Podcasts about escritura creativa

Uno no nace escritor. Uno llega a convertirse en escritor.¿Cómo? Con el tiempo y, sobre todo, con mucho trabajo duro.Por eso, si has sentido la llamada de la escritura, si sientes que es una actividad a la que te gustaría hacer espacio en tu vida e incluso convertirla en su pilar central para dedicarte a su sacerdocio como lo han hecho tantos grandes autores, hoy voy a repasar contigo cuáles podrían ser los primeros pasos de ese largo camino; tan largo como toda una vida.-----Apúntate aquí a la lista de espera para el curso de Escritura Creativa: ⁠https://www.sinjania.com/curso-de-escritura-creativa/⁠-----Si te ha gustado este contenido, recuerda puntuarnos con 5 estrellas, comentar y compartir el episodio; así nos ayudarás a llegar a más escritores y conseguir crear una gran comunidad.-----✉️ Todas las semanas publicamos nuevos artículos en exclusiva solo para nuestros suscriptores. Si quieres recibirlos gratis en tu correo suscríbete aquí: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.sinjania.com/suscripcion-newsletter/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

Elvira Lindo invita a Radio Linda al escritor, periodista y profesor de escritura creativa Javier Morales, que ha publicado 'La hamburguesa que devoró el mundo. Un panfleto ecoanimalista'.

Entrevistamos a José Luis García Mosteo, licenciado en Historia, Máster en Escritura Creativa, autor de 14 libros de novela, poesia y ensayo y crítico literario de Heraldo de Aragón, la revista Turia, República de las letras y otros medios, con el que vamos a hablar de crítica literaria, novela negra y la influencia de la Inteligencia Artificial en el mundo de la escritura. Hoy vamos a pensar y sentir con un texto que su autor Jaime Rosales ha titulado "Esperanza en la juventud". Luis Antequra presenta la sección de historia de Diálogos con la ciencia, porque hoy 21 de marzo no es un día cualquiera. El profesor José Manuel Amaya presenta la sección de curiosidades científicas. Hoy tenemos sorpresa en la sección de la sociedad de científicos católicos.

En Ivoox puedes encontrar sólo algunos de los audios de Mindalia. Para escuchar las 4 grabaciones diarias que publicamos entra en https://www.mindaliatelevision.com. Si deseas ver el vídeo perteneciente a este audio, pincha aquí: https://www.youtube.com/watch?v=FRYiEKAziis&t=45s La escritura sana y te transforma. Es una herramienta que te ayuda a transitar momentos difíciles, gestionar emociones, conectar con el presente y manifestar. Equilibra el sistema nervioso y fomenta la claridad mental. Descubre sus beneficios y aprende a escribir tu propia historia. Itziar Sistiaga Escritora con 3 novelas publicadas y autora de un manual de escritura y autoconocimiento. Profesora de Escritura Creativa y Escritura Emocional desde 2012. https://www.itziarsistiaga.com / itzisis / itziarsistiagaescritora Más información en: https://www.mindalia.com/television/ PARTICIPA CON TUS COMENTARIOS EN ESTE VÍDEO. ------------INFORMACIÓN SOBRE MINDALIA----------DPM Mindalia.com es una ONG internacional, sin ánimo de lucro, que difunde universalmente contenidos sobre espiritualidad y bienestar para la mejora de la consciencia del mundo. Apóyanos con tu donación en: https://www.mindalia.com/donar/ Suscríbete, comenta positivamente y comparte nuestros vídeos para difundir este conocimiento a miles de personas. Nuestro sitio web: https://www.mindalia.com SÍGUENOS TAMBIÉN EN NUESTRAS PLATAFORMAS Facebook: / mindalia.ayuda Instagram: / mindalia_com Twitch: / mindaliacom Odysee: https://odysee.com/@Mindalia.com *Mindalia.com no se hace responsable de las opiniones vertidas en este vídeo, ni necesariamente participa de ellas.

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Mijail Lamas, poeta, traductor y crítico, egresado de nuestra Maestría en Escritura Creativa en El Paso, conversa con nosotros sobre su trayectoria. Nacido en Culiacán, Sinaloa, Lamas ha publicado numerosos poemarios y se ha adentrado en la traducción poética. En esta entrevista, reflexiona sobre su relación con la poesía y la riqueza de su formación en UTEP. Mijail Lamas, a poet, translator, and critic, and graduate of our MFA in Creative Writing program in El Paso, speaks with us about his career. Born in Culiacán, Sinaloa, Lamas has published numerous poetry collections and has delved into poetic translation. In this interview, he reflects on his relationship with poetry and the richness of his education at UTEP.

Escritura Creativa y Newsletters: Explorando el Mundo Digital con Samuel DomínguezEn el segundo episodio de la tercera temporada de Pulsa el Botón, tuve el placer de conversar con Samuel Domínguez, escritor creativo y creador de la newsletter Miradero en Substack. Samu nos lleva por un viaje fascinante a través del mundo de la escritura digital, las newsletters y cómo encontrar tu voz en el vasto océano de contenido en línea.Samu, también compartió su trayectoria desde la escritura más tradicional, pasando por su inmersión en el mundo de las newsletters y la creación de contenido digital. Su experiencia nos muestra cómo las plataformas digitales están transformando la forma en que los escritores se conectan con sus audiencias. El nacimiento de Miradero: Samu nos cuenta cómo surgió la idea de su newsletter y cómo ha evolucionado con el tiempo. La importancia de la consistencia: descubrimos por qué mantener un ritmo constante de publicación es crucial para el éxito de una newsletter. Encontrando tu voz única: compartió consejos sobre cómo desarrollar un estilo propio que resuene con tu audiencia.Samu destacó cómo plataformas como Substack han democratizado la publicación, permitiendo a los escritores llegar directamente a sus lectores sin intermediarios.A lo largo de la conversación, él enfatiza la importancia de ser auténtico en tu escritura, ya que, los lectores pueden percibir cuando alguien está escribiendo desde un lugar genuino."La escritura es un viaje de descubrimiento" - esta frase captura el enfoque de Samuel Domínguez. Nos recuerda que cada pieza que escribimos es una oportunidad para explorar nuevas ideas y conectar con otros de maneras significativas. Empieza por algo pequeño, pero empieza: Samuel aconseja no esperar a la perfección para lanzar tu newsletter. Escucha a tu audiencia: el feedback de tus lectores es incalculable para el crecimiento y la mejora. Experimenta con formatos: no tengas miedo de probar diferentes estilos y temas hasta encontrar lo que funciona mejor para ti y tu audiencia.La conversación con Samuel Domínguez es una fuente de inspiración para cualquiera que esté considerando adentrarse en el mundo de la escritura digital y las newsletters. Nos muestra que con pasión, constancia y autenticidad, es posible crear contenido que resuene con una audiencia dedicada.Samuel también compartió algunos recursos en forma de libro y una referente emprendedora: Mortal y Rosa (Francisco Umbral) Sandra Contreras (Cortito y al pie)Por mi parte, te invito a escuchar el episodio completo de Pulsa el Botón con Samuel Domínguez, así que, ya sabes lo que te toca: ¡Pulsa el Botón! Pero antes ¿Y tú? ¿Te sientes inspirado para comenzar tu propia newsletter o proyecto de escritura digital? Comparte tus pensamientos e ideas en los comentarios.

