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Now in its 31st year, the AfroSolo Arts Festival is thrilled to return to Commonwealth Club World Affairs with "We Come This Far by Music—Let Freedom Ring! Part 2," featuring African American artists and music. The AfroSolo Arts Festival, directed by Thomas R. Simpson, is showcasing a cast of classically trained artists. This program is led by Dr. Carl Blake, pianist and director, and features Bradley Kynard, baritone; Shawnette Sulker, soprano; William Underwood, flutist. It's a joyful, soul-stirring program of music based on African American experiences, as part of San Francisco's Juneteenth Celebration—a national celebration that commemorates the freeing of enslaved people in Texas two years after the Emancipation Proclamation. AfroSolo Arts Festival is made possible through the support of the California Arts Council, Grants for the Arts, Dream Keeper Initiative, Kenneth Rainin Foundation, SF Arts Commission, and The Friends of AfroSolo. About the Performers Dr. Carl Blake, piano and program director. Carnegie Recital Wigmore Hall (London) and L'Hermitage St. Petersburg, Russia Toured in France, England, Central and South America, Caribbean as artistic ambassador for the U.S. Department of State. Currently, director of music, Church for the Fellowship of All Peoples, San Francisco, and a board member, Noontime Concerts. Bradley Kynard, baritone. This season: The Emissary by Oh/Rourke and Prospero's Island by Shearer/Stevens, Zebul in Jeptha by Handel, Mer hahn en neue Oberkeet (BWV 212) by J.S. Bach, A Little Girl Dreams of Taking the Veil by Wold, Sophia's Forest by Beecher/Moscovitch, and Harriet's Spirit by Shelby/Olvera with Opera Parallèle, Moby Dick, Heggie/Scheer with San Francisco Opera. Brooke. In Little Women, by Adamo. Shawnette Sulker, soprano. Featured artist with San Francisco Opera; Die Königin der Nacht, Cleopatra, Porgy and Bess, Jake Heggie's Intelligence, Allen Shearer's Prospero's Island. Soloist, Carmina Burana, Messiah, and Mahler's symphonies concert performances at Teatro di San Carlo, Lincoln Center, and Leipzig's Gewandhaus. William Underwood III, flutist. Performs in traditional, avant-garde, social and sacred arenas as a solo, collaborative and recording flutist. A veteran of AfroSolo Festivals in San Francisco. Toured Japan extensively with Kyodo Tokyo Incorporated . An Arts Member-led Forum program. Forums at the Club are organized and run by volunteer programmers who are members of The Commonwealth Club, and they cover a diverse range of topics. Learn more about our Forums. Organizer: Anne W Smith and Thomas R. Simpson Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices
Avui hem sentit: "Jauchzet dem Herrn alle Welt", op. 69, n
Avui hem sentit: Oratori "Elijah", op. 70 (primera part). Felix Mendelssohn (1809-1847) va ser un compositor prol
Avui hem sentit: "Roman
Avui hem sentit: "Lass', O Herr, mich H
Avui hem sentit: "El somni d'una nit d'estiu", op. 61. Felix Mendelssohn (1809-1847) va ser un compositor prol
Johannes Brahms lässt sich Zeit mit seinem Violinkonzert. Vielleicht, weil er sich mit der Geige als Soloinstrument nur bedingt auskennt. 1878 macht er sich endlich an die Arbeit – und das Ergebnis gefällt nicht jedem Geiger ... Von Christoph Vratz.
Für Robert Schumann gibt es nur ganz oder gar nicht: Entweder lähmt ihn seine Depression oder er ist buchstäblich nicht zu bremsen. Dann komponiert er ein Klavierquartett auch schon mal in Windeseile. Von Michael Lohse.
