Podcasts about dramatik

Interpreten: Anna Prohaska, Ensemble Resonanz, Herbert Schuch, Riccardo MinasiLabel: harmonia mundiEAN: 3149020951972Kaum zu glauben, aber mit der Haffner-Akademie hat die Sopranistin Anna Prohaska ihr erstes reines Mozart Album aufgenommen. Gemeinsam mit dem Ensemble Resonanz unter der Leitung von Riccardi Minasi ist eine abwechslungsreiche und spannungsgeladene CD gelungen, die nicht nur Michael Gmasz von Beginn an in den Bann gezogen hat.Anna Prohaska lebt in Berlin und gehört zu den Stars der dortigen Staatsoper Unter den Linden und der Deutschen Oper Berlin, das Ensemble Resonanz residiert wiederum in Hamburg und ist seit der Eröffnung im Jänner 2017 Residenzensemble in der dortigen Elbphilharmonie. Für Mozart haben sie unter der Leitung von Riccardo Minasi zusammengefunden. Mozarts Haffner Symphonie bildet das musikalische Zentrum der CD und verleiht ihr auch den Namen. Darum gruppieren sich Arien und Szenen aus diversen Mozart Opern, für die Anna Prohaska wie geschaffen scheint.Anna Prohaska verleiht jeder der ausgewählten Arien mit den vorangestellten Rezitativen Chrakater und Tiefe. Mal ein bisschen schroffer und unheimlich eindringlich, wie bei Elletras Verzweiflungsarie aus Idomeneo. Das ist Dramatik pur, die einem den kalten Schauer über den Rücken jagt. Ganz anders im Ausdruck die verliebte Susanna in ihrer Rosenarie „Giunse alfin – deh vieni non tardar“ aus Le nozze die Figaro. Fein gezeichnet, lyrisch und in freudiger Erwartung auf alles, was noch kommen mag. Auf dem Album kommen noch Arien aus der Entführung aus dem Serail, Cosí fan tutte und La clemenza di tito. Das Ensemble Resonanz ist dabei immer präsent und setzt unter Riccardo Minasi auch seine Akzente. Dazu eine ausgesprochen knackige Haffner Symphonie, die einmal mehr zeigt, wie zeitlos und wirklich aufregend Mozart sein kann, wenn er nur lebendig gespielt wird. Und als grande Finale die Konzertarie Ch'io mi scordi di te, bei der auch der Pianist Herbert Schuch das Seine zu dieser großartigen CD beitragen darf. (mg)

In dieser Episode beschäftigen wir uns mit dem fesselnden Thriller "Seelenangst" von Veit Etzold, einer packenden Geschichte, die Clara Vidalis, eine Expertin für Täterpsychologie am LKA Berlin, in das Zentrum eines neuen Mordfalls führt. Nachdem Clara die schockierenden Ereignisse ihrer letzten Hetzjagd auf den berüchtigten Serienkiller "Der Namenlose" verarbeitet hat, gerät Berlin erneut in den Bann einer grausamen Mordserie. Der Täter, bekannt als "Der Drache", folgt einer perfiden Mission: Er sucht sich seine Opfer aus, die nach außen hin ein vorbildliches Leben führen, doch deren dunkle Geheimnisse die Grausamkeit seiner Taten nur verstärken. Veit Etzold gelingt es auf faszinierende Weise, den Leser in den Bann der satanischen Sekte zu ziehen, die im Zentrum des Geschehens steht. Ich teile meine eigene Rezension und gestehe, dass mir Etzolds Bücher immer Freude bereiten, obwohl die Themen oft mehr als nur verstörend sind. Besonders die brutal inszenierten Morde, wie der eines prominenten Wohltäters, lassen einem das Blut in den Adern gefrieren. Die Vorstellung, dass dieser gute Samariter als Tarnung für Menschenhandel agierte, verstärkt die Abscheu und Faszination für die komplexe Geschichte. Im Laufe des Thrillers werden Claras Ermittlungen zusammen mit ihrem Partner MacDeath von schockierenden Erkenntnissen über die satanistische Sekte bestimmt. Trotz der bildhaft brutalen Beschreibungen lässt Etzold genug Raum für die eigene Vorstellungskraft, was die Spannung und Dramatik des Buches noch verstärkt. Die Handlung bringt den Leser von einem schockierenden Erlebnis zum nächsten, und selbst nach dem Durchlesen kann ich die Dichte der Ereignisse kaum fassen. Besonders beeindruckend ist ein Kapitel, das die Koordination zwischen den Sektenmitgliedern beleuchtet, deren Fanatismus und Selbstzerstörung die Grenzen des Vorstellbaren übersteigt. Nach dem Nachwort wird deutlich, dass Etzold sich intensive Gespräche mit Aussteigern führte, die noch düstere Geheimnisse offenbarten. Diese Erkenntnisse verstärken den Schrecken der Geschichte und hinterlassen beim Leser ein immenser Eindruck. Ich fühle mich von der Charakterentwicklung und der dichten Atmosphäre in "Seelenangst" angezogen. Die Figuren, wie Clara, MacDeath und Winterfeld, wachsen einem ans Herz, während sie in die Abgründe des menschlichen Seins eintauchen. Insbesondere die spannende Weiterentwicklung der Serie macht mich neugierig auf weitere Bände. "Seelenangst", eine edle Mischung aus Spannung und Horror, kann ich jedem empfehlen, der an düsteren Thrillern interessiert ist. Das Buch ist ab 16 Jahren empfohlen, kostet 9,99 € und ist im Bastei Lübbe Verlag erschienen. Ich wünsche Ihnen viel Spaß beim Lesen und dem Nervenkitzel, den diese packende Geschichte mit sich bringt.

Fabienne und Marco berichten nach Spieltag 4 über ein Duell auf Augenhöhe im Norden und eine zu-Null-Niederlage im Süden. Außerdem: Umfassender Ausblick auf den fünften Spieltag in der ERIMA GFL und alle wichtigen Infos zur GFL2. This is GFL-Football der Podcast von und mit Fabienne Lampe und Marco Ehrenfried. Viel Spaß beim reinhören.Der Podcast wird präsentiert von New Yorker: https://www.newyorker.de/Ihr wollt keine Informationen über die German Football League verpassen? Folgt uns gern auf unseren Social Media Kanälen:Facebook: https://www.facebook.com/GermanFootballLeagueInstagram: https://www.instagram.com/germanfootballleagueTikTok: https://www.tiktok.com/@germanfootballleagueYouTube: https://www.youtube.com/@AmFiDTVLinkedin: https://www.linkedin.com/company/germanfootballleague/Whatsapp: https://whatsapp.com/channel/0029Va8Jc5ICXC3CmDehqy3L

In dieser Folge von "The Abyss" diskutieren wir die spannende und komplexe Szene aus dem gleichnamigen Film von James Cameron. Wir befinden uns in einem kritischen Moment, als die Charaktere versuchen, eine Trident-Rakete aus einem gesunkenen U-Boot unter enormen Druck und Zeitdruck zu bergen. Arne, Bastian und Alexander analysieren die verschiedenen filmtechnischen Aspekte dieser Sequenz, die sowohl herausfordernd als auch faszinierend ist. Wir beginnen mit der Beschreibung der anfänglichen Szenen, in denen die Charaktere an Bord des U-Bootes kämpfen, um bei einem aufziehenden Sturm die Kontrolle zu behalten. Wichtig ist hier die Diskussion über das dynamische Umfeld und die visuelle Inszenierung, die daran erinnert, wie wichtig die im Film eingesetzten Effekte für die emotionale Wirkung sind. Während die Charaktere mit der Übelkeit und den Herausforderungen des Einsatzes kämpfen, reflektieren wir die technische Realisation der Hotshots und die darauffolgenden Miniatur-Effekte. Ein zentrales Thema dieser Episode ist die kritische Betrachtung der Special Effects und deren Umsetzung zu der Zeit des Films. Bastian vertritt die Meinung, dass insbesondere die Stop-Motion-Sequenzen in dieser Szene nicht optimal wirken und einige Unstimmigkeiten aufweisen. Außerdem bringen wir den Punkt zur Sprache, dass die animierten Elemente in der Sequenz dazu führen, dass die Bewegungen nicht ganz flüssig erscheinen und wie diese Wahrnehmung durch die Gesamtinszenierung beeinflusst wird. Außerdem analysieren wir technische Details in Bezug auf die Handlung, zum Beispiel die Funktionalität und Realitätsnähe der verwendeten Geräte wie dem Greifarm und der Art und Weise, wie sie unter Wasser funktionieren sollen. Alexander hebt die interessante Diskussion über die Notwendigkeit von Checklisten als Sicherheitsmechanismus zur Fehlervermeidung bei solchen riskanten Operationen hervor, was zu einem tieferen Verständnis für die Charaktere und ihre Herausforderungen führt. Im weiteren Verlauf der Episode thematisieren wir die schockierenden Wendungen und das Drama, das sich entfaltet, als das U-Boot durch plötzliche Schiffsbewegungen und beginnenden Druck auf die Verbindungsstränge in Gefahr gerät. Wir erörtern, wie die Dramatik der Situation durch die musikalische Untermalung verstärkt wird und welche Kameratechniken verwendet wurden, um die klaustrophobische Atmosphäre im filmischen Setting zu erzeugen. Abschließend reflektieren wir über die erzählerischen und visuellen Elemente, die Cameron in „The Abyss“ geschickt miteinander verwebt und dabei ein unverwechselbares und intensives Zuschauererlebnis schaffen. Der hohe Spannungsbogen, gepaart mit technischem Geschick und filmischer Kreativität, bleibt ein zentrales Thema in dieser Analyse.

