Podcasts about pascal m

durée : 00:04:07 - Bulles de BD - par : Laetitia Gayet - Qui est-on après un AVC ? Quel retraité est-on après 50 ans de mariage ? Les BD de Cookie Kalkair, de Dounia Georgeon et Pascal M. interrogent la vieillesse. Être vieux n'est pas un drame.

durée : 00:04:07 - Bulles de BD - par : Laetitia Gayet - Qui est-on après un AVC ? Quel retraité est-on après 50 ans de mariage ? Les BD de Cookie Kalkair, de Dounia Georgeon et Pascal M. interrogent la vieillesse. Être vieux n'est pas un drame.

Am zweiten Tag der Playoff-Halbfinals verliert der HC Fribourg-Gottéron gegen den Lausanne HC mit 0:1 und gewinnt der HC Davos gegen die ZSC Lions 4:3. In beiden Serien steht es nun 1:1. Wir reden mit Langnaus Sportchef Pascal Müller über die starke Saison seines Teams sowie auch ausführlich über die beiden Playoff-Duelle.

Pour ce 164ème épisode, partez à la rencontre de Pascal Métivier, entrepreneur, fondateur de SecurClés, dont le parcours est marqué par la détermination et la résilience. ▬▬ L'INVITÉ : PASCAL MÉTIVIER ▬▬_ https://www.linkedin.com/in/pametivier/_ https://securcles.com/▬▬ CHAPITRAGE ▬▬Uniquement disponible sur Youtube.▬▬ SERIAL ENTREPRENEURS ▬▬Animé par François Allet, fondateur du podcast :_ https://www.instagram.com/fr_ancois/_ https://linktr.ee/francois_Retrouvez le podcast :_ https://linktr.ee/serialentrepreneursÀ retrouver ici, sur Youtube, et sur toutes les plateformes audio (Spotify, Apple Podcasts, Google...)Si vous avez apprécié ce contenu, n'hésitez pas à :▬ vous abonner (pour être au courant dès qu'un nouvel épisode sort

Bonjour et bienvenue dans la revue de presse hebdo et audio du secteur retail / e-commerce en France proposée par Les Digital Doers en partenariat avec le One to One Retail E-commerce de Monaco.

Bienvenue dans ce nouvel épisode dans lequel j'ai le plaisir d'accueillir Pascal Métivier, cofondateur et Président de SecurClés, une application innovante qui révolutionne la duplication de clés, badges, télécommandes de garage et clés de voiture, le tout depuis chez soi grâce à l'intelligence artificielle.Pascal est un entrepreneur aguerri du secteur de la sécurité et de l'insurtech, avec plusieurs brevets et entreprises à son actif, dont SecurKeys, leader européen de l'assistance en cas de perte de clés, et OKIDOKEYS, pionnier de l'accès mobile, revendu au groupe Somfy en 2016. Tout récemment, il a fait parler de lui dans Qui veut être mon associé ? sur M6, où il a levé 300.000 euros et trouvé de nouveaux partenaires stratégiques.Dans cette conversation, nous explorons trois grandes thématiques :1️⃣ Le marché de la duplication et de la sécurité :Quels sont les enjeux autour de la gestion des clés et de l'accès sécurisé ?Comment évolue ce marché entre solutions physiques et digitalisation des services ?Quel impact ont les nouvelles technologies, comme l'IA, sur ces services ?2️⃣ La proposition de valeur de SecurClés :En quoi l'application apporte-t-elle une innovation par rapport aux services traditionnels de reproduction de clés ?Quels avantages pour les particuliers et les professionnels ?Le rôle stratégique des partenariats avec les compagnies d'assurance et les banques.3️⃣ La relation avec le consommateur et la notoriété de la marque :Quels enseignements tirer de l'expérience de Qui veut être mon associé ? ?Comment créer la confiance autour d'un service aussi sensible que la duplication de clés ?Les enjeux d'acquisition client, de fidélisation et de développement de la notoriété de SecurClés.Bonne écoute, toujours sans coupure !Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:26:16 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda, Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster - Par Roland Auguet - Avec Alain Corneau et Jean-Pierre Mocky (réalisateurs), Michel Audiard (dialoguiste, scénariste, réalisateur), Claude Beylie (critique), Alain Garsault (professeur de Lettres, critique), François Guérif (éditeur), Pascal Mérigeau (journaliste) et Jean Tulard (historien) - Avec des extraits de films noirs - Réalisation Chantal de Béchade - réalisation : Massimo Bellini

durée : 01:24:59 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda, Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster - Par Roland Auguet - Avec Claude Beylie (critique), Alain Garel (historien du cinéma), Alain Garsault (professeur de Lettres, critique), François Guérif (éditeur), Pascal Mérigeau (journaliste), Jean-Pierre Mocky (réalisateur), Pierre Sorlin (critique de cinéma, historien) et Jean Tulard (historien) - Avec des extraits de films noirs - Réalisation Chantal de Béchade - réalisation : Massimo Bellini

durée : 01:23:28 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda, Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster - Par Roland Auguet - Avec Michel Audiard (dialoguiste, scénariste, réalisateur), Jean-Claude Baret (détective), Claude Beylie (critique), Alain Garel (historien du cinéma), Alain Garsault (professeur de Lettres, critique), Roger Le Taillanter (commissaire de police), Jean-Pierre Mocky (réalisateur), Pascal Mérigeau (journaliste), Pierre Sorlin (critique de cinéma, historien), Jean Tulard (historien) et Robert Louit (anthologiste, traducteur) - Avec des extraits de films noirs - Réalisation Chantal de Béchade - réalisation : Massimo Bellini

durée : 01:23:00 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda, Mathias Le Gargasson, Antoine Dhulster - Par Roland Auguet - Avec Alain Corneau et Jean-Pierre Mocky (réalisateurs), Claude Beylie (critique), Alain Garsault (professeur de Lettres, critique), François Guérif (éditeur), Robert Louit (anthologiste, traducteur), Pascal Mérigeau (journaliste), Pierre Sorlin (critique de cinéma, historien) et Jean Tulard (historien) - Avec des extraits de films noirs - Réalisation Chantal de Béchade - réalisation : Massimo Bellini

