Podcasts about Comunicar

"El vino no solo se toma, se cuenta".

Psicóloga Gina Portillo: No es lo mismo hablar que comunicar. Comunicar es conectar, escuchar y abrir el corazón. Dios no solo nos habla, Él anhela una relación genuina con nosotros, donde voluntariamente volvamos a Él y respondamos a Su amor.En Cristo Centro GDL creemos en relaciones sanas que reflejan el corazón de Dios.

Juan Pablo Velásquez es  es un diseñador e investigador colombiano viviendo en Suecia. Juan nos cuenta sobre su investigación de doctorado en temas de transporte usando patrones de diseño y un pensamiento sistémico.. Juan nos explica el porque de su interés en las ciencias del comportamiento y como exploró haciendo prototipos para bajar el consumo de agua en los hogares. Hacia el final de la entrevista hablamos de un nuevo programa en Diseño de interacción que pronto empieza en su Universidad. Como es parte del comité editorial de Co-design, codiseño, una de las revistas indexadas de diseño, le pregunté sobre este trabajo. Algunos de sus artículos: Mapeo a través del diseño de las prácticas restaurativas para adolescentes vinculados al sistema de responsabilidad penal en Colombia.Promoting Sustainable Water Behaviours Through Exploration with IoT PrototypesActive and Passive Participation in Participatory Design and User-Centered Design The Systemic Value of Water at Home: Social Norms, Behaviours, and Design Esta entrevista es parte de las listas: Colombia y diseño, Suecia y diseño,  Diseño sostenible, Investigación en diseño, Educación en diseño, Transporte, Agua y Comunicar diseño. Nos recomienda leer a: Arturo Escobar. The Guardian 

Dr. Franco Lotito C. – www.aurigaservicios.clConferencista, escritor e investigador (PUC)

¿Qué haces cuando pierdes un cliente importante, un lanzamiento falla o tu equipo se desordena? Es fácil gestionar el éxito, pero cuando todo funciona, no eres líder, eres beneficiario. El verdadero liderazgo comienza cuando algo se rompe. En este episodio de INVIVEN, exploramos una verdad incómodas pero necesaria: Fracasa como líder, pero lidera tu fracaso. Hablamos sobre cómo dejar de buscar culpables y empezar a buscar soluciones, asumiendo una responsabilidad total. Analizamos por qué la calma no es debilidad, sino control, y por qué los grandes líderes fracasan mucho más que el resto (simplemente porque se atreven a probar cosas que otros ni sueñan). En este audio aprenderás a: Mantener la calma y buscar hechos: Analiza qué ha pasado exactamente, sin egos ni excusas, para no repetir la historia. Decidir rápido y reducir pérdidas: El miedo sofisticado te hace pensar demasiado; el líder ajusta, recalcula y suelta lo que no funciona por orgullo. Comunicar tu error: El silencio genera desconfianza. Mostrar tu "no perfección" otorga permiso a tu equipo para innovar y equivocarse también. Actuar desde la integridad: Las crisis revelan quién eres realmente. No maquilles la realidad, mantén tu palabra. El problema no es fracasar; el problema es quedarse quieto o esconderse tras una narrativa victimista. Fracasar significa que sigues vivo, que te mueves, que arriesgas y que estás posicionado donde quieres estar. Si estás listo para dejar de paralizarte y empezar a gestionar tus caídas con la cabeza alta, este episodio es para ti. Suscríbete a este podcast y descubre cómo tener una verdadera mentalidad de negocio y no sólo de autoempleo. Y, si quieres recibir mi newsletter todos los días en tu buzón, regístrate en www.rosamontana.com Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

Los resultados de las recientes elecciones en la comunidad autonómica de Aragón, como siempre, han suscitado debates y comentarios. Me ha parecido muy interesante lo que se comentaba en una tertulia del programa horizonte, como una de las claves o factores que han declinado balanzas hacia una opción política u otra. Y al final pienso que esa clave la podemos extrapolar a ámbito de la estrategia empresarial y personal.

► ÚNETE AL NEWSLETTER para enterarte de mi próximo PROGRAMA DE COMUNICACIÓN de Alto Impacto: https://www.sefelizdondeestes.com La mayoría de las personas comunican mal sin saberlo. En este episodio hablamos sobre por qué tus conversaciones no generan conexión y qué puedes cambiar para mejorar tu comunicación, generar confianza y hacer que la gente quiera volver a hablar contigo. Hablamos de oratoria, tono de voz, pausas, ritmo al hablar, escucha activa y de esas frases que restan autoridad y credibilidad sin que te des cuenta. Porque comunicar bien no es hablar más ni impresionar con palabras. Es conectar, hacer que el otro se sienta escuchado, cómodo y seguro contigo. Y la comunicación efectiva es una habilidad que se puede entrenar. ¿Qué parte de tu forma de comunicar crees que más te está jugando en contra? Te leo en comentarios. ► CUANDO DEJAS DE ESTAR DISPONIBLE, TU VALOR SE DISPARA: https://open.spotify.com/episode/174cVaHzYgGEipDJ6grJvA?si=XKzVmMzETUytyJ6xd70SrQ Si te está gustando este episodio dale like, compártelo y suscríbete al canal. Y no te olvides de unirte al Newsletter en https://www.sefelizdondeestes.com para ser parte de nuestra comunidad y recibir consejos únicos y actualizaciones que te acercarán al éxito y la felicidad. Muchísimas gracias querido oyente, por estar cerquita, episodio tras episodio. ¡Un beso grande! Siempre juntos, estés donde estés. ► ENCUÉNTRAME EN INSTAGRAM: Gache: https://www.instagram.com/gacheboccazzi/ Sé Feliz Donde Estés: https://www.instagram.com/sefelizdondeestes/

Gabriel Córdova es un diseñador peruano que nos va a contar sobre su proyecto de expediciones urbanas en Lima visitando huacas y otro proyecto en un museo. También nos habló de otra experiencia inmersiva, que es organizar un evento TED, y sobre la comunidad alrededor del evento. El es el lider de experiencia del equipo de TED Tukuy. Y hablamos del podcast, de este podcast, porque Gabriel hace mucho nos escucha. Esta entrevista es parte de las listas: Ciudad y diseño, Diseño UX, Arquitectura para el cambio, Perú y diseño, Diseño de servicios, Espacios habitables, Educación en diseño, Comunicar diseño y Diseño gráfico. Gabriel nos recomienda: Farenheit 451 de Ray Bradbury

Fala, jovens! Falar bonito não significa comunicar bem.E, nesse episódio, eu mostro como muitos líderes estão perdendo conexão com seus times justamente por acharem que já se comunicam bem.Eu falo sobre os erros silenciosos da comunicação na liderança: reuniões que não geram clareza, orientações que confundem, excesso de formalidade, falta de escuta e um tom que não se adapta a quem está ouvindo.Também explico por que liderar é aprender a traduzir — ajustar linguagem, ritmo e abordagem para que a mensagem realmente chegue e gere ação, não só informação.Se você sente que as pessoas te escutam, mas não se engajam, esse episódio vai te ajudar a transformar fala em influência e comunicação em confiança.Dá o play e reflete comigo.Nos vemos no próximo Spoilers da Vida.Seguem os links das minhas outras redes sociais:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram - https://www.instagram.com/brunobribeiro/⁠ ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠TikTok - https://www.tiktok.com/@brunoribeiro.oficial⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Facebook - www.facebook.com/brunobr.oficial   ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Youtube - www.youtube.com/brunobribeiro  ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠LinkedIn - https://www.linkedin.com/in/brunobribeiro/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Blog - www.brunobr.com.br⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠/⁠

Fernando Secomandi es un investigador y diseñador brasilero radicado en Holanda. Él es profesor de la Universidad de TU Delft. Fernando nos cuenta sobre su investigación en diseño de servicios, donde pone el foco en los aspectos interpersonales y en la relación de la gente con el espacio. Hablamos de relaciones de opresión y de la red opresión y diseño, una comunidad profesional que se reúne a leer y discutir sobre las relaciones de poder que surgen en procesos de diseño. También Fernando nos contó sobre una publicación académica, Designing, donde trabaja y sus esfuerzos por tener un comité editorial diverso y representativo de varios continentes. Esta entrevista es parte de las listas: Brasil y diseño, Holanda y diseño, Diseño de servicios, Diseño industrial, Investigación en diseño, Comunidades de diseñadores, Comunicar diseño y Filosofía y diseño.Fernando nos recomienda: Design Justice, Community Led Practices to Led the Worlds We Need by Sasha Constanza-Chock

É provável que 2026 não seja um ano fácil para comunicadores públicos. Uma dose de extra de resiliência e uma lente ainda mais potente para agregar valor para os públicos podem nos ser exigidas. Nesta pílula, compartilho algumas ideias sobre tendências de comunicação para o novo ano que podem nos ajudar a desenvolver ações de mais resultado, e que, de fato, ,impactem positivamente a sociedade e construam cidadania.Novidade no Substack!Assine a lista de e-mails para receber atualizações e transcrições do podcast:https://alinecastrocomunica.substack.com/?utm_campaign=pub&utm_medium=web

Neste episódio do Fala LinkedIn, Pedro Caramez recebe Filipa Lopes, PR & Influencer Marketing Director da UPPartner, para uma conversa profunda sobre um tema crítico para qualquer organização: comunicar para liderar.Ao longo do episódio, exploramos o que distingue uma comunicação interna meramente informativa de uma comunicação verdadeiramente motivadora, o papel da escuta ativa na liderança e como o endomarketing contribui para construir uma cultura organizacional forte. Falamos também sobre como comunicar com propósito em contextos de mudança, os erros mais comuns em comunicação interna e as melhores formas de os evitar.A discussão avança para a medição do impacto da comunicação nas equipas, estratégias que ajudam a reter talento e a forma como uma cultura interna saudável incentiva colaboradores a tornarem-se embaixadores da marca no LinkedIn.Com exemplos práticos e dicas acionáveis, este episódio é um guia essencial para líderes, profissionais de comunicação, recursos humanos e todos os que acreditam que a verdadeira liderança começa pela forma como se comunica por dentro.

El director de Radioestadio ha criticado la cerrazon a la interna del club dirigido por Florentino Perez, que no permite hablar a sus empleados y mantiene el futuro de su entrenador bajo un tupido velo.

El director de Radioestadio ha criticado la cerrazon a la interna del club dirigido por Florentino Perez, que no permite hablar a sus empleados y mantiene el futuro de su entrenador bajo un tupido velo.

En este episodio de UDX conversamos con Pamela Jean, autora y experta en comunicación y persuasión, sobre algo que casi nadie te explica: no puedes expresarte bien si no te conoces primero.Hablamos de dirigir la atención, del peso de la culpa, del mal manejo emocional y de cómo muchas veces usamos conceptos como “decretar” sin entender lo que realmente pasa dentro de nosotros. Pamela nos invita a mirar la emoción como lo que es: energía en movimiento, información pura que, si no se gestiona, termina comunicándose sola.Una conversación profunda sobre inteligencia emocional, autoconocimiento y enfoque. Sobre cómo cambiar la manera en la que te hablas para cambiar la manera en la que te comunicas con el mundo.Conecta con Pamela Jean:-IG: https://www.instagram.com/pamelajeanmx?igsh=MTQzZ3h5bGJveXEzdQ== Suscríbete a nuestro canal en SpotifyVe la entrevista completa en YouTubeSigue negocioscool en todas nuestras redes Conecta con nosotros a través de LinkedIn

