Podcasts about Pinault

Send us Fan MailOn this week's episode, we sit down with race car driver Ethan Pinault. Ethan is a dedicated athlete, racer, and technician who has built his life around motorsports. Like many of us, he caught the racing bug and never looked back. Ethan competes in the Northeast GT racing circuit while working full-time on exotic cars. When the summer racing season ends, the competition doesn't stop, as he's recently taken up snowmobile racing in the winter. Join us as we learn more about Ethan's journey, his passion for racing, and what drives him to keep pushing for more.  Support the show

durée : 00:03:30 - Le Regard culturel - par : Lucile Commeaux - Jusqu'à la fin du mois d'août, la Bourse du Commerce à Paris propose un parcours dans les œuvres de la Collection Pinault autour de la notion classique de clair-obscur : une exposition riche, mais dont le luxe, comme souvent dans ce lieu, interroge.

durée : 00:03:30 - Les émissions culturelles de France Culture - par : Lucile Commeaux - Jusqu'à la fin du mois d'août, la Bourse du Commerce à Paris propose un parcours dans les œuvres de la Collection Pinault autour de la notion classique de clair-obscur : une exposition riche, mais dont le luxe, comme souvent dans ce lieu, interroge. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France

Parce qu'être “nul en maths” ne veut absolument pas dire qu'on ne peut pas réussir dans un métier de chiffres. Et l'histoire de Stéphanie en est la preuve vivante.Dyscalculique, dyslexique, neuroatypique, elle est pourtant devenue experte-comptable et commissaire aux comptes avant de créer La Troisième Dimension pour transformer la gestion d'entreprise en terrain de jeu.Dans cette conversation joyeuse, profonde et pleine d'images, Stéphanie raconte :comment elle a appris à apprivoiser les chiffres autrement,pourquoi le jeu est un formidable outil d'apprentissage,ce que la dopamine change dans la motivation,pourquoi tant d'entrepreneurs sont neuroatypiques,et comment la gestion peut devenir simple, concrète… voire fun.On parle aussi :d'école,de transmission,d'ancrage mémoriel,de stratégie,de business,de Zelda, du Cluedo et du dragon de la paperasse.Un épisode qui risque bien de réconcilier beaucoup de personnes avec les chiffres… et avec elles-mêmes.Si vous connaissez un enfant, un ado, un entrepreneur ou un adulte persuadé d'être “mauvais en maths”, envoyez-lui cet épisode.Parce qu'on apprend souvent beaucoup mieux quand on arrête de subir… et qu'on commence à jouer.Pour découvrir Stéphanie :https://la3emedimension.fr/INSTAGRAM @la3emedimensionbienvenue@la3emedimension.frFAIRE UN DON POUR SOUTENIR LE PODCAST : https://www.onparticipe.fr/c/horscadre

From MPR News, Art Hounds are members of the Minnesota arts community who look beyond their own work to highlight what's exciting in local art. Their recommendations are lightly edited from the audio heard in the player above.Want to be an Art Hound? Submit here.Strange Loop Project's ‘Fresh Baked'Anna Pinault is a dancer and choreographer in Minneapolis, and she recommends an innovative dance performance this Saturday from Strange Loop Project. It's the second installment in their “Fresh Baked” series, where four dancer/choreographers are given 24 hours to create a new dance based on a three-word prompt. Each dancer receives the same prompt, resulting in what Pinault says feels like a curated collection. The performance of these “fresh-baked” dances, which tend to average about 10 minutes each, will take place 8 p.m. Saturday, May 2 at 1629 Hennepin Ave. in Minneapolis.Pinault performed in the first iteration of the series in February, and she described what the next four dancers are about to experience.Anna says: You really have to let go and just give in to the freedom of creation. It takes a lot of trust in yourself as well, that you can show up in the studio, come up with something without over-editing yourself, because you don't have time to do that. You just have to kind of push play and let the creative process go.— Anna PinaultThreshold Theater's ‘More 4Play'Freelance director Gretchen Weinrich of Minneapolis enjoyed seeing Threshold Theater's new collection of four 10-minute plays by LGBTQ+ playwrights. A follow-up from their 2024 event, “More 4Play” continues at Bryant Lake Bowl in Minneapolis 7 p.m. Friday through Sunday, which tickets available in advance or at the door.Though the plays center “the LGBTQ+ experience generally,” Weinrich says, they are diverse in story and style. She appreciated seeing the same small group of actors take on different characters in each show. As for the venue, Bryant Lake Bowl is one of Weinrich's favorites.Gretchen says: The food and drinks are great. They'll serve you right in your seat, and it makes for a fun uptown vibe.— Gretchen WeinrichPlains Art Museum's Spring GalaEric A. Johnson of Hillsboro, North Dakota, is an artist and director of Fargo Moorhead Visual Arts. He's looking forward to the Plains Art Museum's Spring Gala this Saturday in downtown Fargo. The event is a celebration of artistic talent in the Fargo-Moorhead area and beyond, as well as a fundraiser to support the museum. The swanky evening includes music, food, and a silent auction of art with the region's talent on display, which Johnson says feels like a juried art exhibition.This year's theme is “Nightmare at the Museum,” with themed costumes encouraged but not required. The Plains Art Museum is free and open daily.Editor's note: Johnson is one of more than 80 area artists who have donated work for the silent auction.

Apporte moi un bien immobilier à potentiel en Ile de France (achat-revente) et touche une partie de la marge !

Why Did a Broke Football Club Owned by Gucci's Family Invest Millions in Water Reuse? Stade Rennais, the French football club owned by the Pinault family behind Kering (Gucci, Balenciaga, Bottega Veneta...), buried a €1.5 million closed-loop water system under its renovated La Piverdière training complex in February 2025. This investment, during French football's worst financial crisis, reveals a widening gap between what water costs and what water is truly worth - using water reuse as its vehicle.

