Podcasts about Grada Kilomba

Die installativen Arbeiten der Künstlerin Grada Kilomba zählen international zu den interessantesten Auseinandersetzungen mit kolonialer Geschichte. Grada Kilomba ist 1968 mit westafrikanischen Wurzeln in Lissabon geboren und lebt seit langem in Berlin. Die Kunsthalle Baden-Baden präsentiert erstmalig ihr bisheriges Gesamtwerk mit der Ausstellung „Opera to a Black Venus“.

Après avoir cofondé la BISO, la Biennale internationale de sculpture de Ouagadougou, Christophe Person met en lumière dans sa galerie parisienne jusqu'au 27 juillet 2024 le paysage artistique du Burkina Faso. L'exposition « Au pays des Hommes intègres » regroupe sept artistes burkinabè. Un témoignage artistique unique et personnel de leurs réalités. L'exposition dont nous allons parler aujourd'hui s'intitule « Au pays des Hommes intègres ». Elle est à découvrir jusqu'au 27 juillet 2024 à la galerie Christophe Person à Paris. C'est une exposition qui nous emmène à la découverte d'artistes du Burkina Faso, qui mettent la peinture, la sculpture, le dessin ou la photographie au service de leur art et de la culture de leur pays.Ils sont sept artistes invités, et deux d'entre eux, la peintre Olga Yaméogo et le photographe Léon Nyaba Ouedraogo sont les invités de VMDN en compagnie de Christophe Person.Reportage : Sarah Cozzolino a rencontré à Rio l'artiste portugaise Grada Kilomba qui présente pour la première fois au Brésil son œuvre « The boat », une sculpture à grande échelle où sont exposées des poutres de bois calcinées, qui dessinent les contours d'un bateau négrier. L'œuvre est accompagnée d'une performance avec des poèmes en plusieurs langues (Yoruba, Crioulo du Cap vert, portugais…).

O Roda Viva entrevista a escritora e artista multidisciplinar Grada Kilomba. Grada está com a sua aclamada escultura monumental "O Barco" no maior museu a céu aberto da América Latina, o Instituto Inhotim, em Minas Gerais. A obra faz referência aos porões de muitos barcos que trouxeram escravizados da África ao Brasil por mais de três séculos. O Roda Viva amplia as discussões e reflexões sobre a obra e todos os temas a ela relacionados A bancada de entrevistadores é composta por Joice Berth - urbanista e escritora; Júlia Rebouças - curadora e diretora artística do Instituto Inhotim; Silas Martí - editor de Cultura da Folha de S.Paulo; Tatiane de Assis - crítica de artes visuais e repórter da Revista Piauí; e Tulio Custódio - sociólogo da Inesplorato. A apresentação é da jornalista Vera Magalhães, e as ilustrações do programa são feitas por Luciano Veronezi. #TVCultura #RodaViva #GradaKilomba #Artes #Brasil #Portugal

Curator and filmmaker Ashish Ghadiali connects climate science, contemporary art, and activism, cultivating a radical, cultural ecology in the countryside of south-west England, in their multidisciplinary exhibition, Against Apartheid. As environmental crises disproportionately affect Black and brown communities, and the resulting displacement often racialised, should we consider these states of ‘climate apartheid'? And could contemporary art help to bridge the gap between science and academics, and everyday action guidance? Against Apartheid, a multidisciplinary exhibition in Plymouth, puts these practices, histories, and geographies in conversation, from vast wallpapers charting global warming, to an intimate portrait of Ella Kissi-Debrah, and plantation paylists collected by the Barbadian artist Annalee Davis, linking land ownership in Scotland and the Caribbean from the 19th century Abolition Acts. Other works affirm how historic ecologies of empire – African enslavement, the middle passage, and the genocide of Indigenous peoples - continue to shape our present and future, in the geopolitics of international borders, migration, and travel. Activist and filmmaker Ashish Ghadiali talks about his work as ‘organisation', not curation, and how we can resist the individualisation that prevents effective collective political action. From his background in film, he suggests why museums and exhibitions might be better places for screenings than cinemas, outside of the market. We discuss why both rural countryside and urban city landscapes should be considered through the lens of empire, drawing on ‘post-plantation' and anti-colonial thinkers like Paul Gilroy, Françoise Vergès, Sylvie Séma Glissant, and Grada Kilomba. We relocate Plymouth's global history, a focus since #BLM, reversing the notion of the particular and ‘regional' as peripheral to the capital. We explore the wider arts ecology in south-west England, and how local connections with artists like Kedisha Coakley at The Box, and Iman Datoo at the University of Exeter and the Eden Project in Cornwall, also inform his work with global political institutions like the UN. Against Apartheid runs at KARST in Plymouth until 2 December 2023, part of Open City, a season of decolonial art and public events presented by Radical Ecology and partners across south-west England. For more, join EMPIRE LINES at the Black Atlantic Symposium - a free series of talks and live performances, celebrating the 30th anniversary of Paul Gilroy's formative text - which takes place from 24-26 November 2023: eventbrite.co.uk/e/black-atlantic-tickets-750903260867?aff=oddtdtcreator Part of JOURNEYS, a series of episodes leading to EMPIRE LINES 100. For more on Ingrid Pollard, hear the artist on Carbon Slowly Turning (2022) at the Turner Contemporary on EMPIRE LINES: pod.link/1533637675/episode/e00996c8caff991ad6da78b4d73da7e4 For more about climate justice, listen to artist Imani Jacqueline Brown on What Remains at the End of the Earth? (2022) at the Hayward Gallery on EMPIRE LINES: pod.link/1533637675/episode/639b20f89d8782b52d6350513325a073 WITH: Ashish Ghadiali, Founding Director of Radical Ecology and Co-Chair of the Black Atlantic Innovation Network (BAIN) at University College London (UCL). He is the Co-Chair and Co-Principal Investigator of Addressing the New Denialism, lead author on a publication on climate finance for COP28, and a practicing filmmaker with recent credits including Planetary Imagination (2023) a 5-screen film installation, for The Box, Plymouth, and the feature documentary, The Confession (2016) for BFI and BBC Storyville. Ashish is the curator of Against Apartheid. ART: ‘Radical Ecology, Ashish Ghadiali (2023)'. PRODUCER: Jelena Sofronijevic. EDITOR: Nada Smiljanic.

Reversers! Welcome to Sunday morning and to the third episode of the Radio Reversal Podcast.Today's episode is the third and final instalment of our introductory mini series, Learning Out Loud, and it follows on from last week's sampling of our joint podcast launch party with fellow fresh Zed-casters Paradigm Shift on Sunday 24th September 2023. For that event, we welcomed our incredible community of listeners and contributors to join the RR collective (Anna, Nat, Shreya & Han) and Paradigm Shift's Andy Paine for a wholesome-as-heck live-radio-style mixtape, accompanied by the slightly chaotic fun of everyone's favourite experimental house band, It's Science And Feelings - aka Jodie Rottle, Matt Hsu, and RR's own Han Reardon-Smith.The soundmaking-as-kinmaking continues throughout today's episode, which features performances by protest-as-pedagogy singer-songwriters Phil Monsour and Andy Paine, along with Lamisse Hamouda performing a poem by Portuguese artist Grada Kilomba along with her own work.To gear you up for the density of all this brilliance, Nat and Han got together to recap our favourite moments of the launch, and to engage with some of the thinking about making art that is entangled with politics. We dig into “companion thinking” - an extension upon Sara Ahmed's idea of “companion texts” (found in her 2017 book Living a Feminist Life) - and the article by Han and their companion thinker & bestie Jodie Rottle, “Companion Thinking in Improvised Musicking Practice.” Other texts mentioned in this intro include Julietta Singh's Unthinking Mastery, Octavia E. Butler's Parable Series novels, Joyful Militancy by carla bergman and Nick Montgomery, and the work of Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha. Don't worry, this is not the last substantial reading list you'll get from us (you're welcome)!Following the performances, Andy and Lamisse sit down for a chat along with radical poet, musicker, and political nerd Jonathan Sriranganathan about making art and making change. This is a deep and insightful discussion not to be missed, exploring some of the challenges to making bold statements and experimental works in an age of Everything Is Forever On The Internet. Picking up the themes of fumbling through artmaking in public, It's Science And Feelings close us out with some more sonic theory-making. This is a public episode. If you would like to discuss this with other subscribers or get access to bonus episodes, visit radioreversal.substack.com

