Podcasts about international writing program

The International Writing Program won't have to reduce enrollment this fall after receiving a private donation. Gov. Kim Reynolds' request for redirecting Summer EBT funds for a grocery box program for low-income families might have a better chance of being granted under the Trump Administration. And why is the legislative session in overtime?

In what will likely be this podcast's final episode, Mike Meginnis interviews distinguished translator Jennifer Feeley, who, at the time of this conversation, had recently published translations of the books Tongueless, by Lau Yee-Wa, and Mourning a Breast, by Xi Xi. We very much appreciate her taking the time for this conversation, and regret our delays in making it public. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The host is IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). This podcast is ending, at least for now, because Mike's position has been eliminated due to the loss of funding announced at iwp.uiowa.edu/announcement-iwp. Fortunately, Mike has found other work. He hopes you will consider reading his books, now and in the future. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa, with additional funding provided by various partner organizations and donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

We continue our series of conversations with IWP staff and collaborators by interviewing Lisa Gardinier from the University of Iowa Libraries. Lisa is a frequent collaborator of the IWP and of Nataša Ďurovičová, with whom she collaborated to curate the special 55 Years of International Writers in Iowa City exhibit discussed in this episode. A transcript is available at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-episode-13-podcast-transcript. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

We continue our series of conversations with IWP staff and collaborators by interviewing Nataša Ďurovičová, who recently retired after serving as the program's editor for twenty-two years. We discuss her academic history and interest in cinema, the roles of writers in public life as imagined by different cultures, how the IWP has changed over the years, and the difficulties of escaping from language. The Lit_Cast Slovakia episode discussed is here: https://www.litcentrum.sk/en/article/litcast-slovakia-9-natasa-durovicova The 55th Anniversary virtual exhibit is here: https://www.lib.uiowa.edu/gallery/exhibit/iwp55years/  Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

This episode kicks off a series of interviews with the staff of the IWP, which begins with a conversation with the IWP's director, Christopher Merrill. We discuss his friendship and collaboration with Marvin Bell, as well as his career (more than two decades) as director of the IWP. We discuss how his tenure here began, as well as several especially memorable moments. This episode description will be updated when the official transcript is available for this episode. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

This episode description will be updated when the official transcript is available for this episode. Today's guest is Mary Rokonadravu. We discussed the history of her home of Fiji, writing from and about nature, working through writing with incarcerated people, the benefits of participating in the IWP, the importance of solidarity in the literary world, and more.  Bio: Mary Rokonadravu (fiction, nonfiction, prose poetry; Fiji) creates stories, poetry, and literary nonfiction inspired by art, history, and science. Shortlisted for the Commonwealth Short Story Prize (Pacific region) in 2017, she won it in 2015 and in 2022. Her work has been published in Granta, adda, and Synkretic, and anthologized by the University of London Press and Penguin Random House; she is now working on a novel. Her participation is supported by the U.S. State Department through its Bureau of Educational and Cultural Affairs.   Read Mary Rokonadravu's writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/ROKONADRAVU_sample_formatted.pdf Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's podcast at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-9-busisiwe-mahlangu. Today's guest is Busisiwe Mahlangu. We discussed the various forms in which Mahlangu works, her experiences with performing in a staged production of her own poetry, and the challenges of writing short fiction, among other things. Bio: Busisiwe Mahlangu (poet, playwright, fiction writer; South Africa) is the author of SURVIVING LOSS, a 2018 poetry collection also adapted for theater. She was awarded the inaugural South Africa National Poetry Prize, has had work longlisted for the Sol Plaatje European Union Poetry Award, and is published in Kalahari, Atlanta Review, 20.35 Africa, Best ‘New' African Poets, and elsewhere. In 2022, she was a fellow at the Johannesburg Institute for Advanced Study. Her participation is made possible by the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the U.S. Department of State.   Read Busisiwe Mahlangu's writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/MAHLANGU_sample_formatted.pdf. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-8-kevin-chen Today's guest is the Taiwanese novelist Kevin Chen. We discussed the ways that people confuse biography and fiction, Chen's colorful work history, how literary lies can bring us closer to the truth, and more. Bio: Kevin Chen (novelist; Taiwan) started his career as a stage and screen actor. He is also the author of ten novels and short story collections, which have garnered him several literary awards in Taiwan. GHOST TOWN, in Darryl Sterk's translation, among Library Journal's Best Books of World Literature 2022, was longlisted for PEN's 2023 Translation Prize and will be translated into 11 languages. Chen lives in Berlin, where he long was foreign correspondent for Taiwanese TV. His participation was made possible by the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the U.S. Department of State.   Read Kevin Chen's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/CHEN_sample%20ENG.pdf Read Kevin Chen's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Chen_sample_original.pdf Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

David Anuar (Cancún, 1989). Poeta, dramaturgo, traductor e historiador. Licenciado en Literatura Latinoamericana (UADY, 2013) y maestro en Historia (CIESAS, 2018). Becario del PECDA (2012, 2015), de la Fundación para las Letras Mexicanas (2018-2020) y de Jóvenes Creadores (SACPC, 2022). Escritor residente del International Writing Program de la Universidad de Iowa. Ganador del Concurso de Cuento Corto Juan de la Cabada (2011), del Premio Francisco Javier Clavijero (2019), del Premio Estatal de Poesía Tiempos de Escritura (2020), del Premio Nacional de Literatura Joven Salvador Gallardo Dávalos (2020), y del Certamen de ensayo Luis Alberto Arellano (2021). Autor de varios libros, entre ellos, Memoria de Gabuch (ICAQROO, 2020), Alguien hunde mi cabeza (Mantis Editores, 2021) y Cartografía para regresar (Libros del Marqués, 2023). Fundador y director de Archipiélago: talleres de literatura.  David Anuar (Cancún, 1989). Poeta, dramaturgo y traductor. Escritor residente del IWP (2022). Ganador del Premio Nacional de Literatura Joven Salvador Gallardo Dávalos (2020), y del Certamen de ensayo Luis Alberto Arellano (2021). Autor de ocho libros, entre ellos, Memoria de Gabuch (ICAQROO, 2020), Alguien hunde mi cabeza (Mantis Editores, 2021) y Al fondo, a la derecha (Fósforo, 2022). Fundador de Archipiélago: taller de poesía. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/librostransporte/message