Clair-obscur, c'est le titre de la nouvelle exposition de la Bourse de Commerce jusqu'au 24 août. Elle fait référence au clair-obscur du 16e siècle et à Caravage. Mais, cette fois, il s'agit d'art contemporain et moderne, issu de la collection Pinault. Ou comment les artistes recherchent la lumière dans le noir, un espoir en ces temps obscurs.   À lire aussiLumière et inventivité: la réjouissante œuvre tardive de Matisse au Grand Palais

Clair-obscur, c'est le titre de la nouvelle exposition de la Bourse de Commerce jusqu'au 24 août. Elle fait référence au clair-obscur du 16e siècle et à Caravage. Mais, cette fois, il s'agit d'art contemporain et moderne, issu de la collection Pinault. Ou comment les artistes recherchent la lumière dans le noir, un espoir en ces temps obscurs.   À lire aussiLumière et inventivité: la réjouissante œuvre tardive de Matisse au Grand Palais

durée : 00:10:31 - Les Midis de Culture - par : Marie Labory - La collection Pinault expose une centaine de ses œuvres, toutes contemporaines, pour montrer comment les artistes éclairent les ténèbres. - réalisation : Laurence Malonda - invités : Joseph Ghosn Directeur adjoint de la rédaction de Madame Figaro; Philippe Azoury Journaliste, critique et auteur

David Pinault has written a thrilling novel that propels us from San Francisco to the African bushveldt, from Hong Kong to Vietnam, and on to a confrontation amid the jungle ruins of ancient Angkor. This book provides remarkable insights into the Catholic faith, the world of animal trafficking, totalitarianism, and the deepest conflicts of the human heart. Earth Dragon Run Download the Veritas mobile app Joe & Joe on X Joe & Joe on YouTube

A Fundação Cartier para a Arte Contemporânea abriu suas portas em um novo endereço em Paris, dessa vez em frente ao Louvre, com projeto do renomado arquiteto Jean Nouvel. A mostra inaugural, intitulada “Exposição Geral”, reúne cerca de cem artistas e celebra 40 anos de programação, conectando diversidade, história e cidade. O espaço transparente, com plataformas ajustáveis, cria uma experiência inédita, onde arquitetura e arte dialogam com o dinamismo cultural e artístico da capital francesa. A Fundação Cartier para a Arte Contemporânea abriu em outubro de 2025 um novo capítulo de sua história na capital francesa, dessa vez em frente ao Louvre, em um edifício reinventado pelo arquiteto Jean Nouvel. A mostra inaugural percorre quatro décadas de criação contemporânea a partir do acervo da instituição. Concebida como um diálogo entre arquitetura, cidade e memória artística, a mostra revisita o papel da Fundação na trajetória de inúmeros criadores, entre eles o francês Jean-Michel Othoniel, para quem a exposição representa “um pouco da própria juventude” e o início de um vínculo decisivo com o mundo da arte. “Essa exposição é muito emocionante para mim. Ela representa um pouco da minha juventude, da minha formação, é quem eu sou", relatou à RFI. "Tive a sorte de iniciar um diálogo com a fundação em 1988, com Marie-Claude Beaud, que me ofereceu minha primeira residência artística. Depois disso, a instituição continuou me acompanhando, adquiriu obras de diferentes períodos do meu trabalho, inclusive da época em que participei da Documenta. Em 2004, realizamos uma grande exposição, minha primeira individual em Paris, que me tornou conhecido pelo público dos museus parisienses.” O espaço projetado por Jean Nouvel aposta na transparência e na circulação livre. Cinco plataformas ajustáveis permitem acomodar obras monumentais ou intimistas, enquanto volumes tridimensionais e pontos de vista de 360 graus oferecem uma experiência inédita de observação e circulação. “Jean Nouvel desconstruiu a linearidade da história da arte”, explica Béatrice Grenier, diretora de programação da instituição. “Isso nos permite trabalhar com artistas e propor uma nova narrativa da história da arte, conectando o interior da Fundação à cidade e ao patrimônio histórico que nos rodeia.” Entre os artistas presentes estão nomes internacionais como Olga de Amaral (Colômbia), Sally Gabori (Austrália), Chéri Samba (República Democrática do Congo), Damien Hirst (Reino Unido) e Joan Mitchell (Estados Unidos).  “O objetivo era traçar um retrato da Fundação Cartier para a Arte Contemporânea em seu novo endereço, nas duas praças do Palais-Royal, em pleno coração de Paris, em frente ao Louvre e também diante de uma das mais antigas praças públicas da cidade, a Praça do Palais-Royal", destaca Garnier, que é co-curadora da exposição inaugural da nova Fundação Cartier. "A questão era justamente esta: como fazer isso? Como apresentar, ao mesmo tempo, as linhas estruturantes de uma coleção construída ao longo da programação da Fundação nos últimos 40 anos e, ao mesmo tempo, sugerir os temas que a Fundação Cartier pretende continuar defendendo no futuro de sua programação?”, sinalizou à RFI. Desconstruir a linearidade da história da arte Grenier detalha a opção estética no design do novo espaço. “O arquiteto Jean Nouvel refletiu profundamente sobre essa questão. Ele é o autor do Instituto do Mundo Árabe, [do antigo prédio] da Fundação Cartier no boulevard Raspail, inaugurado em 1994, e também concebeu o Museu do Quai Branly, além do Louvre de Abu Dhabi. Este último se insere, de certa forma, em um percurso de reflexão sobre a evolução da museografia", afirmou. "O percurso da mostra é fundamental porque Nouvel propôs um plano circular, no qual diferentes objetos, de distintas civilizações, são organizados em uma mesma linha do tempo. O que ele faz com esse edifício é justamente desconstruir a linearidade da história da arte", sublinhou Grenier. "Esse princípio aparece claramente no novo prédio da Fundação Cartier. Em vez de um espaço bidimensional, organizado por uma sucessão linear de paredes expositivas, temos volumes. Isso permite conceber exposições em espaços que oferecem pontos de vista de 360 graus sobre as obras e sobre a própria exposição.” A mudança para um endereço central permite à Fundação Cartier aproveitar o fluxo de visitantes do Louvre e se integrar a um eixo cultural estratégico da cidade, que inclui também a Comédie-Française, o Museu de Artes Decorativas e a Bourse de Commerce, onde fica a coleção privada de François Pinault. A Fundação possui hoje cerca de 4.500 obras, e a exposição rotativa apresenta aproximadamente 600 trabalhos. A "Exposição Geral" fica em cartaz na nova sede da Fundação Cartier até 23 de agosto de 2026. 

The European Union and India have announced a landmark trade deal as both sides aim to deepen ties amid tensions with the US. It will allow free trade of goods between the bloc of 27 European states and the world's most populous country, which together make up nearly 25% of global gross domestic product and a market of two billion people.Meanwhile, Donald Trump threatens South Korea with more tariffs, and a big shift in the global sportswear business as France's billionaire Pinault family sells a big chunk of its Puma holding to China's Anta Sports.

