Podcasts about repertorio

Zapata presenta la segunda parte del "Repertorio de Vituperios Musicales" de Nicolas Slonimsky, donde se recopilan algunas de las críticas más duras y sarcásticas a grandes compositores y sus obras. Se mencionan casos como la "Novena Sinfonía" de Beethoven, que fue recibida con incomprensión en su estreno, y las críticas al "La consagración de la primavera" de Stravinsky, entre otras.Escuchar audio

Gracias a ‪@RECOLETOSJAZZ‬ por abrirnos las puertas.

Super Bowl: entre el espectáculo y la polémica

Comenzar la semana con el buen gusto de unos magníficos arreglos de vientos y metales. Repertorio muy variado. J.Teixi Band y su fidelidad al rock and soul, al rocanrol en esencia. La supervivencia de Irma Thomas a sus 84 años. La clase de Everything But The Girl o A Girl Called Eddy. La recuperación de la mejor Tina Turner de los años setenta. Salvador Santana poniendo al día el sonido único, característico de su padre Carlos y su tío Jorge. Y las novedades de Jeremie Albino, Johnny Burgos o Warren Haynes CLO PROMO SECRETAS DISCO 1 J. TEIXI BAND Go-Win (3) DISCO 2 SALVADOR SANTANA BAND Sounds Good (4)  DISCO 3 GALACTIC & IRMA THOMAS Lady Liberty (ESCA) SEP MARTÍN X (TWITER) + Lunes RÁINER DISCO 4 EVERYTHING BUT THE GIRL Each And Every One (7) DISCO 5 A GIRL CALLED EDDY Come To The Palisades (9) DISCO 6 JEAN KNIGHT Mr. Big Stuff (SOUL DIVA SESSIONS- CD 2 - 11 CLO LUCAS Podcast + LUNES ELENA DISCO 7 JAMIROQUAI Light Years (4) DISCO 8 JOHNNY BURGOS Promise (3) DISCO 9 TINA TURNER Backstabbers (6) DISCO 10 WARREN HAYNES Here From On Out (CD 1 - 8) INDI MÚSICA ELIAS + SEP MARTÍN X (TWITTER) DISCO 11 ROSEBUD Flying To The Morning (10) DISCO 12 JEREMIE ALBINO I Don’t Mind Waiting (1) DISCO 13 THE LOW NOTE QUINTET & BRUCE FOWLER Nothing Can Stop Me Now (SHORT CUTS - 14)Escuchar audio

Roberto Alajmo"Il piano inclinato"Sellerio Editorewww.sellerio.itL'avventura crudele di Ousma. Il suo viaggio dal Mali, attraverso svariate insidie, verso la sua nuova vita, in Sicilia, che oscilla tra l'euforia dei sogni e lo sconforto della realtà, mentre una forza lo spinge sempre oltre, sul piano inclinato del caso e della fatalità.Esistono davvero dei paesi dove si possa mangiare senza il pericolo d'essere mangiati? Questa domanda, posta ancora prima che il romanzo abbia inizio, viene da Pinocchio, e contiene un sentimento che attraversa l'intera esistenza del protagonista di questa avventura crudele.Ousma parte giovanissimo dal suo villaggio in Mali: come tanti anche lui, da solo, si mette alla ricerca di una vita migliore, o anche di una vita qualsiasi. Non è un pezzente, quando era bambino la famiglia era moderatamente agiata, poi con la morte del padre sono iniziate le sofferenze. C'entra la fame, certo, ma è la fame dello stomaco e insieme quella della speranza. Attraversa prima le insidie del deserto e poi quelle del mare, affronta la morte secca e la morte per acqua, con in mezzo l'orrore del carcere libico. Un naufragio lo spinge verso la sua nuova vita, in Sicilia, in Italia, nella vecchia Europa, che per lui rappresenta il Nuovo Mondo.Ousma non sa niente. Incontra uomini e donne, attraversa posti di polizia, uffici, ambulatori, osserva e ascolta tutto, sente il bisogno di guardare ma soprattutto di essere visto. In questa dimensione straniante ci sono facce amiche che lo aiutano, ma non mancano i volti ostili e nemmeno i sorrisi di chi ha fatto del proprio altruismo un mestiere. È il sistema dell'accoglienza, la sfida della mediazione, con le sue luci e le sue zone grigie. Il mondo del prima e il mondo del dopo si contraddicono a vicenda. Ousma continua a guardarsi attorno e non è in grado di decifrare i segnali che gli arrivano, commette molti errori e molte volte riesce a rimediare.Ma c'è un errore che forse risulterà irreversibile, anche se passa attraverso un abbraccio e una certa ragazza.In questo romanzo Roberto Alajmo conferma il suo talento nel trattare la tragedia come commedia e la commedia come tragedia. Il suo Ousma – come tutti noi –non è cattivo e non è buono, costretto com'è a destreggiarsi tra l'euforia dei sogni e lo sconforto della realtà. Un protagonista che si sottrae agli stereotipi opposti che riguardano i migranti, dipinti sempre come vittime o come delinquenti. C'è però una forza che spinge Ousma e quelli come lui sempre oltre, sul piano inclinato del caso e della fatalità.Roberto Alajmo (1959) vive a Palermo. Tra i suoi libri: Notizia del disastro (2001, Sellerio 2022), Cuore di madre (2003), È stato il figlio (2005), da cui è stato tratto nel 2012 l'omonimo film diretto da Daniele Ciprì, Palermo è una cipolla (2005), L'arte di annacarsi (2010). Con questa casa editrice ha pubblicato inoltre Carne mia (2016), L'estate del '78 (2018), Repertorio dei pazzi della città di Palermo (2018), Io non ci volevo venire (2021), La strategia dell'opossum (2022), La boffa allo scecco (2023), Abbecedario siciliano(2023), Il piano inclinato (2024).IL POSTO DELLE PAROLEascoltare fa pensarewww.ilpostodelleparole.itDiventa un supporter di questo podcast: https://www.spreaker.com/podcast/il-posto-delle-parole--1487855/support.

Carmen Boullosa interviews MET curator Laura Filloy on cultural relevance of ancient artifacts. Rafa Sanchez, Repertorio's new director, shares his vision for Latin theater in NYC. Artist Franck de las Mercedes discusses his creative residency at Oculus.

El sociólogo, cientista político, escritor y académico de la Universidad de Santiago, Alberto Mayol, comenta sobre la visita del mandatario argentino Javier Milei en Chile.

Abrimos 'La Ventana' desde Azucreira (Galicia), donde descubrimos el festival PortAmérica que une la música y gastronomía y celebra su tercera edición. Charlamos con el promotor de este festival Kin Martínez. Hablamos con el comisario de los chefs que contribuyen en el festival Pepe Solla y con la cocinera de la salita, Begoña Rodrigo. Conocemos el reportaje de Ramón Mella sobre cómo viven los vecinos de Portas el festival.

