Achilitime

Se acabó la partida. Una nueva temporada y etapa de Achilitime se cierra y como a Txarly Brown el optimismo le desborda, una nueva se abre. Este programa sirve como punto y aparte en la colaboración entre Radio Gladys Palmera y el payo que más sabía de rumba. Y para demostrarlo, otro programa de su actualidad. Se cierra Achilitime con novedades de estos últimos meses, un crisol rumbero en el que hay salsa, jazz, bachatita, pero todo desde el prisma de la rumba que ha iluminado este programa durante 67 episodios. Y que por suerte quedan depositados en este receptáculo para revisión de futuras generaciones. Hoy estamos optimistas. Si ya se podría hacer prácticamente un programa mensual de novedades es indicativo de que empieza una nueva ola rumbera sin duda, esta vez con la sonoridad multiplicada. Arrancamos con Iria M. la apuesta de Jack Chakataga, alucinamos que aún no tenga contrato con Universal, los A&R del siglo XXI andan muy empanaos, fijo. Tras ella Miguelichi López, preciosa voz. Y luego Canelita y sus compais vuelven al presente: el rumbatón. El ritmo de moda. Seguimos en el patrón y le damos vida con lo nuevo de Gertrudis, Mas Reyes y Manuel Malou (ha vuelto). Todos ellos presentando novedades con un pie en el bombo.Cambio de tercio. Achilifunkismo ilustrado. Daft Punk y Los Delincuentes a la vez. La Plazuela, lo mejor del año sin duda, con ellos nace otro patrón, rumba flamenco & electrónica y a por todas. Tras ellos varios ejemplos de su tirón, Maria Pelae, Tomasito y Queralt Lahoz y hasta Antilopez. Todos a rebufo.Cambio de tercio: el Langui y El Cigala, sobran las palabras. ¿Ya se habló de la Salsa gitana en Achilitime? Pues eso, aquí lo tenéis. Seguimos con Canijo, el ex-delinquente atrapado en el tiempo y cerramos con la encantadora Dry Martina, y los rumberos catalanes Joan Garriga y Carles Belda llevando la bachatita y el rumbatón rural al catalán con faltas de ortografía de Rosalia. No sabemos si lo vais a entender, tampoco es la intención. En fin. Esto es el fin: Achilitime is Over. ¡Se os quiere!

Hace apenas una semana recibíamos la triste noticia del deceso de la artista Argentina "Coral" Giménez Garcia. Nacida en León el 19 de enero de 1936 y fallecida en una residencia de ancianos en Valldoreix (Barcelona) el 20 de mayo de 2023. Cantante gitana de rumbas, fandangos, tanguillos y bulerías. Su carrera musical editada en disco se circunscribe a poco más de catorce años, entre 1961 y 1975, en los que publica no menos de 34 singles (EPs en su mayoría) y los consecuentes LPs reuniendo sus canciones. Como es costumbre, al único programa nacional pendiente de la actualidad rumbera, Achilitime, hoy le toca despedirse de otra rumbera que nos deja, en forma de repaso y homenaje a su carrera. Pionera del género junto a Dolores Vargas (de quien versionó su hit Achilipú), Lola Flores o la Marelu, Argentina Coral llegó en los años 60 a Barcelona contratada por Discos Belter y fijó su residencia en la ciudad hasta el final de sus días. El legado de Argentina Coral es un gran puñado de tanguillos y bulerías (en la primera mitad del programa suenan más de diez) y rumbas gitanas con poca instrumentación que dejan testimonio de sus virtudes vocales. Su primer trabajo discográfico data del año 1961. Posteriormente fue contratada por Manolo Caracol para el tablao madrileño Los Canasteros. Se la publicitaba como: "Argentina Coral, la gitana de Barcelona". En dicho tablao, interpretaba principalmente temas populares por rumba. En su voz se popularizaron coplas aflamencadas como Los Ojos Negros que Tienes o Yo me la Llevé a una Era, aunque su nombre quedó inmortalizado con la rumba titulada Marina, un tema compuesto por el cantante y acordeonista belga Rocco Granata, que ha sido versionada por multitud de artistas, entre ellos Marino Marini, Dalila e incluso Louis Armstrong. En 1965, Argentina Coral forma parte del espectáculo protagonizado por el Príncipe Gitano, "Palmas flamencas", junto a Gloria Romero. En los años 70 realiza numerosas galas televisivas que compagina con la vuelta teatral, concretamente con el espectáculo "Cantamos a España", junto a Pedrito Rico y Angelillo. En 1971 presenta en televisión el programa "Rumbas flamencas". Poco a poco, y a medida que transcurre la década de los 70, las apariciones de la artista van siendo cada vez más escasas y partir de 1975 se le pierde el rastro. En este programa repasamos por orden de edición algunas de sus versiones y revisiones más populares. Como el Bilongo, también conocido como La Negra Tomasa, o el Bailando Con Pepe que recuerda mucho al Ay Mama, de Peret. Atención a su magnífica versión por rumba del bolero Amor Fugaz que introduce coletilla y coros que se han perpetuado en los repertorios de los gitanos rumberos catalanes: Pom, pim, pam... También versiona el Pena, Tristeza y Dolor que popularizaron Los Amaya y en el que parecen hacer los coros ellos mismos. En fin. Pena tristeza y dolor, larga vida a Argentina Coral.

Año prolífico el 2023 para Achilitime. Segundo programa de novedades y sólo llevamos cuatro meses en 2023. Relevante retorno de los nuevos clásicos de la rumba catalana de inicio, Luego más rumbatón y electrónica previsible. Pero por encima de todos brilla el proyecto de funk aflamencado rumbero de La Plazuela, los Chromeo flamencos. La ecuación Achilifunk bien resuelta. Los triunfadores del 2023, según la predicción de nuestro experto Txarly Brown. Que sepamos, no acierta una.Arrancamos con rumba a la jamaicana. El combo de nuestro selector enciende la mecha con una preciosa versión del My Time, de Bob Andy, llevada a la suntuosidad jazz flamenco rumbera. Gran inició que da paso a la vuelta de los rumberos catalanes, que siguen perdiendo comba frente al rumbatón. Si escucharan más Achilitime quizás un día lo entenderían todo. Vamos con la rumba ortodoxa. Retorno de Dijous Paella, rareza recién aparecida en redes, sentido y sensibilidad. Tras ellos el combo del omnipresente Sicus Carbonell llevando el himno antifascista Bella Ciao al terreno rumbero cantado en italiano: igual la canción se vuelve a poner de moda gracias a la teleserie La Casa de Papel. Fijo. Volvemos al catalán. Macaco se alía a Gertrudis para mezclar balkan beats y pop con algo de rumbatón con letra en catalán e inglés, todo en tres minutos. Sorpresa a continuación: David Torras, payo rumbero histórico de los que estuvo en Ai Ai Ai y Sabor de Gràcia se planta ante el micro para recitar en tono rumba el repertorio entero de Gato Pérez en forma de homenaje nomenclaturado. Bravo por él.Cambio de tercio, llega el tramo de moderneo cañí. Empieza Queralt Lahoz con electrónica y breaks y le sigue el proyecto RomeroMartín con la Rumba de 1914. ¿Cómo os quedáis? Achilitime es de los pocos programas donde puedes oír cosas así, eso es seguro. Tras ellos Califato 3/4, que intentan llegar al mismo punto pero por senderos más comunes. Aún nos faltan etiquetas para RomeroMartín; sirve ¿Future Flamenco Funk?. Pregúntale a La Plazuela. Y es que sin darnos cuenta con Califato hemos vuelto al ritmo de moda, el rumbatón. Les sigue Fondo Flamenco, Jose Payán, etc.. Y volvemos al experimentalismo que triunfa: La Plazuela, esa interesante combinación entre los Delinquentes y Bruno Mars. Primero con el Colectivo da Silva (del palo "bachatita flamenca con reggaeton") y luego solos presentando La Primerica Helá del nuevo y formidable disco Roneo Funk Club. La Plazuela. Atentos que no les estén llamando ya los avispados de la industria "flamenco urban" tipo Tangana o Rosalía. Ya tardan. Por el camino habrá sonado Cathy Claret apuntándose al rumbaton afrancesado, Laéne -rumbaton ortodoxo- y Canijo de Jerez con Uña y Carne, el proyecto garrapatero de Carlos "Criando Ratas" Salado. Y para acabar el programa una bulería a lo Frank Zappa de Juanfe Pérez de su disco Prohibido el toque, editado en vinilo este mismo mes por Gutifunk-Achilisound. Hemos empezado con rumba jazz a lo Ernest Ranglin y acabamos con flamenco jazz a lo Mothers of Invention. Quien no lo entienda que se documente, o simplemente disfrute.

Del Noi a la Yumiband. Achilitime es el programa de Txarly Brown en Radio Gladys Palmera que focaliza su atención en la rumba flamenca pop catalana y su abanico de influencia. Hoy partimos de la ecuación inversa. Si la rumba catalana fue la reconversión de la música afroantillana en manos de los gitanos mediterráneos a principios de los años 60, ¿qué ocurriría si se intenta el viaje de vuelta? Pues hoy toca salsear la rumba catalana y a ver que pasa... ¡Y a ver que pasa!En el origen de la rumba catalana los gitanos optimizaron sus recursos suprimiendo la sección de vientos por cuestiones obvias y volcaron su talento flamenco reescribiendo todo el repertorio de clásicos latinoamericanos. De El Pescadilla a Peret tradujeron a su lenguaje musical más de un centenar de números populares, de Sarandonga al Muerto Vivo. Eso funcionó y lo sabemos. Pero una mañana el señor Ortega, capo del sello Discophon, que introdujo la salsa en España editando y distribuyendo el sello Fania y que tenía en su plantilla a muchos de los gitanos rumberos, pensó: "¿y si a la rumba catalana le volvemos a sumar metales ¿que ocurrirá?". Y probó fortuna. Relatinizar la rumba pop desde la óptica mediterránea.Arrancamos. Los tres primeros segundos del Lerelerele de El Noi son definitorios, y el resto de la canción patrón a seguir. Ya sabes de que va el programa. Gipsy Salsa. A partir de ahí avanzaremos con el transcurso de los años y la mejora de recursos. Le sigue Ramoncito y su Salsa aka Fruta Bomba con el Che Che Colé. Poco flamenco en este tema, su auténtica importancia radica en que a partir de ese momento los músicos antillanos afincados en Barcelona entran en contacto con los calós y los académicos payos. El siguiente gran ejemplo es Chango con La Hija de Lola, rumba catalana con vientos. La Hija De Lola es un tema de Raúl Marrero popularizado por Charlie "El gigante de las blancas y las negras" Palmieri (Alegre, 1972). Para entender esta fusión hay que contextualizar. La generación musical catalana de tradición académica clásica en esos años 70 estaba volcada en el jazz, la bossa nova y derivados. La irrupción de los sabores tropicales les abren los ojos a otro mundo y eso les lleva a replantearse su estilo.Siguiente ejemplo. Ramón Farran, honorable batería, jazzman y productor del despegue de Los Amaya unos años antes, arma en Mallorca en 1979 el grupo Tabaco junto al puertorriqueño Luis "Perico" Ortiz. Y mientras tanto en Barcelona la hornada de jazz laietano hace lo propio y nacen mil proyectos de fusión jazz-latin-salsa cocinada en Barcelona como la Sonora Catalana, que dará paso en los años posteriores a Orquesta Mirasol, Mirasol Colores, Orquesta Platería, Salseta del Poble Sec, Pernil Latino, Huapachà Combo, etc... La Sonora Catalana no llegó a editar ningún disco, pero hoy gracias a su bajista Xavier Batllés podemos escuchar en YouTube algunos de los temas de sus dos primeras maquetas grabadas en los estudios EMI de Barcelona en 1980 que no llegaron a ser editadas. De ahí hemos rescatado Descarao, cantado por Eliseo Parra con Ricardo Batista a los bongós, quinto y campana. Un año antes había aparecido la joya de la corona: Salsa Gitana, el grupo que reunía al pianista cubano Mayito Fernandez "La Araña Negra" con el talento del legendario percusionista gitano Ricardo Batista "Tarragona", y ahí nace otra hito. Aparecen juntos en cuatro formaciones de este programa, pero Salsa Gitana fue la llave y el motor de este invento. Lamentablemente el grupo tuvo poco recorrido, solo editó un único y cotizadísimo cassette inencontrable que los convirtió entre la comunidad gitana como el combo mitológico. Aquí escuchamos la enésima remasterización de su Hey, extraído de ese incunable K7. A pesar del poco éxito comercial, "el invento" de Mayito y Tarragona siguió dando vueltas a los largo de los años en las mentes de los acólitos a su ritmo.Otro de los que tenía en su punto de mira esa fusión fue el mítico Gato Pérez. Aquí tenemos el ejemplo de su producción para Chipén (Peret Reyes & Johnny Tarradellas) del (Si Tú te vas) No Me Dejes Solo. Popularizado por Rolando La Serie y Johnny Pacheco en De Película (Fania, 1982). En este también participa Ricardo Tarragona que repite en La Envidia de Mayito Fernández y su Salsa Picante de 1990. Otro combo que funcionó en la Barcelona preolímpica, donde el público de la salsa creció de manera inusual. Tiempos en que nació la revista El Manisero y se fundó esta emisora. Eso nos lleva a otro de los grandes hallazgos de este programa: el tema Virgen Morena, perteneciente al CD En Directe A Barcelona editado en 1998, aunque grabado en 1995, por Xavier Batllés con Ricardo Tarragona como voz solista y que complementa la escucha de Díselo Tarragona el Achilitime del 9 de abril de 2019, que reposa en este archivo de RGP en homenaje al genial artista. Temazo.Damos un salto en el tiempo y llegamos al siglo XXI. Repetimos con el Hey esta vez interpretado por el combo Rumba Vella, formado por Emili Calabuch "Miliu", Jack Jean Tarradellas "Chakataga", Jonathan Malla "Petete" y Antonio Reyes "Toni" (hijo de Peret Reyes). Actualizando el legado de Salsa Gitana y recuperando su versión del éxito de los años 80 popularizado por Julio Iglesias. A partir de aquí la traca final. En homenaje a Gato Pérez, que nunca pudo completar su ilusión de grabar un disco de salsa y boogaloo, aquí tenemos la versión de Derrumband de Ahí se Queda la Canción, aparecida en el último trabajo del Gato: Fenicia ‎(Guapa!, 1990) y que aquí se demuestra su potencial.Tras ellos llega la Yumi Gipsy Band con su primer lanzamiento del año 2015 recuperando también el espíritu de Salsa Gitana y declarando intenciones con su Gipsy Salsa Train. La Yumi Gipsy Band o Yumiband está capitaneada por un personaje imprescindible del panorama gitano catalán actual: Santiago Hernández Pubill aka Yumitus de la Payoya, sobrino de Peret. Con un curriculum apabullante es el catalizador de la escena salsera gitana. Ojo, el nivel es altísimo; parece incomprensible que no se pasen el año girando por LatAm y que en USA nadie se haga eco de esto. Atento DJ Bongohead. La Yumiband comparte elenco con Rambo y su Timba, que aquí los tenemos también con Caramelo Bombón junto a Factoría Chakataga, Original Elias y Moncho Chavea. Y la guinda. Esta selección culmina con un estreno exclusivo para Achilitime que aparecerá este mismo mes de abril llamado Para Bailar de la Yumiband featuring Big Lois. Nivelazo. Señores y señoras esto es Gipsy Salsa y hay que estar muy ciego para no percibir el brillo de este diamante. Este programa se complementa con la escucha de Gitanitos Salseros Soup, el Achilitime del 21 de mayo de 2019 por si te quedas con hambre.