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-7-marina-porcelli. Today's guest is the Argentinian writer Marina Porcelli. We're joined by podcast research assistant Derick Edgren Otero for a conversation on the ways they've collaborated in translating a piece originally authored by Porcelli. The piece has since been published; you can read it here. We also discussed a variety of other topics, including the importance of writing about work. Bio: Marina Porcelli (fiction writer, essayist; Argentina) is the author of the novella A WINTER NOTEBOOK (2021), a collection of essays on gender NAUSICAA. JOURNEY TO THE OTHER SIDE OF OTHERNESS (2021), the story collections THE HUNT (2016) and OF THE BROKEN NIGHT (2009/2021), and others. Her work has garnered her the 2014 Edmundo Valadés Ibero-American Award and the 2021 Eduardo Mallea National Essay Award; she has attended residences in Mexico, Canada, and China. A frequent contributor to Latin American newspapers, she writes the column “The Lyrical Knockout” about gender and boxing for Playboy Mexico. Her participation was made possible by the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the U.S. Department of State. Read Marina Porcelli's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/PORCELLI_sample_formatted.pdf. Read Marina Porcelli's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/PORCELLI_sample_original.pdf. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-6-reetta-pekkanen. Today's guest is the Finnish poet Reetta Pekkanen. We discussed how she came to write poetry, what life is like as a professional poet, how she makes every word count, and more. Bio: Reetta Pekkanen (poet; Finland) has published the collections SMALL HARD BUDS (2014), TENDRIL (2019), SMUGGLIGNS (2021) and CUT TULIPS (2023). Her poetry focuses on themes of personal and environmental loss, non-human perspectives, and natural semiotics. Among her awards are the Kalevi Jäntti Prize, the Katri Vala Prize and the Silja Hiidenheimo Memorial Stipend; she is a member of the poetry publishing cooperative Poesia. Her participation was made possible by the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the U.S. Department of State.    Read Reetta Pekkanen's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/PEKKANEN_sample_formatted.pdf Read Reetta Pekkanen's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Pekkanen_sample_original.pdf Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-5-wong-yi-eva.  Today's guest is the author Wong Yi, who also goes by Eva. We discussed how she uses research to enrich her fiction, the experience of living and writing in the age of social media, what it's like to have one's work adapted, and how it felt to write the libretto for a chamber opera based on the works of Xi Xi. Bio: Wong Yi Eva (fiction writer, essayist, librettist, editor; Hong Kong) is the author of short stories collections WAYS TO LOVE INA CROWDED CITY, THE FOUR SEASONS OF LAM YIP, PATCHED UP, and NEWS STORIES, as well as the libretti for Cantonese-language chamber opera WOMEN LIKE US, and multimedia concert THE HAPPY FAMILY. She won the 2018 Hong Kong Arts Development Award for Young Artist (Literary Arts) and was in 2020 among the “20 most anticipated young Sinophone novelists” in the Taiwanese magazine Unitas. She is working on stories exploring Hong Kong's historical monuments, and on texts for performance with music and other art forms. Her participation was made possible by the Robert H. N. Ho Family Foundation Global. Read Wong Yi's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Wong-Yi-writing-sample_ENG.pdf  Read Wong Yi's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Wong%20Yi%20Writing%20sample%20for%20IWP%20website_%20Chinese%20%281%29.pdf Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

In this unique episode, Patricia and her writing mentor, Catherine Filloux, interview Effy Redman about the gestational process for her memoir, Saving Face.   About Effy, our featured memoirist: Effy Redman's writing investigates the intersection of disability and identity, building bridges in minority communities. Drawing from her journey as a lesbian with Moebius Syndrome (a rare condition of facial paralysis), she writes into the experience of otherness, finding resilience beyond the shadows. Her first book—SAVING FACE—a memoir of living with physical disability—will be published by Vine Leaves Press in March 2024. Redman has  published work in The New York Times, Vice, Ravishly, Chronogram, Berkeley Poetry Review, and Iron Horse Literary Review, among other places. She holds an MFA in Memoir from CUNY: Hunter College, where she received an Honorable Mention for the Helen Gray Cone Fellowship, and a BA in Literature/Drama from Bennington College, where she was an Ellen Knowles Harcourt Scholar and a Bennington Scholar.   About Catherine Filloux, our cohost: For the past three decades, French Algerian American award-winning playwright, librettist and activist Catherine Filloux has been traveling to conflict areas writing plays that address human rights. Filloux's new play “How to Eat an Orange” opens this season at La MaMa Theatre in New York City, and her new musical “Welcome to the Big Dipper” (composer Jimmy Roberts, “I Love You, You're Perfect, Now Change”) premieres Off-Broadway this season at the York Theatre in New York City; a National Alliance for Musical Theatre finalist. Catherine's new play “White Savior” is nominated for The Venturous Play List. Her many plays have been produced around the U.S. and internationally. She is the librettist for four produced operas, broadcast on Cambodian national TV, on Broadway on Demand, chosen for Opera News Critic's Choice; and “Orlando” is the 2022 Grawemeyer award winner--the first opera by a woman composer and woman librettist in the history of the Vienna Staatsoper. Catherine has traveled for her plays to countries including Bosnia, Cambodia, Guatemala, Haiti, Iraq, Morocco, Northern Ireland; and to Sudan and South Sudan on an overseas reading tour with the University of Iowa's International Writing Program. Filloux received her French Baccalaureate in Philosophy with Honors in Toulon, France, and is the co-founder/co-director of Theatre Without Borders. www.catherinefilloux.com   How to Buy Effy's Book: You can pre-order Saving Face at https://www.vineleavespress.com/saving-face-by-effy-redman.html. There are options here to purchase Effy's book on bookshop.org, Amazon, and Barnes and Noble. Effy encourages readers to use bookshop.org, because this venue supports local bookstores.   Connect with Effy: Website: www.effyredman.com Instagram @effyredman38 Facebook: Effy Redman   ****   Ready to make a change? Book your free Explore Call with Patricia.   Patricia's 1:1 and group coaching programs are about becoming the active designer of your life through any transitional phase. Learn more at https://www.patriciacosulich.com.   Share this episode and tag us on social media! @patricia.cosulich & @the_transitions_podcast  

