Litradio

Wir haben nicht nur gelesen, wir sind selbst ins Schreiben gekommen. In unseren Texten geht es viel um verlorene Kindheit, abgesägte Kindheit, hundertjährige Kindheit. Bei Lisa geht es auch um Kinder, allerdings mit etwas kannibalistischerem Flair. Sind Kleinkinder so süß, dass wir sie gerne essen würden? Die Meinungen teilen sich, doch in der Wassermelone lässt sich ein Kompromiss finden und wie hungrige Bücherwürmer knabbern wir uns weiter durch den Roman. Unterwegs sagen wir R.I.P. Arno Schmidt, lesen Zeit-Online, machen unsere Wäsche und versuchen herauszufinden, ob Lisa die Menschen nun hasst oder eigentlich ganz okay findet. DAS ERGEBNIS KÖNNTE ÜBERRASCHEN!!! Bis zur nächsten Folge lesen wir die Seiten 100-150.

Ein Neuanfang. Während CoK uns noch durchs Bewusstsein schwirrt, widmen wir uns dem nächsten kränzlerschen Werk: Noon. Dabei stellt sich als erstes die Frage, womit wir es hier eigentlich zu tun haben. Roman? Tagebuch? Romantagebuch? Oder doch ein Tagebuchroman? Werden wir uns vollständig chronologisch bewegen? Möchte das Buch konkrete Themen behandeln? Fragen, die nicht mit letzter Gewissheit zu beantworten sind. Und doch geben wir unser Bestes, den Sinn in der Totaltäuschung zu finden und zurechtzukommen im Netz aus popkulturellen Referenzen, Autofiktion und Gesellschaftskritik. Bis zur nächsten Folge lesen wir die Seiten 50-100. Außerdem gibt es eine Schreibaufgabe!!! Schreibe, inspiriert von der Liste, die LK auf den Seiten 7/8 angelegt hat, von Veränderungen in deiner Umgebung, die du seit deiner Kindheit wahrgenommen hast. Wenn du willst, kannst du dein Ergebnis in der Komm Schatz Telegram Gruppe einstellen. Unter Umständen werden wir in der nächsten Folge darauf eingehen.

Bis zum Ende haben wir den Roman gelesen, doch mit Coming of Karlo ist es noch nicht vorbei. Komm Schatz fährt nach Dresden, um ein Interview mit Lisa Kränzler zu führen, in dem die zahlreichen Fragen, die CoK in unsere Gehirne gepflanzt hat (hoffentlich) beantwortet werden. Was ist toxische Männlichkeit? Wird Coming of Karlo jemals als Film erscheinen? Wer ist eigentlich dieser Wode? Und ist Lisa Kränzler tatsächlich GOTT? (Spoiler: Ja das ist sie. Und noch vieles mehr.) Wir lernen etwas über „Coming of Age“, literarische Mosh-Pits, Felix the Cat und natürlich über die Liebe, in diesem Gespräch, das sicherlich als eins der Must-Listen Events des Jahres in die Geschichte eingehen wird. Auch mit diesem Ereignis ist unsere Reise allerdings noch lang nicht abgeschlossen. Denn Nun kommt Noon, der zweite Teil der Karlo-Dilogie. In den kommenden (ca.) 8 Folgen werden wir uns diesem Roman widmen. Bis zur nächsten Woche lesen wir die ersten fünfzig Seiten!

Closing Time Geschafft! Nach 622 Seiten Sprachgewalt und Oberschwaben, Weißen Haien und nicht ganz so weißen Westen, Gottestalk und god forbidden fruits, Tupac und Nietzsche, Karlo und Gwen, haben wir das Ende des Bildersturms erreicht und fragen uns: Was haben wir da eigentlich gelesen? Kann man L.K. verstehen oder muss man das einfach fühlen? Und sind unsere Köpfe unbeschadet aus dieser ganzen Sache rausgekommen? Hört rein in unsere letzte reguläre Folge und holt eure Taschentücher raus für diesen Abschied. Es wird bittersüß und auch ein wenig melancholisch. Oder um es mit Leonard Cohen zu sagen: Looks like freedom but it feels like death It's something in between, I guess It's Closing Time