Wie viel Arbeit steckt eigentlich in der Herstellung eines Flügels? Welches Holz benötigt man dafür? Wie repariert man eine Beule an einer Trompete und kann man eigentlich neue Blechblasinstrumente erfinden? Axel und Aileen finden es für euch heraus! Zuerst führt sie ihre Suche zu Vogt instruments und ihrem Inhaber Matthias Vogt, der passioniert seinem Beruf als Instrumentenbauer nachgeht. Bei ihm werden aber nicht nur neue Musikinstrumente gebaut, sondern auch alte restauriert – und das so historisch akkurat wie möglich. Im zweiten Teil der Folge hören wir den „goldenen Ton“ eines Blüthner Flügels. Im Blüthnerwerk bei Leipzig werden die weltbekannten Flügel und Pianos vom Holzbrett bis zum letzten Schritt, dem Intonieren, gefertigt. Wie das klingt, erfahrt ihr in dieser Folge von „Willkommen in Leipzig“. Vogt instruments Blüthner Klaviersalon Leipzig Musikstadt Leipzig Musikinstrumentenmuseum Leipzig Podcast-Folge 5 - Gewandhaus zu Leipzig: Wahre Freude ist eine ernste Sache Diese Podcast-Folge wurde gefördert durch das Bundesprogramm „Zukunftsfähige Innenstädte und Zentren“ des Bundesministeriums für Wohnen, Stadtentwicklung und Bauwesen und des Amts für Wirtschaftsförderung der Stadt Leipzig.
durée : 01:28:50 - Riccardo Chailly à Leipzig - par : Aurélie Moreau - Riccardo Chailly à la tête de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig de 2005 à 2016, a construit une vaste discographie avec cette formation, autrefois dirigée par Mendelssohn. Ce compositeur au programme aujourd'hui, avec Bach, Brahms et Beethoven.
Gestern Abend ist die Leipziger Buchmesse feierlich im Gewandhaus eröffnet worden, heute strömen zum ersten Mal lesebegeisterte Besucherinnen und Besucher auf die Messe. Gastland in Leipzig ist in diesem Jahr Norwegen - und wie sich das skandinavische Land auf der Buchmesse und beim Festival "Leipzig liest" präsentiert, hat sich Maren Ahring angeschaut.
durée : 00:10:11 - "Das Licht des Endes" (La Lumière de la fin) : Sofia Goubaïdoulina / Gewandhaus de Leipzig - Andris Nelsons - En hommage à la compositrice Sofia Gubaidulina disparue ce jeudi 13 mars, Les classiques de la contemporaine nous font re-découvrir l'une de ses œuvres les plus dramatiques : La lumière de la fin (2003).
durée : 00:10:11 - "Das Licht des Endes" (La Lumière de la fin) : Sofia Goubaïdoulina / Gewandhaus de Leipzig - Andris Nelsons - En hommage à la compositrice Sofia Gubaidulina disparue ce jeudi 13 mars, Les classiques de la contemporaine nous font re-découvrir l'une de ses œuvres les plus dramatiques : La lumière de la fin (2003).
durée : 00:10:11 - "Das Licht des Endes" (La Lumière de la fin) : Sofia Goubaïdoulina / Gewandhaus de Leipzig - Andris Nelsons - En hommage à la compositrice Sofia Gubaidulina disparue ce jeudi 13 mars, Les classiques de la contemporaine nous font re-découvrir l'une de ses œuvres les plus dramatiques : La lumière de la fin (2003).
Sorozatunkban Hózsa Zsófia zenetörténész vendége ezúttal Péteri Lóránt zenetörténész, Mahler-kutató, akivel Dvořák ritkán játszott művének, Az aranyrokka című szimfonikus költeményének, és Mahler IV. (G-dúr) szimfóniának kapcsolatáról beszélgettek.Hallgassátok szeretettel!
