Podcasts about Jean Valjean

Nếu có một nhịp cầu giữa huyền thoại Bob Dylan với quê hương của Victor Hugo chắc chắn cây cầu đó phải là nhạc sĩ người Pháp Hugues Aufray. Văn chương, thi ca, điện ảnh, phong cách của người dân Pháp đều có sức thu hút rất lớn và Bob Dylan còn bị tiếng hát của tác giả Tous les garcons et les filles làm mê hoặc. Đầu thập niên 1960 tình cờ trên đường phố New York, chính xác hơn là tại khu Greenwich Village, Aufray đã trông thấy một nhạc sĩ gầy gò với cây đàn ghi ta, trong một quán bar. Hàng thập niên sau danh ca người Pháp này kể lại : « Người ta thường nói tiếng sét ái tình mà quên mất rằng trong tình bạn cũng có thể những cú sét đó. Chỉ lướt qua nhau tôi đã trông thấy một nghệ sĩ tài hoa. Lần đầu hội ngộ tôi ngỡ đã gặp được thi sĩ Rimbaud ». Ngôn ngữ của văn thơ và sự đồng điệu Điều kỳ diệu là Dylan và Aufrey đã vượt lên được những rào cản về ngôn ngữ, họ « kể chuyện cho nhau nghe » bởi có lẽ cả hai cùng nói chuyện với nhau bằng ngôn ngữ của thơ, của nhạc và của tâm hồn … Aufray một nhà soạn nhạc, được biết đến nhiều với những ca khúc như Santiano và Céline. Ông cũng là người sau này đã dịch sang ngôn ngữ của Molière biết bao tác phẩm của Bob Dylan … Hugues từ hơn 6 thập niên qua luôn là nhịp cầu đưa những ca khúc của danh ca người Mỹ này đến với công chúng Pháp qua phần trình bảy của rất nhiều thế hệ ca sĩ Pháp như Francis Cabrel, Johhny Hallyday … hay Alain Bashung Vào năm 1961, Robert Zimmerman chân ướt chân ráo đến New York lập nghiệp, trước khi tìm được cho mình một nghệ danh ưng ý. Khi biết người bạn mới quen từ Kinh Đô Ánh Sáng đổ bộ lên đất tự do Hoa Kỳ, Zimmerman như thể « buồn ngủ mà gặp chiếu manh », vồ vập hỏi thăm về những Apolinaire, Mallarmé…, về Nhà Thờ Đức Bà Paris. Anh muốn tận tai nghe một người Pháp nói về Les Misérables của Victor Hugo … Trước khi trở thành huyền thoại Bob Dylan, Zimmerman đã lấy nguồn cảm hứng từ những áng thơ của Baudelaire, từ những lý tưởng về một xã hội công bằng và bác ái qua nhân vật Jean Valjean, từ những suy ngẫm về cuộc đời chắt lọc từ tuyển tập thơ Les Contemplations ..  Hugues Aufray là nhạc sĩ Pháp tận mắt trông thấy sự hình thành của huyền thoại Dylan. Những năm đầu, Dylan mỗi lần đến Paris, không một đồng xu dính túi, đều tá túc trong căn hộ của « Hug' » đường Saint Médard, ở quận 5. Họ thức trắng đêm để nói chuyện văn, thơ...  Năm 1963, nhạc sĩ người Mỹ cùng Hugues Aufray khám phá Paris, lần theo dấu chân của những Rimbaud và Verlaine, để đưa những tên tuổi ấy vào chính những tác phẩm của mình sau này. Ca khúc You're Gonna Make Me Lonesome When You Go phảng phất câu thơ của Paul Verlaine « Il pleure dans mon cœur comme il pleut sur la ville – Nước mắt trong lòng, như mưa trên phố » và ý tưởng chỉ cần « thiếu vắng một người, cả thế giới trở nên vô nghĩa » từng được Lamartine đưa vào thi ca … Like a Rolling Stone  Đâu chỉ có Bob Dylan ngưỡng mộ văn chương Pháp. Một trong những cây bút nổi tiếng nhất trên văn đàn Pháp, nữ sĩ Marguerite Yourcenar (1903-1987) trong một cuộc trả lời phỏng vấn trên đài truyền hình đã hết lời khen ngợi Bob Dylan. Bà nói « Bob Dylan là đỉnh cao trong thi ca, ý thơ của anh là hơi thở của thời đại. Những lời thơ của anh luôn ẩn chứa những phẩm giá cao quý. Dylan có cách diễn đạt tinh tế và giọng hát thiên thần ». Không chỉ yêu văn chương và thi ca của Pháp, ông còn bị choán ngợp bởi tinh thần dấn thân trước thời đại của các đại văn hào của Pháp từ thế kỷ 17- cho đến tận ngày hôm nay… Tác giả của những The Time They Are A Changin' hay Like a Rolling Stone còn rất say mê điện ảnh Pháp.  Một trong những bộ phim có giá trị nhất trong mắt ông là Les Enfants du Paradis - Những đứa trẻ trên thiên đường của Marcel Carné. Kịch bản và lời thoại trong bộ phim đen trắng ra mắt công chúng năm 1945 này do nhà thơ Jacques Prévert biên soạn…   Les Enfants du Paradis đã thôi thúc nhạc sĩ Dylan bước vào nghệ thuật thứ Bảy. Ông cùng biên soạn kịch bản và tham gia bộ phim Renaldo và Sarah… mà trong đó, nhân vật ông thủ vai giống Bob Dylan ở ngoài đời như hai giọt nước. Tình yêu một chiều   Văn chương, thi ca, điện ảnh, phong cách của người dân Pháp ...đều có sức thu hút rất lớn đối với nhạc sĩ Bob Dylan. Sự nghiệp của Bob Dylan bắt đầu cất cánh. Những năm 1961-1965 được xem là giai đoạn mà hầu hết mỗi sáng tác của ông đều là « một tượng đài » trong âm nhạc. Bắt đầu nổi tiếng trên thế giới « Bob » vẫn trung thành với nước Pháp và gắn bó với người bạn thuở ban đầu là Aufray…   danh ca người Mỹ này rất thường xuyên sang Pháp. Lúc thì ở Paris, khi thì tìm đến nắng ấm của đảo Corse, liếc mắt đưa tình với những cô gái nhỏ ở thị trấn Saintes Marie de la Mer, vùng Camargue, miền nam nước Pháp… để rồi bị một tiếng hát thôi miên, một đôi gò má cao và gương mặt hơi « xương xẩu » xương xẩu của Françoise Hardy làm mê hoặc. Bob Dylan đã viết hàng chục bức thư tình nhưng chẳng bao giờ dám gửi đến tác giả ca khúc Tous les garçons et les filles …. Mãi đến vòng lưu diễn ở Paris, năm 1966, tại rạp hát Olympia, tình cảm dành cho Françoise Hardy dâng cao như thủy triều … Đêm biểu diễn hôm đó, giữa chừng Bob Dylan thực sự « phát điên ». Anh  đòi phải mời cho bằng được Françoise Hardy đến gặp mình. Gặp được người trong mộng, trong phòng nghỉ, nghệ sĩ người Mỹ này chỉ cầm lấy cây đàn ghi tả và hát cho cô nghe hai ca khúc Juste Like a Woman và I want You … Nhiều năm sau khi tóc đã nhuộn màu  thời gian, Françoise Hardy tâm sự : « Lần đó là cuộc hội ngộ duy nhất ». Bob Dylan « gầy như que củi, xấu xí, tóc tai bù xù, móng tay để dài như phù thủy ... ». Françoise Hardy khi đó không hào hứng với lời tỏ tình của Dylan … Bà thú nhận, từng « ngây thơ đến dại khờ » chẳng hiểu vì sao Bob Dylan lại chọn hai nhạc phẩm nói trên để hát tặng mình. Mãi sau này Françoise Hardy mới hiểu thêm một chút về Bob Dylan : « Thật đau lòng khi anh ấy đề cập đến mối tình nghìn trùng xa cách giữa hai người yêu nhau, không thể ngờ rằng tình yêu có thể nảy sinh từ một bức ảnh, và chỉ một bức ảnh là đủ để anh ấy hiểu thật nhiều về tôi  ».  Mãi sau này Françoise Hardy mới đọc được những bài thơ Bob Dylan đã sáng tác để tặng riêng cho bà. 

