Podcasts about arte popular

Janina Ester fala sobre a Ilha do Ferro, um povoado de 500 habitantes situado em Alagoas. Por lá, se destacam as casas coloridas, ateliês e os artesanatos. See omnystudio.com/listener for privacy information.

A oficina foi realizada na Biblioteca de Cultura e Arte Popular

Este fin de semana se llevó a cabo en la capital del país la décima sexta edición del Desfile de Alebrijes organizado por el Museo de Arte Popular.See omnystudio.com/listener for privacy information.

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En Zapopan una mujer de 61 años murió por dengue ¡Tome nota! Museo de Arte Popular abrió la convocatoria para participar en el Desfile y Concurso de Alebrijes  Uruguay se suma a la lista de países que reconocen el triunfo del opositor Edmundo González en Venezuela  Más información en nuestro podcast

Detienen a Néstor Arturo López, líder de la organización criminal Nueva Alianza o Cártel Nuevo Imperio Museo de Arte Popular  lanzó la convocatoria para el "16° Desfile y Concurso de Alebrijes Monumentales"A unas horas de la ceremonia de inauguración de la justa olímpica la capital francesa está totalmente blindadaMás información en nuestro podcast

En una época marcada por obras costumbristas, un grupo de jóvenes actores guiados por un director experimentado, decidieron volverse el reflejo de una sociedad cambiante. Con irreverencia y creatividad, se convirtieron en uno de los grupos teatrales más recordados de Guayaquil. Ilse Herrera de Vistazo Podcast, te cuenta su historia. 

Conoce sobre el arte popular mexicano

Hoy hablamos con un especialista sobre el arte popular mexicano, Descubriremos cuál es la calificación que se le da a este termino y la temática que prevalece en el arte popular mexicano, también conocerás sobre el algunas corrientes como el arte huichol, la alfarería de Metepec y los Alebrijes de la Ciudad de México y Oaxaca.

En entrevista para MVS Noticias con Ana Francisca Vega, Walther Boelsterly, director del Museo de Arte Popular, habló sobre la exposición "El árbol. Testigo permanente, testimonio viviente".See omnystudio.com/listener for privacy information.

"Workers from the "Museu de Arte Popular" assembled at Torre de Belém before heading to the Lisbon city center for a conference. During this gathering, one of the museum collaborators pointed out a location on the east wall where you can hear both the sounds of the sea and the Torre de Belém garden, thanks to the unique acoustic properties of the wall." Recorded in Belém, Portugal by Carlos Berrizbeitia. Part of the Sound of Adventure project in partnership with Exodus Travels. To learn more and explore the full collection, visit https://citiesandmemory.com/adventure.

En la sexta y última conferencia del ciclo “Celtas. Un pueblo de hierro”, el catedrático de Prehistoria de la Universidad Complutense de Madrid Gonzalo Ruiz Zapatero, trata el fenómeno de la “celtomanía” vinculado con el gusto por la creación de leyendas desde el Romanticismo, y su influencia en mitos y estereotipos sobre los celtas. Estos se perpetúan en medios como la publicidad, los cómics, los manuales escolares y la pintura histórica. En el siglo XXI, los “nuevos celtas” se manifiestan en la televisión, el cine, la mitología esotérica, los videojuegos e internet. El conferenciante presta atención a estas interpretaciones con el fin de desmitificar errores y criticar excesos a la luz de las investigaciones arqueológicas e históricas.Más información de este acto

Música chilena tradicional con la producción y conducción de Elvia Vergara. Lunes a sábado a las 12:30 hrs. en 95.1FM y www.radioudec.cl  

Es un bazar donde puedes comprar: ropa de mujer, accesorios, ropa de niños, ropa de hombre, accesorios, zapatos, blancos, electrónicos, joyería, juguetes, muebles, antigüedades y cuadros, todo en buen estado. Este bazar tiene el objetivo de apoyar al Museo de Arte Popular y sus proyectos. Vintage 2023 se logra gracias a las donaciones de la comunidad, en esta ocasión, se recibirán las donaciones hasta el 27 de noviembre en Av. Palmas #1145 Col. Lomas de Chapultepec, Alcaldía Miguel Hidalgo, C.P. 11000, CDMX. Entre Monte Chimborazo y Cofre de Perote. De 10:00 a 18:00 horas.

Es un bazar donde puedes comprar: ropa de mujer, accesorios, ropa de niños, ropa de hombre, accesorios, zapatos, blancos, electrónicos, joyería, juguetes, muebles, antigüedades y cuadros, todo en buen estado. Este bazar tiene el objetivo de apoyar al Museo de Arte Popular y sus proyectos.Vintage 2023 se logra gracias a las donaciones de la comunidad, en esta ocasión, se recibirán las donaciones hasta el 27 de noviembre en Av. Palmas #1145 Col. Lomas de Chapultepec, Alcaldía Miguel Hidalgo, C.P. 11000, CDMX. Entre Monte Chimborazo y Cofre de Perote. De 10:00 a 18:00 horas. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Venta Vintage a favor del Museo de Arte Popular edición 2023 by Joaquín López-Dóriga