En esta edición de Radar Empresarial abordamos las crecientes especulaciones sobre una posible compra de Puma por parte de la compañía china Anta Sports. En numerosas ocasiones, son los rumores los que activan el movimiento en los mercados, y este en particular podría generar un importante cambio dentro del sector de la moda deportiva. De acuerdo con información publicada por Bloomberg, Anta —que en volumen de negocio se sitúa justo detrás de Adidas y Nike— habría iniciado contactos con un asesor financiero para estudiar la presentación de una propuesta formal de adquisición, lo que supondría un paso decisivo en su estrategia de expansión global. El mayor freno a esta potencial operación estaría en manos de los accionistas de referencia de Puma: la familia Pinault. Este grupo empresarial, propietario de firmas de lujo como Gucci o Yves Saint Laurent, controla cerca del 29% de las acciones de la compañía alemana, y según señala Bloomberg, su posición sería uno de los principales desafíos para que la negociación llegara a buen puerto. No obstante, no es la primera vez que surge la posibilidad de una venta. El pasado agosto, tras registrarse pérdidas cercanas a los 250 millones de dólares durante los primeros seis meses del año, el mismo medio apuntó que los Pinault podrían estar dispuestos a escuchar ofertas, entre ellas las de Anta Sports y la también china Li Ning. A pesar de que en aquel momento Puma había recortado previsiones por la presión de los aranceles, sus propietarios optaron por mantener la confianza en los resultados de los siguientes periodos. Sin embargo, los datos más recientes no han acompañado esas expectativas: en el tercer trimestre de 2025 la firma reportó un descenso del 10% en sus ventas. Este retroceso podría abrir una ventana de oportunidad para Anta, cuya notoriedad internacional se disparó tras los Juegos Olímpicos de Pekín 2008, evento que consolidó su presencia global y la situó como patrocinadora oficial del equipo olímpico chino, también en Londres 2012. Consciente de la importancia del impacto mediático, Anta Sports ha apostado por vincular su imagen a figuras deportivas de alto perfil. Aunque ya contaba con nombres como Manny Pacquiao o Simone Biles, fue en la NBA donde la marca encontró su mayor impulso. Kevin Garnett fue el primero en abandonar Adidas para firmar con la empresa china, seguido por Rajon Rondo y, posteriormente, por Klay Thompson, cuatro veces campeón con los Golden State Warriors, quien se convirtió en uno de sus embajadores más influyentes.

Drawing from his experiences in Africa and Indonesia, David Pinault's newest novel is not only entertaining, but spiritually sustaining. Get Your Copy of: https://ignatius.com/earth-dragon-run-edrp/?searchid=0&search_query=earth+dragon+run In today's episode, Dave sits down with Andrew Petiprin to discuss his newest novel, “Earth Dragon Run: A Spiritual Entertainment.” Dave not only reveals his personal inspiration for the novel, but also the real-world events that drive the plot of the novel. Dave discusses the international influence of China, which seeks to become a global hegemony, as well as the spiritual crisis experienced by many people in the latter years of one's life. Through this episode and his novel, Dave shows how God is never done with us and continues to pursue us and bring His plan to fruition.   SUBSCRIBE to our channel and never miss an episode of the Ignatius Press Podcast. You can also listen to the podcast on Apple, Spotify, and other podcast platforms. Follow us on social media: Twitter/X: https://twitter.com/IgnatiusPress Facebook: https://www.facebook.com/ignatiuspress Instagram: https://www.instagram.com/ignatius_press/   Music from Pexels, Gregor Quendel. https://www.classicals.de/legal

Tous les jours dans la matinale d'Europe 1, Olivier de Lagarde scrute et analyse la presse du jour. Aujourd'hui, l'indépendance de l'île de Bougainville et l'affrontement des deux empires Pinault et Arnault sur la pelouse du stade Jean Bouin. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Tous les jours dans la matinale d'Europe 1, Olivier de Lagarde scrute et analyse la presse du jour. Aujourd'hui, l'indépendance de l'île de Bougainville et l'affrontement des deux empires Pinault et Arnault sur la pelouse du stade Jean Bouin. Hébergé par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Nouveaux pilotes, un brin déjantés, à bord de la Libre Antenne sur RMC ! Jean-Christophe Drouet et Julien Cazarre prennent le relais. Après les grands matchs, quand la lumière reste allumée pour les vrais passionnés, place à la Libre Antenne : un espace à part, entre passion, humour et dérision, débats enflammés, franc-parler et second degré. Un rendez-vous nocturne à la Cazarre, où l'on parle foot bien sûr, mais aussi mauvaise foi, vannes, imitations et grands moments de radio imprévisibles !

Les artistes brésiliennes Leda Catunda et Erika Verzutti sont à l'honneur cet automne à Paris à l'occasion de deux expositions personnelles qui leur sont consacrées.Elles ont déjà collaboré et connaissent bien leurs pratiques respectives, cette rencontre sera l'occasion de revenir sur leurs récentes expositions et de croiser leurs regards : formes organiques, allusions au modernisme ou au pop art, désir et féminisme seront matières à discussion. Pour Favorita, sa première exposition personnelle à la galerie Emanuela Campoli, Leda Catunda présente un ensemble d'œuvres marquées par la juxtaposition de textiles, d'ornements et de formes organiques. Pour son édition 2025, Pourquoi Paris ?, le projet curatorial de Julie Boukobza, invite la sculptrice Erika Verzutti, à investir l'Hôtel Balzac, en collaboration avec la galerie Fortes D'Aloia & Gabriel. La rencontre sera modérée par Audrey Illouz, responsable de la programmation culturelle et introduite par Ines Dahn, sociologue et Julie Boukobza, curatrice. Leda Catunda (1961) vit et travaille à São Paulo, Brésil. Son œuvre fait l'objet de la plus grande rétrospective de l'artiste en dehors du Brésil à la Sharjah Art Foundation en septembre 2025. En octobre, Emanuela Campoli présentera sa première exposition personnelle à Paris. Parmi ses expositions récentes : Paisagem Selvagem, Carpintaria, Rio de Janeiro, Brésil (2024); Leda Catunda: EUFORIA, ICA Milano, Milan, Italie (2023) ; Geography, Bortolami Gallery, New York, USA (2022) ; Judy Chicago & Leda Catunda, Fortes D'Aloia & Gabriel, São Paulo, Brésil (2022) ; Leda Catunda & Alejandra Seeber, MALBA – Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, Buenos Aires (2021). Erika Verzutti (1971) vit entre São Paulo et l'Europe. Dans son travail, elle combine des éléments et des styles dissemblables. Bon nombre de ses sculptures révèlent une attention particulière portée à la nature à travers l'utilisation de fruits et légumes moulés, d'autres œuvres s'inspirent de sujets d'actualité tels que les gros titres des journaux et les phénomènes Internet.Parmi ses expositions personnelles récentes : The Life of Sculptures, LUMA, Arles, France (2024) ; Notizia, ICA Milano, Milan, Italie (2024) ; Hessel Museum - Bard College, Annandale-on-Hudson, NY (2023) ; Museo Experimental El Eco, Mexico (2023) ; MASP, São Paulo (2021) ; Nottingham Contemporary, Nottingham, Royaume-Uni (2021) ; Centre Pompidou, Paris (2019) ; Aspen Art Museum, Aspen (2019). Ses œuvres font partie de collections publiques telles que celles de la Tate Modern à Londres, du Centre Georges Pompidou à Paris, du Carnegie Museum of Art à Pittsburgh, du Guggenheim Museum à New York, de la collection François Pinault en France, d'Inhotim à Brumadinho au Brésil, du Museu de Arte Moderna de São Paulo et de la Pinacoteca do Estado à São Paulo, entre autres. Amphithéâtre d'HonneurJeudi 23 octobre 2025Crédits photos : Leda Catunda © Ivan Nishitani Erika Verzutti © Ivi Maiga Bugrimenko

