Irgendwo zwischen Blende und Zeit sind sie verborgen, die eigentlichen Besonderheiten, diese kleinen Feinheiten auf den zweiten Blick, die die Fotografie so besonders machen. Und genau das ist unser Thema hier im Fotografie-Podcast der fotocommunity. Wir möchten Dich einladen, gemeinsam mit uns auf die Reise durch die spannende Welt der Fotografie zu gehen! Wir freuen uns auf Dich! Falk & Lars
Falk Gustav Frassa & Lars Ihring
Heute stellen wir uns eine spannende Frage: Ist Fotografie einfach nur ein Hobby – oder vielleicht doch eher ein Ausdruck der Liebe zum Leben? Fotografieren wir zum Selbstzweck oder ist die Kamera eher ein Werkzeug, um unser Leben bewusster, intensiver und mit einem klareren Fokus zu erleben? Im Gespräch tauchen wir tiefer ein und fragen uns darüber hinaus: Wie sinnvoll ist es eigentlich, sich in fotografische Kategorien und Nischen einzuordnen? Helfen sie uns wirklich weiter – oder stehen sie uns manchmal im Weg, wenn es darum geht, unsere eigene kreative Handschrift zu finden? Begleite uns gern durch die Sendung und finde gemeinsam mit uns heraus, was Fotografie für Dich bedeuten kann.
In dieser Folge entdecken wir eine besondere Arbeit von A-L-O-T-T-A: Ein Bild, das allein durch Sprache entsteht. Ein schlichter Text auf weißem Grund beschreibt eine abstrakte Farbkomposition – und lädt uns ein, das Bild im Kopf entstehen zu lassen. Wir sprechen über die Kraft der Sprache und die Frage: Sehen wir alle dasselbe beim Lesen? Eine stille Reflexion über Wahrnehmung, Vorstellungskraft und die Magie zwischen Wort und Bild. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Über den Trend, persönliche Actionfiguren per KI erzeugen zu lassen, kamen wir auf das Grundthema “Leben und Leben lassen”. Warum gibt man dem Impuls, sich aufzuregen, zu oft einfach nach? Welche Rolle spielen Vorurteile, Neid und Unzufriedenheit und wie können wir uns davon befreien? Wir finden ein spannendes Thema auch im Kontext der Fotografie und freuen uns, wenn Du uns begleitest.
In dieser Episode sprechen wir über [Jessica Backhaus und ihr Projekt „What Still Remains“](https://jessicabackhaus.net/projects/). Mit reduzierter Bildsprache und intensiven Farben fängt sie die stille Schönheit vergessener Dinge ein – vom Teebecher bis zum alten Kissen. Ohne Menschen im Bild, aber voller Gefühl, erzählen ihre Fotografien vom Wert des Augenblicks und der Kunst, im Kleinen das Große zu entdecken. Setz Dich gern zu uns!
In dieser Folge geht's um die Kunst der Bildgestaltung – und darum, wie wir mit Licht, Linien und Perspektive nicht nur schöne, sondern spürbare Bilder machen. Wir reden über Regeln (und wann man sie bricht), über achtsames Sehen und wie Du Deine eigene Bildsprache findest. Eine Einladung, bewusster zu schauen – und mit Gefühl zu gestalten.
Heute soll es um eine Frage gehen, die über das Format AGORA an uns herangetragen wurde. "Ich bin es gewohnt, dass man mir sagt, was ich falsch gemacht habe – aber in AGORA läuft das ja ganz anders. Da redet keiner über Blende oder Bildaufbau, sondern darüber, wie das Bild auf sie wirkt. Ich weiß gar nicht, was ich damit anfangen soll." Diese Irritation ist kein Einzelfall. Sie steht für einen typischen Wendepunkt in der fotografischen Entwicklung, über den wir - oder besser der Lars heute reden möchte. Wir freuen uns, wenn Du ihn durch die Sendung begleitest.