REDIFF - Pascal a une relation extraconjugale depuis 2 ans. Lorsque sa femme l'a appris, il lui a assuré d'y mettre un terme. Pourtant, cette relation subsiste et il ne compte pas quitter sa femme. Il s'interroge sur sa sincérité. Chaque soir, en direct, Caroline Dublanche accueille les auditeurs pour 2h30 d'échanges et de confidences. Pour participer, contactez l'émission au 09 69 39 10 11 (prix d'un appel local) ou sur parlonsnous@rtl.fr

durée : 00:54:15 - Les cafés "Mapalga" avec Pascal Ménard

REDIFF - Pascal a une relation extraconjugale depuis 2 ans. Lorsque sa femme l'a appris, il lui a assuré d'y mettre un terme. Pourtant, cette relation subsiste et il ne compte pas quitter sa femme. Il s'interroge sur sa sincérité. Chaque soir, en direct, Caroline Dublanche accueille les auditeurs pour 2h30 d'échanges et de confidences. Pour participer, contactez l'émission au 09 69 39 10 11 (prix d'un appel local) ou sur parlonsnous@rtl.fr

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Comment éviter les décès causés par cette inflammation du foie ? Est-ce essentiel de renforcer la vaccination de l'hépatite B ? Existe-t-il un traitement contre l'hépatite C ?  Dr Pascal Mélin,chef du service de médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint-Dizier dans le territoire Cœur Grand-Est et président de la Fédération d'associations de malades de SOS hépatites et maladies du foie.

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint-Dizier dans le territoire Cœur Grand-Est et président de la Fédération d'associations de malades de SOS hépatites et maladies du foie Pr Alain Attia, professeur titulaire d'Hépato-gastro-entérologie, département des maladies de l'appareil digestif. Unité de formation et de recherche des Sciences médicales, Université de Cocody à Abidjan, Côte d'Ivoire. En fonction au Centre hospitalo-universitaire de Yopougon à Abidjan. Membre de la Société ivoirienne de gastro-entérologie et d'endoscopie digestive (SIGEED). Membre du Réseau ivoirien de lutte contre les hépatites virales (RILHVi). En fin d'émission, nous faisons le point sur l'impact de la dépression sur le cerveau avec le Dr Catherine Thomas-Antérion, neurologue et docteur en Neuropsychologie, et membre du Conseil scientifique de l'Observatoire B2V des Mémoires.

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint-Dizier dans le territoire Cœur Grand-Est et président de la Fédération d'associations de malades de SOS hépatites et maladies du foie Pr Alain Attia, professeur titulaire d'Hépato-gastro-entérologie, département des maladies de l'appareil digestif. Unité de formation et de recherche des Sciences médicales, Université de Cocody à Abidjan, Côte d'Ivoire. En fonction au Centre hospitalo-universitaire de Yopougon à Abidjan. Membre de la Société ivoirienne de gastro-entérologie et d'endoscopie digestive (SIGEED). Membre du Réseau ivoirien de lutte contre les hépatites virales (RILHVi). En fin d'émission, nous faisons le point sur l'impact de la dépression sur le cerveau avec le Dr Catherine Thomas-Antérion, neurologue et docteur en Neuropsychologie, et membre du Conseil scientifique de l'Observatoire B2V des Mémoires.

Das Transfergeflüster läuft auf Hochtouren. Denn Sportchefs, die ihren Stamm des Teams für kommende Saison per November zusammen haben, die schlafen etwas ruhiger. Zu denen gehört aktuell Pascal Müller, Sportchef der SCL Tigers. Allerdings hatte er einen etwas turbulenten Sommer, folglich darf es bezüglich Teamplanung der kommenden Saison jetzt etwas angenehmer laufen. Er gibt anhand von Luca Boltshauser einen Einblick, wie eine solche Vertragsverhandlung abläuft. Er erklärt, wie Spieler ins Emmental zu locken sind. Und er erzählt, wie zufrieden er mit der bisherigen Saison der Tigers ist. Die Jungs versuchen ausserdem Namen, die noch auf seiner Transferliste stehen, aus ihm herauszuquetschen. Alles andere als ein einfaches Unterfangen, schliesslich lässt sich Pascal Müller aus taktischen Gründen höchst ungern in die Karten blicken.

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint Dizier, dans le territoire Cœur Grand-Est et président de SOS hépatites et Maladies du foie Pr Oudou Njoya, chef du département de Médecine interne du CHU de Yaoundé au Cameroun. Directeur du Laboratoire de Recherche sur les hépatites virales et la communication en Santé de la Faculté de Médecine de l'Université de Yaoundé 1.(Rediffusion)

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint Dizier, dans le territoire Cœur Grand-Est et président de SOS hépatites et Maladies du foie Pr Oudou Njoya, chef du département de Médecine interne du CHU de Yaoundé au Cameroun. Directeur du Laboratoire de Recherche sur les hépatites virales et la communication en Santé de la Faculté de Médecine de l'Université de Yaoundé 1.(Rediffusion)

