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Paula Frederick y Francisco Aravena conversaron con María Jesús y Elisa Gutiérrez, creadoras de los restaurantes Margó y Nelí y con Camilo Salinas, músico multiinstrumentista y miembro de Inti-Illimani y Javiera Parra, cantante y compositora, sobre el espectáculo "Cancionero chileno: Melodías de mar y cordillera", Teatro Municipal de Las Condes.
In this episode, we delve into the historical and contemporary implications of the Monroe Doctrine and U.S. intervention in Latin America. Host Jack Eidt mixes excerpts from Rubén Darío's poetry (Nicaragua) and Gabriel García Márquez's fiction (Colombia) with an interview of Yale historian Greg Grandin by journalist Michael Fox. They explore how Simon Bolivar's legacy and the Monroe Doctrine have shaped U.S. imperialism in Central and South America. They trace the origins of Bolivar's fight for independence, the creation and evolution of the Monroe Doctrine, and its lasting effects on U.S. foreign policy. The interview originates from Michael Fox's podcast series "Under the Shadow," [https://therealnews.com/under-the-shadow] produced in collaboration with the Real News Network and NACLA, the North American Congress on Latin America [https://nacla.org/]. For an extended interview and other benefits, become an EcoJustice Radio patron at https://www.patreon.com/ecojusticeradio Resources/Articles: Under the Shadow Podcast Episode: https://therealnews.com/he-legacy-of-monroe-under-the-shadow-bonus-episode-4 Simon Bolivar History From NBC News https://youtu.be/wxuxFg_8nkI?si=eZAH6W3FmCT6ZGYD Chilean folk music group, Inti Illimani doing the song Simon Bolivar from 1973 https://youtu.be/AObTf9yOdoQ?si=7iRpeA3u8BQqQLt- Greg Grandin is the author of Fordlandia, a finalist for the Pulitzer Prize, the National Book Award, and the National Book Critics Circle Award. A Professor of History at Yale University, Grandin has published a number of other award-winning books, including Empire's Workshop, The Last Colonial Massacre, and The Blood of Guatemala [https://www.amazon.com/stores/author/B001IQW9VI]. Jack Eidt is an urban planner, environmental journalist, and climate organizer, as well as award-winning fiction writer. He is Co-Founder of SoCal 350 Climate Action and Executive Producer of EcoJustice Radio. He writes a column on PBS SoCal called High & Dry [https://www.pbssocal.org/people/high-dry]. He is also Founder and Publisher of WilderUtopia [https://wilderutopia.com], a website dedicated to the question of Earth sustainability, finding society-level solutions to environmental, community, economic, transportation and energy needs. Podcast Website: http://ecojusticeradio.org/ Podcast Blog: https://www.wilderutopia.com/category/ecojustice-radio/ Support the Podcast: Patreon https://www.patreon.com/ecojusticeradio PayPal https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=LBGXTRM292TFC&source=url Executive Producer and Host: Jack Eidt Engineer and Original Music: Blake Quake Beats Episode 234
Polo Ramírez comentó la actualidad y en Panoramas, Paula Frederick comentó el Festival Bocas Moradas, el concierto Inti-Illimani y el Estreno de La Bella Durmiente. Además, estuvo con el escritor Cristian Geisse sobre su nuevo libro, Tu enfermedad será mi maestro y de la relación de los humanos con los sueños.
En la iglesia hay pecados respetables y uno de ellos es, sin duda, la arrogancia y presunción con la que algunos exhiben su "sana doctrina", logros ministeriales o santidad irreprochable. Sorprende por eso, encontrar a alguien como Samuel Escobar, verdaderamente humilde. Las personas que él también más ha admirado y más le han influenciado, eran también realmente humildes, como John Stott o Juan Solé, dos de los maestros sobre los que habla en esta entrevista con José de Segovia. El programa comienza con la limitada visión del totalitarismo que tienen muchos evangélicos estadounidenses, tan obsesionados con el comunismo. Su recuerdo del Congreso de Evangelización Mundial de Berlín en 1967 muestra cómo eso convivía con la justificación de un sistema tan injusto como el del "apartheid" en Sudáfrica. A Samuel le impresionó especialmente una exposición en Berlín de John Stott sobre el modelo de misión que da Jesús en el Evangelio de Juan. Escuchamos la voz de Stott al comienzo de ese sermón en su iglesia de Londres, años después. Escobar vivía en Madrid cuando fue a Berlín, donde recuerda la generosidad de Juan Solé. Cuando entra en el comité de preparación del programa del congreso de Lausana, estaba en Canadá. Nos habla de sus años allí, la nieve, su frustrante relación con los coches, el dominio del inglés y el estilo de los "ejecutivos evangélicos". La música de la cabecera es el "Tango Pour Claude" del acordeonista francés Richard Galliano, colaborador de Piazzolla. Las canciones son en la voz de la sudafricana Miriam Makeba en su conocido tema de oposición al "apartheid" (To Those We Love / Nongqongqo) y la cantautora argentina María Elena Walsh (Los ejecutivos). La música instrumental de fondo es: una composición instrumental de la víctima del golpe de Estados en Chile de 1973, Víctor Jara (La Partida), esta vez en la versión del grupo Inti Illimani; himnos en versión sinfónica de la orquesta Eden (I´d Rather Have Jesus) y de piano con cello (Above All); la versión orquestal del tema de Clint Eastwood para su película "Gran Tornino" en versión sinfónica de su hijo Kyle; un tema clásico navideño sobre la nieve (Let It Snow), estilo jazz; y una composición instrumental del cantautor canadiense Bruce Cockburn, convertido al cristianismo en los años 60 (Mistress of Storms).
[originally published on Patreon Sep 8, 2023] Today I'm joined by Dani and Rodolfo to discuss three Bolaño novels: the Third Reich, Distant Star, and By Night in Chile. In this episode, we discuss By Night in Chile. In this novel, Bolaño examines the fascist mindset via religion and literary criticism. Along the way, we get into how Bolaño was completely gladiopilled. episode art by Robert Voyvodich @r.voy__ Songs: La Rabia by Bbs Paranoicos Las Injusticias Caen Como Pesadillas EP by Los Crudos el Pueblo Unido performed by Inti-Illimani
Composiciones con cualidades narrativas, que nos cuentan historias únicas. De Lang Lang y la magia de Debussy, a Julian Lage y su música "íntima en el tono y amplia en la intención". Un jazz-gospel-blues-rural, que continuamos con las evocadoras composiciones de otros guitarristas, como Salinas, Amaia Miranda o Carlos Coronado.I. En bateau (Andantino) + II. Cortège (Moderato)+ III. Menuet (Moderato) Petite Suite (Debussy)VII. In paradisum Réquiem, Op. 48 (Fauré, Arr. Naoumoff para piano)Lakmé: Flower Duet (Léo Delibes, Arr. Naoumoff para piano) Lang Lang Saint-SaënsSuite del Tiempo Ausente: IV. Cristalino Horacio Salinas Fragments of a dream: John C. Williams, Paco Peña, Inti-IllimaniHymnal + Serenade + As It Were + Speak to me Julian Lage Speak to meEpitafio de Seikilos + Mientras viva brillas+ Será mejor Amaia Miranda Mientras vivas brillaTema de amor + Ànima Carlos Coronado Flamenco MediterráneoEscuchar audio
Hola mi gente! Today we are going to read and listen the famous song "La Cucaracha" and maybe we will sing too.. The name of the song in English is "The Cockroach". It is one of the most popular songs in Spanish.This song is sing by various artists and also in different languages. I chose the version of Víctor y Pablo Escalona and also the version of Nora Galit both by the names of " La Cucaracha". In the intro of the episode you can listen some seconds of the Mariachi version by Inti Illimani. I will be reading the song in Spanish very slowly and you will try to understand word by word. You will be learning some interesting words and new vocabulary and also you will be improving your listening skills in Spanish. I will translate the song in English and then read in Spanish again in a normal speed but explaining some words at the same time.. Here is version of the song by Víctor y Pablo Escalona:La cucaracha, la cucarachaYa no puede caminarPorque le faltaPor que no tieneLa patita principal.La cucaracha, la cucarachaYa no puede caminarPorque le faltaPor que no tieneLa patita principal.La cucaracha contentatiene ganas sin pararaunque le falta una patanunca deja de bailar.La cucaracha contentatiene ganas sin pararaunque le falta una patanunca deja de bailar.Here is the link of this song by Víctor y Pablo Escalona:https://www.youtube.com/watch?v=ROi6beb6SpwSecond version.Here is version of the song by Nora Galit:La cucaracha, la cucarachaYa no puede caminarPor que no tienePorque le faltanLas dos patitas de atrásUna vez la cucarachaSe metió en un hormigueroY las picaras hormigasLas patitas le comieronPobrecita cucharachaAnda renga y afligidaCaminando a paso lentoEscondiendose de diaLa cucaracha, la cucarachaYa no puede caminarPor que no tienePorque le faltanLas dos patitas de atrasLa señora cucarachaSe ha comprado una bombachaToda llena de botonesY adornada con hilachasQue bombacha mamarrachaLe dijeron los ratonesPero a doña cucarachaNo le importan opinionesLa cucaracha, la cucarachaYa no puede caminarPor que no tienePorque le faltanLas dos patitas de atrásHere is the link of this song by Nora Galit:https://www.youtube.com/watch?v=w6ks40G4xbIHere is the link of the song by Inti Illimani from the intro of this episode:https://www.youtube.com/watch?v=Gp_7aieGEMQEnjoy the songs and the Episode :)My new telegram channel and you can already join and write to me or comment there:https://t.me/SpanishwithDennisMy other podcasts you can find it on different platforms and apps:1- Comprehensible Spanish Language Podcast2 - Crazy Stories in Spanish Podcast3 - TPRS Spanish StoriesYou can support me and my podcast if you want:Donate with PayPal:https://www.paypal.com/paypalme/spanishwithdennisDonate with Boosty:https://boosty.to/spanishwithdennis/donateYou can buy me a cup of coffee here:https://www.buymeacoffee.com/spanishdennisDonate with Donation Alerts:https://www.donationalerts.com/r/dennisespinosaDonate with Crypto currency:Bitcoin (BTC)1DioiGPAQ6yYbEgcxEFRxWm5hZJcfLG9V6USDT (ERC20)0xeb8f678c0b8d37b639579662bf653be762e60855USDT (TRC20)TXoQwsaiTGBpWVkyeigApLT8xC82rQwRCNEthereum (ETH)0xeb8f678c0b8d37b639579662bf653be762e60855If you have any other suggestions or recommendations on what other platform you can support me and my podcasts, please let me know. You can write to me on telegram.Thanks in advance!! Gracias por adelantado!Conviértete en un seguidor de este podcast: https://www.spreaker.com/podcast/slow-spanish-language--5613080/support.
Reciban un cordial saludo. Desde Cali (Colombia), les habla Sergio Luis López, compartiéndoles un nuevo episodio de "Así la escuché yo..." La orquesta colombiana El Combo de las Estrellas se anotó un éxito musical en 1976, en la voz de su cantante Jairo Paternina, con la canción “El canelazo”. Esta canción es muy conocida en Latinoamérica gracias a la versión que grabara en 1969 la afamada agrupación chilena Inti Illimani. Así la escuché yo... “El canelazo” es una obra del compositor ecuatoriano Gerardo Arias Arias y cuya primera grabación la realizó el Trío Los Embajadores del Ecuador en 1950. ¿Y tú, en cuál versión la escuchaste primero? Autor: Gerardo Arias Arias (ecuatoriano) El canelazo - El Combo de las Estrellas (1976) “El disco del año Vol.8” álbum (1976) Canta: Jairo Paternina (nombre real Jairo Antonio Mercado Paternina, colombiano) El Combo de las Estrellas (orquesta colombiana) El canelazo - Inti-Illimani (1969) “Inti-Illimani” álbum (1969) Inti-Illimani (agrupación chilena) Género: Cachullapi (danza folclórica del Ecuador) El canelazo - Trío Los Embajadores (1950) single “El canelazo/Lamparilla” (1950) Trío Los Embajadores (grupo ecuatoriano conformado por Carlos Jervis & Rafael Jervis & Guillermo Rodríguez) Género: Albazo ecuatoriano ___________________ “Así la escuché yo…” Temporada: 7 Episodio: 65 Sergio Productions Cali – Colombia Sergio Luis López Mora
XI Feria Cañete Turísitico se lleva a cabo en el campus UdeC. Inti Illimani presenta su tour "Agua" en Teatro UdeC. Orquesta Sinfónica Juvenil Regional del Biobío presenta Ciclo de Conciertos por la Memoria y el Futuro.
En este nuevo viaje por el planeta celebramos el Día de la Lealtad. Pero también los 40 años de la hermosa democracia argentina, los 35 años del concierto de Amnesty internacional en River y los 33 del mismo evento en Santiago de Chile con una perlita: Peter Gabriel junto a los Inti Illimani cantando un tema de Víctor Jara. En nuestra sección de cine hacemos recomendaciones y reviews varias. Anita la mexicana nos habla del pulque, bebida de los dioses. Y la hija de Coco Díaz, María Eugenia, nos invita al homenaje de su padre. Más todo el folklore del Tercer Planeta. Un pasito al fondo, que hay lugar…
En un nuevo episodio de Imprescindibles, Pablo Aranzaes conversó con Horacio Durán, el destacado charangista de Inti Illimani, conocido como uno de los más innovadores e influyentes en el panorama latinoamericano y uno de los exponentes fundamentales de la nueva canción chilena.
En un nuevo episodio de Imprescindibles, Pablo Aranzaes conversó con Horacio Durán, el destacado charangista de Inti Illimani, conocido como uno de los más innovadores e influyentes en el panorama latinoamericano y uno de los exponentes fundamentales de la nueva canción chilena.
