Podcasts about sancy

durée : 00:28:50 - Une histoire particulière - par : Camille Desombre - Contemporain de Louis XIV, l'abbé de Choisy aurait été élevé en fille par sa mère et y aurait pris goût. L'histoire raconte que sous les noms de Comtesse des Barres puis Madame de Sancy, il aurait mené une vie aussi libertine que rocambolesque. - réalisation : Gilles Blanchard

durée : 00:28:50 - Une histoire particulière - par : Camille Desombre - Contemporain de Louis XIV, l'abbé de Choisy aurait été élevé en fille par sa mère et y aurait pris goût. L'histoire raconte que sous les noms de Comtesse des Barres puis Madame de Sancy, il aurait mené une vie aussi libertine que rocambolesque. - réalisation : Gilles Blanchard

durée : 00:03:40 - L'info d'ici, ici Pays d'Auvergne - Dans le Puy-de-Dôme, la commune de Saint-Sauves-d'Auvergne dans le massif du Sancy a réussi à retrouver un médecin après deux ans de recherche. C'est un retraité de 67 ans qui a décidé de reprendre son activité et l'ancien cabinet médical au début du mois d'avril.

durée : 00:03:31 - L'info d'ici, ici Pays d'Auvergne

durée : 00:03:33 - L'info d'ici, ici Pays d'Auvergne - Alors que la neige a fait son retour dans le massif du Sancy ce jeudi, Super-Besse casse les prix jusqu'à la fermeture des pistes le 30 mars, avec des forfaits à 21 euros pour la journée. L'objectif est de rentabiliser une bonne saison, et inciter les locaux à venir profiter des derniers flocons.

durée : 00:03:31 - L'info d'ici, ici Pays d'Auvergne - Si vous avez envie de déconnexion, la communauté de communes Dômes Sancy, propose une expérience en pleine nature, comme les trappeurs au Canada. Au col de Guéry, à 1.200 mètres d'altitude. Au milieu des sapins, dans une fuste, une cabane très rustique construite avec des rondins de bois.

durée : 00:03:44 - Le zoom, ici Pays d'Auvergne

durée : 00:03:30 - Zoom d'ICI Matin Auvergne - En pleine crise agricole, quand le métier n'attire plus et que les agriculteurs vieillissent, le Sancy s'inquiète de voir les fermes de son territoire disparaître. La communauté de communes du Massif du Sancy a donc lancé deux dispositifs pour aider à la transmission.

durée : 00:03:06 - Zoom d'ICI Matin Auvergne - Le Mont-Dore se prépare à accueillir les coureurs du Tour de France lors de la 10e étape le 14 juillet prochain. Une première pour la station de ski du Sancy.

durée : 00:04:22 - Le Zoom de la rédaction - Sur les hauteurs du village, une ferme auvergnate a été restaurée et transformée en chambre d'hôtes. Vue imprenable sur le Puy de Sancy. Et si vous décidiez de quitter la ville et d'y vivre ! Comment vous y préparez pour éviter les désillusions ? C'est ce que propose le département du Cantal.

Inspirés par « Ecouter le monde » , de jeunes auditeurs au Japon ont décidé à leur tour de tenter l'expérience en enregistrant les sons de la rue. Avec leurs enseignants, ces élèves d'une classe élémentaire de Tokyo ont capté des bribes de leur vie de tous les jours pour en partager le récit. Ils ont donc écouté leur monde au fil d'une traversée : de la cour de l'école, où résonne la balle des joueurs de baseball, au parc d'Asukayama, et du centre commercial avec sa salle de jeux à la gare d'Ōji. Une carte postale sonore vivante à hauteur d'enfant, le long de la rivière Shakujii. Genèse de « Tokyo dans les oreilles des enfants »La classe de CM2 E du lycée français international de Tokyo (membre de l'Agence pour l'enseignement français à l'étranger) a participé à cet atelier sonore proposé par Frédéric Sancy, responsable de la webradio LFI Tokyo au sein de l'école, et par Vanessa Bartagnon, enseignante.De l'écoute à la captation et jusqu'à la création sonore, l'atelier, inspiré par l'émission « Écouter le monde », a donné lieu à un premier récit sonore publié sur la plateforme Audio blog d'ARTE Radio. Sollicitée pour y participer à distance, Monica Fantini a par la suite composé cet épisode à partir des enregistrements envoyés du quartier Kita à Tokyo.Écouter le monde, tout le monde Tout à la fois émission de radio diffusée chaque dimanche dans le journal d'information de RFI et plateforme participative, « Écouter le monde » donne à entendre les cultures, les langues et les imaginaires du monde à travers des cinq continents. Des centaines d'émissions sont à écouter en podcast sur le site de RFI, tandis que la plateforme participative www.ecouterlemonde.net propose des cartes postales sonores et des enregistrements. À ce jour, 245 captations sonores sont disponibles en libre accès.  Auteure et coordinatrice d'Écouter le monde, Monica Fantini écoute, enregistre et compose des pièces sonores à partir de sons du quotidien : claquement des portillons du métro parisien, harangues des vendeurs au marché de Bobo-Dioulasso au Burkina Faso, ou encore cloches de la place Saint-Marc à minuit à Venise… Autant d'éclats de vie avec lesquels elle tisse des récits pour raconter le monde, créer des liens et partager des savoirs.Avec l'ambition de développer la pratique, le sens et le plaisir de l'écoute, elle dirige aussi des ateliers sonores s'adressant à tous les publics : enseignants, enfants, étudiants, migrants, détenus, poètes, musiciens… Enfin, les créations sonores d'« Écouter le monde » font régulièrement l'objet de présentations publiques dans le cadre de festivals, d'expositions, de colloques et d'événements culturels dédiés.

Le Bleu de France. Voilà des années qu'il le cherche. Paul Miette, un as du cambriolage, se penche au-dessus du précieux trésor. Le souffle de son haleine fétide recouvre la pierre d'une légère buée. D'un bleu étincelant, elle l'hypnotise à l'instant même où il pose ses yeux sur elle. C'est l'effet qu'elle procure à quiconque à l'audace de l'approcher, et ce, depuis un peu plus d'un siècle. Celle qui fût arrachée au front d'une déesse, revendue à prix d'or au Roi-Soleil en personne, ne cesse depuis de crier vengeance. Ceux qui ont l'occasion d'effleurer du doigt sa magnifique composition ne le font jamais par hasard. C'est elle qui les choisit. N'allez surtout pas croire que Miette se trouve là par hasard ! Alors que la Révolution française bat son plein et que la guillotine sera bientôt actionnée à tour de bras, il vient de forcer les portes du Garde-Meuble royal, au cœur de Paris. Au nez et à la barbe de tous les soldats révolutionnaires qui se pressent sur la place de la Révolution toute proche. Lui et sa bande de complices ressemblent à l'équipage de Barbe-Noire après une bataille menée contre les soldats de sa Majesté le roi d'Angleterre. Les bottes pleines de boue, le bandit édenté reste planté au beau milieu de la caverne d'Ali Baba. Lentement, il ouvre le sac qu'il porte en bandoulière, se saisit délicatement du joyau, et vient le fourrer au fond. Il n'y pas un seul garde pour surveiller cet endroit qui contient tant de richesses. Le Bleu de France ne sera pas le seul à disparaître ce soir. Oh non, toutes les autres célèbres pierres vont suivre. Le Régent, le Sancy, le Miroir du Portugal, le Pitt… Toutes vont s'évaporer dans la froide nuit de fin d'été. Nous sommes le 11 septembre 1792, il pleut sur Paris. Il est 22h45 et c'est l'heure H de mon histoire. Merci pour votre écoute Retrouvez l'ensemble des épisodes de l'Heure H sur notre plateforme Auvio.be : https://auvio.rtbf.be/emission/22750 Et si vous avez apprécié ce podcast, n'hésitez pas à nous donner des étoiles ou des commentaires, cela nous aide à le faire connaître plus largement.

