Podcasts about kreativer

Der Mitmachraum – kurz Mira, startet in die zweite Runde . Schon letztes Jahr konnten die Menschen in der Göttinger Innenstadt den Mira bestaunen und mitmachen. Jetzt hat er wieder geöffnet und ist in der Göttinger Fußgängerzone, direkt am Nabel zu finden. Dort gibt es viele Aktionen zu dem Projekt: „Sustainable Jetzt“, also Nachhaltigkeit jetzt. Auch das StadtRadio bietet dort Workshops an. Lena Laschke war vor Ort und berichtet.

„Bei Apple geht's ums iPhone. Bei Amazon um den Klick. Aber in Agenturen? Da redet niemand übers Produkt – obwohl es alles ist.“ In der neuen Folge von #WhatsNextAgencies spricht Kim Alexandra Notz mit Björn Bremer, CEO der DDB Germany Group, über das Spannungsfeld zwischen Vergangenheit und Zukunft – und über das Vorhaben, eine Agenturgruppe mit großer Legacy in eine neue Arbeitsrealität zu überführen. Björn, selbst jahrelang Kreativer mit CCO-Erfahrung, sieht einen blinden Fleck in der Branche: Es wird viel über Prozesse, Tools und Purpose gesprochen – aber zu wenig über das eigentliche Produkt: kreative Arbeit. Für ihn ist klar: Wer relevant bleiben will, muss beides beherrschen – kreative Exzellenz und operative Schlagkraft. Was bedeutet das konkret? Björn spricht über den Umbau der DDB Germany Group, über neue Führungsprinzipien, über Zusammenhalt in einer fragmentierten Agenturstruktur – aber auch über das, was (noch) nicht funktioniert hat. Der gescheiterte Aufbau einer PR-Unit in München gehört ebenso dazu wie der tägliche Balanceakt zwischen wirtschaftlichem Druck und kreativer Haltung. Er erzählt von Kunden wie Telekom und Lufthansa, von Kollaboration mit anderen Agenturen, von strukturellem Denken im Operating Model – und warum KI kein Heilsbringer ist, sondern ein Werkzeug unter vielen. Dabei wird deutlich: Gute Führung bedeutet für ihn vor allem eines – die Freude an der Arbeit wieder sichtbar zu machen. Mit „Let my people go surfing“ bringt er auf den Punkt, woran er glaubt: Das Team, das am meisten Spaß hat, gewinnt am Ende.

In dieser Frag Lars - Folge geht es um Kreativität. Ich habe heute keine konkrete Frage herausgesucht, sondern eine Frage, die mir regelmäßig und auch mittlerweile sehr häufig gestellt wird: Wie sieht denn Dein kreativer Prozess aus? Ich zeige Dir, wie ich selber dabei vorgehe. Es geht nicht um starre Regeln, sondern um bewährte Phasen, die Dir helfen, wirklich Substanzielles zu schaffen. Denn Kreativität ist nämlich wahnsinnig wichtig für uns. Wenn Du selbst kreativ arbeiten willst – sei es strategisch, inhaltlich oder visionär – dann probier meinen 3-Phasen-Prozess aus: 1. Ideen sammeln – handschriftlich, frei, ohne Bewertung 2. Organisieren & strukturieren – digital oder am Whiteboard 3. Auffüllen – Inhalte ausarbeiten, verfeinern, finalisieren Und ganz wichtig: Plane Dir dafür regelmäßig Fokus-Zeiten ein. Schaffe Raum in Deinem Kalender und in Deinem Kopf. Du wirst sehen: Deine Ergebnisse werden nicht nur besser, sie werden Dich auch zufriedener machen. Jetzt bin ich neugierig: Wie sieht Dein kreativer Prozess aus? Was hilft Dir, besonders kreativ zu sein? Schreibe mir doch eine E-Mail an fraglars@larsbobach.de. Den Beitrag findest Du auch auf https://larsbobach.de/blog/, sowie als Video auf YouTube Wenn Dir diese Folge gefallen hat, freue ich mich, wenn Du diesen Podcast abonnierst. :-) Hilf mir den Podcast immer weiter zu verbessern und Dir die Inhalte zu liefern, die Du Dir wünschst. Wie? Hinterlasse eine Bewertung und eine Rezension! Zeitinvestition: Maximal ein bis zwei Minuten. Herzlichen Dank für Deine Mühe! Wenn Dir diese Folge gefallen hat, freue ich mich, wenn Du diesen Podcast abonnierst. :-) Hilf mir den Podcast immer weiter zu verbessern und Dir die Inhalte zu liefern, die Du Dir wünschst. Wie? Hinterlasse eine Bewertung und eine Rezension! Zeitinvestition: Maximal ein bis zwei Minuten. Herzlichen Dank für Deine Mühe!

Es lebe die Langeweile! Wenn unser Gehirn nichts zu tun hat, dann ist es nicht etwa faul – im Gegenteil! In dieser Folge erklärt Bent Freiwald, warum es kein Zufall ist, dass wir die besten Ideen unter der Dusche haben. Hier geht's zum gleichnamigen Newsletter: Das Leben des BrainSchreibt uns Feedback an: brain@acbstories.comLinks zu Quellen und verwendeten Studien:1. Boredom, sustained attention and the default mode network2. Behavioral and electroencephalographic evidence for reduced attentional control and performance monitoring in boredom3. Reward sensitivity following boredom and cognitive effort4. Spontaneous Self-Distancing and Adaptive Self-Reflection Across Adolescence Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Folge haben wir Sven Doelle und Robert Hranitzky von Adobe zu Gast. Wir sprechen über die neuesten Entwicklungen in Premiere Pro, After Effects und Firefly, den Einfluss von künstlicher Intelligenz auf kreative Workflows und wie sich die Rolle von Kreativen in den nächsten Jahren verändern könnte. Sven gibt uns spannende Einblicke in die technologischen Innovationen bei Adobe, während Robert aus seiner langjährigen Erfahrung als Kreativer berichtet und uns erzählt, wie sich die Branche verändert.Außerdem haben wir eure Community-Fragen mitgenommen, die Sven und Robert direkt beantworten – von der Zukunft von 3D in After Effects über KI-gestützte Farbkorrekturen bis hin zu besseren Captions in Premiere. Und natürlich sprechen wir auch über ein Thema, das viele beschäftigt: Warum gibt es immer noch kein richtiges Speedramping mit dem Warp Stabilizer?Ein absolutes Muss für alle Videoproduzenten, Motion Designer und Adobe-User!

Wie viele Autor:innen können von ihren Büchern leben und wie planbar ist das Einkommen als Schriftstellerin überhaupt? Anne Stern nimmt Dich mit auf ihre berufliche Reise von der Lehrerin zur Bestsellerautorin. Sie teilt Einblicke in die oft unterschätzte finanzielle Seite des Schreibens, erklärt, wie sie sich als Self-Publisherin etablieren konnte und warum es trotz aller Erfolge nach wie vor schwierig ist, in Deutschland nur vom Schreiben zu leben. Du erfährst, wie sie Familie und Buchprojekte unter einen Hut bringt, wie sie sich inspirieren lässt und warum Planung und Mut Hand in Hand gehen müssen. Wer mehr über die wirtschaftlichen Realitäten, den kreativen Prozess und die Liebe zum geschriebenen Wort erfahren möchte, ist in dieser Podcastfolge genau richtig!