No le cortaron los dedos de las manos, ni la lengua como la falsa leyenda extendió por el mundo, pero a Víctor Jara los golpistas chilenos le arrancaron su característica sonrisa a balazos (cuarenta y cuatro exactamente) el 15 de septiembre de 1973. Le faltaban tece días para cumplir cuarenta y un años. Por tanto, en 2023 hace medio siglo del asesinato del más popular cantor chileno. El autor de Te recuerdo Amanda aprendió de su homónima madre (Amanda Martínez) todo el acervo musical del sur de Chile. Pero antes de músico, Víctor Jara tuvo una fecunda carrera teatral. Tras formarse en la Escuela de Teatro Experimental de la Universidad de Chile, firmó como director títulos tan destacados en la dramaturgia chilena del siglo XX como Parecido a la felicidad, Ánimas del día claro o La remolienda. Como músico, Víctor comenzó volcado en el folclore popular. Tras ser director artístico de Quilapayún e Inti Illimani, Víctor Jara firma su primer trabajo, Pongo en tus manos abiertas, con la discográfica de las Juventudes Comunistas Chilenas, DICAP, en 1969, que incluía Te recuerdo Amanda y títulos como Preguntas por Puerto Montt o A desalambrar. Después, ganaría el primer festival de la Nueva Canción Chilena con Plegaria a un labrador. Es a partir de 1970, cuando el cantor se dedica en exclusiva a dar voz a los logros de la revolución socialista chilena del gobierno de la Unidad Popular, presidido por Salvador Allende. Convertido en un referente para la juventud chilena, Jara sufre la represión brutal de los militares, encabezados por el general Augusto Pinochet, tras la fatídica mañana del particular 11S chileno. Convertido en prisionero de guerra junto a miles de estudiantes, profesores, obreros e intelectuales, Víctor Jara es torturado y asesinado en el estadio Chile de Santiago. Murió el cantor, pero no su voz, que sigue viva como uno de los símbolos universales de la lucha contra la injusticia y las dictaduras. El 28 de agosto de 2023 la Corte Suprema de Chile ha ratificado la sentencia que condenaba en 2018 a nueve oficiales de las Fuerzas Armadas chilenas (de los cuales viven seis tras el suicidio de uno de ellos nada más conocer el fallo) a penas que alcanzan los veinticinco años por el secuestro y asesinato de Víctor Jara y Littré Quiroga (director de Prisiones en el Gobierno de Allende). Nos cuentan su vida en este documental sonoro de RNE, con guion de Juan Ballesteros, el autor de su biografía La vida es eterna, Mario Amorós; el líder estudiantil con el que compartió sus últimos días, Osiel Núñez; el compañero y miembro de Inti Illimani, Jorge Coulon; y la directora de Extensión Artística de la U.T.E. y responsable de la discográfica DICAP, Cecilia Coll. Asimismo, hemos incorporado a esta biografía radiofónica gracias al Archivo de RTVE, las voces del propio Víctor Jara; de su esposa Joan Turner; su hija Amanda Jara; y otros amigos y compañeros del célebre cantor, como el dramaturgo Alejandro Sieveking o el cantautor Ángel Parra. El documental incluye fragmentos del último poema de Víctor Jara, Somos Cinco Mil, que dejó inconcluso pocos minutos antes de ser asesinado, interpretados por Álvaro Silva Wuth. Y termina con la musicalización del dicho poema realizada por los músicos Fede Zeppelin y Francisco Penas, donde se reconstruye la voz del propio Víctor Jara a través de Inteligencia Artificial. Escuchar audio
Fanmacia Popular inició este mes de marzo 2023 su séptima temporada al aire con toda la compañía propia de los sábados por la tarde. Con mas de 250 episodios y caminando rumbo a los 300, Fanmacia Popular se alza como como uno de los programas mas longevos de su tipo en la radiofonía digital y ello es mérito de un equipo encabezado por Roque, quien junto a Kira, Carlos y Dani cuentan cada semana las novedades de la animación japonesa, el manga, el entretenimiento asiático y la cultura pop de Japón. En este programa, analizamos de la crisis que vive la franquicia Dragon Ball con a renuncia de su editor en efe, llevándose la franquicia para explotarla de otras formas (como juguetes, ejem). Las consecuencias del esta división al mas puro estilo Inti Illimani y Mocedades que vive la franquicia son analizadas por el equipo FP. Además, comentamos las nuevas temporadas de animación japonesa de Netflix entre ellas el regreso de Kimi ni Todoke a la animación y la segunda temporada anunciada para Arcane. Desde luego, abordamos el tema mas importante de la semana en donde comentamos el reemplazo de canales en donde el infame TruTV desaparece para siempre cediendo su lugar a [adult swim] de Cartoon Network y por supuesto el cierre de SciFy dejando su puesto a un remozado USA Network ¿Funeral para ambas señales? Tambien, la fecha de regreso de Tokyo Revenge a la animación junto con las breves provenientes de Barbie, Final Fantasy XVI,Hibike Euphonium y el live action de ONE PIECE de Netflix. Desde luego, también tendremos nuestras tradicionales secciones entre las que se encuentran el Fashion Geek en donde KIra nos cuenta sobre todas aquellas cosas extrañas y curiosas existentes en Tokio, esto junto a los Emprendimientos Geeks de esta semana. Esta semana llega la Reseña Citypop en donde Roque repasa la carrera musical de toda una vo de los ochenta: Yuiko Tsubokura. Y por último, tendremos los éxitos de Corea del Sur en el Asian Top Chart. Programa emitido el día sábado 9 de septiembre de 2023.
En esta emisión: 1. Actualidad Universitaria en Colombia. 1.1. Hay reforma a la ley 30 de 1992. Caso ASPU: Capítulo Financiación 2. Cápsulas para la memoria 2.1. Normativa actual de la Universidad, migración docente. Nuevas incidencias orgánicas con las nuevas facultades 3. ¿Cómo vamos UD? 3.1. Un pasito pa'lante, tres pasitos para atrás a los docentes TCO 4. Reforma Universitaria 4.1. Tareas y reglamentaciones en contravía al 03/97 Zona musical: Sacar La Voz ft. Jorge Drexler - Ana Tijoux Chicas del sol - Cumbias amazónicas Univalle - Al docente temporal SUPLEMENTO: 1. Univertopías y el proceso de paz en Colombia 1.1. Lectura del Informe de la Comisión de la Verdad: Hallazgos y recomendaciones: 3. Violaciones de derechos humanos e infracciones al derecho internacional humanitario: 3.18. La libertad de residir, circular y poseer: el desplazamiento forzado, el confinamiento y el despojo. 1.2. Galo Mora: Resurge el fascismo en el mundo, en entrevista para en para leer en libertad (parte 2) 2. Otras noticias de la U 3. Otras noticias de la Universidad 3.1. Las respuestas de las directivas ante denuncias de déficit presupuestal y de infraestructura en la Universidad Distrital (circula documento del Ministerio) 3.2. Ministerio socializa documento base de reforma a la ley 30 3.3. Grado doce Zona musical: Hit Me - Molotov Canción de Soldados - María José Llergo El pueblo unido jamás será vencido - Inti Illimani
Il #blues d'apertura è firmato da Bob Cillo & MAFIA TRUNK. In studio sono venuti a trovarci gli Inti Illimani e Giulio Wilson per parlarci del comune progetto #agua (e del tour che li vedrà insieme sui palchi di mezza Italia). Il nuovo album di Yusuf / Cat Stevens e il suo manifesto per l'incoronazione di Re Carlo III. Come sempre #basilbaz aka Basilio Santoro chiude la puntata incastrando uno dei suoi racconti dentro una canzone, questa volta di un giovane David Bowie.
Giulio Wilson e gli Inti Illimani saranno in concerto a Senigallia al Teatro La Fenice
Naše podcastová loď se vydává na další dalekou výpravu a o dostatek balastu nebude nouze. Vyrazíme až ke břehům Jižní Ameriky a spolu s vedoucím Střediska ibero-amerických studií FF UK Radkem Bubnem se po tomto světovém regionu rozhlédneme. Jak Jižní Ameriku ovlivňuje blízkost hegemona Spojených států a jaké náboženské proměny se v regionu odehrávají? Vyjma odpovědí Radek Buben nabídne také řadu kulturních tipů. Se studentským respondentem Filipem Magalhãesem se blíže zaměříme na Brazílii a nepřijdete ani o seriály stálých hostů. Například Marek Kettner probádal vody latinskoamerické filozofie a objasní aztécký pojem teotl. Obsah: Kalendárium (host Filip Magalhães) – 1:20 Téma (host Radek Buben) – 29:00 Odkazy z epizody: stránky protestů učitelů Hodina pravdy první český VR film Tmání The Protagonist reprezentační ples UK dotazník na téma Etické klima, mezilidské vztahy a nevhodné chování na FF UK A nezapomeňte na studentský Majáles! Odkazy k rozhovoru o Latinské Americe: hudební skupina Inti Illimani hudební skupina Quilapayun kniha Sergia Ramíreze Tongolele neumí tančit film Jorgeho Sanjinése Ukamau Hudba: Haštal Hapka Zdroje zvuků: YouTube
Rafael Cortijo lanzó en 1958 el álbum “Baile con Cortijo y su Combo” del cual pronto fue éxito la canción “El Negro Bembón”, interpretada magistralmente por el inigualable Ismael Rivera, “El Sonero Mayor”. Así la escuché yo… El tema éxito de Ismael Rivera con Cortijo y su Combo es una composición del gran cantautor puertorriqueño Bobby Capó, quien también nos regaló su propia versión de este tema, el cual fue incluido en el álbum “The wonderful world of Bobby Capó” con el título “El Negro Bembón”. Varios artistas de gran renombre como Celia Cruz, Víctor Manuelle o Jimmy Sabater hicieron versiones de esta canción, pero particularmente me gusta la que realizó el grupo folclórico chileno Inti-Illimani para su álbum “Arriesgaré la piel” de 1996 bajo el título “El Negro Bembón”. ¿Y tú, cuál versión prefieres? Autor: Bobby Capó (puertorriqueño) El negro bembón - Cortijo y su Combo con Ismael Rivera (1958) “Baile con Cortijo y su Combo” álbum (1958) Canta: Ismael Rivera (puertorriqueño) El negro bembón - Bobby Capó (1966) “The wonderful world of Bobby Capó” álbum (1966) Bobby Capó (nombre real Félix Roberto Manuel Rodríguez Capó, puertorriqueño) El negro bembón - Inti-Illimani (1996) "Arriesgaré la piel" álbum (1996) ___________________ “Así la escuché yo…” Temporada: 6 Episodio: 36 Sergio Productions Cali – Colombia Sergio Luis López Mora
Voces clásicas de México, Argentina, Perú, Chile o Brasil y algunas canciones que remiten a los elementos naturales. Llévame viento Natalia Lafourcade Confesión Del Viento Liliana Herrero Es una barca de amores Violeta Parra Lo Que Dice La Lluvia Serú Girán Un barco ciego Chabuca Granda Dolencias Inti-Illimani Décimas Pedro Aznar Eclipse João Gilberto Eclipse Natalia Lafourcade con Los Macorinos La Partida Víctor Jara Lo único que tengo Violeta Parra Sol Negro Maria Bethânia y Gal Costa Detrás de ti Gustavo Pena Escuchar audio
Puerto de Libros - Librería Radiofónica - Podcast sobre el mundo de los libros #LibreriaRadio
En este episodio escucharemos y comentaremos las diez mejores canciones del grandioso grupo musical chileno Inti-Illimani, fundado en 1967, y que ha tocado la banda sonora de la historia musical de los Andes y del pueblo chileno. Esperamos sus comentarios. Apoya este podcast convirtiéndote en patrocinante a través de Patreon https://patreon.com/libreriaradio. Respalda este Podcast con una pequeña donación mensual para ayudarnos a mantener el programa al aire en medio de la dura crisis que vivimos en Venezuela: obtén recompensas por su nivel de patrocinio. Con tu apoyo haremos que la literatura llegue mucho más lejos y con contenido de calidad. Escucha nuevos programas de lunes a viernes de 9 a 10 pm en los siguientes diales, todos pertenecientes, a emisoras de Fe y Alegría en Venezuela: 1390 AM y 105.7 FM en Caracas 94.3 FM en San Juan de los Morros 106.1 FM en El Nula 101.1 FM en Guasdualito 103.7 FM en San Fernando de Apure 105.5 FM en Ciudad Bolívar 103.1 FM en Ciudad Guayana 98.3 FM en Tumeremo 92.1 FM en Tucupita 105.9 FM en Maturín 92.1 FM en Cumaná 101.3 FM en Puerto La Cruz 103.9 FM en Anaco 91.3 FM en Pariaguán 940 AM y 91.7 FM en El Tigre 95.7 FM en San Cristóbal 97.5 FM en Barquisimeto 92.3 FM en Paraguaipoa 105.5 FM en Machiques 105.9 FM en Mérida 88.1 FM en Maracaibo Escucha todos los programas anteriores en nuestra página web https://libreriaradio.org Mis redes sociales: https://twitter.com/libreriaradio https://instagram.com/libreriaradio http://fb.com/poetaluisperozocervantes http://twitter.com/extremadamentep http://instagram.com/extremadamentep --- Send in a voice message: https://podcasters.spotify.com/pod/show/libreriaradio/message Support this podcast: https://podcasters.spotify.com/pod/show/libreriaradio/support
Estaba pendiente, hace tiempo. Con el patriarca de la dinastía Salinas, el gran Horacio, fans confeso de La Cosa Nostra, estaba hace tiempo la invitación a conversar de música y de aquellas cosas que surgen cuando el arte se encuentra con la política y el poder. Y se juntaron los astros y en la previa navideña, les dejamos este breve diálogo con Alberto, Alejandra, Darío y el gran director histórico de Inti Illimani, Horacio Loro Salinas.
