Podcast appearances and mentions of Jimmy Bain

Rowan RobertsonAt age 17, guitarist Rowan Robertson was hired by Ronnie James Dio to record the “Lock Up the Wolves” album and tour the world. His first gig was opening for Metallica, but his grand entrance was straight out of “Spinal Tap!” He joins us to discuss his time with Dio, his subsequent bands Violet's Demise (featuring singer Oni Logan), DC4 and Bang Tango. We also learn the importance of his father's and friends' unwavering belief, his current gig in the all-star Vegas production, Raiding the Rock Vault, and why Jimmy Bain endearingly called him “Mr. Vomit.”Created and Produced by Jared Tuten

Deep Purple, Rainbow, Black Sabbath, Michael Schenker Group… Purplen sukupuun äärellä paneudutaan maailman parhaisiin hard rock – ja hevilevyihin kautta aikojen. Reidar Palmgren ja Sami Ruokangas käyvät läpi suosikkejaan kiemuraisesta Deep Purple -sukukartasta. Purppuranmustasta sukupuusta käsitellään ensimmäisessä jaksossa levyt: Deep Purple: Burn (1974), Rainbow: Rising (1976), Rainbow: Down to Earth (1979), Black Sabbath: Heaven and Hell (huhtikuu 1980), Whitesnake: Ready An´ Willing (toukokuu 1980) ja Michael Schenker Group: Assault Attack (1982). Jakson soittolista: https://open.spotify.com/playlist/4fEFzzreD1qFAVxtJT4No8?si=c85f4c80a77748ad Menossa ovat mukana Uriah Heep, UFO, Von Herzen Brothers, Michael Schenker, Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Roger Glover, Episode Six, Trapeze, Glenn Hughes, David Coverdale, Led Zeppelin, Pauli Kauppila, George Gershwin, Ricky Nelson, Jon Lord, Yngwie Malmsteen, Rainbow, Ronnie James Dio, Whitesnake, Ian Paice, Micky Moody, Bernie Marsden, Tommy Bolin, Elf, Cozy Powell, Jimmy Bain, Vivian Campbell, Dio, Def Leppard, Wild Horses, Thin Lizzy, Brian Robertson, Neil Carter, Clive Edwards, Tony Carey, Axel Rudi Pell, Over The Rainbow, Jeff Beck, Gary Moore, Don Airey, Kirka, Bee Gees, Gibb Brothers, Graham Bonnet, Alcatrazz, Steve Vai, David Lee Roth, Monsters Of Rock, Touch, Saxon, Riot, Nazareth, The Butterfly Ball and the Grasshopper's Feast, Rory Gallagher, Judas Priest, Mark Mangold, Motörhead, Def Leppard, Iron Maiden, Angel Witch, Witchfynde, Tygers Of Pan Tang, John Sykes, Metallica, Venom, Tony Iommi, Sapattivuosi, Marco Hietala, Ozzy Osbourne, Vinny Appice, Carmine Appice, Geezer Butler, Bill Ward, Nirvana, Aki Blomberg, MTV, Free, Andy Fraser, California Jam, Neil Murray, Allman Brothers Band, Lynyrd Skynyrd, Robert Plant, Paul Rodgers, Joe Lynn Turner, Baby Face, Phil Lynott, Bad Company, Mick Ralphs, Led Zeppelin, The Who, Martin Birch, Peter Green, Fleetwood Mac, Judas Priest, Blue Öyster Cult, Alex Harvey Band, Chris Glen, Ted McKenna, KISS, Aerosmith, Randy Rhoads, Robin McAuley, Gary Barden, Derek St. Holmes, Andy Nye ja Jack Douglas. RATB somessa: https://www.facebook.com/RockAroundTheBlogFinland/ https://www.instagram.com/samiruokangas

Time travelling through the week of January 20th to 24th, the week we said goodbye to Meatloaf, Lisa Marie Presley and a few more, like Allen Collins from Lynyrd Skynrd and Jimmy Bain. Jimmy died performing with Def Leppard. Hear the week here and now, in less than 10 minutes.

En MetalProgPop Cast nos juntamos 4 amigos para hablar y discutir sobre música. Guido Vilariño (el Rey Tut) es el fanático del Metal, Angel Appiani es el fanático del Rock Progresivo, Gonzalo Ares (El Colo, El Colorado, ex-Bombi) es el fanático del Pop, y Santi Grillo es el fanático del podcast.  Nosotros la pasamos muy bien, y esperamos que Uds también. En el día de hoy analizamos.... Rising (también conocido como Rainbow Rising) es el segundo álbum de la banda británica Rainbow, publicado en 1976. Ritchie Blackmore, conservó únicamente a Ronnie James Dio de la formación anterior, incluyendo a Tony Carey, Jimmy Bain y Cozy Powell para completar la nueva formación. Grabado en Múnich en menos de un mes, el álbum fue supervisado por el ingeniero de Deep Purple y productor de rock Martin Birch. 

Listeners of our show know that The Wolf loves Ronnie James Dio and his epic voice. We've done past episodes on his time in Sabbath (UAWIL #13), the Dreamers Never Die bio-pic/documentary (UAWIL #98) and last year's Holy Diver at 40 (UAWIL #129). So as Dio's sophomore effort turns 40 in 2024, we took the opportunity to celebrate Ronnie's voice and dive into The Last In Line. With the same lineup as Holy Diver - Vivian Campbell - guitar, Jimmy Bain - bass, Vinnie Appice - drums - Ronnie sought to recapture the magic from the first album. And with stadium rockers like We Rock, Egypt (The Chains Are On) and the title track, the band showed progress while keeping in touch with the anthemic rock that got them where they were. But are songs like Breathless and Evil Eyes really Dio songs? Are could they have been released by any hard rock band of the era? While The Last In Line showcases Ronnie's voice in a way that no one else could ever sing the song, some of the tracks on the album don't seem to hold up to the same standard. Vivian Campbell is glorious throughout the album with some thrashing solos and a touch of Eddie Van Halen here and there. Vinnie and Jimmy provide the devastating beat that makes this a hard rock classic and Ronnie's vocals are as strong as ever. But should they have taken more time to hone down the songs? Should they have spent more money on the videos? We dive into all those questions to celebrate Ronnie and The Last In Line at 40. Ugly American Werewolf in London Website Ugly American Werewolf in London Store - Get your Wolf merch and use code 10OFF2023 to save 10%! Visit our sponsor RareVinyl.com and use the code UGLY to save 10%! Twitter Threads Instagram YouTube LInkTree www.pantheonpodcasts.com Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

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HAIR METAL Podcast EP.24: Hear 'N Aid (1986) "Stars" An All-Star Album For Famine Relief. The Hair Metal Podcast looks back at the Thrash, Glam & Rock Pop Metal bands, music, events and everything else that heavily influenced the 80's & early 90's Hair Metal music era. On this episode of the Hair Metal Podcast, hosts Kevin and Mike discuss the monumental metal music event of the 80's, Hear 'N Aid (1986) "Stars" An All-Star Album For Famine Relief.  Hear 'n Aid was a charity record recorded by a large ensemble of 40 heavy metal musicians and released in 1986. The project was organized by Ronnie James Dio, Jimmy Bain, and Vivian Campbell, all from the band Dio. Proceeds from the album were used to raise over $3 million for famine relief in Africa. The 40 metal and rock  musicians were gathered together by Dio and recorded the single "Stars" together while the rest of the album was filled out with eight other tracks, several of which were contributed by artists who were on tour and unable to attend and participate in the mass recording session. A music video was released as well, produced during the recording sessions. (From Wikipedia, the free encyclopedia:) Special Thanks and Credit: Special thanks and credit to: "gristleizer" on YouTube, and their YouTube video "Hear N' Aid- Stars" Please visit, watch and subscribe to their channel here: Special thanks and credit to:  "Anzan" on YouTube, and their YouTube video "Hear N' Aid (1986)" Please visit, watch and subscribe to their channel here: Special thanks and credit to: "Mark "WEISSGUY" Weiss and The Decade That Rocked", and their YouTube video "Documentary the making of "We're Stars" from the album Hear N' Aid 1985" Please visit, watch and subscribe to their channel here: "Hear N' Aid was recorded on May 20 and 21, 1985, 40 artists from the hard rock music community gathered at A&M Records Studios to participate in the making of a record called "Stars", as part of a the album, Hear 'N Aid. The money raised would be for famine relief efforts in Africa and around the world. Check out The Decade That Rocked a book of photography by Mark "WEISSGUY" Weiss lots of Ronnie James Dio photos and stories. Available thedecadethatrocked.com/shop" Thank you for watching and listening to the Hair Metal Podcast on the Fandom Podcast Network! Remember...every rose has its thorn, and on a steel horse... we will ride! HAIR METAL LIVES! Rock on everyone! Hair Metal / Fandom Podcast Network Hosts & Guests Contact Info: The Hair Metal Podcast Fandom Facebook Group: https://www.facebook.com/groups/377695252724584/ - Subscribe to the Fandom Podcast Network on YouTube!  https://www.youtube.com/c/FandomPodcastNetwork PLEASE SUBSCRIBE to our YouTube channel, like and share!   The Fandom Podcast Network is on all major podcast platforms. Our master feed for all of our audio podcasts can be found on Podbean: - Podbean Hair Metal Podcast Master Feed: https://fpnet.podbean.com/category/hair-metal/ Podbean Master Feed for all Fandom Podcast Network Shows - https://fpnet.podbean.com/  Follow and contact the Hair Metal Podcast at: - X (Twitter): @HairMetalCast - Email: HairMetalPodcast@gmail.com Host & Guests Contact Info On Social Media - Host: Kevin Reitzel: (X) & Instagram & Threads & Letterboxd: @spartan_phoenix - Co-host: Mike Simmer: (X) @globalsimmer #FandomPodcastNetwork #FPNet #FPN #HairMetalPodcast #TheHairMetalPodcast #HairMetalPodcastFandomGroup #HairMetal #HairMetalMusic #GlamMetal #80sMetal #HearNAid #HearNAidStars #HearNAid1986 #FamineRelief #RonnieJamesDio #JimmyBain #VivianCampbel #MarkWeiss #MarkWeissguyWeiss #TheDecadeThatRocked

A-SIDES previously took a look at the career of DIO on Episode 127, starting with the acclaimed 1983 album Holy Diver through 1987's Dream Evil. Returning guest and friend Corey Rozzoni makes a follow-up appearance here to dissect several albums from the later period of DIO, sharing stories about Lock Up The Wolves, Strange Highways, and Killing The Dragon. Corey and Andy discuss the differences in changing guitar players, evolving the sound to fit the times, "Bone Tone", the aura of Jimmy Bain, keyboards in rock music, and more pizza analogies. Huge thank you to Corey, who has now made his 7th appearance on A-SIDES, and thank you to everyone who listens!

Wendy DioShe was married to legendary heavy metal singer Ronnie James Dio and also managed his career through lean times and massive success. Wendy Dio joins us to discuss the recent release of the DVD and Blu-Ray Deluxe editions of the critically-acclaimed documentary, “Dio: Dreamers Never Die.” We also discuss the new CD and LP box set release of Dio's final four studio albums (1996-2004); the wild antics of Jimmy Bain and why Ronnie initially hated “Rainbow in the Dark.”Created and Produced by Jared Tuten

Lock Up the Wolves é o quinto álbum de estúdio da banda de heavy metal, Dio. Após uma reformulação que provocou saída de Vinny Appice, Craig Goldy, Jimmy Bain e Claude Schnell nos anos anteriores, Ronnie James Dio faz um concurso para escolher um novo guitarrista para a banda O escolhido foi Rowan Robertson, que na época que foi escolhido (1988) tinha apenas 16 anos. Dio logo chama para seu grupo, o baterista Simon Wright, o baixista Teddy Cook e o tecladista Jens Johansson. O álbum foi comercialmente mal sucedido, contudo, não é difícil ouvir comentários positivos sobre o álbum. Os destaques ficam por conta de "Wild One", pesadissima e rápida, a climática" Born On The Sun", "Hey Angel" ,como seu refrão poderoso, a melódica "Night Music", a cadenciada e violenta faixa título, Walk On Water segue o caminho de Wild One e "My Eyes" com seu início majestoso e calmo, realçado pela voz inconfundível do baixinho. Esse é o ultimo álbum antes de Dio retornar ao Black Sabbath.

