Podcasts about Baptiste Trotignon

durée : 01:00:03 - La route, la nuit - par : Nathalie Piolé -

durée : 00:59:57 - Besoin de vacances - par : Nathalie Piolé - ⛵️ Besoin de prendre l'air ? D'accord, mais c'est Mel Tormé qui choisit la destination. Vous aimez ce podcast ? Pour écouter tous les autres épisodes sans limite, rendez-vous sur Radio France.

durée : 00:59:27 - Au plus haut - par : Nathalie Piolé -

durée : 00:59:27 - Au plus haut - par : Nathalie Piolé -

durée : 00:59:17 - La dernière ! - par : Nathalie Piolé -

durée : 01:58:23 - Le Bach du dimanche du dimanche 25 mai 2025 - par : Corinne Schneider - Au programme de cette 342e émission : Bach en jazz avec Baptiste Trotignon, Richard Galliano, Dieter Ilg, le Trio Thomas Gabriel et le LABtrio ; des disques à gagner en jouant à l'antenne ; et les Six Suites anglaises au piano par Francesco Tristano (volume 2 de l'intégrale chez Naïve, 23 mai). - réalisé par : Arthur Rayrole

  JazzOmania #113 par Stéphane Kochoyan avec Canal 30, Stellar Média & Jazz70    La playlist du jazz d'aujourd'hui et de demain, les nouveautés discographiques  mélangées avec de grands classiques de Tous Les Jazz  01 - Nancy Sinatra - Happy 02 - Baptiste Herbin - Indifférence 03 - Sophye Soliveau - Initiation II - Wonder Why (Radio Edit) 04 - Camille Thouvenot Mett‡ Trio - Caravan 05 - Pianoforte (Pierre de Bethmann, Bojan Z, Eric Legnini et Baptiste Trotignon) - Àguas de Março 06 - TigerBalm - Vem C· 07 - Diana Krall - Besame Mucho 08 - The Hot 8 Brass Band - Papa Was a Rolling Stone 09 - Gauthier Toux Photons - Liés feat Le Juice 10 - Butcher Brown - Montrose Forest 11 - Cannonball Adderley - Leo (Remastered) 12 - The Amazing Keystone Big Band - I Got Rhythm 13 - Al Jarreau feat NDR Big Band - Satin Doll (Live) 14 - Milt Buckner feat Jo Jones & Jimmy Woode - Cute 15 - AUB - Vital Signs   #Jazz #TousLesJazz #JazzOmania #Podcast Photo Sophye Soliveau (© Benjamin Duburcq)

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durée : 00:59:36 - invités : Bojan Z & Baptiste Trotignon "PianoForte" - par : Nicolas Pommaret - Le groupe PianoForte, composé des talentueux pianistes Pierre de Bethmann, Bojan Z, Eric Legnini et Baptiste Trotignon, annonce la sortie d'un premier album tant attendu. Parution chez Artwork / PIAS.

durée : 00:59:36 - invités : Bojan Z & Baptiste Trotignon "PianoForte" - par : Nicolas Pommaret - Le groupe PianoForte, composé des talentueux pianistes Pierre de Bethmann, Bojan Z, Eric Legnini et Baptiste Trotignon, annonce la sortie d'un premier album tant attendu. Parution chez Artwork / PIAS.

Tous les jours dans Culture Médias, Thomas Isle dresse le portrait sonore de l'invité. Ce lundi, c'est Arthur Teboul et Baptiste Trotignon, pour leur album intitulé "Piano Voix".

Dans la deuxième heure de son émission consacrée à la culture, Thomas Isle reçoit chaque jour un invité.

Thomas Isle et sa bande vous font vivre toute l'actualité culturelle, entre invités et décryptages, le tout dénué d'à-priori, mais non de bienveillance.

Tous les jours dans Culture Médias, Thomas Isle dresse le portrait sonore de l'invité. Ce lundi, c'est Arthur Teboul et Baptiste Trotignon, pour leur album intitulé "Piano Voix".

Thomas Isle et sa bande vous font vivre toute l'actualité culturelle, entre invités et décryptages, le tout dénué d'à-priori, mais non de bienveillance.

Tous les jours dans Culture Médias, Thomas Isle dresse le portrait sonore de l'invité. Ce lundi, c'est Arthur Teboul et Baptiste Trotignon, pour leur album intitulé "Piano Voix".

Stéphanie Jovanovic décortique le magnifique nouvel album dʹArthur Teboul, le chanteur à la voix de velours du groupe Feu ! Chatterton, enregistré avec le pianiste de jazz Baptiste Trotignon. Un exercice relevé haut la main, alors quʹil était difficile, puisquʹil sʹagit dʹun album de reprises.

BAPTISTE TROTIGNON “SHARE” Brooklyn, NY, June, 2008First song, Flow (2,3) Blue (mp out,1)Tom Harrell (flhrn-1) Mark Turner (ts-2) Baptiste Trotignon (p) Matt Penman (b) Eric Harland (d) Otis Brown, III (d-3) CLARE FISCHER “FIRST TIME OUT” Los Angeles, April 12 & 14, 1962Nigerian walk, Toddler, Stranger, AfterfactClare Fischer (p) Gary Peacock (b) Gene Stone (d) ) HARISH RAGHAVAN “IN TENSE” New York, December 10 & 11, 2021AMA, In tense, Eight-thirteenMorgan Guerin (ts,b-cl,EWI) Joel Ross (vib,mar) Charles Altura (g) Harish Raghavan (b,comp) Eric Harland (d) Continue reading Puro Jazz 05 de septiembre, 2024 at PuroJazz.

BAPTISTE TROTIGNON “SHARE” Brooklyn, NY, June, 2008First song, Flow (2,3) Blue (mp out,1)Tom Harrell (flhrn-1) Mark Turner (ts-2) Baptiste Trotignon (p) Matt Penman (b) Eric Harland (d) Otis Brown, III (d-3) CLARE FISCHER “FIRST TIME OUT” Los Angeles, April 12 & 14, 1962Nigerian walk, Toddler, Stranger, AfterfactClare Fischer (p) Gary Peacock (b) Gene Stone (d) ) HARISH RAGHAVAN “IN TENSE” New York, December 10 & 11, 2021AMA, In tense, Eight-thirteenMorgan Guerin (ts,b-cl,EWI) Joel Ross (vib,mar) Charles Altura (g) Harish Raghavan (b,comp) Eric Harland (d) Continue reading Puro Jazz 05 de septiembre, 2024 at PuroJazz.

durée : 00:09:40 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - À 7h50, le chanteur Arthur Teboul et le pianiste Baptiste Trotignon sont les invités de Sonia Devillers. Ils seront en concert ce soir aux Francofolies de la Rochelle. Concert diffusé sur France Inter ce vendredi dans le cadre d'une soirée spéciale présentée par Laurent Goumarre, dès 20h. - invités : Arthur TEBOUL - Arthur Teboul : Chanteur

durée : 00:09:40 - L'invité de 7h50 - par : Sonia Devillers - À 7h50, le chanteur Arthur Teboul et le pianiste Baptiste Trotignon sont les invités de Sonia Devillers. Ils seront en concert ce soir aux Francofolies de la Rochelle. Concert diffusé sur France Inter ce vendredi dans le cadre d'une soirée spéciale présentée par Laurent Goumarre, dès 20h. - invités : Arthur TEBOUL - Arthur Teboul : Chanteur

durée : 02:59:44 - Le 6/9 - par : Mathilde Khlat, Benjamin Dussy, Elodie Royer, Maëlle Polsinelli, Fabien Etchecopar, Simon Le Baron - Ce mercredi 11 juillet 2024, les invités de la Matinale de France Inter sont : Thomas Sirdey / Arthur Teboul x Baptiste Trotignon / Marylise Léon - réalisé par : Marie MéRIER

durée : 00:59:55 - Tout en sucre - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