Escribir es difícil.Esto es algo que repito muy a menudo. Seguramente no te descubro nada al hacerlo, pues tú mismo, enfrentándote a los escollos de pergeñar y parir tus textos, seas ya consciente de ello.Pero lo cierto es que escribir es difícil y el escritor debe enfrentarse a numerosas dificultades desde el momento en que decide escribir una obra hasta aquel otro feliz en que considera que puede darla por concluida.Te cuento en este episodio qué tipos de dificultades hay y cómo solventarlas.-----Convocatoria abierta para el curso de Escritura Creativa. Tienes toda la información aquí:https://www.sinjania.com/curso-de-escritura-creativa/-----Si te ha gustado este contenido, recuerda puntuarnos con 5 estrellas, comentar y compartir el episodio; así nos ayudarás a llegar a más escritores y conseguir crear una gran comunidad.-----✉️ Todas las semanas publicamos nuevos artículos en exclusiva solo para nuestros suscriptores. Si quieres recibirlos gratis en tu correo suscríbete aquí: ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠https://www.sinjania.com/suscripcion-newsletter/⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠

En Ivoox puedes encontrar sólo algunos de los audios de Mindalia. Para escuchar las 4 grabaciones diarias que publicamos entra en https://www.mindaliatelevision.com. Si deseas ver el vídeo perteneciente a este audio, pincha aquí: https://www.youtube.com/watch?v=Hj0sNXwCXzw&t=6s En esta entrevista, hablaremos sobre diferentes temas con una misma base común: la escritura. Súmate y conoce más sobre los beneficios de la escritura creativa y emocional para el autoconocimiento, los bloqueos creativos, el mundo de la ficción, la escritura terapéutica, entre otros. Itziar Sistiaga Escritora con 4 libros publicados. 3 novelas y 1 manual sobre escritura. Profesora desde 2012 de talleres de Escritura Creativa y Escritura Emocional, tanto presenciales como online. https://www.itziarsistiaga.com / itzisis / itziarsistiagaescritora Más información en: https://www.mindalia.com/television/ PARTICIPA CON TUS COMENTARIOS EN ESTE VÍDEO. ------------INFORMACIÓN SOBRE MINDALIA----------DPM Mindalia.com es una ONG internacional, sin ánimo de lucro, que difunde universalmente contenidos sobre espiritualidad y bienestar para la mejora de la consciencia del mundo. Apóyanos con tu donación en: https://www.mindalia.com/donar/ Suscríbete, comenta positivamente y comparte nuestros vídeos para difundir este conocimiento a miles de personas. Nuestro sitio web: https://www.mindalia.com SÍGUENOS TAMBIÉN EN NUESTRAS PLATAFORMAS Facebook: / mindalia.ayuda Instagram: / mindalia_com Twitch: / mindaliacom Odysee: https://odysee.com/@Mindalia.com *Mindalia.com no se hace responsable de las opiniones vertidas en este vídeo, ni necesariamente participa de ellas.

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Ocho miembros de la 'Escuela de Escritores' de la Asociación para Personas con Síndrome de Down y otras discapacidades intelectuales (Assido) ofrecen un recital poético este lunes, a partir de las 21.00 horas, en el Café El Sur, dentro de los 'Lunes Literarios'. Assido es una asociación, con 44 años de vida, que se dedica al tratamiento, apoyo, atención, formación e inclusión de personas con síndrome de Down y discapacidad intelectual desde su nacimiento y a lo largo de todas las etapas de su vida.En 'Plaza Pública' entrevistamos a Ángela Molina, coordinadora del áula del aúla de escritura, donde entre otras formaciones, se potencian las distintas disciplinas artísticas, como teatro, danza, pintura, cerámica y la literatura. "Hace más de diez años comenzamos con un Taller de Escritura Creativa, tras el cual surgió otro de Expresión Literaria, que fuimos compaginando con los clubes de lectura fácil en las bibliotecas municipales", explica Ángela Medina.

