Podcasts about cherburgo

En la sección semanal de Discos Desiertos, con la locutora, productora y actriz Geraldine Hill, conocemos las canciones favoritas y los tesoros sonoros ocultos del pianista y gerente del Auditorio de Zaragoza Miguel Ángel Tapia.Suenan Paco de Lucía (Recuerdos De La Alhambra), Yo Yo Ma (Chega de Saudade), Sviatoslav Richter (Preludio Nº5 de Rachmaninov), Michelle Legrand (Los Paraguas de Cherburgo) y Alfredo Krauss (Pourquoi Me Reveiller).También escuchamos a Drugdealer (Madison).

Llega el otoño y es el momento de desempolvar vuestros paraguas, curioso artefacto pensó Leche, dediquémosle un podcast, en principio puede parecer que no hay donde rascar, pero hemos tenido hasta que hacerle anexos al programa al final porque nos habíamos dejado cosas gravísimas. Por supuesto pasan por la Cueva: el Pingüino, Mary Poppins, John Steed de los Vengadores y otros personajes muy relacionados con sus paraguas. También tenemos a monstruos paraguas como el yokai Karakasa (si no tenéis ni papa de que es un yokai y menos un karakasa no es preocupéis que os informamos) y películas o series donde un paraguas es importante como Cómo conocí a vuestra madre. La historia de hong kong a través del paraguas, como Puigscorbe quería empotrar a Ician Bollain, una batalla de petardos entre dos pueblos de catetos con la vida en juego de una cigüeña, varios números en musicales míticos como Bailando bajo la lluvia, La la land o los Paraguas de Cherburgo entre otras lindezas. Mapaches con un uso muy especial de sus testículos y el poderoso mono de hierro, ¿Qué más queréis?

Programa completo en vídeo en You Tube: https://www.youtube.com/watch?v=XFNavKAYREw Canal de Telegram para No perderte Nada! https://t.me/segundaguerramundialtelegram Canal de Whatsapp https://whatsapp.com/channel/0029VaSmnrC0QeatgWe2Lm27 ¿Qué defensas tenían los alemanes en la Península de Cotentin? ¿Cómo fue el plan Aliado para Asaltar Normandía? ¿Cuál fue la misión de los paracaidistas lanzados en Normandía? ¿Cómo fue el desembarco de la 4.ª División de Infantería en la playa de Utah? ¿Cómo evolucionaron los combates en Cotentin? ¿Cuándo quedó aislado la guarnición alemana próxima a Cherburgo? ¿Cómo fue la batalla final por la ciudad? A continuación, en este programa lo analizamos.