Estaba pendiente, hace tiempo. Con el patriarca de la dinastía Salinas, el gran Horacio, fans confeso de La Cosa Nostra, estaba hace tiempo la invitación a conversar de música y de aquellas cosas que surgen cuando el arte se encuentra con la política y el poder. Y se juntaron los astros y en la previa navideña, les dejamos este breve diálogo con Alberto, Alejandra, Darío y el gran director histórico de Inti Illimani, Horacio Loro Salinas.
مردمانم نجوا میکنند؛مردمانم فریاد میزنند؛که دیگر بس است!مرگ، بس است!بس!این قسمت نخستِ روایت جنبش ترانهی نوین در امریکای لاتین است؛ کودتای شیلی، میدان تلاتلولکوی مکزیکو سیتی و هر آنچه در چند روز بر ویکتور خارا گذشت.موسیقی اعتراض در کشورهای شیلی، آرژانتین، کلمبیا، برزیل، ونزوئلا و مکزیک.:در این مجموعه آثاری ازویکتور خارا،ویولتا پارا،مرسدس سوسا،اینتی-ایلیمانی،سولداد براوو،کیلاپایون،پيرو د بنيديكتيس،پابلوس گالینازوس،آلی پیریمرا،جرالدو واندره،اسکار چاوز.را خواهیم شنید.This is the first part of "La Nueva Canción" in Latin America, narrative episode. The Story of Chile's coup 1973, Mexico City's Tlatelolco massacre 1986, and everything that happened to Victor Jara in his last days.Protest music in Chile, Argentina, Colombia, Brazil, Venezuela and Mexico.In this collection, We will hear some songs works of:Victor Jara,Violeta Parra,Mercedes Sosa,Inti-Illimani,Soledad Bravo,Quilapayún,Piero De Benedictis,Pablo Gallinazos,Alí Primera,Geraldo Vandré,Óscar Chávez. Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.
Escucha desde Suiza, la mas completa seleccion de música andina peruana y latinoamericana de todos los tiempos, interpretada con instrumentos tradicionales de los Andes, como la quena (kena), zampoñas, sikus, tarkas, charango, etc... e instrumentos contemporaneos ::: "PENTAGRAMA LATINOAMERICANO" La Genuina Expresión del Folklore ::: JUEVES y DOMINGOS a las 12h00 (hora de Perú y Ecuador) 13h00 (hora de Bolivia y Chile) 14h00 (hora de Argentina) 13h00 en Miami (USA) y Toronto (Canada) 19h00 (hora de verano en Europa) 18h00 (hora de invierno en Europa) vía http://PentagramaLatinoamericanoRadioFolk.com y http://malkitv.com 👉 Dumar Aljure - FLOR DE LIRIO 👉 Los Apus del Peru - TOMANDO POR TI 👉 Guitarreros - LA CHICA DEL AMOR - En vivo 👉 Los Askis - CUMBIA CALIENTE 👉 Nazca Peru - KILLA LUCERO 👉 Illampu Bolivia - MI MEDIA NARANJA 👉 Natalia Lafourcade - TIERRA QUERIDA 👉 Huella - AMOR SEGURO 👉 Grupo Alturas - MANDAME QUITAR LA VIDA 👉 Azamakuna - SHUNGU FAKIGU 👉 Rofochs - SI UN DIA TE LLORE 👉 Wilson Benites - LA CHICA POSITIVA 👉 Arkawa - PUEBLO SUR 👉 Pullay - CON EL ALMA AL SOL 👉 Chano Diaz Limaco - PUTKA MAYU 👉 Baitaca - ADMIRO A BICHARADA 👉 Chaquezam - PUCARRAJO 👉 Victor Manuel - NIÑA 👉 Inti Illimani, Isabel Parra, Tita Parra, Roberto Marquez, Pancho Sazo - MIREN COMO SONRIEN 👉 Chopkjas - COSA DELICADA 👉 Pasion Andina - LA DUEÑA
Venceremos! We will overcome! This one word defined the socialist political movement of Salvador Allende's presidency in Chile and, after the military coup of 1973, rolled off the tongues of Chilean exiles and musical bands who found a new home in East Germany. As many of you know, I have long been interested in the GDR's international relations, particularly with Chile given that I studied abroad there in 2007. I was amazed to learn that Chilean refugees fled to the GDR after the 1973 military coup in Chile, that many Chilean bands appeared at political festivals in East Berlin and that Erich Honecker, the deposed general secretary of the SED, died in exile in Santiago, Chile in 1994. John Paul Kleiner introduced me to today's guest, Jesse Freedman, because of our shared interest in the connections between Chile and East Germany, specifically the Festival des Politischen Liedes, or Festival of Political Songs, a musical festival held for many decades during the GDR's existence that hosted bands from Chile and around the world in the name of socialist solidarity. Jesse is a doctoral candidate in ethnomusicology at the University of California, Riverside. His research focuses on the reception and role of Chilean nueva canción, a revolutionary musical movement in the 60s and 70s, and the experience of Chilean exiles in the former German Democratic Republic during the years of the Pinochet military dictatorship. Let's join Jesse as he tells us about the history of this festival, the role Chilean bands like Inti-Illimani, Quilapayun and Illapu played to popularize revolutionary music in East Germany and how the festival shaped the GDR's foreign policy all the way until its end. For more information on the Festival of Political Songs and Chilean bands in the GDR, check out https://www.eastgermanypodcast.com/s3e8 Our ability to bring you stories from behind the Berlin Wall is dependent on monthly donors like you. Visit us at https://www.eastgermanypodcast.com/p/support-the-podcast/ to contribute. For the price of a Berliner Pilsner, you can feel good you are contributing to preserve one of the most important pieces of Cold War history. If you feel more comfortable leaving us a review to help us get more listeners, we appreciate it very much and encourage you to do so wherever you get your podcasts or at https://www.eastgermanypodcast.com/reviews/new/. For discussions about podcast episodes and GDR history, please do join our Facebook discussion group. Just search Radio GDR in Facebook. Vielen dank for being a listener!
En este nuevo episodio de Imprescindibles, Pablo Aranzaes conversó con José Seves, una de las voces más poderosas del folclor nacional, y cuya trayectoria está fuertemente vinculada al repertorio latinoamericano al ser considerado una pieza clave para la historia de Inti-Illimani.
En este nuevo episodio de Imprescindibles, Pablo Aranzaes conversó con José Seves, una de las voces más poderosas del folclor nacional, y cuya trayectoria está fuertemente vinculada al repertorio latinoamericano al ser considerado una pieza clave para la historia de Inti-Illimani.
Humberto y Susana siguieron poniendo canciones en el parlante del bar. Ya habían terminado la comida y seguían nombrando nuevos artistas, desconocidos para Julio: Patricio Manns, Ángel e Isabel Parra —«Los Parra son muy artistas», dijo Susana—, Quilapayún, Inti-Illimani. La lista no paraba de crecer, y se volvía cada vez más abrumadora. —Y tienes que escuchar también a algunos artistas modernos —dijo Susana—. Mon Laferte, por ejemplo, es muy buena… —¡Pero no tiene nada que ver con Victor Jara! —respondió Humberto, un poco indignado. —¿Y qué? —contestó Susana—. ¿Acaso Victor Jara es lo único que ocurrió en Chile? Julio era solo un testigo de la discusión entre sus amigos. Ya había perdido totalmente el hilo de la conversación. Susana y Humberto parecían estar hablando en otro idioma. —Bueno, chicos, ¡basta! —dijo finalmente Julio—. Es imposible absorber tanta información en tan poco tiempo. Me quedaré sordo. —Tienes razón, disculpa —contestó Humberto—. Nos dejamos llevar… —Ya mismo estoy haciendo una playlist —dijo Susana—. Para que escuches en tu viaje, Julio. Me imagino que tendrás muchos ratos muertos. Tú, Humberto, estás invitado a colaborar… ¡Pero sujeto a mi supervisión! —¿Puedes creer la impertinencia de esta muchacha? —le preguntó Humberto a Julio, en broma—. Yo toqué con Ángel Parra. Bueno, toqué en el mismo teatro. Con dos años de diferencia —concluyó, mientras se reía de su propio chiste. Glossary crecer: to grow. abrumador, abrumadora: overwhelming. testigo: witness. hilo de la conversación: thread of the conversation. sordo, sorda: deaf. ratos muertos: dead time.
Sobre las propuestas en materia de arte y cultura del programa político del candidato presidencial de Apruebo Dignidad, Gabriel Boric, conversan Carolina Urrejola y el legendario músico chileno y, actualmente, uno de los miembros de la mesa sectorial de Cultura del comando de Boric, Jorge Coulón, quien además es fundador del mítico e icónico grupo Inti Illimani.
Sobre las propuestas en materia de arte y cultura del programa político del candidato presidencial de Apruebo Dignidad, Gabriel Boric, conversan Carolina Urrejola y el legendario músico chileno y, actualmente, uno de los miembros de la mesa sectorial de Cultura del comando de Boric, Jorge Coulón, quien además es fundador del mítico e icónico grupo Inti Illimani.
The Chile in/en Liverpool: Music & Memories - Música & Memorias podcast series explores the power of musical reminiscences to promote well-being. This episode is being launched on 28/09/2021 - what would have been the 89th birthday of Victor Jara - the eminent Chilean poet, teacher and singer-songwriter of the Nueva Canción Chilena (New Chilean Song) movement. Jara was murdered by the Pinochet regime following the coup in 1973. In this first episode, we'll hear from Lisa Shaw of the University of Liverpool's Department of Languages, Cultures and Film who has led a project in Brazil and the UK on the power of cinema and film music to improve the emotional health of older people and those living with dementia through reminiscing. She is joined by Sara Cohen, Director of the Institute of Popular Music (IPM), and Jacky Waldock, who is a researcher on sound and place-making. We'll be introduced to the late Robert Pring-Mill, whose collection of sound recordings, posters, albums and ephemera inspired this podcast series. Pring-Mill was a University of Oxford professor who taught and studied Spanish and Latin American literature. His interest in politically committed songs and poems dated from a visit to Chile in 1948. We'll hear quotations of songs by artists such as Víctor Jara, Quilapayún, Inti-Illimani, Los Prisioneros, Violeta Parra and others who were important to the anti-Pinochet resistance between 1973 and 1990. These remain significant in today's Plaza de la Dignidad campaigns for constitutional, political and economic reforms in Chile. Future episodes will include a series of 'Inheritance Tracks' interviews, where members of the local Chilean community in Merseyside talk about music they have inherited, and music they cherish. One of the project's aims is to encourage people with ties to Chile and their families and friends to share music-related reminiscences. The podcast episodes will explore different aspects of memory and well-being, such as IPM musicologist Jan Fairley's work and activism, music and the Merseyside Chile Solidarity Campaign, the Cultural Resistance to Pinochet in Santiago. Click here to listen to our Spotify Playlist of music associated with this podcast episode. We are very grateful for a grant from the Northern Network for Medical Humanities Research which has enabled the development of the podcast series. Contributors to this episode were: Alex Blair, Languages student, University of Liverpool; Professor Sara Cohen, James and Constance Alsop Chair in Music, University of Liverpool; Poppy Poole, Languages Student, University of Liverpool; Lisa Shaw, Professor of Brazilian Studies, Department of Languages, Cultures and Film, University of Liverpool; Dr Jacqueline Waldock, Faculty Impact Fellow Humanities and Social Sciences, University of Liverpool Original Music composed, recorded and produced by Francisco Carrasco and Esteban Perez
Episodio de Palabras Teológicas de la semana del 06 de Septiembre 2021 Comenzamos un ciclo de podcast sobre la Biblia en el Mes de la Biblia Suena: "Palimpsesto" de Inti Illimani (1981)
El director del Colegio Artístico Sol del Illimani, fundado por Inti Illimani, cuenta sobre el nuevo proyecto que propone un rescate del espacio que rodea a la escuela.
Palabras Teológicas de la semana del 16 de Agosto 2021 Reflexionamos sobre la poesía de Nicolás Guillén y la nube del no saber del pensamiento místico inglés del siglo XIV. Suena: "Canción para matar una culebra" de Inti Illimani 1979.
Jessica Diaz, Julio Diaz, Luz Zuniga. Aurora Alquinta. Año nuevo andino: Wetripantu/Matariki-Año Nuevo Maori Elecciones en Perú, Constituyentes Chile, Colombia, Brasil. Aurora Alquinta, Calle 13, Inti Illimani, Camila Moreno, Fernando Milagros.
