Podcast appearances and mentions of Hilda Lizarazu

A días del espectáculo “Símbolo de Paz, homenaje al rock argentino”, que realizarán en Chile los destacados músicos trasandinos Juan Carlos Baglietto, Lito Vitale e Hilda Lizarazu, en Rebelión Sónica destacamos música de tres discos relacionados con el show: “Transparencias” (1976) de la banda de Lito Vitales M.I.A. (Músicos Independientes Asociados), “Postales del Alma” (1999) de Baglietto/Vitale y “Peperina” (1981) de Serú Girán. El trío se presentará el próximo jueves 17 de abril a las 21 horas en el Gran Arena Monticello -entradas acá- y el concierto ha sido descrito como “una celebración al rock argentino protagonizada por tres de sus máximos exponentes”. La declaración explica que en "Símbolo de Paz", la música y el arte se entrelazan para rendir homenaje a los grandes clásicos del rock argentino, con un repertorio que revive los himnos que marcaron generaciones. Inspirados por la esencia de la icónica canción de Charly García, que describe la búsqueda de un símbolo de paz, Baglietto, Vitale y Lizarazu proponen un recorrido sensible, emotivo y espiritual a través de la música. La icónica dupla Baglietto y Vitale, responsables de darle un nuevo color al tango y al folklore en álbumes como "Postales del alma" y "No olvides…", ahora se sumerge en el género que marcó su juventud: el rock argentino. Juntos, presentarán canciones de su álbum, "Baglietto Vitale Ahora, Rock". El espectáculo incluirá canciones emblemáticas de grandes referentes del rock trasandino como Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota, Charly García, Serú Girán, Manal, Divididos, Luis Alberto Spinetta, Soda Stereo, Man Ray, y por supuesto, clásicos de Baglietto, entre otros. Hilda Lizarazu, una de las voces más emblemáticas del rock trasandino, se une a este homenaje con un repaso por sus clásicos y los temas de su nuevo álbum, "Hilda canta Charly", que reimagina los grandes éxitos de Charly García. Semana a semana, Rebelión Sónica sale al aire por radio Rockaxis los jueves a las 10 y 22 horas, con la conducción de Héctor Aravena.

¡Vótame en los Premios iVoox 2024! Recorremos las noticias de siempre en una semana para recordar hecho que marcaron no solo a nuestro país sino al continente; che Guevara, Artigas, Masacre de Rincón Bomba, Nos descubrieron por fin nos descubrieron!!⛵️ Alto en el camino con Gabo Ferro y Andrés Cabas desde Colombia.👓 Debajo del puente siguen las Universidades, mientras tanto en ciudad gótica....??? Mega Hist, festejamos el cumple de Hilda Lizarazu...en Voces de América Latina desde Brasil Denilson Moreira y un informe sobre las elecciones municipales y desde Santo Domingo, los impacto de la reformas impuestas por el FMI en la Rep. Dominicana. Cerramos con la música de Juan Falu y el recuerdo de John Lennon.

El cantautor Miguel Cantilo fue entrevistado en el programa “Letras y corcheas”, conducido por Mario y Hernán Dobry, el jueves 5 de septiembre de 2024, para conversar sobre trayectoria en el mundo de la música y sobre su último álbum "Despertar", en el que participaron como invitados Litto Nebbia, León Gieco, Fabiana Cantilo, Hilda Lizarazu, Juan Carlos Baglietto, Sandra Mihanovich, Jorge Durietz, Lito Vitale, Claudio Gabis, Kubero Díaz y Javier Malosetti, entre otros.

La Noticia de Siempre, Marcha del Silencio en Uruguay, 1969 asesinato de un joven en Corrientes, en el marco del Rosariazo, 1936 se inaugura el Obelisco, 1809 se lanza la Revolución de Chuquisaca, considerada el primer grito libertario de Sudamérica entre otras revisiones de nuestra historia latinoamericana. Disfrutamos de la música de The Wall y además de Peteco Carabajal y el final con Hilda Lizarazu homenajeando a Charly en su ultimo trabajo. Debajo del Puente, les contamos la gran obra del Padre Aldo Trento, que en Paraguay, encontró a un niño enfermo en la calle, abandonado. Y lo adoptó. Hoy, más de 25.000 personas pueden contar: "me recogió, vendó mis heridas, me sanó. Tremenda obra en favor de los olvidados de nuestra sociedad. Noticias de América Latina y en "Somos de Aca", asistimos a Un día verdaderamente HISTÓRICO no solo para el Pueblo Huarpe sino para todos los Pueblos Originarios de Argentina, este 23 de mayo se restituyeron 37 restos Humanos que permanecían en el Museo Udaondo de Buenos Aires. Convocamos a participar a la primera Ceremonia de Restitución en Territorio en la Comunidad Las Chacras en la Porv de San Juan - Argentina.

Con la llegada de la democracia en 1983, en Argentina surgieron centenares de grupos y artistas con ganas de hacerse escuchar (o ver). Fue una década rica, no solo por la música, otros medios de expresión como el teatro, la danza, diseño, también crearon otra forma de expresión. Con la gran crisis financiera del 89 y el cambio de década, toda esa efervescencia se diluyo. Aquí podréis escuchar un brevísimo resumen de lo que fueron aquellos años. Virus - Sin Disfraz: Grupo formado en la ciudad de La Plata por los hermanos Moura. Fueron los precursores de la “modernización” del Rock en Argentina, luego llegaron todos los demás. Grabaron 6 discos hasta la muerte del cantante Federico Moura. El grupo continuo adelante un par de años más, hasta la disolución. Actualmente realizan conciertos por Latinoamérica rememorando sus grandes éxitos. Miguel Mateos/Zas - Perdiendo El Control: Debutaron como teloneros de Queen en 1981. Y el éxito masivo llego en 1985 con “Rocas Vivas”, un álbum en vivo grabado durante sus presentaciones en el Luna Park. Fueron de los pioneros en actuar en todo el continente. Charly García - Buscando un símbolo de paz: Luego de liderar varios grupos, en 1982 comienza su carrera como solista. Durante la década publica sus mejores discos y es protagonista de varios escándalos. Junto a Luis Alberto Spinetta y Litto Nebbia conforman la santísima trinidad del Rock Argentino. Enanitos Verdes - La muralla verde: Originales de la provincia de Mendoza, publican su primer disco en 1984 con un sonido de Rock Clásico. En 1986 cambian de compañía discográfica, publican su segundo álbum “Contrareloj” (Producido por A. Calamaro), con un sonido más cercano al Pop logrando sonar en todas las radios latinoamericanas. Fabiana Cantilo - Detectives: Comenzó en 1980 en el grupo de Rock teatral, Las Bay Biscuits. En 1982 se une a Los Twist. Su primer disco solista llega en 1985, producido por Charly García, del cual varios singles llegan a sonar en las radios. Además, desde 1983, forma parte del grupo de Charly García como corista. Man Ray - Extraño Ser: Duo formado en 1987 por Hilda Lizarazu y Tito Losavio, en 1988 publican su álbum debut, producido por A. Calamaro. No logra gran repercusión, y solo consiguen actuar en algunos pubs y clubes. Con el cambio de década la suerte cambiara. G.I.T. - La Calle es Su Lugar: Trio de músicos (Guyot, Iturri, Toth) que forman parte del grupo de Charly García. En 1984 editan su disco debut, muy influenciado por la New Wave (The Police, XTC). Logrando un gran éxito que aumentaría con la publicación del segundo, un año más tarde. Pasan el resto de la década girando por toda Latinoamérica con gran éxito. Soda Stereo - Persiana Americana: Su primer disco sale en 1983 y el éxito masivo llegará con su segundo álbum en 1985. Luego conquistaran Latinoamérica convirtiéndose en el grupo más importante de Rock en español. Yorio - En todas partes te veo: Durante los 70s María Rosa Yorio fue parte de varios grupos y proyectos. Durante los primeros años de los 80s lanza varios discos como solista, de sonido Folk y Rock. Pero en 1986 sorprende con un disco de sonido más Pop y actual. Raúl Porchetto - Bailando en las veredas: Músico pionero del Rock nacional. Publica varios discos durante los 70s y principios de los 80s. En 1986 publica “Noche y Día” con un sonido más “ochentero”. Los Abuelos de la Nada - Costumbres Argentinas (Live) Segunda formación de los abuelos, la primera fue a finales de los 60s pero solo publican un par de singles. En 1982 Miguel Abuelo regresa con su grupo con una formación distinta y con influencias del Reggae y la New Wave. Luego de varios discos se convierten en uno de los grupos más populares del país, hasta el fallecimiento de Miguel Abuelo en 1988. Fito Páez - Bailando Hasta Que Se Vaya La Noche: Formó parte de la llamada “Trova Rosarina” a comienzos de los 80s. En 1983 se edita su álbum debut “Del 63”. Tras el asesinato de su abuela y su tía durante un robo su sonido se vuelve más crudo y roquero. Sumo - La Rubia Tarada: Luca Prodan deja Inglaterra para alejarse de la heroína y en Argentina forma un grupo influenciado por todo lo que Luca escuchaba en el Reino Unido (Joy Division, The Clash, The Cure, etc). Luego de 3 discos de gran éxito, Luca Prodan muere en 1988. Sobrecarga - Viajando Hacia El Este: Grupo de Dark Wave, Post Punk de la ciudad de Trenque Lauquen. Publicaron 2 discos, el primero logró gran repercusión en ciertas radios del país. El segundo, publicado en 1987, el sonido se volvió más oscuro y la discográfica dejo de promocionarlos. Al año se separan. Don Cornelio y La Zona - Ella Vendrá: Grupo de Dark Wave formado en 1984. En 1987 se edita su álbum debut, logrando gran éxito y difusión en las radios. Al año siguiente publican su segundo disco con un sonido más agresivo y roquero, convirtiéndose en un álbum de culto. Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - La Bestia Pop: Formación de La Plata que luego de años de actuar en distintas salas logran publicar por su cuenta su álbum debut en 1985, Poco a poco, tras la salida de un nuevo disco, su popularidad va creciendo hasta llegar a convertirse en uno de las grupos más importantes e influyentes de la historia de la música de Argentina, así como también uno de los más convocantes en términos de audiencia. Los Twist - Jugando Hulla Hulla: Durante los primeros años de los 80s surgió un movimiento denominado “Música Divertida”, en referencia al sonido fresco y desenfadado de grupos como Virus, por ejemplo. Los Twist se convirtieron en una de las bandas más icónicas del movimiento. En 1983 Charly García los convocó para producirles su primer álbum, llamado “La Dicha en Movimiento”, el cual se convirtió a los pocos meses en un gran éxito, llegando a vender más de 120.000 copias. Viuda e Hijas de Roque Enroll - Hawaian II: Grupo de cuatro chicas que con solo 3 discos se convirtieron en una de las bandas más exitosas de la década y más representativas de la denominada “Música Divertida”. Los Fabulosos Cadillacs - Yo Quiero Morirme Acá: Formados en 1984 tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival del ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter o English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Su debut llegó en el 86 con “Bares y Fondas” de sonido y estética puramente Ska. A partir del segundo álbum ampliaron los sonidos al Reggae y el Dub y a partir del tercero ya se comienzan a notar las influencias latinas. Este es un pequeño resumen de cada uno de los artistas que suenan en este podcast. Quien quiera más información os recomiendo que busquéis en Wikipedia :)

