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2 episodes with mies van der rohe
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For the British architect John Pawson, minimalism isn't just a design philosophy, but a life philosophy—with his 1996 book, Minimum, serving as a defining jumping-off point. Over the course of more than four decades, Pawson has quietly amassed a global following by distilling spaces, objects, and things down to their most essential. With projects ranging from his career-defining Calvin Klein Collection flagship store on Madison Avenue in New York City, completed in 1995, to a remote monastery complex in the Czech Republic he's been building for Cistercian monks of the Trappist order for more than 25 years; from hotels in Los Angeles, Madrid, and Tel Aviv to London's Design Museum; from private homes in Colorado, Greece, Japan, Sweden, and beyond, to a chair and cookware; from lamps and linens to doorknobs, bowls, to even a steak knife, Pawson's tightly focused yet seemingly boundless practice places him in a category all his own.On the episode—our fourth “site-specific” taping of Time Sensitive, recorded at Pawson's country home in the Cotswolds—he discusses the problems he sees with trying to turn minimalism into a movement; his deep-seated belief in restraint, both in life and in architecture; and his humble, highly refined approach to creating sacred spaces.Special thanks to our Season 11 presenting sponsor, L'École, School of Jewelry Arts.Show notes:[08:06] Tetsuka House (2005)[08:06] “John Pawson's Approach to Making Life Simpler”[08:06] Shiro Kuramata[08:06] Katsura Imperial Villa[08:06] North York Moors[12:41] “Minimum” (1996)[12:41] Sen no Rikyū[17:35] Calvin Klein Collections Store (1995)[17:35] Ian Schrager[17:35] Paul Goldberger[17:35] Cathay Pacific (1998)[20:59] “Elements of Style” (1959) by William Strunk Jr. and E.B. White[20:59] “Plain Space” (2010)[20:59] Raymond Carver[23:08] Bruce Chatwin[23:08] “Wabi”[23:08] Chatwin Apartment (1982)[26:26] Deyan Sudjic[28:12] Ryōan-ji[31:11] “John Pawson: Making Life Simpler” (2023)[30:16] Neuendorf House (1989)[30:16] Tilty Barn (1995)[37:19] Claudio Silvestrin[37:51] Philip Johnson[40:49] Home Farm (2019)[40:49] “Home Farm Cooking” (2021)[47:18] Bill Brandt[55:46] Hester van Royen Apartment (1981)[56:36] Casa Malaparte[56:36] Mies van der Rohe[56:36] Barcelona Pavilion[59:356] The Design Museum (2016)[59:356] Farnsworth House[59:356] “Inside the Brick House, Philip Johnson's Private Playground”[1:02:26] Pawson House (1999)[1:05:53] The Feuerle Collection (2016)[1:10:33] Abbey of Our Lady of Nový Dvůr (2004)[1:21:54] Pieter Jansz. Saenredam
#24: Marc Spector, founder of Spector Companies, unpacks landing one of the most iconic projects of his career: a commission inside the legendary Seagram Building by Mies van der Rohe. No flashy pitches. No designs. Just pure, relationship-driven strategy. In this conversation, Marc breaks down how trust, intuition, and human connection led his team to win big, proving that sometimes, the most powerful tool in architecture isn't the drawing board – it's the people around it.PS - If you're a growth-minded firm owner or leader, apply to join us inside The Studio - https://growthitect.com/studioLearn more about Spector Companies: https://spectorcompanies.com/ Here's what you'll learn in the episode: → What never gets shown in a design presentation, but helped Marc win the Seagram Building project before it even began.→ The unconventional move Marc made before the RFP that built trust and changed everything.→ Why understanding a client's culture beats out the best design proposals.→ The truth about working inside a global architectural icon, and the surprising challenges no one warned them about.→ What happens when your process becomes the product? Inside Marc's game-changing “experience strategy workshop.”→ The quiet system behind Marc's repeat business and steady referrals.→ When every firm is talented, how do you stand out? The overlooked edge Spector Companies uses to win high-stakes projects.→ What Marc really uses to measure success, and why it has nothing to do with awards or headlines.→ The biggest lesson Marc learned from the Advent International project – and the hard truth architects need to hear before taking on prestige work.(04:11) Inside Advent International's bold new project(09:37) How real estate visionaries think differently(13:29) What it's really like to renovate the Seagram Building(16:13) The clever design move that made a mid-floor layout possible(20:33) Why Marc built a “growth studio” for firm owners(23:14) How design and construction teams actually collaborated(28:02) The key to truly understanding what clients need(30:53) Planning strategy before the site even exists(33:35) The power of asking: “What's the why?”(35:29) How Marc keeps client relationships strong post-project(39:27) What 60 years of success looks like from the inside(41:33) The truth about building a business through relationships(44:49) How custom design starts with putting the client firstGROWTHITECT RESOURCES→ Apply to join The Studio - https://growthitect.com/studio → Join thousands of architects on the free Growthitect newsletter - https://growthitect.com/join STAY CONNECTED→ Follow on LinkedIn→ Follow on Instagram→ Subscribe on YouTube→ Follow on Twitter
In der zweiten Bonusfolge zum eigentlichen Podcast über Ludwig Mies van der Rohe spricht Fritz Neumeyer, promovierter Architekt und Mies-Forscher. Diese Folge enthält Zusatzmaterial, das im englischen Podcast nicht enthalten ist.
In der ersten Bonusfolge zum eigentlichen Podcast über Ludwig Mies van der Rohe spricht Wita Noack, seit über 30 Jahren Leiterin des Mies van der Rohe Hauses in Berlin mit Sitz im ehemaligen Haus Lemke. Diese Folge enthält Zusatzmaterial, das im englischen Podcast nicht enthalten.