Hoy, nos sumergimos en el mundo del ballet de la mano de Carlos López, Director de Repertorio del prestigioso American Ballet Theater. Con una trayectoria que comenzó en España y lo llevó a los escenarios más destacados del mundo, Carlos comparte su experiencia como bailarín principal y su transición a un rol fundamental detrás de las cortinas. Descubriremos cómo su pasión por la danza y su dedicación al arte han moldeado su carrera y contribuido al legado del ballet clásico. Pero, sobre todo nos habla de lo orgulloso que está de presentar las obras contemporáneas que desafían y deleitan, “Woolf Works” de Wayne McGregor y el emotivo regreso de “Like Water for Chocolate”. Acompáñenos mientras Carlos nos relata los desafíos que enfrentó y como los superó. Además, exploraremos su visión innovadora en cuanto al ballet y mucho más!   Los invito a este Momento Poderoso! ¡Bienvenidos! . . . Invitado: Carlos López The America Ballet Theater IG / TW / FB: @PowerLamas @PLamas7 Clubhouse: @PaulaLamas & @PaulaLamas1  

Hoy hemos conocido la elección del jurado para el 'Premio Princesa de Asturias de las Letras' 2024. Tras el premio a Murakami del año pasado, la galardonada este año ha sido la poeta y ensayista rumana Ana Blandiana (Timisoara, 1942). Figura desconocida para muchos, según la crítica su obra es una de las más destacables de la literatura europea de las últimas décadas, a pesar de que sufrió la censura durante la dictadura de Nicolae Ceaușescu hasta en tres ocasiones. Repasamos su obra y descubrimos su figura a través de nuestra colaboradora Inés Martín Rodrigo, que es miembro del jurado que ha elegido a Blandiana este año. Charlamos también con Viorica Patea, una de las traductoras de su obra al español y Paca Flores, directora de Editorial Periférica, que ofrece en su catálogo los textos de Ana Blandiana.Conocemos las novedades de la temporada 2024-2025 del 'Teatro de la Zarzuela', de la mano de su directora Isamay Benavente. Encaramos con Conxita Casanovas la recta final del 'Festival de Cine de Cannes', en el día que se clausura la Quincena de Realizadores y conocemos lo que no puede faltar en la agenda semanal, en torno al mundo de la pintura, la música y el teatro. Nos despedimos con Martín Llade, que nos trae el último álbum de la arpista Sara Águeda. Repertorio renacentista, cortesano y que desde hace poco, descubrimos que podrían haber interpretado muchas mujeres anónimas e invisibilizadas. El disco lleva el nombre de 'Ellas Renacen'.Escuchar audio

Okuda x El Eco de LOS40 y un oso gigante en LOS40 Primavera Pop Madrid 2024. Gira OT 2023: ¿Nuevas confirmaciones? 40 cosas sobre Judeline. Entrevista a Caleb Calloway en LOS40 Urban. Conoce los ganadores a la III Edición de los Ondas Globales del Podcast

El compositor, guitarrista y profesor Óscar Herrero, presenta otro de sus libros de partituras para la enseñanza de la guitarra: "Repertorio para guitarra flamenca. Siete obras para grado elemental", con piezas de distintos estilos, a las que ha puesto títulos de famosos tablaos.Escuchar audio

El sociólogo Diego Hidalgo y otras cien personalidades del mundo de las ciencias sociales y la tecnología han impulsado el Manifiesto OFF: un texto que busca concienciar acerca del gran impacto negativo que puede tener la tecnología sobre la humanidad. 

Canciones a la molienda de la harina y a las molineras, desde las visiones distintas de Ghaveta, Sulfato de Fol y Ángela Furquet, a las jotas de carácter, con La París y Guille Jové, pasando por los pasacalles (Alicornio), los danzones (El alquimista loco), la mirada cantábrica (Marisa Valle Roso y Los Cámbaros) y hasta una alborada (Atairaos) para recibir al amanecer es la propuesta dominical de la Tarataña, donde nada es casualidad, aunque lo parezca Repertorio sabroso y variado para mostrar que la rica variedad musical ibérica no es poca cosa y es mucho. Véase la lista, si no se cree; y, mejor, escúchese para corroborarlo: 1.- Atairaos, “Alborada de Vilvestre” 2:27 2.- Carmen París, “Noble & Brave / Noble y bravía” 4:36 3.- Alicornio, “Pasacalles de danzantes” 4:21 4.- Ghaveta, “Moleirinha” 3:51 5.- Marisa Valle Roso, “Arriba quemando el sol” 4:08 6.- Ángela Furquet, “La soledad y la molinera” 7:42 7.- Sulfato de sol, “Le le” 6:59 8.- Guille Jové, “Jota para Riaño” 4:59 9.- El alquimista loco, “Danzón para María” 5:32 10.- Los Cámbaros, “Navalista”, 3:35 Escuchar audio

Entre 1972 y 1975 Miles Davis continúa con la evolución acelerada de su sonido eléctrico, en una etapa en la que redefine el funk y establece nuevos recursos en la música popular con una gran fuerza rítmica que incluso anteceden a la música electrónica de baile. Todo un viaje sonoro condicionado por la salud y las adicciones de Miles. Reivindicamos una etapa fascinante. Repertorio: 1. On The Corner - Vote For Miles 2. Miles In Concert - Black Satin/The Dance 3. Dark Magus - Nne part 2 4. Get Up With It - He Loved Him Madly (fragmento) 5. Agharta - Prelude part 1 (fragmento) 6. Pangaea - Zimbabwe (fragmento)

Muchos de los músicos de bandas suecas de jazz de vanguardia como Fire! Orchestra o Angles se han reunido en torno al trompetista Goran Kajfeš para llevar a cabo una música más ligera, variada, divertida y adictiva. En este programa vamos a escuchar y comentar la trilogía The Reason Why , una maravillosa serie compuesta en su mayoría por versiones llenas de imaginación, con unos arreglos y una producción verdaderamente sorprendentes, desde la psicodelia y el rock progresivo de los 70 al rock alternativo actual pasando por el folk turco. Repertorio: 1. Yakar Inciden Inciden - The Reason Why Vol. 1 2. Desire Be, Desire Go - The Reason Why Vol. 1 3. Badidoom - The Reason Why Vol. 1 4. Adimiz Miskindir Bizim - The Reason Why Vol. 2 5. Tamzara - The Reason Why Vol. 2 6. Yet Again - The Reason Why Vol. 2 7. Trance Dance - The Reason Why Vol. 3 8. Sandy - The Reason Why Vol. 3