Ein Vortrag der Literaturwissenschaftlerin Heike SchäferModeration: Sibylle Salewski **********Immer häufiger werden an US-amerikanischen Schulen Bücher mit diversen oder queeren Inhalten verboten. Der kreative Widerstand dagegen ist ein Beispiel für gelebte Demokratie.Heike Schäfer ist Professorin für Amerikanistik an der Goethe-Universität Frankfurt am Main. Ihr Vortrag hat den Titel "Im Zeichen der Zensur: Über Bücherverbote und ästhetische Verfahren des Auslöschens in der amerikanischen Gegenwartsliteratur". Sie hat ihn am 27. Januar 2025 in Frankfurt gehalten im Rahmen der Vortragsreihe "Was heißt 'Demokratische Lebensform'?" des Projekts "Democratic Vistas. Reflections on the Atlantic World" am Forschungskolleg Humanwissenschaften der Goethe-Universität Frankfurt am Main.**********+++ Deutschlandfunk Nova +++ Hörsaal +++ Wissenschaft +++ Literaturwissenschaft +++ USA +++ Banned Books +++ Zensur +++ Literatur +++ US-amerikanische Schulen +++ Queerness +++ Diversität +++ Bildung +++ Erziehung +++**********Quellen aus der Folge:Nicole Sealey. The Ferguson Report: An Erasure.**********Mehr zum Thema bei Deutschlandfunk Nova:Flucht: Queere Menschen bekommen leichter Asyl in DeutschlandHanna Hribar: Vielseitige queere LebenswirklichkeitenBlack Lives Matter: Colin Kaepernick und der erste Kniefall in der NFL**********Den Artikel zum Stück findet ihr hier.**********Ihr könnt uns auch auf diesen Kanälen folgen: TikTok auf&ab , TikTok wie_geht und Instagram .

Kreativer, produktiver, fokussierter arbeiten? Verwende Licht, Bewegung, Screen, Sound und Pausen. Außerdem: Wieso du in Hotellobbys bessere Ideen hast und wann und wie du auf gar keinen Fall binaurale Beats einsetzen sollst. Ein kostengünstiges Influencer-Ringlicht gibt es hier. Andrew Huberman schwört ja morgens und vormittags auf LED-beleuchtete Zeichentablets, wie zum Beispiel dieses.   Etwas teurer als Ringlichter und Zeichentablets, aber halt auch ein funktionierende Klassiker: die Tageslichtlampe. Ein ordentliches Modell ist dieses.   Iris ist eine der verbreiteten Technologien zur Anpassung der Monitor-Helligkeit an die Tageszeit. Info und Download hier.   Nightshift gibts im App Store.   Binaurale Beats gibt's zum Ausprobieren auf Spotify. Wer es spezifischer haben möchte, informiert sich bei Nucalm oder Endel.   Das Album, zu dem Stefan ein ganzes Buch geschrieben hat, ist von Daughter und heißt „Not to Disappear“. Das Buch wurde übrigens gar nicht so melancholisch, wie man denken würde, recht erfolgreich war es außerdem. Hier kann man ins Album reinhören.   Ordentliche Noise Cancelling Headphones in der In-Ear- und der On-Ear-Version gibt es hier und hier. Es ist schon ein paar Jahre her, aber es war ein schönes Erlebnis: Das Interview, das Andreas und Stefan mit Ben Greenfield geführt haben, kann man hier auf Ben Greenfields eigenem Podcast nachhören oder hier auf redbull.com nachlesen.   Ein höhenverstellbarer Schreibtisch mit vernünftigem Preis-Leistungs-Verhältnis ist zum Beispiel der hier.   Andreas und Stefan sind wieder zurück auf dem Methylenblau-Bandwagon. Unbedingt auf Schadstoffbelastung achten, vor der Einnahme gut informieren! Ein ordentliches Produkt ist das hier.   Zu Methylenblau gibt es eine eigene Folge der Biohacking-Praxis, zum Nachhören hier.

Walk-Män-Podcast 219: Filmemacher, Globetrotter, Abenteurer – mit Jannis RiebschlägerDas Timing musste stimmen - während es zum Zeitpunkt der Aufnahme im hessichen Bad Orb gerade 8 Uhr auf dem Wecker und Außentemperaturen von unter null Grad angezeigt wurden, strahlte am anderen Ende der Zoom-Verbindung Jannis Riebschläger im sonnigen Thailand und Ortszeit 14 Uhr in luftig kurzer Kleidung in die Kamera. Jannis Riebschläger ist freischaffender Filmemacher und Inhaber der Firma "Freedom Filmmaker". In Personalunion als Kreativer ist er seit Jahren weltweit unterwegs – ein Globetrotter mit Drang zum Abenteuer. Während das Vorgespräch zur Aufnahme noch in Neuseeland stattfand, weilte er zum Zeitpunkt des Podcast-Meetings bereits in Thailand, genoss zwischen dem einen oder anderen Dreh seinen Kaffee in Standnähe. Wenn diese Episode Anfang Februar 2025 erscheint, wird er bereits am nächsten Domizil eingetroffen sein - immer dabei seine Kamera, das wichtigste Handwerkszeug des reisenden Filmemachers.Jannis lernte ich bei einem Online-Workshop kennen und seine Vita und seine Lebenseinstellung faszinierten mich sofort. In dieser Episode des Walk-Män-Podcasts erzählt er seine Geschichte.Bereits 2015 brachte Jannis einen ersten Film, eine Reise-Doku, deutschlandweit in die Kinos. Seitdem ist er als Werbefilmproduzent sowohl für Personenmarken (Coaches, Trainer, Berater, Dienstleister), als auch für Marken wie Dr. Oetker, TUI, Iglo, Peloton, Wagner und Katjes tätig. Als "Vollzeitnomade" (Riebschläger über Riebschläger) reist Jannis dabei um die Welt und gibt sein Film-Wissen in Online-Workshops und Kursen weiter.Das Goodie für Hörer und Zuschauer des Walk-Män-Podcasts:Zweitägiger und kostenfreier Filmmaking-Workshop am 8. und 9. März, jeweis von 18 bis 21 Uhr (Hinweis: Unbezahlte Werbung) Anmeldung unter https://www.freedomfilmmaker.de.Kontakt Jannis Riebschlager, Freedoom Filmmaker:EMail: jannis@freedomfilmmaker.deWeb: https://www.freedomfilmmaker.de/ Walk-Män – Der Mutmach- und Motivier-Podcast. Runter kommen von der Couch, Hindernisse überwinden und Ziele erreichen - unabhängig von Alter, Umfeld, oder Barrieren im Kopf. Wieder Lust bekommen auf‘s Leben. Podcaster und Journalist Ralf Baumgarten stellt inspirierende Persönlichkeiten und ihre Geschichten bzw. Projekte vor. Er selbst stellt sich immer wieder und regelmäßig eigenen Challenges sportlicher Art oder einfach nur, um den eigenen Horizont zu erweitern, neue Erfahrungen zu sammeln und die wenige Zeit auf Erden nicht zu verschenken. Der Walk-Män-Podcast: Lust auf‘s Leben, runter von der Couch kommen und gesund leben in Bewegung. Zu Podcaster Ralf Baumgarten: Redakteur, Mediengestalter, Herausgeber und Podcaster. Zusätzliche Ausbildungen (u.a.): Triathlon- und Lauf-Trainer, Yoga-Lehrer (200), Waldbademeister, Kommunaler Gesundheitsmoderator u.v.m. Kontakt Ralf Baumgarten:EMail: walkmaenpodcast@gmail.com / info@printhouse24.deWeb: https://mein-blaettche.deWeb: https://walkmaen.de/LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/ralf-baumgarten-796287a1/Instagram: https://www.instagram.com/ralf_baumgarten/Sprecherin Einleitung: Christina Schmitt / TRIGA - der Verlag / Cover (Grundentwurf): Marek BeretaWichtig: Wenn Dir gefällt, was Du hörst, dann teile den Podcast und abonniere ihn beim Audio- oder Video-Streaming-Dienst Deiner Wahl. Toll wäre ein Feedback direkt an mich und (und) eine Bewertung auf dem jeweiligen Streaming-Dienst. Und last not least: Rückwärtshören oder -ansehen auf dem Walk-Män-Kanal macht Sinn - hier gibt es noch sehr viele spannende, unterhaltsame und informative Aufnahmen zu entdecken. Bleib wach, gesund und aufmerksam, Dein Ralf Baumgarten

KI als kreativer Helfer - Top Redner-Tipps aus den USA (# 225)