La escritora, poeta, docente y tallerista colombiana Andrea Cote coordina el programa de Escritura Creativa de la Universidad de TExas El Paso. Desde ahí conecta con su país para seguir promoviendo su literatura, como lo que hace con el libro Pájaros de sombra. Diecisiete poetas colombianas (1989-1964) en Vaso Roto. Su libro Puerto Calcinado (Universidad Externado de Colombia, 2003) es un parteaguas en la literatura sobre violencia en Colombia. Ha ganado numeerosos premios como Premio Nacional de Poesía de la Universidad Externado de Colombia en el año 2003, Premio Internacional de Poesía Puentes de Struga (2005), el Premio Cittá de Castrovillari Prize (2010) a Porto in Cenere, versión italiana de Puerto Calcinado, International Latino Book Award a la mejor antología poética (2020). Su último libro es Fervor de tierra. Poesía reunida 2003-2023 (Tusquets, 2024). *** The Colombian writer, poet, teacher, and workshop leader Andrea Cote coordinates the Creative Writing program at the University of Texas at El Paso. From there, she maintains a connection with her home country to continue promoting its literature, as seen in her work on the book Pájaros de sombra. Diecisiete poetas colombianas (1989-1964) published by Vaso Roto. Her book Puerto Calcinado (Universidad Externado de Colombia, 2003) marked a turning point in literature about violence in Colombia. She has won numerous awards, including the National Poetry Prize from Universidad Externado de Colombia (2003), the International Poetry Prize Puentes de Struga (2005), the Città di Castrovillari Prize (2010) for Porto in Cenere, the Italian version of Puerto Calcinado, and the International Latino Book Award for Best Poetry Anthology (2020). Her latest book is Fervor de tierra. Poesía reunida 2003-2023 (Tusquets, 2024).

Los procesos para escribir obras pueden llevar mucho tiempo, a veces hablando de años. Hoy hablamos de todos estos escenarios a los que te enfrentas al adentrarte al mundo de lo creativo en la literatura. Conversaciones Distribuido por: Genuina Media

EPISODIO 39: (25-11) BIOGRAFÍAS. COPILOTO Sergio Pujol. Historiador, docente, crítico musical e Investigador del Conicet ENTREVISTAS Virginia Mejias, autora de del libro "Chunchuna; confesiones de un icono pop". Profesora y Licenciada en Letras de la Universidad de Buenos Aires y Magister en Escritura Creativa de la Universidad Nacional Tres de Febrero Alejandro Vaccaro. Es actualmente Presidente de la Asociación Borgesiana de Buenos Aires

¿Son todos los cursos de escritura creativa iguales? ¿Merecen la pena? ¿Cuál debemos elegir? Intento responderte a todo esto. Recuerda apuntarte en https://agenciapodcast.com/narrativa y te regalo mi resumen de cómo crear personajes de ficción.

La investigación y la escritura de ficción de Natalia Chávez Gomes conjunta temas como género, mujeres en Bolivia, violencia y la agencia política de las mujeres a través de artefactos culturales. Nacida en Santa Cruz de la Sierra, obtuvo la Maestría en Escritura Creativa con la beca Graduate School of Arts and Science Fellowship de la Universidad de Nueva York. Conversamos con ella con una entrevista que nos da desde Washington DC en donde está estudiando el doctorado en estudios literarios y culturales. Hablamos también de su libro con editorial Mantis Narrativa: Salmuera (2019).

Licenciada en Literatura, se vio obligada a exiliarse en España tras el golpe militar de 1976. Desde entonces, continúa viviendo en Madrid y adquirió la ciudadanía española. Fue una de las primeras personas que comenzó a impartir talleres de escritura creativa. En 1978 fundó el Taller de Escritura Creativa de Clara Obligado, uno de los centros de esta disciplina con más antigüedad de España y que dirige en la actualidad. Fue la introductora del microrrelato en España a través de sus talleres literarios, es considerada una de las más grandes precursoras de la microficción en España. Con multiples novelas, cuentos, libros de relatos y ensayos ha sido galardonada en varias ocaciones. Actualmente es colaboradora en medios periodísticos y su obra ha sido traducida a diferentes idiomas.

Escuche esta y más noticias de LA PATRIA Radio de lunes a viernes por los 1540 AM de Radio Cóndor en Manizales y en www.lapatria.com, encuentre videos de las transmisiones en nuestro Facebook Live: www.facebook.com/lapatria.manizales/videos

Hoy en Vas por ahí oliendo a verano miramos un poco hacía finales de verano para proponeros una formación que empieza en septiembre. Hablamos del Máster de Escritura Creativa por la Universidad de La Rioja. Entrevistamos a su director, Carlos Villar, para que nos explique las asignaturas que se impartirán y las profesores que lo llevarán a cabo. Escuchar audio

Entrevistamos a Roberto Deniz, periodista de Armando.info único medio de comunicación venezolano dedicado al periodismo de investigación, que estrenó su documental “Descubriendo la corrupción en la Venezuela de Maduro”. Además, Sara Malagón Llano, escritora y editora colombiana recién graduada de la maestría en Escritura Creativa en Español de la Universidad de Nueva York publicó en Los Danieles su discurso de grado; una historia de dolor personal y su conexión con lo que ocurre ahora en Gaza, desde el epicentro de las protestas estudiantiles en Estados Unidos.

Cristina Rivera Garza es una autora, traductora y crítica mexicana. Es catedrática en el Colegio de Artes Liberales y Ciencias Sociales de la Universidad de Houston, en donde fundó el doctorado en Escritura Creativa en español. Sus libros más recientes son “Autobiografía del algodón” y “Grieving, Dispatches from a Wounded Country.” Ha ganado diversos reconocimientos a través de los años, entre ellos el Premio Anna Seghers, el Premio Sor Juana Inés de la Cruz en dos ocasiones, y el Premio Roger Caillois. En 2020 obtuvo la MacArthur Fellowship y en 2023 fue seleccionada como miembro de El Colegio Nacional de México. Cristina es recipiente del Premio Pulitzer 2024 en la categoría de Memorias/Autobiografía por “El Invencible Verano de Liliana.”Síguenos en Instagramhttp://instagram.com/cableatierrapodhttp://instagram.com/tanialicious Hosted on Acast. See acast.com/privacy for more information.