Beleza é fundamental, já dizia o poeta. Mas não é tudo. Eleito capital mundial do livro para 2025, o Rio de Janeiro  foi uma das 55 cidades escolhidas para integrar a Rede de Cidades Criativas da Unesco, onde representa a literatura. O título é permanente, o que faz do desafio de mostrar-se polo criativo e estimular a leitura uma missão igualmente permanente. Vivian Oswald, correspondente da RFI no Rio de JaneiroA prefeitura do Rio, que se ocupou da campanha, agora quer que a chancela se traduza em mais investimentos e turismo e que interesse pesquisadores e leitores pelas históricas tradições literárias da capital fluminense. A expectativa é que o Brasil e seus livros ganhem destaque no mercado editorial internacional. E quem sabe essa visibilidade não se converta em mais prêmios internacionais para os escritores brasileiros? Terra de Machado de Assis, Lima Barreto, Cecília Meirelles e tantos outros nomes de peso, o Brasil nunca ganhou um Nobel da Literatura.Essa é uma possibilidade, na avaliação de Douglas Resende, gestor cultural e coordenador de Relações Institucionais da Secretaria Municipal de Cultura do Rio. Em entrevista à RFI, ele diz que o título da Unesco lança uma espécie de farol sobre a cidade, ao mostrar para o mundo que o Rio tem ativos, artistas e escritores. É uma espécie de hall da fama, uma olimpíada do livro, afirma. A indústria criativa é parte importante do Produto Interno Bruto (PIB), que é a soma de todas as riquezas produzidas pela cidade.Extrapolar vocação de cartão-postalA antiga capital do império é sede da Biblioteca Nacional, da Academia Brasileira de Letras e do Real Gabinete Português de Leitura, o único depositário legal de obras portuguesas fora de Portugal. A prefeitura quer que o Rio extrapole a vocação de cartão postal e torne-se um destino literário. Ao apresentar a candidatura carioca ao título, destacou a importância da diversidade da população em sua rica herança cultural.A influência de indígenas, africanos, europeus e imigrantes de várias nações está materializada nas expressões artísticas da cidade, que seria reflexo das literaturas do mundo. Até o carnaval ganhou destaque na lista de argumentos usados para convencer a Unesco. A maior festa do Brasil é pautada por obras literárias, biografias de grandes mestres da literatura, da música, do teatro e da vida cultural dos bairros. Tudo isso estaria por trás de parte importante da economia da cidade.“É uma cidade que passa a ser considerada por ter uma infraestrutura cultural no campo da literatura importante, autores importantes, edificações importantes, produção importante, plano de investimento no campo específico importante", garante Resende.Oportunidade de desenvolvimentoNão por acaso a ideia é usar a literatura como oportunidade de desenvolvimento e ferramenta para enfrentar grandes desafios da cidade, entre eles, segundo a prefeitura, a falta de acesso à leitura e à educação de qualidade, além dos impactos causados pela pandemia da Covid-19.“(O título) pode atrair turismo específico, possibilidade de patrocínios a nível internacional (para a cidade)”, disse.O fato de ter sido eleita capital mundial do livro em 2025 deve ajudar. A programação prevê investimento de mais de R$ 16 milhões no plano “Bibliotecas do Amanhã”, que inclui a modernização da rede municipal de bibliotecas e salas de leitura.Outra novidade é a transformar a Bienal do Livro do Rio, que acaba de completar quatro décadas este ano, em uma experiência inovadora e de multimídia. Em sua próxima edição, a bienal sediará o Primeiro Congresso de Literatura Latino-Americano, o que deve criar um espaço inédito de encontro para profissionais do mercado literário.Haverá ainda a Book Parade, intervenção literária urbana inspirada na bem-sucedida Cow Parade, em que artistas vão criar instalações com livros como elemento central e fonte de inspiração.Também está prevista uma edição da “Noite dos Livros”, inserida no festival Paixão de Ler e inspirada no projeto anual de Madri, com maratona de 24 horas de palestras, competições, apresentações musicais, atividades infantis, workshops de teatro e mesas redondas.Para garantir o acesso a livros de verdade e atrair leitores de várias faixas etárias e classes sociais, o programa “Livro nos Trilhos” vai espalhar obras literárias em estações de metrô, ônibus e trens.Novos talentos no mercado editorial devem ser estimulados com a criação da “Academia Editorial Júnior”, que vai oferecer treinamento e capacitação a jovens promissores.Dados oficiais mostram que para este ano o município prevê mais de R$ 70 milhões em investimentos em todas as áreas criativas da cidade, o que inclui literatura.Cooperação internacionalA Rede de Cidades Criativas da Unesco, que inclui 350 cidades de mais de cem países, tem como objetivo facilitar a cooperação internacional entre as cidades-membros e fazer do investimento na criatividade motor de desenvolvimento urbano sustentável, inclusão social e cultural vibrante. A rede tem representantes de sete áreas criativas: Artesanato e Arte Popular, Design, Cinema, Gastronomia, Literatura, Artes Multimedia e Música."Se torna possibilidade de networking com outras importantes cidades literárias e cidade influente a nível nacional e internacional entre parceiros. Ou seja, é uma chancela que só tem a trazer mais benefícios para a cidade do Rio”, diz Resende.Em pouco mais de três décadas, mais de 1.200 obras brasileiras foram publicadas em 45 idiomas. Entre os autores mais traduzidos estão Clarice Lispector, com 65 traduções, Machado de Assis, com 48, e Rubem Fonseca, com 25.Mais recentemente, nos últimos cinco anos, “Torto Arado”, de Itamar Vieira Júnior, foi traduzido em nove idiomas. O romance de José de Alencar, Iracema: lenda do Ceará, de 1865, foi a primeira obra ficcional brasileira traduzida para a língua inglesa, em 1886.