Ronnie James Dio was a legend in the heavy metal community. He first hit the road in the 50s but evolved into a metal god in the 70s with Elf and Ritchie Blackmore's Rainbow. That led to taking over the vocal duties in Black Sabbath on two epic albums in the early 80s, Heaven & Hell and Mob Rules. But Ronnie grew disillusioned with being a hired hand or replacement and decided to form his own band with Vinnie Appice from Sabbath, rock veteran Jimmy Bain and young hotshot Vivian Campbell (Thin Lizzy, Whitesnake, Def Leppard). On May 25, 1983 they released their debut, Holy Diver, which is considered by fans and critics alike as a heavy metal masterpiece. With epic songs like Holy Diver, radio friendly hits like Rainbow in the Dark and a couple of odd early MTV videos, this album is legendary. Ronnie passed away in May of 2010 and we miss him, his talent and generosity towards his fans. So we look back at his legacy through 1983's Holy Diver track x track. Ugly American Werewolf in London Website Ugly American Werewolf in London Store - Get your Wolf merch! Twitter Instagram YouTube LInkTree www.pantheonpodcasts.com Visit RareVinyl.com and use the NEW code UGLY to save 10%! Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

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Phil Soussan is a British bassist, songwriter and producer who has worked with a host of artists ranging from Ozzy Osbourne to Jimmy Page and Toto. In 1986 he co-wrote Ozzy's massive hit single 'Shot In The Dark', and he has also released a couple of successful solo albums. Soussan joined rock band Last in Line, a band formed by the original members of Dio after the passing of frontman Ronnie James Dio, replacing all-round musician Jimmy Bain after his death in 2016. We spoke with Phil about the new Last In Line album Jericho (2023), writing Shot In The Dark, The Beatles, timeless music, pushing the envelope, what makes a good song, and a lot more! Interview by: Robin HignellSupport the showThank you for listening! For more interviews with your favorite artists visit the FaceCulture YouTube channel.

Interview by Kris PetersWhen the genesis of a band consists of musicians paying homage to one of the greats, then you just know from the outset something special is brewing.But when that band comprises members from that same band they are paying musical respect to the end result is infinitely more grandiose and exciting.Starting life to finish recording and releasing music originally penned by Dio - by none other than drummer Vinny Appice, bassist Jimmy Bain, guitarist Vivian Campbell, and keyboardist Claude Schnell - Last In Line reunited along with vocalist Andrew Freeman to perform the Dio songs they originally recorded. The band released a studio album of original material without Schnell titled Heavy Crown in February 2016.From there Last In Line grew more into a band of their own volition, still performing music from that great era of rock, but adding a touch of their own spice to the mix to give it their own unique flavour.The band are preparing to release their third studio album, Jericho, on March 31 and on the back of lead single Ghost Town have promised more of the rock fuelled greatness for which Last In Line have continued to stage their name and reputation.Current bass player Phil Soussan joined HEAVY earlier in the week to talk about the new album and the enduring legacy of Dio."Very happy with the album," he nodded. "It's been a very long time coming because we had to put this together during a trying and difficult time - as I'm sure everybody can appreciate - and I think we came out with something that we're proud of. Actually, better than I thought it was going to be because we had no idea how it was going to be with all of the hurdles and restrictions that had been placed in front of us during the process of coming up with this record." "I think people who have listened to the second album noticed a definite progression from the first album," he continued. "Obviously, sadly, Jimmy Bain is no longer with us and he was very much part of that first album. I originally was asked to come in to finish some shows for which there had been some obligations from the first record and during that time we realised there was a great chemistry going on with this band. Then the second album came up and when that was written, obviously I brought in some different influences and so people would hear the progression from that first to the second album and I'd like to say that we continue that trajectory to where Jericho now is. So it's different from the second album and it's definitely an evolution from what we did on that record. I think it's really nailed certain things that make this band unique and different from others."In the full interview, Phil talks more about the new album, writing to a formula, continuing the legacy of one of the biggest rock outfits in history, recording the album live and what that means, the early days of Last In Line, his joining the band, his relationship with Jimmy Bain and how that influenced his decision to join Last In Line, touring plans and more.

The rock vocalist, guitarist, that is a songwriter, music producer, audio engineer and video editor talks:His first memory of music, the best era of music in his opinion, how he sang to cassette tapes in his car to train his voice for singing, and the emergence of VINYL!Being part of the band- Thirty Stones in Massachusetts which leads to living in warm weather and blue skies!We talk being with Offspring, Last in Line and their new album-“Jericho”, Jimmy Bain's passing which was the same day he guest sang with Def Leppard.Doing graphic design, photography, and video editing.Being part of “Raiding the Rock Vault” Show at the previous LV Hilton and performing on same stage as Elvis. Performing on Jay Leno show with Lynch Mob, filling in for CJ Snare with Firehouse, and being part of Rock Island in Key West, Fl with Dee Snider. The song he has covered that he las appreciated more after performing it, what he prefers to do in relation to sing, write, produce, etc.  Andrew Freeman Links:Website: https://www.andrewfreemanmusic.com/homeFacebook: https://www.facebook.com/andrewfreemanmusicInstagram: https://www.instagram.com/andrewfreemanofficialTwitter: https://twitter.com/AndruFreemanTikTok: https://www.tiktok.com/@andrewfreemanmusicYouTube: https://www.youtube.com/AndrewFreemanTVFree As a Tee: https://freeasatee.com/ Before the Lights Links:Become a BTL Member: https://www.beforethelightspod.com/supportTHE LIGHT: https://www.youtube.com/channel/UC_cBUd3MLwoejlVpn5Vt9JAHire Tommy to Speak: https://www.beforethelightspod.com/public-speakingjeBuy Tommy a glass of vino here: https://www.buymeacoffee.com/beforethelightsSupport the showFollow the show on Instagram: https://www.instagram.com/beforethelightspodcast/Follow the show on Face Book: https://www.facebook.com/beforethelightspodcast/Follow the show on Tik Tok: https://www.tiktok.com/@beforethelightspodcast?lang=enFollow Tommy on Face Book: https://www.facebook.com/tcanale3Rate & Review: https://podcasts.apple.com/us/podcast/before-the-lights/id1501245041Email the host: beforethelightspod@gmail.com

This episode  features one of Britain's greatest rock drummers, Clive Edwards. Clive is best known as a member of UFO, Wild Horses, ( Brian Robertson ex Thin Lizzy and Jimmy Bain ex Rainbow),  Back Street Crawler and many other rock acts. His drumming can be found on recordings with acts such as Phil Lynott, Pat Travers, John Cale, Lionheart, Toyah and many many others.The interview includes;The amazing story of how Clive first got into drumming from discovering his natural rhythm at school  and how he made his first drum kit by dismantling a banjo!How he developed his skill with many hours of consistent practice and how his playing was and still is, influenced by listening to a wide range of musical stylesFor any drummer listeners Clive talks through his current kit set upThe difference in approach from recording and playing liveHis latest project with Back Street CrawlerTo find out more see links below;https://www.facebook.com/profile.php?id=100085687968865https://en.wikipedia.org/wiki/Clive_EdwardsTo listen;Spotify http://tiny.cc/6774vzApple http://tiny.cc/b774vzOr simply ask Alexa 'Play Undercurrent Stories'www.undercurrentstories.com

The Last in Line —en español: El último de la fila — es el segundo disco de estudio de la banda de heavy metal Dio, lanzado el 2 de julio de 1984. Fue certificado con Oro (500 000 unidades vendidas) por la RIAA el 12 de septiembre de 1984, y fue el primer disco de Dio en ganar la certificación de Platino, el 3 de febrero de 1987. Es el segundo disco de Dio con el guitarrista Vivian Campbell (ahora en Def Leppard) y el primero con el teclista Claude Schnell (ex-Rough Cutt). "We Rock" (Dio) – 4:33 "The Last in Line" (Dio, Vivian Campbell, Jimmy Bain) – 5:46 "Breathless"(Dio, Campbell) – 4:09 "I Speed at Night" (Dio, Campbell, Bain, Vinny Appice) – 3:26 "One Night in the City" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 5:14 "Evil Eyes" (Dio) – 3:38 "Mystery" (Dio, Bain) – 3:55 "Eat Your Heart Out" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 4:02 "Egypt (The Chains Are On)" (Dio, Campbell, Bain, Appice) – 7:01 Ronnie James Dio – Voz Vivian Campbell – Guitarra Jimmy Bain – Bajo Claude Schnell - Teclados Vinny Appice – Batería Publicación 2 de julio de 1984 Grabación Colorado Género(s) Heavy metal Duración 41:51 Discográfica Vertigo Records Productor(es) Ronnie James Dio

Date: January 11, 2023Name of podcast: Backstage Pass RadioEpisode title and number:  S4: E1: Tony Carey (Rainbow, Planet P Project, Pat Travers, Joe Cocker) A Musical Magician From Hawkeye Rd.Artist Bio -Tony Carey & Planet P Project Tony Carey first appeared on the international stage in 1975, playing keyboards for Ricthie Blackmore's Rainbow. Carey played on the classic albums ‘Rising' and ‘On Stage', in the Rainbow lineup including Ronnie James Dio, Cozy Powell, Jimmy Bain and Ritchie Blackmore, touring the world for 2 years. A California native, Carey relocated to Germany in 1978 to pursue a solo career. Learning-by-doing, he recorded several instrumental albums, playing the lion's share of the instruments: keyboards, bass, guitars, and drums. He tried his hand at singing in 1980, recording his vocal debut album, ‘In the Absence of the Cat', followed by ‘I Won't be Home Tonight', which was signed by fledgling (and scandal-ridden) label Rocshire Records in Anaheim, California. ‘I Won't Be Home Tonight' was a radio sensation in America in 1982, with the single reaching #8 on the Rock Radio Billboard chart. The prolific young songwriter was in the studio daily between 1978 - 83, recording in different styles.His science fiction - themed ‘Planet P Project' caught the attention of Geffen Records, and the eponymous album containing the single ‘Why Me' was an MTV smash, followed by the album 'Some Tough City', which yielded 2 Top 40 singles in 1984: ‘A Fine, Fine Day' and 'The First Day of Summer'.This was followed by the now-classic ‘Pink World' double pink vinyl release by Planet P Project.A more detailed discography/biography appears here: http://en.wikipedia.org/wiki/Tony_Carey​Hampered by serious illness in 2009, Carey made a full recovery and has spent the last years recording and touring in Europe and Scandinavia. Carey has recorded and released over 40 records, and produced records by John Mayall, Chris Norman, David Knopfler, Joe Cocker, and Peter Maffay (Germany's top-selling rock artist). He has done several film scores and published well over 1,000 songs.​Carey's 2013 release 'Steeltown' (Planet P Project') reflects his love of and appreciation for Norway, thematically exploring the history and struggles of this fascinating country.​2019 marks Carey's 50th Anniversary as a Beat Poet/Still Hippie/Not- Dead- Yet Person, and will be commemorated by the release of 'Lucky Us', his first non- Planet P  Project Record in, well, a very long time - and the re-release of 12 Catalog albums, which include five 'PPP' records, two albums of other folks' songs (Stanislaus County Kid I & II), a Christmas record (!), and a movie-soundtrack-without-a-movie, in addition to 3 solo albums.Sponsor Link:WWW.ECOTRIC.COMBackstage Pass Radio Social Media Handles:Facebook - @backstagepassradiopodcast @randyhulseymusicInstagram - @Backstagepassradio @randyhulseymusicTwitter - @backstagepassPC @rhulseymusicWebsite - backstagepassradio.com and randyhulsey.comArtist Media Handles:Instagram  - https://www.instagram.com/tony_carey_official/Facebook - https://www.facebook.com/teecee68Call to actionWe ask our listeners to like, share, and subscribe to the show and the artist's social media pages. This enables us to continue pushing great content to the consumer. Thank you for being a part of Backstage Pass RadioYour Host,Randy Hulsey 

RONNIE JAMES DIO lançou no ano de 2002 o KILLING THE DRAGON, álbum que recebeu um grande impulso 4 anos depois com o filme TENACIOUS D: THE PICK OF DESTINY, estrelado por Jack Black, com participação do próprio Dio. Tracklist completo: "Killing the Dragon", "Along Comes a Spider", "Scream", "Better in the Dark", "Rock & Roll", "Push", "Guilty", "Throw Away Children", "Before the Fall" e "Cold Feet". Formação da banda: Ronnie James Dio (vocal), Doug Aldrich (guitarra), Jimmy Bain (baixo e teclado) e Simon Wright (bateria). Para celebrar os 20 anos de lançamento do disco, convidamos Aroldo Glomb (podcast Antigas Novidades) para tomar uma e falar sobre todas as faixas do KILLING THE DRAGON, de DIO! ******************************************** SEJA MEMBRO DO CLUBE TUPFS E TENHA ACESSO A UMA SÉRIE DE VANTAGENS! Você pode escolher um dos planos abaixo: HEADBANGER (R$ 1,99 por mês) Seu nome divulgado durante os vídeos, selo de fidelidade ao lado do seu nome sempre que deixar um comentário e emojis exclusivos! ROCKSTAR (R$ 7,99 por mês) Além dos benefícios anteriores, você terá acesso ao nosso ao grupo exclusivo no WhatsApp, pode dar nota nas resenhas e participar das listening parties, que viram podcast! METAL GOD (R$ 24,99 por mês) Além de todos os benefícios anteriores e dar uma grande ajuda financeira para a nossa criação de conteúdo, você terá acesso antecipado aos vídeos do canal, vídeos exclusivos, vai poder escolher tema de episódio, deixar perguntas para as entrevistas e participar de vídeos e lives. Também terá prioridade em brindes e descontos no merchandising do canal, quando disponíveis! SEJA MEMBRO: https://www.youtube.com/channel/UCo1lgalkCBW9Uv3GyrzhhkA/join ******************************************** Nos siga nas redes sociais: Twitter: @iurimoreira / @rafael2099 Instagram: @iurimoreira / rafaelaraujo2099