Con la llegada de la democracia en 1983, en Argentina surgieron centenares de grupos y artistas con ganas de hacerse escuchar (o ver). Fue una década rica, no solo por la música, otros medios de expresión como el teatro, la danza, diseño, también crearon otra forma de expresión. Con la gran crisis financiera del 89 y el cambio de década, toda esa efervescencia se diluyo. Aquí podréis escuchar un brevísimo resumen de lo que fueron aquellos años. Virus - Sin Disfraz: Grupo formado en la ciudad de La Plata por los hermanos Moura. Fueron los precursores de la “modernización” del Rock en Argentina, luego llegaron todos los demás. Grabaron 6 discos hasta la muerte del cantante Federico Moura. El grupo continuo adelante un par de años más, hasta la disolución. Actualmente realizan conciertos por Latinoamérica rememorando sus grandes éxitos. Miguel Mateos/Zas - Perdiendo El Control: Debutaron como teloneros de Queen en 1981. Y el éxito masivo llego en 1985 con “Rocas Vivas”, un álbum en vivo grabado durante sus presentaciones en el Luna Park. Fueron de los pioneros en actuar en todo el continente. Charly García - Buscando un símbolo de paz: Luego de liderar varios grupos, en 1982 comienza su carrera como solista. Durante la década publica sus mejores discos y es protagonista de varios escándalos. Junto a Luis Alberto Spinetta y Litto Nebbia conforman la santísima trinidad del Rock Argentino. Enanitos Verdes - La muralla verde: Originales de la provincia de Mendoza, publican su primer disco en 1984 con un sonido de Rock Clásico. En 1986 cambian de compañía discográfica, publican su segundo álbum “Contrareloj” (Producido por A. Calamaro), con un sonido más cercano al Pop logrando sonar en todas las radios latinoamericanas. Fabiana Cantilo - Detectives: Comenzó en 1980 en el grupo de Rock teatral, Las Bay Biscuits. En 1982 se une a Los Twist. Su primer disco solista llega en 1985, producido por Charly García, del cual varios singles llegan a sonar en las radios. Además, desde 1983, forma parte del grupo de Charly García como corista. Man Ray - Extraño Ser: Duo formado en 1987 por Hilda Lizarazu y Tito Losavio, en 1988 publican su álbum debut, producido por A. Calamaro. No logra gran repercusión, y solo consiguen actuar en algunos pubs y clubes. Con el cambio de década la suerte cambiara. G.I.T. - La Calle es Su Lugar: Trio de músicos (Guyot, Iturri, Toth) que forman parte del grupo de Charly García. En 1984 editan su disco debut, muy influenciado por la New Wave (The Police, XTC). Logrando un gran éxito que aumentaría con la publicación del segundo, un año más tarde. Pasan el resto de la década girando por toda Latinoamérica con gran éxito. Soda Stereo - Persiana Americana: Su primer disco sale en 1983 y el éxito masivo llegará con su segundo álbum en 1985. Luego conquistaran Latinoamérica convirtiéndose en el grupo más importante de Rock en español. Yorio - En todas partes te veo: Durante los 70s María Rosa Yorio fue parte de varios grupos y proyectos. Durante los primeros años de los 80s lanza varios discos como solista, de sonido Folk y Rock. Pero en 1986 sorprende con un disco de sonido más Pop y actual. Raúl Porchetto - Bailando en las veredas: Músico pionero del Rock nacional. Publica varios discos durante los 70s y principios de los 80s. En 1986 publica “Noche y Día” con un sonido más “ochentero”. Los Abuelos de la Nada - Costumbres Argentinas (Live) Segunda formación de los abuelos, la primera fue a finales de los 60s pero solo publican un par de singles. En 1982 Miguel Abuelo regresa con su grupo con una formación distinta y con influencias del Reggae y la New Wave. Luego de varios discos se convierten en uno de los grupos más populares del país, hasta el fallecimiento de Miguel Abuelo en 1988. Fito Páez - Bailando Hasta Que Se Vaya La Noche: Formó parte de la llamada “Trova Rosarina” a comienzos de los 80s. En 1983 se edita su álbum debut “Del 63”. Tras el asesinato de su abuela y su tía durante un robo su sonido se vuelve más crudo y roquero. Sumo - La Rubia Tarada: Luca Prodan deja Inglaterra para alejarse de la heroína y en Argentina forma un grupo influenciado por todo lo que Luca escuchaba en el Reino Unido (Joy Division, The Clash, The Cure, etc). Luego de 3 discos de gran éxito, Luca Prodan muere en 1988. Sobrecarga - Viajando Hacia El Este: Grupo de Dark Wave, Post Punk de la ciudad de Trenque Lauquen. Publicaron 2 discos, el primero logró gran repercusión en ciertas radios del país. El segundo, publicado en 1987, el sonido se volvió más oscuro y la discográfica dejo de promocionarlos. Al año se separan. Don Cornelio y La Zona - Ella Vendrá: Grupo de Dark Wave formado en 1984. En 1987 se edita su álbum debut, logrando gran éxito y difusión en las radios. Al año siguiente publican su segundo disco con un sonido más agresivo y roquero, convirtiéndose en un álbum de culto. Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota - La Bestia Pop: Formación de La Plata que luego de años de actuar en distintas salas logran publicar por su cuenta su álbum debut en 1985, Poco a poco, tras la salida de un nuevo disco, su popularidad va creciendo hasta llegar a convertirse en uno de las grupos más importantes e influyentes de la historia de la música de Argentina, así como también uno de los más convocantes en términos de audiencia. Los Twist - Jugando Hulla Hulla: Durante los primeros años de los 80s surgió un movimiento denominado “Música Divertida”, en referencia al sonido fresco y desenfadado de grupos como Virus, por ejemplo. Los Twist se convirtieron en una de las bandas más icónicas del movimiento. En 1983 Charly García los convocó para producirles su primer álbum, llamado “La Dicha en Movimiento”, el cual se convirtió a los pocos meses en un gran éxito, llegando a vender más de 120.000 copias. Viuda e Hijas de Roque Enroll - Hawaian II: Grupo de cuatro chicas que con solo 3 discos se convirtieron en una de las bandas más exitosas de la década y más representativas de la denominada “Música Divertida”. Los Fabulosos Cadillacs - Yo Quiero Morirme Acá: Formados en 1984 tenían como influencias más fuertes a las bandas del revival del ska en Inglaterra, tales como Madness, The Specials, The Selecter o English Beat, y de ellos copiaban la imagen. Su debut llegó en el 86 con “Bares y Fondas” de sonido y estética puramente Ska. A partir del segundo álbum ampliaron los sonidos al Reggae y el Dub y a partir del tercero ya se comienzan a notar las influencias latinas. Este es un pequeño resumen de cada uno de los artistas que suenan en este podcast. Quien quiera más información os recomiendo que busquéis en Wikipedia :)

La revista La Garganta publicó un número especial invitando a 133 voces de todo el país a defender la democracia. El 133 representa las nietas y nietos recuperados. "Este contexto pre electoral ha generado preocupaciones en los barrios. Los vecinos y vecinas la venimos luchando para conquistar derechos, para que lleguen a las barriadas" dijeron Yésica Escobar y Johana Beltrán, referentes de La Poderosa, que nos visitaron esta mañana en #AgendaPropia. Entre las voces se encuentran: Hilda Lizarazu, Paula Maffia, Martín Garabal, Barbi Recanati, Luis Machín, Diego Frenkel, Andy Chango, Maite Lanata, Lula Bertoldi, Santiago Motorizado, Malena Pichot, Daniel Santucho (nieto 133), Iván Schargrodsky, Lucas Fauno, Homero Petinatto, Juan Minujín, Aleida Guevara (hija del "Che"), Elsa Pavón (Abuelas de Plaza de Mayo), entre otros. De #SantiagodelEstero se sumaron dos voces de nuestra emisora como Sebastián Barrionuevo Sapunar y Nicolás Adet Larcher, también Deolinda Carrizo (Mocase) y Natalí Monte (música).

Se viene el 5° Encuentro Nacional de Música de Mujeres y Disidencias el próximo 7, 8 y 9 de abril. El evento contará con talleres, espacios de capacitaciones con artistas de todas partes del país, música compartida y la participación de referentes de nuestra música nacional como Hilda Lizarazu. En la mañana de #BuenasNotas conversamos con Carolina Haick, una de las organizadoras del evento y abordamos las cuestiones de género en la música, las artistas organizadas y la presencia del Estado para potenciar actividades culturales.

Con la producción musical de Vero Bellini y Mavi Díaz y la participación de Sandra Mihanovich, Ligia Piro, Hilda Lizarazu, Ana Prada y Lidia Borda, Cecilia Todd, entre otras cantantes, se lanzó el álbum "La Canción de las Poetas". El trabajo se presentará en vivo gratis este miércoles 8 de marzo a las 20 en las escalinatas de la Biblioteca Nacional, encabezado por la Orquesta Filiberto y en homenaje al Día de la Mujer.

Y estos son los amores imposibles del Dr. Orejas a lo largo de su larga vida: Patti Smith, PJ Harvey, Sinead O´Connor, Gabriela, Melanie, Feli Colina, María Gabriela Epumer, Joni Mitchell, Marilina Bertoldi, Grace Slick, Hilda Lizarazu y Janis Joplin. Juntas en el tercer programa de Orejas al Universo, verano 2023.