09 Amantes y vicios ocultos Para este capítulo utilizaremos casi en exclusiva el muy desconocido libro del biógrafo de Blasco Ibáñez, León Roca, que tiene un librito titulado “Los amores de Blasco Ibáñez”. También hemos tomado buena nota de lo que un director de cine como Berlanga nos muestra sin mostrar, desvelando entre bromas las cosas serias que no se pueden contar. En la miniserie de dos capítulos “Blasco Ibáñez. La Novela de su vida”, el director valenciano narra la vida de Blasco en tono de comedia de aventuras y hace desfilar a celebridades del arte y la política en un “totum revolutum” sin orden ni concierto que a un nivel profano solo pretende entretener y a un nivel más profundo descorre el velo al igual que pretendemos nosotros con esta obra. Para el conocedor de la vida de Blasco Ibáñez observará que se toma bastantes licencias con el fin de conseguir una versión más cinematográfica de ciertos sucesos adaptándolos además a su peculiar estilo repleto de humor negro y sátira, es un maestro de la tragicomedia. Berlanga nos muestra abiertamente la hipocresía de Blasco en muchas partes de la serie, cuando se cambia de primera a tercera clase en el tren que le lleva a un pequeño pueblo donde da un discurso a la carrera llevándose a un bebe, criticando duramente a los pobres que observan el duelo con el teniente Alestuei o con su presencia junto al rey Alfonso XIII en casa de Sorolla o la presencia en su casa de Mentón de Jaime de Borbón el aspirante al trono. Tal como observamos en el metraje de la película de Kubrick Eyes Wide Shut, en los dos episodios sobre Blasco no hay nada dejado al azar. La primera parte dura 1:22:51 y la segunda 1:22:15. Ese número maestro, el 22 que cantaba el dúo sacapuntas, y ese 51, 15 nos muestra la imagen invertida de como ve un iniciado a otro iniciado. Asimismo si analizamos los nombres de los archivos veremos como el primer capítulo es un 666 63 38 y el segundo un 666 63 36 donde volvemos a tener la imagen reflejada en el espejo. O sea, el primer capítulo es un 666 9 11, el famosísimo 9 11 y el segundo un 666 9 9. Y es que el 9 es importante dentro del ocultismo, como nos muestra el director cuando Blasco logra paralizar el ajusticiamiento de Rafael Sanchez metiendo esa escena con 9 sillas vacías. Desde muy pequeño el señor Ibáñez tenia gusto por las relaciones con el sexo opuesto y el mismo en mas de una ocasión comentaba que cuando estaba en el instituto podia llegar a tener hasta seis novietas a la vez como se relata en el libro de Enrique González Fiol “Domadores del éxito”. Dice León Roca en “Los amores de Blasco Ibáñez”: “El niño comenzó a ir a las Escuelas Pías, pero lo expulsaron al poco tiempo. Era díscolo, revoltoso y no se adaptaba al duro trato de los castigos ni a las interminables horas de reclusión. De los escolapios pasó al Colegio Valentino, en la plaza de la Pelota, donde había de encontrarse con el hijo de don Teodoro Llorente…el poeta más importante de la Renaixença valenciana. …No es un niño obediente. Jamás lo será. Tiene, si se quiere, el mismo carácter de su madre. Es autoritario. Le gusta mandar. Y más, que le obedezcan. No admite objeciones ni disculpas.” “Es en 1885, cuando era estudiante universitario, que tiene lugar la publicación de la novela corta titulada «Carmen». Carmen se llamaba la protagonista de la novela y Carmen se llamó la persona real que Blasco Ibáñez amaba. Esos ojos verdes, resumen y compendio, para Blasco Ibáñez, de la más alta belleza amorosa, que va repitiendo a lo largo de los personajes femeninos que viven en sus novelas, como homenaje, tal vez, o como tributo de admiración a la belleza de aquella mujer a la que amó. Algunas noches, cuando dispone de tiempo libre, acude a un café cantante que ha abierto sus puertas en la calle Don Juan de Austria, aledaño del Barrio de Pescadores, de innoble fama. Es un salón amplio, de techo alto, con una columna salomónica en el centro, donde notables cupletistas, cantaores y bellas bailarinas proporcionan un espectáculo que las personas respetables de la ciudad, consideran un atentado a la moral.” Siendo todavía estudiante universitario entra en el «Correo de Valencia», diario vespertino fundado y dirigido por don Manuel Torres Orive y comienza a publicar en folletín sus primeras novelas: «Leyendas y fantasías», «Caerse del cielo»,«El Conde Garci-Femández», «El adiós de Schubert», «Por la Patria!», «Romeu el guerrillero» y «Mademoiselle Norma». Sigue contándonos León Roca sobre esta última novela: “Teodoro Llorente, con visión clara de las tendencias literarias, hace el examen de la novela: «Pinta la pasión ciega y momentánea de un pobre muchacho, músico de un café cantante, tan corto de genio como flaco de bolsillo, por una descocada cantadora de "couplets"; historia vulgar, vulgarisima y aún algo grosera; pero tan real en el fondo y tan natural en su desarrollo artístico, que resulta perfectamente impregnada de ese "calor de humanidad" que ahora se busca en la novela.» Don Teodoro Llorente, con una sagacidad que rebasa toda intuición literaria, dice con la sinceridad que le caracteriza: «Parece que todo lo que cuenta "lo haya vivido" el autor.» Nunca como en esta ocasión estuvo Llorente tan acertado en su juicio. Ni fue tan exacto su vaticinio al decir: «Aplicando la observación que revela esta obrita, a tipos y costumbres más decorosas que las de aquella actriz de lupanar y sus sensuales admiradores, es seguro que Blasco ha de producir novelas exquisitas, que satisfagan a los más exigentes y sean leídas por todos con igual regodeo.» La novela fue un intento para captar la realidad. Y la realidad era la que el autor tenía en tomo suyo. El amor de un violinista por una actriz de cabaret, es el tema básico. Pero la esencia del relato no está, precisamente, en esa relación amorosa entre un pobre y tímido músico y una voluble y desenvuelta actriz. Lo verdaderamente importante para conocer la vida amorosa de Blasco Ibáñez está en la figura de doña Luisa «la tía» del violinista con quien vive. Esa sombra, al parecer sin importancia, que sirve de soporte a la narración, esa sombra que pasa sirviendo de trágico fondo a la novela y que el autor hace morir de pulmonía, tras haber esperado en el balcón, inútilmente la llegada del sobrino, esa tía cuyo parentesco Blasco Ibáñez no ha sabido, o no ha podido ocultar si la asociamos al primer relato de su juventud «Carmen» tendremos la solución completa que resolverá el misterioso hechizo de la mujer de los ojos verdes.” Durante el homenaje de 1921 cuando Blasco Ibáñez se dirige al público que le rodea, confiesa que se encuentra emocionado, como nunca lo ha estado, al encontrarse rodeado de amigos y de cierta persona de ojos verdes que le recuerda los tiempos de su juventud. (video BLASCO llegada a Valencia 15 mayo 1921 copia.mp4) «Doña Luisa», el personaje de «Mademoiselle Norma» es la tía Carmen. Una de sus primeras relaciones y que más le marcaron fue por tanto con una mujer bastante mayor que él. León Roca no sabe fijar con exactitud la fecha en que Blasco conoció a su primera mujer: “Si no fue concretamente en el Ateneo, el encuentro y conocimiento debió ocurrir en la Pascua de 1886, cuando Blasco Ibáñez, llevado por sus amigos José M. de la Torre y Sanmartín y Aguirre a una alquería en las inmediaciones de la avenida del Puerto, vio a María por primera vez.” Al año siguiente pública en el Almanaque de Las Provincias una poesía titulada «A María». (video Berlanga cap 1 31:47 a 32:18 poesía Maria.mp4) Rafael Altamira, estrechamente vinculado a los proyectos de la Institución Libre de Enseñanza de la que ya hemos hablado describe a la novia de Blasco: «Era alta, de formas elegantes y finas, blanca, sonrosada la cara, de facciones muy correctas aunque aniñadas aún; los ojos negros, hermosos, de mirada profunda pero inocente; el cabello negro y descuidadamente rizado por delante; la boca pequeñisima, era de labios rojos, muy rojos.» Nosotros, desde luego viendo las escasísimas fotografías de la mujer de Blasco no podemos asegurar muy acertadas dichas palabras, sino más bien comentar la poca femineidad que observamos en Maria. La Maria que nos muestra Berlanga en la serie se parece como un plátano a una piña a la mujer de rasgos andróginos que compartió su vida con Blasco. Llama poderosamente la atención además, que en varias cartas que podemos ver de Blasco a su mujer en el portal cervantesvirtual.com se dirije a ella con el sustantivo “nenín”. En esta segunda carta además de encontrarnos también el “nenín” y llamarla feita, miente descaradamente sobre la vida que lleva en París y sobre la atención que le brindará a ella una vez vuelva a Valencia para casarse: “¡Tengo unas ganas de verte! Cuando te vea, nenín mío, te tengo que dar un abrazo bien apretado. ¡Si supieras cuando tú te vas qué solo me quedo! Me paseo solo por las calles y cuando llega la noche después de cenar (que siempre es allá a las ocho) me voy hasta las 10 a la juventud donde hablo de política con los que allí están. Y... nada más. Esta es mi vida; aburriéndome de lo lindo y pensando siempre en ti, feíta mía. De seguro que tú no harás otro tanto y que no te acordarás tanto de mí. Yo te cuento lo que hago porque tú me dices que te gusta saber todo lo que me pasa. Cuando seamos casaditos no nos separaremos nunca y entonces seremos muy felices y no tendremos que escribirnos ni tan siquiera llamarnos de lejos porque siempre estaremos juntitos e iremos juntitos a todas partes.” Tres años más tarde Blasco tuvo que huir a París porque el fiscal llegó le pedía más de setenta años de presidio, entre otras cosas por hablar mal del ministro Romero Robledo lo cual me recuerda a mi propia situación. Podemos leer de boca del propio Blasco en “Confesiones, 1911- Parte II” en una entrevista de Enrique González Fiol: “¿Qué edad tenía usted, entonces? 22 años. Me fui á vivir al barrio Latino. En París, escribiendo para los editores, ganaba unos 500 francos al mes. Allí era un personaje: un exilé… Gastaba melenas, vestía pantalón á cuadros, chalina flotante, y sombrero de copa de alas planas, como un personaje de Mürger. Primero vivió en la rué des Ecoles, al lado de la Sorbona. Después se mudó á la plaza del Panteón, al Hotel des grands hommes, llamado así porque estaba en frente del Panteón de los grandes hombres de Francia. Allí fué el grande hombre número 80 y tantos. D. Nicolás Estévanez, cuando iba á verle, preguntaba por el grande hombre número 80 y tantos. Su cuarto estaba muy alto. Desde él se dominaba todo París.” Entre los enterrados en el Panteón se encuentran Voltaire, Rousseau, Victor Hugo, Émile Zola. Leon Roca nos describe su estancia en París: “La circunstancia de que fuese París el lugar determinado y concreto del exilio, hace pensar si no obedecía su estancia en Francia a un plan ya elaborado de antemano. Además, los padres de Blasco, que siempre han visto las andanzas del joven por el camino de la política, con mucha prevención, y como una inclinación que les llena de pesadumbre, se avienen a remitirle todos los meses 100 francos, cantidad fabulosa para un bohemio avecindado en el Barrio Latino y, más concretamente, en un hotel denominado «Des Grands Hommes». Su estancia en la capital de Francia quedó reflejada magistralmente en sus crónicas que envía, puntualmente cada 15 días, a «El Correo de Valencia». Éstas, reunidas, formarían más tarde, el libro titulado Paris. (Impresiones de un emigrado)».” Seiscientos francos de 1889 equivalían a 2.400 pesetas de la época y eso era un dineral entonces y ahora. González Fiol nos sigue contando: “En París, según cuentan, hizo vida bohemia. Completa. Al hijo de D. Nicolás Estévanez, hoy notabilísimo ingeniero naval en Cherburgo, y a él, que fueron grandes amigos, les dio la ventolera por echárselas de valientes. Creían que, por el checho de llevar capa y de ser españoles, tenían derecho a meterse en todo lo que no les importaba y los demás el deber de tenerles miedo. ¡Esta fanfarronería les costó cada paliza!... Cuéntase que una noche, a la puerta del café rumano de la rué de Saint Michel, había una muchacha, que no la dejaban entrar creo que porque era muy escandalosa. D. Quijote encarnó en ellos, y la entraron a pesar de las protestas de los camareros, y desafiaron á éstos, y al dueño y á los parroquianos, y pegaron... y les pegaron de firme... A Blasco le dieron no sé con qué, pero cosa contundente debió ser, porque tuvo que andar de medio lado no sé cuánto tiempo. Otro de los sitios donde él era muy popular por la vida de polichinela que llevaba, era el baile de Buller, famoso por celebrarse allí los bailes de las Cuatro Artes. Allí tenía fama de terco. Se cuenta que, una noche, se empeñó en saltar a la tribuna por fuera y se agarró á la barandilla y la rompió. La guardia republicana le detuvo y, al igual que por otras tremolinas que armaba, le llevó a Ia Comisaria. Allí el comisario, que como es sabido, suele ser personaje, ex-diputado ó cosa por el estilo, le hablaba particularmente y le reprochaba aquella vida de Guiñol que estaba llevando, y que convenía según él, perfectamente para estudiantes, pero no para un hombre político, para un exilé como él, que precisamente por estar desterrado y por profesar ideas republicanas estaba más obligado que otros á respetar la libertad y los derechos de todos... Pero para él, el mismo efecto que las coplas de Calaínos. Seguía de noche haciendo esta vida.” En la página 373 de «La araña negra», el mismo Blasco dice: «Por las noches, después de cenar... iban a la Opera o se metían en el Bullier, el tradicional lugar de borrascosa alegría del Barrio Latino, y allí veían brillar el can-can por todo lo alto y convidaban a cerveza a unas cuantas señoritas.» Sigue León Roca describiendo su vida en París: “Tampoco silencia la amistad que tuvo con Sara «famosa modelo, de la que han escrito luego algunos libros». «De dia trabajaba muchísimo, de noche. seguía haciendo la vida bohemia. Un libro, confiesa, que está escribiendo: «La Historia de la Revolución Española». Era una obra enorme, por lo larga. Se vendía por entregas, y tuvo un éxito mayor que todas las publicaciones de entonces. El editor, de Barcelona, ganó «más de cincuenta mil duros. De estos me dió seis mil en los dos años que me costó de escribir».” Las 2400 pesetas que amasaba al mes, sumadas a las 1250 de ese libro por entregas, nos indican que con 3650 pesetas mensuales, Blasco bien podría considerarse millonario. Sin embargo, el dinero que llega fácilmente también se va con la misma rapidez. Además, debemos añadir a esto las ganancias obtenidas por escribir novelas picarescas, como se denominaba antiguamente a este subgénero literario, o pornográficas, como se las llama hoy en día. Leon Roca nos lo cuenta en “Los amores de Blasco Ibáñez”: “Este es un hecho que ningún biógrafo de Blasco Ibáñez ha querido abordar, temiendo, sin duda, que la personalidad literaria del novelista se hundiese, socavada y derribada por la maledicencia. El silencio de todos, más que un respetuoso silencio para no denigrar, parece haber sido la confabulación de la hipocresía. Es cierto que Blasco Ibáñez escribió tres o cuatro novelitas estando en París. Las escribió para un editor de Castellón. Y un ejemplar manuscrito bellamente encuadernado, circuló por Valencia alrededor de los años 60. Es cierto también que el novelista jamás habló de ello. Pero los críticos franceses y algunos profesores de literatura de aquel país se han interesado por esta creación ocasional… No obstante, puedo afirmar que, durante una conversación con don Sigfrido Blasco-Ibáñez, el hijo menor del novelista, este admitió la existencia de las novelitas pornográficas de su padre y nos indicó un título: «Modas de París».” Blasco escribía sus crónicas donde hablaba del máximo exiliado español de esa época don Manuel Ruiz Zorrilla, los revolucionarios chilenos de la “Estrella de Chile” o sobre “las hijas de la noche” donde evidentemente hablaba de la prostitución que invadía las primeras horas de la noche parisina. Como dice León Roca: “La escuela sensual de París, es para el futuro novelista, el coliseo, la universidad, el ágora donde toda experiencia tiene su manifestación y donde todo escrúpulo es ahogado por un minuto de placer.” En esa época Blasco también empieza a frecuentar la noche madrileña mientras le dedica cartas de amor a la que sería su mujer tres años más tarde como vemos en esta Carta de Vicente Blasco Ibáñez a María Blasco del Cacho escrita en Madrid el 12 de febrero de 1889: “Mi adorada Marujita: Ayer te remití un telegrama dándote cuenta de que había llegado a aquí sin novedad y me equivoqué al darte las señas de donde vivo pues estoy en la calle del Arenal número 8 piso pral., casa de huéspedes y no en el número 10 como te dije. Anoche fue el meeting y yo me llevé la palma de la oratoria pues mi discurso fue el más enérgico y entusiasta. Todos los párrafos me los interrumpieron con aplausos y el discurso fue una continua ovación. Nada más te puedo contar de aquí pues hasta este momento nada he hecho. No he visto todavía a Paco ni he empezado los estudios en la Biblioteca Nacional pues no he tenido tiempo más que para visitar a Pi y Margall y demás federales de esta. Ya te escribiré más despacio cuando tenga otras cosas que contarte. Tengo un cuarto muy bonito y muy bien alfombrado y no puedo quejarme del trato que me dan. Adiós nena mía. Aquí no hago más que acordarme de ti y tengo ganas de ir a esa solo por verte a pesar del poco tiempo que hace nos hemos separado y que a mí me parece un siglo. Sabes te quiere como nadie en el mundo tu Vicente”. A los 24 años y con una novia, Blasco conoció en 1891 a una de sus amantes más significativas, quien sería fuente de inspiración para una de sus mejores novelas, "Entre naranjos". Esta obra, influenciada por la riada de Alcira de 1897, finalmente se publicaría en 1900. La cantante de ópera rusa Nadina Buliccioff fue abordada por nuestro escritor en 1891 cuando ella tenía 33 años, 9 años los separaban. Apenas 5 años antes había conocido a la que después sería su mujer Maria Blasco. El propio Blasco se refirió años más tarde a sus amoríos con la Buliccioff en una contestación que hizo desde su periódico al periódico el Regional que era un diario carlista cuando estos publicaron la preciosa novelita histórica titulada "La tiple rusa o los amores de Blasco con la Buliccioff” diciendo así: “Ustedes conocen un Blasco Ibáñez de costumbres tranquilas, que vive en una modestia rayana en pobreza, que apenas sale de casa, que pasa el dia y la noche trabajando con la pluma, que es su único medio de subsistencia, rodeado de su mujer y sus hijos; que apenas se le ve en teatros y cafés, y que a los treinta años aparece gordinflón y desaliñado como un viejo; ¿no es verdad? Pues no se fíen ustedes. Ese individuo es un pillo de mala vida, un crapuloso, un libertino: una especie de Tenorio, y si alguien sonríe con expresión de duda, lea la siguiente terminación del anuncio del número único.” Resulta hasta cómico leer en El Imparcial del 29 de julio de 1884 en su sección de espectáculos como tras enumerar a los cantantes de ópera que iban a actuar en el Teatro Real de Madrid durante la temporada nos pongan un anuncio de “no mas callos” y después uno de preservativos contra el cólera. Apostilla León Roca: “Cuesta creer que a tan sólo quince días para su boda, celebrada el 18 de noviembre de 1891, Blasco viviese aquella pasión con la tiple rusa. Pero también es evidente que, si no fue entonces, no pudo ser nunca.” En la trama de la novela que más tarde escribiría Blasco,“Entre naranjos”, destaca una madre autoritaria, doña Bernarda, que nos recuerda a la madre de Blasco y que nos habla del problema real de los Blasco ante el enredo amoroso de su hijo a pocos días de casarse. Y es que la soprano rusa dio un concierto el 14 de noviembre a escasos días de la boda donde al parecer uno de los poemas anónimos que se repartieron entre el público pertenecía a Blasco, aunque este detalle nunca lo sabremos con seguridad. Continúa el biógrafo de Blasco diciendo en el capítulo titulado “los amores atribuidos”: “En Blasco Ibáñez se da la coquetería de querer ser, o de aparentar ser, un padre de familia amante de su hogar, de sus hijos y de la vida hogareña. Esta pretensión, por muy deseable que sea, no responde a la vida real que lleva, porque sus luchas políticas reducen sus horas de estancia en el hogar. También su condición de periodista y de director de un periódico, que ha de luchar contra la ineficacia de la gente, hace que su vida con la familia se reduzca a la mínima expresión. Sus veladas pasadas junto a la máquina que imprime el periódico, que se prolongan hasta las cuatro de la noche o las seis de la madrugada, anulan por completo la intimidad hogareña. Hay que admitir, por tanto, a un Blasco Ibáñez dominado por la pasión del trabajo y absorbido por el interés que en él despierta la política. Doña María, la esposa, debió soportar y acostumbrarse a las intemperancias de conducta que imponía una reunión de delegados políticos o una junta que era preciso presidir en el partido. También debió acostumbrarse a la total ausencia de atención cuando le absorbía algún problema de índole literario o novelístico. Hubo también de acostumbrarse doña María a las continuas denuncias del periódico, a la presencia, casi diaria, del Juzgado y agentes de la autoridad que secuestraban la edición y se llevaban detenido al director. Estos avatares del hombre de acción, unido a sus infidelidades conyugales, debieron quebrantar la unidad matrimonial. Pero lo que parece que colmó la paciencia de María, fue las relaciones que tuvo con la condesa de Pardo Bazán, al parecer, no simplemente literarias.” Pero antes de que hablarnos sobre la relación del escritor con la famosa escritora gallega nos describe otros cuatro amoríos empezando por una tal Cora que firma una dedicatoria en una de las fotografías encontradas entre los papeles del novelista. El propio Blasco nos habla de Cora en una de sus novelas: “Por dos meses fué el amante de Cora, una muchacha popular en los entresuelos de Fornos; una gallega alta, esbelta y fuerte (¡ay, como la otra!), que había pasado algunos meses en París, y al volver de allá, con el pelo teñido de rubio, recogiéndose el vestido con la misma gracia que si hiciera el trottoir en los bulevares, mezclando con dulzura en la conversación palabras francesas, llamando mon cher a todo el mundo y dándoselas de entendida en la organización de una cena, brillaba como una gran cocota entre las amigas.” Francisco de Cossio nos cuenta en su libro “Impresiones” la “poca vergüenza” que se gastaba el escritor para con las mujeres y mucho más si eran jóvenes y guapas: “Decide que vayamos a Prunier. Desde allí vamos Blasco, Cossio y Jean Cassou, al Café de los Italianos. A las doce y media marchamos a lo largo de los bulevares, hasta el Faubourg Montmartre. Al pasar por el bulevar de los Italianos, una muchachita rubia y de ojos verdes mira a Blasco, y él la detiene: -¿Tú no me conoces? -No-contesta ella, con un rostro inocente e inexpresivo. Estás hablando dice Cassou, con uno de los hombres más famosos de nuestro tiempo. Con monsieur Blasco Ibáñez. ¿No has leído ninguna novela suya? La muchacha no se molesta en recordar. Dice que no ha leído ninguna novela suya, y que nunca ha oído hablar de tal señor. Pues entonces, si eres novelista podrías hacer una buena novela de mi vida. ¿Y cuál es tu vida? -pregunta el novelista. -Me llamo Georgette, ahí tienes el argumento.” En manos del editor Sempere cayó una carta devuelta por el servicio de correos donde Blasco se dirigía a una corista de un barracón de la feria de Navidad de Valencia. Uno de esos barracones donde las coristas vestían frívolamente y bailaban al estilo francés. La carta empezaba con un “querida chatita”. A estos escarceos esporádicos hay que unir los más habituales como por ejemplo el de la carnicera cercana al diario El Pueblo. Blasco solía escribir de noche y terminar la edición del periódico a altas horas de la madrugada, León Roca nos describe estos paseos: “Y dos o tres horas después, cansado, abandonaba la escritura y salía a la calle. En algunas ocasiones, su andadura no era larga. Se dirigía, paso a paso, a una cercana carnicería cuya dueña, la señora Vicenta, le recibía con evidentes muestras de satisfacción. Era proverbial que la señora Vicenta le preparaba un copioso desayuno que el escritor aceptaba con agrado. El esposo de la señora Vicenta, que era matarife y, por tanto, tenía su trabajo en el matadero, salía de la casa con las primeras luces del día, lo que le permitía al escritor disfrutar de una tranquilidad complaciente.” El propio Blasco lo contaba así: “Porque no hay mayor aventura para un político que la de escaparse de sus obligaciones y marchar a la conquista de una mujer. No hay aventura más alucinante que la de saberse director de un periódico, pasar toda la noche en vela, vigilante por la marcha del diario y saber que hay una mujer que le espera, a hurtadillas, burlando todas las normas establecidas por la sociedad y tratando las cuestiones amorosas con el más hermético de los silencios”. Dicha relación extramatrimonial nunca salió a la luz pero León Roca nos cuenta varios indicios para poder afirmar que las relaciones tuvieron que ser íntimas y completas. El primer indicio surge del mismo autor, quien, al publicar en 1901 «Sónnica, la cortesana» en la contracubierta del libro, aparece mencionada, como futura novela, la titulada «La señora Vicenta». Pero el segundo indicio es un testimonio directo del investigador que ocurrió hacia el año 1967. “Iba yo acompañado por un amigo, cuando se acercó un señor que se puso a hablar con mi acompañante. Al enterarse de que íbamos a publicar la biografía, se volvió hacia mí y me dijo: «¿Usted sabe que yo soy hijo de Blasco Ibáñez?». Había tal orgullo y sinceridad en sus palabras que lo creí. Era hijo de «la señora Vicenta».” ……………………………………………………………………………………… Enlaces citados en el podcast: Bibliografia completa https://www.cervantesvirtual.com/portales/vicente_blasco_ibanez/su_obra_bibliografia/ Cronología de Vicente Blasco Ibáñez https://www.cervantesvirtual.com/portales/vicente_blasco_ibanez/autor_cronologia/#anyo_1900 Cronologia literaria Blasco Ibáñez https://anyblascoibanez.gva.es/va/cronologia-literaria Time line de su vida https://www.timetoast.com/timelines/vicente-blasco-ibanez-5ac50faf-ff35-40dd-be42-708435362932 Galeria de imágenes https://www.google.com/imgres?imgurl=https%3A%2F%2Fwww.cervantesvirtual.com%2Fimages%2Fportales%2Fvicente_blasco_ibanez%2Fgraf%2Fcronologia%2F03_cro_blasco_ibanez_retrato_1018_s.jpg&tbnid=s0ix0VfxLAJ4aM&vet=12ahUKEwi45LKn8vr-AhVYmycCHf1fDVMQMygkegUIARDGAQ..i&imgrefurl=https%3A%2F%2Fwww.cervantesvirtual.com%2Fportales%2Fvicente_blasco_ibanez%2Fautor_cronologia%2F&docid=rpcl3y5OiYotjM&w=301&h=450&q=Mar%C3%ADa%20Blasco%20blasco%20iba%C3%B1ez&hl=es&client=firefox-b-d&ved=2ahUKEwi45LKn8vr-AhVYmycCHf1fDVMQMygkegUIARDGAQ …….. Capitulo 9 Blasco Ibáñez (Miniserie de TV) https://www.filmaffinity.com/es/film328686.html Blasco Ibañez. La Novela de su vida https://berlangafilmmuseum.com/filmografia/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/ La novela de su vida Película de Berlanga.Parte 1 https://www.rtve.es/play/videos/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/parte-1/6666338/ La novela de su vida Película de Berlanga.Parte 2 https://www.rtve.es/play/videos/blasco-ibanez-la-novela-de-su-vida/parte-2/6666336/ OSCURO OCULTISMO EN HIPERCUBOS, HEXÁGONOS Y OCTÁGONOS https://tecnicopreocupado.com/2017/05/04/oscuro-ocultismo-en-hipercubos-hexagonos-y-octagonos/ Entrevista a Leon Roca http://elargonautavalenciano.blogspot.com/2019/07/con-leon-roca.html Enrique González Fiol “Domadores del éxito”. León Roca “Los amores de Blasco Ibáñez” Manuel Torres i Orive https://www.enciclopedia.cat/gran-enciclopedia-catalana/manuel-torres-i-orive Carta de Vicente Blasco Ibáñez a María Blasco del Cacho escrita en Madrid el 12 de febrero de 1889 https://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/carta-de-vicente-blasco-ibanez-a-maria-blasco-del-cacho-madrid-12-de-febrero-de-1889--784985/html/2ce3c4bf-0864-4699-accf-68a37a464bc9_2.html#I_0_ Carta de Vicente Blasco Ibáñez a María Blasco del Cacho Madrid, 11 de octubre de 1887 https://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/carta-de-vicente-blasco-ibanez-a-maria-blasco-del-cacho-madrid-11-octubre-1887-783447/html/e37bee02-76a8-4b17-a25c-cb265b9c7a03_2.html#I_0_ Carta de Vicente Blasco Ibáñez a María Blasco del Cacho.Valencia, 27 de septiembre de 1888 https://www.cervantesvirtual.com/obra-visor/carta-de-vicente-blasco-ibanez-a-maria-blasco-del-cacho-valencia-27-de-septiembre-de-1888-784505/html/e447ac0a-2f05-4804-925f-f1382f6d8b3b_2.html#fol_1_1 Listado de cartas a María: https://www.cervantesvirtual.com/buscador/?q=Carta+de+Vicente+Blasco+Ib%C3%A1%C3%B1ez+a+Mar%C3%ADa+Blasco+del+Cacho+ Confesiones, 1911- Parte II http://elargonautavalenciano.blogspot.com/search/label/A%C3%B1o%201911 Leon roca “Los amores de Blasco Ibáñez” https://www.amazon.es/Amores-blasco-iba%C3%B1ez-Jose-Luis/dp/8460427099 Nadina_Bulicioff https://www.wikiwand.com/ca/Nadina_Bulicioff El Imparcial 29/7/1884 sección de espectáculos https://hemerotecadigital.bne.es/hd/viewer?oid=0000618442&page=3 La Francmasonería en Chile: De sus orígenes hasta su institucionalización https://dialnet.unirioja.es/descarga/articulo/3268626.pdf

