristalline Dünnschichtsolarzellen und „Solar Grade Silicon“ am Lehrstuhl Prof. Dr. Ernst Bucher für angewandte Festkörperphysik. Über die ISC Koblenz 2005 brachten 17 Gründungsmitglieder, überwiegend Physiker der Universität Konstanz, das „International Solar Energy Research Center Konstanz“ (ISC Konstanz) als eingetragenen gemeinnützigen Verein an den Start. Heute erforscht und entwickelt das internationale Team aus über 65 Mitarbeitenden kristalline Silizium-Solarzellen, Module und Gesamtenergiesysteme. Die Solarzellen der ISC Konstanz sind hocheffizient und kostengünstig in der Produktion. Besonders im Bereich der kristallinen n-Typ Solarzellen nimmt das Unternehmen inzwischen weltweit eine Spitzenposition ein. Es arbeitet mit den international führenden Instituten und Unternehmen der Photovoltaik-Branche zusammen.

La Gacilly Baden Photo Festival 04 Um Gael Turine und George Steinmetz geht es in Episode 229, die mit ihren fotografischen Arbeiten bis zum 11. Oktober 2025 beim Festival La Gacilly Baden Photo in Baden bei Wien in Österreich ausstellen. Das Festival, das 2018 von Lois Lammerhuber gegründet wurde stellt die Natur, die uns Leben schenkt und wie mit ihr umgehen immer wieder in den Mittelpunkt der Ausstellungen. Thema der Ausstellungen 2025 ist »Australien und die neue Welt«. Mehr Mehr Informationen zu Gael Turine https://www.gaelturine.com https://www.instagram.com/gaelturine/ Mehr Informationen zu George Steinmetz: https://www.georgesteinmetz.com/index https://www.instagram.com/geosteinmetz/ Festival-Webseite: https://festival-lagacilly-baden.photo/de https://www.instagram.com/fotofestivalbaden/ WORKSHOP Deutscher Fotobuchpreis https://www.deutscherfotobuchpreis.de/workshop/ NEWSLETTER https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ INTERNATIONALES FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER Symposium, Ausstellungseröffnung, Preisverleihung 20. bis 23.11.2025 https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Natanaël Cap / Nell Steinmetz - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2025. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er berufenes Mitglied in der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh). Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

La Gacilly Baden Photo Festival 03 Um Isolde & Dieter Bornemann und Ulla Lohmann geht es in Episode 229, die mit ihren fotografischen Arbeiten bis zum 11. Oktober 2025 beim Festival La Gacilly Baden Photo in Baden bei Wien in Österreich ausstellen. Das Festival, das 2018 von Lois Lammerhuber gegründet wurde stellt die Natur, die uns Leben schenkt und wie mit ihr umgehen immer wieder in den Mittelpunkt der Ausstellungen. Thema der Ausstellungen 2025 ist »Australien und die neue Welt«. Mehr Mehr Informationen zu Isolde & Dieter Bornemann https://dieterbornemann.com/contactbio Mehr Informationen zu Ulla Lohmann: https://ullalohmann.com https://www.instagram.com/ullalohmann/ Festival-Webseite: https://festival-lagacilly-baden.photo/de https://www.instagram.com/fotofestivalbaden/ WORKSHOP Deutscher Fotobuchpreis https://www.deutscherfotobuchpreis.de/workshop/ NEWSLETTER https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ INTERNATIONALES FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER Symposium, Ausstellungseröffnung, Preisverleihung 20. bis 23.11.2025 https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat / Manuk Hofmann - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2025. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er berufenes Mitglied in der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh). Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

