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En la Noticia de siempre, historias que se repiten a lo largo de los siglos. Debajo del puente: Día de la mujer en la historia de sus reivindicaciones. Nueva sección "Otra vez Sopa" La Historia de la Chacarera por los Hnos Abalos y Tito francia en Músicos.
Mar de Ardora es el nombre con el que se designan a los mares luminosos o fosforescentes que se pueden disfrutar en Galicia y en México. Y en este último se bañó la pontevedresa Yoly Saa durante el proceso de grabación de su segundo álbum. 12 canciones en las que habla abiertamente de la depresión, el duelo y la ansiedad. Un trabajo muy terapéutico que se refleja en temas como "Flores secas", "Chacarera" o "Cuando menos lo esperabas", que interpreta a voz y guitarra. En la producción ha dado también un salto sonoro al compartirla con Belatransa. Un viaje musical que comienza a los 13 años siendo autodidacta de la guitarra como nos narra su padre. Una historia que continúan en primera persona su guitarrista Samu Gamallo, Eva McBel, Alberto Jiménez (Miss Caffeina) y que cierra su buen amigo Diego Arroyo (Veintiuno).Escuchar audio
DIZZY GILLESPIE / SONNY STITT / SONNY ROLLINS “SONNY SIDE UP” New York, December 19, 1957The eternal triangle, On the sunny side of the street (dg vcl)Dizzy Gillespie (tp,vcl) Sonny Stitt, Sonny Rollins (ts) Ray Bryant (p) Tommy Bryant (b) Charlie Persip (d) ESPERANZA SPALDING “CHAMBER MUSIC SOCIETY” Englewood, N.J., October 8-10, 2009 & January 14-19, 2010Little fly, Chacarera, Wild is the wind, Inutil paisagem (gp vcl) Esperanza Spalding (vcl,b) acc by Leo Genovese (p,melodica) Ricardo Vogt (g) Entcho Todorov (vln) Lois Martin (viola) David Eggar (cello) Terri Lyne Carrington (d) Quintano Cinalli (perc) Gretchen Parlato (vcl) JEFF “TAIN” WATTS “BAR TALK” New York ?, December 3-5, 2001JC is the man, …Like the roseRavi Coltrane (sop,ts) Branford Marsalis, Michael Brecker (ts) Gregoire Maret (hca) David Budway, Joey Calderazzo (p) Henry Hey (keyboards) Paul Bollenback, Hiram Bullock (g) James Genus, Eric Revis (b) Jeff “Tain” Watts (d) Robert Thomas (perc) Continue reading Puro Jazz 26 de diciembre, 2024 at PuroJazz.
DIZZY GILLESPIE / SONNY STITT / SONNY ROLLINS “SONNY SIDE UP” New York, December 19, 1957The eternal triangle, On the sunny side of the street (dg vcl)Dizzy Gillespie (tp,vcl) Sonny Stitt, Sonny Rollins (ts) Ray Bryant (p) Tommy Bryant (b) Charlie Persip (d) ESPERANZA SPALDING “CHAMBER MUSIC SOCIETY” Englewood, N.J., October 8-10, 2009 & January 14-19, 2010Little fly, Chacarera, Wild is the wind, Inutil paisagem (gp vcl) Esperanza Spalding (vcl,b) acc by Leo Genovese (p,melodica) Ricardo Vogt (g) Entcho Todorov (vln) Lois Martin (viola) David Eggar (cello) Terri Lyne Carrington (d) Quintano Cinalli (perc) Gretchen Parlato (vcl) JEFF “TAIN” WATTS “BAR TALK” New York ?, December 3-5, 2001JC is the man, …Like the roseRavi Coltrane (sop,ts) Branford Marsalis, Michael Brecker (ts) Gregoire Maret (hca) David Budway, Joey Calderazzo (p) Henry Hey (keyboards) Paul Bollenback, Hiram Bullock (g) James Genus, Eric Revis (b) Jeff “Tain” Watts (d) Robert Thomas (perc) Continue reading Puro Jazz 26 de diciembre, 2024 at PuroJazz.
La alegría de celebrar proyectos cercanos en los que confiar a ciegas, hoy en Músicas Posibles.Nire Azala Zabala,Verde Prato No ClubEse trocito Nour Ese trocitoPense à moi Nour Pense à moiCafé Nour InhabitableCaramelise Nora Mutcho CarameliseBaja el sol cae la yema Nora Mutcho Baja el sol cae la yemaOil runs thick Nora Mutcho Oil Runs ThickDoberomdom Bea Montero DoberomdomLa Espera Bea Montero Like FeathersAbriendo Bea Montero AbriendoAy, voz secreta Sofía Comas, Soleá Morente Ay voz secretaTu sombra en mi reja Soleado, Lilaina Tu sombra en mi rejaLos amores perros Soleado Los amores perrosVestida de Domingo Soleado Vestida de DomingoChacarera de las Piedras Sílvia Pérez Cruz, Juan Falú Chacarera de las PiedrasPa'llegar a tu lado (Lhasa de Sela) Amparo Sánchez, Raly Barrionuevo, Willy Fuego Ritual SonoroLa Gata Bajo la Lluvia Amparo Sánchez, Raly Barrionuevo, Willy Fuego Ritual SonoroEscuchar audio
Facundo Aragón estrena su primera columna de "Con tinta de Quebracho" para hablarnos de la chacarera y todo lo que nos provoca a quienes vivimos en Santiago del Estero.
Chacarera y mate...
@sole_pastorutti presenta #natural y habla de todo en esta #entrevista imperdible con #tumusicahoy
Hijo de un padre con raíces quechuas y una madre del país vasco español, Atahualpa nació en Campo de la Cruz, provincia de Buenos Aires, el 31 de enero de 1908. Héctor Roberto Chavero fue el nombre con el que lo anotaron en el Registro Civil, pero Atahualpa Yupanqui fue el que adoptó en 1913. Le gustaba definirse como un “cantor de artes olvidadas que camina por el mundo para que nadie olvide lo que es inolvidable: la poesía y la música tradicional de Argentina”. Guitarrista, cantautor, poeta, escritor, gran parte de sus 84 años de vida los dedicó a la música y a la poesía constituyéndose en el máximo exponente de nuestro folclore. En la década de los sesenta, se consolidó su fama internacional y el reconocimiento de nuestro país, de América y Europa se vio plasmado en una serie de premios y homenajes: El escenario del Festival Folklórico de Cosquín, el más importante de Argentina, fue bautizado con su nombre en 1972. Uno de los dúos más importantes de su carrera fue el que conformó con Pablo del Cerro, seudónimo artístico que utilizaba su esposa, Antonieta Paula Pepín Fitzpatrick, conocida como Nenette. Atahualpa falleció el 23 de mayo de 1992 en Nimes, Francia y, dos semanas después, sus cenizas fueron entregadas a la tierra del Cerro Colorado, provincia de Córdoba. Recordamos el natalicio de Yupanqui a partir de su propio testimonio conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional. Ficha Técnica: Testimonios y música: Chacarera de las Piedras (Atahualpa Yupanqui – Pablo del Cerro) Atahualpa Yupanqui [1953] 1985 Yupanqui, Atahualpa (Músico - Poeta) Silvia Zimerman del Castillo (Periodismo) Entrevista (Pensándonos – RNA) Cruz del Sur (Atahualpa Yupanqui) por Atahualpa Yupanqui [2002 del Álbum “La Guitarra”] 1977-09-25 Yupanqui, Atahualpa (Autor Compositor) Soler Serrano Joaquín (Periodista) Entrevista (A Fondo – RTVE) Campo Abierto (Atahualpa Yupanqui) por Atahualpa Yupanqui [2002 del Álbum “La Guitarra”] Monte Callado (Atahualpa Yupanqui - Pablo del Cerro) por Atahualpa Yupanqui- [1998 del Álbum “Testimonios II”] 1985 Yupanqui, Atahualpa (Músico - Poeta) Silvia Zimerman del Castillo (Periodismo) Entrevista (Pensándonos – RNA) Le tengo rabia al silencio (A Yupanqui) por Atahualpa Yupanqui [1968 del Álbum “Testimonios II”] Edición: Fabián Panizzi
En el episodio de hoy entrevistamos a la directora de cine Josefina Zavalía Ábalos, autora del largometraje "Salidos de la Salamanca", un extraordinario viaje por nuestra chacarera. Ana Pujals nos cuenta sobre el gran mexicano Vicente Fernández. Un poema de Mario Benedetti y la música de Atahualpa, Carlos Di Fulvio y Luis Salinas entre muchos maestros más. No te quedes afuera!