Frances Chan remembers Marlena Shaw and Astrud Gilberto, brings out the bossa and has a fling with swing. Plus homegrown jazz to groove to. Setlist: Marlena Shaw – Wipe Away the Evil Greg Spero – Ruslan Kamaal Williams – City of God Mark Baynes – Dance of Whatipu Cave Daniel Hayles – Herbaceous Baptiste Trotignon, Gregory Hutchinson & Matt Penman – Misty Mountain Hop/Four Sticks/Whole Lotta Love Artchipel Orchestra – I Would if I Could (But I Can't) Bryan Ferry Orchestra – Love Is the Drug Teddy Wilson, Gene Krupa, Lionel Hampton, Benny Goodman – Moonglow Space Case – Brothers Laufey – Falling Behind Tamba 4 – Samba Blim Baden Powell – Blues a Volonte Luiz Bonfa – Bossa Nova Cha Cha Flora Purim – 500 Miles High Astrud Gilberto – Let Go (Canta de Ossanha) Jahari Massamba Unit – Massamba Afundance Killer Shrimp – Walking On Jerzy Milian – Eindruck 28 Major Force Productions – Essential Dub Marlena Shaw – Stormy Monday  

durée : 00:59:58 - Chanter, changer - par : Nathalie Piolé -

Ivan Lins con la Sinfónica de Tbilisi en su disco 'My heart speaks' y canciones como 'Renata Maria', 'The heart speaks' -con la voz de Dianne Reeves-, 'Rio' -con la voz de Jane Monheit- o 'I´m not alone' -con Tawanda-. Baptiste Trotignon en trío de piano, contrabajo y batería para su disco 'Brexit music' con 'Drive my car', 'Message in a bottle', 'Misty mountain'/'Four sticks'/'Whole lotta love' y 'Life on Mars?'. También Michael Franks con 'Every time she whispers' del disco 'Barefoot on the beach' y Henrique Gomide con 'Canto de Xangô'.  Escuchar audio

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Was passiert, wenn ein Jazzpianist und ein klassischer Countertenor aufeinandertreffen? Baptiste Trotignon und Reginald Mobley vermischen zwei sich gegenseitig eher fremde Klangwelten zu einer überraschenden, spannenden Musik. Das Grooven ohne Harmonieinstrument haben sie auf ihre Art gemeistert: das Nils Wogram and Root 70 Quartett und Marianne Racines «Rhythm & Horns». Beide Bands sind jetzt mit neuem Material unterwegs. Und: am 16. November wäre der «Vater des Blues» W.C. Handy 150 Jahre alt geworden. Wir werfen einen kurzen Blick auf die Geschichte und sein musikalisches Erbe. (00:00:37) Baptiste Trotignon und Reginald Mobley (00:13:09) 150 Jahre W.C. Handy (00:18:59) Sarah Chaksad Large Ensemble (00:27:15) Nils Wogram & Root 70 (Beitrag Adriano Regazzin) (00:45:28) Samir Böhringer Meta Zero (00:50:38) Marianne Racine Rhythm and Horns Vorgestellte CDs: * Baptiste Trotignon: Brexit Music | Label: Naïve Records (2023) * Baptiste Trotignon, Reginald Mobley: Because | Label: Alpha Classics (2023) * Louis Armstrong and The Blues Singers 1924-25 (Bessie Smith) | Label: Membran Music (2008) * Jason Moran: From the Dancehall to the Battlefield | Label: Bandcamp (2023) * Sarah Chaksad Large Ensemble: Together | Label: Clap Your Hands (2023) * Nils Wogram and Root 70: The Pristine Sound of Root 70 | Label: nWog Records (2023) * Samir Böhringer Quartet: Meta Zero | Label: HatHut Records (2022) * Annie Ross Sings a Song with Mulligan! | Label: Pacific (1988) * Marianne Racine Rhythm and Horns: Modest Proposal / When the Leaves Come Falling Down | Eigenvertrieb (2023)

Clélya Abraham con 'M.A. Style', 'Ritournelle' y 'The river' de su disco 'La source'; Clarice Assad con 'Caxangá'/'Fe cega faca amolada'/'Paula e Bebeto', 'Clube da esquina', 'Clube da esquina nº2' y 'Cançao do sal' de su disco 'Window to the world (A tribute to Milton Nascimento)'; Baptiste Trotignon con 'Drive my car', 'Message in a bottle', 'Fake plastic trees', 'Misty mountain'/'Four sticks'/'Whole lotta love' y 'Life on Mars?' del disco 'Brexit music' y 'Chega de saudade' de su disco 'Body and soul'. Escuchar audio

El pianista francés Baptiste Trotignon lleva al trío de jazz, en su reciente disco 'Brexit music', canciones del pop y el rock británicos creadas por los Beatles ('Drive my car'), Sting ('Message in a bottle'), Led Zeppelin ('Misty mountain hop'/'Four sticks'/'Whole lotta love'), Radiohead ('Karma police'), Elvis Costello ('Almost blue') o David Bowie ('Life on mars?'). El sambista Xande de Pilares con temas de Caetano Veloso en el disco 'Xande canta Caetano': 'Trilhos urbanos', 'Lua de São Jorge', 'O amor', 'Qualquer coisa' y 'Tigresa'. Abre la pianista Bianca Gismonti ('Ostinatos') y cierra el guitarrista Zé Paulo Becker ('Mistral').Escuchar audio

Grabaciones de Melody Gardot para discos colectivos o de otros artistas: 'High night' (en 'Rio' de Till Brönner), 'Derriêre l´arc-en-ciel' (en 'Grand écran' de Eddy Mitchell), 'If I´m lucky' (en 'Sophisticated ladies' de Charlie Haden Quartet West), 'Mon fantôme' (en 'Song song song' de Baptiste Trotignon), 'Sous les ponts de Paris (con Juliette Gréco en 'Les 50 plus belles chansons'), 'Limoeiro' y 'Melodia e letra' (en 'Caboclo' de Pierre Aderne), 'Insensatez' (en 'Vinicius canta Antonio Carlos Jobim' de Vinicius Cantuária), 'He´s a tramp' (en 'Jazz loves Disney'), 'J´attendrai' (en el disco de Ibrahim Maalouf dedicado a Dalida), 'La chanson des vieux amants' (del disco homenaje a Brel 'Ces gens-là') y C´est trop tard' del homenaje a Barbara 'Elles et Barbara'). Escuchar audio

durée : 00:54:56 - Côté Club - par : Laurent Goumarre - Côté Club, le rendez-vous de toute la scène française et plus si affinités reçoit la légende du jazz, Baptiste Trotignon pour son album "Brexit Music", ainsi qu'une autre figure du genre, "Jean-Jacques Milteau. Bienvenue au club !

Accompagné de Matt Penman à la contrebasse et de Greg Hutchinson à la batterie, Baptiste Trotignon revisite des classiques de la pop music britannique. ''Brexit Music'' est paru sur le label Naïve.

durée : 00:59:26 - Baptiste Trotignon - par : Alex Dutilh - Baptiste Trotignon, pianiste phare de la scène jazz internationale, compositeur classique, accompagnateur de grandes voix françaises, revient avec un album consacré à la pop anglaise, “Brexit Music” qui paraît chez Naïve.

Baptiste Trotignon ('Emily'), Gretchen Parlato y Lionel Loueke ('Muse', 'Nonvignon', 'Lean in'), Chico Pinheiro y Romero Lubambo ('Waltz for Debby', 'Wave', 'My future', 'For no one'), Pedro Rosa ('Mãe', 'Samba de um balaio', 'Curio', 'Com a bola no pé') y Dominic Miller ('Open heart'). Escuchar audio

Merci à Stéphane Pavanelli de sa disponibilitéStéphane Pavanelli : www.ayanar.netun peu de matière :PIANO A POUCEhttps://fr.wiktionary.org/wiki/piano_%C3%A0_poucesLE LIVRE HARMONIEhttps://www.gephyre.com/produit/harmonie/ARTISTE MUSICIEN EVOQUEhttps://fr.wikipedia.org/wiki/Brad_MehldauLE LIVRE DU JOUR DE SFCONVERGENCEhttps://www.noosfere.org/livres/niourf.asp?numlivre=2146633792références citéeszoo-cityhttps://www.babelio.com/livres/Beukes-Zoo-city/264216Qui a peur de la mort ?https://www.babelio.com/livres/Okorafor-Qui-a-peur-de-la-mort-/524959en attente de réédition :https://www.babelio.com/serie/La-Voyageuse-dAyanar/18775 les amis :Baptiste Trotignonhttps://www.youtube.com/channel/UCsFLqoiX1KofzS3rSfnloSg Nicolas Koch : http://www.laplumenumerique.frJohann Blais / Art of Papayou : https://johannblais.artstation.com ) crédit musique outro :Baptiste Trotignon, Camélia Jordana - I'm a Fool to Want Youtous droits réservés (pas de monétisation ici mais une mise en avant de ce beau travailachetez ses disques !)Tapis sonore :Baptiste Trotignon, Baptiste Trotignon, Baptiste Trotignon - Africa (Live at Salle Pleyel)extrait de concert public disponible sur youtube(si vous pouvez aller aux concerts car ce n'est pas les plateformes qui font vivre les artistes )

Un año después de 'Entre eux deux', el disco de voz y piano de Melody Gardot y Philippe Powell, se publica un EP con cuatro de las canciones grabadas ahora con un cuarteto de cuerdas: 'This foolish heart could love you', 'Perhaps you´ll wonder why', 'Darling fare thee well' y 'Samba em prelúdio'. Tres piezas del disco del pianista brasileño André Mehmari 'Choros & pianos': 'Maroto', 'O vôo da libélula' y 'Para Zawinul e Shorter'. Tres canciones, 'Acrécran', 'Un grain de sable' y 'My fav' things', del disco de Camille Bertault 'Bonjour mon amour'. Y el pianista francés Baptiste Trotignon, en solitario, con clásicos como 'Moanin', 'Emily' y 'So in love' de su disco 'Body and soul'. Escuchar audio

This week's Gramophone Podcast features the countertenor Reginald Mobley, who joins us to talk about his new album 'Because', a programme of Spirituals performed with jazz pianist Baptiste Trotignon, and available on the Alpha label. He tells Editor Martin Cullingford about recording these beautiful, and moving, works, what they mean to him and what he hopes they will mean to audiences. 