Benoît PeetersCréation artistique (chaire annuelle 2022-2023)Collège de FranceAnnée 2022-2023Colloque - Nouveaux chemins de la bande dessinée : Table ronde : Lire et faire lire la bande dessinéeVincent PoirierNé le 10 mai 1982, Vincent Poirier est libraire spécialisé en bandes dessinées depuis 2000 à la librairie BDfugue Café à Annecy, dont il est devenu le co-gérant en 2017 avec Jean-Jacques Roby (créateur de la librairie en 1981). Il est également directeur artistique du Salon de la Bande Dessinée du Lac d'Annecy : SevrierBD.Sonia DéchampsNée en 1987, Sonia Déchamps a intégré à 20 ans, en parallèle de ses études d'histoire, la rédaction d'Europe 1, où elle a travaillé six ans avant de rejoindre Mouv', la radio jeune de Radio France. Journaliste littéraire, passée par France Culture (Le Réveil Culturel, La Dispute), Polar+, Le Monde des ados, Les Cahiers de la BD ou encore Casemate, elle a initié le cycle « Les jeudis de la bande dessinée » au Centre Pompidou et occupé le poste de codirectrice artistique du Festival d'Angoulême entre 2020 et 2023. Sonia est aujourd'hui éditrice (Virages graphiques).Résumé de l'intervention de Pascal MériauxLa question de la transmission des pratiques de lecture, des compétences nécessaires à acquérir et développer pour décrypter la bande dessinée, la question du désir et du plaisir de lire, de la remédiation parfois, mais également les nécessaires repères pour s'orienter dans la production patrimoniale et contemporaine, tous ces éléments sont centraux à l'ensemble des activités du pôle BD Hauts-de-France dans toutes ses facettes. Lire et faire lire la bande dessinée, en quelque sorte.Pascal MériauxCocréateur des Rendez-Vous de la bande dessinée d'Amiens en 1996, Pascal Mériaux dirige aujourd'hui le pôle BD Hauts-de-France. Au-delà du festival qui se déploie chaque année en juin, le pôle coordonne ou anime près de neuf cents demi-journées de face-à-face pédagogique à l'échelle de la région, joue un rôle ressource pour tous les projets liés au 9e art et héberge une maison d'édition spécialisée en bande dessinée jeunesse, dont il est également le directeur. Commissaire de nombreuses expositions depuis vingt-sept ans, il est enfin président de l'Agence régionale livre et lecture des Hauts-de-France.

Benoît PeetersCréation artistique (chaire annuelle 2022-2023)Collège de FranceAnnée 2022-2023Colloque - Nouveaux chemins de la bande dessinée : Table ronde : Lire et faire lire la bande dessinéeVincent PoirierNé le 10 mai 1982, Vincent Poirier est libraire spécialisé en bandes dessinées depuis 2000 à la librairie BDfugue Café à Annecy, dont il est devenu le co-gérant en 2017 avec Jean-Jacques Roby (créateur de la librairie en 1981). Il est également directeur artistique du Salon de la Bande Dessinée du Lac d'Annecy : SevrierBD.Sonia DéchampsNée en 1987, Sonia Déchamps a intégré à 20 ans, en parallèle de ses études d'histoire, la rédaction d'Europe 1, où elle a travaillé six ans avant de rejoindre Mouv', la radio jeune de Radio France. Journaliste littéraire, passée par France Culture (Le Réveil Culturel, La Dispute), Polar+, Le Monde des ados, Les Cahiers de la BD ou encore Casemate, elle a initié le cycle « Les jeudis de la bande dessinée » au Centre Pompidou et occupé le poste de codirectrice artistique du Festival d'Angoulême entre 2020 et 2023. Sonia est aujourd'hui éditrice (Virages graphiques).Résumé de l'intervention de Pascal MériauxLa question de la transmission des pratiques de lecture, des compétences nécessaires à acquérir et développer pour décrypter la bande dessinée, la question du désir et du plaisir de lire, de la remédiation parfois, mais également les nécessaires repères pour s'orienter dans la production patrimoniale et contemporaine, tous ces éléments sont centraux à l'ensemble des activités du pôle BD Hauts-de-France dans toutes ses facettes. Lire et faire lire la bande dessinée, en quelque sorte.Pascal MériauxCocréateur des Rendez-Vous de la bande dessinée d'Amiens en 1996, Pascal Mériaux dirige aujourd'hui le pôle BD Hauts-de-France. Au-delà du festival qui se déploie chaque année en juin, le pôle coordonne ou anime près de neuf cents demi-journées de face-à-face pédagogique à l'échelle de la région, joue un rôle ressource pour tous les projets liés au 9e art et héberge une maison d'édition spécialisée en bande dessinée jeunesse, dont il est également le directeur. Commissaire de nombreuses expositions depuis vingt-sept ans, il est enfin président de l'Agence régionale livre et lecture des Hauts-de-France.

durée : 00:58:45 - Les Nuits de France Culture - par : Albane Penaranda - En 2009 le Forum des images à Paris propose une Master class avec Gérard Depardieu. Le comédien est interrogé sur son métier, ses films et les cinéastes avec lesquels il a tourné, par le critique de cinéma Pascal Mérigeau. Retour sur une carrière qui compte plus de deux cents longs-métrages. - invités : Gérard Depardieu Acteur

Pascal a une relation extraconjugale depuis 2 ans. Lorsque sa femme l'a appris, il lui a assuré d'y mettre un terme. Pourtant, cette relation subsiste et il ne compte pas quitter sa femme. Il s'interroge sur sa sincérité. Chaque soir, en direct, Caroline Dublanche accueille les auditeurs pour 2h30 d'échanges et de confidences. Pour participer, contactez l'émission au 09 69 39 10 11 (prix d'un appel local) ou sur parlonsnous@rtl.fr

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint Dizier dans le territoire Cœur Grand-Est et président de SOS hépatites et Maladies du foie. Pr Oudou Njoya, Chef du département de Médecine interne du CHU de Yaoundé au Cameroun. Directeur du laboratoire de Recherche sur les hépatites virales et la communication en Santé de la Faculté de Médecine de l'Université de Yaoundé 1  