This week on Under the Radar with Callie Crossley: Even if you don't know his name, you have probably heard his music. Bad Bunny is a Puerto Rican superstar who has topped Billboard charts for years. For three years in a row he has been Spotify's most streamed artist in the world. While he has won Grammys before, his global appeal hasn't translated to wins in the Recording Academy's biggest categories. No Spanish-language album had ever been nominated for the the Grammys' Album of the Year — until Bad Bunny's "Un Verano Sin Ti" was nominated for that honor in November. Two experts examine why a handful of Spanish-language artists were finally able to transcend The Grammys' niche categories, and what this says about the rise and undeniable influence of Latin music in America. GUESTS Leila Cobo, journalist, author, and Billboard's Chief Content Officer of Latin Berta Rojas, associate professor in Berklee's Guitar department and winner of two 2022 Latin Grammys, Best Classical Album for “Legado,” and Best Classical Contemporary Composition for the song "Anido's Portrait: I. Chacarera”
Sintonía: "Caminando con Tinchuly" - Jorge Portillo "Animales de poder" - Animales De Poder; "Ita" - Mansalva; "Agua de quién" - Los Extranjeros; "Guacamayo· - Danit; "Qué fácil es hablar" - Karina Vismara; "The Cuckoo" - Jonah Schwartz; "Pablo Podesta" - Tomi Lebrero; "Tango Patagones" - Che Negro Usted; "Chacarera del paisano" - Beto Gorozurreta; "Patagonia" (versión de José Larralde) - Sombrero Todas las músicas seleccionadas y presentadas por Bruno Freire León Puedes buscar en los podcasts de Radio 3, el En3ijos sonoros que Bruno dedicó a el nuevo Folk Italiano, y que se emitió el 25 de noviembre de este 2022 No te pierdas "Tapiz Sonoro", el programa de Etnomusicología que dirige y presenta Bruno todos los domingos a las 14.00, en Radio Clásica de RNE (tapizsonoro@rtve.es) Escuchar audio
Leo, Nando y Víctor se etiquetan como "pareja de tres" y vienen a este programa de Historias de Poliamor a explicarnos el motivo, entre otras muchas cosas. Además, compartiremos un audio que nos ha enviado Mauricio desde Chile y os contamos en qué consiste la ENR, Energía de Nueva Relaciónes, y por qué es tan importante tenerla en cuenta en las no monogamias, y escucharemos Chacarera de lxs vecinxs, de @somosbife (Javiera Luna Fantin e Ivo Colonna). Si quieres compartir con nosotras tu historia en no monogamias, queremos escucharla. Envíanos un audio en Instagram o un correo explicándola a historiasdepoliamor@gmail.com y pondremos las más destacadas. --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/historiasdepoliamor/message
La Chacarera como dijo Julio Argentino Jerez. Es tristeza, es alegría, es una danza, es canción. Es alma de una región que evoca la raza mía. Ella es rara melodía nacida del corazón. Su cuna fue un humilde rancho y un bombo la bautizó. Un paisano la cantó con versos improvisados. Salavina la ha reclamado diciendo que allá nació. Ella nació como yo ,en los pagos del mistol. Donde quema mucho el sol, se pita cigarro en chala. Donde se cantan vidalas y el ser criollo es un honor. Chacarera, chacarera, melodía montaraz, Sos arrullo de toro y cabra, nido de tigre y puma, sos más criolla que ninguna y a ti te quiero cantar!
Se cumple un nuevo aniversario del natalicio del compositor y letrista, ocurrido el 14 de agosto de 1914, en Buenos Aires, en la misma manzana que nacieron Enrique "Mono" Villegas y Aníbal Troilo. Adolfo Ábalos se convirtió en un personaje emblemático de Santiago del Estero, provincia a la que viajó cuando tenía 24 años, y allí fue uno de los bastiones de la chacarera. Durante seis décadas, su importante labor quedó asociada a la larga trayectoria recorrida junto a sus hermanos, Los Hermanos Ábalos, precursores de agrupaciones folklóricas surgidas posteriormente. Desde el liderazgo del conjunto familiar que desde 1939 compartió con sus hermanos Machingo (Napoleón Benjamín), Adolfo, Roberto Wilson, Vitillo (Víctor Manuel) y Machaco (Marcelo Raúl), el músico puso el toque de su piano al servicio de la música nativa. "Fui uno de los primeros en introducir el piano, instrumento europeo, al folclore argentino. Yo digo: cuando toco el piano, al mismo tiempo toco el bombo y zapateo", comentó alguna vez. Su primer trabajo discográfico solista, El piano de Adolfo Ábalos (2000), fue distinguido con el Premio TRIMARG 2000 de la UNESCO. Es autor de famosos temas como `Agitando pañuelos´, `Chacarera del rancho´, `Nostalgias santiagueñas´, `Carnavalito quebradeño´, `Zamba de los yuyos´, `El gatito de Tchaikovsky´, `La juguetona´ y `Casas más, casas menos´, entre otros. Entre las distinciones que recibió, además de las que mereció con los Hermanos Ábalos, en 2005 obtuvo el Diploma al mérito de la Fundación Konex y fue declarado Ciudadano Ilustre de la ciudad de Mar del Plata donde residió en los últimos años de vida. Adolfo Ábalos, piano mayor del folclore argentino, murió el 12 de mayo de 2008. Lo recordamos a través de testimonios conservados en el Archivo Histórico de Radio Nacional y a partir de una edición realizada por Fabián Panizzi. FICHA TÉCNICA Música y testimonios Saludo Musical de los Hermanos Ábalos (Adolfo Ábalos) por Hermanos Ábalos [2000 del Álbum El Piano de Adolfo Ábalos 2021-08 Nancy Ábalos (Cantante, hija de Adolfo Ábalos) Juan Manuel Beati (Dir. Gral de Música de la Subsec. de Cultura de CABA) Impresiones de la Puna para Flauta y Cuerdas III. Danza (Alberto Ginastera) por la Camerata Bariloche [1995 del Álbum Impresiones] 1995-06-09 Adolfo Ábalos (Músico) y Blanca Rebori (Periodista) Retratos Sonoros (Secretaría de Cultura de la Nación) Mucho te quiero (M. Gómez Carrillo - J. R. Luna) por Cuarteto Gómez Carrillo [1957 del Álbum El Famoso Cuarteto Gómez Carrillo] Carnavalito Naranjaleño (trad) por Cuarteto Gómez Carrillo [1957 del Álbum El Famoso Cuarteto Gómez Carrillo] Aunque te escondas (A Ábalos) por Los Hermanos Ábalos [1958 del Álbum Bailando Folklore Vol 1] West End Blues (Joe King Oliver) por Louis Armstrong [1928] Diga Diga Doo (Dorothy Fields - Jimmy McHugh) por Duke Ellington & His Orchestra [1928] Viento de mi montaña (Adolfo Ábalos - Atahualpa Yupanqui) por Hermanos Ábalos [1976 del Álbum Los Legendarios Hermanos Ábalos] Nostalgias santiagueñas (A. Ábalos) por Adolfo Ábalos [2000 del Álbum Música del Noroeste] La Vieja (a 6 manos) por Adolfo Ábalos [2000 del Álbum Música del Noroeste] Achalay (Adolfo Ábalos - Napoleón Ábalos) Hermanos Ábalos [1941] Carnavalito - Hermanos Ábalos [1942 La Guerra Gaucha –Dir. Lucas Demare] En pleno Nueva York (A. Ábalos) Adolfo Ábalos [2000 del Álbum El Piano de Adolfo Ábalos] Chacarera del Tucu (Adolfo Ábalos - Carlos Carabajal) Hugo Díaz [1955 del Álbum Antología 1954-1957] El Pintao (A Ábalos - Cachilo Díaz - Benicio Díaz) por Adolfo Ábalos [2000 del Álbum Música del Noroeste] Casas más casas menos - Los Hermanos Ábalos [1957] Chacarera del Rancho (Adolfo Ábalos) por Los Hermanos Ábalos [del Álbum Gatito de Tchaikovsky] Agitando pañuelos (A. Abalos) Adolfo Abalos [2000 del Álbum El Piano de Adolfo Ábalos] Enrique Villegas (Músico) por Antonio Carrizo (Periodista) Entrevista ...