Zu Gast ist Paul Rupke. Paul, geboren am 10. Februar 1981 in Heidelberg, ist ein vielseitiger deutscher Kreativer, der sich als Fotograf, Influencer, Podcaster und Unternehmer einen Namen gemacht hat[1][7]. Als Sohn eines Arztes und einer Juristin wuchs Ripke in einem kreativen Umfeld auf, wobei sein Vater als Hobbyfotograf sein Interesse an der Fotografie weckte[3][7]. Obwohl Ripke zunächst Betriebswirtschaftslehre studierte, brach er das Studium ab, um sich autodidaktisch der Fotografie zu widmen[1][7]. Seine Karriere begann 2001 mit der Gründung der Ripke GmbH und ersten Aufträgen für das Hip-Hop-Magazin Backspin[7]. Seitdem hat sich Ripke zu einem der bekanntesten Fotografen Deutschlands entwickelt, der für seine Arbeit mit prominenten Musikern, Sportlern und Marken bekannt ist[2]. Ripkes Durchbruch kam mit der Dokumentation des WM-Sieges der deutschen Fußballnationalmannschaft 2014 in Rio de Janeiro[1][2]. Seine einzigartigen Bilder vom Siegesmoment im Maracanã-Stadion führten zur Veröffentlichung des erfolgreichen Bildbandes "One Night in Rio"[2]. Darüber hinaus hat Ripke mit Künstlern wie Die Toten Hosen und Marteria zusammengearbeitet sowie Formel-1-Fahrer wie Nico Rosberg und Lewis Hamilton begleitet[1][5]. Neben seiner fotografischen Arbeit hat Ripke verschiedene kreative Projekte ins Leben gerufen. Er produziert den Podcast "Alle Wege führen nach Ruhm" mit Joko Winterscheidt[1], betreibt seit 2019 sein eigenes Modelabel PARI[7] und hat sich als Influencer und digitaler Geschichtenerzähler etabliert[8]. Heute lebt der 43-jährige Ripke mit seiner Frau Theresa und ihren drei Kindern in Newport Beach, Kalifornien[8]. Trotz seines internationalen Erfolgs bleibt Ripke experimentierfreudig und bezeichnet sich selbst als "Berufsjugendlichen"[8]. Citations: [1] https://en.wikipedia.org/wiki/Paul_Ripke [2] https://blog.osk.de/interview-mit-paul-ripke-sei-bereit-in-dinge-zu-investieren-es-kommt-irgendwann-zu-dir-zurueck [3] https://www.scandichotels.de/hotelsuche/deutschland/hamburg/art-rooms-art-in-hamburg/paul-ripke [4] https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/14/Paul_Ripke_-_2017155181203_2017-06-04_Rock_am_Ring_-_Sven_-_1D_X_MK_II_-_0999_-_AK8I0294.jpg?sa=X&ved=2ahUKEwjXy_2tw-mKAxXnI7kGHUEjN0IQ_B16BAgHEAI [5] https://www.golfmagazin.de/drive/es-zaehlt-nicht-der-beste-sondern-der-schlechteste-schlag-paul-ripke-im-interview/ [6] https://www.zeit.de/news/2023-09/05/fotograf-und-influencer-paul-ripke-nun-auch-radio-praktikant [7] https://de.wikipedia.org/wiki/Paul_Ripke [8] https://www.paulripke.com/en/ [9] https://www.antenne.nrw/mediathek/serien/hotel-matze/0001jds95jjmtvpd2m5tp61f22-paul-ripke-was-macht-dich-zu-einem-pionier

Mon, 06 Jan 2025 11:58:34 +0000 https://omt-magazin.podigee.io/9632-neue-episode ddd7286ec60801bd2cc2e4cd6ff7d25c ℹ️ Julia Hildebrandt beim OMT ℹ️ OMT-Webinare ℹ️ OMT Konferenz ℹ️ Agency Day 2025 ℹ️ OMT-Tool Konferenz 9632 full no

In dieser Episode spreche ich mit dem Fotografen und YouTuber Teo Crawford über seine Reise von der Videoproduktion zur Fotografie und seinen Werdegang als Fotograf und YouTuber. Teo erzählt, wie er die Herausforderungen und Freuden des kreativen Schaffens erlebt und warum Feedback, Selbstanalyse und die Community eine zentrale Rolle in seinem Prozess spielen. Wir diskutieren die Balance zwischen Leidenschaft und Beruf, die emotionale Dimension der Fotografie und die Freiheit, die analoge und digitale Formate bieten. Teo teilt außerdem seine Gedanken zur Weiterentwicklung als Kreativer, zur Bedeutung von Pausen und zur Bewahrung der Freude am Schaffen – auch unter Druck. Infos zu Teo findet ihr auf Instagram: @teo_crawford auf YouTube @Teo Crawford und seiner Website www.teocrawford.com Für Feedback, Wünsche oder Anderes findet ihr mich auf Instagram unter: ⁠⁠⁠@u.aydt⁠⁠⁠ oder ⁠⁠@gestatten.sie⁠⁠ oder auf meiner Website: ⁠⁠⁠www.ulrichaydt.com⁠⁠⁠ Danke an Mala für das Podcast-Cover (⁠@mala.kolumna⁠) und Belinda für das Produzieren des Jingles (⁠⁠⁠@Belinda Thaler⁠⁠⁠) Diese Folge wird unterstützt durch die Landesinnung Wien der Berufsfotografie. Ihre Suchmaschine findet ihr unter: www.berufsfotografie-wien.at

Stellt euch vor, wir nähern uns dem Heiligen Abend und haben noch keine Deko-Ideen. Da gibt es nur eins: Die Sonntagsfragen einschalten und auf Björn Kroner aus Hullern hören, denn er ist Meisterflorist, außerdem der "Schönmacher" in der WDR Fernsehserie "Garten & Lecker" und ein Kreativer, der mit minimalen Komponenten eine stimmungsvolle Dekoration zaubern kann. Und wenn der Adventskranz im Januar an Glanz verloren hat, wird er einfach einer neuen Bestimmung zugeführt. Von Gisela Steinhauer.

INHALT: In dieser Folge erfährst du, welche 3 entscheidenden Erkenntnisse ich aus einem 5-wöchigen Peak-Performance-Programm von Erik Partaker, dem CEO-Coach von Ali Abdaal, mitgenommen habe. Diese drei Gedanken haben meine Denkweise radikal verändert und mir geholfen, noch fokussierter und effizienter zu handeln. Wenn du bereit bist, deine eigene Perspektive zu erweitern, dann hör unbedingt rein!GOODIES: ✉️ Erhalte täglich für die nächsten 30 Tage einen simplen & sofort anwendbaren Produktivitätshack direkt in deinen Posteingang:

Alles begann mit einem kreativen Bewerbungsbrief und einem beigelegten Kaffeefilter - damit hat Carsten sofort unsere Aufmerksamkeit erregt. Seine Innovation: aromatisierte Kaffeefilter! Mit seinem Patent möchte er Kaffeefilter mit Aromen wie Vanille, Karamell oder Schokolade anreichern - ganz ohne, dass die Kaffeetrinker*innen ihre liebgewonnene Kaffeemarke wechseln müssen. Im Gespräch mit Jan erklärt Carsten seine Vision und wie er das neue Wachstumschancengesetz clever für die Finanzierung nutzen möchte. Denn durch die Kombination von Sonderabschreibungen und Forschungszulagen könnte er die nötige Million Euro für den Maschinenpark absichern. Jan lies dieses Vorgehen von seinem Steuerberater prüfen – die Einschätzung findest du am Ende der Shownotes. Derzeit sucht Carten strategische Partner, die sein Potenzial erkennen und mit ihm gemeinsam den Markt erobern wollen. Jan rät ihm: Türklinken putzen bei den richtigen Entscheider*innen und das "Window of Opportunity" so lange wie möglich offen halten! Hör dir diese Folge an und lass dich inspirieren! Zusammenfassung der Aussagen von Jans Steuerberater: Sonderabschreibungen und Wachstumschancengesetz: · Zunächst ist zu klären, welche Sonderabschreibungen hier gemeint sein könnten. Nach seinem Verständnis kommt dafür nur § 7g Abs. 5 EStG in Betracht. Sie kann für materielle Wirtschaftsgüter des Anlagevermögens beansprucht werden. ·  Weiter Voraussetzung für die Beanspruchung ist die Gewinngrenze von 200.000 € (führt in der Praxis häufig zu einem Ausschluss der Inanspruchnahme). · Änderung durchs Wachstumschancengesetz: Sonderabschreibungssatz wurde von 20% auf 40% erhöht = deutlichen Erhöhung, Gewinngrenze von 200 T€ ist jedoch unverändert geblieben! Kombination von Forschungszulagen und Sonderabschreibung: · Hinweis: Carsten geht davon aus, dass seine Innovation die Voraussetzungen für die Forschungszulage erfüllt. Diese Einschätzung können wir nicht überprüfen und geben sie hier nur als seine Perspektive wieder. · Nach Einschätzung von Jans Steuerberater gibt es keine gesetzliche Regelung, die die gleichzeitige Inanspruchnahme beider Begünstigungen ausschließt. Beide Vorteile können demnach kombiniert werden. · Sowohl die Sonderabschreibung als auch die Forschungszulage für die Anschaffung der Maschine geltend gemacht werden · Die Forschungszulage wird über den Einkommensteuer- bzw. Körperschaftsteuerbescheid ausgezahlt ·  Bei einem Verlust entsteht technisch gesehen eine "negative Einkommensteuer", dies ist aber weiterhin die Forschungszulage · Die Auszahlung erfolgt erst mit dem Steuerbescheid, nicht direkt nach Antragstellung. · Der zeitliche Verzug zwischen Investition und Auszahlung der Zulage stellt einen Liquiditätsnachteil dar Den Begriff der „negativen Steuerlast“ erklärt Carsten und im Nachgang des Podcast nochmal anhand eines Beispiels: · Bisher war der Gewinnrücktrag nur für Unternehmen relevant, die bereits jahrelang am Markt Gewinne machten. Das Wachstumschancengesetz öffnet diesen Mechanismus für neue Unternehmen, allerdings beschränkt auf FuE-Tätigkeiten, die vorher vom Bundesamt für Wirtschaft und Ausfuhrkontrolle bestätigt werden müssen. · Das Startup kann über die Forschungszulage 330k EUR direkt, nicht rückzahlbar, erhalten. Dann nutzt es über 2-3 Jahre die Sonderabschreibungen (40% in den ersten 2 Jahren und danach lineare Abschreibung). · Falls das Produkt am Markt scheitert, kann das Startup am Jahresende einen Verlustvortrag in Höhe von 1 Mio. EUR einreichen, bestehend aus den Ausgaben für das FuE-Projekt (Maschinen, Materialien, Personalkosten etc.). [Gastgeber] Dr. Jan Evers [Redaktion] Gesa Holz, Sarah Bechtloff [Technische Bearbeitung] Erik Uhlendorf Weitere Themen: LaborX Hamburg – Ideencouch #66 Geschäftsmodell – Ideencouch #33 Vertrieb und Kaltakquise – Ideencouch #86 Lerne, die richtigen Fragen zu stellen – Ideencouch #80 Wie du mit der richtigen Vertriebsstrategie Erfolg hast

Er zelebriert seine Einzigartigkeit auch auf seinem achten Album – und hat sich nicht zuletzt dadurch eine riesige Fanbase aufgebaut. Auf Tyler, the Creators neustem Album gibt's Featurings von Lola Young, Akustikgitarren, Militärtrommeln und Storytelling auf die Ohren: Rap auf Champions-League-Niveau.

Allweiss, Marianne www.deutschlandfunk.de, Informationen am Abend

Der Arbeitgebertag diskutiert Wege aus der Wirtschaftsrezession. Clemes Fuest vom ifo Institut analysiert, wo die Politik die Wirtschaft ausbremst und was Unternehmen selbst tun müssen. Anja Weber, Gewerkschaftsbund NRW, zur Sicht der Arbeitnehmer. Von WDR 5.

Zu Gast ist Rönke von der Heide. Rönke ist ein vielseitiger Kreativer, Berater und Speaker aus Hamburg. Er ist der Gründer der Firma DE DRIFFT, die sich auf kreative Konzepte und deren Umsetzung spezialisiert. Rönke ist auch Co-Founder der Initiative ZUKUNFT NAHVERKEHR und hat an Projekten wie dem Film "A HUMAN RIDE" mitgearbeitet. . Er ist bekannt für seine Inspirationsplattform INSPIRED EXPERIENCE, bei der er 8 Monate lang in 15 Ländern reiste, um neue Arbeits- und Lebensweisen kennenzulernen1 . Seine Geschichten und Erlebnisse sind ehrlich, unterhaltsam und sehr inspirierend1

Viru gutt 7 Joer hu Kreativer, Wëssenschaftler, Handwierker, Interesséierter den DKollektiv gegrënnt, fir sech um Site vum fréieren Diddelenger Walzwierk mat Industriekultur ze befaassen. De Feedback war positiv, esou datt aus der Initiativ 2022 den Tiers-Lieux culturel VeWa ervirgaangen ass: eng Plaz tëscht Schaff an Doheem, wou Leit Kenntnisser, Fäegkeeten, en Espace, Material a Ressource gemeinsam fir kreativ Zwecker deele kënnen. Zanter hier stinn d'Saisonen ënnert engem gewësse Sujet. Iwwert dee gëtt recherchéiert an um Enn eng Expo op d'Bee gestallt. Jo, a fir 2024 steet se ewell: d'Kerstin Thalau huet sech vum Serge Ecker duerch “Sols et sous-sols” guidéiere gelooss.

In dieser Folge haben Alex und Max einen besonderen Gast: Phil Birkholz, den Geschäftsführer von BIRKHOLZ Perfume Manufacture. Gemeinsam tauchen sie ein in die faszinierende Welt der Parfums und sprechen über die Kunst der Duftkreation, die Herausforderungen eines Familienunternehmens und ungewöhnliche Anekdoten – darunter auch den geschickt platzierten LKW auf der letzten Esxence in Mailand. Phil teilt seine persönlichen Erfahrungen als Unternehmer und Kreativer, gibt Einblicke in die Philosophie von BIRKHOLZ und diskutiert, wie man Tradition und Innovation in Einklang bringt. Dieses inspirierende Gespräch ist ein Muss für alle Duftliebhaber und angehenden Unternehmer. Besuche auch unsere YouTube-Kanäle: YouTube-Kanal von Alex: https://www.youtube.com/@Alexander_Weisser YouTube-Kanal von Max: https://www.youtube.com/@scentotd Folge uns und Phil auf Instagram: Instagram-Account von Alex: www.instagram.com/alexander_weisser_parfum/ Instagram-Account von Max: www.instagram.com/scentotd/ Instagram-Account von Phil Birkholz*: www.instagram.com/phil_birkholz Instagram-Account von BIRKHOLZ Perfume Manufacture*: www.instagram.com/birkholz.perfumes Entdecke mehr über BIRKHOLZ Perfume Manufacture auf ihrer Website*: BIRKHOLZ Perfume Manufacture Begleite uns in diesem spannenden Interview und erfahre mehr über die Geschichten hinter den Düften, die Leidenschaft fürs Parfum und die besonderen Herausforderungen des Unternehmertums in der Duftbranche. Jeden Freitag gibt es eine neue Episode mit interessanten Gästen und Themen. Viel Spaß beim Zuhören! Alex & Max DISCLAIMER: In unserem Podcast teilen wir nur unsere persönliche Meinung. Es handelt sich nicht um bezahlte Werbung. Manchmal stellen wir gesponserte Produkte vor und sagen das auch klar. *: Bei den mit Sternchen versehenen Links handelt es sich aufgrund der Nennung um unbezahlte Werbung.