En esta primera edición del mes de noviembre continuamos un poco con la línea de la columna anterior y continuamos escuchando unas hermosas versiones en voces femeninas. Empezamos escuchando una versión de "Paisaje" (de Gilda) en la voz de An Espil, seguimos con "Así" (Sandro) por Javiera Parra, Hilda Lizarazu haciendo una muy linda versión de "De nada sirve" (Moris), continuamos con una exquisita versión de "Indultados" de Kapanga en la voz de Sofia Viola, luego Laru Henkel haciendo "canción de amor" de Lisandro Aristimuño, Celeste Carballo reversionando "Paloma" de Andrés Calamaro, Andrea Álvarez haciendo "entre caníbales" de Soda Stereo, Las Taradas grabando en el disco "son y se hacen" la canción "Santa Marta" y cerramos con la gran Fabiana Cantilo haciendo una muy linda versión de "Balada para un loco" de Piazzolla y Ferrer. Espero la disfruten! nos vemos la semana próxima amiguitxs! ♥

La noche de apertura de la 36°edición de la Feria del Libro de Córdoba, el último jueves 29 tuvo a nada más y nada menos a Emir Kusturica junto con The No Smoking Band, y la noche de cierre estará a cargo de Hilda Lizarazu el lunes 10, en el escenario del Paseo Sobremonte de nuestra ciudad. En el medio música para todos los gustos. Andy Pallero repasa la grilla de la Feria del Libro Córdoba mientras disfrutamos los sonidos de las figuras más convocantes.

Martín y Maga bailan y cantan en esta nueva Plaza1110 con la música y la gracia de Hilda Lizarazu, la correntina más porteña del mundo. De su Curuzú Cuatiá natal a Suéter, Los Twist, su propia banda Man Ray y su consagración como solista y reina del rock nacional no dejamos foto sin mirar ni disco sin escuchar. Además nos encontramos con Magalí Juares y Laura Molina, exalumnas de los Conservatorios Piazzolla y De Falla que nos cuentan como es pasar de las aulas a los escenarios. Y también la actriz y directora Gabriela Pagés que nos presenta su espectáculo Cuentos de Norte a Sur. Y , como siempre, buen humor, disparate y la mágica presencia de nuestra musa María Elena Walsh en otra mañana a puro juego y aprendizaje en la Oncediez.

La icónica Hilda Lizarazu vino a Perros de la Calle con su guitarra para presentar el show de ‘Antigua‘. Además, le dedicó temas a oyentes de la radio. ¡No te pierdas la nota musical! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message

Escuchá A PURA CHÁCHARA de lunes a viernes a partir de las 11. ____________________________________________________________________ www.nitrotandil.com ____________________________________________________________________ ¡Ayudanos! Donanos un Cafecito y colaborá con nuestro proyecto para comprar una nueva PC Hacé tu compra acá: https://cafecito.app/radionitrotandil

Nos visitó Hilda Lizarazu con su guitarra, hablamos con oyentes e Hilda les dedicó canciones. ¡Escuchá la nota completa! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message

Qué leés, qué me ves, qué soñás cuando te veo sentada en cicatrices, tan adentro y tan lejos. Qué comés, qué dormis, qué decís, tan frágil en tu acento tan dura con tu historia gentil con el infierno. Traicioná de una vez al dolor, compañeros así son enemigos buenos, ¡Soltá el dolor! Pie adelante, pie atrás, caminás y volvés al comienzo tu laberinto es sólo un camino con nervio. Si soltás vas a ver que no hay más que todo esto que vemos las cosas son sinceras nos miente el argumento. Traicioná de una vez al dolor, compañeros así son enemigos buenos, soltá, soltá el dolor.

La gran artista Hilda Lizarazu charló con Ezequiel Sily sobre su historia y lo que se viene la presentación en vivo de su nuevo álbum.

Escuchá a Hilda Lizarazu en Punto Caramelo. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/urbanaplayfm/message

El músico Darío Jalfin visitó el programa "Letras y corcheas", conducido por Mario y Hernán Dobry, el jueves 17 de marzo de 2021, para conversar sobre su trayectoria como pianista y compositor y su último álbum en estudio "Una proeza", en que comparte duetos con Hilda Lizarazu, Lito Nebbia, Kevin Johansen, Julieta Gattas, Martín Buscaglia y Pablo Grinjot.

Un disco para escuchar entero, una banda para descubrir, una película, una serie y un libro por Hilda Lizarazu.

El licenciado en composición, pianista, cantante, arreglador y productor, se refirió a su más reciente producción hecho en pandemia con un nutrido elenco integrado por Litto Nebbia, Hilda Lizarazu, Kevin Johansen, Martín Buscaglia, Juliana Gattas, Loli Molina y Pablo Grinjot  y aseguró que “fue un desafío muy complicado, sobre todo por la propuesta del disco que tiene un invitado por cada canción”. “Fue un desafío muy grande hacerlo ya que fue a distancia, con tanta gente, tantos estudios; y a la vez hermoso, ya que se pudo aprovechar esa libertad de la distancia, permitiendo que cada uno tengo su espacio”, acotó Jalfin. “Es como mi Gran Hermano de la pandemia”     Soy Nacional, todos los sábados de 19 a 21 hs Con Sandra Mihanovich, Sandra Corizzo y Carla Ruíz.

Hilda Lizarazu en Mejor País del Mundo.

Malas Lenguas - Martes de 22:00 a 23:00 por www.radiomonk.com.ar

Para este episodio Mario Mengoni rememora la generación de los ´80 del Rock Nacional y evoca a 2 figuras del país que dejaron su huella en la cultura argentina: Una entrevista a Marcelo Moura, integrante y fundador de la banda Virus, quien a su hermano FEDERICO a 70 años de su nacimiento, contando historias que forjaron el mito y la innovación musical de la banda platense. Una entrevista a Leo García quien elige DISCORAMA para homenajear a TOM LUPO y convoca a Andrés Calamaro, Hilda Lizarazu y León Gieco, quienes comparten sus anécdotas junto al referente del rock y la poesía en los medios. El hijo de Tom Lupo, Jeremías Galanternik recuerda a su padre en una charla en el estudio junto a Gustavo Lamas y Sergio Omar Van Megroot. Y el discollage de hoy al estilo del soul de los 70. Playlist del programa: 01 - CHARLY GARCIA - Fanky (Javier Penna Remix) 02 - DEELICIOUS feat. BILL WITHERS - Lonely Town Lonely Street 03 - SIEDAH GARRET - Do You Want It Right Now (Dr Packer s Back To The 90´s Extended Mix) 04 - DISCO DANDIES & LEON WARE - Inside Your Love (2 People) 05 - VIRUS - Mirada Speed (Mario edit) 06 - VIRUS - Sin Disfraz (Extended) Conducción, musicalización y producción general: Mario Mengoni. Locutores: Leandro Brumatti y Raúl Proenza. Columnista: Gustavo Lamas. Columnista invitado: Bautista Mengoni. Fotografía y video: María Arnoletto. Asistente de Producción: Diego Hidalgo. Logística: Sergio Van Megroot. Producción en México: Diego Cruz Fadrique. Sitio oficial: www.discorama.net Seguinos en nuestras redes y dejanos tu comentario: https://www.instagram.com/discoramabymario https://www.facebook.com/discoramabymario https://twitter.com/discobymario

La carrera solista de Charly toma vuelo y llega al punto más alto. Entre la frustrada reunión con Spinetta y el inesperado regreso de Seru Giran quedan una serie de discos brillantes antes de ingresar a una zona de turbulencias. Con testimonios de: Andres Calamaro, Fabiana Cantilo, Alfredo Toth, Celeste Carballo, Pedro Aznar, Hilda Lizarazu, Mario Breuer y Andy Cherniavsky

Después de un comienzo incierto, Seru Giran revierte la situación y se transforma en el grupo más importante de Argentina, pero la partida de Pedro Aznar le pone un punto final. Charly inicia una carrera solista que definirá el sonido de los 80's del rock en nuestro idioma. Con testimonios de Pedro Aznar, Andrés Calamaro, Fabiana Cantilo, León Gieco, Hilda Lizarazu y Mario Breuer

Este viernes 8 de octubre, a las 22hs se lleva adelante vía streaming el festival por el Día del Estudiante Solidario, con la participación de León Gieco, Gustavo Santaolalla, David Lebón, Hilda Lizarazu, Mavi Díaz, Ricardo Mollo, Litto Nebbia, Eruca Sativa, la colombiana Andrea Echeverri y la mexicana Julieta Venegas, entre muchos otros. El encuentro coincide con los 15 años del incidente vial que les costó la vida a nueve estudiantes. En ese sentido, Carlos Ecker, padre de Federico, quien desde hace 15 años pertenece y trabaja en Conduciendo a Conciencia, una organización que se basa en dos ejes fundamentales: seguridad vial y solidaridad; agradeció la participación de los artistas y recordó a Luis Alberto Spinetta, uno de los músicos que comenzaron este camino junto a la fundación que tiene como propósito ayudar a escuelas del país. Encuentro Nacional, lunes a viernes de 17.00 a 20.00 Con Luisa Valmaggia, Horacio Embón, Natalia Maderna, Nora Lafón, Daniela Bruno, Silvia Bacher, Claudio Leveroni y Carla Ruíz.

Charly García, de niño prodigio a genio del rock en castellano. El inicio de Sui Generis, la consagración y el adiós. La experimentación con la Máquina de Hacer Pájaros y el fallido debut de Seru Giran. Con testimonios de Nito Mestre, León Gieco, Hilda Lizarazu, Coti, Celeste Carballo, Lisandro Aristimuño y Mario Breuer.

La cantautora contó más acerca del estreno de “Estudio 10” programa del cual será coconductora junto al Chango Spasiuk. Comenzará el día de mañana y será transmitido por la Televisión Pública todos los domingos a partir de las 22:30hs. Hilda destacó: “Nunca había tenido esta oportunidad y experiencia de estar en la televisión de esta forma”. “Mañana se estrena esta serie de programas musicales de una tradición que tiene nuestro país hace más de 50 años” contó. Ante sus sensaciones de ser coconductora expresó: “Me siento bien y por momentos de cierta forma titubeante”. “De otra forma me rio un poco de mi cuando me equivoco y la sigo para adelante porque yo creo que lo mas importante en la vida ya sea conductor, cantante o medico es tratar de ser una buena persona” “Lo noto bien, él ya tuvo experiencia haciendo otros programas” afirmó con relación a la coconducción del Chango Spasiuk. “Estamos ambos aprendiendo a poder comunicar”. En tanto a su relación con el fútbol destacó: “No soy muy futbolera, pero puedo entender el sentimiento popular que se puede transmitir a través de una jugada”. “Hay algo del audio cuando se transmite futbol que me trae recuerdos de esa Argentina futbolera “

"Hay que bajar la violencia, si está todo mal, igual" dice Hilda Lizarazu. La cantante recordó con nosotros cuándo y cómo conoció a Charly García y las cosas que este gigante de nuetsra música le dejó a su vida en lo profesional y lo humano. No te pierdas esta entrevista!