Tres piezas de un nuevo disco del Tropical Jazz Trio que se titula 'On peut parler d´autre chose': 'A casa de la socera', 'Dindé' y 'Papa doble'. Del disco de caboverdiano Mário Lucio 'Migrants' las canciones 'Migrants (Shakespearience)', 'Querença' y 'Dos amigos', Del disco 'Where you wish you were', de Bill Laurance y Michael League, 'Round house' y 'Kin'. La brasileña afincada en Italia Ligia Franca firma 'Espontáneamente' con canciones como 'Kalú', 'Sentado à beira do caminho', de Roberto Carlos, o 'Tu si na cosa grande' de Domenico Modugno. Despide en solitario el pianista francés Baptiste Trotignon con el clásico 'Body and soul'. Escuchar audio

Del disco 'Migrants', del caboverdiano Mário Lúcio, 'Migrants (Shakespearience)', 'Querença', 'Canto a Yemanjá' y 'Clave de fé'. El francés Baptiste Trotignon toca 'Emily', de Johnny Mandel, 'So in love', de Cole Porter, y 'Chega de saudade', de Jobim, en su disco de piano solo 'Body and soul'. Del disco del brasileño Lucas Santtana 'O paraíso' la canción que le da título, 'What´s life', 'Errare humanum est', de Jorge Ben, 'The fool on the hill', de The Beatles, y 'A transmissão'. Despide el también brasileño Fabiano do Nascimento con 'Solo as onze (Noite suite)' de su disco 'Lendas'. Escuchar audio

Los pianos en solitario de Kenny Barron ('Isfahan' y 'Teo' de su disco 'The source') y Baptiste Trotignon ('Moanin' y 'Emily' del disco 'Body and soul'). Del primer disco de la cantante Gabi Hartmann las canciones 'People tell me' (Les gens me disent), 'Lullaby', 'Une errante sur la terre' y 'Mille rivages'. Y del disco 'Brasil LIKE versoes', del cuarteto de Ron Carter y Vitoria Maldonado, 'Noite e dia', 'Meus olhos só veem você', 'Se todos fossem iguais a você' y 'Common place'. Despide el pianista surafricano Nduduzo Makhathini con la pieza 'Unonkanyamba'. Escuchar audio

La compositora brasileña Sueli Costa falleció el sábado a los 79 años de edad. Escuchamos algunas de sus canciones en las voces de Nana Caymmi ('Sabe de mim', 'Pérola', 'Voz e suor'), Elis Regina ('Altos e baixos', '20 anos blues'), Fafá de Belém ('Dentro de mim mora um anjo'), Fátima Guedes ('Violão'), Maria Bethânia ('Coração ateu', 'Bilhete de despedida', 'Amor, amor') y Simone ('Cordilheira', 'Jura secreta' 'Alma'). Abre y cierra el pianista Baptiste Trotignon con 'Emily' y 'Body and soul'.Escuchar audio

La compositora, pianista y vocalista Clarice Assad firma el disco 'Window to the world' homenaje a Milton Nascimento con lecturas suyas de 'Caxangá'/'Fe cega faca amolada'/'Paula e Bebeto', 'Canção do sal', 'Clube da esquina nº1', 'Clube da esquina nº2' y 'Nada será como antes'. La guitarra de Niño Josele en 'Te recuerdo', de su disco 'Galaxias', y 'The dolphin', de 'Paz'. La senegalesa Julia Sarr canta 'Interlude prayers', 'Yéné' y 'Njaboot' la canción que da título a su disco recién editado. El pianista Baptiste Trotignon abre con 'Body & soul' en solitario y el grupo Snarky Puppy cierra con 'Broken arrow'. Escuchar audio

El día 2 de febrero es el cumpleaños de Melody Gardot, una cantante estadounidense que nos encanta desde que la descubrimos hace ya unos 15 años. La escuchamos en 'If you love me', 'C´est magnifique' a dúo con António Zambujo, 'There where he lives in me', 'Ave Maria' y 'Moon river' -de su disco 'Sunset in the blue'-, 'These foolish heart could love you', 'Plus fort que nous' y 'Samba em prelúdio' -de su disco con el pianista Philippe Powell 'Entre eux deux-, 'He´s a tramp' -del disco colectivo 'Jazz loves Disney'-, 'Mon fantôme' -del disco de Baptiste Trotignon 'Song song song', 'J´attendrai' -del disco de Ibrahim Maalouf 'Dalida by IM'- y 'Who will comfort me' -de su disco 'The one and only thrill'-. Escuchar audio

El pianista Kenny Barron toca 'Isfahan', obra de Duke Ellington y Billy Strayhorn, en su nuevo disco 'The source'. Hace exactamente 30 años que la cantante Susannah McCorkle grabó en Nueva York su disco 'From Bessie to Brazil' con canciones como 'Love', 'The lady is a tramp', 'That ole devil called love' o 'Waters of March'. El primer disco de la cantante y compositora Gabi Hartmann, sin título específico, contiene temas como 'Buzzing bee', 'People tell me/Les gens me disent', 'Une errante sur terre' y 'Mille rivages'. La que fuera cantante del Brasil 66 de Sergio Mendes, Lani Hall, firma con ayuda de Herb Alpert el disco 'Seasons of love' que incluye 'The first time ever I saw your face', 'Happy woman', 'Waters of March' y 'Now you know'. Despide el pianista Baptiste Trotignon con una grabación instrumental de 'So in love' de Cole Porter. Escuchar audio

Arnaud Wassmer reçoit aujourd'hui le pianiste de renom Baptiste Trotignon. Ensemble, ils évoquent "La Symphonie du Ponant" de Didier Squiban, fidèle compagnon de route de l'Orchestre National de Bretagne depuis plus de vingt ans. Après l'enregistrement de ses deux premières symphonies, la "Symphonie Bretagne" et la "Symphonie Iroise", l'ONB a pu compléter la trilogie symphonique imaginée par Didier Squiban en enregistrant en 2021, la Symphonie du Ponant, en compagnie de grands interprètes dont Baptiste Trotignon au piano. Une orchestration pleine de couleurs, magnifiée grâce à la richesse d'un orchestre symphonique et à la direction de la morlaisienne Ariane Matiakh. A découvrir en live les 24 & 25 novembre à l'Opéra de Rennes. A écouter sur toutes les plateformes https://fanlink.to/sPnt Extrait entendu dans le podcast : La Symphonie du Ponant, IIe mouvement Enez Kostan de Didier Squiban

durée : 00:58:30 - Pause - par : Nathalie Piolé - ✋ ⏸ Pourquoi toujours courir ? Ce soir dans Banzzai, on s'offre le luxe de ralentir...

durée : 00:59:05 - Nourrir son âme - par : Nathalie Piolé - Du poulet pour notre estomac, des rêves pour notre esprit, des notes pour nos oreilles... ce soir dans Banzzai, on a parfaitement de quoi se nourrir.

durée : 01:55:56 - Les Matins - par : Nicolas Herbeaux, Guillaume Erner, Baptiste Muckensturm, Jean Leymarie - Aujourd'hui 1er août, nous ne sommes plus en état d'urgence sanitaire. Cela signifie-t-il que la page Covid est définitivement tournée ? / Dans la page culture à 8h40, nous recevons le pianiste Baptiste Trotignon et le président du festival Jazz in Marciac, à l'occasion du concert "Pianoforte" - invités : Frédéric Worms Professeur de philosophie contemporaine à l'ENS, directeur adjoint du département des Lettres et membre du Comité consultatif national d'éthique, producteur à France Culture; Baptiste Trotignon Pianiste, compositeur (1974, Paris); Gilles Pialoux Chef du service des maladies infectieuses à l'hôpital Tenon à Paris; Jean-Louis Guilhaumon Directeur artistique et homme politique français