No Fica a Dica de hoje, Isabela Lapa fala sobre a exposição de bonecas do Centro de Arte Popular, que está aberta ao público de forma gratuita. Saiba mais no episódio.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Maria Manuela Restivo é antropóloga e investigadora na área da arte popular. É licenciada em Antropologia pela Universidade de Coimbra, mestre em Museologia pela Universidade do Porto e doutorada em Estudos do Património/História da Arte pela mesma universidade, com o apoio da Fundação para a Ciência e Tecnologia (FCT).  Mergulhou na obra de Ernesto de Sousa e, tal como o autor, fez-se à estrada de norte a sul do país com "paciência e amor". Tem-se dedicado também à pesquisa profunda da cultura outsider portuguesa com o objetivo de a deixar documentada. Terá sido imbuída neste domínio do afetivo que em 2016 fundou o projeto Arte Popular de Ana a Zé, dedicado à documentação da arte popular portuguesa.Terá sido a obra de José Correia, mestre artesão completamente desconhecido, que foi a força motora para o lançamento do projeto?Em outubro de 2022 lança o livro: de tanto olhar para as árvores não vêem a floresta, Escultura Popular Portuguesa Vivemos hoje uma nova onda ou ciclo de interesse pela arte popular, o que difere este momento de outros que já vivemos?De que forma nos poderíamos desembaraçar, enquanto comunidade criativa  dos valores evocados pelo espírito de António Ferro quando falamos de arte popular?De que forma a obra lançada em 1965 por Ernesto de Sousa, o livro-album "Para o estudo da escultura portuguesa" continua atual nos dias de hoje? Estas e outras perguntas abrem assim esta conversa com Maria Manuela Restivo. Nota: Este episódio foi gravado em fevereiro. Ouvirão referencias sobre um curso que já se encontra a decorrer.

Esse episódio apresenta o sociólogo Ruy Braga e o artista circense Jonatas Campelo numa conversa sobre seus pontos de vistas sobre a produção artística nas periferias das cidades de São Paulo e Salvador da Bahia, respectivamente. Jamie Lee Andreson modera a conversa que foi gravada pessoalmente na Universidade Estadual da Pensilvânia (Pennsylvania State University) em janeiro de 2023, quando o doutor Ruy Braga estava em residência como professor visitante. Discute os temas como a construção de identidades periféricas, as periferias urbanas como centros da produção cultural brasileira, e os desafios que os artistas populares passam em conseguir direitos e recursos necessários para a produção artística devido o estado burocrático.

Como celebração dos 11 anos do  Centro de Arte Popular, você poderá conferir e aproveitar, no próximo final de semana, uma Feira de Cerâmica do Vale do Jequitinhonha. Com entrada gratuita, ela vai contar com peças produzidas pela Associação dos Artesãos de Coqueiro Campo. Tudo isso vai acontecer das onze horas da manhã às 5 horas da tarde. Para saber mais, confira o programa de hoje.See omnystudio.com/listener for privacy information.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Venta Vintage a favor del Museo de Arte Popular by Joaquín López-Dóriga

Nesse episódio vamos falar sobre a desconstrução de uma visão colonial e racista dentro das artes e a importância da luta contra o silênciamento dos povos originários Entrevistadas: Kaê Guajajara, atriz e engajadora da Música Popular Originária (MPO) Entrevistadoras: Louise Freire, do Laboratório de Educação/Jornalismo, Thamara Abreu, do Laboratório de Educação/Operações PRODUÇÃO: JERSON PITA TRILHA SONORA E PÓS PRODUÇÃO: TÍMPANO, PRODUÇÃO E ÁUDIO DESIGN

La vicepresidenta de la asociación Amigos del Museo de Arte Popular, Viviana Corcuera invita a la nueva edición de la venta vintage. Tras dos años de no poder llevarla a cabo por la pandemia, la venta vintage regresa en apoyo al MAP. En la venta de garaje se podrán encontrar una variedad de prendas de diseñador a precios accesibles.

Acompaña a Araceli Toledo y Ricardo Cartas en una emisión más de la revista cultural De eso se trata, espacio de ciencia, de cultura, de gastronomía, de libros y más, de lunes a viernes de 08:30 a 10:00 horas. En Museo Amparo Contigo, Silvia Rodríguez Molina, coordinadora de comunicación del Museo Amparo; en conjunto con la Dra. Ana Garduño, investigadora de arte, hablan de la exposición: Grandes maestros del arte popular mexicano. Fomento Cultural Citibanamex 20 años. El arte popular surgió en México en 1821 tras la consumación de la Independencia, ¿lo sabías?

Acompaña a Ricardo Cartas en una emisión más de la revista cultural De eso se trata, espacio de ciencia, de cultura, de gastronomía, de libros y más, de lunes a viernes de 08:30 a 10:00 horas. En Museo Amparo Contigo, Silvia Rodríguez Molina, coordinadora de comunicación del Museo Amparo; en conjunto con Rocío Blázquez, coordinadora de Arte Popular de Fomento Cultural Citibanamex, charlan acerca de la exposición: Grandes maestros del arte popular mexicano. Fomento Cultural Citibanamex 20 años, colección iniciada en 1996 que se divide en maderas, textiles, barro, piedras vegetales y materiales variados.

En este episodio platicamos con Grisell Villasana (arquitecta, maestra, además de consultora en arte y diseño) sobre lo que es el arte popular, la diferencia que hay entre este y la artesanía, cómo podemos integrar este estilo a la decoración de nuestros espacios y mucho más ¡No te lo pierdas!