Mamileiros e mamiletes, o que inspira o Mamilos Cultura de hoje é a 35ª Bienal de São Paulo, uma exposição de artes que acontece há dois anos em São Paulo, no parque do Ibirapuera. A 35ª Bienal, intitulada coreografias do impossível, tem curadoria de Diane Lima, Grada Kilomba, Hélio Menezes e Manuel Borja-Villel, e projeto arquitetônico e expográfico do escritório de arquitetura Vão. De 06 de setembro até meados de dezembro será possível visitar 1.100 obras dos 121 participantes de diferentes países Dá o play e vem com a gente! _____ DORFLEX Há 5 anos transformamos o nosso sonho em projeto, e o Mamilos virou também uma empresa. Com essa escolha vieram uma sucessão de desafios. Como desenhar produtos casando o que a gente acredita e o que o mercado quer? Quanto cobrar? Como vender? Como encontrar as pessoas certas pra tirar os sonhos do papel? Como capacitar e motivar essas pessoas? Qual é o melhor regime tributário? Como planejar fluxo de caixa? Ufa, empreender às vezes é uma grande dor de cabeça. Na busca pelos seus sonhos sua jornada não precisa ser dolorida. O importante é se sentir bem fazendo o que gosta. Dorflex UNO age em minutos no combate à dor de cabeça e a enxaqueca. Vai em frente e deixa a dor com Dorflex! Conheça a linha de produtos em Dorflex.com.br Dorflex UNO é analgésico e antitérmico. Dipirona monoidratada. Se persistirem os sintomas, o médico deverá ser consultado. DORFLEX® UNO (dipirona monoidratada). Indicação: analgésico e antitérmico. MS 1.8326.0460. O USO DO MEDICAMENTO PODE TRAZER ALGUNS RISCOS. Leia atentamente a bula. SE PERSISTIREM OS SINTOMAS, O MÉDICO DEVERÁ SER CONSULTADO. *Início de ação a partir de 30 minutos. Referências: 1 - Bula de Dorflex UNO - versão profissional da saúde. SET/2023 - MAT-BR-2304827. _____ FALE CONOSCO . Email: mamilos@mamilos.me _____ CONTRIBUA COM O MAMILOS Quem apoia o Mamilos ajuda a manter o podcast no ar e ainda participa do nosso grupo especial no Telegram. É só R$9,90 por mês! Quem assina não abre mão. https://www.catarse.me/mamilos _____ Equipe Mamilos Mamilos é uma produção do B9 A apresentação é de Cris Bartis e Ju Wallauer. Pra ouvir todos episódios, assine nosso feed ou acesse mamilos.b9.com.br Quem coordenou essa produção foi Beatriz Souza. Com a estrutura de pauta e roteiro escrito por Cris Bartis e Ju Wallauer. A edição foi de Mariana Leão e as trilhas sonoras, de Angie Lopez. A coordenação digital é feita por Agê Barros. O B9 tem direção executiva de Cris Bartis, Ju Wallauer e Carlos Merigo. O atendimento e negócios é feito por Telma Zennaro.

In the first episode of this new season of The Week in Art, we talk to Martin Bailey, The Art Newspaper's London correspondent, about the thefts scandal at the British Museum and its implications for the museum in the future. The artist Grada Kilomba is one of four curators of this year's Sāo Paulo biennial, called Choreographies of the Impossible, and she joins our host Ben Luke to discuss the show. And this episode's Work of the Week is Village Square at Céret, a painting made in 1920 by Chaïm Soutine. It features in the exhibition Against the Current, which opens this week at K20 in Düsseldorf, Germany. The exhibition's co-curator, Susanne Meyer-Büser, tells us about the picture.The Sāo Paulo biennial: Choreographies of the Impossible, Ciccillo Matarazzo Pavilion, Sāo Paulo, Brazil, 6 September-10 December.Chaïm Soutine: Against the Current, K20 Düsseldorf, 2 September until 14 January next year; Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Denmark, 9 February-14 July 14 2024; Kunstmuseum Bern, Switzerland, 16 August-1 December 2024. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Um debate centrado na língua portuguesa como território, lugar de diversidade, de possibilidades e desafios. É assim que o evento propõe uma nova reflexão sobre o nosso idioma. Para o jornalista e escritor brasileiro Jamil Chade, um dos oradores, é preciso aproveitar o espaço comum que a língua nos oferece para construir um novo tipo de identidade. Caroline Ribeiro, correspondente da RFI em Lisboa“A gente se acostumou a ter a identidade ligada à nacionalidade. Eu sou brasileiro, ela é portuguesa, e isso bastava. O que a gente está fazendo é quebrar essas fronteiras, quebrar essa lógica e colocar a cidadania na identidade cultural. Essa cidadania que a gente pensa é a língua portuguesa”, explica Chade à RFI Brasil.O Ciclo faz parte da programação da Feira do Livro de Coimbra e é organizado pela Associação Portugal Brasil 200 anos. José Manuel Diogo, fundador da entidade, explica que a ideia para o evento surgiu depois que o acordo de mobilidade da CPLP entrou em prática. O mecanismo garante facilidades para residência e locomoção de cidadãos entre os nove estados-membros da Comunidade de Países de Língua Portuguesa.“Nós olhávamos para o conceito de cidadania da língua durante anos com uma perspectiva poética e cultural. Mas esse ano, com a aprovação do acordo de mobilidade da CPLP, isso deixou de ser romântico e passou a ser um fato legislado. Hoje, qualquer cidadão de um país de língua portuguesa pode, de forma praticamente automática, obter autorização de residência em Portugal e isso é revolucionário. Pela primeira vez, o fato de você ser cidadão de um país que fala uma língua dá a você autorização para viver lá”, explica Diogo à RFI Brasil.Desafios e passado históricoMas, mesmo com uma nova abertura para que os caminhos dos cerca de 280 milhões de falantes do português se cruzem, a língua ainda enfrenta desafios ligados, justamente, à essa diversidade cultural.Nascido em Portugal, José Manuel Diogo, que também é diretor da Câmara de Comércio e Indústria Luso-Brasileira, se acostumou a disfarçar o sotaque para ser melhor compreendido pelos brasileiros. “Cheguei a ter reuniões em inglês no Brasil”, conta. “Nesse ambiente profissional, de encontrar investidores, projetos, que cada vez acontece mais, os portugueses de Portugal morando no Brasil ou recebendo os brasileiros, essa falsa ideia de que falamos a mesma língua é o primeiro obstáculo para geração de economia. É uma decisão consciente e profissional, então a melhor coisa é você se colocar em um lugar para as pessoas entenderem o que você tem a dizer”.Aproximar os países falantes do português é também revisitar o passado. Para o historiador brasileiro Laurentino Gomes, que também participa como orador do Ciclo Cidadania da Língua, a imposição do idioma como instrumento de colonização deixou marcas presentes até hoje.“Quando nós falamos de construção histórica, é importante levar em conta quais são os protagonistas, os anônimos. É muito sintomático que o processo de escravização incluía a mudança da língua, que é um dos principais elementos de identidade de uma pessoa. Morria a língua original com a qual a pessoa se identificava na África e ela tinha que adotar a língua portuguesa. O Brasil, na época dos chamados descobrimentos, tinha mais de mil línguas faladas pelos povos originários, mas a língua portuguesa foi imposta”, diz o autor à RFI.“Claro que há beleza nessa língua, tem Saramago, os grandes poetas, Guimarães Rosa, a música, mas há também uma história de opressão, de anulamento das identidades, por isso essa discussão é tão importante. Falar sobre a língua é falar sobre nós mesmos, sobre a nossa jornada”, analisa Gomes.Para a escritora luso-angolana Yara Nakahanda Monteiro, que vai debater no evento com a filósofa e escritora brasileira Djamila Ribeiro sobre as influências culturais presentes na língua portuguesa, a aceitação das mudanças que o idioma sofre é fundamental para uma maior integração entre os falantes.“Eu acho que é importante entender que estamos todos em pé de igualdade, somos todos falantes. A mudança vem sempre com resistência, mas acho que já está a ser ultrapassada. Já se tem visto os benefícios da influência e dos empréstimos linguísticos. Muitos deles já foram aceitos e estão registrados em dicionário. O objetivo deste evento em Coimbra é exatamente proporcionar uma reflexão", diz.Para Djamila Ribeiro, que visita Portugal pela primeira vez, as reflexões devem ser ferramentas não só para um maior unidade linguística, mas também para o combate ao racismo, que ganha força quando uma ou outra variante do português é discriminada.“Eu acho que é muito importante a gente entender as consequências do colonialismo, da imposição de uma cultura sobre outras. É fundamental para que a gente consiga entender porque esses países ainda vivem em realidades muito desiguais”, diz Ribeiro à RFI.Para a escritora, é preciso falar abertamente sobre o tema. “Não ter medo de trazer essas verdades desconfortáveis, como uma intelectual portuguesa, Grada Kilomba, fala em seu livro Memórias da Plantação. A língua é esse elo que nos une e nos possibilita discutir isso de maneira empática. A gente pode conversar e dialogar partindo de lugares diferentes, mas entendendo esses lugares e tentando chegar num lugar comum”.O Ciclo Cidadania da Língua é realizado até o dia 2 de julho, com programação aberta ao público. As palestras também vão ficar disponíveis no site da Associação Portugal Brasil 200 anos.