durée : 00:35:23 - A la découverte de la Réserve Naturelle de Chastreix Sancy. - Soleil d'automne sur les sommets.

Bonjour les douces âmes, Un épisode enregistré en nature, après une balade matinale inspirante. Un moment durant lequel j'avais envie de vous parler de ce lieu de vie que j'ai déniché il y a quelques mois dans le massif du Sancy. Une maison et surtout un emplacement dont j'avais longtemps rêvé : en pleine nature, avec vue sur les montagnes ! Je vous partage cette jolie anecdote de vie. ⋒ Hé, mais en fait cela fonctionne vraiment de manifester ses rêves ! ⋒ Pourquoi il m'est si important de vivre dans un lieu inspirant ⋒ Comment notre lieu de vie peut nous porter et nous ressourcer Bonne écoute ! Camille ⋒ ⋒ ⋒ S L O L I ⋒ ⋒ ⋒ YOGA ○ RETRAITES ENTRE FEMMES ○ LIVRES ○ ACCOMPAGNEMENTS Et puis si cela t'intéresse de découvrir mon univers en dehors de ce podcast, tu peux jeter un œil à ce que je partage Ici → www.sloli.me Et ici → www.instagram.com/camillevisage

Nous recevons dans ce bla bla #57, Serge Jaulin qui organise les 6 et 7 mai 2023, plusieurs randonnées gravel dans le pays du Ventoux. Les amateurs de trail running connaissent bien Serge, qui a créé avec son association le trail du Ventoux, devenu un grand classique de la discipline et qui a fêté ses 20 ans en mars de cette année. C'est également un grand pratiquant de sports outdoor : il a ouvert notamment de nombreuses voies d'escalades. Ce passionné de montagne, qui avec l'âge a les genoux qui grincent, comme il me le dit, a découvert le gravel.  Caméraman, réalisateur pour la télévision, pilote de drone Serge sait découvrir et partager de sublimes paysages. Dans la région du Ventoux, qu'il connaît comme sa poche, il a tracé méticuleusement des parcours ciselés comme les Dentelles de Montmirail, qu'il nous propose de découvrir sur ses randos gravel, en mai prochain. En 2021, il avait imaginé et reconnu une épreuve « La Grande évasion » reliant le Puy de Sancy à son cher Ventoux. Nous en avions parlé ensemble, mais cette période post covid, associée à la difficile mise en place d'une logistique compliquée sur 600 km, ont conduit Serge a renoncer. Cette fois tout se passera dans le pays du Ventoux, avec un choix entre 3 parcours : 50, 110 ou 220 km ….  Laissons Serge nous expliquer ce que sera le Ventoux Gravel Tour …   

Dans cet épisode Hors-série, nous partons à la rencontre des habitants de la Creuse, à Chambon-sur-Voueize.  Redécouvrez la France à travers leurs recommandations et leurs expériences de "slow tourisme" !  Nous avons été reçus pour les Journées du Patrimoine à la médiathèque de Chambon-sur-Voueize, un petit village creusois, labélisé Village Préféré des Français en 2014. A cette occasion nous sommes revenus sur notre parcours et sur les coulisses de la création d' un podcast. Nous avons également présenté les principes du Slow Tourisme, valeur chère à nos cœurs ! A la fin de l'atelier, nous avons enregistré un épisode HORS SERIE de notre podcast pour laisser la parole aux personnes venues nous rencontrer pour qu'ils nous partagent leur destination préférée et leurs souvenirs. Nous vous laissons écouter... 

durée : 00:04:20 - Le zoom de la rédaction - Sur les hauteurs du village, une ferme auvergnate a été restaurée et transformée en chambre d'hôtes. Vue imprenable sur le Puy de Sancy. Et si vous décidiez de quitter la ville et d'y vivre ! Comment vous y préparez pour éviter les désillusions ? C'est ce que propose le département du Cantal.

L'abbé de Choisy, né en 1644, était un singulier personnage, dont les habitudes ont laissé des traces dans les chroniques de la petite histoire. Sa famille, qui comportait des maîtres des requêtes et des conseillers d'État, appartenait à la noblesse de robe. En 1663, François Timoléon de Choisy devient abbé commendataire, ce qui signifie qu'il perçoit les revenus temporels attachés à une abbaye, sans exercer aucune charge religieuse. C'était un jeune homme mondain, qui fréquentait les grands de ce monde et menait une vie assez dissolue. Il aimait notamment le jeu, passion à laquelle il se livra lors de son séjour à Venise. Frappé par une grave maladie, en 1683, il décide pourtant de s'amender et, deux ans plus tard, entre dans les ordres. Le goût des vêtements féminins Si l'abbé de Choisy est connu encore aujourd'hui, c'est parce qu'il s'habillait souvent en femme. Il faut dire que le jeune homme porte d'abord des vêtements féminins jusqu'à l'âge de 18 ans. Comme il est de coutume alors, sa mère habille le petit garçon en fille. Mais elle continue de le faire alors qu'il a dépassé 7 ans, l'âge auquel les garçons recevaient des vêtements masculins. Grâce aux fonctions de son mari, Mme de Choisy fréquentait la Cour. Elle voyait dans le travestissement de son fils un moyen de l'introduire dans l'entourage de Monsieur, frère de Louis XIV. Ce prince, connu pour ses penchants homosexuels, avait lui aussi l'habitude de se farder et de revêtir des vêtements féminins. D'après certaines sources, l'abbé de Choisy aurait continué, par intermittence, à s'habiller en femme, même après sa conversion. Ainsi, il aurait longtemps vécu dans un quartier de Paris, sous le nom de Mme de Sancy. Le curé de la paroisse, et même l'évêque, n'y auraient rien trouvé à redire. Dans des mémoires qui lui sont attribuées, mais on n'est pas sûr qu'il soit l'auteur, on voit même l'abbé, travesti en femme, épouser une femme déguisée en homme. D'après certaines rumeurs, l'abbé de Choisy aurait continué à s'habiller en femme jusqu'à sa mort, en 1724. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