Con Jorge Usón empezamos la sección 'Canciones para una radio en un instante' escuchando 'Nuestro secreto', 'Chacarera del 55', 'Duerme negrito', 'Visa para un sueño' y 'El poeta'. Escuchar audio
Blissful bumps into Holly "Hobbit" who steps right into the trail behind her for the steepest of all sky islands. In this episode:We're warned that we'll need to use our hands on the exposed rock up Mount Lemmon.It's hard but fun with a companion, exactly the same age and speed, who talks non-stop.The views to the desert are glorious, but nothing compared to the hoodoo forest of wind and water-worn rock in fanciful shapes. Streams abound, cool and fresh before it's deep in forest that seems to go on forever through changing biomes, as if traveling from Mexico to Canada. We arrive just in time to get pizza in Summerhaven, before heading down the Oracle Ridge to a flat spot at Dan's Saddle, just as the moon rises. MUSIC: Air de Chacarera by Horacio Salgan and Poema del Pastor Coya by Angel Lasala as played by Alison Young, flute and Vicki Seldon, pianoSupport the show
CHACARERA DE LAS PIEDRAS del disco MERCEDES SOSA INTERPRETA A ATAHUALPA YUPANQUI editado en 1977, otra de las composiciones fabulosas de Don Atahualpa y en la voz de mi abuela, la gloria.
SÁCAME CHACARERA del cd CORAZÓN LIBRE editado en el año 2005, de Marcelo Perea, compositor que mi abuela adoraba.
Por Alicia Alberti, y Teresa y Juan Usandivaras
La chacarera es un género musical que tuvo su origen en Argentina, que se interpreta en Bolivia, y tiene vínculos con la música afroperuana. En Nuestra Música, Justo Díaz, considerado un artista legendario en el ámbito de la música latinoamericana en Australia, habla de su historia y sus particularidades musicales y canta acompañado de su guitarra chacareras.
Hoy les presento la quinta edición de encuentros con los grandes del Folclore Argentino. Mas información sobre ellos y la transcripción de las entrevistas pueden encontrar en nuestro sitio www.tangodiario.com. El 23 de diciembre de 1996 entrevisté a Domingo Cura, el percusionista más destacado de la historia de la música folclórica de Argentina. Domingo Cura nació el 7 de abril de 1929 en Santiago del Estero. Era hijo de inmigrantes sirios, como Eduardo Falù. Su padre iba a ser sacerdote y cantaba en el coro de la iglesia. Por esto Domingo se llama Cura. A los seis años, Domingo Cura empezó a tocar el tambor en todo tipo de latas, cajas de madera y otros objetos. Fue autodidacta y nunca estudió en una escuela de música. Lo lamenta tanto, me dijo durante nuestra charla, porque no es capaz de anotar sus ideas musicales. Domingo Cura participó en varios hitos del folclore argentino: en 1961 grabó el disco "Folclore Nueva Dimensión“ con Ariel Ramírez y Jaime Torres, que innovó al folclore argentino. Un punto culminante de su carrera fue la grabación de la Misa Criolla de Ariel Ramírez en 1964. Domingo Cura amaba todo tipo de estilos musicales: el folclore árabe y judío, la batucada brasileña, el bolero, el jazz y el rock. Así que nunca le resultó difícil cruzar las fronteras musicales: Tocó folclore argentino con Mercedes Sosa y con su cuñado, el legendario armonicista Hugo Díaz. - Rock Nacional con Litto Nebbia, - Jazz con Gato Barbieri, Nat King Cole y Garry Mulligan y música brasileña con Milton Nascimento. Ya hace más de 25 años desde nuestra charla en su sala de ensayo en el centro de Buenos Aires. Pero siempre me acuerdo de mi entusiasmo escuchando a este percusionista tan excepcional! Domingo Cura me comentó que la gente se sorprendía porque tiene manos blanditas, sin callos, como de una mujer. Y me cantó varios ritmos folclóricos: Carnavalito, Chacarera, Malambo sureño y norteño y mucho más! Escuchen ustedes mismos todo lo que me dijo este gran Maestro de la percusión, tristemente fallecido en 2004, con sólo 75 años durante una actuación con Chico Navarro.
Hoy les presento la cuarta edición de encuentros con los grandes del Folclore Argentino. Mas información sobre ellos y la transcripción de las entrevistas pueden encontrar en nuestro sitio www.tangodiario.com. Hace más de 20 años, tuve el gran honor de charlar con el maravilloso guitarrista y compositor Eduardo Falù en su casa. Eduardo Falú nació el 7 de julio de 1923 en El Galpón, provincia de Salta. Sus padres habían emigrado de Siria y tenían un negocio de Ramos Generales. A los 11 años, Eduardo Falu comenzó a tocar la guitarra de forma autodidacta. A partir de 1937 estudió en Salta y escribió sus primeras canciones. En 1945, se trasladó a Buenos Aires y comenzó a actuar en la radio El Mundo. Con el destacado poeta Jaime Dávalos escribió maravillosas canciones como la "Zamba de la Candelaria", que se convirtió enseguida en un éxito en toda Argentina y más allá de las fronteras del país. Eduardo Falú también compuso música para letras de otros grandes poetas argentinos como Manuel Castilla, Ernesto Sabato y Jorge Luis Borges. A partir de los años 70 hasta el 1998 Eduardo Falú tenia giras por todo el mundo. En nuestra conversación, Eduardo Falú me contó por qué Argentina tiene tanta riqueza de ritmos folclóricos. Tiene que ver con los diferentes paisajes del enorme país y con las influencias del origen y de los varios idiomas de todos los inmigrantes que llegaron a Argentina. En el noroeste de Argentina, las influencias españolas se fusionaron con la cultura inca. Esto dio lugar a Zamba, Baguala, Carnavalito, Bailecito y Chacarera, entre otros. El paisaje de Salta le inspira para sus composiciones, me comentó Eduardo Falú. Se lo lleva adentro, aunque vive en Buenos Aires desde su juventud. Escuchen ustedes mismos todo lo que me dijo este gran maestro que falleció en agosto del 2013 a la edad de 90 años.
