Podcasts about filmkomponisten

hr-Bigband feat. Silva Droste & Jeff Cascaro cond. by. Jörg Achim Keller, Alte Oper, Frankfurt, September 2000 | Kurt Weill - Schöpfer der Dreigroschenoper, von Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny, Mitstreiter Bertolt Brechts. Seine Musikalität, seine melodische Erfindungsgabe und harmonische Originalität waren nicht an eine Stilistik gebunden, und so gab es eben mehrere 'Weills' zu verschiedenen Zeiten: den (leider ebenfalls zu wenig wahrgenommenen) Sinfoniker, den Brecht-Komponisten und - für viele Jahre - den Musical- und Filmkomponisten, dessen Titel neben anderen des 'American Songbook' sich hervorragend für das Idiom Big Band eignen. (Sendung vom 20.4.)

In dieser Folge tauchen wir noch tiefer in die Welt der Musikproduktion mit Dominik Giesriegl ein. Er experimentiert mit modularer Synthese, Percussion und kreativen Sounddesign-Techniken, um einen einzigartigen "Stresspuls" zu erzeugen. Dabei kommen Tools wie der Noise Engineering Bassimilus, der Juno 106 und der Echo Boy Junior zum Einsatz. Ein faszinierender Einblick in die Arbeit eines Filmkomponisten, der zeigt, wie man mit Klängen Emotionen und Spannung erzeugt. YouTube: https://youtu.be/LwWrFWuLSg8 Hier Dominiks Klick runterladen: http://www.sounth.de/media/podcast/MPC-Klick.zip Zum kostenlosen Cubase-Stammtisch anmelden: https://t314352df.emailsys1a.net/51/5885/b7d9bfeadc/subscribe/form.html?_g=1723224576 Wenn ich Dir helfen konnte, freue ich mich über einen virtuellen Kaffee ;-) https://ko-fi.com/timheinrich Orchestra Guide - Perfekte Orchester-Mockup-Balance: https://payhip.com/b/oRXKh Hier das Episoden-Archiv als PDF runterladen: https://www.sounth.de/media/podcast/sounTHcast.pdf Facebook-Gruppe: https://www.facebook.com/groups/309751689699537/ Fragen und Anregungen an sounthcast@sounth.de Website Tim Heinrich: https://sounth.de  

Ich teste das experimentelle Piano-Instrument Claire: Avant von Native Instruments.

Also, nennt doch mal ein paar berühmte Filmkomponisten! Hans Zimmer, Harold Faltermeyer… und klar: Larsi Pilami! Mein heutiger Gast, der bürgerlich Lars Hempel heißt, wird den meisten Hörern wahrscheinlich nicht sofort etwas sagen. Es sei denn, man ist auf TikTok, Instagram und YouTube zuhause und liebt großartige, sehr lustige Unterhaltung. Hier nämlich hat der Hamburger Filmkomponist sein Fenster zur Welt und erfreut seine Fans mit Videos, in denen er (meist) (sehr) verpeilte Gen-Z-Gören in vermeintlich schwierigen Lebenslagen mit Impromptu Musik-Unterlegungen quasi unter die Arme greift und der Verzweiflung in akuten Lagen mehr Dramatik verleiht. Denn wenn der Freund erstmal das ganze Pesto allein aufgegessen hat, dann können bittere Tränen fließen und zarte Herzen bersten. Das Ganze ist schwer an Komik zu überbieten - und kann (Vorsicht!) eventuell süchtig machen. Es gibt also viel zu besprechen über das Leben und den Beruf eines leidenschaftlichen Künstlers, der die moderne, mediale Welt ohne Vorbehalte umarmt und sich dadurch viele Türen in einem von außen betrachtet schwierigen Business geöffnet hat. Lars Hempel auf Social Media: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjXpkVFcvLOnnJND6WDpC5w Instagram: https://www.instagram.com/larsi.pilami/ TikTok: https://www.tiktok.com/@larsi.pilami Diese Folge wird präsentiert von: **RABOT Charge** Erlass der Servicegebühr von Rabot Charge in Höhe von 4,99€/pro Monat für die ersten 6 Monaten mit dem Code: RABOTxDASZIEL https://t1p.de/rabotxdasziel Mehr über den Podcast: FB: https://www.facebook.com/daszielistimweg Instagram: https://www.instagram.com/andreas.loff