Participaciones de Melody Gardot en los discos 'Rio' de Till Brönner ('High night'), 'Grand écran' de Eddy Mitchell ('Derrière l´arc-en-ciel'/'Over the rainbow'), 'Sophisticated ladies' del Charlie Haden Quartet West ('If I´m lucky'), 'Sing sing sing' de Baptiste Trotignon ('Mon fantôme'), 'Les 50 plus belles chansons' de Juliette Gréco ('Sous les ponts de Paris'), 'Caboclo' de Pierre Aderne ('Limoeiro', 'Melodia e letra'), 'Vinicius canta Antonio Carlos Jobim' de Vinicius Cantuária ('Insensatez'/'How insensitive'), 'Dalida' de Ibrahim Maalouf ('J´attendrai') y en los colectivos 'Jazz loves Disney' ('He´s a tramp'), 'Brel. Ces gens-là' ('La chanson des vieux amants') y 'The passion of Charlie Parker' ('The king of 52nd street') Escuchar audio

Romero Lubambo & Rafael Piccolotto Chamber Orchestra ('Lukinha', 'Bachiao') y Baptiste Trotignon ('I´m a fool to want you' -con la actriz y cantante Camelia Jordana-, 'Crying man', 'These foolish things' -con Joe Lovano al tenor-, 'Up for it' -con Ibrahim Maalouf a la trompeta-). De Brazilian Stories, quinteto francés y su primer disco 'Rio Iguaçu', 'Rio Amazonas', de Dori Caymmi y Paulo César Pinheiro, y 'Lilia' de Milton Nascimento. El pianista Harris Simon toca 'Wind chant' con Michael Brecker al tenor. Escuchar audio

Avec son nouveau disque intitulé « Move », le trompettiste Romain Leleu rend hommage aux plus belles musiques du cinéma et à ses grands compositeurs d'Ennio Morricone à Nino Rota en passant par Michel Legrand et Ibrahim Maalouf. Le 1er concert de Romain Leleu en tant que soliste, il avait tout juste 14 ans. C'était avant d'être salué 12 ans plus tard par la « Révélation instrumentale » des Victoires de la musique classique 2009. Il faut dire que toute sa carrière, il la doit aux pistons. Et pour cause : il est l'un des plus grands trompettistes français. Romain Leleu aura reçu, au cours de sa jeune carrière, le 1er Prix mention très bien au Conservatoire national supérieur de musique de Paris, et ensuite le prix de musique de Chambre mention très bien à l'unanimité. Aujourd'hui, le frère aîné du tubiste Thomas Leleu se produit dans le monde entier. Il passe avec bonheur du baroque au contemporain, et il inspire des compositeurs d'aujourd'hui, comme Baptiste Trotignon qui a composé pour lui « Move », un concerto pour trompette et orchestre. « Move », c'est aussi le titre de son nouvel album. Un hommage aux grands noms de la musique de film, Ennio Morricone, Georges Delerue, Michel Legrand ou Nino Rota. Un voyage musical et cinématographique dans lequel il a embarqué de nombreux invités. « Move », le nouvel album de Romain Leleu, est disponible chez Harmonia Mundi. Reportage : Fanny Bleichner s'est rendue à l'Opéra Bastille à Paris, où se joue une pièce de Jules Massenet qui vient d'entrer au répertoire : Cendrillon.

El guitarrista Romero Lubambo y el arreglista y director de orquesta Rafael Piccolotto con el disco 'Live at Dizzy´s' ('Lukinha', 'Bachião'), el pianista Baptiste Trotignon con 'You´ve changed' ('I´m a fool to want you' -con la voz de Camelia Jordana-, 'Crying man', 'These foolish things' -con el saxo tenor de Joe Lovano-, 'Up for it' -con el fiscorno de Ibrahim Maalouf-) y el también pianista Eric Legnini con 'Six strings under' ('Space oddity', 'La mangueira', 'Doo we doo'). Cierra Pat Metheny con 'It starts when we disappear'. Escuchar audio

JAZZ INTERVIEW mardi et vendredi à 14h. Cette semaine, Serge Mariani rencontre le pianiste de jazz, Baptiste Trotignon.  C’est son album le plus personnel, c’est en tous cas ce que le pianiste et compositeur Baptiste Trotignon dit de « You’ve Changed » (Sony Music 2019), composé mais aussi improvisé tout au long de près des 18 mois qui ont suivi de grands changements dans sa propre vie d’homme. Au fil de cette période, il a invité certains de ses amis musiciens à le rejoindre en studio pour des duos qui constituent une moitié des 16 titres de l’album: des standards tels que le titre éponyme You’ve Changed, interprété en duo avec le trompettiste Avishaï Cohen ou celui qui ouvre l’album, I Am A Fool To want You, qui permet à la chanteuse Camelia Jordana de révéler une grande sensibilité soul. Les autres personnalités rencontrées s’appellent Thomas de Pourquery, Ibrahim Maalouf, Vincent Segal ou Joe Lovano. Un superbe line up pour des duos répondant aux titres en piano solo de Baptiste Trotignon, habitué à l’exercice mais qui se confie en quelque sorte dans cet album comme dans un journal intime et comme il l’a fait au micro de Serge Mariani pour cette Jazz Interview sur Art District radio.

durée : 00:59:32 - Lumineux lendemains - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

As we continue our journey in today's French jazz scene we look at how it has been influenced by the many musical traditions that enrich the French society, in particular those from North Africa and the Middle-East courtesy of Yacine Boularès, Ibrahim Maalouf, Naïssam Jalal, Smadj and Sophie Alour with Mohamed Abozekry and Wassim Halal). To add the range of this episode. The urban influence of hip hop on jazz (Kit De Survie and Thiefs); the faux soundtracks of Fred Pallem; the groove of The Volunteered Slaves and Julien Lourau, the pianistic elegance of Baptiste Trotignon and Benjamin Moussay, the angular melodicism of Marc Ducret and the atmospheric lure of Michel Benita make it for a rather eclectic listening experience Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/11280569/Mondo-Jazz (up to Benjamin Moussay) Photo credit: Jeff Humbert

Canciones de Lennon, McCartney y Harrison grabadas por Música Ligeira ('Eleanor Rigby', 'Across the universe', 'Penny lane'), Pedro Aznar ('Blackbird', 'Michelle'), Mayra Andrade ('Michelle'), Madeleine Peyroux ('Martha my dear'), Celso Fonseca ('Julia'), Baptiste Trotignon ('Hello, there and everywhere'), Ralph Towner ('Here, there and everywhere'), Anne Ducros ('Something'), Céline Rudolph ('Here comes the sun', 'Norwegian wood') y Brad Mehldau ('And I love her'). Escuchar audio

We start 2020 where we left off in 2019, exploring great new releases. During the first hour we feature music ranging from the upcoming release of the Afrobeat ambassadors Antibalas, who are turning 20 this year, to a previously unreleased superb 1975 live performance by Pharoah Sanders. In the process we take a look at the vibrant Swedish scene with the music of Oddjob and its pianist Daniel Karlsson, two recent albums featuring saxophonist Greg Ward, a very original take on Cole Porter and the contagious music of Mwenso & the Shakes and the Horne Electric Band together with one of our favorite albums of 2019, "Everybody Wins" by Amendola vs. Blades. In the second part we focus, in particular, on the work of drummer Jim Black with his new trio and as a member of the outstanding Dark Dry Tears led by Italian bassist Danilo Gallo, and on another batch of genre-defying releases by International Anthem, featuring Jeff Parker, Resavoir 's drummer Jeremy Cunningham and the first European player signed by the Chicago label, British saxophonist Alabaster DePlume. The playlist also features Baptiste Trotignon, The Westerlies, Alice Ricciardi & Pietro Lussu, Michele Rosewoman, Lica Cecato and Paolo Baltaro Orchestra as well as Philipp Gropper. Happy listening! Detailed playlist at https://spinitron.com/RFB/pl/10151141/Mondo-Jazz (up to Horne Electric Band). Photo credit: Céline Pinget.