Ludwig Mies van der Rohe (1886–1969) was a pioneering modernist architect. Born in Aachen, he started as a bricklayer before moving to Berlin, where he worked for Bruno Paul and Peter Behrens. His first major commission, the Riehl House (1907), showed early signs of modernism. In 1921, he changed his name, marking his shift to modern architecture while maintaining classical influences. As vice president of the German Werkbund, he led the Die Wohnung exhibition (1927), cementing his reputation. In 1930, he became Bauhaus director, striving to protect it from Nazi repression. After the school closed in 1933, Mies attempted to continue working in Germany, even accepting Nazi commissions, a decision he later had to justify. In 1938, he emigrated to the U.S., becoming director of the Armour Institute (later IIT) in Chicago. There, he designed iconic buildings like the Farnsworth House and the Seagram Building, defining modernist architecture. In the 1960s, he returned to Berlin to design the Neue Nationalgalerie, his final masterpiece, blending classical and modern elements. Asked if he'd return to Germany permanently, he replied, “It was difficult enough to find new roots once.” His legacy, rooted in simplicity and structural clarity, continues to shape architecture today. For the first part of the Mies podcast, I invited Wita Noack, as head of the Mies van der Rohe Haus in Berlin a true expert about House Lemke where the institution is situated, and Fritz Neumeyer, THE Mies expert in Germany, who published several books about Mies van der Rohe and his work during the past 40 years. This episode has been supported by The Mies van der Rohe house.
Geir Brendeland er arkitekt og grunnla kontoret Brendeland & Kristoffersen, sammen med Olav Kristoffersen, i Trondheim i 2002. I denne episoden snakker Geir og Alexander om hvordan vi som arkitekter inspireres, hvor vi får impulser og ideer fra, hvordan vi forholder oss til steder, folk og bygg, og hvordan vi kan lage gode og meningsfulle prosjekter. Les mer om kontoret her https://www.bkark.no/ Følg oss gjerne på Instagram! Det nevnes svært mange prosjekter og folk i denne episoden, forsøksvis oppsummert her: Juhani Pallasmaa Christian Norberg-Schulz Alvar Aalto Rem Koolhaas Gro Bonesmo Karl Otto Ellefsen Wenche Selmer Elisabeth Thostrup Line Ramstad West 8, og deres prosjekt Borneo Sporenburg Sergison Bates Webb Yates Florian Beigel Philip Christou Tony Fretton Caruso st. John Tim Lucas Diener og Diener Drawing Matter podkast@lpo.no På gjenklang!
I denne episoden snakker Lars og Alexander om samarbeid, og den svært sentrale posisjonen konstruktørene har i utvikling av en fremtidsrettet og høyteknologisk arkitektur. Det er en slags reise som følger Mies van der Rohe fra Europa til USA, og S.O.M. (Skidmore, Owings, Merrill), sine store prosjekter bl.a. i Chicago, og hvordan alt dette har påvirket oss i dag. Det er en lang liste med prosjekter og personer som nevnes, forsøkvis ramset opp her: Mies van der Rohe Barcelonapaviliongen, med Lilly Reich Villa Tugenhat, med Lilly Reich Lake Shore Drive SR Crown Hall (IIT) S.O.M. Willis Tower (tidl. Sears Tower), konstruert av Fazlur Khan. John Hancock building, konstruert av Fazlur Khan. Inland Steel, konstruert av Fazlur Khan. Burj Khalifa I tillegg nevnes Johnson Wax building av Frank Lloyd Wright, Ecole de Plen Air av Marcel Lodz, Ricardo Bofill, Oriol Bohigas, og Aqua Tower og St. Regis Chicago av Jeanna Gang og Studio Gang. Du kan gjerne følge oss på instagram Send oss gjerne en mail til podkast@lpo.no Alles ist architektur!
***This episode is part of the ChicagoHamburg30 podcast series, which is celebrating the 30-year anniversary of the Chicago-Hamburg Sister-City partnership (1994-2024).*** In our 30th and final episode celebrating the 30-year anniversary of the Chicago-Hamburg Sister-City partnership, we look at the German architects who literally built the buildings that Chicagoans live, work, and play in today. After discussing the early history of German architects in Chicago, we discuss the life and career of Mies van der Rohe through the memories of his grandson Dirk Lohan. We cover van der Rohe's role in the Bauhaus movement, his difficulties with the Nazis, his escape from Germany, and his career in Chicago. Then, Dirk relates his memories of WWII in Germany and his cooperation with his grandfather on post-war buildings, including the New National Gallery in West Berlin as well as the IBM building and the Federal Center in Chicago. After a discussion about Helmut Jahn, another great German-American architect, Rolf and Dirk conclude with a heartfelt thank you to the people of Chicago for their generosity and kindness in accepting German immigrants throughout the years. Our guests: Dirk Lohan is a German-American architect who designed the Shedd Oceanarium, the Soldier Field expansion, and the McDonald's corporate headquarters. He is Mies van der Rohe's grandson. Rolf Achilles is an art historian who has worked extensively on Chicago art and architecture. He was also instrumental in founding the Chicago-Hamburg Sister-City partnership thirty years ago. Photo Credit: Anna Kristina Sola, The New National Gallery, Berlin
Mies van der Rohe, pionero del modernismo, transformó la arquitectura con su lema "menos es más". Su enfoque minimalista y el uso innovador del acero y el vidrio redefinieron el espacio y la forma. Su legado perdura en cada línea clara y en cada espacio funcional que diseñó.En el episodio de hoy, Jorge Diego y Manuel Martínez hablan sobre Mies van der Rohe, un ícono del modernismo arquitectónico.Este episodio es patrocinado por Ciento OnceNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Síguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://bit.ly/30yyPD0Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
A conversation with Dietrich Neumann about his new Mies biography.
Visitamos la Fundación Mies Van der Rohe para hablar de las semanas de Arquitectura de Barcelona y de los premios de Arquitectura 2024 que han seleccionado como premio Emergente al estudio Suma Arquitectura. Adelantamos la programación de FOOLK, un nuevo encuentro sonovisual que nace en Málaga junto a La Térmica y el colectivo Transdisciplina y finalmente entramos en el Pozu Santa Bárbara, en Mieres (Asturias) para conocer la nueva instalación creada por el colectivo italiano Fuse. Completamos el programa escuchando el nuevo trabajo de la artista Marka Tamea.Escuchar audio
Emilio Tuñón es arquitecto y profesor. Estudió en la ETSAM (Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid) donde se licenció en 1981 y se doctoró en el 2000. A lo largo de su carrera ha recibido muchos premios entre los que destacan el Premio Nacional de Arquitectura en 2022 o el premio Mies Van Der Rohe en 2007. Desde hace muchos años es profesor en la ETSAM y ha sido profesor invitado en un montón de universidades cómo la GSD de Harvard o Princeton University.