Hoy con Ingrid y Tamara en MVS, el Dr. Gama Román, nos explica qué es el pellet chip hormonal y para qué sirve. Conversamos con Horacio Palencia, mejor conocido como el cantautor romántico, sobre su nominación por compositor del año en los Latín Grammy 2023. La pregunta del día es: Si un día despertarás en un cuerpo que no es tuyo, ¿De quién te gustaría? El guionista y escritor de ciencia ficción chileno Julio Rojas, nos presenta su nueva novela “Retornados”. El comentarot del día de hoy es: https://x.com/mvs102_5/status/1711418972866748899?s=46&t=tn2KT9U8KIhiZCzxxuu6tQ Tania Cortés, nos invita a “Calaverandia”, una mágica y emocionante experiencia inspirada en la celebración del Día de Muertos, buscando enaltecer una de las tradiciones más importantes en México. Además, en el momento geek con Pontón, nos explica cómo funcionan las apps Sky Alert y Alerta sísmica México. También, nuestro amigo Paco Animas, nos habla de lo mejor del mundo deportivo del fin de semana; polémica de Chivas, resultados de la Liga MX y mucho más. Conéctate con Ingrid y Tamara en MVS, de lunes a viernes, de 10:00 AM a 1:00 PM por MVS 102.5 FM.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Ya se puede votar para los podcasts del año 2023 de ivoox! Apóyanos con tu voto si te gusta Músicas Abiertas! Gracias https://go.ivoox.com/wv/premios23?p=897049 Comenzamos una nueva serie especial dedicada a repasar la historia de una de nuestras bandas favoritas: Soft Machine. En este primer episodio podemos apreciar cómo en muy poco tiempo la banda evoluciona desde un sonido beat a convertirse en un referente del rock psicodélico e ir mutando su estilo a una forma muy particular de jazz-rock progresivo. Repertorio: 1. Love Makes Sweet Music - Single 2. Memories - Jet Propelled Photographs 3. Bossa Nova Express - Middle Earth Masters 4. We Know What You Mean - BBC Radio 67-71 5. A Certain Kind - The Soft Machine 6. So Boot If At All - The Soft Machine 7. Plus Belle Qu'une Pubelle/Why Are We Sleeping?/box 25 - The Soft Machine 8. Hibou, Anemone and Bear - Volume Two 9. Dedicated to you but you weren't listening - Volume Two 10. Pig/Orange Skin Food/A Door Opens and Closes/10:30 Return To The bedroom - Volume Two 11. Fire Engine Passing With Bells Clanging - Live At The paradiso 1969 12. Spaced Five - Spaced 13. Facelift/Mousetrap/Noisette/Backwards/Mousetrap Reprise - BBC Radio 67-71

Ya se puede votar para los podcasts del año 2023 de ivoox! Apóyanos con tu voto si te gusta Músicas Abiertas! Gracias https://go.ivoox.com/wv/premios23?p=897049 Nos complace compartir este podcast dedicado a uno de nuestros sellos favoritos desde hace años. MoonJune Records es uno de los sellos más abiertos del panorama musical desde hace 20 años. Surgido a partir de la reunión de Soft Machine en el siglo XXI, abarca una gran cantidad de estilos y géneros: rock progresivo y psicodelia, electrónica progresiva, jazz-rock, fusiones de todo tipo, músicas del mundo e incluso un subsello de música indonesia. Repertorio: 1. Soft Machine - Back In Season (Other Doors) 2. Anchor & Burden - Corridors Of Silent Scream (Kosmonautik Pilgrimage) 3. Dwiki Dharmawan - Spirit Of Peace (Pasar Klewer) 4. Zhongyu - Sleepwalking The Dog (Zhongyu) 5. Slivovitz - Barotrauma (All You Can Eat) 6. Iron Kim Style - Mean Streets Of Pyongyang (Iron Kim Style) 7. Simak Dialog - Spur Of The Moment (Patahan)

El conductor de Gente de a pie habló sobre la figura de Axel Kicillof y la renovación del Peronismo. También habló sobre la historia y lo que viene sucediendo ante cada crisis y determinadas situaciones.

Tras tantos programas en los que han ha aparecido muchos discos y bandas españolas, hemos querido dedicar este podcast a una parte de la música progresiva nacional hecha durante la pasada década que ha pasado desapercibida y destaca por su enorme calidad, en muchos casos verdaderamente sorprendente. Repertorio: 1. El Círculo de Willis - El Banquete Caníbal (Fábulas) 2. Taranná - La Veueta (Oda al Folklore) 3. Mohama Saz - Viyan (Negro es el Poder) 4. Planeta Imaginario - Xarramandusca (Optical Delusions) 5. Akafree - Cabeza de Ratón (El Vals de los títeres)

Repertorio Español has a festival of Golden Age Classics –– and this summer, they're all by women! Emily and Gagarin chat with director Kathleen Capdesuner, who's directing our 2020 List play, Sor Juana Inés de la Cruz's Los Empeños de Una Casa. Like most shows at Repertorio, it will be performed in Spanish –– but Kathleen shares her vision for how this show (of course!) is for everyone! The production runs July 14, 15, 16, 22, & 23 in New York City. Tickets at https://repertorio.nyc/expandthecanon.comSupport this podcast at — https://redcircle.com/this-is-a-classic-the-expand-the-canon-theatre-podcast/donations