L'hépatite est une inflammation du foie qui peut entraîner de nombreux problèmes de santé et être mortelle. Il existe cinq souches principales du virus de l'hépatite, appelées types A, B, C, D et E. Selon l'OMS, environ 4,5 millions de décès prématurés pourraient être évités dans les pays à revenu faible ou intermédiaire d'ici à 2030 grâce à des campagnes de vaccination, de diagnostic, de traitement ainsi que de sensibilisation des populations. Dr Pascal Mélin, chef du service de Médecine polyvalente/interne du Centre hospitalier de Saint Dizier dans le territoire Cœur Grand-Est et président de SOS hépatites et Maladies du foie. Pr Oudou Njoya, Chef du département de Médecine interne du CHU de Yaoundé au Cameroun. Directeur du laboratoire de Recherche sur les hépatites virales et la communication en Santé de la Faculté de Médecine de l'Université de Yaoundé 1  

Pour sa troisième édition, Week-end à buller invite l'autrice Lisa Mandel. Les 8 et 9 octobre, la bibliothèque Niemeyer fera la part belle au neuvième art avec une exposition, des rencontres, des dédicaces et des ateliers. Lisa Mandel est une autrice de bande dessinée reconnue pour son humour décalé et un dessin simple, mais incisif. En 2019, elle entame un projet pharaonique : publier sur les réseaux sociaux une page par jour pendant un an afin de mettre fin à toutes ses addictions. Une année exemplaire paraît en 2020, en pleine crise du Covid-19.Portée par le succès de son livre autoédité, Lisa Mandel se lance dans la création des "éditions Exemplaire". Cette structure éditoriale alternative assure une répartition plus juste des revenus pour les autrices et auteurs. Une BD inédite de Lisa Mandel sur la création de sa maison d'édition, "les éditions Exemplaire" sera offerte aux publics de l'événement.Ouest Track était en direct dans le cadre d'une table-ronde sur les conditions de vie des auteurs de BD le samedi 8 octobre à 16h, animée par Pascal Mériaux , en présence également d'auteurs vivant au Havre (Edith, Riff Reb's, Elodie Shanta et Jérôme Sirou)

Die Zahl der hybriden Selbstständigen ist höher als gedacht... „Sowohl die Anzahl der hybriden Selbstständigen als auch ihr Anteil an allen Erwerbstätigen ist seit der Jahrtausendwende deutlich gestiegen. In 2001 waren 2,46 Millionen Personen in dieser Erwerbsform tätig, in 2016 gab es schon 3,39 Millionen hybride Selbstständige. Damit überstieg ihre Anzahl in 2016 erstmals die Zahl der ausschließlich selbstständig Tätigen." datev.de, 13. JULI 2022 Hybride Selbstständige sind Menschen, die einem Job nachgehen und nebenbei noch eine selbstständige Tätigkeit ausüben. Wenn du dich fragst, ob dieser Weg deiner sein könnte, dann WAKE UP! Torben diskutiert in dieser Folge, ob wir bald alle hybrid selbstständig sind, weil das Geld nicht mehr reicht und erklärt, inwiefern die Vorstellung dabei von der Realität abweicht. (00:01:02) In den "WAKE UP! News" erfährst du den Hintergedanken von hybrider Selbstständigkeit und aktuelle Prognosen für die Zukunft. (00:17:36) Der "Actionplan" ist für jeden, der sich nebenbei etwas aufbauen und dafür konkrete nächste Schritte gehen möchte. (00:29:32) Beim "Learning der Woche" blickt Torben auf seine Anfangszeit als Unternehmer zurück und gibt dir eine Sache mit auf den Weg, die er heute anders machen würde. (00:36:00) "Die Frage der Woche" ist eine der meist gestellten, kommt von Pascal M. und lautet: Muss man heutzutage Millionär sein? Du als WAKE UP! fam hast die Möglichkeit, Fragen bei Instagram zu stellen, die Torben hier im Podcast beantwortet. Hinterlasse deine persönliche Bewertung bei iTunes oder Spotify und abonniere „WAKE UP! NEWS", wenn dir das neue Konzept gefällt. Über dein Feedback freuen wir uns sehr. __________ Der TPA Media Branding Workshop am 24. September 2022 - Sei mit dabei: https://bit.ly/3Pm60k8 Werde jetzt Teil der WAKE UP! fam ❤️ und trage dich beim Newsletter ein: https://torbenplatzer.com/newsletter/ __________ ► Twitch Stream: https://bit.ly/3qV78yl ► Instagram: https://bit.ly/1T8p0DF ► YouTube Kanal kostenlos abonnieren: https://bit.ly/2QpjOuM ► Twitter: https://bit.ly/3J9MDqO ► Discord: https://discord.gg/nbg6Kdq ► SELFMADE Branding bestellen: https://amzn.to/2VgT0FH ► Torbens Biografie bestellen: https://amzn.to/3a5lZBa www.torbenplatzer.com // www.tpa-media.com Impressum: https://torbenplatzer.com/impressum Torben Platzer ist ein deutscher Multiunternehmer, SPIEGEL Bestseller Autor, Influencer und eine wahrgenommene Internetpersönlichkeit. Er gilt als Pionier im Bereich digitales Marketing, soziale Medien und Markenaufbau (engl. Branding) und ist Co-Founder der Social Media & Branding Agentur TPA Media, die seit 2017 mit Sitz in München agiert. Auf seinen eigenen Kanälen hat er mittlerweile eine Fanbase von über 500.000 Menschen aufgebaut und bespielt diese seit 2017 regelmäßig mit Content und aktuellen Formaten. Unter dem von ihm gegründeten Label WAKE UP spricht er vor allem über Chancen und Probleme des Internetzeitalters und die modernen Zugänge durch soziale Medien, METAVERSE und WEB 3.0. Dabei vermittelt er einen realistischen Eindruck vom Unternehmertum und führt Selbstexperimente durch. Torben hat es sich zur Aufgabe gemacht, die digitale Welt zu beleuchten und die richtige Einstellung zu vermitteln, um Chancen in dieser erfolgreich wahr zu nehmen.