Quando a comunicação deixa de ser talento e passa a ser trabalho Há pessoas que parecem ter nascido com presença. Quando falam, o silêncio organiza-se à volta delas. Quando entram numa sala, sentimos qualquer coisa mudar. A tentação é chamar a isso carisma. Ou talento. Ou dom. A conversa com Diogo Infante desmonta essa ideia logo à partida. Antes da presença houve timidez. Antes da voz segura houve dificuldade em falar. Antes do palco houve desajuste, deslocação, a sensação de não pertencer completamente ao sítio onde se estava. O teatro não surgiu como ambição, mas como solução. Uma forma de aprender a comunicar quando comunicar não era natural. Um lugar onde a palavra podia ser ensaiada, onde o corpo podia ganhar confiança, onde o erro não era um fim — era parte do processo. Talvez por isso a noção de presença apareça nesta conversa de forma tão concreta. Não como algo abstrato, mas como um estado físico e relacional. Presença é perceber se o outro está connosco. Presença é sentir quando uma frase chega — ou quando cai no vazio. E esse vazio, quando acontece, dói. Não por vaidade. Mas porque revela uma falha de ligação. Há um momento particularmente revelador: quando fala do silêncio do público. Não o silêncio atento, mas aquele silêncio inesperado, quando uma deixa cómica não provoca riso. “Aquilo dói na alma”, diz. E nessa frase está tudo o que importa saber sobre comunicação: falar é sempre um risco. O outro não é cenário. É parte ativa do que está a acontecer. A conversa avança e entra na exposição pública. Aqui, Diogo Infante faz uma distinção interessante: entre a pessoa privada e a figura pública. Não como máscara, mas como responsabilidade. Há um “chip” que se ativa — uma disciplina interna que permite aguentar expectativas, projeções, rótulos. A maturidade está em não confundir esse papel com a verdade interior. É uma ideia útil num tempo em que confundimos visibilidade com autenticidade. Falamos também de televisão, cinema, teatro. Dos ritmos diferentes. Das exigências técnicas. Mas a ideia central mantém-se: a verdade não depende do meio. Depende da intenção. Comunicar para milhões não dispensa rigor. Simplificar não é empobrecer. Outro ponto forte da conversa é a vulnerabilidade. Num espaço público cada vez mais dominado por certezas rápidas e discursos blindados, assumir fragilidade continua a ser um gesto arriscado. Mas aqui a vulnerabilidade surge como força tranquila. Como forma de aproximação. Como autoridade que não precisa de se impor. Quando a conversa entra no território da família, tudo ganha outra densidade. Dizer “amo-te”. Pedir desculpa. Estar disponível. A comunicação íntima aparece como o verdadeiro teste. Se falhamos aí, o resto é técnica. E só técnica não chega. No plano mais largo, surge a pergunta maior: para que serve a arte num tempo acelerado, ruidoso, polarizado? A resposta não vem em tom grandioso. Vem simples: para nos salvar. Não salvar o mundo. Salvar-nos a nós. Da pressa. Do cinismo. Da incapacidade de escutar. No fim, fica uma conclusão exigente: a presença não é talento — é trabalho. A comunicação não é performance — é relação. E a verdade, quando existe, dá sempre algum trabalho a dizer. Talvez seja por isso que esta conversa não é apenas sobre teatro. É sobre como falamos, como ouvimos e como estamos uns com os outros. E isso, hoje, é tudo menos simples. LER A TRANSCRIÇÃO DO EPISÓDIO Esta transcrição foi gerada automaticamente. A sua exatidão pode variar. 0:00 Abertura do Episódio e a Angústia do Impostor Muitos de nós temos o síndroma de um impostor. Achamos sempre que que somos uma fraude, que na verdade, estamos só a replicar uma mentira. Não estamos a ser suficientemente verdadeiros ou estamos a repetir um padrão de comportamento que já fizemos. Achamos sempre que não estamos à altura do desafio. 0:15 É muito doloroso. É por isso que as pessoas acham que isso ser ator é. É maravilhoso, mas é um processo de grande angústia, angústia criativa, porque estamos perante a expetativa. Tu já estás a pensar aí, a peça do do clube dos poetas mortos, e eu e eu começo a pensar, AI, meu Deus, se aquilo for uma merda, o que é que eu faço, não é? 0:44 Pessoa 2 Ora, digam bem vindos ao pergunta simples, o vosso podcast sobre comunicação? Hoje conversamos com alguém que encontrou no palco não apenas uma profissão, mas uma espécie de casa interior. Diogo Infante contou me que na infância começou pela timidez e pelo desajuste, por aquela sensação de ser observado, de ser o lisboeta gozado no Algarve, de não ter ainda um lugar onde a voz encaixasse e que foi o teatro que lhe deu essa linguagem, a presença e, nas palavras dele, uma forma de se adaptar ao mundo. 1:13 À medida que foi crescendo como artista, veio uma outra descoberta. É de que existe um chip, uma espécie de mecanismo, um parafuso que se ativa quando ele entra no modo figura pública. Um mecanismo de responsabilidade, de expectativa e, às vezes, de peso. 1:30 Mas o mais interessante veio quando falou do silêncio do público, do que acontece quando diz uma frase que ele sabe que devia provocar o riso. E ninguém reage. Esta frase diz tudo sobre a comunicação. O público não é cenário, é organismo vivo, é uma reação em tempo real, é a energia que mexe connosco. 1:48 E é essa conversão entre a técnica e a vida, palco, intimidade, presença e vulnerabilidade que atravessa a conversa de hoje. Falamos do medo de falhar, daquele perfeccionismo que vive colado na pele dos artistas e que o Diogo conhece tão bem. Falamos da comunicação dentro de casa, da importância de dizer. 2:06 Gosto de ti ao filho do valor de pedir desculpa do que se aprende ao representar os outros e do que se perde quando acreditamos demasiado na imagem que o público tem de nós. E falamos dessa ideia luminosa que ele repete com ternura. A arte no fim existe para nos salvar da dureza do mundo, da dureza dos outros e, às vezes, da dureza que guardamos para nós próprios. 2:28 Esta é, portanto, uma conversa sobre teatro, mas não só. É, sobretudo uma conversa sobre. Comunicação humana sobre como nos mostramos, como nos escondemos, como nos ouvimos e como nos reconstruímos. Se eu gostar desta conversa, partilhe, deixe o comentário e volte na próxima semana. 2:44 E agora, minhas senhoras e meus senhores. Diogo Infante, Diogo Infante, ponto. Não tem mais nada para dizer. UI é só isto, Diogo Infante. 2:56 Como a Timidez Moldou o Caminho para o Palco Diogo Infante, ator, encenador. Quando eu disse que que IA conversar contigo, que IA ter o privilégio de conversar contigo, uma minha amiga disse, Ah, diz lhe que eu gostei muito do do sirano de bergerak. E eu pensei, mas isso já passou algum tempo? Sim, sim, mas eu continuo. Adorei aquela peça, deixar a marca das pessoas. 3:13 É isso que tu fazes todos os dias. 3:15 Pessoa 1 É isso que eu tento, se consigo umas vezes mais, outras vezes menos, antes mais. Olá, como estás? Muito obrigado por este convite. Sim, eu, eu, eu tento comunicar. Se é esse o tema. Acho que percebi cedo que tinha dificuldade em comunicar. 3:35 Era muito tímido, tinha dificuldade em em em fazer me ouvir, tu sabes. 3:41 Pessoa 2 Que ninguém acredita nisso? 3:42 Pessoa 1 Mas é verdade, é verdade, é absolutamente verdade. 3:44 Pessoa 2 Como é que é isso? Como é que tu tens? Como é que tu tens? 3:47 Pessoa 1 Dificuldade porque era talvez filho único, porque fui muito cedo para o Algarve e era um meio que me era estranho com um. Um linguajar diferente e eu sentia me deslocado. Eu tinha para aí 11 anos e no início foi difícil e eles olhavam, achavam que eu era Beto e não era nada Beto. 4:03 E falava a lisboeta, e eles gozavam comigo e depois, à medida, fui crescendo. Foi uma adaptação e percebi que representar era algo natural em mim, porque era uma forma de me adaptar ao meio e de conseguir encontrar plataformas de comunicação. 4:20 E quando finalmente expressei que queria ser ator, a minha mãe sorriu porque pensou, estás lixado e pronto. E vim para o conservatório EE. Foi. Foi me natural representar, ou seja, esta ideia de eu assumir um Alter Ego que não sou eu é me fácil. 4:42 Às vezes é mais difícil ser eu própria. 4:45 Pessoa 2 Tu criaste uma capa no fundo que resolve o teu problema, que pelo menos que tu imaginavas como sendo 11 não comunicador, não era um mau comunicador, um não comunicador 11 alguém que tem timidez para para conseguir falar e então toca a pôr a capa de super herói e eu vou superar. 5:00 Todavia, quando eu vejo os teus trabalhos, a última coisa do mundo que o se me ocorre é que tu estás a fingir, porque é que ele tresanda à verdade? Bom, esse é o truque. 5:11 Pessoa 1 Não é? É acreditarmos tão tanto na mentira que ela se torna verdade. Estou a brincar, claro, mas hoje em dia acho que já ultrapassei a minha timidez, mas sempre que tenho que estar aqui, por exemplo, ou tenho que assumir uma persona pública, eu meto um chip. 5:27 É o Diogo Infante que está a falar, não é o Diogo, é o Diogo Infante, é a figura, é pessoa com responsabilidade, com uma carreira, diretor de um teatro que tem. Há uma expectativa, não é? 5:37 Pessoa 2 Isso pesa? 5:38 Pessoa 1 Claro que pesa, claro que pesa. Eu quero dizer a coisa certa. Quer? Quer corresponder às expectativas? Não quer desiludir? Quer que gostem de mim? Bem, isso parece uma terapia. 5:46 Pessoa 2 Estamos todos a fazer isso, não é um. 5:47 Pessoa 1 Bocadinho, acho que sim, então. 5:49 Pessoa 2 E quando é que tu és, Diogo? Só Diogo. 5:51 Pessoa 1 Bom, olha, quando acordo, quando lá ando lá por casa e digo umas asneiras. E quando me desanco com os cães e quando me desanco com o meu filho e não estou a brincar. Ou seja, eu acho que sou eu quando baixo A guarda, quando estou muito à vontade, quando estou rodeado de pessoas que me querem bem, os amigos, a família. 6:08 Não quero com isto dizer que eu seja uma construção. Eu digamos que tornei me uma versão mais polida de mim próprio, porque tenho que passar uma impressão. Tenho que comunicar EE quero controlar o veículo da comunicação. 6:23 Pessoa 2 E controlar a narrativa? Imagino que sim. 6:25 Desafios de Interpretar um Ícone e a Pressão Artística Estás agora, neste exato momento, disse me um passarinho azul a preparar uma peça cujo o título é. O clube dos poetas mortos, ou pelo menos é inspirado nos clubes dos poetas mortos. Não sei se é este o título, é mesmo esse o título? 6:38 Pessoa 1 É o título. 6:39 Pessoa 2 E tu és o professora. 6:40 Pessoa 1 Vou ser o professor ainda. 6:43 Pessoa 2 Há bilhetes para isso? 6:44 Pessoa 1 Sim, o espetáculo só vai estrear no final de abril. Portanto, mas está a voar. Os bilhetes estão a voar a. 6:50 Pessoa 2 Verdade. Como é que é isso? Como é que como é que tu fazes essa personagem mítica do. Do professor que inspira os seus alunos para sair da banalidade e que o sonho é, no fundo, infinito e que devemos conquistá lo? 7:03 Pessoa 1 Olha, eu eu sinto muita empatia por essa personagem, porque eu tento fazer isso na minha esfera de trabalho diária no seja no teatro, seja na televisão. Eu eu acho que é quase uma obrigação. E hoje em dia. Esta mensagem que o filme integra incorpora talvez faça mais sentido do que nunca, num momento em que estamos a assistir a comportamentos extremados na nossa sociedade, em que estamos a regredir relativamente a algumas conquistas EE direitos adquiridos e portanto, esta ideia de não sigas não sejas mais um não sigas, não sejas 11 Carneirinho no meio da manada. 7:43 Assume, te vive a tua verdade faz todo o sentido. E o personagem é tão inspiradora aqui, a dificuldade se quiseres é distanciar me da interpretação icónica do do do Kevin, não é Kevin, AI meu Deus, do Robin Williams, do Robin Williams, coitadinho. 8:00 EE encontrar a personagem em mim, portanto, tenho que fazer a minha própria versão. 8:04 Pessoa 2 Como é que isso se faz? Tu reescreves o texto que te pegas no texto? 8:07 Pessoa 1 Não, não, não. 8:08 Pessoa 2 Não, o texto é aquele. 8:09 Pessoa 1 Não o texto Oo filme faz 30 anos. EOO, argumentista para celebrar os 30 anos, fez uma versão para teatro. Normalmente há peças de teatro que dão filmes. Aqui foi ao contrário, ele próprio escreveu o guião, neste caso, a peça para teatro e Ela Foi feita nos Estados Unidos, em Washington, já foi feita em Paris e Lisboa. 8:30 Vai ser o terceiro país onde ela vai ser interpretada e já teve, já fizemos audições, já temos um elenco de miúdos fantástico e o espetáculo está em preparação e nem sequer estamos em ensaios. Mas a verdade é que já está a gerar imensa expetativa e imensa procura. 8:44 Pessoa 2 Como é que se prepara o que é que até porque tu tens que tocar estes instrumentos todos, não é? Quer dizer, tens, tens que tocar OOO instrumento de de encenador Oo de fazer o casting. Imagino que tenhas também esse tenhas aí uma mão nisso de de ator EE tu dizes me, que já está em preparação, mas ainda não começaram os ensaios. 9:02 Pessoa 1 Os ensaios ainda não começaram, é só só estreia em em abril do ano que vem e. 9:05 Pessoa 2 Começa se a ensaiar quando? 9:06 Pessoa 1 2 meses antes? Neste momento, o que está em preparação foi as audições, foi feito um cartaz, entretanto, já tivemos reuniões com o cenógrafo, com o figurinista, com está se a preparar toda a logística para depois o espetáculo seja montado no fundo é juntar as peças. 9:22 A parte dos ensaios propriamente dita acaba por ser mais divertido para os atores. Mas eu não vou encenar o espetáculo, vou apenas representar, quem vai encenar é o Elder Gamboa. Antes disso, vou eu encenar um espetáculo que começo os ensaios para a semana que é a gaivota do shakhov. 9:37 Que vamos estrear, entretanto, No No Trindade. Com quem? Com o Alexandre lencastre a fazer AA arcadina. Porque está de volta. Está de volta, claro. O teatro, sim, sim. 9:45 Pessoa 2 Bem, isso é 111 grande, uma grande sorte. 9:49 Pessoa 1 Sobretudo depois dela, há 30 anos atrás, ter feito a Nina, que é outro personagem icónico da gaivota, bastante mais novo, a jovem atriz. E ela agora vai fazer a Diva do teatro a arcadina num numa interpretação que eu tenho a certeza que vai ser memorável. 10:03 Pessoa 2 Como é que se encena uma Diva? Como é que se ajudam? 10:05 Pessoa 1 Com muito amor, com muito amor. Não se ensina nada, não é porque ela sabe tudo. Mas é no fundo, instigando, instigando confiança, apoio, dando ânimo. Porque os atores, seja Alexandre ou outro, qualquer grande ator tem muitas dúvidas, tem muitas angústias. 10:24 Pessoa 2 Precisa de mimo? 10:25 Pessoa 1 Sim, muito, até porque nós somos assaltados por. Muitos de nós temos o síndroma de um impetor. Achamos sempre que que somos uma fraude, que na verdade estamos só a replicar uma mentira, não estamos a ser suficientemente verdadeiros ou estamos a repetir um padrão de comportamento que já fizemos. 10:42 Achamos sempre que não estamos à altura do desafio. Eu trabalhei com o Eunice Muñoz e ela também tinha dúvidas, ela também se questionava e, portanto, todos nós passamos por esse processo. Mas isso é doloroso ou não é muito doloroso? É por isso que as pessoas acham que isso ser ator é. É maravilhoso, mas é um processo de grande angústia, angústia criativa, porque estamos perante a expectativa. 11:03 Tu já estás a pensar aí, a peça do do clube dos poetas mortos já está cá em cima. E eu começo a pensar, AI, meu Deus, se aquilo for uma merda, o que é que eu faço? 11:09 Pessoa 2 Não é, mas, mas, mas, mas é legítimo, não é? Quer dizer, repara, eu vi o filme, adorei o filme, claro, eu vejo te a ti. Eu gosto muito do teu trabalho. Juntar estas 2 coisas. Eu digo, não, não pode falhar. 11:19 Pessoa 1 É evidente que não é inocente AA junção desses fatores, mas isso não alivia a responsabilidade que eu sinto nos ombros, eu? E Alexandra e outros atores que têm sentem esse peso. 11:29 Pessoa 2 Mas tu, quando as pessoas entram no teatro, tu já estás ali a ganhar 10 zero. Quer dizer isto, isto não, não é um processo. Virgem eu, não, eu, eu, eu, eu, eu já, eu sentei, me na minha, no meu lugar do teatro, com essa expectativa, mas. Mas. Mas também tem um lado bom que, é claro, tens créditos, claro. 11:47 Pessoa 1 Obviamente, e. E estes anos todos de trabalho e de reconhecimento, dão nos essa, esse crédito e essa confiança. O público compra muitas vezes o bilhete sem saber o que vai. Confia nas nossas escolhas. EE, essa pressão é boa. E repare, eu muitas vezes comparo nos a atletas de alta competição. 12:04 Nós temos que ter aquela performance naquele momento, naquele segundo. É agora que toca, dá o gong e vai. EEE tens que o que é que? 12:13 Pessoa 2 Se sente nesse nesse momento? 12:14 Pessoa 1 Um choque de adrenalina brutal é das coisas que mais nos faz sentir vivos, o momento, a responsabilidade. Mas também bebemos dessa adrenalina e alimentamo nos para poder encarar um espetáculo com 2 horas e chegar ao fim com uma energia vital brutal e o público sair de lá arrebatado preferencialmente. 12:32 Pessoa 2 E não se cansasse no fim. 12:34 Pessoa 1 Passado 1 hora, quando aquilo começa a baixar e chegas a casa. E Tomas um copo de vinho e olhas assim para a televisão e aí dá a quebra. 12:41 Pessoa 2 E que e dói te músculos, dói ou não? 12:43 Pessoa 1 Não, às vezes dói mais a alma, Oo músculo da. 12:46 Pessoa 2 Calma, porquê? 12:47 Pessoa 1 Porque falhaste naquela frase? Porque hesitaste a respiração? Porque não deste a deixa se calhar no timing certo? Nós somos muito críticos. Eu acho que todas as pessoas que têm uma responsabilidade pública, não é? 12:59 A Dinâmica com o Público e Diferenças de Meio Se tu fizeres uma apresentação e te enganares, vais. 13:01 Pessoa 2 É uma, é uma. 13:02 Pessoa 1 Dor é uma dor, sim. Lá está é a mesma coisa. É uma. 13:04 Pessoa 2 Dor, mas é tu és muito perfeccionista na. 13:06 Pessoa 1 Muito, muito, muito. É por isso que eu trabalho com muita antecedência. Sou muito chato. Quero o quero garantir que tudo está preparado para quando o momento, se der, não há. Não há falhas, EEEE. 13:17 Pessoa 2 E esse diálogo com o público, porque tu estás em cima de um palco, mas tu estás a respirar com o mesmo público. Como é que é? Como é que é essa comunicação? Porque ela não flui só. Do palco para o lado de cá, não é? Quer dizer. Para o outro lado também também a maneira como nós nos rimos, como como aplaudimos, como nos distraímos, sim. 13:36 Pessoa 1 Sim, tudo interfere. E é por isso que nós dizemos, cada cada dia é um dia diferente. Cada espetáculo é diferente conforme o público. O público muda e é o público. Esse coletivo, naquele dia, forma uma espécie de um organismo. Como pulsar próprio com uma respiração própria, umas vezes são mais agitados, outras vezes são mais calmos, umas vezes são mais reativos, outras vezes são mais introspectivos e eles emanam uma energia e nós estando no palco, sentimo la mas mas física é palpável, é algo que dizemos bem, isto hoje UI não estão a sentir e às vezes é uma carga. 14:09 Pessoa 2 Mas isso é uma angústia, essa que deve ser uma angústia. 14:11 Pessoa 1 Sim, às vezes é boa, às vezes é. É uma expectativa. 14:14 Pessoa 2 Boa agora é que vai ser agora é que eu vos vou mostrar. 14:17 Pessoa 1 Que nós começamos logo por sentir Oo bruá na sala antes do espetáculo começar. A Carmen de Loures dizia me, quando eles falam muito é porque vêm para gostar. Se um público estiver muito calado, muito silencioso. UI. Isto hoje eles vêm para para cortar na casa. 14:31 Pessoa 2 Hoje vai ser difícil, hoje é o tipo júri do do festival da canção e, portanto, tem que ser. 14:34 Pessoa 1 Conquistado profissional está muito habituado. EEE apropria. Se EE absorve essas energias e transforma as sejam elas boas ou más. Agora nós não somos indiferentes a elas e às vezes isso contamina. Eu já parei um espetáculo mais do que uma vez para pedir às pessoas. 