Nếu có một nhịp cầu giữa huyền thoại Bob Dylan với quê hương của Victor Hugo chắc chắn cây cầu đó phải là nhạc sĩ người Pháp Hugues Aufray. Văn chương, thi ca, điện ảnh, phong cách của người dân Pháp đều có sức thu hút rất lớn và Bob Dylan còn bị tiếng hát của tác giả Tous les garcons et les filles làm mê hoặc. Đầu thập niên 1960 tình cờ trên đường phố New York, chính xác hơn là tại khu Greenwich Village, Aufray đã trông thấy một nhạc sĩ gầy gò với cây đàn ghi ta, trong một quán bar. Hàng thập niên sau danh ca người Pháp này kể lại : « Người ta thường nói tiếng sét ái tình mà quên mất rằng trong tình bạn cũng có thể những cú sét đó. Chỉ lướt qua nhau tôi đã trông thấy một nghệ sĩ tài hoa. Lần đầu hội ngộ tôi ngỡ đã gặp được thi sĩ Rimbaud ». Ngôn ngữ của văn thơ và sự đồng điệu Điều kỳ diệu là Dylan và Aufrey đã vượt lên được những rào cản về ngôn ngữ, họ « kể chuyện cho nhau nghe » bởi có lẽ cả hai cùng nói chuyện với nhau bằng ngôn ngữ của thơ, của nhạc và của tâm hồn … Aufray một nhà soạn nhạc, được biết đến nhiều với những ca khúc như Santiano và Céline. Ông cũng là người sau này đã dịch sang ngôn ngữ của Molière biết bao tác phẩm của Bob Dylan … Hugues từ hơn 6 thập niên qua luôn là nhịp cầu đưa những ca khúc của danh ca người Mỹ này đến với công chúng Pháp qua phần trình bảy của rất nhiều thế hệ ca sĩ Pháp như Francis Cabrel, Johhny Hallyday … hay Alain Bashung Vào năm 1961, Robert Zimmerman chân ướt chân ráo đến New York lập nghiệp, trước khi tìm được cho mình một nghệ danh ưng ý. Khi biết người bạn mới quen từ Kinh Đô Ánh Sáng đổ bộ lên đất tự do Hoa Kỳ, Zimmerman như thể « buồn ngủ mà gặp chiếu manh », vồ vập hỏi thăm về những Apolinaire, Mallarmé…, về Nhà Thờ Đức Bà Paris. Anh muốn tận tai nghe một người Pháp nói về Les Misérables của Victor Hugo … Trước khi trở thành huyền thoại Bob Dylan, Zimmerman đã lấy nguồn cảm hứng từ những áng thơ của Baudelaire, từ những lý tưởng về một xã hội công bằng và bác ái qua nhân vật Jean Valjean, từ những suy ngẫm về cuộc đời chắt lọc từ tuyển tập thơ Les Contemplations ..  Hugues Aufray là nhạc sĩ Pháp tận mắt trông thấy sự hình thành của huyền thoại Dylan. Những năm đầu, Dylan mỗi lần đến Paris, không một đồng xu dính túi, đều tá túc trong căn hộ của « Hug' » đường Saint Médard, ở quận 5. Họ thức trắng đêm để nói chuyện văn, thơ...  Năm 1963, nhạc sĩ người Mỹ cùng Hugues Aufray khám phá Paris, lần theo dấu chân của những Rimbaud và Verlaine, để đưa những tên tuổi ấy vào chính những tác phẩm của mình sau này. Ca khúc You're Gonna Make Me Lonesome When You Go phảng phất câu thơ của Paul Verlaine « Il pleure dans mon cœur comme il pleut sur la ville – Nước mắt trong lòng, như mưa trên phố » và ý tưởng chỉ cần « thiếu vắng một người, cả thế giới trở nên vô nghĩa » từng được Lamartine đưa vào thi ca … Like a Rolling Stone  Đâu chỉ có Bob Dylan ngưỡng mộ văn chương Pháp. Một trong những cây bút nổi tiếng nhất trên văn đàn Pháp, nữ sĩ Marguerite Yourcenar (1903-1987) trong một cuộc trả lời phỏng vấn trên đài truyền hình đã hết lời khen ngợi Bob Dylan. Bà nói « Bob Dylan là đỉnh cao trong thi ca, ý thơ của anh là hơi thở của thời đại. Những lời thơ của anh luôn ẩn chứa những phẩm giá cao quý. Dylan có cách diễn đạt tinh tế và giọng hát thiên thần ». Không chỉ yêu văn chương và thi ca của Pháp, ông còn bị choán ngợp bởi tinh thần dấn thân trước thời đại của các đại văn hào của Pháp từ thế kỷ 17- cho đến tận ngày hôm nay… Tác giả của những The Time They Are A Changin' hay Like a Rolling Stone còn rất say mê điện ảnh Pháp.  Một trong những bộ phim có giá trị nhất trong mắt ông là Les Enfants du Paradis - Những đứa trẻ trên thiên đường của Marcel Carné. Kịch bản và lời thoại trong bộ phim đen trắng ra mắt công chúng năm 1945 này do nhà thơ Jacques Prévert biên soạn…   Les Enfants du Paradis đã thôi thúc nhạc sĩ Dylan bước vào nghệ thuật thứ Bảy. Ông cùng biên soạn kịch bản và tham gia bộ phim Renaldo và Sarah… mà trong đó, nhân vật ông thủ vai giống Bob Dylan ở ngoài đời như hai giọt nước. Tình yêu một chiều   Văn chương, thi ca, điện ảnh, phong cách của người dân Pháp ...đều có sức thu hút rất lớn đối với nhạc sĩ Bob Dylan. Sự nghiệp của Bob Dylan bắt đầu cất cánh. Những năm 1961-1965 được xem là giai đoạn mà hầu hết mỗi sáng tác của ông đều là « một tượng đài » trong âm nhạc. Bắt đầu nổi tiếng trên thế giới « Bob » vẫn trung thành với nước Pháp và gắn bó với người bạn thuở ban đầu là Aufray…   danh ca người Mỹ này rất thường xuyên sang Pháp. Lúc thì ở Paris, khi thì tìm đến nắng ấm của đảo Corse, liếc mắt đưa tình với những cô gái nhỏ ở thị trấn Saintes Marie de la Mer, vùng Camargue, miền nam nước Pháp… để rồi bị một tiếng hát thôi miên, một đôi gò má cao và gương mặt hơi « xương xẩu » xương xẩu của Françoise Hardy làm mê hoặc. Bob Dylan đã viết hàng chục bức thư tình nhưng chẳng bao giờ dám gửi đến tác giả ca khúc Tous les garçons et les filles …. Mãi đến vòng lưu diễn ở Paris, năm 1966, tại rạp hát Olympia, tình cảm dành cho Françoise Hardy dâng cao như thủy triều … Đêm biểu diễn hôm đó, giữa chừng Bob Dylan thực sự « phát điên ». Anh  đòi phải mời cho bằng được Françoise Hardy đến gặp mình. Gặp được người trong mộng, trong phòng nghỉ, nghệ sĩ người Mỹ này chỉ cầm lấy cây đàn ghi tả và hát cho cô nghe hai ca khúc Juste Like a Woman và I want You … Nhiều năm sau khi tóc đã nhuộn màu  thời gian, Françoise Hardy tâm sự : « Lần đó là cuộc hội ngộ duy nhất ». Bob Dylan « gầy như que củi, xấu xí, tóc tai bù xù, móng tay để dài như phù thủy ... ». Françoise Hardy khi đó không hào hứng với lời tỏ tình của Dylan … Bà thú nhận, từng « ngây thơ đến dại khờ » chẳng hiểu vì sao Bob Dylan lại chọn hai nhạc phẩm nói trên để hát tặng mình. Mãi sau này Françoise Hardy mới hiểu thêm một chút về Bob Dylan : « Thật đau lòng khi anh ấy đề cập đến mối tình nghìn trùng xa cách giữa hai người yêu nhau, không thể ngờ rằng tình yêu có thể nảy sinh từ một bức ảnh, và chỉ một bức ảnh là đủ để anh ấy hiểu thật nhiều về tôi  ».  Mãi sau này Françoise Hardy mới đọc được những bài thơ Bob Dylan đã sáng tác để tặng riêng cho bà. 