Ronnie James DIO estava com a carreira em forte ascensão quando gravou o THE LAST IN LINE. Antes, participou de álbuns clássicos com o RAINBOW, BLACK SABBATH e o primeiro de sua carreira solo, HOLY DIVER. Com o THE LAST IN LINE, ele conseguiu manter o alto nível, trazendo as faixas: "We Rock", "The Last in Line", "Breathless", "I Speed at Night", "One Night in the City", "Evil Eyes", "Mystery", "Eat Your Heart Out" e "Egypt (The Chains Are On). A formação da banda era: Ronnie James Dio (vocal), Vinny Appice (bateria), Jimmy Bain (baixo), Vivian Campbell (guitarra) e Claude Schnell (teclados). Então, convidamos Aroldo Glomb, do podcast Antigas Novidades, para tomar uma e falar sobre todas as faixas do THE LAST IN LINE, do DIO! ******************************************** SEJA MEMBRO DO CLUBE TUPFS E TENHA ACESSO A UMA SÉRIE DE VANTAGENS! Você pode escolher um dos planos abaixo: HEADBANGER (R$ 1,99 por mês) Seu nome divulgado durante os vídeos, selo de fidelidade ao lado do seu nome sempre que deixar um comentário e emojis exclusivos! ROCKSTAR (R$ 7,99 por mês) Além dos benefícios anteriores, você terá acesso ao nosso ao grupo exclusivo no WhatsApp, pode dar nota nas resenhas e participar das listening parties, que viram podcast! METAL GOD (R$ 24,99 por mês) Além de todos os benefícios anteriores e dar uma grande ajuda financeira para a nossa criação de conteúdo, você terá acesso antecipado aos vídeos do canal, vídeos exclusivos, vai poder escolher tema de episódio, deixar perguntas para as entrevistas e participar de vídeos e lives. Também terá prioridade em brindes e descontos no merchandising do canal, quando disponíveis! SEJA MEMBRO: https://www.youtube.com/channel/UCo1lgalkCBW9Uv3GyrzhhkA/join ******************************************** Nos siga nas redes sociais: Twitter: @iurimoreira / @rafael2099 Instagram: @iurimoreira / rafaelaraujo2099

Episode 35 aired on 1 Sept 2022, on Rebel Rock Radio at 19h00.  For once there were no technical problems on startup, everything connected and everything worked.  First up we had Krokus with their classic track Long Stick Goes Boom, off 1982's One Vice at a Time.  Next up Biters with a track called ‘1975' and then a quick track from Herman Frank before we shifted direction with some Faith No More.  From there we checked out ‘Baptised in Muddy Water from Ayron Jones and a track off the Ronnie James Dio Tribute tiled This is Your Life.    We spend a bit of time in the ‘Qs', not home affairs, the letter 'Q', with Q5 and Queensrÿche and 'Steel The Light' and ‘Jet City Woman respectively.  Seether made a welcome return with ‘Fake It' and Flatfoot 56 made their debut on TSORR.  The show moved into party mode with Rob Zombie and Living Dead Girl' (who you can meet behind the counter at any Municipal Traffic Department near you).  Buckcherry and ‘Let's Party' off All Night Long, kept the throttle open.  We did the usual mix, slammed in some metal with Machine Head, ‘No Gods, No Masters' and Killswitch Engage then into the UK punky stuff, The Boomtown Rats, The Jam, and Stiff Little Fingers.  The new stuff came from Five Finger Death Punch, The Halo effect, Slipknot, and Soulfly.   We checked out Cape Town-based Infanteria who featured a few months ago with a nearly 8 min masterpiece called 'Swansong' off their 2022 release Patriarch.  Then another brand new album from UK-based NWOBHM stalwarts Desolation Angels who have South African metal merchant Clive Pearson with them on bass.  We didn't manage to play the new Parkway Drive because there just isn't enough time, that tells you something about the amount of good new metal being released at the moment, "didn't have time for Parkway Drive", jesus.     We hit the local stuff with Jasper Dan and Black Bone Nation and then moved to a special level with ‘Warm Machine' from Bush, you had to be there moving through the night at 3 am in Black Adder II to understand the power of that track.  Good times, really good times.  Anyway, the show had to die so we ended off with US punk from Green Day and then 'Helena' the classic track from MCR.   We went out heavy with The Halo Effect featuring Jesper  Strömblad ex In-Flames, Slipknot's new track 'The Chapeltown Rag', and Soulfly with 'Ancestors'.  Check it out, and spread the TSORR podcast far and wide please.   Artists featured:  Krokus, Biters, Herman Frank, Faith No More, Ayron Jones, Brian Tichy + Oni Logan + Rowan Robertson +  Jimmy Bain, Q5, Queensrÿche, Seether, Flatfoot 56, Rob Zombie, Rob Zombie, Buckcherry, Nashville Pussy, Michael Monroe, Machine Head, Killswitch Engage, Thin Lizzy, Billy Idol, The Boomtown rats, The Jam, Stiff Little Fingers, The Fismits, Megadeth, Five Finger Death Punch, Infanteria, Desolation Angels, Texas Hippie Coalition, Pantera, The L.A. Maybe, Jasper dan, Black Bone Nation, Bush, My Chemical Romance, Green Day, Kid Rock, The Halo Effect, Slipknot, Soulfly 

This is a full in bloom interview w/ guitarist Craig Goldy. Craig talks about the feud between Ronnie James Dio and Vivian Campbell and the deal between Dio, Vivian, Jimmy Bain, and Vinny Appice. Craig also offers great insight into songwriting/publishing and how his deal with Dio and David Lee Roth worked. -LINKS- Vivian Campbell's Comments About His Money Feud w/ Ronnie James Dio: https://www.youtube.com/watch?v=P9947ypiRew Hit the subscribe button if you would like to be notified as new clips & excerpts from this interview are uploaded. Outro by FOOL OF FATE #dio #blacksabbath #ozzy #ritchieblackmore #ronniejamesdio #tonyiommi #deeppurple #jakeelee #viviancampbell

Philip Lynott, Jimmy Bain, and I can't relax.

Vinny Appice is one of the biggest Metal drummers and songwriters in the world, and is in the Hall of Heavy Metal History for his contributions to Heavy Metal drumming. As a teenager he played on a John Lennon album, and drummed for Lennon during the former Beatle's final live performance. Vinny replaced Bill Ward as Black Sabbath's drummer during the Dio years, and then joined Ronnie James Dio in founding and defining the sound of the band Dio. Vinny co-wrote all your favorite Dio songs, which he still performs, along with new songs, with a mostly reunited Dio under the name Last in Line. Vinny is part of Joel Hoekstra's 13 and the supergroup Resurrection Kings, whose latest album I was ready to ask him all about, but Vinny's surprising response to my first question about the record made me change tact. Listen for yourself in the Hard, Heavy & Hair interview with Vinny Appice. We talk about: - The new Resurrection Kings LP Skygazer and what Vinny doesn't like about it - Find out who Vinny is talking about when he says, "either they're deaf or they don't know how to mix." - Drumming on the latest Joel Hoekstra's 13 album, Running Games. - Playing a perfect set with people he met only 2 hours before. - The upcoming third Last in Line album. - The Last in Line writing process. - Vinny's advice to younger musicians. - That time Jimmy Bain got into the wrong tour van. - When the smoke machine exploded behind him during a Black Sabbath concert. - Where you can catch Vinny this summer for an autograph and drum clinics. More info at https://rockn.me/vinnyappice | https://PariahRocks.com/Interviews --- Send in a voice message: https://anchor.fm/pariahrocks/message

Become a Patron via Patreon http://www.patreon.com/drumforthesong/ for access to exclusive content, group video calls, competitions, giveaways plus 20% discount at http://www.motorhead-beer.comThanks for checking out episode 21 of Drum For The Song podcast featuring the rock drumming legend himself, Vinny Appice who is mostly known for his work as drummer for Black Sabbath and Dio. Vinny is an American drummer and is still going strong as an active member of Last In Line. Following the death of frontman Ronnie James Dio in 2010, the original Dio lineup of Vinny on drums, bassist Jimmy Bain guitarist Vivian Campbell, and keyboardist Claude Schnell reunited along with vocalist Andrew Freeman to perform the Dio songs they originally recorded. The band released a studio album of original material without Schnell titled Heavy Crown in February 2016.We had a fantastic conversation and discussed how to correctly pronounce his surname and why his brother Carmine Appice pronounces it differently, his back story of how he originally joined Black Sabbath, why the band thought his drum kit was too small and how we was asked to fill the drum throne multiple times afterwards. We also talked about his life on the road including some pranks conjured up by my dad Phil Campbell involving a horse during a tour with Heaven And Hell. I was also surprised to hear he currently uses and endorses a drum brand called Sawtooth and that he hosts a weekly show on his Facebook page and how he's taugh himself how to make studio recordings at home for various session projects. Listen to the full episode to discover how he ended up on one of John Lennon's records and much more!I hope you enjoy this free episode, please subscribe to the podcast via your podcast provider & YouTube, like and review where you can and share with anyone else who might be interested.I'd like to give a special thanks to my top-tier 'Groove Master' Patrons for their extended support. Cheers to Dean S Monahan, Rudi Pauly, Dan Hurst, Gareth Richards, Steve Hancock, Paul W. Grasmehr, Charley Farley, Kenny Kendrick, Jari Väisänen, Paul Hutchings, Mark Porter & John Lang.If you'd prefer not to commit to monthly payments you can still support me and the podcast by making a donation via Paypal at my official website www.drumforthesong.comAny donations, no matter how big or small will be massively appreciated and will help me to continue making these podcasts during these tough times.You can also search social media for 'DrumForTheSong' to keep in up to date. I would appreciate any feedback so I can continue to improve future content.Instagram: @DrumForTheSong & @Dane_DrumsTwitter: @DrumForTheSong & @Dane_DrumsTikTok: @DrumForTheSongFacebook - 'Drum For The Song Official Facebook Group' & 'Dane Campbell - Drummer'www.drumforthesong.comSupport this show http://supporter.acast.com/drumforthesong. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Legendary drummer Vinny Appice joins us this week to examine the making of Dio's Holy Diver album. Coming off success with Black Sabbath, Ronnie James Dio was in a tough spot. While the band was in a good place professionally, interpersonal relationships were severely hampered. While in Sabbath, Dio was offered a solo record deal and decided to snap it up and bring drummer Vinny Appice with him. What resulted is an absolute masterpiece of metal music.Holy Diver was released May 25, 1983 and immediately gained traction in a growing rock and metal scene. Powered by the singles 'Holy Diver' and 'Rainbow in the Dark,' the album is loaded with timeless songs. The rhythm section of Vinny Appice and Jimmy Bain combined with guitarist Vivian Campbell's soaring leads and Dio's majestic vocals produced an album that sounds as amazing today as it did upon its release.In this discussion Vinny shares his memories of this album and era. From their split with Sabbath to the formation of the band to the recording of the album, you'll hear about it all. There are some great behind the scenes stories in this chat about the making of the album at the legendary Sound City Studios. Additionally, you'll get stories from Vinny about the songwriting and recording process for Holy Diver.The chat wraps up with some other entertaining stories from this era including backward track recording, performing seances, and Ronnie's addiction to....video games. It's a great view into the making of a metal classic. We hope you enjoy Holy Diver - Albums Unleashed and SHARE with a friend!Check out the Hangin' and Bangin' Podcast with Carmine and Vinny Appice at pantheonpodcasts.com/Check out Vinny's listream on Facebook every Tuesday at https://www.facebook.com/OfficialVinnyAppiceDecibel Geek is a proud member of the Pantheon Podcasts familyContact Us!Rate, Review, and Subscribe in iTunesJoin the Facebook Fan PageFollow on TwitterFollow on InstagramE-mail UsSubscribe to our Youtube channel!Support Us!Buy a T-Shirt!Donate to the show!Stream Us!Stitcher RadioSpreakerTuneInBecome a VIP Subscriber!Click HERE for more info!Comment BelowDirect Download  

Legendary drummer Vinny Appice joins us this week to examine the making of Dio's Holy Diver album. Coming off success with Black Sabbath, Ronnie James Dio was in a tough spot. While the band was in a good place professionally, interpersonal relationships were severely hampered. While in Sabbath, Dio was offered a solo record deal and decided to snap it up and bring drummer Vinny Appice with him. What resulted is an absolute masterpiece of metal music. Holy Diver was released May 25, 1983 and immediately gained traction in a growing rock and metal scene. Powered by the singles 'Holy Diver' and 'Rainbow in the Dark,' the album is loaded with timeless songs. The rhythm section of Vinny Appice and Jimmy Bain combined with guitarist Vivian Campbell's soaring leads and Dio's majestic vocals produced an album that sounds as amazing today as it did upon its release. In this discussion Vinny shares his memories of this album and era. From their split with Sabbath to the formation of the band to the recording of the album, you'll hear about it all. There are some great behind the scenes stories in this chat about the making of the album at the legendary Sound City Studios. Additionally, you'll get stories from Vinny about the songwriting and recording process for Holy Diver. The chat wraps up with some other entertaining stories from this era including backward track recording, performing seances, and Ronnie's addiction to....video games. It's a great view into the making of a metal classic. We hope you enjoy Holy Diver - Albums Unleashed and SHARE with a friend! Check out the Hangin' and Bangin' Podcast with Carmine and Vinny Appice at pantheonpodcasts.com/ Check out Vinny's listream on Facebook every Tuesday at https://www.facebook.com/OfficialVinnyAppice Decibel Geek is a proud member of the Pantheon Podcasts family Contact Us! Rate, Review, and Subscribe in iTunes Join the Facebook Fan Page Follow on Twitter Follow on Instagram E-mail Us Subscribe to our Youtube channel! Support Us! Buy a T-Shirt! Donate to the show! Stream Us! Stitcher Radio Spreaker TuneIn Become a VIP Subscriber! Click HERE for more info! Comment Below Direct Download   