You can this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-4-soonest-nathaniel. Today's guest is Soonest Nathaniel. We discussed Soonest's extensive reading list and use of the library, as well as his note-taking practices. We also discussed his influences, college career, ambitions, spoken word poetry, Iowa traffic, and learning to write to impress girls.  Bio: Soonest Nathaniel (poet, spoken-word artist; Nigeria) is the author of the mixed-genre volume BURYING THE GHOSTS OF DEAD NARRATIVES (2022) and the poetry collection TEACHING FATHER HOW TO IMPREGNATE WOMEN (2018). The winner of the 2017 RL Poetry Award and many Nigerian poetry and spoken-word competitions, he was named a Langston Hughes Fellow at the Palm Beach Festival and served as the Poet Laureate for the Korea Nigeria Poetry Festival; his poems appear in Nigerian, US, and British magazines. He participates thanks to a grant from the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the US Department of State. Read Soonest Nathaniel's writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Nathaniel_Sample_formatted.pdf. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-3-senka-mari%C4%87. For more information about our Between the Lines summer camp, go to bit.ly/btl24. Today's guest is Senka Marić. We discussed how choices a writer makes in the narration of a text can affect the experience of the reader, negotiating with the desires of readers and publishers without compromising one's writing, and Marić's work on the literary publication strane.ba, as well as her beginnings as a reader and writer, among other topics. Bio: Senka Marić (poet, novelist, essayist, editor; Bosnia-Herzegovina) is the author of three books of poetry, most recently UNTIL THE NEXT DEATH (2016) and the novels BODY KINTSUGI (2018) and GRAVITIES (2021), translated into English and several other languages. The former received the 2018 Meša Selimović Award for best novel in Bosnia and Herzegovina, Serbia, Croatia, and Montenegro, the English PEN Translates Award 2022, and was shortlisted for the 2023 EBRD Literature Prize; GRAVITIES won the 2022 Štefica Cvek Award for feminist writing. Marić often participates in European literary events, teaches writing workshops, and is the editor-in-chief of the online literary magazine Strane.ba. Her participation was made possible by the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the US Department of State.   Read Senka Marić's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Maric_sample_formatted_2.pdf  Read Senka Marić's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Maric_sample_original.pdf   Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-podcast-transcript-episode-two-with-mansoura-ez-eldin. For more information about our Between the Lines summer camp, go to bit.ly/btl24.  Today's guest is Mansoura Ez-Eldin. We discussed writing about dreams and other unreal things, Ez-Eldin's career and the impact of moving from a very small town to Cairo at a young age, mentorship among writers, the role of public criticism, and the state of Arabic literature in translation, among other topics. Bio: Mansoura Ez-Eldin (fiction; nonfiction, editor; Egypt), nominated by Beirut39 among the 39 Best Arab-language Writers Under 40, is an award-winning and widely translated author of 10 books. WALKS IN SHANGHAI: ON THE MEANING OF DISTANCE BETWEEN EGYPT AND CHINA won the 2021 Ibn Battuta Prize for travel literature; in 2014, the Sharjah International Book Fair nominated her EMERALD MOUNTAIN as Best Arabic Novel. Her writing has appeared, among other places, in The New York Times, A Public Space, Neue Zürcher Zeitung and Granta. She is the managing editor of the cultural weekly Akhbar Al-Adab and, since 2003, its book review editor. A grant from the Bureau of Educational and Cultural Affairs at the U.S. Department of State funds her participation. Read Mansoura Ez-Eldin's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/EZ%20ELDIN_sample_final_formatted.pdf. Read Mansoura Ez-Eldin's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Mansoura%20Ez-Eldin%20sample%20original.pdf. Say the World: An International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support. Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at iwp.uiowa.edu/page/say-the-world-transcript-episode-1-translating-ourselves-and-each-other. Today's guest is Japanese poet and 2023 Fall Residency writer Yasuhiro Yotsumoto. We discussed Yotsumoto's time in the U.S., his retreat from and return to writing poetry, his relationship to translation, the loneliness of life in contemporary Japan and more generally, several of his favorite writers, his time at IWP, and his thoughts regarding this period of his career. Yotsumoto reads three of his poems; English translations are provided for two of them.   Bio: Yasuhiro Yotsumoto (poet, translator, essayist, editor; Japan) is the author of more than 15 poetry collections, including STARBOARD OF MY WIFE (translated into English by Takako Lento) and several volumes of poetry translations and anthologies, including DANTE MEETING LI PO. His poetry has garnered him an Ayukawa Nobuo and a Hagiwara Sakutaro award, among others. After 30+ years in the U.S. and Germany, Yasuhiro recently moved his home base to Tokyo, where he teaches poetry, organizes poetry events, and contributes poetry criticism. His participation is courtesy the Bureau of Cultural and educational Affairs at the U.S. Department of State.   Read Yasuhiro Yotsumoto's English writing sample: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Yotsumoto_%20Sample_English%20Final.pdf. Read Yasuhiro Yotsumoto's writing sample in the original language: https://iwp.uiowa.edu/sites/iwp/files/Yotsumoto_Sample_Japanese.pdf. Say the World: an International Writing Podcast is a production of the International Writing Program at the University of Iowa. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to IWP, go to bit.ly/iwp-support.   Learn more about IWP at iwp.uiowa.edu.

You can read this episode's transcript at https://iwp.uiowa.edu/page/podcast-transcript-episode-zero-introducing-say-the-world-an-international-writing-podcast. Say the World: an International Writing Podcast is made by the International Writing Program. The hosts are IWP Director Christopher Merrill, most recently the author of ON THE ROAD TO LVIV (Arrowsmith Press, 2023) and IWP Communications Coordinator Mike Meginnis, most recently the author of DROWNING PRACTICE (Ecco, 2022). Additional research, transcription, and other support provided by Research Assistant Derick Edgren Otero. IWP programming is primarily funded by the University of Iowa and the Bureau of Educational and Cultural Affairs (ECA) at the U.S. Department of State, with additional funding provided by organizations like the Doris Duke Foundation, as well as donors like you. If you'd like to donate to the IWP, go to donate.givetoiowa.org. Learn more about the IWP at iwp.uiowa.edu. Follow us on social media at facebook.com/uiiwp, instagram.com/uiiwp, and twitter.com/uiiwp. Subscribe to our email newsletter here.

The award-winning French Algerian American playwright, librettist and activist, Catherine Filloux, has been, for the past 3 decades, traveling to conflict areas writing plays that address human rights and social justice.             Catherine's new play, “How to Eat an Orange,” will open at La MaMa Theatre in New York City, and her new musical “Welcome to the Big Dipper” (written with composer Jimmy Roberts of, “I Love You, You're Perfect, Now Change” fame) will premiere Off-Broadway at the York Theatre in New York. It's a National Alliance for Musical Theatre finalist.             Catherine's play, “White Savior” is nominated for The Venturous Play List. Her many plays have been produced around the U.S. and internationally. I've read her play Lemkin's House and can tell you it's an intense and engaging exploration of the politics of genocide through the surreal landscape of the mind of Raphael Lemkin, the man who invented the word genocide.            Catherine's also the librettist for four produced operas, including New Arrivals, Where Elephants Weep, and The Floating Box. Her works have been played on Cambodian national TV, on Broadway on Demand, and chosen for Opera News Critic's Choice. And her opera, “Orlando,” is the winner of the 2022 Grawemeyer Award--the first opera by a woman composer and woman librettist in the history of the Vienna Staatsoper.             Catherine has traveled for her plays to countries including Bosnia, Cambodia, Guatemala, Haiti, Iraq, Morocco, Northern Ireland, and Sudan and South Sudan on an overseas reading tour with the University of Iowa's International Writing Program.             Catherine received her French Baccalaureate in Philosophy with Honors in Toulon, France, and is the co-founder/co-director of Theatre Without Borders. 