Ahora, un resumen con las principales noticias que trae en su portada el diario electrónico San Carlos Online en su edición de este jueves 24 de junio de 2021 La Moneda ingresa oficio para extender estado de excepción por 90 días NACIONAL.- (eldinamo.cl).- Esto, mientras los partidos que forman Chile Vamos han evidenciado su rechazo a esta medida si no se pone fin a las cuarentenas y se reduce el horario de toque de queda. El presidente Sebastián Piñera ingresó al Congreso Nacional el oficio para que se extienda el estado de excepción de catástrofe por un período de 90 días, en el marco de la pandemia. Errónea demanda judicial afecta a trabajadores de “áreas verdes” en San Carlos LOCAL.- Abogado local se juega la última carta buscando revertir fallo que deja sin poder recuperar sus haberes laborales de 13 trabajadores que laboraron para la municipalidad a través de la concesionaria de áreas verdes, debido a una errónea demanda laboral. Así será la ceremonia instalación del nuevo concejo municipal de San Carlos LOCAL.- En el Hall de acceso al edificio municipal se instalará la testera y se ubicará el alcalde, el secretario municipal y los seis concejales electos. Frente a ellos se ubicarán sentados con los debidos resguardos, distancia y mascarilla, las cuarenta personas máximas que están siendo invitadas por las nuevas autoridades a presenciar esta sesión especial del concejo municipal. Nuestras mejores voces en la programación virtual del Centro Cultural San Carlos LOCAL.- Este sábado 26 en la programación virtual del Centro Cultural tendremos la actuación de la cantante sancarlina Marilyne Marín, quien hará un recorrido por la música popular y folclore latinoamericano. Continuamos el ciclo “Sesiones musicales ruidosas” y a través del facebook live Centro Cultural San Carlos a las 20:00 horas de este sábado 26 de junio con la actuación de Marilyne Marín que incluirá una especial versión de “Amor por ti” de Los Ángeles Negros; “La llorona” del folclore mexicano y temas de Inti Illimani. Con piso nuevo Casa del Deporte espera retomar competencias en Chillán REGIONAL.- La Casa del Deporte volverá a ser el centro de encuentros y competencias. El municipio de Chillán recepcionó las obras de cambio del piso del gimnasio, proyecto que era esperado por los deportistas locales. Las obras consideraron la reposición debido a que la superficie presentaba daño en su cubierta y que impedían la normal práctica de actividades deportivas en este recinto ubicado en calle 5 de abril. Alerta por inundaciones en desembocadura del río Perales en Coelemu La Onemi declaró la noche de este miércoles, alerta temprana preventiva para la comuna de Coelemu por inundación. De acuerdo con la información proporcionada por la Dirección Regional de Obras Portuarias de Ñuble, se indica que por efecto de las marejadas, parte del material constituyente de las dunas presentes en la desembocadura del río Perales, en la comuna de Coelemu, ha sido arrastrado al interior de este, provocando la interrupción del flujo de las aguas unos 200 metros río arriba. Finaliza este resumen con las principales noticias que trae en su portada el diario electrónico San Carlos Online en su edición de este jueves 24 de junio de 2021
Segundo podcast del ciclo "Poéticas de la vida humana". Semana del 14 de Junio 2021 Reflexionamos sobre la importancia de pensar otro espacio, otro lenguaje y otro imaginario. Suena: "El colibrí" de Inti Illimani (1986)
Primer episodio del ciclo "Poéticas de la vida humana" (semana del 07 de Junio 2021) Reflexionamos sobre cómo la palabra poética nos puede ayudar en la construcción de la reflexión teológica. Suena: "La exiliada del sur" de Inti Illimani (1974)
Nel 2020 ArtReview li ha inseriti tra le 100 figure più importanti del mondo dell'arte. Sono Priyanka e Prateek Raja, la coppia che nel 2009 ha fondato a Calcutta Experimenter, una delle gallerie più stimolanti della scena internazionale. Costantino e Francesco ci parlano della filosofia di questi due galleristi e degli artisti che rappresentano. Ma se Costantino è un loro fan, Francesco non nasconde qualche perplessità, anche se entrambi sono d'accordo su un punto: gli artisti e i galleristi italiani avrebbero solo da imparare.In questa puntata si parla di Priyanka Raja, Prateek Raja, Naeem Mohaiemen, Salvador Allende, Augusto Pinochet, Inti-Illimani, Susan Buck-Morss, Georg Wilhelm Friedrich Hegel, CAMP (Shaina Anand, Ashok Sukumaran), RAQS Media Collective (Jeebesh Bagchi, Monica Narula and Shuddhabrata Sengupta), Banksy, Ai Weiwei, Sohrab Hura, Samson Young, Edvard Munch e Bani Abidi
Las músicas del programa de hoy son la constatación del nuevo mestizaje. Escuchamos a Chango Spasiuk, Georgina Hassan, Inti Illimani, Eliseo Parra, Jorge Fandermole ( y las revisiones que de su canción más popular hacen Manuel Moreira y Nahuel Pennisi y Sílvia Pérez Cruz junto a Marco Mezquida) y a intérpretes como Pedro Aznar, Olga Román o Víctor Ramil, quienes también han recurrido a la tradición para enfrentarla con su actitud contemporánea. Escuchar audio
As a child Patricia Pérez would accompany her grandmother on incredible adventures in Chile's Atacama Desert. There they would search for unique herbs and plants by day and sleep in caves at night. Her grandmother would sell the herbs they found in markets and Patricia is now taking that tradition one step further. She started a company called La Atacameña and the herbs she forages are being used by five star hotels, a chocolate company and a restaurant that has been named one of the best in the world. With music from Inti-Illimani. Any comments please email us on outlook@bbc.com Picture: Patricia Pérez foraging Credit: Isidora Pérez
As a child Patricia Pérez would accompany her grandmother on incredible adventures in Chile's Atacama Desert. There they would search for unique herbs and plants by day and sleep in caves at night. Her grandmother would sell the herbs they found in markets and Patricia is now taking that tradition one step further. She started a company called La Atacameña and the herbs she forages are being used by five star hotels, a chocolate company and a restaurant that has been named one of the best in the world. With music from Inti-Illimani. Any comments please email us on outlook@bbc.com Picture: Patricia Pérez foraging Credit: Isidora Pérez
con Paola De Angelis
Puerto de Libros - Librería Radiofónica - Podcast sobre el mundo de los libros #LibreriaRadio
En esta edición escucharemos "Canto para una semilla" un álbum de la banda chilena Inti-Illimani junto con la cantautora Isabel Parra y la actriz (que hace de relatora) Carmen Bunster, lanzado en 1972. Corresponde al séptimo álbum oficial de Inti-Illimani. Las pistas de este LP están basadas en décimas de Violeta Parra, desarrollándose una estructura de cantata musical (canción-relato, relato-canción) musicalizada por el maestro Luis Advis. --- Send in a voice message: https://anchor.fm/libreriaradio/message Support this podcast: https://anchor.fm/libreriaradio/support
Nesse episódio tocamos: Stone Temple Pilots, Velvet Revolver, Slash, Myles Kennedy And The Conspirators, The Winery Dogs, jennylee, Kikagaku Moyo, Bass Drum of Death, Victor Jara, Inti-Illimani, Genderless, Guns N' Roses, Ramones, Legião Urbana e Jessi. Episódio 113 do Aperta O Play veiculado na WebRadio Mutante Rádio em 07/11/2020! Apresentação: Alexandre Okubo, Danilo Soares e Eduardo Ferreira. Artwork by: Paulo Floriani.
Olá, camaradas! O 12# episódio do Fora da Canaleta - 'Porque revolucionárias disputam eleições?'' ta no ar! No episódio de hoje discutimos um pouco de um tema que é muito importante na nossa conjuntura, mas que deve sempre rondas nossas discussões nas organizações e papel como militantes. ELEIÇÕES! Mas mais do que isso, qual o papel de nós, pessoas revolucionárias na eleição? Porque a disputamos? Debatemos um pouco essas perguntas tendo como referência importantes autoras que dedicaram sua vida a práxis revolucionárias, como Rosa de Luxemburgo, Marta Harnecker e Vladimir Lênin para entender um pouco de como podemos utilizar as eleições burguesas para avançar na consciência de classe e também o que fazer quando ocupamos cargos parlamentares. Vem debater com a gente! Referências: Canción del poder popular, INTI ILLIMANI: https://www.youtube.com/watch?v=CZAmdsweux0&ab_channel=%22LaPichangaM%C3%BAsicaChilena%22 "Green New Deal" e descarbonização no Brasil, TESE ONZE: https://www.youtube.com/watch?v=Ze4h6WSFHQo&ab_channel=TeseOnze Fascism: What it is and how to fight it, LEON TROTSKY Reforma e Revolução, ROSA LUXEMBURGO Estratégia e Tática, MARTA HARNECKER O Manifesto Comunista, KARL MARX E FRIEDRICH ENGELS Estado e Revolução, VLADIMIR LENIN Devemos nós boicotar a Duma Estatal?, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1906/01/duma.htm Qual é a atitude dos partidos burgueses e do Partido operário frente às Eleições para a Duma?, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1906/12/31.htm O Capitalismo e o Parlamento, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1912/06/17.htm A plataforma dos reformistas e a plataforma dos sociais-democratas revolucionários, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1912/11/18.htm Marxismo e Reformismo, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1913/09/12.html As eleições para a Assembleia Constituinte e a Ditadura do Proletariado, VLADIMIR LENIN: https://www.marxists.org/portugues/lenin/1919/12/16.htm Caso queira o PDF dos livros que usamos de referência só mandar uma DM para a gente mno twitter, facebook ou no instagram que nós encaminhamos :) Segue a gente no Instagram! Instagram.com/foradacanaleta No twitter! twitter.com/foradacanaleta E no face! Facebook.com/foradacanaleta
Hoy hicimos #ElSoundtrackdelaVida inspirados en lo que se viene post triunfo del #APRUEBO y los sueños que queremos cumplir. A través de la música canalizamos todas estas energías buscando siempre el lado positivo, escuchando Panda Bear, Inti-Illimani, The Animals, Violeta Parra, William Onyeabor, Yuri, Os Mutantes, Silvio Rodríguez y The Byrds, entre otros. Terminamos con el #MomentoFogatero donde toqué Ésta es Para Hacerte Feliz (1993) de Jorge González en guitarra ️ 🏽
La pandemia sacude fuerte en Latinoamérica, y por eso recuperamos este #MosqueraOriginal, una repaso por cómo se forjó la desigualidad en Chile. Una historia que se remonta a la expropiación de los recursos naturales por España e Inglaterra, que tuvo una dictadura sangriante, y que se cuenta mediante las obras Víctor Jara, Violeta Parra e Inti Illimani. Una historia que sirve como metáfora de todo lo que ocurre en el continente.
Lunes 10 de agosto, 19hs.: Con el nuevo siglo y con nuevos y viejos desafíos, una nueva generación de músicos y compositores del espectro panamericano refunda y recrea la Nueva Canción latinoamericana del siglo anterior. La revisita incluye una profunda recreación de la música de los años ´60, ´70 u ´80s con nuevos arreglos musicales así como nuevas composiciones que reflejan los reclamos y las complejidades identitarias que salen a la luz en el arte y en los movimientos sociales contemporáneos. Como la Nueva Canción latinoamericana del siglo pasado, esta Nueva Canción se arraiga en la música folklórica pero a la vez, trae a la luz realidades urbanas a la hora de hacer coexistir géneros que antes se consideraban extraños entre sí. Su poesía nos recuerda que las canciones de amor son aquellas que expresan no sólo el amor de pareja, sino también el amor por los demás . Así lo concebían un Facundo Cabral, una Violeta Parra, una Mercedes Sosa o los Inti Illimani, por nombrar sólo algunos
Reflexiones en torno a la vivencia del amor desde las miradas de poetas y poetisas. Acompañados musicalmente de "Volver a los diecisiete" de Violeta Parra (1966) interpretada por Inti Illimani e Isabel Parra (2014)
Cet épisode hors-série nous emmène dans cinq pays différents et nous propose de redécouvrir cinq discours marquants de personnalités publiques, le tout sur des instrumentales.Jose Mujica, Président de la République d'Uruguay nous explique sa conception de la sobriété heureuse. Honorée par le Prix Goldman 2018, Francia Marquez revient sur la situation des populations afros en Colombie. Le Sous-Commandant Marcos, porte-parole de l'Armée Zapatiste de Libération Nationale au Mexique jusqu'en 2014, lit le manifeste zapatiste des indiens du Chiapas. Rigoberta Menchù, Prix Nobel de la Paix 1992, revient sur son combat et la place des populations indigènes dans la société guatémaltèque. Enfin, le groupe chilien Inti Illimani revisite son titre El Pueblo Unido Jamás Será Vencido, en hommage aux travailleurs du monde entier ainsi qu'aux mouvements sociaux en cours au Chili.Les discours ne sont pas traduits mais sont disponibles en français sur notre page www.asso-unidos.com.
Hidekazu Wakabayashi is a multi-instrumentalist who puts his works on YouTube with lots of incredible visual content! We talk about traditional music, cover songs, brown notes, recycling, the legendary “Iceface tuning” from his dreams, and other instruments. Among those discussed include Tolgahan Çoğulu’s microtonal guitar frets, the fluid piano, non-Western flutes, and fretless guitars. We also figure out who’s best between YouTube and Bandcamp! Music Intro: IceFace tuned piano (Microtonal Piano Lucid Fairytale) - H. WakabayashiHorii Kojiro - Hi To Mi (solo shakuhacki) Inti Illimani - solo de quena Within You Without You - The Beatles Love You To - The Beatles Wakabayashi - You Are so Microtonal Blackbird - The Beatles (Wakabayashi cover) Nen nen korori yo (edo lullaby) - (Wakabayashi cover) Kagome Kagome - (Wakabayshi cover) Calling You - Jevetta Steele (Wakabayashi cover) Persian Study 1 - Wakabayashi Outro: Persian Study 2 - Wakabayashi Links Hidekazu Wakabayashi’s YouTube channel: https://www.youtube.com/channel/UC_CN4tC4aH0YjaIDhOFcjjQ Video on taping frets: https://www.youtube.com/watch?v=hE-sehgOrTY&feature=youtu.be&fbclid=IwAR0QbE8ihzvaCTjNL-GoKoSMIJpRudPzw104O8PZymh4NhgIiUUpU210lSQ My album track (ft. Wakabayashi): https://xenharmonicgod.bandcamp.com/track/googolplex-edo Support us on Patreon! https://www.patreon.com/nowandxen Follow http://nowandxen.libsyn.com https://twitter.com/now_xen https://www.facebook.com/nowxen/ Subscribe RSS: http://nowandxen.libsyn.com/rss iTunes: https://itunes.apple.com/us/podcast/n… Spotify: https://open.spotify.com/show/1mhnGsH… Stitcher: https://www.stitcher.com/podcast/nowxen Twitter: https://twitter.com/now_xen Facebook: https://www.facebook.com/nowxen/ YouTube: https://www.youtube.com/channel/UCnmYNMpemAIq8DnK5HJ9gsA
Hoy repasamos con canciones los 6 años de trayectoria del festival Hecho en Casa, ya que esta semana empezaremos un ciclo de conversaciones con algunos de los artistas que han venido. Así, escuchamos canciones de Inti-Illimani, Elvis Costello, Los Mac's, Chancho en Piedra, Óscar Arriagada y Harry Nilsson, entre varios otros. Finalmente, el #MomentoFOGATERO fue con Can't Stop The Feeling! (2016) de Justin Timberlake para la película Trolls, ya que probablemente llegue uno en el próximo festival...