En el nuevo capítulo de Estamos de Cine te animamos a apuntarte a una excursión muy especial. Nos espera el Museo del Cine en Hollywood de la mano de un singular personaje de dibujos animados. Y es que gracias a este visita escolar, vamos a conocer uno de los secretos mejor guardados de la industria: el estrecho vínculo que une a los célebres Minions con los mismísimos orígenes del séptimo arte. Minions and Monster lleva llenando salas de todo el mundo desde el pasado miércoles y será recordada como un brillante homenaje a los clásicos cinematográficos y a creadores de la talla de George Lucas, Orson Welles o Charles Chaplin, aderezado con una imponente banda sonora a cargo de John Powell que es analizada detalladamente junto a Ángel Luque. Pero además, en nuestro Filtro Luchini, desglosamos las virtudes y defectos de esta nueva fiebre amarilla que ya inunda la pantalla veraniega, sin olvidar que la cartelera se complementa con dos propuestas de perfiles antagónicos que prometen captar la atención de los espectadores. Por un lado, se analiza el regreso de Hugh Jackman en La muerte de Robin Hood, donde el actor cabalga entre la esencia de Lobezno y Jean Valjean; por el otro, se examina el papel de Bob Odenkirk en Normal, un filme donde el protagonista de Breaking Bad interpreta a un ayudante de sheriff aparentemente perdedor. Con este menú, el formato radiofónico ofrece el broche perfecto antes de su tradicional pausa estival, anticipando además las mejores bandas sonoras y los títulos imprescindibles para disfrutar de un verano en pantalla grande.

Link para À Mesa: https://www.lucianopires.com.br/amesa/a-mesa-instagram?utm_source=Podcast&utm_medium=Cafezinho&utm_campaign=Amesa Quando uma sociedade está tensa, cansada ou com medo, quase sempre procura alguém para carregar a culpa. Foi assim com Jean Valjean, foi assim tantas vezes na política, no futebol, nas empresas e agora nas redes sociais. A pessoa erra, mas o erro vira identidade. Neste Cafezinho, parto de René Girard e da ideia do bode expiatório para perguntar: quando apontamos o dedo, estamos buscando justiça ou apenas alívio? Um convite para ouvir o Café Brasil 1036 – O Bode Expiatório, e desconfiar das certezas fáceis da multidão. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Link para À Mesa: https://www.lucianopires.com.br/amesa/a-mesa-instagram?utm_source=Podcast&utm_medium=Cafezinho&utm_campaign=Amesa Quando uma sociedade está tensa, cansada ou com medo, quase sempre procura alguém para carregar a culpa. Foi assim com Jean Valjean, foi assim tantas vezes na política, no futebol, nas empresas e agora nas redes sociais. A pessoa erra, mas o erro vira identidade. Neste Cafezinho, parto de René Girard e da ideia do bode expiatório para perguntar: quando apontamos o dedo, estamos buscando justiça ou apenas alívio? Um convite para ouvir o Café Brasil 1036 – O Bode Expiatório, e desconfiar das certezas fáceis da multidão. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Meditaciones y reflexiones para hacer la oración especialmente dirigidas a jóvenes. || Visita nuestra página WEB y lee los testimonios, artículos y suscríbete a los Podcast diarios de rezarhoy en: https://www.jovenescatolicos.es/ || Sigue el canal de Jóvenes Católicos en WhatsApp: https://whatsapp.com/channel/0029VaDQN04LY6d1sgDXEK3s || Colabora con tu generosidad: https://www.jovenescatolicos.es/socios/ || Pásate por nuestra cuenta de Instagram: https://www.instagram.com/catolicos_es/ || X (Twitter): https://twitter.com/catolicos_es || Facebook: https://www.facebook.com/Catolicos.es/ || Pásate por la página web de Cobel Ediciones: http://www.cobelediciones.com/ ||