Samuel Barbers trauriges Adagio for Strings zum Aufstehen hören? Das ist für Menschen wie Fanny und Derman, sogenannte "Traurigkeitsgenießer", ziemlich normal. Jeder fünfte Mensch ist einer: melancholische Musik löst in ihnen nicht negative, sondern äußerst positive Gefühle aus. Sie macht sie glücklich. Für alle Traurigkeitsgenießer unter euch gibt es hier eine schöne melancholische Playlist – wann und wo ihr sie auch immer hören mögt. Aber verrät der Musikgeschmack wirklich etwas über die Persönlichkeit eines Menschen? Ja, das tut er. Ihr seid sehr hilfsbereit? Dann stehen die Chancen gut, dass ihr Taylor Swift mögt. Seid ihr eher introvertiert, dann mögt ihr vielleicht David Bowie oder die Filmmusik von Hans Zimmer – dem Filmkomponisten, der die Musik zu „Dune“, „Fluch der Karibik“ oder „Interstellar“ geschrieben hat. Und seid ihr gewissenhafter als andere, läuft bei euch eher Alicia Keys als The Killers. Euer Musikgeschmack verrät also einiges über euch. Wir klären in dieser Folge, welche Zusammenhänge die Forschung aufgedeckt hat und warum Musik und Persönlichkeit überhaupt zusammenhängen. Hier findet ihr die Studie, in der Wissenschaftler untersucht haben, wie die Persönlichkeit eines Menschen mit seinem Musikgeschmack im Zusammenhang steht. Künstler und Fans weisen oft eine ähnliche Persönlichkeitsstruktur auf. Eine Studie hat genau aufgeschlüsselt, wo 50 Künstlerinnen und Künstler landen, wenn man sie auf den fünf Grunddimensionen der Persönlichkeit positioniert. Mehr darüber könnt ihr hier lesen. Und: Auch "systemische" und "empathische" Denker kann man über ihren Musikgeschmack unterscheiden. __ Never Mind – Psychologie in 15 Minuten ist ein Podcast von Business Insider. Wir freuen uns über eure Ideen und Fragen an podcast@businessinsider.de sowie https://www.instagram.com/fannyjimenezofficial/. Oder ihr schickt uns eine Sprachnachricht an die Nummer 0170-3753084. Redaktion/Moderation: Fanny Jimenez/Derman Deniz, Recherche: Fanny Jimenez und Alexis Haupt /Produktion: Peer Semrau/Derman Deniz Impressum: https://www.businessinsider.de/informationen/impressum/ Datenschutz: https://www.businessinsider.de/informationen/datenschutz/ Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