14:50 Se acalmarem, ou para deixarem de olhar para o telemóvel ou ou para deixarem de escrever já. 14:55 Pessoa 2 Isso é uma falta de respeito também, não é bom. 14:56 Pessoa 1 Infelizmente, é um prato desde que há 20 anos, apareceram os telemóveis e agora com os com os smartphones, para além dos toques, as luzes, as pessoas escrevem. 15:05 Pessoa 2 Tu vês na cara das pessoas? 15:06 Pessoa 1 Claro, no meio de uma plateia, às escutas acendes, um telemóvel é um é um. É um clarão não só incomodativo para nós, mas como também é incomodativo para todos os outros que estão à volta, não é? É evidente que há toda uma lógica. Nós anunciamos no anúncio de sala, pedimos encarecidamente, explicamos os anúncios, até que testa um bocadinho cada maiores e mas invariavelmente acontece. 15:26 Mas é uma, vai se ir tocando? É um, é um processo. 15:29 Pessoa 2 Olha, fazer isto no teatro. Tu tens pessoas à tua frente e, portanto, tu consegues. Ouvi Los. Tu consegues interagir com eles. Tu sabes seguramente. Táticas e técnicas para ora para desposterizar, ora para aumentar o interesse, enfim, ora para os acalmar. 15:47 Se aquilo estiver muito, muito complicado. A tua outra experiência é das telenovelas, onde tu também apareces muito apareces, como como como um das personagens principais. Aí não há público e aquilo é suspeito. 16:04 Uma carga de trabalhos muito grande, uma carga de trabalho muito grande para para fazer cena, pôr cena, para a cena, pôr cena, pôr cena. Como? Como é que é essa experiência aí? Bom, é menos criativa. 16:14 Pessoa 1 São técnicas diferentes, ou seja, na essência, tudo é representar, não é? Quando estamos num palco, é evidente, tu tens essa consciência que estás perante uma plateia? EE, há uma relação viva, dinâmica, EEE, que tu, da qual tu tens a responsabilidade de tentar controlar. 16:31 Em televisão ou em cinema, é diferente, porque o há o corte, há, há o take, podes repetir, podes fazer um pick up. EE no fundo, o que é que é um picape? O picape é. Se estás a fazer uma cena e há um engano, vamos pegar ali. EE vais e. 16:45 Pessoa 2 Depois dá para montar. 16:45 Pessoa 1 Sim, porque depois as templeiras de corte e, portanto, podemos ir salvar a cena com pick up. Normalmente o que se diz é tens que olhar a pensar na Câmara como o público. Eles estão a ver te a através da lente, mas tu? 17:00 Pessoa 2 Relacionas te com a lente com a Câmara, não. 17:01 Pessoa 1 Diretamente. Mas tu sabes que ela está ali. Eu também. Eu também não olho para o público quando estou no palco ou tento. Mas eu sei que eles estão lá, portanto, essa consciência permanente que está ali, um interlocutor que está, mas. 17:13 Pessoa 2 Não é frio, lá está a Câmara, é uma coisa fria. 17:15 Pessoa 1 É, é, mas ao mesmo tempo bom, há os camerman. Há toda uma equipa que está ali a acompanhar te e tu imaginas sempre que há uma grande intimidade, porque efetivamente a Câmara permite essa proximidade. E, portanto, tu adequas Oo teu registo, quer de voz, quer até de expressão, a um plano que é necessariamente mais próximo. 17:35 No teatro, tens aquela amplitude toda e, portanto, tens. Sabes que tens que projetar a voz? O gesto tem que ser mais amplo. A energia com que pões nas frases tem que chegar à à velhinha que é surda, que está na última fila, na. 17:46 Pessoa 2 Televisão? Não. Na televisão, não muito. 17:48 Pessoa 1 Ampliada na televisão, tu trabalhas para um plano médio apertado e, portanto, tens é que ser mais subtil, tens que conter mais em em termos de traços gerais, é isto. 17:55 Pessoa 2 Porque senão se tu fizeres, fores mais histriónico ou falares mais alto do que ficas. 17:58 Pessoa 1 Esquisito não é? Fica muito, super expressivo. EE fica, lá está. Fica muito teatral. Não é do mau sentido. 18:04 Pessoa 2 E o que é EEE? É as telenovelas, tanto quanto eu consigo perceber elas. Estão a ser escritas ao mesmo tempo que vocês estão a representar? Não necessariamente. Não necessariamente pode. Portanto, podes ser o guião. 18:12 Pessoa 1 Todo sim, há. Sim, há guiões que já estão acabados e, portanto, às às vezes são adaptações de outros formatos que se importam, outras vezes são abertas, ou seja, estão a ser escritas à medida que estão a ser feitas, às vezes com uma frente de 101520 episódios e, portanto, tu próprio não sabes para onde é que aquilo vai. 18:28 Ritmo Intenso das Novelas e a Eternidade de Shakespeare E conforme e se estiver no ar, então. Pode haver até 111 dinâmica com o público. O público está a gostar muito daquele casal. Lá está a gostar muito daquele conflito e isso é explorado. 18:38 Pessoa 2 Vamos pôr mais fermento aqui, vamos pôr, criar mais cenas depois. 18:41 Pessoa 1 Varia, varia. 18:42 Pessoa 2 Estás a gravar o quê agora? 18:43 Pessoa 1 Neste momento, estou AA gravar uma novela na TVI que se chama amor à prova e é um lá está é uma adaptação de um formato chileno ou venezuelano, portanto, adaptado à realidade portuguesa. 19:00 É, é mais pequena do que habitualmente. Tem apenas 100 episódios, apenas 100 apenas. Mas efetivamente tem uma carga de gravação muito intensa. Nós chegamos, eu gravo tranquilamente 12 cenas de só da parte da manhã. 19:13 Pessoa 2 12 cenas só. 19:14 Pessoa 1 Em 3. 19:14 Pessoa 2 Horas e 1 e 1 cena normalmente demora quê 2 minutos? 19:17 Pessoa 1 5 minutos. A cena pode ter 223 páginas, portanto estamos a falar de 234 minutos. Mas multiplicas isto por 10. Estás a ver, não? 19:25 Pessoa 2 É só para decorar o texto, como é que? 19:26 Pessoa 1 Sim. 19:27 Pessoa 2 Como é que eu? 19:27 Pessoa 1 Eu decoro na hora. 19:29 Pessoa 2 Na hora, como é que? 19:30 Pessoa 1 Isso se faz? 19:31 Pessoa 2 Espera lá. Isto aqui vai ser uma ótima explicação para os alunos do secundário, que é. Como é que se decora na hora, é? 19:36 Pessoa 1 Diferente é uma coisa, é decorares 11 conteúdos em que tens que dominar a matéria e saber do que é que estás a falar ali. O que eu faço é, eu leio a cena na véspera para perceber o que é que se passa e quando chego lá, passo com o colega, Bora lá e em vez de decorar as palavras, eu decoro as ideias. 19:51 Pessoa 2 O sentido, o sentido. 19:53 Pessoa 1 Que é, se eu souber o que estou a dizer, é mais fácil replicar, e mesmo que eu não diga aquela palavra, digo outra, parecida. E a coisa dá se. 20:00 Pessoa 2 E os realizadores não são muito aborrecidos, não querem, não é? 20:03 Pessoa 1 Shakespeare não é, não é, não é propriamente mulher. Portanto, o que interessa aqui é. Lá está a semelhança, a verdade, a fluidez e a sinceridade. EE se ficares muito agarrada à palavra, porque aquela que. 20:15 Pessoa 2 Pronto, vai soar a falso, vai soar péssima. Olha o que é que Shakespeare tem de interessante e de extraordinária para continuarmos todos AA ver e a e a gostar daquilo que os atores a fazerem. 20:25 Pessoa 1 Ele é um génio. Ele conseguiu captar na sua obra de 30 e tal peças mais não sei quantos contos, mais poemas mais. Eu diria que o essencial da natureza humana. Considerando que ele escreveu no século 15, é incrível pensar que ele tem esta esta capacidade de de de nos identificar e perpetuar. 20:51 E eu acho que estão estão está lá tudo. A Shakespeare ensina a ser, ensina a humanidade, mas. 20:58 Pessoa 2 Aquilo que é extraordinário é que depois aquele texto parece muito simples, bom, muito, muito simples, no sentido em que eu entendo aquilo. O que é que ele está a? 21:06 Pessoa 1 Dizer isso é um trabalho difícil, difícil. 21:09 Pessoa 2 Fazer o mais fácil ou mais? 21:10 Pessoa 1 Difícil? Exatamente no original. Em em inglês, o texto é inverso e, portanto, e usa uma série de terminologia que já está em desuso. Portanto, os próprios ingleses têm dificuldade muitas vezes. Em acompanhar aquilo que é dito, eles percebem o sentido mais do que todas as palavras. 21:29 Pessoa 2 E como é que tu fazes para para? 21:30 Pessoa 1 Para quando é pensar nisso, o que acontece é, há várias abordagens à tradução. Há uns que são mais académicos e que tentam ser fiéis ao verso EEE, à estrutura EEE. As traduções ficam muito pouco dizíveis. E depois há alguns tradutores, felizmente, que se. 21:49 Traduzem em prosa, portanto, EE tentam é captar AA ideia e menos AO verso, e então torna se mais fluido em português. Na tradução tu podes simplificar para facilitar o entendimento. 22:00 Pessoa 2 Fica lá a poesia no fundo, sempre sem, sem aparecer necessariamente inverso. 22:04 Pessoa 1 Sempre que é necessário, até se pode ir ir buscar um verso ou outro. Mas a prosa é poética também. EEEA essência do texto não se perde. 22:13 O Que Distingue a Presença e o Talento Bruto Olha o que é. 22:13 Pessoa 2 Que distingue? A presença, aquilo que nós sentimos como uma presença ali de uma mera performance. Há bocadinho que estavas a falar aqui do do síndrome do impostor. Que que que é essa nossa relação com a verdade? De de, do, do que é, da da, de quem está a fingir ou de quem está a interpretar uma verdade, apesar de estar a ser teatralizada? 22:33 Como é que se treina, no fundo, uma voz para dizer a verdade? 22:37 Pessoa 1 Não sei, sinceramente, não sei. Ainda me debato com isso. Não tanto no meu próprio processo, mas, sobretudo quando estou a dirigir atores e quando estou a tentar explicar como é que se consegue chegar lá. O que tenha testemunhado ao longo dos anos é que há pessoas que entram num palco sem abrir a boca e algo acontece. 22:56 Elas transportam uma energia. 11, confiança. 11. Aura. 23:01 Pessoa 2 O que é que é isso? Algo acontece? 23:05 Pessoa 1 Chama a tua atenção. Tu queres olhar para aquela pessoa? Tu precisas de olhar para aquela pessoa. E ela ainda não abriu sequer a boca. E isso é muito claro. Por exemplo, quando estou a fazer audições, estou a fazer audições em teatro, tens 20 atores a fazer o mesmo texto e há um ou 2 de repente. 23:20 Pessoa 2 Brilha. 23:20 Pessoa 1 Brilha. Às vezes é. É a maneira como se proporiam do texto, como o tornam seu, como conseguem escavar uma leitura muito original. Outras vezes é meramente 11 atitude, uma postura. 23:35 E isto não se codifica porque é é muito difícil de EE, nem sempre acontece, ou seja, o mesmo ator. Noutro contexto, se calhar pode não ter o mesmo efeito ou com as mesmas pessoas, mas as pessoas que normalmente são brilhantes. 23:51 Olha, há pouco falávamos da Alexandra. A Alexandra é uma atriz para quem a conhece bem, muito insegura, com muitos anseios, muitos temores. Mas lembro me quando fizemos o quem tem medo de Virgínia woolf? Também no teatro da Trindade. Há 8 anos atrás, quando era hora de entrar, nós entrávamos os 2 em cena na nossa casa. 24:13 Fora de cena, Alexandre estava a dizer, não quero, não quero, não quero, tenho medo, tenho medo, tenho medo de ir assim, Ah, não quero depois entrava e mal ela entrava, explodia algo acontecia, era incrível, ela mudava, ela mudava assim de um do dia para a noite. EE aquilo que era um temor, ela transformava numa arma. 24:30 Pessoa 2 Transformar uma fragilidade numa força. 24:32 Pessoa 1 Sim, claro, Oo meu medo? Há há pessoas que com o medo, atacam, não é? E portanto, é. Eu acho que é isso que ela fazia e que ela faz, que é quando tem temor, ela vai para cima de um palco e seduz. EE abraça, nos abraça, nos com o público. 24:46 Pessoa 2 Arrebata nos no fundo, arrebata nos e leva nos quando ela quiserem. 24:49 Pessoa 1 E algo não, não se explica. Tu podes tentar dizer e um ator vê lá, se consegues fazer isto. Mas isto às vezes é inato. 24:56 Pessoa 2 É, não dá para treinar. 24:57 Pessoa 1 É uma natureza? Não. O que dá para treinar é todo o lado técnico. É a postura, é a maneira como lanças, a voz, a maneira como. Como tu atacas uma cena, a energia que colocas, a vitalidade, e isso trabalha se agora, depois de fatores que nos escapam, muitas vezes é, é o subtexto, não é, é aquilo que não é dito, é, é, é uma essência, é uma natureza. 25:16 Porque é que numa multidão nós passamos por 50 pessoas e há uma a quem, onde, onde o nosso olhar pára e não é necessariamente porque é mais bonito, é qualquer coisa que nos faz olhar para aquela. 25:27 Pessoa 2 Pessoa é um fator x, é um carisma. 25:28 Pessoa 1 Sim, claro, claro. Qualquer coisa que impacta a toca comove. 25:35 Pessoa 2 E nós conseguimos correlacionarmos logo com essa pessoa, apesar de não a conhecermos, apesar. 25:38 Pessoa 1 Eu diria que sim. Eu, eu sou. Eu adoro talento. Sou muito sensível ao. 25:44 Pessoa 2 Talento, não é? 25:45 Pessoa 1 Certo, mas digamos que eu estou treinado por via da da minha profissão para ver talento. E quando eu vejo o talento no seu estado bruto, como um Diamante é, é normalmente é muito comovente. Porque tu vês todo o potencial e a pessoa às vezes só está só, só é e tu dizes me meu Deus, como é que esta pessoa às vezes eu vejo jovens atores acabaram de sair do conservatório, pisa, vão para cima de um palco, uma maturidade, uma energia, uma luz e eu disse, como é que se ensina isto? 26:18 Onde é que tu estás, onde é que tu aprendeste isto e não se aprendeu? Eles trazem com eles, trazem da vida, trazem de outra, não sei de. 26:24 Pessoa 2 Outras vidas há bocadinho falavas da Eunice. Ou ou o Rui de Carvalho, por exemplo. Oo que é que o que é que estes 2 atores que juntam longevidade EE lá está e essas coisas todas, o que é que eles têm de verdadeiramente especial? 26:39 Pessoa 1 Ah, olha, eu, Rui, conheço menos. Bem, eu trabalhei muito com a Eunice e com a Carmen de Loures. O que o que eu sinto é é uma entrega total AAA, uma arte que amam eles amam aquilo que fazem. 26:56 E há um sentido de ética e de paixão, de rigor e profissionalismo, tudo isso. Mas depois há algo que é transcendente, que é é a maneira como como estão Oo Rui conta se que no início da sua carreira sofreu muito nas mãos do ribeirinho que o maltratava e que o dirigiu e o isso. 27:16 E o Rui é um ator que se foi construindo, foi foi dominando 11 técnica e uma. E uma presença invulgar por causa da escultura sim, a inicia Carmen. A história é diferente. A Carmen era uma mulher de uma beleza plácida, começou por fazer cinema, a Eunice mal apareceu com miúda 18 anos, era logo um furacão toda a gente não falava de outra coisa no conservatório, ela já era a melhor aluna nota 19 aos 12 anos, quando estreou No No teatro nacional, dona Maria segunda, perceberam logo que ela era um bicho de palco. 27:51 Pessoa 2 Saiam da frente. 27:51 Pessoa 1 E saiam da frente. E pronto, EE foi assim até à sua morte, aos 94. 27:55 Pessoa 2 Anos e há agora novas das destas novas geração? Já há, há há atrizes e atores que tenham também. 28:01 Pessoa 1 Isso assim, há gente muito boa, há gente muito boa. 28:03 Pessoa 2 O que é que tu fazes com essas? 28:04 Pessoa 1 Epifanias para ti, guardo as registo verbalizo. 28:10 Pessoa 2 És mais exigente com eles? 28:11 Pessoa 1 Não, não, não. Eu tento é aprender. Aprender, sim. Ou seja, porque eles têm uma frescura e têm um olhar tão novo perante situações que, para mim, já são recorrentes. E eu penso. Como é que eu nunca vi isto antes? Como é que eu nunca olhei para isto desta maneira? 28:25 Pessoa 2 Eles trazem uma frescura do ponto de vista, sim. 28:27 Pessoa 1 E. 28:28 Pessoa 2 Isso também e isso ensina te. 28:29 Pessoa 1 Há uma audácia, não tem Nada a Perder. Arriscam sem medo. E isso aprende se claro que sim. 28:35 Pessoa 2 Isso é absolutamente EE pode se estimular ou, pelo contrário, esvaziar. 28:39 Pessoa 1 Bom, sim, tu podes fazer todo um trabalho psicológico, pois que os demova. Espero bem que não. Isso seria de uma enorme crueldade. O que eu tento fazer é fomentar, alimentar, beber e estimular EE, aprender. 28:52 Pessoa 2 Olha, estamos no momento das redes sociais, onde? Temos coisas muito interessantes, como a propagação da mensagem, como a proximidade. Imagino que até para a promoção do teu trabalho as coisas sejam mais fáceis. Mas, por outro lado, temos tudo, todo o lixo que vem por aí, não é o ruído, a toxicidade, a pressão para se ter uma opinião, sobretudo, e sou contrário anão aceitação da opinião do outro. 29:17 Navegar o Digital e Lições da Comunicação Familiar Como é que? Como é que tu vais gerindo isto? 29:20 Pessoa 1 Tento gerir com alguma prudência, alguma parcimónia. Tento não, não. Não viver totalmente dependente destas plataformas e desta esta necessidade de extravasar opiniões a torto e direito ou até dispor uma intimidade. 29:36 Eu sempre fui recatado e, portanto, sou muito criterioso naquilo. 29:40 Pessoa 2 Que como é que te protege, lá está? 29:42 Pessoa 1 Com critério, com selecionando bem aquilo que me interessa partilhar e faço com parcimónia. É sobretudo isto. É sobretudo um instrumento de trabalho. De há uns anos para cá, eu sinto que tornei me mais. 29:58 Não diria acessível, mas tive mais vontade de partilhar alguns aspetos da minha vida. 30:04 Pessoa 2 O que é que mudou quando foste pai? Sim, isso foi muito público. Adotaste uma criança, agora um homem. 30:11 Pessoa 1 Desde que fui pai Oo meu olhar mudou necessariamente EEE. Portanto, as escolhas. Todas as escolhas que fiz. Pensava sempre também nele e naquilo que eu acho que poderia ser bom para ele. Mas, portanto, tento não não ficar escravo nem nem nem pôr me a jeito para me magoar, fruto de qualquer reação da bisbilhotice, da bisbilhotice ou dos comentários ou do que for AA verdade é que tenho tido sorte. 30:40 Bom, eu também não ando sempre AA ver tudo o que escrevem, mas normalmente tenho reações muito positivas e. Muito agradáveis àquilo que publico, seja pessoal ou profissional, mas tento não levar nada disto muito a Sério porque acho perverso. 30:57 Pessoa 2 Olha, eu não quero entrar muito na tua intimidade, mas tenho uma curiosidade só na tua relação com o teu filho. Como é que são os diálogos? Porque isso interessa me tu, tu que és 11 cativador de de jovens talentos no mundo. Quando ele apareceu na tua vida, como é que foi? 31:13 O que é que, o que é que, como é que, como é que é esse, como é que é esse diálogo? Com, com, com uma, com uma pessoa que já que tem capacidade de pensar e de dizer e de desafiar. 31:25 Pessoa 1 Olha, eu basicamente repliquei o modelo de educação e que tive na minha vida e que implicava essencialmente 2 coisas, uma muito amor, muito amor. Todos os dias, agora menos, mas todos os dias lhe dizia que o amava e todos os dias falamos ao telefone. 31:46 Quando não estamos fisicamente perto, falamos, falamos várias vezes ao dia e a segunda coisa é precisamente isso, é a comunicação, é proximidade, é para o bem, para o mal. Eu disse, lhe tu podes me podes me contar tudo, podes falar comigo de tudo e, portanto, eu também promovo isso que é, falo com ele, se mesmo que se estou chateado, se discordo, promovo um diálogo, vamos tentar perceber porque é que o que é que está mal ou o que é que está bem? 32:11 O que é que tu achas? O que é que eu acho? E isso criou, entre nós 11, franqueza que me parece saudável e que nos permite falar de assuntos que possam ser mais ou menos delicados, mais ou menos sensíveis, sempre com a certeza que queremos Oo bem e o melhor do outro. 32:26 Pessoa 2 Que é uma definição de amor. Mas como qualquer pai e filho, deve haver momentos em que vocês socam. Sim, tem pontos de vista completamente radicais, mas uma. 32:32 Pessoa 1 Uma coisa que eu aprendi com o meu filho foi a pedir desculpa, ou seja, aprendeste com ele porque ele tinha dificuldade em fazê lo ele pequenino. Ficava muito nervoso, se fazia uma asneira e eu percebi, OK, se tu não consegues. 32:50 Então eu comecei a pedir desculpa quando errava ou quando fazia alguma coisa mal. E como quem para lhe dizer não faz mal nenhum, assumir que falhamos ou ou ou que estamos arrependidos ou que queremos melhorar. E foi um processo EE. Eu hoje também peço mais vezes desculpa e ele falo já de uma forma muito mais tranquila, já sem dramas sem, mas não os nossos confrontos. 