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Hoy os traemos un podcast del álbum en directo de la banda de Hard Rock y Blues Rock, Thin Lizzy. Thin Lizzy es una banda aparecida en Dublín, Irlanda en el año 1969. El grupo fue formado por el baterista Brian Downey y el bajista y vocalista Phil Lynott cuando todavía estaban en la escuela. Durante su carrera de más de doce proyectos de estudio, Lynott fue el líder de la formación. Lynott fue el compositor o co-compositor de casi todas las canciones de la banda, y el primer irlandés negro en lograr el éxito comercial en el campo de la música rock. Thin Lizzy contó con varios guitarristas a lo largo de su historia, con Downey y Lynott como la sección rítmica, en la batería y el bajo. Además de ser multirracial, la banda atrajo a sus primeros miembros no solo de ambos lados de la frontera irlandesa, sino también de las comunidades católica y protestante durante The Troubles. Su música refleja una amplia gama de influencias, que incluyen blues, música soul, rock psicodélico y música folclórica tradicional irlandesa, pero generalmente se clasifica como hard rock o, a veces, heavy metal. La revista Rolling Stone describe a la banda como claramente hard rock, "lejos del rebuzno del grupo de metal de mediados de los 70". Dos de los miembros fundadores de Thin Lizzy, el bajista y vocalista Phil Lynott y el baterista Brian Downey, se conocieron mientras estaban en la escuela en Dublín a principios de la década de 1960. Lynott, nacido el 20 de agosto de 1949 en West Bromwich, Inglaterra, de madre irlandesa, Philomena (1930-2019) y padre guyanés Cecil Parris (1925-2010), se crió en Dublín desde los tres años. Downey nació el 27 de enero de 1951 en Dublín. Lynott se unió a una banda local, The Black Eagles, como vocalista en 1963, y Downey fue contratado como baterista en 1965. En diciembre de 1969, Bell y Wrixon se conocieron por casualidad en un pub de Dublín y descubrieron que compartían ideas similares de formar una banda, y decidieron visitar el Countdown Club donde vieron a Lynott y Downey actuar con Orphanage. Lynott no tocaba el bajo en ese momento, pero Bell quedó particularmente impresionado por Downey y se presentó a Lynott y Downey durante un descanso. Cuando Bell preguntó si considerarían formar una banda juntos, Downey inicialmente se mostró escéptico , pero ambos hombres estaban al tanto de la reputación musical de Bell. Estuvieron de acuerdo esa noche con la condición de que Lynott tocara el bajo además de cantar, y que la banda interpretaría algunas de las composiciones de Lynott. A finales de 1972, la banda se embarcó en una gira de alto perfil por el Reino Unido con Slade, que estaban disfrutando de una serie de sencillos de éxito en ese momento, y Suzi Quatro. Casi al mismo tiempo, Decca lanzó la versión de Thin Lizzy de una balada tradicional irlandesa, "Whisky in the Jar", como single. A principios de 1975, Thin Lizzy realizó una gira por los Estados Unidos por primera vez, en apoyo de Bob Seger y Bachman-Turner Overdrive (BTO). Cuando BTO realizó una gira por Europa a finales de año para apoyar su sencillo "You Ain't Seen Nothing Yet", Thin Lizzy nuevamente los acompañó en lo que fue una gira de muy alto perfil. Luego grabaron el álbum Fighting, que se convirtió en el primer álbum de Thin Lizzy en las listas en el Reino Unido, alcanzando el nº 60, aunque los sencillos todavía no llegaron a las listas. En 1978, Thin Lizzy lanzó su primer álbum en vivo 'Live and Dangerous'. Existe cierto desacuerdo sobre qué parte del álbum está realmente grabado en vivo: el productor Tony Visconti afirmó que las únicas partes que no se sobregrabaron fueron la batería y la audiencia. Sin embargo, Brian Robertson ha disputado esto, diciendo que había rechazado la solicitud de Lynott de volver a grabar un solo de guitarra, y que las únicas sobregrabaciones eran coros y algunas partes de guitarra de Gorham. Añadió: "Simplemente no es cierto. La única razón por la que dijimos que se grabó todo fue obviamente por razones fiscales ... así que todo lo que Visconti afirma son tonterías". Gorham está de acuerdo, afirmando que intentó hacerlo: regrabar un solo pero no pude recrear el sonido en vivo, y agregó: "Hice de nuevo una pista rítmica y algunas voces de acompañamiento. Pero eso es todo". El álbum fue un gran éxito, alcanzando el número 2 en el Reino Unido, y fue clasificado como el mejor álbum en vivo de todos los tiempos por la revista Classic Rock en 2004. La partida permanente de Robertson se produjo poco tiempo después de un concierto en Ibiza el 6 de julio de 1978, y los desacuerdos con Lynott se desarrollaron a un nivel imposible. Robertson luego se asoció con Jimmy Bain para encabezar su nueva banda, Wild Horses.

Pat and Phil discuss "Fly Again," his other solo albums "Vibrate" and "No Protection", his songwriting process and the songwriting jam with the members of Last in Line, the status of Last in Line's upcoming 3rd album, the late Jimmy Bain and Tim Bogert, his autobiography, his videos on cooking and fixing and Bass tips and tricks and and so much more!! Subscribe to Pat's Soundbytes Unplugged Podcast, Pat's Soundbytes IGTV and Pat's Soundbytes Unplugged - Podcast Radio Show on YouTube for all the interviews and incredible content. Instagram: Pat's Soundbytes Twitter: @PatsSoundbytes Facebook: Patrick Calamari or Pat's Soundbytes Unplugged!! Patreon Page: Pat's SoundbytesRocker

Agradece a este podcast tantas horas de entretenimiento y disfruta de episodios exclusivos como éste. ¡Apóyale en iVoox! La Tienda De Biblioteca Del Metal: Encontraras, Ropa, Accesorios,Decoracion, Ect... Todo Relacionado Al Podcats Biblioteca Del Metal Y Al Mundo Del Heavy Metal. Descubrela!!!!!! Ideal Para Llevarte O Regalar Productos Del Podcats De Ivoox. (Por Tiempo Limitado) https://teespring.com/es/stores/biblioteca-del-metal-1 Dio fue una banda de heavy metal fundada por el vocalista y compositor Ronnie James Dio en el año 1982. La agrupación nace después de que Ronnie abandonara Black Sabbath, llevándose consigo al baterista de la banda, Vinny Appice, quien había remplazado a Bill Ward durante la gira del disco Heaven and Hell (1980). A estos dos componentes se suman Vivian Campbell a la guitarra y Jimmy Bain, ex-Rainbow al igual que Dio, al bajo.Con algunas ideas claras en torno a la dirección que debía tener su disco debut, Ronnie se aboca a la búsqueda de un guitarrista con un sonido más moderno y metalero. Tras varias audiciones a guitarristas americanos que no logran convencerlo, viaja a Londres, donde pide recomendaciones a su viejo camarada de Rainbow, el bajista Jimmy Bain. Jimmy lo invita entonces a algunos conciertos del circuito londinense, donde descubren a dos jóvenes promesas de las seis cuerdas: John Sykes y Vivian Campbell. Ronnie opta por contratar al segundo, un talentoso veinteañero norirlandés. Junto al mismo Bain, que es invitado a unirse al proyecto, queda configurada la formación clásica de la banda. En mayo de 1983 DIO editó su primer disco, Holy Diver, en el cual Ronnie cantaba y tocaba el teclado. Para evitar tener al vocalista tras el teclado en los conciertos, la banda reclutó a Claude Schnell, ex Hughes-Thrall. Holy Diver se convierte rápidamente en un disco de culto en el cada vez más rentable mercado del heavy metal ochentero, aportando un sonido pesado pero armónico, solos intensos y la voz inconfundible de Ronnie James Dio, quien por ese tiempo se gana el bien merecido apodo de "The Voice of Metal". Por esa época, Ronnie populariza el famoso "Malocchio" (símbolo en el que se levantan solamente los dedos índice y meñique) que el público metalero suele utilizar en los conciertos de Hard rock. Ronnie reclama la autoría del signo, pues dice haberlo patentado en su paso por Rainbow en los 70's. Al respecto, asegura que los "cuernos" resumen el concepto "Long Live Rock and Roll".El quinteto lanza a continuación The Last in Line el 2 de julio de 1984, seguido por Sacred Heart el 15 de agosto de 1985. Varias canciones fueron grabadas durante la gira de dicho álbum, las cuales fueron lanzadas junto con la canción de estudio Time To Burn en el mini LP Intermission. Ese mismo año Ronnie organiza la versión rockera/metalera de "We are the World", el proyecto "Hear n' Aid", para reunir fondos para mitigar el hambre en África. Junto a músicos como Rob Halford (Judas Priest), Neal Schon (Journey), Yngwie Malmsteen, Geoff Tate (Queensryche) y grupos como W.A.S.P., Quiet Riot, Dokken y Mötley Crüe graban el single "Stars", con participación de una treintena de populares artistas.En 1986 Vivian Campbell dejó la banda para unirse a Whitesnake, alegando una paga "miserable" e incumplimiento de promesas de aumento de remuneración.4 En su reemplazo entró Craig Goldy, guitarrista de Giuffria y enorme admirador de Ritchie Blackmore. El 21 de julio de 1987 apareció su cuarto disco, Dream Evil. Después de éste, la banda completa fue reorganizada introduciendo, junto a otros, al Rowan Robertson, de sólo 19 años. La nueva banda lanzó un nuevo disco, Lock up the Wolves. Después de este disco, Ronnie se reunió con sus antiguos compañeros de Black Sabbath. Dicha reunión duró poco, produciéndose un solo disco, tras el cual Ronnie James Dio reunió a la banda Dio. En este momento, el guitarrista Tracy G se convirtió en miembro. Durante esta nueva era, la banda produjo los discos Strange Highways, Angry Machines e Inferno - Last in Live, este último en vivo.Goldy volvió en el año 2000 para el octavo trabajo de estudio, Mágica, pero volvió a dejar la agrupación antes del noveno, Killing the Dragon, que fue lanzado en el 2002 a través de Spitfire Records. Doug Aldrich fue el guitarrista en este disco. Goldy volvió una vez más en el verano del 2003. El 7 de septiembre de 2004, Dio lanzó su décimo álbum de estudio, Master of the Moon en EE. UU. y el 30 de agosto de ese mismo año en Europa. En este disco, Jeff Pilson se encarga de tocar el bajo. Pilson había tocado junto con Dio en los discos de los 90. En 2005 se lanzó el disco Evil or Divine - Live In New York City, grabado en directo, el cual mostraba el mismo espectáculo que se lanzó en DVD en 2003. Dio ha indicado que no ha tenido mucho que ver con este trabajo, ya que había abandonado la firma que lo lanzó. Dio realizó una gira por Sudamérica, Japón, Europa y Rusia en 2005. Su gira de otoño fue titulada An Evening With Dio. La grabación de estas actuaciones se lanzó en un DVD y un doble CD llamado Holy Diver Live en abril del 2006, que tiene entre sus méritos, el retorno (momentáneo) a las filas de DIO del excelente guitarrista de Whitesnake Doug Aldrich, y el fichaje del histórico bajista Rudy Sarzo, ex Ozzy Osbourne, Quiet Riot y Whitesnake, un músico de excepción, pero también un brillante showman sobre el escenario. De cara a 2007, Dio volvió a juntarse con sus antiguos compañeros de Black Sabbath, Tony Iommi (guitarra), Geezer Butler (bajo) y Vinny Appice (batería), para grabar tres nuevas canciones que integrarán la compilación sabática The Dio Years, y para protagonizar una nueva gira mundial bajo el nombre de "Heaven and Hell". La noticia concitó gran interés de la prensa especializada, y marcó la reunión más esperada de 2007, junto al regreso de Van Halen con David Lee Roth.En noviembre de 2009 Ronnie es diagnósticado de un avanzado cáncer de estómago y, pese a los comunicados oficiales en los que se plantea el tema con una gran carga de optimismo, no tardan en llegar los malos augurios cuando Heaven and Hell anuncian la suspensión de toda su gira europea debido al tratamiento médico que Dio debe llevar a cabo. Dio sigue luchando hasta el final y sigue asistiendo a diversos actos públicos. El 16 de mayo de 2010 a las 7:45 de la mañana, Dio fallece, víctima del cáncer. La noticia fue finalmente confirmada a las 15:00 horas del mismo día al publicarse en su facebook oficial la declaración de su esposa Wendy:5 6 Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció el 16 de mayo a las 7:45 AM. Muchos amigos y familiares pudieron darle su adiós en privado antes de que nos abandonara pacíficamente. Ronnie sabía lo mucho que todos le querían, por ello valoramos el amor y apoyo que nos habéis dado. Por favor dádnos unos días, para asimilar esta terrible pérdida. Sabéis que él os quería a todos y que su música vivirá siempre.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