Je suis ravie de vous retrouver cette semaine pour un sujet qui m'est extrêmement familier puisque c'est celui sur lequel je me suis spécialisée il y a quelques années. Je parle du stress ! J'avais hâte de vous en parler dans un épisode, et après 40 épisodes de Neurosapiens, c'est chose faîte aujourd'hui ! Dans cet épisode, on va aborder plein d'informations hyper cool concernant le stress. Vous allez apprendre la réaction en cascade du stress dans le cerveau et dans le corps. Vous allez apprendre comment votre microbiote et votre alimentation peuvent vous provoquer du stress. Vous découvrirez aussi que le stress est aussi une question de perception, et vous repartirez avec trois tips pour apprendre à gérer votre stress.  Soutenir et s'abonner à NeurosapiensProduction, animation, réalisation et illustration : Anaïs RouxInstagram : https://www.instagram.com/neurosapiens.podcast/neurosapiens.podcast@gmail.comMusique d'intro KEEP ON GOINGMusique proposée par La Musique LibreJoakim Karud - Keep On Going : https://youtu.be/lOfg0jRqaA8Joakim Karud : https://soundcloud.com/joakimkarudSOURCESElisabeth Wieduwild et al., β2-adrenergic signals downregulate the innate immune response and reduce host resistance to viral infection, J. Exp. Med., vol. 217, e20190554, 2020.B. Hitze et al., How the selfish brain organizes its supply and demand, Frontiers in Neuroenergetics, vol. 2, pp. 1-13, 2010N. Kataoka et al., A central master driver of psychosocial stress responses in the rat, Science, le 6 mars 2020.“Signal value of stress behaviour” by Jamie Whitehouse et al. Evolution and Human BehaviorMénard, C., Pfau, M., Hodes, G. et al. Immune and Neuroendocrine Mechanisms of Stress Vulnerability and Resilience. Neuropsychopharmacol 42, 62–80 (2017). https://doi.org/10.1038/npp.2016.90Felger, J., Li, Z., Haroon, E. et al. Inflammation is associated with decreased functional connectivity within corticostriatal reward circuitry in depression. Mol Psychiatry 21, 1358–1365 (2016). https://doi.org/10.1038/mp.2015.168Bonaz, B. L. & Bernstein, C. N. Brain-Gut Interactions in Inflammatory Bowel Disease. Gastroenterology 144, 36–49 (2013).Yang B, Wei J, Ju P, et alEffects of regulating intestinal microbiota on anxiety symptoms: A systematic reviewGeneral Psychiatry 2019;32:e100056. doi: 10.1136/gpsych-2019-100056Chevalier G, Siopi E, Guenin-Macé L, Pascal M, Laval T, Rifflet A, Boneca IG, Demangel C, Colsch B, Pruvost A, Chu-Van E, Messager A, Leulier F, Lepousez G, Eberl G, Lledo PM. Effect of gut microbiota on depressive-like behaviors in mice is mediated by the endocannabinoid system. Nat Commun. 2020 Dec 11;11(1):6363. doi: 10.1038/s41467-020-19931-2. PMID: 33311466; PMCID: PMC7732982. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out. Become a member at https://plus.acast.com/s/neurosapiens.

durée : 00:45:51 - Circuit Bleu : Côté Saveur - France Bleu Cotentin

In dieser Folge spreche ich mit Pascal Maximilian über das Thema Männlichkeit. In seinem Classy Man Mentoring hilft Pascal Männern zu Werten und Tugenden zu finden, die den Mann der Neuzeit ausmachen sollten. Wir sprechen über toxische bzw. unreife Männlichkeit, fehlende Initationen um das Jungenbewusstsein in ein Männerbewusstsein zu transformieren und wie man hier ansetzen sollte.

Ngày 19/06, ngày thứ 170 trong năm. Thay mặt cho BBT chương trình xin được chúc các bạn có sinh nhật trong ngày hôm nay sẽ luôn tràn ngập tiếng cười và hãy lan tỏa năng lượng ấy tới mọi người mà mình quen biết nha. Nụ cười sẽ giống như ngọn gió mát lành có thể xua tan đi đôi phần nắng nóng đấy. --- Danh ngôn cuộc sống: “Dù rằng không ai có thể trở lại để có một khởi đầu mới, nhưng bất kì ai cũng có thể bắt đầu bây giờ và có một kết thúc mới.” --- Sự kiện ngày 19 tháng 06: 1, Anh hùng Phạm Hồng Thái 2, Ca sĩ Thanh Lam 3, Nhà toán học, triết học Pascal ★ Mọi thông tin xin liên hệ: ngaynaynamay1501@gmail.com

Wir werfen einen Blick hinter die Kulissen und zeigen Ihnen die technische Ausstattung, mit der wir unsere Remote-Events produzieren. Sie wollten schon immer wissen, wie wir bei glueckkanja-gab unsere Remote-Veranstaltungen produzieren? Dann ist dieser Webcast genau das Richtige für Sie. Unsere Media Production Experten Jochen Fröhlich und Pascal Müller geben Ihnen einen Einblick hinter die Kulissen und zeigen Ihnen, welches technische Equipment wie eingesetzt wird. Mit Jochen Fröhlich und Pascal Müller