33:11 São muito desta natureza. Eu às vezes sou mais impulsivo, emocional, EEE. Depois ele olha assim para mim e diz, porque é que estás a falar assim e tens razão? Desculpa, estou irritado, mas tens que perceber isto, tens razão, pá, eu percebo também peço desculpa, mas tens que perceber que eu pensei assim e a minha ideia foi esta, disse, é OK, então vá, está cá, um abraço e vamos. 33:29 Pessoa 2 Portanto, tenho um efeito calmante em ti, no. 33:31 Pessoa 1 Fundo sim, absolutamente. EE agora já está numa fase em que se é 11 jovem adulto. Tem 22 anos e já posso falar com ele de outras coisas. Posso falar das minhas angústias, dos meus sonhos, das minhas ambições. Ele dá me conselhos. Ele vai ver tudo o que eu faço. 33:46 Ele gosta muito de teatro e, portanto, tem um olhar crítico, tem um olhar sustentado, tem opiniões formadas. É muito giro falar de política, falar de do que, do que seja. 33:56 Pessoa 2 O que é o maravilhoso da da vida? 33:58 Enfrentar Desafios Sociais e o Sonho de Salvar Olha, estamos num tempo em que a ética, a responsabilidade e a empatia parece que tiraram férias durante algum tempo. Coisas que nós considerávamos como normais, nomeadamente direitos civis, coisas que são normais e banais, parecem agora estar sob ameaça. 34:14 O que é que fazemos a isto? Ignoramos ou combatemos? Com toda a formação, tenho sempre essa dúvida que é quando quando alguém defende alguma coisa completamente absurda e que nós temos a sensação de que não faz sentido. 34:28 Pessoa 1 Eu, eu percebo a pergunta, podemos dar? 34:29 Pessoa 2 Gás. 34:30 Pessoa 1 Porque às vezes sinto que quanto mais combatemos ou quanto mais damos visibilidade a esse tipo de posturas e. 34:35 Pessoa 2 Estamos a ajudar, não é? 34:36 Pessoa 1 Exatamente, estamos AAA divulgá las a fomentá las. Às vezes é evidente que ignorar silenciosamente também não é uma boa política. Eu acho que temos que encarar isto enquanto sociedade, enquanto coletivo, enquanto e perceber quais é que são os limites. Oo que é que é razoável. 34:53 Vivendo nós em democracia e admitindo que há pessoas com opiniões diferentes e respeitando essa diferença. Ainda assim há limites. Há limites para aquilo que é passível de ser dito quando isso incita o crime, a violência, o ódio. 35:10 AA os extremismos. EE portanto, eu acho que temos que olhar para os políticos que têm responsabilidade legislativa. Temos que olhar para a justiça. Que seja mais eficaz, seja mais célere. Quando assistimos na própria casa da democracia, no parlamento, a comportamentos, bom que não se não aceitaríamos numa escola, por exemplo, então algo que está profundamente mal e isso tem que ser balizado. 35:35 Pessoa 2 Olha, EE, quando essas discussões começam a contaminar a nossa bolha, dos nossos amigos, que nós até dizemos, mas porque é que tu estás a dizer 11? Coisa daquele passa um efeito de contágio, não é? É como os. 35:47 Pessoa 1 Vírus com os amigos. 35:50 Pessoa 2 Amigos ou próximos? 35:51 Pessoa 1 Eu. 35:51 Pessoa 2 Vou não vou largar um bocadinho o. 35:52 Pessoa 1 Círculo eu quero acreditar que o que as a escolha a minha escolha de amigos. 35:57 Pessoa 2 Te protege. 35:58 Pessoa 1 Protege me. Mas se ouvir pessoas a dizerem coisas que a mim me agridem, porque são absolutamente idiotas, eu não vou entrar nesse, nesse, nesse, nessa discussão, nesse diálogo. Não vou gastar essa energia. Um amigo SIM. 1 conhecido não. 36:14 Pessoa 2 Pois deixas deixas passar, olha, há bocadinho estavas a falar dos teus, dos teus medos, das tuas vulnerabilidades que vem de onde, que, que tipo de medos são? 36:23 Pessoa 1 Esses os normais, ou como qualquer pessoa, o medo de morrer, o medo de falhar, o medo de desiludir, o medo de sofrer, o medo de não ser suficiente, o medo de. São muitos, mas é assim, eu, eu, eles existem. 36:40 Mas eu não sou uma pessoa medrosa. Eu não sou um pessimista da entende. 36:44 Pessoa 2 Que és um otimista? 36:45 Pessoa 1 Sim, sim, eu, eu, eu vejo o copo meio cheio. Eu, eu não me escudo a uma luta, a um embate. Eu posso tremer, mas vou, eu vou lá, eu vou à eu vou à luta. 36:57 Pessoa 2 Então, EE do lado otimista, do lado solar, onde é que? Onde é que estão os teus sonhos? O que é que, o que é que tu, o que é que tu projetas como? OK, aqui eu tenho que pôr mesmo as minhas fichas e que isto tem que acontecer mesmo. 37:07 Pessoa 1 Bom, eu estou numa fase. Da minha vida, em que eu o que procuro é acolher um bocadinho, os frutos daquilo que semeai ao longo da vida. 37:15 Pessoa 2 O que já acontece, o que já acontece? 37:17 Pessoa 1 E, portanto, os meus sonhos agora são, se calhar, de outra natureza. Já não tenho ambições profissionais, não quero ir para Hollywood, não quero ganhar um óscar. Não, não, não, porque isso implicava uma outra vida que eu não tenho. Já não tenho e não tenho nem energia, nem vontade. 37:33 Adoro o meu país, adoro viver aqui. Tenho 111, carreira longa, já fiz muita coisa. Sinto me muito reconhecido pelo meu trabalho. Sinto que tenho um espaço de ação, de intervenção, tenho responsabilidades. Portanto, eu, eu, no essencial, sinto me um privilegiado. 37:51 Os meus sonhos são em garantir que a minha família está bem, saudável, que tenho condições para poder continuar a trabalhar e a fazer os textos que. Gosto que quero trabalhar me e relacionar me com os públicos que me acompanham há muitos anos. 38:07 Este trabalho tem vindo a desenvolver há 8 anos no Trindade, que me deixa cheio de de orgulho. 38:12 Pessoa 2 Que é um teatro especial, não? 38:13 Pessoa 1 É. É muito especial. Não só porque foi lá que me estreei como encenador há muitos, muitos anos. Mas tem 11. Bom, é um belíssimo exemplo. Do teatro palco à italiana, neste país muitíssimo bem preservado. E depois tem 11. Relação plateia, palco fantástica. 38:29 E tenho me permitido levar a cena espetáculos de que tenho muito orgulho. É uma proximidade também? Sim, sim, também essa proximidade física, energética, EE é um teatro onde me sinto bem e sinto me acarinhado. Sinto, me sinto me em casa. 38:42 Pessoa 2 Exatamente, há bocadinho usavas a palavra casa. Disseram me que tu cuidas de todos os detalhes que vão desde a bilheteira, no sentido de quem é que é? A pessoa que acolhe na bilheteira, a pessoa que leva as pessoas até até se sentar isto tudo isto faz parte do espetáculo. 39:00 Pessoa 1 Sim. Ou seja, eu diria que um projeto artístico, que foi isso que eu desenhei para a Trindade não se esgota apenas na programação. É um conceito. Que é um conceito de fruição. É uma experiência que começa desde que a gente liga para o para o Trindade a pedir uma informação, desde que compramos um bilhete. 39:16 Como somos, a maneira como somos recebidos na sala, como somos acolhidos no fundo, eu trato Oo Trindade e este projeto como uma empresa cultural que tem que ter uma relação privilegiada com o seu público, tem que acarinhar os seus funcionários e que tem que ter resultados. 39:32 E, portanto, eu não acho que seja nada de novo, de nem transcendente, é apenas um cuidado que eu imprimo em todas as Vertentes que têm que ver com o espetáculo, seja no palco ou fora dele. 39:42 Pessoa 2 Que é isso que nos faz depois sentir bem num determinado sítio e acolhidos. 39:44 Pessoa 1 É o que eu desejo. É assim que eu gosto, é assim que eu me sinto quando eu me sinto bem num num sítio, num espaço, enquanto utente público, seja o que for, eu volto. E é isso que eu quero proporcionar, proporcionar às pessoas com autoridade. 39:55 Pessoa 2 Olha, o que é que a arte pode fazer por nós? Por estes tempos mais conturbados. 39:59 Pessoa 1 Olha, se eu tivesse que reduzir uma única palavra, diria salvar nos. 40:02 Pessoa 2 Assim, logo uma coisa simples. 40:04 Pessoa 1 Simples, porque, na verdade, para que é que vivemos? Não é? Não pode ser só para comer e para procriar e para. Ou seja. 40:11 Pessoa 2 Fazem os animais. 40:12 Pessoa 1 Pronto, exatamente, quer dizer. 40:13 Pessoa 2 Os animais, mas os outros? 40:14 Pessoa 1 Distinguem nos não é. A arte eleva, nos eleva nos a um nível de sofisticação intelectual, espiritual. É É Ela que nos permite. Encarar OA vida OA essência da vida, o sentido da vida EE podermos ao mesmo tempo mergulhar em nós próprios, os nossos sentimentos, na nossa história. 40:34 Portanto, eu acho que esse legado é algo essencial. Acho que todas as pessoas que de uma forma ou de outra têm um contacto com expressões artísticas, eles não têm que ser artistas, mas as pessoas que na vida têm contacto com experiências artísticas. 40:50 São necessariamente mais felizes, mais completas, mais preenchidas. 40:54 Pessoa 2 Mas estamos numa cidade onde gastamos AA vida e a formação dos nossos, das nossas crianças, mais a ter matemática e física e afins do que ir ao teatro, ver uma exposição, ir passear no parque. 41:07 Pessoa 1 Isso é outra discussão, não é? Ou seja. 41:08 Pessoa 2 A nossa matriz está a criar na realidade autómatos e não e não. 41:13 Pessoa 1 Certo, é por isso que já há muitos métodos a serem desenvolvidos e explorados de ensino. Que não passam necessariamente por essa essa compilação de conhecimento, essa aquisição, essa quantificação de de conhecimento que depois, na verdade fica muito pouco, não é quantos nós nos lembramos das coisas que aprendemos na escola? 41:31 Já nem dos rios eu me lembro, entre entre outras coisas. Matemática nem pensar. Felizmente temos as calculadoras, mas o que eu quero dizer é, sabem, matemática é evidente. Eu acho que a educação pela arte podia ser um caminho muito interessante. 41:48 Ou seja, pôr precocemente jovens em contacto com as expressões artísticas ajuda não só a desenvolver a fruição e o sentido crítico, mas e o sentido estético, mas também a desenvolver competências do ponto de vista da imaginação, da criatividade, que são coisas que nós podemos usar em todas as áreas da nossa existência. 42:07 E isso torna nos seres mais sensíveis, mais atentos, mais empáticos e menos e mais generosos também. 42:14 Ferramentas Essenciais para uma Comunicação Eficaz Olha, eu quero aprender. Quero tomar a tua experiência, aprender EE, partilhar com quem nos ouve. O que é que nós precisamos de fazer para nos tornarmos melhores comunicadores? Tu tens uma caixa cheia de ferramentas para nos para, para nos ajudar a comunicar melhor. 42:32 O que é que nós podemos fazer? Vamos, vamos lá. Podemos fazer 11 lista ou ou ou ir ou ir por um caminho para nos tornar melhores comunicadores. 42:40 Pessoa 1 Olha, eu, eu não tenho isto sistematizado, não é? Mas eu diria. 42:44 Pessoa 2 Também não precisamos de todas. Pronto, isso são 2. Quer dizer, podemos começar pela voz, por exemplo. 42:47 Pessoa 1 Eu diria que para para comunicarmos melhor, é muito importante começar por saber o que é que queremos dizer, o que é que queremos comunicar? O problema é que se as pessoas não têm bem a certeza do que querem comunicar. 43:00 Pessoa 2 Sai propaganda, sai propaganda. 43:02 Pessoa 1 Ou sai, envie usado. Não é ou, ou a comunicação perde. Se algures eu, eu começaria por aí, que é termos convicções, termos valores, termos opiniões estruturadas. Vai facilitar. Depois eu diria sermos económicos, concisos. 43:18 Pessoa 2 Não gastar, não gastar o tempo da Malta. 43:20 Pessoa 1 Nem o tempo da Malta, nem a voz, nem nem nem nem o vocabulário. Porque às vezes diz se muita coisa para, às vezes é uma coisa tão simples, não é? Portanto, eu acho que a simplicidade é um bom artifício. 43:30 Pessoa 2 Estamos a falar e à procura do que vamos a dizer. 43:32 Pessoa 1 Exatamente. 43:34 Pessoa 2 Dá, me dá me um sujeito, dá me dá, me dá me um predicado que é para a gente conseguir perceber do que é que estás a. 43:40 Pessoa 1 Falar shakhov já defendia isso. Ser conciso é muito importante. Bom se estivermos a falar da comunicação oral. A articulação é fundamental, não é? Ou seja, porque quando a gente. 43:53 Pessoa 2 Ninguém entende nada. 43:54 Pessoa 1 Entende nada. Portanto, eu acho que falam para dentro a capacidade de falar para fora no sentido de comunicar EEE. Porque nós quando falamos, não falamos só com a voz. Para além de falarmos com a voz de lançarmos as palavras de as articularmos, depois falamos com a energia que pomos na. 44:11 Pessoa 2 E lá está a nossa caixa pulmonar também, não é? 44:13 Pessoa 1 Torácica, EE as nossas expressão. EEE aquilo que não dizemos também é muito importante, não é toda o toda a linguagem que fica. 44:20 Pessoa 2 Isso aprendemos logo com as mães quando elas estão zangadas. 44:22 Pessoa 1 Connosco e não, não precisam de muito. 44:26 Pessoa 2 Não é? 44:27 Pessoa 1 E depois, eu acho que sermos sinceros também ajuda. 44:29 Pessoa 2 Não é sempre? 44:31 Pessoa 1 Bom. 44:31 Pessoa 2 Ou uma mentirinha piedosa também pode caber neste neste. 44:35 Pessoa 1 Se a intenção é que ela pessoa perceba, tens é que. 44:38 Pessoa 2 Circular não é? Olha, e a arte de escutar, porque isto de dizer depois de pensar ou não pode ser uma coisa mais visceral, a arte de ouvir. 44:48 Pessoa 1 Olha, no teatro é fundamental. Aliás, na arte de representação, há mesmo workshops que se chama escuta ouvir, saber ouvir. 44:56 Pessoa 2 Como é que se ensina isso? 44:57 Pessoa 1 Ouvindo. Que é que é? O que é que acontece? Muitas vezes um ator sabe as suas falas, não é? EE sabe a tua deixa e só está à espera da deixa para dizer a dele, portanto, tu dizes chapéu a chapéu é a minha deixa. 45:11 Pessoa 2 Isso fica artificial, não é claro. 45:13 Pessoa 1 Fica. Tu estás à espera da deixa. Mas se tu estiveres a ouvir tudo aquilo que tu estás a dizer, tem um sentido EOAAA. Minha fala é uma reação à tua. 45:22 Pessoa 2 E tu entras no comboio? 45:23 Pessoa 1 Obviamente, tens que ouvir, tens que ouvir, tens que processar e tens que integrar. E isso tudo tem tempos e às vezes OAA, Malta nova, muitas vezes com a ansiedade. Precipita um bocadinho e tu dizes. Calma, calma, ouve, ouve o que ele está a dizer, ouve, ouves, retens. 45:39 Ah, e reages. E isso pressupõe um tempo, pressupõe uma respiração, pressupõe jogo, jogo. 45:44 Pessoa 2 O timing conta. 45:45 Pessoa 1 Muito. Timing é tudo. Timing é tudo em em representação, em comédia. Então é fundamental, se tu falhas o timing, a piada já foi. A maneira como lança se aquele tempo de suspensão. 45:56 Pessoa 2 Há uma aceleração, há uma suspensão e depois consegues fazer que a piada aconteça. 46:01 Pessoa 1 Em em teoria, sim, mas é uma coisa que se sente mais do que se explica, não é? É aqui, cuidado, estás a correr, estás a assim, não tem graça. Tens que tens que fazer o punchline, tens que fazer a chamada e depois lanças a eu estou te a ouvir. 46:12 Pessoa 2 Estou a pensar no ralo solnado lá está que que, independentemente do texto e tudo o que fosse, havia não só maneira de dizer, mas depois também aquela tu quase antecipavas que ali IA acontecer alguma. Coisa e ele trocava te as. 46:24 Pessoa 1 Voltas e tu? 46:25 Pessoa 2 Ias tu ias te embora logo rapidamente, o que é que te falta fazer? 46:30 Pessoa 1 Olha bom o jantar. 46:33 Pessoa 2 Logo tu cozinhas. 46:35 Pessoa 1 Pouco, felizmente, tenho. Tenho em casa quem cozinho muito bem, mas. 46:38 Pessoa 2 Gostas de comer. 46:39 Pessoa 1 Eu gosto muito de comer, pronto. Gosto da sou, sou, sou. Sou um bom garfo. Não sei. Não sei se me falta fazer assim tanta coisa. Eu tenho 11 gaveta cheia de peças que quero fazer. Gostava de fazer um bocadinho mais de cinema, mas é algo que não depende só de mim. 46:55 Pessoa 2 É difícil fazer cinema em Portugal, não é? É fazer no sentido de produzir. 46:59 Pessoa 1 Sim, é muito, é muito difícil, não é porque. 47:00 Pessoa 2 É caro? 47:01 Pessoa 1 É muito caro, não é? Um filme custará à volta de meio milhão, meio milhão de euros, pelo menos. E. 47:08 Pessoa 2 Depois, depende do que é que se venda daquele filme, não é? 47:10 Pessoa 1 Nem tanto, porque não há. Não temos indústria, portanto, este dinheiro é, é. São apoios do estado. Muitas vezes ARTP também participa. Às vezes vêm da Europa, da euro imagens ou de outros organismos que consegues uma co produção, mas eu não tenho capacidade nem tempo para montar esse tipo de coisas. 47:29 Estou aqui empenhado em tentar escrever uma série que propusemos. De resto, ou ou o ica, para ver se conseguimos desenvolver uma ideia. Portanto, eu gostava também de realizar. É uma coisa que já fiz, já já realizei uma curta metragem, mas gostava de realizar a uma série a uma longa metragem. 47:47 No fundo, é um prolongamento natural do facto de eu já ensinar os espetáculos há muitos anos. 47:51 Pessoa 2 E mesmo com com os netflixs desta vida e afins, esse processo não se tornou melhor? Quer dizer, houve o rabo de peixe, obviamente. 47:56 Pessoa 1 É muito competitivo, há muita gente boa a competir por esse nicho e, portanto, para alguém como eu, que vem da área mais do teatro. 48:03 Pessoa 2 E o mercado é pequeno, é muito. 48:05 Pessoa 1 Eficiente, mas eu não, eu não, não vou desistir e se surgir a oportunidade, falo way, mas perguntavas me o que é que eu gostava de fazer? Gostava ainda de realizar um filme ou uma série. 48:14 Pessoa 2 Diogo Infante, muito obrigado. Estou obviamente ansioso e com uma elevadíssima expetativa. Desculpa, como já aqui cá em cima, para para ver esse professor do clube dos poetas mortos. Não sei o que é que vais fazer da tua vida, mas mas isto está a correr bem. 48:32 Pessoa 1 Não vai correr bem? 48:33 As Seis Lições Essenciais para uma Melhor Comunicação Quantos espetáculos é que é que é que são, quantas? Quantas? Então, eu fico sempre frustrado quando aparece um grande espetáculo. Que que eu às vezes que eu tenho a sorte de ir ver. E me dizem isto agora só tem mais mais 3, 3 sessões e eu digo, mas por? 48:48 Pessoa 1 Nós, no Trindade, é ponto, assente. Não fazermos espetáculos menos de 2 meses e meio. Mínimo que luxo. Sim, a gavolta vai estar 2 meses e meio em cena, mas o clube dos poetas mortos. Vai estar bastante mais. 49:00 Pessoa 2 Há conversas que nos deixam marca e esta é uma delas, o Diogo Infante lembro nos que comunicar não é despejar palavras, é estar inteiro, é estar presente, é saber escutar. Mostrou me que a presença não é talento, é uma construção e que a vulnerabilidade, quando não é usada como arma, torna se uma força e que a verdade vive sempre na tensão entre técnica e alma. 49:19 Aqui ficam as lições que eu tirei desta conversa, 5 lições principais a primeira é que a presença constrói se todos fomos tímidos de algum momento. A diferença está no trabalho que fazemos para lidar com isso e para ultrapassar essa timidez e para reforçar a presença. 49:35 A segunda é que a vulnerabilidade é um ativo e não um risco. Quando alguém assume fragilidade com clareza, cria proximidade e não fraqueza. A terceira lição é que a comunicação começa sempre na escuta. Diogo mostrou isso sempre. Escutar é parte da presença, escutar é parte da ética, escutar é parte do ofício quarto. 49:55 A expetativa pesa, mas pode ser transformada. O chip público pode ser disciplina, sem deixar de ser a verdade. A quinta é que, em família, comunicar é amar, é dizer gosto de ti, é pedir desculpa, é estudar o tom e tudo isso molda vínculos. 50:12 A sexta pode ser a arte. A arte salva porque nos baixa, a guarda, porque nos dá um espelho, porque nos dá respiração, e a sétima é que a verdade implica sempre risco e ainda assim. É sempre melhor do que viver dentro do papel. Errado. 50:27 Obrigado ao Diogo Infante pela generosidade, pela coragem desta conversa e obrigado a quem nos está a escutar. Se este episódio vos compartilhem com alguém que precisa de comunicar melhor ou simplesmente ouvir uma boa conversa, podem seguir o pergunta simples, no YouTube, no Spotify, no Apple podcast e em perguntasimples.com e até para a semana.