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Originalmente su música mezclaba letras épicas con el sonido del metal neoclásico, pero ésta se volvió más comercial tras la marcha de Dio. Rainbow ocupa el puesto noventa de la lista 100 mejores artistas de hard rock diseñada por VH1. Ritchie Blackmore, guitarrista de Deep Purple, discrepaba de la orientación musical de esta banda y optó por separarse oficialmente en abril de 1975 para comenzar un proyecto paralelo. Para ello convocó a los miembros de una banda ya existente, Elf, exceptuando al guitarrista, ​ con los cuales había estado en los Musicland Studios de Múnich (el mismo utilizado para Stormbringer de Deep Purple) entre febrero y marzo de ese año. ​ Elf había sido la banda soporte de Deep Purple durante algunas fechas de su última gira norteamericana en 1974. Con esta formación salió el primer álbum, titulado simplemente Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), el cual ofreció como relativo éxito la canción "Man on the Silver Mountain". Pero a continuación, Blackmore deshizo el grupo y se quedó solamente con el cantante, Ronald James Padavona, más conocido como Ronnie James Dio, con quien compartía gustos por temas como la música clásica y el ocultismo. Esta situación los dejó en una extraña posición, con un disco grabado listo para salir pero sin una banda para presentarlo en vivo. A la base Dio-Blackmore se agregó un nuevo integrante, el baterista Cozy Powell, quién venía de tocar junto a Jeff Beck. La incorporación de Powell resultaría vital para la obtención del sonido que caracterizaría a la banda los siguientes cinco años. Luego se integraría el bajista Jimmy Bain y el músico canadiense Tony Carey. El 12 de noviembre de 1975, en el Beacon Theater de Nueva York se realizó el primer concierto de Rainbow de todos los tiempos, con Argent como teloneros (banda que tuvo como guitarrista a Russ Ballard, compositor de las canciones "Since You've Been Gone" y "I Surrender" que serían usadas en el repertorio de Rainbow tiempo después). El primer éxito verdadero vino en 1976 con el álbum Rising, producido por Martin Birch. Este álbum no produjo ningún sencillo pero fue muy vendido durante bastante tiempo. En este disco puede encontrarse "Stargazer", una de las canciones de referencia del género, que marca el inicio de las letras características de la carrera de Ronnie James Dio, ​ El año siguiente editaron On Stage, un disco en vivo que marca el fin de la formación clásica de Rainbow. Al igual que en Made in Japan, el aclamado disco en vivo que años antes había grabado Ritchie junto a Deep Purple, On Stage incluye versiones extendidas de los primeros clásicos de la banda, marcando la pauta para un subgénero que se acuñaría como tal años más tarde, el heavy metal progresivo, Mientras todo esto ocurría, el grupo se reunía en París en los estudios Le Chateau para preparar un nuevo LP. El bajista Jimmy Bain no fue convocado. En su reemplazo, Blackmore llamó a Mark Clarke, exintegrante del grupo Tempest, que venía de acompañar al por entonces líder y teclista de Uriah Heep, Ken Hensley, en su segundo disco solista, Eager To Please (un disco en el que se incluía una composición del propio Clarke llamada curiosamente Stargazer). Tras dos meses de sesiones intermitentes, Blackmore, disgustado con los resultados, despide a Tony Carey primero y a Mark Clarke poco después, ​ La grabación queda detenida con Blackmore regresando a Inglaterra para probar músicos. Al no quedar conforme con ninguno, vuelve a París y regraba él mismo todas las partes de bajo. Las partes de Tony Carey son regrabadas en diciembre por un músico de sesión llamado David Stone que es finalmente incorporado como un miembro estable. Poco después la alineación se completa con Bob Daisley al bajo y así se presenta el disco, sin embargo, el bajo en la grabación final fue grabado por el propio Blackmore. ​ Long Live Rock 'n' Roll es lanzado en el Reino Unido el día que el guitarrista cumple 33 años, el 14 de abril de 1978. La gira lleva al grupo a Estados Unidos, plaza que por entonces la banda no podía conquistar, con magras ventas de todos los discos y sencillos editados hasta el momento, La gira se completa con un Blackmore frustrado ante esta situación. Poco después le anuncia a Dio su intención de darle a la música del grupo un planteamiento más comercial. Blackmore quería alcanzar la línea de bandas como Journey, Foreigner o REO Speedwagon. Dio no acepta estos términos y renuncia. Casi enseguida Blackmore, sintiendo que el cambio en la banda debe ser más profundo, despide a Daisley y a Stone. Solo queda a su lado Cozy Powell. Tras el alejamiento de Dio y el resto de músicos, Ritchie Blackmore se encontraba en una encrucijada personal y artística, viviendo un período convulsivo de cambios internos (un divorcio) y externos (su banda). Decidió recurrir a su antiguo compañero en Deep Purple y en ese momento un reputado productor discográfico, Roger Glover. Si bien la partida del bajista de Deep Purple en 1973 había sido mucho menos que amistosa, habían pasado casi seis años desde entonces por lo que los ánimos volvían a estar predispuestos por ambas partes. La idea de Blackmore era que Glover, como productor, llevara a Rainbow al reconocimiento masivo en los Estados Unidos, aun cuando esto significara cambiar los planteamientos musicales del grupo estilística y estéticamente. Finalmente Blackmore le propuso a Roger volver a los escenarios como bajista, lo cual también le permitió compartir los créditos de composición. Blackmore y Glover empezaron a componer nuevo material. Con el agregado del sesionista Don Airey en teclados y tras la nueva convocatoria de Cozy Powell, el cuarteto se dirigió a París en enero de 1979, y nuevamente en Le Chateau Studios grabaron bases y pistas instrumentales para ser usadas en el próximo disco, aunque la agrupación todavía no tenía un cantante contratado. El primer candidato fue Ian Gillan, pero el vocalista declinó la oferta. Roger Glover sugirió un cantante de Lincolnshire al que había oído en cintas y el cual había tenido éxito en Australia, pero que era desconocido en el resto del mundo: Graham Bonnet. El guitarrista y el bajista viajaron a Australia y vieron a Bonnet en vivo. El cantante tenía un rango vocal adecuado, pero visualmente era muy diferente a la idea que Blackmore tenía sobre como debía lucir un líder. Bonnet usaba el cabello muy corto y tenía una apariencia similar a la de James Dean, algo que no encajaba con el tono de Ritchie. Apremiado por la falta de tiempo, Blackmore decidió contratar a Bonnet. De allí fueron a París, donde se grabaron las voces y se hicieron los arreglos finales en febrero. El grupo fue presentado oficialmente y el 1 de agosto de 1979 el álbum Down to Earth fue lanzado. El disco mostraba un sonido mucho más comercial, además, los miembros de la banda se recortaron el cabello para no acentuar el contraste con Bonnet. Lograron el primer hit-single con Since You've Been Gone (Nº 6 en las listas de éxitos) y enseguida repitieron con All Night Long (Nº 5 en las listas). La gira mundial también fue un éxito, con excelente respuesta en Japón, Australia y Nueva Zelanda. Sin embargo en Inglaterra la historia fue distinta. El concierto en el estadio de Wembley terminó convertido en una batalla campal y hubo graves destrozos que motivaron la intervención policial cuando Blackmore se negó a hacer un bis tras solo 75 minutos de show. ​ La repercusión fue tan negativa que Blackmore decidió conceder un reportaje al diario Melody Maker días después, donde fue entrevistado por un grupo de sus fanáticos. Blackmore y Glover empezaron a mostrar cierto descontento con Bonnet. La situación empeora cuando Cozy Powell anuncia su intención de dejar la banda tras el éxito de su disco solista. El 16 de agosto de 1980 el grupo encabeza la primera edición del festival Monsters of Rock en Donington Park, Reino Unido. Rainbow anuncia que el concierto del Monsters of Rock es la despedida oficial de Cozy Powell. Días después también se anuncia la partida de Graham Bonnet, señalando que es una decisión personal, A fines de agosto de 1980, superado el Monsters of Rock, Blackmore y Glover tienen temas compuestos ya desde el año anterior y otro disco en carpeta por lo que necesitan cubrir los puestos de cantante y baterista. El novato Bobby Rondinelli es elegido tras audicionar a más de cien bateristas. Con él incorporado, el grupo graba bases a finales de ese mes en los estudios Sweet Silence de Copenhague, Dinamarca. Blackmore está decidido a romper el mercado estadounidense, por lo que orientan la búsqueda hacia esas tierras. Joe Lynn Turner, cantante y guitarrista rítmico de una poco conocida banda de la costa este estadounidense llamada Fandango, es contratado como nuevo cantante en reemplazo de Bonnet. La agrupación, conformada por Blackmore, Turner, Airey, Glover y Rondinelli, se trasladó a Copenhague para grabar Difficult To Cure. El disco fue lanzado mundialmente el 12 de febrero de 1981. El diseño de carátula fue creado por la prestigiosa firma Hipgnosis, responsables de algunas de las portadas de bandas como Pink Floyd, Led Zeppelin y Black Sabbath. El nombre del álbum le es adjudicado a la última canción del mismo, una adaptación de Blackmore del "Himno a la alegría" contenido en la Novena Sinfonía de Beethoven. Al disco le sigue una gira mundial. David Rosenthal, instrumentista y transcriptor proveniente de la música clásica, reemplaza a Don Airey en los teclados para la grabación del siguiente trabajo discográfico. Para este nuevo proyecto, la premisa era acentuar el aspecto comercial de la música para lograr insertar al grupo en el mercado estadounidense, donde la banda no había podido tocar en lugares grandes excepto como banda soporte. La gira anterior por Estados Unidos, por ejemplo, fue abriendo recitales de Reo Speedwagon). Straight Between the Eyes sale al mercado en marzo de 1982. ​ "Stone Cold", el corte de difusión, llega a la segunda posición del ranking estadounidense. Impulsado por la popularidad del sencillo, el álbum se convirtió en un éxito en ventas en Norteamérica, tanto que se convirtió en la segunda producción de Blackmore más vendida en ese continente después de Machine Head de Deep Purple. La tan ansiada popularidad en los Estados Unidos finalmente llegó para la agrupación. Sin embargo, muchos de los fanáticos del sonido inicial de Rainbow quedaron decepcionados por el acercamiento de la banda al AOR. La gira soporte del álbum se enfocó específicamente en el mercado estadounidense, dejando por fuera al Reino Unido. Fue filmado un concierto de esta gira en San Antonio, Texas y compilado en el directo Live Between the Eyes. El grupo se mantiene un año más, durante el cual plasman el álbum más consistente de todo el período Turner, Bent Out Of Shape, grabado entre mayo y junio de 1983 en Copenhague y editado en septiembre de ese año. Pese a su calidad, el álbum vende apenas la mitad de lo esperado, por lo que apenas es apoyado por material de difusión. La gira tampoco fue tan multitudinaria como la anterior. Chuck Burgi reemplazó a Rondinelli en la batería. El vídeoclip de la canción "Street of Dreams" generó cierta controversia tras declaraciones del doctor Thomas Radecki afirmando que no debería ser transmitido por el canal MTV debido a su contenido de violencia contra la mujer. ​ Rainbow regresó al Reino Unido y también realizó una gira por tierras japonesas en marzo de 1984, donde la banda interpretó "Difficult to Cure" acompañado de una orquesta. La actuación quedaría plasmada en un vídeo oficial exclusivo para Japón y parcialmente en el doble Finyl Vinyl editado en 1986. Tras la poca acogida que tuvo la última gira de la banda en Norteamérica, Blackmore decide hacer una pausa en su carrera con Rainbow para reunirse con sus antiguos compañeros de Deep Purple. Luego de grabar cuatro álbumes de estudio y girar durante casi 10 años, a finales de 1993 algunas desavenencias personales con los integrantes de la banda (especialmente con el vocalista Ian Gillan) llevaron a Blackmore a abandonar la gira 25 Aniversario del grupo que presentaba el álbum The Battle Rages On después de varios shows que mostraban que las relaciones del conjunto eran completamente insostenibles. El guitarrista fue reemplazado por Joe Satriani. Su salida de Deep Purple llevó a Blackmore a reagrupar Rainbow en 1995 para grabar el álbum Stranger in Us All y para realizar una nueva gira mundial. Para este, su último disco en estudio de hard rock, Blackmore reclutó a Doogie White, antiguo postulante para reemplazar a Bruce Dickinson cuando partió de Iron Maiden en 1992, al bajista Greg Smith (ex-Alice Cooper), al tecladista Paul Morris (ex-Warlock) y el batería John O'Reilly. Este último se rompió una costilla después de la finalización del disco, por lo que fue reemplazado por Chuck Burgi. Hacia fines de 1996 John Micelli reemplazó a Burgi para el tour europeo, dando la banda el último show en el Esjberg Festival en Dinamarca en abril de 1997. Pese al éxito del último disco, sobre todo en Japón, con giras por Asia y Sudamérica, Blackmore decidió empezar una nueva aventura musical con su pareja, la cantante Candice Night, corista de esta nueva etapa de Rainbow, con quien formó Blackmore's Night y hasta la fecha ha editado varios discos de música medieval. Desde 2014 el antiguo vocalista de la banda, Joe Lynn Turner, extendió en diversas entrevistas el rumor de que él y Ritchie Blackmore habían estado conversando sobre una posible reunión de Rainbow, declarando que el guitarrista se estaba sintiendo tentado de volver a tocar música rock. ​ Si bien dichas declaraciones eran hasta el momento sólo especulaciones sin confirmar por parte del mismo Blackmore, en septiembre de 2015 Ritchie Blackmore reveló en una entrevista que efectivamente iba a regresar al mundo del hard rock aunque de forma muy fugaz, teniendo en mente presentarse por solamente tres fechas en Europa a mediados de 2016, para después volver a Blackmore's Night y cerrar dicho capítulo permanentemente, motivado especialmente por la muerte de su antiguo colega de Deep Purple, el teclista Jon Lord en 2012. La nueva alineación de Rainbow fue anunciada el 6 de noviembre de 2015, con el cantante de la banda Lords of Black, Ronnie Romero (a quien Blackmore se refirió como un vocalista increíble, con una voz similar a la de Dio y Freddie Mercury). el teclista de Stratovarius, Jens Johansson, el baterista de Blackmore's Night, David Keith y el bajista Bob Nouveau. La banda encabezó la edición alemana del festival "Monsters of Rock" festival. Debutaron el 17 de junio de 2016 en el festival Loreley Freilichtbuhne ante unas 15 000 personas. El 18 de junio tocaron en otro festival al aire libre ante 30 000 fanáticos en Bietigheim-Bissingen. El tercer y último show fue brindado en Birmingham, Inglaterra. Se le consultó en una entrevista al bajista Bob Nouveau sobre la posibilidad de grabar un álbum de estudio con esta nueva formación de Rainbow, a lo que el músico contestó: "Me encantaría entrar al estudio con esta formación de Rainbow. Solo necesitamos que Ritchie se decida a hacerlo. Siento que todos tenemos alguna presión debido a las expectativas de nuestros fanáticos. En mi caso, esa presión me hace trabajar con más ímpetu para tratar de conseguir mejores resultados". ​ Sin embargo, Blackmore afirmó que no había posibilidad de grabar un nuevo álbum y que esta reunión se dio por "simple diversión". El músico también afirmó que se le han hecho varias propuestas para hacer más conciertos en el futuro con Rainbow. Pese a la decisión inicial de no retornar al estudio, Blackmore relevó en mayo de 2017 en una entrevista con la revista Burrn! que la banda había grabado dos nuevas canciones. Blackmore afirmó: "Compuse una nueva canción y también grabé de nuevo una de las clásicas. Ronnie, que se encuentra en Madrid en este momento, le agregó las voces y me la envió de vuelta. Las canciones serán publicadas como sencillos, no en un larga duración". Rainbow se embarcó en una gira de cuatro fechas por el Reino Unido en junio de 2017. La gira dio inicio con el primer concierto de la banda en Londres desde 1995, seguida por recitales en Mánchester, Glasgow y Birmingham.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