durée : 00:03:10 - Pourquoi ? Comment ? FB Picardie - par : Annick Bonhomme

durée : 00:03:17 - Pourquoi ? Comment ? FB Picardie - par : Annick Bonhomme

durée : 00:02:37 - Pourquoi ? Comment ? FB Picardie - par : Annick Bonhomme

La CIA a rendu public, vendredi 26 février aux États-Unis, un rapport dans lequel Washington accuse Mohammed ben Salman d'avoir « validé » l'assassinat du journaliste saoudien Jamal khashoggi à Istanbul en octobre 2018. Toujours selon le document, le prince héritier saoudien a un tel pouvoir sur les services de sécurité de son pays qu'il est « très improbable » qu'une telle opération ait pu avoir lieu « sans son feu vert ». En clair : pour le renseignement américain, l'homme qui a décidé de la mort de Jamal khashoggi, c'est MBS. Quelles conséquences peut avoir cet épisode sur les relations entre Washington et Riyad ? Notre invité international est Pascal Ménoret, anthropologue, historien, arabisant, enseignant à l’université Brandeis à Boston aux États-Unis, également auteur de plusieurs ouvrages sur l'Arabie saoudite dont Royaume d'asphalte : jeunesse saoudienne en révolte, publié aux éditions La Decouverte/Wildproject. ► À lire aussi : Mohammed ben Salman a «validé» l'assassinat de Khashoggi, selon Washington

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Pascal Mäser is an Associate Professor at the Swiss Tropical and Public Health Institute and the University of Basel. In addition of being a brilliant scientist and a great guitar player, he is also a very good chess player! With the recent success of the Netflix miniseries “The Queen’s Gambit”, chess sales have skyrocketed in the last few weeks. I used this opportunity to invite Pascal onto the show and ask him all my burning questions I had about chess! TAKEAWAYS FROM THIS EPISODE:To be a good chess player you do not need patience rather you need to be good at stress and crisis management.There are different types of chess games depending on how much time is given to each player in total.As a beginner progress can be made easily by learning a few key principals.Maybe it does not need a special women’s chess federation but rather more encouragement for girls to start learning to play chess at a young age at the same numbers boys start playing chess.There are a few great movies and novels written about chess (see below in the links).There are two types of chess players: The ones who play the opponent’s chess pieces and the ones who play the opponent! MENTIONED IN THIS EPISODE:Connect with Pascal on LinkedInThe Elo rating systemBook by Walter Tevis The Queen’s GambitNetflix miniseries The Queen’s Gambit The Guardian’s article on the success of the Netflix miniseries “The Queen’s Gambit”Book by Vladimir Nabokov The Luzhin DefenseMovie The Coldest GamePlay online chess on lichess.orgOnline chess and tutorials on chess24.comChess players mentioned: Carol Partoş Garry Kasparov Judit Polgár Magnus Carlsen Fabiano Caruana Bobby Fischer

Pascal Mühlematter

Pascal Mühlematter

durée : 00:38:47 - On cuisine ensemble France Bleu Cotentin - Comment extraire le meilleur d'un grain de café ?

01. Dakota - Chinook 02. Pascal M & Ron Hagen - Riddles In The Sand (Omnia Remix) 03. Oza - Small Planet (Oza reDeep Mix) 04. Matteo Sala & Dhany - Travel From My Heart 05. MarioMoS - The Perfect Moment 06. Tenishia & Kirsty Hawkshaw - Reasons To Forgive (The Blizzard Remix) 07. Kobana & Mario Hatchet - Move Back (Verve Remix) 08. Sezer Uysal - Little Indian Girl 09. Michael & Levan - Basic Story - Relaunch Remix) 10. Komytea - Professional Killers (Jerome Isma-ae & Daniel Portman Remix) 11. F-act - Skinny Dipping 12. Origene - Sanctuary (Harry Lemon Remix) 13. Joseph Anthony & Thomas Penton - El Ritmo

■ Philippe Laplante en studio. ■ Pascal Ménard en studio. ■ Période de dégel. ■...

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Comment mettre les nouvelles technologies au service de l'apprentissage ? Qui est Jacques Ballexserd ? Comment le corps est-il pris en compte à l'école ? Avec une interview de l’enseignant Pascal Mériaux et du maître de conférences Rawad Chaker dans "Pile et Face" et Marie Gaussel comme invitée de la rubrique "Ifé Veille".

Pascal Ménard a des expériences de St-Valentin, Francis apporte un Impossible Burger, un enfant raciste, le Vénézuela, et quitter la Californie. https://www.facebook.com/LeFatPACK https://www.radioh2o.ca/category/podcast/fatpack/ L’article FatPack #17 ...

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Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

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Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

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Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Amos Gitaï Collège de France Création artistique Année 2018 - 2019 Traverser les frontières Espace et structure, cinéma et architecture Ni l’architecture ni le cinéma ne sont des arts intimes. À la différence du peintre devant sa toile, il s’agit de création collective qui impose de mobiliser un grand nombre de collaborations. Et dans ces deux médiums il s’agit de traduire des textes en formes. L’architecte reçoit un programme qui précise les fonctions, le site, le budget, les matériaux etc., mais ce ne sont que des textes qu’il doit transformer en élaborant une forme spatiale en trois dimensions. Un cinéaste travaille avec un scénario, et là aussi ce ne sont au départ que des mots. Le processus créatif consiste à convertir ces mots en images, en une forme temporelle. Dans le type de cinéma que je défends, il est possible de mettre en œuvre un processus artisanal, capable de se transformer en permanence pour accueillir le hasard et les contingences, en maintenant ouvert le dialogue avec l’équipe et la possibilité de constamment réinterpréter les paramètres du projet. Lullaby to my father Amos Gitaï suit le parcours de Munio, son père, né en 1909 en Silésie (Pologne), fils du métayer d'un junker prussien. À l'âge de 18 ans, Munio part à Berlin et à Dessau pour étudier au Bauhaus, auprès de Walter Gropius, Vassilli Kandinsky et Paul Klee. En 1933, le Bauhaus est fermé par les nazis, qui accusent Munio de trahison envers le peuple allemand. Munio est emprisonné, puis expulsé à Bâle. Il part pour la Palestine. À son arrivée à Haïfa, il entame une carrière d'architecte et il adapte les principes européens modernistes du Moyen-Orient. « Le film est un voyage à la recherche des rapports entre un père et son fils, architecture et cinéma, événements historiques et fragments de souvenirs intimes. Cela tient du puzzle, et plus encore du kaléidoscope, les voix se mêlent tout comme les visages de Jeanne Moreau, Hanna Schygulla, les photos abîmées, les souvenirs, les vestiges. La quête est toute personnelle, c'est ainsi que, précisément, elle devient universelle, associant relation à sa terre et à l'histoire de celle-ci (le parcours de la famille Gitaï est indissociable de la fondation de l'État d'Israël), enracinement et vagabondage, attirance et répulsion. » (Pascal Mérigeau, CinéObs, 17 janvier 2013) Lullaby to my father (2011), version intégrale Lettres reçues par Munio Weinraub lors de ses études au Bauhaus, puis après son expulsion en Suisse : Lettre Munio bauhaus 1 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a supervisé la construction du pavillon allemand pour l’exposition « L’habitat de notre temps », en travaillant dans son atelier de novembre 1930 à mai 1931. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4283.0Ko] Lettre Munio bauhaus 2 Attestation de Mies van der Rohe certifiant que Munio Weinraub a suivi des enseignements au bauhaus de Dessau d’octobre 1931 à mars 1932. Archives personnelles d’Amos Gitaï. Ouvrir la lettre [4052.0Ko] Lettre Munio bauhaus 3 Lettre signifiant que Munio Weinraub ne peut plus suivre l’enseignement de l’école d’art de Francfort (1933). Archives personnelles d’Amos Gitaï.