Taty Almeida y Charly Pisoni entrevistaron a la cantautora Hilda Lizarazu en #QuéMeContás. Las personalidades más importantes del país tienen mucho que contarle a Taty Almeida, lider de Madres de Plaza de Mayo y Charly Pisoni, parte de la Organización de Derechos Humanos "H.I.J.O.S.". No te pierdas este programón que hace historia todos los sábados de 11 a 13 hs. Escúchanos en eldestaperadio.com

En esta nueva edición de Soy Nacional, el equipo liderado por Sandra Mihanovich, recorrió un extenso repertorio de versiones de distintas canciones que fueron remasterizadas por otros artistas con su propia identidad e inmortalizadas por su talento. Se podrán escuchar canciones como: “La reina de la canción” por Hilda Lizarazu, “La bestia pop” por Fabiana Cantilo, “La Pomeña” de Pedro Guerra, “los libros de la buena memoria” por Nahuel Pennisi, “Una prima lejana” por Turf y muchos artistas más. En la sección de recomendaciones, Carla Ruiz, conductora del programa “Yo te leo a vos”, en Nacional Folklórica, seleccionó 2 temas musicales para reír y llorar. La primera recomendación es “Chau, no va más”, del disco “Mujer y Argentina”, compuesto por Liliana vitale, junto a su hermano, Lito vitale, siendo este una de las versiones tangueras más desgarradoras y emotivas según la conductora. Como segunda recomendación es del músico y compositor brasilero, Caetano Veloso, “Fina estampa”. Además de eso, Sandra Mihanovich y Sandra Corizzo realizaron sus propias interpretaciones de la música que tanto inspira a miles de personas.

Eduardo Makaroff y Christoph H. Müller, fundadores de Gotan Project, regresan con un nuevo proyecto artístico que asocia música con ciencia. Los músicos hacen Escala en París para presentarnos en exclusiva "Antropoceno!", su último trabajo. Un llamado a actuar ya por el planeta.  Llevan trabajando juntos de los años 90 y hoy su obra se compromete contra la destrucción humana del planeta. El argentino Eduardo Makaroff y el suizo Christoph Müller crearon Gotan Project en 1998 en París, junto al productor de electrónica Philippe Cohen Solal. En 2001 revolucionan el tango con su primer álbum "La revancha del tango".  El proyecto que presentan ahora lleva por nombre "Antropoceno!", una referencia a la era geológica a la que habríamos entrado ya, según parte de la comunidad científica, porque el accionar del ser humano ha modificado la tierra. "Lo que está pasando en el planeta no solo es el cambio climático. Eso es lo más conocido. Pero está además la extinción de la vida sobre el planeta", detalla Makaroff. El dúo ha incluso grabado una canción sobre la sexta extinción masiva, que muchas organizaciones ecologistas advierten ha iniciado y que llevará a muchas especies a desaparecer en los próximos años, comprometiendo los ecosistemas. "Todo el mundo tiene que obrar para ir hacia un cambio", dice Müller. En su música, Müller y Makaroff dan voz a la activista Greta Thunberg y al científico David Attenborough. También han colaborado con artistas como el rapero italiano Doro Gjat, el trío argentino Fémina, la cantante Hilda Lizarazu y su hija Mía Folino. "Tenemos invitados e invitadas y nos divertimos. Tenemos un sentido optimista, no pensamos que hay que ponerse a llorar y tampoco hacemos canción de protesta. Intentamos crear con cierta espontaneidad", cuenta Makaroff a RFI.  En el video de la canción "Da casa mia", el dúo colaboró con la videasta guatemalteca Daniela Pinto para mostrar una hermosa serie de ventanas del mundo entero. 

Hablamos con Hilda Lizarazu en Ahora Dicen en futurock.fm

La banda que lidera Benito Cerati lanzó su cuarto disco, al que describe como “oscuro, gótico y más contemplativo”. Una producción en la que las colaboraciones son tan protagonistas como el propio Benito: Marilina Bertoldi, La Maurette, Hilda Lizarazu, Paula Maffía, Lucy Patané y Richard Coleman, por ejemplo. La diversidad de estilos en estas nueve canciones va desde el new wave al trip hop.“Creo que es mi disco más romántico, más desolador y más romántico a la vez”, explicó. Entre sus inspiraciones nombró a The Cure y Siouxsie and the Banshees: dos bandas “muy oscuras y góticas, pero que hablan de amor”. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Los hermanos Mauro y Nando Varela Pagliaro editaron "Borrar el historial", quinto disco de su banda Hijos de Babel. Este trabajo tuvo la producción artística de Willi Piancioli, de Los Tipitos, y para las once canciones contaron con la colaboración de varios artistas, como Hilda Lizarazu, Iván Noble, Leo García y Rodrigo Manigot. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

En esta última edición del año de Soy Nacional, estuvieron presentes dos invitados de lujo. El cantante argentino, Leo García, y la fotógrafa, compositora de rock y cantautora, Hilda Lizarazu. Por su parte, Leo contó todo acerca de la actualidad, las nuevas producciones hechas por el músico en la pandemia, y todos los desafíos atravesados por el artista en esta época de incertidumbre y adaptación. “Pasará” es una de las producciones hechas por leo, acompañado por León Gieco, lito vitale y muchos artistas más. “Los artistas somos todos diferentes, al igual que los escenarios donde tocamos, pero la confianza es la única que nos conduce al éxito” Luego, Hilda Lizarazu acompañó a Sandra Mihanovich y al equipo de SoyNacional, detallando su vida en época de pandemia, su carrera, sus inspiraciones y desafíos que pasaron por su vida. “Después de vivir en Estados Unidos, vine a la Argentina y me dio un sopapo de realidad, me enseñó como se hacían las cosas, trabajando”

Periodistas de la red de emisoras de Radio Nacional de todo el país dialogaron con Benito Cerati acerca de su banda Zero Kill, su generación, la música, la sociedad, la política, la pandemia, la posverdad, las fake news, el movimiento LGTBIQ, y la ruptura de paradigmas. La charla se da en el marco del lanzamiento de Lapsus, su cuarto álbum de estudio, que cuenta con la producción de Mavi Díaz y las colaboraciones de artistas como Marilina Bertoldi, La Maurette, Hilda Lizarazu y Richard Coleman. "Lapsus critica la cultura de la cancelación", sostuvo. https://cdn-sp.radionacional.com.ar/wp-content/uploads/2020/12/benito-cerati-1-12-20.mp3DESCARGAR Participaron de la entrevista: por LRA 07 RN Córdoba, Gérmán Hidalgo; por LRA 10 RN Ushuaia e Islas Malvinas, Gimena Contreras; por LRA 53 RN San Martín de los Andes, Esteban Ramella; por LRA 13 Bahía Blanca, Maximiliano Palau; por la FM Nacional Rock, Marcelo Tapa Martín; por LRA 11 RN Comodoro Rivadavia, Andrea Miranda; por LRA La Quiaca, Mónica Nieves; por LT 11 Radio Gral. Fco. Ramírez, Cintia Córdoba; por LRA 15 RN Tucumán, Juan Pablo Sosa; por LRA 30 Bariloche, Pablo Esquivel;  y por LV 8 Radio Libertador, Carina Bravo. Coordinación: Martín Bibiloni - Emiliana Merino  

En este episodio Mario Mengoni conversa con Benito Cerati: Un artista con una sensibilidad y sentido musical únicos, hijo de Gustavo Adrián Cerati y Cecilia Amenábar, en la que presenta “LAPSUS”, su nuevo álbum bajo su alias de ZERO KILL editado por Sony Music Argentina, el que cuenta con las participaciones de Marilina Bertoldi , Hilda Lizarazu , Richard Coleman , Haien Q , Sobrenadar, Victoria Maurette , Marina Fages , Lucy Patane, Almendra Marilao, Mintcho Garrammone, entre otros, mezclado en el estudio de Nicolas Guerrieri. Anécdotas de su vida familiar y musical, en un espacio acompañado de sus nuevas producciones, ideal para todos los seguidores de este gran artista. Playlist del programa: 01 - DAVID BOWIE - Golden Years (The Reflex Revision) 02 - CRISTIAN POOW & TOM KELLER - Cause U Believe Me (Extended Mix) 03 - CECILIA AMENABAR y GUSTAVO CERATI - Te llevo para que me lleves 04 - ZERO KILL - $$$ (Dame Ma$) 05 - ZERO KILL - Cuanto Mas Soportas 06 - ZERO KILL & HILDA LIZARAZU - Noche Oscura del Alma 07 - ZERO KILL - ZHW (Zero Hit Wonder) 08 - DEMUJA - All night long Conducción, musicalización y producción general: Mario Mengoni. Locutores: Leandro Brumatti y Raúl Proenza. Columnista: Gustavo Lamas. Columnista invitado: Bautista Mengoni. Fotografía y video: María Arnoletto. Asistente de Producción: Diego Hidalgo. Logística: Sergio Van Megroot. Producción en México: Diego Cruz Fadrique. Sitio oficial: www.discorama.net Seguinos en nuestras redes y dejanos tu comentario: https://www.instagram.com/discoramabymario https://www.facebook.com/discoramabymario https://twitter.com/discobymario

En este episodio Mario Mengoni conversa con Benito Cerati: Un artista con una sensibilidad y sentido musical únicos, hijo de Gustavo Adrián Cerati y Cecilia Amenábar, en la que presenta “LAPSUS”, su nuevo álbum bajo su alias de ZERO KILL editado por Sony Music Argentina, el que cuenta con las participaciones de Marilina Bertoldi , Hilda Lizarazu , Richard Coleman , Haien Q , Sobrenadar, Victoria Maurette , Marina Fages , Lucy Patane, Almendra Marilao, Mintcho Garrammone, entre otros, mezclado en el estudio de Nicolas Guerrieri. Anécdotas de su vida familiar y musical, en un espacio acompañado de sus nuevas producciones, ideal para todos los seguidores de este gran artista. Playlist del programa: 01 - DAVID BOWIE - Golden Years (The Reflex Revision) 02 - CRISTIAN POOW & TOM KELLER - Cause U Believe Me (Extended Mix) 03 - CECILIA AMENABAR y GUSTAVO CERATI - Te llevo para que me lleves 04 - ZERO KILL - $$$ (Dame Ma$) 05 - ZERO KILL - Cuanto Mas Soportas 06 - ZERO KILL & HILDA LIZARAZU - Noche Oscura del Alma 07 - ZERO KILL - ZHW (Zero Hit Wonder) 08 - DEMUJA - All night long Conducción, musicalización y producción general: Mario Mengoni. Locutores: Leandro Brumatti y Raúl Proenza. Columnista: Gustavo Lamas. Columnista invitado: Bautista Mengoni. Fotografía y video: María Arnoletto. Asistente de Producción: Diego Hidalgo. Logística: Sergio Van Megroot. Producción en México: Diego Cruz Fadrique. Sitio oficial: www.discorama.net Seguinos en nuestras redes y dejanos tu comentario: https://www.instagram.com/discoramabymario https://www.facebook.com/discoramabymario https://twitter.com/discobymario

Los jueves son #RockArgentino en #TemasDeCafé y nos dimos un verdadero lujazo de poder charlar con la gran Hilda Lizarazu. El próximo 13 de noviembre hará un show vía streaming y nos contó un poco sobre eso, entre cosas sobre su carrera.