In dieser Episode bespreche ich den Thriller „Waldesgrab“ von Lene Schwarz, der sich als fesselnde Lektüre für Krimifans entpuppt, insbesondere für diejenigen, die die spannende Erzählweise von Nele Neuhaus schätzen. Die Handlung spielt in der malerischen, aber auf brutale Weise verdunkelten Kulisse des Harzes und folgt dem Koch Leon Bosch. Dieser genießt die Abgeschiedenheit seines Gasthauses, bis er im Wald auf eine schreckliche Entdeckung stößt: die Leiche einer Frau mit einem pechschwarzen Quarzstein anstelle ihres Herzens. Im Verlauf des Thrillers werden immer mehr ähnlich zugerichtete Leichen gefunden, was Leon dazu zwingt, in einem Wettlauf gegen die Zeit den Mörder zu finden. Dabei stellt sich heraus, dass die düsteren Ereignisse enge Verbindungen zu seiner eigenen Vergangenheit haben – ein Geheimnis, das er lange Zeit vergraben glaubte. Meine persönliche Rezension bezieht sich darauf, dass dieser Roman für mich eher als Thriller denn als klassischer Kriminalroman gilt, da die psychologische Dramatik und die düstere Atmosphäre tief unter die Haut gehen. Die Figuren sind sorgfältig konstruiert und tragen zur Komplexität der Geschichte bei. Besonders Leon, dessen enge Verbindungen zu den Opfern ihn in einen Strudel aus Verdächtigungen und Ängsten zieht. Auch der Kommissar, der ihn für den Hauptverdächtigen hält, und der Förster, der dem Geschehen eher aus der Ferne zuschaut, fügen der Erzählung zusätzliche Schichten hinzu. Zudem gibt es interessante Nebenfiguren, wie Leons Tochter Thea, die eine entscheidende Rolle in der Handlung spielt, und Jack, der Freund von Marlene, einer weiteren Figur, die Leon sehr am Herzen lag. Die Autorin Lene Schwarz schafft durch ihren packenden Schreibstil eine düstere Atmosphäre, die perfekt zum Setting im Harz passt. Es werden verschiedene Storystränge gekonnt miteinander verwoben, von den mysteriösen Leichen bis hin zu einem alten Felsenkeller, der eine weitere interessante Wendung in der Geschichte birgt. Der Felsenkeller, einst ein Ort des Handels, wurde versiegelt und bleibt im Fokus von Leon und den Ermittlungen. Dabei begegnet Leon immer wieder dem Förster, dessen Ignoranz nicht nur frustrierend, sondern auch zutiefst bedrohlich ist. Die Spannung bleibt bis zur letzten Seite hoch, mit zahlreichen unerwarteten Wendungen und einem Bösewicht, den man nicht sofort auf dem Schirm hat. Das lässt mich beim Lesen immer wieder innehalten und mit einem mulmigen Gefühl an die nächste Seite denken. Lene Schwarz gelingt es, einen fesselnden Thriller zu schreiben, der langfristig im Gedächtnis bleibt. Ich bin gespannt auf weitere Werke dieser talentierten Autorin und empfehle „Waldesgrab“ jedem, der in eine düstere und packende Geschichte eintauchen möchte. Der Roman ist 2019 im Rowohlt Verlag erschienen und nach wie vor erhältlich.

Dynamo Dresden hat in Bielefeld lange wie ein vorzeitiger Aufsteiger ausgesehen – doch am Ende fehlten 120 Sekunden zur Party. Statt eines Sieges kassierte die SGD kurz vor Schluss noch den Ausgleich. Tino und Jens sprechen mit Patrick Franz (BILD/MDR) und Timotheus Eimert (Sächsische Zeitung) über das intensive Topspiel, das emotionale Wechselbad der letzten Minuten und werfen den Blick voraus auf das Auswärtsspiel in Mannheim – denn dort hat Dynamo den nächsten Matchball.

The Last of Us 2. sezon incelemelerimize 4. bölümle devam ediyoruz. Oyunun Seattle Day One bölümünden uyarlanan bu bölümde Dina ile Ellie'nin sevişmek için seçtikleri yer ve zamanı eleştiriyor, aksiyon sahnelerine ve Isabela Merced'in oyunculuğuna ise övgüyle yaklaşıyoruz.Not: Diziden spoiler içerir, oyundan spoiler içermez.(00:00) - Önceki bölümle ve oyunla karşılaştırma(06:39) - Dina - Ellie ilişkisi(08:23) - Dramatik vuruculuk(11:50) - Isabela Merced övmece & Take On Me(13:41) - Timeline değişiklikleri & Isaac'in gelişi(19:58) - Enfekteler & tünellerdeki aksiyon(22:52) - Bella Ramsey'nin oyunculuğu(25:20) - Bölümdeki kopuklukSohbet muhabbet ve daha fazla içerik için Instagram @farklievrenn

Po maturite Daniel Hevier v roku 1974 vyštudoval estetickú výchovu a slovenčinu na Filozofickej fakulte Univerzity Komenského v Bratislave. Už počas štúdia začal pracovať ako redaktor literárnej redakcie Československého rozhlasu. V rokoch 1982 – 1989 bol profesionálnym spisovateľom v slobodnom povolaní. Po roku 1989 sa stal šéfredaktorom vydavateľstva Mladé letá. Od roku 1992 vydal do dnešného dňa vyše 100 titulov. Je ženatý, má tri deti a žije v bratislavskej Petržalke. Príležitostne prednáša na vysokých školách a učí (VŠMU, FFUK). Učil na škole a gymnáziu pre mimoriadne nadané deti v Bratislave. Jeho prvé literárne diela začali vychádzať už v 70. rokoch 20. storočia. Daniel Hevier je takmer univerzálnou tvorivou osobnosťou. Stal sa autorom poézie, prózy, esejí, básní pre deti, rozprávok, prekladov, autorských antológií pre dospelých i pre deti, textov piesní, divadelných a rozhlasových hier, libret muzikálov, filmových a televíznych scenárov, scenárov pre multimediálne projekty a spolupracuje s rozhlasom aj televíziou. Okrem toho sa venuje výtvarnému umeniu, interpretácii vlastných piesní a autorskému divadlu. Je aj priekopníkom tvorivého písania na Slovensku, vedie početné workshopy a e-learningové tvorivé písanie online. Začínal písaním poézie pre dospelých, neskôr sa začal venovať najmä tvorbe pre deti a mládež. Do poézie vniesol duch ľahkosti a hravosti, hýrivú metaforiku a vtip, na rozdiel od všetkých dovtedajších zvyklostí je viac očarený mestom než dedinou a je veľmi senzitívny a spontánny. Má veľký zmysel pre slovné hry, ktoré sú často funkčným prvkom stavby jeho rozprávok. Roku 2009 vydal svoj prvý román Kniha, ktorá sa stane... (Kalligram). | Hosť: Daniel Hevier (básnik, prozaik, dramatik, scenárista, textár, výtvarník a autor literatúry pre deti a mládež). | Moderuje: Ľudovít Jakubove - Mravec. | Tolkšou Nočná pyramída pripravuje Slovenský rozhlas, Rádio Slovensko, SRo1.

Wenn sich die Tore von Ganzir öffnen, die Edimmu sich erheben und Naamah die Männer verführt, werden Blutepitaphe in der Nekropole enthüllt. Durch Blutmeditation und Blutkonsum werden Siegel gebrochen und Untote aus ihren Gräbern gelockt. Sumerian Tombs haben sich auch auf ihrem 2. Album “Age Of Eternal Night“ wieder sumerischen Mythen und epischen Vampirgeschichten verschrieben und entfachen dabei ein finsteres Höllenfeuer voll geheimnisvoller Dramatik. Wilde Träume von Zorn und Blut suchen Pint Eastwood und Kain Morgenmeer in der 79. Episode PLATTNEREI heim.