In dieser Episode nimmt Dich Falk mit auf eine Reise durch das spannende Zusammenspiel von Bewegung und Gegenbewegung in der Fotografie. Begleite ihn durch die lebendige Welt der Streetfotografie, folge seinen Gedanken über ehrliche, authentische Menschenfotografie und darüber, welchen Einfluss Deine Kameraauswahl auf Deinen kreativen Weg haben kann. Dabei geht's auch um Mut – den Mut, eigene Entscheidungen zu treffen, die vielleicht nicht jedem gefallen. Und um das gute Gefühl, irgendwann bei sich selbst und im eigenen fotografischen Ausdruck anzukommen. Lass Dich inspirieren – wir freuen uns, wenn Du reinhörst!
Dorothea Lange sagte einmal: *„Die Kamera ist ein Instrument, das Menschen lehrt, ohne Kamera zu sehen.“* Doch was bedeutet das für uns als Fotografen? Beeinflusst das Fotografieren unsere Wahrnehmung? Nehmen wir Details bewusster wahr? In dieser Episode gehen wir diesen Fragen nach und erkunden, wie sich unser Blick durch die Fotografie verändert – oder vielleicht auch nicht.
Heute nehmen wir uns bewusst die Frage „Wie geht es mir eigentlich?“ vor – und betrachten sie durch die Linse der Fotografie. Wir teilen unsere Erfahrungen, Gedanken und Erkenntnisse und laden Dich ein, mit uns darüber nachzudenken. Mach es Dir gemütlich und sei dabei – wir freuen uns auf Dich!
In dieser Episode tauchen wir in ein faszinierendes Schwarzweißfoto von Ingo Schöler ein. Zwei Frauen, flatternde Wäsche und massive Plattenbauten – ein scheinbar alltäglicher Moment, der beim genaueren Hinsehen eine spannende Geschichte erzählt. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
In der letzten Mittwochssendung blieb eine Frage offen: "Wo wohnt Deine Kamera?" - Dieser Frage gehen wir nach, streifen dabei das Thema Minimalismus und kommen über die Frage "Wo wohnen Deinen Fotos?" zum Thema Datenarchivierung und Sortierungssystem. Setz Dich gern zu uns. Wir freuen uns auf Dich!
Lars war im Zirkus und wir sprechen über seine Erfahrungen, dort zu fotografieren, über Grenzen der Technik und dass es sich manchmal doch lohnt, auch unter schwierigen Bedingungen am Ball zu bleiben. Setz Dich gern zu uns! Wir freuen uns auf Dich!
Heute sprechen wir beim Kaffee-Talk darüber, wie Lars mit der Fuji zurechtkommt und ob und wie das seine Fotografie verändert. Wir reden über Festbrennweite vs. Zoomobjektive und fragen uns, ob unsere Kameras auch einen Einfluss auf unser modisches Erscheinungsbild haben. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Was bleibt von unserer Zeit? Und welche Rolle spielen dabei die Fotos, die wir heute machen? In dieser Episode stellen wir den Potsdamer Bildchronisten Werner Taag vor, dessen fotografischer Nachlass nicht nur die Stadtgeschichte dokumentiert, sondern auch zeigt, wie wertvoll die Bilder von Hobbyfotografen für die Zukunft sein können. Denn oft werden alltägliche Aufnahmen erst in der Rückschau zu wichtigen Zeitdokumenten. Ein Gespräch über Fotografie als Erinnerung, die Bedeutung des Moments und darüber, warum jedes Foto Geschichte schreiben kann.
Wir gehen angesichts der aktuellen regionalen, nationalen und globalen Ereignisse der Frage nach, wie hilft uns die Fotografie in diesen global unsicheren Zeiten? Wir diskutieren unsere Standpunkte und Sichtweisen und schweifen auch ein wenig ab. Folge uns gern durch das Thema! Wir freuen uns auf Dich!
Uns erreicht eine Hörerfrage, die gar nicht so einfach zu beantworten war: "Was ist für Euch Winterlicht?" Wir sprechen kurz darüber und freuen uns, wenn Du uns durch unsere Gedanken begleitest.
Wir stolpern über die Vorstellung der Sigma BF - einer sehr minimalistischen Vollformatkamera - und kommen darüber zu einer Diskussion über die Aussage "Das macht man so nicht". Sind Glaubenssätze und liebgewonnene Vorgehensweisen ein sicherer Hafen oder hemmen sie uns in unserer fotografischen Entwicklung? Setz Dich gern zu uns. Wir freuen uns auf Dich!