En el espisodio de hoy recorrimos la exhibición de Mies Van der Rohe en México, te dejo con Germán Ortiz e Iván Blasi para que conozcas un poco más.No olvides seguir a:https://www.instagram.com/usmmodularfurniture/https://www.instagram.com/fundaciomies/https://www.instagram.com/eumiesawards/https://www.instagram.com/ihoespaciosmx/Show Notes y Links relacionados a este episodiohttps://designaholic.mxEste episodio es patrocinado por IHOhttps://iho.com.mxNo te pierdas nuestros episodios, publicamos todos los Martes.Siguenos en: Instagram https://www.instagram.com/designaholic.mxFacebook https://www.facebook.com/designaholicmx/Twitter https://twitter.com/designaholicmx Suscríbete a nuestro newsletter semanal “Las 5 de la Semana” aquí: https://bit.ly/30yyPD0Nuestra página web es: http://designaholic.mxTambién te dejo mi cuenta personal donde además de publicar sobre mi estudio y los proyectos que hacemos, comparto mucho más sobre Arte, Arquitectura y Diseño. Instagram https://www.instagram.com/jd_etienneTwitter https://www.twitter.com/jd_etienne Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
We kick off this edition with Robert Schroeder's new release, ‘Into The Light', drifting away into dream worlds by letting yourself be beamed into other dimensions with space effects, mysterious spheres, deep strings and dreamy melodies. Erik Wollo returns with an assemblage of acoustic guitars. Erik says everything you hear is acoustic, with no synths used on the new album ‘Cloud Of Strings'. One musician who has graced our airwaves many times has been ELEON. His new album is a stunning atmospheric world of divine dimensions with guest musicians, including Grammy-nominated recording artist David Helpling. Polypores returns for his second album on the Din label with ‘Multizonal Mind scramble', a feast of modular textures and syncopated glitchy oscillators that swell and fade into strange sound worlds. On the female side, Lucy Claire produces a fusion of classical cinematic and world influences intertwined with bittersweet piano motifs. Now and again, we like to look back into the past, this time with Airsculpture's first album released in 1995, ‘Impossible Geometries'. In those days, this three-piece band's performances were 100% improvised, greatly influenced by Tangerine Dream of the 70s. Playlist NO 239 02.14 Robert Schroeder ‘Into The Light' (Into The Light)*** https://www.news-music.de 06.54 Pabellón Sintético ‘Bauhaus' (album Mies Van Der Rohe's Dreams) https://cyclicaldreams.bandcamp.com 14.48 Airsculpture ‘Floe' (album Impossible Geometries) B.F.T.P. https://synthmusicdirect.com/product/airsculpture-impossible-geometries/ 23.57 Lisa Bella Donna ‘Double Image' (Electronic Voyages) https://lisabelladonna.bandcamp.com/album/electronic-voyages-3 36.08 Polypores ‘The Dream Incubator' (album Multizonal Mindscramble) https://dinrecords.bandcamp.com 38.51 Polypores ‘Foam' 41.37 Polypores ‘Until You Observe It, It Isn't There' 46.02 ELEON Feat David Helpling ‘The Dream Collider' (album Daithi) https://wayfarerrecords.bandcamp.com/ 51.57 ELEON Feat_John Gregorius and Sean O'Bryan Smith ‘Thunderclouds Ahead' 55.51 ELEON ‘Angelic Realms' 01.02.53 SUSS ‘Wetlands' (album High Line re-release) https://suss.bandcamp.com/album/high-line 01.06.07 SUSS 'Sundowner' 01.10.27 Erik Wøllo ‘From Ground To Sky' (album Cloud Of Strings) https://projektrecords.bandcamp.com 01.15.18 Erik Wøllo ‘Memory Ocean' 01.21.00 Erik Wøllo ‘Windsong' 01.26.27 The Garwin Project ‘Keep Watching The Sky Part 2' (album Keep Watching The Sky) *** https://thegarwinproject.bandcamp.com 01.35.46 Mario Schonwalder ‘The Voyage Set II Part 1' (album The Eye Of The Chameleon re-release) https://manikinrecords.bandcamp.com 01.45.31 Steve Jolliffe ‘Endless' (album Endless) *** 01.54.43 Lucy Claire 'Stille Worried About Satan Remix' (EP Collaborations No1) https://lucyclaire.bandcamp.com/album/collaborations-no-1 02.02.04 Hyperion V ‘Deep Sky Object' (album Accretion Disc) https://hyperion-v.bandcamp.com/album/accretion-disc 02.06.30 Hyperion V ‘Coronal Mass Ejection' 02.12.43 Forest Fang ‘Planetary Hum' (album The Oort Cloud Meditations) www.projeckt.com 02.23.23 Ambient Solstice ‘Chaotic Peaceful Shift' (album Out Of The Void) https://wayfarerrecords.bandcamp.com/ send email bassfett@gmail.com 02.28.21 Ambient Solstice ‘In The Heavenlies' 02.34.52 Ashron ‘Minantaja' (album Reiki Healing Light) www.bscmusic.com 02.39.05 Ashron ‘Horus Eyes' 02.43.26 Parallel Relex ‘Reflect' (album Slow Flow) www.heartdancerecords.com 02.46.49 Parallel Relax ‘Breathe Out' 02.50.51 Aarktica ‘Less Than Or Equal To' (album Morning One) www.projeckt.com *** 02.54.00 Aarktica ‘These Days Fail To Bring Me Near' Edit ***
Mies Van Der Rohe is practically a household name for some Chicagoans due to his many buildings around the city. Today in another installment of our Chicago Icons series, Reset gets to go inside one of his modern marvels on the lakefront.