L'abbé de Choisy, né en 1644, était un singulier personnage, dont les habitudes ont laissé des traces dans les chroniques de la petite histoire. Sa famille, qui comportait des maîtres des requêtes et des conseillers d'État, appartenait à la noblesse de robe.En 1663, François Timoléon de Choisy devient abbé commendataire, ce qui signifie qu'il perçoit les revenus temporels attachés à une abbaye, sans exercer aucune charge religieuse.C'était un jeune homme mondain, qui fréquentait les grands de ce monde et menait une vie assez dissolue. Il aimait notamment le jeu, passion à laquelle il se livra lors de son séjour à Venise.Frappé par une grave maladie, en 1683, il décide pourtant de s'amender et, deux ans plus tard, entre dans les ordres.Le goût des vêtements fémininsSi l'abbé de Choisy est connu encore aujourd'hui, c'est parce qu'il s'habillait souvent en femme. Il faut dire que le jeune homme porte d'abord des vêtements féminins jusqu'à l'âge de 18 ans.Comme il est de coutume alors, sa mère habille le petit garçon en fille. Mais elle continue de le faire alors qu'il a dépassé 7 ans, l'âge auquel les garçons recevaient des vêtements masculins.Grâce aux fonctions de son mari, Mme de Choisy fréquentait la Cour. Elle voyait dans le travestissement de son fils un moyen de l'introduire dans l'entourage de Monsieur, frère de Louis XIV.Ce prince, connu pour ses penchants homosexuels, avait lui aussi l'habitude de se farder et de revêtir des vêtements féminins. D'après certaines sources, l'abbé de Choisy aurait continué, par intermittence, à s'habiller en femme, même après sa conversion.Ainsi, il aurait longtemps vécu dans un quartier de Paris, sous le nom de Mme de Sancy. Le curé de la paroisse, et même l'évêque, n'y auraient rien trouvé à redire.Dans des mémoires qui lui sont attribuées, mais on n'est pas sûr qu'il soit l'auteur, on voit même l'abbé, travesti en femme, épouser une femme déguisée en homme. D'après certaines rumeurs, l'abbé de Choisy aurait continué à s'habiller en femme jusqu'à sa mort, en 1724. Hébergé par Acast. Visitez acast.com/privacy pour plus d'informations.

Le 23 avril 2015, Bérényss, 7 ans, joue devant son domicile à Sancy-le-Haut en Meurthe-et-Moselle. Vers 15 heures, sa mère s'inquiète de ne pas la voir. Elle réalise que sa fille a disparu. Très vite le vélo de l'enfant est retrouvé dans une ruelle voisine. Les gendarmes sont prévenus et, à 20H50, le parquet déclenche le dispositif "Alerte enlèvement". Réalisation:Sabrina Bierlein-Bouyer

Cet épisode est une rencontre avec Léa, cheffe de projet patrimoine et numérique dans l'Association de la Route des Villes d'Eaux du Massif Central, à Royat dans le Puy-De-Dôme. Au travers de notre discussion, nous avons retracé l'histoire de l'eau thermal, ses bienfaits, l'accès aux cures mais surtout tous les aspects du patrimoine thermal. Dans les yeux de Léa, nous abordons les aspects architecturaux, paysagers, artistiques et les plus beaux endroits du Massif Central pour voyager slow au travers du patrimoine thermal.  Les ressources de l'épisode :

durée : 00:03:21 - Zoom de l'info France Bleu Pays d'Auvergne - En 2021, les Auvergnats n'oublieront pas le passage d'Astérix, alias Guillaume Canet, dans le Sancy, pour le tournage des dernières aventures au cinéma du célèbre gaulois.

durée : 00:42:00 - Les Nuits de France Culture - par : Philippe Garbit - Table ronde consacrée au thermalisme en Auvergne, dans la station de la Bourboule. Une émission proposée par Sylvie Andreu et Pierre Descargues, en août 1980 sur France Culture. * * Un peu d'étymologie pour commencer : selon Philippe Laurent, directeur du syndicat d'initiative de la Bourboule, invité de cette table ronde radiophonique,  le mot "Bourboule" viendrait du mot celte  Borvo, qui signifierait "dieu des eaux aimables et redoutées" , une racine que l'on retrouve dans les noms d'autres villes thermales françaises telles que Bourbon-Lancy, Barbotan-Les-Thermes ou Bourbonne-les-Bains.  * Le mot "Bourboule" viendrait du mot celte  Borvo, qui signifierait "dieu des eaux aimables et redoutées" C'est donc à ces "eaux aimables et redoutées", qu'est consacrée cette émission, en particulier à celles de la Bourboule, dans la région du Puy-de-Dôme. Une station thermale jadis fréquentée par une clientèle princière rappelle Marie-Thérèse Bonnet, ancienne hôtelière dans la région, "mais qui depuis l'après-guerre, attire des personnes plus simples, aidées par la sécurité sociale". Dans cette station thermale qui accueille 70% d'enfants,  le docteur Monique Fourot-Bauzon, décline clairement les propriétés des eaux de la Bourboule, "bicarbonatées, chlorurées sodiques et arsenicales" particulièrement indiquées pour le traitement des affections des voies respiratoires ou dermatologiques.  Il y a une méconnaissance du corps médical français concernant la thérapeutique  thermale. Evoquant les bienfaits de ces eaux et l'état actuel de la recherche scientifique sur le thermalisme, Monique Fourot-Bouzon regrette "l_a méconnaissance du corps médical français concernant la thérapeutique thermale, et la quasi-disparition de l'enseignement de l'hydrologie à l'université_". Mme Bonnet, une "bourboulienne de toujours", a vu des cas extraordinaires de guérisons, "comme ce monsieur hollandais qui avait de graves problèmes de peau et qui ne pouvait même pas se chausser. A la fin de sa cure, il a fait l'ascension du Puy de Sancy ! " Par Sylvie Andreu et Pierre Descargues  Réalisation Marc Aumenier Un mois en Auvergne - Le thermalisme à La Bourboule (1ère diffusion : 19/08/1980) Indexation web : Sylvain Alzial, Documentation Sonore de Radio France Archive Ina-Radio France

durée : 00:03:22 - Zoom de l'info France Bleu Pays d'Auvergne - A Tortebesse, dans le Sancy, un éleveur a perdu 152 vaches en quatre ans. Laurent Mège voit son troupeau de montbéliardes se décimer et il met en cause les éoliennes installées près de chez lui.