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Originalmente su música mezclaba letras épicas con el sonido del metal neoclásico, pero ésta se volvió más comercial tras la marcha de Dio. Rainbow ocupa el puesto noventa de la lista 100 mejores artistas de hard rock diseñada por VH1. Ritchie Blackmore, guitarrista de Deep Purple, discrepaba de la orientación musical de esta banda y optó por separarse oficialmente en abril de 1975 para comenzar un proyecto paralelo. Para ello convocó a los miembros de una banda ya existente, Elf, exceptuando al guitarrista, ​ con los cuales había estado en los Musicland Studios de Múnich (el mismo utilizado para Stormbringer de Deep Purple) entre febrero y marzo de ese año. ​ Elf había sido la banda soporte de Deep Purple durante algunas fechas de su última gira norteamericana en 1974. Con esta formación salió el primer álbum, titulado simplemente Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), el cual ofreció como relativo éxito la canción "Man on the Silver Mountain". Pero a continuación, Blackmore deshizo el grupo y se quedó solamente con el cantante, Ronald James Padavona, más conocido como Ronnie James Dio, con quien compartía gustos por temas como la música clásica y el ocultismo. Esta situación los dejó en una extraña posición, con un disco grabado listo para salir pero sin una banda para presentarlo en vivo. A la base Dio-Blackmore se agregó un nuevo integrante, el baterista Cozy Powell, quién venía de tocar junto a Jeff Beck. La incorporación de Powell resultaría vital para la obtención del sonido que caracterizaría a la banda los siguientes cinco años. Luego se integraría el bajista Jimmy Bain y el músico canadiense Tony Carey. El 12 de noviembre de 1975, en el Beacon Theater de Nueva York se realizó el primer concierto de Rainbow de todos los tiempos, con Argent como teloneros (banda que tuvo como guitarrista a Russ Ballard, compositor de las canciones "Since You've Been Gone" y "I Surrender" que serían usadas en el repertorio de Rainbow tiempo después). El primer éxito verdadero vino en 1976 con el álbum Rising, producido por Martin Birch. Este álbum no produjo ningún sencillo pero fue muy vendido durante bastante tiempo. En este disco puede encontrarse "Stargazer", una de las canciones de referencia del género, que marca el inicio de las letras características de la carrera de Ronnie James Dio, ​ El año siguiente editaron On Stage, un disco en vivo que marca el fin de la formación clásica de Rainbow. Al igual que en Made in Japan, el aclamado disco en vivo que años antes había grabado Ritchie junto a Deep Purple, On Stage incluye versiones extendidas de los primeros clásicos de la banda, marcando la pauta para un subgénero que se acuñaría como tal años más tarde, el heavy metal progresivo, Mientras todo esto ocurría, el grupo se reunía en París en los estudios Le Chateau para preparar un nuevo LP. El bajista Jimmy Bain no fue convocado. En su reemplazo, Blackmore llamó a Mark Clarke, exintegrante del grupo Tempest, que venía de acompañar al por entonces líder y teclista de Uriah Heep, Ken Hensley, en su segundo disco solista, Eager To Please (un disco en el que se incluía una composición del propio Clarke llamada curiosamente Stargazer). Tras dos meses de sesiones intermitentes, Blackmore, disgustado con los resultados, despide a Tony Carey primero y a Mark Clarke poco después, ​ La grabación queda detenida con Blackmore regresando a Inglaterra para probar músicos. Al no quedar conforme con ninguno, vuelve a París y regraba él mismo todas las partes de bajo. Las partes de Tony Carey son regrabadas en diciembre por un músico de sesión llamado David Stone que es finalmente incorporado como un miembro estable. Poco después la alineación se completa con Bob Daisley al bajo y así se presenta el disco, sin embargo, el bajo en la grabación final fue grabado por el propio Blackmore. ​ Long Live Rock 'n' Roll es lanzado en el Reino Unido el día que el guitarrista cumple 33 años, el 14 de abril de 1978. La gira lleva al grupo a Estados Unidos, plaza que por entonces la banda no podía conquistar, con magras ventas de todos los discos y sencillos editados hasta el momento, La gira se completa con un Blackmore frustrado ante esta situación. Poco después le anuncia a Dio su intención de darle a la música del grupo un planteamiento más comercial. Blackmore quería alcanzar la línea de bandas como Journey, Foreigner o REO Speedwagon. Dio no acepta estos términos y renuncia. Casi enseguida Blackmore, sintiendo que el cambio en la banda debe ser más profundo, despide a Daisley y a Stone. Solo queda a su lado Cozy Powell. Tras el alejamiento de Dio y el resto de músicos, Ritchie Blackmore se encontraba en una encrucijada personal y artística, viviendo un período convulsivo de cambios internos (un divorcio) y externos (su banda). Decidió recurrir a su antiguo compañero en Deep Purple y en ese momento un reputado productor discográfico, Roger Glover. Si bien la partida del bajista de Deep Purple en 1973 había sido mucho menos que amistosa, habían pasado casi seis años desde entonces por lo que los ánimos volvían a estar predispuestos por ambas partes. La idea de Blackmore era que Glover, como productor, llevara a Rainbow al reconocimiento masivo en los Estados Unidos, aun cuando esto significara cambiar los planteamientos musicales del grupo estilística y estéticamente. Finalmente Blackmore le propuso a Roger volver a los escenarios como bajista, lo cual también le permitió compartir los créditos de composición. Blackmore y Glover empezaron a componer nuevo material. Con el agregado del sesionista Don Airey en teclados y tras la nueva convocatoria de Cozy Powell, el cuarteto se dirigió a París en enero de 1979, y nuevamente en Le Chateau Studios grabaron bases y pistas instrumentales para ser usadas en el próximo disco, aunque la agrupación todavía no tenía un cantante contratado. El primer candidato fue Ian Gillan, pero el vocalista declinó la oferta. Roger Glover sugirió un cantante de Lincolnshire al que había oído en cintas y el cual había tenido éxito en Australia, pero que era desconocido en el resto del mundo: Graham Bonnet. El guitarrista y el bajista viajaron a Australia y vieron a Bonnet en vivo. El cantante tenía un rango vocal adecuado, pero visualmente era muy diferente a la idea que Blackmore tenía sobre como debía lucir un líder. Bonnet usaba el cabello muy corto y tenía una apariencia similar a la de James Dean, algo que no encajaba con el tono de Ritchie. Apremiado por la falta de tiempo, Blackmore decidió contratar a Bonnet. De allí fueron a París, donde se grabaron las voces y se hicieron los arreglos finales en febrero. El grupo fue presentado oficialmente y el 1 de agosto de 1979 el álbum Down to Earth fue lanzado. El disco mostraba un sonido mucho más comercial, además, los miembros de la banda se recortaron el cabello para no acentuar el contraste con Bonnet. Lograron el primer hit-single con Since You've Been Gone (Nº 6 en las listas de éxitos) y enseguida repitieron con All Night Long (Nº 5 en las listas). La gira mundial también fue un éxito, con excelente respuesta en Japón, Australia y Nueva Zelanda. Sin embargo en Inglaterra la historia fue distinta. El concierto en el estadio de Wembley terminó convertido en una batalla campal y hubo graves destrozos que motivaron la intervención policial cuando Blackmore se negó a hacer un bis tras solo 75 minutos de show. ​ La repercusión fue tan negativa que Blackmore decidió conceder un reportaje al diario Melody Maker días después, donde fue entrevistado por un grupo de sus fanáticos. Blackmore y Glover empezaron a mostrar cierto descontento con Bonnet. La situación empeora cuando Cozy Powell anuncia su intención de dejar la banda tras el éxito de su disco solista. El 16 de agosto de 1980 el grupo encabeza la primera edición del festival Monsters of Rock en Donington Park, Reino Unido. Rainbow anuncia que el concierto del Monsters of Rock es la despedida oficial de Cozy Powell. Días después también se anuncia la partida de Graham Bonnet, señalando que es una decisión personal, A fines de agosto de 1980, superado el Monsters of Rock, Blackmore y Glover tienen temas compuestos ya desde el año anterior y otro disco en carpeta por lo que necesitan cubrir los puestos de cantante y baterista. El novato Bobby Rondinelli es elegido tras audicionar a más de cien bateristas. Con él incorporado, el grupo graba bases a finales de ese mes en los estudios Sweet Silence de Copenhague, Dinamarca. Blackmore está decidido a romper el mercado estadounidense, por lo que orientan la búsqueda hacia esas tierras. Joe Lynn Turner, cantante y guitarrista rítmico de una poco conocida banda de la costa este estadounidense llamada Fandango, es contratado como nuevo cantante en reemplazo de Bonnet. La agrupación, conformada por Blackmore, Turner, Airey, Glover y Rondinelli, se trasladó a Copenhague para grabar Difficult To Cure. El disco fue lanzado mundialmente el 12 de febrero de 1981. El diseño de carátula fue creado por la prestigiosa firma Hipgnosis, responsables de algunas de las portadas de bandas como Pink Floyd, Led Zeppelin y Black Sabbath. El nombre del álbum le es adjudicado a la última canción del mismo, una adaptación de Blackmore del "Himno a la alegría" contenido en la Novena Sinfonía de Beethoven. Al disco le sigue una gira mundial. David Rosenthal, instrumentista y transcriptor proveniente de la música clásica, reemplaza a Don Airey en los teclados para la grabación del siguiente trabajo discográfico. Para este nuevo proyecto, la premisa era acentuar el aspecto comercial de la música para lograr insertar al grupo en el mercado estadounidense, donde la banda no había podido tocar en lugares grandes excepto como banda soporte. La gira anterior por Estados Unidos, por ejemplo, fue abriendo recitales de Reo Speedwagon). Straight Between the Eyes sale al mercado en marzo de 1982. ​ "Stone Cold", el corte de difusión, llega a la segunda posición del ranking estadounidense. Impulsado por la popularidad del sencillo, el álbum se convirtió en un éxito en ventas en Norteamérica, tanto que se convirtió en la segunda producción de Blackmore más vendida en ese continente después de Machine Head de Deep Purple. La tan ansiada popularidad en los Estados Unidos finalmente llegó para la agrupación. Sin embargo, muchos de los fanáticos del sonido inicial de Rainbow quedaron decepcionados por el acercamiento de la banda al AOR. La gira soporte del álbum se enfocó específicamente en el mercado estadounidense, dejando por fuera al Reino Unido. Fue filmado un concierto de esta gira en San Antonio, Texas y compilado en el directo Live Between the Eyes. El grupo se mantiene un año más, durante el cual plasman el álbum más consistente de todo el período Turner, Bent Out Of Shape, grabado entre mayo y junio de 1983 en Copenhague y editado en septiembre de ese año. Pese a su calidad, el álbum vende apenas la mitad de lo esperado, por lo que apenas es apoyado por material de difusión. La gira tampoco fue tan multitudinaria como la anterior. Chuck Burgi reemplazó a Rondinelli en la batería. El vídeoclip de la canción "Street of Dreams" generó cierta controversia tras declaraciones del doctor Thomas Radecki afirmando que no debería ser transmitido por el canal MTV debido a su contenido de violencia contra la mujer. ​ Rainbow regresó al Reino Unido y también realizó una gira por tierras japonesas en marzo de 1984, donde la banda interpretó "Difficult to Cure" acompañado de una orquesta. La actuación quedaría plasmada en un vídeo oficial exclusivo para Japón y parcialmente en el doble Finyl Vinyl editado en 1986. Tras la poca acogida que tuvo la última gira de la banda en Norteamérica, Blackmore decide hacer una pausa en su carrera con Rainbow para reunirse con sus antiguos compañeros de Deep Purple. Luego de grabar cuatro álbumes de estudio y girar durante casi 10 años, a finales de 1993 algunas desavenencias personales con los integrantes de la banda (especialmente con el vocalista Ian Gillan) llevaron a Blackmore a abandonar la gira 25 Aniversario del grupo que presentaba el álbum The Battle Rages On después de varios shows que mostraban que las relaciones del conjunto eran completamente insostenibles. El guitarrista fue reemplazado por Joe Satriani. Su salida de Deep Purple llevó a Blackmore a reagrupar Rainbow en 1995 para grabar el álbum Stranger in Us All y para realizar una nueva gira mundial. Para este, su último disco en estudio de hard rock, Blackmore reclutó a Doogie White, antiguo postulante para reemplazar a Bruce Dickinson cuando partió de Iron Maiden en 1992, al bajista Greg Smith (ex-Alice Cooper), al tecladista Paul Morris (ex-Warlock) y el batería John O'Reilly. Este último se rompió una costilla después de la finalización del disco, por lo que fue reemplazado por Chuck Burgi. Hacia fines de 1996 John Micelli reemplazó a Burgi para el tour europeo, dando la banda el último show en el Esjberg Festival en Dinamarca en abril de 1997. Pese al éxito del último disco, sobre todo en Japón, con giras por Asia y Sudamérica, Blackmore decidió empezar una nueva aventura musical con su pareja, la cantante Candice Night, corista de esta nueva etapa de Rainbow, con quien formó Blackmore's Night y hasta la fecha ha editado varios discos de música medieval. Desde 2014 el antiguo vocalista de la banda, Joe Lynn Turner, extendió en diversas entrevistas el rumor de que él y Ritchie Blackmore habían estado conversando sobre una posible reunión de Rainbow, declarando que el guitarrista se estaba sintiendo tentado de volver a tocar música rock. ​ Si bien dichas declaraciones eran hasta el momento sólo especulaciones sin confirmar por parte del mismo Blackmore, en septiembre de 2015 Ritchie Blackmore reveló en una entrevista que efectivamente iba a regresar al mundo del hard rock aunque de forma muy fugaz, teniendo en mente presentarse por solamente tres fechas en Europa a mediados de 2016, para después volver a Blackmore's Night y cerrar dicho capítulo permanentemente, motivado especialmente por la muerte de su antiguo colega de Deep Purple, el teclista Jon Lord en 2012. La nueva alineación de Rainbow fue anunciada el 6 de noviembre de 2015, con el cantante de la banda Lords of Black, Ronnie Romero (a quien Blackmore se refirió como un vocalista increíble, con una voz similar a la de Dio y Freddie Mercury). el teclista de Stratovarius, Jens Johansson, el baterista de Blackmore's Night, David Keith y el bajista Bob Nouveau. La banda encabezó la edición alemana del festival "Monsters of Rock" festival. Debutaron el 17 de junio de 2016 en el festival Loreley Freilichtbuhne ante unas 15 000 personas. El 18 de junio tocaron en otro festival al aire libre ante 30 000 fanáticos en Bietigheim-Bissingen. El tercer y último show fue brindado en Birmingham, Inglaterra. Se le consultó en una entrevista al bajista Bob Nouveau sobre la posibilidad de grabar un álbum de estudio con esta nueva formación de Rainbow, a lo que el músico contestó: "Me encantaría entrar al estudio con esta formación de Rainbow. Solo necesitamos que Ritchie se decida a hacerlo. Siento que todos tenemos alguna presión debido a las expectativas de nuestros fanáticos. En mi caso, esa presión me hace trabajar con más ímpetu para tratar de conseguir mejores resultados". ​ Sin embargo, Blackmore afirmó que no había posibilidad de grabar un nuevo álbum y que esta reunión se dio por "simple diversión". El músico también afirmó que se le han hecho varias propuestas para hacer más conciertos en el futuro con Rainbow. Pese a la decisión inicial de no retornar al estudio, Blackmore relevó en mayo de 2017 en una entrevista con la revista Burrn! que la banda había grabado dos nuevas canciones. Blackmore afirmó: "Compuse una nueva canción y también grabé de nuevo una de las clásicas. Ronnie, que se encuentra en Madrid en este momento, le agregó las voces y me la envió de vuelta. Las canciones serán publicadas como sencillos, no en un larga duración". Rainbow se embarcó en una gira de cuatro fechas por el Reino Unido en junio de 2017. La gira dio inicio con el primer concierto de la banda en Londres desde 1995, seguida por recitales en Mánchester, Glasgow y Birmingham.Escucha este episodio completo y accede a todo el contenido exclusivo de Biblioteca Del Metal (Recopilation). Descubre antes que nadie los nuevos episodios, y participa en la comunidad exclusiva de oyentes en https://go.ivoox.com/sq/308558