Episodio #198:¿Llevas años en tu profesión, pero sientes que la competencia te respira en la nuca?¿No sabes cómo crear tu propio océano de clientes?¿Tu negocio crece… pero a costa de tu paz?En este episodio te revelo cómo aplicar la metodología ADN – Negocios de Servicios de Nicho, un modelo diseñado para que líderes como tú crezcan desde su área de genialidad, sin improvisar y sin agotarse.Junto a la Dra. Yolyhalmarie Hernández, Fuentes del Valle, Cindy Cardona y Marién Amézaga, hablamos de lo que realmente mueve un negocio de servicios en el 2026:✨ Definir y validar tu nicho para atraer clientes que te necesitan de verdad.✨ Crear tu propuesta de valor, tu método y tus paquetes para vender con propósito y autoridad.✨ Comunicar tu valor estratégicamente y dejar de competir por precio.✨ Construir una máquina de ventas intencionada que te dé claridad, seguridad y consistencia.Si quieres un negocio rentable, diferenciado y emocionalmente sostenible… este episodio es tu punto de partida.

Neurodivergência não é tema de “tendência”.É teste real de maturidade da sua liderança.TDAH, autismo, dislexia, altas habilidades.Cérebros que não seguem a linha reta do “funcionário padrão”.Enquanto muitos discursos falam de inovação, pensamento diverso e inclusão,o dia a dia de muita empresa continua assim:- Open space barulhento.- Reunião interminável.- Instrução vaga.- Feedback raso.- Pouquíssima disposição para adaptar o sistema.Resultado?Talentos neurodivergentes são rotulados como “difíceis”, “intensos”, “desorganizados”, “sensíveis demais”.E, muitas vezes, vão embora levando criatividade, foco profundo e visão diferente do jogo.Se você lidera neurodivergentes, seu papel não é padronizar cérebros.É desenhar ambientes e acordos que permitam alta performance real.Isso passa por:- Clarificar expectativas, prioridades e critérios de entrega.- Ajustar ambiente físico e rotina para reduzir sobrecarga sensorial.- Tratar a pessoa como adulta, não como problema a ser consertado.E se você é neurodivergente e lidera, precisa assumir um outro tipo de responsabilidade:- Conhecer seus gatilhos e limites.- Criar sistemas que te sustentem (agenda, delegação, rituais de foco).- Comunicar, com clareza, o que você precisa para entregar o seu melhor.Neurodivergência no trabalho não é uma questão de “boa vontade”.É estratégia.É vantagem competitiva quando a liderança escolhe parar de forçar encaixe e começa a canalizar talento.A forma como você trata os neurodivergentes do seu time revela se você lidera adultosou se ainda brinca de chefe.É sobre isso o #PapoDeLíder de hoje !