El catálogo de la etiqueta norteamericana RCA Victor de finales de los años 50 nos permite recordar al pianista Luis Santí y su conjunto. Su aparición en el ambiente musical del año 1950 estuvo estrechamente vinculada a uno de los patrones estilisticos de la llamada "era de los conjuntos soneros", específicamente a la línea establecida por el Conjunto Casino. El joven pianista no se conformó con seguir solamente el estilo e interpretar parte del repertorio del popular conjunto. Fue notable además la similitud de sus cantantes: Felo Martínez, Colacho Alonso y Pitín, con las voces de Faz, Espí y Ribot, respectivamente. Una audición de los bailables de nochebuena, emitida por CMQ RadioCentro en 1952, nos devolverá aquellos primeros tiempos del conjunto de Luís Santí. Aunque el debut discográfico fue con RCA Victor, Santí en discos Panart logró asentar la sonoridad de su conjunto, contando con otros vocalistas de importancia como Celio González. Celio, con un estilo muy personal, ya había pasado por los conjuntos "Jóvenes del Cayo" y "Casino". Más adelante será pieza fundamental en los triunfos de la Sonora Matancera. Seguimos repasando el catálogo del sello independiente Panart de mediados de los años 50. Así damos con el rastro de uno de los cancioneros más destacados de ese tiempo. Si la recién fundada etiqueta "Puchito" se preciaba de contar con la exclusividad de Olga Guillot, Panart desde la segunda mitad de los 40, había acompañado la ascendente carrera de Fernando Albuerne. Con el acompañamiento de selectas formaciones orquestales conducidas a su vez por destacados maestros como Adolfo Guzmán, Julio Gutiérrez y Osvaldo Estivill, entre otros, Albuerne registró un vasto repertorio donde, a la par de las composiciones de autores cubanos, interpretó numerosas piezas iberoamericanas. En la segunda mitad del programa continuamos repasando nuestro catálogo sonoro en función de dos orquestas típicas que, en los salones bailables de la nación y en el mismo centro de los 50, dejaron profunda huella. Con la orquesta "Sensación" de Rolando Valdés, rescatamos del olvido a un buen cantante cubano. Tabenito, junto al veterano Abelardo Barroso, Eddy Álvarez y Luis Donald, fue componente importante de esta magnífica orquesta que -con exclusividad "Puchito"- dejó en el mundo del disco numerosos éxitos. Al catálogo de la etiqueta de Jesús Gorís, pertenecen estos sonidos. En el ámbito exitoso del "cha cha chá", Rolando Valdés fundó su orquesta en 1953, junto al flautista Eloy Martínez y los percusionistas Jesús "Chuchú" Esquijarrosa y Miguel Santa Cruz, conocido como "El pitcher". "Sensación hay una sola" rezaba el slogan que acompañó a esta notable agrupación, dentro y fuera de la isla, durante largos años. En la memoria su carismático cantante: "Tabenito". Para la despedida: la gran Orquesta Aragón. Con más de ochenta años de presencia ininterrumpida en los escenarios de Cuba y el mundo, aún mantiene sabor y sonoridad inconfundibles, bajo la batuta del maestro Rafaelito Lay. El sonido "Aragón" nos lleva a la frontera sonora de los últimos años 70 y primeros 80, junto a las reconocibles voces del cuarteto D'Aida: Elena Burke, Moraima Secada y Omara Portuondo. Repertorio a tener muy en cuenta.

Desde marzo hasta diciembre de 1970 Miles Davis se encuentra en el período más productivo de toda su carrera. En esta época da un paso fundamental en su trayectoria, empieza a tocar en locales y festivales de música rock y la popularidad de su música cobra otra dimensión, creando un nuevo público para el jazz-rock al que Miles estaba dando forma. Un intervalo de tiempo apasionante por la enorme energía, creatividad e innovación que iría modulando su orientación musical a lo largo de los meses con músicos entrando y saliendo, pero sin dejar de ser una máquina de hacer música arrolladora. Repertorio: 1. Live At The Fillmore East March 7, 1970: It's About That Time - Spanish Key 2. A Tribute To Jack Johnson - Right Off (extracto) 3. Black Beauty - Willy Nelson 4. Miles At Filmore - Directions 5. Isle Of Whight - It's About That Time 6. Live Evil - What I Say

Con motivo de la publicación del nuevo álbum de cromos de Fran Macías en Discos Pat dedicado a grandes directos de la historia del rock (68-80), os presentamos una variada selección con diez de los discos que más nos gustan teniendo en cuenta la variedad, la relevancia histórica, la calidad... y sin olvidar meter algún disco un poco más sorprendente y menos conocido entre todos estos grandes clásicos. Espero que lo disfrutéis tanto como nosotros mientras lo grabábamos. Repertorio: 1. Roxy Music - Out Of The Blue (Viva!) 2. Allman Brothers Band - In Memory Of Elisabeth Reed (At Filmore East) 3. Grobschnitt - Solar Music III (Solar Music Live) 4. Kraan - Sarah's Ritt Durch Den Schwarzwald (Live) 5. UFO - Rock Bottom (Strangers In The Night) 6. Pink Floyd - Careful With That Axe, Eugene (Ummagumma) 7. Chicago - Free (Chicago III) 8. Genesis - Dance On A Volcano/Los Endos (Seconds Out) 9. Man - Many Are Called But Few Get Up (Live at the Padget Rooms, Penarth) 10. Rush - Anthem (All the World's a Stage) Si estás interesado en comprar el álbum de cromos o deseas algún disco o estar al tanto de las ofertas, oportunidades y novedades de Fran Macías y Discos Pat, no dudes en escribir a zappamacias@yahoo.es También podrás obtener información en discospat.net

Una vez más y en honor de Beda el Venerable (†735) escucharemos una misa de la Virgen -A Lammas Ladymass - con fuentes inglesas de los ss. XIII y XIV a cargo del grupo americano Anónimo IVº. Escuchar audio

Terminamos el repaso a la carrera de Frank Zappa. Partimos de una enorme abundancia de proyectos artísticos, musicales y políticos que fueron condicionados durante sus últimos años por la detección de un cáncer que acabó con su vida el 4 de diciembre de 1993. Una vez más se hace palpable la amplitud artística del músico de Baltimore en el contraste entre su última gira como músico de rock con una de sus bandas más ambiciosas y sus últimas obras como compositor contemporáneo, con un estilo cada vez más personal. Repertorio: 1. Broadway The Hardway - Elvis has just Left The building 2. The Best Band You Never Heard In Your Life - Heavy Duty Judy 3. Make A Jazz Noise Here - Dupree's Paradise 4. Make A Jazz Noise Here - Cruisin' For Burgers 5. Zappa '88: The Last U.S. Show - Stairway To Heaven 6. Trance-Fusion - Bavarian Sunset 7. Civilization Phase III - Amnerika 8. Everything Is Healing Nicely - Roland's Big Event/Strat Vindaloo 9. Everything Is Healing Nicely - 9/8 Objects 10. Dance Me This - Dance Me This/Calculus 11.The Yellow Shark - Get Whitey 12. The Yellow Shark - G-Spot Tornado Aprovechamos para recomendar dos fantásticas biografías de Frank Zappa publicadas en castellano durante estos años: - "La música se resiste a morir": Frank Zappa, de Manuel de la Fuente. Una biografía muy amena que analiza el contexto social, político y cultural de la carrera de Zappa desde una perspectiva muy personal. Muy recomendable. - "Frank Zappa: 1940-1993", de Román García Albertos. Quizá la biografía sobre Zappa más esperada en castellano, la del creador de la web "El tercer poder" y principal fuente de información sobre el compositor de Baltimore. Una obra imprescindible, exhaustiva y muy completa. La serie Frank Zappa: 1ª parte (65/67) https://go.ivoox.com/rf/68864164 https://open.spotify.com/episode/6vRZzq9oZUW1SIjao1FFVa?si=548116962e12499a 2ª parte (68-69) https://go.ivoox.com/rf/70936141 https://open.spotify.com/episode/3gEazYE9yT2OyfDCFA7HY5?si=723e2666b44343c8 3ª parte (69-71) https://go.ivoox.com/rf/73425372 https://open.spotify.com/episode/020sWFnG8huhZZQmwGBBDD?si=3678d2407cd34952 4ª parte (1972) https://go.ivoox.com/rf/75053528 https://open.spotify.com/episode/5Q3iGdxznQtjzrccMFDUEP?si=0ff2aa4b526a4d43 5ª parte (73-74) https://go.ivoox.com/rf/77109860 https://open.spotify.com/episode/3yRrr0jisJsCrFrvUnuRxi?si=1d2b51f0984e4573 6ª parte (75-76) https://go.ivoox.com/rf/81409176 https://open.spotify.com/episode/3ks7L8Ha4idQSEGk5YlI9o?si=f8ae2bf4ee5947b1 7ª parte (proyecto Lather) https://go.ivoox.com/rf/89619650 https://open.spotify.com/episode/29C6fr6vdtLssrMWTeqBnB?si=80d0e578229148d6 8ª parte (77-78-79) https://go.ivoox.com/rf/89619650 https://open.spotify.com/episode/21bIj7xTYxuj1AdGosB2BO?si=170768f7da8742fb 9ª parte (80-81) https://go.ivoox.com/rf/94143187 https://open.spotify.com/episode/2NTWyumAR5jBNAAuUObDBJ?si=632d632bcc6b453d 10ª parte (82-86) https://go.ivoox.com/rf/104414109 https://open.spotify.com/episode/57tvKyw3IOa7toGZA9HcGi?si=83ec6add1ed84deb 11ª parte (88-93) https://go.ivoox.com/rf/109454851 https://open.spotify.com/episode/1qXuZt6r8Vc7tmt9p2Dy8J?si=bd08407c9319470c Aprovechamos para recomendar dos fantásticas biografías de Frank Zappa publicadas en castellano durante estos años: - "La música se resiste a morir": Frank Zappa, de Manuel de la Fuente. Una biografía muy amena que analiza el contexto social, político y cultural de la carrera de Zappa desde una perspectiva muy personal. Muy recomendable. - "Frank Zappa: 1940-1993", de Román García Albertos. Quizá la biografía sobre Zappa más esperada en castellano, la del creador de la web "El tercer poder" y principal fuente de información sobre el compositor de Baltimore. Una obra imprescindible, exhaustiva y muy completa.