Cachitos de Plata y Plomo. Rabiosa actualidad de nuevo en Achilitime, novedades de los últimos tres meses. Mosaico de ritmos en el que, como ya va siendo habitual, predomina el rumbatón, la nueva rumba con reggaetón. Aunque también tenemos rumba rock, salsa gitana, tecno pop aflamencao, achilipunk, lounge rumbero, mucho brillo de plata y algún que otro ritmo plomizo. Vamos allá.Arrancamos con el combo del amo del programa. Adelanto exclusivo de su próximo EP de cuatro temas en el que el Achilifunk Sound System de Txarly Brown se camela el virtuosismo de Sir J. de The Oldians, para recrear en rumba un precioso rocksteady de los años 70 popularizado por The Gaylads. Aparece en digital en marzo y en vinilo en abril. No lo busques en plataformas. Tras la preciosa intro llega la modernidad, Soleá Morente de eso sabe un rato, esta vez con Morreo clavando hit tecno pop aflamencao. Por suerte ya no quedan ortodoxos para darnos lecciones de gusto. De ahí a La Plazuela, puro achilifunkismo de manual, otro hit instantáneo. Jóvenes aflamencaos sin complejos y con mucho arte. Lo petarán a partir de ya. De hecho ya están en una multinacional, lógico. Otra sorpresa, un tal 2001 lanza una tecno rumba molona: Desmantelao. El 2023 arranca fuerte. Seguimos sorprendiéndonos con Patrizia, fraseos a lo Mala Rodriguez sobre una base electrónica de inspiración hip-hopera.Volvamos a los clásicos. Tomasito y su humor garrapatero dándole a la rumba rock modernizada. y llega el tramo sabroso. Rambo y su Timba y la Yumiband, exponentes contemporáneos de la mejor salsa gitana; extraña que no se pasen el día girando por LATAM. Los managers de Miami no escuchan este programa, se nota. Si encima a la combinación de las dos mejores orquestas de boda gitana le sumas los influencers del rumbatón Moncho y Original Elias, tienes caballo ganador. A su rebufo los hijos de Sicus, de Sabor de Gràcia, perpetuando su arte: Sicus Júnior y Yerai. Importante, producción de La4thMusic, ya saben Chakataga at the controls. Seguimos tumbando, con Original Elias y Big Lois, pollito cubano gitano, hit de finales de diciembre del 2022 que no se nos podía escapar. Reggaetón con sandunga a continuación con Moncho Chavea y Antonio Hernandez con Original Elías de nuevo. Sin prestar demasiada atención se percibe cierto reciclaje del tema anterior...Rumbatón, ya tardaba. Cualquier programa de actualidad acaba en rumbatón, está claro. Ha destronado a la rumba catalana, al gipsy rock, al neocalorrismo y hasta al nuevo rock andaluz psicodélico, no hay duda, no hay trimestre sin él. Primero Davides de Novelda con Abraham Mateo paga Sony, nivel. Le sigue, repite, Moncho Chavea esta vez con la Mala Rodriguez dándonos título al programa paga Universal. Luego llegan los de bajo presupuesto, se nota en los beats mejorables. Dagrama producciones in the house con Negro Jari y La Cebolla. Les sigue el Sebas de la Calle también dandole al rumbatón. Otro descubrimiento de Chakataga en La4thMusic: Cayden Lazare. Y acabamos el tramo rumbatonero o flamencotonero, como lo denominan los despistaos con María Artés. Nueva en Achilitime pero no le perderemos la pista.Y volvemos a los clásicos. Maui, ex Maui y los Sirenidos o como parte de El Puchero del Hortelano es ya un clásico pero no por ello deja de asumir riesgos. Regresa con este trabalenguas rumbero con sabor clásico. Artistaza, nuestra Bambina favorita. Llega la traca final. Puro Gipsy Rock flamenco, con clase y gusto de un adelantado a su tiempo el adorable Cristian de Moret. Antesala del mandangón achilipunk de Los Perlas con segundo single recién salido del horno, esta vez gloriando al Fary. Y se acaba el programa con bossanova rumbera del inclasificable Paco Moreno para rebajar los bpms. Ojo, y estamos a finales de febrero, este año promete, atentos.

Hasta hace un par de años la lista de lo mejor de la rumba del año se elaboraba con base en las encuestas entre especialistas del newsletter digital ya extinto Yochano, donde, una serie de gente "representativa" de la escena votaba lo más relevante. Yochano no existe, pero Achilitime sigue vivo en Radio Gladys Palmera. Y aprovechando que el Pisuerga no pasa por Cuenca y que el ex-director del boletín digital es nuestro seleccionador nacional: vía libre. Este año Txarly Brown resume en una hora lo que el futuro considerará lo más relevante del 2022. Gran cosecha donde el ventilador va quedando apagado en favor de los aires reggaetoneros camuflados en rumbatón que copan las listas de escuchas en plataformas. Salvo contadas excepciones revisionistas o experimentos con gaseosa, todo suena a bombo secuenciado. Lo de "experimentos con gaseosa" es una expresión pretendidamente despectiva que de tan antigua ha perdido el sentido y la gracia. La música es evolución. La evolución actual de la rumba flamenca, gitana, pop y/o catalana es el rumbatón, a las pruebas nos remitimos. Hoy quizá nadie lo entienda, pero si rebuscáis en el archivo depositario de este programa en esta misma emisora apreciareis la evidencia con el paso de los años. Sobretodo en los resúmenes anuales.Los comentarios sobre los temas que suenan en esta sesión están deshabilitados, es decir, ya se comentaron los temas en los respectivos programas en que sonaron el año pasado. Concretamente en cuatro Achilitime: "Toma Jaleo", "Rumbas en la Costa Brava 2022", "Verano 2022" y en el de otoño "Rumbatón Explosion". Qué lástima que Rosalía no incluyera ni una sola rumbita en su Motomami; fijo que hubiera sido sobresaliente.Estadísticas. Un resumen del año pasado que recoge rumba catalana con sulfatos de reggaetón -el 50% ya-, electrónica, cumbia, drill, jazz, reggae y ortodoxia clásica. Por donde pasean personajes históricos de la rumba catalana tradicional como Chipen, Los Amaya, Papawa, Los Manolos, Yumitus del Pichón o Junco. Super estrellas del mainstream reciente como La Casa Azul, Macaco, Estopa, Omar Montes o Tangana. La nueva generación catalana como Muchacho, Arrels de Gràcia, Alma de Boquerón o Figa Flawas. Los modernos explorando nuevos caminos como Jack Chakataga con A93, Bronquio, Achilifunk o Marc Barrachina aka Facto (de Facto Delafé y las Flores Azules, aquí como Spanish Flow). Y todas las divas excepto la diosa de San Esteban Sasroviras: Queralt Lahoz, María Peláe, Soleá Morente, La Cebolla, Rocío Márquez, Lucía Fernanda... un Allstar en tacones. Gran año, si señor. Tras la pandemia, la luz.

Grandes enigmas de 1966: el ye-yé, Frank Sinatra, existencialismo beat, política, futbol y hasta los viajes espaciales. En Achilitime subimos regularmente al Delorean para recuperar momentos atrapados en el tiempo como diorama en color de lo que ocurrió hace más de un decalustro. Festival de la adaptación. Creo que en esta playlist a la mayoría de composiciones deberíamos llamarlas apropiaciones. Un repertorio de clásicos afroantillanos que atravesaron el Atlántico para configurar las bases de la rumba catalana y la lista de éxitos de 1966. Traten de averiguar. Txarly Brown se niega a dar pistas. El que quiera saber que investigue. ¿El Noi debió escuchar el Meneito Me (1964) de El Gran Combo de Puerto Rico antes que nadie? o ¿qué aprendieron Peret y Chacho de su manager Lauren Postigo y su mujer?. Tan sencillo como buscar en YouTube y tirar de hilos. A veces el titulo fluctúa porque el adaptador confunde estrofa con estribillo. Y hasta se dan casos de la reversión. Lo poco que queda claro es que musicalmente hay un solo patrón común y original: palmas, bongós, guitarra y los más afortunados bajo y piano. El esplendor de la santísima trinidad rumbero-catalana Peret-Chacho-Pescadilla debió ser este sin duda. El programa se cierra con, ¡ojo!, la primera rumba catalana cantada en catalán que además es villancico, un año antes del "Mig Amic" y en manos de los gitanos de Hostafrancs. Ahí lo dejamos sin animo de lanzar piedras. Feliz Navidad. Atención al "Pescadilla", en este programa se sale.

Parecía imposible que tras un verano tan fructífero llegaran tantas novedades antes de navidad. Así ha sido. El rumbatonismo ha llegado. La gran explosión. La lluvia de Grammys a todo lo que tenga aroma a flamenco (Tanganas, Rosalias o Migas) abrió la veda. Txarly Brown buceando en los senderos de la rumba. Partiendo de la rumbatonización para perderse en laberintos infinitos.Abrimos con Macaco y Estopa, combinación épica, retomando la rumba calorra con un tímido ritmo de reggaetón a lo Puchito. Lo mejor del tema: su videoclip evocando a Las Grecas de tiempos de Valerio Lazarov con Muchacho Serviole (de Muchacho y Los Sobrinos) y su hermano actuando como extras. Seguimos con el gran hitmaker pop Guille Milkyway (La Casa Azul) a medias con la moderna de los Morente, Soleá. Extraña combi de voces en una cumbia de desamor que termina como rumbatón. A ver si funciona. Vuelve la Peláe. Somos fans y a cada mijita nos regala con un single llenapistas. Esta vez por rumba catalana (con una cucharadita de bombo sin llegar al rumbatón estricto) más cercano a Rosario que a Alizz, pero con estribillo pegadizo trufado de metapalabras ("ole", "toma", "ven", "ay"). De nuevo el triunfador del año. Tangana con Omar Montes, no hace falta decir na'má. Rumbaton 100%. La chequera del madrileño se lo permite ya todo. Pa'cuando la combi con Estopa, primo. Nos vamos pa'l sur, Dagrama Productions: garantia flamencotona de la mano del productor Yoseik. Primer ejemplo, Manuel El Popeye a lo gipsy drill. Base un tanto desengrasada, falta training ahí. Siguiente producción, Dagrama. El Flow De Los Suburbios con el Negro Jari y la Cebolla. Sonido reconocible. Pasa palabra. Agradable sorpresa: Bronquio produciendo a Rocio Márquez, rumba con breaks electrónicos sorprendente y featuring efímero de 41V1L. Este debe ser el año chino del Junco. Rescatamos el Hola Mi Amor de nuevo, en versión rumbatón con su propio autor junto a Nyno Vargas y Lérica. En realidad apareció el pasado año pero se nos pasó. Regresa Canelita, que ya llena el Apolo, subiendo el nivel a ritmo de rumbatón arabesco estandar. Y vamos con Iria M., la musa de Jack Chakataga (leer programa 56); Bruja es su nuevo single latino, flamenco y de ambientes electrónicos. El combo de nuestro dinamizador Txarly Brown regresa con nuevo lanzamiento digital este diciembre. Repite con el rumbero roto Chinato al micro. Rumbaton surfero mediterráneo con c trancada (ç). Volvemos a la ortodoxia rumbero catalana. Arrels de Gràcia lanzan nuevo single, Tresoret. El mejor combo en activo de rumba catalana nunca falla, ampliando el repertorio. Y el otro combo rumbero de Gràcia, Alma de Boquerón, con nuevo tema extraído de su último LP, Ay Lagarta, rumba pop sin conservantes ni artificios. Tras ellos la gran esperanza rumbera catalana, Habla de Mi en Presente. Ellos lo llaman technorumba, así és: buscadles entre Ladilla Rusa y Camela. Seguimos con el techno electro ochentero aflamencado de Volante de la Puebla, otro camino nuevo por descubrir. Y volviendo a la ortodoxia, bulerías de La Plazuela, la gran esperanza rumbera andaluza, a punto de lanzar disco tras su fichaje con una multinacional. Les llaman "los nuevos Delinquentes", Volvemos con el otro single de Achilifunk Sound System con The Oldians, rumba jazz versión de un clásico del reggae, Tell Me Now, de la grandiosa Marcia Griffiths. Finísimos.Y llega la traca final. Rumba Punk Rock. Pues si, acaban de editar su primer single en vinilo Los Perlas, aquí los alternamos haciendo homenaje al Junco (de nuevo) y a Chunguitos, e intercalamos a otros rockeros rumberos: Rumba Tarumba, la escisión más irreverente de Los Manolos, aunque esta vez en clave baladita house. Y con esto y un bizcocho hasta el mes que viene.