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Bailando en la oscuridad Es una antología de cuentos no muy conocidos del maestro José Agustín, contiene 6 narraciones, de las cuales: No hay censura y El rock de la cárcel, son poderosas narraciones llenas de “netas”. Además del uso clásico del lenguaje y el humor como vehículo narrativo. Los tres primeros relatos son la crema de la contracultura, aborda la censura, la corrupción, la burocracia y la hipocresía de los movimientos sociales y económicos. Los últimos tres relatos tienen tonalidades de misterio, de fantasía y surrealismo partiendo desde un contexto completamente común. Los cuentos son los siguientes: -No hay censura -El rock de la cárcel -Los negocios del señor Gilberto -No pases esta puerta -Cómo se llama la obra -Bailando en la oscuridad

What is Autofiction? What barriers between genres does it allow us to break? How does it allow us to simply follow what is happening on the page as our book grows and becomes what the writer wants or even needs it to be? Writers Shuchi Saraswat and Stacy Mattingly help us explore the form.For a list of my fave craft books and most recent works by our guests, go to our Bookshop page.Shuchi Saraswat is a writer and editor based in Boston. Her work has appeared in AGNI, The Boston Globe, The Boston Art Review, Ecotone, Coffee House Writers' Project, Tin House online, Arrowsmith and elsewhere. Her essay "The Journey Home" received a special mention in Pushcart XLII 2018 and is anthologized in Trespass: Ecotone Essayists Beyond the Boundaries of Place, Identity, and Feminism. For ten years she worked as an independent bookseller in Massachusetts. During that time she founded The Transnational Literature Series at Brookline Booksmith, a reading series focused on stories of migration, the intersection of politics & literature, and works in translation, and in 2019 she served as a judge for the National Book Award in Translated Literature. She's now the associate editor and a co-nonfiction editor at the literary journal AGNI, and she teaches classes in creative nonfiction at GrubStreet.Stacy Mattingly is coauthor of the New York Times bestseller Unlikely Angel, an Atlanta hostage story now a feature film, Captive, starring David Oyelowo (Selma) and Kate Mara (House of Cards). Stacy's work has appeared in Guernica, Literary Hub, Oxford American, Off Assignment, EuropeNow, and elsewhere. In 2012, she launched the Sarajevo Writers' Workshop in Bosnia and Herzegovina and later helped lead the first Narrative Witness exchange (Caracas-Sarajevo) for the University of Iowa's International Writing Program. An Atlanta native, Stacy teaches at Boston University, where she received an MFA in fiction, and she is an assistant professor at Berklee College of Music. Her recently completed first novel is set in the present-day Balkans.  This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit 7amnovelist.substack.com

Guest: Nomawelele Njongo

One of the hardest tricks for a writer to get right: convincing the reader that time has passed while avoiding sluggish pacing. Here to help us think about this difficult topic are writers Sharissa Jones and Stacy Mattingly.Mentioned in this episode: The Art of Time in Fiction by Joan Silber. Find more of my fave books here: https://bookshop.org/shop/the7amnovelistSharissa Jones is the author of many, many ill-fated novels most of which are related to her childhood growing up on a farm in rural Nebraska. Sharissa graduated from the Grub Street Novel Incubator in 2015. Her essays have been published by Cognescenti and The Houston Chronicle. She also currently serves on the GrubStreet board of directors. She holds a B.A. in Ethics Politics and Economics from Yale College. In a previous life, Sharissa was a partner at a New York-based private equity firm. She has appeared in the The Wall Street Journal, The New York Times, BusinessWeek, Fortune Magazine, The Omaha World-Herald, and other publications. Sharissa once won fifty dollars in a barrel-racing jackpot and was named Miss Congeniality by a sorely misinformed Miss Southwest Nebraska Rodeo pageant judge.Stacy Mattingly is coauthor of the New York Times bestseller Unlikely Angel, an Atlanta hostage story now a feature film, Captive, starring David Oyelowo (Selma) and Kate Mara (House of Cards). Stacy's work has appeared in Guernica, Literary Hub, Oxford American, Off Assignment, EuropeNow, and elsewhere. In 2012, she launched the Sarajevo Writers' Workshop in Bosnia and Herzegovina and later helped lead the first Narrative Witness exchange (Caracas-Sarajevo) for the University of Iowa's International Writing Program. An Atlanta native, Stacy teaches at Boston University, where she received an MFA in fiction, and she is an assistant professor at Berklee College of Music. Her recently completed first novel is set in the present-day Balkans.  This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit 7amnovelist.substack.com

In this episode, I'll be talking with Ashley, an Iranian American storyteller who will be sharing her experiences learning languages and traveling and how these global interactions have shaped what she hopes to convey through her writing. We'll also be delving into the importance of diverse representation in literature and sharing marginalized voices through the power of storytelling. Ashley Hajimirsadeghi is an Iranian-American writer and artist. She is the author of the chapbooks cartography of trauma (dancing girl press) and cinephile (Ghost City Press). She is an M.A. Candidate in Global Humanities at Towson University and graduated from the Fashion Institute of Technology with a BS in International Trade & Marketing, an AAS in Fashion Business Management, and minors in Film and Media, English, Asian Studies, and American Studies. She is co-Editor-in-Chief at Mud Season Review and a poetry reader at EX/POST Magazine. A five-time Best of the Net and two-time Pushcart Prize nominee, Ashley has received scholarships, awards, and fellowships from Brooklyn Poets, the US State Department, the State University of New York (SUNY), COUNTERCLOCK, the International Writing Program at the University of Iowa, and the University of Arizona, among others. Find her work at MovieWeb, New Perspectives Theatre Company, and various other print and online outlets.

This Newsbuzz features analysis on lawsuits against Juul Labs, a company in Waterloo, and the Linn-Mar Community School District; plus, a breakdown of enrollment numbers at the Iowa Regent universities and an interview with a resident at the International Writing Program.

A writer in residence as part of the University of Iowa's International Writing Program discusses historic floods that are devastating her home country of Pakistan.

In this episode of “On the Record” host Eleanor Hildebrandt and producer Carly Dalberg sat down with DI reporters to discuss the latest stories from the week. We will catch up with Daily Iowan news reporter Isabelle Foland, who wrote about staffing shortages in University Housing and CAMBUS. Managing editor Sabine Martin joins the show to talk about Johnson County Remembrance Park. Assistant arts editor Ari Lessard came on the show after writing the DI's 80 Hours front about the International Writing Program at the UI. Then we'll check in with Pregame Editor Austin Hanson to discuss what you can expect from the Hawkeyes as football season kicks off. Hosted by Eleanor Hildebrandt, edited by Carly Dalberg.