A alimentação segundo Carlos Alberto Dória e Claude Lévi-Strauss. O mito grego de hospitalidade contado por Goethe. A vida das empregadas caribenhas na França por Françoise Ega e as memórias de Grada Kilomba em Berlim.

The Poetry Salon: (My) Episodes of Everyday Racism, Interrupted with Raymond Antrobus, Phoebe Boswell, Lakwena Maciver, Andra Simons, and Dr. O. Drawing inspiration in-part from Grada Kilomba's book, Plantation Memories, and Lola Olufemi's Feminism, Interrupted, the FORUM's second edition of the poetry salon invites artists and writers to present and reflect on poems that disrupt and challenge the very concept of ‘everyday racism'. The mask, the mouth, and the wound are expressed and amplified from the interstices of silence — not marginal, but rather, enabling new centres of reclaimed imagination to come to bear. Merging oral testimony, with the diaristic, the meditative, and the propulsive — the readings are followed by a group discussion of lived experience, and the power of ‘interruption' facilitated through the singularity of the voice.  https://www.1-54.com/

In Beyond the Door of No Return: Confronting Hidden Colonial Histories through Contemporary Art (Skira, 2021), art historian and curator Selene Wendt presents lesser-known tales of anticolonial defiance in artworks and marginal histories worldwide. The artists featured in this book create compelling narratives that shed light on the entangled colonial histories that connect Europe, Africa, the Caribbean and the Americas. Collectively, these artists provide crucial insight into some of the lesser-known aspects of colonial history, such as Norwegian involvement in the transatlantic slave trade. They describe the lives of freedom fighters such as Venus Johannes, Mary Thomas, Olaudah Equiano and Anna Heegaard. By highlighting the stories of those who have been historically silenced, we encounter a more nuanced understanding of colonial history and the factors that have contributed to the continued effects of colonialism today, most evidently witnessed in the prevalence of institutional, systemic and everyday racism, poverty and forced migration. The book includes artists John Akomfrah, La Vaughn Belle, Manthia Diawara, Jeannette Ehlers, Michelle Eistrup, Sasha Huber, Oceana James, Patricia Kaersenhout, Grada Kilomba, Suchitra Mattai and Alberta Whittle. Holiday Powers is Assistant Professor of Art History at VCUarts Qatar. Her research focuses on modern and contemporary art in Africa and the Arab world, postcolonial theory, and gender studies. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/new-books-network

In Beyond the Door of No Return: Confronting Hidden Colonial Histories through Contemporary Art (Skira, 2021), art historian and curator Selene Wendt presents lesser-known tales of anticolonial defiance in artworks and marginal histories worldwide. The artists featured in this book create compelling narratives that shed light on the entangled colonial histories that connect Europe, Africa, the Caribbean and the Americas. Collectively, these artists provide crucial insight into some of the lesser-known aspects of colonial history, such as Norwegian involvement in the transatlantic slave trade. They describe the lives of freedom fighters such as Venus Johannes, Mary Thomas, Olaudah Equiano and Anna Heegaard. By highlighting the stories of those who have been historically silenced, we encounter a more nuanced understanding of colonial history and the factors that have contributed to the continued effects of colonialism today, most evidently witnessed in the prevalence of institutional, systemic and everyday racism, poverty and forced migration. The book includes artists John Akomfrah, La Vaughn Belle, Manthia Diawara, Jeannette Ehlers, Michelle Eistrup, Sasha Huber, Oceana James, Patricia Kaersenhout, Grada Kilomba, Suchitra Mattai and Alberta Whittle. Holiday Powers is Assistant Professor of Art History at VCUarts Qatar. Her research focuses on modern and contemporary art in Africa and the Arab world, postcolonial theory, and gender studies. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/history

In Beyond the Door of No Return: Confronting Hidden Colonial Histories through Contemporary Art (Skira, 2021), art historian and curator Selene Wendt presents lesser-known tales of anticolonial defiance in artworks and marginal histories worldwide. The artists featured in this book create compelling narratives that shed light on the entangled colonial histories that connect Europe, Africa, the Caribbean and the Americas. Collectively, these artists provide crucial insight into some of the lesser-known aspects of colonial history, such as Norwegian involvement in the transatlantic slave trade. They describe the lives of freedom fighters such as Venus Johannes, Mary Thomas, Olaudah Equiano and Anna Heegaard. By highlighting the stories of those who have been historically silenced, we encounter a more nuanced understanding of colonial history and the factors that have contributed to the continued effects of colonialism today, most evidently witnessed in the prevalence of institutional, systemic and everyday racism, poverty and forced migration. The book includes artists John Akomfrah, La Vaughn Belle, Manthia Diawara, Jeannette Ehlers, Michelle Eistrup, Sasha Huber, Oceana James, Patricia Kaersenhout, Grada Kilomba, Suchitra Mattai and Alberta Whittle. Holiday Powers is Assistant Professor of Art History at VCUarts Qatar. Her research focuses on modern and contemporary art in Africa and the Arab world, postcolonial theory, and gender studies. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/critical-theory

In Beyond the Door of No Return: Confronting Hidden Colonial Histories through Contemporary Art (Skira, 2021), art historian and curator Selene Wendt presents lesser-known tales of anticolonial defiance in artworks and marginal histories worldwide. The artists featured in this book create compelling narratives that shed light on the entangled colonial histories that connect Europe, Africa, the Caribbean and the Americas. Collectively, these artists provide crucial insight into some of the lesser-known aspects of colonial history, such as Norwegian involvement in the transatlantic slave trade. They describe the lives of freedom fighters such as Venus Johannes, Mary Thomas, Olaudah Equiano and Anna Heegaard. By highlighting the stories of those who have been historically silenced, we encounter a more nuanced understanding of colonial history and the factors that have contributed to the continued effects of colonialism today, most evidently witnessed in the prevalence of institutional, systemic and everyday racism, poverty and forced migration. The book includes artists John Akomfrah, La Vaughn Belle, Manthia Diawara, Jeannette Ehlers, Michelle Eistrup, Sasha Huber, Oceana James, Patricia Kaersenhout, Grada Kilomba, Suchitra Mattai and Alberta Whittle. Holiday Powers is Assistant Professor of Art History at VCUarts Qatar. Her research focuses on modern and contemporary art in Africa and the Arab world, postcolonial theory, and gender studies. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices Support our show by becoming a premium member! https://newbooksnetwork.supportingcast.fm/art

Podcast: Palavra de Psicanalista #36 DA MARGEM DE ONDE SE FALA, UM LUGAR DE FALHA Convidado: Luccas Trindade, psicanalista, Mestre em Teoria Psicanalítica pela UFRJ e Doutorando em Psicologia No eixo clínica e cultura pela UFF Produção: Associação Psicanalítica de Nova Friburgo www.apnf.com.br Host: Lívia Moura Andrade, psicanalista, Membro da Associação Psicanalítica de Nova Friburgo Co-host: Marina Gripp, psicóloga e psicanalista, Membro da Associação Psicanalítica de Nova Friburgo Participante: Heloísa Sampaio, psicóloga, membro provisório da SBPRJ e-mail do podcast: palavradepsicanalista@gmail.com A psicanálise emerge do momento onde os ouvidos de Freud escutam o que da cultura não encontra destino senão o silêncio. A palavra da histérica como eco de seu próprio corpo, canta nos ouvidos de Freud os segredos do inconsciente e desobedecendo as normas médicas, Freud funda um novo campo. Anos mais tarde, Lacan não poupou esforços para levar adiante o legado da psicanálise num exercício de retorno a Freud. Mas na tentativa de avançar nos estudos, debates e experimentações acerca do inconsciente, Lacan profanou conceitos clássicos, foi afastado de sua função como didata e posteriormente foi expulso da IPA. Abriu sua própria escola e produziu um deslocamento territorial para seus seminários: do hospital psiquiátrico para o auditório da universidade. Sua dissidência não foi em relação à psicanálise, mas ao protecionismo conceitual proposto por analistas conservadores. Nesse ponto em comum, desobediência e ruptura apontam para outras novidades. Na história da psicanálise, movimentos analíticos produzidos pela cultura fizeram esse campo avançar. Revisitar esse caminho é produzir hoje outras perguntas. Não cabe às escutas e às falas dissidentes alguma autoria em psicanálise? É possível ouvir, enquanto psicanalista, de outro lugar que não esse da castração? De que a psicanálise é feita e efeito hoje? No horizonte de respostas possíveis, a interação de Freud e Lacan não somente com autores clássicos e estrangeiros, mas também com aqueles que escrevem a partir das margens como Linn da Quebrada, Paul B. Preciado, Grada Kilomba, Djamila Ribeiro, Jota Mombaça e Lélia Gonzalez. Nas trincheiras da divisão subjetiva, inserir quem produz marcas no tecido da história, na formação de um analista. Citações: Djamila Ribeiro - O que é lugar de fala? (2017) Grada Kilomba - Memórias de Plantação (2008) Jota Mombaça - Não vão nos matar agora (2021) Gayatri Spivak - Pode o subalterno falar? (2010) Michel Foucault - Nietzsche, Freud, Marx (1975) Sigmund Freud - Psicologia das massas e análise de eu (1921) e Mal-estar na civilização (1930) Paul B. Preciado - Eu sou o monstro que vos fala Músicas incidentais *Down the Wired, de Spyro Gyra, é o trigésimo primeiro álbum , lançado em 28 de abril de 2009. * Music provided by eoun.com