Want to learn to jam like your favorite rock and metal guitarists? Check out this kick ass offer from our friends at JamPlay: jamplayholiday.loulombardimusic.comcheck out the podcast https://youtu.be/TOLdixCrNpYLike what we do? Show us how much we mean to you by supporting our Patreon Page. Just $5/month would be a HUGE help, plus you get some cool perks! Check it out here: https://www.patreon.com/loulombardi This week we salute the greatest musicians whose music you have heard many times but whose names you do not know... these are "Ghosts players" who make your favorite songs and albums rock! Featured Loudini Artists: Blindstone Lou Lombardi Reign of Z Eve to Adam Topics Covered:Audience picks:Our Picks:Bernard PurdieSteve LukatherLarry CarltonRobben FordDean ParksRay Parker JRWaddy WatchellLeland SklarEddie MartinezLisa FisherScotty MooreCarol KayeHal BlainePete Drake This Day In Music 1944 Alvin Lee, guitar vocals, Ten Years After, (1970 UK No.10 single 'Love Like A Man'). Lee died on 6 March 2013. According to his website, he died from "unforeseen complications following a routine surgical procedure", he was 68. 1947 Scottish musician Jimmy Bain best known for playing bass guitar in the bands Rainbow and Dio. He also worked with Thin Lizzy frontman Phil Lynott, co-writing on his solo albums. On January 23, 2016 died while in his cabin on Def Leppard's "Hysteria on the High Seas" cruise. The cause of death was determined to be lung cancer. 1957 Elvis Presley had his draft notice served on him for the US Army. He went on to join the 32nd Tank Battalion third Armor Corps based in Germany. 1981ABBA scored their seventh UK No.1 album with The Visitors, the Swedish pop group's eighth and final studio album. It was one of the first records to be recorded and mixed digitally, and was the first in history to be manufactured on the new CD format in 1982 on Atlantic.

The Deep Purple Podcast Show Notes Episode #34 “David Coverdale - White Snake” December 16, 2019 Subscribe at Apple Podcasts, Stitcher, Google Podcasts, Overcast, Pocket Casts, Anchor.fm, Breaker, PodBean, RadioPublic, or search in your favorite podcatcher! Thanks to Our Patrons: $5 Tier Clay Wombacher Steve Seaborg (NameOnAnything.com, Alltheworldsastage.net) $3 Tier Peter Gardow Ian Desrosiers $1 Tier Ells Murders Spacey Noodles Thanks to our Brothers at the Deep Dive Podcast Network: Ry @ Sabbath Bloody Podcast The Simple Man @ Skynyrd Reconsydyrd Terry “T-Bone” Mathley @ T-Bone's Prime Cuts Thanks to the Patron Saint and Archivist of The Deep Purple Podcast: Jörg Planer - an essential Twitter follow Show Updates: Comments from social media. Slowed Down Chipmunks inspired Hazemaze? Jorg Planer sends us King Kurlee Feat. Blackmore Jr. ?-- Smoke On The Water (More Black Mix) (1991) Lead Up To Album & Writing: Album Art & Booklet Review Personnel: David Coverdale - lead vocal, piano, percussion Micky Moody [wiki, discogs] - guitar, percussion, backing vocals Tim Hinkley [wiki, discogs] - organ, percussion, vocals Ron Aspery [wiki, discogs] - saxophone, flute DeLisle Harper [wiki, discogs] - bass, percussion, vocal Roger Glover - bass, melodica, synth, percussion, vocals Simon Philips [wiki, discogs] - drums, percussion Liza Strike - backing vocals Helen Chappelle - backing vocals Barry St. John - backing vocals All three backup singers covered in Episode #29. Additional Personnel Credits: Credits: Album Tracks: Lady (Coverdale, Moody) Blindman (Coverdale) Goldies Place (Coverdale) Whitesnake (Coverdale, Moody) Time on My Side (Coverdale, Moody) Peace Lovin' Man (Coverdale) Sunny Days (Coverdale) Hole in the Sky (Coverdale) Celebration (Coverdale, Moody) Reception and Review In The News . . . This Week in Purple History . . . December 16 through December 22 December 19, 1947 - Jimmy Bain is born December 21, 1971 - Deep Purple concludes recording of Machine Head December 17, 1989 - David Coverdale marries Tawny Kitaen - they divorce in 1991 For Further Information: Sail Away: Whitesnake's Fantastic Voyage by Martin Popoff Purple Records 1971-1978 by Neil Priddey Help from the archives of Jörg Planer Listener Mail/Comments Comments about the show? Things you'd like us to cover? We'd love to hear from you. Send us an email at info@deeppurplepodcast.com or @ us on Twitter, Facebook, or Instagram.

Vivian Campbell promoting Last in Line.

Kevin offers up what might be our best mix of Rock tunes to date. Fans of hard rock, blues rock & metal will definitely want to tune in, but we encourage everyone to check it out and broaden their horizons. As always we hope you enjoy...or at the very least are enlightened

In this episode we are joined by Vivian Campbell of Def Leppard and Last in Line. Vivian talks about Last in Line’s recent album II, the band’s writing dynamic, the progression of the band, Phil Soussan’s style compared to Jimmy Bain’s, the name, the early vision of the band, why Andrew Freeman is the perfect vocalist for LIL, shaping the setlist with oriignals and Dio songs moving forward, working with Jeff Pilson, the plans for a 3rd album, Def Leppard’s plan for new music, the Slang time period, the upcoming Vegas residency, the idea of a Pryomania themed residency, Dave Mustaine’s recent diagnosis, and a lot more. We kick the episode off with a song from Fist of Rage, we talk about the great lineup on Slayer’s final leg with Ministry, Primus, Philip H Anselmo and The Illegals, we talk about the Rival Sons and thank the Tulsa State Fair for making this booking, we talk Machine Head and the surprise performance from former members, Corrosion of Conformity, and more. Thanks for listening, and please share! #defleppard #lastinline #dio #podcast #viviancampbell This episode is brought to you by DEB Concerts. Follow the Streets Gone Wild page to get updates on upcoming shows from Last in Line, LA Guns, The Midnight Devils, and more! This episode is also brought to you by Med Pharm. Follow their Facebook page and visit medpharmok.com to find out why they are “Cannabis With a Cause.” 30% of profits go towards building no-kill animal shelters in the area. They have a wide selection of products, and they have a doctor on site every Friday and Saturday. Mention Thunder Underground and receive 10% off on your first purchase! Become a Thunder Underground #patron on Patreon: www.patreon.com/thunderunderground Listen to us every Monday night at 7pm CST on 102.7 WSNR, and stream us anytime everywhere podcasts are heard.