This powerful message invites us into a transformative exploration of grace and mercy through the lens of musical theater and Scripture. At its heart lies the story from Luke's Gospel of an unnamed woman—a sinner seeking forgiveness—who boldly enters the home of Simon the Pharisee to encounter Jesus. While Simon sees only her reputation and past mistakes, Jesus sees her faith, humility, and desperate need for redemption. This biblical narrative runs parallel to the story of Jean Valjean from Les Misérables, a man defined by his prisoner number 24601 until a bishop's unexpected act of grace changes everything. Both stories challenge us to examine how we see ourselves and others: Are we trapped by labels from our past? Do we believe transformation is possible? The message reveals that lasting change rarely comes through judgment or condemnation, but through encounters with radical grace. When Jean Valjean steals silver from the bishop who showed him hospitality, he expects punishment. Instead, the bishop claims he gave the silver as a gift and adds candlesticks to the treasure, telling Jean he has bought his soul for God. This undeserved mercy becomes the catalyst for Jean's complete transformation from bitter ex-convict to compassionate mayor and father figure. Similarly, Jesus offers the sinful woman what she desperately needs—not shame, but forgiveness and peace. We're invited to reflect on which character we embody: Are we like Simon, focused on others' sins and unable to celebrate redemption? Are we like the woman or Jean, desperately needing grace? Or are we called to be like Jesus and the bishop, offering mercy when it's least expected? The message reminds us that grace sees possibilities while judgment sees only problems, and that we are not defined by our worst moments but by God's transformative love.

Gerry caught up with his friend Meath actor Killian Donnelly, who plays Jean Valjean in Les Miserables Arena Tour, which touches down in Dublin this week! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Listeners told us the ice lollies of yesteryear they'd love to see back in shop fridges again as Caroline Smith fills cones to beat the band from her ice cream vans, , Killian Donnelly is really looking forward to reprising Jean Valjean when Les Miserables comes to the Three Arena in Dublin from Friday, organic gardener Roisin Cotter wants growing food introduced on the school curriculum and young boxer Grace Conway is over the moon with her first senior national title. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Aujourd'hui, Antoine Diers, consultant auprès des entreprises, Didier Giraud, éleveur de bovins, et Fatima Aït Bounoua, prof de français, débattent de l'actualité autour d'Olivier Truchot.

Víctor Hugo (1802-1885) fue un escritor, poeta, dramaturgo y político francés, considerado una de las figuras más destacadas del Romanticismo y uno de los autores más influyentes de la literatura universal. Nació en Besanzón, Francia, el 26 de febrero de 1802. Su padre fue general del ejército napoleónico y su madre, de ideas monárquicas, lo educó con una fuerte inclinación religiosa y conservadora. Desde joven mostró talento para la escritura y a los 20 años ya era reconocido en los círculos literarios de París. Se casó con Adèle Foucher, con quien tuvo varios hijos. En su vida política, defendió ideales republicanos y democráticos, lo que lo llevó al exilio durante el Segundo Imperio de Napoleón III (1851-1870). Vivió largos años en Bruselas, Jersey y Guernsey. Tras la caída de Napoleón III, regresó a París y fue recibido como un héroe nacional. Murió en 1885 a los 83 años. La Tercera República le honró con un funeral de Estado al que asistieron más de 2´000.000 millones de personas, fue enterrado en el Panteón de París. Víctor Hugo cultivó casi todos los géneros: poesía, teatro, novela y ensayo. Sus escritos reflejan una profunda sensibilidad social, un compromiso con la justicia y una imaginación poderosa.Algunas de sus obras más importantes son: "Nuestra Señora de París" (Notre-Dame de Paris, 1831): novela histórica ambientada en la Edad Media, con personajes como Quasimodo y Esmeralda."Los Miserables" (1862): su obra más célebre, donde narra la redención de Jean Valjean en medio de una sociedad injusta y desigual."Hernani" (1830): drama teatral que marcó el triunfo del Romanticismo en Francia."La leyenda de los siglos" (1859-1883): vasta colección poética sobre la historia de la humanidad.Otros títulos: El hombre que ríe (1869), Noventa y tres (1874), Los trabajadores del mar (1866).Víctor Hugo es recordado no solo como un gigante de las letras, sino también como un defensor de los derechos humanos, la abolición de la pena de muerte y la justicia social. Su influencia se extiende más allá de la literatura, alcanzando la política, el pensamiento social y la cultura popular.

Rencontre avec Eric Besnard, le réalisateur de Jean Valjean qui s'est concentré sur les 80 premières pages des Misérables pour écrire le scénario du film. Jean Valjean sur le grand écran en Australie prochainement.

Rencontre avec Eric Besnard, le réalisateur de Jean Valjean qui s'est concentré sur les 80 premières pages des Misérables pour écrire le scénario du film. Jean Valjean sur le grand écran en Australie prochainement.

Show notes: Querían fuego del cielo, pero Cristo ofreció gracia. Descubre el corazón del Evangelio al explorar cómo responder al rechazo: ¿con el juicio humano o con la gracia de Cristo que avanza decidido hacia la cruz para salvarnos?  

Dans cette enquête, l'autrice Typhaine Samoyault déploie le destin éditorial des Misérables, de Victor Hugo, publié en 1862 et devenu un classique...  Les Misérables, roman fleuve de Victor Hugo a été publié en 1862. Devenu un classique de la littérature malgré ses 2 500 pages, ce roman social et historique a été dès sa parution adapté, réécrit, traduit, abrégé de nombreuses fois. Il a également fait l'objet de nombreuses adaptations cinéma ou télé : près d'une cinquantaine. Il y a même eu une comédie musicale.  Réécrire les classiques : une fausse question ? Typhaine Samoyault a lu les Misérables trois fois mais n'a jamais lu la même version ! Dans Toutes sortes de Misérables, elle révèle comment ce roman est devenu l'un des plus réappropriés du monde et interroge : « Faut-il réécrire les classiques ? » Est-ce, en fait, une fausse question ?  Des personnages qui se sont affranchis du roman  Le roman social et historique de Victor Hugo est devenu un classique et ses personnages Cosette, Gavroche, Jean Valjean et autres Thénardier, des icônes de la culture populaire. Leurs noms sont même devenus des expressions ! « Les personnages sont des personnages qui se sont affranchis du texte pour devenir des familiers comme s'ils appartenaient à la réalité, comme s'ils prenaient leur autonomie : c'est la force des grandes œuvres ! » Adaptations et traductions : faire usage des classiques Mais, selon Typhaine Samoyault, si ce roman est devenu un classique ce n'est pas uniquement dû à sa qualité littéraire, c'est aussi grâce à la profusion d'adaptations et de traductions. Dès 1884, il existe déjà même une version adaptée à la jeunesse. « Victor Hugo voulait une réception populaire de son texte. Il a voulu qu'il y ait des éditions bon marché et accessibles de son texte » Ce roman traduit dans toutes les langues, en Chine ou en Russie, ce sont des versions différentes car le texte est adapté. « La langue change le texte : on ne produit jamais de traduction miroir, c'est aussi une occasion pour les traducteurs de proposer une version abrégée. » Une œuvre vivante, c'est une œuvre changeante  Pour Typhaine Samoyault, un classique constamment est reprise. « Il n'y a pas de contre-exemple. Une œuvre qui n'est plus adaptée aux époques ou autres cultures ne peuvent pas des classiques. On garde la mémoire orale de cette littérature ». La littérature doit donc être en mouvement car cela fait vivre les livres, car il ne s'agit pas seulement de les conserver, il faut les faire circuler, les transformer, les réinventer. « Il ne faut pas avoir peur des réécritures, ce n'est pas un phénomène récent ». L'autrice rappelle que de nombreux classiques ont été expurgés de leurs références religieuses lors de la séparation de l'Église et de l'État par exemple...  Invitée : Typhaine Samoyault, directrice d'études de l'EHESS, directrice du Centre de recherches sur les arts et le langage. Elle est aussi romancière et traductrice. Son essai Toutes sortes de Misérables est publié aux éditions du Seuil.  Programmation musicale : L'artiste NeS avec le titre Le bruit et le silence.  