OUÇA, PALAVRA DE MULHER PRETA NO EPISÓDIO DE HOJE GRADA KILOMBA LIVRO: MEMÓRIAS DA PLANTAÇÃO: EPISÓDIOS DE RACISMO COTIDIANO TÍTULO: CAPÍTULO 14 - DESCOLONIZANDO O EU | O TRAUMA COLONIAL | PÁGINA 213 EDITORA COBOGÓ, 2019

Secretaria da Educação do Estado de São paulo (Seduc-SP) finalizou entrega de 1.333.791 livros para as redes públicas de 643 cidades. Foram adquiridos 268 títulos, em um investimento de R$ 43.830.568,55. Do total entregue, 58 títulos estão relacionados a temas antirracistas, num total de 228.702 exemplares. Na temática antirracista, destaque para quatro livros: Memórias da Plantação: Episódios de Racismo Cotidiano, de Grada Kilomba; A Queda do Céu: Palavras de um Xamã Yanomami, de Davi Kopenawa Yanomami; Pequeno Manual Antirracista, de Djamila Ribeiro; e Na Minha Pele, de Lázaro Ramos.

Hoje nossa amiga Anette dos Santos conta um pouco sobre a escritora, psicóloga, teórica e artista interdisciplinar portuguesa Grada Kilomba! venha conhece-la! --- Support this podcast: https://anchor.fm/inadequados/support

Historicamente, o cabelo único das pessoas negras foi desvalorizado como o mais visível estigma da negritude e usado para justificar a subordinação de africanos e africanos (Banks, 2000; Byrd e Tharps, 2001; Mercer, 1994.) Com esse trecho, retirado do livro “Memórias da plantação” de Grada Kilomba, podemos perceber o porquê de inúmeras pessoas negras sentirem vergonha do seu cabelo natural e passarem por experiências traumáticas por conta disso. Nesse episódio, Camila Hilário, compartilha sua relação com os fios e a revolução que aconteceu em si, depois de passar pela transição capilar. Aperta o play pra ouvir!

Din ugentlige kulturelle anbefalings-buffet. Værter på Poptillægget Lucia Odoom og Eva Eistrup anbefaler og linker løs til alt, hvad de læser, ser og lytter til og samler desuden både gæster og lytternes bedste anbefalinger af tv, film, musik, podcast og tidstypisk internetstøj i en stor, fråderen bunke.  Eva Eistrup anbefaler:To bonus-podcasts til dem der er besatte af NXIVM-kulten: Uncover: Escaping NXIVM og NXIVM on trial Bogen ‘I Like to Watch’ af The New Yorker-journalisten Emily Nussbaum. Tv-serien 'Buffy the Vampire Slayer og Emily Nussbaums fremragede essay om serien.  Lucia Odoom anbefaler: Den svenske Netflixserie ‘Snabba Cash’ Sangerinden Erika de Casier og hendes klaptelefon-R’n’B Politikens kunstkritiker Mathias Kryger anbefaler: Arthur Jafa på kunstmuseet Louisiana Løber fra den 21. april til 31. oktober 2021. Toyin Ojih Odutola – Modvægtens teori På museet Kunsten i Aalborg: 21. april til 30. maj 2021 This is not Africa - Unlearn what you have learned Aaiún Nin, Athi-Patra Ruga, Barthélémy Toguo, Bernard Akoi-Jacson, Billie Zangewa, Bolatito Aderemi-Ibitola, Bronwyn Katz, Candice Breitz, Dan Halter, Euridice Getulio Kala, Grada Kilomba, Jeanette Ehlers & La Vaughn Belle, Kapwani Kiwanga, Kelvin Haizel, Meschac Gaba, Moffat Takadiwa, Nástio Mosquito, Njideka Akunyili Crosby, Molan Oswald Dennis, Robel Temesgen, Sammy Baloji, Sethembile Msezane, Tabitha Rezaire, Tracy Naa Koshie Thompson og Zanele Muholi. Løber fra 21. april til 24. oktober 2021   