Nach 173 Editors' Choice - Sonntagen seit Bestehen unseres Podcasts ist es Zeit für Veränderungen. Was sich ändert und was Dich ab dieser Sendung sonntags erwartet, das erzählen wir Dir in dieser Episode. Das aktuelle Editors' Choice-Foto findest Du wie üblich in der fotocommunity. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Der Falk möchte wirklich in die Portraitfotografie mit Dauerlicht und Lichtformern einsteigen und so unterhalten wir uns heute über das Thema Portraitlicht und darüber, wo man die Inspiration für die verschiedenen Lichtsetzungen herbekommt. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Falk spricht heute über den aktuellen Einzug in die Galerie Editors' Choice: "• S t i l l e •" von Günter Nusche. Setzt Dich gern zu ihm und folge seinen Gedanken.
In einem persönlichen Gespräch sind wir auf das Thema Erwartungen gekommen. Ist der Druck von Erwartungen förderlich oder demotivierend? Und wie wirken sich Erwartungen auf unsere Fotografie aus? In Episode 350 sprechen wir darüber, wie wir selbst mit dem Thema „Erwartungen“ umgehen. Setz Dich gerne zu uns – wir freuen uns auf Dich!
In dieser Episode tauchen wir in die Ästhetik der Vergänglichkeit ein: Wir sprechen über ein faszinierendes Diptychon von Nelia J., das mit Unschärfe, Minimalismus und einer fast meditativen Stimmung spielt. Wie lässt sich das Konzept von Wabi-Sabi in der Fotografie einfangen? Warum berührt uns das Unperfekte oft mehr als das Makellose? Eine inspirierende Reise in die Welt der reduzierten Schönheit.
Neue Kamera, neues Glück? Wir sprechen über unsere neuesten Anschaffungen – von der Fujifilm X100V bis zur Leica SL-2s – und wie wir trotzdem nicht dem GAS-Wahn verfallen. Zwischen Technikliebe und Minimalismus: Wie viel Equipment brauchst Du wirklich? Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Ein Foto, zwei Realitätsebenen – durch Doppelbelichtung verschwimmen Vergangenheit und Gegenwart, Licht und Schatten verstärken die surreale Stimmung. Was macht dieses Bild von "dongbide" so faszinierend? Ist es Zufall oder bewusste Gestaltung? In dieser Podcastfolge tauchen wir ein, in die Magie dieses Fotos. Setz Dich gern zu uns.
Heute sprechen wir über unsere persönlichen Erfahrungen und Ansichten, ob und wie die Kamera Nähe schaffen – oder bewusst Distanz zum Motiv herstellen kann. Wann bringt uns Fotografie emotional näher an ein Motiv, und wann ist es sinnvoll, Distanz zu wahren? Fühlen wir uns einem Motiv verbundener, wenn wir es fotografieren? Oder schafft die Kamera eine unsichtbare Barriere? Und wie beeinflusst unsere emotionale Nähe zum Motiv die Art, wie wir es festhalten? Setz Dich gern zu uns, und begleite uns durch unser Gespräch über persönliche Perspektiven, Beobachtung und das bewusste Spiel mit Nähe und Distanz in der Fotografie.
Zwei Sessel, ein kleiner Tisch mit zwei Flaschen – und dahinter das weite Meer. Ein Ort der Ruhe, aber auch der Erwartung. Wer wird hier sitzen? Welche Gespräche finden statt? Wir sprechen in Episode 345 über das Foto von Franz O. Oberhauser. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
In dieser Episode tauchen wir in die Welt der Unordnung ein und besprechen, ob und wie Chaos in der Fotografie zu einer spannenden Inspirationsquelle werden kann. Wir sprechen darüber, ob das Unperfekte authentischer wirkt, Geschichten erzählt und welche kreativen Möglichkeiten sich daraus ergeben. Außerdem beleuchten wir emotionale und gestalterische Aspekte. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Ein Gitterrost im Vordergrund, die Brooklyn Bridge im Hintergrund und dazu die warme Atmosphäre der analogen Fotografie von Stefan Kalscheid – in der dieser Podcastepisode sprechen wir über dieses spannende Bild, seine Details und was uns an seiner Gestaltung fasziniert. Hört gern rein!