In dieser Episode besprechen wir das aktuelle Buch "Bluthaus" von Romy Fölk, das die Geschichte von Frida Paulsen fortsetzt. Nach den Ereignissen ihres letzten Falls zieht sich Frida in die ruhige Elbmarsch zurück, als sie einen Hilferuf von ihrer alten Freundin Jo erhält. Jo ist fälschlicherweise in eine Mordermittlung verwickelt, nachdem sie die Leiche einer Frau in der Marsch gefunden hat. Ihre Besorgnis wächst, als Jo plötzlich verschwindet, und Frida zögert nicht, sich auf die fieberhafte Suche nach ihr zu begeben. Die Handlung führt uns zur Halbinsel Holnes, wo sich ein geheimnisvolles, einsam gelegenes Haus befindet, das den Einheimischen als das Bluthaus bekannt ist. Es ist ein Ort mit einer düsteren Vergangenheit, an dem vor vielen Jahren eine Familie brutal ermordet wurde, und der Täter nie gefasst werden konnte. Während wir der Geschichte folgen, wird das Geschehen von einer intensiven Atmosphäre durchzogen, in der das persönliche Schicksal und die dunkle Geschichte dieses Hauses miteinander verwoben sind. Als Frida in die Ermittlungen eintaucht, entdecken wir auch, dass die Vergangenheit von Haverkorn, einem Freund und ehemaligen Kollegen von Frida, entdeckt wird. Haverkorn findet heraus, dass er eine erwachsene Tochter hat, die dringend auf eine Lebertransplantation angewiesen ist. Diese neue Wendung beeinflusst die Dynamik der Geschichte und führt zu weiteren spannenden Entwicklungen, insbesondere als Haverkorns Tochter in den Mittelpunkt rückt und die Abgründe von familiären Beziehungen beleuchtet werden. Der Spannungsbogen wird durch mehrere Handlungsstränge aufrechterhalten, die alle auf das düstere Geheimnis des Bluthauses und die verschwundene Jo hinarbeiten. Jedes neue Detail, das Frida und die anderen Charaktere aufdecken, erhöht die Dramatik und lässt den Leser an ihrer Verzweiflung und ihrem Engagement teilhaben. Dabei werden auch die anderen Charaktere, die in das Geschehen verwickelt sind, tiefgründig und menschlich dargestellt, sodass sie dem Leser ans Herz wachsen. Die packende Erzählweise und die schockierenden Wendungen halten die Leser bis zur letzten Seite in Atem. Das Ende bietet eine überraschende Auflösung, die sowohl die Fragen um Joes Verwicklung als auch das Schicksal von Haverkorns Tochter beantwortet. "Bluthaus" entpuppt sich nicht nur als fesselnder Kriminalroman, sondern auch als eine Studie über Freundschaft, Loyalität und die tiefen Wunden, die die Vergangenheit hinterlässt. Es ist ein Buch, das man nicht aus der Hand legen kann und das Jugendliche ab 16 Jahren fesseln wird.

Thu, 17 Apr 2025 22:08:23 +0000 https://herzseeleball.podigee.io/2070-new-episode b3892a1caa1f65a0d79b825d2d104bc8 2070 full no Spannung und Dramatik und Papierkugeln - Tottenham in Frankfurt und etwas Regionalliga Nord Ulli Potofski

Det blev dramatik i Österlen Spring Trail, när Ida Nilsson var i kamp med bland andra Johan Lantz och Christian Malmström. Jonatan Fridolfsson gjorde ett kanonlopp i anrika Penyagolosa Trails. Och 57-årige Johan Jacobsson gick från soffan till seger i Kalmar Backyard Ultra. Och så blir det uppsnack inför SM i 24-timmars och 100 km. Ja, nu när löpsäsongen är igång på allvar tar vi även upp Linus Hultegårds andraplats i Istria 100 by UTMB, tekniskt och singletrack i MRC Finspång Loop Trail Ultra och backyards även i Vistakulle och av Knallen i Borås. Kapitel: 00:00 Intro 00:40 Presentation 02:06 Istria 100 by UTMB - Linus Hultegård tvåa på 42K 03:10 Penyagolosa Trails - Jonatan Fridolfsson 8:a på MiM 04:29 Intervju med Jonatan Fridolsson 14:09 Eftersnack Jonatan Fridolsson 17:27 Vistakulle Backyard 17:42 Knallens Backyard 18:55 Kalmar Backyard Ultra 20:54 Intervju med Johan Jacobsson 32:49 Eftersnack Johan Jacobsson 36:04 MRC Finspång Loop Trail Ultra 38:39 Österlen Spring Trail 50:21 Intervju med Johan Lantz efter målgång 51:46 Fortsättning Österlen Spring Trail 56:12 Intervju med Ida Nilsson 01:07:18 Eftersnack Ida Nilsson 01:08:24 Kommande tävlingar och världsrekordförsök 01:10:43 Inför SM i 24-timmars 01:19:57 Inför SM på 100 km 01:26:10 Avslutning

Dramatik, scénárista a herec Zdeněk Svěrák spolupracuje už od roku 1994 s Centrem Paraple, které pečuje o pacienty s poraněním míchy odkázané na invalidní vozík. Díky dobročinným sbírkám se organizaci podařilo postavit nové centrum pro vozíčkáře. „Vždycky tam přijdu a nevěřím vlastním očím, že to je tak pěkné zařízení a že se na to vybralo od normálních lidí,“ říká Svěrák ve speciálním vysílání Dobrý den Radiožurnálu.Všechny díly podcastu Host Lucie Výborné můžete pohodlně poslouchat v mobilní aplikaci mujRozhlas pro Android a iOS nebo na webu mujRozhlas.cz.

In dieser Episode bespreche ich Kent Harufs fesselnde Erzählung „Abendrot“, die in der rauen, aber lebendigen Kleinstadt Holt, Colorado, spielt. Die Geschichte dreht sich um das Schicksal der Einwohner, die im Angesicht von Widrigkeiten und persönlichen Kämpfen einen Sinn im Leben suchen. Dabei erfährt der Zuhörer von den Herausforderungen, denen sich diverse Charaktere stellen müssen, darunter ein Ehepaar, das in einem verwahrlosten Trailer um ihre Würde und den Zusammenhalt ihrer Familie kämpft, und ein junger Junge, der sich liebevoll um seinen kranken Großvater kümmert, während er gleichzeitig seine eigene Rolle in einer schwierigen Welt findet. Harufs Figuren sind tiefgründig und komplex, und gerade die McPheron-Brüder und ihre Ziehtochter Victoria stehen im Mittelpunkt der Erzählung. Es wird beschrieben, wie sie Victoria unterstützen, die durch das Leben in Holt geprägt wird. Die Herausforderungen des Lebens sind omnipräsent: von der Armut, unter der Betty und Luther leiden, bis hin zu den subtilen, aber eindrucksvollen Beziehungen, die zwischen den Charakteren entstehen. Die Dynamik zwischen DJ und seinem Großvater bietet eine herzliche Perspektive auf familiäre Bindungen und die Ungewissheit, die in menschlichen Beziehungen besteht. Ich teile meine persönliche Rezension der Lektüre und beschreibe, wie Harufs empathische Darstellung der rauen Realitäten das Herz berührt. Insbesondere die Darstellung von Verlust und Trauer, wie sie im Schicksal eines der McFarlane-Brüder zum Ausdruck kommt, wird von mir als außerordentlich packend empfunden. Harufs Fähigkeit, diese Themen mit Sensibilität und echtem menschlichen Verständnis zu behandeln, schafft eine emotionale Verbindung, die beim Lesen zu Tränen rührt. Im Laufe der Episode reflektiere ich, wie das Leben in Holt von einer Vielzahl an Erfahrungen geprägt ist: von der Kargheit des Alltags bis hin zu den kleinen Momenten der Freude und Zuneigung, die das eigentliche Leben ausmachen. Trotz der Dramatik und der oft harten Realität bleibt der Text durchwegs warmherzig und bewegend. Auch die Übersetzung von Pachiao verdient Lob, da sie die Emotionen des Originals erfolgreich einfängt und dem Leser einfühlsame Einblicke gewährt. „Abendrot“ siegt nicht nur durch seine tiefgreifenden Themen, sondern lädt den Leser auch ein, in eine Welt einzutauchen, die sowohl herausfordernd als auch bereichernd ist. Ich würde mir wünschen, dass ich Kent Haruf früher entdeckt hätte, denn seine Geschichten sind es wert, gelesen zu werden. Abschließend empfehle ich, das Buch, welches 2019 im Diogenes Verlag erschienen ist, zu erwerben und selbst die Berührungen von Harufs Prosa zu erleben.