No basta con que un artista sea un hábil artesano, debe amar y acariciar su lienzo también. PIERRE AUGUSTE RENOIR MAESTROS DEL ARTE POPULAR! Saúl Camacho Rodríguez Su madre quería que estudiara en el Colegio Militar, pero él ya lo había decidido tal vez años antes, en el taller del abuelo: Saúl Camacho Rodríguez sería un artista del barro y para ello prefirió estudiar en la Escuela de Artes Plásticas de la Universidad Autónoma del Estado de México y más tarde en la Escuela de Diseño y Artesanías de Bellas Artes. Inquieto, ha sido más que un maestro artesano, también a servido a sus pares como un incansable promotor de su obra en México y el mundo. Ha recibido diversos premios, entre ellos el primer lugar en la categoría de arcilla del Concurso Nacional de la Cerámica XXI edición, en Tlaquepaque, Jalisco, y se hizo acreedor a la Presea Mérito Arte Popular, de Metepec, Estado de México, ambos en 1997. Fuente: Dirección de Cultura de Metepec

Juan Carlos Blanco Riera was born and raised in Havana, Cuba, where he performed with several professional companies for over 15 years before coming to the U.S.  As a youth, he started his performance career with the folkloric arts group, Cumballe, and Oba Ilú, in his home town of Guanabacoa.  He later joined one of Cuba's most renowned folkloric companies, Raices Profundas (Deep Roots), directed by Juan De Dios Ramos Morejon.  He spent nine years with Raices Profundas, where he rose to the level of lead male dancer and soloist, touring Latin America and Asia.Mr. Blanco's desire to deepen his knowledge of his cultural expression drove him to become involved with several diverse art groups in Havana.  He performed with Teatro de la Havana in a number of theatrical plays including De Mi Tierra Vengo, Maria Antonia, Santa Camila de la Havana Vieja, and Requip por Yarini.  He danced, acted and choreographed with Arte Popular, a popular theater company directed by Tito Junco.  Mr. Blanco performed with the innovative modern dance company Alabama.   He also spent several years working with the Franco-Haitian company Ban Rra Rrá, directed by Isaias Rojas Ramirez as percussionist and instructor of Afro-Cuban dance.While in Cuba, he was charged with the responsibility of training both professional Cuban dancers and educating foreign students through the Instituto Superior de Arte and the Escuela Nacional de Arte.  He served as artistic director for the folkloric ensemble Arawe that toured Peru in 1997.  He also choreographed several productions in Havana, including Afro-Peru, a collaboration with Peruvian singer Argelia Fragoso, and Trilogia, produced with Raices Profundas.Since coming to the United States, Mr. Blanco has been featured in various Afro-Cuban productions in the California area as dancer and guest choreographer for groups such as Olorun, Alafia, and Taifa.   In 1998 he founded the San Diego-based Afro-Cuban folkloric ensemble, Omo Aché, which serves and performs in schools, universities, and multi-cultural venues throughout California.  For more information on classes, workshops and performances please visitomoachecubanculture.org

Una médica, un maestro, una trabajadora, un científico, una artista, un músico, una persona solidaria, una o un ilustre desconocido, esa gente necesaria que se vuelve el corazón de una comunidad merece ser reconocida y conocida en toda la Argentina Premio Padentrano, reconocimiento de Radio Nacional a lo mejor de nuestra gente. LU 4 Radio Nacional Comodoro Rivadavia destaca a Liliana Ancalao, poeta, escritora y docente argentina. Es considerada una de las voces más importantes de la poesía mapuche. Liliana nació en Diadema Argentina, un barrio de Comodoro Rivadavia, en 1961. Pertenece a la comunidad mapuche Ñamkulawen y es aprendiz de su lengua materna: el mapuzüngun. Terminó la carrera de Letras en la Universidad Nacional de la Patagonia, trabajó como docente en escuelas públicas de la ciudad y se jubiló como directora en una de ellas (2017). También formó parte de un equipo de investigación que centraría el estudio en algunos aspectos del mapuzüngun, idioma originario mapuche. Durante varios años coordinó el ciclo de Arte Popular en los barrios, recitales de música y poesía. Junto a los trovadores de la región patagónica difundió su poesía desde la oralidad. Publicó: Poesía: Tejido con lana cruda (2001) Edición de la autora, (2010) Edición de El suri porfiado, (2021) Edición de La mariposa y la iguana Poesía: Mujeres a la intemperie-pu zomo wekuntu mew, su primer libro bilingüe (2009) Edición de El suri porfiado en Argentina; autotraducido del castellano al mapuzüngun Ensayos y poesía: Resuello-neyen (2018) Editado por Marisma en España. Poesía: Rokiñ, provisiones para el viaje (2020) Espacio Hudson ediciones. Ha publicado artículos para revistas culturales. Parte de su obra ha sido traducida al inglés, al francés, al italiano y al portugués. En Febrero de 2018 ha sido tapa de la revista “World Literature Today” e invitada especial del programa televisivo ‘Susurros y Altavoz' (emitido en mayo de 2018 por el Canal Encuentro). Asistió como invitada al VIII Congreso Internacional de la Lengua Española en Córdoba, Argentina, en Marzo de 2019 (mesa de poesía en lenguas originarias). Ha sido invitada a encuentros de escritores de pueblos originarios; últimamente: ‘V Encuentro Continental Intercultural de Literaturas Amerindias: Escrituras Propias, extractivismos y cantos de aves' 25 al 29 de Abril de 2018, Pontificia Universidad Javeriana, en Bogotá. Colombia y ‘III Encuentro de Literaturas en Lenguas Originarias de América' en el marco de la XXXII Feria Internacional del libro en Guadalajara, 18 de diciembre de 2018, Universidad de Guadalajara, México. Ha sido invitada como conferencista de su obra a ‘First Nations Lectures, Inspired Resistance: The Poetry of Liliana Ancalao and First Nations In Dialogue: Cherokee and Mapuche Perspectives' 21 y 22 de marzo de 2018, Furman University, en Greenville, Estados Unidos, a ‘Cono Sur Im Interdisziplinären Fokus, Patagonien-Wallmapu, Repräsentation und Konstruktion Kultureller Identitäten', noviembre de 2018, por Friedrich-Schiller Universität a Jena, Alemania y fue Glasgow Visiting Writer en la Facultad de Lenguas Romances de la Universidad Whashington and Lee, Lexington, Virginia, Estados Unidos, de Enero a Febrero 2020.