Dans cette episode je recois mon ami et auditeur du Franky show , on jase de tout et de rien, en deuxieme partie je me vide le coeur , bref une episode ben relaxe.Musique :Disturbed: Sound of silenceThe Chemical Romance: Black Parade

- direkte fra Garnisonskirken i København. En af musikhistoriens store rivaliseringer stod i 1700-tallet mellem de to kastratsangere Farinelli og Senesino. Med sangerne Vivica Genaux (Farinelli) og Sonia Prina (Senesino) vækker Concerto Copenhagen deres rivalisering samt det krævende og oversete repertoire til live. Musik af Porpora, Vinci, Bononcini, Händel, Gasparini, Giacomelli, Arisosti, Hasse og Sellitto.Musikalsk ledelse: Lars Ulrik Mortensen. 19.20Koncertoptagelse fra Viborg Kirkemusikfestival d. 14/4 i Sortebrødrekirken med organist Pascal Mélis fra Saint-Cloud kirken i Paris. Musik af Vivaldi, Bach.Vært: Jakob Wivel. www.dr.dk/p2koncerten

DR VokalEnsemblet og Graham Ross præsenterer den fornemme engelske kortradition i al sin glans - fra renæssancedronningen Elizabeth Is musikalske guldalder til moderne, religiøse mesterværker skrevet under vor tids engelske monark, Elizabeth II.Musik af Thomas Tallis, William Byrd, Henry Purcell, Orlando Gibbons, Benjamin Britten, John Taverne m.fl. ved koncert under Viborg Kirkemusikfestival.(Søndermarkskirken, Viborg. 21. april). Ca. 21.30Koncertoptagelse fra Viborg Kirkemusikfestival 14.april i Sortebrødrekirken med organist Pascal Mélis fra Saint-Cloud kirken i Paris. Musik af César Franck, Jean Langlais og Naji Hakim.Vært: Klaus Møller-Jørgensen. www.dr.dk/p2koncerten

http://www.djcraigdalzell.com 1. Society London / SPQR (Club Mix) 2. Hands Burn / Good Shot (Original Club Mix) 3. The Other Two / You Can Fly (Quake Vocal) 4. C.M / Dream Universe (Original Mix) 5. Oliver Klein / Rheinkraft 6. Faithless / We Come One 7. HH pres I.C.E / EP 794 (Thanks to Berlin dub) 8. Push / Universal Nation 9. Mauro Picotto / Lizard (Imperiale Mix) 10. Manya / Let Me Be (Manya & Gleave Dobbin Mix) 11. Johnny Shaker Ft. Serial Diva / Pearl River (Original Vocal Mix) 12. Kay Cee / Love Stimulation (Trance Club Mix) 13. Tillmann Uhrmacher / On The Run {Ocean To Shore} 14. Ralphie B / Disclosure 15. Quake / Mantra (Forever) (Original Mix) 16. Solar Stone / Solarcoaster (Midway Remix) 17. Ron Hagen & Pascal M. / Take You There 18. Skip Raiders Feat Jada / Another Day (Perfecto Mix) 19. Sonique / It Feels So Good (Conductor & The Cowboy-Amnesia Mix) 20. Binary Finary / 1999 (Gouryella Remix) 2hrs @ 135-139bpm **WATCH THE LIVE MIX VIDEO HERE** https://www.youtube.com/watch?v=K4xnKFjTDC0

Nach einer ewig dauernden Sommerpause hab ich mich wieder aus der gemütlichen Wohnung gewagt und mich nach Kloten begeben wo mir wenige Stunden vor dem Saisonstart Pascal Müller Red und Antwort stand. Viel Spass bei der kurzen Folge des Puckyeah Podcast. Bei Fragen und Anregegungen könnt ihr mich gerne auf Twitter unter @puckyeahblog