Disfrutamos con maravillosas grabaciones que nos trasladan a la selva peruana, con Los Abuelos del Wayku y el recopilatorio "Alrededor de la húmisha", recientemente editadas por el sello Buh Records, para continuar con conexiones atlánticas que entrelazan Argentina, París, Andalucía, el Pacífico colombiano, Inglaterra, Canarias y Portugal. We enjoy wonderful recordings that take us to the Peruvian jungle, with Los Abuelos del Wayku and the compilation "Alrededor de la húmisha", recently released by Buh Records, to continue with Atlantic connections that intertwine Argentina, Paris, Andalusia, the Colombian Pacific, England, the Canary Islands and Portugal. Los Abuelos del Wayku - Pandilla y bombo baile - La música de los kechwas lamistas: Registros sonoros de comunidades nativas de Lamas Flor del Oriente y Conjunto - El pucacuro - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Los Guacamayos - Recuerdos de selva Alrededor de la Húmisha - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Los Solteritos - Nunca me olvides - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Conjunto Esperanza de San Martín - La Pamashtinita - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Conjunto Típico Corazón de la Selva - Alegria en la selva - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Los Ribereños del Huallaga - Pífano humano - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Dúo Loreto - La Leyenda del pífano - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] Los Hijos de Lamas - Viajero de ruta - Alrededor de la húmisha: La música de los conjuntos típicos amazónicos de Perú [V.A.] La Típica Folklórica - Chacarera del violín - La diablera Pipo Romero - La Narcisa - Ikigai Quantic & Nidia Góngora - El avión - Almas conectadas Althay Páez - Escrever o sol - Sostiene Pereira (Los Abuelos del Wayku - Danza del sitarakuy - La música de los kechwas lamistas: Registros sonoros de comunidades nativas de Lamas) Imagen: / Image: Los Abuelos del Wayku
Mora Moloterna nos interpreta una linda chacarera "La Algarobera y Cecilia Vicencio nos comparte una serie de ideas para fortalecer nuestro bienestar emocional y mucho más... ¡¡¡Gracias por esuchar y compartir!!! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/carlos-foulkes/message
Descubre y escucha lo más reciente de tus artistas y grupos favoritos cada semana. Entérate antes que nadie de lo nuevo que nos presentan cada 60 minutos en PENTAGRAMA LATINOAMERICANO Radio Folk http://PentagramaLatinoamericanoRadioFolk.com Escucha desde Suiza, la mas completa seleccion de música de todos los tiempos, interpretada con instrumentos tradicionales de los Andes, como la quena (kena), zampoñas, sikus, tarkas, charango, etc... e instrumentos contemporaneos ::: "PENTAGRAMA LATINOAMERICANO" La Genuina Expresión del Folklore ::: JUEVES y DOMINGOS a las 12h00 (hora de Perú y Ecuador) 13h00 (hora de Bolivia y Chile) 14h00 (hora de Argentina) 13h00 en Miami (USA) y Toronto (Canada) 19h00 (hora de verano en Europa) 18h00 (hora de invierno en Europa) vía http://PentagramaLatinoamericanoRadioFolk.com y http://malkitv.com
En uno de los podcast les compartí la Chacarera, en ese caso fue la chacarera simple, hoy conoceremos la chacarera doble. La diferencia entre ambas es que la simple tiene una duración de 8 compases, en cambio la doble la duración es de 12 compases. La chacarera doble es una variación de la chacarera simple; se baila en pareja suelta, ritmo ágil, siendo también una danza alegre y picaresca. Voz: Laisabisol La Doble (Chacarera doble). Recopilación de Andrés Chazarreta. Artista: Fernando Bustamante y su conjunto folclórico americano con el dúo Aguirre - Barbó
El Festival Nacional de la Chacarera implementará en su proxima edición, la Ley de Cupo Femenino para los festivales de música. De esta manera, se convierte en el primero de la provincia en adoptar esta medida que fue aprobada en 2019 en el Congreso de la Nación. En Buenas Notas, conversamos con Carolina Haick, presidenta de la Asociación Civil Música de Mujeres, quién contó el trabajo que vienen realizando con el propósito de promover la conciencia, la igualdad, la diversidad, el patrimonio y las oportunidades de las mujeres en la música. Escuchá la entrevista completa aquí:
Pepe y Gerardo Núñez formaron uno de los dúos más importantes del folklore argentino. Creadores de Chacarera del 55, tuvieron una gran influencia en la renovación de la música folklórica que se produjo a mediados de las década del '60, integrando el Movimiento del Nuevo Cancionero, y en esta emisión de Planeta Nebbia Litto repasa sus principales composiciones.
Una entrevista que mezcla el folklore con el jazz, la adultez con la niñez, el tiempo con la diversión. No requiere mayor descripción que esta. Que la disfrute. ¡GRACIAS LEO! Música del inicio:Chacarera de la puerta (Leo Villagra) Leo Villagra: Guitarrón Javier Lozano: Piano Manu Sija: Violín Juanjo Bravo: Batería Grabado por Leo Villagra y Manu Sija (Hank Studio) Filmado por Caro Galdames Mendoza, Manu Sija y Leo Villagra Edición de video por Marcos Rodríguez Mezcla y mastering por Fernando Koke Argento
Letra: Marcelo Cejas Música y voz: Patricio Garzón --- Send in a voice message: https://anchor.fm/marcelo-cejas/message
Conversamos con Lorena Anchaba, responsable de Turismo Cultural de la Provincia, que nos contó cómo se está atravesando este año en que el Festival cumple medio siglo de vida. Advirtió que no descartan un festejo presencial cuando lo habiliten las condiciones epidemiológicas. ¿Y qué pasa hoy con Upianita, las ferias y las organizaciones de artesanos? Escuchá la nota y enterate.
La fusión de los estilos culturales dio origen a danzas nativas populares argentinas. La Chacarera de ritmo ágil y carácter festivo tuvo mucha aceptación en el ambiente rural, para luego ser admitida en los salones del interior y en Buenos Aires a mediados del siglo XX. Andrés Chazarreta en 1911 dio la primera versión musical. Relata: Laisabisol Música: “Que sea lo que Dios quiera”- chacarera de J. Boeris y F. A. Blanco Artista: Fernando Bustamante y su conjunto folclórico americano con el dúo Aguirre - Barbó
Morita nos interpreta una linda chcarera escrita por Jorge y Alfredo Rojas. ¡¡¡Gracias por escuchar y compartir!!!. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/carlos-foulkes/message
Chacarera - armónica cromática --- Send in a voice message: https://anchor.fm/marcelo-cejas/message
Cuentos para mis Niños. --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app Support this podcast: https://anchor.fm/daleka/support
A sus 14 años Mora nos regala una excelente interpretación de la chacarera "Que Lindo estar de Vuelta" de Mario y Jorge Rojas. A sus 13 años, Mora gana los Juegos Bonaerenses, el festival en la ciudad de diamante, y hace unos dias gano en el rubro cantante femenina de folklore el premio reina del plata ,en la ciudad de la plata. ¡Gracias mora!. Y ¡gracias a ustedes por escuchar y compartir!. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/carlos-foulkes/message
Hijo de un padre con raíces quechuas y una madre del país vasco español, Atahualpa nació en Campo de la Cruz, provincia de Buenos Aires, el 31 de enero de 1908. Héctor Roberto Chavero fue el nombre con el que lo anotaron en el Registro Civil, pero Atahualpa Yupanqui fue el que adoptó en 1913. Le gustaba definirse como un “cantor de artes olvidadas que camina por el mundo para que nadie olvide lo que es inolvidable: la poesía y la música tradicional de Argentina”. Guitarrista, cantautor, poeta, escritor, gran parte de sus 84 años de vida los dedicó a la música y a la poesía constituyéndose en el máximo exponente de nuestro folclore. . En la década de los sesenta, se consolidó su fama internacional y el reconocimiento de nuestro país, de América y Europa se vio plasmado en una serie de premios y homenajes: El escenario del Festival Folklórico de Cosquín, el más importante de Argentina, fue bautizado con su nombre en 1972. Uno de los dúos más importantes de su carrera fue el que conformó con Pablo del Cerro, seudónimo artístico que utilizaba su esposa, Antonieta Paula Pepín Fitzpatrick, conocida como Nenette. Atahualpa falleció el 23 de mayo de 1992 en Nimes, Francia y, dos semanas después, sus cenizas fueron entregadas a la tierra del Cerro Colorado, provincia de Córdoba. Recordamos el natalicio de Yupanqui a partir de su propio testimonio conservado en el Archivo Histórico de Radio Nacional Ficha Técnica: Testimonios: Atahualpa Yupanqui, el 25-09-1977, entrevistado por el periodista Joaquín Soler Serrano en el ciclo A Fondo, por RTVE. Atahualpa Yupanqui, en 1985, entrevistado por Silvia Zimerman del Castillo, en el ciclo Pensándonos, por Radio Nacional. Música: `Chacarera de las Piedras´ (Atahualpa Yupanqui – Pablo del Cerro) Atahualpa Yupanqui `Cruz del Sur´ (Atahualpa Yupanqui) Atahualpa Yupanqui `Campo Abierto´ (Atahualpa Yupanqui) Atahualpa Yupanqui `Monte Callado´ (Atahualpa Yupanqui - Pablo del Cerro) Atahualpa Yupanqui Edición: Fabián Panizzi
Centonovantanovesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele.
Centonovantanovesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele.
Descubre y escucha lo más reciente de tus artistas y grupos favoritos cada semana. Entérate antes que nadie de lo nuevo que nos presentan cada 60 minutos en PENTAGRAMA LATINOAMERICANO Radio Folk http://PentagramaLatinoamericanoRadioFolk.com Escucha desde Suiza, la mas completa seleccion de música de todos los tiempos, interpretada con instrumentos tradicionales de los Andes, como la quena (kena), zampoñas, sikus, tarkas, charango, etc... e instrumentos contemporaneos ::: "PENTAGRAMA LATINOAMERICANO" La Genuina Expresión del Folklore ::: JUEVES y DOMINGOS a las 12h00 (hora de Perú y Ecuador) 13h00 (hora de Bolivia y Chile) 14h00 (hora de Argentina) 13h00 en Miami (USA) y Toronto (Canada) 19h00 (hora de verano en Europa) 18h00 (hora de invierno en Europa) vía http://PentagramaLatinoamericanoRadioFolk.com y www.malkitv.com
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Centonovantaquattresima puntata del programma di musica sudamericana, e non solo, condotto dal M.° Nicola Daniele.