Dans cette enquête, l'autrice Typhaine Samoyault déploie le destin éditorial des Misérables, de Victor Hugo, publié en 1862 et devenu un classique...  Les Misérables, roman fleuve de Victor Hugo a été publié en 1862. Devenu un classique de la littérature malgré ses 2 500 pages, ce roman social et historique a été dès sa parution adapté, réécrit, traduit, abrégé de nombreuses fois. Il a également fait l'objet de nombreuses adaptations cinéma ou télé : près d'une cinquantaine. Il y a même eu une comédie musicale.  Réécrire les classiques : une fausse question ? Typhaine Samoyault a lu les Misérables trois fois mais n'a jamais lu la même version ! Dans Toutes sortes de Misérables, elle révèle comment ce roman est devenu l'un des plus réappropriés du monde et interroge : « Faut-il réécrire les classiques ? » Est-ce, en fait, une fausse question ?  Des personnages qui se sont affranchis du roman  Le roman social et historique de Victor Hugo est devenu un classique et ses personnages Cosette, Gavroche, Jean Valjean et autres Thénardier, des icônes de la culture populaire. Leurs noms sont même devenus des expressions ! « Les personnages sont des personnages qui se sont affranchis du texte pour devenir des familiers comme s'ils appartenaient à la réalité, comme s'ils prenaient leur autonomie : c'est la force des grandes œuvres ! » Adaptations et traductions : faire usage des classiques Mais, selon Typhaine Samoyault, si ce roman est devenu un classique ce n'est pas uniquement dû à sa qualité littéraire, c'est aussi grâce à la profusion d'adaptations et de traductions. Dès 1884, il existe déjà même une version adaptée à la jeunesse. « Victor Hugo voulait une réception populaire de son texte. Il a voulu qu'il y ait des éditions bon marché et accessibles de son texte » Ce roman traduit dans toutes les langues, en Chine ou en Russie, ce sont des versions différentes car le texte est adapté. « La langue change le texte : on ne produit jamais de traduction miroir, c'est aussi une occasion pour les traducteurs de proposer une version abrégée. » Une œuvre vivante, c'est une œuvre changeante  Pour Typhaine Samoyault, un classique constamment est reprise. « Il n'y a pas de contre-exemple. Une œuvre qui n'est plus adaptée aux époques ou autres cultures ne peuvent pas des classiques. On garde la mémoire orale de cette littérature ». La littérature doit donc être en mouvement car cela fait vivre les livres, car il ne s'agit pas seulement de les conserver, il faut les faire circuler, les transformer, les réinventer. « Il ne faut pas avoir peur des réécritures, ce n'est pas un phénomène récent ». L'autrice rappelle que de nombreux classiques ont été expurgés de leurs références religieuses lors de la séparation de l'Église et de l'État par exemple...  Invitée : Typhaine Samoyault, directrice d'études de l'EHESS, directrice du Centre de recherches sur les arts et le langage. Elle est aussi romancière et traductrice. Son essai Toutes sortes de Misérables est publié aux éditions du Seuil.  Programmation musicale : L'artiste NeS avec le titre Le bruit et le silence.  

Today's guest is Jon Robyns who is starring as Miss Trunchbull in the West End production of Matilda.Having premiered in Stratford-upon-Avon in 2010, the Royal Shakespeare Company's musical has been seen by 11 million people across 100 cities worldwide. Written by Dennis Kelly, Matilda has music and lyrics by Tim Minchin and direction by Matthew Warchus. Jon took over as Miss Trunchbull last year, immediately after his run as Tom Buchanan in The Great Gatsby at the London Coliseum.Jon's West End credits include The Phantom in The Phantom of the Opera, Jean Valjean in Les Misérables (having previously played Enjolras and Marius), King George in Hamilton, alternate Huey in Memphis, Scrooge & others in Dickens Abridged, Galahad in Spamalot and Princeton & Rod in Avenue Q.Jon's other theatre credits include: Adam Nehemiah in Dessa Rose (Trafalgar Studios 2), Robbie in The Wedding Singer (UK & Ireland Tour), Emmet in Legally Blonde (Leicester Curve), Eddie in Sister Act (UK & Ireland Tour), Caractacus Potts in Chitty Chitty Bang Bang (West Yorkshire Playhouse), Jamie in The Last Five Years (Greenwich Theatre), Hollis in Road Show (Menier Chocolate Factory), Mark in Rent (Frankfurt) and alternate Chris in Miss Saigon (UK & Ireland Tour). Jon performs in concerts all around the world and, alongside his performing work, is also a writer. Jon and his writing partner Christopher J Orton's musical Then, Now & Next premiered at the Southwark Playhouse in the summer of 2023, and they continue to collaborate on new writing projects.In this episode Jon discusses his time in The Great Gatsby, the process of taking over as Miss Trunchbull and his next writing project, plus lots more.Matilda runs at the Cambridge Theatre. Visit www.uk.matildathemusical.com for info and tickets.This podcast is hosted by Andrew Tomlins @AndrewTomlins32 Thanks for listening! Email: andrew@westendframe.co.uk Visit westendframe.co.uk for more info about our podcasts. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Los Miserables sigue la historia de Jean Valjean, un exconvicto que busca redimirse tras salir de prisión. Perseguido incansablemente por el inspector Javert, Valjean reconstruye su vida mientras cuida a Cosette, la hija de Fantine, una mujer explotada por la pobreza.