Comenzamos una serie dedicada a Miles Davis desde los comienzos de su etapa eléctrica, una de las épocas más apasionantes de la historia de la música popular urbana reciente. Hacemos un repaso desde sus primer acercamiento en "Miles in the Sky" con su segundo quinteto, hasta llegar a la revolución que supusieron las sesiones de grabación de uno de los álbumes más vendido en la historia del jazz: "Bitches Brew". Repertorio: 1. Miles in The Sky - Stuff 2. Filles The Kilimanjaro - Frelon Brun 3. In A Silent Way - In A Silent Way (It's About That Time) 4. Live in Europe 1969: The Bootleg Series Vol. 2 - Miles Runs The Voodoo Down 5. Bitches Brew - Bitches Brew (fragmento) 6. Big Fun - Lonely Fire (fragmento) 7. The Complete Bitches Brew Sessions - Take It or Leave It

Durante estos años hemos hecho ya varios monográficos dedicados a bandas contemporáneas, así como otros programas que recogen algunos de los grandes discos de la pasada década, pero hemos visto que hay algunas obras sobresalientes que se han quedado "colgadas" y sin espacio. Curiosamente, algunos de esos álbumes son varios de nuestros favoritos de los últimos años, así que irremediablemente hemos creído necesario hacer un programa que recopile estos discos, obteniendo como resultado este muestrario de una música vibrante, emotiva, diversa, original y de una calidad extraordinaria. Disfrtad. Repertorio: 1. Jono El Grande - Bach's Beach (Melody Of A Muddle Mason) 2. Tomeka Reid Quartet - Niki's Bop ( Old New) 3. Gal And Osh - Liran Donin's 1000 Boats (8 Songs) 4. Camembert - Untung Untungan 2.0 ( Schn​ö​rgl Attahk) 5. Bobby Previte - Last Stand/Final Approach (Rhapsody) 6. Simone Graziano Frontal - Afror (Sexuality) 7. Alec K. Redfearn and the Eyesores - Black Ice (Sister Death) 8. Stabat Akish - Sprouts (Nebulos) 9. Darcy James Argue's Secret Society - Missing Parts (Brooklyn Babylon) 10. Cucci Band - Elton dine sous sa tombe et Le Géant Boiteux (Bon débarras!)

Segunda parte dedicada a Univers Zero en la que repasamos la segunda parte de su carrera desde su disolución en 1987 y su regreso 12 años después. Analizamos la música de una banda que buscó renovar su sonido y creció artísticamente a medida que iba sacando discos, para confirmar cada vez por qué continuaron en el Olimpo de la música de vanguardia en pleno siglo XXI. Repertorio: 1. The Hard Quest - Xenantaya 2. Rythmix - Terres Noires 3. Implosion - Falling Rain Dance 4. Live - Meandres 5. Clivages - Warrior 6- Phosphorescent Dreams - Les Voleurs D'Ombre Programas dedicados al Rock en oposición (RIO): 1° parte: https://go.ivoox.com/rf/52203288 2° parte: https://go.ivoox.com/rf/53120998

Primera parte del repaso a una de las bandas más influyentes de la historia del rock de vanguardia: Univers Zero. Una de las bandas fundadoras del colectivo Rock In Opposition, es el ejemplo más paradigmático del llamado rock de cámara, que tantas bandas han tomado como modelo en las últimas décadas. Con una gran influencia de compositores de música clásica de la primera mitad del siglo XX como Stravinsky o Bartók, junto con la búsqueda de un sonido y ambientación muy oscura y un particular colorido instrumental, estamos ante una banda con una fuerte personalidad convertida en un icono del rock progresivo más arriesgado. Repertorio: 1. Univers Zero (1313) - Doctour Petiot 2. Heresie - Vous Le Saurez En Temps Voulu 3. Ceux Du Dehors - Bonjour Chez Vous 4. Recommended Records Sampler - Influences 5. Crawling Wind - Toujours plus à l'est 6. Relaps - Présage 7. Uzed - Parade 8. Heatwave - Heatwave Programas dedicados al Rock en oposición (RIO): 1° parte: https://go.ivoox.com/rf/52203288 2° parte: https://go.ivoox.com/rf/53120998

If es uno de los mejores exponentes del jazz-rock británico de los 70, con una gran personalidad caracterizada por sus vistosos arreglos de viento al más puro estilo brass-rock americano de la época y la voz soul de J. W. Hodkinson. Si a esto le unimos a los grandes solistas de vientos Dave Quincy y Dick Morrissey junto con la personalidad del guitarrista Terry Smith, tenemos una enorme banda que entre los años 70 y 72 publicó una serie de discos excelentes que concentran lo mejor de una agrupación imprescindible dentro del género. Repertorio: 1.What Can A Friend Say? - If 2. I Couldn't Write And Tell You - If 2 3. Fibonacci's Number - If 3 4. Sector 17 - If 4 5. Cast Your Shadows - Waterfall 6. Waterfall - Live At The BBC 7. What Did I Say About The Box, Jack? - Europe 72