“No dejé de ser fan de Charly García nunca” dice Hilda Lizarazu que pasó por #Hayunplan y contó cómo conocío al ícono del rock nacional: “Charly siempre fue híper generoso con quienes respeta y quiere”. También nos contó de sus próximos proyectos así como de sus comienzos en la música:“Yo pensé que iba a ser fotógrafa, pero empecé a tener participaciones y después grabé el primer disco de Man Ray, y Los Enfermeros fue al mismo tiempo”

Hoy en MOCHILEROS recorremos la historia del continente, en Ternas Musicales, disfrutamos canciones eternas de Paul Simon. En Noticias Conversamos con Claudia Espinoza, periodista, ex Viceministra de Comunicación de Bolivia . Las Voces Originarias con el Tío Parlanti. Conflicto en Costa Rica, hablamos con BRUNO DE JESUS de la Confederación de trabajadores de Costa Rica. Soberanía Alimentaria con Via Campesina. Cerramos con canciones de la excelente Hilda Lizarazu.

Con un saludo a todos aquellos que quedaron varados en otros países, Anabella Zoch abrió el programa deseando que todos puedan volver a sus casas con sus familias. Luego continuó con el evento llamado “Homenaje de la música popular, a quienes día a día, trabajan para que los alimentos lleguen a nuestras mesas”, organizado por el IICA (Instituto Interamericano de Cooperación para la Agricultura), en agradecimiento a todos los trabajadores agrícolas que, aún en pandemia, siguieron trabajando para que los alimentos sigan llegando a las mesas de las personas, manteniendo la cadena agro industrial activa. El organismo le pidió a varios artistas, especialmente de la Argentina, que elijan o compongan canciones con este fin. Figuras de gran nombre y trayectoria como Gustavo Santaolalla, León Gieco, Víctor Heredia, Teresa Parodi, Soledad Villamil, Lidia Borda, Peteco Carabajal, Hilda Lizarazu, Agustín Ronconi, Willy Piancioli, La Charo, Dolores Solá, Acho Estol, Ale Davio, Ana Prada, Pata Kramer, y, nuestra conductora, Anabella Zoch, participaron de este suceso.  

En este episodio Mario Mengoni conversa con Gigio González: músico fundador de Cienfuegos, y socio en Gigio&Spiker junto a Mario Siperman. Artistas como Hilda Lizarazu, Melingo, Mimi Maura y Vicentico, cantan sus canciones. En exclusiva presenta "Diamantes", su nuevo disco. En "las Pistas Mareantes", Gustavo Lamas y el neo funk urbano de SAULT. El dúo Demarco Project presenta su remix del lanzamiento "Bailo con mi sombra" de Fran Vázquez, revelación en Viña del Mar 2020. Y los estrenos de la semana en el “discollage” de Mario. Playlist del programa: 01 - FULL FLAVA feat. DEE JOHNSON - Too Much Too Late (Nigel Lowis Philly Remix) 02 - JAVI FRIAS - Keep On (Original Mix) 03 - POOLSIDE & TODD EDWARDS– Getting There From Here (Miami Horror & Lazywax Remix) 04 - SMOOVE & TURRELL - Do It (Ray Mang Remix) 05 - SERIOUS INTENTION & MICHAEL GRAY - You Don t Know (Michael Gray Remix) 06 - FRAN - Bailo Con Mi Sombra (Demarco Project Remix) 07 - ROISIN MURPHY - Narcissus (At the Disco Crooked Man Mix) 08 - SAULT - Free 09 - GIGIO & SPIKER feat. MARIA UCEDO - Los Planetas 10 - GIGIO – Amapola 11 - GIGIO - Diamantes Conducción, musicalización y producción general: Mario Mengoni. Locutores: Leandro Brumatti y Raúl Proenza. Columnista: Gustavo Lamas. Columnista invitado: Bautista Mengoni. Fotografía y video: María Arnoletto. Asistente de Producción: Diego Hidalgo. Logística: Sergio Van Megroot. Producción en México: Diego Cruz Fadrique. Sitio oficial: www.discorama.net Seguinos en nuestras redes y dejanos tu comentario: https://www.instagram.com/discoramabymario https://www.facebook.com/discoramabymario https://twitter.com/discobymario

En este episodio Mario Mengoni conversa con Gigio González: músico fundador de Cienfuegos, y socio en Gigio&Spiker junto a Mario Siperman. Artistas como Hilda Lizarazu, Melingo, Mimi Maura y Vicentico, cantan sus canciones. En exclusiva presenta "Diamantes", su nuevo disco. En "las Pistas Mareantes", Gustavo Lamas y el neo funk urbano de SAULT. El dúo Demarco Project presenta su remix del lanzamiento "Bailo con mi sombra" de Fran Vázquez, revelación en Viña del Mar 2020. Y los estrenos de la semana en el “discollage” de Mario. Playlist del programa: 01 - FULL FLAVA feat. DEE JOHNSON - Too Much Too Late (Nigel Lowis Philly Remix) 02 - JAVI FRIAS - Keep On (Original Mix) 03 - POOLSIDE & TODD EDWARDS– Getting There From Here (Miami Horror & Lazywax Remix) 04 - SMOOVE & TURRELL - Do It (Ray Mang Remix) 05 - SERIOUS INTENTION & MICHAEL GRAY - You Don t Know (Michael Gray Remix) 06 - FRAN - Bailo Con Mi Sombra (Demarco Project Remix) 07 - ROISIN MURPHY - Narcissus (At the Disco Crooked Man Mix) 08 - SAULT - Free 09 - GIGIO & SPIKER feat. MARIA UCEDO - Los Planetas 10 - GIGIO – Amapola 11 - GIGIO - Diamantes Conducción, musicalización y producción general: Mario Mengoni. Locutores: Leandro Brumatti y Raúl Proenza. Columnista: Gustavo Lamas. Columnista invitado: Bautista Mengoni. Fotografía y video: María Arnoletto. Asistente de Producción: Diego Hidalgo. Logística: Sergio Van Megroot. Producción en México: Diego Cruz Fadrique. Sitio oficial: www.discorama.net Seguinos en nuestras redes y dejanos tu comentario: https://www.instagram.com/discoramabymario https://www.facebook.com/discoramabymario https://twitter.com/discobymario

Charlamos con una imprescindible de nuestro rock argento: Hilda Lizarazu, ese “extraño ser”, tan enorme como artista y tan adorable como persona. Hilda nació en Curuzú Cuatiá, Corrientes, el 12 de octubre de 1963. Hizo los últimos grados del primario en un colegio pupilo del barrio de Cabalito (CABA) donde casualmente también se cruzó con Charly García, aunque él ya estaba terminando la secundaria. Pasó parte de su adolescencia en Nueva York y al regresar a la Argentina, pensando que sería algo “temporal”, comenzó a trabajar como fotógrafa. La música, cuenta, fue algo que sucedió casi por azar. El próximo 28 de agosto a partir de las 21.30 realizará su primera transmisión vía streaming desde su casa-estudio, en la que cantará en formato dúo junto a su amigo musical Federico Melioli. La nota completa se emitió el 20 de agosto del 2020 en Por qué No, Radio con Vos 95.3 Mar del Plata. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/porquenoradio/message

Un disco, una película, un libro, una receta casera y una banda de mujeres por Hilda Lizarazu.

Tenemos charla con una imprescindible de nuestro rock argento: Hilda Lizarazu, ese “extraño ser”, tan enorme como artista y tan adorable como persona. Hilda nació en Curuzú Cuatiá, Corrientes, el 12 de octubre de 1963. Hizo los últimos grados del primario en un colegio pupilo del barrio de Cabalito (CABA) donde casualmente también se cruzó con Charly García, aunque él ya estaba terminando la secundaria. Pasó parte de su adolescencia en Nueva York y al regresar a la Argentina, pensando que sería algo “temporal”, comenzó a trabajar como fotógrafa. La música, cuenta, fue algo que sucedió casi por azar. El próximo 28 de agosto a partir de las 21.30 realizará su primera transmisión vía streaming desde su casa-estudio, en la que cantará en formato dúo junto a su amigo musical Federico Melioli. Compartimos en vivo la columna de “Observatorio Legislativo” a cargo de Clara Barrenechea con una entrevista necesaria a la diputada nacional Mónica Macha sobre el proyecto de ley de Paridad en los medios que busca fijar un piso de participación de mujeres y disidencias en los distintos espacios de comunicación, y que viene discutiendo a nivel federal y a través de distintos foros virtuales el acceso a la comunicación con perspectiva de género. Dato extra para pensar: En 2017, la Asociación Civil Comunicación para la Igualdad y la Fundación para el Desarrollo de Políticas Sustentables entrevistaron a medio centenar de mujeres trabajadoras de medios, de carreras de Comunicación y de sindicatos de Buenos Aires y Córdoba y concluyeron que “hay una enorme concentración de poder por parte de los varones” en las tres áreas. Entre los datos aportados, se destaca que “el 78 por ciento de las empresas de medios está dirigida por varones”, que “las áreas más valoradas de los medios están ocupadas por varones”, que “el 30 por ciento de les trabajadores de empresas periodísticas son mujeres”, que “ninguna empresa dispone de oficina o área de género”, tampoco de “un sector específico para la resolución de problemas de violencia de género y/o acoso y abuso laboral y sexual”, y que “se responsabiliza a las mujeres por las tareas de cuidado (programas específicos para facilitar la crianza por parte de las mujeres y limitaciones para que los varones hagan uso del derecho, por ejemplo, a guarderías infantiles)”. Seleccionamos canciones del mundo para ir compartiendo a lo largo de las dos horas de programa y un espacio dedicado a revisar las noticias de la última semana que a nuestro criterio necesitan un poco más de difusión y análisis. En Mar del Plata, sintonizando FM 95.3 Radio con Vos. Modo online: www.953radio.com Instagram @porquenoradio --- Send in a voice message: https://anchor.fm/porquenoradio/message

La gran cantautora argentina, Hilda Lizarazu, pasó por nuestros estudios ante de su participación en los premios "Rosario Edita"

Anabella Zoch compartió el recital colectivo "Homenaje de la Música Popular a quienes día a día trabajan para que los alimentos lleguen a Nuestras Mesas", interpretado por artistas de todo el continente. Los artistas argentinos fueron Adriana Varela, León Gieco, Gustavo Santaolalla, Teresa Parodi, Soledad Villamil, Victor Heredia, Hilda Lizarazu, Lidia Borda, La Charo (Tonolec), Willy Piancioli (Los Tipitos), Agustín Ronconi (Arbolito), Alejandro Davio (Mundo Alas), Anabella Zoch, Peteco Carabajal, Dolores Solá y Acho Estol (La Chicana).  