durée : 00:58:13 - MADE IN 2019 : Eau fraîche - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

durée : 01:00:11 - Banzzaï du jeudi 12 décembre 2019 - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

durée : 01:00:29 - Banzzaï du vendredi 06 décembre 2019 - par : Nathalie Piolé - La playlist jazz de Nathalie Piolé. - réalisé par : Fabien Fleurat

durée : 01:59:48 - Musique matin du mercredi 13 novembre 2019 - par : Jean-Baptiste Urbain - Baptiste Trotignon est de ces musiciens inclassables, à la fois compositeur reconnu (notamment lauréat d'un Grand prix lycéen des compositeurs) et pianiste de jazz ; nous le recevons pour son nouveau disque, "You've Changed", pour lequel il s'entoure d'une très belle distribution. - réalisé par : Yassine Bouzar

durée : 00:54:09 - Invité : Baptiste Trotignon - par : Alex Dutilh - Considéré comme l’un des meilleurs pianistes de sa génération, et après 20 ans d’une carrière couronnée par de nombreux prix et jalonnée de prestigieuses collaborations, Baptiste Trotignon revient avec son nouvel album, «le plus personnel» à ses yeux, et le 3ème chez Sony Music : ‘You’ve Changed’. - réalisé par : Fabien Fleurat

durée : 00:54:09 - Invité : Baptiste Trotignon - par : Alex Dutilh - Considéré comme l’un des meilleurs pianistes de sa génération, et après 20 ans d’une carrière couronnée par de nombreux prix et jalonnée de prestigieuses collaborations, Baptiste Trotignon revient avec son nouvel album, «le plus personnel» à ses yeux, et le 3ème chez Sony Music : ‘You’ve Changed’. - réalisé par : Fabien Fleurat

durée : 00:59:23 - Club Jazzafip - Une émission en collaboration avec Jazz Magazine qui met à l'honneur le contrebassiste Kyle Eastwood et son père, ainsi que Baptiste Trotignon, Jeff Goldblum, Michel Jonasz, Prince ou Erik Truffaz