Dans une période défavorable au marché mondial du luxe, le groupe fondé par François Pinault se retrouve endetté. Kering doit donc se recentrer sur le cœur de métier, à savoir la mode, et pour cela, il a d'ores et déjà trouvé son partenaire idéal : L'Oréal. Mention légales : Vos données de connexion, dont votre adresse IP, sont traités par Radio Classique, responsable de traitement, sur la base de son intérêt légitime, par l'intermédiaire de son sous-traitant Ausha, à des fins de réalisation de statistiques agréées et de lutte contre la fraude. Ces données sont supprimées en temps réel pour la finalité statistique et sous cinq mois à compter de la collecte à des fins de lutte contre la fraude. Pour plus d'informations sur les traitements réalisés par Radio Classique et exercer vos droits, consultez notre Politique de confidentialité.Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

durée : 01:48:31 - Soft Power - par : Frédéric Martel - Philanthropes de la fondation Vuitton à la collection Pinault, nouveaux acteurs comme Abu Dhabi ou Dubaï, intelligence artificielle : ces dernières années, le marché de l'art ne cesse de se recomposer. Plongée dans un écosystème en pleine mutation. - réalisation : Peire Legras, Alexandra Malka - invités : Guillaume Cerutti Président de la collection Pinault et président du conseil d'admnistration de Christie's; Omar Youssef Souleimane Poète, écrivain, journaliste syrien; David Larousserie Journaliste

Puma shares jumped more than 10 percent after reports that Authentic Brands and CVC are preparing a bid for the Pinault family’s 29 percent stake. Join Dan Koh and Audrey Siek as they unpack the buyout rumors, what they reveal about Puma’s valuation, how the brand compares with Adidas and Nike, and how investors should weigh both the upside of a takeover premium and the risks if no deal happens.See omnystudio.com/listener for privacy information.

De 10 de setembro de 2025 a 26 de janeiro de 2026, a Bourse de Commerce, sede da prestigiosa coleção Pinault em Paris, apresenta a primeira exposição individual de Lygia Pape (1927–2004) em solo francês. Intitulada Lygia Pape, Tecer o Espaço (Tisser L'Espace, no original), a mostra é um tributo à artista que, ao lado de Lygia Clark e Hélio Oiticica, redefiniu os rumos da arte brasileira no século 20. A exposição é realizada no contexto da Temporada Cultural Cruzada Brasil-França 2025 e marca um momento decisivo na recepção internacional da obra de Pape, uma das signatárias do Manifesto Neoconcreto, de 1959 no Brasil. Junto com Lygia Clark e Hélio Oiticica, ela pertenceu ao Grupo Frente, bastião do concretismo no Rio de Janeiro. Em 1957, acabou de aproximando do neoconcretismo, criando trabalhos icônicos que reformularam preceitos e horizontes das artes visuais brasileiras, influenciando gerações de criadores. Com curadoria de Emma Lavigne — diretora e conservadora geral da coleção Pinault — em colaboração com Alexandra Bordes e o Projeto Lygia Pape, a mostra articula obras fundamentais da artista, desde suas gravuras abstratas iniciais até instalações luminosas e filmes experimentais. No coração da exposição está Ttéia 1, C (2003/2025), uma instalação feita com fios de cobre tensionados no espaço, que mergulha o visitante numa experiência sensorial profunda. “Nosso corpo está ativo, nosso olhar desempenha um papel quase cinético”, observa Emma Lavigne. A obra se transforma conforme a luz e o movimento do visitante, encarnando o conceito de “tecer o espaço” que dá título à mostra. Para Lavigne, essa peça emblemática “explode completamente a ideia do cubo, da geometria, e redefine a relação entre obra e público”. "Essa exposição está sendo, para mim, uma coroação de sua obra", disse à RFI na abertura da mostra em Paris a filha da artista, Paula Pape, que administra seu legado. "Desde que a minha mãe faleceu, ela me deu uma missão: resguardar sua obra e divulgá-la através do Projeto Lygia Pape", conta. "A Lygia gostava muito da França, gostava muito dos franceses. Então eu acho que faltava uma exposição desse nível em Paris. Acho que quem não conhecia tanto o trabalho da Lygia está tendo agora a oportunidade de conhecer", sublinhou. Além de Ttéia, a exposição apresenta o majestoso Livro da Noite e do Dia III (1963–1976), composto por 365 pequenos quadros que evocam o tempo e sua passagem, e a performance coletiva O Divisor, em que os corpos dos participantes ativam o espaço, tornando-o sensível e vivo. “Queríamos ativar essa dimensão performativa e meditativa da obra de Lygia”, explica Lavigne, destacando o engajamento da artista com "o espaço público" e a transformação social. A mostra na sede da coleção Pinault também apresenta filmes experimentais raramente exibidos, que revelam o olhar de Pape sobre o tempo, o ritmo e a abstração. Imersos no contexto político do Brasil, esses filmes reforçam sua busca por uma arte que ultrapassa o objeto e se inscreve na experiência. Leia tambémGuggenheim de Bilbao celebra centenário de Lygia Clark com mostra de pinturas experimentais Nascida em Nova Friburgo e morta no Rio de Janeiro, Lygia Pape foi uma figura central da vanguarda brasileira. Sua obra, impregnada pelo contexto político do Brasil, rompe com a ideia da arte como objeto acabado. “Ela reinventou completamente a relação entre o artista, sua autoridade e o espectador”, afirma Lavigne. A curadora lembra que Pape desejava que seu nome quase desaparecesse, para que a experiência artística fosse apropriada pelo público, e cita uma frase atribuída a Pape, gravada na entrada da mostra em Paris: “Como vocês veem, tudo está ligado. A obra de arte não existe como objeto finalizado, mas como algo sempre presente, permanente dentro dos indivíduos”, dizia a artista. A coleção Pinault, que abriga essa exposição na capital francesa, é uma das mais influentes coleções privadas de arte contemporânea da Europa. Fundada pelo empresário François Pinault, ela reúne obras de artistas consagrados e emergentes, e tem se destacado por sua programação ousada e internacional. A escolha de Lygia Pape para uma mostra individual na Bourse de Commerce é um reconhecimento de seu lugar incontornável na história da arte global. Com Tecer o Espaço, Lygia Pape ganha finalmente o espaço que lhe é devido na cena artística francesa — não como uma artista exótica ou periférica, mas como "uma pensadora radical da forma, do tempo e da experiência estética", diz a comissária francesa. “Ela tem uma prática tão rica, tão complexa, que ultrapassa a questão do objeto de arte em sua finitude”, conclui Emma Lavigne.