1-Inicia la pingüinavidad en el acuario Inbursa, nacen dos pingüinos Gentoo 2- Museo de Arte Popular en la Ciudad de México exhibe 230 piñatas con diseños únicos 3-Sitios falsos de PEMEX timan a compradores de autos 4-Calculadora de pensiones: ¿Cuánto dinero tendrás ahorrado al momento de tu retiro? 5-Reabren acceso con nuevas reglas para visitar el Nevado de Toluca 6-Llega megacaravana con más de 5 mil 800 paisanos a México a pasar fiestas decembrinas

O MUSEU DO PONTAL ( AGORA SEM CASA NO NOME ) REABRE AS PORTAS PARA O PÚBLICO EM NOVO ENDEREÇO NO DIA 9 DE OUTUBRO. A MATÉRIA "PODCASTEADA" É DO JORNALISTA NELSON GOBBI E FOI PUBLICADA NO SEGUNDO CADERNO DA EDIÇÃO DE 3 DE OUTUBRO DO JORNAL O GLOBO.

Araçuaí é uma cidade com pouco mais de 36 mil habitantes no Vale do Jequitinhonha, uma área do interior de Minas Gerais. Quem chegasse nesse município ainda na década de 1990, podia encontrar uma mulher de meia idade, com o cabelo repartido em duas tranças longas, cavoucando a terra ao lado de um padre de batina. Nessa época, a artista Maria Lira Marques começava a observar as tonalidades da terra —amarelas, brancas, avermelhadas ou rosadas. Ela viajava acompanhada pelo frei Chico, uma figura importante da cidade, e a dupla fazia paradas para recolher as amostras do solo da região. Com esses pigmentos, ela pintava criaturas que ela mesma inventava. As pinturas da Maria Lira, que hoje tem 75 anos de idade, têm passado por uma valorização nas mãos de galeristas e colecionadores recentemente. Essa é uma espécie de segunda vida do trabalho dela, que já foi reconhecida anteriormente pela produção de máscaras de cerâmica e por uma pesquisa extensa de cantos populares da região do Vale. Isso acontece em um momento que o mercado também volta seus olhos à arte popular. O Expresso Ilustrada dessa semana conta a história de Marques, que têm trabalhos expostos em galerias em São Paulo e em Belo Horizonte agora e também fez um trabalho importante de pesquisa de cantos populares do Vale do Jequitinhonha. “Você vê que meus bichos não são esses bichos daqui desse mundo, não. Às vezes esse ali parece que é um veado, eu não tive a intenção de fazer um veado, eu não tive a intenção de fazer determinado animal. Mas se as pessoas acham que parece, tudo bem”, diz a artista. Para debater como o circuito artístico tem olhado para trabalhos como o de Marques, também participa do episódio Renan Quevedo, pesquisador de arte popular brasileira. See omnystudio.com/listener for privacy information.

O Centro de Arte Popular apresenta um amplo panorama de obras que privilegiam a riqueza e a diversidade das manifestações culturais populares. Além das mostras permanentes, também existem exposições temporárias, e até o dia 7 de novembro é possível visitar gratuitamente a exposição "Desde o chão do Jequitinhonha". Saiba mais no Fica a Dica de hoje. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Conheça um pouco sobra a nova exposição de 30 artistas no Museu Janete Costa de Arte Popular em Niterói.

El Museo del Pueblo de Guanajuato te invita a escuchar esta lista de reproducción para acompañar tu visita a la sala de exposición "De la Inspiración a la Identidad"

Bienvenido a esta lista de reproducción que contiene material auditivo para acompañarte a través de las salas de exposición del Museo del Pueblo de Guanajuato. A 100 años de la primer exhibición de arte popular, el Instituto Estatal de la Cultura conmemora este acontecimiento presentando esta serie de obras de arte popular, símbolo e identidad de nuestra comunidad.

La forma de las grandes colecciones de arte popular mexicano.

Arte popular actual

Arte popular en Guanajuato

Eduardo Butrón Hodwalker será resaltado por su impacto ambiental en el arte en la séptima versión del Salón BAT de Arte Popular.