In der aktuellen Podcastfolge “Axel trifft Silly” sprechen Keyboarder Ritchie Barton und die Sängerin Julia Neigel über die nächsten Konzerte ihrer “Elektro - Akustik - Tour”, die sie auch für einige Termine nach Sachsen bringt. Zum Beispiel in den Dresdner Kulturpalast, der speziell Julia begeistert: “Der Kulturpalast ist sehr intim, auch wenn er sehr groß ist. Trotzdem hat man das Gefühl, man hört eine Stecknadel fallen und es ist alles ganz zerbrechlich und jedes Geräusch, dass wir musikalisch machen, trägt durch den ganzen Saal. Das ist halt auch ein toller Saal und die Leute sind auch super. Also so viel glückliche Gesichter, so viel fröhliche, herzliche lachende Menschen. Das muss man erstmal haben. Ist ein Riesenglück.” Mit auf der Bühne stehen wird auch der Sänger der Ostrocklegende “City”, Toni Krahl, ein Musiker, mit dem Julia Neigel gern zusammenarbeitet: “Tony ist ein Unikum und er ist ein Original und hat ein Alleinstellungsmerkmal und er ist in seiner ganzen charakterlichen und persönlichen Art, auch was die Stimmung betrifft, einzigartig und er macht das so großartig. Also, ich habe jedes Mal bei “Sone kleine Frau” Gänsehaut, jedes Mal, weil er das mit einer Zärtlichkeit und Zerbrechlichkeit singt, die man von dem Mann nicht erwartet und so glaubwürdig und so unglaublich toll. Ist ein toller Entertainer, also was will man mehr? Ich meine, ich habe den perfekten Duettpartner, das sind wir ein Dreamteam, sage ich immer zu ihm und habe ihn wirklich lieb gewonnen. Ich mag auch seinen Humor und seine Berliner Schnauze und alles. Also, der ist einfach toll.” Silly sind auf Tour, am 18.02. im Dresdner Kulturpalast, am 20.02. in Bautzen in der Stadthalle Krone, am 21.02. in Zwickaus “Konzert- und Ballhaus Neue Welt“, 24.02. wieder in Dresden im Kulturpalast, am 04.03. in Leipzig im Gewandhaus und am 07.03. in Freiberg im Tivoli.
Im aktuellen Podcast spricht Tim Bendzko über die Arbeiten an seinem nächsten Album, dass 2025 erscheinen wird. Und er verrät, wie es dazu gekommen ist, dass er beim deutschen Vorentscheid für den Eurovision Song Contest mitmachen wird: “Tatsächlich ist es so in mich reingefahren, die Idee. Ich bin eines Morgens aufgewacht und dachte, boah: Irgendwie habe ich das Gefühl, dass ich mich da bewerben muss. Und das ist tatsächlich gewesen, bevor überhaupt klar war, dass man das machen kann. Eine Woche später gab's dann diese Pressekonferenz, wo dann verkündet wurde, dass sich da jeder bewerben kann. Und dann dachte ich, dann bewerbe ich mich da jetzt einfach. Ich hab ja schon ein kleines ESC Geschichte mitgemacht und schon paar mal in der Jury gesessen, sowohl für den Vorentscheid als auch dann für den eigentlichen ESC. Ich bin das natürlich schon oft auch gefragt worden in Interviews, ob ich mir das vorstellen könnte und ich habe immer gesagt, ich könnte mir das vorstellen. Aber auf jeden Fall muss ich gewählt sein, also ich würde es nur machen, wenn man mich wählen würde. Ich würde es nicht machen, weil das einfach irgendwer festlegt, und am allerliebsten mit dem deutschsprachigen Song. Weil ich das schon irgendwie auch ganz schön finde, wenn die einzelnen Länder sich wirklich so präsentieren. Deshalb habe ich einen Song geschrieben, von dem ich glaube, dass der unglaublich dahin passt. Ich habe irgendwie das Gefühl, dass das werden kann, aber ich weiß nicht, ich habe mich da ganz normal beworben, wie alle anderen auch und bin gespannt, ob irgendwann noch Telefon klingelt und jemand sagt, du bist dabei oder nicht dabei. Schauen wir mal.” Im aktuellen Podcast “Axel trifft” spricht Tim Bendzko auch über die Tour, die ihn am 27. April in den Dresdner Kulturpalast und am 05. Mai ins Gewandhaus zu Leipzig führen wird.
A conductor renowned for his dynamic interpretations and exceptional leadership, Vasily Petrenko has firmly established himself as one of the most compelling conductors of our time. Currently the Music Director of the Royal Philharmonic Orchestra, after his 15 year stint as chief conductor of the Royal Liverpool Philharmonic Orchestra, his illustrious career spans collaborations with some of the world's finest orchestras and opera companies including the Berlin and London Symphony Orchestra, as well as the Gewandhaus, the Bavarian Radio Symphony Orchestra, the Metropolitan Opera, among many others. Vasily talks about his upbringing in the then-USSR, and speaks with great passion about the need for music to bring peace in all parts of the world. He has a deep understanding of the music he conducts, and strives to expand the musical horizons of audiences. Vasily Petrenko conducts the Sydney Symphony Orchestra from 27-30 November.
durée : 01:28:50 - Riccardo Chailly à Leipzig - par : Aurélie Moreau - Riccardo Chailly à la tête de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig de 2005 à 2016, a construit une vaste discographie avec cette formation, autrefois dirigée par Mendelssohn. Ce compositeur au programme aujourd'hui, avec Bach, Brahms et Beethoven.