La ex voz del grupo "Man Ray", nacida en la localidad de Curuzú Cuatia, Corrientes, junto a “La Dama y el Vagabundo” , el programa nocturno de Radio Nordeste. Su relación con Miguel Zabaleta,  Pipo Cipolatti, Fabiana Cantilo y Charly Garcia. Creadora de innumerables éxitos del rock argentino de los 90 como "Sola en los bares", "Caribe sur" y "Tierra sagrada" cuenta que el momento mas difícil de su vida fue la separación de su banda. Además, la fotografía, la posible vuelta de “Man Ray” y su participación como jurado en un programa de TV.

#AhoraQueNosEscuchan | Ciclo 2020. Hilda Lazarazu visitó a Ingrid beck en su programa por Radio Con Vos. "Me honra ser parte de la historia del rock nacional, pero no me gusta la admiración catódica", afirma la cantante.

En el día del cumpleaños de Hilda Lizarazu  recordamos el  álbum: “Perro de la playa ” y la  canción: Sola en los bares. En tanto, Mati Zapatta, cantautor, músico, productor y arreglador, tecladista Dread Mar I y Duratierra nos habló de la relación musical con Soledad Pastorutti y la producción de los discos: “Folcklore”, “Vivir es hoy” junto a Santana y del premiado disco: “Raíz” junto a Lila Downs y Niña Pastori. Escuchamos Litto Nebbia (padrino de Mama Rock) con la canción “Hijo de América”. Juanjo Casals, bajista de SIG RAGGA (Banda Santafesina) nos contó de la canción “Resistencia indígena”    

En el programa inaugural de Konga, entrevistamos a la cantante y compositora Maca Mona Mu, presentando su disco "Bambú" con invitadas como Hilda Lizarazu y Luciana Mocchi. Escuchá @Kongaok todos los miércoles de 18 a 19 hs. por Radiocolmena.com

Desde LRA 7 Radio Nacional Córdoba, Germán Hidlago, Lucio Carnicer y Lucas Fernández llevan adelante una nueva edición de Mamá Rock en la que repasan un segmento recordando el histórico programa "Imaginate Flecha Juventud" del recordado Juan Alberto Badia con audios imperdibles. Además analizan la importancia de la radio en la obra de Charly Garcia y Leon Gieco. Hilda Lizarazu nos habla de sus versiones de temas de "La Biblia de Vox Dei" Y sobre el final viajan a la provincia de La Rioja con La Bruja Salguero para recordar su participación en el disco "Raiz Spinetta".

En su programa 134 Sandra Mihanovich recibe en el estudio de Radio Nacional Folklórica al guitarrista Argentino-peruano, Lucho González, quien cuenta su historia. El motivo de su nacimiento en Lima, en 1946, su infancia sus comienzos con la música y las vueltas de la vida que lo llevaron a tocar con grandes músicos como Libertad Lamarque, José José y mas acá en el tiempo, Rubén Baglietto, Pedro Aznar, Fito Páez, Rubén Rada, Hilda Lizarazu y la propia Sandra Mihanovich, entre otras grandes figuras.

Parliamo di sessismo, discriminazione di genere e di musica insieme alla cantautrice simbolo del rock argentino Hilda Lizarazu (prima parte)

Parliamo di sessismo, discriminazione di genere e di musica insieme alla cantautrice simbolo del rock argentino Hilda Lizarazu (prima parte)

El domingo por la mañana hacía mucho frío! por suerte Mamá Osa tenía el fueguito prendido... ideal para para escuchar los cuentos y leyendas que inventaron los chicos y las chicas! Escuchamos "Mamá osa" de Teresa Usandivaras, "Amapola" de Hilda Lizarazu, Sr. Plancton" de Valor Vereda, "Piratas" de Mariana Baggio, "La búsqueda del tesoro" de Magdalena Fleitas, "El llavero delos duendes" de mariana Cincunegui y la leyenda Cho´ol "Fue así el origen dela vida en la tierra" Los cuentos delos grandes fueron "Perchita, la perca criolla" de María Valeria Fernández y "El tesoro escondido del Capitán Tifón de Korky Paul y Peter Carty.

En el último programa de la temporada Hilda Lizarazu es protagonista absoluta. En su paseo por Europa la cantante y compositora argentina paró en Euskalerria....

Hilda Lizarazu es parte de la historia del rock argentino. Aprovechando que su gira europea paró en varios puntos de Euskalerria, compartimos con ella un par de conciertos y una larga charla....

En una emisión especial de Soy Nacional, Sandra Mihanovich realizó por cuarta vez una nueva selección de temas cantados por las mejores artistas femeninas. Asimismo. Mihanovich recorrió la vida de las mejores cantantes, entre ellas, Silvina Garré, Hilda Lizarazu, Vanesa Martin, Pasión Vega y Rosalía Vila Tobella.

En un nuevo programa de Mamá Rock, Germán Hidalgo, Lucas Fernández y Lucio Carnicer, a un día del cumpleaños de la intérprete de rock y pop, Fabiana Cantilo, recordaron una entrevista con ella que hablaba de su disco, “Proyecto 33”, que tiene que ver con los 33 años del lanzamiento de su primer disco y que contó con la participación, entre otros, de Lisandro Aristimuño, Fito Páez, Gabriel Carámbula ,Claudia Puyó, Hilda Lizarazu y Celeste Carballo. Por su parte, el equipo de Radio Nacional conversó con Luisina Bertoldi, cantante, guitarrista y vocalista de la banda de rock cordobesa, Eruca Sativa, sobre el primer disco en vivo y la tercer placa discográfica de la banda, “Huella Digitales”, disco que fue grabado los días 1 y 2 de agosto de 2014 en el Teatro Ópera de Buenos Aires.

La cantante y compositora Hilda Lizarazu participó del ciclo Conversaciones en LA NACION y habló de su carrera musical, de su trabajo junto a Charly García y de la etapa en la que se alejó de los escenarios. "Soy parte de ese rock argentino que vengo forjando y me gusta homenajearlo", contó Lizarazu en referencia a su último trabajo La Génesis. La cantante recordó sus inicios y dijo: "La música siempre estuvo en mí, tocaba la guitarra desde los 6 años", y afirmó que sus padres siempre la dejaron volar libremente. Con respecto a su vínculo con el cantante Charly García, Lizarazu remarcó: "Charly me dio mucha experiencia y libertad que no cualquier artista da" y lo definió como un hombre con una creatividad y una musicalidad "fuera de lo común". La artista también habló de su alejamiento de los shows y señaló: "Me alejé de la música porque estaba cansada. Me fui a Córdoba y pensé que dejaba todo porque no estaba disfrutando de la música".

Lito Vitale le propone a Hilda Lizarazu una versión en particular de la canción La abeja y la araña, de Pedro Aznar, grabada originalmente para el disco Quebrado (2008). Escuchamos entonces la interpretación en vivo junto a la banda cordobesa de rock alternativo Eruka Sativa, como parte de un espectacular concierto que Pedro brindó el 2 de diciembre de 2016 en el Teatro Coliseo.

¿Usted sabe, Lito Vitale, que una de mis bandas favoritas en los 80 era Don Cornelio y la Zona? Hilda Lizarazu explica por qué elige para este programa la canción Espirales, del disco Patria o muerte (EMI, 1988) grabado por Palo Pandolfo, Alejandro Varela, Federico Ghazarossian, Claudio Fernández, Fernando Colombo, Sergio Iskowitz, Daniel Gorostegui Delhom, Segio Bondar, Horacio Borrat Y la anticipa con una interpretación propia de la letra, para la sección El jardín de los poetas. ESPIRALES Hace tanto tiempo que quiero llegar a tocarme la cabeza sin sentirme mal. Me veo en la jaula, miedo animal de seguir acá, en la calle. Está cerca la salida, están rotos los bolsillos, estoy dentro de ese brillo que me llevará… Voy a repartir entre las manos de marfil piezas de arcilla que pulí. Vamos, espirales, reventemos como un cono, como piezas de arcilla que pulí. Hace tanto frío para respirar… Si me suelto la cabeza, romperé a brillar. Creo que mi amiga tiene cielo en los ojos, y si vuelo hacia adentro, llegaré hasta el mar. Voy a repartir entre las manos de marfil piezas de arcilla que pulí. Vamos, espirales, reventemos como un cono, como piezas de arcilla que pulí.  

Muy bien acompañado, Juanchi Baleirón festeja las primeras cien emisiones de Asado Vegano por Nacional Rock y recibe saludos de muchos amigos. Bebe Contepomi, Pedro Alfonso, Luciana Rubinska, Emiliano (NTVG),  Maju Lozano, Richard Coleman, Lito Vitale, Marcelo Moura, Sergio Rotman, Antonio Birabent, Christian Basso, Gabriel Schultz, Silvana Sosto, Cande Vetrano, Juanse, Los Caligaris, Eddie Babenco, Pipi Piazzolla, Cayetano, Felipe Colombo, Cecilia Elía, Néstor Ramljak (Nonpalidece), Coti, Marcelo Pelleriti, Tito Losavio. También Rano, Gillespi, Juan Di Natale, Eduardo De la Puente, Kevin Johansen, Migue Granados, Sebastián Wainraich, Christophe, José Chatruc, Manuel Moretti por Estelares, Hilda Lizarazu, Cabito, Frankie Langdon, Micky Huidobro (Molotov), Juan Ignacio Chela, Diego Ripoll, Cucho (Auténticos Decadentes), Bobby Flores. No faltan secciones habituales, como el cuestionario por WhatsApp sobre gustos musicales, la disección Riff- Raff de un tema clásico (Johnny B. Goode compuesto por Chuck Berry), la receta de Santiago Rapela ideal para esta ocasión, y anuncios. Se viene el disco Naranja Persa 2. Playlist: Better Things, The Kinks Town Called Malice, The Jam Just Got Back, Cheap Trick Rock and Roll Never Forgets, Bob Seger Sin disfraz, Virus American Fun, The Stompers Here I Am, UB40 Rock The Boat, Hues Corporation Every 1's a Winner, Hot Chocolate Prometeo, Ciro y Los Persas Solo por las calles del olvido, Kapanga

Gran aniversario gran, número redondo. La bella y la bestia cumple sus primeros cien programas en Nacional Rock. Los conductores Lito Vitale e Hilda Lizarazu seleccionan, cada cual, una canción para el brindis. ¿Por qué será que las elegidas son Mystic Love por Los Pericos y La familia argentina por Viudas e Hijas de Roque Enroll?