Tr(immitatio) Der Weg zu Gott? Oder doch der Weg zu Satan? Wir sind mal wieder zwischen Himmel und Erde, Traum und Alptraum unterwegs. Gott schaut schon lange nicht mehr zu, Karlo knüpft sein Band zu Jesus, Gwen schießt mal wieder alle Warnungen in den Wind und wir fragen uns: Wohin wird uns CoK führen? Auf der Zielgeraden, ,,This is the End“ im Ohr, fiebern wir dem Finale entgegen, Karlo quält sich und uns gleich mit und trotzdem wollen wir nicht, dass es vorbei ist. Ist es vorbei mit Gwen? Findet es mit uns heraus. „Das Ende naht, oder ist es schon da?“ Zur nächsten Folge lesen wir Kapitel 71 (Seite 561) bis ENDE (

Lisa Kränzler droppt heftige Bibel-Lore, Ilsa droppt die Wahrheit über Karlos (Karlo 02) Vater (Karlo 01) und wir droppen mal wieder über 60 Minuten ohr-gasmischen Literatur-Analyse-Content in auditiver Form. Kurz freuen wir uns über den Teemeister, der sympathischer wird, dann überschlagen sich erneut die Katastrophen. Es wird gesprungen: Vom Mond auf die Erde, vom Nun in die Barbiefuß-abkau-Vergangenheit, hinunter von der Brücke in die Aare und schließlich vom Steg in den See, der das Gedankenchaos glättet und das kranke Arschloch zum Großen Weißen verwandelt. ICH WEINE NICHT. ICH BIN BEI DEN FISCHEN... Zur nächsten Folge lesen wir Kapitel 68 bis 71 (Seite 483 bis 561)

Hinab in den Schacht! Karlo versinkt tiefer in den seltsamsten Fantasien, vom Kannibalismus bis zum Leben als spanischer Sklaventreiber. Bei uns sorgt der Roman für Frust, Erschöpfung, Albträume und emotionale Abspaltung. Und trotzdem macht das Lesen Spaß? Es ist paradox, schleudert uns kreuz und quer von einem Extrem zum anderen. Psychischer Schmutz und Transzendenz. True Crime und Reinheit. Gott und die Incels. Am Ende gibt nur eine Konstante: CoK zwingt zum Weiterlesen. Zur nächsten Folge lesen wir Kapitel 63 bis 67 (Seite 439 bis 483)

Meantime To Recover - Gespräch mit Julia Friese by Litradio

DIE SCHEISS SONNE DIE DENKT AUCH SIE IST WAS BESSERES NUR WEIL SIE IMMER SCHON DA IST. HULT UND SÜHNE - Ein kollektives Hörspiel

Coming of Karlo - FOLGE 7 (Kapitel 53.4-57.5) by Litradio

Gott dreht die Welt im Handumdrehen ein paar Wochen voran und wir geraten ins Schleudern, trudeln um diesen Textkörper wie die Erde um die Sonne, wie die Weingärtner*innen um die Blut-Reliquie, wie Karlo um Gwen wie Britney Spears um ihren Stuhl. Es gibt wahnsinnig viel zu besprechen, denn es geht mal wieder um alles auf diesen 50 Seiten. Um Sex, Gott, Gewalt und deutschen HipHop. Wir fragen uns, ob Oberschwaben überhaupt eine vernünftige Vaterfigur zu bieten hat, warum Gwen so großen Weltschmerz spürt (und wir mit ihr) und ob Karlo jetzt Christus oder doch der Teufel ist? Außerdem tunken wir unseren Zeh in Hexendiskurse und erfreuen uns diebisch an den allerleckersten Crêpe-Zubereitungs-Beschreibungen. Es wird also immer noch nicht langweilig und wir freuen uns auf den nächsten Leseabschnitt bis Seite 381, bis zum 57. Kapitel. Content Notes In dieser Folge behandeln wir stellenweise das Thema sexualisierte Gewalt und erwähnen das Thema Suizid.