Ohne Aktien-Zugang ist's schwer? Starte jetzt bei unserem Partner Scalable Capital. Alle weiteren Infos gibt's hier. Aktien + Whatsapp = Hier anmelden.  Lieber als Newsletter? Geht auch.  Das Buch zum Podcast? Jetzt lesen. Der Kalender zum Podcast? Jetzt kaufen.  Pinault will raus aus Puma. Berlusconis wollen raus aus Villa. Ørsted will raus aus Trump-Krise. DoorDash holt Mega-Talent. Netflix landet Mega-Hit. Deutsche Bank und Commerzbank sind mega viel wert. Pinduoduo wächst nicht stark, aber spart. Die Reimann-Milliardäre sind raus aus dem Kaffee-Biz. Zumindest großteils. JDE Peets (WKN: A2P0E9) geht nämlich an Keurig Dr Pepper (WKN: A2JQPZ). Und das verliert seine Coke. Vergesst Palantir & Rheinmetall. Die Bank of America glaubt an V2X (WKN: A12BGS). Diesen Podcast vom 26.08.2025, 3:00 Uhr stellt dir die Podstars GmbH (Noah Leidinger) zur Verfügung.

Thomas Schütte, grand artiste contemporain allemand, est en majesté à la Punta della Dogana, l'un des deux musées appartenant au milliardaire François Pinault (avec le Palazzo Grassi) à Venise. La cité des Doges consacrait déjà l'artiste il y a vingt ans avec le Lion d'Or à la Biennale de 2005. L'exposition montre aujourd'hui ses œuvres depuis les années 1970. On retrouve ses fameuses sculptures monumentales difformes ainsi que des œuvres et dessins moins connus du public. ► L'exposition « Thomas Schütte, Genealogies » est à voir jusqu'au 23 novembre à la Punta della Dogana à Venise (collection Pinault). 

Les assemblées générales des grands groupes du CAC 40 viennent de s'achever et on constate que de plus en plus de grands patrons viennent d'autres pays pour diriger nos fleurons... Le meilleur exemple, c'est Luca di Meo, qui vient de passer de Renault à Kering, le géant du luxe de la famille Pinault.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Tuvimos la oportunidad de conversar con Yvonamor Palix, una figura clave en el mundo del arte con una historia fascinante que conecta París, Ciudad de México y Houston. Curadora de arte franco-mexicana, Yvonamor nos compartió cómo comenzó su carrera, qué la inspiró a abrir galerías en distintos países y cómo ha logrado representar a artistas internacionales y locales en escenarios de alto nivel.Además de explorar su visión del arte como un puente entre culturas y las diferencias entre los mundos artísticos de cada ciudad, Yvonamor nos relató experiencias únicas que marcaron su trayectoria, como sus viajes a Chiapas durante la época del levantamiento zapatista, donde vivió de cerca cómo el arte y la política se entrelazan en contextos profundamente humanos.También hablamos de su trabajo con figuras como Madonna y François Pinault, y nos dejó reflexiones poderosas y consejos valiosos para quienes sueñan con dedicarse al arte.

Nathalie Obadia « L'art contemporain ; Des esprits conquérants » (Le cavalier Bleu)L'art contemporain, tel qu'il est apparu depuis la fin des années 60, est indissociable des logiques de mondialisation et de softpower qui fédèrent de multiples acteurs et autant de figures majeures au service de la création et de sa diffusion.En premier lieu, les artistes avec des figures comme Gerhard ­Richter, Louise Bourgeois, Damien Hirst ou Yayoi Kusama, mais aussi les curat­ors dont Harald Szeemann est un précurseur et la Cheikha Hoor Al Qasimi une incarnation des sensibilités du Sud Global, les galeristes avec Larry Gagosian et Marian Goodman, les foires dont ­l'emblématique Art Basel incarnée par Marc Spiegler, des collectionneurs comme François Pinault ou Uli Sigg, sans oublier celles et ceux qui ont œuvré à la muséification de l'art contemporain comme ­Suzanne Pagé ou Renzo Piano qui lui a créé ses plus lumineux écrins.Partant de sa double expertise de galeriste et d'enseignante, ­Nathalie Obadia nous présente ici les figures majeures de l'art contemporain et nous permet de saisir leur étroite imbrication et interdépendance.Musique: "Hymne à l'amour" Edith Piaf Hébergé par Ausha. Visitez ausha.co/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

Aujourd'hui dans "On marche sur la tête", Cyril Hanouna et ses invités débattent de Ouest France qui s'était positionné pour remplacer C8.Distribué par Audiomeans. Visitez audiomeans.fr/politique-de-confidentialite pour plus d'informations.