Bewegen heißt Leben Mit der Autorin Dr. Sandra Ruzicka habe ich ein spannendes Gespräch über ihr neues Buch geführt. Im Zentrum steht dabei der Gedanke „Bewegen heißt Leben“ (Heraklit) – und dass die Gangqualität eines Reitpferdes essenziell ist. Fehlinterpretationen in der Bewegung können zu vorzeitigem Verschleiß führen. Ihr Buch erklärt die Vor- und Nachteile einzelner Körperhaltungen und zeigt, welche Bewegungsmuster zur langfristigen Gesunderhaltung beitragen. Auch aktuelle Themen wie Hypermobilität oder ECVM werden in den Kontext gesetzt. Grundlage der Analysen ist die funktionelle Anatomie. Diese reitweisenunabhängige Blickschulung richtet sich an alle Reiter:innen, unterstützt sie bei der Beurteilung von Gangbildern und hilft dabei, individuell plausible Ausbildungsreihenfolgen zu entwickeln – ein wertvoller Beitrag für das Pferdewohl! Ein neuer Blick auf Bewegungskonzepte Sandra ist es gelungen, etwas zu schaffen, das in der Pferdewelt selten vorkommt: Sie geht einen Schritt weg von der emotionalen Ebene hin zu einer sachlichen Distanz. So analysiert sie fundiert und klug Bewegungskonzepte, ohne in der Endlosschleife der Diskussionen über „gute oder schlechte“ Reitweisen zu verharren. Stattdessen richtet sie den Blick auf die entscheidende Frage:

La Gacilly Baden Photo Festival 02 Um die australische indigene Fotografin Bobbi Lockyer und den australischen Fotografen Trent Parke geht es in Episode 228, die bis zum 11. Oktober 2025 beim Festival La Gacilly Baden Photo in Baden bei Wien in Österreich ausstellen. Das Festival, das 2018 von Lois Lammerhuber gegründet wurde stellt die Natur, die uns Leben schenkt und wie mit ihr umgehen immer wieder in den Mittelpunkt der Ausstellungen. Thema der Ausstellungen 2025 ist »Australien und die neue Welt«. Mehr Mehr Informationen zu Bobbi Lockyer https://www.bobbilockyer.com https://www.instagram.com/bobbilockyer/ Mehr Informationen zu Trent Parke: https://www.magnumphotos.com/photographer/trent-parke/ Festival-Webseite: https://festival-lagacilly-baden.photo/de https://www.instagram.com/fotofestivalbaden/ WORKSHOP Deutscher Fotobuchpreis https://www.deutscherfotobuchpreis.de/workshop/ NEWSLETTER https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ INTERNATIONALES FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER Symposium, Ausstellungseröffnung, Preisverleihung 20. bis 23.11.2025 https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: privat / Narelle Autio - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2025. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er berufenes Mitglied in der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh). Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

La Gacilly Baden Photo Festival 01 Um die beiden australischen Fotografen Matthew Abbott und Adam Ferguson geht es in Episode 227, die bis zum 11. Oktober 2025 beim Festival La Gacilly Baden Photo in Baden bei Wien in Österreich ausstellen. Das Festival, das 2018 von Lois Lammerhuber gegründet wurde stellt die Natur, die uns Leben schenkt und wie mit ihr umgehen immer wieder in den Mittelpunkt der Ausstellungen. Thema der Ausstellungen 2025 ist »Australien und die neue Welt«. Mehr Informationen zu Matthew Abbott: https://www.matthewabbott.com.au https://www.instagram.com/matthewabbottphoto/ Mehr Informationen zu Adam Ferguson: https://www.adamfergusonstudio.com https://www.instagram.com/adamfergusonstudio/ Festival-Webseite: https://festival-lagacilly-baden.photo/de https://www.instagram.com/fotofestivalbaden/ WORKSHOP Deutscher Fotobuchpreis https://www.deutscherfotobuchpreis.de/workshop/ NEWSLETTER https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ INTERNATIONALES FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER Symposium, Ausstellungseröffnung, Preisverleihung 20. bis 23.11.2025 https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ ​- - - Episoden-Cover-Gestaltung: Andy Scholz Episoden-Cover-Foto: Saskia Wilson / Kathy Ryan - - - Link zu unserem Newsletter: https://deutscherfotobuchpreis.de/newsletter/ - - - Idee, Produktion, Redaktion, Moderation, Schnitt, Ton, Musik: Andy Scholz Der Podcast ist eine Produktion von STUDIO ANDY SCHOLZ 2020-2025. Andy Scholz wurde 1971 in Varel geboren. Er studierte Philosophie und Medienwissenschaften an der Universität Düsseldorf, Kunst und Design an der HBK Braunschweig und Fotografie/Fototheorie an der Folkwang Universität der Künste in Essen. Er ist freier Künstler, Autor und Dozent. Seit 2012 unterrichtet er an verschiedenen Instituten, u.a.: Universität Regensburg, Fachhochschule Würzburg, North Dakota State University in Fargo (USA), Philipps-Universität Marburg, Ruhr Universität Bochum, Pädagogische Hochschule Ludwigsburg. 2016 wurde er berufenes Mitglied in der Deutschen Gesellschaft für Photographie (DGPh). Seit 2016 ist er künstlerischer Leiter und Kurator vom INTERNATIONALEN FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER, das er gemeinsam mit Martin Rosner gründete. Im ersten Lockdown im Juni 2020 begann er mit dem Podcast und seit 2022 ist er Organisationsleiter vom Deutschen Fotobuchpreis, der ins INTERNATIONALE FESTIVAL FOTOGRAFISCHER BILDER in Regensburg integriert wurde. Er lebt und arbeitet in Essen (Ruhrgebiet). https://fotografieneudenken.de/ https://www.instagram.com/fotografieneudenken/ https://festival-fotografischer-bilder.de/ https://www.instagram.com/festivalfotografischerbilder/ https://deutscherfotobuchpreis.de/ https://www.instagram.com/deutscher_fotobuchpreis/ https://andyscholz.com/ https://www.instagram.com/scholzandy/