Folge 5 Wir senden wieder (fast) live aus dem Coming of Karlo Strudel, aus Sprachkunst, geschwärztem Plottschrott und klebrigen Oberflächen. In dieser Folge grasen wir Weihnachten, Silvester und Ostern in einem ab. Dabei begegnen wir dem Teemeister, Leonard Cohen und Schopenhauer. Wir kommen zu dem Schluss, dass unsere Figuren im Oberschwaben der frühen 2000er alle irgendwie Stachelschweine und Gesichter und Körper Gefängnisse sind. Und zu guter letzt stoßen fallen wir zurück auf Gott, wie sollte es auch anders sein. Auf Gottes Libellenaugen ohne Hirnanschluss, auf einen ideenarmen, eitlen und unflexiblen Gott, der die Zeit rafft und strafft. In ihm erkennen wir die ultimative Erzählinstanz, den deutschen Literaturbetrieb und letztendlich uns selbst – die ungeduldigen Leser*innen. Wir haben Bock, also kommt mit Schatzis, stürzt euch in den Strudel! Content Notes: sexualisierte Gewalt

Coming Of Karlo FOLGE 4 (Kapitel 36 - 40.2) by Litradio

Coming of Karlo - FOLGE 3 (Kapitel 30 - 35) by Litradio

Coming of Karlo - FOLGE 2 (Kapitel 16 - 29.4) by Litradio

Coming of Karlo - FOLGE 1 (Kapitel 1 - 15.4) by Litradio

Coming of Karlo: Folge 0 – Ein Buch gemeinsam lesen by Litradio

Die Radiokneipe meldet sich zurück aus ihrem langen Schlaf, dafür mit einer extralangen Folge in zwei Teilen. Die Höflichkeit gebot es, mit der Veröffentlichung zu warten, bis alle Mitwirkenden ihre jeweiligen literarischen Ehrungen eingesackt haben. Der Spielplan: Einleitende Überlegungen zum Unterhaltungsbegriff von Tanasgol Sabbagh (Mitgründerin des Kollektivs parallelgesellschaft und des auditiven Literaturmagazins Stoff aus Luft). Interview mit Sarah Elena Müller (nominiert für den Schweizer Buchpreis 2023 für ihren Debütroman "Bild ohne Mädchen) über das Für und Wider von Lesungen als Performances sowie Inszenierungsstrategien von Autor:innenschaft. Die Live-Mitschnitte entstanden auf der gemeinsamen Releaselesung der Literaturzeitschriften Bella Triste und Edit in Kooperation mit dem Literaturformat Textkneipe West am 27.04. in Leipzig. Es sind zu hören: Jona Rausch (Radikal-Literat:in aus Leipzig). Lara Rüter (Preisträgerin Lyrik beim 26. Open Mike). Louise Kenn (nominiert für den Wortmeldungen Förderpreis 2023). Moderiert und lyrisch garniert von Giorgio Ferretti (Gewinner Wortmeldungen Förderpreis 2023) und yours, truly, Kay Schier. Zusammengestellt, produziert, abgemischt und verfremdet von Nils Loesche und Kay Schier. Vorsicht beim Hören mit Kopfhörern: Kann Elemente von Punk und Black Metal beinhalten.

Olivier David: Geräusche der Ungleichheit by Litradio

Interlude 3 by Litradio

Yasmin Taheri und Rubiga Murugesapillai: ein wenig / entfernt von by Litradio

Interlude 4 by Litradio

Chelsea Levin: The taste of the ampersand / Bernsteinsand by Litradio

Interlude 5 by Litradio

Yasmin Sibai: Segeln ins Abseits mit Amelia Rosselli by Litradio

Interlude 6 by Litradio

Joschka Waibel: Die Umfrage by Litradio

Interlude 7 by Litradio

Outro by Litradio

Intro by Litradio

paula van well: PROLOG by Litradio

Interlude 1 by Litradio

Doa Volland: Optimierungsgrütze by Litradio

Interlude 2 by Litradio

Für die 7. Folge von Debütanz spricht Thore Fahrenbach für Litradio mit der Autorin Nora Haddada. Nora ist 1998 geboren, sie arbeitet als Drehbuchautorin hat Kreatives Schreiben in Hildesheim und Literaturwissenschaften in Paris studiert, wo sie auch für die Deutsche Botschaft gearbeitet hat. Für dieses Gespräch treffen die beiden sich an einem grauen November-Nachmittag in einem Café in Berlin. Vor einer Kulisse aus brummendenden Kaffeemaschinen und weinenden Kindern spricht Nora über ihren im August 2023 erschienen Roman „Nichts in den Pflanzen". Es geht außerdem um Neid in in der Filmbranche und im Kulturbetrieb ganz allgemein, über das Bedürfnis von Leserinnen nach Biographie und Identifikation, über die Erwartungen an migrantische Figuren und wie toll es sich in Paris eigentlich schreiben lässt.