De 1982 a 1986 Frank Zappa es más prolífico, polifacético, popular y socialmente relevante que nunca. Grabaciones de música contemporánea con grandes orquestas, música electrónica, publicaciones de discos, películas y libros, giras por Europa y América, proyectos de musicales para Broadway y un memorable discurso en el Senado de los Estados Unidos en el marco de las "porn wars" ocupan una época muy particular en la que no dejó de grabar música de una calidad enorme. Repertorio: 1. A Pound For A Brown (On The Bus) - You Can't Do That On Stage Anymore Vol. 5 2. We Are Not Alone - The Man From Utopia 3. Sad Jane (Second Movement) - London Symphony Orchestra Vol. 1 4. Naval Aviation In Art - Boulez Conducts Zappa: The Perfect Stranger 5. Sinister Footwear II - Them Or Us 6. Brown Moses - Thing Fish 7. Opus 1 Second Movement Presto - Francesco Zappa 8. Let's Move To Cleveland - Does Humor Belong In Music? 9. Whipping Post - Does Humor Belong In Music? 10. The Illinois Enema Bandit - You Can't Do That On Stage Anymore Vol. 6 11. Alien Orifice - Frank Zappa Meets The Mothers Of Prevention 12. Night School - Jazz From Hell 13. That's Not Really A Shuffle - Guitar La serie Frank Zappa: 1ª parte (65/67) https://go.ivoox.com/rf/68864164 https://open.spotify.com/episode/6vRZzq9oZUW1SIjao1FFVa?si=548116962e12499a 2ª parte (68-69) https://go.ivoox.com/rf/70936141 https://open.spotify.com/episode/3gEazYE9yT2OyfDCFA7HY5?si=723e2666b44343c8 3ª parte (69-71) https://go.ivoox.com/rf/73425372 https://open.spotify.com/episode/020sWFnG8huhZZQmwGBBDD?si=3678d2407cd34952 4ª parte (1972) https://go.ivoox.com/rf/75053528 https://open.spotify.com/episode/5Q3iGdxznQtjzrccMFDUEP?si=0ff2aa4b526a4d43 5ª parte (73-74) https://go.ivoox.com/rf/77109860 https://open.spotify.com/episode/3yRrr0jisJsCrFrvUnuRxi?si=1d2b51f0984e4573 6ª parte (75-76) https://go.ivoox.com/rf/81409176 https://open.spotify.com/episode/3ks7L8Ha4idQSEGk5YlI9o?si=f8ae2bf4ee5947b1 7ª parte (proyecto Lather) https://go.ivoox.com/rf/89619650 https://open.spotify.com/episode/29C6fr6vdtLssrMWTeqBnB?si=80d0e578229148d6 8ª parte (77-78-79) https://go.ivoox.com/rf/89619650 https://open.spotify.com/episode/21bIj7xTYxuj1AdGosB2BO?si=170768f7da8742fb 9ª parte (80-81) https://go.ivoox.com/rf/94143187 https://open.spotify.com/episode/2NTWyumAR5jBNAAuUObDBJ?si=632d632bcc6b453d 10ª parte (82-86) https://go.ivoox.com/rf/104414109 https://open.spotify.com/episode/57tvKyw3IOa7toGZA9HcGi?si=83ec6add1ed84deb 11ª parte (88-93) https://go.ivoox.com/rf/109454851 https://open.spotify.com/episode/1qXuZt6r8Vc7tmt9p2Dy8J?si=bd08407c9319470c

Continuamos el monográfico dedicado a la banda de jazz contemporáneo Aka Moon. Aquí podemos seguir sorprendiéndonos con la enorme versatilidad de estos músicos y su capacidad de penetrar profundamente en numerosas culturas y tradiciones musicales creando obras de arte que trascienden los géneros. La música electrónica de DJ's y las tradiciones de Arabia, Bulgaria, Mali... o los estilos de compositores como Scarlatti o Beethoven enriquecen la infinita paleta de colores de una agrupación que se ha encargado como pocas de expandir los límites del jazz y la fusión. Repertorio: 1. Culture Griot - Aka Djelia 2. Dj Grazzhoppa's Dj BigBand + Aka Moon - Amazir 3. Aka Balkan Moon - Bulgarian Study 4. AlefBa - Comedia 5. The Scarlatti Book - Aka 99 6. Now - Persevering 7. Opus 111 - Beyond Lands 8. Quality Of Joy - Quality Of Joy

Primera parte dedicada a una de las bandas más influyentes y trascendentales del jazz europeo de las últimas tres décadas, donde la inmersión en las músicas tradicionales de todo el mundo junto con un lenguaje de vanguardia en el contexto de un trío de jazz es absolutamente revolucionario. Repertorio: 1. Aka Moon - Aka Mooves 2. Akasha vol. 2 - Tiruvanamalaï (Part 2) 3. Ganesh - (Light Ship Tantra) Identification With The Tree 4. Elohim - (African Paintings) Story Telling's On 5. Invisible Sun - Li 6. Invisible Moon - Worlds Of Possible 7. Guitars - From Influence To Innocence 8. Amazir - Vasco

Con motivo de la reciente publicación de su último álbum, hacemos un repaso a la discografía de esta fantástica orquesta de jazz actual cuya obra se basa en versiones de bandas y compositores del jazz británico y la escena Canterbury y composiciones propias de su director Ferdinando Faraò. El nivel de los solos y los arreglos, en los que casi se crean nuevas composiciones a través de las versiones, son extraordinarios y estamos seguros de que os sorprenderán. Repertorio: 1. Erbalunga - Jonathan Coe & Artchipel Orchestra (Jonathan Coe) 2. Manamolela - Batik-Africana Suite (Ferdinando Faraò) 3. Above & Below - Truly Yours (Phil Miller) 4. Anno Mirabilis - To Lindsay: Omaggio A Lindsay Cooper (Lindsay Cooper) 5. To Lindsay - To Lindsay: Omaggio A Lindsay Cooper (Ferdinando Faraò) 6. Moon In June - Plays Soft Machine (Robert Wyatt) 7. Arriving Twice - Never Odd or Even (Alan Gowen) 8. Big Orange (To Pip Pyle) - Never Odd or Even (Ferdinando Faraò)

En este episodio hablamos acerca de las mejores estrategias para elegir canciones en tu repertorio de canciones. Podés verlo en Youtube : (Agustín Vielman). Instagram @agustinvielman TikTok @agustinvielmanok