Notes and Links to Jazmina Barrera Velázquez's Work        For Episode 233, Pete welcomes Jazmina Barrera Velásquez, and the two discuss, among other topics, her idyllic early childhood reading, her love for British, American, and Latin American authors, the ways in which Mexico City and Yucatán have informed her work, translation as an art, a craft, and a deep methods of editing, as well as salient themes from the story collection like evolving friendships, memory and tangibility, women's agency, and one's connection with her forebears and the sensitivities that come with living in a fragile world.       Jazmina Barrera was born in Mexico City in 1988. She was a fellow at the Foundation for Mexican Letters and at Mexico's Fonca's Program for young writers and she's a member of the SNCA (National System of Art Creators in Mexico). She was a beneficiary of the residencies at Casa Estudio Cien años de Soledad. She has published work in various print and digital media, such as The Paris Review, El Malpensante, Words Without Borders, El País andThe New York Times. She has a Master's Degree in Creative Writing in Spanish from New York University, which she completed with the support of a Fulbright grant. She is the author of four books in Spanish: Cuerpo extraño, Cuaderno de faros, Linea nigra and the children's book, Los nombres de los animales and Punto de cruz. Her books have been published in nine countries and translated to English, Dutch, Italian, Portuguese and French. Her book of essays Cuerpo extraño (Foreign Body) was awarded the Latin American Voices prize by Literal Publishing in 2013. Cuaderno de faros (On Lighthouses) was long listed for the von Rezzori award and chosen for the Indie Next list by Indie Bound. Linea Nigra was a finalist for the National Book Critics Cricle's Gregg Barrios Book in Translation Prize, the National Book Critics Circle Autobiography Prize, the CANIEM's Book of the year award and the Amazon Primera Novela (First Novel) Award. Punto de cruz (Cross-Stitch) was a finalist in the Calamo Awards and long-listed for the Republic of Consciousness Prize. She is editor and co-founder of Ediciones Antílope. She lives in Mexico City.      Jazmina Barrera (Ciudad de México, 1988) fue becaria de la Fundación para las Letras Mexicanas y beneficiaria de las residencias de la Casa Estudio Cien Años de Soledad. Fue becaria del programa de Jóvenes Creadores del Fonca y es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte. Estudió la maestría en Escritura Creativa en Español en NYU con el apoyo de la beca Fullbright. Sus textos han sido publicados en revistas como The Paris Review, El País, Words Without Borders, Malpensante y The New York Times, entre otras. Es autora de Cuerpo extraño, Cuaderno de faros, Linea nigra, Los nombres de los animales y Punto de Cruz. Su libro de ensayos Cuerpo extraño / Foreign Body ganó el premio Latin American Voices 2013. Linea nigra fue finalista del premio CANIEM al libro del año, del premio Primera Novela, del National Book Critics Circle Gregg Barrios Book in Translation Prize y del National Book Critics Circle Autobiography Prize. Cuaderno de faros fue parte de la longlist del premio Von Rezzori. Punto de cruz fue finalista del premio Cálamo y parte de la longlist del premio The Republic of Consciousness. Sus libros han sido publicados en nueve países y traducidos al inglés, italiano, holandés, portugués y francés. Es socia fundadora de Ediciones Antílope. Vive en la Ciudad de México.    Buy Cross-Stitch   Jazmina's Website   Review of Cross-Stitch in The New York Times At about 3:00, Jazmina talks about her early reading and writing life, including experiential coolness and professional-style printed books At about 8:45, Jazmina's reciting of her first short story leads to her making an astute observation about the famous Ernest Hemingway quote At about 10:40, Jazmina recounts some of the books and writers that ignited her love of reading  At about 12:00, Jazmina describes Harry Potter as a gateway to learning English At about 13:05, Jazmina talks about her studying English literature at UNAM, and discovering many contemporary Latin American writers at NYU At about 15:10, The two talk about the ways in which American literature is often translated abroad, but not the other way around as much At about 17:05, Jazmina shares cool connections in her writing life to Gabriel Garcia Marquez's former writing haunts  At about 18:10, The two discuss Garcia Marquez legends about time in Mexico City At about 19:20, Jazmina highlights “so many” Latin American standout contemporaries, including Mariana Enriquez, Dolores Reyes, Marta Jimenez Serrano, and Marina Azahua, Astrid López Méndez, Isabel Zapata, César Tejeda, Irad León, Paula Abramo, Mariana Oliver, Veronica Murguia, and of course, her husband, the brilliant Alejandro Zambra At about 21:40-a cool Chilean word is introduced-”fome” At about 22:35, Jazmina reflects on the gendered language of “padre” and other expressions that seem to speak negatively about women At about 23:40, Jazmina speaks about the unique literary culture of Mexico City (en español),  At about 26:25, Jazmina discusses Ediciones Antílope as a place to publish more eccentric, daring books and poetry At about 27:30, The two discuss translation, specifically with regard to Juan Rulfo's work, and the ways in which titles are rendered At about 28:45, Jazmina responds to Pete's questions about how she sees the art of translation, and she responds through talking about “untranslatable” words, diminutive words, and the power of translators as “the closest readers” At about 33:10, Jazmina provides background information on the book's title and her experience with needlework/embroidery At about 36:10, Jazmina talks about seeds for the book  At about 37:50, The two lay out the book's exposition  At about 39:00, Jazmina responds to Pete wondering about the narrator, Mina's, frustration/anger with her friend after a tragedy At about 42:20, Jazmina describes the main character of Dalia At about 44:35, Historical and mythical ideas of rebirth and needles bringing health and connection are discussed At about 47:30, Jazmina talks about a “genealogy of women” that is connected to embroidery At about 48:50, Jazmina responds to Pete's questions about her family history with embroidery and her family connections to Yucatan and her interest in xmanikben At about 51:20, Jazmina gives background on the indigenous communities of México and their rich history around textiles At about 54:15, Jazmina gives background on the literacy program in Queretaro in the book and her real experience with it At about 57:20, Pete traces some of the final scenes of the book and asks Jazmina about Citali's world view At about 1:01:35, Discussion of “empath” leads to discussion of “emos” and a shoutout to Daniel Hernández's Down and Delirious in México City At about 1:02:40, Pete points out an uncomfortable and well-written scene that highlights traumas in Citlali's life    You can now subscribe to the podcast on Apple Podcasts, and leave me a five-star review. 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Thanks in advance for supporting my one-man show, my DIY podcast and my extensive reading, research, editing, and promoting to keep this independent podcast pumping out high-quality content!       This is a passion project of mine, a DIY operation, and I'd love for your help in promoting what I'm convinced is a unique and spirited look at an often-ignored art form.    The intro song for The Chills at Will Podcast is “Wind Down” (Instrumental Version), and the other song played on this episode was “Hoops” (Instrumental)” by Matt Weidauer, and both songs are used through ArchesAudio.com.        Please tune in for Episode 234 with Sasha Vasilyuk, a journalist and the author of the debut novel Your Presence is Mandatory, which came out to great acclaim on April 23 of this year. Sasha has won several writing awards, including the Solas Award for Best Travel Writing and the NATJA award.    The episode will go live on May 7.     Please go to https://ceasefiretoday.com/, which features 10+ actions to help bring about Ceasefire in Gaza.