Lito Vitale presenta junto a Hilda Lizarazu la canción elegida para este segmento de La bella y la bestia. Integrantes del proyecto Ramaphonic Session, que antes habían grabado el cover de Ana no duerme, clásico de Luis Alberto Spinetta, en 2016 se reunieron alrededor del mismo micrófono del estudio en Buenos Aires para lograr una versión propia de la canción Ciudad de pobres corazones. En este tributo a Fito Páez suenan Santiago Aysine (Salta La Banca), Lula Bertoldi (Eruca Sativa) y Alejandro Kurz (El Bordo) en voces, Bambi Moreno Charpentier en bajo (Tan Biónica), Ariel Pintos y Hernán Rupolo en guitarras, Gerardo Farez en teclados y sintetizadores, y NikkoTaranto en batería, con producción de Gerardo Wiedemer.

Canción a Nereida por Mimí Maura y Prófugos por Soda Stereo en vivo, los elegidos de Hilda Lizarazu y Lito Vitale para este programa número 94 de La bella y la bestia por Nacional Rock.

Ventana del segundo EP, Máquinas de amor. Hilda Lizarazu le presenta a Lito Vitale su tema elegido para este episodio y suma datos del grupo Inmigrantes liderado por los gemelos Pablo Silberberg (ex Mambrú) y Carlos Silberberg (ex Gamberro) en guitarra y voz, acompañados por Leonel Cappuccio en bajo y Ricardo Blumenkranz en batería.  

Hilda Lizarazu se remonta el origen de ciertos tiempos, aunque no tanto como para llegar hasta el mismísimo antiguo Egipto. Año 1983, Charly García convoca a Los Twist y produce el primer disco del grupo, La dicha en movimiento, icónico ya desde la gráfica de su portada CD, cuya canción Cleopatra, la reina del twist, escrita por Vivi Tellas y compuesta por Daniel Melingo, lleva el sello original con la voz de Fabiana Cantilo. Una década después Los Ratones Paranoicos editan su sexto álbum Hecho en Memphis, que contó con la colaboración del guitarrista británico Mick Taylor, y del cual Litio Vitale selecciona un tema, suena Isabel.

Hilda Lizarazu comparte Eclipse, track número 5 de Puñal, nuevo álbum solista de Dante Spinetta (Illya Kuryaki and the Valderramas). En el segmento El jardín de los poetas lee Aridandantemente, texto que integra En la masmédula, último libro publicado por Oliverio Girondo (Losada, 1954). Sobre el final suena Dije tu nombre por Bándalos Chinos

Lito Vitale e Hilda Lizarazu presentan la versión de Cantata de puentes amarillos interpretada por todos los músicos que participaron de Alma de diamante, concierto realizado en febrero de 2013 en Villa Gesell, para el primer aniversario de la muerte de Luis Alberto Spinetta. Sobre el escenario, muy emocionados por el homenaje, Juan Carlos Baglietto, David Lebón, Gustavo Santaolalla, Pedro Aznar, Celeste Carballo, Miguel Cantilo, Lisandro Aristimuño, Gabo Ferro, Machi Rufino, Liliana Vitale, Fernando Ruiz Díaz, Emme, Héctor Starc, Claudia Puyó e Hilda Lizarazu. Además, Lito Vitale (dirección, producción artística, teclados) y la banda integrada por Marcelo Torres (bajo), Marcelo Novati (batería), Guillermo Arrom (guitarra eléctrica) y Luciano Vitale (guitarra acústica).  

Hilda Lizarazu le presenta a Lito Vitale el disco Ya me estoy volviendo canción, producción especial de FM En Tránsito (93.9). Del álbum elige compartir Un Osito de Peluche de Taiwán interpretado por Miss Bolivia. La radio comunitaria del oeste del conurbano bonaerense festeja sus 30 años de transmisión ininterrumpida y convocó a 30 artistas nacionales e internacionales para nuevas versiones de temas del rock nacional que fueron editados desde 1987.  

Lito Vitale e Hilda Lizarazu seleccionan el tema Sincro, del nuevo álbum Des, para remarcar que la banda platense pega el gran salto al estar programada para el festival Lollapalooza Argentina 2018. Un Planeta, integrada por Gastón Le (guitarras, voz y programaciones), Nicolás Carlino (bajo y synth bass), Agustín Volder (teclados y sintetizadores), Germán Galarza (batería y percusiones).    

Una de las cortinas de La bella y la bestia contiene el fragmento instrumental de Madre-Selva. En esta oportunidad Lito Vitale presenta el tema completo en su versión original, track número 8, lado B del sublime segundo álbum de Pescado Rabioso (1973). Le comenta además a Hilda Lizarazu que él tuvo la suerte de escuchar dos veces en vivo a la banda, con la formación preferida: Luis Alberto Spinetta en guitarra eléctrica y voz, David Lebón en el bajo y voz; Carlos Cutaia en órgano Hammond, Black Amaya en percusión.  

Tercer año consecutivo de la Gala Solidaria organizada por la Cooperadora del Hospital de Niños Dr. Ricardo Gutiérrez en el Teatro Colón de Buenos Aires. En el programa del concierto del 29 de mayo dirigido por Lito Vitale, la Camerata Bariloche, Juan Carlos Baglietto, Hernán Jacinto y músicos de la radio, Hilda Lizarazu, Pipi Piazzolla, Juanchi Baleirón, Gillespi y Emme. Estos artistas son algunos que, por otra parte, participan en el disco Nacional Rock, 50 años Rock Nacional, producido por la emisora a total beneficio de la Cooperadora del mismo hospital. Para dar apertura a la gran noche, palabras de la Dra. Alicia Garré, presidente de la Asociación Cooperadora, y la Dra. Cristina Galoppo, directora médica de la institución. Playlist: 01) Todos los días un poco (León Gieco), Lito Vitale, Camerata Bariloche 02) Seguir viviendo sin tu amor (Luis A. Spinetta), Hilda Lizarazu 03) Corazón delator (Gustavo Cerati), Juanchi Baleirón 04) Dada (Gillespi), Gillespi y Hernán Jacinto 05) Una canción diferente (Celeste Carballo), Emme 06) El témpano (Adrián Abonizio), Juan Carlos Baglietto 07) Rasguña las piedras (Charly García, Sui Generis), Baglietto, Lizarazu, Baleirón 08) Giros (Fito Páez), L. Vitale, Camerata Bariloche 09) Nuevos trapos (Charly García), Emme, H. Jacinto 10) Todo cambia (Man Ray), H. Lizarazu 11) Pupilas lejanas (Los Pericos), J. Baleirón, H. Lizarazu 12) Par mil (Ricardo Mollo, Divididos), JC. Baglietto 13) Solo le pido a Dios (León Gieco), todos los artistas 14) La balsa (Tanguito), todos los artistas

Hilda Lizarazu le presenta a Lito Vitale una versión poco conocida que forma parte de su disco En vivo en el Ópera (2009). El remixado está a cargo de Adrián Sosa (Bajofondo), ella canta junto a Andrea Echeverri (Aterciopelados) el temazo Buscando símbolo de paz, de Charly García.  

Cada cual argumenta y comparte sensaciones. Lito Vitale selecciona el tema Yendo a la Casa de Damián, el que más le gusta del disco Raro del Cuarteto de Nos. A su turno Hilda Lizarazu elige Anfibio, del álbum Maleducada de Dat García.  

Emme de Mariela conduce la propuesta artística del Festival Al Dente! en Buenos Aires, que celebra el Día de la Italianidad en la Argentina. Desde allí comenta detalles, en charla telefónica con Lito Vitale, su padre, e Hilda Lizarazu, conductores de La bella y la bestia. Las canciones elegidas complementan el menú: A punto caramelo, Lo' Pibitos (en disco del mismo nombre, Emme participa en el tema Envión) y Menta y limón, Roque Narvaja.

Hilda Lizarazu da la bienvenida al álbum El amor y sus interrupciones, para compartir desde la radio selecciona el track número 8, Turandot. Durante la charla con ella, More Gemma cuenta detalles sobre su nueva producción y aclara el cambio de su nombre artístico.    

Nueva presentación en vivo del disco Nacional Rock, 50 años Rock Nacional, producido a beneficio de la Cooperadora del Hospital de Niños Ricardo Gutiérrez. Músicos que además conducen sus propios programas en la radio reinterpretan un repertorio de grandes éxitos, bajo la dirección de Lito Vitale, en el micro estadio cubierto de Tecnópolis. Listado de temas e intérpretes: 1) La balsa, Hilda Lizarazu; 2) Pupilas lejanas, Frankie Langdong; 3) El hombre suburbano, Rafael Bini; 4) Spaghetti Del Rock, Antonio Birabent, trompeta Guillespi; 5) Pato trabaja en una carnicería, Iván Noble; 6) Nuevos trapos, Emme, piano Hernán Jacinto; 7) Corazón delator, voz y guitarra Juanchi Baleirón; 8) Seguir viviendo sin tu amor, Hilda Lizarazu, guitarra Juanchi Baleirón. 9) Jugo de tomate, Antonio Birabent, guitarra Juanchi Baleirón; 10) Dada, trompeta Guillespi, piano Hernán Jacinto; 11) Ir a más, Frankie Langdong; 12) Rock del pedazo, Rafael Bini; 13) Una canción diferente, Emme; 14) Sapo de otro pozo, Iván Noble; 15) La guitarra, Cucho; 16) Rasguña las piedras, Nito Mestre; 17) Rock del Gato, voz y guitarra Juanchi Baleirón; 18) Ya despiértate nena, Todos los artistas; 19) Canción para mi muerte, Todos los artistas. Galería de videos e imágenes    

Hilda Lizarazu rememora cierta gira por ciudades de la provincia de Córdoba, en Villa María abrió su show Cuni Massa, cantautora nacida en Marcos Juárez. La bella y la bestia elige Canción de amor para los últimos jinetes del viento, de su tercer disco, Todo gira, grabado en 2010 en Barcelona.  