La Mesa - Miércoles 03.12.2025 - MTSS prepara ley que obliga a empresas a comunicar con tiempo despidos y ceses de actividad by En Perspectiva

La Dra. Ariana Lara es médica especialista en medicina integrativa y una de las voces más claras sobre cómo prevenir, comprender y acompañar el cáncer desde un enfoque completo: físico, emocional y social. Su trabajo une ciencia, experiencia clínica y una mirada profundamente humana sobre una de las enfermedades más temidas en la actualidad. En esta entrevista, la Dra. Ariana expone por qué cada vez más niños, jóvenes y adultos están enfrentando diagnósticos oncológicos, qué factores del estilo de vida influyen en la aparición del cáncer y qué aspectos la medicina tradicional suele pasar por alto. Una conversación honesta, directa y transformadora. Explica: ➡️ Por qué están aumentando los casos de cáncer en jóvenes. ➡️ Los errores más comunes al tratar el cáncer en la medicina tradicional. ➡️ Los 3 factores que pueden activar la enfermedad. ➡️ Cómo funciona la quimioterapia realmente. ➡️ Cómo prevenir el cáncer paso a paso. Temas: 0:00:00 Intro 0:01:31 Cada vez más niños y jóvenes con cáncer ¿Por qué? 0:04:40 Padres condenando a sus hijos al cáncer 0:06:55 El cáncer se cura si el paciente quiere 0:10:51 El error que cometen la mayoría de los oncólogos 0:16:34 3 Factores que pueden activar al Cáncer 0:20:20 Cómo afecta la salud emocional en tu cuerpo 0:26:00 Cómo trata el cáncer la medicina tradicional 0:29:20 6 Aspectos que la medicina tradicional pasa por alto al tratar el cáncer 0:46:40 Médicos trabajando en condiciones desfavorables 0:50:31 El paciente de hoy llega con el diagnóstico de ChatGPT 0:54:20 ¿Cualquier diagnóstico se puede revertir? 0:58:53 Cambiar tu estilo de vida al último minuto puede ser fatal 1:01:27 Cómo lograr que un paciente cambie su estilo de vida 1:05:24 Qué tiene que ver la microbiota con el cáncer 1:08:52 ¿El cáncer es una manifestación de la falta de control dentro de ti? 1:09:28 ¿Se puede revertir el cáncer? 1:11:00 La industria te quiere enfermo 1:15:26 ¿De qué muere un paciente con cáncer? 1:17:20 El acompañamiento psicológico es primordial 1:18:59 ¿Cómo funciona la quimioterapia? 1:21:00 Comunicar al paciente el tiempo que le queda de vida 1:23:10 Detrás de casi toda enfermedad hay una emoción 1:27:41 3 Alternativas a la quimioterapia 1:29:20 El cáncer se cura siempre y cuando tú quieras curarlo 1:33:01 ¿Por qué se habla de remisión y no de curación? 1:37:19 Disfrutar los últimos días de vida con malos hábitos 1:41:11 Tener cáncer será tan común como tener gripe 1:42:44 Poblaciones aisladas donde no existe el cáncer 1:44:51 ¿El ayuno es favorable para el cáncer? 1:49:37 Cómo prevenir el cáncer paso a paso 1:54:54 Es importante no obsesionarse con padecer alguna enfermedad 1:59:48 La etiqueta la ponemos nosotros Sigue a la Dra. Ariana Lara en 👉 Instagram - https://www.instagram.com/dra.arianalara/👉 Youtube -  @dra.arianalaraa  Puedes comprar mi nuevo libro desde cualquier parte del mundo aquí 👉 https://amzn.to/4j1Lkga Puedes comprar mi nuevo libro desde España aquí 👉 https://bit.ly/TienesElCuerpoPerfecto_España Click aquí si necesitas ayuda para perder peso y recuperar tu salud 👉 https://go.fullmusculo.com/aplicacion/ Calcula las calorías, proteínas, grasas y carbos que necesitas según tu objetivo 👉 https://fullmusculo.com/calculadora-de-calorias/ Únete a nuestra comunidad fitness y recibe cada semana emails con los mejores tips en entrenamiento, nutrición, psicología y suplementación, siempre basado en la última evidencia científica. 👉 https://fullmusculo.com/suscribete/ Síguenos también en instagram donde estamos aportando contenido cada día. 👉 https://www.instagram.com/fullmusculo/ Y sigue nuestro Podcast en Spotify donde puedes escuchar esta y muchas entrevistas más con los mejores profesionales cada semana. 👉 https://open.spotify.com/show/3Zb1EtDKEPX50TyKGqfD3R Puedes comprar los suplementos en los que yo confío aquí: 👉 https://belevels.com/fullmusculo Y usar mi código de descuento:DAVIDDEPONTE