DESCARGAR AQUÍ LAS ENTREVISTAS EN ESPAÑOL Just days into the new year, masked encapuchados circle-pitted while burning the church of the Carabineros. That's how fierce the Friday protests continue to be. Action has somewhat (not entirely!) slowed down on the other days of the week, but anarchists have taken advantage of the extra time to pour energy into organizing: neighborhood assemblies, prisoner defense, and anarchist congresses. Students are burning their university entrance exams—a preview of what's to come when the school year begins anew in February. We have interviews from the streets, from the anarchist congresses, and with an anarcho-syndicalist healthcare workers' union. With everything going on, we feel like we have to leave the podcast behind and film a documentary. Check out our wishlist and get in touch if you can help us get the gear we need: podcast@crimethinc.com. {January 17th, 2020} -------SHOW NOTES------ Table of Contents: Help Us Make a Documentary! {:00} Introduction {6:10} December 1–13, 2019 {8:45} Interview: Felíz 13.12 from Concepción! {18:45} December 14–31, 2019 {35:15} New Years Eve in Santiago {45:35} Matías Catrileo Anniversary {58:10} Students Rebel Against the University Entrance Exam {01:05:15} Anarchist Assembly of the Bío-bío {01:08:30} Interview with an Organizer {01:09:50} Interview with a Mapuche Anarchist {01:20:00} Valparaiso Anarchist Assembly {01:28:15} Santiago Anarchist Congress {01:35:10} Interview: Asamblea Libertaria De Santiago {01:36:05} Interview: Grupo Solenopsis {01:42:40} Interview: Grup Eco Anarquista {01:46:35} October 18 Prisoner Defense Coalition {01:51:30} Afusap – Anarcho-syndicalist Healthcare Union {02:08:50} Poetry {02:15:05} Outro {02:18:50} WISHLIST OF ITEMS WE NEED TO FILM OUR DOCUMENTARY (Also shareable on Instagram and Twitter) A Panasonic Lumix g95 camera, or any other camera that shoots in 4K with a decent stability and a good auto-focus A GoPro with a waterproof case A powerful laptop or desktop Mac with plenty of RAM for video processing SD cards External hard drives Cloud storage Batteries Zoom lenses Lens cleaner A lens protection filter A full-face 3M gas mask, with extra cartridges! A monopod and/or a shoulderpod A digital recorder and decent boom microphone Lavalier microphones and a receiver Motion graphics and subtitling volunteers Any kind of hookup or discount on international airplane tickets And, possibly, soundtrack music Write to us at podcast@crimethinc.com if you have gear to donate, or if you can help set up an ongoing, online donations account for supporting anarchists in Chile Write to [tatuajessinfronteras@protonmail.com](mailto: tatuajessinfronteras@protonmail.com) to participate in the February 15 international tattoo fundraiser for prisoners from the uprising in Chile. Check It's Going Down for an announcement at the beginning of February. There's a website with more info in both English and Spanish here, and also on Instagram. Trusted fundraiser to support protesters in Chile Our previous coverage/Nuestra cobertura previa: The Ex-Worker #72: Radio Evasión—dispatches from Chile Part 3 Con el episodio en español a descargar! The Ex-Worker #71: Radio Evasión—dispatches from Chile Part 2 En español también! Week 2: neighborhood assemblies & daily rioting downtown The Ex-Worker #70: Radio Evasión—dispatches from Chile Part 1 Reports from fare-dodging to a week of full-blown revolt, en español también Chile: Resisting under Martial Law A Report, Interview, and Call to Action Chile: Resistiendo bajo la Ley Marcial Un reporte, una entrevista y una llamada a la acción On the Front Lines in Chile Six Accounts from the Uprising CrimethInc. already has one excellent documentary about Chilean social struggles: The Chicago Conspiracy. Help us continue this story! Listen to our two-episode special on Chilean anarchism from 2014: Part I, Part II Some of Matías Catrileo's poetry Galería CIMA, daily livestream of Plaza Italia Mauricio Fredes, the demonstrator who died on the primera línea near Plaza de la Dignidad Prisoner Support: SANTIAGO: Coordinadora por la Libertad de los Prisionerxs Políticxs 18 de Octubre/Defense Coalition for the Freedom of the Political Prisoners of October 18. Also on Instagram CONCEPCION: Red Protestar No Es Delito Gustavo Gática, blinded by Carabineros de Chile The Chilean state's own National Institute of Human Rights recognizes 300+ cases of eye-damage and 20+ cases of significant loss of vision Angry civilians throw water on leftist politician Gabriel Boric for his vote in favor of the anti-looting law One outlier politician entered the Chilean congress wearing a balaclava and denouncing the president Inti-Illimani playing their classic hit “El pueblo unido jamás sera vencido” on December 13 in Plaza de la Dignidad. More shots of the massive concert and demonstration here The best memes in response to the government's “intelligence” report that K-Pop is fueling the revolt in Chile Carabineros de Chile ruining a Christmas dinner in Plaza de la Dignidad Can teargas canisters cause fires? Furniture leaping to its doom in solidarity with the students rebelling against the university entrance exam There are some concerning attempts at coopting the uprising for nationalist reconciliation between left and right, but thankfully so far they have very little presence or purchase in the streets When the Chilean ruling class tries to meme Instagrams: Coordinadora por la Libertad de los Prisionerxs Políticxs 18 de Octubre No Pasarán Frente Fotográfico FunaMetro Piensa Prensa - Instagram Prensa Estudiantil Memercurio Evasión Masiva Chile Ongoing movement media from around Chile: Radio Kurruf (Concepción) - Instagram Radio Villa Francia - Instagram Radio Placeres (Valparaíso) Radio Humedales (Concepción) Prensa Opal Rara Señal Music featured in this episode: Underground Reverie Mon Laferte Dirti Lepra Combo Chabela Dela Pills Inti Illimani Sara Hebe Sailor Punk & Niñx Debacle
Mil Carabineros reprimen en pza de la Dignidad+entrevista al historiador Gabriel Salazar, autor de "El ejército de Chile y la soberanía nacional"+ChileVamos se desangra+112 años de la matanza de Sta María de Iquique+canciones de Kate Tempest, Billie Eilish, Quilapayún e Inti Illimani
Può un cane essere il simbolo della protesta? Sì, se è il cane più coraggioso e impegnato del mondo.
Può un cane essere il simbolo della protesta? Sì, se è il cane più coraggioso e impegnato del mondo.
Hoy nos visitó Nico Rojo para hablar de su último LP: Nicolasa (2019), además de obviamente tocar la contingencia nacional. Luego seguimos escuchando buenos temas como Alturas de Inti-Illimani o True Colors de Cyndi Lauper, (Cinthia López como le dice nuestro querido Luchito DJ Patrimonial). Y terminamos con Alfredo Zitarrosa y luego Sol y Lluvia como #MomentoFOGATERO, en donde toqué Que Diga Na', dedicada a Vicente que la canta también.
Ya había ha hablado con Nuria Martínez anteriormente en una grabación que no he subido aún, mediante Whatsapp y Facebook. A Nuria la conocí gracias al genio de Alejandro Andreu, que me dijo que tenía que hablar con Nuria y que me iba a quedar anonadado con su música. No estaba equivocado. Con Nuria hablamos de todo de su desarrollo musical y de lo que acontece en estos momentos en la música. Nuria lanzó al ruedo musical el nombre de personas maravillosas como Viglietti, Inti Illimani, Jaime Torres, Uña Ramos, Grupo Viracocha y otros grandes de la Nueva Canción Chilena y de “protesta” o, como le llamo yo, de concientización. Nuria y la música tuvo un empezar romántico y evolutivo; empezó con la flauta dulce, de ahí pasa a la traversa y de repente se enamora de las quenas y sikus, los instrumentos de nuestras tierras. La primera canción o track es Mundo Guaraní, la que le sigue a la introducción mía es Taki y la última es Kantu a la Whipala, Todas estas composiciones se encuentra en el disco de Nuria Martinez Punto de Partida. Este es uno de mis discos favoritos de ella, deben de escucharlo y si no lo tienen, me lo pueden pedir que se los regalo sin compromiso alguno. Yo quiero que el mundo conozca estos grandes músicos. Gracias Nuria por la música, por tu tiempo y por conectarme siempre con nuestros antepasados orgánicos: el viento, la tierra y el agua. Eres un ser musical extraordinario. Si quieren saber más sobre Nuria Martínez los invito a que visiten su página en la web: https://webnuriamartinez.wixsite.com/nuria-martinez y recuerden siempre en apoyar a los músicos independientes de sus regiones, ciudades o país. En muchas ocasiones estos músicos tienen su norte bien establecido y no buscan la masividad o exposición que otros músicos comerciales tienen; su objetivo es proveerles a usted, el público, de música de calidad y emociones que lo comercial carece en muchas ocasiones. Para mis fieles audio escuchas, me pueden seguir en Twitter como: Music2Flavors, en Facebook en https://www.facebook.com/Musicin2Flavors/, en Instagram en Music2Flavors o en mi página del Internet www.musicin2flavors.com. Los invito a compartir este episodio con todas las personas en sus redes y si quieren ayudarme económicamente para apoyar músicos como a Nuria, lo pueden hacer en mi cuenta de Patreon www.patreon.com/musicin2flavors. El dinero que recaudo ahí es para comprar sus discos y regalarlos. No hay ganancia alguna. Mi única ganancia es compartir una música que no nos llega a través de los medios tradicionales de difusión radial. Una vez más gracias por conectarse y escuchar este y los episodios previos sobre músicos independientes, lutieres y musicólogos. Si desean que entreviste a algún músico independiente, me pueden enviar un mensaje en la parte de comentarios de este episodio o en mi página en la Internet ya mencionada arriba
Ya había ha hablado con Nuria Martínez anteriormente en una grabación que no he subido aún, mediante Whatsapp y Facebook. A Nuria la conocí gracias al genio de Alejandro Andreu, que me dijo que tenía que hablar con Nuria y que me iba a quedar anonadado con su música. No estaba equivocado. Con Nuria hablamos de todo de su desarrollo musical y de lo que acontece en estos momentos en la música. Nuria lanzó al ruedo musical el nombre de personas maravillosas como Viglietti, Inti Illimani, Jaime Torres, Uña Ramos, Grupo Viracocha y otros grandes de la Nueva Canción Chilena y de “protesta” o, como le llamo yo, de concientización. Nuria y la música tuvo un empezar romántico y evolutivo; empezó con la flauta dulce, de ahí pasa a la traversa y de repente se enamora de las quenas y sikus, los instrumentos de nuestras tierras. La primera canción o track es Mundo Guaraní, la que le sigue a la introducción mía es Taki y la última es Kantu a la Whipala, Todas estas composiciones se encuentra en el disco de Nuria Martinez Punto de Partida. Este es uno de mis discos favoritos de ella, deben de escucharlo y si no lo tienen, me lo pueden pedir que se los regalo sin compromiso alguno. Yo quiero que el mundo conozca estos grandes músicos. Gracias Nuria por la música, por tu tiempo y por conectarme siempre con nuestros antepasados orgánicos: el viento, la tierra y el agua. Eres un ser musical extraordinario. Si quieren saber más sobre Nuria Martínez los invito a que visiten su página en la web: https://webnuriamartinez.wixsite.com/nuria-martinez y recuerden siempre en apoyar a los músicos independientes de sus regiones, ciudades o país. En muchas ocasiones estos músicos tienen su norte bien establecido y no buscan la masividad o exposición que otros músicos comerciales tienen; su objetivo es proveerles a usted, el público, de música de calidad y emociones que lo comercial carece en muchas ocasiones. Para mis fieles audio escuchas, me pueden seguir en Twitter como: Music2Flavors, en Facebook en https://www.facebook.com/Musicin2Flavors/, en Instagram en Music2Flavors o en mi página del Internet www.musicin2flavors.com. Los invito a compartir este episodio con todas las personas en sus redes y si quieren ayudarme económicamente para apoyar músicos como a Nuria, lo pueden hacer en mi cuenta de Patreon www.patreon.com/musicin2flavors. El dinero que recaudo ahí es para comprar sus discos y regalarlos. No hay ganancia alguna. Mi única ganancia es compartir una música que no nos llega a través de los medios tradicionales de difusión radial. Una vez más gracias por conectarse y escuchar este y los episodios previos sobre músicos independientes, lutieres y musicólogos. Si desean que entreviste a algún músico independiente, me pueden enviar un mensaje en la parte de comentarios de este episodio o en mi página en la Internet ya mencionada arriba
Del partido fantasma al asesinato de Víctor Jara. Del saqueo inglés del salitre, al norteamericano del cobre. Historias que intentó silenciar Pinochet, pero quedaron para siempre en el arte de Jara, Parra, Quilapayún e Inti-Illimani. La maldición y el coraje del país que se animó a votar Salvador Allende, el primer presidente marxista elegido democráticamente.