La invasión de la Francia ocupada por los nazis revivida a través de poderosas grabaciones de testigos presenciales. Jóvenes actores que se parecen a los entrevistados en la época de la guerra sincronizan los labios con el testimonio original. Los soldados aliados despegan al amparo de la oscuridad cuando comienza la mayor invasión anfibia de la historia. Planeadores y paracaidistas caen al anochecer mientras las bombas caen sobre la costa. Cuando amanece, los defensores alemanes presencian una armada de barcos acercándose a la costa.Entrevistas extraordinariamente poderosas con quienes estuvieron allí cuentan la historia del Día D, sincronizadas con los labios por actores elegidos para parecerse a ellos en el momento de la guerra. Cientos de miles de tropas aliadas desembarcan en cinco playas de la costa de Normandía. Entrevistas impactantes con quienes estuvieron allí cuentan su historia de la invasión a medida que se desarrolla. Los soldados estadounidenses en Omaha se enfrentan a un baño de sangre, mientras que los comandos de la Marina Real se encuentran con el caos en Sword Beach. A medida que avanza la noche, las tropas finalmente logran salir de la arena, pero las amenazas que se avecinan son aún mayores. Soldados de ambos bandos y testigos franceses narran la historia de la sangrienta batalla por Normandía que siguió al Día D. A pesar del avance logrado con tanto esfuerzo en la costa, los aliados aún enfrentan su mayor desafío. Mientras los británicos intentan tomar Caen y los estadounidenses intentan liberar Cherburgo, las tropas nazis inician un régimen de contraataques y los aliados quedan empantanados en medio de los densos setos de Normandía.

La logística era clave para que la Operación Overlord penetrara en Francia y no quedara confinada a un pequeño territorio en las costas de Normandía. Para lograr esto, los Aliados necesitaban puertos en el continente. Sin embargo, Hitler había declarado que todas las ciudades costeras atlánticas con instalaciones portuarias, grandes o pequeñas, se convirtieran en 'Festungen', fortalezas destinadas a resistir hasta la última gota de sangre y negar el uso de los puertos a los angloamericanos. Como último recurso, se debía destruir meticulosamente todas las instalaciones para que no quedara ni un metro útil para la flota mercante aliada, como ocurrió en Cherburgo. Íñigo, Antonio Gómez y Dani CarAn te cuentan cómo se crearon estas fortalezas, qué defensas tenían, cuáles cayeron en batalla, cómo afectaron al ejército aliado y qué alternativas se utilizaron para transportar todo tipo de pertrechos, munición y combustible desde las costas del sur de Inglaterra al continente. 👉 Lista de Camino a Normandía en https://go.ivoox.com/bk/11017959 🔗 Enlaces para Listas de Episodios Exclusivos para 💥 FANS 👉 CB FANS 💥 https://bit.ly/CBPListCBFans 👉 Histórico 📂 FANS Antes de la 2GM https://bit.ly/CBPListHis1 👉 Histórico 📂 FANS 2ª Guerra Mundial https://bit.ly/CBPListHis2 👉 Histórico 📂 FANS Guerra Fría https://bit.ly/CBPListHis3 👉 Histórico 📂 FANS Después de la G Fría https://bit.ly/CBPListHis4 Casus Belli Podcast pertenece a 🏭 Factoría Casus Belli. Casus Belli Podcast forma parte de 📀 Ivoox Originals. 📚 Zeppelin Books (Digital) y 📚 DCA Editor (Físico) http://zeppelinbooks.com son sellos editoriales de la 🏭 Factoría Casus Belli. Estamos en: 🆕 WhatsApp https://bit.ly/CasusBelliWhatsApp 👉 X/Twitter https://twitter.com/CasusBelliPod 👉 Facebook https://www.facebook.com/CasusBelliPodcast 👉 Instagram estamos https://www.instagram.com/casusbellipodcast 👉 Telegram Canal https://t.me/casusbellipodcast 👉 Telegram Grupo de Chat https://t.me/casusbellipod 📺 YouTube https://bit.ly/casusbelliyoutube 👉 TikTok https://www.tiktok.com/@casusbelli10 👉 https://podcastcasusbelli.com 👨💻Nuestro chat del canal es https://t.me/casusbellipod ⚛️ El logotipo de Casus Belli Podcasdt y el resto de la Factoría Casus Belli están diseñados por Publicidad Fabián publicidadfabian@yahoo.es 🎵 La música incluida en el programa es Ready for the war de Marc Corominas Pujadó bajo licencia CC. https://creativecommons.org/licenses/by-nd/3.0/ El resto de música es bajo licencia privada de Epidemic Music, Jamendo Music o SGAE SGAE RRDD/4/1074/1012 de Ivoox. 🎭Las opiniones expresadas en este programa de pódcast, son de exclusiva responsabilidad de quienes las trasmiten. Que cada palo aguante su vela. 📧¿Queréis contarnos algo? También puedes escribirnos a casus.belli.pod@gmail.com ¿Quieres anunciarte en este podcast, patrocinar un episodio o una serie? Hazlo a través de 👉 https://www.advoices.com/casus-belli-podcast-historia Si te ha gustado, y crees que nos lo merecemos, nos sirve mucho que nos des un like, ya que nos da mucha visibilidad. Muchas gracias por escucharnos, y hasta la próxima. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

La Batalla por los Puertos de Cherburgo duró tres terribles semanas de junio del 44, donde los estadounidenses tuvieron que asaltar una a una las fortificaciones alemanas y quebrar la resistencia de los 21000 hombres que comandaba Karl-Wilhelm von Schlieben. El objetivo era poder utilizar su zona portuaria por parte de los aliados, que no se pudo habilitar completamente hasta mediados de Agosto porque los alemanes dañaron y minaron toda la zona. Te lo narran 🎙 Félix Lancho y 🎙 Esaú Rodríguez. Casus Belli Podcast pertenece a 🏭 Factoría Casus Belli. Casus Belli Podcast forma parte de 📀 Ivoox Originals. 📚 Zeppelin Books zeppelinbooks.com es un sello editorial de la 🏭 Factoría Casus Belli. 👉https://podcastcasusbelli.com 👉En Facebook, nuestra página es @casusbellipodcast https://www.facebook.com/CasusBelliPodcast 👉En Instagram estamos como @casusbellipodcast https://www.instagram.com/casusbellipodcast 👉En Twitter estamos como @casusbellipod @CasusBelliPod 👉Telegram, nuestro canal es @casusbellipodcast https://t.me/casusbellipodcast 👨‍💻Nuestro chat del canal es https://t.me/aviones10 ⚛️ El logotipo de Casus Belli Podcasdt y el resto de la Factoría Casus Belli están diseñados por Publicidad Fabián publicidadfabian@yahoo.es 🎵 La música incluida en el programa es Ready for the war de Marc Corominas Pujadó bajo licencia CC. https://creativecommons.org/licenses/by-nd/3.0/ El resto de música es bajo licencia privada de Epidemic Music, Jamendo Music o SGAE SGAE RRDD/4/1074/1012 de Ivoox. 📧¿Queréis contarnos algo? También puedes escribirnos a casus.belli.pod@gmail.com ¿Quieres anunciarte en este podcast, patrocinar un episodio o una serie? Hazlo a través de 👉 https://www.advoices.com/casus-belli-podcast-historia Si te ha gustado, y crees que nos lo merecemos, nos sirve mucho que nos des un like, ya que nos da mucha visibilidad. Muchas gracias por escucharnos, y hasta la próxima. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

doblesesion.com @doblesesionpdc #dsjovenford 🎩 @IniciativasPod #DirigidoPorJohnFord Volvemos de la mano de IniciativasPod con la iniciativa Dirigido Por John Ford, para hablar de El Joven Lincoln (Young Mr. Lincoln; John Ford, 1939). En la sección inicial hablamos de la importancia y los prejuicios de ver cine clásico. A partir del minuto 0:30:45 hablamos de El Joven Lincoln (Young Mr. Lincoln; John Ford, 1939). Para complementar el visionado os recomendamos el libro Tras La Pista De John Ford de Joseph McBride; y las películas El Hombre Que Mató a Liberty Valance (The Man Who Shot Liberty Valance; John Ford, 1962) y Pasión De Los Fuertes (My Darling Clemetine; John Ford, 1946). Escúchanos y síguenos ➡️ https://linktr.ee/doblesesion “Mi nombre es John Ford y hago westerns”. Con esta mítica frase se presentaba el viejo Jack en el Sindicato de Directores de Estados Unidos. Sin pretensiones y directo. Al cumplirse cincuenta años de su muerte, los podcasts de @IniciativasPod homenajean al gran director estadounidense, repasando una amplia selección de las películas que hizo durante los más de cincuenta años que Ford dedicó al cine. Un pionero del cine mudo que avanzó por el sonoro, el blanco y negro y el color, hasta convertirse en un maestro, no solo del género del oeste, sino de todos los demás. Pasión de los fuertes, Las uvas de la ira, Centauros del desierto, Fort Apache, El hombre que mató a Liberty Valance… son solo algunas de las películas que todos los podcasts que forman parte de este proyecto repasan y homenajean, siempre con una mirada nostálgica y de admiración hacia su director. Súbete a la diligencia de @IniciativasPod y disfruta de todos los programas, con especiales dedicados y entrevistas a personalidades del mundo del cine, todo ello en la lista “DIRIGIDO POR JOHN FORD” de IniciativasPod. Doble Sesión se une en este proyecto a El Café de Rick, Pinkerton Podcast, Universo enmascarado, Podcastwood, Sagas Podcast, La Camarilla, El Piscinazo, Tiempo de Culto, Cine Desencadenado, Just Live It, Filosofipods, Café con Podcast, La Taberna del Irlandés, Policías Pelis, Los 3 Padrinos, Familia Asimétrica, Planeta Bob, Criterio Cero, Batseñales, El Último Refugio, +QCine, La Muerte Tenía un Podcast, Destino Arrakis y Críticas sobre la marcha. Lista de reproducción con todos los podcasts de Dirigido por John Ford (de IniciativasPod) aquí: 🎦 http://bit.ly/DirigidoPorJohnFord Busca los hashtags #DirigidoPorJohnFord #DirigidoPor #JohnFord en redes sociales y escucha todos los podcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: “Dirigido por John Ford”. X de IniciativasPod: @IniciativasPod Agradecimientos: ▪️ Organización: Miguel M. Benito de Pinkerton Podcast Tomás Rodero de LMTPodcast Pol Martín de El Último Refugio ▪️ Apartado visual y miniaturas: Pike Waltz, @PikeWaltz en X ▪️Vídeo promocional: Imanol De Frutos de Batseñales ▪️ Voces para audios promocionales: Arancha San Ginés de Filosofipods Carmen de La Camarilla José Antonio Pérez de Doble Sesión y El Camarote de los Marx Gonzalo Cuélliga de Podcastwood y El Cine de Cherburgo ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ También nuestro agradecimiento a todos aquellos que nos han ayudado y animado en este empeño colectivo para seguir los rastros de uno de los grandes cineastas del Hollywood clásico.