Viele Wege führen nach Rom – den einen richtigen Weg in die kreative Selbstständigkeit gibt es nicht. Im heutigen Interview sprechen Hilde und ich darüber, warum ein Brotjob neben der Soloselbstständigkeit viele Vorteile mit sich bringt (und zwar nicht nur finanzielle) – und trotzdem so viele Kreative sich scheuen, ihre parallele Festanstellung offen zu kommunizieren.

https://t2m.io/Vista Michael Göbl, CEO und kreativer Kopf hinter dem VISTA Prüfsystem, revolutioniert die Inspektionsmethoden in der Brillenglasindustrie – und darüber hinaus! Mit seinem Team hat er ein System entwickelt, das weit mehr als nur kosmetische Fehler wie Kratzer und Beschichtungsfehler auf Brillengläsern präzise erkennt, sondern auch Potenzial für andere Branchen wie Sondermaschinenbau und Spritzgusstechnik bietet. Das Besondere am VISTA Prüfsystem? Es ermöglicht 100%ige Qualitätskontrolle in Echtzeit, unabhängig von der Tagesform eines Mitarbeiters. Wo früher manuell geprüft wurde, spart das System heute nicht nur Zeit und Geld, sondern verbessert auch die Nachhaltigkeit, indem es frühzeitig Fehler erkennt und somit unnötige Produktionsschritte vermeidet. Kunden werden durch das VISTA-Prüfsystem ihrerseits zu Innovationen angeregt. Ein echter Gewinn für jedes Unternehmen, das auf höchste Qualität und Effizienz setzt!

Rund die Hälfte der offenen Stellen sind der Bundesagentur für Arbeit bekannt. Der Rest wird unter der Hand besetzt: per Vitamin B, über Netzwerke oder persönliche Kontakte. Arbeitsmarktforscher Alexander Kubis kennt die ideale Strategie zum Job. Hong, Elena www.deutschlandfunk.de, Campus & Karriere

Konflikt der Generationen und Midlife-Crisis; Existieren als Ziel; Die Natur des Kreativen.  Alex war geschockt von Social Media Posts, bei denen „Millennials“ über die heutigen Jungen schimpft. Genauso wie Ältere damals über Generation Y gewettert haben. Unfähig und unwillig zu richtiger Arbeit. Nicht belastbare Schneeflocken. Wiederholen sich Vorwürfe im Generationskonflikt immer wieder? „Die Jugend von heute liebt den Luxus, hat schlechte Manieren und verachtet die Autorität. Sie widersprechen ihren Eltern, legen die Beine übereinander und tyrannisieren ihre Lehrer. “  Angebliches Zitat von Sokrates (470 und 399 v. Chr.)Hinweis: Existiert wohl erst seit 1907 (Dissertation von Kenneth John Freeman, Cambridge)
https://falschzitate.blogspot.com/2017/04/die-jugend-liebt-heutzutage-den-luxus.html?m=1 Vielleicht ist die Midlife-Crisis daran schuld, dass sich vorwiegend Menschen in ihren Vierzigern über die Arbeitsmoral der Jugend beschweren. Was uns zu Lebenszielen und persönlichem Wachstum führt. Wo kommt denn eigentlich diese Krise im Leben her? „May all her desires be fulfilled except for one, so she'll always have something to strive for.“
Seven of Nine in Star Trek Voyager Episode „Human Error“ Chris hatte einen Freund, der in ein vietnamesisches Kloster ging und dort sein persönliches Hindernis als zweiten Vornamen erhielt. Welchen Namen hätte wohl Christoph bekommen?Kreativität braucht Pausen, finden wir. Warum Tagträumen und Schlaf so wichtig sind und kreatives Nichtstun auch Arbeit sein kann. Alex‘ praktische Tipps, wie man produktiver sein kann, ohne ständig aktiv an Projekten zu arbeiten. „Artikel 3: Et hätt noch emmer joot jejange.“Aus dem kölschen Grundgesetz Sei mit dabei wenn wir sehen, auch unsere Generation hat wohl nichts dazu gelernt, Kreativität braucht Pausen, don't call it „Prokrastinieren“ und jede Menge Kalendersprüche. In der Folge erwähnt:The Stanley Parable Computerspiel: https://de.wikipedia.org/wiki/The_Stanley_ParableStar Trek Voyager - Folge „Human Error“: https://www.imdb.com/title/tt0708909/?language=de-de#Kölsch Grundgesetzt: https://de.wikipedia.org/wiki/Das_Rheinische_Grundgesetz#Prokrastination: https://de.wikipedia.org/wiki/Prokrastination„Generationen“: https://de.wikipedia.org/wiki/Generation_(Gesellschaft)   ______ Chris live zuhören? Am 09.09.2024 auf der SmashingConfhttps://smashingconf.com/freiburg-2024/schedule#day2

#219 c_sr | Kreativer Wandel | Daniel Koller, FounderWie C_SR die Welt verbessertTauche ein in eine inspirierende Episode des Startcast Podcasts mit Daniel Koller, dem visionären Gründer von C_SR (Creative Social Responsibility). In diesem spannenden Gespräch teilt Daniel seine Reise von der Kommunikation und dem Marketing bis hin zur Gründung von C_SR, einer einzigartigen Plattform, die die Kreativindustrie mit NPOs verbindet, um das soziale Ehrenamt zu stärken und echten gesellschaftlichen Impact zu erzielen.Daniel erzählt von seinem beruflichen Werdegang und seiner Zeit bei ProSiebenSat.1 Media SE, wo er wertvolle Erfahrungen sammelte, die ihn schließlich zur Gründung von C_SR inspirierten. Erfahre, wie C_SR die kreativen Kräfte der Kreativindustrie und der Medien bündelt, um gemeinsam mit NPOs Lösungen für akute Katastrophen und anhaltende Krisen zu entwickeln.In dieser Episode diskutieren Max und Daniel auch die Herausforderungen und Probleme von Preisverleihungen in der Werbebranche, insbesondere die Rolle von Sponsoren und die oft fragwürdigen Kriterien für die Vergabe von Auszeichnungen. Sie sind sich einig, dass Preisverleihungen oft mehr den Verleihenden als den Preisträgern dienen.Ein weiterer Schwerpunkt des Gesprächs ist die Bedeutung von Neurodiversität in der Kommunikationsbranche und wie wichtig es ist, die wirtschaftliche Seite der Kreation und Kommunikation zu berücksichtigen. Daniel erläutert das Konzept von CSR und wie die Plattform Agenturen und NGOs zusammenbringt, um Projekte mit echtem Impact zu realisieren.Highlights der Episode:Daniel Kollers beruflicher Werdegang in Kommunikation und MarketingDie Gründung und Mission von C_SR (Creative Social Responsibility)Diskussion über die Herausforderungen und Probleme von Preisverleihungen in der WerbebrancheDie Bedeutung von Neurodiversität und die wirtschaftliche Seite der KommunikationDas Zusammenbringen von Agenturen und NGOs für Projekte mit echtem ImpactErfahre, wie Daniel Koller und C_SR die Kreativindustrie mobilisieren, um gegen Populismus vorzugehen und die Demokratie zu stärken. Lass dich von Daniels Leidenschaft und seinem Engagement für soziale Verantwortung inspirieren und entdecke, wie Kreativität und Zusammenarbeit die Welt verändern können.Verpasse nicht diese inspirierende Episode im Startcast Podcast! Get bonus content on Patreon Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