✨ Rien n'est impossible à ceux qui rêvent assez grand. À vos rêves. ✨Recommencer sa vie, se réinventer et devenir entrepreneur à succès après 40 ans, c'est possible. Je peste toujours contre les personnes qui disent "c'est trop tard, ça n'est plus pour moi". Trop tard pourquoi ? Il n'est JAMAIS trop tard pour se réinventer et vivre sa passion. C'est cet exemple inspirant et surtout les clés concrètes qui lui ont permis d'y parvenir que nous révèle mon invitée du jour Isabelle Dubern fondatrice de Invisible Collection La marque de mobilier haut de gamme que s'arrachent des stars comme Madonna ou Elton John.Avec Isabelle on a abordé TELLEMENT de sujets intéressants :Comment se reconvertir et créer son entreprise après 40 ans ?Comment optimiser son temps sans s'épuiser ?L'ambition au féminin : comment l'assumer pleinement ?Comment sortir du syndrome de l'imposteur ?Réussir aux États-Unis avec une marque françaiseGérer son énergie, son sommeil et son alimentation quand on travaille beaucoupPour ceux qui ne me connaissent pas, je suis Pauline Laigneau. Toutes les semaines j'invite une personnalité remarquable pour décrypter ses habitudes, rituels ou son lifestyle au quotidien. L'idée est d'être une petite souris qui se glisse dans leur vie et capte toutes les pépites qui ont fait leur succès. Si vous appréciez l'épisode, pensez à vous abonner à cette chaîne ou à mon podcast sur la plateforme de votre choix. Ça fait une ÉNORME différence.Mais je ne vous en dis pas plus et laisse place à ma conversation avec Isabelle Dubern.Notes et références de l'épisode Pour retrouver Isabelle Dubern : Sur LinkedInSur InstagramPour retrouver The Invisible Collection : Sur LinkedInSur InstagramSur leur site internetSur YoutubeSur PinterestPour retrouver les livres cités par Isabelle Dubern : Antoine Bernheim - Le parrain du capitalisme français par Pierre de GasquetL'Ange exterminateur La vraie vie de Bernard Arnault par Airy RoutierFrançois Pinault par Pierre DaixUne sacrée envie de foutre le bordel de Xavier NielXavier Niel La voie du pirate par Solveig GodeluckJean-michel frank de Laurence BenaïmYves Saint-Laurent de Laurence BenaïmMarie Laure de Noailles de Laurence BenaïmLes autres ne pensent pas comme nous de Maurice Gourdault-MontagneLes trafiquants d'éternité Tome 1 : L'ambition d'Amélie de Bourbon ParmeLes Trafiquants d'éternité - Tome 2 : L'ascension d'Amélie de Bourbon Parme(liens affiliés Fnac) Pour retrouver les Podcasts cités par Isabelle Dubern : TheBoldWayThe Diary of a CEOGénération Do It YourselfArt ProjectBliss-storiesChapitrage : 00:00 Introduction01:57 Début de l'interview avec Isabelle Dubern7:53 Comment optimiser son temps dans les transports ?10:12 La vie avant The Invisible Collection 13:52 Créer un empire au féminin 17:01 L'ambition au féminin18:31 De journaliste à entrepreneure24:02 Le syndrome de l'imposteur29:05 The Invisible Collection et DIOR Maison41:10 Le développement aux US45:11 Garder le contrôle de sa boîte ou aller vite51:58 Les difficultés rencontrées55:24 Créer sa boîte à 40 ans59:39 Le crible du Podcast01:03:03 22Les podcasts recommandés par Isabelle Dubern01:07:35 Les livres recommandés par Isabelle Dubern01:12:13 Fin de l'épisode1. Faites vous coacher par moi !DEMIAN, un concentré de 10 ans d'expérience d'entrepreneur. Les formations DEMIAN vous apportent des outils et méthodes concrètes pour développer votre projet professionnel.Il s'agit d'un concentré maximal de valeur et d'expérience pour qu'en quelques heures vous gagniez l'équivalent d'années de travail.2. La NewsLa News du vendredi est une mini newsletter pour vous nourrir en plus du podcast. C'est une newsletter très courte, à lire en 5mn top chrono de ce qui m'a marqué dans les dernières semaines : livres à lire, réflexions, applis à télécharger, citations, films ou documentaires à voir etc. Pour la recevoir, il n'y a qu'à s'abonner à la newsletter sur mon site !3. Des conseils concrets sur ma chaîne YouTubeEnvie de lancer votre propre podcast ? De bénéficier de conseils sur quel matériel utiliser ? Ma nouvelle chaîne YouTube est faite pour vous !4.Contactez-moi ! Si le podcast vous plaît, le meilleur moyen de me le dire, ou de me faire vos feed-backs (et ce qui m'aide le plus à le faire connaître) c'est simplement de laisser un avis 5 étoiles ou un commentaire sur l'application iTunes. Ça m'aide vraiment, alors n'hésitez pas :)Pour me poser des questions ou suivre mes tribulations c'est par ici :Sur Instagram @paulinelaigneauSur LinkedIn @pauline laigneauSur YouTube Pauline LaigneauVous pouvez consulter notre politique de confidentialité sur https://art19.com/privacy ainsi que la notice de confidentialité de la Californie sur https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

durée : 00:02:10 - Les 80'' - par : Nicolas Demorand - Ali Baddou vous recommande chaleureusement la visite d'une exposition magnifique, une expo-événement : "Corps et âmes" à la Bourse de Commerce, à Paris. Une centaine d'œuvres de la collection Pinault qui explorent chacune la représentation du corps dans l'art contemporain.

Si la star du Napoli Khvicha Kvaratskhelia, arrivé au PSG, a été la vedette du marché des transferts hivernal en Ligue 1, Rennes, en pleine crise sportive, a été le club le plus actif. Le club de François Pinault a enrôlé plus d'un joueur par ligne : Brice Samba (Lens) dans les buts, Lilian Brassier, Ismaël Koné (Marseille) et Anthony Rouault (Stuttgart) en défense, Seko Fofana (Al-Nassr) au milieu, le Japonais du Celtic Glasgow Kyogo Furuhashi et l'ailier jordanien de Montpellier Mousa Al-Tamari en attaque. Le plus actif après Rennes a été Marseille, qui a recruté l'Algérien de l'AC Milan Ismaël Bennacer à la clôture du mercato. L'OM a aussi remplacé Elye Wahi, buteur en échec sur la Canebière et parti à l'Eintracht Francfort, par Amine Gouiri (Rennes), décisif dès son premier match contre Lyon (3-2) avec une passe décisive. L'OM a aussi recruté deux défenseurs, le Bosnien Amar Dedic (Salzbourg) et l'Italien Luiz Felipe Ramos (Al-Ittihad). Retour sur ce mercato avec Philippe Sanfourche, Eric Silvestro et Nicolas Georgereau.

Un acteur du monde du foot est l'accusé du soir. Il est ensuite défendu avant le verdict du juge.