Você vai ouvir sobre a Abolição da escravidão no Ceará, que data de 25 de março de 1884, completando 137 anos em 2021. Nossos guias principais para este episódio do SerifaCast são o cientista social e mestre em História Social, professor Hilário Ferreira e o livro Histórias dos Negros no Ceará (https://www.editorafi.org/037negros) - baixe grátis. Hilário nos conta perspectivas, lutas e protagonismos de negros cativos e libertos no Estado. Você também conhecerá projetos transformadores atuais na mídia, na política e no podcast, que dão sequência à luta antirracista por equidade, oportunidades e visibilidades. /// Contemple as vozes e entendimentos da professora de graduação e mestrado em Serviço Social da Universidade Estadual do Ceará (UECE), além de Assessora Especial de Acolhimento aos Movimentos Sociais no Ceará, Zelma Madeira; da artista, educadora social e covereadora da mandata coletiva Nossa Cara, Lila M. Salu; do jornalista e escritor Bruno de Castro (portal Ceará Criolo); da jornalista Larissa Carvalho (portal Negrê); das jornalistas e podcasters Alice Sousa e Letícia Feitosa (Podcast Kilombas) e da estudante, ilustradora e podcaster Leíssa Feitosa (Podcast Kilombas). Ajuste os fones de ouvido e dê o play no áudio-doc Abolição no Ceará: histórias de protagonismos de pessoas negras. /// Em cinco meses de produção deste episódio, no tempo em que a Pandemia de Covid-10 e outras atividades me permitiram, fiz leituras, assisti a vídeos, consultei documentos, fiz entrevistas e escutas pra chegarmos a este conteúdo, que tem pouco mais de uma hora e meia. Mesmo assim, ficou muita coisa de fora e cortar falas maravilhosas foi doloroso. Foi um tempo de aprendizados pessoais sobre o tema, contribuindo para transformar a visão um pouco equivocada, romantizada e distorcida sobre a Abolição no Ceará. Espero que traga reflexões para você também, serifeiro e serifeira. /// As duas cenas mais lembradas na declaração de Abolição no Ceará são as seguintes: a elite cearense de Fortaleza celebrando no Passeio Público (Praça dos Mártires) - local onde negros não frequentavam. Aliás, revoltosos eram enforcados por lá. A Assembleia Provincial também comemorou. É dia 25 de março de 1884 e o presidente da província do Ceará, Sátyro de Oliveira Dias, declara: "Cabe-me a satisfação de consignar neste documento, para honra da Província que acabo de administrar, o facto grandioso da extincção do elemento servil em todo o seu território, tanto mais me desvaneço de o fazer, quanto posso affirmar que n'esta importante conquista não tive de testemunhar em desmerecimento do seu transcendente valor, a pratica q auqluer attentado contra a ordem publica ou direitos individuaes". /// A Abolição da escravização de pessoas negras no Ceará foi uma condição pioneira no Brasil, que só viria a declarar a Abolição em todo o território nacional em 13 de maio de 1888. Com isso, hoje, o Ceará é conhecido hoje como "Terra da Luz"; nomeou a sede do Governo do Estado como Palácio da Abolição; tem uma de suas principais avenidas chamadas de Abolição; batizou o seu principal centro cultura de Dragão do Mar e conquistou uma universidade federal para negros na cidade de Redenção, onde declarou-se primeiro o fim da escravidão no Ceará.   /// Dito isso, trazemos as reflexões: Que Abolição foi essa? Qual teria sido a Abolição ideal? Por que o Ceará foi pioneiro? Por que, ainda hoje, há pessoas que defendem não haver negros no Ceará? Quem foram os "dragões do mar"? Como pessoas não negras, principalmente brancos, podem se engajar na luta antirracista?  /// Se liga na timeline do episódio: [0:00] Abertura e apresentação do áudio-doc; [2:59] Contextualização histórica do professor Hilário Ferreira; [6:55] Antes da Abolição em Fortaleza, houve em Acarape/Redenção; [7:46] "Abolição", entre aspas; [9:45] A origem da perseguição a negros pelas forças de segurança; [12:04] O califado do Nordeste; [16:17] Tráfico interno atrasou a Abolição; [18:09] Quantidade de negros escravizados no Ceará distorcida; [20:22] Um dos fortes motivos da Abolição no Ceará; [23:02] Os "dragões do mar"/ "Dragão da várias cabeças"; [23:37] Podcast Kilombas https://open.spotify.com/show/0pN0feRNbeszJo6L1fcitc; [39:35] Jangadeiros eram todos negros; [41:21] Negro Cosme; [42:52] Dragão do Mar; [44:20] José Napoleão; [47:11] Dragão do Mar no Rio de Janeiro com Imperador Dom Pedro II; [53:29] Preta Tia Simoa; [54:30] Mandata coletiva de vereadoras negras Nossa Cara https://www.instagram.com/nossacaramandata/; [57:40] Ceará Criolo https://cearacriolo.com.br; [1:05:35] Negrê https://negre.com.br; [1:10:25] Como teria sido a Abolição ideal; [1:15:48] Por que ainda há quem defenda não haver negros no Ceará? [1:18:10] Reflexos da Abolição inacabada ainda hoje; [1:21:05] A polêmica da classificação racial do IBGE; [1:24:44] Mais reflexos da Abolição inacabada ainda hoje; [1:28:40] Como brancos podem contribuir para a luta antirracista?' [1:33:33] Encerramento. /// Livros citados no episódio A História dos Negros no Ceará (Eurípides . A Funes, Eylo Fagner Silva Rodrigues e Franck Ribard) Rebelião Escrava no Brasil (João José Reis): https://amzn.to/3cgPz7O  Memória da Plantação: episódios de racismo cotidiano (Grada Kilomba): http://bit.ly/kilomba  Malcom X: uma vida de reinvenções (Manning Marable): https://amzn.to/3lHOl8C    /// Mais sobre o tema: 47 podcasts negros pra você companhar: https://mail.google.com/mail/u/1/#inbox/FMfcgxwLsmdtqDvrLhJrZWdJpjxCgmhP?projector=1  Percentual de negros no Ceará: https://g1.globo.com/ce/ceara/noticia/2019/05/22/populacao-declarada-negra-cresce-no-ceara-mas-indice-e-o-menor-do-nordeste-aponta-ibge.ghtml  Resenha Memórias das Plantação: http://www.ensaiosfilosoficos.com.br/Artigos/Artigo19/12_RESENHA_Ensaios_Filosoficos_Volume_XIX.pdf  Seis brasileiros que lutaram pelo fim da escravidão: https://www.bbc.com/portuguese/brasil-44091469  Negros são 86% dos mortos após intervenção policial em Maceió: https://midiacaete.com.br/em-maceio-negros-sao-86-dos-mortos-apos-intervencoes-policiais/  Preta Tia Simoa e a luta pela liberdade: https://www.opovo.com.br/jornal/opiniao/2019/06/13/tia-simoa-e-a-luta-por-liberdade.html  /// Acompanha e assina o canal do Serifacast no Youtube, com os principais trechos do podcast em vídeo: https://www.youtube.com/channel/UC008Eo3hRa2R8ow56VK4ceg?view_as=subscriber   // Onde mais ouvir Spotify: https://open.spotify.com/show/4boBd4AWLmd9YT2joLIjoy  Apple Podcast: https://podcasts.apple.com/us/podcast/serifacast/id1075700365    // Quer ajudar o SerifaCast?  Use os links desta descrição para adquirir produtos ou serviços citado nos nossos episódios; Prefira escutar o SerifaCast no app da Orelo, que é ótimo e ainda tem a chance de remunerar os produtores; Avalie o SerifaCast no aplicativo que você nos escuta; Deixe um comentário sobre o SerifaCast nas redes sociais; Compartilhe os episódios do SerifaCast e nos marque nas redes sociais;   // Mão na massa Autor, roteirista, apresentador, editor e identidade visual e sonora: Andreh Jonathas https://twitter.com/andrehjc  Identidade visual: Anderson Chaves https://www.instagram.com/anderson_luis_chaves/ Design de capa e vinheta do Youtube: Leandro Lima https://www.instagram.com/dicas_dole/    // Cada canal, um conteúdo especial Instagram: https://www.instagram.com/serifacast/ Twitter: https://twitter.com/serifacast  Facebook: https://www.facebook.com/serifacast/ Nosso site: http://serifacast.libsyn.com/#  Medium: https://medium.com/@andrehjc   

Quando olhamos para o Brasil contemporâneo, é possível perceber que a gente ainda carrega muitas marcas de colonização, como a nossa própria arquitetura. A escritora portuguesa Grada Kilomba, uma das principais vozes dos estudos decoloniais, faz observações bastante pertinentes quando diz que o Brasil é um dos únicos lugares onde se naturalizam, até hoje, construções arquitetônicas coloniais, com casas que têm as chamadas "porta da frente" e "porta dos fundos", em que os sujeitos que ocupam essas portas têm lugar bem demarcado e separado na sociedade. Além de resquícios coloniais na arquitetura, ainda passamos um processo de colonização cultural e linguística, que envolve as nossas práticas sociais e discursivas. O assunto de hoje é vasto, mas nós buscamos os pontos principais para vocês! Vambora mergulhar nessa Modernidade Líquida e decolonial! Estamos ancorados nas seguintes plataformas: Spotify, iTunes, YouTube, Deezer, Castbox ou no seu agregador de Podcast preferido. Mergulhamos em: - Memórias da plantação (Grada Kilomba). - Por um feminismo afro-latino-americano (Lélia Gonzalez). - Pensamento feminista hoje: perspectivas decoloniais (Heloísa Buarque de Hollanda). - Racismo, sexismo e desigualdade no Brasil (Sueli Carneiro). - Contrapontos da literatura indígena contemporânea (Graça Graúna). Ensayos en torno a la colonialidad del poder (Aníbal Quijano). - Amigos, amigos, amigos.

Neste quarto episódio, a pesquisadora Ana Emília Lobato (PPGF/UFRJ) articula a escrita de Grada Kilomba, artista e pensadora afro-portuguesa, e Octavia Butler, importante autora de ficção científica. Ambas pensadoras negras que, cada uma em seu estilo, problematizam a questão da atemporalidade do racismo.   Grada Kilomba esteve no Brasil em 2019 quando lançou seu livro Memórias de Plantação – episódios de racismo cotidiano (editora Cogobó) e montou sua primeira exposição individual no país, na pinacoteca de São Paulo, intitulada Desobediências Poéticas.  Octavia Butler começou a publicar no final da década de 70, seu primeiro romance foi Kindered – laços de sangue (publicado no Brasil apenas em 2017 pela editora Morra Branco). Butler recebeu diversos prêmios literários do gênero ficção científica, faleceu em 2006; suas histórias eram sempre atravessadas pelas questões de gênero e raça.   Redes sociais  Rede Brasileira de Mulheres Filósofas https://www.youtube.com/channel/UCJW1f-7pafYDHJSBRpJZI0g https://instagram.com/filosofas.brasil?igshid=19ebcoardr1xj https://www.facebook.com/filosofas.org  Laboratório Tempo do Agora (UFRJ) Instagram: @tempodoagora Facebook, Youtube:  https://instagram.com/tempodoagora?igshid=uwkxicltf6vp Tempo do Agora Site: www.tenpodoagora.org Link: http://lattes.cnpq.br/1143911264606246

Leituras em dias de chuva; A vida e os poemas de Maya Angelou; Maturidade e etarismo; Trecho do romance Amada, de Toni Morrison; Trecho de Memórias da Plantação: Episódios de Racismo Cotidiano, de Grada Kilomba; A letra de E o Mundo não se Acabou, de Assis Valente. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/peixe-voador/message

Cada vez que o mercado tenta mostrar que a inclusão e diversidade não é uma tarefa simples, surge uma pessoa oprimida mostrando que isso não é verdade. Uma dessas pessoas é a Daniele Mattos, Fundadora do Indique Uma Preta e Analista de Comunicação e Cultura na Mutato, convidada de episódio. Com um projeto ativo de inclusão e desenvolvimento de mulheres negras para o mercado de trabalho, o Indique Uma Preta saiu de um simples grupo de ajuda do Facebook e se tornou uma consultoria para mulheres negras. No papo, Paulo Loeb, head do B2Biz, investiga o surgimento do projeto, quando a Dani ainda era uma estagiária, até o momento em que as demandas da iniciativa começaram a crescer. Além disso, descobre o formato de sustento do Indique Uma Preta, a participação da agência Mutato na realização, os desafios em cuidar do projeto e manter um emprego simultaneamente, os recentes projetos entre o IUP com Spotify e Facebook e, para não deixar o lado humano de fora, os desejos e desafios da Dani enquanto profissional. Dê o play, ouça o episódio e Indique Uma Preta! O b2biz é a divisão da F.biz dedicada a soluções de tecnologia e comunicação para estreitar e consolidar relações entre empresas B2B e seus públicos. Somos parceiros dos nossos clientes e buscamos entender suas necessidades e obstáculos em profundidade. O B2Biz Rocks! é o nosso podcast, no qual você encontra tendências, novidades e mais informações sobre estratégias de marketing de sucesso feitas por companhias do ramo. Confira os links: LinkedIn: https://www.linkedin.com/in/mattosdaniele/ Instagram: @indiqueumapreta Indique Uma Preta: olá@indq.co Referências: Geledés Instituto da Mulher Negra: https://www.geledes.org.br/ Coletânea Racismo Estrutural (Silvio Almeida/Djamila Ribeiro): https://amzn.to/2RlRAUS Livros Bell Hooks: https://amzn.to/2ZD9Nl8 Livros Angela Davis: https://amzn.to/3khkfa4 Memórias da plantação: Episódios de racismo cotidiano (Grada Kilomba): https://amzn.to/35yMT2c Contato: b2biz@fbiz.com.br

Neste episódio, com a presença da intelectual negra Joana Elisa Costa Oscar, discutiremos sobre o livro "Memórias da Plantação" de um outra intelectual negra, Grada Kilomba.