Sous le règne de Louis XIV, l'abbé François-Timolèon de Choisy défraya la chronique. Il aimait la toilette féminine et passait une partie de son temps habillé en femme. À la fin de sa vie, pourtant, il adopta un comportement tout différent.Un curieux abbéla mère du futur abbé de Choisy prit très tôt l'habitude d'habiller son fils comme une fille. Ambitieuse, elle réussit à l'introduire dans l'entourage du jeune Monsieur, le frère de Louis XIV, que sa mère, la régente Anne d'Autriche, affublait aussi d'habits féminins.Durant toute une partie de sa vie, François de Choisy continua de se travestir en femme. Même quand il devient en 1663, un abbé commendataire. Il n'est pas prêtre, mais sa nouvelle charge ne l'exige pas. Il tire les revenus de ce bénéfice ecclésiastique, sans exercer aucune des fonctions habituelles de l'abbé.À la mort de sa mère, en 1669, il hérite de sa garde-robe. Paré de ses plus beaux atours et étincelant de bijoux, il s'installe dans un quartier de Paris, où il se fait passer pour une certaine Madame de Sancy.Mais sa nouvelle identité ne trompe pas ses contemporains, qui n'y voient d'ailleurs pas malice. L'abbé en jupons va même jusqu'à simuler un mariage avec une de ses maîtresses, lui en femme, elle en homme.Plus tard, installé en province, l'abbé de Choisy prendra le nom de comtesse des Barres.Une véritable conversionMais, sous cette apparence frivole, se cachait un autre homme. En effet, l'abbé de Choisy écrivit nombre d'ouvrages sérieux, dont une copieuse histoire de l'Église.En 1683, après une maladie qui l'a rapproché de la mort, il met un terme à ses fredaines. Il décide de faire une retraite d'un an dans un couvent parisien.Deux ans plus tard, il participe à une mission diplomatique au Siam, auprès du chevalier de Chaumont. Au cours de son séjour, il se fait ordonner prêtre. À son retour, il devient chanoine et prieur d'une importante abbaye.On était loin des "Mémoires de l'abbé de Choisy habillé en femme", qu'il prétend avoir écrit, ce dont certains historiens doutent d'ailleurs. See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. (Rediffusion) Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine.    Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est d'un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L'école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n'auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C'est un voyage initiatique autant qu'éthique voir le film. Éthique, parce qu'ils n'y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n'avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l'acte de naissance de Muddy Gurdy. L'album est imprégné de la magie du Mississippi. C'est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu'aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu'en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s'arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L'enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d'une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l'ancienne salle de bal d'un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d'un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n'y a pas l'électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d'apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l'ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l'harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l'ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c'est l'âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l'essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l'album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d'un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l'écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l'album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d'être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l'album. Le mieux est de l'écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s'accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d'un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.         Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d'Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l'album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) Voir le clip It's a Jungle Out There.

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine.    Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est d'un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L'école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n'auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C'est un voyage initiatique autant qu'éthique voir le film. Éthique, parce qu'ils n'y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n'avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l'acte de naissance de Muddy Gurdy. L'album est imprégné de la magie du Mississippi. C'est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu'aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu'en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s'arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L'enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d'une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l'ancienne salle de bal d'un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d'un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n'y a pas l'électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d'apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l'ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l'harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l'ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c'est l'âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l'essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l'album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d'un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l'écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l'album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d'être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l'album. Le mieux est de l'écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s'accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d'un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.       Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d'Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l'album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) (Rediffusion du 30 mai 2021) Voir le clip It's a Jungle Out There.

Vous écoutez « Histoires de transferts », le podcast qui part à la rencontre de celles et ceux qui ont fait le pari de s'aventurer au-delà de l'intimidante frontière qui sépare le monde de la recherche et le monde socio-économique ! Les chercheurs et leurs partenaires que vous entendrez dans les 6 épisodes de cette série ont bénéficié du programme de financement de l'Université Clermont Auvergne dédié à l'innovation et au transfert, le Hub Innovergne de CAP 20-25 . Pour ce cinquième épisode, je reçois Jean Gosselin, bénéficiaire avec Jean Corneloup d'un Tremplin CIFRE mis en place par le programme Hub Innovergne de CAP 20-25, Marie Fernandez Madrid et Nicolas Duracka. Jean Gosselin, après avoir été salarié de l'Université Clermont Auvergne dans le cadre d'un Tremplin CIFRE, est ingénieur d'étude sous contrat avec le CISCA (Centre d'Innovations Sociales Clermont Auvergne). Il se prépare à entrer en thèse à l'UMR Territoires sous la direction de Jean Corneloup enseignant-chercheur à l'UCA. Marie Fernandez Madrid est chargée de mission à la communauté de communes du Massif du Sancy. Elle travaille essentiellement sur les questions de transition territoriale : transition sociale et écologique. Nicolas Duracka est directeur du CISCA, docteur en sciences de la communication, spécialiste des questions de processus de transformations sociales.   Ils nous parlent du projet de transformation/transition du massif de Sancy, autour des questions liées au manque d'enneigement notamment, dans un secteur où l'activité économique et sociale dépend aujourd'hui très fortement des stations de ski. Lien vers le laboratoire de Jean le chercheur et de Jean le futur doctorant : https://umr-territoires.fr Lien vers la Com'Com de Marie : https://www.cc-massifdusancy.fr Lien vers l'association CISCA de Nicolas : https://www.facebook.com/6KClermontAuvergne/ Crédits : Réalisation : Matthieu Poinot Graphisme : Chooette Design https://www.chooette-design.com Musique : The Ghost Towns - Execution song (Lordakat Remix) https://theghosttowns.bandcamp.com