Bienvenue dans Un podcast, une œuvre, le podcast du Centre Pompidou qui explore les œuvres à la lumière de questions de société. Frida Kahlo est devenue une icône pop de la liberté. Peintre prolifique, elle brille dans l’histoire par sa créativité, sa force de caractère et sa façon de bousculer les codes. Découvrez dans son autoportrait les multiples facettes d’une artiste révolutionnaire qui a fait de sa vie un combat....Écriture et réalisation : Elsa DaynacLectures : Pauline Caupenne, Hélène BressiantHabillage musical : Nawel Ben Kraiem et Nassim Kouti Extraits musicaux : Barbara, Inti-Illimani, Juliette Greco et Catherine Delasalle Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.
con Luca Damiani
Recordareis que hemos empezado un recorrido por la música tradicional sudamericana y que la semana pasada nos centramos en Argentina. Hoy lo haremos sobre Chile. Todos, o casi todos, los artistas de la época sufrieron en sus carnes los rigores de unas dictaduras militares que masacraron a toda oposición y que, de manera especial, se cebaron con a las voces más críticas con sus desmanes. Una de estas víctimas fue Victor Jara. Víctor Jara nació el 28 de septiembre de 1932. Su lugar de nacimiento es controvertido por lo que nos limitaremos a decir, según sus propias palabras, que nació al sur de Chile, en la provincia de Ñuble. Nació en el seno de una familia de padres campesinos y amantes del folclore. Por causa de las necesidades familiares, Víctor se vio obligado desde niño a ayudar a la familia en los trabajos del campo pero, Influenciado por su madre, tomó también contacto a temprana edad con la música, además de asistir al colegio. Por consejo de un sacerdote, ingresó en el seminario de la Congregación del Santísimo Redentor, en San Bernardo, pero lo abandonó dos años después de su ingreso, al comprobar su falta de vocación. Después de cumplir el servicio militar, ingresó en el coro de la Universidad de Chile, participando en el montaje de Carmina burana, comenzando en este momento su trabajo de investigación y recopilación folclórica. Con 24 años se unió a una compañía teatral, la Compañía de Mimos de Noisvander, e inició los estudios de actuación y dirección en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. En 1957, ingresó en el conjunto folclórico Cuncumén y conoció a la cantautora Violeta Parra. Y aquí empezó todo. Aunque la canción “A desalambrar” es de Daniel Viglietti, en la voz de Víctor Jara adquiera una dimensión especial. Entre 1966 y 1969, ejerció como director artístico del grupo Quilapayún y sin abandonar el teatro, en 1966 grabó su primer LP como solista, Víctor Jara, editado por la empresa discográfica Arena. En 1969, con la canción «Plegaria a un labrador», ganó el primer premio en el que fue primer festival de la Nueva Canción Chilena, y viajó a Helsinki para participar en un acto mundial en protesta por la guerra de Vietnam. , En el año 1969 grabó un nuevo álbum titulado “Pongo en tus manos abiertas”. A este trabajo pertenece el tema «Preguntas por Puerto Montt», inspirado en la masacre de Pampa Irigoin (Puerto Montt), en la que murieron once personas (incluido un niño) durante la represión policial del gobierno de Eduardo Frei Montalva. En esa canción criticó duramente al ministro de Interior Edmundo Pérez Zújovic, el que, por cierto, el 8 de junio de 1971 sería asesinado por el grupo extremista Vanguardia Organizada del Pueblo (VOP): “Usted debe responder, señor Pérez Zújovic, por qué al pueblo indefenso, contestaron con fusil. Señor Pérez, su conciencia la enterró en un ataúd y no limpiará sus manos toda la lluvia del sur”. Al asumir Salvador Allende la presidencia de Chile, Jara fue nombrado embajador cultural. En cumplimiento de este nombramiento, viajó a la Unión Soviética y a Cuba, y dirigió el homenaje a Pablo Neruda por la obtención del Premio Nobel. Dentro de su compromiso social, participó en los trabajos de voluntarios para impedir la paralización del país causada por una huelga de camioneros. Ese mismo compromiso lo llevará en 1973 a realizar diferentes actos a favor de los candidatos de la Unidad Popular durante la campaña electoral para las elecciones al parlamento y, respondiendo a un llamamiento de Neruda, colaboró como director y cantante en un ciclo de programas de televisión contra la guerra y el fascismo. Su último concierto lo dio en el canal de televisión peruano Panamericana Televisión el 17 de julio de 1973. El golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, encabezado por el general Augusto Pinochet contra el presidente Salvador Allende, le sorprendió en la Universidad Técnica del Estado, donde fue detenido junto a otros profesores y alumnos. Lo llevaron al Estadio Chile, convertido en centro de internamiento por los militares (actualmente estadio Víctor Jara, lugar en el que hay una placa en su honor con su último poema), donde permaneció durante cuatro días. Lo torturaron durante horas (le realizaron quemaduras con cigarrillo, le rompieron los dedos, le cortaron la lengua y lo sometieron a simulacros de fusilamiento) y, finalmente, el 16 de septiembre lo acribillaron junto al director de la Empresa de Ferrocarriles del Estado. El cuerpo fue encontrado el día 19 del mismo mes por vecinos de la Población Santa Olga con 44 impactos de bala. Durante su internamiento en el Estadio Chile escribió su último poema y testimonio «Somos cinco mil», también conocido como «Estadio Chile». Somos cinco mil en esta pequeña parte de la ciudad. Somos cinco mil ¿Cuántos seremos en total en las ciudades y en todo el país? Solo aquí diez mil manos siembran y hacen andar las fábricas. ¡Cuánta humanidad con hambre, frío, pánico, dolor, presión moral, terror y locura! Quilapayun se formó en Santiago en el mes de julio de 1965 y tras realizar esporádicas presentaciones en peñas universitarias, integran como director artístico a Víctor Jara, con quien adoptarán el modo interpretativo y escénico que los volvería célebres junto a sus barbas y ponchos negros. Después de dos discos en los que esbozaron su línea temática y musical, graban en 1968 el LP X Vietnam en el que adoptan el estilo que los volverá un paradigma de la canción popular revolucionaria. De este álbum es la canción “Qué dira el Santo Padre” Su apoyo al gobierno de Allende tiene su punto máximo en la presentación en el Festival de Viña del Mar en febrero de 1973, en donde se genera un escándalo de tales proporciones entre sus partidarios y detractores que provocaron la suspensión de la primera etapa del certamen. Eduardo Carrasco, integrante de Quilapayún, señaló que antes de la presentación de la banda los opositores al gobierno de Allende "repartieron panfletos... que llamaban a cortarnos la cabeza". La presentación de Quilapayún en la Quinta Vergara no fue transmitida por Televisión Nacional por orden directa de Gonzalo Bertrán, Director de la retransmisión, pero el país pudo escucharlo por las ondas de Radio Minería. Aunque el sonido es terrorífico, creo que merece la pena escuchar el escándalo que se formó antes y durante la actuación del grupo. Durante la década de los 90 y debido a varios factores, la actividad del grupo se reduce considerablemente y editan solo dos discos nuevos y dos antologías en 15 años. Es también precisamente, durante esta década, cuando comienza a gestarse una crisis interna, producto de diferencias de los integrantes del grupo respecto de la gestión de su líder Rodolfo Parada. Esto motiva la partida paulatina de los integrantes históricos del conjunto, llegando hasta el punto en que solo quedan dos, Gómez y Lagos, quienes deciden alejarse también del grupo dirigido por Parada e inician un proceso contra este, por apropiación indebida de la marca "Quilapayún" en Chile y en Francia. Es el principio del fin. No obstante, y tras numerosas vicisitudes, el grupo que ha tenido 25 músicos, siguen en activo en la actualidad. A lo largo de su carrera, Quilapayun versionó algunas canciones de las que se cantaban popularmente durante la guerra civil española. Este es un ejemplo, “Que la tortilla se vuelva” Violeta del Carmen Parra Sandoval nació en San Fabián de Alico (Chile) el 4 de octubre de 1917. Hija del profesor de música Nicanor Parra Alarcón7 y de la campesina Rosa Clarisa Sandoval Navarrete, Violeta tuvo siete hermanos. Violeta tuvo una infancia difícil a causa de padecer numerosas enfermedades. Y así, en su recuperaciones y junto a sus hermanos, aprendió a tocar la guitarra y a los 12 años compuso sus primeras canciones. Violeta abandonó a escuela para trabajar en el campo y ayudar a su familia debido a que su padre enfermó gravemente. Los hijos de la familia lucharon por sobrevivir saliendo a cantar en restaurantes, posadas, circos, trenes, campos, pueblos, calles e incluso burdeles. Los problemas económicos se agravaron cuando el padre falleció en 1931 y, al año siguiente, Violeta se fue a vivir a Santiago invitada por su hermano, el futuro antipoeta Nicanor Parra, que estudiaba allí. Retomó los estudios, para abandonarlos nuevamente para cantar en bares, quintas de recreo y pequeñas salas de barrio junto con su hermana Hilda, en un dúo de música folclórica llamado Las Hermanas Parra, con lo que conseguían unos ingresos extras. En 1937 Violeta conoció a Luis Cereceda, empleado ferroviario de la Estación Yungay, con quien se casó un año después. Debido al carácter inquieto y lleno de distracciones de Violeta (cantaba en los barcos del puerto, se paseaba por las emisoras de radio buscando su oportunidad y , además, se había unido a un grupo de teatro, en fin, que tenía vida propia), el matrimonio se deshizo en 1948, pero antes, Cereceda, que militaba en el Partido Comunista, había iniciado a Violeta en la actividad política y ambos participaron ayudando en la campaña presidencial de Gabriel González Videla (1946). No fue hasta el inicio de la década de 1950, cuando comenzó su extensa labor de recopilación de tradiciones musicales en diversos barrios de Santiago y por todo el país. En estas andanzas, conoció a diversos poetas, entre ellos a Pablo Neruda. Su hermano Nicanor la estimuló a asumir con personalidad propia la defensa de la auténtica música chilena, en contra de los estereotipos que hasta ese momento se manejaban. Es así como su repertorio —hasta entonces basado en boleros, corridos mexicanos y valses peruanos— pasa a las canciones más tradicionales del campo chileno, que le permiten descubrir los valores de la identidad nacional como ningún otro artista lo había hecho antes. Esta labor de recopilación está plasmada en más de tres mil canciones, reunidas en el libro Cantos folclóricos chilenos y sus primeros discos en solitario, editados por EMI Odeon. A partir de 1953 Violeta Parra disfrutó del éxito internacional, realizando numerosas incursiones por toda Europa pero, especialmente en París, en donde actuó en el Barrio Latino y dio recitales en el Teatro de las Naciones de la Unesco, en radio y televisión Violeta Parra fue, además de folclorista, una artista completa, desarrollando una gran creatividad en campos tan dispares como la confección de arpilleras, esculturas de alambre y pinturas al óleo. En 1964 logró una marca histórica al convertirse en la primera latinoamericana en exponer individualmente en el Museo de Artes Decorativas del Palacio del Louvre, en una muestra titulada "Tapices de Violeta Parra". En este periodo, forjó una firme relación con el antropólogo y musicólogo suizo Gilbert Favre, el gran amor de su vida —con el que vivió en Ginebra, compartiendo su tiempo entre Francia y Suiza—, y destinatario de sus más importantes composiciones de amor y desamor: «Corazón maldito», «El gavilán, gavilán», «Qué he sacado con quererte», entre muchas otras. También en esta época, surgieron sus textos más combativos: canciones como «Miren cómo sonríen», «Qué dirá el Santo Padre», «Arauco tiene una pena» y «Según el favor del viento» formaron la base de la corriente musical conocida como la Nueva Canción Chilena. Las canciones fueron recogidas en las numerosas ediciones de Canciones reencontradas en París. En junio de 1965, Violeta regresó a Chile. A fines de ese año, en la comuna de La Reina, instaló una gran carpa con el plan de convertirla en un importante centro de cultura folclórica, junto con sus hijos Ángel e Isabel y los folcloristas Rolando Alarcón, Víctor Jara y Patricio Manns, entre otros. Pese a su sueño de convertir la carpa en un referente para la cultura de Chile, la respuesta no fue muy motivadora y el público no la apoyó. El final de su relación con Gilbert Favre, quien se marchó a Bolivia en 1966 la dejó en un estado de ánimo muy vulnerable. Lo fue a ver a Bolivia y se lo encontró casado con otra mujer. Tras algunos intentos fallidos, Violeta Parra se suicidó de un disparo en la cabeza a los 49 años en su carpa de La Reina a las 17:40 del 5 de febrero de 1967. Resulta paradójico que la autora de «Gracias a la vida», un himno a la existencia, se suicidara un año después de escribirla. Algunos vemos en esta canción una despedida Aunque se nos echa el tiempo encima, no quiero dejarme en el tintero un grupo de gran importancia en la época. Se trata de Inti Illimani. Este grupo se fundó en 1967 por un grupo de estudiantes de la Universidad de Santiago de Chile. En 1973, mientras estaban de gira por Europa, el General Augusto Pinochet lideró un golpe de Estado contra el gobierno socialista del presidente Salvador Allende, dando así comienzo una dictadura militar de triste recuerdo. Estos hechos impidieron al grupo regresar a su país y eligieron como lugar de exilio Italia, desde donde apoyaron las campañas de solidaridad internacional por la recuperación de la democracia en Chile. En septiembre de 1988, al derogarse la prohibición de ingreso al país que pesaba sobre sus integrantes, regresaron a Chile, donde residen de manera permanente hasta el día de hoy.