In der zweiten Episode der "verklemmten" Staffel begrüßt Hannes seinen Premium-Sidekick mit einem unverwechselbaren Nasenflöten-Soundtrack. Heute zollen Basti & Hannes dem Geburtstagskind John Williams Tribut, der stolze 92 Jahre alt wird, und nehmen dies direkt zum Anlass, über die großen Filmkomponisten unserer Zeit zu philosophieren.Das Duo taucht tief in die Welt der Klemmbausteine ein und diskutiert, wie alternative Klemmbaustein-Hersteller das Image von "billigem China-Zeug" längst abgelegt haben und LEGO sich auf seiner gefühlten Monopolstellung ausruht. Sie argumentieren, dass LEGO seinen Markenkern verrät, indem es sich von den ursprünglichen Prinzipien der Kreativität und Eigeninitiative entfernt und nicht wirklich im Wettbewerb mit alternativen Herstellern steht. Die zunehmende Fokussierung auf Kriegsthemen durch Lizenzen wie Star Wars untergräbt zudem das friedliche Image der Marke, während die Zielgruppen der Klemmbaustein-Hersteller immer älter werden und an Retro-Themen interessiert sind.Stamm-Hörer "Hannes aus Hannover" meldet sich mit einer WhatsApp-Nachricht zu Wort und lobt die beiden Almdudler-Junkies direkt für die „beste Folge des Jahres" - im Januar…. Eine erstaunlich tiefgründige Folge, in der Basti und Hannes dazu ermutigen wollen, sich mehr mit den alternativen Herstellern zu beschäftigen. Und so fordern sie eine Rückkehr zu den Wurzeln des kreativen Spielens.Social MediaBasti findest du als @Geekpunkt auf Twitch, YouTube & Instagram. Hannes findest du als @LambertsTacheles auf Twitch, YouTube & Facebook.Titletrack "Jammern auf niedrigem Niveau"performed by Hannes Lambert & Bastian Hagermusic by Jules Gaialyrics by Bastian Hagermixed by Jules Gaia & Bastian Hagercopyright by Epidemic SoundDein Support hilftDamit wir dir auch weiterhin beste Jammer-Unterhaltung bieten können, brauchen wir deine Unterstützung! Wenn du uns finanziell supporten willst, so werde jetzt Steady-Unterstützer auf https://steadyhq.com/jammernaufniedrigemniveau/Empfehle uns gerne in deinem Freundeskreis oder bewerte den Podcast positiv. Wir freuen uns auch über dein Feedback, am liebsten per Whatsapp unter 0151-24088906 oder https://whatsapp.jammernaufniedrigemniveau.de/Unser Dank geht an unsere Jammerlappen auf Steady:Andreas, Anja, Christiane, Christoph, Elke, Julia, Jonas, Kathrin, Konni, Lars, Nicole, Marco, Markus, Matthias, Melanie, Michael, Miriam, Sam, Sandra, Sissy, Stefan und Tobias

Nino Rota war einer der gefragtesten Filmkomponisten des 20. Jahrhunderts. Er schrieb allerdings nicht nur Musik für Popcorn-besprenkelte Kinosäle…

"Ein guter Soundtrack ist der, den man nicht hört." Das galt lange als vermeintliches Qualitätssiegel für Filmkomponisten. Doch mittlerweile führen die Soundtracks vieler Filme ein künstlerisches Eigenleben. (BR 2016) Autor: Martin Trauner

"Ein guter Soundtrack ist der, den man nicht hört." Das galt lange als vermeintliches Qualitätssiegel für Filmkomponisten. Doch mittlerweile führen die Soundtracks vieler Filme ein künstlerisches Eigenleben. (BR 2016) Autor: Martin Trauner

Der Pianist Volker Bertelmann alias Hauschka hat unserem Storytelling-Podcast musikalisch Leben eingehaucht. In dieser Bonus-Folge erklärt Hauschka, wie der Soundtrack von „Teurer Wohnen“ entstanden ist. Ihr hört, wie Volker Bertelmann seinem Klavier die wildesten Klänge entlockt, wie er mit dem Team von detektor.fm und radioeins zusammenarbeitet. Und: wie man aus Firmengeflechten, Steuergesetzen und Immobiliengeschäften einen richtig guten Sound bastelt. Vielen Dank an dieser Stelle an unseren Kollegen Gregor Schenk vom Podcast-Radio detektor.fm. Denn er hat in seinem Podcast „Tracks & Traces – Ein Song und seine Geschichte“ mal in Hauschkas Werkstatt reingeschaut und uns diesen Ausschnitt über die Originalmusik von „Teurer Wohnen“ zur Verfügung gestellt. Hauschka ist gerade dabei, einer der ganz großen Filmkomponisten zu werden. Für die Musik zu „Im Westen nichts Neues“ hat er gerade den British Academy Film Award (BAFTA) gewonnen. Und: Er ist für den Oscar nominiert. In der 47. Podcast-Folge „Tracks & Traces spricht er auch darüber, mit welchem Instrument er die Filmmusik für „Im Westen nichts Neues“ aufgenommen hat. >> Artikel zum Nachlesen: https://detektor.fm/musik/teurer-wohnen-bonus

Hans Zimmer ist nicht nur der mit Abstand berühmteste deutsche Komponist der Gegenwart, sondern einer der prägendsten Filmkomponisten überhaupt - bekannt für die Soundtracks von "König der Löwen", "Gladiator" oder "Inception". Am 12. September wird er 65 Jahre alt. Wir gratulieren.