Durante el año 2022 se ha publicado una gran cantidad de música de archivo de décadas pasadas de una enorme calidad. Poder disfrutar de este material que, en la mayoría de los casos, no sabíamos de su existencia es un gran placer del que nos hemos visto obligados a compartir algo en este programa. Repertorio: 1. John Taylor Sextet - Interfusion (Fragment) 2. plastic People Of The Universe - Majova (Leading Horses - Live 1981) 3. Elton Dean, Steve Miller & Pip Pyle - Crack Le Whip ( Home Brewed) 4. The Muffins - The Ugly Buttling (Baker's Dozen) 5. Karl Jenkins - Third Movement (Penumbra II) 6. Frank Zappa/George Duke - Psychosomatic Dung (Waka/Wazoo) 7. If - Sunday Sad (Live At The BBC) 8. Henry Lowther's Quarternity - Start Right (Never Never Land)

En unas fechas repletas de TOP 10 hemos hecho una selección de discos sin pretensiones, simplemente queremos compartir música que nos gusta publicada en 2022. Repertorio: 1. Juan Belda & Bit Band - Judeoconverso (Moscas en la Playa) 2. AB Quartet - Lux Orignis (Do Ut Des) 3. Magma - Irena Balladina (Kartëhl) 4. Nelide Bandello Bart Tritolo - Nexus (Milagro) 5. Angles - A Muted Reality (A Muted Reality) 6. Sputnik Trio - Will Be Back (Time Hunt) 7. Architects Of Hysteria - Attack Of The Zombie Sheep (Tangerines & Banana) 8. René Lussier - Leçon de Danse (Au Diable Vert) 9. Spinifex - Lal Ded 119 (Spinifex Sings) 10. October Equus - Rara Avis (Noches Blancas, Luces Rojas)

Cada diciembre los sellos cubanos sorprendían a los melómanos de los años 40, 50 y comienzos de los 60, con nuevas producciones celebrando navidad y año nuevo. Aquellas canciones, repartidas en los catálogos de las numerosas disqueras independientes, alegraban las casas de los cubanos. Todos los géneros de nuestra música popular resonaron en aquellas producciones navideñas. Iniciamos con "Los Guaracheros de Oriente". Continuamos con el talentoso actor y cantante Ramoncito Veloz quien, a sus pocos años, protagonizó el álbum "Canciones favoritas de Navidad" para la etiqueta Velvet, fundada en 1960. Por esas fechas los bailables públicos en liceos y sociedades se multiplicaban, y no era extraño encontrar a un Barbarito Diez más flexible, aún dentro del formato charanguero, interpretando temas como "Ensalada criolla". El catálogo Gema, de los hermanos Álvarez Guedes, reforzaba a finales de 1959, la popularidad de Rolando Laserie. Con la banda de Bebo Valdés y los coros de Omara Portuondo y Pio Leyva, entre otros, "el guapo de la canción" le cantó también a la primera nochebuena en libertad. La etiqueta Kubaney nos devuelve el sonido del trombonista Generoso Jiménez y su orquesta. Nada como una despedida o comienzo de año para desatar las populares controversias entre La Calandria y Clavelito. En este caso la rivalidad entre los legendarios equipos de béisbol Habana y Almendares encendía la controversia. Los emporios tabaqueros y jaboneros patrocinaban espacios estelares en CMQ. Joseíto Fernández despedía 1948 entre amores y críticas a los gobernantes de paso y la veterana Radio Progreso, desde sus flamantes estudios de la Avenida Infanta número 105, tampoco se quedaba atrás. En su programación de diciembre de 1955 las voces de Alberto Aroche y Carlos Querol con la orquesta "Almendra" de Abelardito Valdés, redondeaban la calidez acústica de la típica. Repertorio bien variado y en directo para recibir un nuevo año. Así, en contraste con la suavidad del cancionero Fernando Albuerne junto al cuarteto Faxas en el estudio teatro de La Onda de la Alegría, Faz, Rolito y Espi con el Conjunto Casino atacaban la guaracha del trompetista Miguel Román: "Esta nochebuena". Algo de la banda sonora de aquellas Navidades Cubanas de los primeros años sesenta llega con el gran Miguelito Cuní. La casa Maype registró esta "Alegre Navidad" que firma Lilí Martínez. Inconfundible el sonido Chappotin. A finales de esos años, entre ofensivas revolucionarias, cortes de caña, consignas y orientaciones de extrema, instigadas por el máximo líder, las celebraciones navideñas quedaron desterradas, sujetas a una pausa de varias décadas. En las últimas navidades permitidas en la televisión estatalizada participó el conjunto de Roberto Faz. Casi sesenta años después extraemos del álbum sinfónico que llevó de vuelta a los estudios de grabación a nuestra Musicalísima Beatriz Márquez, esta hermosa canción de navidad del maestro Adolfo Guzmán. Con ella nuestros mejores deseos para ti en el nuevo año.

"Musica Maestro" è il programma di Radio 24 dedicato alla musica classica: lirica, sinfonica, d'epoca, strumentale e da camera commentata dai protagonisti del momento. Il programma affronta la musica sotto molteplici sfaccettature, indagando e portando alla luce anche i rapporti con la cultura, la filosofia, la scienza e la società, ponendo un'attenzione particolare all'attualità: ogni settimana la segnalazione di un libro o un disco appena uscito, un esecutore o un giovane musicista, un anniversario o un avvenimento di rilievo.

Juan Carlos Pichardo, Ñonguito, Dolphy Pelaez, Harold Diaz, Oscar Carrasquillo Zamantha Diaz Y Katherin Amesty

Juan Carlos Pichardo, Ñonguito, Dolphy Pelaez, Harold Diaz, Oscar Carrasquillo Zamantha Diaz Y Katherin Amesty

Nueva entrega de esta serie dedicada a recuperar grandes discos en directo de la historia del rocknoll. En 1980 se publica el segundo álbum en directo que aparecía de la Creedence Clearwater Revival. Tras corregir el equivocó que afirmaba que había sido grabado en el Royal Albert Hall londinense, el disco se reeditó con el título de "The Concert". Grabado en el Coliseum Arena de Oakland, California, el 31 de enero de 1970, cuando la banda estaba en lo más alto de su popularidad y era uno de los grupos más exitosos de EEUU. Repertorio imbatible, sonido fantástico y la formación clásica en todo su esplendor. John Fogerty a la voz y guitarra, Tom Fogerty a la segunda guitarra, Stu Cook al bajo y Doug Clifford a la batería. Aderezamos el episodio con un extracto del álbum “Live in Europe”, editado en 1973 pero recogiendo una actuación posterior al anterior. Un concierto de enero de 1970 en donde la banda ya funcionaba como trío tras la salida de Tom Fogerty. Playlist (todas las canciones del álbum “The Concert” excepto donde indicado); (sintonía) CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Born on the bayou” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Green river” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Tombstone shadow” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Don’t look now” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Travellin’ band” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Who’ll stop the rain” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Bad moon rising” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Proud Mary” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Fortunate son” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Commotion” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “The Midnight Special” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Night time is the right time” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Down on the corner” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Keep on chooglin” CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “It came out of the sky” (Live in Europe) CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Lodi” (Live in Europe) CREEDENCE CLEARWATER REVIVAL “Hey tonight” (Live in Europe) Escuchar audio