Pages 884 - 889 │ Penelope, part IV │ Read by Meena KandasamyMeena Kandasamy (b. 1984) is a poet, novelist and translator. Her writing aims to deconstruct trauma/violence, focussing on resistance movements for caste annihilation, feminism and self-determination. She explores this in her poetry and prose, most notably in her books of poems such as Touch (2006) and Ms. Militancy (2010) as well as her three novels, The Gypsy Goddess (2014), When I Hit You (2017), and Exquisite Cadavers (2019). Her novels have been shortlisted for the Women's Prize for Fiction, the International Dylan Thomas Prize, the Jhalak Prize and the Hindu Lit Prize. She has been a fellow of the University of Iowa's International Writing Program (2009) and a Charles Wallace India Trust Fellow (2011). Tomorrow Someone Will Arrest You, her latest collection of poetry is to be published this yearBuy Exquisite Cadavers here: https://shakespeareandcompany.com/I/9781786499653/exquisite-cadaversFollow on Twitter: www.twitter.com/meenakandasamyFollow on Instagram: www.instagram.com/k.a.n.d.a.s.a.m.y*Looking for our author interview podcast? Listen here: https://podfollow.com/shakespeare-and-companySUBSCRIBE NOW FOR EARLY EPISODES AND BONUS FEATURESAll episodes of our Ulysses podcast are free and available to everyone. However, if you want to be the first to hear the recordings, by subscribing, you can now get early access to recordings of complete sections.Subscribe on Apple Podcasts here: https://podcasts.apple.com/gb/channel/shakespeare-and-company/id6442697026Subscribe on Patreon here: https://www.patreon.com/sandcoIn addition a subscription gets you access to regular bonus episodes of our author interview podcast. All money raised goes to supporting “Friends of Shakespeare and Company” the bookshop's non-profit.*Discover more about Shakespeare and Company here: https://shakespeareandcompany.comBuy the Penguin Classics official partner edition of Ulysses here: https://shakespeareandcompany.com/d/9780241552636/ulyssesFind out more about Hay Festival here: https://www.hayfestival.com/homeAdam Biles is Literary Director at Shakespeare and Company. Find out more about him here: https://www.adambiles.netBuy a signed copy of his novel FEEDING TIME here: https://shakespeareandcompany.com/S/9781910296684/feeding-timeDr. Lex Paulson is Executive Director of the School of Collective Intelligence at Université Mohammed VI Polytechnique in Morocco.Original music & sound design by Alex Freiman.Hear more from Alex Freiman here: https://open.spotify.com/album/4gfkDcG32HYlXnBqI0xgQX?si=mf0Vw-kuRS-ai15aL9kLNA&dl_branch=1Follow Alex Freiman on Instagram here: https://www.instagram.com/alex.guitarfreiman/Featuring Flora Hibberd on vocals.Hear more of Flora Hibberd here: https://open.spotify.com/artist/5EFG7rqfVfdyaXiRZbRkpSVisit Flora Hibberd's website: This is my website:florahibberd.com and Instagram https://www.instagram.com/florahibberd/ Music production by Adrien Chicot.Hear more from Adrien Chicot here: https://bbact.lnk.to/utco90/Follow Adrien Chicot on Instagram here: https://www.instagram.com/adrienchicot/ See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

La cantante Eugenia León cuenta con un amplio repertorio musical en el que ha interpretado diversos géneros como: regional mexicano, bolero, balada, tango, danzón, entre otros. Escúchala este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue la escritora Ghada Matz , forma parte del "Women's Creative Mentorship Project", organizado por el International Writing Program, de la Universidad de Iowa. Conoce más de nuestra invitada este domingo en #LaHoraNacionalEste domingo en el marco del #DíaDeLaMujer hablaremos sobre la prevención y el cuidado de enfermedades en las mujeres. #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue que los médicos veterinarios son los encargados de la sanidad e inocuidad de los alimentos de origen animal que consumimos. Conoce más de esta profesión, este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermanaLa #LeyOlimpia busca que la violencia digital y la violencia en los medios de comunicación sean delitos sancionables en todo el país. Conoce más del tema este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue Paola Espinosa recibió el "Premio Nacional de Mérito Deportivo 2019" en la modalidad de actuación y trayectoria destacada en el deporte mexicano. Conoce más de su trayectoria este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana

La cantante Eugenia León cuenta con un amplio repertorio musical en el que ha interpretado diversos géneros como: regional mexicano, bolero, balada, tango, danzón, entre otros. Escúchala este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue la escritora Ghada Matz , forma parte del "Women's Creative Mentorship Project", organizado por el International Writing Program, de la Universidad de Iowa. Conoce más de nuestra invitada este domingo en #LaHoraNacionalEste domingo en el marco del #DíaDeLaMujer hablaremos sobre la prevención y el cuidado de enfermedades en las mujeres. #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue que los médicos veterinarios son los encargados de la sanidad e inocuidad de los alimentos de origen animal que consumimos. Conoce más de esta profesión, este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermanaLa #LeyOlimpia busca que la violencia digital y la violencia en los medios de comunicación sean delitos sancionables en todo el país. Conoce más del tema este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana#SabíasQue Paola Espinosa recibió el "Premio Nacional de Mérito Deportivo 2019" en la modalidad de actuación y trayectoria destacada en el deporte mexicano. Conoce más de su trayectoria este domingo en #LaHoraNacional #ElSonidoQueNosHermana

"Doing the Nasty," by Ricardo Cortez Cruz, from Straight Outta Compton, published by FC2 in 1991. Read by Mia Ellis. In the second part of the program, Ricardo is joined by poet Douglas Manuel. Ricardo Cortez Cruz is the author of two novels from FC2, Straight Outta Compton and Five Days of Bleeding, as well as more than fifty pieces of fiction in journals and anthologies. He was the keynote speaker at the 2018 PEN/Hemingway Award Ceremony. He is a Professor of English at Illinois State University. Douglas Manuel has served as the Poetry Editor for Gold Line Press as well as one of the Managing Editors of Ricochet Editions. His first full-length collection of poems, Testify, won an IBPA Benjamin Franklin Award for poetry. In 2018, he traveled to Egypt and Eritrea with The University of Iowa's International Writing Program to teach poetry. In 2020, he received the Dana Gioia Poetry Award and a fellowship from the Borchard Foundation Center on Literary Arts to travel to San Cristóbal de Las Casas, Chiapas, Mexico to write.

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Una de sus obras es La panza del Tepozteco, en ella José Agustín narra las peripecias de unos niños con una enorme soltura impactante: su capacidad para expresar el mundo de los adolescentes, un mundo casi infantil, entrelazándolo por momentos con el mundo antiguo, es sorprendente. La narrativa de José Agustín posee un registro variado, que se expresa con buena fortuna y en formas diversas. Es una novela dirigida a lectores jóvenes que, sin embargo, el público adulto disfruta gozosamente. Bajo la piel de una novela de aventuras, La panza del Tepozteco indaga en torno a la pervivencia de los mitos prehispánicos mediante la mirada de seis niños citadinos -Tor, Homero, Érika, Alain, Selene y Yanira-. Los personajes descubren que los dioses antiguos del panteón azteca se han refugiado en el corazón de la montaña. La presencia de los pequeños, su entrada en el santuario, desatará una lucha entre deidades: algunas, como Tona, buscarán protegerlos, mientras que otras intentarán sacrificarlos, dejando atrás las enseñanzas de Quetzalcóatl.