In der heutigen Episode spricht Philipp mit dem Filmkomponisten und Musikproduzenten Harold Faltermeyer, dessen eingängige Tracks zu „Beverly Hills Cop“ oder auch „Top Gun“ in die Hollywoodgeschichte eingegangen sind. Im Interview mit Philipp verrät er viele Anekdoten aus seiner wilden Zeit in Hollywood, wie Tom Cruise einmal um 1.30 nachts ins Studio gerufen wurde und was das Theme zu „Top Gun“ mit Billy Idol zu tun hat. „Shortcuts“, der Interview-Podcast der Kino - und Streamingzeitschrift CINEMA mit Chefredakteur Philipp Schulze. Fragen, Anregungen, Lob und Kritik gerne an: podcast@cinema.de

Vi har samlet det bedste fra uge 6 på KRÆS. Filmkomponisten over dem alle, John Williams, fyldte i tirsdags 90 år. Den ikoniske musik fra Star Wars er noget af det filmmusik han har lavet. Vi ser nærmere på den store filmkomponist med en filmredaktør og en dansk filmkomponist. Rasmus Andersen blev som barchef kaldt psykopat og beskyldt af sin arbejdergiver for tyveri. Hans historie er endnu en i rækken af historier om dårlig arbejdsmiljø i restaurationsbranchen. Fagforening 3F fortæller, at de oplever langt flere henvendelser fra netop restaurationsbranchen end andre brancher. Arbejdsgivernes brancheforening Horesta genkender dog ikke billedet og Rasmus Andersens chef på Englen afviser hans kritik. I 2020 åbnede et helt nybygget oplevelsescenter i Ringkøbing-Skjern Kommune, Naturkraft. Prisen var 300 millioner kroner og ambitionen var knap 300.000 årlige besøgende, men her halvandet år efter åbningen har kun cirka halvdelen besøgt stedet - I alt. Forsker i kulturoplevelser siger at det ikke kun er på grund af coronapandemien, at det ikke er gået som planlagt. Den nye direktør fortæller hvordan hun har tænkt sig skuden skal vendes. See omnystudio.com/listener for privacy information.

Filmkomponisten over dem alle, John Williams, fylder i dag 90 år. Han har lavet musikken til Star Wars, Indiana Jones, Jurassic Park, Dødens Gab, Schindlers List, Alene Hjemme, Harry Potter, E.T og en lang række andre ikoniske film. Så hvis hans navn ikke lige ringer en klokken, så gør hans musik med garanti. Sammen med en filmredaktør på Information Christian Monggaard og filmkomponist Peter Albrechtsen dykker Kræs ned i musikken for at finde svar på, hvorfor han er den største. Udover at nørde filmmusik handler Kræs også om musik-tjenesten Spotify: En benhård strid mellem musiktjenesten Spotify og musikeren Neil Young over en kontroversiel podcast har ført til, at Youngs musik ikke længere ligger på Spotify. Men hvorfor i alverden prioriterer en musiktjeneste en podcast over musik? Ifølge tech-journalist Henrik Føhns, handler det i høj grad om, at de har behov for eksklusivt indhold for at kunne fortsætte med at tage markedsandele fra deres konkurrenter og bevare deres førerposition. Derudover får du også en kulturanbefaling fra Kræs' kulturagent i Vestjylland, og så siger vi tillykke til den danske animationsfilm Flugt, der netop under udsendelsen får tre Oscar-nomineringer. Vært: Maja Hald. Tilrettelagt af: Søren Berggreen Toft, Emil Mortensen. See omnystudio.com/listener for privacy information.