Recordareis que hemos empezado un recorrido por la música tradicional sudamericana y que la semana pasada nos centramos en Argentina. Hoy lo haremos sobre Chile. Todos, o casi todos, los artistas de la época sufrieron en sus carnes los rigores de unas dictaduras militares que masacraron a toda oposición y que, de manera especial, se cebaron con a las voces más críticas con sus desmanes. Una de estas víctimas fue Victor Jara. Víctor Jara nació el 28 de septiembre de 1932. Su lugar de nacimiento es controvertido por lo que nos limitaremos a decir, según sus propias palabras, que nació al sur de Chile, en la provincia de Ñuble. Nació en el seno de una familia de padres campesinos y amantes del folclore. Por causa de las necesidades familiares, Víctor se vio obligado desde niño a ayudar a la familia en los trabajos del campo pero, Influenciado por su madre, tomó también contacto a temprana edad con la música, además de asistir al colegio. Por consejo de un sacerdote, ingresó en el seminario de la Congregación del Santísimo Redentor, en San Bernardo, pero lo abandonó dos años después de su ingreso, al comprobar su falta de vocación. Después de cumplir el servicio militar, ingresó en el coro de la Universidad de Chile, participando en el montaje de Carmina burana, comenzando en este momento su trabajo de investigación y recopilación folclórica. Con 24 años se unió a una compañía teatral, la Compañía de Mimos de Noisvander, e inició los estudios de actuación y dirección en la Escuela de Teatro de la Universidad de Chile. En 1957, ingresó en el conjunto folclórico Cuncumén y conoció a la cantautora Violeta Parra. Y aquí empezó todo. Aunque la canción “A desalambrar” es de Daniel Viglietti, en la voz de Víctor Jara adquiera una dimensión especial. Entre 1966 y 1969, ejerció como director artístico del grupo Quilapayún y sin abandonar el teatro, en 1966 grabó su primer LP como solista, Víctor Jara, editado por la empresa discográfica Arena. En 1969, con la canción «Plegaria a un labrador», ganó el primer premio en el que fue primer festival de la Nueva Canción Chilena, y viajó a Helsinki para participar en un acto mundial en protesta por la guerra de Vietnam. , En el año 1969 grabó un nuevo álbum titulado “Pongo en tus manos abiertas”. A este trabajo pertenece el tema «Preguntas por Puerto Montt», inspirado en la masacre de Pampa Irigoin (Puerto Montt), en la que murieron once personas (incluido un niño) durante la represión policial del gobierno de Eduardo Frei Montalva. En esa canción criticó duramente al ministro de Interior Edmundo Pérez Zújovic, el que, por cierto, el 8 de junio de 1971 sería asesinado por el grupo extremista Vanguardia Organizada del Pueblo (VOP): “Usted debe responder, señor Pérez Zújovic, por qué al pueblo indefenso, contestaron con fusil. Señor Pérez, su conciencia la enterró en un ataúd y no limpiará sus manos toda la lluvia del sur”. Al asumir Salvador Allende la presidencia de Chile, Jara fue nombrado embajador cultural. En cumplimiento de este nombramiento, viajó a la Unión Soviética y a Cuba, y dirigió el homenaje a Pablo Neruda por la obtención del Premio Nobel. Dentro de su compromiso social, participó en los trabajos de voluntarios para impedir la paralización del país causada por una huelga de camioneros. Ese mismo compromiso lo llevará en 1973 a realizar diferentes actos a favor de los candidatos de la Unidad Popular durante la campaña electoral para las elecciones al parlamento y, respondiendo a un llamamiento de Neruda, colaboró como director y cantante en un ciclo de programas de televisión contra la guerra y el fascismo. Su último concierto lo dio en el canal de televisión peruano Panamericana Televisión el 17 de julio de 1973. El golpe de Estado del 11 de septiembre de 1973, encabezado por el general Augusto Pinochet contra el presidente Salvador Allende, le sorprendió en la Universidad Técnica del Estado, donde fue detenido junto a otros profesores y alumnos. Lo llevaron al Estadio Chile, convertido en centro de internamiento por los militares (actualmente estadio Víctor Jara, lugar en el que hay una placa en su honor con su último poema), donde permaneció durante cuatro días. Lo torturaron durante horas (le realizaron quemaduras con cigarrillo, le rompieron los dedos, le cortaron la lengua y lo sometieron a simulacros de fusilamiento) y, finalmente, el 16 de septiembre lo acribillaron junto al director de la Empresa de Ferrocarriles del Estado. El cuerpo fue encontrado el día 19 del mismo mes por vecinos de la Población Santa Olga con 44 impactos de bala. Durante su internamiento en el Estadio Chile escribió su último poema y testimonio «Somos cinco mil», también conocido como «Estadio Chile». Somos cinco mil en esta pequeña parte de la ciudad. Somos cinco mil ¿Cuántos seremos en total en las ciudades y en todo el país? Solo aquí diez mil manos siembran y hacen andar las fábricas. ¡Cuánta humanidad con hambre, frío, pánico, dolor, presión moral, terror y locura! Quilapayun se formó en Santiago en el mes de julio de 1965 y tras realizar esporádicas presentaciones en peñas universitarias, integran como director artístico a Víctor Jara, con quien adoptarán el modo interpretativo y escénico que los volvería célebres junto a sus barbas y ponchos negros. Después de dos discos en los que esbozaron su línea temática y musical, graban en 1968 el LP X Vietnam en el que adoptan el estilo que los volverá un paradigma de la canción popular revolucionaria. De este álbum es la canción “Qué dira el Santo Padre” Su apoyo al gobierno de Allende tiene su punto máximo en la presentación en el Festival de Viña del Mar en febrero de 1973, en donde se genera un escándalo de tales proporciones entre sus partidarios y detractores que provocaron la suspensión de la primera etapa del certamen. Eduardo Carrasco, integrante de Quilapayún, señaló que antes de la presentación de la banda los opositores al gobierno de Allende "repartieron panfletos... que llamaban a cortarnos la cabeza". La presentación de Quilapayún en la Quinta Vergara no fue transmitida por Televisión Nacional por orden directa de Gonzalo Bertrán, Director de la retransmisión, pero el país pudo escucharlo por las ondas de Radio Minería. Aunque el sonido es terrorífico, creo que merece la pena escuchar el escándalo que se formó antes y durante la actuación del grupo. Durante la década de los 90 y debido a varios factores, la actividad del grupo se reduce considerablemente y editan solo dos discos nuevos y dos antologías en 15 años. Es también precisamente, durante esta década, cuando comienza a gestarse una crisis interna, producto de diferencias de los integrantes del grupo respecto de la gestión de su líder Rodolfo Parada. Esto motiva la partida paulatina de los integrantes históricos del conjunto, llegando hasta el punto en que solo quedan dos, Gómez y Lagos, quienes deciden alejarse también del grupo dirigido por Parada e inician un proceso contra este, por apropiación indebida de la marca "Quilapayún" en Chile y en Francia. Es el principio del fin. No obstante, y tras numerosas vicisitudes, el grupo que ha tenido 25 músicos, siguen en activo en la actualidad. A lo largo de su carrera, Quilapayun versionó algunas canciones de las que se cantaban popularmente durante la guerra civil española. Este es un ejemplo, “Que la tortilla se vuelva” Violeta del Carmen Parra Sandoval nació en San Fabián de Alico (Chile) el 4 de octubre de 1917. Hija del profesor de música Nicanor Parra Alarcón7 y de la campesina Rosa Clarisa Sandoval Navarrete, Violeta tuvo siete hermanos. Violeta tuvo una infancia difícil a causa de padecer numerosas enfermedades. Y así, en su recuperaciones y junto a sus hermanos, aprendió a tocar la guitarra y a los 12 años compuso sus primeras canciones. Violeta abandonó a escuela para trabajar en el campo y ayudar a su familia debido a que su padre enfermó gravemente. Los hijos de la familia lucharon por sobrevivir saliendo a cantar en restaurantes, posadas, circos, trenes, campos, pueblos, calles e incluso burdeles. Los problemas económicos se agravaron cuando el padre falleció en 1931 y, al año siguiente, Violeta se fue a vivir a Santiago invitada por su hermano, el futuro antipoeta Nicanor Parra, que estudiaba allí. Retomó los estudios, para abandonarlos nuevamente para cantar en bares, quintas de recreo y pequeñas salas de barrio junto con su hermana Hilda, en un dúo de música folclórica llamado Las Hermanas Parra, con lo que conseguían unos ingresos extras. En 1937 Violeta conoció a Luis Cereceda, empleado ferroviario de la Estación Yungay, con quien se casó un año después. Debido al carácter inquieto y lleno de distracciones de Violeta (cantaba en los barcos del puerto, se paseaba por las emisoras de radio buscando su oportunidad y , además, se había unido a un grupo de teatro, en fin, que tenía vida propia), el matrimonio se deshizo en 1948, pero antes, Cereceda, que militaba en el Partido Comunista, había iniciado a Violeta en la actividad política y ambos participaron ayudando en la campaña presidencial de Gabriel González Videla (1946). No fue hasta el inicio de la década de 1950, cuando comenzó su extensa labor de recopilación de tradiciones musicales en diversos barrios de Santiago y por todo el país. En estas andanzas, conoció a diversos poetas, entre ellos a Pablo Neruda. Su hermano Nicanor la estimuló a asumir con personalidad propia la defensa de la auténtica música chilena, en contra de los estereotipos que hasta ese momento se manejaban. Es así como su repertorio —hasta entonces basado en boleros, corridos mexicanos y valses peruanos— pasa a las canciones más tradicionales del campo chileno, que le permiten descubrir los valores de la identidad nacional como ningún otro artista lo había hecho antes. Esta labor de recopilación está plasmada en más de tres mil canciones, reunidas en el libro Cantos folclóricos chilenos y sus primeros discos en solitario, editados por EMI Odeon. A partir de 1953 Violeta Parra disfrutó del éxito internacional, realizando numerosas incursiones por toda Europa pero, especialmente en París, en donde actuó en el Barrio Latino y dio recitales en el Teatro de las Naciones de la Unesco, en radio y televisión Violeta Parra fue, además de folclorista, una artista completa, desarrollando una gran creatividad en campos tan dispares como la confección de arpilleras, esculturas de alambre y pinturas al óleo. En 1964 logró una marca histórica al convertirse en la primera latinoamericana en exponer individualmente en el Museo de Artes Decorativas del Palacio del Louvre, en una muestra titulada "Tapices de Violeta Parra". En este periodo, forjó una firme relación con el antropólogo y musicólogo suizo Gilbert Favre, el gran amor de su vida —con el que vivió en Ginebra, compartiendo su tiempo entre Francia y Suiza—, y destinatario de sus más importantes composiciones de amor y desamor: «Corazón maldito», «El gavilán, gavilán», «Qué he sacado con quererte», entre muchas otras. También en esta época, surgieron sus textos más combativos: canciones como «Miren cómo sonríen», «Qué dirá el Santo Padre», «Arauco tiene una pena» y «Según el favor del viento» formaron la base de la corriente musical conocida como la Nueva Canción Chilena. Las canciones fueron recogidas en las numerosas ediciones de Canciones reencontradas en París. En junio de 1965, Violeta regresó a Chile. A fines de ese año, en la comuna de La Reina, instaló una gran carpa con el plan de convertirla en un importante centro de cultura folclórica, junto con sus hijos Ángel e Isabel y los folcloristas Rolando Alarcón, Víctor Jara y Patricio Manns, entre otros. Pese a su sueño de convertir la carpa en un referente para la cultura de Chile, la respuesta no fue muy motivadora y el público no la apoyó. El final de su relación con Gilbert Favre, quien se marchó a Bolivia en 1966 la dejó en un estado de ánimo muy vulnerable. Lo fue a ver a Bolivia y se lo encontró casado con otra mujer. Tras algunos intentos fallidos, Violeta Parra se suicidó de un disparo en la cabeza a los 49 años en su carpa de La Reina a las 17:40 del 5 de febrero de 1967. Resulta paradójico que la autora de «Gracias a la vida», un himno a la existencia, se suicidara un año después de escribirla. Algunos vemos en esta canción una despedida Aunque se nos echa el tiempo encima, no quiero dejarme en el tintero un grupo de gran importancia en la época. Se trata de Inti Illimani. Este grupo se fundó en 1967 por un grupo de estudiantes de la Universidad de Santiago de Chile. En 1973, mientras estaban de gira por Europa, el General Augusto Pinochet lideró un golpe de Estado contra el gobierno socialista del presidente Salvador Allende, dando así comienzo una dictadura militar de triste recuerdo. Estos hechos impidieron al grupo regresar a su país y eligieron como lugar de exilio Italia, desde donde apoyaron las campañas de solidaridad internacional por la recuperación de la democracia en Chile. En septiembre de 1988, al derogarse la prohibición de ingreso al país que pesaba sobre sus integrantes, regresaron a Chile, donde residen de manera permanente hasta el día de hoy.