Definir a si mesmo, se descrever a partir das próprias qualidades e características. Autodefinição é o poder gerador e produtivo pela palavra falada. Como você tem se definido? Quais são as narrativas que você tem afirmado como verdadeiras? Seja bem vinda(o) ao Episódio #59 do AFETOS, nele citamos as pensadoras negras: Anin Urasse, Grada Kilomba, Winnie Bueno, Lélia Gonzalez e Cida Bento. Nós, Gabi Oliveira e Karina Vieira, te esperamos no Instagram: @Afetospodcast e no Twitter: @PAfetos para continuarmos essa conversa.

Artes plásticas, Fotografia, Instalações e muito mais. Arte Paleta é o Podcast da Paleta Cultural. Aqui, comentamos e debatemos a arte em suas diversas formas e espaços. Maurício, Duique, Renan, Tim e Henrique trazem quinzenalmente temas instigantes pra quem gosta de História da Arte. Para sugerir e comentar, é só nos escrever pelo instagram @paletacultural ou no site paletacultural.com.br. A nossa programação completa, com cursos e viagens culturais, você também encontra no site e nas redes.Paleta Cultural: experiências transformadoras.

Químicas transformadoras, cremes clareadores, pregadores no nariz, piadas sobre si, isso são auto mutilações. Todos esses são processos de auto ódio. Numa sociedade racista é difícil não ser a pessoa negra que já passou por algum desses processos. No EP de hoje falamos sobre auto-ódio e como indicações de leituras e produções áudio visuais trouxemos: Tornar-se negro, Neusa Santos Souza; Memórias da Plantação, Grada Kilomba; Skin, documentário Netflix; Red Table Talk (Colorismo); documentário Olhos azuis, YouTube. Essa conversa pode continuar no Instagram: @Afetospodcast e no Twitter: @PAfetos.

Nesse episódio os alunos Gabriela D'Andrea e Lucas Petry conversam com Marlise Paz, assessora de relações étnico-raciais do IFRS e Sandra de Deus, pró-reitora de extensão da UFRGS sobre as vivências negras nas Instituições Federais de Ensino. Indicações das convidadas: - O ódio que você semeia https://g.co/kgs/Vff3ps - A gente se vê ontem https://g.co/kgs/h2zZZ2 - A Vida e a História de Madam C.J. Walker https://g.co/kgs/QbQhEA - O movimento negro educador: Saberes construídos nas lutas por emancipação - Nilma Lino Gomes https://g.co/kgs/vY4AFm - Pequeno manual antiracista - Djamila Ribeiro https://g.co/kgs/5fp5FN - A cor de Coraline - Alexandre Rampazo https://g.co/kgs/9VPy5V - AmarElo - Emicida https://g.co/kgs/mZZh2w - Sobrevivendo no inferno ´Racionais Mc's https://g.co/kgs/JSj59g - Erguer a voz: Pensar como feminista, pensar como negra - Bell Hooks https://www.editoraelefante.com.br/produto/erguer-a-voz/ - Memórias da Plantação: Episódios de racismo cotidiano - Grada Kilomba https://g.co/kgs/f6vwLh - Elza - Zeca Camargo https://g.co/kgs/2q3rRL - Zezé Mota: Um canto de luta e resistência - Cacau Hygino https://g.co/kgs/JiHRTo - A cor na televisão: uma análise da representatividade racial entre os repórteres e apresentadores da Rede Globo e o papel televisivo na construção da identidade negra - Amanda Farias Hamermüller http://hdl.handle.net/10183/181722

Olá, eu sou Daniel Christian mestrando em filosofia pela Universidade Federal de Sergipe Coordenador do Grupo de Estudos em Intelectuais Negros do NEABI - UFS e autor do podcast Filosofia Pós-colonial. Quer apoiar nossa iniciativa? Contribua no https://apoia.se/filosofiaposcolonial siga-nos no instagram @filosofiaspretas no facebook @filosofiaposcolonial. Neste episódio vamos trabalhar a interpretação da obra Memórias de Plantação Episódios de Racismo Cotidiano da escritora portuguesa Grada Kilomba. Bruna Santiago é Graduada em História pela Universidade Federal de Campina Grande, Mestranda pela Universidade Federal de Sergipe. Coordenadora do Grupo de Estudos Literários em Escrituras Negras e ciberativista - @leituraspretas. Na obra que discutiremos, a autora traz aspectos da estruturação do racismo e depoimentos de mulheres pretas quanto ao enfretamento do racismo cotidiano bem como consequências dele para a subjetividade da mulher preta. Esta obra foi uma referência constante para os autores da coleção feminismos plurais, pela profundidade do debate que ela enseja. Silvio de Almeida, Carla Akotirene e Dijamila Ribeiro, fazem constantemente referência a essa importante obra. Esta obra que se pautou na obra de Frantz Fanon, bell hooks e Paul Gilroy, além de outros teoricos da questão racial.

Olá, eu sou Daniel Christian mestrando em filosofia pela Universidade Federal de Sergipe Coordenador do Grupo de Estudos em Intelectuais Negros do NEABI - UFS e autor do podcast Filosofia Pós-colonial. Quer apoiar nossa iniciativa? Contribua no https://apoia.se/filosofiaposcolonial Neste episódio vamos trabalhar a interpretação da obra Memórias de Plantação Episódios de Racismo Cotidiano da escritora portuguesa Grada Kilomba. Bruna Santiago é Graduada em História pela Universidade Federal de Campina Grande, Mestranda pela Universidade Federal de Sergipe. Coordenadora do Grupo de Estudos Literários em Escrituras Negras e ciberativista - @leituraspretas. Na obra que discutiremos, a autora traz aspectos da estruturação do racismo e depoimentos de mulheres pretas quanto ao enfretamento do racismo cotidiano bem como consequências dele para a subjetividade da mulher preta. Esta obra foi uma referência constante para os autores da coleção feminismos plurais, pela profundidade do debate que ela enseja. Silvio de Almeida, Carla Akotirene e Dijamila Ribeiro, fazem constantemente referência a essa importante obra. Este livro que se pautou na obra de Frantz Fanon, bell hooks e Paul Gilroy, além de outros teoricos da questão racial.

No terceiro episódio desta temporada, conversamos sobre o livro Memórias da plantação: episódios de racismo cotidiano, da escritora portuguesa Grada Kilomba. Grada é uma mulher incrível, mega culta, corajosa e habilidosa. Uma artista interdisciplinar, além de filósofa e professora nas áreas de gênero e estudos pós-coloniais. Nesse livro, ela apresenta e discute diversos episódios diários de racismo vividos por mulheres negras que moram na Alemanha. O grande mérito da autora, para mim, é mostrar o paralelo histórico dessas cenas que, para olhos pouco treinados, podem parecer "banais", mas que são extremamente violentas e reeditam o colonialismo. O racismo é um problema de tod@s. Tenho certeza de que esse episódio vai te fazer arregaçar as mangas e combatê-lo ainda mais a partir de hoje! Saiba mais sobre a autora aqui: https://gradakilomba.com e leia no Fala Frida os textos em que falo sobre ela: https://falafrida.com.br/2019/10/08/o-racismo-e-um-problema-meu-e-seu/ e https://falafrida.com.br/2019/06/17/sobre-ter-privilegios-e-o-que-fazer-com-isso/. Para apoiar a produção deste podcast e do Fala Frida acesse www.apoia.se/falafrida.