Mayra Santos-Febres es una de las escritoras más importantes e influyentes de la literatura contemporána. Nacida en Carolina, Puerto Rico, tiene un Ph.D. en la Universidad de Cornell. Co-creó el Programa de Escritura Creativa de la Universidad de Puerto Rico. Fundó y dirigió The Word/Festival de la Palabra, el festival literario más reconocido internacionalmente en Puerto Rico (2010-2009). Hoy conversa con Anjanette Delgado en un episodio más de CaribeFemLit sobre un gran evento: la Cumbre Afro que se celebra por tercera vez en este mes de marzo. Hablan también sobre la importancia del conocimiento de las raíces afrodescendientes y de cómo estás impactan la obra colectiva de las escritoras del Caribe y cuáles son los temas que ella consideran siguen faltando en la conversación como la literatura detectivesca y la ciencia ficción. Algunos de los nombres que estarán en la Cumbre son: Ana Castillo, Yuliana Ortiz, Aurora Arias, Soleidad Ríos Jossiana Arroyo, Sandra Guzán. Será una fiesta para reunir raza, género, etnia y cultura.

En 2023 la novela Derroche (2022) gana el Premio Nacional de Novela "Sara Gallardo". Beatriz Sarlo en 2014 elige el libro Inclúyanme afuera (2014) como la mejor novela del año. María Sonia Cristoff (Trelew, Argentina 1965) es la autora de estos libros y más. Hoy llega a Hablemos, escritoras esta escritora, traductora y profesora de la Maestria en Escritura Creativa en la Universidad Nacional Tres de Febrero y la Universidad Diego Portales, Santidago de Chile. Sus libros de ensayos Falsa calma (2005) y Desubicados (2006) son ejemplos de cómo "la escritura es una micromilitancia". Hablamos de Ushuaia, del silencio, del uso de la primera persona, del extractivismo, del trabajo, de la escritura.

La escritora argentina, afincada en España, Clara Obligado, presenta su último libro, Tres maneras de decir adiós (Páginas de espuma), tres cuentos largos autónomos pero encadenados entre sí que tienen como protagonistas a tres mujeres de distintas edades unidas por su parentesco, que se manifiestan con sus alegrías y tristezas, sus pérdidas y sus hallazgos. Licenciada en Literatura, Clara Obligado dirige talleres de Escritura Creativa y es autora de 20 títulos entre novelas, ensayos y cuentos. El próximo 6 de marzo, dentro de las actividades por el Día Internacional de la Mujer, participará en un encuentro en el Instituto Cervantes de Madrid con el editor Juan Casamayor, donde presentará este libro y repasará toda su obra. (27/02/24)Escuchar audio

Steven Oliver trabajaba en su escuela cuando se volvió un obsesivo por Jessyca hasta que un día inventó una historia para poder raptarla. Distribuido por Genuina Media

“Soy una mujer que cree en el arte de la escritura como un medio de sanación, de liberación. Yo escribo a partir de una experiencia dolorosa que es la muerte de mi hijo. Pero esta no solamente es mi historia, sino también la de muchas mujeres que han perdido sus hijos por diferentes razones”, explica Lina Rojas. Lina Rojas Flórez es comunicadora social y periodista de la universidad Sergio Arboleda y cursó una maestría en Escritura Creativa de la universidad EAFIT. En 2023 publicó su primera novela Algo hay adentro en la Colección Ópera Prima del sello editorial Angosta Editores. En este capítulo María Camila dialoga con Lina sobre la literatura como una forma de afrontar el duelo y sobre los puntos de contacto entre lo íntimo y lo público en la no ficción.      Esto es Punto y Coma: el podcast de las mujeres que escriben. Conversaciones con escritoras sobre su proceso creativo, sus dudas fundamentales, rituales, miedos y sueños. Un recorrido por el camino y el placer de escribir. Dirige María Camila Agudelo, periodista, abogada y lectora. Este es un podcast original de 070. La edición es de Simona Delgado y Nilson Murgas. Esta temporada de Punto y Coma se realizó con el apoyo de Comfama.

La obra de Katya Adaui ha ido creciendo en intensidad y calidad, así como lectores, y en la actualidad es referente de la literatura latinoamericana contemporánea. En esta entrevista, conversamos sobre su nueva novela Quienes somos ahora, un libro episódico donde recupera escenas de su vida y sus retos: padre, madre, hermana, familia, el país que dejó y el que llega, y en especial su mascota Mara y el duelo sin dolor por su muerte. El lenguaje vuelve a ser protagonista de sus libros, cada vez más penetrante, con frases breves que a veces se convierten en verso, ampliando su significado hasta volverse simbólico. Es un libro sobre el pasado, sobre la violencia pasivo agresiva, sobre la indignación de ser mujer y crecer en un mundo donde los que deben cuidarte no te cuidan, pero sobre todo es un libro sobre el sobrevivir y aprender. Katya Adaui nació en Lima, en 1977. Estudió en Argentina la maestría en Escritura Creativa de la Universidad de Tres de Febrero. En 2018 fue invitada a la residencia de escritura creativa de la Academia Lu Xun de China. Ha dictado talleres de escritura creativa en Buenos Aires, La Paz y Lima. Es autora de varios libros, entre ellos las colecciones de cuentos Geografía de la oscuridad (Páginas de Espuma, 2021), Aquí hay icebergs (Penguin Random House, 2017, traducido al inglés por Charco Press) y Algo se nos ha escapado (Criatura Editora, 2013) . También ha escrito las novelas: Quiénes somos ahora (Random House, Mapa de las Lenguas 2023) y Nunca sabré lo que entiendo (Planeta, 2014); también los libros infantiles: Pedro Paulet, el lector-inventor de la Biblioteca Nacional del Perú, Todo puede ser otra cosa (Mónimo), Patichueca (Beascoa) y Muy Muy en Bora Bora (Beascoa). Actualmente radica en Buenos Aires. Presenta Iván Thays. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