Ce film est un tableau de mœurs complexe de l'époque moderne et une saga familiale bouleversante. Se basant sur des images d'archives privées et inédites, des photos et des documents. Sabine Gisiger, réalisatrice zurichoise raconte à nouveau l'histoire de l'architecte emblématique Mies van der Rohe d'un point de vue féminin. Synopsis : Ludwig Mies van der Rohe (1886-1969) est célèbre, les femmes de sa vie, elles, le sont beaucoup moins. En 1938, alors quʹil quitte l'Allemagne et se construit une nouvelle existence aux États-Unis, il laisse derrière son épouse, Ada, et ses trois filles, Georgia, Manna et Traudel. Seules, elles traversent les années de guerre. Sabine Gisiger est lʹinvitée dʹAnne Laure Gannac.
Pour ce nouvel épisode, zoom sur la Farnsworth House de Mies Van der RoheRendez-vous sur Instagram: @betyle__Email: betylepodcast@gmail.comBetyle est un podcast créé par Sophie Lambert, Carla Romano & Nicolas Cazenave de la Roche Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.
In this months This Old Tree host Doug Still explores The Mies van der Rohe Honeylocust of the Alfred Caldwell Grove. A big, old, thorny honeylocust tree on the campus of the Illinois Institute of Technology in Chicago has a place within the history of modernist architecture and landscape design. How so? Professor and landscape architect Ron Henderson talks about the tree's relationship to Mies van der Rohe and his colleague Alfred Caldwell, and how the honeylocust became the feathery urban forest powerhouse it is today.
This week Joe and Laurence discuss Mies Van Der Rohe and Lilly Reich's iconic Barcelona Pavilion, break down the festival of art and design that is the Venice Biennale, and take a closer look at a strong, highly sustainable building product growing right under our noses. Join in to hear more on the interesting stories behind these topics. For any questions or suggestions please contact Joe and Laurence at hello@nwmedia.au. Links: Geometry of Light at the Barcelona Pavilion: https://youtu.be/hr9KR6t_mEM
(NOTAS Y ENLACES DEL CAPÍTULO AQUÍ: https://www.jaimerodriguezdesantiago.com/kaizen/164-marta-fernandez-confesiones-embarazosas-mentiras-valientes-y-un-texto-erotico-casi-mortal/)La entrevista de esta semana es seguramente diferente a la mayoría de las que he hecho hasta ahora. Por distintos motivos, además.El primero es que esta grabación fue una especie de experimento porque tenía muchas ganas de retomar las entrevistas presenciales, porque creo que se genera una química especial. Aunque, dado que ahora en mi casa manda una pequeña dictadora, que no respeta mucho los horarios ni los silencios necesarios para grabar un podcast, hacerlo era un poco reto. Así, confieso que le eché un poco de morro y pregunté en twitter si alguien me dejaría un espacio para grabar y resulta que la gente es maravillosa. Me ofrecieron como 10 o 12 sitios en Madrid y algunos más fuera. Muchas gracias desde aquí a todos y, en especial a mi admirado José Luis Antúnez, porque a través de él surgió la posibilidad de grabar donde acabamos haciéndolo: en el Instituto Tramontana, uno de los lugares más especiales que conozco. Allí se respira el gusto por el diseño y la comunicación en cada rincón. Así que para allá me fui yo con la grabadora, los micros, trípodes y un par de móviles; porque el experimento consistía también en grabarlo en vídeo. Y creo que ha quedado inesperadamente bien para ser la primera vez que lo hacía así. Si te animas a verlo en YouTube ya me contarás. Pero esta entrevista es diferente también por otra razón. Por lo general, cuando invito a alguien al podcast tengo bastante claro por qué lo hago y de qué quiero que charlemos. En esta ocasión, sin embargo, de lo único de lo que estaba seguro era de que me apetecía hablar con mi invitada, aunque no sabía muy bien sobre qué. Si no sabía cómo abordar la conversación fue, en parte, por una anécdota muy tonta que le cuento al principio de nuestra charla y que no te voy a desvelar aún. Pero, sobre todo, el motivo por el que no tenía claro cómo enfocar la charla era que Marta Fernández no es fácilmente clasificable. Porque la primera tentación es, sin duda, hablar con ella de su experiencia en los medios. ¿O no querrías tú hacerle preguntas a una persona que ha estado más de 20 años trabajando en algunos de los principales informativos de España? Marta fue la cara visible de los informativos de CNN+, Cuatro y Telecinco y tuvo que dar noticias de todo tipo, incluídos algunos momentos fundamentales de nuestra historia moderna, como los atentados del 11S, y otros que son fundamentales para mí y cuatro más, como la demanda que las empresas de autobús puso a BlaBlacar. Por dar, Marta llegó a dar hasta unas campanadas de fin de año. Y, sin embargo, por apasionante que pueda ser ese mundo periodístico y televisivo, creo que la Marta más interesante no es esa. Porque hay otra. O, mejor dicho, hay otras muchas. Detrás de quien nos contaba las noticias estaba, para empezar, una escritora. Alguien que necesita escribir para ser ella misma y que lo ha hecho en libros y en artículos de los que se desprende un enorme amor por la literatura, el cine, la música y el arte, en general. Su último libro, además, se titula La mentira y lo ha dedicado a historias de grandes mentirosos y embaucadores. Entre otros, curiosamente, aquel Gregor McGregor del que te hablé en el capítulo 152, en la que es una de mis historias de timos e irracionalidad colectiva favorita. En el mundo de las mentiras, de los cobardes, de la escritura, de los medios, de nuestros recuerdos de adolescencia y en otras muchas cosas nos sumergimos en nuestra charla. Incluso, a lo largo de la conversación con Marta yo hago un par de confesiones un poco embarazosas, que quise mantener en secreto para ella hasta que habláramos, para ver cómo reaccionaba durante la entrevista y de las que nos reímos juntos. Ahora, dicho todo esto, vamos a lo importante de verdad: espero que disfrutes mucho de esta conversación con Marta Fernández.
Mies van der Rohe gilt vielen als Inbegriff des „modernen“ Architekten, der in der Emigration in den USA spektakuläre Hochhäuser entworfen hat. Aber auch der Deutsche Pavillon für die Weltausstellung in Barcelona 1928 mitsamt dem legendären „Barcelona-Sessel“ machte ihn berühmt.