Centonovantaquattresima puntata del programma di musica sudamericana, e non solo, condotto dal M.° Nicola Daniele.
En este episodio Blanca Rébori entrevista a Adolfo Ábalos; creador, compositor y director musical del legendario grupo Los Hermanos Ábalos. El índice de escucha es el siguiente: 1) Tema: Nostalgias Santiagueñas. Interpretes, Los Huanca Hua * Historia Familiar * Comienzos artísticos * Llegada del folclore a Buenos Aires (década de los 40´) * Música folclórica * Regiones folclóricas * Raíces de la música folclórica 2) Chacarera del rancho
- El grupo valenciano "CÁNDIDA", liderado por la cantante y compositora Candi Imbernón y por el músico y productor Juan Barcala, nos presenta su nuevo trabajo: "CICLOGÉNESIS EXPLOSIVA". Es un trabajo que mezcla Rock and Roll, Pop, Milonga, Chacarera, Jazz y Blues, entre otros estilos y que no deja indiferente a nadie. Después de muchos años de trabajo y de diferentes experiencias musicales, han encontrado un sonido y una estética propias, que se plasman en un auténtico huracán sonoro. Hablamos con los dos miembros de la banda de este nuevo trabajo y de las dificultades con las que tienen que enfrentarse los músicos de nuestro país ante el nuevo panorama que estamos afrontando. - "JOAQUÍN ARAÚJO", nos visita con su sección "La Ballena Jorobada" y con él repasamos asuntos como el respiro que ha supuesto para la Naturaleza el parón de actividades provocado por el "COVID-19". Ese parón ha hecho que los cielos se limpien y que, de nuevo en España, podamos diferenciar las estaciones, entre otros muchos fenómenos destacables. Joaquín, viene con nuevo libro, el número 111 de su larga y prolífica trayectoria, "Los Árboles te enseñarán a ver el Bosque" (Editorial "CRÍTICA") prologado por el escritor Manuel Rivas. Es un auténtico canto a los bosques, "una de las creaciones más completa, compleja, necesaria y hospitalaria de las creaciones de la Historia de la Vida", en palabras de Joaquín. Hablamos con él de todo esto. Escuchar audio
Tous les mois, Sophian Fanen (@SophianF sur twitter) du site Les Jours vient présenter 5 nouveautés, aujourd’hui son choix s’est porté sur : Angel Bat Dawid & Tha Brotherwood, What Shall I Tell to my Children who are Black, tiré de l'album "Live" (International Anthem, 2020). voir le clip C. Tanaga, Tu me dejaste de querer (feat. Niño de Elche & La Hungara), single (Sony Music España, 2020). voir le clip Mahmoud Guinia, Bangara Bangara, tiré de l'album "Aicha" (réédition, Hive Mind, 2020) Voir hommage au Maâlem Guinia. voir le clip San Salvador, Fai Sautar, tiré de l'album "La Grande Folie" (Pagans/PIAS, 2021). voir le clip Sault, Uncomfortable, tiré de l'album "Rise" (Forever Living Originals, 2020). voir le clip. Puis, rencontre virtuelle avec Mandy Lerouge (on ne se voit pas, mais on se parle) pour la sortie de l’album La Madrugada. Voir l'EPK Extraits joués dans l’émission : Chacarera de un triste, Peoncito de Estancia, La Noche feat. Melingo, Romance de la Luna Tucumana feat. Vincent Segal. Biographie : "La Madrugada", de Mandy Lerouge : l’envol d’une voix Chanteuse autodidacte ayant grandi dans les Hautes-Alpes, Mandy Lerouge apprivoise le monde de la musique depuis une bonne dizaine d’années, au fil d’aventures qui la mènent du jazz à la musique classique en passant par le trip-hop, sans oublier une formation d’ingénieur du son et une expérience de journaliste. En 2014, un premier voyage en Argentine lui fait découvrir la culture de ses campagnes du nord et elle tombe amoureuse autant de ses musiques que des expéditions à cheval avec les Gauchos qui parcourent la région en surveillant leurs troupeaux – Mandy est cavalière depuis son plus son jeune âge. Désormais basée à Marseille, elle a mûri son projet et l’a nourri de rencontres avec plusieurs figures de la musique argentine : Chango Spasiuk, Raúl Barboza, Melingo… Puis début 2020, elle retourne dans ces contrées et, telle une digne héritière d’Alan Lomax, collecte ce qui deviendra le répertoire de ce premier album si personnel et en même temps si accrocheur... Plusieurs fées se sont penchées sur son berceau : Vincent Segal qui en a effectué la réalisation en " encourageant les prises sans casque et la proximité des musiciens ", Gérard de Haro qui a organisé son studio-écrin de La Buissonne pour s’adapter à cette configuration " live " rare et bien sûr les musiciens ; le pianiste argentin Lalo Zanelli au jeu sensuel qui a aussi signé les arrangements, son compatriote le percussionniste Javier Estrella tout en flamboyance retenue, le contrebassiste colombien Felipe Nicholls architecte discret, et en prime une apparition intense du complice Melingo. Non seulement Mandy Lerouge a réussi son pari, mais elle nous donne aussi une leçon d’intelligence culturelle. Dans cet enregistrement quasi télépathique où l’élégance mélodique des ballades semble rythmée par le trot des chevaux et les cœurs qui s’emballent, elle transcende avec sa voix magnétique ces danses de tradition orale (le chamamé, la chacarera, la zamba et un zeste de tango canaille). Enfant du métissage – son père est malgache et sa mère française –, elle s’approprie ces musiques populaires qui sont elles-mêmes métissées et les fait s’épanouir dans une nouvelle hybridation, une musique de chambre d’aujourd’hui où le jazz et même le rock ne sont jamais très loin. Trans-culturalité ? Effet salutaire de la globalisation ? Tout cela à la fois certainement, mais en n’oubliant pas le principal : cette "madrugada" qui signifie "l’aurore" doit aussi se lire comme la métaphore de l’envol d’une grande voix. - Pascal Bussy.
Centonovantesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele.
Centonovantesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele.
Centottantaseiesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele
Centottantaseiesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M.° Nicola Daniele
Las naciones emergentes a través de la conquista, de la rotura con el viejo continente, han sembrado su historia de fracturas sociales: matanzas, bandidos rurales y espíritus de frontera. A la convulsión de una política salvaje que se abría paso a machetazos, costase lo que costase, había que sumarle la pugna interior de aquellos que no aceptaban la nueva ley. Que no besaban la nueva bandera. Que eran justos ciudadanos de la mismísima tierra que los había visto nacer. En este capítulo nos remontaremos a las llanuras pampeanas, al atardecer alargado y silencioso de finales del siglo XIX… Viajaremos por los desencadenantes de la Masacre de Tandil, impulsada por un gaucho santero: el Tata Dios, lo que hoy, en términos formales, consideraríamos el líder de una secta. Valiéndose de vagamundos, desertores y parias, forjó uno de los mayores crímenes de la historia argentina. Sobre Álvaro Aparicio, podéis leerle y escucharle en esta misma casa en los episodios dedicados a Atlas Negro y Códice Nocturno. Para conocer más de su obra, podéis seguirle por las siguientes redes: Twitter: @Vuelodelcometa Facebook: https://www.facebook.com/vuelodelcometa Instagram: https://www.instagram.com/vuelodelcometa Patreon: https://www.patreon.com/sagaradiata Art by Travis Smith Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals
Domingo de chacarera con "La flor azul". Te contamos quién fue la fuente de inspiración de esta canción que escuchamos en la voz de Divididos.