La obra de Katya Adaui ha ido creciendo en intensidad y calidad, así como lectores, y en la actualidad es referente de la literatura latinoamericana contemporánea. En esta entrevista, conversamos sobre su nueva novela Quienes somos ahora, un libro episódico donde recupera escenas de su vida y sus retos: padre, madre, hermana, familia, el país que dejó y el que llega, y en especial su mascota Mara y el duelo sin dolor por su muerte. El lenguaje vuelve a ser protagonista de sus libros, cada vez más penetrante, con frases breves que a veces se convierten en verso, ampliando su significado hasta volverse simbólico. Es un libro sobre el pasado, sobre la violencia pasivo agresiva, sobre la indignación de ser mujer y crecer en un mundo donde los que deben cuidarte no te cuidan, pero sobre todo es un libro sobre el sobrevivir y aprender. Katya Adaui nació en Lima, en 1977. Estudió en Argentina la maestría en Escritura Creativa de la Universidad de Tres de Febrero. En 2018 fue invitada a la residencia de escritura creativa de la Academia Lu Xun de China. Ha dictado talleres de escritura creativa en Buenos Aires, La Paz y Lima. Es autora de varios libros, entre ellos las colecciones de cuentos Geografía de la oscuridad (Páginas de Espuma, 2021), Aquí hay icebergs (Penguin Random House, 2017, traducido al inglés por Charco Press) y Algo se nos ha escapado (Criatura Editora, 2013) . También ha escrito las novelas: Quiénes somos ahora (Random House, Mapa de las Lenguas 2023) y Nunca sabré lo que entiendo (Planeta, 2014); también los libros infantiles: Pedro Paulet, el lector-inventor de la Biblioteca Nacional del Perú, Todo puede ser otra cosa (Mónimo), Patichueca (Beascoa) y Muy Muy en Bora Bora (Beascoa). Actualmente radica en Buenos Aires. Presenta Iván Thays. Learn more about your ad choices. Visit podcastchoices.com/adchoices

Recibir a la coordinadora y parte de los escritores de "Contar historias. Escritura creativa desde el aula" es una prueba de que se puede desde las universidades americanas publicar textos colectivos con estudiantes que aprenden español en el aula. Gabriela Polit Dueñas lo hace posible con su grupo de estudiantes. La recibimos a ella en FILUNI2023, junto con Yoel Villahermosa y Ricardo Castor Agudelo. Vengan a escuchar sobre este libro de gran importancia para ganar terreno para nuestro idioma en la Unión Americana.

Todos nosotros tenemos retos que no hemos superado y que suponen una gran fuente de frustración, en este podcast te cuento como gracias a la escritura creativa conseguí sacarme el carnet de conducir y perder casi 30 kilos de peso dos asuntos que me tenían bastante frustrado.

María Sonia Cristoff nació en Trelew, en 1965. Graduada en Letras en la Universidad de Buenos Aires, es autora de las novelas Mal de época, Inclúyanme afuera, Bajo influencia, Desubicados y Derroche. Compiló los volúmenes Acento extranjero, Patagonia, Idea crónica y Pasaje a Oriente. Dicta clases en la Maestría de Escritura Creativa de la UNTREF. Random House acaba de reeditar Falsa calma, que en principio podríamos llamar libro de crónicas pero que es mucho más que eso. Originalmente publicado en 2005, el libro está dividido en diez capítulos o diez historias que surgen a partir de un regreso: el regreso de la narradora a su territorio original después de veinte años de haberlo dejado para viajar a la capital. Larguísimas caminatas por la Patagonia y las calles polvorientas de pueblos fantasmas o agonizantes; tardes de lectura o de intento de lectura en bares solitarios, historias de vida y de poblaciones que son mayormente historias de fracasos y frustraciones pero también de resistencia. No son crónicas periodísticas sino literarias, textos híbridos que trabajan voces reales o hechos reales con los recursos y las estrategias de la literatura. En una entrevista en Página 12, Silvina Friera definió esas operaciones como “una suerte de dialéctica de la apropiación y la expropiación de voces y géneros”. En la sección En voz alta, el actor Horacio Roca leyó “Los fuegos de otoño”, de Irene Nemirovsky. Horacio Roca es Actor de vastísima trayectoria, que ha formado parte de elencos de teatros oficiales o independientes visitando gran parte de la dramaturgia argentina actual pero también clásicos de todas las épocas. Egresado de la Escuela Nacional de Arte Dramático. Además estudió con Roberto Durán, Ana Itelman, Augusto Fernández, Dominique De Fazzio y Juan Carlos Gené. También realizó cursos de dirección con Juan Carlos Gené y Rubén Szuchmacher. En teatro, ha trabajado, entre otras obras en “Tibio”, “Edipo Rey”, “Madrijo” y “Sacco y Vanzetti” y actualmente se lo puede ver en “La vis cómica” la obra que dirige Mauricio Kartun , todos los martes a las 20hs en la Sala Solidaridad del Centro Cultural de la Cooperación, en Av. Corrientes 1543. En Mesita de luz, Soledad Quereilhac contó que está leyendo “La cucaracha” de Ian McEwan,  “Lo que aprendí de las bestias” de Albertina Carri e “Historia de la lectura en el mundo occidental” de Guglielmo Cavallo, Roger Chartier . Soledad Quereilhac es doctora en Letras e Investigadora del Conicet. Es docente de Problemas de Literatura Argentina en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Buenos Aires y miembro del Instituto de Historia Argentina y Americana “Dr. Emilio Ravignani”. Es miembro del comité editor de la revista cultural Las Ranas y dirige un proyecto de jóvenes investigadores sobre literatura y prensa en la Argentina. Soledad será una de las invitadas a la nueva edición de la Feria de Editores que se realizará del jueves 3 al domingo 6 de agosto en el “C Complejo Art Media” de 14 a 22 hs con entrada libre y gratuita. En Bienvenidos, Hinde habló de “Cómo hacen los pobres para sobrevivir”, de Javier Auyero y Sovía Servián (Siglo XXI), “Querido diario”, de Marcos López (Caballo negro editora) y  “Los gritos del agua”, de Roberto Guareschi (Ediciones del Dock) y en Libros que sí recomendó “Ya te llegará. Correspondencia 1984-1997”, de Margo Glantz y Tamara Kamenzsain (Eterna Cadencia), “Los años Aira”, de Alberto Giordano (Neutrinos) y “Unos ojos recién inaugurados”, de Martín Felipe Castagnet (Vinilo)  