mack the knife.-JAZZANIVERSARIO.-Zoot Sims & Jimmy Rowles - I Wish I Were Twins (1981).-JAZZACTUALIDAD.-CELIA VERGARA:" Time to Play ” .-CICLO DE JAZZ EN NOVIEMBRE 2019 PROG.Nº 635.- Dos horas para el análisis y repaso a la historia y actualidad que generan esta música americana . Todo en el tono que acostumbra este programa, en dos secciones JAZZ ANIVERSARIO y JAZZ ACTUALIDAD importantes novedades y diferentes canales de comunicación que se ofrecerán al oyente. STANDARD SEMANAL.- “mack the knife” JAZZ RECUERDO ANIVERSARIO.- Zoot Sims & Jimmy Rowles - I Wish I Were Twins (1981) Zoot Sims ?– I Wish I Were Twins Sello: Pablo Records ?– 2310-868 Formato: Vinyl, LP, Album País: US Fecha: 1981 Género: Jazz Estilo: Bop Pistas A1 I Wish I Were Twins 5:10 A2 Georgia 5:40 A3 Changes 5:15 A4 The Touch Of Your Lips 5:30 B1 The Fish Horn 7:57 B2 Come Closer To Me 5:37 B3 You Go Your Way 7:37 Compañías, etc. • Phonographic Copyright (p) – Pablo Records, Inc. • Manufactured By – Pablo Records, Inc. • Recorded At – RCA Studios, New York Créditos • Bass – Frank Tate (2) • Drums – Akira Tana • Engineer – Mike Moran (7) • Layout, Design – Norman Granz, Sheldon Marks • Liner Notes – Eliot Tiegel • Photography By – Phil Stern • Piano – Jimmy Rowles • Tenor Saxophone, Sopranino Saxophone – Zoot Sims JAZZ ACTUALIDAD.-Esta semana tendremos a CELIA VERGARA , cantante y compositora que cuenta con frecuentes colaboraciones en su haber, al lado de figuras de la relevancia de Juan Carlos Calderón , Miguel Blanco , Eduardo Leiva , Joaquín Sabina , etc., presenta " Time to Play ” , su proyecto musical personal e intransferible. Composiciones propias, marcadas por los textos de alto calado emocional y un elegante enfoque musical (desarrollado en colaboración con el músico y productor Roberto Bazán ) a caballo entre el Jazz y el Pop más refinado. La palabra "Play" engloba automáticamente los conceptos de jugar, tocar un instrumento, obra de teatro, practicar, encarar, encarnar ... "Time to Play" es un tiempo para el recreo musical, surgido como una necesidad de expresión a través del juego musical e interpretativo. Actitud jazzística, inmediatez pop, sugerencias de Soul ... trascendiendo cualquier barrera estilística, la voz sabia y flexible de CELIA VERGARA - mención especial a la labor en producción de Miguel Ángel Collado - junto a la notabilísima participación de algunos de los músicos más sobresalientes de la escena jazzística actual ( Israel Sandoval , José Luis Arrazola , Carlos Gamón , Antonio Calero, Miguel Ángel Collado , José Vera , Sergio Bienzobas , Roberto Bazán , Elisabeth Gray y Betty González ) consiguen dotar de un vuelo y un brillo especial a esta emocionante colección de canciones sin fecha de caducidad. Para finalizar el programa tendremos lo que va a acontecer en el ciclo de jazz en noviembre del Teatro Central. 30 OCT SALA A FRED HERSCH TRIO FRED HERSCH TRIO Fred Hersch, piano John Hébert, contrabajo Eric mcPherson, batería Para saberlo todo (o casi todo) acerca de Fred Hersch podríamos echar mano de su autobiografía: “Good Things Happen Slowly. A Life In and Out of Jazz” (Crown Archetype, 2017). ...Porque es mucho lo que contiene. La historia de Fred Hersch es el relato del rápido ascenso de un magnífico pianista, desde el originario rol de acompañante de numerosas figuras del jazz estadounidense hasta ser reconocido como uno de los artistas más innovadores de su generación, un maestro de la improvisación y una figura creativa enormemente personal e influyente, líder y mentor de una amplia generación de pianistas y músicos del jazz contemporáneo, considerándosele un “género en sí mismo”. Cada vez que Fred Hersch se sienta al piano compone una experiencia múltiple: una revelación, un descubrimiento, una confesión, una evolución. Como artista en permanente búsqueda, como compositor elocuente o activista extrovertido, como educador de referencia y posesor de uno de los estilos de piano más personal y expresivo en la música improvisada, Hersch es el portador de una vida muy singular que le ha convertido en una de las voces más influyentes y consideradas en el jazz moderno. Con una carrera de más de tres décadas, ha ganado incontables premios, ha sido nominado una docena de veces a los Grammy, y ha obtenido numerosos reconocimientos por parte de las más prestigiosas instituciones y publicaciones del mundo del jazz, entre otras, “Doris Duke Artist 2016”, “pianista del año” por la Jazz Journalist Association en 2016 y 2018 o el Prix Honorem de Jazz concedido en 2017 por la Acádemie Charles Cros a la totalidad de su carrera. Definido por Vanity Fair como “el pianista jazz más arriesgado e innovador de la última década”, como “leyenda viva” por New Yorker o «uno de los músicos más brillantes de su generación» según Downbeat , Hersch destaca por igual, impresiona y ensancha los límites de contextos tan diversos como el piano solo, la música de cámara, o el formato de dúo o trío, como le encontramos en esta ocasión. En concreto, desde su debut como líder en la clásica formación de trío de jazz (piano, contrabajo y batería) con Horizons (1985), el trío formado en su quinta edición (2009 ), por Fred Hersch, el contrabajista John Hébert y el batería Eric McPherson constituye uno de los más originales ejemplos de interplay del jazz contemporáneo, un laboratorio de ideas y experiencias fructífero y un conjunto que ha sido definido por el Wall Street Journal como “uno de los mejores ensembles de nuestros tiempos”. En los últimos años Fred Hersch ha colaborado con grandes músicos entre los que cabe citar a Julian Lage, Esperanza Spalding, Bill Frisell, Chris Potter, Norma Winstone, Nancy King, o Anat Cohen, y entre los artistas más poderosamente influenciados por su música podemos nombrar a algunos como Brad Mehldau, Ethan Iverson o Jason Moran. Con más de 40 álbumes a su nombre como líder o colíder, Hersch exhibe una de las más reseñables discografías en la historia del jazz. Open Book (Palmetto Records, 2017), configura su penúltima entrega y la onceava grabación de piano solo de Fred, disco en el que captura la esencia vital y la intensa belleza que han hecho de Hersch un músico célebre que continúa descubriéndonos nuevas áreas de inspiración y de emoción. Su último álbum en directo es Live in Europe (Palmetto Records; 2018). Además de su música íntima y expresiva, que The New York Times definió como inteligencia emocional, Hersch nunca ha ocultado su realidad privada. Embajador destacado comprometido con la educación social sobre el SIDA, Fred Hersch es el primer músico de jazz que se reconoció públicamente gay y HIV-positivo. En 2008, como consecuencia de tal enfermedad cayó en un coma que duró dos meses. Al recuperar la conciencia, y debido a tan larga inactividad, Fred había perdido la función muscular y no podía tocar el piano, función que recuperó tras una intensa rehabilitación. My Coma Dreams, música compuesta en 2010 para 11 instrumentos, actor-cantante y animación-multimedia como proyecto escénico, está basada en los sueños que Fred conservó tras superar el estado de coma. Además, en 2016 se estrenó el extraordinario documental The Ballad of Fred Hersch, donde se retrata íntimamente la historia personal del pianista, largometraje que fue premiado en el Full Frame Festival en 2016. 31 OCT SALA A JAZZ EN NOVIEMBRE 2019 M.A.P. M.A.P. Marco Mezquida, piano Ernesto Aurignac, saxo alto Ramon Prats, batería MAP es un nombre sin ataduras a lugar o tiempo, una síntesis regeneradora de músicas y estilos populares, académicos y libres. Triángulo que supone la confluencia de la musicalidad de Mezquida, la pasión y energía de Aurignac y la fantasía estructurada de Prats, M.A.P configura uno de los proyectos más aclamados del panorama nacional desde su aparición, con un esperado primer disco respaldado por un poderoso directo, el considerado como el mejor en escena en el año 2015 (fechas en las que nació como proyecto). Poco después el álbum recibiría el premio al mejor disco de jazz en 2016. Se ha dicho de ellos que sus fuentes surgen del free jazz, de la improvisación libre, de la música contemporánea o del jazz standard, a los que suman las músicas y estilos populares con una inmensa libertad interpretativa. Una mezcla en la que suenan referencias tan destacadas como las de Ornette Coleman, John Coltrane, Keith Jarrett, Monk, Bach, Chopin, Debussy , Gershwin, Ligeti, Morton Feldman, Steve Reich, John Cage, The Beatles,Elvis Presley Jimi Hendrix, Nirvana o Radiohead. “De la chistera de MAP sale de todo: pasajes hipnóticos, descargas torrenciales, un lirismo que a veces roza lo dulzón, un poco de 'groove', rompecabezas rítmicos y una pieza de colores orientales. Y lo tocan todo con una potencia fuera de lo común pero sin que la música parezca una competición”. (Roger Roca, El Periódico de Cataluña) M.A.P., acrónimo de Mezquida (Marco), Aurignac (Ernesto) y Prats (Ramón), suma la experiencia y la energía de tres músicos enormemente inquietos de la geografía española: el piano contemporáneo de Mezquida, reunión de la sensibilidad clásica y la del siglo XX; el rastro creativo, solvente y acaudalado de Aurignac, bien conocido en Barcelona, donde estudió y tomó el pulso del jazz local tras salir de su Málaga natal, y la seguridad e inventiva de Prats, capaces, todos ellos en el escenario de trasladarnos infinitamente a otros paisajes. 01 NOV SALA A JAZZ EN NOVIEMBRE 2019 YOUN SUN NAH YOUN SUN NAH Youn Sun Nah, voz Tomek Miernowski, guitarra, piano, sintetizador y programaciones Rémi Vignolo, batería, bajo eléctrico y acústico y programaciones Youn Sun Nah (Seúl, 1969) nació y se crió en Seúl en una familia volcada en el trabajo de la voz: su padre llegó a ser director del Coro Nacional de Corea y su madre actriz musical y cantante. Graduada en Literatura Francesa por la Universidad de Konkuk en 1992, en 1993 fue invitada por la Orquesta Sinfónica de Corea a cantar los evangelios, participación que supuso para ella el inicio de un nuevo camino, el de la dedicación definitiva a la música. Esta iniciativa le llevará a establecerse en París durante el otoño de 1995 con el expreso fin de estudiar música y más concretamente jazz, propósito que cumplirá en el Instituto Nacional de Música de Beauvais, el Conservatorio de Nadia y Lili Boulanger y la CIM, escuela de jazz y música moderna. Ganadora de la insignia de Chevalier des Arts et des Lettres otorgada por el Ministerio de Cultura Francesa en 2009 y del Premio Sejong de Cultura otorgado por los coreanos, Youn Sun Nah es a día de hoy una celebradísima cantante en el universo del jazz vocal. “La plus française des chanteuses coréennes” (la más francesa de las cantantes coreanas, según le Parisien) o “La chica de la voz de porcelana” a la que “La revista francesa 'Jazz Magazine' le dedicó la portada de su número de marzo (2013) bajo el título de 'Diva sagrada' y a la que las tiendas de música de la capital francesa rinden culto” como contaba Javier Martínez en El Mundo, había dado el giro internacional a su carrera en el año 2010 con el Álbum “Same Girl”. Este álbum supuso un éxito crítico y comercial en Europa, especialmente en Francia (Disco de oro y Académie du Jazz Award), en Alemania (Echo Jazz Award) y en Corea (Korean Music Award), llevándola al escenario de grandes festivales: Montreal, Marciac, Monterrey o Montreux. El álbum Lento, lanzado en 2013, fue de nuevo disco de oro en Francia y Alemania, consolidando el reconocimiento de su figura como el de una nueva diva del jazz. Entre 2009 y 2015, Youn Sun Nah realizó alrededor de medio millar de conciertos alrededor del mundo, con parada en Sochi en 2014 para cantar durante la ceremonia de clausura de los Juegos Olímpicos de Invierno. Regresó en 2017 con el álbum She Moves On, a la conquista de América con su carismática voz sobre un repertorio de canciones estrictamente norteamericano y popular. 2019 ha supuesto un nuevo punto de inflexión en la carrera de la versátil artista: el contrato con la división de Arts Music de Warner Music Group, con sede en EE. UU., y el lanzamiento del álbum Immersion, en el que , como preámbulo de su visita, figura un tema reverencial de la literatura musical española: Asturias de Isaac Albéniz, encarnado en la portentosa voz de Youn Sun Nah. 02 NOV SALA B JAZZ EN NOVIEMBRE 2019 BAPTISTE TROTIGNON & MININO GARAY BAPTISTE TROTIGNON & MININO GARAY “Chimichurri” (condimento sudamericano cuyo ingrediente principal es el chile y consumido en Argentina) Siendo sólo dos y con una instrumentación puramente acústica (piano / percusión), Baptiste Trotignon y Minino Garay comparten como músicos, entre otras muchas cosas, el aprendizaje mutuo sobre sus respectivas experiencias, trasladando a la música su historia y su cultura de una forma poética y festiva. Inclinados hacia la interpretación de bellas melodías y la improvisación sobre ritmos latinoamericanos, ambos se mueven con comodidad en un amplísimo espectro musical que abarca desde las canciones populares hasta el jazz, o entre las composiciones propias y el tango argentino. Una auténtica hermandad musical y personal que ha supuesto el lanzamiento en el año 2016 de su esperado album, “Chimichurri”, especialmente anhelado para aquellos que ya habían disfrutado de su especial complicidad y la poderosa energía que transmiten en el escenario. “El arte del dúo es al mismo tiempo tan sobrio, tan escaso, y tan completo. Sólo dos músicos, conectados el uno con el otro en el escenario, algo que produce calma en mi cuerpo y en mi mente. Es un formato que facilita la comunicación directa entre ambos, una verdadera, simple y auténtica relación con el sonido. Este dueto con Minino es como un punto en el que dos indentides espejo se encuentran: de un lado, mi herencia genética europea, que anhela profundizar en su verdad tribal en la búsqueda, de alguna manera, del “corazón” que se aparte de la razón y sus infamias, yendo más allá del yo en este anhelo por lo desconocido. De otro lado, el músico que tocaba en los bailes de la clase trabajadora en Córdoba, Argentina, y que quiso cruzar el Atlántico hace 20 años para adoptar por completo la sofisticación y los colores de otro tipo de música, otro lenguaje para compartir. La música de Chimichurri es un viaje entre el Norte y el Sur, entre los sonidos de la madera y el cuero, entre la lánguida nostalgia y el loco frenesí, dependiendo de las melodías que amorosamente se unan. El álbum tiene también algo de crudo. No se va por las ramas, no hay artificios. Tan sólo queríamos hacer música “sabrosa”, en constante movimiento, nunca en estado de parada y por supuesto, que funcione en el público como una sacudida!” - Baptiste Trotignon “Para mi, además de la química, lo suficientemente poderosa como para unirnos en el escenario en una banda, este nuevo encuentro artístico con Baptiste Trotignon significa el encuentro entre Europa, el universo afroamericano y la tradición latinoamericana. La chispa entre estos mundos es creadora de una nueva energía llena de ritmos inesperados y melodías sorprendentes, que vienen desde las músicas ancestrales de los griots o jelis africanos e incluso más allá….estoy orgulloso de esta extraordinaria mezcla y muy feliz de presentarla y respaldarla. Chimichurri es un álbum imaginado para animar tu vida. Tómalo tanto como lo necesites.” - Minino Garay. 03 NOV SALA A JAZZ EN NOVIEMBRE 2019 TamTam DrumFest Sevilla 2019 Vuelve el TamTam DrumFest Sevilla que en su edición del 2019 será el domingo 3 de Noviembre de 2019 y como en los últimos seis años se celebrará en el Teatro Central en la Isla de la Cartuja de Sevilla. Este año tendremos de nuevo a seis artistas de talla internacional sobre el escenario más un increíble baterista español con su banda. Al lineup del festival hay que añadir la programación del Festival de Jazz del propio teatro que siempre tiene artistas de primerísima fila y que os iremos anunciando. Si te has quedado sin entradas o por cualquier otro motivo no puedes desplazarte a Sevilla, este año como en los cuatro últimos, retransmitiremos en streaming el festival. La calidad de imagen y sonido con la que emitimos es impresionante y estamos seguros de que vas disfrutar un día especial desde donde te encuentres. * La emisión está sujeta a la autorización de cada artista. Sevilla es una ciudad increíble y noviembre es una época estupenda para visitarla. Te animamos a que vengas a nuestra ciudad para que disfrutes de un fin de semana lleno de tambores!!