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Una de sus obras es La panza del Tepozteco, en ella José Agustín narra las peripecias de unos niños con una enorme soltura impactante: su capacidad para expresar el mundo de los adolescentes, un mundo casi infantil, entrelazándolo por momentos con el mundo antiguo, es sorprendente. La narrativa de José Agustín posee un registro variado, que se expresa con buena fortuna y en formas diversas. Es una novela dirigida a lectores jóvenes que, sin embargo, el público adulto disfruta gozosamente. Bajo la piel de una novela de aventuras, La panza del Tepozteco indaga en torno a la pervivencia de los mitos prehispánicos mediante la mirada de seis niños citadinos -Tor, Homero, Érika, Alain, Selene y Yanira-. Los personajes descubren que los dioses antiguos del panteón azteca se han refugiado en el corazón de la montaña. La presencia de los pequeños, su entrada en el santuario, desatará una lucha entre deidades: algunas, como Tona, buscarán protegerlos, mientras que otras intentarán sacrificarlos, dejando atrás las enseñanzas de Quetzalcóatl.

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Una de sus obras es La panza del Tepozteco, en ella José Agustín narra las peripecias de unos niños con una enorme soltura impactante: su capacidad para expresar el mundo de los adolescentes, un mundo casi infantil, entrelazándolo por momentos con el mundo antiguo, es sorprendente. La narrativa de José Agustín posee un registro variado, que se expresa con buena fortuna y en formas diversas. Es una novela dirigida a lectores jóvenes que, sin embargo, el público adulto disfruta gozosamente. Bajo la piel de una novela de aventuras, La panza del Tepozteco indaga en torno a la pervivencia de los mitos prehispánicos mediante la mirada de seis niños citadinos -Tor, Homero, Érika, Alain, Selene y Yanira-. Los personajes descubren que los dioses antiguos del panteón azteca se han refugiado en el corazón de la montaña. La presencia de los pequeños, su entrada en el santuario, desatará una lucha entre deidades: algunas, como Tona, buscarán protegerlos, mientras que otras intentarán sacrificarlos, dejando atrás las enseñanzas de Quetzalcóatl.

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Una de sus obras es La panza del Tepozteco, en ella José Agustín narra las peripecias de unos niños con una enorme soltura impactante: su capacidad para expresar el mundo de los adolescentes, un mundo casi infantil, entrelazándolo por momentos con el mundo antiguo, es sorprendente. La narrativa de José Agustín posee un registro variado, que se expresa con buena fortuna y en formas diversas. Es una novela dirigida a lectores jóvenes que, sin embargo, el público adulto disfruta gozosamente. Bajo la piel de una novela de aventuras, La panza del Tepozteco indaga en torno a la pervivencia de los mitos prehispánicos mediante la mirada de seis niños citadinos -Tor, Homero, Érika, Alain, Selene y Yanira-. Los personajes descubren que los dioses antiguos del panteón azteca se han refugiado en el corazón de la montaña. La presencia de los pequeños, su entrada en el santuario, desatará una lucha entre deidades: algunas, como Tona, buscarán protegerlos, mientras que otras intentarán sacrificarlos, dejando atrás las enseñanzas de Quetzalcóatl.

José Agustín Ramírez Gómez, nació en Acapulco, Guerrero, el 19 de agosto de 1944. Narrador, ensayista y dramaturgo. Estudió en el Centro de Estudios Cinematográficos de la unam y participó en el taller literario de Juan José Arreola. Ha sido profesor visitante en las universidades de Denver (1978), de California-Irvine (1978), en la que también fue profesor visitante distinguido (1995), y en la de Nuevo México (1979-1980); participante en el International Writing Program de la Universidad de Iowa (1977); conductor y productor de programas culturales de radio y televisión; coordinador de diversos talleres literarios. Traductor de Cabot Wright comienza, de James Purdy (con Juan Tovar) publicado por Joaquín Mortiz, en 1969; Alucinógenos y cultura, de Peter T. Furst, fce, 1981; Paraíso infernal, de Ronald G. Walker, fce, 1982; El don del águila, de Carlos Castaneda y El viejo y el mar, de Ernest Hemingway, emu, 1986. Dirigió y escribió la película Ya sé quién eres (te he estado observando) en 1970; en 1976 adaptó para cine El apando, de José Revueltas, dirección de Felipe Cazals; y un año después La viuda de Montiel, de Gabriel García Márquez, dirección de Miguel Littin. Se han puesto en escena sus obras Los atardeceres privilegiados de la Prepa 6, dirección de Adam Guevara (1970); Círculo vicioso, dirección de José Agustín (1972) y de Mario Alcántara (1974); y Abolición de la propiedad, dirección de José Agustín (1978), de Mario Alcántara (1985) y Luis Grimberg (1985). Colaborador de numerosos periódicos, así como de revistas culturales y políticas. Becario del cme (1966), de la Fundación Guggenheim (1977-1978) y de la Fundación Fulbright (1977, 1978). Premio Juan Ruiz de Alarcón de la Asociación de Críticos de Teatro por Círculo vicioso (1974). Premio Latinoamericano de Narrativa Colima 1983 para obra publicada por Ciudades desiertas. Premio Nacional de Literatura Juan Ruiz de Alarcón 1993 por su trayectoria literaria y su aportación a las letras mexicanas. Premio Dos Océanos otorgado por el Festival Internacional de Biarritz (1995). Premio Mazatlán de Literatura 2005, por Vida con mi viuda. Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, en 2011. Medalla Bellas Artes 2011. En 2009 sufrió un accidente en la ciudad de Puebla (detallado en la entrevista A day in the life de Guillermo Rivera Vázquez) “El escritor, en reacción al entusiasmo de sus fans, dio algunos pasos para atrás y, ante el estupor de todos, cayó del presídium, dos metros. Severas fracturas en cráneo y costillas lo tuvieron veintidós días de terapia intensiva”. Una de sus obras es La panza del Tepozteco, en ella José Agustín narra las peripecias de unos niños con una enorme soltura impactante: su capacidad para expresar el mundo de los adolescentes, un mundo casi infantil, entrelazándolo por momentos con el mundo antiguo, es sorprendente. La narrativa de José Agustín posee un registro variado, que se expresa con buena fortuna y en formas diversas. Es una novela dirigida a lectores jóvenes que, sin embargo, el público adulto disfruta gozosamente. Bajo la piel de una novela de aventuras, La panza del Tepozteco indaga en torno a la pervivencia de los mitos prehispánicos mediante la mirada de seis niños citadinos -Tor, Homero, Érika, Alain, Selene y Yanira-. Los personajes descubren que los dioses antiguos del panteón azteca se han refugiado en el corazón de la montaña. La presencia de los pequeños, su entrada en el santuario, desatará una lucha entre deidades: algunas, como Tona, buscarán protegerlos, mientras que otras intentarán sacrificarlos, dejando atrás las enseñanzas de Quetzalcóatl.