El especial de este mes en Achilitime gira en torno a la figura del productor gitano más avanzado del planeta según Txarly Brown: Jack Jean Tarradellas "Jack Chakataga" Escoudé (Barcelona, 14/6/1984) hijo del mítico Johnny Tarradellas "Chipén". Jack es una figura imprescindible para entender la evolución de la rumba y el flamenco en el siglo XXI en nuestro país. Su curriculum es tan extenso como el de Pharrell. Un productor vocacional es el que no mira nunca el reloj en su estudio. Jack no sabe si es de día o de noche. Aparece con tan solo ocho años en los créditos de No Sólo de Rumba Vive el Hombre (BMG, 1992) de Albert Pla como corista. Su primer encuentro con los controles de un estudio de grabación se remontan al disco coral ideado por su padre, Som la Rumba (Zanfonia, 2000) con 16 años. Antes ya había formado su primer combo rumbero, Chipimaya, a duo con Chiqui Amaya hijo de José de Los Amaya. Más tarde cursa estudios musicales en el Taller de Mùsics donde forma (entre otros muchos) el proyecto de corte flamenco latin jazz Chakataga; uno de rumba arabesca junto músicos amazighs, Rumbamazigha, y otro de recuperación del legado de la rumba catalana con Rumba Vella. Todos ellos editan más de un disco que él mismo graba y arregla. También forma parte fundamental del proyecto Banda Achilifunk y actualmente del Achilifunk Sound System. Paralelamente arranca su carrera como productor, técnico de sonido y arreglista convirtiéndose en el pluriempleado más prolifico de la escena rumbera. Por sus manos han pasado Lady Gipsy, Sabor de Gràcia, Arrels de Gràcia, Viejos Rumberos, Micu, Ai Marai, Revolución, Manuel Malou, 4 de la Cera, Ramonet, Peret, Chacho y una lista interminable... También podemos otorgarle el mérito de ser el primero en grabar a Rosalía cantando Herois Obscurs en el disco Or Verd (Temps Record, 2014). Para más "inri", toca con solvencia prácticamente todos los instrumentos conocidos y si no, aprende en el tiempo que tarda en sujetarlos. Y es el inductor a la rumba y el flamenco de todo tipo de músicos: del pop al jazz. Algo así como lo que hizo Víctor Martínez en la mutación de C Tangana a la rumba: Musical Box, Handclaps, Guitar, Keyboards, Flamenco Guitar [Spanish Guitar], Electric Bass, Classical Guitar, Congas, Bongos, Bells, Maracas, Guiro, Backing Vocals, Timbales, Claves, Voice, Effects [Flamenco Percussion], Rhythm Guitar & Drums. Eso consta en los créditos.Veamos lo que hace Jack en un año de trabajo. Estamos en 2022. El programa de hoy recoge algunos de esos momentos. Desde sus conocimientos musicales y su bagaje sonoro, recrea y reinterpreta estilos dispares con una versatilidad y soltura impresionante. Arrancamos con el track que marcará el futuro presente. Cuando el rumbatón (o flamencotón) y la kinkydelia electrónica andaluza ya son mainstream (Tangana / Califato) Jack los adelanta a todos por la izquierda y se saca de la manga un taladro con adornos flamencos que dinamita las redes: Gipsy Drill. Jack hace tiempo que está a la vanguardia, a pesar de que nadie se entere de ello. Quizás su modestia y el no vivir a sueldo de una multinacional lo hacen único. Su espíritu libre y su caos vital lo acercan al genio indomable que siempre está un paso por delante. Si alguien se ofende lo sentimos, pero en este país de "catetos" Stromae o Tyler The Creator serian camareros. España es esa monarquía bananera en el que el Ministro de Cultura tiene menos ídem que un youtuber y lo más bochornoso es que no se avergüenza de ello. Eso lo explica todo.Volvamos al tracklist. Alternaremos a A93 con las 4th music sessions: trap, drill y rumbaton de salida a toda velocidad. Pasando por las baladas electrónicas de Iria M caeremos en la electrónica arabesca experimental. Con ella nos mudaremos al anime japonés. Lo de Jack es realmente de otro planeta: trasladar al flamenco sintonías de videojuegos. Otro salto estilístico: de la sintonía del Festival Flamenco Trocadero de Sotogrande de aire salsero gitano caeremos en la copla modernizada de Manuel Fernandez y su Bien Pagá. Repite Iria M, la musa de Jack (que en cuanto la descubra una multinacional volará hasta la luna). Sigue el programa con un surtido de rumbas al estilo moderno, sumándole samba, electrónica, balkan beats, metales preciosos, catalanismo o lo que haga falta, Jack siempre sorprende. Hasta Machado sucumbe al taladro. Y como colofón una sinfonía experimental de flamenco jazz. Talento en estado puro. Estos son algunos proyectos recientes, no es un "Lo Mejor de..." porque sería imposible sintetizar su carrera en una sola hora. Simplemente es un muestrario reciente de la extraordinaria versatilidad del mejor productor gitano en activo. Un crack.

El tiempo avanza inexorablemente. Ya dominamos la inteligencia artificial y la aplicamos a la creación artística (Dalle, Midjourney, Botto..). Bien. Ya podemos prescindir del arte y que los artistas mueran de hambre. Y nosotros que pensábamos que sustituiría a los tiranos que gestionan nuestros países. Claro, la justicia y la política en manos de inteligencia artificial perdería el sentido: dejaría de fallar. En resumen. Txarly Brown augura. En breve IA pariendo rumbatón. Esto es Achilitime otro verano tropical acercándonos al fin de nuestros días.Arrancamos con una filigrana instrumental, lo nuevo del Achilifunk Sound System en colaboración con Sir J., guitarra de The Oldians, rumba jazz funk a lo Wes Montgomery agitanado. Y de ahí ya caemos directamente en la expansión nacional del rumbatón. La inteligencia natural de Tangana ha convencido a todo un país. Toto Papi, rumbatón lento de Spanish Flow, proyecto tras el que se esconde Marc Facto Barrachina a las mezclas (ex-cerebro de Facto Delafé y las Flores Azules) y la voz de Simon Morales. Le sigue el rumbatón salsero aflamencao Me Llaman Loco de Moncho Chavea con José Rey, Liderj y Anthony. Y esto sólo acaba de empezar. De nuevo La Puri. Dagrama Producciones a toda máquina: la Motown del rumbatón. El turno de ellas. Llega Queralt Lahoz, siempre chulesca a darle con el rumbatón. Lo sentimos pero la explosión es imparable. Todo lo que años atrás era rumba con guitarrita, palmitas y bongos, hoy es rumbatón con bombo aliñado con salsita, arabescos o jaleitos, no hay más. Al final será insoportable. El ritmo de moda con 10 años de retraso.Sigamos. De la Factoría Chakataga llega Iria M con Me Da Calor, un poco de variedad a modo de intermedio va bien. Pero con la hija de Carmona, Lucia Fernanda volvemos al dichoso ritmito Alili Lili. Sorpresa, ¡existe ya el rumbatón catalán! Peret Reyes dandole al bombo de la mano de Sie777e. ¿Te parece poco? pues sigamos por ahí. Figa Flawas son la novedad rumbatonera catalana fresca y espontánea (para Txarly Brown el hit del verano 2022). Y de Barcelona repiten Achilifunk Sound System con Chinato, Ëchate Pa'lla, segundo single de su futuro y ecléctico disco de rumba electrónica. Volvamos a la ortodoxia del nuevo patrón, es la musiquita de Daviles de Novelda, Cali y el Dandee "Voy a escribirte una canción..". Vale gracias. Y otro de los nuevos grandes, Canelita, el que no se modernice se queda atrás. Le sigue Sami Duque y Mayel Jiménez. En vista del volumen existente de producciones da la sensación de que debería existir una emisora que debería programar exclusivamente rumbatón 24/7. No te lo acabas, es una fiebre. Al igual somos los únicos que nos enteramos, no sería de extrañar. Seguimos del palo. Repiten Figa Flawas dando la tabarra, no hay soniquete ni jaleito, pero musicalmente les sacan ventaja a los flamenquitos.Back to the roots. Uña y Carne, el combo de Carlos Salado, director de Criando Ratas, nos devuelve a la ortodoxia rumbera. Tras ellos Alma de Boqueron y su hit comercial para una cadena de alimentación en clave de rumba catalana. Seguimos con herederos del legado rumbero catalán. Uno de los más grandes Rambo y su Timba, su crossover rumbero salsero es único en el mundo. Y despedimos el programa con un par de experimentos para que no parezca que el verano del 2022 solo tuvo un ritmo. Recta Final. Spanish Flow repiten con un tema en plan Stranger Flamenco Things, Mi Niña, y Peineta cierran en plan Paul Hardcastle visita el planeta de los lirios, un poco desfasado pero lógico es un producto de Subterfuge, alternativismo pseudocañí risible. Con lo bien que habíamos empezado. Son los nuevos rumbos de la rumba española, flamenca, catalana o como queráis llamarla, que la tanganización la ha convertido casi toda en rumbatón o flamencotón como la etiquetan en el sur.

Achilitime y su fiebre documental. Aprovechando el almacén digital que proporciona Gladys Palmera, Txarly Brown completa y nos entrega otro resumen anual. Tras 1968, 69, 70, 71, 72, 2019, 20 y 21 llega el turno de otro año emblemático: 1967. Al margen de muchas efemérides random tipo Vietnam y otras fantasías. Vamos al tema. Año en que Peret cuela su primer super hit en las listas de éxitos: Una Làgrima, vals de Manuel Monreal transformado en rumba por el genio de Mataró. Y a partir de ahí las pruebas de que su nivel de popularización de la rumba catalana se distancia del resto de canciones que parten del mismo patrón. Escucha toda la sesión, busca y compara. La mano del productor es la que modifica y suaviza la sonoridad folclórica flamenca del género para acercarla al público profano. Contra más rebobinamos más versiones afroantillanas encontramos. El pop de los Beatles o Sandie Shaw y el soul también pasan por el filtro rumbero en busca del suceso. El programa termina con otro milagro que no llegó a las listas: El Ratón, temazo de Joe Cuba, versioneado por Peret (como Gato) en el mismo single donde aparece Una Lágrima con sorprendente producción de Ramón Farràn. Como decíamos, la mano del productor marca la distancia, en términos de calidad sonora, con el resto de canciones del programa. Ese sonido pop aplicado al folk que convirtió a Peret en rey indiscutible de la rumba catalana. Las claves del éxito siempre son producto de las sumas de talentos. Oportunidad y oportunismo.

Txarly Brown aportando titular sensacionalista sobre conceptos absurdos. Ya no se le ocurren nuevas formas de atraer oyentes a sus playlist imposibles de Gladys Palmera. Tampoco es mala la intención. ¿Dentro de 50 años alguien discutirá sobre quien inventó el rumbatón?. Si a día de hoy aún se discute sobre quien parió la rumba catalana, ¿que pasará en el 2070 cuando se discuta sobre quien inventó la fusión de reggaetón y rumba española? Seguramente, y a tenor de la que se nos avecina, se tomará como punto de partida los Grammys del El Madrileño, de C. Tangana. Esperemos que aún exista internet y Google os haya traído a esta playlist habitantes del futuro. De repente, “oh cielos” hubo rumbatón antes del rumbatón. Cardar lana, ganar fama, mantra karatekitesco que retumbará en tus cabeza como el bombo de un reggaetón.Corría aproximadamente el año 1994 cuando se acuñó el termino reggaetón (según la RAE “reguetón”). Un derivado del dancehall jamaicano que al cruzar por Puerto Rico calcaron su patrón rítmico para desarrollarse por otros caminos que le llevaron muy lejos para escarnio de sus detractores. No hace falta contar más porque su historia se sigue escribiendo. En los albores el siglo 20 la influencia comercial del reggaetón se expandió por el mundo y llegó a España. No puedo garantizar que España forme parte de este mundo. Sigamos. El patrón encajaba con la rumba española. Pero los rumberos locales cargados de prejuicios no supieron ver un filón comercial que ha quedado demostrado ser absolutamente rentable, simple y directo.En este programa Txarly selecciona de manera cronológica una serie de ejemplos (la mayoría no editados comercialmente) que fueron banda sonora de las noches del Rumba Club (Barcelona 2008-2014) y que aparecían y desaparecían en blogs, Myspace, Soundcloud y portales de varios. Una serie de nombres poco conocidos que no tuvieron repercusión y que exploraban las posibilidades de esta simple fusión. Algunos tenían claro que ambos estilos denostados por su simplicidad encajaban a la perfección. A la vista de su reciente evolución, al final parece que no andaban desencaminados. Qué pena que muchos de estos artistas no fueran conscientes del potencial que tenía clavar un break reggaetonero a sus rumbas para que pudieran funcionar en clubs. Aquí tenéis a algunos de esos pioneros que nadie recordará. Llámale tonto al ingobernable. Si quieres ampliar información te damos dos pistas: Dagrama (la Motown del rumbatón) y a la otra ya has llegado.

La pandemia se acabó. Al menos en Achilitime nos reconforta ver de vuelta a los supervivientes de la guerra mundial zombie. Por el camino hemos perdido mucho talento, pero nunca la ilusión. Y aquí estamos de nuevo con las novedades de este segundo trimestre del 2022. Atentos. Sujetaos la cabeza. Hola mi amor. Arrancamos con tema inédito a punto de aparecer: versión de otro planeta de Junco en la voz de Yumitus de la Payoya secundado por los freaks del reggae Upshitters del LP Bad Place for the Weak, en Liquidator pronto en las calles. Luego llega Rosalía Superstar flamencotoneando y siendo atropellada por el Jaguar E jazzy voodoocutter bailable del nuevo "algúm" de Achilifunk, el combo de nuestro prescriptor Txarly Brown. Superhit en las plataformas digitales y culto en pistas de baile cool. Prosigue Maria Peláe petándolo por duplicado: con Las Niñas y con Las Migas. Girl Power. Vuelve la rumba catalana de raíz: Arrels de Gràcia llorando perdidos entre Nigeria y Puerto Rico, Muchacho retomando el turismo barcelonés, Papawa dando cobijo en su casa de rumba y Muchachito bailando. Todos con nuevo material en redes. Ojo, que Los Manolos también han sobrevivido al apocalipsis bum bum con un cariñoso recuerdo a Tía Papi. La mejor bailaora de rumba catalana de todos los tiempos en otra dimensión descanse entre Carmen Amaya y Ginger Rogers. Y otra rumba catalana del norte en la voz del gitano francés Antoine Tato García completa el tramo clásico. Volvemos al rumbatón sureño con garantía Dagrama Productions. La Cebolla con Junco y El Popeye: palabras mayores. El nuevo standard rumbero se ha hecho fuerte. Siguiendo. Más novedades de las dos fockloricas del futuro, Maria y Rosalía aprovechando su Folcrónica y Motomami. Al menos Google nos ha obligado a inventar nuevas metapalabras. Lástima, nos ha faltado alguna novedad de Queralt Lahoz para llenar el podio. Cerramos con nuestro adorado Coleta con Somadamantina, Achilifunk y el grandioso nuevo disco de Steeve Laffont, Alba Gitana, multipremiado en Francia. Un programa variado ecléctico y versátil construido alrededor de la rumba. Como siempre y con suerte.