Panelen livas upp av den amerikanska konstmusikens nestor John Adams, och förälskar sig i mezzosopranen Kate Lindseys Kurt Weill-tolkningar. Möt också den finländske tonsättaren Sebastian Fagerlund. Veckans skivor: JOHN ADAMS ABSOLUTE JEST, ETC. Musik för orkester och stråkkvartett Naive and sentimental music och Absolute Jest Doric String Quartet, stråkkvartett Skotska nationalorkestern i Glasgow Peter Oundjian, dirigent Chandos CHSA 5199 Betyg: 4 THOUSANDS OF MILES Musik av Kurt Weill, Alma Mahler, Erich W. Korngold och Alexander von Zemlinsky Kate Lindsey, mezzosopran Baptiste Trotignon, piano Alpha Classics ALPHA 272 Betyg: 5 HAYDN PIANO TRIOS Pianotrior av Joseph Haydn Trio Wanderer Jean-Marc Phillips-Varjabédian, violin Raphaël Pidoux, cello Vincent Coq, piano Harmonia Mundi HMM 902321 Betyg: 3 BRAHMS CONCERTO NO 2 NELSON GOERNER Pianokonsert nr 2 av Johannes Brahms Nelson Goerner, piano NHK Symphony orchestra, Tokyo Tadaki Otaka, dirigent Alpha Classics ALPHA 395 Betyg: 3 Musikrevyn möter: Sebastian Fagerlund Vi träffar den finländske tonsättaren Sebastian Fagerlund, aktuell med den omtalade operan "Höstsonaten" som är baserad på Ingmar Bergmans film. Sebastian Fagerlund är violinist från början och har tidigare skrivit hyllad orkestermusik. För Sofia Nyblom berättar han hur arbetet med operan "Höstsonaten" förändrade hans förhållande till melodier och hur han fann den musikaliska ingången till dramat i huvudpersonernas inre. Referensen: Pianisternas kamp Vi jämför pianisten Nelson Goerners insats i Johannes Brahms andra pianokonsert med Emil Gilels i en klassisk inspelning med Berlinfilharmonikerna från 1972, utgiven av Deutsche Grammophon. Johans bästa: "Ett måste för alla som vill orientera sig inom den samtida operan" Musikrevyns programledare Johan Korssell väljer sina favoriter i den aktuella skivutgivningen. Idag John Adams opera "Dr Atomic" från 2005 - ett dokudrama om atombombens uppfinnare fysikern Robert Oppenheimer, som nu kommer i sin första kompletta cd-utgåva på Nonesuch.      

Nico Roig nos visita hoy junto a Pau Rodríguez (bajo, samplers, teclados) en Future Beats para presentar su nuevo álbum: Vol.71 (Discos Quatreguineus). Un trabajo audaz, atrevido y brillante en forma y contenido. Un tesoro sonoro en la última hornada de novedades del año.En el concepto es un disco ambiental, que roza lo esotérico. Un disco que nos recuerda que todavía no va mal. A pesar de la decepción que supone hacerse mayor quedan impulsos muy vitales en el día a día.En el último largo de Nico Roig hay ecos de Lanois, Agnes Obel, Hans Zimmer... en cualquier caso estamos ante una propuesta abierta y sin complejos: “las influencias son muy dispares, sí. Es como si llegáramos a otro planeta. Y el oyente es atraido por una gravedad distinta, menos asfixiante que la que conocemos. De todas formas es difícil llegar a todo el mundo. Los mismos programadores de conciertos me dicen que esto es raro. Y no lo es. No es un experimento, mis decisiones más arriesgadas las tomo con otros proyectos como Os Meus Shorts. La palabra experimental se utiliza a menudo de forma exagerada para definir cuando las convenciones que usamos son menos habituales”.Además os ofrecemos algunos estrenos: como el proyecto del artista electrónico japonés Masaaki Yoshida con Anchorsong y Viva Cal Sextet, un tributo a Cal Tjader que nos presenta en detalle José Arteaga.Y también otras recomendaciones: las versiones de Disney en jazz pop vía Verve, Baptiste Trotignon & Minino Garay, Madness y Naïm Amor & John Convertino.

Aurora & The Betrayers vuelven a Radio Gladys Palmera en formato acústico para una relectura magnífica de su Walk to the Stars y para conversar sobre el rodaje de su segundo y notable álbum, Vudú (Siete Pulgadas, 2016), la escena soul (y alrededores) en nuestro país y la supervivencia de la mayoría de las nuevas bandas con propuestas que no parecen encajar en ninguno de los grandes sellos que todavía quedan.“Algunas discográficas se reunían con nosotros y nos preguntaban directamente que dónde estaba el hit de turno. Sin ningún escrúpulo. Hay muchas propuestas que no funcionan para la gran industria musical en España. Por eso nos hemos hecho nosotros nuestro sello y la editorial. Sin ataduras y con total libertad”.Hoy también os ofrecemos un nutritivo avance del próximo álbum de los austriacos Son Of The Velvet Rat, a publicarse en febrero del próximo año y producido por el gran Joe Henry. El nuevo trabajo firmado por Baptiste Trotignon y Minino Garay y un repaso de algunas de las novedades favoritas en el programa: The Olympians, Madeleine Peyroux, Naïm Amor & John Convertino, Lucia Cadotsch, Paolo Conte...

9e émission de la 27e session... Cette semaine, Marie-Eve Boulanger nous jase FIJM et des nouveautés en avant-jazz... En musique: Fred Hersch Trio sur l'album Floating (Palmetto, 2014); Marie-Eve Boulanger survole rapidement la programmation du FIJM avec Emma Frank Quartet, Jordan Officer, Patrick Sweany, Pram Trio, Baptiste Trotignon & Mark Turner... Steve Lehman Octet sur l'album Mise en Abîme (Pi Recordings, 2014); John Escreet sur l'album Sound, Space and Structures (Sunnyside, 2014)...

9e émission de la 27e session... Cette semaine, Marie-Eve Boulanger nous jase FIJM et des nouveautés en avant-jazz... En musique: Fred Hersch Trio sur l'album Floating (Palmetto, 2014); Marie-Eve Boulanger survole rapidement la programmation du FIJM avec Emma Frank Quartet, Jordan Officer, Patrick Sweany, Pram Trio, Baptiste Trotignon & Mark Turner... Steve Lehman Octet sur l'album Mise en Abîme (Pi Recordings, 2014); John Escreet sur l'album Sound, Space and Structures (Sunnyside, 2014)...