Transmisión especial en vivo de Nacional Rock desde el Palais de Glace en Buenos Aires. Capítulo número 66 de La bella y la bestia dedicado a la despedida de la muestra Los Ángeles de Charly, presentada por el Ministerio de Cultura de la Nación en el marco del programa 50 Años de Rock Nacional. En calidad de anfitriona, Hilda Lizarazu charla con Andy Cherniavsky y Nora Lezano, a las tres fotógrafas autoras de más de doscientas cuarenta piezas, exhibidas en panelerías circulares, se suman el curador Elio Kapszuk y el segundo anfitrión, Lito Vitale, para intercambiar anécdotas y conceptos artísticos. Música, café, alfajores y una invocación al dulce de leche durante el homenaje al maestro Charly García. Selección de canciones de un compositor gigante en versiones de otros artistas: Tu arma en el sur por Fabiana Cantilo; Dime quién me lo robó por Los Tipitos; Quiero ver, quiero ser, quiero entrar por María Rosa Yorio con PorSuiGieco; Confesiones de invierno por Pedro Aznar; No te animás a despegar por María Gabriela Epumer; Tuve tu amor por Fito Páez; Cuando ya me empiece a quedar solo por Luis Alberto Spinetta; Noche de perros por Claudia Puyó.

"¿Qué más puedo pedir", expresó emocionado Gustavo Cerati la noche del 10 de marzo de 2010 ante 200 mil personas que aplaudieron uno de los conciertos icónicos del rock nacional, realizado al aire libre sobre el cruce de Avenida Figueroa Alcorta y Pampa, barrio porteño de Palermo. El señalado momento cumbre, cuando brindó la versión de Té para tres junto a su ídolo Luis Alberto Spinetta, es compartido aquí por Lito Vitale e Hilda Lizarazu para los seguidores de La bella y la bestia.

La versión de El vals de la duna interpretada por Samantha Navarro, sobre letra y composición de Daniel Viglietti, pertenece a Colectivo Argentino Uruguayo, y es la canción elegida para este episodio de La bella y la bestia. Lito Vitale la presenta desde Catamarca, adonde viajó para tocar en el tradicional Festival del Poncho. En diálogo con Hilda Lizarazu recuerda que el emprendimiento artístico ideado y producido por Alan Plachta, con participación de músicos de las dos orillas del Río de la Plata, fue seleccionado por el Club del Disco como álbum del mes en junio de 2011.    

La cantante, percusionista, charanguista, compositora y docente Mariana Baraj bautizó a su séptimo disco en homenaje a su abuela y a las mujeres típicas del Valle de Lerma y los valles Calchaquíes. Entre los temas de raíz folklórica que integran Vallista, ejecutados con diversos instrumentos, la elección de Hilda Lizarazu recae sobre Aguacero, los oyentes de La bella y la bestia disfrutan de esa grabación en la cual participó además Gustavo Santaolalla.  

Es el turno de Lito Vitale, él le presenta a ella una canción elegida para este encuentro, original versión de Déjame que me vaya, clásica chacarera santiagueña de Cuti y Roberto Carabajal. El estilo Guauchos, banda fosmoseña que folkloriza el rock y rockeriza el folklore. También, anécdotas sobre BA Rock y un secreto Man Ray contado por Hilda Lizarazu. Con cuál guitarra se grabó en 1988 Sola en los bares, tema que hizo historia.

Hilda Lizarazu le presenta a Lito Vitale el tema Uno (Dice la voz de la lluvia) sobre un poema de la escritora uruguaya Circe Maia. En Tres Poemas EP la compositora y cancionista María Pien ha decidido, según describe, “salir del eje guitarra/voz y adentrarse en la exploración de otros mundos sonoros y de músicas no pensadas para ser tocadas en vivo, pasando los sonidos por una grabadora de cinta abierta o procesándolos con herramientas digitales”.

Desde Uruguay, el periodista Christian Font nos cuenta todo sobre La conferencia secreta del Toto's Bar, mítico álbum de Los Shakers, que, el propio Hugo Fatorusso nos revela, fue inspirado por la visita a Punta del Este del presidente estadounidense Richard Nixon. Además, Lisandro Aristimuño habla sobre su disco Mundo Anfibio, charlamos con Luciana Jury, escuchamos El mató a un policía motorizado y, por último, Hilda Lizarazu nos recomienda nuevas voces femeninas.

Lito Vitale elige una canción y la presenta junto a Hilda Lizarazu, durante el programa La bella y la bestia. Sueñero, del autor, compositor e intérprete santafecino Jorge Fandermole, versión grabada para el disco Navega (2002). Carlos "El Negro" Aguirre en piano, Fernando Silva en bajo, Juancho Perrone en percusión, Iván Tarabelli en teclados. Y para la sección El jardín de los poetas, Camilo Vitale lee el poema Flora y fauna del río, de Julio Cortázar.  

Columna a cargo de Josefina Avale.

El programa de hoy está dedicado a recordar canciones del rock argentino que ya hacen parte de la cultura musical del continente. Bienvenidos.Canción 1: El satánico Dr. Cadillac Canción 2: Los CondenaditosLocución 1: De Los Fabulosos Cadillacs escuchábamos dos de sus canciones representativas, primero El satánico Dr. Cadillac del álbum del mismo nombre de 1989 y luego Los condenaditos de su último disco en estudio llamado La Marcha del Golazo Solitario editado en 1999. “Los Cadillacs” representaron durante más de 15 años la música festiva del continente mezclada con la canción social. Así la banda expresaba en un reggae o un ska las dolencias y vivencias de las juventudes de los barrios miserables de Buenos Aires y también a través de una balada o un bolero alguna historia de amor posible en cualquier lugar del continente.Canción 3: D-Generación Canción 4: Montañas de aguaLocución 2: De la agrupación Babasónicos escuchábamos los temas D- Generación, un hit del año 1992 correspondiente a su disco debú titulado Pasto y en seguida Montañas de agua de su segundo álbum, Trance Zomba de 1994. Algo que siempre ha caracterizado a Babasónicos es su rol de banda iconoclasta, si bien en principio hicieron del grupo un medio de subsistencia en la Argentina con hiperinflación; con los años rescataron músicas olvidadas del rocanrol y la mezclaron con las nuevas tendencias fusionando estilos diversos como el surf rock y el trip-hop entre otros. Por otra parte la estética de la banda fue enmarcada en el arte pop, y la psicodelia hippie.Canción 5: Todo Cambia Canción 6: Olvídate de miLocución 3: Escuchábamos las canciones Todo Cambia y Olvídate de mi del disco Perro de Playa de la agrupación Man Ray conformada en la segunda mitad de los años ochenta por la vocalista Hilda Lizarazu y el guitarrista Tito Losavio. Tras un primer disco no muy exitoso producido por Andrés Calamaro en 1988, la banda retornó a los estudios de grabación en 1991 tras hacer experiencia en proyectos consolidados como Twist y Charly García del que Hilda era la corista, para editar entonces Perro de Playa. La producción de este disco tuvo la particularidad de que el dinero fue donado por un fan de la banda, también García colabora en la producción de este disco que vendió cerca de 30.000 copias en menos de seis meses.Canción 7: Basta fuerte Canción 8: Nene de antesLocución 4: Tras la muerte de Luca Prodán líder de la agrupación Sumo en 1987, la banda tuvo una escisión en dos, por un lado nació el grupo Las Pelotas y por otro Divididos, que en un principio se llamaron La División, sin embargo y en homenaje a la canción de Sumo, Divididos por la felicidad se quedaron Divididos. Justamente de ellos escuchábamos las canciones Basta fuerte del disco Otro Le Travaladna de 1994, un título bastante sugestivo si se lee de atrás para adelante. Escuchábamos también la canción Nene de antes del álbum de 1998 Gol de Mujer. “La Aplanadora del Rock” como se le conoce a Divididos con el paso de los años ha superado la leyenda de Sumo gracias a sus discos y a su miles de seguidores incondicionales que los acompañan y vitorean en cada una de sus presentaciones.Canción 9: El farolito Canción 10: MaradoLocución 5: El rock barrial es una de las vertientes roqueras que se generó en la Argentina desde los años ochenta en una banda épica conocida como Los Redonditos de Ricota. En los noventa, la herencia de “Los Redondos” recayó sobre Los Piojos una banda surgida de algunos barrios de la zona oeste del Gran Buenos Aires de la mano del cantante y compositor Andrés Ciro Martínez. Los Piojos que tienen entre sus principales influencias a los Rolling Stones y el candombe representan también con su música a los chicos desposeídos que de igual manera corresponden con llenos totales en los conciertos de la banda. De Los Piojos escuchábamos las canciones El farolito y Maradó de su tercer álbum titulado Tercer Arco de 1996.Canción 11: Quiero estar entre tus cosas Canción 12: AmazonaLocución 6: Del álbum Travesti, el cuarto en la carrera de Daniel Melero, escuchábamos los temas Quiero estar entre tus cosas seguido de Amazona. La carrera de Melero ha sido una de las más versátiles dentro del Rock Argentino; si bien su principal foco han sido tendencias sonoras electrónicas como el tecno, este disco es el primero en proponer algo mucho más ligado al pop que a lo electrónico. Melero es un artista inquieto que con el devenir de los años ha conseguido proyectos brillantes de manera acústica como el álbum Piano de 1999o trabajos mastodónticos como el álbum quíntuple editado en 2004 titulado Después.Canción 13: Rock del gatoLocución 7 & Cierre: La pasión de los argentinos por el rocanrol es tal que la producción discográfica y la aparición de bandas es casi diaria y es justamente esa pasión la que mueve a los roqueros argentinos a hacerse hinchas de los grupos tanto nacionales como extranjeros al punto tal de convertir los lugares donde hay shows en verdaderas tribunas futboleras con banderas, precarios juegos de luces pirotécnicas, cánticos y emoción. Una de las bandas que más pasión genera son los Ratones Paranoicos, una banda con más de dos décadas de historia que ha asumido su música como una herencia del sonido de los Rolling Stones de manera muy fiel que ha sido reconocida por músicos como Pappo y Charly García y los mismísimos Stones a los que les abrieron cinco shows consecutivos en 1994. De los Ratones Paranóicos escuchábamos Rock del gato y con ellos llegamos al final de Rocanrol Búmerang acá en Radiónica escuchando la canción Paren de correr. Soy Félix Sant-Jordi y en los libretos está Umberto Pérez, hasta la próxima.Canción 14: Paren de correr