Spreng, Eberhard www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

In dieser Episode besprechen wir das Buch "Brennende Narben" von Leo Born, das die spannende Geschichte der Kommissarin Mara Billinsky erzählt. Mara, eine eigenwillige Polizistin aus Frankfurt, wird von ihrer Vergangenheit eingeholt. Der ungeklärte Mord an ihrer Mutter und die gleichzeitigen Ermittlungen zu einem Mordfall an einer Edelprostituierten halten sie und ihr Team in Atem. Zusätzlich sorgt ein Bombenanschlag auf der Autobahn für zusätzliche Verwirrung. Im Verlauf der Geschichte erhält Mara eine anonymisierte Warnung, dass ein mysteriöser "Wolf" in der Stadt unterwegs ist und es auf sie abgesehen hat. Ich teile meine persönlichen Eindrücke über die Handlung und die Charakterentwicklung. Mara ist eine Protagonistin, die sich nicht an Regeln hält, und stark von der Beziehung zu ihrem Vater Edgar geprägt ist. Ihre spürbare Verbitterung über den verlorenen Mordfall ihrer Mutter intensiviert den Konflikt und die Dramatik. Als Mara sich tiefer in die Ermittlungen verstrickt, wird schnell klar, dass auch ihr Vater in den Mordfall verwickelt sein könnte. Diese entblößten Ängste und dunklen Geheimnisse werfen einen Schatten auf ihre Ermittlungen, die zunehmend auch ihren persönlichen Raum betreten. Ein zentrales Element der Geschichte ist die Verbindung zwischen dem Mord, dem Drogenhandel und der brutalen Realität des Verbrechens in Frankfurt. Ich finde, dass der Autor es hervorragend schafft, einen authentischen Einblick in die Ängste der Polizisten zu geben, insbesondere durch die Figur Jan Rosen, der im Verlauf der Erzählung eine bemerkenswerte Entwicklung durchläuft. Die Erzählweise ist dabei flüssig und fesselnd, was dazu führt, dass ich das Buch kaum aus der Hand legen konnte. Zusätzlich thematisiert das Buch den Bandenkrieg in Frankfurt und wirft Fragen zur Rolle der Polizei auf. Es wird deutlich, dass selbst die aufmerksamsten Kriminellen letztendlich einen Fehler machen könnten, was die Spannung aufrecht erhält. Obwohl mir frühzeitig eine Ahnung über den Mörder der Mutter kam, wurde ich durch die Vielzahl der miteinander verwobenen Handlungsstränge immer wieder überrascht und fesselt. Zusammenfassend lässt sich sagen, dass "Brennende Narben" ein packender Thriller ist, der die Leser bis zur letzten Seite in Atem hält. Ich bin gespannt, weiterhin mehr über Mara Billinsky und ihre Geheimnisse zu erfahren, da dieses Buch über die Serie von Leo Born hinaus begeistert. Der Titel ist im Bastei Lübbe Verlag erschienen und für Jugendliche ab 16 Jahren geeignet – eine Lektüre, die man sich auf keinen Fall entgehen lassen sollte.

Barca ser återigen ut som riktiga Champions League vinnare, Miedema är i form och Chelsea åker på sin första förlust under Bompastor. Vi går igenom läget inför kvällens returmöten.I WSL levererar Arsenal mot Liverpool, Pelova är tillbaka och City-Chelsea möttes en tredje gång. Allvsvenskapremiären har också dragit igång – Malmö imponerar, Häcken svajar och AIK skräller.Vi snackar även landslagstruppen, cupsemifinalerna och veckans topp & flopp.Trevlig helg och lyssning, Matilde Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Auf gar keinen Fall anhören! Diese Folge ist zu spicy! Könnt ihr wirklich diese heftige Dramatik handlen? Zum Glück twerkt Cosimo am Ende noch ein bisschen, um das ganze wieder ein bisschen weniger spicy zu machen.

Fischer, Karin www.deutschlandfunk.de, Kultur heute

Für die Koalitionsverhandlungen sei die Bildung einer Regierung das Primat, sagt Ralph Brinkhaus (CDU). Durch Trumps Handeln gegen die Ukraine gebe es eine erhöhte Dramatik. Deutschland müsse in der aktuellen Weltlage international handlungsfähig sein. Von WDR 5.

Diese Oper handelt von der Gier nach Macht, von Intrigen, von echter und von vorgetäuschter Liebe, von Wollust und Eifersucht – lauter Themen, die die Menschen heute genauso beschäftigen wie vor 300 Jahren. Deshalb findet sich Händels «Agrippina» auch auf den Spielplänen europäischer Opernhäuser. 1709 feierte der damals 24-jährige Händel mit «Agrippina» in Venedig seinen ersten grossen Opern-Erfolg. Das Werk ist voller Ohrwürmer und verlangt den Solistinnen und Solisten einiges ab: In den Koloratur-Arien können sie mit Stimmakrobatik glänzen, in den Lamenti mit gefühlvollen Klängen – und im Accompagnato-Rezitativ geht es um Dramatik. Im März 2025 zeigt das Opernhaus Zürich eine Neuinszenierung von Händels «Agrippina», und passend dazu vergleichen wir in der Diskothek fünf Aufnahmen dieser Oper. Gäste von Jenny Berg sind die Sängerin Maya Boog und die Regisseurin Julia Hölscher.

Hosťom Štefana Chrappu je scénograf, dramatik a kresťanský pesničkár Peter Janků. Reč je o hľadaní viery, o obrátení, tiež o zápase s ťažkou chorobou a zmysle utrpenia a bolesti. | Hosť: Peter Janků (scénograf, dramatik a kresťanský pesničkár). | Moderuje: Štefan Chrappa. | Tolkšou Hosť sobotného Dobrého rána pripravuje Slovenský rozhlas, Rádio Slovensko, SRo1. Reláciu vysielame každú sobotu po 8. hodine.

Dramatik när Ukrainas och USA:s ledare drabbar samman inför TV-kameror. Vi samlar tankarna kring den snabba utvecklingen. Lyssna på alla avsnitt i Sveriges Radio Play. Hör Ukrainakorrespondent Lubna El-Shanti på plats i Kiev & programledare Fredrik Wadström.Producent: Marina Nilsson Malmström

Es ist also doch passiert! Nach dem Hinspiel-Erfolg schlägt Lüneburg den großen Rivalen aus Berlin. Wer dachte die Dramatik von vor zwei Wochen könne nicht getoppt werden wurde eines besseren belehrt. 5 Sätze reichten nicht aus, der Golden Set musste her und auch sonst hatte das Spiel fast ausschließlich besondere Momente zu bieten. Natürlich gehen wir ausführlich drauf ein - mit ein Grund für die Überlänge.Aber auch sonst stehen Highlight an: Das Ende der Regulären Saison rückt immer näher und die Rechenspiele sind in vollem Gange. Wer kann wem noch gefährlich werden und was muss dafür passieren? Und dann wird am Wochenende auch schon der erste Titel vergeben. Im Pokal geht es in einem Spiel in Mannheim um alles. Wie ist die Ausgangssituation und was macht Hoffnung auf ausgeglichenere Spiele als im letzten Jahr?instagram.com/sidecourtkommentarinstagram.com/jannik_schiller

Interpreten: Thomas Hampson, Würth Philharmoniker, Claudio VandelliLabel: hänssler ClassicEAN: 881488240214Dass es auch in unserer Zeit und unseren Breiten noch wirkliches, gelebtes Kultur- und Musikmäzenatentum gibt, beweist nicht nur HP Haselsteiner mit seinem Engagement u.a. in Erl, sondern auch die Würth-Gruppe mit eigenem Konzertsaal und Museum im kleinen deutschen Städtchen Künzelsau. Und wenn schon eiin Konzertsaal gebaut wurde, hat die Reinhold Würth Musikstiftung 2017 auch gleich ein dazu passendes Orchester ins Leben gerufen. Auf der bereits dritten CD haben sich die Würth Philharmoniker mit Thomas Hampson einen besonderen Gast eingeladen. Michael Gmasz berichtet. Für ihr drittes Album sind die Würth Philharmoniker unter Chefdirigent Claudio Vandelli ihrer schon bisherigen Leidenschaft treu geblieben, nämlich Altbekanntem in neuer Fassung auf den Grund zu gehen. Thema des Albums mit Werken von Schubert, Brahms und Mendelssohn-Bartholdy ist die Orchestrierung, also die Kunst, Musik auf eine neue Orchesterbesetzung zu übertragen. Schuberts Lieder für mittlere Singstimme und Orchester erklingen in der Fassung von Brahms, aus seiner Feder gibt es auch die Variationen über ein Thema von Joseph Haydn. Zu original Brahms wiederum hat Detlev Glanert vier Präludien und ernste Gesänge für Bassbariton und Orchester geschrieben. Und zu guter Letzt ist das einzige Werk in „Originalbesetzung“ die Hebriden Konzertouvertüre von Felix Mendelssohn-Bartholdy.Thomas Hampson verleiht den Liedern von Schubert eine Dringlichkeit und Dramatik, bringt aber auch verliebten Schmelz zutage. Absoluter Höhepunkt auf dieser CD sind für mich aber vor allem die Vier Präludien und Ernsten Gesänge von Brahms und Detlev Glanert. Verwendet Glanert bei seinen Brahms-Bearbeitungen ausschließlich originales Musikmaterial, so schafft er mit seinen eigenen instrumentalen Zwischenspielen einen zeitgenössischen und zeitgemäßen Blick auf die 150 Jahre alten Lieder. Als durchkomponierte Suite angelegt, gelingen hier, inklusive Postludium, gute 22 Minuten spannungsreiche Musikdramatik. Die Würth Philharmoniker selbst präsentieren sich mit Brahms‘ Variationen über Haydns St-Antoni Choral und Mendelssohn Hebriden-Ouvertüre als ganz ausgezeichneter Klangkörper! Und lassen Sie mich noch einen Satz zur Reinhold Würth Musikstiftung sagen: man kann Geld auch auf viel schlechtere Weise anlegen, als in Kunst und Kultur. Also danke! (mg)