Évadez-vous avec lyon1ere

 ... et nos invités Pascal Danaë, Tia Gouttebel et Marc Glomeau. Pascal Danaë présente le nouvel et 2ème album de Delgres 4 Ed Maten. C'est comme si tout ce que j'avais accompli jusqu'à présent m'avait conduit à vivre ce moment-là. Le moment dont parle Pascal Danaë est celui où Delgres a cessé d'être à ses yeux un énième projet pour devenir le tournant d'une carrière. Mais qu'est-ce donc que ce groupe Delgres ? Un trio de blues caribéen, un blues d'aujourd'hui chanté le plus souvent en créole né, il y a déjà quatre ans, de la rencontre de Pascal avec le batteur Baptiste Brondy et le joueur de sousaphone Rafgee. C'est surtout une aventure intime, un voyage intérieur où la musique devient le véhicule imaginaire, quoique vibrant, d'un vécu personnel, d'une histoire familiale. Et plus l'élargissement, du destin d'une partie du monde connu par le déracinement et la difficile conquête d'une identité. Auteur, compositeur, multi-instrumentiste et chanteur, Pascal a offert de pouvoir présenter un CV long comme un livret d'opéra, riche et varié comme le menu d'un banquet de noces, et sait parfaitement où il en est de ce valeureux parcours, remémoré ici dans la chanson Vivre sur La Route. Lui qui a accumulé tant d'expérience au cours de ses multiples vies, à Paris, Londres et Amsterdam, s'est illustré avec un album solo en 2007 (Londres-Paris) pour ensuite connaître une première consécration avec le trio afro-brésilien Rivière Noire (Meilleur album de Musiques du monde aux Victoires de la Musique 2015), n'ignorez rien de la valeur des étapes franchies ni des petites conquêtes quotidiennes. Avec Rivière Noire, il s'est senti légitimé dans sa quête d'authenticité, raffermi dans son désir de prendre la musique par la racine. Avec Delgres, il atteint ce mais encore plus gratifiant de réaliser l'harmonie parfaite entre les dimensions affectives, historique et artistique qui forgent sa personne.     Tout est parti de la guitare Dobro. J'étais à Amsterdam quand j'ai commencé à jouer. Cet instrument, le sentiment d'éloignement, s'ajoutait à celui d'être un peu à la croisée de différents chemins professionnels, m'ont instinctivement amené à faire du blues, musique que j'avais déjà approchée mais indirectement, à travers le jazz. Le créole que j'ai appris à la maison, et un peu chanté autrefois, s'est aussitôt invité. De retour à Paris, il cherche à approfondir le sillon avec des gens dont il partage la sensibilité. Il se tourne d'abord vers le batteur Baptiste Brondy qu'il a eu loisir de côtoyer au sein de Rivière Noire. Pour la basse, en revanche, j'avais la vision d'une fanfare de carnaval, comme il y en a aux Antilles ou à La Nouvelle-Orléans, où le rôle est tenu par le sousaphone. Après quelques recherches, il prend contact avec Rafgee, trompettiste diplômé du Conservatoire de Paris qui intègre régulièrement son gros tuba-contrebasse dans un orchestre animant les bals antillais. Rafgee connaît mieux que moi la biguine et le quadrille, reconnaît Pascal. Il est le seul à pouvoir marier Moussorgski à la mazurka dans un orchestre mandingue, lit-on d'ailleurs dans un article consacré au trio.          Une des premières chansons à voir le jour, Mo Jodi, va se révéler décisive. Elle s'inspire de l'héroïsme d'un personnage incontournable de la lutte contre l'esclavage dans les Antilles françaises, Louis Delgrès. En 1802, ce colonel d'infanterie de l'Armée française a, en vertu de la devise révolutionnaire "Vivre Libre ou Mourir", préféré la mort à la captivité après s'être rebellé contre les troupes napoléoniennes. Le morceau Mo Jodi (Mourir aujourd'hui) rend hommage à son sacrifice. Du coup, la figure de Louis Delgrès a accompagné le prêté mûrissement du groupe, à tel point que lui donner son nom s'est imposé comme une évidence. Symboliquement, ce choix qui n'est pas anodin facilitera l'épanouissement à travers le créole de sentiments intimes et collectifs longtemps réprimés parce que liés à cette histoire destructrice sur laquelle règne encore beaucoup d'opacité. Sentiments de colère face au rejet dans Ramené Mwen, de révolte dans Anko. Fruit de l'exaspération qu'engendre la surdité des tout-puissants dans Monsieur le Président. Ou résulte d'un sursaut d'amour-propre et de dignité dans Respecté Nou. Manière pudique de confesser une culpabilité dans Pardoné Mwen. Ou sentiment bouleversant d'émotion quand on s'adresse à un proche à qui l'on n'a pu dire adieu dans Séré mwen pli fo, chanté en duo par Pascal Danaë avec une fidèle complice, Skye Edwards de Morcheeba. Nombre de chansons de ce premier recueil révèlent une blessure, une lésion ou un traumatisme qui sont confiés au pouvoir guérisseur de cette musique parmi les plus universelles et miraculeuses qui soit: le blues. Mais, le miracle serait resté incomplet sans l'apaisante légèreté d'un Ti Mamzelle ou le doux fatalisme d'un Chak jou bon dié fè (en français: Chaque jour que le Bon Dieu fait). Enfin, n'oublions pas la passagère spirituelle clandestine de cette chaloupe bravant la tempête d'un passé douloureux pour mieux affronter les futurs futurs: Louise Danaë, trisaïeule guadeloupéenne de Pascal, dont il a retrouvé la lettre d'affranchissement datant de 1841.C'est la première fois que je peux me libérer aussi franchement de toutes ces émotions. Au point que Delgres, outre une passionnante aventure musicale et humaine, est devenu une sorte de cellule psychologique…   De cette odyssée à travers le temps et les continents, la guitare Dobro reste le gouvernail intraitable, avec sa vibration particulière qui donne cette couleur primaire à la musique, ce grain de vie qui pimentait déjà les meilleurs enregistrements de Hound Dog Taylor, de Taj Mahal et de JJ Cale. À cet héritage, Delgres apporte une relecture enivrante. Car à la touche caribéenne de Pascal Danaë, s'ajoutent la puissante pulsation des fûts de Baptiste Brondy et les lignes de basses reptiliennes du tuba de Rafgee. La musique fascinante qu'ils produisent est celle est un power trio unique, proche aussi des univers des Black Keys et de Hanni El Khatib, entre rock sous hypnose, soul tellurique et garage abrasif. Le stade ultime, peut-être, de cette créolité féconde dans laquelle le penseur Édouard Glissant croyait voir la promesse d'un monde moins barbare et plus fraternel. Francis Dordor.   Titres diffusés de Delgres, Cd 4 Ed Maten (Pias 2021) 4 Ed Maten voir le clip Aléas voir le clip Se Mo La  L’école  Lundi, Mardi, Mercredi.    Puis nous recevons Tia Gouttebel et Marc Glomeau du trio Muddy Gurdy pour la sortie du nouvel album Homecoming. Une chanteuse-guitariste de blues, un percussionniste spécialiste des rythmes latinos, un joueur de vielle à roue expert des musiques traditionnelles du centre de la France. A priori, ces trois-là n’auraient jamais dû se rencontrer. Et ils se sont rencontrés, forcément au croisement de routes différentes, et plus précisément sur le crossroad du blues. Au printemps 2017, Tia Gouttebel (chant-guitare), Marco Glomeau (percussions) et Gilles Chabenat (vielle à roue) partent enregistrer dans le nord du Mississippi, dit "le pays des collines", là où prolifèrent le kudzu et une forme de blues hypnotique jadis chanté par Fred McDowell, Jessie Mae Hemphill, Junior Kimbrough ou RL Burnside. C’est un voyage initiatique autant qu’éthique voir le film. Éthique, parce qu’ils n’y vont pas pour les clichés touristiques. Plutôt pour un échange de cultures, une vraie rencontre, invitant des locaux à partager leur musique, enregistrant sur le terrain avec un studio mobile. Les musiciens du Mississippi n’avaient jamais vu, ni entendu de vielle à roue avant. Mais entre gens de la terre, parce que la Terre est ronde, on se reconnaît, on se comprend. Initiatique, parce que ce voyage signe l’acte de naissance de Muddy Gurdy. L’album est imprégné de la magie du Mississippi. C’est un coup de cœur, un succès critique et commercial, salué et diffusé jusqu’aux États-Unis. Avec cet album, Muddy Gurdy tourne beaucoup et emballe un nouveau public (parce qu’en plus, ils sont drôles et attachants sur scène). En février 2020, juste avant que le monde ne s’arrête de tourner et les avions de voler, ils sont sélectionnés au festival Folk Alliance de La Nouvelle-Orléans, où ils enregistrent un morceau pour les archives de la prestigieuse Bibliothèque du Congrès.   Pour la suite, le défi est de taille : comment faire mieux ou tout aussi bien, sans refaire pareil ? Comment se renouveler tout en restant soi-même ? Le meilleur blues est celui qui se décline sans se répéter. Et celui qui ne se coupe pas de ses racines, de son histoire. Après avoir exploré in situ les sources américaines de sa musique, Muddy Gurdy va retrouver ses propres racines. Basé à quelques kilomètres de Clermont-Ferrand, le trio planifie son nouvel enregistrement en Auvergne, avec des musiciens locaux emblématiques, bande annonce. L’enregistrement est itinérant. Dans une grange, près du lac de Guéry, où le groupe a posé son bivouac. Dans une chapelle du XIIè siècle, perdue au fond d’une gorge près du plateau du Cézallier. Dans une autre petite chapelle avec le Sancy en ligne de mire. Dans l’ancienne salle de bal d’un bistro de montagne, où la tenancière voit passer plus de vaches que de clients. Dans le cratère d’un volcan en pleine nuit, à la lumière de torches. Tirer des câbles vers des endroits où il n’y a pas l’électricité, marcher longtemps avec le matériel sur le dos, faire avec le vent qui souffle fort… Cet enregistrement réalisé en août 2020 est encore une aventure, et une histoire de rencontres.  Les invités sont les frères Champion, deux solides gaillards qui dansent la bourrée, organisent des bals et ont créé dans la Combraille un centre d’apprentissage des musiques et danses traditionnelles.  Les frères Champion font partie de ces Auvergnats qui ont fait évoluer le patrimoine culturel populaire rural et l’ont sorti du folklorisme. Tout comme Louis Jacques, qui joue de la cornemuse électrifiée dans le groupe électro-trad Super Parquet. Et puis Guillaume Vardoz à l’harmonica, un jeune musicien qui ne joue pas comme dans le blues, mais dans la tradition auvergnate, où cet accordéon de poche est l’ami des bergers.  Ce genre de correspondance entre deux musiques séparées par des milliers de kilomètres, c’est l’âme nomade de Muddy Gurdy. La vielle à roue de Gilles Chabenat, aussi hypnotique que la guitare de Junior Kimbrough, en est l’essence. Mais on en trouve un autre exemple sur l’album avec le briolage pratiqué par Maxence Latrémolière, un jeune musicien par ailleurs auteur d’un mémoire sur le sujet. Le briolage est un chant de travail pratiqué par les laboureurs du Centre France depuis le XVIIIè siècle, et dont l’écho croise celui du holler américain. Comme les bluesmen du Mississippi sur l’album précédent, tous ces musiciens sont enracinés dans un terroir, ils en sont même les plus beaux fruits et ont leur raison d’être sur ce nouvel album. On ne va pas ici déflorer l’album. Le mieux est de l’écouter, de découvrir comment le répertoire du blues chéri par Tia Gouttebel (des reprises de Jessie Mae Hemphill, JB Lenoir, Fred McDowell) s’accommode au climat auvergnat. Comment on peut danser la bourrée et le boogie en même temps. Comment les compositions embrassent les reprises. Comment un bouleversant Strange Fruit peut pousser dans le cratère d’un volcan. Dans Muddy Gurdy, il y a toujours des histoires de correspondances, entre des territoires, des paysages, des époques, des lieux et des hommes. Dans le monde créole, on parle de "musique péi". Muddy Gurdy invente sa propre "musique péi", ses croisements intimes et fertiles. À ce niveau de correspondances, on peut parler de transcendance. Stéphane Deschamps.     Titres diffusés de Muddy Gurdy, Cd Homecoming (Chantilly Negra 2021) Lord help the Poor and Needy  Black Madonna You Gotta Move Strange Fruit   Bonus track Living in a Memory d’Archie Lee Hooker & The Coast to Coast Blues Band, extrait de l’album Living In A Memory (Dixiefrog 2021) Voir le clip It’s a Jungle Out There.