In dieser Pricing Friends Folge dreht sich alles um Kreativität, wie man die besten Ideen entwickelt und wie man Kreativität, einen schwer planbaren Prozess, am besten bepreist. Für dieses Thema hat Sebastian einen der bekanntesten Köpfe der deutschen Kreativszene und Gründer der Purpose-Agentur Human Unlimited GmbH zu Gast: Frank Dopheide. Gemeinsam sprechen sie darüber, wie man Kreativität konkret in einen Preis umsetzt, vor welchen Herausforderungen und unter welchem Druck die heutige Kreativbranche steht und wie kreative Schaffensprozesse ablaufen. Frank erklärt: „Kreativität ist kein Hobby, sondern eine zentrale und unverzichtbare Fähigkeit, die neue und wertvolle Ideen in die Welt bringt“. Sie beschäftigen sich unter anderem mit folgenden Fragen: Welche Rolle spielt Kreativität in der modernen Geschäftswelt und warum ist sie entscheidend für den Erfolg? Wie beeinflusst künstliche Intelligenz die Kreativbranche und das Pricing? Welche praktischen Beispiele gibt es, bei denen Kreativität den Wert und Preis eines Produkts erhöht hat? Welche Herausforderungen gibt es bei der Verbindung von kreativen und rationalen Aspekten im Pricing? Und schließlich liefert Frank eine steile These: Wäre die Welt nicht ein trauriger Ort, wenn Gott ein McKinsey-Berater wäre? Über den Gast: Frank Dopheide ist einer der bekanntesten Köpfe der deutschen Kreativszene und Gründer der Purpose-Agentur Human Unlimited GmbH (seit 2020). Zuvor war er Sprecher der Geschäftsführung der Handelsblatt Media Group (2014-2019) und Chairman bei Grey Worldwide (2004-2011), der damals zweitgrößten Werbeagentur in Deutschland. Seine Karriere begann als Geschäftsführer und Kreativdirektor bei BMZ Publicis, wo die Agentur im Jahr 1999 zur "Agentur des Jahres" gekürt wurde. Außerdem gründete er 2011 die Agentur Deutsche Markenarbeit. Frank studierte Sportjournalismus an der Deutschen Sporthochschule Köln und hat mehrere Bücher veröffentlicht, darunter "Gott ist ein Kreativer – kein Controller" (2021) und "Strahler" (2010). Er hat seine innovativen Ideen auch in einem TEDx Talk mit dem Titel "Creativity over bookkeeping" geteilt.

Der Sommer bringt die Energie der Fülle in unser Leben und erinnert uns daran, unsere Herzenswünsche in Bewegung zu bringen. Deshalb teile ich mit Dir heute drei kreative Impulse, um die Kraft des Sommers zu nutzen und Deine Sommerprojekte zu beleben. Jetzt ist die lichtvolle Zeit des Jahres, in der alles in uns nach außen drängt und nach Verwirklichung strebt. Im Sommer geht es weniger um Planung oder Rückzug, sondern um den freudvollen Ausdruck und die spielerische Verkörperung unserer Impulse. Der Sommer lädt uns ein zur lebendigen Entfaltung, alles steht im Zeichen der Fülle und die Natur lässt uns aus dem Vollen schöpfen. Es geht um das unbeschwerte Eintauchen und intuitive Ausdehnen in unseren ganz eigenen Summerflow. Drei kreative Impulse für Deine Sommerprojekte Wie geht es Dir in diesem Sommer? Bist Du schon gut in dieser Jahreszeit angekommen, fühlst Du Dich verbunden und getragen von der sommerlichen Leichtigkeit oder bewegt sich in Dir noch eine andere Energie? Ich möchte Dich heute einladen, in den Zyklus des Jahres einzutauchen und die sommerliche Energie bewusst zu erfahren. Was ist reif für die Ernte? Wo braucht es jetzt einen klaren Schnitt und welche Früchte Deines Lebens brauchen noch Zeit und Fürsorge, um weiter zu wachsen? Wie fühlen sich Deine Sommerprojekte gerade für Dich an? Vielleicht braucht es hier und dort einen Abschluss, damit Platz für Neues entstehen kann. Und an anderer Stelle Fürsorge und Nahrung, um zur vollen Blüte zu gelangen. Was brauchst Du selbst, um Dich in diesem Sommer auszudehnen und zu erblühen? In dieser Podcastepisode schenke ich Dir drei Inspirationen, um Dich selbst und Deine Projekte mit neuer Energie zu versorgen und im Licht der Sonne aufzutanken. Alles Liebe, Deine Nina In dieser Episode erfährst Du: Wie Du Deine Sommerprojekte beleben kannst Welche Qualitäten der Sommer in sich trägt Wie Du Deinen eigenen Summerflow findest Wie Du aus dem Jahreszyklus schöpfen kannst Shownotes: Zum Gefühlsfülle-Kartenset Dein Date mit Dir selbst Ausbildung zum Inner Balance Coach Mehr über mich Instagram YouTube

In dieser spannenden Episode teilt Florian Neumann, Autor und Regisseur, sowie Gründer und CEO von F.A.D - Der Firma für den Ablauf von Dinge. Er gibt uns Einblick in seinen spannenden Alltag als Verantwortlicher von interaktiven Theaterstücken, digitalen Rollenspielen und globalen Highlight Events wie den Live Ball, die Linzer Klangwolke oder Inszenierungen für den Queen Gitarristen Bryan May. Florian erzählt uns, wie er als Kreativer mit der kostbaresten Ressource Zeit umgeht. Und wie man mit dem Druck umgeht, wenn Street Artist Banksy ´s Management anruft und um ein Konzept bittet.Er gibt aber auch ehrliche Einblicke, dass es ohne gutes Handwerkzeug und Ambition nicht klappt in der Kreativität seine Berufung zu finden.Erfahren Sie in diesem sehr persönlichen Gespräch mit Gastgeber Martin Wolf , wie Florian es geschafft hat auf Inseln eingeflogen zu werden um mit seinen Schauspieler:innen interaktive Theaterstücke zu inszenieren und welchen Tipp er den Hörer:innen mitgeben kann.FLORIAN NEUMANN: https://www.linkedin.com/in/florian-neumann-645638a4/F.A.D.: https://www.fad.acVISIBLE LEADER: https://visible-leader.com/In this exciting episode, Florian Neumann, author and director, as well as founder and CEO of F.A.D - The company for the flow of things, shares his insights.He gives us an insight into his exciting everyday life as the person responsible for interactive plays, digital role-playing games and global highlight events such as the Live Ball, the Linz Sound Cloud or productions for Queen guitarist Bryan May.Florian shares how he, as a creative person, deals with the most precious resource, time. And how to deal with the pressure when street artist Banksy's management calls and asks for a concept.But he also gives honest insights that without good tools and ambition, it is not possible to find your calling in creativity.Find out in this very personal conversation with host Martin Wolf how Florian managed to be flown to islands to stage interactive plays with his actors and what tip he can give listeners.

Drei schlaflose Nächte – die hatte Autor Ethan Mollick, als er angefangen hat, sich mit der Entwicklung und den Möglichkeiten der KI zu beschäftigen. Seine Perspektive auf die KI als Person, als Kreativer, als Kollege, als Tutor und Coach und letztlich als unsere Zukunft eröffnet neue Blickwinkel, wirft Fragen auf und eröffnet Zukunftsräume. Mit Hilge Kohler rede ich über diese Perspektiven und was sie für uns im eigenen Arbeitsalltag bedeuten.