Wo stehe ich? Abseits ist nicht auf der Karte. 1. PROLOG von paula van well (Sound Paula van well und Lara Bäucker) (ab 01:05) 2.Optimierungsgrütze von Doa Volland (ab 07:50) 3.Geräusche der Ungleichheit von Olivier David (ab 16:07) 4. ein wenig / entfernt von von Yasmin Taheri und Rubi Murugesapillai (ab 22:03) 5.The taste of the ampersand / Bernsteinsand von Chelsea Levin (ab 22:03) 6.Segeln ins Abseits mit Amelia Rosselli (Versuch einer Über – Setzung) von Yasmin Sibai (ab 25:17) 7. Die Umfrage von Joschka Waibel (ab 29:55) Intro und Interludes: kkoki Redaktion: Sophie Wischnewski & Gwendolyn Krenkel Grafik + Design: Paul Knop Fotografien: Franziska König

In nur drei Tagen eine neue Ausgabe der ZIKADE produzieren? Klingt gewagt, doch genau das haben wir im Rahmen des diesjährigen STATE OF THE ART 15 gemacht. Eine verschworene Gruppe aus Workshop-Teilnehmer*innen hat die Köpfe zusammengesteckt, Konzepte und Themen ausgebrütet, in wilden Schreibübungen Textschnipsel hin und her getauscht und schlussendlich ihre Beiträge im litradio-Studio eingesprochen. Entstanden ist eine Text-Sound-Collage aus andauerndem Regen, dem Knacken von zerkautem Eis und elf eingesprochenen Textbeiträgen.

Gemeinsam mit der Autorin Tatjana von der Beek und ihrem Debütroman „Die Welt vor den Fenstern“ (Ecco Verlag) geht es anlässlich des Tags der Schreibmaschine zu Fuß durchs Hildesheimer Land. Unterwegs wollen wir anhalten und der Autorin lauschen, die in ihrem Roman von der Isolierung einer einzelnen Familie in verlassener Landschaft erzählt. Können wir erahnen, wie es ist, allein auf der Welt zu sein?

Odile Kennel, 1967 in Bühl geboren, ist eine mehrsprachige Dichterin, Schriftstellerin und Übersetzerin. Sie schrieb mehrere Gedichtbände, sowie Prosatexte und Essays, oft auch die Gattungen verschwimmen lassend. Außerdem übersetzt sie Lyrik aus dem Englischen, Französischen, Portugiesischen und Spanischen. Giorgio Ferretti wurde 1990 in Lecco, Italien, geboren. Seit 2014 wohnt er in Deutschland und studiert seit 2019 am Deutschen Literaturinstitut in Leipzig. Er arbeitet zusammen mit Schreib- und Performancekollektiven, z.B Rythm, ist in der Redaktion der Edit und essayistische wie auch dramatische Texte von Giorgio Ferretti wurden in verschiedenen Zeitschriften veröffentlicht (BELLA triste, GYM, Glitter,...). Im Gespräch mit Giorgio Ferretti liest Odile Kennel aus Lust, einem dichterischen Essay, der erstmals im Verlagshaus Berlin Edition Poeticon 2021 erschienen ist.  Der Text dreht sich um die Lust, die Liebe zum Gedicht, zur Schrift, zur Sprache. Kann man sich in ein Gedicht verlieben?  Braucht Lust im Gedicht ein Du? Ist Du Ich? Ich Du? Wer begehrt wen? Und wie? Hat Lust ein Geschlecht? Das sind Fragen, denen sich Odile Kennel vielsprachig und sprachverspielt nähert, dabei Sprachen, das Sprechen und das Schreiben auf ihre Körperlichkeit hin erkundet und Universen auf kleinstem Raum nach ihrem Lusthorizont abtastet.