durée : 00:03:25 - Les Accros du Peignoir FB Pays d'Auvergne

Lets visit the beautiful Caribbean island of T&T (Trinidad & Tobago). We will focus on the diverse ethnic mix of people on the island, the beautiful food with its indian, african and hispanic influences, and the Music! And how can we not mention Carnival. My guest today, Sancy Francis will give us a guided tour.Episode highlights:[01:19] - Sancy gives us an intro, lives in Maraval, suburb of Port of Spain[01:55] - Financial hub of Caribbean, focussed less on tourism. Not as well known for its beaches unlike rest of Caribbean, Jamaica, St Kitts, St Vincent, Barbados etc.[03:01] - Economy based on Industrial : Fossil fuel, oil, natural gas, fertiliser.[03:26] - She works in Insurance industry, claims.[04:04] - Recent volcanic eruption in St Vincent, involved in claims.[04:39] - Education system in Trinidad similar to the British. Population of Trinidad 1.4 million[06:13] - Capital is Port of Spain, 40% of population, 550k.[07:10] - Port of Spain compared to other cities in T&T. All the high rise buildings here. Job opportunities.[09:10] - 'Get more yard' in country places, like south of the island for example.[10:32] - Political situation, Venezuelans coming to live in T&T, gives un update to the social implications, health and social care issues, how the government are treating them[11:10] - Trinidad closer to Venezuela (7 miles) than to its sister island of Tobago![14:20] - Trini accent, which languages spoken there? Patois, Chinese, Spanish[15:10] - Hits us with some Patois![15:38] - Birds in the background, beautiful![17:11] - Population of Maraval just 5,000. [18:08] - Staple foods of Trinidad. Doubles, Roti, etc. Great street food! At any Trini Party, Doubles stand always![22:00] - Pilau, mix up / mash up of rice n pea n ting[23:02] - Roti best in Trini! Indigenous to Trinidad.[24:50] - 3 most famous dishes that people MUST try when visiting[26:25] - Main genres of music in trinidad: soca, chutney, calypso[28:20] - Everything turns into a party, carnival time, soca most popular[29:15] - Comparison of music between the islands[30:27] - sipping on Caroni Rum[31:21] - National music instrument: Steel Pan. Speaks us thru' history of its invention[34:58] - National instrument is a success story. Poor disadvantaged people succeeded over time to make instrument part of national culture. Legacy in T&T[35:44] - Ethic mixes of Trinidad: Afro, Indo, more Indo Trinidadian, half african half indian population also large (Dougla people), chinese, syrian-lebanese, Spanish [38:40] - friendships / marriage / job opportunities, people of different groups get on? Yes! Amicable.[40:03] - Safety for men and women, developing country, does have its problems. Crime levels rising a little, usually related to gang violence.[42:19] - Touristic industry in Trinidad. Biggest at carnival time. Book hotel august previous year![43:36] - Many visit for bird watching, hummingbird, pelican, etc.[44:41] - Teaches us some trini slangs[46:14] - Fam-a-lay! slang description of 'family'