Heute nehmen wir Deutschlands größte Open-Air-Fotoausstellung unter die Lupe: Wahlplakate aus fotografischer Perspektive. Wir sprechen darüber, was dahinter steckt, wie sie entstehen, was sie transportieren und was wir aus der fotografischen Auseinandersetzung mit ihnen für uns gewinnen können. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Mit dem Foto von Goldfisch tauchen wir ein in die stille, nachdenkliche Welt eines außergewöhnlichen Schwarz-Weiß-Fotos: Eine einsame Figur, ein leerer Wäscheständer und eine neblige Wiese – was erzählt uns dieses Bild über Vergänglichkeit, Einsamkeit und die Kunst, Emotionen mit minimalen Mitteln festzuhalten? Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
In dieser Episode teilen wir unsere ersten Eindrücke vom 365-Tage-Fotoprojekt - und warum Du jederzeit einsteigen kannst. Außerdem greifen wir zwei spannende Zuschriften auf! Wir beantworten Michaelas Frage nach konkreten Tipps für den Einstieg in die bewusste Fotografie. Und bedanken uns bei Alex für das Thema Herausforderungen auf Instagram und die Frage nach Alternativen, bei denen die Fotografie wieder im Mittelpunkt steht. Du bist herzlich eingeladen, uns durch die Sendung zu begleiten.
Wir sprechen heute über ein Foto von "walterichardlanger" - eine Straßenszene mit viel Raum für Interpretation. Was können uns Licht und Schatten über eine Szene erzählen: über Bewegung und Stille, Präsenz und Abwesenheit? Setz Dich gern zu uns und lass uns gemeinsam den Moment entdecken, in dem ein Foto mehr als nur eine Aufnahme wird.
Stell Dir vor, Du stehst inmitten einer nebligen Landschaft – die Welt wirkt still, geheimnisvoll und voller Magie. In Episode 338 widmen wir uns dem Zauber des Nebels: Wie er unsere Wahrnehmung verändert, Geschichten erzählt und Emotionen weckt. Setz Dich gern zu uns und entdecke, warum der Nebel in der Fotografie so viel mehr ist als nur ein Wetterphänomen.
In unserer neuen Podcastfolge tauchen wir in die kraftvolle Szenerie eines Schäfers und seiner Herde ein. Wir sprechen über die Harmonie zwischen Mensch, Tier und Natur, die Bedeutung traditioneller Rollen und die zeitlose Ästhetik des Schwarz-Weiß-Stils. Was macht diese Aufnahme so besonders, und welche Geschichten erzählt sie? Setz dich gern zu uns.
Herzlich willkommen in 2025! Wir starten ins neue Jahr – der perfekte Moment, um ein neues Projekt zu beginnen! In dieser Episode nehmen wir Dich mit in die Welt der fotografischen Langzeitprojekte und stellen Dir das 365-Tage- und das 52-Wochen-Fotoprojekt in der fotocommunity vor. Wir erklären die einfachen Regeln, sprechen über mögliche Herausforderungen und zeigen, wie diese Projekte Deine Sicht auf den Alltag bereichern können. Begleite uns durch die Sendung – und vielleicht auch durch ein ganzes Jahr voller spannender Motive!
Das Foto “the blessing” verwirrte uns und wir brauchten ein wenig Zeit, um es zu erschließen. Doch dann ergab sich ein interessantes Gespräch zu Selbstfürsorge und wie wichtig sie für uns alle ist. Begleite uns gern durch das Foto und unsere Gedanken!
Sterben größere Fotoevents aus? Wir schauen, welche Events im Jahr 2025 stattfinden, und diskutieren, wo und in welcher Form sich Fotobegeisterte jetzt im offline-Leben austauschen. Wir sprechen darüber, ob Vorsätze motivieren oder eher blockieren und was uns persönlich im nächsten Jahr aus jetziger Sicht fotografisch erwartet. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Ein Fernglas, das eine Kanone fixiert – ein humorvoller, aber nachdenklicher Dialog über Gewalt, Verständnis und die Wahl, die wir täglich treffen. Wir sprechen über die tiefere Botschaft dieses Fotos und freuen uns, wenn Du uns begleitest.