A big, old, thorny honeylocust tree on the campus of the Illinois Institute of Technology in Chicago has a place within the history of modernist architecture and landscape design. How so? Professor and landscape architect Ron Henderson talks about the tree's relationship to Mies van der Rohe and his colleague Alfred Caldwell, and how the honeylocust became the feathery urban forest powerhouse it is today. GuestsRon HendersonProfessor and Director of Landscape Architecture, Illinois Institute of TechnologyFounding Principal, LIRIO Landscape Architecturelirio.workhttps://arch.iit.edu/study/mla/Richard PolanskyOwner, Hafs Road OrchardGenoa City, Wisconsinhafsroadorchard.comTree Story ShortTom BrennanPodcast ConsultantMartha Douglas-OsmundsonTheme MusicDiccon Lee, www.deeleetree.comArtworkDahn Hiuni, www.dahnhiuni.com/homeWebsitethisoldtree.showTranscripts available.Follow onFacebook or Instagram We want to hear about the favorite tree in your life! To submit a ~3 or 4 minute audio story for consideration for an upcoming episode of "Tree Story Shorts" on This Old Tree, record the story on your phone's voice memo app and email to:doug@thisoldtree.netThis episode was written in part at LitArts RI, a community organization and co-working space that supports Rhode Island's creators. litartsri.org
1926 schuf Ludwig Mies van der Rohe auf dem Zentralfriedhof Friedrichsfelde ein Denkmal zur Erinnerung an die 1919 ermordeten KPD-Führer Karl Liebknecht und Rosa Luxemburg sowie weitere gestorbene Revolutionäre der Arbeiterbewegung. 1935 wurde das Monument von den Nationalsozialisten zerstört, Pläne für den Wiederaufbau gab es, realisiert wurden sie bis heute nicht. Marc Lippuner spricht mit Wita Noack und Simon Behringer, der Leiterin und dem wissenschaftlichen Volontär des Mies van der Rohe Hauses, über die wechselvolle Geschichte des Denkmals und über die Kontexte, in die Mies' Bauten stets zu setzen sind, weil sich hieraus auch Chancen einer künftigen Nutzung ableiten lassen. Darüber hinaus werden auch andere Denkmalentwürfe des Architekten betrachtet.
Three tall tales--each entertaining and all of them true--keep the content lively as we explore a summer trunk show, a last-minute international transaction and a big birthday party gone awry! You'll get a better sense of what we jewelers see and experience on a daily basis from the mundane to the extraordinary (and of course I prefer the extraordinary)! Enjoy!-----------website: https://www.neilmarrs.comemail: neil@neilmarrs.cominstagram: https://www.instagram.com/neilmarrs/linkedin: https://www.linkedin.com/in/neilmarrs/
El Art-Decó es un estilo arquitectónico que surgió luego de la Primera Guerra Mundial y que se introdujo en Cuba en el año 1923. Su proceso de desarrollo en la isla abarcó hasta los años 40 y llegó proveniente de los Estados Unidos con la variante funcional del rascacielo y la influencia del racionalismo alemán representado por la figura de Mies Van Der Rohe y la Escuela de Chicago. La Habana es la ciudad donde más influencia tuvo este movimiento dentro del país, donde se construyeron desde viviendas, hospitales, cines, entre otros. --- Support this podcast: https://anchor.fm/ramn-fernndez-larrea/support
Ludwig Mies van der Rohe fue un arquitecto de origen alemán y estadounidense. Se le considera uno de los pioneros de la arquitectura modernista. Buscó establecer su propio estilo arquitectónico particular que pudiera representar los tiempos modernos tal como lo hicieron el Clásico y el Gótico para sus propias épocas. El estilo que creó hizo una declaración con su extrema claridad y simplicidad. Se esforzó por lograr una arquitectura con un marco mínimo de orden estructural equilibrado con la libertad implícita de un espacio abierto de flujo libre y sin obstrucciones. Llamó a sus edificios como la arquitectura de "piel y huesos". De él seguramente has oído antes aforismos como "menos es más" y "Dios está en los detalles". Bueno, pues. Hoy nos alimentaremos del primero:“Menos es más.”
Mies van der Rohe and Le Corbusier are considered titans of the modern movement but in this week's Iconic Designs, Colin Bisset examines the contribution that women made to some of their most famous designs. It's only been recently acknowledged that Lilly Reich was behind much of Mies's furniture, and Charlotte Perriand behind all of Le Corbusier's.
As origens, os primeiros trabalhos, a produção moderna na Europa e nos Estados Unidos, a atuação em escolas de arquitetura e as características de obras de Mies van der Rohe. Acompanhe a história de um dos mais importantes arquitetos do século XX.
La AAI participa en el programa Design In de la plataforma Inkoo. En este episodio número hablaremos de construcciones famosas dentro del mundo de la arquitectura, que a pesar de ser íconos, tienen y han tenido problemas en su construcción: La Farnsworth house de Mies Van Der Rohe y la Casa de la Cascada de FRank Lloyd Wright. En la sección TrendIn hablaremos del planetario de Shanghái, el más grande del mundo. Y que cuenta con una arquitectura muy peculiar. www.aaimexico.mx
Hablando sobre la famosa casa Farnsworth del arquitecto Mies Van Der Rohe y sus defectos constructivos, sus problemáticas y más.
Today is the 135th birthday of one of my personal favorite architects: Ludwig Mies van der Rohe. You know his Farnsworth House and Barcelona Chair designs. I have always found his sharp corners and Less is More approach to design very modern, calming, and just plain non-fussy. The world is a better place because he was in it and still feels the loss that he has left. This episode is also available as a blog post. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/waldina/message
Kush nuk e ka degjuar shprehjen "Less is More"? Në këtë episod do analizojme një nga shprehjet më të famshme të arkitektit Gjermano-Amerikan Mies Van Der Rohe " Nuk dua të jem interesant por dua të jem i dobishëm".