En este especial de TDC, Ángel Codón Ramos y Paco Fox charlan sobre una de las grandes obras maestras de Ford, "Qué verde era mi valle", dentro de la iniciativa "Dirigido por John Ford": “Mi nombre es John Ford y hago westerns”. Con esta mítica frase se presentaba el viejo Jack en el Sindicato de Directores de Estados Unidos. Sin pretensiones y directo. Al cumplirse cincuenta años de su muerte, los podcasts de @IniciativasPod homenajean al gran director estadounidense, repasando una amplia selección de las películas que hizo durante los más de cincuenta años que Ford dedicó al cine. Un pionero del cine mudo que avanzó por el sonoro, el blanco y negro y el color, hasta convertirse en un maestro, no solo del género del oeste, sino de todos los demás. Pasión de los fuertes, Las uvas de la ira, Centauros del desierto, Fort Apache, El hombre que mató a Liberty Valance… son solo algunas de las películas que todos los podcasts que forman parte de este proyecto repasan y homenajean, siempre con una mirada nostálgica y de admiración hacia su director. Súbete a la diligencia de @IniciativasPod y disfruta de todos los programas, con especiales dedicados y entrevistas a personalidades del mundo del cine, todo ello en la lista “DIRIGIDO POR JOHN FORD” de IniciativasPod. Tiempo de Culto TdC se une en este proyecto a El Café de Rick, Pinkerton Podcast, Universo enmascarado, Doble Sesión, Just Live It, El Piscinazo, Filosofipods, Sagas podcast, La Camarilla, Podcastwood, +QCine, Policías Pelis, Café con Podcast, Críticas sobre la marcha, Los 3 Padrinos, Cine Desencadenado, Familia Asimétrica, Criterio Cero, Batseñales, El Último Refugio, Planeta Bob, La Muerte Tenía un Podcast, Destino Arrakis y La Taberna del Irlandés. Lista de reproducción con todos los podcasts de Dirigido por John Ford (de IniciativasPod) aquí: https://www.ivoox.com/dirigido-john-ford-de-iniciativaspod_bk_list_10663797_1.html Busca los hashtags #DirigidoPorJohnFord #DirigidoPor #JohnFord en redes sociales y escucha todos los podcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: “Dirigido por John Ford”. X de IniciativasPod: @IniciativasPod Agradecimientos: ▪️ Organización: Miguel M. Benito de Pinkerton Podcast Tomás Rodero de LMTPodcast Pol Martín de El Último Refugio ▪️ Apartado visual y miniaturas: Pike Waltz, @PikeWaltz en X ▪️ Voces: Arancha San Ginés de Filosofipods Carmen de la Camarilla José Antonio Pérez de Doble Sesión y El Camarote de los Marx Gonzalo Cuélliga de Podcastwood y El Cine de Cherburgo ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ También nuestro agradecimiento a todos aquellos que nos han ayudado y animado en este empeño colectivo para seguir los rastros de uno de los grandes cineastas del Hollywood clásico. Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

“Mi nombre es John Ford y hago westerns”. Con esta mítica frase se presentaba el viejo Jack en el Sindicato de Directores de Estados Unidos. Sin pretensiones y directo. Al cumplirse cincuenta años de su muerte, los podcasts de @IniciativasPod homenajean al gran director estadounidense, repasando una amplia selección de las películas que hizo durante los más de cincuenta años que Ford dedicó al cine. Un pionero del cine mudo que avanzó por el sonoro, el blanco y negro y el color, hasta convertirse en un maestro, no solo del género del oeste, sino de todos los demás. Pasión de los fuertes, Las uvas de la ira, Centauros del desierto, Fort Apache, El hombre que mató a Liberty Valance… son solo algunas de las películas que todos los podcasts que forman parte de este proyecto repasan y homenajean, siempre con una mirada nostálgica y de admiración hacia su director. Súbete a la diligencia de @IniciativasPod y disfruta de todos los programas, con especiales dedicados y entrevistas a personalidades del mundo del cine, todo ello en la lista “DIRIGIDO POR JOHN FORD” de IniciativasPod. Críticas sobre la marcha se une en este proyecto a El Café de Rick, Pinkerton Podcast, Universo enmascarado, Doble Sesión, Podcastwood, Just Live It, El Piscinazo, Tiempo de Culto, Sagas podcast, La Camarilla, Filosofipods, Café con Podcast, +QCine, Policías Pelis, Los 3 Padrinos, Cine Desencadenado, Familia Asimétrica, Criterio Cero, Batseñales, El Último Refugio, Planeta Bob, La Muerte Tenía un Podcast, Destino Arrakis y La Taberna del Irlandés. Lista de reproducción con todos los podcasts de Dirigido por John Ford (de IniciativasPod) aquí: https://www.ivoox.com/dirigido-john-ford-de-iniciativaspod_bk_list_10663797_1.html Busca los hashtags #DirigidoPorJohnFord #DirigidoPor #JohnFord en redes sociales y escucha todos los podcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: “Dirigido por John Ford”. X de IniciativasPod: @IniciativasPod Agradecimientos: ▪️ Organización: Miguel M. Benito de Pinkerton Podcast Tomás Rodero de LMTPodcast Pol Martín de El Último Refugio ▪️ Apartado visual y miniaturas: Pike Waltz, @PikeWaltz en X ▪️ Voces: Arancha San Ginés de Filosofipods Carmen de la Camarilla José Antonio Pérez de Doble Sesión y El Camarote de los Marx Gonzalo Cuélliga de Podcastwood y El Cine de Cherburgo ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ También nuestro agradecimiento a todos aquellos que nos han ayudado y animado en este empeño colectivo para seguir los rastros de uno de los grandes cineastas del Hollywood clásico.

“Mi nombre es John Ford y hago westerns”. Con esta mítica frase se presentaba el viejo Jack en el Sindicato de Directores de Estados Unidos. Sin pretensiones y directo. Al cumplirse cincuenta años de su muerte, los podcasts de @IniciativasPod homenajean al gran director estadounidense, repasando una amplia selección de las películas que hizo durante los más de cincuenta años que Ford dedicó al cine. Un pionero del cine mudo que avanzó por el sonoro, el blanco y negro y el color, hasta convertirse en un maestro, no solo del género del oeste, sino de todos los demás. Pasión de los fuertes, Las uvas de la ira, Centauros del desierto, Fort Apache, El hombre que mató a Liberty Valance… son solo algunas de las películas que todos los podcasts que forman parte de este proyecto repasan y homenajean, siempre con una mirada nostálgica y de admiración hacia su director. Súbete a la diligencia de @IniciativasPod y disfruta de todos los programas, con especiales dedicados y entrevistas a personalidades del mundo del cine, todo ello en la lista “DIRIGIDO POR JOHN FORD” de IniciativasPod. Sagas Podcast se une en este proyecto a El Café de Rick, Pinkerton Podcast, Universo enmascarado, Doble Sesión, Podcastwood, Just Live It, El Piscinazo, Tiempo de Culto, Cine Desencadenado, La Camarilla, Filosofipods, Café con Podcast, La Taberna del Irlandés, Policías Pelis, Los 3 Padrinos, Familia Asimétrica, Planeta Bob, Criterio Cero, Batseñales, El Último Refugio, +QCine, La Muerte Tenía un Podcast, Destino Arrakis y Críticas sobre la marcha. Lista de reproducción con todos los podcasts de Dirigido por John Ford (de IniciativasPod) aquí: https://www.ivoox.com/dirigido-john-ford-de-iniciativaspod_bk_list_10663797_1.html Busca los hashtags #DirigidoPorJohnFord #DirigidoPor #JohnFord en redes sociales y escucha todos los podcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: “Dirigido por John Ford”. X de IniciativasPod: @IniciativasPod Agradecimientos: ▪️ Organización: Miguel M. Benito de Pinkerton Podcast Tomás Rodero de LMTPodcast Pol Martín de El Último Refugio ▪️ Apartado visual y miniaturas: Pike Waltz, @PikeWaltz en X ▪️ Voces: Arancha San Ginés de Filosofipods Carmen de la Camarilla José Antonio Pérez de Doble Sesión y El Camarote de los Marx Gonzalo Cuélliga de Podcastwood y El Cine de Cherburgo ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ También nuestro agradecimiento a todos aquellos que nos han ayudado y animado en este empeño colectivo para seguir los rastros de uno de los grandes cineastas del Hollywood clásico.

Programa completo en vídeo y con mapas en nuestro canal de You Tube: https://www.youtube.com/watch?v=-N4Z1nzWfoA Uno de los objetivos clave de toda la Operación Overlord, era la captura del puerto de Cherburgo para rápidamente empezar a descargar abismales cantidades de material. Si bien en un principio la operación de desembarco se había fijado en únicamente 3 playas, Montgomery las amplio a 5, incluyendo la de Utah, en la península de Cotentin. Esta hizo posible que el 6 de junio los estadounidenses se pudiesen establecer en la zona, e iniciar un rápido avance hacía Cherburgo. A continuación en este programa, vamos a analizarlo todo.

🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE Esta semana volvemos a ¿unir? fuerzas con Iniciativaspod, y lo haremos con la opera prima de Martin Scorsese. ¿Ya era un genio desde sus inicios o se fue curtiendo con los años? 📽️🎬 A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers of the flower Moon, a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. Batseñales se une a otros 31 pódcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. 🎙️🎤 De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, Entre Pelis, Bibliocracia, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a @IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los pódcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. https://go.ivoox.com/bk/10642957 Agradecimientos: ▪️ Organización: Cinévoro de Cinevoradas Luis Millán de Just Live It Gonzalo Cuélliga de Podcastwood ▪️ Apartado visual y miniaturas: Audrey de Cinevoradas ▪️ Edición y Montaje de las cuñas: Cinévoro de Cinevoradas ▪️ Voces: Misery Ratty de Hablo de Cine por Misery Ratty Octavio Azorín de Just Live It Carmen de La Camarilla Tachikoma de Cinevoradas

🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE doblesesion.com @doblesesionpdc #dsaliciascorsese @IniciativasPod #iniciativascorsese Nos sumamos al viaje de IniciativasPod que recorre la filmografía de Martin Scorsese, y nos bajamos en Alicia Ya No Vive Aquí (Alice Doesn't Live Here Anymore; Martin Scorsese, 1974). En la sección inicial hablamos de nuestra experiencia con el cine de Scorsese en compañía de Gonzalo Cuélliga de Podcastwood y El Cine De Cherburgo. A partir del minuto 0:25:22 hablamos de Alicia Ya No Vive Aquí (Alice Doesn't Live Here Anymore, 1974). Para complementar el visionado os recomendamos las películas Murder à La Mod (Murder à La Mod; Brian De Palma, 1968), THX 1138 (THX 1138; George Lucas, 1971) , Loca Evasión (The Sugarland Express; Steven Spielberg, 1974) Llueve Sobre Mi Corazón (The Rain People; Francis Ford Coppola, 1969) y Las Consecuencias Del Amor (Le Conseguenze Dell'amore; Paolo Sorrentino, 2004). Escúchanos y síguenos ➡️ https://linktr.ee/doblesesion 🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers Of The Flower Moon (Killers Of The Flower Moon, 2023), a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. Doble Sesión se une a otros 25 podcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. 🎙️🎤 De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, Entre Pelis, Bibliocracia, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, La taberna de Lumiere, El Último Refugio, Familia Asimétrica, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los pódcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. 🎦 http://bit.ly/IniciativaScorsese ▪️ Organización: Cinévoro de Cinevoradas Luis Millán de Just Live It Gonzalo Cuélliga de Podcastwood ▪️ Apartado visual y miniaturas: Audrey de Cinevoradas ▪️ Edición y Montaje de las cuñas: Cinévoro de Cinevoradas ▪️ Voces: Misery Ratty de Hablo de Cine por Misery Ratty Octavio Azorín de Just Live It Carmen de La Camarilla Tachikoma de Cinevoradas

Desde Tiempos de Videoclub, continuamos colaborando con las INICIATIVAS creadas por un numeroso grupo de amigos de la podcasfera. Hace unos meses os trajimos Boogie Nights a través de la INICIATIVA METACINE, y ahora toca hablar del gran MARTIN SCORSESE y nos ha tocado una de sus películas más infravaloradas, aka AL LIMITE ¿Te vienes a nuestro alucinógeno viaje nocturno en abulencia? Presentan Carlos Cubo e Ismael Rubio. Edición Carlos Cubo. Síguenos y no olvidéis compartir, comentar y darle al LIKE, gracias. ➡️ IVOOX https://cutt.ly/hAgt2qi ➡️ SPOTIFY https://cutt.ly/lAgylLF ➡️ APPLE https://cutt.ly/OLDSRzK ➡️ RRSS https://allmylinks.com/tdvideoclub Descarga nuestra APP ➡️ VIDEOCLUB RADIO https://cutt.ly/RKXIA02 ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ ️ A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers of the flower Moon, a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. Cine Desencadenado se une a otros 31 podcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. ️ De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a @IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los podcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. ENLACE A LISTA DE REPRODUCCIÓN DE LA INICIATIVA https://go.ivoox.com/bk/10642957

🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE De nuevo formamos parte de la Iniciativa Pod¡¡ En este caso para tributar al grandioso director Martin Scorsese. Tenemos el placer de hacer el episodio sobre El Aviador, película que nos apasiona. Esperamos que os guste, abróchense los cinturones que despegamos¡¡¡ 📽️🎬 A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers of the flower Moon, a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. Amando La Cabina se une a otros 25 pódcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. 🎙️🎤 De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, Entre Pelis, Bibliocracia, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, La taberna de Lumiere, El Último Refugio, Familia Asimétrica, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a @IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los pódcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. https://www.ivoox.com/iniciativa-scorsese_bk_list_10642957_1.html Agradecimientos: ▪️ Organización: Cinévoro de Cinevoradas Luis Millán de Just Live It Gonzalo Cuélliga de Podcastwood ▪️ Apartado visual y miniaturas: Audrey de Cinevoradas ▪️ Edición y Montaje de las cuñas: Cinévoro de Cinevoradas ▪️ Voces: Misery Ratty de Hablo de Cine por Misery Ratty Octavio Azorín de Just Live It Carmen de La Camarilla Tachikoma de Cinevoradas

🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE Programa especial, donde +QCine en la edición 521 dentro de la #IniciativaScorsese, se une para hablar de Jo, ¡Qué noche! (1985) un clásico algo desconocido de Martin Scorsese, en una producción independiente que significó un antes y un después en la carrera del director, el cual estuvo a punto de quedar en el olvido después de unos inicios prometedores y sorprendentes con clásicos como Taxi Driver y Toro Salvaje. En esta edición contamos con Javier Pérez-vico, Raül Bocache y Jose Lúis Dana. Un programa increíble donde te descubriremos a una pequeña joya que seguro que no te dejará indiferente, todo lo contrario, su visionado te sorprenderá, te asustará e incluso te hará reflexionar. ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ 📽️🎬 A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers of the flower Moon, a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. +QCine (Mas que cine) se une a otros 25 pódcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. 🎙️🎤 De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, Entre Pelis, Bibliocracia, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a @IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los pódcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. ENLACE A LISTA DE REPRODUCCIÓN DE LA INICIATIVA: https://www.ivoox.com/iniciativa-scorsese_bk_list_10642957_1.html ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ Agradecimientos: ▪️ Organización: Cinévoro de Cinevoradas Luis Millán de Just Live It Gonzalo Cuélliga de Podcastwood ▪️ Apartado visual y miniaturas: Audrey de Cinevoradas ▪️ Edición y Montaje de las cuñas: Cinévoro de Cinevoradas ▪️ Voces: Misery Ratty de Hablo de Cine por Misery Ratty Octavio Azorín de Just Live It Carmen de La Camarilla Tachikoma de Cinevoradas Libro-AISLADOS EN EL CINE- El gran éxito que está teniendo nuestro primer libro editado por Terra Ignota y escrito por Pepe Dana y Javier Pérez-vico, ya está disponible en: www.riffraff.es ¿Cuáles son los Baluartes de este libro? Tratar la obra con nostalgia indagando en nuestra niñez y juventud, recordando estas maravillosas obras de las que hablamos en el libro. ¿CÓMO ABORDAMOS LAS PELÍCULAS? Agrupándolas en cuatro categorías, o capítulos, en los que el nexo de unión es la soledad, la religión, la exclusión social y la enfermedad. En cada grupo encontrarás cintas que tratan estas temáticas de forma concreta y específica. El lector al que le guste el cine en general, encontrará en estos títulos una motivación para acercarse a las obras de nuevo, o por primera vez, para conocerlas en profundidad. Se contextualizan, de forma modesta, en base a la motivación que nos llevó a ponerle este título: Aislados en el cine. ¿QUÉ MÁS PODEMOS DESCUBRIR EN ESTE VOLUMEN? Un compendio de momentos inolvidables, arropados por la nostalgia y el recuerdo, certificado por los autores, que además firman sus capítulos de forma muy personal y diferente uno del otro, ofreciendo interesantes aspectos que convierten la obra en algo único. Detalles de la producción, curiosidades y anécdotas de los rodajes o los protagonistas, salpican el libro, rico en matices. En ocasiones nos desviamos del camino para exponer temáticas paralelas que vienen a colación a través de las historias que se nos cuentan: autores de las obras, entorno social, peculiaridades… CAPÍTULOS El libro se divide en cuatro capítulos: Soledad, Religión, Exclusión social y Enfermedad. En cada uno de ellos podrás encontrar cinco películas indispensables de cada tema, analizadas y acompañadas de datos y material gráfico SOLEDAD: – Candilejas – Los puentes de Madison – Primavera tardía – Bailando con lobos – Solas. RELIGIÓN: – Carrie – Él – La semilla del diablo – La palabra – Los chicos del maiz. EXCLUSIÓN SOCIAL: – Yo Cristina F. – Billy Elliot – Días sin huella – Hugo – El hombre elefante. ENFERMEDAD: – El Resplandor – Bailar en la oscuridad – Memento – Hana-Bi – Psicosis

🎥🎞️ INICIATIVA SCORSESE Martin Scorsese nos regaló en 2011 un homenaje al séptimo arte y habló del cine dentro del cine, en una magnífica recreación de los pioneros y los primeros directores y productores que cambiaron la forma de disfrutar de este arte de contar historias a 24 fotogramas por segundo. Un enigmático autómata, una llave que lo descubre todo, una libreta que contiene innumerables secretos y dos adolescentes que corren una aventura, la cual nos descubrirá secretos que jamás nos imaginaríamos. Si te gusta el cine, la mágia, la aventura y el descubrimiento, esta es tu película. Un programa junto a Javier Pérez-vico, Raül Bocache y Jose Luís Dana, en la edición 522 de +QCine, donde nos unimos a esta maravillosa #IniciativaScorsese. ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ 📽️🎬 A lo largo de la historia, muchos son los nombres que asociamos a New York, y en esta nueva iniciativa rendimos homenaje a uno de los más grandes: Scorsese. Nacido en 1942, Martin Scorsese es uno de los directores de cine más importantes de la historia. Su gran admiración por el cine clásico y la edad de oro de Hollywood, combinada con el entendimiento de que el cine es un elemento dinámico, el director neoyorkino ha sido uno de las principales responsables de la evolución del séptimo arte. Tras 25 películas, 8 cortometrajes y 18 documentales, entre otros muchos trabajos, el carismático director se ha convertido en una referencia para toda una nueva escuela de cineastas. Ahora, a sus 80 años, nos presenta su última película, Killers of the flower Moon, a la que damos la bienvenida repasando su filmografía en esta nueva Iniciativa. Desde IniciativasPod deseamos que disfrutéis de los análisis de esta selección de películas del gran Martin Scorsese y de los diferentes especiales que os ofrecemos alrededor de la materia. Porque, como dijo el propio Martin: El cine trata de lo que está dentro del cuadro y de lo que está fuera. +QCine (Mas que cine) se une a otros 25 pódcasts para homenajear todo este trabajo, todo este derroche de emociones y sentimientos que nos han regalado. 🎙️🎤 De parte de Cinevoradas, Batseñales, LucasFilms, Puro Vicio, Doble Sesión, Cine Desencadenado, Los Supervivientes del Indianapolis, No Me Cuentes Películas, Entre Pelis, Bibliocracia, La Camarilla, +QCine, ¡A La Velocidad Absurda!, La Taberna del Irlandés, Tiempos de Videoclub, Policías Pelis, Amando la Cabina, Planeta Bob, Just Live It, Café con Podcast, Pinkerton Podcast, Mocking Pod y El Cine de Cherburgo os invitamos a compartir con nosotros este homenaje al gran Martin Scorsese y os damos las gracias por vuestro apoyo. Sigue a @IniciativasPod en Twitter y busca el hashtag #IniciativaScorsese en redes sociales y escucha todos los pódcasts de este proyecto en la lista de reproducción de iVoox: Iniciativa Scorsese. ENLACE A LISTA DE REPRODUCCIÓN DE LA INICIATIVA: https://www.ivoox.com/iniciativa-scorsese_bk_list_10642957_1.html ➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖➖ Agradecimientos: ▪️ Organización: Cinévoro de Cinevoradas Luis Millán de Just Live It Gonzalo Cuélliga de Podcastwood ▪️ Apartado visual y miniaturas: Audrey de Cinevoradas ▪️ Edición y Montaje de las cuñas: Cinévoro de Cinevoradas ▪️ Voces: Misery Ratty de Hablo de Cine por Misery Ratty Octavio Azorín de Just Live It Carmen de La Camarilla Tachikoma de Cinevoradas Libro-AISLADOS EN EL CINE- El gran éxito que está teniendo nuestro primer libro editado por Terra Ignota y escrito por Pepe Dana y Javier Pérez-vico, ya está disponible en: www.riffraff.es ¿Cuáles son los Baluartes de este libro? Tratar la obra con nostalgia indagando en nuestra niñez y juventud, recordando estas maravillosas obras de las que hablamos en el libro. ¿CÓMO ABORDAMOS LAS PELÍCULAS? Agrupándolas en cuatro categorías, o capítulos, en los que el nexo de unión es la soledad, la religión, la exclusión social y la enfermedad. En cada grupo encontrarás cintas que tratan estas temáticas de forma concreta y específica. El lector al que le guste el cine en general, encontrará en estos títulos una motivación para acercarse a las obras de nuevo, o por primera vez, para conocerlas en profundidad. Se contextualizan, de forma modesta, en base a la motivación que nos llevó a ponerle este título: Aislados en el cine. ¿QUÉ MÁS PODEMOS DESCUBRIR EN ESTE VOLUMEN? Un compendio de momentos inolvidables, arropados por la nostalgia y el recuerdo, certificado por los autores, que además firman sus capítulos de forma muy personal y diferente uno del otro, ofreciendo interesantes aspectos que convierten la obra en algo único. Detalles de la producción, curiosidades y anécdotas de los rodajes o los protagonistas, salpican el libro, rico en matices. En ocasiones nos desviamos del camino para exponer temáticas paralelas que vienen a colación a través de las historias que se nos cuentan: autores de las obras, entorno social, peculiaridades… CAPÍTULOS El libro se divide en cuatro capítulos: Soledad, Religión, Exclusión social y Enfermedad. En cada uno de ellos podrás encontrar cinco películas indispensables de cada tema, analizadas y acompañadas de datos y material gráfico SOLEDAD: – Candilejas – Los puentes de Madison – Primavera tardía – Bailando con lobos – Solas. RELIGIÓN: – Carrie – Él – La semilla del diablo – La palabra – Los chicos del maiz. EXCLUSIÓN SOCIAL: – Yo Cristina F. – Billy Elliot – Días sin huella – Hugo – El hombre elefante. ENFERMEDAD: – El Resplandor – Bailar en la oscuridad – Memento – Hana-Bi – Psicosis

En la década de los sesenta la armada israelí era de pequeño tamaño y estaba anticuada. El Gobierno identificó las necesidades y concluyó que necesitaban barcos rápidos que pudiesen atacar a la costa. Los encargó a un astillero de Bremen que hizo un diseño específico en función de lo indicado por los israelíes adaptando unas lanchas que había empleado la marina alemana en la guerra. Pero intervino la Liga Árabe y los alemanes se negaron a construirlos. Un astillero de Cherburgo, en Francia, aceptó, pero luego el Gobierno de Charles de Gaulle se negó a entregarlas arguyendo un embargo armamentístico tras la guerra de los seis días. Los israelíes no se amilanaron y fueron a Cherburgo a por ellas valiéndose de un ingenioso truco. · Canal de Telegram: https://t.me/lacontracronica · “La ContraHistoria de España. Auge, caída y vuelta a empezar de un país en 28 episodios”… https://amzn.to/3kXcZ6i · “Lutero, Calvino y Trento, la Reforma que no fue”… https://amzn.to/3shKOlK · “La ContraHistoria del comunismo”… https://amzn.to/39QP2KE Apoya La Contra en: · Patreon... https://www.patreon.com/diazvillanueva · iVoox... https://www.ivoox.com/podcast-contracronica_sq_f1267769_1.html · Paypal... https://www.paypal.me/diazvillanueva Sígueme en: · Web... https://diazvillanueva.com · Twitter... https://twitter.com/diazvillanueva · Facebook... https://www.facebook.com/fernandodiazvillanueva1/ · Instagram... https://www.instagram.com/diazvillanueva · Linkedin… https://www.linkedin.com/in/fernando-d%C3%ADaz-villanueva-7303865/ · Flickr... https://www.flickr.com/photos/147276463@N05/?/ · Pinterest... https://www.pinterest.com/fernandodiazvillanueva Encuentra mis libros en: · Amazon... https://www.amazon.es/Fernando-Diaz-Villanueva/e/B00J2ASBXM #FernandoDiazVillanueva #israel #cherburgo Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals

¡Hola Crononautas! Enfilamos el final de nuestra quinta temporada, que este año se alargara casi hasta octubre (estad atentos a las sorpresillas que os tenemos preparadas), y como ya es tradición en CronoCine traemos un nuevo top de década. Seguimos retrocediendo en el tiempo y en esta ocasión os hablamos de las mejores películas de los años 60 para la comunidad Crononáutica. En este nuevo especial, que ha sido posible gracias una vez más a El Manco, un Crononauta de pro y codirector de dos estupendos podcasts, Cinéfagos por el Mundo y Magazinema, desvelaremos cuáles son las mejores películas de esta década para nuestros oyentes. Los cuales participaron en una gran votación en 2 rondas a través de nuestro Telegram (https://t.me/CronoCine).   Apoyad a El Manco suscribiéndoos a Magazinema en iVoox:  https://www.ivoox.com/podcast-podcast-magazinema_sq_f1875292_1.html   Para desvelar el Top 10 final de las mejores pelis de los años 70, haremos una cuenta atrás comentando entre todos nuestras opiniones sobre las elegidas. No os perdáis las opiniones del mismo Manco, Clara Schwarze, Mario Wire, el Sr. Lobo y un servidor, Gonzalo McFly.   En este episodio suena la BSO de CronoCine compuesta por el artista musical El Arias (podéis encontrar su música en Facebook y Soundcloud), además de otras músicas y efectos sonoros con licencia Creative Commons.   Podéis apoyar nuestro podcast y su web asociada www.cronocine.com comprando nuestro merchandise aquí: Nuevo Merch: https://www.latostadora.com/cronocine/ Merch Clásico: https://www.teezily.com/stores/cronocine     --------------------------¡¡¡¡¡¡¡¡SPOILERS!!!!!!!!!------------------------   Aquí tenéis la clasificación final de peor a mejor resultado:     CAÍDAS EN LA R1       Media 58 Hamlet 0,025   Suspense 0,025   Un Hombre para la Eternidad 0,025   Bonnie y Clide 0,025   Danzad, danzad, malditos 0,025   A Hierro Muere 0,025   El Desprecio 0,025   La Semilla del Espacio 0,025 57 El Barón Fantástico 0,05   Faster, Pussycat! Kill! Kill! 0,05   La Dolce Vita 0,05   El Tiempo en sus Manos 0,05   La Gran Familia 0,05 56 El Padrecito 0,075   El Teniente Robinson 0,075   La Mansión Encantada 0,075   La Noche 0,075   Los Inocentes (Crónica Negra) 0,075   Playtime 0,075   Nubes Dispersas 0,075   Vidas Rebeldes 0,075   Éxodo 0,075 55 La Mujer de la Arena 0,1   El Fotógrafo del Pánico 0,1   El León en Invierno 0,1   Charada 0,1   El Sirviente 0,1   Plácido 0,1 54 El Gatopardo 0,125   Rey de Reyes 0,125   Besos Robados 0,125   El Tren 0,125   El Ejército de las Sombras 0,125   Onibaba 0,125   Cowboy de Medianoche 0,125   El Sabor del Sake 0,125 53 Los Hijos del Capitán Grant 0,15   Rostros (Faces) 0,15   El Cochecito 0,15   Lilith 0,15   Doce del Patíbulo 0,15 52 La Felicidad 0,175   Como en un Espejo 0,175   A Pleno Sol 0,175 51 Cuando una Mujer Sube la Escalera 0,2   El Graduado 0,2 50 Al Final de la Escapada 0,225   Descalzos por el Parque 0,225   Los Ojos sin Rostro 0,225   Dos Hombres y un Destino 0,225   Su Juego Favorito 0,225   La Noche de las Mujeres 0,225   Toma el Dinero y Corre 0,225   El Fuego y la Palabra 0,225 49 Los Paraguas de Cherburgo 0,25 48 My Fair Lady (Mi Bella Dama) 0,275   Dos en la Carretera 0,275   El Mundo Está Loco, Loco, Loco 0,275   Atraco a las Tres 0,275   Marnie, la Ladrona 0,275 47 El Buscavidas 0,3   Cleopatra 0,3 46 Fellini, Ocho y Medio (8½) 0,325   Cleo de 5 a 7 0,325   Blow-Up (Deseo de una Mañana de Verano) 0,325   El Cabo del Terror 0,325   Días de Vino y Rosas 0,325 45 Django 0,35   Las Margaritas 0,35 44 El Guateque 0,375   Irma la Dulce 0,375   La Batalla de Argel 0,375 43 La Infancia de Iván 0,425 42 El Hombre de Alcatraz 0,45   El Silencio de un Hombre 0,45   Bella de Día (Belle de Jour) 0,45   101 Dálmatas 0,45   Adivina Quien Viene esta Noche 0,45 41 La Leyenda de la Ciudad sin Nombre 0,475   La Herencia del Viento 0,475     FUERA DEL TOP 10       Media 40 Viridiana 1,7966 39 El Más Allá 1,85 38 Jasón y los Argonautas 1,8625 37 La Extraña Pareja 1,9088 36 Sonrisas y Lágrimas 1,9097 35 La Noche de los Muertos Vivientes 1,9138 34 Lolita 1,9438 33 Barbarroja 2 32 Doctor Zhivago 2,025 31 West Side Story (Amor sin Barreras) 2,0637 30 Merlín el Encantador 2,125 29 El Ángel Exterminador 2,1645 28 Persona 2,2292 27 El Libro de la Selva 2,2661 26 La Muerte Tenía un Precio 2,2682 25 El Hombre que Mató a Liberty Valance 2,2946 24 Desayuno con Diamantes 2,3 23 Los Pájaros 2,3125 22 Yojimbo (El Mercenario) 2,325 21 Espartaco 2,333 20 Z 2,35 19 ¿Teléfono Rojo? Volamos Hacia Moscú 2,355 18 Hasta que Llegó su Hora 2,356 17 Lawrence de Arabia 2,3614 16 La Evasión 2,4321     A LAS PUERTAS       Media 15 La Gran Evasión 2,4417 14 El Planeta de los Simios 2,4636 13 La Calumnia 2,5347 12 Harakiri 2,5588 11 ¿Qué Fue de Baby Jane? 2,5779     TOP 10       Media 10 El Verdugo 2,7591 9 Matar a un Ruiseñor 2,8525 8 El Infierno del Odio 2,8625 7 El Bueno, el Feo y el Malo 2,8875 6 Uno, Dos, Tres 2,9917 5 La Semilla del Diablo 3,0222 4 Mary Poppins 3,1393 3 El Apartamento 3,6487 2 2001: Odisea en el Espacio 3,6788 1 Psicosis 5,2696