Today, we are breaking down the global luxury group Kering. You know Kering from its brands Gucci, YSL, Bottega Veneta, Balenciaga, and the list goes on. It's a luxury house similar to LVMH, but LVMH over the past five years is up over 40% and Kering is down over 60%. To break down Kering, I am joined by Jonathan Eng, portfolio manager at Causeway. We cover the owners and operators of Kering, the Pinault family. We also discuss wholesale distribution versus retail distribution and brand margin profiles. But Kering's core brand, Gucci, is different from much of what you see in luxury, and we spent a significant amount of time diving into it. What makes Gucci more cyclical than understated luxury? Where do we stand with Gucci today? And how does Jon think about all of this as an investor tapping into his historical context in the space? Please enjoy this breakdown of Kering. For the full show notes, transcript, and links to the best content to learn more, check out the episode page here. ----- Business Breakdowns is a property of Colossus, LLC. For more episodes of Business Breakdowns, visit joincolossus.com/episodes. Editing and post-production work for this episode was provided by The Podcast Consultant (https://thepodcastconsultant.com). Show Notes (00:00:00) Welcome to Business Breakdowns (00:00:53) Overview of Kering and Its Brands (00:02:13) Kering's Business Strategy and Challenges (00:05:02) Historical Context and Family Influence (00:07:09) Comparing Kering and LVMH (00:10:27) Financial Performance and Market Dynamics (00:18:05) Impact of Creative Directors and Brand Evolution (00:21:28) Modern Analytical Approaches in Luxury Market (00:23:29) Exploring Kering's Development Centers (00:24:36) Decentralized Decision-Making in Luxury Brands (00:25:04) Wholesale vs. Retail: Control and Margins (00:27:33) Strategic Store Locations and Investments (00:28:51) Geographical Brand Preferences (00:30:19) Balenciaga's Advertising Fallout (00:33:46) M&A Landscape and Future Growth (00:37:41) Valuation and Market Position (00:43:06) Operational Gearing and Risks (00:43:58) Key Lessons from Studying Kering

C'est l'événement de cette fin d'année en France, la réouverture de la cathédrale Notre-Dame de Paris, cinq ans après le terrible incendie qui l'a défigurée. Les cérémonies commencent le samedi 7 décembre et vont durer tout le week-end. Une reconstruction permise par des financements colossaux. Décryptage.  En direct à la télévision, la flèche de la cathédrale Notre-Dame de Paris s'effondre et les flammes étouffent le monument. Cette soirée du 15 avril 2019 a marqué les esprits partout dans le monde. Vague d'émotion planétaire, en premier lieu en France. Sur le parvis du monument, Emmanuel Macron promet une reconstruction en cinq ans. Le calendrier est fixé, ne manque que les financements. À écouter aussiNotre-Dame de Paris: une cathédrale en flammesIl n'a pas fallu attendre longtemps puisque dès le lendemain de l'incendie, des centaines de millions d'euros ont afflué du monde entier pour reconstruire Notre-Dame. Cinq ans plus tard, ce sont 846 millions d'euros qui ont été collectés par quatre organismes sélectionnés par l'État. Montants divers et variés offerts par 340 000 donateurs issus de 150 pays. Des dons par milliers Les gros donateurs sont des noms bien connus. Parmi eux, les grandes fortunes de France. 200 millions d'euros pour Bernard Arnault, le patron de LVMH. Même somme pour la famille Bettencourt, propriétaire de L'Oréal. Viennent ensuite le PDG du groupe de luxe Kering, François Pinault, et le géant pétrolier Total qui versent chacun 100 millions d'euros. D'autres grandes entreprises sortent aussi le chéquier, tout comme les collectivités locales et territoriales, qu'il s'agisse de Conseils régionaux ou de la mairie de Paris. Et puis cela peut paraître surprenant mais les Américains ont aussi participé au financement du chantier. Avec 62 millions d'euros au total, les particuliers américains qui sont les plus gros donateurs après les Français. Pourtant, cette générosité a très vite été critiquée. L'abondance de dons qui suscite une certaine réserve puisque la France sort à peine de la crise des « gilets jaunes », mouvement social dénonçant les bas salaires et la vie chère. Et puis cette générosité est d'autant plus critiquée qu'il existe une réduction d'impôts de 60% au titre de la niche fiscale pour le mécénat. Les grandes fortunes se voient très vite accusées de profiter de l'incendie pour faire des dons et donc payer moins d'impôts en France. Face à ce tollé, certains contributeurs ont donc décidé de renoncer à cette déduction fiscale avantageuse. L'économie parisienne à la fête Si ce 846 millions d'euros qui ont été récoltés, toute cette enveloppe n'a pas été utilisée. Seulement 700 millions ont été nécessaires à la reconstruction de Notre-Dame. Après ces cinq années de travaux, il reste encore donc 150 millions d'euros de disponibles. Cette somme va être utilisée pour d'autres opérations notamment pour la restauration des extérieurs de la cathédrale. À lire aussiNotre-Dame de Paris: le tour de force d'une «sacrée» rénovationMais au-delà de ces sommes colossales, il faut dire que l'enjeu est important. Avant son incendie en 2019, Notre-Dame était le deuxième site le plus visité en France avec 13 millions de visiteurs par an, juste après Disneyland. Sa réouverture sonne ainsi comme une aubaine pour le tourisme tricolore et parisien. Si l'entrée du monument est certes gratuite, c'est tout un environnement économique qui va reprendre vie. Qu'il s'agisse des cierges vendus dans la cathédrale, les offrandes, visites guidées, boutiques souvenirs, les cafés et les restaurants, les retombées économiques se compte en dizaines de millions d'euros. 

BREAKING THE MIRROR. Michelangelo Pistoletto is one of the most celebrated artists in Europe. Born in Biella, Italy, in 1933 and a leading figure of the radical Italian Arte Povera movement, Pistoletto created his first Mirror Paintings in 1961–62. These influential works earned him international acclaim and have become a hallmark of his oeuvre. Robilant+Voena's recent exhibition in Dover Street, London, presented works by Pistoletto divided across two rooms: the first room showcasing black and white mirror pieces, and the second offering mirror works in bold colours. "I do not call it black and white because the mirror doesn't have the colour white. I call it light: light mirror." "You are already in the painting." "We have to decide if we want peace or war."

Retrouve Julie : Sur LinkedInSur son site "Les Petits Paradis" Télécharge le fichier DCE évoqué dans l'épisode sur cette page (section "Ressource évoquées")-- REGARDER LE REPLAY SUR YOUTUBE

How was your Met Gala? If we're being honest, it was a sleeper. Annie also shares that she is an equal opportunity flirter, and Nick (hopefully) clears up any remaining Arnault/Pinault confusion.  This is a public episode. If you'd like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit www.eyewitnessbeauty.com/subscribe

How was your Met Gala? If we're being honest, it was a sleeper. Annie also shares that she is an equal opportunity flirter, and Nick (hopefully) clears up any remaining Arnault/Pinault confusion. 

durée : 00:03:16 - Le Regard culturel - par : Lucile Commeaux - Le musée, qui abrite la collection du grand amateur d'art François Pinault, se dispose en cette saison en une exposition qui entend décrire les troubles de notre contemporain. Mais peut-on vraiment parler d'exposition dès lors que les œuvres montrées sont aussi diverses ?