Otro resumen anual en diferido. Achilitime repasa lo mejor de la rumba pop de 1972. Resumen anual que sirve para hacerse una idea de lo que ocurría en España en lo que a música exportable se refiere. El resto o era folk o era copia de patrones ajenos. Chavi, Peret y los Amaya demostrando que musicalmente se puede llegar lejos con talento y un buen productor. El Taka-takata de Paco Paco emigrado a Bélgica llegó a superhit mundial y Rumba Tres o Manolo Escobar se colaron en los spanish charts. Mientras, Emilio El Moro se mofaba del hit de Peret, Chango arrancaba su carrera en solitario en el sello Mayo; talento puro. Aparecía la pieza de coleccionista más cotizada de la rumba de todos los tiempos, el Rabbit Rumba. Y muchas cosas más. Es decir, dale al play y escribe en Google "como era el mundo en 1972". Con suerte podrás imaginarlo. Una pista: en España mientras esto sonaba, gobernaba un dictador y la gente vivía feliz demostrando así el carácter pusilánime y conformista del español medio. Tampoco hemos avanzado mucho en lo que a libertades y creatividad se refiere, valóralo tú mismo. Por cierto, cerramos con Bambino y uno de sus singles del 1972. No, no es rumba, pero aprovechamos para mencionarlo, pues vuelve a ser tendencia por el documental Algo Salvaje.

¡Somos los Mods! Mensualmente Txarly Brown intenta convencernos de la transversalidad de la rumba. De su capacidad de fusión, hibridación y mestizaje. Normal, en si misma, la rumba nace de ese cruce gitano caribeño hace 70 años, se instala en España y cíclicamente tiene su corona en los charts. Durante años el balón estaba en el campo de los gitanos. Principalmente en la calle de la Cera del Barrio del Portal y en otras comunidades gitano catalanas. Pero el éxito internacional de Peret expandió el virus por todo el planeta. De Camarón a Rosalía hasta el más tonto sabe que una rumba a tiempo te puede dar un buen impulso. Volviendo al tema. ¿Y qué pintan los mods aquí?. En el aspecto antropológico, el estilo de vida sofisticado, hedonista y elegante de los gitanos rumberos podría equipararse al de muchos mods. Pero aquí solo hay música.Este Achilitime selecciona influencias flamencas sobre el pop ye-yé, el beat, el garaje, el northern soul, el modern jazz y todos esos estilos bailables que hacen las delicias de la parroquia modernista. Sin acotarse en el tiempo, arranca con el beat agitanado de Los Nevada, para seguir con la versión del Flamenco de Los Brincos adaptada al inglés que demuestra la trascendencia de este estilo. Para la BSO de Kill Bill 3 seguro que encaja. Otros ejemplos de garaje beat aflamencado: llegan con Los Sprinters, Los Tamara o un Manolo Escobar orquestal y rítmico. El Principe Gitano alucinando en plan beatnik o los primeros cortes ye-yés de Dolores Abril antes de caer en las redes de Juanito Valderrama. Sigue la sesión con el Noi más pop y Encarnita Polo, nuestra Nancy Sinatra de la copla. Llega el tramo Wigan Casino con el Torremolinos Soul de Santiesteban, que en realidad es el Sin Nada de Chacho en plan bossanova, luego suena la semilla del floorfiller de Chacho, Bum Bum en versión primigenia de Ellas titulado Llovió. Para acercarnos al presente con Los Retrovisores filtrados por el Achilifunk Sound System con la voz de Jack Chakataga. Del northern al modern jazz con la revisión del Espardenya de Arrels de Gràcia por parte de Voodoocuts por mediación de nuevo de la pandilla Achilifunk. De ahí a una modette Rosario versionenado a Tequila, para retornar a los años 70 con otro pelotazo de La Terremoto, nunca mejor dicho, A la Pelota. Vuelve el yeyismo pop con Los del Valme en plan bullyng, El Gordito; Richart con un arrebatado Caña Gitana en Beat y Encarnita, Pepa Bandera, con sobredosis de Beatles por mediación conyugal de Adolfo Waitzman. Cerramos con el surf pop contundente de Los Coronas y su brutal versión del Flamenco, y Prince Fatty haciendo lo propio con el Hava Naguila. Poco más hace falta para una soireé flamenco mod spanish bizarra. Al hilo de esta sesión en breve aparecerá, si no lo ha hecho ya, el disco Flamenco Pop en Adarce Records que amplia, documenta y complementa esta sesión. Uno de sus ideólogos es común y la portada se parece en exceso a pesar del cambio cromático. En Achilitime todo tiene sentido aunque parezca una locura.

Transcurridos dos meses del 2022 y se acumulan novedades en Achilitime. Múltiple elección, tantas, que Txarly Brown las ha bautizado como la famosa lista de Spotify, "Jaleo". Lista donde se acumulan novedades populares y populistas seleccionadas por un algoritmo de pago. Aquí el radar rastreador de nuestro payo sabio parte de la trufa rumbera y explora nuevos aromas. De la krautrumba germano catalana de Habla de mi Presente, el flamante fichaje de Halley Records que reúne ritmo callejero barcelonés con pulsión berlinesa tipo Tresor Club, al nuevo standard sevillano del rumbaton -o flamencoton según se etiquete- de La Puri. Y por el camino un crisol de ritmos gitanos aflamencados y rumberos bebiendo funk y ritmos planetarios.Veamos que hay hoy. Abrimos con el proyecto Achilifunk Sound System recreando el hit de Manzanita de 1980 Ni Contigo Ni Sintigui, en su día producido por José Luís de Carlos y esta vez con la voz protagonista de Jonatan Ximenis del grupo Arrels de Gràcia, basada en una idea Shantel que nunca llegó a ser editada de 2014 y dedicada a Panoja (QEPD). Ahora es cara B de un single japonés, carambola rumbera internacional. Del submarinismo en Bandcamp reflotamos el sello granadino Sursum Tapes que edita cassettes al rumbero Paco Moreno, Calaito es una muestra flipante. Otro descubrimiento, Campanas del Olvido, de La Plazuela, algo se cuece en el underground andaluz, ojo. De Zaragoza llegan China Chana con su tercer disco del que traemos Con Boina y Con Toquilla. Volvemos a la rumba catalana de corte moderno con las nuevas producciones de Jack Chakataga: Irrepetible en su propio nombre, Sin Pena ni Gloria, de su padre Johnny Tarradellas con José Amaya (mitad vocal inconfundible de Los Amaya) y Ladrón, del hijo de Jose y compadre del propio Jack: Chiqui Amaya. Estirpes gitanas catalanas que llegan a hoy desde tiempos remotos de la rumba pop. Otra estirpe: los Morente, dos novedades seguidas en este programa: la pequeña de los Morente, Soleá, a dueto con su hermana y revuelta con Guille Milkyway recordando a Rafaella Carrá. ¡Ole tú! María Pelaé repite como en todos los programas de novedades, la nueva Lola Flores sigue en la cresta de la ola.Más cosas que pasan por Andalucía ahora. Rosario La Tremendita y Cristian de Moret, inquietante funk flamenco futuristico que nos deja boquiabiertos. Francia también aporta su granito de arena al replanteamiento de la escena rumbera actual. Tenemos estreno exclusivo de lo nuevo de Antoine Tato Garcia, Rumbason (KaRu Prod. 2022), lo mejor de su país de lejos. Volvemos a Madrid para que Puchito Tangana Madrileño, el empollón de la clase, reúna el urban trap más talentoso para marcarse una tipo Chichos. Si sigue así en breve le tenemos de copropietario de radio tele taxi con Justo Molinero, ¡ole tú, guapo! Cerramos el programa con un cañonazo de Steeve Laffont, palabras mayores en la escena gipsy jazz francesa. Su sofisticado jazz manouche con aires latinos y mediterraneos es la guinda de este programa. Adelanto de su nuevo disco Alma Gitana (KaRu Prod. 2022).

Repaso a lo mejor del año. Segundo año de pandemia. Hasta el 2020 esta lista se basaba en los resultados de la votación del newsletter Yochano. Sin él, directamente Txarly Brown ha escogido a dedo lo que le ha parecido más memorable del año. Un Achilitime en modo grandes éxitos del año. Consagración final del reggaetón aplicado a la rumba (catalana, flamenca, gitana o pop). La prueba: los premios de Puchito Tangana y los millones de escuchas que acumulan todos estos tracks por separado. Empezamos con el laureado y tras él, lo mejor del año. Ganan las mujeres, siempre. O deberían. De haber sacado disco en 2021 Rosalía, el madrileño se quedaba sin Grammys. ¿Quizá por eso seguimos esperando el Motomami? Y las que merecerán un premio pronto serán La Cebolla, María Pelae o Lucia Fernanda. Warner, BMG y Sony saquen ya los talonarios. Tras ellas, un poquito de reggaetón rumbero enamoradizo. El Sebas, Davides de Novelda y Canelita y su rollito cebolleta meloso endulzando el ambiente. Llega lo mejor, las irrupciones. Carmen Xia es una de las voces que este año; ha irrumpido con fuerza el espectro moderno aflamencado rumbero en el que Queralt Lahoz y Poochyeeh, de Sweet Barrio, llevan un par de años pisando muy fuerte. Modernizando la rumba de hace ya un tiempo tenemos también a Fuel Fandango con la Mala Rodríguez, Achilifunk o Antoine Tato Garcia y los fabulosos remixes como el de Rocco Rodamaal. Como el "casi-remix" del Vete de Los Amaya que ahora es Yate. Y cerramos el especial de lo mejor del año con rumba a la antigua usanza. La celebrada vuelta de Muchachito; Pep Lladó rememorando los mejores años de Ai Ai Ai; Raúl Latino con nuevo disco en solitario; Los Manolos dandole vida a la muchachada; Jack Chakataga colándosela en listas; y el más querido de la generación gitana actual, Rambo.Intantaneas musicales de otro año para olvidar en lo que a salud se refiere. La banda sonora rumbera del 2021.

Novedades 2021 last call. Este año en Achilitime hemos reunido en cuatro programas las principales novedades del espectro rumbero actual español. "Cruce de Caminos", "El Rumbero" y "Verano del 2021" son los tres precedentes. Este es último del año y llega tras la grata noticia de los tres Grammys Latinos para el sagaz C. Tangana "El Madrileño", gracias a su reciente reconversión rumbera y previo pago del canon de participación en el certamen. Sin restarle ningún mérito, pero no todo el mundo se lo puede permitir sin una multinacional que te respalde. Pero es igualmente motivo de alegría para la semilla rumbera local que siembra este programa desde hace meses. Recordemos que el capítulo de mayo llamado "El Rumbero" se auguraba: "Arrancamos el programa con la sensación del año: El Madrileño. C. Tangana se corona rumbero mayor de la mano de los clásicos para facturar un disco que marcará su punto de inflexión..." Payo dame un Grammy!. El nuevo Rey de la Rumba, a tenor de sus números, inicia gira mundial en breve. A ver cuanto le dura la fiebre del Hawaiano. Su formula rumbero flamencotona se llama Víctor Manuel Sánchez Martínez (de Elche) que "solamente" le ha ayudado -según los créditos del disco- con: Musical Box, Handclaps, Guitar, Keyboards, Flamenco Guitar [Spanish Guitar], Electric Bass, Classical Guitar, Congas, Bongos, Bells, Maracas, Guiro, Backing Vocals, Timbales, Claves, Voice, Effects [Flamenco Percussion], Rhythm Guitar & Drums.Vamos con las novedades del último trimestre del 2021. Alex Melero lanza este diciembre su Latin Persuasive Funk, donde rumba y ritmos latinos se reúnen en plan dream team para conformar un LP temático como los de antes. Grabado hace cuatro años, por fin ve la luz de la mano de Gutifunk Records. Una batería de instrumentales profundos y bailables, ellos abren y cierran el programa. Otra novedad es la versión en single del tema de Van Halen, Jump, por obra de Boogalizer, combo barcelonés heredero de los míticos Fulanos que inicia su despegue tropical. Dale Meneíto, de Raúl Latino es el último proyecto sabrosón del ex líder de Latino y los Llobregantes. Heredero de la pasada década de apogeo de la rumba catalana, años en los que Muchachito Bombo Inferno o Los Manolos dieron que hablar, y que lanzan sendos singles que podrás oír a continuación en clave swing brass band y hip-hop rumba. De ahí ya saltamos directamente al rumbatón puro y duro que ha sabido rentabilizar El Madrileño: Canelita, Luisa Fernanda, Moncho Chavea, Manuel "El Popeye", El Polo... la lista es interminable. Todos merecedores de su Grammy visto lo visto. En medio se cuelan Derby Motoreta's Burrito Kachimba, que han incrustado su trianismo de manual en la BSO de Las Leyes de la Frontera (Daniel Monzón, 2021). Han pasado del progresismo kinkydelico a la rumbita chichona, ¡super oportunos! Otro tema nuevo de nuestra querida Poochyeeh y sus Sweet Barrio se cuela en esta lista de novedades: Naide. Junto con Rosario "La Tremendita" o Lucia Fernanda no se les debería perder la pista. En la parte final rozando la navidad nos topamos con Sabor de Gracia en clave villancico trap, poniéndose al día a toda velocidad. Les sigue Pep Lladó que lanza nuevo disco en solitario del que rescatamos el himno neoclásico Brama la Fera, en el que colaboran todos los vocalistas de Ai Ai Ai: Rafalito Salazar, Sicus, Mikel Gorriz, Jordi Gas. Y acabamos con Rambo y su Timba que, vistas las cifras de seguidores y visualizaciones en redes, podemos asegurar que hoy por hoy es la gran esperanza gitano rumbera salseada de Catalunya. ¡Caramba, carambita, carambirulí! Desde luego que por su simpatía lo merece, pero además por ser el mejor percusionista gitano del país según Txarly Brown. De grabar para Sony tendría la casa llena de Grammys.