Sú dve. Herečky, jedna z národného divadla a druhá z undergroundovej nezávislej scény. Jana Kovalčiková a Lenka Libjaková. A komentujú: správy z domova aj zo sveta, ale tak trochu inak. Víkendový podcast Mimóza prináša pozitívny a niekedy aj trošku dekadentný pohľad na život. Témy tohtotýždňovej Mimózy: Prešovský cintorín je klenotom v architektúre, oceňujú ho aj v zahraničí. V prebiehajúcom ročníku Ceny Európskej únie za súčasnú architektúru - Mies Van Der Rohe, ktorá je všeobecne považovaná za najprestížnejšie ocenenie za architektonickú tvorbu na starom kontinente, bolo nominovaných šesť diel zo Slovenska, medzi nimi aj mestský cintorín v Prešove na sídlisku Šváby. Projekt z dielne Prešovčanov, rodiny Macejkovcov, už jedno nadnárodné ocenenie získal. Takmer dvesto nemeckých hercov z LGBTQ komunity sa rozhodlo pre hromadný coming out. Ich fotografie vyšli na titulke nemeckého magazínu Süddeutsche Zeitung. Pri tejto príležitosti spoločne žiadajú menej homofóbie pri výbere hercov do filmových a seriálových úloh. Mnohí z nich v rozhovore pre Süddeutsche Zeitung opisujú ako ich agenti, režiséri či producenti varovali verejným coming outom. Pretože by im to vraj mohlo pokaziť kariéru, či zabránilo v tom, aby mohli hrať heterosexuálne postavy. Na jednej strane popová princezná, ikona z hitparád a idol miliónov ľudí na celom svete, na strane druhej tragická postava. Britney Spears je od roku 2008 zbavená svojprávnosti, nemôže napríklad spravovať majetok, na ktorý svojou prácou zarobila a pre mnohé zrútenia sa stala vďačným terčom posmeškov a škodoradosti. Do súvislostí teraz jej neľahký osud dáva dokument denníka The New York Times s názvom Framing Britney Spears. – Ak máte pre nás spätnú väzbu, odkaz alebo nápad, napíšte nám na podcasty@sme.sk – Všetky podcasty denníka SME nájdete na sme.sk/podcasty – Podporte vznik podcastu Dobré ráno a kúpte si digitálne predplatné SME.sk na sme.sk/podcast – Odoberajte aj denný newsletter SME.sk s najdôležitejšími správami na sme.sk/suhrnsme – Ďakujeme, že počúvate podcast Mimóza.
Abrimos el programa de esta semana con actualidad nacional, escuchando a The Grooves, Alexanderplatz, Algora, Biela, Pinocho Detective, Normal, Vialdela, Ferla Megia, Tu Peleas como una Vaca, Eterna Joventut, Steven Munar, Tu Ves Ovnis y Maika Makovski, a la que recibimos para presentarnos su nuevo single. En el apartado internacional los protagonistas son Pale Waves, Django Django, Saint Raymond, Muzz, Mint Julep, The Flavians, Ziggy Alberts, Sam Eagle y Years & Years. Además el Instituto Francés nos descubre lo nuevo de The Pirouettes. Completamos el programa entrevistando al dibujante Agustín Ferrer para que nos cuente los detalles de su último cómic, en el que el arquitecto Mies Van Der Rohe es el protagonista. Ilustramos la entrevista con la música de Future Islands, que nos elige el propio autor.
(NOTAS COMPLETAS DEL CAPÍTULO, AQUÍ: https://www.jaimerodriguezdesantiago.com/kaizen/75-productividad-personal-ii-de-lo-minimo-a-lo-esencial/)¿Qué pasaría si 33 fuera el número máximo de prendas, incluidos zapatos y accesorios, que puedes vestir durante 3 meses? ¿Cómo afectaría eso a tu vida?¿Y si además de la ropa, sólo te permitieras tener, no sé, 100 posesiones personales? O 200, me da igual.Si estás en casa, mira a tu alrededor. Cuenta por un momento, la cantidad de cosas que te pertenecen, simplemente las que están al alcance de tu vista. ¿Cuántas son realmente imprescindibles?Tal vez es por la influencia estética japonesa, tal vez los gustos arquitectónicos actuales o el impacto de Apple. O quizás son las tendencias tecnológicas, que nos llevan de un mundo basado en la propiedad a otro basado en el acceso. O puede que simplemente sea una moda. Pero desde hace ya unos años, el minimalismo es una idea cada vez más presente en nuestra sociedad. A veces la usamos para reinventarnos y otras para hacer como que nos reinventamos. Pero, sea por lo que sea, es uno de los temas que más oyentes de kaizen habéis pedido que tratemos, desde la primera temporada. Y hoy, por fin, ha llegado el día.
Ses écrits et ses actions militantes ont redéfini l'urbanisme et stoppé des projets d'aménagement d'envergure qui menaçaient le tissu de New York et de Toronto. Avec l'essai Déclin et survie des grandes villes américaines (1961) le seul livre d'urbanisme devenu best-seller , elle a pris d'assaut la pensée de Le Corbusier et de Mies Van Der Rohe et plaidé pour la ville en tant que lieu de vie et lieu qui vit. Harold Bérubé, professeur d'histoire, raconte à Jacques Beauchamp comment cette journaliste américaine en est aussi venue à soutenir l'idée d'un Québec souverain.
Mimarın Mutfağı 5 dk'da Mimarlar Serisinin ilk bölümünde Mimarlık ve Sanat dünyası açısından çok önemli, Modern Mimarinin babası olarak tanımladığımız Ludwing Mies Van Der Rohe'u anlattığımız yayın oldu. Kendisinin sanata bakış açısını, mimarlık eğitimi almadan yüzlerce eseri hayata nasıl kazandırdığını ve daha fazlasını merak ediyorsanız kesinlikle dinleyin derim. Öneri, isteklerinizi sunmak için ve ben de ekibe katılabilir, yayın yapabilirim diyorsanız, bizimle abdullahdogmus.com adresinden iletişime geçebilirsiniz.
durée : 00:59:53 - Toute une vie - par : Camille Juza - Bâtiment après bâtiment, et plus qu'aucun autre architecte de la modernité, Ludwig Mies van der Rohe est parvenu à mettre en forme son époque, en érigeant de grands temples modernes, symboles du mode de production capitaliste… - réalisation : Lionel Quantin - invités : Jean-Louis Cohen historien de l'architecture et de l'urbanisme du XXème siècle.; Dominique Perrault architecte; Phyllis Lambert architecte, directrice de la planification de l’édifice Seagram de New York (1954–1958) et fille de l'homme d'affaire Samuel Bronfman. Elle a fondé le Centre Canadien d’Architecture, à Montréal.; Stephan Zimmerli architecte, scénographe.; Alexandra Midal commissaire d’exposition, historienne du design; Anne Monier conservatrice, Musée des arts décoratifs.