Chorisches Gelächter folgt auf chorisches Sprechen, besonders wenn die Teilnehmenden selbständig immer neue Wörter zu einem Dokument hinzufügen dürfen, aus dem alle vorlesen. Alles, was dafür benötigt wird, sind ein Laptop, ein offenes Schreib-Dokument und eine Leinwand, auf der stetig neue Wortkombinationen erscheinen. Vier Studierende des Literaturinstituts Hildesheim, namentlich Lena Hawemann, Felix Herrmann, Angelina Klempert und Meret Stühmer haben auf dem Prosanova Festival den "Bee(ing) part of" Schwarmworkshop veranstaltet um herauszufinden was passiert, wenn kollektiv geschrieben und auch gesprochen wird, ein gemeinsamer Rhythmus gefunden wird. Welche Rolle spielt der Inhalt bei dieser Übung, der Klang oder doch nur das Gefühl, eine gemeinsame Stimme zu haben? Fast schon rituell oder gebetsähnlich werden Aneinanderreihungen mal mehr mal weniger sinnstiftender Sätze vom Schwarm vorgetragen, beruhigend monoton und dennoch sehr amüsant zum zuhören. Welche Rolle spielt der Inhalt bei dieser Übung, der Klang oder doch nur das Gefühl, eine gemeinsame Stimme zu haben? Fast schon rituell oder gebetsähnlich werden Aneinanderreihungen mal mehr mal weniger sinnstiftender Sätze vom Schwarm vorgetragen, beruhigend monoton und dennoch sehr amüsant zum zuhören.

„Mal sehen was passiert, wenn ich eine Stunde lang ununterbrochen lese.“ Julia Friese (*1985) studierte Geschichte, Germanistik, Publizistik und Kommunikationswissenschaft in Bochum und Berlin. Ihre Kolumne “Gedanken zum Gegenwärtigen” wurde 2021 mit dem International Music Journalism ausgezeichnet. 2022 erschien ihr Debütroman „MTTR“ im Wallstein Verlag, der 2023 für den Clemens-Brentano-Preis nominiert wurde. Sie lebt als freie Schriftstellerin in Berlin. Der Buchtitel MTTR steht nicht etwa für Mutter, sondern für Meantime to Recover und meint damit die gemittelte Reparaturzeit nach einem Systemcrash.  Teresa Borsig ist eine junge Selbständige um die Dreißig, die heimlich Folsäure nimmt und immer wieder Schwangerschaftstests macht, obwohl sie, jedenfalls redet sie sich das ein, keine Kinder will. Dann passiert es doch, sie ist schwanger. Obwohl ihr Freund Erk der Idee eines Kindes nicht abgeneigt zu sein scheint, entschließt sie sich dagegen aus Angst, die Fehler ihrer eigenen Nachkriegseltern zu wiederholen.  In der Abtreibungsklinik zum Schlucken der Tablette gedrängt, geht Teresa in den Widerstand: Sie will doch Mutter werden.  Was Schwangerschaft mit dem Selbstverständnis einer jungen Frau innerhalb ihrer Lebensrealität zwischen Job, sozialem Leben und eigenen Eltern macht, welche Erdverschiebungen in dieser Zeit vor, während und nach der Geburt stattfinden, das beschreibt das Buch minutiös und mit sezierendem Blick. Julia Friese fegt eine Stunde lang durch ihr Buch, hämmert die Wörter in den vollbesetzten Saal wie die Kickdrum eines unsichtbaren Schlagzeugs. Das Experiment ist gelungen.

Auf dem Prosanova 2023 unterhalte ich mit der Autorin Jehona Kicaj über ihr Romanprojekt ë. Darin verhandelt sie in Prosa-Fragmenten Sprachlosigkeit als Folge des Kosovo-Kriegs. Auf dem Hof des Festivalgeländes kommen wir darauf zu sprechen, wie sich eine solche Sprachlosigkeit im Schreiben eines autofiktionalen Romans äußern kann. Jehona Kicaj berichtet von Mehrsprachigkeit, Emotionalität in der Recherchearbeit und darüber, was ë mit einem Wort machen kann.  Ihre Lesung fand im Rahmen der Veranstaltung Werkvorschau am dritten Festivaltag statt. In der Dunkelkammer las sie einen Ausschnitt aus ë vor, während ein Video aus dem Jahr 1999 graue und ziegelrote Trümmer im Kosovo abbildet. Ein Teil der Lesung ist im Anschluss an das Gespräch zu hören. Jehona­ Kicaj­, 1991 in Suhareka, Kosovo geboren, studierte Philosophie, Germanistik und Neuere Deutsche Literaturwissenschaft in Hannover. Aktuell arbeitet sie als Lektorin für einen internationalen Wissenschaftsverlag und ist zudem Mitherausgeberin der literarischen Zeitschrift Echo&Narziss. Zuletzt veröffentlichte sie in der Literaturzeitschrift die horen die Texte Schatten der Diaspora (2020) und I also was a refugee (2021). 2022 erhielt sie das SchreibZeit-Stipendium der Stiftung Niedersachsen. Quelle: https://prosanova.net Foto: © Julia Fiederer Content Note: Erwähnung von sexualisierter Gewalt, Krieg und Gewalt