Hoy en Mochileros recorremos los caminos de la historia. En las Ternas Musicales la canciones de Vitor Ramil desde el Sur de Brasil, hacia el gran encuentro de la Red TRAMA AL SUR. En Noticias Fuego Cordobes, hablamos con Martín Carranza Brigadista Forestal. En Espacio Infancias desde Uruguay nos cuentan un cuento con la Campaña "Es Contigo " de juegos no sexistas. Voces Originarias con el Tío Parlanti. Whatsapeando Poesía. con Margarita Fioritti. Músicos en vivo a pura Chacarera con amigos por el día del Folklore. La Juntada - La Insurgencia del Caracol - Bruno Arias con Jose Luis Aguirre - La Negra Sosa - Los Carabajal.
Guitarra en mano, Anabella Zoch comenzó el programa cantando "Plegaria", una composición suya dedicada a las personas que duermen en la calle. Luego siguió con un bloque de canciones dedicados a Mercedes Sosa, y otras voces destacadas de nuestro folklore, como Mónica Abraham y Suna Rocha, entre otras. En el último bloque, un sentido homenaje sonoro dedicado a Graciela Carabajal, la mayor de los hijos de Carlos Carabajal y María Luisa Paz.
On this episode we continue reflecting on some concepts from Irene López and, at the same time, we'll dive into the Chacarera. Another genre of the popular music in Argentina linked to musics from other regions and periods of time. On this occasion, music will be the center of the episode, meaning that there will be longer sections with music sounding at full volume. In this way, I want to engage people with the music itself and use the more 'theoretical' discussion as a way in which we can reflect about the music that is sounding, and hopefully, will keep sounding on each person after the podcast. Artists on this episode: Adrián Liendro (Salta) Néstor Gómez (La Plata) Carlos Fernando Vargas (Salta) Music on this episode: La Finadita - Chango Farías Gómez La del Campo - Cuartoelemento La llamadora - Cuartoelemento Chacarera del Silbador - Eduardo Falú Salamanqueando pa' mi - Raúl Carnota Chacarera del Cantor - Mario Arnedo Gallo La Yusberiana - Juan Falú Chacarera - Esperanza Spalding Comadre Dora - Carlos Fernando Vargas Puente Carretero - Peteco Carabajal Chacarera del Oscuro - Carlos Fernando Vargas Maricón - Aca Seca Trío Chacarera Trunca - Atahualpa Yupanqui Chacarera de la Patria Financiera - Imaymana Dúo En la Via - Carlos Aguirre Books on this episode: Discursos identitarios en el folklore de salta (Identity Discourses of the folkloric music from Salta) - Irene López La Chacarera bien Mensurada (Chacarera well measured) - Alberto Abecasis Opening and closing song: Bos A Nos - Matías Homar Cover Art: Matías Homar Facebook: matiashomarcompo Website: www.matiashmr.com --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mati-homar/message Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/mati-homar/support
Un cuento y una canción se encuentran para dar un abrazo sonoro acompañados de un dibujo nacido de la escucha. Ilustración: Pablo Fernández / Ig dibujospablo Relato: Ale Simonazzi / fb revueltoderadio Cuento: Pulgas. Ema Wolf Canción: Chacarera de los gatos. Aymama Producción: Pablo Fernández, Ale Simonazzi Buscá la música en Spoty y conocé más de los artistas que convidamos
Centosettantacinquesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M. Nicola Daniele.
Centosettantacinquesima puntata del programma di musica sudamericana (e non solo) condotto dal M. Nicola Daniele.
Este domingo recibimos a los chicos y chicas del Colegio Integral Vuriloche que nos trajeron muchos cuentos. Mamá osa y yo... chochas! También, como lo vienen haciendo habitualmente, los chicos y chicas de la escuela de Ñirihuau con la seño Vero nos mandaron como un mini programita donde nos cuentan qué celebran en sus casas: cumpleaños, Halloween, Navidad, entre otras. Nos encantó! ho ho ho... El cuento escrito por grandes fue "la Fiesta Inolvidable" de Silvia Schujer narrado por Rodrigo de la Serna La música que escuchamos fue "Chacarera la bienvenida" por Vuelta Canela... y después nos copamos con el último disco de Magdalena Fleitas "Risas del Rock" con temas de rock nacional interpretados por Magdalena y los chicos. Escuchamos "Me contaron que bajo el asfalto" del Negro Fontova, "Todos los días un poco" de León Gieco, "Libros sapienciales" de Vox Dei y "Es la vida que me alcanza" de Celeste Carballo. También escuchamos "Palabras para regalar" de Silvia Schujer interpretada por Raúl Manfredini, "El poder nuestro es" de Blazh, "Regalitos" de Juan Quintero interpretada por Marta Gómez y "Huachitorito", un carnavalito tradicional, por Los Tekis.
Mamá osa decoró su cueva con artesanías que trajo de sus viajes: cacharros de cerámica, alfombras y canastos. Hablamos de las distintas manifestaciones culturales y tradiciones de nuestro país, de los pueblos originarios, de los criollos; de antes y de ahora. Nos visitan los chicos y docentes de la escuela Nº 190 de Ñirihuau y de la escuela intercultural bilingüe Nº 65 de Chacay Huarruca. Escuchamos los "Consejos de Martín Fierro a sus hijos" recitados por Jorge Cafrune, la "Chacarera de los pájaros" por Caracachumba, "Tonadas y coplas" por Leda Valladares y María Elena Walsh, "El mamboretá" por Canticuénticos, "Ayún" por Anahí Mariluán, "Ande reko Arandú" música tradicional guaraní y "Yo quiero" de Rubén Rada.
En El Patio de Vitillo Ábalos escuchamos Ángel de barro, y Fantasía de vida, por el Dúo Luna y Mistol, Sacha Sachamanta, por Los Hermanos Herrera, y luego una selección de temas por Los Hermanos Ábalos: Gatito de Thaikovsky, Nostalgia Santiagueña, Santiago Manta, Chacarera del rancho; Casas más, casas menos; Carnavalito quebradeño, Viene clareando, Yo también me iré, y terminando el programa Vitillo nos brindó Zamba ñaupa.
Vitillo Ábalos, en su programa nos hizo escuchar, entre otros temas, Bailando con el bombisto, Mañanitas loretanas, La juguetona, todos compuestos e interpretados por Los Hermanos Ábalos, además Chacarera del sufrido, Pacha paloma, Nubes en la sierra, entre otras íezas magistrales de nuestro folklore.
Eran 10 hermanos, aunque el dúo lo formaron Pepe y Gerardo; habían llegado a Tucumán luego de dejar Salta en pleno apogeo de Jaime Davalos, a mediados de la década del 50'. Los recibió una llegada accidentada (con una locomatora que había descarrilado y arremetido casi hasta la Plaza Alberdi), una crisis de los Ingenios Azucareros y un público con deseos de escuchar cosas nuevas en un momento de renovación estética musical. Comenzaron en el Boliche "El 55" frecuentado por grandes figuras como Hugo Quinteros "el ciego pancho", las hermanas Carmona y Mercedes Sosa, quien por ese entonces, nos cuenta Jairo, usaba el nombre de "Gladis Osorio" para que su padre y madre no se enterasen de sus quehaceres. El boliche estaba frente a la Plaza principal, de ahí su primer y más famosa canción "Chacarera del 55". Jairo, con su particular y sabio estilo, nos va a contar parte de la historia de este gran dúo, comprometido con los valores y la justicia social. "Consideramos que somos cantores de la vida, militantes de valores estéticos y sociales que nos comprometen con nuestro pueblo" esbozaron alguna vez. Zambas como "Camilo" que desmitificaba el "dulce trabajo del zafrero" (sobre el asesinato del zafrero y sindicalista Camilo Gonzalez, quien defendía los derechos de los trabajadores del Ingenio "Bellavista") reflejan su compromiso con un futuro mejor. Escucharemos además, a Jaime Davalos, manuel J. Castilla y al Duo Indicios, entre otros. Disfrutemos, junto a Jairo, de esta nueva emisión.
Vitillo Ábalos nos ofreció en su programa temas interpretados por la exquisita cantora peruana Claudia Delgado, Mi Argentina, Pintan a Cristo, Fina estampa, y del artista del Chaco Salteño, Coco Gómez La Bemejeña y, cerrando la emisión, Chacarera del rancho, por Los Nocheros.