Marc Lippuner im Gespräch mit der Künstlerin Veronika Kellndorfer. Über Glas als Bildträger, Malerei, Fotografie und Architektur, Spiegelungen und Durchlässigkeiten, Mies van der Rohes Barcelona-Pavillon, die Neue Nationalgalerie und das Haus Lemke.
Marc Lippuner im Gespräch mit Dr. Wita Noack, der Leiterin des Mies van der Rohe Hauses. 1932/33 entstand in Alt-Hohenschönhausen das letzte Wohnhaus, das der Architekt Mies van der Rohe in Deutschland errichtete, bevor er in die USA emigrierte. Das Haus Lemke, ein Backsteinflachbau mit großen Fensterfronten, hat eine wechselvolle Geschichte hinter sich und ist heute Architekturdenkmal und Ausstellungsraum. Dr. Wita Noack stellt die Philosophie des berühmten Baumeisters vor, bietet einen Überblick über das Berliner Schaffen Mies van der Rohes und erläutert ihr auf die Architektur des Hauses Lemke abgestimmte kuratorische Konzept.
The podcast that has the presence of a Mies Van Der Rohe and the playful insouciance of an early Le Corbusier... this week it's chairs, books, and trivia!
Ludwig Mies van der Rohe. Storia di un "influencer di successo" nel mondo dell'architettura e del design, ma completamente negato con le donne.
En el programa número 20, además de las secciones habituales, entrevistamos al guionista y dibujante navarro, que no para de cosechar éxitos con su último tebeo "MIES", una biografía sin tapujos sobre el arquitecto alemán Mies Van Der Rohe.
We take a deep dive into a new take on Learning: doing it 1,200 characters at a time. That’s via an app called Arist, a text message-based Learning platform which is claiming a 92% completion rate versus only 5% for video equivalents, and we find out a whole lot more from its two founders, Michael Ioffe (CEO) and Ryan Laverty. Both of these impressive young men are still at University, both Seniors in Bachelor of Sciences in Business Administration at “The Best College For Entrepreneurship” Babson College (Boston), both joking they also have “a concentration in changing lives and having fun while doing it.” (In case you’re wondering, Arist is short for ‘Aristotle.’) As they say, it’s an incredibly intimate medium, where over a typical 5 to 30 day course you can get “frictionless Learning” via assessments, overviews, case studies and more. After a walk-through of the proposition, we then cover a set of topics from how they started with literally no more than $100 but just got significant funding, the deep personal value they see in education, use cases that involve Kenyan deaf seamstresses are learning financial literacy through to: how you get to 92% engagement levels; the Babson project-based experiential learning experience, where you have to start a company at a time most of your peers are still playing Beer Pong; why we no longer have a content problem, but a content delivery problem; condensing a 3-hour lecture into six texts as proof of “less is more” design thinking; what trying to teach in an education context broken by war can do for your approach to pedagogy and tech; Arist’s interesting consumption-based business model, which involves non-profits as well as Higher Education, brands, and (soon) B2C; the specific modalities of working in text as a delivery medium, such as consent and privacy; their ambition to get to 1000 user organization customers from the current 24 - inside a year.
Episode spécial consacré à Lilly Reich, la femme dans l'ombre de Mies Van Der Rohe ! Disponible sur Spotify, Deezer, iTunes Podcast, Youtube, l'application Podcast Addict... Retranscription écrite : https://massotmarion.wixsite.com/website/post/culture-design-il-est-temps-d-asseoir-les-femmes-lilly-reich-s2e25 Musique d'intro & d'outro : www.youtube.com/watch?v=MkNeIUgNPQ8 - Un podcast créé, produit et animé par Marion Massot, designer. Suivez-moi sur : Twitter : CultureDesign2 Facebook : Culture Design Instagram : Culturedesign_bymarion Twitter perso : Jedisigner Page Facebook : Marion Massot, designer et bien plus encore Site Web : https://massotmarion.wixsite.com/website/ - Vous pouvez me soutenir sur la plateforme de financement participatif Tipeee : https://fr.tipeee.com/culture-design
En esta ocasión les tenemos nada mas y nada menos al autor de frases tan celebres como “ Menos es Más” y “Dios esta en los detalles” el gran Ludwing Mies Van Der Rohe. El cual es el Arkifriki del mes de Noviembre: Uno de mis arquitectos favoritos, fue uno de los grandes maestros de la arquitectura moderna, con un estilo […] La entrada Mies Van der Rohe se publicó primero en Trignum.
If modernity was driven by illness, then modern architecture presented itself as the perfect cure. Architectural historian Beatriz Colomina traces the relationship between a new kind of medical image and a new kind of space.
Weniger ist mehr! Dieses Motto Ludwig Mies van der Rohes beeinflusst bis heute Architektur und Design. Die Idee dahinter ist die, dass Architektur mit den ihr eigenen Mitteln gestaltet werden soll, mit Logik und ohne disziplinfremde Ornamente, Malereien oder Skulpturen. Autor: Jörg Biesler
Top Fitness Tip revealed! Bringing back Tay Zonday. Having children help us to emotionally level up. Fuck you Mies Van Der Rohe! Why are we so stuck on bringing back the past?