In dieser Episode begrüßt Philipp ich den Hollywood-Produzenten, Filmkomponisten und Drehbuchautoren Harald Kloser, der zusammen mit Roland Emmerich Big-Budget-Abenteuer wie „The World After Tomorrow“, „2012“ und „Moonfall“ gemacht hat. Mit Harald Kloser spricht Philipp ausführlich über die Herausforderungen einen Kassenschlager zu machen, warum das Arbeiten mit den großen Studios sehr nervenaufreibend sein kann, warum Hollywood am Anfang nicht gerade auf ihn gewartet hat, und warum man niemals mit Katzen drehen sollte. „Shortcuts“, der Interview-Podcast der Kino - und Streamingzeitschrift CINEMA mit Chefredakteur Philipp Schulze. Fragen, Anregungen, Lob und Kritik gerne an: podcast@cinema.de

In dieser Episode wird es musikalisch. Denn Philipp begrüßt den Dirigenten Ludwig Wicki, der mit seinem 21th Century Orchestra die Scores der berühmtesten Filmkomponisten aller Zeiten live auf die Bühnen dieser Welt bringt. Von John Williams bis Hans Zimmer, von Howard Shore bis Ennio Morricone. Wie er das macht, verrät er in den nächsten rund 50 Minuten. „Shortcuts“, der Interview-Podcast der Kino -und Streamingzeitschrift CINEMA mit Chefredakteur Philipp Schulze. Fragen, Anregungen, Lob und Kritik gerne an: podcast@cinema.de

Der neue München-Tatort wird musikalisch: Das Münchner Rundfunkorchester spielt nicht nur vor der Kamera mit, sondern auch beim Soundtrack. David Reichelt, zweifacher Deutscher Filmmusikpreisträger, hat ihn komponiert.

Wir marschieren weiter in den immer grösser werdenden Abgrund der 30er Jahre. Auf dem Weg begegnen wir einer Autorin im Exil, streifen einerseits ein aufkeimendes Filmgenre und andererseits einen der größten popkulturellen Film-Welterfolge der Geschichte, treffen einen Filmkomponisten und am Ende noch eine der größten Jazzsängerinnen aller Zeiten. Hitlers Machtergreifung https://www.youtube.com/watch?v=ErSO_z2SYtE Errichtung der NS Diktatur https://www.youtube.com/watch?v=CB7kYw60M1M 20.Jahrhundert 1930-39 - Wie die NS Zeit die Medien verändert hat / Terra X https://www.youtube.com/watch?v=lUZm2OFGaq4 Anna Seghers - Das siebte Kreuz https://www.aufbau-verlag.de/index.php/das-siebte-kreuz-3430.html Das Literarische Quartett, 16.06.1989, Anna Seghers https://www.youtube.com/watch?v=tHxDuNMDyWE Anna Seghers - Transit https://www.aufbau-verlag.de/index.php/transit-4958.html Mystery / Horrorfilme der 30er Jahre (Playlist) https://www.youtube.com/watch?v=U3qYmB6P8pA&list=PLhCdHoB-cMU2Y4EGy3WRZz1TIRKZbwW6t Dead Of Night - Maxwell and Hugo https://www.youtube.com/watch?v=86v2N-GffQM Momus - Ventriloquists and Dolls https://www.youtube.com/watch?v=-8KVMhKWO5U The Wizard Of Oz - Original Trailer https://www.youtube.com/watch?v=njdreZRjvpc The Wizard Of Oz - It's a Twister https://www.youtube.com/watch?v=RQWSh7Db-_E The Wizard Of Oz - Dorothy meets the Scarecrow https://www.youtube.com/watch?v=tCgpLROSNmc The Wizard Of Oz - The Tin Man's Dance https://www.youtube.com/watch?v=tGbfs6HZDNo The Wizard Of Oz - IMAX 3D Official Trailer https://www.youtube.com/watch?v=H_3T4DGw10U OZ The Great And Powerful - Trailer https://www.youtube.com/watch?v=DylgNj4YQVc Judy Garland - Somewhere Over The Rainbow https://www.youtube.com/watch?v=PSZxmZmBfnU&t=16s Franz Waxman - A Biographical Sketch https://www.youtube.com/watch?v=xXkMI0oRUT0 Franz Waxman - Theme from Rebecca https://www.youtube.com/watch?v=QangvYJNc3U Nazi Germany Propaganda: The Radio (1923-45) https://www.youtube.com/watch?v=aD6zpu0H6d4 Billie Holiday - Mini Bio https://www.youtube.com/watch?v=Nfl4fFKrLtw The United States vs. Billie Holiday - Trailer https://www.youtube.com/watch?v=USi-ppCfxEA Billie Holiday - Strange Fruit https://www.youtube.com/watch?v=-DGY9HvChXk