In dieser Folge sprechen wir erneut mit Andreas Streb, dem Vorstandsvorsitzenden der Volksbank Raiffeisenbank Bayern Mitte eG – einer der wenigen Genossenschaftsbanken in Deutschland, die sich aktiv mit Bitcoin beschäftigen. Wir schauen uns an, ob sich der Schritt gelohnt hat und ob weitere Banken nachziehen könnten. Außerdem diskutieren wir, warum Bitcoin von vielen Instituten nach wie vor ignoriert wird. Zum Abschluss werfen wir einen Blick auf das 3. Bitcoin Forum der Volksbank Bayern Mitte.

Lange war der Hamburger Körber-Konzern ein klassischer deutscher Maschinenbauer – zunächst als Ausrüster für die Tabakindustrie, dann auch für die Papierverarbeitung und den Werkzeugbau. Dann aber begann das Unternehmen, sich um seine Zukunft Gedanken zu machen, auch weil immer größere Teile der Produktion automatisiert werden. „Zusammen mit mehreren Instituten haben wir dann mehrere Megatrends und Technologietrends identifiziert, die in der Zukunft eine Rolle spielen werden“, sagt Konzernchef Stephan Seifert im Podcast „Die Stunde Null“. „Daraus wurde dann ein sehr großer Umbau im Konzern, der heute ein ganz anderer ist.“ Fast 70 Prozent des alten Geschäfts wurden verkauft, stattdessen investierte Körber in Pharmaunternehmen, Software und Logistik. Heute macht der Konzern mehr Umsatz als vor seinem Umbau, allerdings als weitgehend neues Unternehmen. „Wir haben uns im Prinzip neu erfunden“, sagt Seifert. Inzwischen rät der Körber-Chef auch anderen deutschen Maschinenbauern sich neu zu orientieren und rät dabei vor allem dazu, nicht alles selbst machen zu wollen. // Weitere Themen: Die Kosten der Dürre in Deutschland+++Eine Produktion von RTL+ Podcast.Hosts: Nils Kreimeier und Martin Kaelble.Redaktion: Lucile Gagnière.Produktion: Andolin Sonnen. +++Weitere Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier: https://linktr.ee/diestundenull +++60 Tage lang kostenlos Capital+ lesen - Zugriff auf alle digitalen Artikel, Inhalte aus dem Heft und das ePaper. Unter Capital.de/plus-gratis +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html +++ Wir verarbeiten im Zusammenhang mit dem Angebot unserer Podcasts Daten. Wenn Sie der automatischen Übermittlung der Daten widersprechen wollen, klicken Sie hier: https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.html +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.

Nicht nur die ganz großen Banken, auch andere Branchen machen beim Einsatz von KI große Fortschritte. In der neunten Episode von „AI in Finance“ schauen Sascha Dewald und Maik Klotz sich nicht nur an, was bei großen Instituten so passiert, sondern blicken unter anderem auch auf die Medizinbranche und die Welt der Versicherungen.