Achilitime vuelve a la carga para seguir compilando charts imaginarios del pasado. Esta vez Txarly Brown regresa a 1968, año de expansión de la rumba gitana flamenca o catalana, para encender su scanner musical. Parece mentira que ese mismo año se publiquen las novelas de Arthur C. Clarke, 2001: A Space Odyssey; y de Philip K. Dick, ¿Sueñan los Androides con Ovejas Eléctricas?. Tras oír esta sesión uno toma consciencia de los diferentes estados de evolución que conviven en un mismo planeta. Esta sesión empieza con un desconocido tema instrumental, Viva la Rumba, de Aires Flamencos (Sintonía, 1968), para saltar directamente a la juerga y el cachondeo con los mejores temas aparecidos ese año. Siempre desde la óptica de nuestro conocedor del género, que acostumbra a confundir velocidad y tocino. A disfrutar.

Achilitime temático. Como en el film homónimo de 1982 hoy nos teletransportamos al mundo virtual. Bueno, en realidad esto un programa virtual. Queda justificado el título y su acepción hispánica: saludo madrileño de aire cósmico y rumbero. Nos vamos de viaje virtual interplanetario a galaxias lejanas. Esa era la intención, pero creo que nos hemos quedado en la luna. La rumba gitana no parece haber llegado mucho más lejos. Cuenta es la intención. Arrancamos con el gitano que quiso ir a la luna: Don Toribio Carambola, de Peret. El 20 de julio de 1969 Neil Armstrong pisaba la Luna. Ese mismo año, nuestra rumbera más moderna, Dolores Vargas "La Terremoto" se hacía eco. Y tras ella Los Chavos y Chacho también. En lo musical el primer caso de rumba cósmica lo tenemos en Los Kiyos que así titulan su EP de 1978, gracias a un sintetizador de sonido marciano. O en el combo Galaxia -adecuado nombre-, enmarcado en el rock progresivo andaluz, donde el tema espacial tuvo mayor desarrollo. Volvamos a nuestro satélite. Los Chorbos se enrollan con la luna en el plano instrumental, Gato Pérez la busca en el mar y a Pata Negra les afecta el estado. En la segunda mitad del programa aparecen interpretaciones actuales del tema, Derrumband recuperando un clásico de Gato Pérez, la primera astronave de la Familia Rústika, el telescopio de Los Delincuentes, la luna rumba reggae de Muchachito y hasta el lado oculto de la misma de Pantanito. Finalmente aparece un Ovni de Derrumband con Rafalito de Ai Ai Ai al micrófono, y nos vamos con el Intergalactic de los Beastie Boys agitanado a lo balcánico.

Lo principal de unas vacaciones de verano es empezar bien y acabar mejor. Y así se dispone este Achilitime centrado en lo más sorprendente de estos últimos tres meses. Rabiosa actualidad. A Txarly Brown nadie le gana en arqueología rumbera contemporánea y no descansa ni en verano. De entrada nos descubre un discazo en formato maxisingle, el segundo vinilo extraído del LP de Antoine Tato García, Otro Mundo Remixes (Karu Producciones, 2021), del que selecciona la primera y la última de las canciones de esta sesión veraniega. Que comience bien no implica que podamos ir a peor por el camino. Este verano aterrizaba la "versión" del Vete de Los Amaya en boca de El Madrileño, ese Puchito bueno. Imprescindible en este resumen. Imaginamos que debió ser un descarte de su LP de conversión a la rumba, donde a falta de dueto de talonario optó por este semicover trapero. Otra. Rumbatón Major fue la canción escogida por el departamento de Cultura de la Generalitat para representar las fiestas mayores catalanas. No deja de ser un rumbatón exótico inventado por el propio Txarly, aquí en exclusiva en versión instrumental. Que nos acusen de enchufados pero la guitarra de Lalo López en este tema es una de las delicias del año. Sigamos con el "rumbatón mediterráneo" de la banda valenciana de rap feminista Pupil·les y su Tota Estiu, apropiado titulo para esta selección, abriendo puertas a escenas que quizás lleguen a ser insoportables cuando el patrón se repita hasta el infinito. Lo mismo que acabará pasando con el "rumbatón andaluz" que lleva la delantera en el mercado, Bailando con Mi Gente de Lucia Fernanda la hija de Antonio Carmona (con referencias al Pescadilla, Parrita y samplers a 128kbps), Canelita omnipresente, esta vez con Maria Toledo!! Nivelón. Les sigue nuestra Lola Flores contemporánea María Peláe y su Mi Tío Juan. Acabamos el primer tramo rumbatonero, que ya marca la pauta de la actualidad, con Moncho Chavea, Me Llaman Loco, cuya formula funciona con precisión milimétrica. Volviendo a la rumba tradicional (es un decir, porque la base también es un reggaeton rumbeado) tenemos al Sebas de la Calle con Saira, al que lo produce Jack Chakataga, que anda presentando este año temas nuevos; este sabroso Entre Montañas es novedad reciente. Llega el turno de lo nuevo de los barceloneses Alma de Boquerón, Tenemos Ganas de Fiesta, claro, como todos. Otro retorno largamente esperado, el de Muchachito Bombo Infierno que firma El Club del Paro para el film homónimo, tras años sin saber nada del de Santa Coloma de Gramanet se le notan renovadas energías. Segunda vuelta. Volvemos al rumbatón ortodoxo (si se nos permite la licencia). Dagrama producciones marcando la pauta, una muestra de tres botones con producción común de Yoseik: De Ilusión" de La Cebolla, Ylí Ylá del Popo y A Mi Aire de Coco Loqueo feat. La Puri.Final épico de verano. Colaboraciones históricas: Achilifunk Sound System recluta la voz de Poochyeeh de Sweet Barrio para recrear el hit de disco soul de Coke Escovedo (Johnny Bristol) I Wouldn't Change a Thing dándole un aire rumbero funk en exclusiva para este programa hasta que se edite en vinilo (sólo en Japón). Fuel Fandango se alía con La Mala Rodríguez para parir el brillante Iballa, y cerramos por hoy con Antoine Tato Garcia en manos del DJ Rocco Rodamaal, convirtiendo su rumba tradicional en un hit 100% bailable. Achilitime es el programa rumbero aflamencao de Radio Gladys Palmera del siglo XXI que no deja escapar ni una novedad, ¿alguien da más?

Vuelven los años 80. Ahora 80s. Llevamos 40 años para sacarnos de encima esa dichosa década. En este programa de Achilitime se intenta explicar dos cosas. Por un lado, que el rumbero que esté libre de versión que tire la primera piedra. Y por otro que los detonantes siempre han sido los mismos. Oigamos. Empieza el programa con el "Hotel California" de los Eagles de 1976, astutamente reinterpretado por los Gipsy Kings en 1990. Un año antes de la Olimpiada. Un año antes de que Peret reemprendiera su carrera tras 10 años en "el culto". Catorce años después de que fuera un hit mundial en su versión original. Ojo, en las emisoras españolas suena a diario en casi todas -no es broma-, así entenderás (si lees esto desde fuera de España -help-) que es lo que se entiende aquí por cultura, o por radio. De vuelta. La versión del "Hotel California" es un superhit planetario que posiciona para siempre en el top de la rumba a los franceses Gipsy Kings. Sorprendentemente es una adaptación autorizada del tema. Para traducir o adaptar la lírica de una canción se han de seguir unos tramites burocráticos estrictos. Escuchen esta letra del Hotel California en castellano e intenten creer que ustedes lo entienden. Un año después los Manolos aplican la misma ecuación y rescatan el "All My Loving" de 1964 de The Beatles y sorpresa: también lo petan. La casualidad. ¿Parece fácil no?. Sigamos, en 1995 Kiko Veneno cae en la cuenta y recupera el "Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again" de Bob Dylan de 1976 y lo transforma en su "Memphis Blues Again". No es super ventas pero despunta bastante. Pero estos temas citados, con los que arranca el programa son anteriores a los 80s. Así pues, aunque el programa se hubiera llamado como su carátula Now 80s, tras oírlo recordad: no hace falta hacer más versiones por rumba de canciones ochenteras. Ni anteriores. ¿O si?.Llegamos al tramo de los ochentas. Festival de intentos. El "Another Brick In The Wall" hit de Pink Floyd de 1980, se transformó en "Y los Niños con las motos" de Los Guachis en 2007: ¿tarde?. El "Back in Black" de 1980 de los ACDC lo recupera en 2009 Tomasito: curioso. El "Me No Pop I/Que Pasa" de Coati Mundi también de 1980 lo reciclan Achilifunk Sound System en 2016 con más pena que gloria: otro fracaso. Los Manolos recuperan en 1994 el "Que te quiero" de Katrina & the Waves de 1983: nada. Manzanita transforma el "Karma Chameleon" de Culture Club de 1983 en "Dame una solución" en el año 2001, adaptando con cariño letra incluso y soportando el consecuente trámite de pedir permiso a Boy George. Preciosa versión, nula repercusión. Sigamos, en 1991 Rumbeat versionea el "I Just call yo Say i Love you" de Stevie Wonder de 1984 en pitinglish sin alcanzar las cotas de horterismo del original. Otros que lo bordan, en 2011 el combo de Girona llamado Hermano Loco adaptan como "Triangulo de Amor Raro" el "Bizarre Love Triangle" de New Order de 1986. El tema estuvo a punto de ser editado en un recopilatorio japonés tras dar permiso la editorial y ser autorizada por el mismísimo Peter Hook. Lástima, podría haber tenido algún recorrido.Seguimos, Los Amaya versionan el "Englishman in New York" 1987 de Sting en pitinglish. Traducen el título como "Un Inglés en Nueva York" pero no se adapta la letra, lástima. Años después, en 2003, el combo Che Sudaka la transforma, adapta y traduce a su gusto -desconocemos si legalmente- y la llama "Sin Papeles" en su primer cd "Trippie Town" (K Industria, 2003). Tampoco sabemos si debieron de escuchar U2 su "With or without you" de 1987 cuando acabó siendo en 2012 "Dame Churrasco" en la voz de Rumba Tarumba, enésima escisión de Los Manolos: mejor no. El "Yé Ké Yé Ké" de Mory Kante de 1987 en la voz de Los Lachós ("Yeke Yeke" 1988) seguramente se debió de oír hasta en Guinea, además sólo tardaron un año en replicarla. Un hit underground de la tecno rumba acamelada que tuvo otros discípulos aventajados en Sándalo, que sacaron un Lp repleto de versiones 80s y hasta el "All That She Wants" (1993) de Ace of Base que ellos llamaron "Desnúdate" 1994 en la linea de las adaptaciones españolas de de títulos de películas. Antes y siguiendo la cronología de este Achilitime oirás el "Where is My Mind" de Pixies (1988) transformado en la rumba "¿Me Lo Dices O Me Lo Cuentas?" diez años después por Azucarillo Kings, con notable repercusión en los circuitos undergrounds de desmelene. Y una versión inédita del "Smell Like Teen Spirit" de Nirvana de 1991 grabada como maqueta por Gertrudis en 2009 cuando aún eran un combo de rumba. El programa acaba con el "Wonderwall" de Oasis, perpetrada por Los Sobraos. Basta oírla para entender el apelativo del grupo.Un flashback a los dulces ochentas por rumba, tecno rumba y gipsy rock, donde el oportunismo y oportunidad se confunden con el riesgo y éxito. La rumba, como el reggae o cualquier genero en si mismo, tiene la capacidad de fagocitar del pop más ñoño al heavy pasando por el afrobeat o reggae. Ahí estriba su grandeza como género musical.

Himnos Excentricos. Recientemente una alerta de Twitter nos recordaba una colaboración que Txarly Brown realizó a petición de Eduardo Bravo para El País. Concretamente el 11 de febrero de 2019. La casualidad ha hecho que, de repente, algo escrito hace dos años sume 32 "likes" en una semana. Supongamos que algún influencer ha caído en ese post y zasca, avalancha de "likes". Tampoco hace falta exagerar. Irónicamente cualquier post gracioso, ofensivo o político tendría varios millones de "likes". Pero ya sabemos que esto es España y aquí la cultura no interesa. Si quieres fomentar tu ignorancia deja de leer y sobretodo postea en Twitter cualquier memez y serás famoso o llegarás a presidente de USA. La democracia digital ha convertido a ignorantes en lideres de opinión gracias al fomento de la incultura por parte de los gobiernos. La paz en la tierra llegará el día que gastemos en enseñanza lo que invertimos en armas. Volviendo al tema de hoy. El artículo de Edu Bravo se titulaba "15 arrebatadas rumbas quinquis tan buenas como Me Quedo Contigo (o mejores)". Y si alguien lo quiere leer, aquí lo tiene: https://elpais.com/elpais/2019/02/06/icon/1549448537_593233.htmlY aprovechando que el Pisuerga pasa por Madrid, vamos a reivindicar las "rumbas quinquis". Reunimos y ampliamos el chart sugerido en el citado artículo por varios "expertos": nuestro pre-escritor Txarly Brown, el periodista musical Carlos Marcos. El Coleta, Víctor Coyote, el novelista Miqui Otero y Eduardo Fuembuena (biógrafo de Eloy de la Iglesia). El artículo fue redactado a colación de la re-interpretación de Rosalía del Me Quedo Contigo, de Los Chunguitos en la gala de los Goya 2018. ¡Vaya carambola más larga! A este paso en Achilitime a Rosalía y Tangana tendremos que implantarles un microchip de seguimiento. Rumba quinqui, calorrismo, rumba marginal, kinky sound, infrarrumbas: etiquetas. En realidad son rumbas con líricas un tanto sórdidas o incorrectas a día de hoy. Dignas de prisión o exilio. ¿Qué es el arte sin libertad? simple propaganda. Vayamos con la lista de los 15 temas que sugieren los expertos en el articulo. Por el mismo orden. Infidelidad: Los Chorbos "Vuelvo a Casa" (1975), excarcelación: Los Chichos "Quiero ser Libre" (1973), delincuencia urbana: Los Chunguitos "Soy un Perro Callejero" (1979), drogadicción: Los Calis "Heroína" (1985), coacción y automutilación: Bambino "Voy" (1967), amenaza de suicidio: El Luis "Te lo Digo Cantando" (1976), reprobación y abandono: Rumba 3 "Y No Te Quedan Lágrimas" (1979), desamor: Las Grecas "Te Estoy Amando Locamente" (1974), celos y posesión: Tamara Salazar & Terremoto "Debajo del Olivo" (1984), difamación y prostitución: Tony El Gitano "Macarra" (1977), heroína: Peret "Caballo Blanco" (1979), fidelidad bajo coacción: Los Chunguitos "Me Quedo Contigo" (1981), delación y amenazas: Chango "Chivato" (1973), defunción de un toxicómano por sevillanas: Egipto y Jeros "Sobredosis" (1987), y loa a un delincuente juvenil: Los Chichos "El Vaquilla" (1985). Hasta aquí la playlist del artículo. Otros temas que echabamos de menos: transexualidad engañosa: El Pelos con Los Marus "Travesti" (1985), incitación al consumo de hachís: Los Rumberos "Vacila Vacileta" (1981), El Pelos con Los Marus "La Grifa" (1985) y acabamos con el relato de un robo y asesinato premeditado: Los Chichos "Historia de Juan Castillo" (1974). Y en el tintero se nos han quedado canciones menos elocuentes como: "Papa, tú no pegues a la Mama".