Vivimos rodeados de palabras, frases, párrafos… La escritura y la lectura son parte fundamental de nuestro día a día, pero, aunque se usan para casi todo, muchas personas piensan que la escritura creativa es algo para autores famosos que publican libros y llenan librerías con sus títulos. Y lo cierto es que no: hoy en día es posible escribir historias, relatos, cuentos, poesía, ensayo, memorias o cualquier otro tipo de pieza literaria y beneficiarse de todo lo bueno que ofrece esta práctica. Además, lo que se escriba ya no tiene por qué quedarse en un cajón del escritorio. En la actualidad, gracias a la autopublicación, hay muchas facilidades para transformar un manuscrito en una obra literaria, tanto en formato electrónico como en libro impreso, y llegar incluso a ocupar los estantes más destacados de las librerías. Si escuchas este episodio conocerás cuáles son los beneficios más importantes que proporciona la escritura creativa, y te adelanto que ninguno es vender libros. ¿Estás preparado/a? Pues, ¡vamos a ello! Puedes ver la transcripción de este episodio en: https://yomepublico.com/beneficios-de-la-escritura-creativa/ Soy Alberto del Vado, escritor y creador de YO me publico, la web de los escritores independientes. Si quieres saber más cosas de mí o de mi trabajo, visita: https://yomepublico.com Si quieres que te ayude con las tareas editoriales, échale un vistazo a mi página de servicios: https://yomepublico.com/precios-servicios-editoriales-amazon-kdp/ Y si quieres contactar con nosotros, puedes hacerlo en: contacto@yomepublico.com Te espero en el próximo episodio. Feliz semana.

Hablemos con Laura Martínez-Belli nace en Martorell, Barcelona; en 1975.  A temprana edad se traslada a Panamá, país en el que pasó su infancia. En 1988 regresa a España donde reside hasta 1995, año en que se traslada a la Ciudad de México, país en el que residió durante quince años.   En 2007, editorial Planeta México publicó su primera novela, "Por si no te vuelvo a ver", que sorpresivamente se colocó a la cabeza de los libros más vendidos de aquel país.  Le siguieron "El ladrón de cálices" (Planeta, 2010), "Las dos vidas de Floria" publicada en Italia (Salani Editori), México (Planeta), y España (Piel de Zapa).  Con "La última página" (Planeta 2014) fue finalista del Premio Letras Nuevas de Novela 2013 en México.   Sus cuentos infantiles fueron incluidos en los libros de texto gratuitos distribuidos por la Secretaría de Educación Pública (SEP) para el programa de fomento a la lectura en México.   Martínez-Belli ha compaginado su actividad literaria con la docencia. Impartió clases de Escritura Creativa en la Universidad del Claustro de Sor Juana de México y el Instituto de Empresa, España. Ha participado como articulista en distintos medios impresos como la Revista SoHo, la plataforma digital de Univisión y el periódico Clarín de Argentina.   Ha sido invitada como profesora de Novela Histórica de la National Association or Writers in Education (NAWE) en la edición de noviembre 2019 en York, Gran Bretaña.   Locura Imperial su novela más internacional al ser publicada en Argentina, Colombia, y ahora España, fue muy bien recibida por los lectores de México (titulada allí “Carlota, la emperatriz que enloqueció de amor”), donde ocupó la lista de los más vendidos durante semanas y se encuentra en proceso de traducción a otros idiomas.   Desde 2016 Martínez-Belli abandonó la Ciudad de México y fijó su residencia en Madrid para incorporarse al Claustro de profesores de la Escuela de Escritores.  Actualmente se encuentra escribiendo su próximo libro y continúa impartiendo talleres de Novela y de Novela histórica en las Bibliotecas de la Comunidad de Madrid.  

Te has dado cuenta lo terapéutica y poderosa que puede ser la escritura? El pasar tiempo con nuestros pensamientos , escuchar con mayor atención lo que nuestro interior nos quiere decir y tomar la decisión de que tipo de ideas queremos mantener en nuestro ser es un viaje que de vez en cuando tenemos que tomar, donde llevamos en nuestra maleta: papel y pluma para liberar nuestra energía por medio de la escritura, para solo quedarnos con lo que nos ayude a expandirnos aun mas.