Countdown! Heute heben wir ab. Mit einer der spannendsten Frauen der europäischen Raumfahrt und der Frage: Wird das Weltall durch Milliardäre wie Jeff Bezos und Elon Musk zum neuen TikTok-Hotspot? Oder wie funktioniert das Weltraum-Business wirklich? Hier ist Mission Control! Vom Deutschen Zentrum für Luft- und Raumfahrt: Divisional Board Member for Space, Dr. Anke Pagels-Kerp. Houston, wir haben ein Problem! Was ist nur los nur im Weltall? Eine All-Female-Crew um Sängerin Katy Perry lässt sich mit einer Blue Origin Rakete in den Orbit schießen, um im Astronautenanzug von Stardesigner Oscar De La Renta und Skims Unterwäsche von Kim Kardashian TikToks von Gänseblümchen und Kuscheltieren zu machen. Eine völlig neue Zündstufe im Weltraum-Tourismus. Und Elon Musk? Der feuerte mit SpaceX eine ganze Arme aus Starlink-Satelliten ins All. Nie war der Hype größer: Schwerelosigkeit für schwer Reiche – so scheint es. Es ist ein neues Milliarden Business. Aber was davon ist Weltraum-Schrott und was wirklich Forschung? Und wie kann Europa da überhaupt mithalten? Darüber habe ich jetzt mit Dr. Anke Pagels-Kerp gesprochen. Ein Brain aus einer anderen Umlaufbahn. Promoviert in Astronomie am Max-Planck-Institut. Seit 2021 als Bereichsvorständin Raumfahrt verantwortlich für das Forschungs- und Entwicklungsprogramm im Deutschen Luft- und Raumfahrtzentrum, mit über 55 Instituten und Einrichtungen der größten Player im europäischen Space. Ihr spekatulärer Blick ins Weltall – jetzt hier in TOMorrow. Wenn du mitdiskutieren möchtest: Schreib mir gern in die Kommentare oder hier auf Social Media: http://lnk.to/ TOMorrow-Podcast und cool, wenn du den Channel abonnierst.

Die Wahl in Amerika ist entschieden: Der verurteilte Straftäter Donald Trump wird der nächste Präsident der Vereinigten Staaten. Was sind die Auswirkungen des Sieges dieses Populisten für Deutschland und Europa? Stoppt er die amerikanische Waffenhilfe für die Ukraine? Wie sollte die deutsche Bundesregierung auf Trumps Wahlsieg reagieren – und rettet er womöglich die kriselnde Ampelkoalition? Darüber spricht t-online-Chefredakteur Florian Harms mit dem ehemaligen Botschafter der USA in Deutschland, James Bindenagel und dem US-Korrespondenten von t-online, Bastian Brauns, in der Spezialfolge des "Tagesanbruch"-Podcasts zur Wahl in den USA. James Bindenagel war in den 1990er-Jahren US-Botschafter in Bonn und forscht an verschiedenen internationalen Instituten wie dem "German Marshall Fund". Transkript: https://tagesanbruch.podigee.io/2065-us-wahl/transcript Anmerkungen, Lob und Kritik gern an podcasts@t-online.de Schnitt: Ninja Herrmann Produktion: Lisa Raphael Den „Tagesanbruch“-Podcast gibt es immer montags bis samstags gegen 6 Uhr zum Start in den Tag, am Wochenende mit einer tiefgründigeren Diskussion. Verpassen Sie keine Folge und abonnieren Sie uns bei Spotify (https://open.spotify.com/show/3v1HFmv3V3Zvp1R4BT3jlO?si=klrETGehSj2OZQ_dmB5Q9g), Apple Podcasts (https://itunes.apple.com/de/podcast/t-online-tagesanbruch/id1374882499?mt=2), Pocket Casts (https://pca.st/4jMw) oder überall sonst, wo es Podcasts gibt. Wenn Ihnen der Podcast gefällt, lassen Sie gern eine Bewertung da.