Vitillo Ábalos nos propuso sus temas prefreidos, comenzó con “Chacarera del Sol Naciente”, de Los Hemanos Ábalos por Machingo y Roberto Ábalos (h), a continuación escuchamos “La quichuista”, de Juan Carlos Canqui Chazarreta por Canqui Chazarreta y Los Hermanos Ábalos, “La esquina del sapo” de Manuel Gómez Carrillo por Juan Carlos Canqui Chazarreta y Los Hermanos Ábalos y finalizando el programa, “Pampa del chañar” de Carlos Andres Berezousky y David Kovalevsky por Amílcar Díaz Bravo.
El P. Alejandro Pavoni compartio el aire con nosotros trayendo su musica y su palabra.
Viajamos por bulerías, joropos, chacareras y tangos, entre otros aires, del Ganges al Río de la Plata, anunciando también dos interesantes programaciones de música latinoamericana en tierras ibéricas: las Guataca Nights de Madrid y la Serie Musical Pájaros de Barcelona. We travel from the Ganges to La Plata River with bulerías, joropos, chacareras and tangos, among other styles, also announcing two interesting live music series to be held in Spain focused on Latin American music: Guataca Nights in Madrid and Serie Musical Pájaros in Barcelona. · Anoushka Shankar - Bulería con Ricardo [+ Pedro Ricardo Miño] - Reflections · Carlos de Jacoba - Alpaca real - Alpaca real · Javi Ruibal - Quirimbas - Solo un mundo · Embichadero - El palomo - Dondeir · Edward Ramírez & Rafa Pino - El enredo - El tuyero ilustrado · CheChelos - La juguetona - Instinto · Dúo Arias Castro - Solís Pizarro - Criollo · Rolando Goldman - Estudio para charango - Diablo suelto · Orquesta Argentina de Charangos - El humahuaqueño / El quebradeño - ConCuerdas · Javier Girotto Trio - Summit - Tango nuevo revisited · Pablo Ziegler Trio - Michelangelo 70 - Jazz tango
La primavera nos puso románticas... El sol, el calorcito, las flores nos dieron ganas de hablar del amor, de todos los amores, sobre todo el amor a la vida. Chicos y grandes nos contaron qué es el amor. Leímos (como no podría ser de otra manera), "Historia de un amor exagerado" capítulos 1 y 2, de Graciela Montes. Escuchamos "Alegría" por Rikustik, "Puentes" de Bornemann, en la voz de Luna Monti y la guitarra de Juan Quintero, la "Chacarera del suspiro enamorado" de Ceci Raspo, "Receta para querernos" de Mariano Pose, "Tiempo del corazón" de Magdalena Fleitas, "Merceditas" por los alumnos de la escuela de Río Chico, "Crece desde el pie" por los chicos de la escuela de Fitamiche y "Ayun" por Anahí Mariluán.
Hoy recibimos la visita de Graciela y Juan, maestros de la escuela de Corralito que nos contaron cómo es la vida en una escuela hogar rionegrina, y de sus chicos que se presentaron y compartieron canciones y recitados. Bailamos la "Chacarera de bienvenida" de Gio y Vuelta Canela y escuchamos "Yo soy tu bandera" de los Abuelos de la Nada. Leímos el cuento "El Ruiseñor" de Andersen. Los chicos de la escuela hogar de Colán Conhué compartieron con toda la audiencia un noticiero radial con los hechos "en vivo y en directo" de la Revolución de Mayo de 1810. Como siempre, nos despedimos escuchando al Dúo Karma.
Este episodio comienza presentándonos e invitando a los oyentes a que nos visiten en nuestro Blog lololali.com. Comenzamos de la mano del tema La Pachanga de Vilma Palma E Vampiros, este tema de principios de los 90’s es interpretado por este grupo rosarino con el fin de abrir el primer bloque que se conversará sobre Rosario. Rosario, es una de las ciudades más importantes de la Argentina y junto a su fama de tener de las mujeres más lindas de la Argentina, se suma su impronta histórica junto con el monumento a la bandera. El primer bloque lo cerraremos junto a un tema de la popularmente llamada La Sole, conocido como Tren del Cielo, para abrir el siguiente bloque en el que comentaremos sobre el Noroeste Argentino (NOA), sus particularidades, historia, costumbres, gente y paisajes. Continuaremos contando de manera resumida la gran variedad de cosas a visitar en Salta junto a su historia, también conocida como Salta la Linda. Para dar un inicio al siguiente bloque escucharemos Linda Purmamarqueña de Tomás Lipan y continuaremos hablando de Jujuy y todas las recomendaciones para aquellos viajeros que quieran adentrarse en esas increíbles tierras. El último bloque de este capítulo se iniciará junto a los Chalchaleros y su interpretación de Luna Tucumana, uno de nuestros temas folklóricos más tradicionales. Luego, continuando con este hermoso tema, hablaremos de Tucumán y la gran variedad de cosas para ver, historia, anécdotas, paisajes y actividades para disfrutar. Despedimos el recorrido de hoy junto a León Gieco y su tema Chacarera del Violín. En el siguiente capítulo continuaremos nuestro recorrido por NOA y continuaremos con Cuyo.
Este episodio comienza presentándonos e invitando a los oyentes a que nos visiten en nuestro Blog lololali.com. Comenzamos de la mano del tema La Pachanga de Vilma Palma E Vampiros, este tema de principios de los 90’s es interpretado por este grupo rosarino con el fin de abrir el primer bloque que se conversará sobre Rosario. Rosario, es una de las ciudades más importantes de la Argentina y junto a su fama de tener de las mujeres más lindas de la Argentina, se suma su impronta histórica junto con el monumento a la bandera. El primer bloque lo cerraremos junto a un tema de la popularmente llamada La Sole, conocido como Tren del Cielo, para abrir el siguiente bloque en el que comentaremos sobre el Noroeste Argentino (NOA), sus particularidades, historia, costumbres, gente y paisajes. Continuaremos contando de manera resumida la gran variedad de cosas a visitar en Salta junto a su historia, también conocida como Salta la Linda. Para dar un inicio al siguiente bloque escucharemos Linda Purmamarqueña de Tomás Lipan y continuaremos hablando de Jujuy y todas las recomendaciones para aquellos viajeros que quieran adentrarse en esas increíbles tierras. El último bloque de este capítulo se iniciará junto a los Chalchaleros y su interpretación de Luna Tucumana, uno de nuestros temas folklóricos más tradicionales. Luego, continuando con este hermoso tema, hablaremos de Tucumán y la gran variedad de cosas para ver, historia, anécdotas, paisajes y actividades para disfrutar. Despedimos el recorrido de hoy junto a León Gieco y su tema Chacarera del Violín. En el siguiente capítulo continuaremos nuestro recorrido por NOA y continuaremos con Cuyo.
Este episodio comienza presentándonos e invitando a los oyentes a que nos visiten en nuestro Blog lololali.com. Comenzamos de la mano del tema Por una Cabeza, un tema escrito en su momento por el enigmático Carlos Gardel interpretado por Los Pericos dándole un toque muy atractivo al tema. Este capítulo continúa hablando de la Patagonia Argentina y en particular de la entrevista con el escritor Cristian Perfumo, aquí podremos continuar disfrutando de su entrevista. Despedimos a Cristian con el tema Sueños de Diego Torres. En el siguiente bloque comenzamos a recorrer Ushuaia, ahí Lali y Demian te contarán sus experiencias recorriendo y practicando diversas actividades en la ciudad más austral del mundo. Pasearán en el tren del fin del mundo y estarán en la cárcel de Ushuaia contándote un poco de su historia, qué visitar y cuándo. Despedimos el recorrido por la Patagonia con el tema Zamba de mi Esperanza de los Chalchaleros para dar pie a nuestro próximo destino que es la zona Central del país, en particular hablaremos de Córdoba en general y de su Capital llena de historia, sus sierras, sus ríos y paisajes increíbles. Ahí les contaremos un poco de las costumbres, historia y el folklore para lo cual visitaremos Cosquín. Dejamos este bloque de la mano del Chaqueño Palavecino con su tema Chacarera del Olvido. En el siguiente bloque continuamos hablando de Villa Carlos Paz, con la época óptima para visitar tan hermosa ciudad, comentando la movida teatral durante el mes de enero. En esta ciudad podremos ver la Primer aerosilla de América Latina y el reloj Cucu construido por los alemanes, el lago San Roque donde se pueden practicar diferentes actividades acuáticas como ski acuático, kite, windsurf, regatas, etc. También se menciona el Cerro Uritorco y todo la historia e historias que hay detrás de este enigmático cerro. Continuaremos viaje por el resto de la provincia y finalizaremos el recorrido con el famoso cantante Rodrigo y su tema Soy Cordobés.