Spisovateľ, dramatik, režisér, scenárista, herec, textár, zakladateľ a vedúca osobnosť Radošinského naivného divadla, ktoré dnes možno nazvať fenoménom svojej doby. Rodák z Radošiny a veľký znalec ľudskej duše a našich slabostí. A to sa mu darí už viac ako 60 rokov. Absolvoval Pedagogickú fakultu v Nitre a žurnalistiku na Filozofickej fakulte UK v Bratislave. Pracoval ako redaktor zábavných programov Československého rozhlasu v Bratislave, pripravoval napríklad reláciu Variácie. So Slovenským rozhlasom spolupracuje aj dnes, pravidelne pripravuje rozhlasové hry, ktoré sa v Rádiu Slovensko vysielajú vo sviatočné dni. Od roku 1983 je profesionálnym divadelníkom a spisovateľom na voľnej nohe. S Radošinským naivným divadlom okrem domovskej scény v Bratislave, cestuje po celom Slovensku. Je laureátom mnohých prestížnych ocenení, vlastní napríklad Zlaté pero, či Krištáľové krídlo za celoživotné dielo. Žije v Bratislave, je ženatý, má dve deti a štyri vnúčatá. Letá trávi vo svojej rodnej obci. | Hosť: Stanislav Štepka (spisovateľ, dramatik, režisér, scenárista, herec, textár, zakladateľ a vedúca osobnosť Radošinského naivného divadla). | Moderuje: Kata Martinková. | Tolkšou Nočná pyramída pripravuje Slovenský rozhlas, Rádio Slovensko, SRo1.

Mozart Sinfonien stehen fast ausnahmslos in Dur. Nur zweimal macht der Komponist eine Ausnahme: beidesmal in g-Moll. Nur wenige Werke Mozarts weisen solche Dramatik auf wie seine späte 40. Sinfonie von 1788. Eine faszinierende Schicksalsmusik, über deren genaue Entstehungsumstände wenig bekannt ist. Von Michael Arntz.

Anne Haug kommt 1984 in Basel zur Welt und wächst erst in Bern auf, bis sie für mehrere Jahre in Indonesien lebt.Zurück in der Schweiz ist sie erst in verschiedenen Dörfern um Basel zuhause, zieht mit 18 in die Stadt und mit 20 für ihr Schauspielstudium nach Berlin. Dort lebt sie 15 Jahre inklusive eines Zwischenstopps in Jena, wo sie Theater spielt.Seit zwei Jahren pendelt sie zwischen Basel und Leipzig.Ihre erst Hauptrolle in einem Kinofilm spielt sie in „Männer zeigen Filme & Frauen ihre Brüste“ von Isabell Šuba.Es folgen unter anderem Rollen in „Rakete Perelman“, „Lux: Krieger des Lichts“, „Die fruchtbaren Jahre sind vorbei“ und „Ivie wie Ivie“. TV-Krimi-Fans konnten Anne Haug selbstverständlich auch schon in Folgen von „Soko“, „Tatort“ und „Notruf Hafenkante“ erleben.Vor allem spielt Haug aber viel Theater zwischen Berlin und Basel. Sie gehört seit 2013 zum federführenden Duo der erfolgreichen Theaterserie „Projekt Schooriil“. Seit 2020 etwa ist Haug Teil des Ensembles des Theater Basel und ist dort im Rahmen des Stipendiums Stücklabor auch Hausautorin.Ihre Rollen sind divers, gegenwärtig, oft in der Realität verankert. Sie beherrscht das klassische Repertoire und die Dichtung ebenso, wie die Komik das Drama von laut bis leise.2022 wird sie mit dem Förderpreis für Dramatik des Schiller-Gedächtnispreis ausgezeichnet.Aktuell ist sie zu sehen als Birgit in der sechsteiligen Prime-Streaming-Serie „Luden“. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Dramatik, gösterişli ve görkemli... Ya da Uranüs faktöründen dolayı evdeki hesabın çarşıya uymadığı, karmakarışık, şaşkınlıklara uğratan bir dolunay mı? Onaylanma ve sevilme ihtiyacımız ne olacak? Ya sevgililer günü? Bu dolunayda kükremelerle gök gürültüleri birbirine karışırken, Ceres ve Uranüs'ün yarattığı sarsıntılar ve çok daha fazlası bu dolunay paylaşımında!Sezon 3 Bölüm 114Dinlemek yerine okumak ya da enerjisi mesaja uygun, özenle seçilmiş görselleri görmek, bahsedilen bağlantılara ulaşmak için https://moralev.com/Meditasyonlar, yöntemler ve zamansız makaleler için https://moralev.com/Mor Alev'le bireysel olarak çalışmak içinse https://moralev.com/hizmetler/Mor Alev'i Instagram'dan takip etmek için: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠@moralev1111⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

In dieser Episode sprechen wir über den spannenden Kriminalroman "Finsteres Kliff" von Sabine Weiß. Der Roman spielt in stürmischen Zeiten auf Sylt, als ein Mord auf dem Morsum-Kliff entdeckt wird, und die Ermittlerin Liv Lammers von der Flensburger Mordkommission mit einem fesselnden Fall konfrontiert wird. Wir tauchen ein in die düstere Atmosphäre, die der Orkan auf der Insel mit sich bringt, und diskutieren, wie diese Stimmung die Entwicklung der Geschichte beeinflusst. Die Erzählung beginnt mit der Entdeckung einer Leiche, die auf eine grausame Inszenierung hindeutet, die an alte Wikinger-Rituale erinnert. Wir beleuchten die komplexen Charaktere, darunter das Opfer, einen Hobbyarchäologen, der dabei war, einen alten Wikinger-Schatz zu finden. Die Erzählung entfaltet sich weiter mit der dramatischen Entführung der Freundin des Opfers, was die Dramatik enorm steigert – und mit ihr die dringende Notwendigkeit für Liv und ihr Team, die Wahrheit aufzudecken, bevor es zu spät ist. Ein weiteres zentrales Thema ist die Verwicklung von modernen gesellschaftlichen Problemen, wie der Manipulation von Medikamenten in Apotheken, die den Kriminalfall mit zusätzlichen Tiefen versehen. Dies bringt nicht nur Spannung ins Spiel, sondern zeigt auch, wie geschickt Sabine Weiß alltägliche soziale Herausforderungen in ihren Krimi integriert. Wir werfen einen Blick darauf, wie jede Wendung der Handlung nicht nur den Mord betrifft, sondern auch die Beziehungen und persönlichen Probleme der Charaktere vertieft. Liv Lammers wird als eine normale Figur vorgestellt, die nicht nur mit ihrem Berufsleben, sondern auch mit familiären Konflikten und persönlichen Dämonen zu kämpfen hat. Ihre anfängliche Zögerlichkeit, auf die Heimatinsel zurückzukehren, und die damit verbundenen Herausforderungen zeigen eine menschliche Dimension, die den Leser anzieht. Wir diskutieren, wie ihre persönliche Entwicklung parallel zu den Ermittlungen verläuft und was das für ihre Rolle als Polizistin bedeutet. Zusammenfassend betrachtet, gelingt es Weiß, historische und kriminalistische Elemente zu einer fesselnden Erzählung zu verweben, die nicht nur spannend, sondern auch motivierend ist, mehr über die Region Sylt und ihre Geschichte zu lernen. Ihr Schreibstil und die Charaktere laden den Leser dazu ein, sich voll und ganz in die Handlung zu vertiefen, und möglicherweise das eigene Sichtfeld über kulturelle Erlebnisse in Deutschland zu erweitern.