Aktuell wird in vielen Instituten die Diskussion geführt: Sollen wir uns nun alle duzen? Ich konnte nicht anders, als darüber eine Folge zu machen, die Dir hoffentlich die Entscheidung erleichtert, da sie wesentliche Vor- und Nachteile erläutert. Freu Dich auf:

Die beliebtesten Äpfel, wie Gala und Golden Delicious, sind anfällig und müssen viel gespritzt werden. Gefragt sind robustere Sorten. Doch das Züchten ist kompliziert und langwierig. Die Gentechnik verspricht eine Abkürzung. Ist dies die Lösung, um die Äpfel resistenter zu machen? Der Anbau von gentechnisch veränderten Pflanzen ist in der Schweiz wegen des geltenden Moratoriums zwar verboten. Doch an verschiedenen Hochschulen und Instituten wird an gentechnisch veränderten Pflanzen geforscht. Welche Vorteile verspricht man sich davon? «Einstein» zeigt dies am Beispiel des Apfels, den ein Forschungsteam der ETH Zürich resistenter machen will. Häufig gespritzt – Bio noch mehr Denn: Die heutigen Tafel-Apfelsorten werden rasch von Pilzen und Schädlingen befallen. Sie müssen deshalb viel und oft gespritzt werden, 10- bis 15-mal pro Saison. Mit den Weintrauben sind Äpfel die Agrarpflanzen mit dem höchsten Pestizideinsatz. Auch Bio-Betriebe sind davon nicht ausgenommen. Sie setzen zwar keine synthetischen Mittel ein. Weil ihre Kupfer- und Schwefelprodukte aber weniger potent sind, müssen sie ihre Bio-Apfelkulturen rund doppelt so oft spritzen, um erstklassige Tafeläpfel zu produzieren. Klassische Zucht: langwierige Selektion Von der Produktion über Zucht bis zum Handel sind sich alle einig: Gefragt sind neue, robustere Apfelsorten, die robuster sind und weniger Pflanzenschutz brauchen. Doch das Züchten neuer Sorten, die dereinst Gala oder Golden Deliscious ablösen könnten, ist kompliziert und langwierig. Bei jeder Kreuzung entsteht eine enorme Vielfalt von Abkömmlingen – kaum einer ist geeignet. «Einstein» zeigt den aufwändigen Selektionsprozess. So können über 20 Jahre vergehen, bis eine neue Sorte reif für den Anbau ist. Gezielte Resistenz mit Gentechnik Die Gentechnik verspricht eine Abkürzung. Forscherinnen und Forscher der ETH Zürich arbeiten daran, die beliebte Sorte «Gala» resistenter zu machen, gegen Feuerbrand (Bakterien) und auch Schorf (Pilz). So wurde bereits erfolgreich ein Resistenz-Gen aus einem Wildapfel auf Gala-Pflanzen übertragen. Das Resultat: eine feuerbrand-resistente Sorte. Versuche laufen auch mit der Genschere CRISPR/Cas. Damit sollen gezielt Anfälligkeitsgene deaktiviert werden, um die Pflanze widerstandsfähiger zu machen. Doch aufs Feld dürften solche geneditierten Pflanzen nicht. In der Schweiz gilt ein Moratorium, das den Anbau verbietet. In der EU wird nun darüber diskutiert, die Methoden, wie sie auch beim ETH-Forschungsteam angewendet werden, zuzulassen. Das Argument: die so gemachten Änderungen am Erbgut sind nicht von natürlichen Mutationen oder von klassischen Züchtungen zu unterscheiden. Auch der Bundesrat will nun eine Vorlage ausarbeiten, die in diese Richtung geht, wie er am 25. Oktober 2023 bekanntgab. Alternative aus Bio-Züchtung? Obschon so gezüchtete Pflanzen einen reduzierten Einsatz von Pflanzenschutzmitteln versprechen, lehnen die Schweizer Bio-Produzentinnen und -Produzenten solch gezielten Eingriffe im Erbgut ab. «Einstein» besuchte einen Apfelzüchter, der spezifisch nach neuen Sorten für den Bioanbau sucht. Er setzt auf die klassische Züchtung, innerhalb eines natürlichen Systems, mit minimalem Pflanzenschutz.

Mehrere Büros des Goethe-Instituts im Westen sollen geschlossen werden. Dafür soll die Arbeit in Osteuropa und im Südpazifik ausgebaut werden. Die Sparpläne der Bundesregierung stoßen bei Vladimir Balzer auf gemischte Gefühle.Ein Kommentar von Vladimir Balzerwww.deutschlandfunk.de, Kommentare und Themen der WocheDirekter Link zur Audiodatei