Welcome to our yearly Recap Book Chat Awards for the year 2025.Most whimsical: The Little Prince by Antoine de Saint-Exupéry – Its dreamy, childlike philosophical tale of a young prince traveling planets, full of wonder, imagination, and gentle absurdity, captures pure whimsy more than any other on the list. BFG and Much Ado About Nothing also fit this category.Grittiest: Les Misérables by Victor Hugo – Depicting extreme poverty, injustice, prison brutality, prostitution, child suffering, and revolutionary violence in raw detail, it unflinchingly explores human misery and societal cruelty. Most unique format: The Unselected Journals of Emma M. Lion (Vol. 1 or 2) – Written entirely as witty, personal diary entries from a quirky Victorian-era heroine, this journal style stands out distinctly among traditional narratives, plays, and prose.Best opening line: The Green Ember by S.D. Smith “Heather had invented the game, but Picket made it magic.” Most unpredictable: The Nature of Fragile Things by Susan Meissner – Filled with shocking twists involving deception, bigamy, and survival amid the 1906 San Francisco earthquake, its plot revelations keep readers guessing.Most intense: Where the Lost Wander by Amy Harmon-Family killed in front of her, captured by Indians, yet in love with an Indian man. Most impactful in society: Les Misérables by Victor Hugo – A monumental critique of social injustice that influenced reforms, human rights discourse, and popular culture worldwide through adaptations highlighting redemption and inequality.Most creative: The Fellowship of the Ring by J.R.R. Tolkien – Inventing an entire mythology, languages, maps, and world (Middle-earth) showcases unparalleled imaginative world-building.Best leading lady: Emmalyne Knox from The Quarryman's Bride by Tracie Peterson – Intelligent, resilient, compassionate, dealing with trauma from loss of sisters, home and betrothed. Best leading man: Aragorn from The Fellowship of the Ring by J.R.R Tolkien. Brave warrior, wise strategist, skilled healer, humble leader, stoic strength and empathy. Aragorn demonstrates a balanced masculinity free of pettiness, unjust anger or despair. He epitomizes patience and loyalty beyond today's imagination! Best ending: Ferris by Kate Dicamillo, what a beautiful story of reconciliation and  community, Here Be Dragons by Melanie Shankle ends with her teaching her daughter to navigate the dragons (aka mean girls) in life.Changed our lives: Seeing the Unseen by Joe Beam, preparing yourself for Spiritual Warfare along with the bishop in Les Miserables whose kindness changed Jean Valjean's life! Stands the test of time: The Fellowship of the Ring by J.R.R. Tolkien – Decades later, it remains a cultural cornerstone, influencing fantasy and enduring as a beloved classic.Best overall book: The Fellowship of the Ring by J.R.R. Tolkien – Masterful storytelling, rich themes of friendship, heroism, and good vs. evil, combined with enduring influence and depth, make it a standout masterpiece. Happy New Year dear readers!!!

Oblíbený český zpěvák popfolkových balad a swingu zemřel 27. prosince 2007 na rakovinu. Studia nemohl v 50. letech kvůli kádrovým problémům dokončit, a tak začal pracovat jako kulisák na Barrandově. První úspěchy zaznamenal s kapelou Juventus. V roce 1969 vyhrál zlatou Bratislavskou lyru s Písní o mé zemi. Když za normalizace dostal zákaz, musel se ceny vzdát, aby mohl znovu zpívat. Od 80. let tvořil komickou dvojici s Jiřím Wimmerem v pořadu Možná přijde i kouzelník.

Quand on pense à Victor Hugo, on imagine un génie littéraire sûr de sa vision, planifiant ses œuvres colossales avec une précision presque architecturale. Et pourtant, Les Misérables, l'un des romans les plus célèbres de la littérature mondiale, commence d'une manière déroutante : sur la première page manuscrite, Hugo a tracé… un simple point d'interrogation. Un « ? » immense, isolé, sans commentaire. Ce signe mystérieux est resté pendant des décennies l'une des énigmes les plus fascinantes de l'histoire littéraire française.Pour comprendre ce geste, il faut revenir à 1845. Hugo a déjà l'idée d'un grand roman social, mais il ne sait pas encore quelle forme lui donner. Le projet s'appelle d'abord Les Misères, puis Jean Tréjean, du nom initial de Jean Valjean. Il prend des notes, dessine des plans, tente de structurer le récit… mais rien ne s'assemble vraiment. Le sujet est immense : pauvreté, injustice, rédemption, révolution, morale chrétienne. Hugo, pourtant prolifique, hésite. L'œuvre le dépasse. Alors, sur la première page du cahier, il ne met pas un titre, mais ce « ? », comme une confession silencieuse : tout est encore ouvert.Puis vient l'événement décisif : en 1851, Hugo doit fuir Paris après le coup d'État de Napoléon III. Exilé à Bruxelles, puis à Jersey et Guernesey, il se retrouve coupé de sa vie parisienne, mais plongé dans une solitude féconde. Au milieu des tempêtes, des falaises et du vent atlantique, il reprend son vieux projet. Et c'est là que le « ? » devient une force. Privé de tout sauf de son manuscrit, Hugo voit dans ce signe le symbole d'une question centrale : comment raconter la misère humaine sans la trahir ? Son exil devient la réponse.Pendant près de quinze ans, il remodèle, agrandit et reconstruit son roman. Le « ? » disparaît dans les versions suivantes, mais l'esprit d'incertitude créatrice qu'il représente irrigue toute l'œuvre. Les Misérables n'est pas seulement un récit, mais la tentative gigantesque d'expliciter cette interrogation initiale : comment une société fabrique-t-elle ses exclus, et comment un homme peut-il renaître malgré elle ?Le point d'interrogation d'Hugo n'est pas un oubli. C'est l'acte fondateur d'un roman qui cherche, questionne, doute avant de s'affirmer. Un rappel que même les géants commencent parfois leurs œuvres les plus monumentales par la plus simple des choses : une question. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

C'est un des grands seconds rôles du cinéma français : Grégory Gadebois est à l'affiche du très réussi "Jean Valjean" de Éric Besnard, avec aussi Bernard Campan, Alexandra Lamy et Isabelle Carré. Le scénario s'intéresse aux 150 premières pages du chef d'œuvre de Victor Hugo, "Les misérables". Il raconte comment et pourquoi Valjean a été condamné au bagne, comment il s'en est sorti, pourquoi il lui est si difficile de de réinsérer... Ecoutez Laissez-vous tenter avec Stéphane Boudsocq du 19 novembre 2025.Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 00:13:13 - Le monde d'Elodie - par : Elodie SUIGO - Tous les jours, une personnalité s'invite dans le monde d'Élodie Suigo. Mercredi 19 novembre 2025, l'acteur Grégory Gadebois. Il est à l'affiche du film "Jean Valjean" d'Eric Besnard, qui sort aujourd'hui. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

La comédienne Isabelle Carré passe derrière la caméra pour la première fois. Avec Les rêveurs, elle adapte son premier roman du même nom, qui avait trouvé un large écho. Ce film devrait aussi toucher en plein coeur le public, avec son sujet très fort, celui de la santé mentale des adolescents, avec une part très autobiographique de la part d'Isabelle Carré qui a plongé dans ses propres souvenirs.Il s'agit d'un sujet plus actuel que jamais. La primo-cinéaste l'aborde avec une grande justesse et beaucoup de sincérité. Nous avons rencontré la cinéaste pour parler de cette première expérience de réalisation, de sa genèse à sa sortie. L'occasion également d'évoquer plus largement son actualité, Jean Valjean au cinéma dès la semaine prochaine, et la pièce de théâtre Un Pas de côté, actuellement au Théâtre de la Renaissance.Crédits :Journaliste : Brigitte BaronnetMontage : Constance Mathews Hébergé par Audion. Visitez https://www.audion.fm/fr/privacy-policy pour plus d'informations.