Frank Strobel ist musikalisch vielfältig. Aber es sind die Filmkomponisten, die ihn besonders faszinieren. Mit 16 bearbeitet er die Partitur des Klassikers "Metropolis" und geht auf Welttournee. Gespräch: Grit Schulze

"Ein guter Soundtrack ist der, den man nicht hört." Das galt lange als vermeintliches Qualitätssiegel für Filmkomponisten. Doch mittlerweile führen die Soundtracks vieler Filme ein künstlerisches Eigenleben. (BR 2016)

In der Stummfilmzeit gab es nur wenige Filmmusiken, die für einen bestimmten Film komponiert waren. Stattdessen wurden die Filme live im Kino begleitet, wobei die Musiker:innen auf ihr Repertoire zurückgriffen. Die Kinothek des italienischen Filmkomponisten Giuseppe Becce, dessen Teilnachlass sich im Musikarchiv des DFF befindet, ist eine Sammlung beliebig einsetzbarer Stimmungsstücke. Daniela Dietrich, Leiterin der Museumspädagogik des DFF, stellt im Gespräch mit Naima Wagner (DFF) das Objekt aus der Dauerausstellung vor.

Er war einer der erfolgreichsten Filmkomponisten und Arrangeure des 20. Jahrhunderts. Bekannt wurde John Barry durch seine Film-Musik für die James-Bond-Filme. Darunter der erste Film-Titelsong, der ein Pop-Hit wurde: Mit "Goldfinger" verdrängte Sängerin Shirley Bassey 1965 für drei Wochen sogar die Beatles von Platz 1 der US-LP-Hitparade. Autor: Jens-Olaf Buhrdorf

"Tödliche Flut", ein NDR-"Tatort" mit Wotan Wilke Möhring und Franziska Weisz, spielt auf der winterlichen Insel Norderney. Besonders an diesem TV-Krimi ist der symphonische Soundtrack, den Komponist Stefan Will mit der NDR Radiophilharmonie eingespielt hat. Im Interview spricht der Stammkomponist Christian Petzolds darüber, wie dieser - und andere - Soundtracks entstanden sind.

Filmkomponist Willy über Bedeutung und Effekt von Filmmusik, Kunst am Fließband, Filmkomponisten als Allrounder, Foley u.v.m. Mehr Hörproben seiner Werke findet ihr auf janwillemdewith.com/work/

Der Komponist und Oscar-Preisträger Ennio Morricone ist im Alter von 91 Jahren in Rom gestorben. Morricone schrieb für Hunderte Filme die Musik. Eines seiner bekanntesten Werke ist die Filmmusik des Western-Klassikers "Spiel mir das Lied vom Tod". Matthias Raue leitet den Studiengang Filmkomposition an der Filmakademie Baden-Württemberg in Ludwigsburg. Im Gespräch mit Michael Rebhahn zeigt er Morricones Weg von seiner Beschäftigung mit der Musik der Avantgarde bis hin zu einem der bedeutendsten Filmkomponisten unserer Zeit.

Wir unterhalten uns mit unserem heutigen Gast dem Filmkomponisten Michael Firmont, über den wohl größten Filmkomponisten aller Zeiten: John Williams. Gemeinsam beleuchten wir John Williams Werke, persönliche Inspirationen und die Arbeit als Filmkomponist. Der Beitrag 3: Filmmusik von John Williams – Werke und Inspiration mit Michael Firmont erschien zuerst auf Aus dem Off Podcast.

Sie wurde am Tegernsee geboren, am 14. Dezember 1954, vor 65 Jahren also. Aufgewachsen ist die Tochter einer UFA-Schauspielerin und eines Filmkomponisten in München. Bis sie wegen des Theaters nach Hamburg ging. Wieder nach München zurückkehrte - und schließlich in Berlin sesshaft wurde. Doch Verbindungen nach Bayern gibt es nach wie vor viele ...