In der vorletzten Mittwochssendung 2024 überlegen wir uns, was für uns fotografisch und persönlich nachhallt, welche Rolle Spaß dabei spielt und wohin uns das jetzt ablaufende Jahr fotografisch gebracht hat. Setz Dich gern zu uns! Wir freuen uns auf Dich!
Das Foto "Kulturlandschaft" von Roland Göhre nimmt uns mit nach Italien. Die schwarzweiß gehaltene Winterlandschaft fesselt Lars mit ihrem Wimmelbild-Charakter und lässt sein Auge schweifen. Setz Dich gern zu ihm und folge seinen Gedanken zum Foto.
... und so kommen auch wir nicht an diesem Thema vorbei. Wir unterhalten uns über weihnachtliche Fotomomente, Fotografieren als „Familientherapie“, überlegen kurz, ob das Fotografieren eines Momentes diesen aufwertet, weil er „fotografierwürdig“ ist und tauschen uns über „alternative Geschenke für Fotografen“ aus. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Das minimalistische Landschaftsfoto von - Andre - strahlt eine faszinierende Ruhe aus. Vier Bäume am Horizont, ein Schatten, der Dynamik bringt, und die stille Verbindung zwischen Mensch und Natur – wie schafft ein so einfaches Motiv eine solche Tiefe? Wir sprechen über Komposition, Licht und die Geschichten, die uns dieses Bild erzählt.
Angeregt durch eine Diskussion unter einem Editors' Choice-Foto gehen wir der Frage nach, ob Fotos zwingend einen Kontext brauchen oder ob sie nicht auch ganz ohne Kontext gut funktionieren können. Setz Dich gern zu uns und begleite uns durch unsere Gedanken.
Das an alte analoge Techniken erinnernde Foto "lichttherapie" von LowFokus kommt düster daher, zeigt es doch viel Dunkelheit und Einsamkeit... Aber es ist nicht alles verloren, denn es gibt auch noch helle Orte, die guttun. Begleite uns gern durch das Foto uns unsere Gedanken dazu.
Falk war vor einiger Zeit für ein paar Tage in Venedig und wir unterhalten uns in Episode 326 über Venedig, über unsere fotografischen Erfahrungen in dieser Stadt, ihren ganz eigenen Charme und was in Venedig fotografisch mit uns passiert. Begleite uns gern, wir freuen uns auf Dich!
Das Schwarzweißfoto von Boris Register ist ein fotografisch interessant gestaltet und komponiertes Alltagsfoto, dass uns mitnimmt - an einen anderen Ort und in eine andere Zeit. Begleite uns gern durch das Foto. Wir freuen uns auf Dich!
Für Falk war das Thema Aktfotografie immer gefühlt etwas schwierig, umso spannender ist nun, dass es für ihn nun greifbar relevant wird. Wir sprechen in dieser Episode über "spürbare Aktfotografie" und versuchen, das Thema auszuloten und in einen praktischen Kontext zu setzen. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
EstebanS zeigt uns in seinem Foto "NIEUWS" eine besondere Darstellung von Zerfall und Vergänglichkeit. Die zerfetzten und abgenutzten Papierschichten zeigen nicht nur den Verfall des Materials, sondern lassen Gedanken an das Verblassen von Erinnerungen und Wissen aufkommen. Setz Dich gern zu uns, wir freuen uns auf Dich!
Der liebe Falk hat dem Lars Hausaufgaben aufgegeben und so geht es in Episode 322 in einem Follow-up um die Sicht von Lars auf die Themen Angst und Kunst. Zudem hat Lars ChatGPT als Werkzeug zur Analyse seiner Fotos entdeckt und spricht über seine Erfahrungen.
Begleite Falk an einem sonnigen Morgen durch das Foto "-MorningHavanna- von Damian P. und durch die belebten Straßen Havannas.
Falk hat in der letzten Sendung das Thema "Angst" vorgeschlagen und beschäftigt sich in Episode 320 eingehend damit. Was macht Angst mit uns, was verhindert sie und ist sie vielleicht auch eine Chance? Begleite Falk gern durch das Thema.