Es ist eine der berühmtesten Konzertbühnen der Welt. Seinen Ursprung hatte das „Gewandhaus“ im Gebäude der Tuchhändler auf der Leipziger Messe.
Vor 20 Jahren erschien Anett Louisans Debütalbum “Boheme”und verkaufte sich über 5 Millionen Mal. 20 Jahre später kann sie den unglaublichen Erfolg dieses Albums immer noch nicht restlos erklären: “Der Song kam einmal im Radio und hinterher kamen hunderte Mails rein und Nachfragen. “Was ist das? Ich bin rechts angefahren und was zum Teufel ist das?” So ist das alles passiert - auch über Nacht. Quasi kannte mich vorher keiner. Eine Woche später war ich in den Charts und das ist auch für mich noch immer, wenn ich über sowas spreche, fängt mein Herz an zu klopfen. Das war schon irre.” Jetzt, 20 Jahre später geht Annett Louisan mit diesem Album wieder auf Tour. Wird sie das Jubiläumskonzert genauso auf die Bühne bringen, wie sie es im Studio aufgenommen hat oder wird sie die Songs anders bringen als im Original? “Also wenn jemand das genauso hören möchte, dann soll er sich das Album anhören. Ich habe ein tolles Trio mit Piano, Gitarre, Schlagzeug ausgewählt und ganz viele Geschichten zu erzählen. Meine Stimme ist ein bisschen dunkler geworden, aber da ist mehr passiert, das Leben, auch meine Erfahrung.” Im aktuellen Podcast von “Axel Trifft” erzählt Annett Louisan auch die Geschichte, wie sie zur Fernsehshow “The Masked Singer” gekommen ist, wie sie die “Zuckerwatte” wurde und wie sie sich ihre Songs für die Auftritte bei “The Masked Singer” ausgewählt und erarbeitet hat. Annett Louisan singt am 15. September in Leipzig im Gewandhaus, einen Tag später im Kulturpalast Dresden.
Avui hem sentit: Tres cors a capella, op. 19; Tres romances per a viol
Avui hem sentit: Peces fugitives, op. 15; Preludi i fuga en sol menor; Trio per a viol
Avui hem sentit: Scherzo en re menor, op. 10; Tres romances, op. 11; "Gedichte aus R
Avui hem sentit: "Valsos rom
Avui hem sentit: Polonesa n
BRUCKNER: Sinfonía nº 1 en Do menor WAB 101 (Segundo, tercer y cuarto movimientos: Adagio, Scherzo-Trio, Finale) (40. 23). Orq. De la Gewandhaus de Leipzig. Dir.: A. Nelsons. Andante en Mi bemol mayor (4.12). C. Eggner (fortep.).Escuchar audio
BRUCKNER: Requiem en Re menor WAB 39 (27.43). J. Winkel (sop.), S. Hermsen (con.), M. Feyfar (ten.), L. Mittelhammer (bar.), Coro de Cámara de la RIAS de Berlín, Akademie für Alte Musik de Berlín. Dir.: L. Borowicz. Sinfonía nº 1 en Do menor WAB 101 (Primer movimiento: Allegro) (14.04). Orq. De la Gewandhaus de Leipzig. Dir.: A. Nelsons.Escuchar audio
Sandra Janke hat an der Hochschule für Musik und Theater Hannover Operngesang und Gesangspädagogik studiert. Danach hatte sie zahlreiche Konzertätigkeiten im Gewandhaus und Bayrischen Rundfunk. Sie ist nicht nur seit 2015 künstlerische akademische Mitarbeiterin für Gesang an der Hochschule in Leipzig, sondern war auch von 2010 bis 2022 Ensemblemitglied der Oper Leipzig. 2019 gründete sie ihr eigenes Business “Artist Leadership” und hilft Künstlerinnen und Künstler sichtbarer zu werden.Instagram: @sandrajankeleadership@andyschreck_Stimmt für mich beim Deutschen Podcastpreis 2024: -> https://www.deutscher-podcastpreis.de/podcasts/on-air-der-blasmusikpodcast/Supporter:www.buffetcrampon.comInstagram: @showroom_munichhttps://www.woodstockacademy.at/Instagram: @woodstockacademyWie du mich unterstützen kannst?- Podcast abonnieren- Newsletter abonnieren -> Air-Mail - Werde Patron -> www.patreon.com/andyschreckSchnitt: Leander MachanMusik: Dirk Mattes
Über den Eröffnungsabend der Leipziger Buchmesse im Gewandhaus. Ulrike Thielmann blätterte in den Feuilletons vom Tage.