In this episode - you'll hear from Elizabeth Shaughnessy - Founder of the Berkeley Chess School. Elizabeth is 81 years YOUNG and has no plans on dying... Elizabeth was Women's Chess Champion in Ireland. She has played in seven international chess Olympiads and is active in chess tournaments around the world. She served as President of CalChess and is on the US Chess Executive Board. She cites two main failures in her life relating to playing piano (but not at the level of Beethoven or Mozart) and architecture (a career she held for decades but didn't think she was particularly good at it). And then in 1982....Elizabeth opened the Berkeley Chess School. With nearly 40 years of success at the Berkeley Chess School, Elizabeth has amassed incredible knowledge and insight on how children play the game of chess (and life) differently. You'll hear why she believes chess is so important for kids and adults outside of the game. I have no doubt you'll enjoy this conversation with Elizabeth - the Mies Van Der Rohe of chess.... Like what you hear? Be sure to subscribe to the podcast and leave a review! Thanks for listening - Yinh
Ludwig Mies van der Rohe är idag förmodligen mest känd för fåtöljen "Barcelona", som presenterades i den tyska paviljongen på världsutställningen i Barcelona 1929. I veckans avsnitt pratar vi om arkitetken, vars vadspråk 'less is more' genomsyrar såväl byggnader, inredningar och möbler. Litteratur: Claire Zimmerman, "Mies van der Rohe", Taschen, Köln, 2016 Följ DesignPodden på Instagram @designpodden för bilder och vidare lästips. DesignPodden kommer varje vecka göra nerslag i designhistorien med fokus på 1900-talet och Skandinavien.
Hugh Hefner passed away last year after decades at the helm of Playboy magazine, the first mainstream magazine featuring nude centerfolds that depending on your point of view, liberated women, demeaned women, or both. But you may not know that for nearly 20 years, Playboy promoted Modernist design like no other publication. Features on Frank Lloyd Wright, Bucky Fuller, Mies Van Der Rohe, Charles Eames, and others influenced a generation. Professor Beatriz Colomina is Director of PhD Graduate Studies at Princeton University's School of Architecture. Her books include Privacy and Publicity: Modern Architecture as Mass Media, awarded the 1995 International Book Award by the AIA; Sexuality and Space awarded the 1993 AIA International Book Award; She also had an essay published in the book The Sex of Architecture. In 2016, her exhibition Playboy Magazine and the Architecture of Seduction highlighted the magazine’s role in popularizing Modernism. Originally from New Zealand, Sandra Costa was a Playboy bunny in Miami and Los Angeles from 1967 to 1974. Soon she was known as the Kiwi bunny. She’s a well-known celebrity designer and founder of the Sandra Costa Design Group, providing custom interior design and remodeling - an award-winning furniture designer and a grandmother of three.
How old are you? Younger than Apple but older than Amazon. Picasso https://www.moma.org/artists/4609 Louise Bourgeois https://www.moma.org/calendar/exhibitions/3661 Jasper Johns, age 87 https://www.artsy.net/artist/jasper-johns Blade Runner, the light that burns twice as brightly last half as long https://www.artsy.net/artist/jasper-johns Jeremy at Syracuse University https://www.instagram.com/p/Beahj7ZFtSB/?taken-by=jeremybailey Earth Crisis, Syracuse Hardcore Band https://www.youtube.com/watch?v=lDU4RYkevZQ Al Capone was a mobster in Chicago https://en.wikipedia.org/wiki/Al_Capone Tall documentary https://youtu.be/o8t_Jbo4xF0 Hoog Catharijne mall Utrecht https://www.tripadvisor.ca/ShowUserReviews-g188616-d5599696-r301436037-Hoog_Catharijne-Utrecht.html#photos;geo=188616&detail=5599696&ff=274796233&albumViewMode=hero&aggregationId=101&albumid=101&baseMediaId=274796233&thumbnailMinWidth=50&cnt=30&offset=-1&filter=7&autoplay= Mies Van Der Rohe http://miessociety.org/mies/projects/ Vito Acconci’s video art and architecture https://www.nytimes.com/2017/04/28/arts/design/vito-acconci-dead-performance-artist.html Google Glass https://www.youtube.com/watch?v=4EvNxWhskf8 Apple’s Home Pod https://www.youtube.com/watch?v=1hw9skL-IXc Blue Ocean Strategy https://youtu.be/8ExRnpy4rPE Sonos One https://www.youtube.com/watch?v=_YnPnv4XNw4 Lacie Porsche USB C drive http://a.co/09T6IdY Vernacular Web http://contemporary-home-computing.org/vernacular-web-2/ * Commercial Break * https://www.printedmatter.org/ Zombie Formalism https://www.artspace.com/magazine/contributors/see_here/the_rise_of_zombie_formalism-52184 Jonas Lund, Flip City http://www.laweekly.com/arts/an-artist-uses-data-to-create-paintings-that-the-art-market-will-love-4795002 François Truffaut https://en.wikipedia.org/wiki/Fran%C3%A7ois_Truffaut Richard Serra https://www.artsy.net/artist/richard-serra iPod moment https://youtu.be/FM5f511ISnI?t=1m59s Karl Ove Knausgard, Author https://en.wikipedia.org/wiki/Karl_Ove_Knausg%C3%A5rd Tracy Emin http://www.traceyeminstudio.com/ Fluxus https://www.artsy.net/article/artsy-editorial-fluxus-movement-art-museums-galleries
Neste episódio, Adilson (@adilsonlamaral) e Lili (@lilicruz) convidam o professor Bruno Sarmento (Facebook) para conversar a respeito da vida e obra de um dos mais famosos e influentes arquitetos do século…Leia maisArquicast 033 – Mies van der Rohe
Autodidacte, membre de l'école du Bauhaus qu'il dirigera avant que les Nazis ne la ferment, Mies Van Der Rohe est l'un des architectes les plus importants du 20e siècle. Il incarne l'une des quelques grandes visions qui seront défendues par les maîtres de l'architecture moderne de son temps. François Rémillard, historien en architecture, nous raconte la vie et l'oeuvre de Mies Van Der Rohe.
His advice to students is to be patient, because architecture takes time – and to observe, because it is the only way to discover.
Más información de este acto
Aspire, It is the show about the built and imagined environments.
Aspire Episode 9: Jan. 7, 2007 Listener Feedback on Ep8 and on Fallingwater - Travel to in your "back yard" sites! Also the Farnsworth House by Mies van der Rohe.. Listener Feedback at aspire@szilverwolf.com or 813-249-9222 Copyright © 2007 Szilverwolf LLC
Aspire, It is the show about the built and imagined environments.
Aspire Episode 9: Jan. 7, 2007 Listener Feedback on Ep8 and on Fallingwater - Travel to in your "back yard" sites! Also the Farnsworth House by Mies van der Rohe.. Listener Feedback at aspire@szilverwolf.com or 813-249-9222 Copyright © 2007 Szilverwolf LLC
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