Arrancamos el programa con la sensación del año: El Madrileño. C. Tangana se corona rumbero mayor de la mano de los clásicos para facturar un disco que marcará su punto de inflexión. Explica que durante la pandemia hizo este y otro siguiendo su linea estilística habitual de música urbana molona. Prefirió arriesgar, salir de su zona de confort y lanzar primero El Madrileño. Visto lo visto, al final será el disco cuya repercusión le abrirá las puertas del continente americano. Ya se presagiaba su deriva con Un Veneno (2018). El factor determinante, como en el precedente inmediato de Rosalía, es el hecho diferencial con la aportación de una sonoridad distinguible, en este caso la rumba gitana a la catalana, o pop trufada de adornos trap, porque con el flamenco sólo se atrevió Rosalía, mucho más preparada vocalmente y psicológicamente para aguantar la envidia comparativa de los ortodoxos. La rumba tiene una estructura musical sencilla (a los 40 programas precedentes me remito) y no exige un nivel vocal prodigioso si sabes adornarla visualmente y tu presupuesto es de cinco cifras. Además nadie te tachará de usurpador en la escena rumbera; no somos tan petulantes ni envidiosas como los flamencólogos. Evidentemente Tangana no es el colmo de la alegría, pero sus composiciones suenan a clásico y encima se legitiman con la presencia de Kiko Veneno, Gipsy Kings, La Húngara o Niño de Elche (y le faltó Estopa). A partir de ahora tendremos que seguirle la pista. Volvamos a nuestro mundo.Achilitime tiene un amplio radar y también incluye novedades recientes de esta primavera. Dentro de un primer tramo rumbero más clásico tenemos también a Jack Chakataga transformando el hit de Bad Bunny y Rosalía en rumba La Noche de Anoche (nada que ver, por cierto con el bolerazo que cantara Olga Guillot). Kiki Maya nos ha sorprendido con tema nuevo ¡Ay que Pena! magníficamente arropado por Rubio de Pruna, Diego El Morao, Alba La Negra o Pedrito Dominguez. El nuevo disco de Landry El Rumbero ya circula desde enero; hoy seleccionamos su canción más escatológica, Caca. Le sigue otra novedad, desde Vilanova i la Geltrú llega Dumingu presentando su disco Ensèriu?, producido por Vidal Soler, del que hemos escogido su Nai o no nai, genial trabalenguas onomatopéyico. Otro inédito: El Paio de Sarrià feat. Pep Lladó es un simpático experimento de Enric Grau, trombonista de Dr. Calypso. Le sigue el superhit de Tangana que ya debes estar harto de oír, Ingobernable, con los Gipsy Kings. Y seguimos rumbeando, acelerados con Califato y lentitos con Ramses Gallego, El Coleta, al que se le vuelve a ver muy activo. Pasamos al tramo más modernista. La segunda parte del programa arranca con Canelita, una rumba retro futurista con tintes ochenteros y bombo pistero. Tras él, Queralt Lahoz que esta primavera se nos ha reactivado y aparece por triplicado en este programa con dos temas propios: Dame Doblones a lo flamenco trap y Tu Boca en plan downtempo souler, y otro acompañando a los andaluces Califato 3/4. Tras ella Moncho Chavea y sus compais gitanos le dan duro al flamencotón. Yo lo llamaría rumbatón que sería más correcto, pero en el submundo de la etiqueta mandan los genéricos de mayor espectro. En la misma onda pero con menos pirotecnia Manuel El Popeye con La Cebolla publicaban este rumbatón melancólico el pasado abril. En realidad todos los temas de este Achilitime aparecieron en redes entre marzo y abril de este año. El nivel, a pesar del nulo momento musical que vive el planeta, no deja de subir. Con Rosalía emigrada e inédita ultimamente, en este Achilitime las mujeres vuelven a imponer su ritmo. La primera, nuestra veterana Marinah (ex-Ojos de Brujo), rumbatonea de la mano de la rapera La Dame Blanche adelantando material de su nuevo disco. María Peláe lo borda de nuevo junto a Sandra Carrasco. Y cerramos el Achilitime de abril con una novedad sabrosa, elegante y optimista: la carismática Dry Martina y su Lo Mejor junto a Mo’Horizons. Nivelazo. El mantra “todo saldrá bien” parece que empieza a funcionar.

El Delorean de Txarly Brown se pone de nuevo en marcha para rebobinar 50 años de rumba en una hora. Aterrizando en 1971. Año en el que se publican Imagine, de John Lennon o What's Going On, de Marvin Gaye, nacen Kraftwerk o se estrena La Naranja Mecánica, de Stanley Kubrick y España sigue bajo el yugo del sanguinario dictador fascista Currito Franco. Mundos para lelos. Achilitime 1971. Peret lo peta a nivel mundial con su Borriquito, que se traduce a innumerables lenguas y se publica en todo el mundo, una canción infantil transformada en éxito planetario. La ley del mínimo común denominador. Ese mismo año Los Amaya también arrasan con su Caramelos, del cubano Roberto Puentes, Smash con El Garrotín, que desata la fiebre psicodélico-rumbera, Chacho con la transformación de un calipso en boogaloo: El Pan y los Dientes, de Hugues Auffray o Juncal (posteriormente conocido como Chango) con su Tequila, de The Champs. Junto a el Lerelerele, del Noi y el Caña Gitana en Beat. de su primo Richart sirven de arranque moderno de este flashback. Repiten en el tracklist Peret con Si Fulano y Los Amaya con Bailadores o Zapatero Remendon temas eclipsados por sus otros hits, Felipe Campuzano lanza su disco de instrumentales repasando su Achilipú, que triunfó de la mano de Dolores Vargas (escucha Achilitime 1970 Top Hits en esta misma emisora) que aquí la representa el arrollador Anana Hip. Capitana del equipo femenino, con Maruja Garrido y su seminal Son Son Sera, Encarnita Polo y su Churumbeles, flamenco pop arropadas por Argentina Coral reconstruye en rumba el bolero de Benny Moré Amor Fugaz, en el que incluye por primera vez el recurso inmortal de la rumba catalana como jaleo intro "pom pim pam: para papá". También tenemos a Teresiya madre de Lady Gipsy y su Antón Pirulero y Julia Robles con su La Noche y Tú. La nota de humor en esta travesía la traen los Hermanos Calatrava recreando El Garrotín o el francés Hippolyte Baliardo del clan Gipsy KIngs con su Borriquito. Y las onomatopeyas de primer nivel Gurugú y Tururú, de la mano del Principe Gitano y Rumba Tres. Y eso que el 1971 fue un gran año para la rumba pop.

Achilitime llega a una encrucijada generada en tan sólo un par de meses. En lo poco que llevamos de 2021 nuestro espectro musical se bifurca en múltiples destinos. Las opciones que derivan de la rumba y el flamenco actual abren puertas inexploradas. Las crisis acentúan irremediablemente la creatividad y este programa es una muestra. Rumba y flamenco se funden y confunden con bossanova, bachata, reggaetón, dancehall, disco, funk, breakbeat, jungle, techno o trap. Vamos allá.Empezamos y acabamos con dos instrumentales extraídos del fantástico proyecto francés Mediterranean Gypsies Roads - The Sound of Guitars. Su primer volumen editado este enero en vinilo reúne la plana mayor del virtuosismo guitarrero gitano. Hemos seleccionado como entrada la Bossa Gitana, de Djelito Soles, que se autodefine en el título, y cierra el programa Caroline, de Antoine Tato Garcia acompañado al bajo por Guillaume Bouthié y Emilio Poubill a la percusión. Cremita fina. Empiezan las voces. José Pantanito lanzaba el pasado 19 de febrero su revisión del tema discotequero de Los Marismeños, Pares o Nones (1975), grabado en directo en las Fiestas de la Mercè de 2018, de cuando los humanos se reunían para escuchar música en vivo. Etiqueta: Disco Rumba Rock con energía. Aprovechando la coyuntura y el amalgalma estilístico de esta sesión vamos con flamenco disco en esencia original. Este enero se rescataba por fin el Quiero Olvidar (1978), de Perlita de Huelva en vinilo (Gutifunk - Achilisound, 2021), del cual hemos seleccionado Tu Copa. Atentos a la letra, no menos sorprendente que la música que le envuelve. Cosmic Gipsy Disco setentero. Ahí es nada.Llegamos a Marte como el Perseverance. Toca psicodelia fumeta con aroma drum'n'bass. Derby Motoreta’s Burrito Kachimba editaban el 29 de enero, Gitana. La herencia de Triana 40 años después. Una semana antes sus homólogos bailables Califato 3/4 hacían lo propio con La Bía en Roça, adelanto de su nuevo disco La Contraçeña. Rave de tomo y palma. Al Andalus tierra moderna y experimental se presenta. Como Carmen Xía, el último descubrimiento de Propaganda Del Fet. La gaditana que le da al rap combativo aflamencado presentaba también este enero Orguyoça cabalgando sobre una base rítmica sólida, contundente y difícilmente clasificable. Nos flipa su rollo. El programa sigue con una edición rara (rare edit) del Achilipú, de Dolores Vargas La Terremoto, curiosamente titulado Achili, que aparecerá en marzo en el sello Made To Dance en formato 7". Edición especial para disc-jockeys habilidosos tipo Fonki Cheff, nuestro campeón local. Se pueden reservar ya las copias físicas en Juno; no la busques en Spotify. B-Boy Rumba.Del progresismo Andalusí saltamos a la Rumba con Reggaeton. Ahora le llaman flamencoton para internacionalizar la etiqueta. Omar Montes presentaba el 29 de enero, Solo. Omar ya es una estrella. Sus canciones tienen esa simplicidad que las convierten en hits instantáneos. Como las de su compadre Moncho Chavea, lo que tocan se convierte en oro. Esta vez a Moncho le ha tocado hacer de partenaire de la nueva apuesta de Sony: Lucía Fernanda. ¿Quien es?. Según La Vanguardia (06/10/20), "Lucía Fernanda demuestra que la fusión no la inventó Rosalía. Hija de Antonio Carmona y Mariola Orellana y nieta de Juan El Habichuela, con su single Canastera mezcla las raíces del Sacromonte con el hip-hop urbano y el reggaetón gitano". Linaje garantizado Con sólo 24 años ya se maneja generando hits y titulares. Todo dicho. Joan Garriga y Carles Belda, los dos acordeonistas más rumberos de Catalunya se han reunido para inventar el dancehall diatónico con ventilador. Hoy Achilitime parece un especial "inventos musicales", lo avisamos. Su homenaje al Carnaval por encargo del Departamento de Cultura de la Generalitat debería colgar del museo de la música experimental. Ojo, en esa misma colección tendremos otra sorpresa en unos meses con Achilifunk Sound System fundiendo surf, rumba, reggaetón y fiesta mayor (!!!). Cambio de tercio. A partir del estribillo del "Te estoy amando locamente” (1973) de Las Grecas, Ramses Gallego El Coleta construye con la ayuda de Raul Santos su último single Lokamenti, lanzado el 14 de febrero. Etiqueta: Electronic Neokinkirock. Nos alegra mucho que El Coleta vuelva al ataque tras un largo silencio. El Negro Jari junto a La Cebolla y Haze lanzaban el 27 de enero el clip tipo trap flamenco con rap, El Poder, uno de los temas del disco Caracas, editado el pasado año. Profetas en su tierra.Davides de Novelda se trae la etiqueta de casa y la incrusta en el título de la canción para no llevar a engaños. Flamenco y Bachata, lanzada también el 14 de febrero. La perdida de control de las multinacionales está derrumbando las barreras estilísticas y el autor puede intentar la fusión que le place y ver que pasa en redes. Sin saber si en la República Dominicana le conocen, en una semana ya superó el medio millón de escuchas. Volvamos a lo tradicional. Canelita parece el más ortodoxo de esta sesión. Rumba gitana romántica y aterciopelada en la tradición clásica de Manzanita o Parrita. Su Mujer Fiel apareció el 7 de febrero. A Barry White le encantaría la letra. El Sebas de la Calle juega en la misma liga aunque introduciendo arreglos actuales obra de Jack Chakataga, y el 22 de enero lanzaba Quiéreme, acompañado por Yessia, otra de las que viene pisando fuerte. Y cerramos con Landry el rumbero que ultima el lanzamiento de su nuevo trabajo, Atreveix-te, y la primera muestra es Families, rumba catalana tradicional con lírica contemporánea para el cierre del abanico estilístico de este cruce de caminos Achilitime.

El 2020 ya es pasado. Pasado simple que da paso a un futuro imperfecto. Con los años sólo quedarán las canciones. Esa es la motivación de este Achilitime. Txarly Brown reúne en esta sesión lo más remarcable del 2020 a modo de resumen, apoyándose en las votaciones del newsletter Yochano, que desde 2007 señala los momentos álgidos del año en forma de "best of..". Carpetazo al pasado año con lo poco que sobrevivió a una nefasta gestión para el gremio musical. Mucho vamos a sufrir para salir adelante y sin música será mucho más difícil. El programa junta modernidad y tradición. De Tangana a Sabor de Gràcia, de rumba a flamencotón. Esto es Achilitime. Pasado y futuro con raíces profundas. Volverá la primavera.