1. Delerium / Silence (Sanctuary Mix) 2. Goldtrix presents Andrea Brown / It's Love (Trippin') [Original EPTN Mix] 3. Sono / Keep Control (Scumfrog Remix) 4. Frankie Wilde / All Gone Tong (Sample) 5. Reflekt / Need To Feel Loved (Adam K & Soha Vocal Mix) 6. Kings Of Tomorrow / Finally (Acapella) 7. York / The Awakening (Mellow Mix) 8. KMC ft.Danni / Feel So Fine 9. Different Gear / Drink To Get Drunk (Radio Edit) 10. Fused / Terror 11. Rui Da Silva Featuring Cassandra / Touch Me (Original 12") 12. Sander Kleinenberg / Sacred (Dub) 13. Solar Stone / Solarcoaster 14. Bedrock / Heaven Scent 15. Filterheadz / Yimanya 16. Solar Stone / Seven Cities (Atlantis Mix) 17. Andy Ling / Fixation (Original Mix) 18. Paul van Dyk / Forbidden Fruit (Giuseppe Ottaviani Remix) 19. Cyclone / Salobre (Nickelson Mix) 20. Ron Hagen & Pascal M. / Take You There 21. Groovezone / Eisbaer (Extended Mix) 2hrs @ 131bpm - 138bpm **LIVE VIDEO LINK** https://www.youtube.com/watch?v=wPReoNmp6Zg

[CLASSIC/EPIC & HARD TRANCE] Where were you when Deepsky first visited Atlanta? This first episode is going to bring you back in time to that amazing evening put on by Outerlimits Productions Atlanta. The mix you are about to hear is a remastered version of the set that was played before Deepsky took the stage. The cover photo is a revised version of the actual flyer from the party Tracklist: 1.Mission - Dawntreader 2.Greece 2000 (Lost Tribe vs Miro Vocal Remix) - Three Drives 3.Kids Go Free - Blag 4.Forever - Ron Hagen & Pascal M. 5.Tranceillusion (Taucher Remix) - VFR 6.Up In the Air - The Captain & Karim 7.Bomb-Jack - K90 8.India (Original Mix) - E-Razor 9.He Chilled Out - LTD.02 10.Solar Cycle (Arrangement One) - Third Man 11.Nightshift (XLC's Trance Mix) - Taucher vs. Talla 2XLC 12.One Earth Beat (Outdare's Dumb + Dumber Remix) - Dum Dum 13.Inside My Soul (Two Moods Mix) - Tim Locke

Hello there!!! Now I've created the longest live set ever!! This will keep you dancing for a while!! Here is the playlist: 01 Armin van Buuren feat Jacqueline Govaert – Never say never 02 Medina – You and I (Deadmau5 remix) 03 Late Night Alumni – You can be the one (Sultan & Ned Shepard Remix) 04 Haley – This is how it goes (Kaskade’s grand club edit) 05 Kim Sozzi – Feel your love 06 Andy Moor feat Meighan Nealon – Faces 07 John O’Callaghan feat Sarah Howells – Find yourself 08 Young Rebels, Eddie Thoneick, Francesco Diaz - Perfect Moment 09 Chephren Blake feat. Meighan Nealon – Year after 10 Fragma – Memory 11 Morgan Page – Call my name (Tv rock remix) 12 Matteo Marini – I Never find 13 Bad Boy Bill feat. Alyssa Palmer – Falling Anthem 14 Leonid Rudenko feat. Daniella - Summerfish 2009 (Wendel Kos First Sunlight Mix) 15 First State feat Sarah Howells – Brave 16 Hokkaido feat Ange – Here to Stay (Mango Remix) 17 Nic Chagall feat Jonathan Mendelsohn – This moment 18 John O’Callaghan feat Audrey Gallagher – Take it all away 19 Deadamau5 – Strobe 20 Kos – Azteca 21 Ron Hagen & Pascal M – Riddles in the sand 22 Estiva – I Feel fine 23 Simon Patterson – Always 24 Sophie Sugar feat. Rebecca Emely – Beside you 25 John O'Callaghan feat Josie – Out of nowhere 26 Schodt – Tokyo Dawn 27 Blake Jarrell – Boracay 28 Pamuya – Antartica 29 Deep Care - Blacks (Daniel Kandi Lifted Remix) 30 Dan Stone - Mumbai

Tracklist:Dennis Sheperd & TyDi feat. Marcie - Somehow (Sebastian Brandt Remix)Dash Berlin feat. Emma Hewitt - Waiting (Vocal Mix)W&W - Mainstage (Original Mix)Shane 54 & Myon feat. Aruna - Helpless (Monster Mix)Above & Beyond - Anjunabeach (Original Mix)Frase - Empyrean (Original Mix)Estiva - I Feel Fine (Piano Mix)Lifeserzh - Balsis (Ronski Speed Positive Ways Remix)Majero - Playground (Ronski Speed pres. Sun Decade Remix)M.I.K.E. - Sunrise at Palamos 2009 (Gareth Emery Remix)Andy Moor & Lange - Stadium Four (Original Mix)Freigeist - Genesis (Dennis Sheperd Edit)Mike Shiver - On the Surface (Original Mix)Dakota - Koolhaus (Moonbean Remix)Mike Shiver - On the Surface (Alex M.O.R.P.H. Remix)John O'Callaghan feat. Sarah Howell - Find Yourself (Cosmic Gate Remix)Estiva - Fame (Original Mix)Shaun Ansari - Destiny (Original Mix)Masoud feat. Josie - Leave It All Behind (Tritonal Air up There Mix)Gaia - Tuvan (Gareth Emery Remix)Ron Hagen & Pascal M. - Riddles in the Sand (Original Mix)

À l'occasion de la rétrospective intégrale que le Festival Paris Cinéma lui a consacré du 1er au 12 juillet 2008, une rencontre avec le cinéaste finandais pour mieux comprendre son oeuvre et ses influences. Une rencontre animée par Pascal Mérigeau (critique de cinéma) à la Cinémathèque française.

À l'occasion de la rétrospective intégrale que le Festival Paris Cinéma lui a consacré du 1er au 12 juillet 2008, une rencontre avec le cinéaste finandais pour mieux comprendre son oeuvre et ses influences. Une rencontre animée par Pascal Mérigeau (critique de cinéma) à la Cinémathèque française.