Bitte ein Bitcoin! Sachsens Polizei stellt knapp 50.000 Bitcoins sicher - im Wert von zwei Milliarden Euro. Wir zwei _Heldenstadt_-Podcaster sind beeindruckt und fragen uns, warum wir eigentlich noch nie "was mit Krypto" gemacht haben ... Nicht nur virtuelle, auch ganz reale Probleme beschäftigen uns in der neuen Folge des Leipziger Wohnzimmerpodcasts: die Ecke Floßplatz etwa, für Radfahrerinnen und Radfahrer ein echter Gefahren-Hotspot. Dann wurde im Bundeshaushalt das Geld für klimafreundliche Angebote reduziert (Verkehrswende, anyone?). Und die Straßenzeitung "Kippe" gibt's jetzt auch digital und bargeldlos. Außerdem: ein grünes Dach fürs Gewandhaus, ein historisches Graffiti in der Ritterstraße und ein wenig UKW-Nostalgie ("Jugendradioooooo!"). Wir empfehlen den Rundgang an der Hochschule für Grafik und Buchkunst, die Deutschen Leichtathletik-Hallenmeisterschaften in der Arena und das Knallbrause-Festival im Neuen Schauspiel inklusive einem Konzert von Baby Of The Bunch. Mehr Leipzig-Real-Talk passt nicht in eine knappe halbe Stunde - gönnt Euch den Super Bowl unter den Leipzig-Podcasts: „Heldenstadt. Der LVZ-Podcast aus Leipzig mit Daniel Heinze und Guido Corleone“, Folge vom 12. Februar 2024.
durée : 00:58:42 - Riccardo Chailly, une nature solaire et généreuse - par : Aurélie Moreau - Riccardo Chailly à la tête de l'Orchestre Royal du Concertgebouw d'Amsterdam, puis de celui du Gewandhaus de Leipzig et depuis 2015, de la Scala de Milan, renouvelle par sa forte personnalité l'interprétation de ces formations historiques.
BRUCKNER: Sinfonía nº 5 en Si bemol mayor WAB 105 (Tercer y cuarto movimientos: Scherzo: Molto vivace – Trio, Finale: Adagio – Allegro moderato) (34.03). Orq. de la Gewandhaus de Lepizig. Dir.: A. Nelsons. Recuerdo (5.21). L. Howard (p.). Marcha en Re menor WAB 97 (arr. para órg.) (4.32). H. Albrecht (órg.). BRUCKNER: Sinfonía nº 5 en Si bemol mayor WAB 105 (Tercer y cuarto movimientos: Scherzo: Molto vivace – Trio, Finale: Adagio – Allegro moderato) (34.03). Orq. de la Gewandhaus de Lepizig. Dir.: A. Nelsons. Recuerdo (5.21). L. Howard (p.). Marcha en Re menor WAB 97 (arr. para órg.) (4.32). H. Albrecht (órg.).Escuchar audio
durée : 00:16:21 - Disques de légende du mardi 28 novembre 2023 - Vaclav Neumann est le chef d'orchestre qui a marqué en profondeur l'Orchestre Philharmonique Tchèque, mais qui fut aussi, pendant quatre ans, directeur musical du Gewandhaus de Leipzig. Découvrons ensemble son interprétation de la petite renarde rusée, opéra de Janáček composé dans les années 1920.