Hast du schon einmal gehört, dass KI eines Tages deinen Job übernehmen könnte? Vielleicht hast du sogar schon ein Bild mithilfe von Künstlicher Intelligenz entwickelt. Doch wie gehen Designer:innen mit dieser Herausforderung um, und welche Chancen bietet ihnen die KI? Birgit Bachler, Designerin und Forscherin, spricht über die neuen Herausforderungen in ihrem Berufsfeld sowie über die spannenden Erkenntnisse, die sie weltweit gesammelt hat. In dieser Neugier-Episode geht es um die Verantwortung von Designer:innen gegenüber der Gesellschaft und den Designprozess, der sich als wissenschaftliche Disziplin etabliert hat. Denn Design ist mehr als ein kreativer Akt. Designer:innen gestalten die Welt und sind verantwortlich dafür, dass wir Menschen komplexe Prozesse verstehen. Rein hören. Schlauer werden. Neugierig bleiben. Wichtige Links ⁠Lebensg'schichten & Studiensachen #15 mit Hannes Robier

Wie kannst Du Deine Kundengewinnung als auch Dein Marketing kreativer gestalten? Welche Taktiken funktionieren? Wie überzeugst Du potenzielle Kunden von Dir? Diese Fragen und noch mehr beantworte ich in meiner heutigen Podcastfolge. ---

Mein Gast in dieser Folge ist KI-Experte und ehemaliger Schauspieler Raffaello Kramm, der uns mit in die Welt der künstlichen Intelligenz nimmt. In dieser Folge erfährst du:

Ob Plastikmüll aus dem Ozean oder Bremsscheiben aus der Fahrradwerkstatt - für den Schlagzeuger und Komponisten Alexej Gerassimez ist jeder Gegenstand ein potenzielles Instrument, entscheidend ist der Klang. Sein Entdeckergeist macht Gerassimez zu einem der innovativsten Musiker seiner Generation. Sein Weg führt über Wettbewerbserfolge, Solo-Konzerte bei den großen Sinfonieorchestern und Residenzen bei Festivals und Konzerthäusern.

Leere im Kopf. Keine Ideen. Keine Lust. Ist die kreative Erschöpfung erst einmal da, entsteht schnell Druck. Denn professionelle Kreative wie du werden ja dafür bezahlt, Ideen zu haben und kreativ zu sein. Allerdings ist die kreative Erschöpfung eine angemessene Reaktion auf Anstrengung – und somit das Normalste der Welt in einer Selbstständigkeit. Denn da wird es nun mal ab und an anstrengend. Deshalb stelle ich dir heute fünf Strategien vor, die dich in Zeiten von kreativer Erschöpfung tragen, bis deine kreative Kraft wieder da ist.

Stiglegger, Marcus www.deutschlandfunkkultur.de, Fazit

Was ist eigentlich Kreativität? Was Bewusstsein? Wo steht die KI in der “Fotografie” aktuell? Wieso ist Promptografie der bessere Begriff? Wie fange ich als Kreativer an, KI für meine Kunst zu nutzen? Fragen über Fragen! Boris Eldagsen hat Antwort: zum Thema KI in der Fotografie, die Bedeutung von Kreativität und die Chancen und Gefahren von KI für FotografInnen und unsere Gesellschaft.

Buche dir hier deine kostenlose Coachingsession: https://www.AlexanderWahler.de/Coaching Kostenloses Videotraining: https://www.alexanderwahler.org/ccctraining Meinen deutschen YouTube-Kanal findest du hier: https://www.youtube.com/c/alexanderwahler Folge mir auf Instagram für Stories und regelmäßige Livestreams: https://www.instagram.com/alexanderwahler/ Komm in meine Telegramgruppe um regelmäßig persönliche Sprachnachrichten von mir zu bekommen: https://www.t.me/alexanderwahler --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/alexanderwahler/message

Nur etwas mehr als zehn Prozent der Bevölkerung sind Linkshänder. Ihnen werden teils ganz besondere Fähigkeiten nachgesagt. Was Studien dazu sagen und wie sich entscheidet, ob wir mit der linken oder rechten Hand geschickter sind, erklärt der Psychologe Sebastian Ocklenburg von der Medical School Hamburg. Das Buch von Sebastian Ocklenburg heißt "Linkshändigkeit und Hirnasymmetrien" und ist bei Springer erschienen. Ab sofort gibt es noch mehr "Aha!" bei WELTplus und Apple Podcasts. Hier bei WELT hören: https://www.welt.de/podcasts/aha-zehn-minuten-alltags-wissen/plus246844328/Noch-mehr-Alltagswissen-Aha-Bonus-Folgen-fuer-Abonnenten-Podcast.html. "Aha! Zehn Minuten Alltags-Wissen" ist der Wissenschafts-Podcast von WELT. Wir freuen uns über Feedback an wissen@welt.de. Produktion: Serdar Deniz Redaktion: Sonja Gillert Impressum: https://www.welt.de/services/article7893735/Impressum.html Datenschutz: https://www.welt.de/services/article157550705/Datenschutzerklaerung-WELT-DIGITAL.html

Jan Schwochow Jan ist Unternehmer, Journalist und Kreativer zugleich. Er blickt auf rund 30 Jahre Erfahrung als Infografiker, Designer und Journalist zurück. Schon während seines Design-Studiums an der Hochschule für angewandte Wissenschaften in Hamburg lernte er sein journalistisches Handwerk beim Magazin Stern im Hause Gruner und Jahr in Hamburg. Zuletzt war er dort als Ressortleiter und Artdirector der Infografik-Abteilung angestellt. 2004 wechselte Jan von der Elbe an die Spree, um dort in Berlin bei der Agentur KircherBurkhardt eine Infografik-Unit aufzubauen, die er dann über zwei Jahre lang leitete. 2007 machte er sich selbstständig und gründete das Büro Golden Section Graphics, welches im Zeitraum von zehn Jahren zu einer der größten Infografik-Agenturen der Welt anwuchs: 2017 wurde die Agentur in die Infographics Group umbenannt und hatte bis zu 50 Mitarbeiter. Nachdem Jan bereits 2019 die Führung abgegeben hatte, wurde die Firma 2020 neu ausgerichtet und in Sapera umbenannt. Im Sommer 2020 verließ Jan die von ihm gegründete Agentur, um sich wieder intensiver dem Thema Visual Storytelling und Datenvisualisierung widmen zu können. Er arbeitet derzeit als Publizist und Journalist, gibt Workshops und hält Vorträge. Von März 2021 bis Februar 2022 war Jan für zwei Semester stellvertretender Professor an der Fachhochschule Potsdam im Fachbereich Design. Seit Frühjahr 2022 ist er Mitgründer und kreativer Kopf des StartUps Scrollytelling GmbH. Von Jan Schwochow empfohlene Links: https://www.instagram.com/janschwochow/ https://www.schwochow.de/about/ https://www.schwochow.de/ https://schwochow.shop/ https://www.penguin.de/Buch/Die-Welt-verstehen-mit-264-Infografiken/Jan-Schwochow/Prestel/e575274.rhd https://www.ullstein.de/werke/wirtschaft-verstehen-mit-infografiken/hardcover/9783430202107 Tim S. Weiffenbach Tim hört gerne abseitige Musik, sammelt Comics, Designer Toys, Hawaii-Hemden und unnützes Wissen (sagt die Familie) und geht länger spazieren als der Hund (was am Hund liegt). Er ist diplomierter Kommunikationsdesigner, spezialisiert auf Illustration und Graphic Recording. Sein persönlicher Antrieb ist der Wunsch „Teil von etwas zu sein, das größer ist als ich selbst“. Dieser Antrieb führt dann vermutlich zu nachfolgenden Ergebnissen: Er ist Gründungsmitglied und war von 2004 bis 2014 Vorsitzender der Illustratoren Organisation e.V. Zudem ist er Ehrenmitglied der Society of Illustrators New York (USA) und der Illustratoren Organisation e.V. In 2023 übernahm Tim Weiffenbach die Professur für Illustration und Animation im Fachbereich Business, Design und Technologie an der Macromedia Hochschule Frankfurt. Er erhielt diverse internationale Auszeichnungen, so z.B. Illustratoren Organisation (DEU - Gold 2004), 3x3 Magazine for Illustration (USA - Merit Award 2014), Joseph-Binder-Award (AUT - Bronze 2014, Gold 2022) Creative Quarterly (USA - Gold & RunnerUp 2022, Gold 2023), des Art Directors Club (DEU - Auszeichnung 2023) und des Lisbon Ad Award (POR - Bronze 2023). Er war u.A. Jurymitglied bei der Illustrations-Anthologie Freistil 2 - Best of commercial Illustration, beim Joseph Binder Awards designaustria, dem „Rüsselsheimer Illustrationspreis“, dem World Illustration Awards im Bereich „Research and Knowledge Communication“. Er zeigte seine Arbeiten in internationalen Ausstellungen u.A. „160 Jahre Struwwelpeter“ – Forum am Deutschen Museum, München (DEU), „Metamorphose“ – Pictoplasma Character Walk - Galerie Boehm, Berlin (DEU) 2008: „Football Heroes see Red!“ (AUT/CHE), 2009: „Wäscher - Pionier der Comics (Hommage)“ – Forum am Deutschen Museum, München (DEU), 2021: „Illustrade 4 - Festival für Illustration“ – Kunstverein zu Rostock e.V., Rostock (DEU), 2023: „JBA Exhibition“ – WEI SRAUM. Designforum Tirol, Innsbruck (AUT), RED CARPET Austria, Linz (AUT). Er hat Texte und Arbeiten beigesteuert zu Publikationen wie „SelbstHändig“, Prof. Florian Bayer, Stiebner Verlag (2008) und „Illustration: 100 Wege einen Vogel zu malen