¡Hola Crononautas! Enfilamos el final de nuestra quinta temporada, que este año se alargara casi hasta octubre (estad atentos a las sorpresillas que os tenemos preparadas), y como ya es tradición en CronoCine traemos un nuevo top de década. Seguimos retrocediendo en el tiempo y en esta ocasión os hablamos de las mejores películas de los años 60 para la comunidad Crononáutica. En este nuevo especial, que ha sido posible gracias una vez más a El Manco, un Crononauta de pro y codirector de dos estupendos podcasts, Cinéfagos por el Mundo y Magazinema, desvelaremos cuáles son las mejores películas de esta década para nuestros oyentes. Los cuales participaron en una gran votación en 2 rondas a través de nuestro Telegram (https://t.me/CronoCine).   Apoyad a El Manco suscribiéndoos a Magazinema en iVoox:  https://www.ivoox.com/podcast-podcast-magazinema_sq_f1875292_1.html   Para desvelar el Top 10 final de las mejores pelis de los años 70, haremos una cuenta atrás comentando entre todos nuestras opiniones sobre las elegidas. No os perdáis las opiniones del mismo Manco, Clara Schwarze, Mario Wire, el Sr. Lobo y un servidor, Gonzalo McFly.   En este episodio suena la BSO de CronoCine compuesta por el artista musical El Arias (podéis encontrar su música en Facebook y Soundcloud), además de otras músicas y efectos sonoros con licencia Creative Commons.   Podéis apoyar nuestro podcast y su web asociada www.cronocine.com comprando nuestro merchandise aquí: Nuevo Merch: https://www.latostadora.com/cronocine/ Merch Clásico: https://www.teezily.com/stores/cronocine     --------------------------¡¡¡¡¡¡¡¡SPOILERS!!!!!!!!!------------------------   Aquí tenéis la clasificación final de peor a mejor resultado:     CAÍDAS EN LA R1       Media 58 Hamlet 0,025   Suspense 0,025   Un Hombre para la Eternidad 0,025   Bonnie y Clide 0,025   Danzad, danzad, malditos 0,025   A Hierro Muere 0,025   El Desprecio 0,025   La Semilla del Espacio 0,025 57 El Barón Fantástico 0,05   Faster, Pussycat! Kill! Kill! 0,05   La Dolce Vita 0,05   El Tiempo en sus Manos 0,05   La Gran Familia 0,05 56 El Padrecito 0,075   El Teniente Robinson 0,075   La Mansión Encantada 0,075   La Noche 0,075   Los Inocentes (Crónica Negra) 0,075   Playtime 0,075   Nubes Dispersas 0,075   Vidas Rebeldes 0,075   Éxodo 0,075 55 La Mujer de la Arena 0,1   El Fotógrafo del Pánico 0,1   El León en Invierno 0,1   Charada 0,1   El Sirviente 0,1   Plácido 0,1 54 El Gatopardo 0,125   Rey de Reyes 0,125   Besos Robados 0,125   El Tren 0,125   El Ejército de las Sombras 0,125   Onibaba 0,125   Cowboy de Medianoche 0,125   El Sabor del Sake 0,125 53 Los Hijos del Capitán Grant 0,15   Rostros (Faces) 0,15   El Cochecito 0,15   Lilith 0,15   Doce del Patíbulo 0,15 52 La Felicidad 0,175   Como en un Espejo 0,175   A Pleno Sol 0,175 51 Cuando una Mujer Sube la Escalera 0,2   El Graduado 0,2 50 Al Final de la Escapada 0,225   Descalzos por el Parque 0,225   Los Ojos sin Rostro 0,225   Dos Hombres y un Destino 0,225   Su Juego Favorito 0,225   La Noche de las Mujeres 0,225   Toma el Dinero y Corre 0,225   El Fuego y la Palabra 0,225 49 Los Paraguas de Cherburgo 0,25 48 My Fair Lady (Mi Bella Dama) 0,275   Dos en la Carretera 0,275   El Mundo Está Loco, Loco, Loco 0,275   Atraco a las Tres 0,275   Marnie, la Ladrona 0,275 47 El Buscavidas 0,3   Cleopatra 0,3 46 Fellini, Ocho y Medio (8½) 0,325   Cleo de 5 a 7 0,325   Blow-Up (Deseo de una Mañana de Verano) 0,325   El Cabo del Terror 0,325   Días de Vino y Rosas 0,325 45 Django 0,35   Las Margaritas 0,35 44 El Guateque 0,375   Irma la Dulce 0,375   La Batalla de Argel 0,375 43 La Infancia de Iván 0,425 42 El Hombre de Alcatraz 0,45   El Silencio de un Hombre 0,45   Bella de Día (Belle de Jour) 0,45   101 Dálmatas 0,45   Adivina Quien Viene esta Noche 0,45 41 La Leyenda de la Ciudad sin Nombre 0,475   La Herencia del Viento 0,475     FUERA DEL TOP 10       Media 40 Viridiana 1,7966 39 El Más Allá 1,85 38 Jasón y los Argonautas 1,8625 37 La Extraña Pareja 1,9088 36 Sonrisas y Lágrimas 1,9097 35 La Noche de los Muertos Vivientes 1,9138 34 Lolita 1,9438 33 Barbarroja 2 32 Doctor Zhivago 2,025 31 West Side Story (Amor sin Barreras) 2,0637 30 Merlín el Encantador 2,125 29 El Ángel Exterminador 2,1645 28 Persona 2,2292 27 El Libro de la Selva 2,2661 26 La Muerte Tenía un Precio 2,2682 25 El Hombre que Mató a Liberty Valance 2,2946 24 Desayuno con Diamantes 2,3 23 Los Pájaros 2,3125 22 Yojimbo (El Mercenario) 2,325 21 Espartaco 2,333 20 Z 2,35 19 ¿Teléfono Rojo? Volamos Hacia Moscú 2,355 18 Hasta que Llegó su Hora 2,356 17 Lawrence de Arabia 2,3614 16 La Evasión 2,4321     A LAS PUERTAS       Media 15 La Gran Evasión 2,4417 14 El Planeta de los Simios 2,4636 13 La Calumnia 2,5347 12 Harakiri 2,5588 11 ¿Qué Fue de Baby Jane? 2,5779     TOP 10       Media 10 El Verdugo 2,7591 9 Matar a un Ruiseñor 2,8525 8 El Infierno del Odio 2,8625 7 El Bueno, el Feo y el Malo 2,8875 6 Uno, Dos, Tres 2,9917 5 La Semilla del Diablo 3,0222 4 Mary Poppins 3,1393 3 El Apartamento 3,6487 2 2001: Odisea en el Espacio 3,6788 1 Psicosis 5,2696

Mucha gente talentosa trabaja en la industria del anime, con mayor o menor reconocimiento. Pero muy pocos se han consagrado ante los ojos del público y la prensa como Hosoda-sensei. Si las películas son máquinas de empatía, como una vez dijo el gran Roger Ebert, entonces la obra de este director es la prueba absoluta de ello. Así que acompáñenme en esta sesión, junto a mis colegas de Perdidos en Cherburgo, para sumergirnos en mundos virtuales maravillosos, donde el la amistad y el amor están al alcance de todos más allá de las barreras del espacio y el tiempo. Marcas de tiempo 00:00 Intro 05:57 Presentación y primeras impresiones 23:36 Digimon Adventure OVA (1999) 35:40 Digimon Adventure: Our War Game (2000) 54:05 Digimon Adventure 3D: Digimon Grand Prix! (2000) 01:02:25 Superflat Monogram (2003) 01:11:00 One Piece: Baron Omatsuri and the Secret Island (2005) 01:33:13 The Girl Who Leapt Through Time (2006) 02:01:08 Summer Wars (2009) 02:28:15 Wolf Children (2012) 02:48:54 The Boy and The Beast (2015) 03:01:28 Mirai (2018) 03:17:04 Belle (2021) 03:38:29 Conclusiones

Seguimos homenajeando a los cuatro españoles candidatos al Oscar este año. En este episodio repasamos la carrera en el cine americano de Penélope Cruz, una carrera que la ha llevado a ganar un Oscar y a ser nominada a la estatuilla otras tres veces, incluido este año por ‘Madres paralelas'. Vamos a recordar también al guionista italiano Tonino Guerra, un genio en la sombra cuyo nombre figuró siempre ensombrecido por la resonancia de los directores con los que trabajó como Fellini o Antonioni. Charlamos sobre el cine de su vida con la actriz María Barranco y en la sección de Jack Bourbon traemos esta semana ‘Los paraguas de Cherburgo', una película francesa que desafió las reglas del musical americano y lanzó la carrera internacional de Catherine Deneuve.

Para esta quincena, recomiendo Death to 2021, Eight Grade, Passing y Neruda en Netflix. En Amazon Prime video, The Tender Bar y A beautiful day in the neighborhood. De HBOMax comento Station Eleven y Top of the lake. En Disney+ recomiendo The Rescue, y para cerrar 5 muy buenas opciones en Mubi: Las marimbas del infierno, Cold war, Los paraguas de Cherburgo, Sorry We Missed You y Life Itself. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

¡Únete a nuestro Patreon para obtener beneficios increíbles y aydarnos a crecer! Buen día historiadores, en esta ocasión les traemos la interesante historia de la séptima división panzer alemana, mejor conocida como división fantasma, la cuál partió a Francia como un rayo en cuestión de semanas, partiendo del río Mosa hasta Cherburgo, esta división cumplió con excelencia su cometido a costa de crear confusión tanto en las líneas enemigas como aliadas. Esperamos lo disfruten. https://www.patreon.com/hchistoriacon... Blog: https://hchistoriacontemporanea.com/blog Facebook: https://www.facebook.com/historiacont... Instagram: https://www.instagram.com/hchistoriac... Twitter: https://twitter.com/HcHistoria --- This episode is sponsored by · Anchor: The easiest way to make a podcast. https://anchor.fm/app --- Send in a voice message: https://anchor.fm/hc-historia-contemporanea/message

Michel Legrand es uno de los compositores más prolíficos y respetados de la historia del cine: compuso la música de más de 200 películas y ganó el Óscar en tres oportunidades. Esta breve introducción puede servir para entender por qué un programa no es suficiente para recorrer, al menos, parte de la trayectoria de este extraordinario artista. Por eso, en esta primera emisión especial de Planeta Nebbia, dedicada al pianista y cantante francés, Litto comparte Michel Legrand Sings, uno de los discos del compositor de la música de Los paraguas de Cherburgo.

#CUBAkústica FM abre con voces representativas del #rockcubano de comienzos de los años sesenta: Danny Puga y Luisa María Güell nos traen algo de su repertorio más exitoso. Les acompañan el combo de Eddy Gaytán y la orquesta dirigida por Rembert Egües, respectivamente. El rastro del catálogo Areito-Egrem de la primera mitad de esa década, también nos acercará a la legendaria Emperatriz del Danzonete: Paulina Álvarez. Veterana cantante que por esos años reeditaba su repertorio más clásico. El festival de la canción Varadero, entre 1965 y 1970, generó una peculiar banda sonora donde destacaron: Elena Burke, que ya abría nuevos caminos a la canción en complicidad con el joven compositor, arreglista y bajista Juan Formell; el cantante barbadense Les Carlton con un conocido standard norteamericano, y el francés José Bartell, precedido por el tremendo boom del film "Los paraguas de Cherburgo" donde interpretó el cancionero original de Michel Legrand. Descendiente además, por línea directa y paterna, del general de la independencia Quintín Banderas, fue ovacionado por el público cubano. Breve y efectiva fue la presencia del cantante Israel Sardiñas como parte de Los Va Van. Parte de su repertorio más exitoso con Los Van Van de comienzos de los años ochenta, lo escucharemos aquí.  Virgilio Martí como parte del formidable grupo folklórico y experimental neoyorquino, despide el programa. De Cayo Hueso al Nueva York de los años sesenta donde permaneció hasta el final de sus días defendiendo lo más genuino de la música popular cubana, llega acompañado por el trompetista Alfredo "Chocolate" Armenteros. Esto es #CUBAkústicaFM, más de cien años de Música Popular Cubana en #DDCRadio, una producción de #DiarioDeCuba. ESCÚCHANOS en: https://diariodecuba.com/radio

En el capítulo 7 de la Batalla de Normandía nos centramos en la toma de Carentan y Cherburgo por parte de las tropas americanas aerotransportadas y de infantería. Carentan supuso el gran combate de los paracaidistas alemanes y aliados, mientras que Cherburgo se convirtió en un hueso duro de roer que acabó con la destrucción del puerto.