Schlechte Wörter - Schlechte Zahlen by Litradio

In einer Relaxed Performance lesen die Autor:innen Simoné Goldschmidt-Lechner, Selma Kay Matter und Mirjam Wittig aus neuen Texten. Aus ihren drei Positionen (ABC) ergibt sich ein Dreieck. Das triangle of exhaustion wird stabil gehalten durch die endlose Anstrengung, Erschöpfung, Wiederholung. Punkt A spricht von der Anstrengung, sich verständlich zu machen in einem Raum, der nicht sicher ist. Punkt B spricht von Überanstrengung als Alltagserfahrung eines chronisch kranken Körpers. Punkt C spricht von der Erschöpfung eines zerstörten Bodens und der Anstrengung, ihn wiederherzustellen. In welchem Verhältnis stehen die drei Positionen zueinander? Welche Wechselwirkungen gehen sie ein? How can we get some rest? Simoné Goldschmidt—Lechner (sgl) schreibt Prosa, Lyrik und Drama, übersetzt, macht Podcasts, beschäftigt sich mit (queeren) Fankulturen im Netz, Horror aus postmigrantischer Perspektive und Sprache in Videospielen. Sie ist Autor:in des Romans_Messer, Zungen_ (2022) und (Mit-)Übersetzerin von u.a. _Against White Feminism_(2022), _Exponiert_ (2023), _Die Patriarchen_ (2023), _Unertrunken_ (2022) und der Autobiographie von Angela Y. Davis (2023). Selma Kay Matter, geboren in Zürich, ist Autor:in und Dramaturg:in und studiert Szenisches Schreiben an der Universität der Künste Berlin. Zuletzt hat dey im Duo mit Marie Lucienne Verse das Stück Alias Anastasius geschrieben, das gerade am Berliner Ensemble zu sehen ist. Selma Matter war Mitherausgeber:in der BELLA triste und Teil der künstlerischen Leitung von PROSANOVA 2020. Derzeit schreibt dey an einem autofiktionalen Text zu den Schnittstellen von chronischer Erkrankung und Queerness. Mirjam Wittig hat Philosophie, Kulturwissenschaften und Literarisches Schreiben studiert, war Mitherausgeberin der Literaturzeitschrift BELLA.triste und Teil der Künstlerischen Leitung des PROSANOVA-Festivals. Im Frühjahr 2022 erschien ihr Debütroman An der Grasnarbe im Suhrkamp Verlag. Aktuell arbeitet sie an Gedichten und ihrem zweiten Romanprojekt, für das sie das Berliner Senatsstipendium für Literatur erhielt. Sie lebt in Berlin.

Auf dem Prosanova 2023 haben wir mit Josefine Berkholz, Tanasgol Sabbagh und Fabian Saul über gesprochene Literatur, die Kraft des Schweigens und natürlich über ihre Audio-Formate "Stoff aus Luft" und "Schlechte Wörter" gesprochen.

Einen Text mit Anderen zu teilen, setzt Vertrauen voraus und schafft einen Raum der Intimität. Gemeinsam wollen wir diesen Raum erforschen und Strategien kollektiven Vertrauens erproben. In einer kleinen Gruppe haben fünf Wettbewerbsteilnehmer:innen eine Stunde Zeit haben, vor Ort ihre Bekenntnisse an das kollektive Vertrauen zu verfassen. Dabei gibt es keine gattungsspezifischen Vorgaben der Jury. Teilnehmer:innen lassen uns an ihrem Schreibprozess teilhaben, teilen entstandene Texte mit einer Jury und einem kleinen Publikum und nähern sich so kollektiv einer Poetologie des Prozesshaften und Unfertigen an.

Wer hat wem was an welchem Tag wie getan? Die Frage der Schuld liegt zusammen mit Robins Fleisch in einer Schublade verschlossen. In einer Soundlesung mit gesprochenen Soundscape-Kompositionen von Armeghan Taheri (aka Robin Hoe) und Nima Schaper wird der Text zu etwas Lebendigem. Er verlässt die enge Struktur der sprachlichen Regeln, wird von Sound und Ton dekonstruiert und in seine Einzelteile zerlegt. Sprache und Musik stellen die Frage nach der Symbiose von Befreiung, Versagen und Selbstzerstörung. Armeghan Taheri ist Schriftstellerin, Aktivistin und Gründerin von "What's Afghan Punk Rock, anyway?“ Nima Schaper ist in Köln geboren und groß geworden. Er hat in Odessa, Ukraine gelebt und studiert jetzt in Hildesheim Kulturwissenschaften.