Este episodio comienza presentándonos e invitando a los oyentes a que nos visiten en nuestro Blog lololali.com. Comenzamos de la mano del tema Por una Cabeza, un tema escrito en su momento por el enigmático Carlos Gardel interpretado por Los Pericos dándole un toque muy atractivo al tema. Este capítulo continúa hablando de la Patagonia Argentina y en particular de la entrevista con el escritor Cristian Perfumo, aquí podremos continuar disfrutando de su entrevista. Despedimos a Cristian con el tema Sueños de Diego Torres. En el siguiente bloque comenzamos a recorrer Ushuaia, ahí Lali y Demian te contarán sus experiencias recorriendo y practicando diversas actividades en la ciudad más austral del mundo. Pasearán en el tren del fin del mundo y estarán en la cárcel de Ushuaia contándote un poco de su historia, qué visitar y cuándo. Despedimos el recorrido por la Patagonia con el tema Zamba de mi Esperanza de los Chalchaleros para dar pie a nuestro próximo destino que es la zona Central del país, en particular hablaremos de Córdoba en general y de su Capital llena de historia, sus sierras, sus ríos y paisajes increíbles. Ahí les contaremos un poco de las costumbres, historia y el folklore para lo cual visitaremos Cosquín. Dejamos este bloque de la mano del Chaqueño Palavecino con su tema Chacarera del Olvido. En el siguiente bloque continuamos hablando de Villa Carlos Paz, con la época óptima para visitar tan hermosa ciudad, comentando la movida teatral durante el mes de enero. En esta ciudad podremos ver la Primer aerosilla de América Latina y el reloj Cucu construido por los alemanes, el lago San Roque donde se pueden practicar diferentes actividades acuáticas como ski acuático, kite, windsurf, regatas, etc. También se menciona el Cerro Uritorco y todo la historia e historias que hay detrás de este enigmático cerro. Continuaremos viaje por el resto de la provincia y finalizaremos el recorrido con el famoso cantante Rodrigo y su tema Soy Cordobés.
Hoy la selección musical la dejamos en manos de Pedro Strukelj, impulsor de iniciativas como el colectivo Pájaros, programador de Casa Amèrica Catalunya, ilustre ilustrador ilustrado y buen conocedor del panorama musical latinoamericano actual. ¡Disfruten! Today we listen to a musical selection by Pedro Strukelj, promoter of initiatives like the Pájaros collective, programmer at Casa Amèrica Catalunya, illustrious illustrated illustrator and a good connoisseur of the current Latin American musical scene. Enjoy! Gusavo Nasuti - Tonada de Pascua - Todos los tiempos ahora Ramón Ayala - Cosechero - Cosechero Las Áñez - Tonada de la duda - Silbidos Embichadero - Pájaro corsario - Latente Santiago Arias - Selección de huaynos - Fuellisto Mauro Ciavattini - Gulisitos - Cañaveral Guillermo Rizotto Trío - Tonada de luna llena [+ Sílvia Perez Cruz] - Paz Pablo Márquez - Chacarera del expediente - Cuchi bien temperado Son de Madera - Siquisirí - Son de mi tierra Zabeca Dúo - El zapateo - Zabeca Dúo Ana Paula da Silva - Canto da cigarra - Raíz forte Pambil - Repícame currulao - ¡Déjelo correr!
En un nuevo programa de Soy Nacional, Sandra Mihanovich recibió la visita de Aquiles Roggero, pianista, compositor y arreglador, que se encuentra presentando su último disco "Secretos Conocidos". Compositor del gran jingle "Hola Susana", repasó su carrera y su trabajo junto a Susana Giménez. Además, Sandra dialogó con el percusionista Facundo Guevara, que se presentará mañana, a las 19 hs., en el CCK (Centro Cultural Kirchner), con su grupo "Aura!", que integra junto a Ricardo Caneppa y "Popi" Spatocco. Además, estarán presentes la Camerata Argentina, dirigida por el violinista Pablo Agri y el cantautor jujeño Bruno Arias. Aura! presenta su segundo disco Caminos sin tiempo, que incluye composiciones originales y versiones propias de clásicos como “Chacarera del 55” y “Yendo de la cama al living”.
Una poesía de amor, música cubana de un dúo maravilloso, la vuelta al mundo de nuestros oyentes con gatos, peluches, cámara de fotos, pelotas de básquet, versiones de temas geniales de The Beatles, y mucho más. En ¿Hay alguien ahí?, también Vanina Judkovsky habló con Morena -de 7 años-, futura gimnasta (ó guitarrista), bilingüe, y con una vida muy interesante. Otra de las entrevistas - vía teléfono - fue con Eduardo Allende, músico y compositor cordobés, co-creador en 1990 de La Chicharra y contó de sus comienzos en los espectáculos para niños y que siempre prefiere hacer "canciones largas" para sus espectáculos. Y en el final, Vanina nos relató un cuento muy, muy hermoso, de María Teresa Andruetto: El árbol de lilas.
El viernes 4 de noviembre Pablo Sanz será el ponente en el debate “La historia del jazz en España“ que tendrá lugar en el Centro Cultural Conde dentro de la programación de conferencias – charlas – debates que tendrán lugar en el Festival Internacional de Jazz de Madrid. Pablo Sanz charló con Pachi Tapiz acerca de esta charla realizando diversas aproximaciones a su contenido: el desarrollo histórico del jazz en nuestro país -en primer lugar-, pero especialmente acerca del estado del jazz en España en la actualidad, con cuestiones como el nivel de los músicos y el público, la escena de clubs y festivales, y también el estado de la crítica jazzística en la actualidad. Como complemento a la entrevista, en el programa suena la música de cuatro propuestas nacionales que actuarán en el festival: “Son Mediterráneo” de Ximo Tébar -antes de la charla-; “Mamá Rita” de Kontxi Lorente, “Chacarera búlgara” de Giulia Valle Trío, y “Balada del momento” de Marta Sánchez. © Pachi Tapiz, 2016 HDO es un podcast editado, producido y presentado por Pachi Tapiz. Toda la información de HDO 187 en http://www.tomajazz.com/web/?p=27249 Toda la información de HDO en http://www.tomajazz.com/web/?cat=13298
Mundofonías #8 Ene 2016 - Mediterráneo, Argentina y sonidos retro - Mediterranean, Argentina and vintage sounds Sonidos del Mediterráneo, Brasil, mucha música de Argentina y final bastante retro. Sounds from the Mediterranean, Brazil, a lot of music from Argentina and a quite vintage end. Electrik GEM - Radiopolis (Radiopolis projekt) Gilad Ephrat Ensemble - In the wilderness of Kfar Vitkin (Gilad Ephrat Ensemble) Göksel Yilmaz Ensemble - Gel güzelim (Gezgin) La Banda del Pepo - Sé de un lugar (Sé de un lugar) Guinga & Maria João - Canibaile (Mar afora) Leandro Kalén - Pueblo (Mecánica celeste) Bruno Cavallaro - Ciudadana locura (Ciudadana locura) Aínda Dúo - Chacarera del mono (Segundo) El Balcón Dúo - Cantar eterno (El Balcón Dúo) La Familia de Ukeleles - La familia (Gran rubí) Denéchau Jâse Musette - Java d'un soir (Amour java) Antiquariat - Les bibelots (Vida de carrusel)
Entrevista a Lucas Cupelin (guitarra electrocriolla y voz) de la banda Santafesina "Limonada". Porducida para "Nuestra Voz" transmitido en KPFK 90.7 fm Los Angeles, 98.7 fm Santa Barbara y www.kpfk.org. Limonada propone en su espectaculo realizar un viaje musical por latinoamérica, desde Argentina hasta Cuba. Pasando por múltiples ritmos musicales y fusionandolos entre sí, con canciones populares de grandes autores y canciones propias en estos mismos estilos como el: Bossa nova, Tango, Bolero, Son Cubano, Chacha Cha, Cumbia, Candombe, Chacarera entre otros. http://www.limonadalatina.com.ar/