durée : 00:25:10 - Luise Adolpha Le Beau, Quatuor avec piano op 28 - par : Anne-Charlotte Rémond - La première fois qu'elle a joué son Quatuor op 28 en public c'était à Leipzig le 1er décembre 1883. Il a été placé entre un quatuor de Haydn et un autre de Mozart. Pendant le Haydn, elle attend dans la "salle du trac" du Gewandhaus. Lorsqu'enfin on vient la chercher pour se mettre au piano… - réalisé par : Philippe Petit
REGER: Variaciones y fuga sobre un tema de Wolfgang Amadeus Mozart, Op. 132 (31.04). Orq. Sinf. de Norrkoping. Dir.: L. Segerstam. Meinem Jesy lass ich nicht (8.51). D. Wagner (sop.), M. Schonheit (órg.), Cuarteto Reinhold, R. Hucke (con.), Coro de niños de la Gewandhaus de Leipzig, Coro de la Gewandhaus de Leipzig. Dir. G. Meyer. Ein’feste burg ist unser Gott (52 preludios corales fáciles, Op. 67, nº 6) (2.48). J. Still (órg.).Escuchar audio
REGER: Sonata para violín en La menor, Op. 91 nº 7 (27.10). U.-A. Mathe (vl.). O wie selig seid ihr doch, ihr Frommen (16.01). D. Wagner (sop.), M. Schonheit (órg.), Cuarteto Reinhold, R. Hucke (con.), Coro de niños y Coro de la Gewandhaus de Leipzig. Dir.: G. Meyer. Nun danket alle Gott (13 Preludios corales, Op. 79 B) (1.52). H.-J. Kaiser (órg.) Escuchar audio
REGER: Cantata Von Himmel hoch, da komm ich her (17.37). D. Wagner (sop.), M.-H. Reinhold (con.), F. Sievers (ten.), M. Schonheit (órg.), Cuarteto Reinhold, R. Hucke (con.), Coro de niños de la Gewandhaus de Leipzig, Coro de la Gewandhaus de Leipzig. Dir.: G. Meyer. Sonata para violín y piano en Re mayor, Op. 3 (25.36). U. Wallin (vl.), R. Pontinen (p.). 13 Preludios corales Op. 79 B (nº 7 Auferstehn, ja auferstehn wirst du) (0.54). H.-J. Kaiser (órg.). Escuchar audio
Das Gewandhaus, das Konzertgebäude am Augustplatz in der Innenstadt. Es war der erste und einzige Neubau einer reinen Konzerthalle in der damaligen DDR. Direktor Andreas Schulz im Gespräch.
Ein wesentlicher Schauplatz der Musik ist die Oper, die am zentralen Augustusplatz, gegenüber dem Gewandhaus angesiedelt ist. Hier gibt es große Gefühle und große Stimmen.
Ein wesentlicher Schauplatz der Musik ist die Oper, die am zentralen Augustusplatz, gegenüber dem Gewandhaus angesiedelt ist. Hier gibt es jährlich auch das internationale Ballettfestival.
Rencontre avec Tahlia Petrosian, musicienne et une des forces créatives qui transforment la musique classique au 21e siècle. Tahlia Petrosian presente le Klassik Underground au Adelaide Illuminate Festival. Elle est aussi avec des musiciens du Gewandhaus Orchestra de Leipzig en Australie pour une série de concerts en ce moment.
Clara Schumann, without a doubt, was one of the greatest pianists of all time. Schumann's playing didn't just leave critics and audiences in raptures, it also left other composers amazed that their music could sound so beautiful. Liszt called her the Priestess of the Piano, Chopin adored her playing, and Mendelssohn brought her over and over again to Leipzig to play concerts with the Gewandhaus orchestra. She toured practically her entire life while raising a family of 8 children, and taking care of her husband Robert, who dealt with a series of mental illnesses that ended in his tragic and untimely death. Simply put, Clara Schumann was a legend in her time. She was the first pianist to perform entire concertos and recital programs by memory, the first pianist to devote her work to both contemporary composers AND composers of the past, bringing Bach onto the recital stage. And on and on and on. But today I'm not going to focusing too much on Clara Schumann the pianist. I won't be mentioning Brahms or Robert Schumann all that much either, except in biographical details. That's because the focus of the show today is on Clara Schumann's compositions. She only published 23 pieces during her life, a result of many factors, but what we do have of her work shows a brilliant and underrated compositional talent. So today I'll tell you about Clara Schumann's turbulent and fascinating life story, and then take you through a few of her most wonderful pieces, including the piano trio and the 3 romances for violin and piano. We'll also talk about why her body of work is so small, and why what we have of her music is so precious. Join us!