Em 2019, a filósofa brasileira Djamila Ribeiro lançou o Pequeno Manual Antirracista, pela editora Companhia das Letras. Em dez capítulos, o livro apresenta propostas de enfrentamento ao racismo estrutural na sociedade brasileira. É um convite para refletirmos sobre nossas atitudes, a história do Brasil, e descolonizar as subjetividades, a mente, a teoria e o cotidiano. Djamila não escreve sozinha, a autora traz nomes como Sueli Carneiro, Grada Kilomba, bell hooks, Silvio Almeida e Joice Berth. E com isso considero o livro como uma referência teórica importante para quem quer iniciar os estudos sobre racismo, feminismos e descolonização. Na obra, Djamila também faz uma pequena revisão teórica sobre o conceito lugar de fala. Uma revisão de extrema importância porque o conceito foi muito popularizado nos últimos tempos, mas, infelizmente, também foi bastante mal interpretado. E falar de práticas antirracistas é conhecer, questionar e entender o seu lugar de fala na sociedade, o seu lugar social, de onde você fala e quais os privilégios que esse lugar te dá. Indico a leitura completa do livro mas hoje quero compartilhar 5 propostas do Manual antirracista para refletirmos juntos e plantar a sementinha da descolonização por aqui.

O episódio de hoje traz uma conversa bacana sobre as origens e usos da noção de sororidade entre as mulheres e como o termo foi alcunhado pelo movimento feminista. Com a participação luxuosa da designer de moda e socióloga Gabi Rebouças. O termo sororidade começa a ser trabalhado a partir do chamado feminismo de segunda onda, em meados da década de 1950, tem força a partir das lutas feministas da década de 1970, cai no esquecimento na década de 1990 e retoma com força a partir da virada do século, especialmente na década dos anos de 2010. As chamadas feministas radicais ancoram a ideia de uma sororidade universal, mas será ela possível? O feminismo negro vem desconstruir essa visão e propor a reflexão sobre para quem é e como se dá essa sororidade. Falamos hoje, também, no chamado feminismo liberal, bastante difundido entre mulheres da chamada extrema direita, que, mais uma vez, nos faz refletir sobre essa sororidade entre as mulheres. Aqui tem Kate Millet, Grada Kilomba, Julia Câmara, Angela Davis e um monte de mulherão da porra potente para nos ajudar a pensar sobre: pra quem é essa sororidade?

Nyhetssändning från kulturredaktionen P1, med reportage, nyheter och recensioner.

Onde você se imagina daqui a 5 anos? E daqui a 50? Esse episódio do CAOScast fala sobre como estamos lidando com os vários futuros que temos pela frente, sejam eles apenas o dia de amanhã ou algo tão distante quanto a velhice. --Comentários, críticas e angústias? Manda nas nossas redes @consumoteca/ @soledad.trop ou aqui no e-mail: consumoteca@consumoteca.com.br -- Apresentação: Michel Alcoforado, fundador do Grupo Consumoteca, com participação de Marina Roale, coordenadora de pesquisa e análise da Consumoteca, Rebeca de Moraes, sócia-fundadora e diretora da Soledad e Tiago Faria, head da Epiphania | Convidados: Lucas Faria, estudante de economia e Alline Resende, produtora de cinema, DJ e modelo | Produção: Beatriz Quesada | Edição de som: Wesley Xavier | Arte da capa: Ruan Richard-- Para ficar de olho nas nossas pesquisas, acesse: consumotecalab.com.br e trop.me -- Dicas do Joga na Roda: Marina Roale indica "A luta entre o seu ser presente e futuro", palestra TED de Daniel Goldstein disponível em: https://bit.ly/1V4PKFb; Tiago Faria traz duas dicas culturais: "Cada voz é uma mulher", novo álbum de Virgínia Rodrigues e exposição Desobediências Poéticas de Grada Kilomba, que fica em exposição na Pinacoteca, em São Paulo, até dia 30 de setembro; Rebeca de Moraes sugere o Cassandra Daily Podcast, um irmão gringo da podosfera focado em tendências; Michel Alcoforado indica o livro "Depois do futuro", de Franco Berardi.

Autora de "Memórias da plantação", a portuguesa Grada Kilombo falou à poeta Stephanie Borges de seu espanto com marcas do Brasil como a porta da frente e a porta dos fundos. "São serviços de humilhação: limpar o lixo, servir o café. É anterior ao colonialismo. É escravatura."

Confira os destaques do Caderno 2 desta quinta-feira (25/07/19)See omnystudio.com/listener for privacy information.

Gabriel Benamor e Raphael Lima debatem sobre os livros de Gael Faye e Grada Kilomba

Podcast do PublishNews - 8/4/19 - Rafael Ferreira da Amazon.com.br Este é o podcast do PublishNews e vamos falar aqui toda semana, das últimas notícias do mercado editoral e livreiro Este programa é um oferecimento da Metabooks a mais completa e moderna plataforma de metadados para o mercado editorial brasileiro. E também do #coisadelivreiro Consultoria em marketing e inteligência de negócios para o mercado editorial. Este é o programa do dia 8º de abril de 2019 (gravado em 4 de abril) Aqui é Fabio Uehara e temos aqui: Leonardo Neto, Talita Facchini, Luciana Sousa, Maju Alves e José Barrichelo E Carlo Carrenho Rafael Ferreira - Head of Seller Services - Marketplace - Books - Amazon Giro de notícias - o mercado em 20 minutos Varejo de livros já acumula perda de 21,7% em 2019, aponta GfK https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/02/varejo-de-livros-ja-acumula-perda-de-217-em-2019-aponta-gfk Saraiva fecha 2018 com prejuízo de R$ 301,7 milhões https://www.publishnews.com.br/materias/2019/03/29/saraiva-fecha-2018-com-prejuizo-de-r-3017-milhoes Saraiva fecha fevereiro no vermelho https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/03/saraiva-fecha-fevereiro-no-vermelho Justiça permite Cultura acessar recebíveis dados como garantia ao Itaú Unibanco https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/03/justica-permite-cultura-acessar-recebiveis-dados-como-garantia-ao-itau-unibanco RR Donnelley pede falência https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/01/rr-donnelley-pede-falencia Ao Valor, Vélez diz que planeja alterar livros didáticos para 'resgatar visão' sobre o golpe de 1964 https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/04/ao-valor-velez-diz-que-planeja-alterar-livros-didaticos-para-resgatar-visao-sobre-o-golpe-de-1964 Luz no fim do túnel https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/03/luz-no-fim-do-tunel Grada Kilomba, a quinta confirmada na Flip 2019 Grada é uma importante representante do feminismo negro e lançará durante a festa, o livro ‘Memórias da Plantação’, publicado pela Cobogó Sheila Heti, a Flip já havia anunciado a participação de Kristen Roupenian, autora de Cat person; Walnice Nogueira Galvão, especialista em Euclides da Cunha, o homenageado desta edição, e do angolano Kalaf Epalanga, autor de Também os brancos sabem dançar (Todavia). https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/02/grada-kilomba-a-quinta-confirmada-na-flip-2019 O clássico sem nariz em pé da Antofágica Nova editora encabeçada por Daniel Lameira terá clássicos apresentados por youtubers, ilustradas por grandes nomes e venda prioritária pela Amazon https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/01/o-classico-sem-nariz-em-pe-da-antofagica Diversidade, inovação e o futuro da indústria editorial Encontro realizado pelo PublishNews debaterá como esses dois verbetes devem se tornar palavras de ordem do mercado editorial. Evento com Ruy Shiozawa, CEO do Great Place to Work no Brasil, acontece no dia 23/04, no inovabra habitat, em SP. https://www.publishnews.com.br/materias/2019/04/04/diversidade-inovacao-e-o-futuro-da-industria-editorial --- Send in a voice message: https://anchor.fm/podcast-do-publishnews/message

A conversation with Yesomi Umolu, Diedrich Diederichsen, and Anselm Franke on the occasion of Journeys with the initiated, on view at e-flux and Participant Inc through January 13, 2019. The exhibition features artists Malik Gaines, Evan Ifekoya, Grada Kilomba, Tiona Nekkia McClodden, and Virginia de Medeiros, and is curated by Yesomi Umolu with Katja Rivera. Journeys with the initiated is part of the project Hubert Fichte: Love and Ethnology, initiated by Goethe-Institut and Haus der Kulturen der Welt (HKW), Berlin with the support of S. Fischer Stiftung and the S. Fischer Verlag, and led by artistic directors Diedrich Diederichsen and Anselm Franke. The project runs from 2017 to 2019 in collaboration with numerous partners in Lisbon, Salvador de Bahia, Rio de Janeiro, Santiago de Chile, Dakar, and New York, with the final station culminating in Berlin in 2019. Excerpt from Journeys with the initiated: Between 1978 and 1980, queer German novelist, poet, and self-taught ethnographer Hubert Fichte traveled to New York to engage with a city that he perceived to be a center of Afro-diasporic culture and tradition. From the early 1970s and into the following decade, Fichte attempted to create a new ethnology that would run counter to an academic and colonial model. This effort coalesced in Fichte’s development of a diaristic form of ethnographic writing that accounted for his own subjectivity and embeddedness within a given context. Fichte’s novel Die Schwarze Stadt. Glossen, 1990 (The Black City: Glosses) features several sprawling long-form texts and interviews related to his encounters with artists, scholars, activists, spiritualists, everyday citizens, and queer communities in New York.