Nessa segunda temporada do Casa Frente e Verso, vamos trazer para vocês personagens ícones da arquitetura e do design, contados por quem conviveu com eles. Estreamos com um personagem singular: a pernambucana Janete Costa, uma referência quando se trata da valorização do artesanato e da arte popular no nosso país. Amiga da arquiteta, Adélia Borges é a entrevistada da vez, relatando como essa amizade se estabeleceu e também sobre o livro "Janete Costa: Arquitetura, Design e Arte Popular", lançado recentemente pela editora Cepe, no qual Adélia assina um dos textos publicados. Uma conversa boa e fluida com uma das mais renomadas jornalistas e curadoras desses temas no Brasil. Aproveitem! --- Send in a voice message: https://anchor.fm/casa-frente-e-verso/message

Visitamos el Museo de Arte Popular que exhibe artesanías mexicanas y arte popular de todo México en el Centro Histórico de la CDMX.

El Director Walther Boelsterly nos lleva a conocerlo.

Este viernes tuvimos los detalles de “Tianguis de Arte Popular 2020” que se llevará a del 3 al 6 de diciembre en el Museo Hacienda la Pila, hablamos del gran trabajo que realizan las artesanas y artesanos mexiquenses que han sido ganadores en los principales concursos estatales y nacionales, te daremos a conocer los cambios de horarios que tendrán los dos últimos programas de la temporada 143 de la OSEM, así como toda la información del “Concurso Nacional de composición Felipe Villanueva”. En la propuesta musical "Queen".

Escrito y narrado por Álvaro Mata

Martes con Mujeres Solidarias conducido por Susie Cueto que tiene de invitada a Claudia Muñoz, directora de las tiendas del Museo de Arte Popular de la Ciudad de México. RRSS IG @TiendaMapMX FB @TiendaMAPMX

💫Continuamos nuestra programación en Omradio ahora con El Color de los Negocios y la Creatividad🎨 y el tema: Promoviendo el diseño y arte popular en México🖼️ además de tener una gran invitada: Ambar Jiménez Moreno👌🏻 😉Invitación para conocer las diferentes artesanías 😊Artesanías de barro policromado, bisutería y joyería en plata 👏Empresa familiar con 5 años de experiencia (Luz turquesa)

💫Continuamos nuestra programación en Omradio ahora con El Color de los Negocios y la Creatividad🎨 y el tema: Promoviendo el diseño y arte popular en México🖼️ además de tener una gran invitada: Ambar Jiménez Moreno👌🏻 😉Invitación para conocer las diferentes artesanías 😊Artesanías de barro policromado, bisutería y joyería en plata 👏Empresa familiar con 5 años de experiencia (Luz turquesa)

Exposición temporal Museo José y Tomás Chávez Morado.

ElExpresso20200821.mp3 La entrada ARTE POPULAR MEXICANO – El Expresso de las 10 – Vi. 21 Ago 2020 se publicó primero en UDG TV.

Un episodio especial de este podcast de viaje. Romi cumple un sueño personal y se va a Ciudad de México a comer taquitos y recorrer mercados. Maxi no la acompaña (más detalles de eso en el episodio), pero igual relatamos el recorrido con lujo de detalles. ¿Dónde se comen los mejores tacos al pastor del mundo? ¿A qué sabe el Pulque? ¿Por qué deberías pasar por CDMX? Acá te lo contamos. Mercados: - Roma, Medellín, De Artesanías, De la Merced, Sonora, San Juan, Central de Abastos (no fui). Museos: - Jumex, Antropología, Soumaya (el inodoro). - Museo de Arte Popular. Taquerías: - El Vilsito, Orinoco, El Huequito, Tortas al Fuego, El Califa, Borrego Viudo, El Pescadito. Ver spreadsheet acá. (https://docs.google.com/spreadsheets/d/12QJJ_C2hRTOHt3qlqZOevIFv9ylsztqK5V8ySHv7-6c/edit#gid=0) Barbacoa: - Hidalguense. Texcoco (El Pica 1) Bares: Hanky Panky Cocktail Bar, Bukowski, Fifty Mils, Principia Tasting Room.  Más sobre CDMX: ⁃ Café Cicatriz y Farmacia Internacional. ⁃ El Ángel ⁃ Comida callejera ⁃ Torre Latinoamericana ⁃ Fiesta Patrick Miller ⁃ Museo Frida Khalo ⁃ Estadio Azteca  —————— #viajeros #podcast #podcasteros #podcastdeviaje #podcastenespañol #turistas #nomadasdigitales #digitalnomad #viajeroslatinos #argentinosporelmundo #wanderlust #ondemand #podcasting #cdmx #ciudaddemexico

La Segunda Guerra Mundial se convirtió en el peor enemigo de Alfonso Caso, Manuel Toussaint, Miguel Covarrubias, Roberto Montenegro y José Clemente Orozco; pero nadie contaba con la participación de un súper héroe que salvó el día, un representante del muralismo mexicano. Acompáñanos a descubrir esta historia de 1940.Support the show (http://www.historiachiquita.com)

VI Salón BAT de Arte Popular

VI Salón BAT de Arte Popular

Cerramos 2019 con este episodio de #EvaTalks con Marie Thérèse Arango, publicado hace un año cuando comenzaba este podcast. Impulsora de la artesanía mexicana y el desarrollo social de las comunidades de artesano, Marie Thérèse recibió de la ONU el galardón Women Together por promover el trabajo de los artesanos y su legado está en cada espacio del Museo de Arte Popular en México del que es fundadora.