If you know anything about throwing "The Horns", you know VINNY APPICE (Carmine's Younger Brother) was always RONNIE JAMES DIO's main man and Drummer in Black Sabbath & Dio!! Vinny called into BAMBAM's show to chat about keeping the legacy of Dio alive with his band Last In Line playing Sellersville Theater 5/8/19! Vinny will also be part of The New Jersey Horror Con and Film Festival in AC NJ at The Showboat Casino 3/29-3/31/19. He tells us about Jimmy Bain's passing, Vivian Campbell being inducted into the RNR HOF 2019, Playing with John Lennon an Dio on both of there last live shows! And of course we learn how to pronounce his last name..lol...Go see my pal VINNY APPICE in AC NJ This Weekend, tell him BAMBAM Sent ya!! Take a listen! xo..BAMBAM  

Sound Matters episode #074 features Tom's conversation with Last In Line drummer, Vinny Appice. Vinny is best known for his work with Black Sabbath and Dio, as well as with numerous other bands and artists including Rick Derringer, John Lennon, Heaven and Hell, and Kill Devil Hill among others. Tom talked to Vinny about the new Last In Line "II" album, the loss of original bassist Jimmy Bain, as well as some history and insights into his decades long career. Vinny has stories for days through his years behind the kit for some of rock and metal's timeless bands. He shares several of them here...SOUND MATTERS Facebook Group: www.facebook.com/groups/soundmattersInside the Interview:01:47 - About the new Last In Line album "II"...04:28 - On working with co-producer Jeff Pilson...06:01 - Lyric writing in Last In Line...07:16 - Backstory recording the "Holy Diver" album with Dio...09:05 - Differences between working in Dio vs. Black Sabbath...11:54 - On the loss of bassist Jimmy Bain and addition of Phil Soussan...14:46 - On Vinny's involvement and leaving Kill Devil Hill...17:25 - A big lesson learned from Gene Simmons from KISS...19:50 - What still drives Vinny to this day?21:14 - On working briefly with John Lennon...23:23 - On signing autographs and taking pictures with fans & Ronnie James Dio...25:07 - What advice would he give to a young Vinny Appice...Connect with Vinny Appice & Last In LineWebsite: www.LastInLineOfficial.comWebsite: www.VinnyAppice.comOfficial Facebook Page: www.facebook.com/LastInLineInstagram: www.instagram.com/lastinlineofficial (@lastinlineofficial)Connect with TOM LEU:Websites: www.SoundMatters.tv | www.TomLeu.com | www.16Imaging.com Official Facebook Page: www.facebook.com/tomleu2Twitter: www.twitter.com/tomleu (@tomleu)Instagram: www.instagram.com/tomleu (@tomleu)YouTube: www.talkshiFt.tv "Sound Matters Radio" Episode 074 at www.SoundMatters.tv/sound-matters-radio-074/

Sound Matters episode #074 features Tom's conversation with Last In Line drummer, Vinny Appice. Vinny is best known for his work with Black Sabbath and Dio, as well as with numerous other bands and artists including Rick Derringer, John Lennon, Heaven and Hell, and Kill Devil Hill among others. Tom talked to Vinny about the new Last In Line "II" album, the loss of original bassist Jimmy Bain, as well as some history and insights into his decades long career. Vinny has stories for days through his years behind the kit for some of rock and metal's timeless bands. He shares several of them here...SOUND MATTERS Facebook Group: www.facebook.com/groups/soundmattersInside the Interview:01:47 - About the new Last In Line album "II"...04:28 - On working with co-producer Jeff Pilson...06:01 - Lyric writing in Last In Line...07:16 - Backstory recording the "Holy Diver" album with Dio...09:05 - Differences between working in Dio vs. Black Sabbath...11:54 - On the loss of bassist Jimmy Bain and addition of Phil Soussan...14:46 - On Vinny's involvement and leaving Kill Devil Hill...17:25 - A big lesson learned from Gene Simmons from KISS...19:50 - What still drives Vinny to this day?21:14 - On working briefly with John Lennon...23:23 - On signing autographs and taking pictures with fans & Ronnie James Dio...25:07 - What advice would he give to a young Vinny Appice...Connect with Vinny Appice & Last In LineWebsite: www.LastInLineOfficial.comWebsite: www.VinnyAppice.comOfficial Facebook Page: www.facebook.com/LastInLineInstagram: www.instagram.com/lastinlineofficial (@lastinlineofficial)Connect with TOM LEU:Websites: www.SoundMatters.tv | www.TomLeu.com | www.16Imaging.com Official Facebook Page: www.facebook.com/tomleu2Twitter: www.twitter.com/tomleu (@tomleu)Instagram: www.instagram.com/tomleu (@tomleu)YouTube: www.talkshiFt.tv "Sound Matters Radio" Episode 074 at www.SoundMatters.tv/sound-matters-radio-074/

Interview with Last In Line drummer Vinny Appice. Appice called in to talk about the new album II, the death of Jimmy Bain, emotions on the boat when Bain passed, developing as a band, and what the future holds for Last In Line. Catch THE CLASSIC METAL SHOW Saturdays from 9pm to 3am EST at www.theclassicmetalshow.com. www.theclassicmetalshow.com - WEBSITE www.reddit.com/r/classicmetalshow - REDDIT www.gab.com/theclassicmetalshow - GAB www.chatandkill.com - CHATROOM www.bitchute.com/channel/classicmetalshow - BITCHUTE www.facebook.com/thecms - FACEBOOK www.twitter.com/cmsrocks - TWITTER www.instagram.com/classicmetalshow - INSTAGRAM PODCAST: https://www.spreaker.com/user/cmsrocks - SPREAKER https://itunes.apple.com/us/podcast/classic-metal-show-best-podcast/id295946198 - iTUNES https://open.spotify.com/show/5B6g73ONnQskxRk79KAJ9I - SPOTIFY https://play.google.com/music/listen?u=0#/ps/Ilolxypla5l5zk7diswqfm2zae4 - GOOGLE PLAY https://www.iheart.com/podcast/139-the-classic-metal-show-26997557/episodes/ - iHEARTRADIO https://tunein.com/podcasts/Talk-Show-Replays/The-Classic-Metal-Show-p587552/ - TUNEIN https://www.stitcher.com/podcast/the-classic-metal-show - STITCHER --- Send in a voice message: https://anchor.fm/cmspn/message Support this podcast: https://anchor.fm/cmspn/support

Interview with Last In Line drummer Vinny Appice. Appice called in to talk about the new album II, the death of Jimmy Bain, emotions on the boat when Bain passed, developing as a band, and what the future holds for Last In Line. Catch THE CLASSIC METAL SHOW Saturdays from 9pm to 3am EST at www.theclassicmetalshow.com. www.theclassicmetalshow.com - WEBSITE www.reddit.com/r/classicmetalshow - REDDIT www.gab.com/theclassicmetalshow - GAB www.chatandkill.com - CHATROOM www.bitchute.com/channel/classicmetalshow - BITCHUTE www.facebook.com/thecms - FACEBOOK www.twitter.com/cmsrocks - TWITTER www.instagram.com/classicmetalshow - INSTAGRAM PODCAST: https://www.spreaker.com/user/cmsrocks - SPREAKER https://itunes.apple.com/us/podcast/classic-metal-show-best-podcast/id295946198 - iTUNES https://open.spotify.com/show/5B6g73ONnQskxRk79KAJ9I - SPOTIFY https://play.google.com/music/listen?u=0#/ps/Ilolxypla5l5zk7diswqfm2zae4 - GOOGLE PLAY https://www.iheart.com/podcast/139-the-classic-metal-show-26997557/episodes/ - iHEARTRADIO https://tunein.com/podcasts/Talk-Show-Replays/The-Classic-Metal-Show-p587552/ - TUNEIN https://www.stitcher.com/podcast/the-classic-metal-show - STITCHER

We've been gone too long in the midnight sea but 'My Classic Album' is back for a second season and we can't help but 'Stand Up and Shout' about our first episode!   ​Mike is joined by former Iron Maiden front man Blaze Bayley who brings with him one of the most celebrated metal albums of all time in Dio's debut 'Holy Diver'. Hear Blaze's incredible story from his days of working in a hotel listening to 'Holy Diver' to touring the world as part of Iron Maiden with Ronnie James Dio in tow! Mike and Blaze also talk about the story of how Ronnie went from leaving Black Sabbath, to recording a debut with the likes of Vinny Appice, Jimmy Bain and Vivian Campbell that would be remembered and beloved by metal fans for years to come. ​ How did Vinny Appice achieve the iconic drum sound on the album? ​Who recorded Blaze's favourite cover version of 'Stand Up and Shout'? ​Which song on 'Holy Diver' nearly didn't make the album as Ronnie James Dio was intent on destroying the tape?  ​ All this and more will be revealed on this episode of 'My Classic Album'. ​ For more information on the show: Head over to www.myclassicalbum.co.uk  Like us on Facebook at 'My Classic Album with Mike Norris' Follow us on Instagram @myclassicalbumpodcast Or on Twitter @mca_podcast    Music Credit: 'This Is Rock' by Silvia Marchese

We close out the year in excellent fashion with DIO-CEMBER VOL2! We left off last week with Ronnie James Dio fronting Black Sabbath. Inasmuch as the chemistry was palatable, Ronnie needs and change and things pick up in 1983. The Holy Diver album is an absolute powerhouse because of its lineup. Guitarist Vivian Campbell, bassist Jimmy Bain, and drummer Vinny Appice were the perfect arsenal to back Ronnie up. Accordingly, the results are made clear in the material they released. To follow up Holy Diver with such strong albums as Last in Line and Sacred Heart speaks to the power of this lineup. DIO-CEMBER VOL2 DIO-CEMBER VOL2 explores the many changes that took place in Ronnie's career. While the original lineup gets plenty of love in this episode, we also aim to show you that fantastic material was released well after they ceased to be a unit. Consequently, you'll get tracks from DIO albums including Dream Evil, Lock Up the Wolves, Strange Highways, Magica, Killing the Dragon, and Master of the Moon. Additionally, Aaron spins a great track from the Heaven and Hell lineup. Ronnie James Dio may no longer be with us but he leaves a musical legacy that endures. Indeed, his incomparable voice raised the bar for such legends as Richie Blackmore and Tony Iommi. Additionally, the impressive material that he put out through the DIO is an undeniable template to the greatness of Heavy Metal. We hope you've enjoyed DIO-CEMBER. DIO-CEMBER VOL2 is the end of our two-part tribute to the great Ronnie James Dio. However, there's always next year! We Recommend: Eternol Idols video reviews on Youtube DIO-CEMBER VOL1 Contact Us! Rate, Review, and Subscribe in iTunes Join the Facebook Fan Page Follow on Twitter Follow on Instagram E-mail Us Subscribe to our Youtube channel! Support Us! Donate to the show! Stream Us! Stitcher Radio Spreaker TuneIn Become a VIP Subscriber! Click HERE for more info! Comment Below Direct Download

Pat sits down with special guest Wendy Dio to discuss the legendary career of her husband Ronnie James Dio as well as her ongoing charity work for cancer research.

In the latest episode of the Classic Rock we have the Classic Interview from Led Zeppelin from way back in the very early days one of first times Page Plant Jones and Bonham sat together ,we have contributions from Zeppelin from the album of the month "How The West Was Won" Deep Purple are part of a new feature this month "Great Undiscovered" we have the news, reviews and a brand new song from Ray Davies as well and we round it all out this month with the "Greatest Live track " from a Live album which this month is an 18 minute epic from Rainbow recorded in Germany with Dio,CozyPowell,Jimmy Bain and The Man in Black of course ...feel free to get in touch with any requests or comments and we'll read them out in the next show. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/classic-rock-news/message

LET 2018 BEGIN WITH A MACHINE HEAD BLAST!! Robb Flynn of the mighty Machine Head is the guest this week. The General himself and I talk about the new album "Catharsis" and the nu album "The Burning Red". Robb also talks about taking Primer 55 on tour, his love or lost love of Star Wars and the Oakland Raiders moving to Las Vegas. Robb discusses the rap influence on Machine Head and we talk fondly of the late 90s and our silly hairdos. Robb Rivera of nonpoint makes his debut of "Robb's Pick From The Kit" on this episode with a Machine Head classic. CONTACT: Email Talk Toomey Talk Toomey Facebook Talk Toomey Twitter SPONSORS: PUCK HCKY STORE: Talk Toomey Merch Talk Toomey Logo Tee ADVERTISE: Advertisecast DONATE: Patreon Paypal

Do I even need a description this week? It's Wes Borland of Limp Bizkit, Big Dumb Face, Black Light Burns, Queen Kwong, ect. Wes and I have an extended chat about everything from where we were on 9/11 to why he has made roots in Detroit. Wes talks about making the new Big Dumb Face record "Where Is Duke Lion? He's Dead..." and answers where is the new Limp Bizkit album. This is one of the longest interviews done for the podcast, so strap in and enjoy. Josh and Jon also talk reactions to the possible shit in cars and Josh's review of the Hatebreed show. Music on this episode from Limp Bizkit, Big Dumb Face, Black Light Burns and nonpoint. CONTACT: Email Talk Toomey Talk Toomey Facebook Talk Toomey Twitter SPONSORS: PUCK HCKY STORE: Talk Toomey Merch Talk Toomey Logo Tee ADVERTISE: Advertisecast DONATE: Patreon Paypal