Dein Stil ist mehr als nur dein Strich! In dieser Podcastfolge erfährst du, wie du deine Stilfindung nachhaltig angehst – und wie du eine typische Hürde umschiffst, an der viele Kreative in der Stilfindung hängen bleiben.

Willkommen zu einer neuen, fesselnden Folge des Nerdbusiness Podcasts! Heute tauchen wir erneut in das Thema "Mindset" ein – eine wertvolle Reise in die Gedankenwelt. In letzter Zeit ist mir aufgefallen, wie sehr es vielen Menschen an Feuer und Leidenschaft mangelt. Der richtige Antrieb scheint zu fehlen, und die Begeisterung, etwas anzupacken oder Risiken einzugehen, schwindet. In dieser Episode möchten wir uns diesem wichtigen Thema widmen und darüber sprechen, wie wir unser Mindset beeinflussen können, um das innere Feuer wieder zu entfachen. Denn ein kraftvolles Mindset ist der Schlüssel, um Herausforderungen anzunehmen, Risiken zu wagen und unsere Ziele mit Begeisterung zu verfolgen. Lasst uns inspirierende Geschichten und praktische Strategien erkunden, die uns dabei helfen, unser inneres Feuer wiederzuentdecken und unser Leben mit Energie und Enthusiasmus zu erfüllen. Egal, ob ihr ein Unternehmer, ein Kreativer oder einfach jemand seid, der sein Potenzial entfalten möchte – dieses Gespräch ist für euch gemacht. Lasst uns gemeinsam nach Wegen suchen, wie wir unsere Leidenschaft und Entschlossenheit wieder zum Strahlen bringen können. Bereitet euch vor auf eine Episode Viel Spaß DeSade NerdBusiness bei iTunes: https://itunes.apple.com/de/podcast/nerdbusiness/id1079443349?mt=2 NerdBusiness bei Spotify: https://open.spotify.com/show/2udMYzGUa6ouywA46wQ5Fa?si=Zo0IlkvaTFil4zgKkTfqCA Webseite: www.nerdbusiness.de Werde ein NerdBusiness Patreon und unterstütz uns: https://www.patreon.com/NerdBusiness https://www.buymeacoffee.com/nerdbusiness Der Monkey Planer für deinen Erfolg: https://goo.gl/QQ8sKq Geschlossene FB Gruppe: https://www.facebook.com/groups/196269560860551/ Der Heldenweg Workshop: https://goo.gl/YphSFt

Let's be real, es gibt Tage oder Phasen, in denen kann Laufen auch mal langweilig sein. Und manchmal verlieren wir vor lauter Ehrgeiz sogar die Freude am Laufen - dabei sollte genau das immer im Vordergrund stehen: Der Spaß am Laufen! Wie wir den wiederfinden (oder gar nicht erst verlieren) und wir wir Abwechslung in unser Lauftraining bringen, verrät uns in dieser Podcastfolge Lauftrainerin Joanna Zybon. Joanna betrachtet das Training nämlich nicht nur aus der Perspektive einer Lauftrainerin, sondern auch aus lauftherapeutischer Sicht - und was Lauftherapie alles bedeuten kann, erfahrt ihr im Podcast. Von Paläo-Training bis hin zu Verträgen mit dem inneren Schweinehund - Joanna weiß, wie man Kreativität und Witz in die Laufeinheiten bringt. Aber hört selbst...viel Spaß beim Lauschen!(00:01:46) - Intro Ende(00:04:52) - Was ist Lauftherapie?(00:06:17) - Joannas Arbeit als Lauftherapeutin(00:10:49) - Wer profitiert von einer Lauftherapie, wer von Lauftraining?(00:15:43) - Warum sind Läufer:innen häufig „spaßbefreit“?(00:18:00) - Kreatives Lauftraining: Überraschung ist alles!(00:23:41) - Mehr Abwechslung durch das Paläo-Konzept(00:30:18) - Kreatives Training mit Häftlingen: Joanna in der JVA(00:33:55) - Motivationstricks für schwierige Fälle(00:36:01) - Tipps für kreatives Lauftraining zuhause(00:37:54) - Laufuhren & andere Gadgets: Wem bringen sie Spaß, wem Stress?(00:42:39) - Kreative Wettkampfvorbereitung(00:47:29) - Wie kann Sporternährung mehr Spaß machen?(00:50:13) - Wie Frauen lebenslange Läuferinnen werden: Joannas TippsHier findet ihr Joannas Website!Foto: Jürgen EnglerMusik: The Artisian Beat - Man of the CenturyHier findet ihr unsere aktuellen Gewinnspiele & Rabatt-Aktionen! Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Både Meta og Google har i nylige event fortalt om, hvordan at de vil lave dine kreativer for dig i Advantage+ og Performane Max-kampagner. Det kommer til at betyde to ting for dig - noget deflationært og noget inflationært: Content Det bliver billigere at lave content, og vi får mere af det. De nye tiltag kommer til at have en deflationær impact på content. Prisen på nogle typer af content - fx udvikling af bannere - bliver tæt på 0 kr. Distribution Til gengæld kommer det til at have en inflationær virkning på distribution. Det er fx Facebooks CPM pris. Når der er bedre content frit tilgængeligt, er der flere annoncører, der får værdi ud af at annoncere, og så stiger CPM-priserne. Hvem vinder? Den almindelige annoncør - særligt uden grafisk afdeling Også annoncører med grafiske afdelinger, da der er behov for færre personer til det samme output Meta og Google, der kan sælge samme inventory til en højere pris Hvem taber? Dårlige grafikere (mens de dygtigste grafikere, der bruger maskinerne kan blive mere værd) De virksomheder der lige nu har en proces til hurtigt og effektivt at lave bedre-end-gennemsnitlig indhold, da den spilleplade bliver udjævnet Alle andre platforme end Meta og Google, da Meta og Google har bedre vilkår for at lave sådan nogle tiltag, der hjælper annoncøren - kan Snap det samme, eller ryger de bare endnu længere bagud? Indlæg er inspireret af: https://mobiledevmemo.com/the-inflationary-advertising-machine/

Kreativdirektor – klingt gut, aber was ist das überhaupt? Und wie ist es, als Kreativer nur für die wertvollste Marke der Welt – Apple – zu arbeiten? Und darüber hinaus in Los Angeles zu leben, wo bei Regen die Highways zu Seifenbahnen werden? “Alles im Leben hat eine Prise mehr Optimismus”, sagt David Oswald, unser heutiger Gast bei Wunderbar Together. Im Werbegeschäft hat er gelernt, Vertrauen in seine Ideen zu haben –„auch wenn du mal nur eine 85% gute Idee hast“, und, vor allem, Beleidigungen und Kritik als Chancen zu sehen.

Künstliche Intelligenz wird inzwischen auch für kreative Arbeiten eingesetzt. Sie kann sogar eigene Kunstwerke generieren. Werden Künstlerinnen und Künstler bald nicht mehr gebraucht?