Olá Frilas! Nesse episódio converso com o Renan Quevedo, que estudou e atuou na área de publicidade, em direção de arte, durante alguns anos, até criar o projeto Novos Para Nós. Ele conta que com o tempo, o mercado de publicidade passou a não satisfazer tanto seus anseios, e que juntou essa insatisfação, o gosto por dirigir, e o grande interesse em arte popular brasileira, que já desenvolvia há tempos, na ideia do projeto. De início investiu um dinheiro que tinha guardado, na primeira temporada de viagens, e foi sem roteiro construindo essa pesquisa. Hoje o projeto tem mais planejamento para evitar desgaste e tempo perdido, e alguns trabalhos relacionados à essa pesquisa ajudam o Renan a financiar a continuidade das viagens e compartilhamento das histórias de artistas populares com as mais diversas manifestações, em regiões remotas pelo país. Ele também fala muito da inspiração que os costumes, visões de mundo, e o próprio trabalho artístico dessas pessoas causa em quem vive nos grandes centros urbanos, afastado dessas realidades. Links do Renan Quevedo: Site Novos Para Nós Facebook Novos Para Nós Instagram Novos Para Nós Palestra no TEDx Se curtir o Frila, deixe um comentário ou review na plataforma que consumir seus podcasts, mande pra uma galera que pode curtir, compartilhe nas redes sociais e fale comigo no Twitter e Instagram. Se você é autônomx e curtiria gravar um episódio, ou quer recomendar alguém, pode também mandar um email pra frilapodcast@gmail.com

Este lunes, en "Creadores de nuestro siglo", la Maestra Luz Elena Cervantes nos comenta de la Sala de Arte Popular instalada en el CEART con piezas donadas por ella. La especialista en comunicaciones electrónicas Maritza Valle nos explica qué es y que hace un Community Manager. En el estudio Claudia y Jesús nos deleitan con bellas interpretaciones en vivo. La artista plástica Virginia Ledesma nos platica de su participación en la importante Bienal Tamayo. La Lic. Carylú Peralta nos comenta de las actividades de Accionarte Y Fabiola Grayson, de la Corte Teatral, nos invita a la obra infantil "Este no es un cuento de hadas". No lo olviden, lunes 22 de julio, once de la mañana, a través dewww.radioonce.mx - "Creadores de nuestro siglo" la revista cultural más completa de la radio por internet en Querétaro.

En Una Mujer, la historiadora y directora del Museo de Arte Popular "José Hernández", Felicitas Luna, hija del recordado historiador Félix Luna, habló sobre su trayectoria, su familia y el trabajo que realiza en el Museo.

This week on Out Of Office, the boys talk about the famous architect Antoni Gaudí and his many iconic buildings in Barcelona. They also discuss why La Sagrada Familia is the perfect antidote to Cathedral Fatigue. Things we talked about in today’s podcast: https://sagradafamilia.org/en/home https://parkguell.barcelona/en/home-en http://www.lapedrera.com/en https://www.casabatllo.es/en/ https://casavicens.org/ https://en.wikipedia.org/wiki/Museo_de_Arte_Popular https://en.wikipedia.org/wiki/Alebrije https://www.nytimes.com/2014/03/21/greathomesanddestinations/gaudi-home-to-become-a-museum.html https://www.mfa.org/exhibitions/frida-kahlo-and-arte-popular

465 Huntington Ave, Boston, MA 02115 Hours The MFA is open 7 days a week. Monday–Tuesday 10 am–5 pm Wednesday–Friday 10 am–10 pm Saturday–Sunday 10 am–5 pm Admission Members Free Adults $25 Seniors (65+) $23 Children 6 and under Free Youths 7–17* Free / $10* Students (18+)** $23** *Youths 7–17 admitted free weekends, weekdays after 3 pm, and Boston public school holidays; otherwise admission for youths is $10. **Participants in the University Membership program receive free admission. NH and ME resident students also receive free admission. Included in the price of admission: All-day access to galleries and special exhibitions One free repeat visit within 10 days (applies to full-price Adult, Senior, and Student tickets only) Free Gallery Activities and Tours Massachusetts residents who present Electronic Benefits Transfer (EBT) cards at a ticket desk may receive up to four $3 tickets good for adult, senior, or student admission. Youths aged 17 and under are always free. EBT Card to Culture is a collaboration between the Mass Cultural Council and the Executive Office of Health and Human Services’ Department of Transitional Assistance. See the full list of participants. Junior Artists Every Saturday, 10:30 am–12:30 pm New program starting September 9! Enjoy a weekly free drop-in creative morning for families with children ages 5 to 8. Look closely at art, make art, and have fun! Free with Museum admission. Frida Kahlo and Arte Popular February 27, 2019 – June 16, 2019 Saundra B. and William H. Lane Galleries (Gallery 332) and Saundra B. and William H. Lane Galleries (Gallery 334) The influence of Mexican folk art on Kahlo’s work and life Like many artists in Mexico City’s vibrant intellectual circles, Frida Kahlo (1907–1954) avidly collected traditional Mexican folk art—arte popular—as a celebration of Mexican national culture. She drew inspiration from these objects, seizing on their political significance after the Mexican Revolution and incorporating their visual and material qualities into her now iconic paintings. Following the recent acquisition of Dos Mujeres (Salvadora y Herminia) (1928), this is the MFA’s first exhibition on Frida Kahlo. It tightly focuses on Kahlo’s lasting engagements with arte popular, exploring how her passion for objects such as decorated ceramics, embroidered textiles, children’s toys, and devotional retablo paintings shaped her own artistic practice. A selection of Kahlo’s paintings—including important loans from the Museum of Modern Art (MoMA), the Los Angeles County Museum of Art (LACMA), and the Harry Ransom Center at the University of Texas at Austin—is brought together with representative examples of arte popular. Bringing fresh attention to Kahlo as an ambitious, ever-evolving painter, this exhibition also opens broader discussions about the influences of anonymous folk artists on famed modern painters.