Kış sporları arasındaki popülerliğini yıllardır koruyan bir branş, artistik patinaj. Atletizm, sanat ve estetiğin büyüleyici bir buluşması olan bu spor dalında sadece sporcuların duygularına tanıklık etmiyor, onların bize aktardığı hikayeleri de izliyoruz. Mimikler, jestler ve kostümler bizi bambaşka, dramatik bir dünyaya davet ediyor. Üstelik sahne arkası da en az pistte yaşananlar kadar ilgi çekici... 111 Hz'in bu bölümünde, kış mevsimine henüz veda etmeden buz tutmuş göllerde kayıyor ve artistik patinaj tarihine damga vurmuş; hırs, rekabet ve tutkunun eseri olan çekişmeleri hatırlıyoruz. Sunan: Barış ÖzcanHazırlayan: Gülşah DimSes Tasarım ve Kurgu: Metin BozkurtYapımcı: Podbee MediaSee Privacy Policy at https://art19.com/privacy and California Privacy Notice at https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info.

Fast wäre sie ausgefallen, die grandiose Folge 44. Dramatik schwingt im Hintergrund mit, während die drei Haudeken über ihr Leben berichten. Gunnar war krank auf der Schnapsmesse, Hannes lässt seinen Haufen in der Nachbarschaft und bei Ben dreht sich alles wie immer um das "Müllhaus". Eine Fäkalfolge sondergleichen. Mama wäre stolz. #genial Nachrichten wie immer an: geschichtsreinigung@einenzuviel.de Folgt uns auf Instagram für heiße Pics: @einenzuvielpodcast Die fetzigen Beats im Hintergrund kommen von Wox und Baronski Zieht euch EZV-KI-Songs: https://tinyurl.com/AI-SongsEZV Und hört in die Playlist "Uno Too Mucho": https://tinyurl.com/UnoTooMucho

Mit Romy Schneider, Yves Montand und Sami Frey in den Hauptrollen zeigt Claude Sautet eine ungewöhnliche Dreiecksbeziehung. Sautet ist ein äußerst feinfühliger Regisseur, der mit seinen charakterzentrierten Filmen intime Konflikte mit großer Präzision und Empathie darzustellen vermag. So auch hier: Bildsprachlich elegant, mit dialogischem Witz und einer Nüchternheit, die von Dramatik immer wieder durchbrochen wird, hat Sautet mit „César und Rosalie“ einen unvergleichlich schönen Film gedreht. Mehr dazu von Wolfgang M. Schmitt im Filmkompass!   „César und Rosalie“ auf Blu-ray, Amazon Affiliate-Link: https://amzn.to/3EawHaR Das Best-Of von DIE FILMANALYSE als Buch. Mit einem Vorwort von Dominik Graf. Affiliate-Link: https://amzn.to/3NCkVHB Unser Kinderbuch „Die kleinen Holzdiebe und das Rätsel des Juggernaut“ ist erschienen! Affiliate-Link: https://amzn.to/47h1LQI Die Anthologie SELBST SCHULD! ist jetzt erschienen. Affiliate-Link: https://amzn.to/47qau3a   Sie können DIE FILMANALYSE finanziell unterstützen – vielen Dank! Wolfgang M. Schmitt Betreff: DIE FILMANALYSE IBAN: DE29 5745 0120 0130 7858 43 BIC: MALADE51NWD PayPal: http://www.paypal.me/filmanalyse Patreon: https://www.patreon.com/wolfgangmschmitt Wolfgang M. Schmitt auf Twitter: https://twitter.com/SchmittJunior Wolfgang M. Schmitt auf Facebook: https://www.facebook.com/wolfgangm.schmittjun/ Wolfgang M. Schmitt auf Instagram: https://www.instagram.com/wolfgangmschmitt/ Produziert von FatboyFilm: https://www.fatboyfilm.de/ https://www.facebook.com/fatboyfilm/ https://www.instagram.com/fatboyfilm/

Hat das Dschungelcamp seinen Glanz verloren, oder überrascht es uns immer noch mit neuen Höhen und Dramen? In dieser Folge graben anredo und Basti tief im australischen Busch und decken auf, was diese Staffel besonders, aber auch vorhersehbar macht. Januar ist Dschungel-Zeit bei #rundfunk17, und wie jedes Jahr dreht sich alles um Deutschlands bekanntestes Reality-TV-Format: das Dschungelcamp 2025. Basti und anredo fragen sich, ob "Ich bin ein Star – Holt mich hier raus!" in seiner aktuellen Staffel noch ein Kultformat ist. Hat die Show ihren einstigen Reiz verloren, oder begeistert sie immer noch mit Spannung, Dramatik und Unterhaltung? Wir werfen einen kritischen Blick auf den neuen Cast und deren Geschichten. Dabei analysieren wir, welche Charaktere besonders herausstechen und wer eher blass bleibt. Wie verändern sich die Beziehungen zwischen den Teilnehmenden unter den strengen Bedingungen im Dschungel? Besonders im Fokus stehen Prüfungsopfer Sam, Geheimfavorit Pierre sowie die "Dummbrot-Strategie" von Maurice und Alessia. Doch es geht nicht nur um die Teilnehmenden, sondern auch um die Gestaltung der Show. Sind die Dschungelprüfungen noch kreativ genug, oder hat man alles schon gesehen? anredo und Basti diskutieren zudem, wie die zunehmende Eventisierung des Formats die Authentizität beeinflusst. Auch die Frage, ob die Sendezeit optimal genutzt wird oder ob sich Längen einschleichen, wird kritisch betrachtet. Ein weiterer spannender Punkt ist die Entwicklung des Formats in den letzten Jahren. Wie sehr hat sich das Dschungelcamp verändert, und was sagen diese Veränderungen über uns als Zuschauende aus? Werden wir einfach nur anspruchsvoller, oder ist das Format tatsächlich abgenutzt? Natürlich dürfen auch Prognosen nicht fehlen. Wer hat das Zeug, sich bis ins Finale zu kämpfen? Und wer wird als erstes das Camp verlassen müssen, weil nicht genügend Fans anrufen? Mit einer Mischung aus Humor, Trash-TV-Expertise und dummem Rumschwafeln liefern anredo und Basti spannende Einblicke in das Kultformat. Sie wagen einen Blick auf die nächsten zwei Wochen im Camp und diskutieren, was wir von dieser Staffel noch erwarten können.

In dieser Folge nehmen wir Markus 6,53-56 in den Fokus: Eine Szene voller Dramatik, in der kranke und leidende Menschen aus allen Richtungen zu Jesus strömen und allein durch die Berührung seines Gewandes Heilung finden. Wir gehen der Frage nach, was es mit den Quasten an seinem Gewand auf sich hatte und wie sie die […]

Olivier Messiaen leistet 1944 einen weihnachtlichen Beitrag zur Klaviermusik, der es in sich hat: Seine "Vingts regards sur l'enfant Jésus" sind ebenso faszinierend wie rätselhaft. 20 Klavierstücke zwischen Meditation und Dramatik, in denen er mit speziellen "Modi" arbeitet, die für unverwechselbare Farbwirkungen sorgen. Von Ben Süverkrüp.

Das Theater Winkelwiese in Zürich wartet erneut mit brandneuen zeitgenössischen Stücken auf. Die indonesische Autorin Laksmi Pamuntjak folgt den Spuren des Schweizer Künstlers Alberto Giacometti und will sich bei ihrem literarischen Schaffen von seinem Werk inspirieren lassen. Zeitgenössische Dramatik am Theater an der Winkelwiese Das Theater Winkelwiese in Zürich hat sich seit seiner Gründung das zeitgenössische Drama aufs Programm geschrieben. Nicht Schiller, Goethe oder Shakespeare werden auf der Bühne dieses Kellertheaters präsentiert. Alle Texte sind neu, teils sogar brandneu, wie die Texte bei den Zwischenpräsentationen des Dramenprozessors – einem Förderprogramm, bei dem pro Jahrgang vier Autorinnen und Autoren einen ersten Bühnentext schreiben. Das geht von der Ehe im privaten Kreis bis zur Klimakrise: Das thematische Spektrum des zeitgenössischen Dramas ist enorm. Laksmi Pamuntjak: Das Schreiben, die Kunst und die Schweiz Fünf Monate war die indonesische Autorin Laksmi Pamuntjak als Writer in Residence zu Gast in Zürich. Wie nutzt eine Schriftstellerin einen solchen Aufenthalt? Sitzt sie schreibend im stillen Kämmerchen und geht ab und zu am See spazieren? Mitnichten! Laksmi Pamuntjak ist durch das Land gereist und vor allem der Kunst gefolgt. Besonders ein Schweizer Künstler hat es ihr angetan: Alberto Giacometti. Laksmi Pamuntjak spricht über die Bedeutung der bildenden Kunst für ihr Schreiben und wie die Schweiz ihre nächsten literarischen Werke beeinflussen wird.