French director Rebecca Zlotowski had dreamed of working with her ever since she first started making films: Jodie Foster now takes on the leading role in "Private Life" as a psychologist haunted by a mysterious disappearance. Film critic Manon Kerjean gives us her appraisal of the film, and points us in the direction of "Dossier 137", a tense police drama that draws on real-life events with compelling results. We also discuss the heartwarming, stylish "Love Letters" from Alice Douard and the origin story of one of Victor Hugo's most beloved characters, "Jean Valjean".

durée : 00:24:25 - La Série fiction - Marius et Cosette se marient le 16 février 1833. Le lendemain, Jean Valjean avoue à Marius qu'il est un ancien forçat.

durée : 00:24:39 - La Série fiction - La barricade est tombée. Le révolutionnaire Enjolras et ses amis sont fusillés. Jean Valjean sauve Marius blessé en s'enfuyant par les égouts. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:43 - La Série fiction - Gavroche meurt sur les barricades alors que Marius vient de lui confier une lettre pour Cosette. Jean Valjean prête main-forte aux révolutionnaires. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:32 - La Série fiction - En 1832, le choléra menace Paris. Jean Valjean veut partir en Angleterre pour protéger Cosette. La jeune femme est désespérée à l'idée de quitter Marius. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:33 - La Série fiction - Jean Valjean et Cosette sont recueillis à Paris dans le couvent du Petit Picpus où l'enfant s'épanouit sous les yeux attendris du forçat devenu jardinier. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:50 - La Série fiction - Javert dénonce Jean Valjean et dévoile sa véritable identité à l'heure où un homme va être jugé à sa place. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:29 - La Série fiction - Pour payer la pension de Cosette aux Thénardier, Fantine trouve du travail dans la fabrique de Monsieur Madeleine alias Jean Valjean. devenu maire de la ville.

durée : 00:24:59 - La Série fiction - Sur la route Jean Valjean a détroussé un petit ramoneur, il repense à la phrase de l'évêque et s'en va honteux, désespéré.

durée : 00:24:19 - La Série fiction - Jean Valjean, condamné pour le vol d'un pain est libéré après 20 ans de Bagne, en 1815. Il arrive dans la ville de Dignes.

durée : 00:24:29 - La Série fiction - Pour payer la pension de Cosette aux Thénardier, Fantine trouve du travail dans la fabrique de Monsieur Madeleine alias Jean Valjean. devenu maire de la ville.

durée : 00:24:32 - La Série fiction - En 1832, le choléra menace Paris. Jean Valjean veut partir en Angleterre pour protéger Cosette. La jeune femme est désespérée à l'idée de quitter Marius. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:25 - La Série fiction - Marius et Cosette se marient le 16 février 1833. Le lendemain, Jean Valjean avoue à Marius qu'il est un ancien forçat.

durée : 00:24:39 - La Série fiction - La barricade est tombée. Le révolutionnaire Enjolras et ses amis sont fusillés. Jean Valjean sauve Marius blessé en s'enfuyant par les égouts. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:43 - La Série fiction - Gavroche meurt sur les barricades alors que Marius vient de lui confier une lettre pour Cosette. Jean Valjean prête main-forte aux révolutionnaires. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:59 - La Série fiction - Sur la route Jean Valjean a détroussé un petit ramoneur, il repense à la phrase de l'évêque et s'en va honteux, désespéré.

durée : 00:24:33 - La Série fiction - Jean Valjean et Cosette sont recueillis à Paris dans le couvent du Petit Picpus où l'enfant s'épanouit sous les yeux attendris du forçat devenu jardinier. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:50 - La Série fiction - Javert dénonce Jean Valjean et dévoile sa véritable identité à l'heure où un homme va être jugé à sa place. - réalisation : François Christophe

durée : 00:24:19 - La Série fiction - Jean Valjean, condamné pour le vol d'un pain est libéré après 20 ans de Bagne, en 1815. Il arrive dans la ville de Dignes.

Josh Piterman is no stranger to pressure. As the only Australian to play both the Phantom in London’s West End and Jean Valjean in Les Misérables, he knows what it’s like to perform at elite levels and what it takes to keep showing up when your inner critic won’t sit down. Now also a coach, author, and podcast host, Josh shares how mindset, breathwork, meditation and self-awareness have transformed not only his performances but also his life. In this episode, we go deep into: The crossover between performers and high-performing leaders What really fuels imposter syndrome, and how to shift it Using breathwork and heart rate variability to handle fear and stress The difference between achievement and fulfilment Josh’s “6 Ps” of performance, and why play matters more than perfection Behind the Mask: Why Josh wrote his deeply personal memoir-meets-self-help guide Why vulnerability is the most underrated leadership tool Whether you're heading into a boardroom, onto a stage, or just trying to show up more authentically in life, this conversation is a masterclass in mindset. Read the show notes This podcast is brought to you by the Australian Writers' Centre. WritersCentre.com.au Join our community of copywriters at CopyClub.com.au.See omnystudio.com/listener for privacy information.

From the stages of Broadway to school classrooms and men's ministries, J. Mark McVey's journey is one of persistence, transformation, and service. Best known for his role as Jean Valjean in Les Misérables, J. Mark brings not only vocal talent but also deep wisdom on living a life with purpose and impact. In this episode, J. Mark shares how his upbringing in Huntington, West Virginia, shaped his love of music and gratitude. He reflects on the grind of New York theater life, how faith transformed his approach to performance, and why leading from a place of humility—not ego—is his guiding principle. You'll hear about the unexpected audition that changed his career, a powerful 22-year collaboration with legendary composer Marvin Hamlisch, and how he's now channeling his talents into helping the next generation discover their gifts. Through music, mentorship, and ministry, J. Mark shows what it means to perform for an audience of one—and how living with intention creates lasting ripple effects far beyond the spotlight. “You're either going to step on people on the way up—or you're going to help them climb.” – J. Mark McVey “At the end of my life, I want to hear ‘Well done, good and faithful servant.' That's the only audience I'm focused on.” – J. Mark McVey “A great leader doesn't end up on the mountaintop alone. That's not a leader—that's a hiker.” – J. Mark McVey This Week on The Wow Factor: How a childhood filled with song and gratitude shaped J. Mark's artistic identity The six-year college journey that led to a bold move to New York City What it's really like to perform on Broadway under constant pressure Why storytelling at a 12-year-old's level is J. Mark's secret to audience connection The pivotal moment that transformed his faith and redirected his career Behind-the-scenes stories from Les Misérables and singing for presidents The unlikely invitation that led to decades of collaboration with Marvin Hamlisch How J. Mark uses performance and prayer to lead with love backstage His new mission: helping students identify their gifts and find confidence early in life J. Mark McVey's Word of Wisdom: A great leader is always in a supportive role. Leadership isn't about being at the front—it's about listening well, serving others, and keeping your hand out to help the next person up the ladder. You don't climb alone, and you don't perform alone. The best impact comes from giving, not taking. Connect with J. Mark McVey:Visit jmarkmcvey.com to learn more about upcoming concerts, speaking events, and his work with schools and ministries. Connect with The Wow Factor:  WOW Factor Website  Brad Formsma on LinkedIn   Brad Formsma on Instagram   Brad Formsma on Facebook   X (formerly Twitter)  