Programa dirigido por José Ignacio Cuenca, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y corresponsal en Hollywood de algunos de los principales medios de comunicación de nuestro país. A continuación hablamos de: UNA MUJER PROMETEDORA MORTAL KOMBAT UNA VETERINARIA EN LA BORGOÑA CLÁSICO: Los paraguas de Cherburgo

Programa dirigido por José Ignacio Cuenca, miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España y corresponsal en Hollywood de algunos de los principales medios de comunicación de nuestro país. A continuación hablamos de: UNA MUJER PROMETEDORA MORTAL KOMBAT UNA VETERINARIA EN LA BORGOÑA CLÁSICO: Los paraguas de Cherburgo

Cargado programa en el que daremos debida cuenta a todos y cada uno de los estrenos en sala, varias películas en plataformas, la serie Movistar Roadkill con Hugh Laurie y doble clásico: Los paraguas de Cherburgo y Hannah y sus hermanas. No se lo pierdan!!

Napoleon was proud of the port of Cherbourg. Napoleón estaba orgulloso del puerto de Cherburgo. https://www.thetanster.com/blog/2019/2/11/napoleon-memoirs-links

Volvemos con el compositor Michel Legrand y su colaboración con el director y guionista Jacques Demy. Empezaron en 1960 con “Lola” como un homenaje a Max Ophuls, en el que Anouk Aimée interpretaba a la cantante de cabaret Lola a la que seguiría “La bahía de los ángeles” con Jeanne Moreau. Luego vendría “Los paraguas de Cherburgo”, la primera película totalmente cantada y “Las señoritas de Rochefort” en la que contaron con Gene Kelly y George Chakiris en el reparto. Todavía darían un toque de musical a su siguiente película “Piel de asno”, basada en el cuento de Perrault, con toques de incesto, cerrando así esta trilogía de musicales que protagonizó Catherine Deneuve. Aún habría otras películas como “No te puedes fiar de la cigüeña”, “Lady Oscar”, “Parking” o “Tres entradas para el 26”, de las que hemos incluido canciones o suites arregladas y dirigidas por Michel Legrand para profundizar un poco más en la versatilidad de este compositor. Legrand escribió “Yentl”, un musical para el cine que dirigió y protagonizó Barbra Streisand con el que ganó el Oscar a la mejor partitura y a la mejor canción original. También escribió musicales para el teatro como “Le pase muraille” estrenado en Broadway con el título de “Amour” que hemos tratado en el “Cuéntame un musical” de este mes. Terminamos con su último musical “Marguerite” basado en “La dama de las camelias” de Alejandro Dumas hijo, pero situado en París en tiempos de la ocupación nazi. El libreto y letras los escribieron Alain Boublil y Claude Michel Schönberg, los exitosos autores de “Los Miserables” y “Miss Saigon”, que se estrenó en 2008 en Londres. Espero te guste la variada selección de temas que hemos hecho. 00h 00'00" Presentación 00h 02'34" Cabecera 00h 03'09" LOLA (1960) 00h 12'27" LOS PARAGUAS DE CHERBURGO (1963) 00h 43'45" LAS SEÑORITAS DE ROCHEFORT (1966) 00h 58'28" PIEL DE ASNO (1970) 01h 07'19" NO TE PUEDES FIAR NI DE LA CIGÜEÑA (1973) 01h 13'56" LADY OSCAR (1978) 01h 29'40" YENTL (1983) 01h 45'05" PARKING (1985) 01h 53'54" TRES ENTRADAS PARA EL 26 (1988) 01h 58'26" LE PASSE MURAILLE / AMOUR (1996) 02h 11'27" MARGUERITE (2008) Sólo me queda recordarte que si quieres suscribirte GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals puedes hacerlo en ivoox o itunes,  para recibir notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Volvemos con el compositor Michel Legrand y su colaboración con el director y guionista Jacques Demy. Empezaron en 1960 con “Lola” como un homenaje a Max Ophuls, en el que Anouk Aimée interpretaba a la cantante de cabaret Lola a la que seguiría “La bahía de los ángeles” con Jeanne Moreau. Luego vendría “Los paraguas de Cherburgo”, la primera película totalmente cantada y “Las señoritas de Rochefort” en la que contaron con Gene Kelly y George Chakiris en el reparto. Todavía darían un toque de musical a su siguiente película “Piel de asno”, basada en el cuento de Perrault, con toques de incesto, cerrando así esta trilogía de musicales que protagonizó Catherine Deneuve. Aún habría otras películas como “No te puedes fiar de la cigüeña”, “Lady Oscar”, “Parking” o “Tres entradas para el 26”, de las que hemos incluido canciones o suites arregladas y dirigidas por Michel Legrand para profundizar un poco más en la versatilidad de este compositor. Legrand escribió “Yentl”, un musical para el cine que dirigió y protagonizó Barbra Streisand con el que ganó el Oscar a la mejor partitura y a la mejor canción original. También escribió musicales para el teatro como “Le pase muraille” estrenado en Broadway con el título de “Amour” que hemos tratado en el “Cuéntame un musical” de este mes. Terminamos con su último musical “Marguerite” basado en “La dama de las camelias” de Alejandro Dumas hijo, pero situado en París en tiempos de la ocupación nazi. El libreto y letras los escribieron Alain Boublil y Claude Michel Schönberg, los exitosos autores de “Los Miserables” y “Miss Saigon”, que se estrenó en 2008 en Londres. Espero te guste la variada selección de temas que hemos hecho. 00h 00'00" Presentación 00h 02'34" Cabecera 00h 03'09" LOLA (1960) 00h 12'27" LOS PARAGUAS DE CHERBURGO (1963) 00h 43'45" LAS SEÑORITAS DE ROCHEFORT (1966) 00h 58'28" PIEL DE ASNO (1970) 01h 07'19" NO TE PUEDES FIAR NI DE LA CIGÜEÑA (1973) 01h 13'56" LADY OSCAR (1978) 01h 29'40" YENTL (1983) 01h 45'05" PARKING (1985) 01h 53'54" TRES ENTRADAS PARA EL 26 (1988) 01h 58'26" LE PASSE MURAILLE / AMOUR (1996) 02h 11'27" MARGUERITE (2008) Sólo me queda recordarte que si quieres suscribirte GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals puedes hacerlo en ivoox o itunes,  para recibir notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Michel Legrand estudió música en el Conservatorio de París graduándose con las máximas notas como compositor y pianista. Trabajó en Estados Unidos con gente de la talla de Miles Davis o Stan Getz. Su salto a la fama le llegó con la película de Jacques Demy “Los paraguas de Cherburgo” en el que todos los diálogos eran cantados. Aunque compuso más de 200 bandas sonoras para el cine con las que ganaría tres Oscar ,en esta playlist daremos un repaso a sus canciones para películas como “El caso Thomas Crown” (1968, Norman Jewison), “Verano del 42” (1971, Robert Mulligan), “Con los ojos cerrados” (1969, Richard Brooks), “La piscina” (1969, Jacques Deray), “Cumbres borrascosas” (1970, Robert Fuest), "El ocaso de una estrella" (1972, Sidney J. Furie), "Amigos muy íntimos (1982, Norman Jewison) o “Primavera en otoño” (1973, Clint Eastwood). En los primeros 100 minutos hemos alternado temas cantados por tres magníficas voces femeninas que trabajaron muy estrechamente con Legrand: Barbra Streisand, Melissa Errico y Kiri Te Kanawa. La segunda parte de la playlist incluye temas suyos interpretados por solistas como Sarah Vaugham, Jessye Norman, Regine Velasquez, Ray Charles, Neil Diamond, Nana Moskouri o Matt Monro, entre otros. Espero os guste. 00h 00'00" Presentación 00h 01'42" Cabecera 00h 02'18" Pieces of dreams - Barbra Streisand 00h 05'40" His eyes, her eyes - Melissa Errico 00h 11'40" I will say goodbye - Kiri Te Kanawa 00h 14'41" What are you doing the rest of your life - Barbra Streisand 00h 17'56" Dis moi - Melissa Errico 00h 20'48" Summer me, Winter me - Kiri Te Kanawa 00h 23'39" Between yesterday and tomorrow - Barbra Streisand 00h 27'08" The windmills of your mind - Melissa Errico 00h 32'09" Breezy’s song - Kiri Te Kanawa 00h 35'24" The summer knows - Barbra Streisand 00h 38'59" Maybe someone dreamed us - Melissa Errico 00h 43'08" Magic - Kiri Te Kanawa 00h 46'14" Once upon a summertime - Barbra Streisand 00h 49'41" Martina - Melissa Errico 00h 52'15" One at a time - Kiri Te Kanawa 00h 56'02" Love and learn - Barbra Streisand 00h 58'28" In another life - Melissa Errico 01h 02'07" Secret places - Kiri Te Kanawa 01h 05'32" On my way to you - Barbra Streisand 01h 09'12" I was born in love with you - Melissa Errico 01h 13'44" Comme elle est long a morir ma jeunesse - Kiri Te Kanawa 01h 15'38" Ask yourself why - Barbra Streisand 01h 19'30" You must believe in spring - Melissa Errico 01h 24'16" A rose in the snow - Kiri Te Kanawa 01h 27'34" Something new in my life - Barbra Streisand 01h 31'31" Celui-là - Melissa Errico 01h 34'16" One day - Kiri Te Kanawa 01h 37'06" After the rain - Barbra Streisand 01h 40'42" Blue, green, grey and gone - Kiri Te Kanawa 01h 44'24" If there were no dreams - Neil Diamond 01h 47'42" Never say never again - Lani Hall 01h 50'40" Nobody knows - Bill Medley 01h 53'44" A place in Paris - Matt Monro 01h 56'11" La trentaine - Michel Legrand 01h 59'40" How do you keep the music playing?- James Ingram & Patty Austin 02h 03'40" One more moment - Guy Thomas 02h 06'05" Une chanson d'amour - Sophie Della 02h 10'24" Love makes the change - Ray Charles 02h 14'43" Un peu du ciel - Réjane Perry 02h 19'48" Pretty Polly - Matt Monro 02h 22'03" Et si demain - Michel Legrand & Nana Moskouri 02h 24'43" Happy - Michael Jackson 02h 28'01" Vivre - Michel Legrand & Nana Moskouri Solo me queda recordaros que si queréis suscribiros GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals podéis hacerlo pinchando en los siguientes enlaces de ivoox o itunes para recibir notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Michel Legrand estudió música en el Conservatorio de París graduándose con las máximas notas como compositor y pianista. Trabajó en Estados Unidos con gente de la talla de Miles Davis o Stan Getz. Su salto a la fama le llegó con la película de Jacques Demy “Los paraguas de Cherburgo” en el que todos los diálogos eran cantados. Aunque compuso más de 200 bandas sonoras para el cine con las que ganaría tres Oscar ,en esta playlist daremos un repaso a sus canciones para películas como “El caso Thomas Crown” (1968, Norman Jewison), “Verano del 42” (1971, Robert Mulligan), “Con los ojos cerrados” (1969, Richard Brooks), “La piscina” (1969, Jacques Deray), “Cumbres borrascosas” (1970, Robert Fuest), "El ocaso de una estrella" (1972, Sidney J. Furie), "Amigos muy íntimos (1982, Norman Jewison) o “Primavera en otoño” (1973, Clint Eastwood). En los primeros 100 minutos hemos alternado temas cantados por tres magníficas voces femeninas que trabajaron muy estrechamente con Legrand: Barbra Streisand, Melissa Errico y Kiri Te Kanawa. La segunda parte de la playlist incluye temas suyos interpretados por solistas como Sarah Vaugham, Jessye Norman, Regine Velasquez, Ray Charles, Neil Diamond, Nana Moskouri o Matt Monro, entre otros. Espero os guste. 00h 00'00" Presentación 00h 01'42" Cabecera 00h 02'18" Pieces of dreams - Barbra Streisand 00h 05'40" His eyes, her eyes - Melissa Errico 00h 11'40" I will say goodbye - Kiri Te Kanawa 00h 14'41" What are you doing the rest of your life - Barbra Streisand 00h 17'56" Dis moi - Melissa Errico 00h 20'48" Summer me, Winter me - Kiri Te Kanawa 00h 23'39" Between yesterday and tomorrow - Barbra Streisand 00h 27'08" The windmills of your mind - Melissa Errico 00h 32'09" Breezy’s song - Kiri Te Kanawa 00h 35'24" The summer knows - Barbra Streisand 00h 38'59" Maybe someone dreamed us - Melissa Errico 00h 43'08" Magic - Kiri Te Kanawa 00h 46'14" Once upon a summertime - Barbra Streisand 00h 49'41" Martina - Melissa Errico 00h 52'15" One at a time - Kiri Te Kanawa 00h 56'02" Love and learn - Barbra Streisand 00h 58'28" In another life - Melissa Errico 01h 02'07" Secret places - Kiri Te Kanawa 01h 05'32" On my way to you - Barbra Streisand 01h 09'12" I was born in love with you - Melissa Errico 01h 13'44" Comme elle est long a morir ma jeunesse - Kiri Te Kanawa 01h 15'38" Ask yourself why - Barbra Streisand 01h 19'30" You must believe in spring - Melissa Errico 01h 24'16" A rose in the snow - Kiri Te Kanawa 01h 27'34" Something new in my life - Barbra Streisand 01h 31'31" Celui-là - Melissa Errico 01h 34'16" One day - Kiri Te Kanawa 01h 37'06" After the rain - Barbra Streisand 01h 40'42" Blue, green, grey and gone - Kiri Te Kanawa 01h 44'24" If there were no dreams - Neil Diamond 01h 47'42" Never say never again - Lani Hall 01h 50'40" Nobody knows - Bill Medley 01h 53'44" A place in Paris - Matt Monro 01h 56'11" La trentaine - Michel Legrand 01h 59'40" How do you keep the music playing?- James Ingram & Patty Austin 02h 03'40" One more moment - Guy Thomas 02h 06'05" Une chanson d'amour - Sophie Della 02h 10'24" Love makes the change - Ray Charles 02h 14'43" Un peu du ciel - Réjane Perry 02h 19'48" Pretty Polly - Matt Monro 02h 22'03" Et si demain - Michel Legrand & Nana Moskouri 02h 24'43" Happy - Michael Jackson 02h 28'01" Vivre - Michel Legrand & Nana Moskouri Solo me queda recordaros que si queréis suscribiros GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals podéis hacerlo pinchando en los siguientes enlaces de ivoox o itunes para recibir notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Hoy traemos un musical de Michel Legrand, "Amour”, una romántica historia de amor con toques fantásticos y mucho humor, calificada de ópera bufa se estrenó originalmente en francés con el título de “Le pase muraille”. Está basada en la novela de Marcel Ayme en la que el protagonista descubre que tiene el poder de atravesar las paredes como si fuera un fantasma y decide utilizar su don para ejecutar el bien. Michel Legrand un compositor que se servía de la música para explorar nuevpos caminos. Aquí como ya hiciera con el rompedor "Los paraguas de Cherburgo" todos los diálogos son cantados. Nos serviremos del CD que se grabó con el excelente reparto que la estrenó en Broadway con Malcom Gets como DuSoleil, Melissa Errico como Isabelle, Christopher Fitzgerald como el vendedor de periódicos, Norm Lewis como el pintor callejero, Lewis Cleale como el fiscal y Nora Mae Lyng como la prostituta. Espero os guste. 00h 00'00" Inicio 00h 03'57" Cabecera 00h 05'17" Overture 00h 08'27" Office life 00h 11'29" Going home alone 00h 13'20" Other's people stories 00h 16'44" The street vendor's waltz 00h 20'17" DuSoleil walks through the wall 00h 23'40" The Doctor 00h 26'58" An ordinary guy 00h 31'07" DuSoleil's revenge 00h 35'45" Somebody 00h 38'54" Prosecutor's song 00h 41'20" L’air du pain 00h 45'17" Whore's lament 00h 48'53" Monsieur Passepartout 00h 52'18" Special time of day 00h 56'23" Waiting 00h 59'33" The latest news 01h 02'14" DuSoleil in jail 01h 06'59" Painter's song 01h 09'57" Isabelle on her balcony 01h 13'08" Transformation 01h 14'07" The advocate's plea 01h 19'04" The trial 01h 26'17" Duet for DuSoleil and Isabelle 01h 29'00" Whistling ballet 01h 32'00" Amour 01h 35'20" DuSoleil meets the press 01h 39'00" Serenade 01h 43'28" Fermeture 01h 49'38" Curiosidades 01h 50'30" L’appel de derrière les murs 01h 53'36" An ordinary guy Sólo me queda recordarte que si quieres suscribirte GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals puedes hacerlo pinchando en los enlaces de ivoox o itunes para recibir una notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Hoy traemos un musical de Michel Legrand, "Amour”, una romántica historia de amor con toques fantásticos y mucho humor, calificada de ópera bufa se estrenó originalmente en francés con el título de “Le pase muraille”. Está basada en la novela de Marcel Ayme en la que el protagonista descubre que tiene el poder de atravesar las paredes como si fuera un fantasma y decide utilizar su don para ejecutar el bien. Michel Legrand un compositor que se servía de la música para explorar nuevpos caminos. Aquí como ya hiciera con el rompedor "Los paraguas de Cherburgo" todos los diálogos son cantados. Nos serviremos del CD que se grabó con el excelente reparto que la estrenó en Broadway con Malcom Gets como DuSoleil, Melissa Errico como Isabelle, Christopher Fitzgerald como el vendedor de periódicos, Norm Lewis como el pintor callejero, Lewis Cleale como el fiscal y Nora Mae Lyng como la prostituta. Espero os guste. 00h 00'00" Inicio 00h 03'57" Cabecera 00h 05'17" Overture 00h 08'27" Office life 00h 11'29" Going home alone 00h 13'20" Other's people stories 00h 16'44" The street vendor's waltz 00h 20'17" DuSoleil walks through the wall 00h 23'40" The Doctor 00h 26'58" An ordinary guy 00h 31'07" DuSoleil's revenge 00h 35'45" Somebody 00h 38'54" Prosecutor's song 00h 41'20" L’air du pain 00h 45'17" Whore's lament 00h 48'53" Monsieur Passepartout 00h 52'18" Special time of day 00h 56'23" Waiting 00h 59'33" The latest news 01h 02'14" DuSoleil in jail 01h 06'59" Painter's song 01h 09'57" Isabelle on her balcony 01h 13'08" Transformation 01h 14'07" The advocate's plea 01h 19'04" The trial 01h 26'17" Duet for DuSoleil and Isabelle 01h 29'00" Whistling ballet 01h 32'00" Amour 01h 35'20" DuSoleil meets the press 01h 39'00" Serenade 01h 43'28" Fermeture 01h 49'38" Curiosidades 01h 50'30" L’appel de derrière les murs 01h 53'36" An ordinary guy Sólo me queda recordarte que si quieres suscribirte GRATUITAMENTE al canal de Love4musicals puedes hacerlo pinchando en los enlaces de ivoox o itunes para recibir una notificación cada vez que publiquemos un nuevo programa.