Poets' Corner is WestWords' monthly encounter with celebrated Australian poets, curated by David Ades. Each month a poet is invited to read and talk about their poetry on a theme of the poet's choice. Ali Cobby Eckermann's first collection ‘little bit long time' was written in the desert and launched her literary career in 2009. In 2013 Ali toured Ireland as Aust. Poetry Ambassador and won the Kenneth Slessor Prize for Poetry and Book Of The Year (NSW) for Ruby Moonlight, a massacre verse novel. In 2014 Ali was the inaugural recipient of the Tungkunungka Pintyanthi Fellowship at Adelaide Writers Week, and the first Aboriginal Australian writer to attend the International Writing Program at University of Iowa. In 2017 Ali received a Windham Campbell Award for Poetry from Yale University USA and was awarded a Literature Fellowship by the Australian Council for the Arts in 2018. Ali was granted a Civitella Ranieri Fellowship in Italy in 2019, and is currently an Adjunct Professor at RMIT Melbourne. ______ ABOUT WESTWORDS WestWords is a literature organisation whose mission is to provide support and resources for the writers, poets, artists, storytellers and creators of Western Sydney, in the form of events, workshops, residencies, school visits, fellowships, groups, consultations and mentorships. For more information, visit our website at https://www.westwords.com.au/​ WestWords is proudly supported by: * CREATE NSW –Arts, Screen & Culture * COPYRIGHT AGENCY Cultural Fund * The City of Parramatta * Blacktown City Council * Campbelltown City Council Music: https://www.purple-planet.com

The Laureate for Irish Fiction, Sebastian Barry, hosts a series of brief conversations with fellow writers asking what is writing. What is its purpose and mystery beyond the pragmatic notions of academia and journalism? This series will form part of a visual archive highlighting the golden age of writing in Ireland. Sara Baume was born in Yorkshire. She won the 2014 Davy Byrne's Short Story Award, and in 2015, the Hennessy New Irish Writing Award, the Rooney Prize for Literature and an Irish Book Award for Best Newcomer. Her debut novel, Spill Simmer Falter Wither was longlisted for the Guardian First Book Award, the Warwick Prize for Writing, the Desmond Elliott Prize for New Fiction and the International Dublin Literary Award. It was shortlisted for the Costa First Novel Award, and won the Geoffrey Faber Memorial Prize and the Kate O'Brien Award. Her short fiction and criticism have been published in anthologies, newspapers and journals such as the Irish Times, the Guardian, Stinging Fly and Granta magazine. In autumn 2015, she was a participant in the International Writing Program run by the University of Iowa and received a Literary Fellowship from the Lannan Foundation in Santa Fe, New Mexico. She lives in West Cork. The Laureate for Irish Fiction is an initiative of the Arts Council in partnership with University College Dublin and New York University.

On the thirteenth episode of The Telescope Podcast, Ayesha Sadiqa reads her story "2033" and discusses her life in Pakistan, switching career paths, and being accepted into the International Writing Program at the University of Iowa. This episode uses royalty-free sounds from freesound.org, including Fear Bringer by FoolBoyMedia.

Poet, writer, researcher and musician Darren Kamali was born in Fiji.   Darren is of Fijian, Uvean, Futunan and Scottish heritage.   He is the author of the trilogy of poetry books.  Darren has a Pan Pacific approach to writing and performance that reflects his multi-cultural background and upbringing in Fiji and Aotearoa NZ. Before earning a BA at Manukau Institute of Technology, Kamali worked in youth arts programming as a mentor. In 2008, with Grace Taylor and Ramon Narayan, he founded the South Auckland Poets Collective, a youth program dedicated to poetry as an agent of social change.  He is a former Fulbright Creative NZ Pacific Writer at the University of Hawaii in Manoa and has held residences at the University of Iowa as part of its International Writing Program. See omnystudio.com/listener for privacy information.

This week's episode of On the Record features host Charlie Peckman and producer Andy Mitchell taking calls from DI staff to discuss the top stories of the week. Photo Editor Katie Goodale and Managing Editor Brooklyn Draisey discuss their piece on the impact COVID-19 has had on Iowa City's small businesses and their uncertain futures. Arts Editor Madison Lotenschtein calls in to talk about the International Writing Program and how it has been affected by the pandemic. Finally, Politics Editor Caleb McCullough discusses his story about the rift between Iowa lawmakers and public health experts regarding the plan to reopen the state. Hosted by Charlie Peckman. Edited by Andy Mitchell.

Poet, writer, and musician DK Pacific Poet - Daren Kamali was born in Fiji and moved to New Zealand as a child. He is the author of the trilogy of poetry books celebrating the Polynesian, Indonesian, and Melanesian world. Before earning a BA at Manukau Institute of Technology, Kamali worked in youth arts programming as a mentor. In 2008 he co-founded the South Auckland Poets Collective, a youth program dedicated to poetry as an agent of social change. In 2013, Kamali co-founded Niu Navigations, an organization aimed at encouraging Pan-Pacific writers to tell their stories. He is a former Fulbright-Creative New Zealand Pacific Writer at the University of Hawaiʻi at Mānoa and has held residencies at the University of Iowa as part of its International Writing Program. www.theDOC.nzOther useful links================Youtubehttps://goo.gl/uLs7j5Spotifyhttps://goo.gl/zYQUhCiTuneshttps://goo.gl/rMFT7FStitcherhttps://goo.gl/GQkfpS

Michael Augustin, geb. 13.6.1953, ist in seiner Heimatstadt Lübeck und in Kiel zur Schule gegangen. In Kiel und in Dublin hat er Anglistik, Anglo-Irische Literatur, Volkskunde und Irish Folklore studiert. Ab 1976, als in der Schweiz sein erster Band mit Epigrammen erschien, hat er als freier Mitarbeiter Beiträge für den Hörfunk von Radio Telefis Eireann und Radio Bremen geschrieben. Seit 1979 ist er Rundfunkredakteur und Autor bei Radio Bremen und dort zur Zeit zuständig für das sonntägliche Feature, sowie die Lyriksendung “Fundsachen”. Im Sommer/Herbst 1984 war er zu Gast in Paul Engles legendärem “International Writing Program” an der Universität Iowa in den USA, wo er seine spätere Frau, die indische Schriftstellerin Sujata Bhatt, kennenlernte. 1986 war er Stipendiat der Stichting Cultureele Uitwisseling in Amsterdam, 2003 Writer in Residence und Gastprofessor am Dickinson College in den USA und 2006 Writer in Residence an der Universität Bath in England. Bekannt geworden ist Augustin durch seine zunächst in der Neuen Zürcher Zeitung veröffentlichten und später in zahlreichen Büchern versammelten literarischen Miniaturen (Gedichte, Prosa, Dramolette).Etliche seiner seit 1976 veröffentlichten Bücher sind in andere Sprachen übersetzt worden. In den letzten Jahren hat er auf diversen internationalen Poesie- und Literaturfestivals gelesen, z.B. in Medellín/Kolumbien, Dublin, Maastricht, Wien, Kuala Lumpur/Malaysia, Makassar/Indonesien, Carlisle/USA. Es liest Michael Augustin

Khet Mar, a native of Burma, was born in 1969. She is a journalist, novelist, short story writer, poet and essayist. Author of one novel, Wild Snowy Night, as well as several collections of short stories, essays and poems, her work has been translated into English and Japanese, been broadcast on radio and made into a film. In the fall of 2007, Mar was a visiting fellow at the International Writing Program at the University of Iowa, and she is currently in residence at City of Asylum/Pittsburgh, which provides sanctuary to writers exiled under threat of death, imprisonment or persecution in their native countries (Pen World Voices).Translation students and Khet Mar read Mar's poetry (in which Mar, besides implementing various unique techniques, combines urban and rural themes that often never coincide in Burma).