June 16-22Many years ago, I read Les Misérables, by Victor Hugo: the unabridged version which is 1,463 pages long. Next to the scriptures, it was the greatest reading experience of any book I have ever had. I became so close to the characters, Jean Valjean, Monsieur Charles-François-Bienvenu Myriel—the Bishop of Digne (‘deen'), Fantine, Cosette, Gavroche, Marius, Javert and many others that I wept for a long time after I finished the book because I was so sad, I would not be able to meet them in the Spirit World! Maurine reminded me they were fictional characters. I was completely transported into their hearts, their world, their times, their pain, their burdens. Maurine and I even went to Victor Hugo's home in Guernsey Island off the coast of Normandy in the English Channel to get a sense of where he wrote this classic novel. Do you want to know my very favorite moment from the entire 1,463 pages? It has to do with our lesson in this episode.

‘The Brick' is finally finished! Kate and Sheila discuss Les Miserables in its entirety… (spoiler alerts galore-avoid if  surprises you adore) …it has taken us a bit, but so totally worth it!Victor Hugo shows readers that, “Heroes come in all shapes” from the unbelievable bravery of young Gavroche to the mysterious motives of the misunderstood Jean Valjean. Hugo can bloviate like no other author, from Waterloo to the sewers of France! He can also pack quite a punch in  few words:“One cannot goad people into moving faster than they are prepared to go. Woe to him who tries to force their hands.” People will rise to the level of expectations but we must let them rise (like bread in the making) we cannot force anyone's progress! Victor nailed it!“What is Progress? We have just said it. It is the permanent life of all people. But it sometimes happens that the momentary life of individuals is opposed to the eternal life of the human race.”Do we oft times put the pebbles in first? Do we worry and fret over the trivial? Eternal life is one that is lived in harmony with God❤️He is our Rock He must come first!“But a civilizing race must be a masculine race…Those who become effeminate bastardize themselves.” In our society young men are committing suicide 4 times the regular population! The war against toxic masculinity has wreaked havoc by giving young men false  identities, leaving our society with boys.Readers are taken on a journey starting with injustice and evil and falsity and darkness toward justice and goodness and truth and light! What an emotional roller coaster ride for determined readers! Warning: Not for the faint of heart! Let's put on SCUBA gear before embarking on this deeper than deep dive! Thanks for joining us on our quest to read the best! May you have a day that is blessed with a book, a cuppa, and  friends! 

durée : 00:58:58 - Avec philosophie - par : Géraldine Muhlmann, Nassim El Kabli - Comment Hugo dépeint-il la conscience humaine, tiraillée entre le bien et le mal, à travers des personnages aussi différents que Jean Valjean, Thénardier ou Torquemada ? - réalisation : Nicolas Berger - invités : Franck Laurent Professeur à l'Université du Maine.; Michel Guérin Philosophe.

durée : 00:58:35 - Le Souffle de la pensée - par : Géraldine Mosna-Savoye - La politologue Réjane Sénac vient nous parler d'un monument de la littérature, un classique lu, au moins par passages, dès l'école, et dont les thèmes - la misère, la justice, la fraternité - sont aussi connus que ses héros - Jean Valjean, Cosette ou Fantine - : "Les Misérables" de Victor Hugo. - réalisation : Nicolas Berger - invités : Réjane Sénac Politiste et chercheuse française

What is the most significant truth revealed since the Annunciation? Dr. Casey Griffith discusses the Church's organization and the joyful Restoration of the gospel of Jesus Christ.SHOW NOTES/TRANSCRIPTSEnglish: https://tinyurl.com/podcastDC211ENFrench: https://tinyurl.com/podcastDC211FRGerman: https://tinyurl.com/podcastDC211DEPortuguese: https://tinyurl.com/podcastDC211PTSpanish: https://tinyurl.com/podcastDC211ESYOUTUBEhttps://youtu.be/lUZC5IlW4yYALL EPISODES/SHOW NOTESfollowHIM website: https://www.followHIMpodcast.comFREE PDF DOWNLOADS OF followHIM QUOTE BOOKSNew Testament: https://tinyurl.com/PodcastNTBookOld Testament: https://tinyurl.com/PodcastOTBookWEEKLY NEWSLETTERhttps://tinyurl.com/followHIMnewsletterSOCIAL MEDIAInstagram: https://www.instagram.com/followHIMpodcastFacebook: https://www.facebook.com/followhimpodcastTIMECODE00:00 - Part 1 - Dr. Casey Griffiths02:23 The Restoration Proclamation03:19 The Come, Follow Me Manual04:30 D&C 20: Church Constitution06:15 The influence of Moroni 6 11:03 Dr. Griffith's bio14:15 Moroni's Guide to Surviving Turbulent Times15:56 The big picture18:47 April 6, 183024:22 What it means to be a member of the Church26:41 D&C 20:6-11 Power from on high and holy work28:59 Why was 6 afraid of 7?30:56 A second witness of Jesus Christ33:03 The Book of Mormon is a witness of the Restoration37:33 D&C 20:37 - Why we do what we do41:43 D&C 20:17-36 - A positive view of the Fall49:49 The great finale and Jesus Christ's mission54:52 In part how the Atonement works57:52 A missionary story about grace01:03:05 Choosing the Celestial Kingdom01:06:17 Elder Christofferson and Jean Valjean 1:12:51 End of Part 1 -  Dr. Casey GriffithsThanks to the followHIM team:Steve & Shannon Sorensen: Cofounder, Executive Producer, SponsorDavid & Verla Sorensen: SponsorsDr. Hank Smith: Co-hostJohn Bytheway: Co-hostDavid Perry: ProducerKyle Nelson: Marketing, SponsorLisa Spice: Client Relations, Editor, Show NotesJamie Neilson: Social Media, Graphic DesignWill Stoughton: Video EditorKrystal Roberts: Translation Team, English & French Transcripts, WebsiteAriel Cuadra: Spanish TranscriptsAmelia Kabwika : Portuguese Transcripts"Let Zion in Her Beauty Rise" by Marshall McDonaldhttps://www.marshallmcdonaldmusic.com