In the first episode of 2021, Dr Nicola Tallis is joined by historian and author Susan Ronald to explore the story of one of history's most fascinating and most beautiful jewels - the Sancy Diamond. Nicola and Susan trace the 55 carat diamond around Europe, India and even to the USA as they discover its incredible past, and why it's definitely NOT to be called the Sancy Blood Diamond! For images of the jewels discussed in this episode, follow the podcast at @historygemspod on Twitter and Instagram.

durée : 00:31:49 - Le Reportage H2O France Bleu Pays d'Auvergne - De superbes milieux naturels à découvrir.

Today, Annie Sargent brings you a conversation with Elyse Rivin about the Route des Fromages AOP d’Auvergne. The word Auvergne designates an old French province around its capital Clermont-Ferrand. Today it is part of the Auvergne-Rhône-Alpes region and it is just a little west of Lyon and the Alps. This episode features our frequent and very popular guest Elyse Rivin. If you enjoy her episodes, please consider supporting her on Patreon. The Auvergne region produces a lot of wonderful cheeses and they are going to be the stars of the show: Bleu d’Auvergne, Cantal, Fourme d’Ambert, Saint-Nectaire, and Salers. Elyse tells us about the small towns that produce those cheeses and what you might see there when you visit. Another excellent show that takes us off the beaten track in France! The 4 departments that we'll be talking about are the Cantal (15), the Puy-de-Dôme (63), Haute-Loire (43), Allier (03). The Auvergne Cheese Route There are many cheeses produced in the Auvergne area, but these are the 5 that have an AOP designation. This stands for Appellation d'Origine Protégée and it's a European label that certifies that this particular product is produced in a specific geographical area. When you drive around the Auvergne you will see road signs that indicate the Route des Fromages. Here are the Auvergne cheese route AOP cheeses we discuss in this episode, and they are all made of cow milk: Cantal Cheese Cantal cheese is one of the oldest cheeses in France. It's somewhat similar to a cheddar. It is made in huge wheels that weight 40 kilograms. You can buy it young (1-2 months) or entre-deux (3-5 months) and vieux (6 months or more). Louis XIV loves Cantal cheese and had it brought to Versailles in great quantities, which contributed to its popularity and fame. Cantal cheese is produced in large quantities and there are production sites all over the Cantal. If you're in France at Christmas time, look for Cantal de Noël, it's a treat! Salers Cheese Unlike the Cantal cheese, Salers cheese is a more exclusive cheese produced only between April 15 and November 15 from the Salers breed of cows that are grass-fed at high elevations. The production is limited to the areas of Cantal, the Mont Doré and Cézallier. Salers cheese can only be made with raw milk, unlike all the others we'll talk about today that can be made with either raw or pasteurized milk. Salers is usually sold in specialty cheese shops and not at the supermarket because it is not sold year-round.  This cheese is also only made at the farm, there are no industrial large quantities production facilities for the Salers cheese. Saint-Nectaire Cheese This cheese has a creamy texture and nutty flavor, it is Annie's favorite cheese. It's a flat wheel that's 1.7 kilograms. In France, you can buy the "fermier" kind that is made with raw milk or the pasteurized milk. It can have a fairly strong flavor if you leave it out for a couple of hours before serving it. Bleu d'Auvergne Cheese There is a lot of bleu d'Auvergne produced in France. It is similar to Roquefort, but it is milder. Bleu d'Auvergne is produced all over the Auvergne. It is creamier than Roquefort. You normally don't find bleu d'Auvergne made with raw milk. Bleu d'Auvergne comes in a small cylinder. Fourme d'Ambert Cheese This is the smoothest, creamiest and mildest blue cheese made in France. It is a cylinder. This is a good blue cheese to start with if you're not sure you can take a strong Roquefort. There Are 40 Stops on the The Auvergne Cheese Route You can't see all of them unless you plan to spend a month. But why wouldn't you? This is a great area for active recreational activities. It's also great for people who like to see scenic vistas and great medieval villages. Here are a few we think are noteworthy. Great Towns Around the Auvergne The town of Salers is beautiful. We also like the small city if Saint Flour. Riom is somewhat touristy, it even has a tourist train! Issoire is beautiful and is connected to the Chemin de Compostelle pilgrimage. The village of Saint-Nectaire is also beautiful. Activities Around the Auvergne La Chaise-Dieu has a marvelous abbey and a festival of sacred music. Vulcania is a theme park around the theme of volcanos. There are so many trails and activities all around the area! Check out the Mont Dore volcanic are. The Puy de Sancy volcano. These are not steep slopes, but they make beautiful hills. This is a great area to explore on bike, there are all sorts of races you can enroll in. Le Puy-en-Velay is one of the places from where you can start your Saint Jacques de Compostelle pilgrimage walk. There are also nice festivals in the area. Clermont-Ferrand has a short film festival that has been going on for decades. Aurillac has a great street festival every year. Email | Facebook | Instagram | Pinterest | Twitter   Did you get my VoiceMap Paris tours yet? They are designed for people who want to see the best of Paris neighborhoods and put what they are looking at into historical context. There are so many great stories in Paris. Don't walk right past them without having a clue what happened there! You can buy them directly from the VoiceMap app or click here to order activation codes at the podcast listener discount price.   Discussed in this Episode Cantal (15) the Puy-de-Dôme (63) Haute-Loire (43) Allier (03) Cantal cheese Salers cheese Mont Doré Cézallier Saint-Nectaire cheese Bleu d'Auvergne cheese Fourme d'Ambert cheese The town of Salers Saint-Flour Riom Issoire The village of Saint-Nectaire Clermont-Ferrand Aurillac La Chaise-Dieu and its sacred music festival Vulcania Mont Dore Puy de Sancy Puy-en-Velay Support the Show Tip Your Guide Extras Patreon Audio Tours Merchandise Let's Review If you'd like to stay in the area, we recommend you check out Gîtes de France. Keep in mind that this is a part of France where winter comes early, best times to visit are May through October. More episodes about French food and wine   Categories: French Food & Wine, Lyon Area  