Gespräch mit Saskia Vogel auf dem Prosanova über ihren Roman "Permission"

Eine Bühne für alle, die eigene Texte vorlesen wollen, das ist der Gedanke hinter der “Open Stage”. Besonders für diejenigen mit wenig Bühnenerfahrung soll die Veranstaltung ein niedrigschwelliges Angebot sein. Aus den eingeschickten Texten wurden zwölf Autor:innen ausgewählt  Das “Labor”, ein Raum voller Matratzen und Polster, ist bis auf den letzten Platz besetzt. Franziska Bothe, die am Literaturinstitut Hildesheim studiert, hat die “Open Stage” organisiert und stellt die Autor:innen einzeln mit kleinen Kurzbiografien vor.  Es werden Romananfänge, Kurzgeschichten und Lyrik vorgelesen. In den Texten geht es z.B. um den Klimawandel, um die besonderen Menschen im eigenen Leben, um Zärtlichkeit und queere Liebe, Wortspiele und das eigene Großwerden.  Es lesen: Josephine Ziegler, Annina Heinzig, Elisabeth Ziemowski, Ly Böhnlein, Lio Diona, Rebecca Siegert und Mio Costa. Außerdem bilden Anna Horak, Clara Cosima Wolff und Luka Luisa Bakalow ein lyrisches Kollektiv.

Sinthujan Varatharajah lebt als freie*r Wissenschaftler*in und Essayist*in in Berlin. Sie*er studierte Politische Geographie und brachte im Herbst 2022 sein*ihr erstes Buch an alle orte, die hinter uns liegen, im Hanser Verlag heraus.  Armin Djamali hat einen Bachelor in Nah-und Mitteloststudien, war Mitherausgeber der Bella Triste und macht die Kuration und das Lektorat mehrerer Buch- und Magazinprojekte.  Sinthujan Varatharajah spricht ausgehend von seinem*ihrem Buch mit Armin Djamali über den Versuch, Sprache umzukippen, sie verhandelbar zu machen, sie zu bestürzen. Wie können Autor:innen ihre eigene Stimme, vielleicht auch die Progressivität bestimmter Themen, in einer Flut von Verlagslogiken und finanziellen Abhängigkeiten behalten?  Gesprächsstoff ist unter anderem die Frage danach, wie man als Autor*in relevant bleibt, die kapitalistischen und selbstverkaufenden Tendenzen des Literaturbetriebs und alphabetische Zentrierung der lateinischen Schrift. Wie lässt sich die Welt in 26 Buchstaben quetschen? Vor Allem, wenn das Buch, welches auf deutsch geschrieben wurde, von einem deutschen Verlag verlegt wurde, gar nicht für deutsche Leser*innen gedacht ist? Wie geht man mit dem Gewaltakt der Übersetzung um, des Übernehmens, um verstehen, kontrollieren zu können, was von wem gesagt wird? Eine Musealisierung der Welt außerhalb der Museen.  Ein sehr ehrliches Gespräch über die Entstehung des Buches an alle orte, die hinter uns liegen und die Rolle der tamilischen Sprache.

Essayistisches Prosa-Projekt von Katharina Angus Katharina Angus studierte nach einer Drehbuchausbildung Osteuropawissenschaften und Angewandte Literaturwissenschaft in Berlin. Ihre Texte sind in literarischen Zeitschriften und Kurzgeschichtenanthologien erschienen, u.a. in der BELLA triste 61. 2021 wurde sie zum Klagenfurter Literaturkurs des Musil Museums eingeladen, 2022 war sie Stipendiatin im Prager Literaturhaus. Sie lebt in Berlin und arbeitet aktuell als freischaffende Journalistin.  In Lucky Girl untersucht sie die Zusammenhänge zwischen Kupferabbau und Umweltkatastrophen, sinniert über Magnetismus und Pulsatoren (die ursprünglich zur Milchgewinnung entworfen wurden, deren Technik aber auch hervorragend zur Luststeigerung eingesetzt werden kann), fliegt durch die Geschichte zum Mond und landet im Silver Lake, Ontario, in dem es sich neuerdings wieder schwimmen lässt.