Vamos a calentarnos. Parecía que en el 2020 no podían pasar muchas más cosas. Txarly Brown ha podido completar otro Achilitime con novedades del pasado año que aún pululan en redes sin espacio para ser disfrutadas en vivo. Fuego infernal. Arrancando con más mujeres modernas. María Peláe nos vuelve a dejar atónitos con La Quería, rima del año "Tu tan de Spoty, y yo tan de vinilo" sí. Le sigue el sorprendente debut de Labudú con su soul funk flamenco Budulería, que se podrían circunscribir en la versátil estela estilística de Sweet Barrio, que publican su ultimo single Llévame a Madrid hace pocos dias. Y más modernismo aflamencado o rumbatón con truco: Mario Díaz celebra aniversario musical editando Diez Años, donde recupera su Malabarista del Café, acompañado por la sorprendente María Peláe a la que hemos tomado mucho cariño en este programa. A ella y a los neorumberos Habla de mí en Presente, a los que precede.De vuelta a los clásicos básicos de toda la vida. Herencia Pescadilla. Rosario parece de nuevo en forma, acaba de lanzar single: Te Lo Digo Todo Y No Te Digo Na, cuya portada recuerda curiosamente a la del nuevo trabajo de María Jiménez A Mi Manera, estética trap en RGB. Recordamos también en este programa a Soleá Morente con Olvidarme De Ti, otro temazo de su disco editado prepandemia en Elefant, que mala suerte la suya. Más canciones con poderío femenino en el programa. Seguimos. Canijo de Jerez vuelve a las andadas con nuevo LP recién cocido: Constelaciones de Humo, psicodelia rumbera garrapatera con bonito homenaje a Migue Benítez y cierre de programa reggaerumba acompañado de SFDK & Morodo. Mario Díaz & Juanito Makandé nos regalan una preciosidad llamada Loco Corazón, como María Jiménez y Miguel Poveda con su Que Felicidad la Mía, rumbas de corte clásico y porte elegante.Del sur a Catalunya. Mientras esperamos el lanzamiento del disco en solitario de Jack Chakataga, un regalo para nuestros oídos fue esta versión en clave latin jazz flamenco del Les Demoiselles De Rochefort, de Michel Legrand que colgó este verano, milagros del confinamiento. Sabor de Gràcia tras lanzar disco a principios de año "25A" cierra el año maldito con Tau Tau Remix, una revisión de su vieja rumba catalana ortodoxa de 2011. También Pantanito ha rematado el año publicando canciones de su concierto en la Mercè del 2018 Politoxicomania es la que suena en esta sesión, rumba bastarda como la de Alma de Boquerón de su disco editado a principios de año o La Rumba de l'All Cremat, de Dumingu extraída de su disco debut Enseriu?, recién editado. Calor invernal, calor infernal.

El último Achilitime de este fatídico 2020 pretendía ser un resumen, pero de repente una nueva caja de Pandora postmoderna le explota en la cara a Txarly Brown. El rumbatonismo llegó. Se sabía que tarde o temprano el reggaeton marcaría el compás en la escena flamenca y rumbera. Llego el día. Lo tendríamos que haber sospechado cuando C. Tangana lanzó Tú Me Dejaste De Querer. El Madrileño tiene un fino radar para detectar al instante lo que se cuece en el underground y empaquetar con astucia el producto refinado. Y otra vez lo ha conseguido sacando a flote la escena rumbatón que invade las redes. Descendiente directa del trap gitano, del que poco se habla en medios, pero que ya se ha consagrado en redes a Omar Montes, Moncho Chavea o Davides de Novelda y de los que también incluimos los últimos ejemplos de su prolífica producción. La nueva escena rumbatón, after rumba o llámenle como quieran, es ahora un tsunami de dimensiones considerables que en breve será insoportable en cuanto se den cuenta las multinacionales. Algunos conatos ya se habían producido de manera experimental pero cuando la formula arraiga en la población espontáneamente: pongámonos a cubierto. Por poner un ejemplo, en este programa tenemos de entrada y en batería ocho ejemplos urbanos: La Cebolla, La Pura, La Hungara, La Yessia, el Negro Jari, etc... Atentos a la jugada. Los ejecutivos de las multinacionales ya se están frotando las manos.El programa sigue con las nuevas rumbas africanadas de Sweet Barrio y La Ganga Calé, para llegar a senderos de rumbabeats y flamenquismo electrónico con Habla de mí en presente, los consabidos Achilifunk Sound System, Rambo y su Timba en formato remix, The Gardener y su banda matriz Califato 3/4 dandole al breakbeat sureño con el remix de Raul Santos (ex-Planetas y actual compañero de fatigas de El Coleta). Y el broche de este Achilitime viene de la mano del neocamelismo ilustrado de Ladilla Rusa. Todo parecía predecible. Rumbaton after olé.

Otro que se fue. Vicente de Castro Giménez "Parrita" (17/12/1958 - 26/10/2020) se marchó a las 61 años de un derrame cerebral. Parrita fue la voz de la balada flamenca. Su carrera artística arranca con una grabación de 1982, la versión del Dama Dama de Cecilia. Txarly Brown selecciona para este Achilitime sus 15 temas favoritos, incluyendo también la versión del Decirle a Ella que Vuelva y sus colaboraciones con Paco de Lucia, Manzanita (un auténtico duelo de titanes entre las dos voces más aterciopeladas del panorama gitano), o el combo rumbero francés Tekameli. Una pequeñísima muestra del inabarcable legado musical de este gitano valenciano. La balada de amor caló con sentimiento ha perdido a su máxima figura.

Ruido de palmas y guitarras en el apartamento 2020. Si por algo recordaremos este año, que todos deseamos que acabe, es por lo convulso. Txarly Brown nos presenta otra sesión de novedades editadas este año inolvidable. La consigna es dejarse de dogmas y evolucionar. En el Siglo XXI los estilos se confunden entre ellos, aquí tienes la prueba. De la rumba pop al flamenkillo uno puede tropezar con todo... A Soleá Morente la adoramos, ya ha sonado este año varias veces. Una indie pop rumbera de nivel. Sweet Barrio acaban de lanzar nuevo single, rumba moderna y atrevida. Seguimos con Maria Peláe, otra francotiradora sin complejos. Al final la paridad será incluir hombres, para que no lloren. Rambo y su Timba dan paso al retorno de Chacho Brodas, rumba gitana y hip-hop aflamencado de hoy. El arcoíris musical del programa va virando hacia el trap flamenco chilloutero de Lil Russia, Queralt Lahoz o Fuel Fandango para entrar en la kinkidelia rock de DBMK con Kiko Veneno, previo jungle gitano de Califato ¾. Es decir, para todos los oídos. Nos quedamos un rato en el rock caló con Compro Oro. Mati Pando con Tilde también ha lanzado disco en septiembre así como Achilifunk Sound System y aquí están de nuevo. Cerramos el programa con la sensación americana Khruangbin demostrando la influencia de El Fary y Perlita de Huelva en su música. Ahora entenderás que les pasa a ellos cuando oyen cantar rock a grupos latinos.

Este podría haber sido el programa "Protorosalias 3". Pero muestra que la poesía no es virtud de Txarly Brown, y al final a este episodio de Achilitime le ha puesto un título más sencillo. Así evita tener que justificarlo en Twitter con alguna de sus protagonistas. El nexo de hoy es la mujer del futuro, que si fuera la del presente estaríamos mejor. Pregunta en Nueva Zelanda. Canciones donde mujeres brillan y formulan ecuaciones musicales inéditas. Fusiones de difícil etiquetado que nacen de las ganas de huir de su zona de confort en busca de nuevos horizontes. Asumiendo riesgo. Los tíos somos cobardes. Las mujeres evolucionan, el día que se descubra ya será tarde. Pero veamos si se puede etiquetar toda esta sesión a tiempo.Arranca la sesión con trap aflamencado y/o flamencotón (rumbatón + flamenco). De la Mala Rodríguez hay que estar siempre enamorado, haga lo que haga. Siempre arriesga. Prosigue la malagueña Dry Martina acompañada por Mo'Horizons, exultancia latina y andaluza procesada en Alemania. A Bebe hoy le ha dado por el house pop sofisticado tipo Dua Lipa. Tras ella llega el tramo reggaeton más distingible. Lola Indigo, las Azúcar Moderno (¿o era Moreno?) y Kali Uchis tras oír a Rosalía. De ahí caemos al dancehall, el precedente elaborado jamaicano del reggaeton, su forma latina simple. Estrenamos a Maria Peláe, la flamante fichaje multinacional de rap neololaflorista, Sweet Barrio que también merecería la atención de una multi y bajamos el tempo con La Shica y con el argentino Gutman al control, fusión menos identificable. Como Mati Pando con Achilifunk Sound System, funk electrónico con la preciosa voz de Matilde. Y de ahí a Fuel Fandango, estándar de lo inclasificable, como Queralt Lahoz. Voz flamenca sobre múltiples matices electrónicos u orgánicos. Se acumula el talento en este Achilitime. Llegamos a la rumba más ortodoxa y distinguida. Lo nuevo de Soleá Morente, rumba fácil de digerir como una María Jiménez hipster. Estrenamos a las jóvenes Ketekalles, rumba femenina con actitud libertaria y feminista. Pasamos a la zona chill-out. Rosalía y la María José Llergo sofisticando flamenco a su aire. Acabamos con Zahara y Amparo Sánchez desnudando clásicos (de la rumba y la patxanga respectivamente) de Kiko Veneno y Mano Negra. No se puede pedir más a un muestreo de tendencias de los últimos meses. Para entender el futuro hay que apuntarse la mayoría de nombres. Por cierto, Kali Uchis poco tiene de rumbera o flamenca, pero Txarly Brown está enamorado de su voz desde hace ya varios años. Concesiones.

Txarly Brown ha recopilado para este especial de Achilitime el grueso de sus grabaciones. Desde el momento en que entra en contacto con Moncho "El gitano del bolero", al que acompaña en la grabación de su primer EP rumbero Moncho y su Wawanco Gitano (Discophon, 1968), y su posterior triunfo ya como bolerista, de los cuales podemos disfrutar en esta sesión. Para seguir se centra en sus cinco singles para Discophon que se compilaron en su único LP reeditado y documentado por nuestro colaborador hace apenas unos años, donde además descubrimos al Ramoncito cantante. Acaba la sesión con varios de los temas que grabó junto a Raul del Castillo en su LP Café con Leche, donde hace equipo con sus compatriotas Omar Cuevas, Pedrito Díaz y Chonguito formando un imparable cuarteto percutivo. Un homenaje sincero a un pionero del ritmo.

En este programa Txarly Brown nos propone una misa musical. Una ceremonia de alabanzas al creador con aire flamenco y ritmo de rumba. Lo que popularmente se conoce como "el culto" es el oasis de espiritualidad de los gitanos. Casi un millón de fieles congrega la Iglesia Evangélica Filadelfia en nuestro país. Fundada por un grupo de gitanos españoles en 1967 que la introducen vía Francia. Su nombre proviene del significado bíblico del término Filadelfia: “Amor fraterno”. Sus seguidores creen en los dones divinos y en la capacidad del Espíritu Santo para obrar milagros en las personas. Achilitime abre con uno de sus más conocidos predicadores, Agustin Abellán Maya Chango, que en su aventura comercial rumbera de los años 70 ya grababa el Aleluya en su LP La Rumba y la Marcha (CBS, 1978). La intención es acercar los oyentes de Radio Gladys Palmera a un sonido que sólo puede disfrutarse en los templos evangélicos gitanos. A veces algunas de sus composiciones como Como las Alas al Viento, firmada también por Chango en la voz de Rocio Jurado, logran alcanzar al gran público (ambos temas producidos por J. L. de Carlos). Incluso Peret lo intentó con su disco Jesus de Nazareth (PDI, 1996). Jesucristo tiene poder, como Barcelona. En esta sesión se reúnen también otros artistas con trayectoria comercial como Manzanita, Parrita, Tekameli, Ramonet, El Noi o Sicus Carbonell alabando a Cristo por rumba desde el altar.Un caso especial es el Hermano Sisquetó de Gràcia (Francisco Abellán). Con tan sólo una cassette editada a nivel comercial en 1979, el hermano de Chango tuvo una dilatadísima trayectoria como pastor de la iglesia evangélica y una de sus mejores voces. Aquí tenemos alguna prueba junto con otros predicadores de sufrida voz e instrumentación como los hermanos, Burris, Juanito o Ricky. La mayoría de material que se graba y se distribuye dentro de esta comunidad religiosa es de difícil acceso y no alcanza circuitos comerciales discográficos. En este caso a sido el hermano Sam Mosketón (Papawa, Banda Achilifunk, Los Sobrinos y Carabutsí) quien nos ha introducido y proporcionado parte del material aquí incluido. Tengamos fe, nos hará falta en el futuro inmediato.

Achilitime nos propone un viaje espacio tiempo por el planeta de la rumba catalana. Partiendo de Los Amaya el 9 de agosto de 1992 en el Estadi Olímpic de Montjuic y llegando hasta agosto de 1968 al Festival de Sopot de Polonia de la mano de Peret. Por el camino nuestro Delorean musical pasará el 23 de septiembre de 2010 por el Ateneu de Nou Barris para escuchar una versión inédita del Mala Suerte la Mia de la Banda Achilifunk, por el Rumba Club de la sala KGB el 14 de junio de 2014 para escuchar otra versión inédita del Achilifunk de Mantecao y su Combo en el único concierto de su trayectoria. Viajaremos a Holanda para disfrutar de La Troba Kung-Fú en el club Ernesto's, a la Fira de la Mediterranea de Manresa para escuchar otra inédita versión en directo del Blaus de Dijous Paella, al Forum en las Fiestas de la Mercè de 2010 para oír el tributo a La Grifa del Pelos en manos de Macarras Old School y reviviremos la desaparecida sala Zeleste de la calle Platería el 20 de septiembre de 1980 acompañados de Gato Pérez y su sabor. En el Apolo barcelonés también nos detendremos el 1 de noviembre de 2006 para ser testigos del nacimiento de Papawa con Ricardo Tarragona cantando La Flaca, visitaremos el Razzmatazz en el concierto 500 de Gertrudis del año 2009, la fiesta Rockdelux Experience de noviembre de 2004 con Kiko Veneno e incluso los estudios de Radio Nacional para escuchar una exclusiva versión en directo del Cocos en la voz del Achilifunk Sound System. La música en directo es la prueba audible del paso del tiempo. No nos podemos detener ni congelar, así pues no nos queda más remedio que dejar que el tiempo avance inexorablemente.