Es ist wieder soweit! Zum vierten Mal seit 2021 treffen die unerbittlichen Rivalen aufeinander: Die Quiz-Könige Esel und Teddy gegen die ewigen Herausforderer Stefan und Jan von Luft nach oben. Nach mehreren spektakulären Niederlagen in Folge brennen die Herausforderer auf Revanche – doch diesmal ist alles anders! In dieser mit Spannung erwarteten Neuauflage des großen Podcast-Duells müssen sich die Kontrahenten völlig neuen Herausforderungen stellen. Kreativität ist gefragt wie nie zuvor, persönliche Geschichten werden enthüllt, und zum ersten Mal waren alle Teilnehmer schon in der Vorbereitung gefordert. Werden Stefan und Jan endlich den Fluch brechen und die Könige vom Thron stoßen? Oder müssen sie eine noch größere Schmach ertragen als in den Jahren zuvor? Durch diesen packenden Showdown führt die großartige Becci (Bluesky, Instagram) als Moderatorin, während Jan Gießmann für den perfekten Sound sorgt. Werdet Zeugen eines Quiz-Events, das es so noch nie gab – mit mehr Persönlichem, mehr Kreativität und mehr Dramatik als je zuvor! Verpasst nicht dieses epische Aufeinandertreffen der Podcast-Giganten. Wird die vierte Schlacht endlich die Wende bringen? Oder bleiben Esel und Teddy die unbesiegbaren Champions des Podcast-Olymps? Seid dabei, wenn Geschichte geschrieben wird! Teil 2 hört ihr bei Luft nach oben. Danke: Christopher, Anne, Dennis und Renke Musik: Hotshot by Scott Holmes Music (CC), Mariachi Snooze von Kevin MacLeod unterliegt der Lizenz Creative-Commons-Lizenz „Namensnennung 4.0“

• Dramatik des Widerstands • Weiblich gelesene Körper sind gesellschaftliche „Kampfplätze“. Stimmen erzählen von Gewalt, Rebellion, Selbstermächtigung: „Manche leben in Geschichten, die ihnen helfen, WIR leben in Geschichten, die unmöglich sind.“ Von Katja Brunner www.deutschlandfunkkultur.de, Freispiel

Ab17 - der tägliche Podcast mit Kathrin und Tommy Wosch. Montag bis Freitag. Morgens und AbendsKlick hier für Rabatte und Partner Aktionen: https://bio.to/Ab17shownotesWenn ihr Lust habt uns zu unterstützen, hier geht es zu unseren werbefreien Folgen und zum Special Content. Werdet Bezahlis: https://steadyhq.com/de/ab17/aboutInstagram: https://www.instagram.com/ab17podcastWhatsapp Channel: https://www.whatsapp.com/channel/0029VaBSCV98kyyQceNs4A1IAnfragen wegen Kooperationen oder Werbung gerne an: kontakt@diewoschs.deIn dieser Folge ihrer täglichen Podcast-Show berichten Kathrin und Tommy Wosch live aus Mallorca über die aktuellen Geschehnisse rund um die US-Präsidentschaftswahlen. Zwischen Stimmzetteln, Prognosen und einer ganzen Reihe von Swing States führt das Moderatorenduo durch eine Nacht voller Spekulationen und Emotionen. Die Wahlberichterstattung wird kritisch unter die Lupe genommen – von Peter Kloeppel und der ARD bis hin zu den bunten Studios von CNN und Sat1. Kathrin und Tommy beleuchten dabei humorvoll und kritisch die Verwirrungen und Schwierigkeiten des amerikanischen Wahlsystems und setzen die oft verwirrenden Details gekonnt in Szene.Besonders unterhaltsam sind ihre scharfen Beobachtungen der deutschen TV-Berichterstattung, die sich in einer Art „Medienzirkus“ präsentiert. Mit bissigen Kommentaren über die Gastgeber und Berichterstattungsstile der deutschen Sender nehmen die beiden kein Blatt vor den Mund. Sie sprechen von unendlichen Schleifen und schrägen Szenen – von fehlerhaft ausgesprochenen Namen bis hin zu emotionalen Reden zu heißen Wahlkampfthemen wie Abtreibung. Auch das Thema der konservativen Wähler und ihre skurrilen Wahlmotive bleibt nicht unerwähnt, von der Hundesalon-Besitzerin bis zur Trump-sympathisierenden Latino-Sängerin. All diese Details fügen sich zu einem unterhaltsamen und kritischen Gesamtbild zusammen.Am Ende zeigt sich bei den beiden zunehmend die Müdigkeit nach einer langen Wahlnacht – und das bange Warten auf ein endgültiges Ergebnis. Doch die beiden haben sich vorgenommen, für ihre Hörer wach zu bleiben und den Wahlkampfkommentar so aktuell wie möglich zu halten. Ihre humorvolle, aber auch bittere Bilanz zeigt die Anstrengung und Frustration, die eine Wahlnacht mit sich bringt. Verpassen Sie nicht die packende Erzählung über eine US-Wahlnacht voller Skurrilität, Dramatik und unendlicher Geduld, erzählt mit der einzigartigen Wosch-Würze.Inhalt00:00:00 Begrüßung und Einführung in die Nacht00:01:18 Kathrins Eindrücke zu deutschen Sendern00:02:34 Wahlen, Medien und Wahlmotive analysiert00:04:10 Trump dominiert die Berichterstattung00:05:32 Fehlende Ergebnisse und Frust über Prognosen00:06:45 Die Rolle der Frauen im Wahlkampf00:08:09 Einblicke in amerikanische Wahllokale00:12:38 Weitere Entwicklungen der Wahlnacht00:15:10 Fazit: Warten und ungewisse Ergebnisse00:19:52 Kathrin und Tommy verabschieden sich Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Die Immobilienbranche steckt in der Krise und mit ihr Deutschlands bekanntester und wortgewaltigster Bauunternehmer: Christoph Gröner. Dieser Podcast erklärt, wie schlimm die Lage in Gröners Immobilienreich wirklich ist und mit welchen Mitteln er gegen den Untergang seiner Firmengruppe kämpft. Weiterführende Links: Baupromi in Not: Wie Christoph Gröner gegen die Zwangsversteigerung seines Lebenswerks kämpft Gröner-Gruppe: „Das Wort Krise beschreibt die Dramatik nicht im Ansatz“ Podcast: Die Schörghubers – wenn Milliardeninvestments zum Problem werden Zum manager magazin Abo Der Tag – Die Wirtschaftsnachrichten als Newsletter Das manager magazin fasst den Tag für Sie zusammen: Die wichtigsten Wirtschaftsnachrichten im Überblick. Täglich ab 18:00 Uhr. Hier geht es zur Anmeldung! Dieser Podcast wurde produziert von Felix Klein und Sven Bergmann.+++ Alle Infos zu unseren Werbepartnern finden Sie hier. Die manager-Gruppe ist nicht für den Inhalt dieser Seite verantwortlich. +++ Alle Podcasts der manager Gruppe finden Sie hier. Mehr Hintergründe zum Thema erhalten Sie bei manager+. Jetzt drei Monate für nur € 10,- mtl. lesen und 50% sparen manager-magazin.de/abonnieren Informationen zu unserer Datenschutzerklärung.

Ein paar Follower auf Social Media, keinen Song veröffentlicht – und trotzdem einen Plattenvertrag bekommen! Genau so ist es LEVKA ergangen, der sich schlicht ein Demotape verschickt hat – und nun zumindest schon zwei Songs rausgebracht hat. Der dritte erscheint am Freitag! Mit vier ist er in die Musikschule gegangen, spielt Klavier und will eigentlich studieren, oder vielleicht eine Ausbildung zum Physiotherapeuten machen. 200 Euro investiert der 19-Jährige zwischendrin aber für ein Demo-Tape, mit dem er über Freunde von Freunden auf dem Schreibtisch von Sony Music landet und letztlich sogar einen Plattenvertrag bekommt und worüber er heute scherzt: "Da waren drei Songs drauf, die alle zwar noch sehr raw klangen, aber für 200€ kann man nicht meckern." Und so ist LEVKA doch beim Klavier hängengeblieben, an welchem er nun seine Pop-Songs schreibt. "Meine Musik entsteht vom Writing, Komponieren und Einspielen ausschließlich analog," erzählt LEVKA, der eigentlich Levin heißt und nach wie vor in seiner Heimat Trier lebt, und widmet sich in ihr mit jugendlicher Dramatik, aber vor allem Leidenschaft, bisher vor allem dem Verliebtsein.