Dos de los máximos exponentes del muralismo mexicano se debaten sobre la conceptualización de arte público. Siqueiros, como representante de la LEAR y del Partido Comunista cuestiona los valores y trayectoria de Diego Rivera. Rivera en cambio intenta dialogar y comprender la postura del coronelazo. Un episodio detallado del testimonio de Eisenberg en la revista del Partido Comunista neoyorquina New Masses de la década de los años treinta.Support the show (http://www.historiachiquita.com)

Ángeles González Gamio conversa con Marta Turok sobre el rescate del bordado mexicano, técnica en peligro de extinción.

Marcas exclusivas a excelentes precios a favor de Asociación Amigos del Museo de Arte Popular.

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Edição de 02 de Abril 2018 - "Agricultura Lusitana 2015- 2018" é uma exposição de design, a partir da região das Aldeias do Xisto, no Museu de Arte Popular, em Lisboa

Nora Perlé, recordó a Sandro con un material sonoro de archivo de entrevistas realizadas en los años 2004 y 2006, en la emisora; luego se escucharon las grandes voces del humor que pasaron y, además evocó la obra de Héctor Roberto Chavero, conocido por su seudónimo Atahualpa Yupanqui. 

En este podcast te contamos de qué colonias salen más presos, en qué delegaciones se encuentran y qué zonas son, probablemente, las más inseguras de la ciudad. También te decimos algunos datos que caracterizan a la población reclusa y nos preguntamos si existe alguna manera de contrarrestar esta tendencia. Además: — Llega la noche de museos de junio, este miércoles a partir de las 19:00 horas — No te pierdas la exposición WOMEN: New Portraits de Annie Leibovitz, en Proyecto Público Prim del 8 al 31 de julio — Este fin de semana, León Larregui presenta Voluma en el Teatro Metropolitan. — Y los alebrijes iluminados vuelven al Museo de Arte Popular, la entrada es libre Comentarios, abrazos, felicitaciones y mentadas en el hashtag #PodcastChilango

El próximo domingo 12 de agosto, se llevará a cabo en las instalaciones del Museo de Filatelia, la clausura de la Promoción Cultural de Verano, Oaxaca 2012. Este proyecto que arrancara el 15 de julio del presente año, contó con la participación de 19 recintos culturales del estado, como bibliotecas, museos y más. Durante un mes, los niños y niñas inscritos (as) a la Promoción, tuvieron la oportunidad de acercarse a la historia y belleza arquitectónica de los espacios que resguardan la memoria de Oaxaca. Con motivo del 480 aniversario de haberse otorgado el título de ciudad a Oaxaca, se diseñó una frase que conmemorara este evento, siendo a su vez distribuida en cada rincón, librero, sala o patio de las instituciones participantes. El objetivo de esta edición, es que con el apoyo y guía del cuadernillo otorgado este año, los niños dieran con las palabras distribuidas en estos puntos de la ciudad y lograran descubrir la misteriosa frase. La tarea no sería sencilla, ya que con el esfuerzo y entusiasmo de los padres de familia y sus niños, los recorridos se convirtieron en todo un reto al trasladarse desde puntos céntricos hasta comunidades como San Agustín, Etla en busca del CaSa, o San Bartolo Coyotepec en busca del Museo Estatal de Arte Popular. Las actividades que cada espacio diseñó para esta celebración, nutrieron en su totalidad la experiencia y aprendizaje tanto de los niños y niñas, así como de los papás, mamás, abuelitos y abuelitas, tios y tías que los acompañaron a lo largo de estas semanas. La Promoción Cultural de Verano, Oaxaca 2012, se acerca su cierre, y los 19 recintos culturales que su unieron a esta edición, festejarán y premiarán a los peques que con éxito lograron llegar a su meta. La cita es el próximo domingo 12 a las 11:00 am, en el Museo de Filatelia, donde una fiesta de Verano nos espera. La recepción de cuadernillos de l@s niñ@s inscrit@s se cierra el próximo viernes 10 de agosto en el MUFI. Celebramos juntos: Museo de Filatelia de Oaxaca (MUFI) Centro de las Artes de San Agustín (CaSa)Casa de la Ciudad (CdlC) Museo Estatal de Arte Popular Oaxaca (MEAPO) BS Biblioteca Infantil de Oaxaca Museo de los Pintores Oaxaqueños (MUPO) Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (MACO) Biblioteca José Lorenzo Cossío y Cosío Centro Cultural San Pablo Museo Textil de Oaxaca (MTO) Jardín Etnobotánico de Oaxaca Museo de Arte Prehispánico de México Rufino Tamayo Museo del Ferrocarril Mexicano del Sur (MMS) Museo del Palacio (MUPAL) Biblioteca Henestrosa Museo de Sitio, Casa Juárez Biblioteca Francisco de Burgoa (BFB-UABJO) Biblioteca Pública Central Estatal "Margarita Maza de Juárez" Museo de las Culturas de Oaxaca (MUCO)

Edição de 10 de dezembro 2011

Edição de 10 de Dezembro 2011 - Moarte no Museu de Arte Popular em Belém

Edição de 10 de agosto 2011

Edição de 19 de Fevereiro de 2011 - Revisitar o museu de arte popular

Más información de este acto

Neste episódio, a arte popular do Cariri é revisitada pelas memórias de quem viveu ou teve uma relação muito próxima com a região sul do Estado.