Tijdens deze aflevering praat ik met auteur en slam poet Anissa Boujdaini over Plantation Memories, een boek van Grada Kilomba. Het werd een boeiend gesprek over bondgenootschappen, safe spaces, dekolonisering, feminisme, en veel meer.

Comfort Moye is an Anthropology student and her University's POC officer. We watched Apologia at Trafalgar Studios and Racheal Ofori's Portrait at Rich Mix.   Comfort's #FeministFaves are Plantation Memories book by Grada Kilomba, and the TV series Girlfriends.    More recommendations...   Six at The Arts 18 December, 8 January, 15 January and 22 January   Calm Down Dear at CPT 16th January – 4th February Led by Racheal Ofori and Heather Agyepong’s So Many Reasons.   There or Here The Park 23 Jan - 17 Feb   Collective Rage 24 Jan - 17 Feb   Rita, Sue and Bob Too Royal Court Jan 9 - 27 & The Andrea Project Sat 20 Jan    My Mum's A Twat Royal Court Jan 8 - 20   Bechdel Theatre Workshop at The Mono Box Jan 30th   VAULT Festival begins Jan 24th, including The Breaks In You & I 31 Jan — 04 Feb

Författaren Yvonne Vera och poeten och artisten Chirikure Chirikure från Zimbabwe. Författaren och psykoanalytikern Grada Kilomba från São Tomé och Príncipe. Alla tre har en stark relation till musik. Vi möter tre författare från Afrika med varsin stark relation till musik. Författaren och psykoanalytikern Grada Kilomba från öarna São Tomé och Príncipe skriver manus till scenteater om Nina Simone. I boken Plantation memories skriver Kilomba om den mytiska gestalten Slav Anastasia som av slavägarna tvingades bära mask framför munnen.   Den 2005 avlidna författaren Yvonne Vera berättar om Zimbabwes nationalinstrument m'bira och dess betydelse för den våldtagna huvudpersonen Mazvita i romanen Utan namn. På svenska finns hennes romaner Under tungan, Flammande fjäril, Jungfrur av sten.   Poeten och performanceartisten Chirikure Chirikure talar om hur Shona-förfäderna ständigt är närvarande i vardagen. Han vittnar om brutala övergrepp i samband med framträdanden i diktaturens Zimbabwe. Hans långdragna konserter tillsammans med m'biraspelaren Chiwonisho Maraire blir viktiga mötesplatser för människor, som varken har råd med tidningar eller böcker.   Spellista: Wintergarden Maja S.K. Ratkje Maja S.K. Ratkje River Mouth Echoes TZADIK   I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free Richard Lamb, William Taylor Nina Simone, piano och sång. Silk & Soul - 1967           RCA Victor   We fought the war/YAKARWIWA NESU Chirikure Chirikure, text och musik Detembira, mbira, marimba mm. Chirikure Chirikure, sång, recitation. Napukeni 2000 TUKCD 004   HUVHIMI CHIWESHE, STELLA (C,A) CHIWESHE, STELLA /MBIRA=TUMPIANO &/ (SÅNG,TR,SLV) Talking Mbira Piranha Musik   Ple Can Africa Negra Africa Negra                                           Palop Africa! Earthworks   Trad. Yoruba-sång CD-3 The Documentary Anonym sångerska CD-titel: Nigeria 70 Afrostrut STRUTCD 013   Adeus Amor Pepe Lima Pepe Lima Afrolusamerica (Africa/Brazil Pop) Tropical Music   I Wish I Knew How It Would Feel To Be Free Richard Lamb, William Taylor Nina Simone, piano och sång. Silk & Soul - 1967           RCA Victor   Black Is The Colour Of My True Love's Hair          TRAD. Nina Simone, piano, sång. Wild Is The Wind_High Priestess Of Soul Polygram Records   Mississippi Goddam Nina Simone Nina Simone, m fl The Best Of Nina Simone PolyGram Records 822 846-2   African TOSH, PETER (C,A) TOSH, PETER (SÅNG,EGIT,KEYB) EQUAL RIGHTS JAMAICA  1977 COLUMBIA  COL 494499 2   Wintergarden Maja S.K. Ratkje Maja S.K. Ratkje River Mouth Echoes TZADIK   TAPERA Stella Chiweshe Stella Chiweshe, mbira, sång. TALKING MBIRA              Piranha Musik   Dzvoko Susan Mapfumo Susan Mapfumo och the Black Salutary. "Zimbabwe frontline" Earthworks Virgin CDEWV9   TAPERA Stella Chiweshe Stella Chiweshe, mbira, sång. TALKING MBIRA              Piranha Musik   PAMUROMO  /PÅ AFRIKANSKT SPRÅK/ MARAIRE, CHIWONISO (C,A) MARAIRE, CHIWONISO /MBIRA=TUMPIANO &/ (SÅNG) Anm: SÅNG- & INSTR-ACK Inspelad: ZIMBABWE  2008 Rebel Woman   SIGNATUR Wintergarden Maja S.K. Ratkje Maja S.K. Ratkje River Mouth Echoes TZADIK   Napukeni (napkin/nappy) Chirikure Chirikure, text och musik Detembira, mbira, marimba etc. Chirikure Chirikure, sång, recitation. Napukeni 2000 TUKCD 004                     61 MB   We fought the war/YAKARWIWA NESU Chirikure Chirikure, text och musik Detembira, mbira, marimba mm. Chirikure Chirikure, sång, recitation. Napukeni 2000 TUKCD 004   Nguwo Yangu (feat. Chirikure Chirikure) - Netsayi. På SHONA-språket Text: CHIRIKURE CHIRIKURE (A). TRAD FRÅN ZIMBABWE (C) Chirikure Chirikure, sång. NETSAYI (SÅNG)        Chimurenga Soul           Militant Prince Reco   Rakakwira Mawere/Practice makes perfect Chirikure Chirikure, text och musik Detembira mbira, marimba. Chirikure Chirikure, sång, recitation. Napukeni 2000 TUKCD 004   Yes, yes/INONGOVA Chirikure Chirikure, text och musik Detembira mbira, marimba. Chirikure Chirikure, sång, recitation. Napukeni 2000 TUKCD 004

Luanda, Lisboa, Sao Paolo” is the title of the talk by Grada Kilomba. The Writer, professor and interdisciplinary artist activates and produces decolonized knowledge by weaving relationships between gender, race and class.

Conversa sobre peças e ações da MITsp 2016: Descolonizando o conhecimento, palestra-performance de Grada Kilomba, A carga, de Faustin Linyekula, debate sobre crítica de teatro e outras peças. Com Daniel Toledo, Daniele Avila Small e Luciana Romagnolli. A conversa foi gravada em Curitiba, no dia 30 de março de 2016. Nossas críticas no blog Olhares Críticos, […]

Os media contribuem tanto para a construção como para a desconstrução de estereótipos raciais. Esta é a conclusão a que especialistas na área de estudos de raça como Grada Kilomba da Universidade de Humboldt (Berlim/Alemanha) e Elisabete Cátia Suzana da Universidade de Uppsala (Suécia) chegaram. Ambas são afrodescendentes nascidas em Lisboa. Neste primeiro programa vamos ouvir a tradução de uma entrevista de Grada Kilomba e os comentários de Elisabete Cátia Suzana, insvestigadora na área de estudos de religião e branquitude sobre o papel dos media, dos negros e dos brancos na luta contra o racismo. Acompanhem-nos!

Vi möter tre författare från Afrika med en stark relation till musik. Författaren och psykoanalytikern Grada Kilomba från öarna São Tomé och Príncipe skriver manus till scenteater om Nina Simone. I boken Plantation memories skriver Kilomba om den mytiska gestalten Slav Anastasia som av slavägarna tvingades bära mask framför munnen. Den 2005 avlidna Yvonne Vera berättar om Zimbabwes nationalinstrument mbira och dess betydelse för den våldtagna huvudpersonen Mazvita i romanen Utan namn. På svenska finns hennes romaner Under tungan, Flammande fjäril, Jungfrur av sten. Poeten och performanceartisten Chirikure Chirikure talar om hur Shona-förfäderna ständigt är närvarande i vardagen. Han vittnar om brutala övergrepp i samband med framträdanden i diktaturens Zimbabwe. Hans långdragna konserter tillsammans med mbiraspelaren Chiwonisho Maraire blir viktiga mötesplatser för människor, som varken har råd med tidningar eller böcker. Manus och produktion: Birgitta Tollan