Ganador de tres premios Oscar y uno de los músicos franceses más reconocidos en todo el mundo: Michel Legrand. Nos dejó el año pasado y también el recuerdo de sus inmortales partituras, entre las que destacan las siguientes: América insólita, Los paraguas de Cherburgo, Las señoritas de Rochefort, El caso Thomas Crown, Estación polar Cebra, Con los ojos cerrados, Piel de asno, Verano del 42, El mensajero, Los tres mosqueteros: Los diamantes de la reina, Los unos y los otros, Nunca digas nunca jamás, Yentl, Cena de navidad (La bûche). Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

Ganador de tres premios Oscar y uno de los músicos franceses más reconocidos en todo el mundo: Michel Legrand. Nos dejó el año pasado y también el recuerdo de sus inmortales partituras, entre las que destacan las siguientes: América insólita, Los paraguas de Cherburgo, Las señoritas de Rochefort, El caso Thomas Crown, Estación polar Cebra, Con los ojos cerrados, Piel de asno, Verano del 42, El mensajero, Los tres mosqueteros: Los diamantes de la reina, Los unos y los otros, Nunca digas nunca jamás, Yentl, Cena de navidad (La bûche). Sintonía compuesta por Curro Martín. Voz de Pablo Silicato.

¿Habéis observado el sol cuando se pone en el horizonte del mar? Sí, sin duda alguna ¿Lo habéis seguido hasta que la parte superior del disco desaparece rozando la línea del horizonte?. En el preciso instante en que el astro radiante lanza su último rayo. No será, como podría presumirse, un rayo rojo lo que herirá la retina de vuestros ojos, sino que será un rayo verde, pero un verde maravilloso, un verde que ningún pintor puede obtener en su paleta. Si existe el verde en el Paraíso, no puede ser más que este verde, que es sin duda, el verdadero verde de la Esperanza". Julio Verne Dolphine y sus planes veraniegos rotos. Ha roto con su pareja y su amiga la deja plantada a poco tiempo del viaje. La joven parisina nos lleva de la mano en su paseo estival, una epifanía de soledades y desencuentros en la monotonía y la fugacidad de un verano. La protagonista, interpretada con brillantez por Marie Rivière, no parece encontrarse a gusto en ningún lugar, ni en los Alpes, ni en Cherburgo, ni en las playas abarrotadas de bañistas, ni en el caluroso París de julio. La mujer abatida busca un destello que la guíe, encuentra cartas que le dicen cosas, confía sin mucha seguridad en el azar. Ella no tiene nada que ofrecer, le dice a la chica sueca, recién conocida, no busca subterfugios, sólo quiere encontrar una señal. Éric Rohmer, director de mirada serena, acerca la cámara con calma, sin subrayados ni énfasis, muestra mediante conversaciones y diálogos. Hasta que llega el rayo verde, la magia del momento, la esperanza de los versos de Rimbaud, ya llegará el tiempo en que los corazones prendan. El encuentro inesperado de dos almas sedientas en una estación de tren, ella lee El idiota de Dostoievski, la virtud de Lev Mishkin reflejada en dos miradas, el tránsito de los días, las tres notas de un violín y la armonía del amor. Hay algo verdadero en el artificio de Rohmer, la fotografía granulosa, el realismo, lo diáfano de su prosa fílmica, la austeridad del encuadre, los diálogos aparentemente improvisados, la ausencias de una muchacha que camina triste por el campo y rompe a llorar mientras el viento mueve las ramas con más fuerza. Rohmer amaba tanto a las mujeres como Truffaut, quería captar la presencia de la naturaleza como Rossellini o Murnau, y sus mágicas actrices recuerdan a las de Philip Garrel, en sus contradicciones, sus turbulencias y sus gestos. Raúl Gallego Esta noche esperamos que no se nuble el día para poder contemplar el rayo verde... José Miguel Moreno, Zacarías Cotán y Raúl Gallego.

Nuevo programa centrado en grandes musicales, en esta ocasión de una década de referencia en el género: los 60. Las bandas sonoras seleccionadas son las siguientes: West Side Story, Vivir de ilusión, Viva Las Vegas, Los paraguas de Cherburgo, Mary Poppins, My fair lady, Sonrisas y lágrimas, La mitad de seis peniques, Camelot, Oliver, Chitty Chitty Bang Bang, Hello,Dolly!, La leyenda de la ciudad sin nombre.

Nuevo programa centrado en grandes musicales, en esta ocasión de una década de referencia en el género: los 60. Las bandas sonoras seleccionadas son las siguientes: West Side Story, Vivir de ilusión, Viva Las Vegas, Los paraguas de Cherburgo, Mary Poppins, My fair lady, Sonrisas y lágrimas, La mitad de seis peniques, Camelot, Oliver, Chitty Chitty Bang Bang, Hello,Dolly!, La leyenda de la ciudad sin nombre.

Desde la caída de Cherburgo a la liberación de París pasando por la batalla de Las Ardenas, a pesar de las numerosas pérdidas, los aliados nunca se rindieron. El material de archivo nos devuelve una vez más a esos violentos campos de batalla, mientras que los testimonios de soldados supervivientes ingleses, alemanes y estadounidenses permiten que conozcamos la historia contada desde ambos lados.

Desde la caída de Cherburgo a la liberación de París pasando por la batalla de Las Ardenas, a pesar de las numerosas pérdidas, los aliados nunca se rindieron. El material de archivo nos devuelve una vez más a esos violentos campos de batalla, mientras que los testimonios de soldados supervivientes ingleses, alemanes y estadounidenses permiten que conozcamos la historia contada desde ambos lados.

El invitado del noveno episodio es El invitado del noveno episodio es Francisco "Pancho" Di Silvestro y con él hablamos de todo esto: Del cine Avellaneda en Floresta, de pertenecer a una familia de exhibidores, de ver series como Tarzán (http://bit.ly/2UBEUZr) en los cines de barrio, de los cines Palais Blanc, Palais Blue y Odeon Palace, del cine Moreno, del cine Las Flores, del amor por la cabina de proyección, de las quemaduras de cambio de rollo, de las cadenas de cine de los años sesenta, de las salas de cruce, de La pasión de Cristo con Pepe Cibrián padre programada para las fiestas, de películas que daban vuelta por años en salas alejadas del centro, de las salas especializadas en cine de autor, de Los Aventureros con Alain Delon, del cine Paramount, del cine Libertador, de la campaña de Un dólar marcado (https://imdb.to/2G96VEK), del cine Ritz, del boom de cine Arte en los años sesenta, de La fuente de la doncella (http://bit.ly/2WFVDN5) de Ingmar Bergman, de La felicidad (https://imdb.to/2TwIHaf) de Agnès Varda, de Los paraguas de Cherburgo (http://bit.ly/2Da5rWP) de Jacques Demy, del invento del doble programa de arte, La estructura del cristal (https://imdb.to/2SsqjlQ) de Krzysztof Zanussi, de Querida Luisa (http://bit.ly/2DRYNGg) de Philippe de Broca, de la conexión del público con la sala, del programar en doble programa Perdidos en la noche (http://bit.ly/2HPzWH5) de John Schlesinger y El graduado (http://bit.ly/2G8k0Or) de Mike Nichols, de programar Woodstock (http://bit.ly/2RFhC2U) en trasnoche, de la aventura y de su público y de que dure 7 años en cartel, de los recitales en el Ritz durante los años 70, del mundo de la distribución del cine porno durante el boom del video en democracia y de distribuir cine europeo al mismo tiempo, de pornochanchada brasileña (http://bit.ly/2HNITRa), de un país con cien mil videoclubes y de varias cosas más. Francisco "Pancho" Di Silvestro es exhibidor y distribuidor. Tomo por asalto la programación del cine Ritz, propiedad de su padre, e inventó el doble programa de cine de arte. A principios de los 70, convirtió al lugar en un reducto cinéfilo rockero con funciones de Woodstock en trasnoche que duraron SIETE años y la presentación de bandas "chicas" en la época: Alas, Manal, Litto Nebbia, Moris y Almendra. Luego del cierre del cine se dedicó a la distribución, fundando la distribuidora Casablanca y el sello editor Casablanca Video Home, repartiendo sus intereses entre el cine europeo y el condicionado. Actualmente sigue conectado con el mundo del cine y mantiene el hermoso sitio web nuevocineritz.com.ar.

Este podcast es un emotivo viaje por los sueños y la pasión del cine musical. Miguel Cane y sus invitados (Raúl Fuentes y Enrique González) nos llevan por dos películas clásicas y paradigmáticas en este género (y en el séptimo arte, en general): La La Land y Los paraguas de Cherburgo. Además, ponen en la mesa lo que viene con la versión Lego de las aventuras de Batman, los sustos de DC Cómics con Wonder Woman y Justice League y la posibilidad de que Hellboy regrese a las pantallas.Y, en las Recomendaciones Domésticas, una interesante serie catalana que reúne libertad, crítica y filosofía. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Si bien las películas que hicieron famoso a Jacques Demy fueron dos coloridos y - en apariencia- ingenuos musicales (Los paraguas de Cherburgo y Las damiselas de Rochefort), son sus producciones dramáticas las que parecen -hoy más que nunca- importantes y decidores testimonios acerca el espíritu de una década -la de los 60- que nos hemos acostumbrado a observar en retrospectiva, mistificándola hasta la exageración. El asunto se pone más interesante en la medida que nos damos cuenta que Lola (196o), La Baie des Anges (1963) y Model Shop (1968) conforman a su manera un ciclo interconectado y esencial, que comparte motivos, personajes y una visión de mundo que parte parroquial y pueblerina, pero acaba convertida en emoción de alcance global.