Un acteur du monde du foot est l'accusé du soir. Il est ensuite défendu avant le verdict du juge.

Is Quibi finally dead? Maybe...but the bigger issue is the "right sizing" of the streaming business as a whole. Valuations and investment continue to go lower. The DOJ's trial against Google begins this week. Will anything stand or will Google continue to shake the regulators? And Amazon decides to kill their periodicals business, putting more media companies and creators out of business. Who's at fault? Rants and raves include the greatest pass in Cleveland history, the Apple iPhone 15 announcement, and CAA selling to Pinault. ----- This episode is sponsored by Streamyard. StreamYard is the easiest way to create content right in your browser. You can multistream to your social media platforms, host a weekly show with special guests, create webinars, record podcasts with local recordings, create videos and more. StreamYard's a popular tool amongst livestreamers, video creators, YouTubers, and podcasters – With features like live streaming, webinars, local recordings, screen sharing and more, StreamYard makes it simple to get professional and polished content every time. Sign up today and get a free trial and lifetime discount.  ----- This week's links: Quibi Dies a Final Death The DOJ Case Against Google Amazon Kills the Periodical Greatest Pass in Cleveland History Apple Carbon Neutral Video CAA Sells Majority Stake ----- Liked this show? SUBSCRIBE to this podcast on Spotify, Apple, Google and more. Catch past episodes and show notes at ThisOldMarketing.com. Catch and subscribe to our NEW show on YouTube. Subscribe at TheTilt.com and get Joe Pulizzi's content creator newsletter 2x per week. Subscribe to Robert Rose's newsletter at Experience Advisors.  

Cet épisode est rendu possible avec la nouvelle formation Demian "Parler en public avec aisance". Jusqu'au 2 juillet vous bénéficiez de -20% sur la formation avec le code "PAROLE20". Plus d'infos iciAujourd'hui, je suis ravie de vous accueillir pour ce nouvel épisode de podcast.Comme toutes les semaines, je vais à la rencontre de personnalités toutes plus exceptionnelles les unes que les autres.Aujourd'hui mon invité ne déroge pas à la règle. Il s'agit d'une personne que j'admire beaucoup, à savoir l'ancien directeur du Centre Pompidou qui a également été président de la BNF, la Bibliothèque nationale de France.Son nom est Bruno Racine.Bruno a un parcours en tout point exceptionnel : après être passé par Normal Supérieur, il s'est dirigé d'abord vers la Cour des comptes pour être haut fonctionnaire en France.Puis il s'est tourné vers les affaires culturelles pour ensuite prendre la direction d'institutions prestigieuses, comme je le disais, le Centre Pompidou également, la BNF.Et depuis peu, Bruno Racine a pris la tête d'un très beau palais à Venise : le palais Grassi qui appartient à François Pinault. Ce palais est un lieu merveilleux qui fait cohabiter art contemporain et le monde d'hier à travers ce lieu chargé d'histoire. Cet épisode, vous allez voir, est assez émouvant. On va repartir vraiment du début de l'histoire de Bruno Racine pour comprendre son cheminement personnel qui l'a fait changer d'avis justement sur le monde de l'art.Notes et références de l'épisode :Pour retrouver Bruno Racine :LinkedInLe Palais de Grassi et Punta della DoganaLivre cité dans l'épisode :La Chartreuse de Parme de Stendhal1. Faites vous coacher par moi !DEMIAN, un concentré de 10 ans d'expérience d'entrepreneur. Les formations DEMIAN vous apportent des outils et méthodes concrètes pour développer votre projet professionnel. Il s'agit d'un concentré maximal de valeur et d'expérience pour qu'en quelques heures vous gagniez l'équivalent d'années de travail. Découvrez DEMIAN !2. La NewsLa News du vendredi est une mini newsletter pour vous nourrir en plus du podcast. C'est une newsletter très courte, à lire en 5mn top chrono de ce qui m'a marqué dans les dernières semaines : livres à lire, réflexions, applis à télécharger, citations, films ou documentaires à voir etc. Pour la recevoir, il n'y a qu'à s'abonner à la newsletter sur mon site !3. Des conseils concrets sur ma chaîne YouTubeEnvie de lancer votre propre podcast ? De bénéficier de conseils sur quel matériel utiliser ? Ma nouvelle chaîne YouTube est faite pour vous !4.Contactez-moi ! Si le podcast vous plaît, le meilleur moyen de me le dire, ou de me faire vos feed-backs (et ce qui m'aide le plus à le faire connaître) c'est simplement de laisser un avis 5 étoiles ou un commentaire sur l'application iTunes. Ça m'aide vraiment, alors n'hésitez pas :)Pour me poser des questions ou suivre mes tribulations c'est par ici :Sur Instagram @paulinelaigneauSur LinkedIn @pauline laigneauSur YouTube Pauline LaigneauVous pouvez consulter notre politique de confidentialité sur https://art19.com/privacy ainsi que la notice de confidentialité de la Californie sur https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Il y a à peine deux semaines, Pauline et moi nous trouvions au cœur de Paris, à deux pas du Forum des Halles, tout près du centre d'art contemporain de François Pinault qui se trouve dans l'ancienne Bourse du commerce de Paris, et de l'église Saint-Eustache. Il pleuvait quand nous avons débouché place Marguerite de Navarre, mais en quelques pas, nous avons atteint le Novotel des Halles. Il s'agit d'un hôtel moderne, mais pas seulement par son architecture : vous allez très vite comprendre pourquoi. Nous avions rendez-vous avec la cheffe pâtissière du restaurant de l'hôtel : le Jardin Privé, Émilie Gerardi. Nous ne sommes pas près d'oublier, Pauline et moi, cette rencontre avec une jeune femme extraordinaire. Nous étions là pour évoquer avec elle le Tea time, ou T'Time comme il est appelé ici, ce moment de dégustation autour d'une boisson chaude, emprunté aux Anglais, qui est très à la mode dans les hôtels parisiens. Dans ce premier épisode, vous allez faire connaissance avec Émilie Gerardi et découvrir son inspiration en pâtisserie. Maud, sa sympathique collègue du service communication se trouvait avec nous. Elle avait réservé pour l'occasion l'un des studios de réunion de l'hôtel, dont les baies vitrées donnaient sur le patio de l'hôtel, le jardin secret : un îlot de verdure.  www.onethinginafrenchday.com