Markus Güntner ist nicht nur ein international bekannter DJ, der selber Musik produziert, sondern auch ein Kurzfilmliebhaber. Als DJ bei den Plattenfilmen vertont er regelmäßig im Rahmen der Kurzfilmwoche Kurzfilme neu. Aber er hat auch schon Musik zu Filmen und insbesondere Kurzfilmen komponiert. In dieser Podcastfolge berichtet er von seinen Erfahrungen und gibt Tipps zu Sound und Musik im Film.Er ist außerdem sehr offen für Filmemacher, die Interesse an seinen Songs zur Verwendung in ihren Filmen haben und natürlich freut er sich auch über eine Kontaktaufnahme, wenn ihr noch auf der Suche nach einem Filmkomponisten seid. Hier könnt ihr mit ihm Kontakt aufnehmen und vor allem auch mal in seine Werke hinein hören: http://www.m-guentner.de/

Gerhardt Boesl wurde 1952 in Wiesbaden geboren und verbrachte seine Kindheit in den USA und die Jugend in Frankreich, wo er anschließend studiert und gearbeitet hat. Neben diesen zwei Länder war er auch in England und Deutschland beruflich tätig. Als Konzertfagottist gastierte er außerdem regelmäßig in Italien, Österreich und in der Schweiz. Nach einem abwechslungsreichen Berufsleben kehrte Gerhardt mit seiner Frau zurück nach Bayern und wohnt seitdem in Landshut.  Obwohl er während seines Berufsleben eher als Fagottist bekannt war und in vielen Orchestern gespielt hat, schreibt er seit seiner Kindheit auch leidenschaftlich Musik. So z.B. in der Schule als andere Kinder Aufsätze über bestimmte Themen in der Schule verfassten, komponierte Gerhardt lieber Musikstücke zu den von den Lehrern vorgegebenen Themen. Später unterstützte er andere Komponisten in dem er deren Werke orchestriertest.  Erst jetzt, im „Ruhestand“, findet er die Zeit um diese Leidenschaft intensiv zu widmen in dem er weiterhin orchestriert, aber auch eigene Kompositionen verfasst. Zu Hollywood pflegt Gerhardt weiterhin enge Kontakte und orchestriert als „Ghostwriter“ für einen in Los Angeles ansässigen, deutschen Filmkomponisten.

Gerhardt Boesl wurde 1952 in Wiesbaden geboren und verbrachte seine Kindheit in den USA und die Jugend in Frankreich, wo er anschließend studiert und gearbeitet hat. Neben diesen zwei Länder war er auch in England und Deutschland beruflich tätig. Als Konzertfagottist gastierte er außerdem regelmäßig in Italien, Österreich und in der Schweiz. Nach einem abwechslungsreichen Berufsleben kehrte Gerhardt mit seiner Frau zurück nach Bayern und wohnt seitdem in Landshut.  Obwohl er während seines Berufsleben eher als Fagottist bekannt war und in vielen Orchestern gespielt hat, schreibt er seit seiner Kindheit auch leidenschaftlich Musik. So z.B. in der Schule als andere Kinder Aufsätze über bestimmte Themen in der Schule verfassten, komponierte Gerhardt lieber Musikstücke zu den von den Lehrern vorgegebenen Themen. Später unterstützte er andere Komponisten in dem er deren Werke orchestriertest.  Erst jetzt, im „Ruhestand“, findet er die Zeit um diese Leidenschaft intensiv zu widmen in dem er weiterhin orchestriert, aber auch eigene Kompositionen verfasst. Zu Hollywood pflegt Gerhardt weiterhin enge Kontakte und orchestriert als „Ghostwriter“ für einen in Los Angeles ansässigen, deutschen Filmkomponisten.