El cantante Raphael concede a Julia Otero una entrevista en Julia en la Onda para hablar sobre su gira, Raphael 6.0, en la que celebra sus 60 años encima del escenario

Abrimos este programa con Barbarito Diez, que nos trae algo de la trova cubana de los años 30 en compañía del guitarrista y compositor Graciano Gómez y el tresero Isaac Oviedo. Repertorio que ofrecían, allá por 1931, a los habituales del mítico café "Vista Alegre", uno de los puntos álgidos que desde principios del siglo XX hasta 1958 tuvo la bohemia citadina. El café "Vista Alegre", que funcionaba las 24 horas, ganó fama por sus platos de comida criolla y su música en directo atrayendo a muchos personajes célebres de la época, aristócratas, intelectuales, gente de teatro y trovadores. Del cancionero del exilio cubano: Esther Borja con la orquesta de cámara de Madrid, dirigida por Fernando Mulens canta "Lamento cubano", de Eliseo Grenet; el pianista Armando Oréfiche con la Lecuona Cuban Boys y su cantante Alberto Rabagliatti nos recuerda la pieza "Dime adiós, me voy de Cuba. Y por esos caprichos del destino una canción de amor se convirtió en el triste leit motiv de quienes, durante los años sesenta, se vieron forzados a dejar atrás patria, afectos y familia. "Adiós felicidad", sin proponérselo Ela O'farrill, resonó con aquel momento histórico. Celia Cruz cierra este segmento con su sentida despedida de Cuba. Miriam Ramos, es sin dudas una de nuestras voces imprescindibles. Su exquisitez interpretativa, a la par de su buen gusto, inalterables durante poco más de cincuenta años de trayectoria artística, le han permitido defender lo más valioso de nuestro cancionero. En la frontera del 2001 al 2002 protagonizó "Obsesión" un merecido tributo al gran Benny Moré. En la despedida Rolando Laserie y Cachao López recordándonos cómo es irse con las botas puestas. #CUBAkústicaFM, una producción de #DDCRadio en #DiarioDeCuba: https://diariodecuba.com/radio ESCÚCHANOS TAMBIÉN en: • Google Podcasts: https://bit.ly/3zI2byx • Apple Podcasts: https://apple.co/3GcOPga • SoundCloud: https://soundcloud.com/ddc-radio-cubakustica-fm SÍGUENOS: • FB: https://www.facebook.com/DIARIODECUBA • IG: https://www.instagram.com/diariodecuba/​ • TW: https://twitter.com/diariodecuba​​ • Telegram: https://t.me/titularesDDC O SIGUE LEYENDO HOY LA CUBA DE MAÑANA: • https://diariodecuba.com​​

Que los hispanohablantes somos de gesticular al hablar no es novedad, pero seguro no sabías que existe un diccionario donde se clasifican y explican esos gestos. ¡Una genialidad! Y una de sus autoras, Ana María Cestero Mancera, nos cuenta cómo nació este proyecto, qué uso se le da, todo el esfuerzo que hicieron para conseguir ponerlo en pie y todo el trabajo que están haciendo para complementarlo. No te pierdas esta charla por demás iluminadora y, sobre todo, no dejes de visitar el diccionario https://mele.web.uah.es/diccionario_gestos/# . Ana María es doctora en Filología Hispánica por la Universidad de Alcalá, donde desarrolla su actividad docente e investigadora como catedrática de Lingüística General. En esta Universidad también dirige el Máster Universitario en Formación de Profesores de Español, coordina el Máster en Aprendizaje y Enseñanza de ELE y es miembro de la Comisión de Estudios Oficiales de Posgrado y Doctorado y del Consejo Asesor de Publicaciones. Desde 1990, viene dictando cursos, seminarios y conferencias sobre sus temas de investigación y especialización, y su aplicación en enseñanza de lenguas segundas y extranjeras, tanto en la Universidad de Alcalá como en otras dentro y fuera de España. Sus líneas principales de investigación son Sociolingüística y Sociopragmática, Análisis de la conversación, Comunicación no verbal, Dialectología y Lingüística aplicada a la enseñanza de lenguas adicionales. Desde que comenzó su andadura como investigadora ha publicado más de un centenar de trabajos entre libros, artículos, capítulos y reseñas críticas, en editoriales y revistas de gran prestigio nacional e internacional. Ha participado en numerosos proyectos de investigación, nacionales e internacionales. Actualmente, es coordinadora técnica del “Proyecto para el Estudio Sociolingüístico del Español de España y América (PRESEEA)” y codirectora del “Proyecto para el estudio de creencias y actitudes hacia las variedades del español en el siglo XXI (PRECAVES XXI)” y del equipo de la Universidad de Alcalá que colabora en la creación del “Corpus del Español del Siglo XXI” de la Real Academia Española. Es Investigadora Principal del proyecto coordinado y financiado por el Ministerio de Ciencia, Innovación y Universidades, “Procesos de variación y cambio espaciales y sociales. Español de España: Agenda 2050”, en el que colaboran equipos de las universidades de Málaga, Granada, Sevilla, Las Palmas, Oviedo y Cantabria. Ha publicado gran cantidad de trabajos sobre comunicación no verbal y aspectos relacionados con la alternancia de turnos de palabra en la conversación, registros de habla y sociolingüística y sociopragmática hispánicas. Es autora de los libros: Repertorio básico de signos no verbales del español, Los turnos de apoyo conversacionales, El intercambio de turnos de habla en la conversación (Análisis sociolingüístico) y Conversación y enseñanza de lenguas extranjeras; coautora de La lengua hablada en Alcalá de Henares, La lengua hablada en Madrid, y Corpus de textos escritos para el análisis de errores de aprendices de E/LE. Además, es coordinadora de Estudios de comunicación no verbal, editora de Lingüística aplicada a la enseñanza de español como lengua extranjera: desarrollos recientes y coeditora de Estudios sociolingüísticos del español de España y América y Patrones sociolingüísticos de Madrid. Ha participado en la realización del Diccionario para la enseñanza de la lengua española y ha colaborado con el Instituto Cervantes en diversos proyectos relacionados con el estudio de la lengua oral y la conversación y la formación de profesores.