Embarquement e-media pour le Massif du Sancy en Auvergne ! Voici le ptit bout du monde où j'ai grandi et où ma famille vit ! Je vous partage mes coups de cœur, et on accueille en seconde partie de l'émission Florian Bompan, photographe auvergnat avec qui je pars souvent réaliser du contenu vidéo au bout du monde !Vous pouvez regarder l'émission en direct les mardis à 18h45 sur ma page Facebook et ma chaîne YouTube « Mes Ptits Bouts Du Monde », participer après l'émission en live sur mon compte Instagram si vous avez encore des questions, et un article complet est à retrouver et télécharger sur mon site www.mesptitsboutsdumonde.com

Bonjour les jolies âmes, Aujourd'hui dans cet épisode, je vous raconte mon expérience de woofing dans une ferme de cueillette de plantes sauvages médicinales. Depuis quelques années, je m'intéresse petits pas par petits pas à la cueillette et aux vertus des plantes sauvages. C'est un monde que je trouve fascinant et qui résonne de plus en plus en moi. Dans le Sancy, en Auvergne, la nature m'invite à cet éveil. Que ce soit lors d'une sortie autour des plantes sauvages, d'un atelier lors d'une de mes retraites, par la lecture d'un livre, chaque expérience est riche en découvertes. Ces derniers jours, je suis partie en woofing à la ferme de la Palfichade pour accompagner Brigitte dans ses cueillettes de plantes pour ses infusions. Je vous laisse avec cette écoute

Voici l'épisode n°5 de ma série "Voyagez en France", des podcasts pour découvrir différentes villes et régions de France ! Je voyage souvent pour écrire des guides Petit Futé (pour qui je travaille depuis 12 ans) mais aussi pour des podcasts voyage partout dans le monde que je diffuse sur cette chaîne de podcasts et sur le site https://www.1001decouvertes.com. Mais, post confinement, pour préparer votre prochaine escapade ou vos vacances d'été, je vous propose un voyage virtuel guidé dans une région méconnue de l'hexagone :) Cette fois-ci on part à la découverte du Sancy, un territoire au coeur de l'Auvergne. Vous aurez pour guide Luc Stelly, directeur de l'office du tourisme du Sancy. Musique intro: DJ Kim "Monaco" Interludes musicaux et musique fin : DJ Kim "La Mala" Photo d'illustration: Randonnée dans le Sancy(© Office de tourisme du Sancy) Pour plus de podcasts voyage rendez-vous sur https://soundcloud.com/saliha-hadj-djilani et sur https://www.1001decouvertes.com

durée : 00:02:45 - Renouvelable France Bleu Pays d'Auvergne

durée : 00:03:15 - Suivez-Moi Par Ci, Suivez-Moi Par Là France Bleu Pays d'Auvergne - Romain part faire l'ascension du Puy de Sancy en partant de la vallée de Chaudefour

This is the series of sets performed by Artists invited on "Le Catalyste Radio show", hosted by Vince Kuzanagi, on CKUM 93.5 FM, Moncton, Canada Le Catalyste #49 : DanDerson - Moncton/Halifax - Canada multi faceted Artists: singer, jamer, promoter, DJ and social activist in the Maritimes ! www.mixcloud.com/iamdandi/ Playlist: www.mixcloud.com/iamdandi/ Just Get Up (Re.You RMX) - Bunte Bummler Straight Intention - Endian Voodoo Ray - A Guy Called Gerald Misled - Moodyman Lady Cop - San Proper Graft (Original Mix) - Lord of the Isles Future Fusion - Streetwalker Man or Mistress - Levon Vincent Checkbob - Midland Realtime - Midland Redbox - Dexter 1992 (instrumental version) - Dexter Exit (Brodinski Remix) - Dubfire feat. Miss Kittin Voices (Thomas Brown Remix) - Tom Laws Mr. Jack (Flashmob Remix) - Luna City Express Murder Murder - Silent Servant Sodium Trimmers - Clark Erotic Misery (Original Mix) - James Ruskin & Mark Broom The Pace - Robert Hood Give Me Luv (Nicole Moudabear Remix) - Alcatraz Be Careful (Rework 2014) - 2 Robots Signs - Rrose Take Me To 128 - Mike Dehnert Talk to the Machines - Nid & Sancy

In this Cliveden mini episode, we learn of the mysteries and myths surrounding the world famous Sancy Diamond. This 55.23 carat diamond has travelled the world, passing through the hands of aristocrats, kings, queens and even the British Royal Family. The diamond also spent some time with the Astor family at Cliveden House.

In this episode of the National Trust Podcast we’re at Cliveden, Buckinghamshire. Set high above the Thames, the grounds of Cliveden House are home to a world famous parterre, Japanese Garden and topiary-lined long walk. Around every corner you’ll find stories of mystery, decadence and the fame and misfortune of Britain’s political elite. We take you behind the scenes of the Trust and shed light on some of the techniques our staff and volunteers use to keep the gardens at Cliveden looking spectacular all year round. In our two Cliveden mini episodes we unlock the secrets of the Sancy diamond, and get you better acquainted with some of Cliveden’s feathered residents.

Le Catalyste #49: le coup de coeur du jour: Alessio Collina , et la valeur sure: Bloody Mary! Et en mix, Danderson, rewind sur une soiree memorable et warm up du festival DEFROST! NEWS list: Night Walk (Easy To Remember Remix) - Alessio Collina (@alessiocollina) - @Unclear-Records No Feeling Is Final - Bloody Mary (@bloody-mary / @dame-music) 7 Sins - Franck Roger - @djfranckroger Ok Carole feat Ark - Masomenos (@welcome-to-masomenos / @ark-guillaume_berroyer) Night Walk - Alessio Collina Danderson Playlist: @dasani_boi https://www.mixcloud.com/iamdandi/ Just Get Up (Re.You RMX) - Bunte Bummler Straight Intention - Endian Voodoo Ray - A Guy Called Gerald Misled - Moodyman Lady Cop - San Proper Graft (Original Mix) - Lord of the Isles Future Fusion - Streetwalker Man or Mistress - Levon Vincent Checkbob - Midland Realtime - Midland Redbox - Dexter 1992 (instrumental version) - Dexter Exit (Brodinski Remix) - Dubfire feat. Miss Kittin Voices (Thomas Brown Remix) - Tom Laws Mr. Jack (Flashmob Remix) - Luna City Express Murder Murder - Silent Servant Sodium Trimmers - Clark Erotic Misery (Original Mix) - James Ruskin & Mark Broom The Pace - Robert Hood Give Me Luv (Nicole Moudabear Remix) - Alcatraz Be Careful (Rework 2014) - 2 Robots Signs - Rrose Take Me To 128 - Mike Dehnert Talk to the Machines - Nid & Sancy

Évariste Champion, jeune auteur et musicien lyonnais, originaire de Haute-Loire jouera son concerto “De Pierre et d'Ombre” un ensemble de textes poétiques et de musiques, inspiré par le plein vent des Hauts-Plateaux du Mt Mézenc et du Sancy. Avec Évariste Champion, clarinettes, vielle à roue, chant.