Denne uges Poptillæg er lidt særligt. Det er nemlig en Politikens Poptillæg SPECIAL, hvor du får mulighed for at høre, hvordan det gik, da producer og skribent Christine Runøe var i LA for at interviewe kongen af filmmusik, Hans Zimmer. Stjernekomponisten er nemlig på vej på en verdensomspændende turné, hvor han sammen med en kæmpestort orkester og flotte visuals fremfører sit kæmpe repetoire.Det kan godt være du ikke kender navnet Hans Zimmer, men du kender helt sikkert musikken. I hvert fald hvis du har set 'Gladiator', 'Inception', 'Løvernes Konge', 'Pirates of the Caribbean', 'Interstellar', 'The Dark Knight' eller en af de mange andre storfilm, som Hans Zimmer har sat musik til gennem årene.I interviewet kan du høre, hvordan det gik, da Christine Runøe mødte Hans Zimmer i hans studie i LA, og hører ham fortælle om, hvordan han arbejder med at komponere nyskabende og prisvindende filmmusik.Reporter og producent: Christine RunøeMusik: Hans ZimmerRedaktion: Lucia Odoom, Christine Runøe, Astrid Skov og Mikkel Vuorela

Heute begrüßen wir den Filmkomponisten Felix Raffel in unseren Reihen und sprechen mit ihm über Filmmusik im Allgemeinen, im Speziellen und Darüberhinaus. Außerdem gibt es Live-Kostproben auf dem Klavier und wir erfahren so spannende Dinge, wie - Warum Hans Zimmer in einem Wiener Puff der 20er Jahre arbeitet. - Wer welchen Filmkomponisten favorisiert. - Warum heutige Filmmusik mehr mit Sound Design zu tun hat als die eher themenbezogenen Scores der 80er. - Warum in Hans Zimmers Crew niemand Uhren trägt und die Büros keine Fenster haben. CONTENTS: INTERVIEW 02:29 Unterschied zwischen "Filmkomponist" und "Filmmusiker" 05:33 Wie lange es dauert einen Score aufzunehmen? 06:47 Unterschied zwischen "orchestrated by" und "aranged by"? 08:09 Felix' Werdegang: Vom Pianisten zum Filmkomponisten 09:22 Felix spielt aus dem stegreif Beethoven, Chopin und Mozart 12:55 Unsere ersten gekauften Soundtracks (auf CD) 14:39 Die Lieblingskomponisten des Filmkomponisten 21:30 Zu Gast bei "Remote Head" 24:00 Im Arbeitszimmer von Hans Zimmer 25:34 Filmkomposition früher und heute 26:45 Vertrauen in den Komponist vs.Temptracks 28:33 Wie redet man mit dem Filmkomponisten? Als Nicht-Musiker... 30:52 Vom Finden des richtigen Musikstils 30:56 Musik beim deutschen (Genre-)Film 32:02 Von schwierigen Geburten... 33:25 Filmusik Live feat. Krys im Regen FILMMUSIK VON FELIX RAFFEL 37:23 Great Landscapes - ZDF-Reihe "Terra X" 39:16 Helden - ZDF-Reihe "Terra X" 40:25 Una Corda Test - Selbstimprovisiertes Stück, 2016 42:38 Wer reitet so spät - Demo-Cue aus "Ghostrider" (Aufgenommen 2011 in Aspen) 45:39 A Clowns Poem aus dem Kurzfilm "Clowns" von Moritz Richard Schmidt, 2011 46:41 The Boy Who Woudn't Kill - Abspanntrack aus dem gleichnamigen Film, 2009 48:52 HFF Potsdam Imagefilm - Musik zum gleichnamigen Imagefilm, 2010 50:15 Enjoying the Meltdown - Demo-Cue aus "Ice Age 2", aufgenommen 2012 in Los Angeles Viel Spass beim Hören! Feedback gerne an podcast@genrenale.de

Am 23. Juni 2016 startete das Filmfest München. Beim wichtigsten Sommer-Filmfestival Deutschlands werden rund 200 Filme gezeigt. Seit acht Jahren steht am Beginn des Festivals die ganztägige "FilmTonArt" - der Tag der Filmmusik im Bayerischen Rundfunk. Am Rande der Veranstaltung traf Ben Alber den Komponisten David Pemberton zum Interview. Der Brite wurde letztes Jahr einer breiten Öffentlichkeit durch seine "Golden Globe"-nominierte Musik zum Biopic über Apple-Gründer Steve Jobs bekannt.