Brahms erstes Klavierkonzert ist eine schwere Geburt: Beethovens Schatten macht dem jungen Komponisten zu schaffen. Und Vorschusslorbeeren von Robert Schumann machen die Sache auch nicht einfacher... (Autor: Ben Süverkrüp) Von Ben Süverkrüp.
durée : 01:58:02 - Le Bach du dimanche du dimanche 19 juin 2022 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 213e émission, le concert d'ouverture du Bachfest de Leipzig (9-19 juin 2022) depuis l'Eglise Saint-Thomas avec le Thomanerchor et l'Orchestre du Gewandhaus sous la direction d'Andreas Reize ; les Suites par l'ensemble Masques d'Olivier Fortin (nouveauté Alpha, 10 juin) - réalisé par : Olivier Guérin
durée : 00:58:30 - Herbert Blomstedt, légende vivante de la direction d'orchestre - par : Aurélie Moreau - Herbert Blomstedt a été associé de longues années à la Staatskapelle de Dresde, puis au San Francisco Symphony, dont il est chef horonaire, ainsi que de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig, des radios danoise et suédoise, et de la NHK de Tokyo.
To learn more, please visit Marisabina Russo's website. Show Notes:2:00 A Visit With Oma2:45 A House of Sports3:30 Always Remember Me3:45 I Will Come Back For You4:00 Why Is Everybody Yelling? Growing Up In My Immigrant Family5:00 Graphic memoir about cancer7:00 Research at the Holocaust Museum in Washington, DC7:40 Steven Spielberg's USC Shoah Foundation 8:00 Research in Italy8:25 Her brother's identification of his murdered father10:30 Immigration experience and being a child of divorced parents12:30 Jewish Book Council Review 15:30 Sainthood17:25 German and Yiddish included in graphic novel18:30 Bengasi 1942 Italian war film directed by Augusto Genina 22:30 Cats of Krasinski Square by Karen Hesse22:35 Nicky & Vera by Peter Sís 22:50 No Pretty Pictures by Anita Lobel 24:45 German program for Holocaust victims to visit Germany25:20 Visit to Leipzig, Germany25:45 Gewandhaus - opera and classical music venue in Leipzig, Germany27:30 how her books work towards historical justice 29:00 Why books dealing with war are important for young readers31:15 New York City's Tenement Museum32:10 1911 Triangle Shirtwaist Factory fire32:45 how Ms. Russo's definition of justice has evolved; that justice is for all33:30 Quote from James Baldwin “It is certain in any case that ignorance allied with power is the most ferocious enemy justice can have.”34:50 The Warmth of Other Suns by Isabel Wilkerson35:25 After Such Knowledge: Memory, History and the Legacy of the Holocaust by Eva Hoffman 36:00 The Grapes of Wrath by John Steinbeck36:40 Maus by Art Spiegelman37:40 Can We Talk About Something More Pleasant by New Yorker cartoonist Roz Chast 38:00 Fun Home: A Family Tragicomic by American cartoonist Alison Bechdel 38:05 Persepolis: The Story of a Childhood by Marjane Satrapi38:15 Linda Barry's books38:30 Her recent appearance on comic creator panels in NYC 39:30 El Deafo by CeCe Bell 40:00 Spiegelman's comments on not doing another Maus book42:20 current book dummy project 42:30 Fiber Artist Liz Albert Fay collaboration for ‘Extraordinary Women' project viewable on Instagram45:15 her first book The Line Up Book 45:35 House of Sports was a turn from picture books 46:05 Always Remember Me was her first time addressing the Holocaust in a book48:00 the passing of her Tante Annie 50:45 Tante's response about prayer during her time in Auschwitz 53:30 The legacy of her work: to act as a bridge from the former generation to the next generations 55:10 two letters her mother received from employer who was forced to fire her that evidence the reality of the Holocaust era: one indicating she was fired because she was a Jew and the other as a recommendation letterTo view rewards for supporting the podcast, please visit Warfare's Patreon page.To leave questions or comments about this or other episodes of the podcast, please call 1.929.260.4942 or email Stephanie@warfareofartandlaw.com. © Stephanie Drawdy [2022]
durée : 00:58:37 - Riccardo Chailly et l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig - par : Aurélie Moreau - La rencontre heureuse de deux sensibilités : un grand chef italien et un orchestre légendaire depuis l'époque de Félix Mendelssohn. Riccardo Chailly a été le directeur musical de l'Orchestre du Gewandhaus de Leipzig de 2005 à 2016.