A série Talks Estadão Mídia & Mkt traz as trajetórias, desafios e inovações na voz das lideranças da comunicação e do marketing. A primeira temporada é dedicada as mulheres de impacto – profissionais que estão transformando o mercado e redefinindo o futuro dessa indústria. Neste episódio, a convidada é Mariana Bueno, diretora de marketing de saúde da Reckitt, que conta seus desafios e oportunidades da carreira e aborda temas como transparência e estratégia de comunicação das marcas da companhia.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Romper la resistencia al cambioEn muchos entornos laborales, la resistencia al cambio es habitual. La pregunta constante es: “¿Por qué modificar algo que ya funciona?”. Lucía Mijares señala que, cuando se ingresa a un entorno donde el liderazgo se recibe con frialdad —con apertura limitada o incluso rechazo—, es fundamental no tomarse las cosas de forma personal.Elegir las batallas con inteligenciaPara Lucía, todo se vuelve más fácil cuando se entiende que es necesario elegir bien las batallas. Recuerda una ocasión en la que su participación en un proyecto específico generó comentarios en su contra: se decía que las mujeres no jugaban fútbol, en las juntas la callaban porque “no sabía de fútbol” e incluso la criticaban por decir “el fútbol”. Algunas jugadoras también le comentaban que no entendía lo que ellas habían vivido con esa discusión.Negocio antes que conflictoLucía explica que su propuesta era clara: “Tenemos que hacer negocio, no lo contrario”. Para ella, esa fue la primera batalla que no podía abordarse desde lo personal. En el ámbito laboral, sostiene que es clave analizar las causas, hablar con conocimiento y elegir cuidadosamente con quién pelear las batallas.Transformar el conflicto en oportunidadEn su experiencia, el fútbol femenino, más que un problema de discriminación, representó una oportunidad para generar nuevas audiencias y negocios. Por eso decidió que aquel conflicto no fuera un tema de género, sino una plataforma para abrir nuevas alternativas.Formar equipo más allá del rol técnicoLucía resalta que una de sus estrategias más efectivas ha sido hacer equipo, no necesariamente con el director técnico, sino con perfiles clave como el área de finanzas o personas que realmente ayuden a construir el producto.Empoderar desde el conocimiento compartidoRelata que trabajó muy de cerca con las jugadoras, reconociendo su experiencia: “Yo no sé, tú sí sabes. Este es tu proyecto, es el proyecto de México”. Considera que este enfoque colaborativo cambia por completo la dinámica de trabajo.Comunicar con claridad y propósitoUno de sus grandes mentores le aconsejó: “Pide lo que quieres”. Lucía reconoce que, aunque en ocasiones le había costado expresarse con claridad, aprendió a definir y comunicar con precisión sus objetivos: un aumento, una dirección, un equipo.Llevar soluciones, no solo problemasPara Lucía, la comunicación efectiva implica presentar no solo el problema, sino también la solución. Afirma que, en cualquier planeación estratégica, aportar propuestas concretas es lo que realmente genera valor para una organización.

Neste episódio a Marcela Almeida, a advogada cohost e coautora do Divórcio Consciente, desafiou-me a falar sobre “como comunicar a separação e o divórcio aos filhos”. Eu, Mafalda Correia, host do podcast e coautora do Divórcio Consciente, aceitei o desafio e trouxe para a conversa informação organizada em:* pressupostos fundamentais e transversais à comunicação com os filhos sobre a separação dos pais;* cuidados especiais em função da idade dos filhos; e* como fazer em casos excepcionais.  Ouve, partilha e contribui para uma cultura de relações saudáveis, responsáveis e autênticas.Conteúdos abordados:. a importância de comunicar a separação e o divórcio aos filhos. como preparar e alinhar a conversa com os filhos. o que não dizer e a reparação da relação com os filhos. tópicos essenciais na comunicação da separação/divórcio em função da idade dos filhos. momento Casa Ermelinda FreitasFOTO: @doglifeproject O episódio foi GRAVADO COM O APOIO @comuna_studios e está disponível no Spotify, Apple Podcasts, ⁠Youtube e nas outras plataformas de distribuição de Podcasts habituais. Para mais informações sobre AS NOSSAS FORMAÇÕES segue o ⁠link⁠Podes adquirir o nosso livro através do nosso ⁠site⁠,directamente da ⁠editora⁠ ou qualquer outra livraria física ou online

Teresa Baró, experta en comunicación personal y lenguaje no verbal nos enseña técnicas infalibles para transmitir poder, mejorar tu presencia y seguridad, y conectar con las personas desde la autenticidad. Teresa Baró es experta en comunicación, lenguaje no verbal y habilidades sociales, reconocida por su capacidad para transformar la forma en que las personas se expresan y se relacionan. A lo largo de su trayectoria, ha ayudado a miles a hablar con más claridad, seguridad y carisma, mostrando que comunicar bien es una herramienta poderosa para la vida personal y profesional.

26.10.2025 - Mensagem do Culto Matutino ao vivo da Igreja Presbiteriana de Anápolis com Rev. Samuel Vieira. Texto Bíblico: 1 Samuel 28 Tema: É possível se comunicar com os mortos?

Una semana más, Iker Jiménez ha dedicado el último bloque del programa a hablar de tú a tú con los espectadores de la nave del misterio. El periodista, que desde muy joven ha sentido la llamada de contar historias, ha analizado en 'El Cierre' la manera en la que durante décadas ha comunicado. Aunque respeta las distintas maneras de enfrentarse a tal tarea, para él es esencial vincularse al espectador, ser lo más sincero posible y mostrar la realidad: "En la comunicación hay que ir sin complejos, se haga lo que se haga, sea o no usted periodista". Iker Jiménez, que recientemente finalizaba un interesante curso sobre comunicación, ha explicado desde su mesa que, tras más de 25.000 entrevistas que ha hecho a lo largo de su carrera, se ha dado cuenta de algo: "Yo sabía que no iba a ser un contador frío al otro lado, yo tenía claro que iba a contar las cosas tal y como me habían sucedido, eso es algo que siempre tuve claro. Otros prefieren comunicar de una manera más aséptica, más lejana. Yo a lo largo de mi vida habré hecho en torno a 25.000 entrevistas, y a mí esto me ha funcionado desde los inicios". Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

David Scarpeta es un pastor y adorador colombiano, un profesional que ha convertido la comunicación en una herramienta indispensable para cumplir su propósito y alcanzar sus objetivos.Muchas veces creemos que comunicar es solo hablar, pero en realidad va mucho más allá. Comunicar implica conectar, inspirar y transmitir un mensaje con claridad. Debemos hacer todo lo posible para que cada palabra que compartamos sea escuchada, entendida y transformadora. No cómo, pero comuniquemos bien.

En el mundo del trabajo, la comunicación en Seguridad y Salud no puede seguir siendo un trámite burocrático ni un cartel olvidado en el pasillo. Comunicar en SST es construir confianza, prevenir tragedias y dignificar la vida laboral. Pero ¿cómo lograrlo en entornos donde el miedo, la desinformación o la rutina silencian los riesgos?

¡¡NUEVO PODCAST!!-Dra. Rosa Argentina Rivas Lacayo…. “Comunicar para ser fuertes”  -Terapia China.  Juan Carlos Armenta… “Hernias cervicales”        -Fernanda Guarro… “Transformar la adversidad en motor de cambio”  -Cuauhtli Arau… "La Vida es un Viaje a ti Mismo" 

La importancia de comunicarse con sentidoEn un entorno marcado por constantes transformaciones en la gobernanza global, se vuelve fundamental reconocer la importancia de una comunicación con verdadero sentido. Esto implica no solo la transmisión de ideas relevantes para cada individuo, sino también la construcción de relaciones solidarias y significativas para la sociedad. La capacidad humana de comunicar con sentido es una herramienta poderosa para afrontar, superar y transformar los desafíos sociales, familiares e institucionales.Comunicación: entre la creatividad y la responsabilidadLa comunicación es, a la vez, un ejercicio de creatividad y responsabilidad, tanto en el plano personal como en el colectivo. Ejemplos de la literatura contemporánea —como los planteamientos presentes en la saga de Harry Potter— ilustran cómo la falta de empatía puede tener consecuencias devastadoras, mientras que el reconocimiento del sentido profundo de la vida promueve conexiones auténticas y enriquecedoras. La vida no se vive en aislamiento: es un don que cobra valor al compartirse con los demás.El valor que surge del diálogoToda forma de interacción humana —ya sea una conversación, un encuentro o una relación— representa una oportunidad para generar valor y abrirnos al valor de los otros. Las dinámicas de comunicación impositiva restringen la libertad y obstaculizan el diálogo; en contraste, la comunicación respetuosa favorece el desarrollo y el crecimiento mutuo.Opciones para el desarrollo humanoEn el ámbito de las relaciones interpersonales, es clave buscar alternativas que promuevan el desarrollo integral de las personas y las comunidades, abarcando dimensiones como la familia, la economía, la política, la cultura, la religión y la vida social en general. Reflexionar sobre el propósito de las organizaciones y las motivaciones personales se vuelve esencial para fortalecer el bienestar colectivo.El lenguaje como herramienta transformadoraLas palabras pueden compararse con ladrillos: si carecen de fuerza, riqueza y significado, pierden la capacidad de expresar la conciencia humana. Comunicar con intención y sentido permite ofrecer lo mejor de uno mismo y, a su vez, estar abiertos a recibir lo mejor de los demás.

Vote no Ciencia sem fim, Space Today e Pirulahttps://app.premioibest.com/votacao/ciencias​LIVEPIX: https://livepix.gg/cienciasemfimNo Sacani Responde de hoje, Sérgio Sacani e Antonio Miranda discutem um tema fascinante: como se comunicar com os aliens.Será que já temos tecnologia para isso? O que a ciência sabe e quais hipóteses existem?INSTAGRAM CONVIDADO:@oantoniomiranda

Un activista asesinado, un comediante suspendido y un expresidente celebrando la censura. ¿De verdad existe la libertad de expresión en Estados Unidos? En este episodio hablamos de Charlie Kirk, Jimmy Kimmel, Trump y el papel de las redes sociales en un país donde opinar puede costarte el trabajo… o la vida.☕️ Acompaña este episodio con Café Granell: https://cafesgranell.esYa disponible los sabores de otoño.Pruébalos con un 10% de descuento usando el código SINFILTRO10 al hacer tu pedido.⏰ Minutos (0:29) Hablar sin miedo ni consecuencias(1:03) ¿Quién censura más?(2:07) Primera Enmienda en crisis(3:31) Caso Jimmy Kimmel(5:00) Trump y discurso de odio(6:34) Algoritmos que polarizan(7:15) Radicalización de Charlie Kirk(8:34) Debates y viralización(9:03) EE. UU. vs Europa(10:13) Difamación vs golpe(10:36) Cancelación por un clip(11:11) ¿Capitalismo de ideas?(12:26) Tragedia politizada(13:25) Marcas y censura interna(15:14) Contratar revisando redes(16:26) Datos que predicen tu futuro(18:36) Valores y coherencia(19:40) Palabras como armas(20:39) Censura social(21:35) Límites para convivir(22:30) Crímenes de odio en EE. UU.(22:49) Divide y vencerás(23:45) Trump y desinformación(24:46) Radicalidad que vende(25:39) Vivir en el odio(26:01) Pausa: Café Granel ☕(26:53) Comunicar con responsabilidad(27:34) Víctimas del algoritmo