Notición: ¡Peres Reyes compró el estudio de la calle 54 de NYC! Bienvenidos a Gitano 54. La historia ha cambiado de protagonistas. Otra fantasía espacio-tiempo en Achilitime. Partiendo de ese supuesto: ¿qué bailaron Warhol, Jagger y Trump?. Txarly Brown nos lo aclara. Supongamos que hoy es 26 de abril de 1977. Como no podía ser de otra manera, Peres Reyes inaugura su discoteca con su enorme versión de la canción de los Bee Gees. Empieza la fiesta, suena la primera batería de hits con ‎Daddy Cool (1976), de Boney M; Isn t She Lovely (1976), de Stevie Wonder; Blame It On The Boogie (1977), de los Jacksons; ‎Long Train Running (1973), de los Doobie Brothers; y hasta el You Can't Even Walk In The Park (1973), de la BSO de Shaft En Africa, de Johnny Pate. Nunca lo hubieras dicho. No pares de bailar. Le siguen el imparable I Will Survive (1978), de Gloria Gaynor; y hasta el Heart of Glass (1978), de Blondie. La pista enloquece con el Super Freak, de Rick James; y los éxitos de Michael Jackson Wanna be Starting Something, Bad, y hasta el I Want You Back, de sus primigenios Jackson 5. Locurón en el Rumba Club. Va llegando el momento de que el DJ calme a la parroquia. Esto podría convertirse en Sodoma y Gomorra. La noche llega a su fin y suena el Escape - The Piña Colada Song (1979), de Rupert Holmes. Arrebato cantan su Just The Two Of Us (1980), de Grover Washington Jr., y Bill Withers (fallecido recientemente, aquí nuestro homenaje). Se cierra la sesión. Vuelve el jefe, Peres Reyes con Ricardo Tarragona como Calle la Cera para despedirnos con More Than a Woman. Precioso. Llevábamos tiempo advirtiéndolo. En los programas previos de Achilitime como "Rare Flamenco Disco" o "La Rumba y la Marcha" tienes más pistas sobre la excitante fusión de la música de baile afroamericana y la rumba. Despierta, todo ha sido un sueño.

El martes 21 de abril el covid-19 se llevaba a Enrique Castellón Vargas "el Príncipe Gitano" (Ruzafa, Valencia 1928). Patriarca de una gran dinastía artística del Levante mediterráneo. Hermano mayor de Dolores Vargas "La Terremoto", tío de Juan Castellón Jiménez “El Noy” y familia de Los Cuatro Vargas. En 1942 debuta como palmero en el teatro Calderón de Madrid en el mismo espectáculo en que Lola Flores cantaba el Lerelé. A los 21 años ya tiene su propia compañía con la que va apadrinando a los talentos más próximos. Su carrera como promotor de espectáculos de corte flamenco se prolongó hasta la década de los 70. Por su compañía pasaron, entre otros, Rocío Jurado, Carmen Sevilla y Manolo Escobar. Deja grabados numerosos discos donde los experimentos sobre una base flamenca se suceden, así pues, lo mismo se le puede oír haciendo pasodobles o rumbas como pop, surf o yeyé. Un artista sin complejos capaz de empotrar por rumba flamenca a los Beatles veinte años antes que surgieran Los Manolos. La extensa discografía de Enrique tiene momentos excelsos y otros sorprendentes a partes iguales. Mejor que cada uno saque sus propias conclusiones ya que el gusto es personal y privado. Esta sesión es un sincero homenaje a su versatilidad, en la que Txarly Brown, con la inestimable ayuda de Dj Oriolet, Don Funkfarron y David El Indio ha seleccionado un abanico de posibilidades musicales sobre la voz de Enrique Castellón. Nuestro Prince cañí. Un caballero sin prejuicios.El Achilitime de hoy navega por distintos escenarios acústicos donde el flamenco pop, la copla, el surf, el rock, los ritmos latinos y la música orquestal se cruzan, se mezclan y tropiezan. Atentos a los primeros compases de Tani, Tengo Miedo, La Letra o El Bingo; de haber sido editados en USA habrían sido sampleadas hasta la saciedad. Y luego están las letras, atentos a Un Judio Errante o Ropa Zapatos Casa y Comida. Más curiosidades sobre su visionario repertorio. Actualmente mucha gente le conoce por su exótica interpretación del In The Ghetto de Elvis que cierra esta sesión. Pero en tiempos pretéritos sus fusiones fueron punta de lanza. En los años 70 Manolo Escobar triunfó como la espuma con el Porompompero, tras oírsela interpretar a él. También Rocío Jurado alcanzó el éxito con el Tengo Miedo cedido por él. El caso más sonado fue el siguiente. En los años 80 los Gipsy Kings triunfan con Djobí, Djobá (Philips, 1982) sin acordarse de acreditar su inspiración en el Obí, Obá compuesto al alimón por El Príncipe Gitano y El Noy en 1979 y editado en Acropol. Esta vez el tema acabó en los tribunales franceses, se reconocieron todas las similitudes entre las canciones pero se dijo que había una larga tradición “flamenca” de tomar cosas prestadas y la SGAE y sus representados se quedaron sin indemnización.Descansa en paz Principe Gitano.

Achilitime en busca del tiempo perdido y el ritmo de moda. Dos extremos que convergen. ¿Qué ha pasado entre enero y hoy?. Mejor no lo pensemos. Entre otras cosas esto. Este programa repasa novedades del inframundo rumbero en la primera mitad del 2020. ¡Ojo, aquí hay nivel!Partiendo de su casa, Txarly Brown presenta al Achilifunk Sound System con Solo Pienso en Bailar, un homenaje al northern gipsy soul de Chacho con la colaboración de Los Retrovisores. Sin más. Del pop al indie rock. Es el turno de Soleá Morente con su recién editado LP de rumbas modernas de la mano de David Rodríguez. Le sentaría bien escuchar el resto del programa y tomar nota. De ahí a Francia. Rumba Coumo acordándose del Kikiribú que Ricardo Tarragona asentó en la tradición gitana rumbera catalana. Para seguir con el prodigioso Rambo (y su Timba) y Kiki Maya que cada vez nos recuerda más a su progenitor, el añorado Chango. Hoy no hay boda gitana que se precie sin la presencia de uno de ambos. Por algo será. De Cataluña al sur: Canelita y Lin Cortés. Otra sonoridad para un mismo estilo, la rumba se aflamenca conforme te acercas a Andalucía. Mientras se forma gozadera en Gràcia con Peres Reyes y Rumba & Son. Viajamos vía Madrid donde encontramos a Manuel Malou con Pantanito rockeando duro; allí cogemos la Ducati de Soleá para volver a Barcelona donde nos esperan Alma de Boquerón con disco nuevo. Ojo, que al llegar hay un paquete recién llegado de Sidney. Pues sí. Monta Lío, pioneros de la rumba en Australia. Tras ellos llega Candeli, príncipe rumbero con achilimix especial. Se intuye cambio de ritmo.Sabor de Gràcia nos introduce a Moncho Chavea y Omar Montes para caer luego en su juego. Llega el tiempo del trap reggaetonero agitanado con Daviles de Novelda, Moncho Chavea, Bandaga y Maria Isabel. Atentos porque los del gipsy trap han dado con su formula magistral en el reggaeton y el dancehall salseado con letras provocadoras. Eso también es arte. Ejemplo: Dice que me Ama. Cambiamos de tercio de nuevo con el sound system Achilifunk y su último lanzamiento presagiando el desenlace. El set se cierra con un reggae flamenco de Juanito Makandé reflexionando con acierto sobre el confinamiento que nos ha traído esta pandemia. O viceversa. No se puede esquivar la palabra maldita. Una hora que navega por la actualidad rumbera de esta desgraciada primera mitad del año. Parece que el nivel ha subido. Siempre se rumoreó que las crisis desarrollan procesos artísticos creativos. Por lo que parece este aviso de apocalipsis no nos ha sentado tan malamente tra tra. Mientras tanto la gente canta Resistiré en los balcones. Nosotros solo pensamos en bailar rumba en confite.

Rebobinemos. A finales de los años 60 un nuevo estilo impone su ritmo en los medios de comunicación españoles: el flamenco pop. El responsable de esa fusión es Adolfo Waitzman Goldstein, judio bonaerense afincado en España que previamente había sido director artistico de Sonoplay (después Movieplay) donde se brega en la producción de discos de bandas "beat", The End, Glynt Johns, Canarios, Los Buenos o Pop-Tops. La experiencia le sirve para dar con una fórmula de éxito juntando copla y flamenco a lomos de beat anglosajón. La voz de Encarnita Polo, que a posteriori fue su mujer, protagonizó el milagro. Colocó sus discos Paco Paco (1969), Pepa Bandera (1969), Hava Naguila (1970), Ole! (1970) o Churumbeles (1971) en lo alto de las listas de éxitos nacionales. El LP Encarnita Polo y Olé (RCA, 1971) recopila todos esos singles que marcan la esencia de la fusión.Para competir con Encarnita Polo, la discográfica catalana Belter apuesta por Manuela Pulgarín González, alias Rosa Morena (Badajoz, 1940-2019). Rosa Morena fue una cantante de carrera prematura y fulgurante que se inicia a los 11 años y la lleva por medio mundo. Asegura haber aparecido en el Show de Ed Sullivan, haber actuado en el Madison Square Garden en 1962 y codearse con Frank Sinatra y Dean Martin. En 1987 le diagnostican un cáncer de piel. Durante el tratamiento sucede una inesperada desgracia que le hace perder un pulmón. Según explicó la propia artista en el programa Nuestra Tarde (Canal Extremadura): "... era la tercera sesión de radioterapia, total que la maquina dio otro voltaje y entonces se disparó y se me llevó el pulmón izquierdo, la traquea... Estaba en lo más alto de mi carrera, acababa de recibir un contrato donde iba a ser una de las estrellas más grandes de Hollywood. Y millonario que no te quiero decir, para hacer un lanzamiento increíble porque era cuando ya estaba en declive Liz Taylor y esta... Marilyn Monroe había muerto. Entonces ellos necesitaban una persona, una nueva imagen, y decían: 'esta mujer que canta, que baila, que tiene esa cara, que es tan chiquitita, que no tiene nada que ver con las americanas que son grandes, es otra cosa'. Y entonces la Paramount que fue la que me contrató...". En fin. Siguió en activo recuperada de su tremenda desgracia.En la voz de Rosa Morena, Échale Guindas al Pavo (Belter, 1970) se convirtió en otro de los epitomes del flamenco pop en pugna con Encarnita. La canción parte de la lírica de la copla que el poeta republicano murciano Ramón Perelló Ródenas escribió para el filme musical Morena y Clara (Florian Rey, 1936). La versión cabalga sobre la copla con todo tipo de adornos, sección de metales, guitarras eléctricas, órgano y ritmo beat siguiendo el camino trazado por Adolfo Waitzman. Txarly Brown ha seleccionado 22 temas de Rosa Morena, que abarcan los doce años centrales de su carrera. De flamenco pop a rumba funk. Conforme la música disco triunfa en España, Rosa Morena se afroamericaniza grabando algunos melocotonazos funk como Qué Más Me Da (1976) o Para Qué Quieres Hoy Volver (1978) o versiones de la discotequera Yo Creo en el Amor, popularizada por Los Marismeños (consulta el programa de Achilitime, Rare Flamenco Disco, para ampliar información). ¡A bailar Rosa Morena on fire!

Con el desarrollismo turístico llega una nueva realidad. Nuevos hoteles, donde al margen de dormir, la gente pobre sueña sentirse rica tomando copas en sus terrazas. Afortunados seamos. Hemos llegado al ático del Achilitime Resort. El botones Txarly Brown nos conseguirá la mejor mesa mientras suena rumba instrumental de corte ambiental. Vaporosas melodías orquestales setenteras tipo Rafael Ibarbia, Enzo Lupo o Alfonso Santiesteban, también hay espacio para combos de francotiradores actuales como Guille Milkiway, Alex Melero o Pep Lladó. Todos impecablemente vestidos soñando que su vida es una película de Dean Martin en el Stardust de Las Vegas relocalizado en la Costa Brava. Una sesión ideal vacía de mensaje y palabrería vacua para amenizar tu estancia en Radio Gladys Palmera. Pasa y disfruta, es gratis.

Se nos pasó el 14 de febrero. Achilitime siempre falla en las fechas señaladas. Para Txarly Brown cualquier día es bueno para demostrar amor, no hay que esperar al 14 de febrero, básicamente para que no se os marchite el amor. Hoy toca indispensable sopa de amor azucarada y y caducada, más falsa que un billete de mil. 18 cartas de amor esencial. Queda pendiente un especial odio, amor no correspondido del que disfrutan los artistas y tuiteros. Aquí tenemos juntos a la flor y nata de la rumba nacional. Las Grecas adelantándose 50 años a la coronación de nuestra futura reina, votada por todos y sufrida por aclamación popular. Makala y Hermano Loco dándole un nuevo sentido a la palabra, hasta el parvulario de las declaraciones afectivas conforme retrocedemos en el tiempo. Aquí hay de todo. ¡Viva la vida, viva el amor!

Txarly Brown abandona su zona de confort para atravesar el umbral del rock andaluz en viaje lisérgico sin parangón. Achilitime psicodélico e hipnótico que se aleja de la rumba para caer en la marmita del laberinto guitarrero alucinógeno. A partir del éxito populista de los sevillanos Derby Motoreta's Burrito Kachimba, nuestro prescriptor indaga en una escena oscura, que nace en las probetas de Bandcamp y se amplifica en la radio nacional. Lejos quedan los fanzines y la militancia de tribu urbana en la que uno se documentaba con fundamento o, en su defecto, los textos del maestro Luis Clemente. En este potaje cabe todo a modo de muestrario panegírico. De la psicodelia extenuante algecireña editada en Suecia de Atavismo, al pop rock garagero de los almerienses Compro Oro. La influencia no sólo se limita a Triana, Gualberto, Smash, Storm y todo el rock andaluz de hace 40 años. Aquí también encontramos trazas de krautrock en Melange, brotes de mercadotecnia multinacional epatante en Fuerza Nueva (Planetas + Niño de Elche) y hasta gipsy rock deconstruido de Grecas en Pony Bravo. También se adscriben a este viaje Hijos del Trueno, neorumbismo santanero barcelonés despachando versión krishna rock de George Harrison, My Sweet Lord (1970), o He's So Fine de The Chiffons (1962), tanto monta. ¿Existe un puente entre RumbaTarumba e Hijos del Trueno? Aún hay más. The Knack resucitan en Los Estanques madrileños con Joder, y la sesión acaba con el techno punkrock raver andalusí que lo peta en redes: Califato 3/4. Por el camino también escuchamos a los sevillanos Quentin Gas, a los madrileños Mohama Saz, o a los vigueses Cró! En otros tiempos los reunirían a todos ellos en un festival de tres días en Chaouen bajo el lema "Nueva Goma: el mileranismo achilifunkil kinkidelico va a llegar". ¡Fumemos!