This episode of Europarama has been recorded at the University of Roskilde in Denmark, during the workshop fEUtures: science fiction and the future of Europe on 4th June 2019. During the workshop academics and science fiction authors discussed science fiction as a methodological tool in European Studies. Giuseppe Porcaro had the chance to have a long conversation with Michal Hvorecky and discuss the Europe of the future described in his latest novel, Troll (2017), where trolling factories become pandemic and where the government controls the people by spewing out hate 24 hours a day. You can read an excerpt in English of the book here. The conversation also touched the role of science fiction as a political tool from the personal experience of Michal since back in the days of Czechoslovakia to the current political environment of contemporary Slovak republic, giving an important testimony for the listeners of Europarama. Michal Hvorecky is the author of Troll (2017) and many other novels. His books have been translated into German, Polish, Czech and Italian. Translations of his fiction and journalism have appeared in print in Germany, the United Kingdom, Slovenia, Hungary, Poland and the Czech Republic. The novel Plush was dramatised and performed in the Prague theatre Na zabradli and in Schauspiel Hannover in Germany. In addition, Hvorecky writes regularly for various newspapers and magazines. He has been awarded several literary prizes and fellowships, including the Literary Colloquium in Berlin, MuseumsQuartier in Vienna, Goethe Institut in Munich, and an International Writing Program in the United States. The author also contributes to Slovak newspapers such as daily SME. His upcoming utopian novel called Tahiti will be published in 2020. Giuseppe Porcaro is the author of DISCO SOUR, a novel about Europe and democracy in the age of algorithms, among the winners of the Altiero Spinelli Prize for Outrech of the European Union in 2018. Giuseppe is interested in how the intersection between technology and politics is moving towards uncharted territories in the future. He also focuses on narrative-building and political representations in the European Union. He works as the head of communications for Bruegel.

Nov. 5, 2015. Program residents Nael Eltoukhy (Egypt), Harris Khalique (Pakistan), Birgül Oğuz (Turkey) and Margarita Mateo Palmer (Cuba) read selections of their work and participated in a moderated discussion with Christopher Merrill, director of the International Writing Program at the University of Iowa. For transcript, captions, and more information, visit http://www.loc.gov/today/cyberlc/feature_wdesc.php?rec=7132

Readings and conversations with Luis Alberto Ambroggio, Christopher Merrill and Sholeh WolpéMusical performance by Sahba MotallebiWith all of its American idioms, virtues, and contradictions, what is it about Walt Whitman’s epic verse “Song of Myself” that so deeply resonates across other cultures and languages? In 2013, Christopher Merrill, the director of the International Writing Program at The University of Iowa, launched “Every Atom,” a multimedia project to collectively translate the poem in 15 languages, working with fellow poets and translators Luis Alberto Ambroggio and Sholeh Wolpé. Join us for a spirited evening of poetry and music, featuring a performance by internationally renowned musician Sahba Motallebi, as these collaborators explore how Whitman’s radical poetic vision lives and breathes in English, Persian, and Spanish.*Click here to see photos from the program! 

Nov. 6, 2014. Christopher Merrill and his international students/alumni participate in panels and read from their work. Speakers included Bruce Armstrong, Cynthia Edul, Omar Pérez, Enrique Serrano, Natasha Tiniacos, Boaz Gaon, Mujib Mehrdad, Mamle Kabu, Sadek Mohammed, Binayak Banerjee, Bernice Chauly, Heekyung Eun, Chen Li, Franca Treur, Laurynas Katkus, Auguste Corteau and Gerõur Kristný. Speaker Biography: Christopher Merrill is the International Writing Program Director at the University of Iowa. For transcript, captions, and more information, visit http://www.loc.gov/today/cyberlc/feature_wdesc.php?rec=6646

An examination of contemporary poetry from China, with a reading and discussion by two Chinese poets. The poets are featured in an anthology titled "Push Open the Window: Contemporary Poetry from China," which former U.S. Poet Laureate Robert Hass said "will give glimpses -- human glimpses -- at what is going on" in China today. Speaker Biography: Poet, essayist and translator Xi Chuan was born in the City of Xuzhou, Jiangsu province, in 1963. He studied English literature at the Peking University from 1981 to 1985, and later worked as an editor for the magazine Huangqiu (Globe Monthly) for eight years. He was a visiting scholar to the International Writing Program of the University of Iowa, in 2002, and a visiting adjunct professor to New York University in 2007, the Orion Scholar to the University of Victoria, Canada in 2009. He is currently teaching Classical Chinese Literature at the School of Liberal Arts, Central Academy of Fine Arts in Beijing. Xi Chuan is one of the most influential poets in contemporary China. Speaker Biography: Zhou Zan, a native of China's Jiangsu Province, is a poet, translator, and scholar. She edits the journal Wings, which is devoted to women's poetry, and has also published a collection of poetry and two volumes of literary criticism. Zhou Zan is one of the 49 contemporary Chinese poets published in the new bilingual anthology "Push Open the Window."

M. G. Vassanji was born in Kenya and raised in Tanzania. Before coming to Canada in 1978, he attended MIT and the University of Pennsylvania, where he specialized in theoretical nuclear physics. From 1978-1980 he was a postdoctoral fellow at the Atomic Energy of Canada, and from 1980 to 1989 he was a research associate at the University of Toronto. During this period he developed a keen interest in medieval Indian literature and history, co-founded and edited a literary magazine (The Toronto South Asian Review, later renamed The Toronto Review of Contemporary Writing Abroad), and began writing stories and a novel. In 1989, with the publication of his first novel, The Gunny Sack, he was invited to spend a season at the International Writing Program of the University of Iowa. That year ended his active career in nuclear physics. Vassanji is the author of six novels and two collections of short stories. He has won the Giller Prize, twice; the Harbourfront Festival Prize; the Commonwealth First Book Prize (Africa); the Bressani Prize and the Order of Canada.   We met at the Blue Met Writers Festival in Montreal to talk about his most brief biography of Mordecai Richler for Penguin's Extraordinary Canadians series.The discussion touches on Richler's outsider status, his struggle with and acceptance of Jewishness, making one person's story everyone's story, cities, streets and communities, mothers and fathers, growing out of groups, humble origins, irony, great novels versus journalism, and honesty.