In 58 Jahren Star Trek gab es zahllose Raumschiffe, Aliens und Gadgets, welche die Spielzeugindustrie in Kinderzimmer beamen konnte – klingt lukrativ! Doch die Geschichte der Trek-Spielwaren ist von Dramatik durchzogen: Weitblick trifft Übermut. Kometenhafter Erfolg trifft riesiges Pech. Hersteller, die Fans respektieren, und andere, die sie über den Tisch zu ziehen versuchen. Simon & Sebastian berichten Plastikgeschichten aus der eigenen Kindheit und breiten die Trek-Toy-History aus – von AMTs legendärem 1966er Deal über Actionfiguren von Mego & Playmates bis hin zu deutschen Klemmbausteinen.

Dramatik pur bietet Beethoven in dieser Sonate, inspiriert von Shakespeares Schauspiel "Der Sturm". Doch auch die Stürme des Lebens plagen den Komponisten: Von Taubheit bedroht findet er in dem Werk zu einem neuen, radikal subjektiven Stil. Von Michael Lohse.

Der Hartmannswillerkopf, ein vermeintlich unscheinbarer Berg in den Vogesen, wurde im Ersten Weltkrieg zu einem der blutigsten Schlachtfelder Europas. Wir rekonstruieren die erbitterten Kämpfe um den Gipfel, den jahrelangen Stellungskrieg und die unmenschlichen Bedingungen, unter denen die Soldaten litten. Dabei lassen wir die Soldaten selbst sprechen - durch Augenzeugenberichte wird die Dramatik und die Sinnlosigkeit des Krieges greifbar. Der Berg ist jedoch mehr als das, er ist heute ein Symbol der deutsch-französischen Aussöhnung, ja der deutsch-französischen Freundschaft. Und blickt man heute auf das ehemalige Schlachtfeld, so sieht man, dass sich die Natur das zurückholt, was ihr gehört.

In der heutigen Folge von PAPAS nehmen Hannes und Niclas euch mit auf eine Achterbahnfahrt zwischen Bilderbuch-Familie und Dramatik pur. Sie plaudern über ihren neu eingeführten PAPAS-Tag, warum ein ehrliches „DANKE“ wahre Wunder wirkt, und wie man es schafft, im Chaos des Familienlebens die Verbindung zum Partner nicht zu verlieren. Habt ihr auch das Gefühl, zuhause immer mehr als die anderen zu machen? Wie auch immer, am Ende geht's doch um Wertschätzung, Mit einer ordentlichen Portion Humor und jeder Menge praktischer Tipps – diese Folge wollt ihr nicht verpassen!

Der Philosoph Wilhelm Schmid sieht in den Sportwettkämpfen ein Abbild unseres Lebens: ein Auf und Ab der Gefühle, Dramatik. Zugleich werde das Kollektivgefühl gestärkt, denn hinter den Leistungen der Sportler stünden wir als Gesellschaft. Schmid, Wilhelm www.deutschlandfunkkultur.de, Studio 9

Pas një sezoni super të suksesshëm në Top Albania Radio gjatë muajve Qershor – Korrik ‘Pasó' vjen me një mbulim 360* të Kampionatit Europian të futbollit me “Paso Euro 2024”. Me analiza, informacione, të ftuar specialistë të futbollit, personazhe VIP dhe tifozë, lidhje direkte me qytetet ku luhen ndjeshjet, si edhe situata gazmore për të përcjellë një atosmferë energjike në radio dhe për të vazhduar traditën e informacionit sportiv live në valët e radios më të dëgjuar shqiptare në botë.

Also, nennt doch mal ein paar berühmte Filmkomponisten! Hans Zimmer, Harold Faltermeyer… und klar: Larsi Pilami! Mein heutiger Gast, der bürgerlich Lars Hempel heißt, wird den meisten Hörern wahrscheinlich nicht sofort etwas sagen. Es sei denn, man ist auf TikTok, Instagram und YouTube zuhause und liebt großartige, sehr lustige Unterhaltung. Hier nämlich hat der Hamburger Filmkomponist sein Fenster zur Welt und erfreut seine Fans mit Videos, in denen er (meist) (sehr) verpeilte Gen-Z-Gören in vermeintlich schwierigen Lebenslagen mit Impromptu Musik-Unterlegungen quasi unter die Arme greift und der Verzweiflung in akuten Lagen mehr Dramatik verleiht. Denn wenn der Freund erstmal das ganze Pesto allein aufgegessen hat, dann können bittere Tränen fließen und zarte Herzen bersten. Das Ganze ist schwer an Komik zu überbieten - und kann (Vorsicht!) eventuell süchtig machen. Es gibt also viel zu besprechen über das Leben und den Beruf eines leidenschaftlichen Künstlers, der die moderne, mediale Welt ohne Vorbehalte umarmt und sich dadurch viele Türen in einem von außen betrachtet schwierigen Business geöffnet hat. Lars Hempel auf Social Media: YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCjXpkVFcvLOnnJND6WDpC5w Instagram: https://www.instagram.com/larsi.pilami/ TikTok: https://www.tiktok.com/@larsi.pilami Diese Folge wird präsentiert von: **RABOT Charge** Erlass der Servicegebühr von Rabot Charge in Höhe von 4,99€/pro Monat für die ersten 6 Monaten mit dem Code: RABOTxDASZIEL https://t1p.de/rabotxdasziel Mehr über den Podcast: FB: https://www.facebook.com/daszielistimweg Instagram: https://www.instagram.com/andreas.loff

"11 Leben" geht endlich in die zweite Staffel: In "Die Welt von Lothar Matthäus" kommen wir einem der besten Fußballerspieler aller Zeiten ganz nah. Es ist die Geschichte des einzigen deutschen Weltfußballers – der gleichzeitig auch zu einer bisweilen tragischen und notorisch missverstandenen Figur des öffentlichen Lebens wird. Lothar Matthäus ist Welt- und Europameister, deutscher Rekord-Nationalspieler und steht in einer Reihe mit Legenden wie Fritz Walter, Uwe Seeler und Franz Beckenbauer. Er hat sich auf den größten Bühnen des Fußballs mit Spielern wie Marco van Basten, Roberto Baggio und Diego Maradona gemessen. Und er ist seit Kindheitstagen ein Idol von Markus Kavka. Der hat als glühender Anhänger des FC Bayern München Matthäus' Karriere über Jahrzehnte verfolgt. Heute hat der Host der zweiten Staffel von "11 Leben" einen deutlich distanzierteren Blick auf das Fußballgeschäft und die Rolle seines ehemaligen Lieblings. Ihn bewegt die Frage: Wer will dieser Lothar Matthäus eigentlich sein?Kavka rollt dafür Matthäus' Leben noch einmal auf. Er spricht mit Vertrauten und Mitspielern, Größen des deutschen und des internationalen Fußballs, Matthäus' Freunden – und seinen Rivalen. Jedes weitere Gespräch gibt uns die Chance, Dinge neu zu ordnen und eine andere Perspektive einzunehmen. Inklusive einiger erstaunlicher Wendungen.Matthäus' größten Erfolge und die vernichtenden Niederlagen, die Tage voller Dramatik und Glück, aber auch das erbarmungslose Scheitern: Das alles erleben wir noch einmal gemeinsam neu. Je weiter wir in die Welt von Lothar Matthäus abtauchen, stellt sich Markus Kavka immer mehr die Frage: Sind wir nicht alle ein bisschen Lothar?+++"11 Leben – Die Welt von Lothar Matthäus" ist eine Produktion der WakeWord Studios im Auftrag von RTL+ Host: Markus KavkaBuch: Yorck GroßkraumbachRegie: Berni MayerRedaktion: Stefan Rommel, Berni Mayer, Tim Pommerenke und Markus KavkaBeratung Storytelling: Tim PommerenkeSound Design: Fabian SchäfflerSprecher*innen: Josephine Aleyt und Yorck Großkraumbach Projektmanagement: Josephine AleytRedaktionsleitung RTL: Silvana KatzerExecutive Producer RTL: Andrea Zuska und Christian SchaltDas "11 Leben"-Theme stammt im Original von Stephan Schöpf. +++Unsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien findet ihr unter https://datenschutz.ad-alliance.de/podcast.htmlUnsere allgemeinen Datenschutzrichtlinien finden Sie unter https://art19.com/privacy. Die Datenschutzrichtlinien für Kalifornien sind unter https://art19.com/privacy#do-not-sell-my-info abrufbar.