El baterista Marc Miralta pone en marcha quince años después el New York Flamenco Reunion, ahora en casa junto a Javier Colina, Baptiste Trotignon, Perico Sambeat, David Domínguez y Blas Córdoba "El Kejío". En esta edición especial de "Club de Jazz" para Radio Vitoria (EiTB) del 25 de julio de 2013 escuchamos además "El cazador de luz", proyecto del saxofonista Gorka Garay junto a Pau Domenech, Marco Mezquida, Paco Perera y Carlos Falanca. Nos acercamos a la "Puerta del Sol" de Jorge Pardo junto a Ernesto Hermoza y Juan Medrano Cotito y escuchamos íntegro el "Continuum" del saxofonista Roberto Somoza junto a Rosalía Vázquez, Rubén B. Deschamps, Sergio Delgado, Risto Voulanne y Naima Acuña. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

El baterista Marc Miralta pone en marcha quince años después el New York Flamenco Reunion, ahora en casa junto a Javier Colina, Baptiste Trotignon, Perico Sambeat, David Domínguez y Blas Córdoba "El Kejío". En esta edición especial de "Club de Jazz" para Radio Vitoria (EiTB) del 25 de julio de 2013 escuchamos además "El cazador de luz", proyecto del saxofonista Gorka Garay junto a Pau Domenech, Marco Mezquida, Paco Perera y Carlos Falanca. Nos acercamos a la "Puerta del Sol" de Jorge Pardo junto a Ernesto Hermoza y Juan Medrano Cotito y escuchamos íntegro el "Continuum" del saxofonista Roberto Somoza junto a Rosalía Vázquez, Rubén B. Deschamps, Sergio Delgado, Risto Voulanne y Naima Acuña. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Escuchamos a dos clásicos de la batería, el italiano Aldo Romano y el suizo Daniel Humair, en tres grabaciones. El primero lidera Inner Smile, proyecto que le reunió en 2011 con Enrico Rava (trompeta), Baptiste Trotignon (piano) y Thomas Bramerie (contrabajo) y enciende Lights junto al trompetista Nicolas Folmer. El segundo daba en 2008 forma en Full contact a un trío junto a Joachim Kühn (piano) y Tony Malaby (saxo tenor). Además nos acercaremos de nuevo a En Jota, proyecto del saxofonista Josetxo Goia-Aribe que incluye una versión de Il piacere de Romano. En esta edición de "Club de Jazz" del 3 de abril de 2013, la música del cuarteto Made to Break, formado por Tim Daisy (batería), Devin Hoff (bajo eléctrico), Christof Kurzmann (electrónicas) y Ken Vandermark (saxos y clarinete). Acaban de publicar el disco Provoke. Volvemos a invocar a los Saxophone Spirits del saxofonista Liba Villavecchia, trabajo de solo de saxo del que es coproductor el pianista Agustí Fernández, de quien escuchamos su Barcelona junto al guitarrista Derek Bailey registrado en el año 2001. El pianista israelí Yaron Herman presenta Alter Ego en formato de quinteto con los saxofonistas Emile Parisien y Logan Richardson, el bajista Stephane Kerecki y el baterista Ziv Ravitz. Dos tercios de Digital Primitives (de los que escuchamos en un reciente programa un concierto y entrevista), se reunieron en 2003 en America. Son el saxofonista Assif Tsahar y el pianista, intérprete de banjo, diddley-bo y más instrumentos de su creación, Cooper-Moore. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Escuchamos a dos clásicos de la batería, el italiano Aldo Romano y el suizo Daniel Humair, en tres grabaciones. El primero lidera Inner Smile, proyecto que le reunió en 2011 con Enrico Rava (trompeta), Baptiste Trotignon (piano) y Thomas Bramerie (contrabajo) y enciende Lights junto al trompetista Nicolas Folmer. El segundo daba en 2008 forma en Full contact a un trío junto a Joachim Kühn (piano) y Tony Malaby (saxo tenor). Además nos acercaremos de nuevo a En Jota, proyecto del saxofonista Josetxo Goia-Aribe que incluye una versión de Il piacere de Romano. En esta edición de "Club de Jazz" del 3 de abril de 2013, la música del cuarteto Made to Break, formado por Tim Daisy (batería), Devin Hoff (bajo eléctrico), Christof Kurzmann (electrónicas) y Ken Vandermark (saxos y clarinete). Acaban de publicar el disco Provoke. Volvemos a invocar a los Saxophone Spirits del saxofonista Liba Villavecchia, trabajo de solo de saxo del que es coproductor el pianista Agustí Fernández, de quien escuchamos su Barcelona junto al guitarrista Derek Bailey registrado en el año 2001. El pianista israelí Yaron Herman presenta Alter Ego en formato de quinteto con los saxofonistas Emile Parisien y Logan Richardson, el bajista Stephane Kerecki y el baterista Ziv Ravitz. Dos tercios de Digital Primitives (de los que escuchamos en un reciente programa un concierto y entrevista), se reunieron en 2003 en America. Son el saxofonista Assif Tsahar y el pianista, intérprete de banjo, diddley-bo y más instrumentos de su creación, Cooper-Moore. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Conversación con Rudresh Mahanthappa con motivo de la gira europea de su proyecto "Samdhi". En esta edición de "Club de Jazz" del 9 de noviembre de 2011 charlamos con el saxofonista estadounidense y escuchamos música de "Samdhi", de "Apex" (junto a Bunky Green", "Kinsmen" (con Kadri Gopalnath), "Two Rivers" (con Amir ElSaffar) y "Raw Materials" (con Vijay Iyer). Como complemento "desde mi cadiera" con Jesús Moreno presenta una de las fusiones pioneras entre Jazz y música de la India, la del saxofonista Joe Harriott y el violinista John Mayer en "Indo Jazz Fusions". En "La duda permanente" Ferran Esteve nos acerca a la música del saxofonista Marcel·lí Bayer que en "Nonitz" rinde tributo a Lee Konitz, que además participa. En el "PuroJazz" de Roberto Barahona las grabaciones de Lionel Hampton junto al trío de Oscar Peterson. El pianista francés Baptiste Trotignon suena en el "Jazz Porteño" de Alberto Varela tras su paso por el Festival de Jazz de Buenos Aires y en los "Ritmos Latinos" de Anxo los ritmos bailables de Kid Creole & The Coconuts y Barrabás. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Conversación con Rudresh Mahanthappa con motivo de la gira europea de su proyecto "Samdhi". En esta edición de "Club de Jazz" del 9 de noviembre de 2011 charlamos con el saxofonista estadounidense y escuchamos música de "Samdhi", de "Apex" (junto a Bunky Green", "Kinsmen" (con Kadri Gopalnath), "Two Rivers" (con Amir ElSaffar) y "Raw Materials" (con Vijay Iyer). Como complemento "desde mi cadiera" con Jesús Moreno presenta una de las fusiones pioneras entre Jazz y música de la India, la del saxofonista Joe Harriott y el violinista John Mayer en "Indo Jazz Fusions". En "La duda permanente" Ferran Esteve nos acerca a la música del saxofonista Marcel·lí Bayer que en "Nonitz" rinde tributo a Lee Konitz, que además participa. En el "PuroJazz" de Roberto Barahona las grabaciones de Lionel Hampton junto al trío de Oscar Peterson. El pianista francés Baptiste Trotignon suena en el "Jazz Porteño" de Alberto Varela tras su paso por el Festival de Jazz de Buenos Aires y en los "Ritmos Latinos" de Anxo los ritmos bailables de Kid Creole & The Coconuts y Barrabás. Toda la información y derechos: http://www.elclubdejazz.com

Deuxième de la treizième session... Cette semaine, un album de hard-bop, du piano jazz et une nouveauté !... En ouverture, du bon piano-trio avec le son de Tommy Flanagan sur l'album Complete Original Recordings (Lonehill Jazz, ré-édition 2007). Suivra le piano solo de Art Tatum avec des pièces de Complete Capitol Recordings (Capitol, 1949). Comme pièce de résistance, l'album complet du batteur Roy Haynes, Cracklin' (New Jazz, 1963). L'émission se termine avec la présentation du pianiste français Baptiste Trotignon et des extraits de son plus récent album, Share (Sunnyside, 2009).        

Deuxième de la treizième session... Cette semaine, un album de hard-bop, du piano jazz et une nouveauté !... En ouverture, du bon piano-trio avec le son de Tommy Flanagan sur l'album Complete Original Recordings (Lonehill Jazz, ré-édition 2007). Suivra le piano solo de Art Tatum avec des pièces de Complete Capitol Recordings (Capitol, 1949). Comme pièce de résistance, l'album complet du batteur Roy Haynes, Cracklin' (New Jazz, 1963). L'émission se termine avec la présentation du pianiste français Baptiste Trotignon et des extraits de son plus récent album, Share (Sunnyside, 2009).