With a grandmother courageous enough to leave North Korea for South Korea as a very young women, a mother who was a journalist before many women entered the field and who ensured that her three daughters got to see every arts performance and exhibition in South Korea until moving to NYC when they were barely in their double-digits Angella Ahn was born and raised by mighty women to be her own person. In conversation with Lesley, Angella shared her journey of balancing the sensibilities she developed as the product of two dynamically different cultures, her journey to independent personhood and the adventure of rising to be recognized as one of the world's most respected female violinists. All of this leading her to Bozeman, Montana, where she is currently Associate Professor of Violin and Viola at Montana State University and where she was named both “Most Valuable Professor” and “Professor of the Month”. Angella starting playing at 6 yrs old, has performed in every state in the U.S., and over 30 countries. As a member of the Ahn Trio, she has played in the White House, the Jazz Dock in Prague, Buenos Aires' Teatro Colon, Vienna's Musikverein, New York's Lincoln Center, Leipzig's Gewandhaus, Beijing's Concert Hall, Istanbul's Aya Irini in Topkapi Palace, the iTunes Festival, and with her two sisters who form the Ahn Trio, on the TEDWomen stage. Angella also has an impressive discography with her trio. One of which won Germany's prestigious ECHO Award. New York Newsday has called the trio “Classical revolutionaries.” ANGELLA AHN, ASSOCIATE MUSIC PROFESSOR, MSU SCHOOL OF MUSIC https://www.montana.edu/music/directory/1523848/angella-ahn TED TALKS https://www.ted.com/talks/ahn_trio_a_modern_take_on_piano_violin_cello?language=en THE HIVE https://www.youtube.com/watch?v=-JPhWylSnUE&feature=youtu.be MONTANA CHAMBER MUSIC SOCIETY, ANGELLA AHN, ARTISTIC DIRECTOR https://www.montanachambermusicsociety.org/welcome-mcms-board BOZEMAN SYMPHONY https://www.bozemansymphony.org/board-of-directors.html BOZEMAN ARTS COUNCIL https://art.mt.gov/council_members ANGELLA AHN & FRIENDS https://www.pbs.org/video/11th-and-grant-angella-ahn-friends/ TIPPET RISE ART CENTER https://tippetrise.org/news/watch-the-hive-a-film-of-art-music-nature-and-transformation-created-at-tippet-rise THE AHN TRIO WEBSITE http://www.ahntrio.com THE AHN TRIO FACEBOOK https://www.facebook.com/ahntrio/ BIG SKY ARTS FESTIVAL AUGUST 2021 https://bigskyarts.org/bravo-big-sky-music-festival/
In ep. 40 we find Johannes Brahms struggling to recover and learn from the defeat of his D minor Piano Concerto at Leipzig's Gewandhaus in January 1859. Despite nearing mastery in his craft and the untiring support of his friends he was yet unable to find a consistently appreciative audience. Success and failure, ridicule and praise, applause and hissing followed Brahms wherever he and his music went. By the Spring of 1860 his frustration and anger had grown so much that he lashed out at one of the greatest musical personalities of the age, Franz Liszt, in the most unlikely way and with pitiful results. ---------------- Subscribe on iTunes and give us a 5-star review! download our app! Visit and like our Facebook page! https://www.facebook.com/thegreatcomposerspodcast/?ref=bookmarks Works heard in this episode, by Brahms unless otherwise noted: 1. Three Secular Songs for Choir, "Abendständchen" (Evening Serenade) Op. 42 no. 1. "...to let the light of his music shine through the darkness around him" from the intro. is my paraphrase of the last line of this song. 2. Three Secular Songs for Choir, "Darthulas Grabesgesang" (Darthulas Grave Song) op. 42 no. 3 3. Three Secular Songs for Choir, "Vineta" (Vineta) op. 42 no. 2 ( 1-3 performed by Ensemberlino Vocale, https://musopen.org/music/2084-3-secular-songs-for-choir-op-42/ ) 4. String Sextet in B-flat Major op. 18 mvt. 3 Scherzo 5. String Sextet in B-flat Major op. 18 mvt. 4 Rondo: Poco allegretto e grazioso 6, cont. 7, 8. Sonata in B Minor for Solo Piano, S. 178 by Franz Liszt wonderfully played by Jean Dubé, piano https://musopen.org/music/43159-piano-sonata-in-b-minor-s-178/