Saturación de contenidos: cómo comunicar con propósito sin contribuir al ruido digital La saturación de contenidos es un problema creciente. Vivimos en un mundo donde cada día aparecen más mensajes, más notificaciones, más correos, más publicaciones. Todo el tiempo alguien quiere comunicarnos algo: empresas, medios, amigos, colegas ¿Cómo comunicar con propósito sin contribuir al ruido digital? Escucha este episodioSaturación de contenidos (lo que debes saber como creador)La saturación de contendidos se presenta porque todos los creadores están compitiendo por un recurso que se vuelve cada vez más escaso: nuestra atención.El problema ya no es la falta de comunicación. Al contrario: estamos inundados de información. Lo que falta es silencio, claridad, propósito. Si eres comunicador, emprendedor o simplemente alguien que necesita contar una historia, sabes que esta saturación puede volverse tu peor enemigo.Y aquí es donde surgen las preguntas que realmente importan:• ¿Cómo lograr que un mensaje sea escuchado cuando parece que todos están gritando al mismo tiempo?• ¿Cómo evitar que tu comunicación se pierda en medio del ruido digital?• ¿Estamos publicando por cumplir con un calendario… o realmente estamos aportando algo?• ¿Cómo diferenciar entre lo urgente, lo importante y lo que no debería decirse en absoluto?En este episodio del podcast Mil Palabras, te planteo este gran desafío: la saturación de contenidos que vivimos hoy y el impacto negativo que puede tener tanto en quienes comunican como en quienes reciben la información.Saturación de contenidos (lo que debes saber como consumidor)Porque no se trata solo de marcas y empresas. Como consumidores de contenido, también estamos atrapados en un ciclo de sobrecarga: timelines infinitos, noticias que se contradicen, publicaciones que distraen más de lo que informan. ¿El resultado? Ansiedad, desconexión y una sensación de que nada de lo que vemos o leemos tiene un verdadero impacto.El episodio propone un alto en el camino. Un momento para pensar juntos en por qué hemos llegado a este punto y qué significa para nuestra forma de comunicarnos. Algunas respuestas están en el podcast. Pero lo que quiero además es proponer las preguntas correctas y entender el tamaño del problema.Algunos puntos que encontrarás en este episodio:• El exceso de mensajes y su efecto en la atención de la audiencia.• Cómo la saturación cambia la relación entre emisores y receptores de información.• Por qué seguir publicando “por cumplir” puede hacer más daño que beneficio.• El impacto de la sobreinformación en nuestra mente, nuestras decisiones y nuestras relaciones.• La diferencia entre estar informados… y estar abrumados.Si trabajas en comunicación, marketing o creación de contenidos, este episodio es para ti. La invitación es a escuchar el capítulo completo y descubrir cómo este ruido digital nos afecta… y qué podemos hacer para que nuestra voz no desaparezca en medio de él.Pero también lo es si simplemente te has sentido agotado por la cantidad de información que recibes cada día y te preguntas cómo llegamos hasta aquí, pero sobretodo cómo salir.#Comunicación Oral, #Hablar En Público, #Muletillas, #Comunicación Efectiva, #Presentaciones, #Podcast De Comunicación, #Podcast, #Podcast Corporativo, #Desarrollo Profesional, #Expresión Verbal, #Técnicas Para Hablar Mejor, #Santiago Ríos, #Saturación de Contenidos, #Oferta De Comunicación, #Ruido DigitalPara participar, escríbeme tus comentarios a santiagorios@milpalabras.com.coRecursos recomendados en este PodcastSuscríbete a http://www.milpalabras.comDescarga GRATIS el ebook “Cómo Crear un Podcast Corporativo”

Fede Racchi, periodista y creador de contenido, corre y lo comunica con la misma pasión con la que juega al fútbol, pero ¿cómo hace para establecer un equilibrio? ¿Qué encontró en el correr? Eso responderá en esta gran charla junto a Damián Cáceres y, atentos, Lucas Báez -conocido como el Gaucho Runner- quien será el conductor invitado de este programa.

En este episodio de Corrección Climática conversamos con Sissi Añez, periodista y especialista en comunicación estratégica, sobre cómo el periodismo y las comunicaciones se convierten en herramientas clave para enfrentar la crisis climática. Exploramos el poder de la narrativa para sensibilizar, informar y movilizar a la sociedad hacia la acción por una buena causa. Sissi Añez comparte reflexiones sobre los desafíos de comunicar temas ambientales en un mundo saturado de información, la responsabilidad de los medios para combatir la desinformación y la importancia de contar historias que inspiren esperanza y soluciones. Un diálogo inspirador sobre cómo las palabras pueden convertirse en motores de cambio en la lucha climática.

Intervención realizada en el congreso "Transforma" celebrado en Alicante en julio de 2023

¿Quieres llegar al día del examen con todo bajo control? En este vídeo descubrirás 7 protocolos clave que debes cumplir antes de tus oposiciones de educación, desde cómo entrenar con simulacros hasta cuidar tu comunicación, tu estética y tu coherencia, para que nada quede al azar frente al tribunal. Únete al Consejo diario para ser mejor docente (gratis): https://www.subscribepage.com/consejoeducativodiario ════════════════ Secciones de nuestro canal por categorías ➜ Encuéntralas aquí: https://www.youtube.com/c/OposicionesdeEducaci%C3%B3n/playlists ════════════════ ⚡️ ¿YouTube se te queda corto y quieres ir más allá? ¡Síguenos en otras redes sociales! Instagram: https://www.instagram.com/diegofuentes.oposiciones TikTok: https://www.tiktok.com/@diegofuentes.oposiciones Mi web: https://preparadoredufis.com/ Mi email para lo que necesites: diego@preparadoredufis.com ════════════════ ÍNDICE DE VÍDEO 0:00 Introducción al vídeo 0:18 Juega a la contra: haz lo que no hace la mayoría 1:18 El protocolo ECA: Evocar, Comunicar, Aplicar 5:53 Foco y atención sostenida en el estudio 6:33 La importancia de desconectar y poner cortafuegos 7:40 Estética y primeras impresiones en la oposición 9:23 Proyectar actitud y confianza ante el tribunal 9:47 Coherencia: pensar, decir y actuar en la misma dirección ¡Suscríbete al canal y dale like para más estrategias que te acerquen a tu plaza soñada! Etiquetas: oposiciones educación, protocolos oposiciones, cómo preparar oposiciones, qué hacer antes del examen oposiciones, claves tribunal oposiciones, simulacros oposiciones, protocolo ECA oposiciones, comunicación en oposiciones, estética en la oposición, actitud ante el tribunal, coherencia opositores, consejos para aprobar oposiciones, preparación oposiciones educación, estudio con foco oposiciones, técnicas para opositores

© Copyright. Estos audios están protegidos por las leyes de Derechos de Autor.Para permisos, contactarme en:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.semperfiat.com

© Copyright. Estos audios están protegidos por las leyes de Derechos de Autor.Para permisos, contactarme en:⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠www.semperfiat.com

Você já saiu de uma conversa com a sensação de que foi mal interpretado? Já pensou depois: “eu devia ter dito de outro jeito”? Ficou mirabolando respostas melhores? Ou se arrependeu de não ter falado nada? Há 10 anos falamos sobre os mais diversos assuntos no Mamilos, mas no fundo o que mais nos interessa é essa arte de usar o encontro para construir pontes. Aqui as polêmicas que nos dividem nas discussões nas redes sociais são pontos de partida para jornadas movidas pela curiosidade que vão nos permitir aprender mais sobre o mundo, sobre o outro, sobre nós mesmos. A gente é apaixonada pelo diálogo de peito aberto e o que ele é capaz de promover. É por isso que é um grande prazer receber a Alison Wood Brooks, psicóloga e professora de Harvard, autora do livro “Fale – A Ciência da Conversa e a Arte de Ser Você Mesmo”, lançado em julho pela Editora Sextante. Nesse episódio, vamos explorar como perguntas certas, escuta ativa, leveza e empatia podem transformar não só uma conversa — mas uma relação inteira. Bora entender como ser um comunicador melhor na vida pessoal, profissional e até nos momentos mais difíceis? _____ NexGard Spectra® é o único antiparasitário oral que protege contra quatro parasitas em um único tablete mensal. E mamileiros têm desconto: é só escanear o QR Code aqui do episódio, usar o cupom 20nexgard na Cobasi e aproveitar até 25% off. Cupom: 20nexgard Vigência: Até 31/12 Regras: 1 uso por CPF, não acumulativo com compra programada _____ Anuncie no Mamilos ou contrate a consultoria Milos: mamilos@mamilos.me Saiba mais em Mamilos.me

En este episodio íntimo, profundo y transformador, converso con uno de los grandes maestros de la comunicación en español: Fer Miralles. Fer ha ganado 11 premios internacionales de oratoria, es formador de equipos en empresas globales, y sobre todo, un ser humano que entiende el verdadero poder de la palabra. A lo largo de esta charla, hablamos sobre:  Por qué el conocimiento guardado es inútil si no se comparte La importancia de transmitir desde la emoción y no solo desde la razón Cómo detectar los “pecados” que motivan a las personas para comunicar con verdadero impacto El poder de escuchar activamente para conectar y transformar Cómo su hijo le enseñó a disfrutar el momento presente y lo llevó a redefinir el éxito La diferencia entre ser un buen orador… y un orador inolvidable Y cómo tomar decisiones poderosas escuchando tu intuición También revelamos errores comunes al comunicar, estrategias concretas para hablar en público con autenticidad, y cómo crear un mensaje que conecte con el alma de tu audiencia. Fer nos comparte anécdotas personales, frases que marcaron su vida y herramientas prácticas que puedes aplicar desde hoy para mejorar tu presencia y comunicación. Este episodio no es solo para quienes quieren hablar mejor: es para quienes desean vivir con más propósito, presencia y verdad. Si te mueve este contenido, no olvides suscribirte, dejar tu reseña y compartirlo con alguien que necesite escuchar esto hoy. Además, quiero invitarte a ver este episodio en formato video a través de mi canal de YouTube. Ahí te comparto imágenes, recursos visuales y detalles que complementan todo lo que hablamos puede que conectes con algo que no esperabas y te inspire aún más.

P. Christián (Chile)Los primeros días de la semana del Jubileo de los jóvenes, desde Roma. Todo para Jesús. Ser testigos de esperanza en la vida ordinaria. Comunicar paz con nuestra vida. Salir al encuentro con los demás. Ser sal y luz de la tierra. [Ver Meditación Escrita] https://www.hablarconjesus.com/meditacion_escrita/jubileo/

Hablar un idioma no es solo cuestión de saber… es cuestión de atreverse.Y si te cuesta creer en ti cuando hablas español, este episodio es para ti.Hoy soltamos el freno del miedo.La confianza no viene de hacerlo perfecto, sino de permitirte hablar… incluso con errores.

En este episodio conversamos con Cecilia Tejeda y Ximena Lainfiesta, dos guatemaltecas que decidieron estudiar y desarrollar sus carreras fuera del país. Ambas comparten cómo tomaron la decisión de migrar, los retos de adaptarse a nuevas culturas e idiomas, y cómo ha sido su experiencia profesional en países como Alemania, Taiwán, Países Bajos y Estados Unidos. También reflexionan sobre cómo ven a Guatemala desde la distancia, lo que las mantiene conectadas a sus raíces, y el papel que juegan la ciencia, la comunicación y el compromiso social desde la diáspora. Una conversación íntima sobre movilidad, identidad, vocación y el deseo de aportar desde donde se esté. Gracias a nuestro patrocinador: Cocina y más catering - https://www.instagram.com/cocinaymas_catering/Síguenos en nuestras redes sociales:Whatsapp:https://whatsapp.com/channel/0029VaFG...Spotify: https://open.spotify.com/show/6nwrSBj...Tiktok: / tangentepodcast X: / tangentegt Facebook: / tangentegt Instagram: / tangente_gt

En un mundo donde la atención es fugaz y las redes están saturadas de contenido, comunicar servicios de forma efectiva se convierte en un verdadero arte. A diferencia de los productos, los servicios no se pueden mostrar ni tocar, y eso representa un desafío mayor al momento de generar confianza y vender. Para hablar sobre cómo comunicar estos intangibles de manera estratégica, conversamos con Juan José Christiansen, especialista en desarrollo de marca personal y contenido estratégico. Ayuda a emprendedores y marcas a posicionarse desde la autenticidad. “Un servicio es algo intangible y hay un esfuerzo mayor con el contenido en relación con cualquier producto, haciendo un buen storytelling”, explica. Por eso, el primer paso no es vender, sino generar valor y establecer un vínculo genuino con la audiencia. “El error es querer vender a través de las redes sociales, sin antes generar valor y confianza”, afirma, destacando que el proceso de decisión de compra en servicios suele ser más largo y emocional que en productos. Juan José asegura que no hay un formato único para mostrar lo que ofrecemos, pero los videos y el contenido en el que aparece el creador de la marca pueden tener un gran impacto: “Con los servicios se pueden hacer videos, como con los productos, incluyendo muchas veces al dueño de la marca que es la cara visible, más aún hoy con la Inteligencia Artificial”. Esa cercanía, además, ayuda a construir confianza de forma orgánica, sin depender exclusivamente de anuncios pagos. En cuanto a la estrategia de ventas, resalta que con el conocimiento adecuado es posible vender tanto productos como servicios. “No es que sea más fácil vender uno que otro. Lo que sí, los servicios te dejan un mayor margen”, sostiene nuestro invitado. Eso sí, recomienda acompañar el contenido con testimonios o casos de éxito, pero sin forzarlos si no se tienen al inicio. “No tienes que inventar testimonios, sino conseguirlos de manera orgánica. Aunque vale aclarar que te ayudan, no son indispensables, porque tengo que ofrecer valor al cliente”, opina nuestro experto. A lo largo del tiempo, Juan José identificó que el storytelling es una de las herramientas más potentes para conectar y guiar al cliente ideal: “Sirve para mostrarle a la gente la situación en la que están ahora y cómo los vas a llevar a la situación donde quieren llegar”. Este enfoque no se limita solo a los videos, sino que debe estar presente en toda la narrativa de la marca. Frente al crecimiento de la IA, también advierte sobre un error común: automatizar sin conexión. “La tendencia actual es que cada vez vamos más hacia la autenticidad y la conexión humana. Hoy se usa mucho la IA para generar contenido, pero la gente se da cuenta de eso y, en vez de ayudarte, te puede perjudicar”, alerta. Sin embargo, sí la usa a diario, pero como apoyo creativo: “ChatGPT es mi asistente personal todo el tiempo. Lo uso para generar ideas, conocer mi cliente ideal, escribir guiones… pero la IA sólo va a servir cuando sepamos lo que le estamos pidiendo”. Instagram: @juanjochris

¿Cómo abordar un tema sensible sin cometer errores o empeorar la situación? Hoy te explicamos cómo puedes empatizar con las emociones de alguien que se siente vulnerable.¡Vibrar en amor y amistad es encontrar el verdadero Placer de Vivir! Escúchanos y comparte este contenido de Uforia Podcasts, un ser amado te lo va a agradecer.Disponible en la App de Uforia, nuestro canal de YouTube: Uforia Podcasts, Apple Podcasts, Spotify o donde prefieras escucharnos.¿Cómo te sentiste al escuchar este Episodio? Déjanos tus comentarios, suscríbete y cuéntanos cuáles otros temas te gustaría oír en #porelplacerdevivir