Esta semana en nuestra “Sección principal” continuo analizando la filmografía de Stanley Kubrick del que, como sabéis, analizo una o dos de sus películas por temporada. Se trata de “Eyes Wide Shut”, su última película y que es la 10 película de él que analizo aquí. En la sección “El verso libre” traigo por primera vez a esta sección a la mítica banda chilena Inti-Illimani y su tema “La exiliada del sur”, tema perteneciente al álbum de 1971 “Autores Chileno”. En la sección “A golpes de realidad” os hablo de las 8 mujeres asesinadas en estos últimos 7 días que elevan a 9 las mujeres asesinadas por hombres en España en solo 2 semanas de 2019 y que demuestran la falsedad de los postulados de la ultraderecha de VOX. Finalmente en la sección “¿Qué fue de?” os hablo de la legendaria matrona británica Eva Luckes. Aprendió de Florence Nightingale, y junto a ella, y a pesar de las críticas iniciales, trabajó para profesionalizar con métodos innovadores la práctica de la enfermería. Tiempos: Sección principal: del 00:02:46 al 01:38:18 Sección “El verso libre”: del 01:39:31 al 01:44:52 Sección “A golpes de realidad”: del 01:45:31 al 03:26:53 Sección “¿Qué fue de?”: del 03:28:49 al 04:01:42 Presentación, dirección, edición y montaje: Asier Menéndez Marín Diseño logo Podcast: albacanodesigns (Alba Cano) Diseño logo Canal: Patrick Grau Escucha el episodio completo en la app de iVoox, o descubre todo el catálogo de iVoox Originals
Este es el primero de tres partes que iré subiendo sobre este tema. Es de conocimiento de todos que la Nueva Canción en Chile fue un fenómeno que no había ocurrido en otros países. Violeta Parra trazó la ruta como buena cartógrafa musical y músicos de la altura de Victor Jara, Illapú, Inti Illimani, Patricio Manns, entre otros, continuaron el sendero. El 11 de septiembre de 1973 la Nueva Canción Chilena y sus exponentes sería perseguidos, encarcelados, torturados, ejecutados o exiliados por ser considerados peligrosos. No solo Salvador Allende, la Unidad Popular, la democracia era ejecutada, sino la Nueva Canción quería ser borrada. En el día de hoy tenemos a la Dra Katia Chornik, creadora y directora del proyecto www.cantoscautivos.org quien aceptó nuestra invitación para platicar sobre este proyecto. A su vez, contamos con el relato de una de las víctimas de la dictadura, Nelly Andrade que aceptó contarnos sus experiencias. Estas son las vivencias de estos héroes de Chile que aceptaron compartir lo que la milicia no pudo acallar: sus ideales y el canto, un canto a la resistencia, a la resiliencia y al final a la libertad. Este material contiene lenguaje o descripción de un contenido con violencia, sugerimos prudencia. Recuerda siempre visitar mi podcast en iTunes, Ivoox, TuneIn y en Stitcher. También pueden visitarnos en Twitter en @Music2Flavors y en Facebook https://www.facebook.com/Musicin2Flavors/. Nuestra página de Internet es www.musicin2flavors.com, la cual se encuentra en construcción luego de una emigrar de una plataforma a otra, y nos pueden escribir a nuestro correo y dejarnos saber su opinión de este episodio y los otros a Musicin2Flavors@gmail.com. De igual forma, si quieres aportar y ser uno de nuestros mecenas en este proyecto para la adquisición de equipo, visita nuestro enlace de Patreon en nuestra página Web en www. Musicin2flavors.com. Ahí podrás escoger la cantidad a aportar y recibir un obsequio y adelantos de nuestro podcast y grabaciones sin editar y que no aparecerán en el episodio. Si no puedes hacer un aporte económico, agradeceremos que compartas este episodio con tus amistades y en las redes sociales para aumentar nuestra audiencia.
Este es el primero de tres partes que iré subiendo sobre este tema. Es de conocimiento de todos que la Nueva Canción en Chile fue un fenómeno que no había ocurrido en otros países. Violeta Parra trazó la ruta como buena cartógrafa musical y músicos de la altura de Victor Jara, Illapú, Inti Illimani, Patricio Manns, entre otros, continuaron el sendero. El 11 de septiembre de 1973 la Nueva Canción Chilena y sus exponentes sería perseguidos, encarcelados, torturados, ejecutados o exiliados por ser considerados peligrosos. No solo Salvador Allende, la Unidad Popular, la democracia era ejecutada, sino la Nueva Canción quería ser borrada. En el día de hoy tenemos a la Dra Katia Chornik, creadora y directora del proyecto www.cantoscautivos.org quien aceptó nuestra invitación para platicar sobre este proyecto. A su vez, contamos con el relato de una de las víctimas de la dictadura, Nelly Andrade que aceptó contarnos sus experiencias. Estas son las vivencias de estos héroes de Chile que aceptaron compartir lo que la milicia no pudo acallar: sus ideales y el canto, un canto a la resistencia, a la resiliencia y al final a la libertad. Este material contiene lenguaje o descripción de un contenido con violencia, sugerimos prudencia. Recuerda siempre visitar mi podcast en iTunes, Ivoox, TuneIn y en Stitcher. También pueden visitarnos en Twitter en @Music2Flavors y en Facebook https://www.facebook.com/Musicin2Flavors/. Nuestra página de Internet es www.musicin2flavors.com, la cual se encuentra en construcción luego de una emigrar de una plataforma a otra, y nos pueden escribir a nuestro correo y dejarnos saber su opinión de este episodio y los otros a Musicin2Flavors@gmail.com. De igual forma, si quieres aportar y ser uno de nuestros mecenas en este proyecto para la adquisición de equipo, visita nuestro enlace de Patreon en nuestra página Web en www. Musicin2flavors.com. Ahí podrás escoger la cantidad a aportar y recibir un obsequio y adelantos de nuestro podcast y grabaciones sin editar y que no aparecerán en el episodio. Si no puedes hacer un aporte económico, agradeceremos que compartas este episodio con tus amistades y en las redes sociales para aumentar nuestra audiencia.
In this episode of the WEEKLY FINDS Podcast, FEN & DIEGO discuss Florence + the Machine, Los Raros, Inti-Illimani, Sound City, Mac Miller, Shakira and more. ART by KARLA HELOISE https://www.instagram.com/karlaheloise/ THIS WEEK'S PLAYLIST: https://open.spotify.com/user/1281892863/playlist/2zoPCWM81Ib0YVLeicuAvb?si=oGHjlKENSO-nEykpAewyzw
Songs about global migrants, itininerant workers, wanderers and refugees. Here's the playlist: 1. Rachid Taha “Algerian Tango” from Zoom on naïve 2. Rachid Taha “H'Asbu-Hum” from Tekitoi on Universal Music Division Barclay 3. Common “A Song For Assata (feat. Cee-Lo)” from Like Water For Chocolate (2000) 4. Bruce Springsteen “American Land” from We Shall Overcome: The Seeger Sessions (American Land Edition) (2006) 5. Ian Dury & The Blockheads “Itinerant Child” from What a Waste: The Collection on Music Club Deluxe 6. Maggie Holland “Overnight” from Bones on Weekend Beatnik 7. Woody Guthrie “I Ain't Got No Home In This World Anymore” from Dust Bowl Ballads (MP3, 1940) on Folkways Records 8. Danny Valdez and Agustín Lira “The Migrant's Song” from The Best of Broadside 1962-1988: Anthems of the American Underground from the Pages of Broadside Magazine (2000) on Smithsonian Folkways Recordings 9. Inti-Illimani “Run Run Se Fue Pal Norte” from Run Run Se Fue Pal Norte 10. Jimmy Golden “Caravana Migrante” from Caravana Migrante 11. You Qun Fu, Kiyoto Fujiwara, Sam Furnace, Royal Hartigan, Fred Ho, Fred & The Afro-asian Music Ensemble Ho, Pauline Hong, Peter “Caravan” from The Underground Railroad to My Heart (1993)
Tania LibertadTania Libertad de Souza Zúñiga (Chiclayo, Perú; 24 de octubre de 1952) es una cantante peruana nacionalizada mexicana1 que reside en México. Es integrante de la World Music y ganadora del Grammy Latino a la Excelencia Musical.2 Con más de 50 años de trayectoria, 44 producciones discográficas, y más de 10 millones de copias vendidas a nivel mundial,345 Tania Libertad es considerada una de las mejores cantantes latinoamericanas. Su arte ha sido aplaudido en las mejores salas de conciertos tales como el Palacio de Bellas Artes en México, el Sydney Opera House de Australia, el Olympia de París, el Queen Elizabeth Hall de Londres, el Lincoln Center y el Carnegie Hall de Nueva York, el Palacio de la Zarzuela en España, el Hollywood Bowl de Los Ángeles, entre otros;6789 y en los más importantes festivales del Continente Americano, Europa, parte de África y Oceanía.10Ha sido acreedora de innumerables premios y reconocimientos, entre los que destacan: Artista de la UNESCO por la paz y Embajadora Iberoamericana de la Cultura.4 También, ha sido condecorada en el grado de “Comendadora” por el gobierno peruano,11 con la Orden de Río Blanco por el gobierno de Brasil,12 y en el 2010 fue nombrada "Huésped De Honor" de la ciudad de Buenos Aires.13A lo largo de su carrera, Tania Libertad ha compartido su talento con otras grandes figuras como Mercedes Sosa, Eva Ayllón, Joan Manuel Serrat, Silvio Rodríguez, Pablo Milanés, Alberto Cortez, Guadalupe Pineda, León Gieco, Fito Páez, Eugenia León, Juan Carlos Baglietto, Chico Buarque, Gal Costa, Alfredo Zitarrosa, Ruben Rada, Cesária Évora, Cecilia Bracamonte, Vicente Fernández, Francesco Petrozzi, Juan Gabriel, Edith Barr, Miguel Bosé, Plácido Domingo, Armando Manzanero, Simón Díaz, Willie Colón, Tito Puente, Oscar Chávez, Gabino Palomares, Iván Lins, Azúcar Moreno, Gian Marco, Ely Guerra, Paquita la del Barrio, Aida Cuevas, Ricardo Cocciante, Soledad Pastorutti, Marco Antonio Muñiz, Pedro Guerra, Soledad Bravo, Amália Rodrigues, Cecilia Barraza, Susana Rinaldi, Phil Manzanera, Lila Downs, Lucha Villa, Axel, Gian Marco, Susana Harp, Filippa Giordano, La Sonora Santanera, Daniela Romo, Teresa Parodi, Joan Báez, Víctor Heredia, José Carbajal, y el grupo chileno Inti Illimani, entre otros.
Nuestro homenaje a uno de los fundadores de Inti-Illimani.
Escucha desde Suiza, la mas completa seleccion de música de todos los tiempos, interpretada con instrumentos tradicionales de los Andes, como la quena (kena), zampoñas, sikus, tarkas, charango, etc... e instrumentos contemporaneos ::: "PENTAGRAMA LATINOAMERICANO" La Genuina Expresión del Folklore ::: JUEVES y DOMINGOS a las 12h00 (hora de Perú y Ecuador) 13h00 (hora de Bolivia y Chile) 14h00 (hora de Argentina) 13h00 en Miami (USA) y Toronto (Canada) 19h00 (hora de verano en Europa) 18h00 (hora de invierno en Europa) DESDE las 18h00 del VIERNES y ... SABADOS Y DOMINGOS 24h/24h: "ROMPIENDO EL SILENCIO de Pentagrama Latinoamericano" vía http://www.malkiradio.com
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Émission spéciale sur le festival nuit d'Afrique invité: Ali Sepou membre du groupe nomadic massive musique passer dans l'émission: Nomadic Massive "komba" voici le lien de l'intégralité de l'Album http://www.nomadicmassive.com/portfolio/the-big-band-theory-2016/ The roots "don't say nuthin" https://www.google.ca/webhp?sourceid=chrome-instant&ion=1&espv=2&ie=UTF-8#q=the%20roots%20don%27t%20say%20nuthin Inti Illimani https://www.youtube.com/watch?v=3iMrKlVvkDI
Émission spéciale sur le festival nuit d'Afrique invité: Ali Sepou membre du groupe nomadic massive musique passer dans l'émission: Nomadic Massive "komba" voici le lien de l'intégralité de l'Album http://www.nomadicmassive.com/portfolio/the-big-band-theory-2016/ The roots "don't say nuthin" https://www.google.ca/webhp?sourceid=chrome-instant&ion=1&espv=2&ie=UTF-8#q=the%20roots%20don%27t%20say%20nuthin Inti Illimani
Ascolta, Cile: 40 storie a 40 anni dal golpe contro la democrazia.
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Siempre volveremos. Siempre. Aquí una colección ecléctica de nuestro hermoso folklore latinomericano. Pablo Milanés. Manuel García. Isabel Parra. Patricio Manns. Inti-Illimani. Grupo Moncada. Los Prisioneros. Gustavo Cerati. Ecléctico. Hermoso. Nuestro. ¡Viva la América! Proposiciones [Pablo Milanés] Como dices tu [Manuel García] Soy obrero – de la Cantata Santa María de Iquique [Colectivo Cantata Rock] La compañera rescatable [Isabel Parra c/Los Jaivas] Frente popular [Huamarí] Marcha de los trabajadores [Víctor Jara] Me matan si no trabajo [Angel Parra] Cuando voy al trabajo [Manuel García & Orquesta Sinfónica U. de Concepción] Un millón de años luz – Sinfónico [Gustavo Cerati] La voz de los 80 – Tributo a Los Prisioneros [Ex] El baile de los que sobran [Los Prisioneros] A Luis Emilio Recabarren [Inti-Illimani] La guitarrera que toca [Inti- Illimani] Ariba en la cordillera [Patricio Manns] Cuando me acuerdo de mi país [Patricio Manns] Amores bailando [Isabel Parra c/Quilapayún] Cueca por el mundo al revés [Angel Parra] Cueca del pañuelo [Grupo Moncada] Cueca de la ausencia [Inti-Illimani] Cueca de la CUT [Inti-Illimani] Cueca de la lbertad [Quilapayún]
Sol, tierra y luna. Trilogía en la que nuestro imaginario musical latinoamericano daría para horas y horas de música y poesia. Aquí una pequeña muestra. Ganan por goleada una vez más los chilenos (no fue intencionado). Mención especial para Paco Jiménez (España): fundamental su disco «Vuelo de los Chullpas. En el próximo episodio resarciremos a los hermanos bolivianos dedicándoles monograficamente este espacio. Un saludo especial para todos los que me mandasteis correos. 1-Tan alta que está la luna (Quilapayún) 2- Luna con graffiti (Pedro Villagra) 3- Arriba quemando el sol (inti Illimani) 4- Eterno sol (Ensemble Musica Criolla) 5- Pasaje lunar (Paco Jiménez) 6- Llanto de luna (Inti Illimani –histórico–) 7- Golpe en tierra (Susana Baca) 8- Tierra callawaya (inkuyo)
11. La partida (Inti Illimani) 12. Tonada de luna llena (José Seves) 13. El gavilán (Los Incas) 14. Fiesta de San Benito (Inti Illlimani)