Esta conversación con Mayra Santos Febres es sobre el mecanismo de escritura de una de las obras fundamentales del Puerto Rico contemporáneo: Antes que llegue la luz (Planeta, 2021) que describe el paso del huracán María en el 2017. El trabajo de reconstrucción de la angustia y el dolor corre en dos líneas paralelas: la propia exploración de su vulnerabilidad y las voces de otros, que le cuentan su historia y ella solo las transcribe sin intervención. El resultado es una obra de no ficción que desnuda la fragilidad de todas las convenciones, desde la escritura hasta la idea del progreso en una ciudad sin luz, pero también descubre que tras la tragedia subyace la idea de comunidad y colectivo que une a los pueblos y da esperanza mientras esperas que llegue la luz. Desde esa perspectiva, el libro se plantea como una reflexión sobre la realidad. Dice: “De repente, la realidad se nos convirtió en aquello que veíamos y escuchábamos. No eran imágenes en pantalla ni voces ni voces por la radio, sino todo aquello. Las ramas, los árboles caídos, las calles anegadas, los pájaros muertos”. La reconstrucción de la vida pasa por esa experiencia dramática y frontal con la realidad. En la charla, Mayra Santos Febres habla incluso de la postura ética que la obligó a tomar ese exceso de realidad: ¿qué contar y desde dónde hacerlo? Mayra Santos Febres Nació en Carolina, Puerto Rico, el 26 de febrero de 1966. Estudió Literatura en la Universidad de Puerto Rico y dos posgrados en la Universidad de Cornell, Estados Unidos. Ha sido profesora invitada en varias universidades de América Latina, Estados Unidos y España. Santos Febres es profesora de Escritura Creativa de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras y miembro del Instituto Internacional y Multicultural de la misma institución. Actualmente es Investigadora Principal de PRAFRO, el Programa de Estudios Afrodiaspóricos y Raciales de la Universidad de Puerto Rico, fundado por la Fundación Mellon. También es miembro de SCORES, el Consejo de Solidaridad para la Equidad Racial de la Fundación Kellog. Entre sus obras destacan Sirena Selena vestida de pena” (2000), “Cualquier miércoles soy tuya” (2002), “Nuestra Señora de la noche” (finalista del premio Primavera, 2006), “Fe en disfraz” (2009) y “La amante de Gardel” (2015). Además, los ensayos: “Tratado de Medicina Natural para Hombres Melancólicos” y “Sobre piel y papel” Presenta Iván Thays, escritor peruano radicado actualmente en Filadelfia. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Esta conversación con Mayra Santos Febres es sobre el mecanismo de escritura de una de las obras fundamentales del Puerto Rico contemporáneo: Antes que llegue la luz (Planeta, 2021) que describe el paso del huracán María en el 2017. El trabajo de reconstrucción de la angustia y el dolor corre en dos líneas paralelas: la propia exploración de su vulnerabilidad y las voces de otros, que le cuentan su historia y ella solo las transcribe sin intervención. El resultado es una obra de no ficción que desnuda la fragilidad de todas las convenciones, desde la escritura hasta la idea del progreso en una ciudad sin luz, pero también descubre que tras la tragedia subyace la idea de comunidad y colectivo que une a los pueblos y da esperanza mientras esperas que llegue la luz. Desde esa perspectiva, el libro se plantea como una reflexión sobre la realidad. Dice: “De repente, la realidad se nos convirtió en aquello que veíamos y escuchábamos. No eran imágenes en pantalla ni voces ni voces por la radio, sino todo aquello. Las ramas, los árboles caídos, las calles anegadas, los pájaros muertos”. La reconstrucción de la vida pasa por esa experiencia dramática y frontal con la realidad. En la charla, Mayra Santos Febres habla incluso de la postura ética que la obligó a tomar ese exceso de realidad: ¿qué contar y desde dónde hacerlo? Mayra Santos Febres Nació en Carolina, Puerto Rico, el 26 de febrero de 1966. Estudió Literatura en la Universidad de Puerto Rico y dos posgrados en la Universidad de Cornell, Estados Unidos. Ha sido profesora invitada en varias universidades de América Latina, Estados Unidos y España. Santos Febres es profesora de Escritura Creativa de la Universidad de Puerto Rico en Río Piedras y miembro del Instituto Internacional y Multicultural de la misma institución. Actualmente es Investigadora Principal de PRAFRO, el Programa de Estudios Afrodiaspóricos y Raciales de la Universidad de Puerto Rico, fundado por la Fundación Mellon. También es miembro de SCORES, el Consejo de Solidaridad para la Equidad Racial de la Fundación Kellog. Entre sus obras destacan Sirena Selena vestida de pena” (2000), “Cualquier miércoles soy tuya” (2002), “Nuestra Señora de la noche” (finalista del premio Primavera, 2006), “Fe en disfraz” (2009) y “La amante de Gardel” (2015). Además, los ensayos: “Tratado de Medicina Natural para Hombres Melancólicos” y “Sobre piel y papel” Presenta Iván Thays, escritor peruano radicado actualmente en Filadelfia. Learn more about your ad choices. Visit megaphone.fm/adchoices

Ricardo Coler es médico, fotógrafo y periodista. Durante muchos años viajó y escribió sobre sus experiencias en sociedades diferentes y poco convencionales: matriarcales, poliándricas y poligámicas. De esas experiencias salieron sus libros El reino de las mujeres, Ser una diosa, Eterna juventud, Felicidad obligatoria, Mujeres de muchos hombres y Hombres de muchas mujeres. Fundó y dirigió la revista La mujer de mi vida, un espacio en el que la crónica -como género de fusión o disputa entre el periodismo y la literatura- comenzaba a difundirse. Es autor de la novela A corazón abierto y acaba de publicar Un médico, una ficción en la que a través de una trama que cruza acción con cuestiones sociales, científicas y hasta de espionaje, y con un humor inteligente y delicado, recrea el mundo más comercial de la medicina, que la mayoría no conocemos. En la sección Bienvenidos, Hinde habló de “Devenir obra de arte”, de Boris Groys (Caja negra), “La máquina de pensar en Gladys”, de Mario Levrero (criatura editora) y “Vida contemplativa”, de Byung-Chul Han (Taurus) y en Libros que sí recomendó “John Perkins”, de Henri Thomas (Adriana Hidalgo) y “Anhelo de raíces”, de May Sarton (Gallo Nero) En la sección En voz alta, Marie Gouric leyó un fragmento de “Autobiografía de mi madre” de Jamaica Kincaid Marie Gouiric nació en Bahía Blanca, en 1985. Es licenciada en Enseñanza de las Artes Audiovisuales. Publicó los libros de poesía Este amor tan Grande, Un método del mundo, Botafogo  y Tramontina. De dónde viene la costumbre (Random House,), su primera novela, fue mención especial del jurado del Premio Sara Gallardo 2021 y finalista del Premio Filba-Fundación Medifé. Random acaba de publicar su nueva novela Ese tiempo que tuvimos por corazón. Y en Mesita de luz, la escritora Mercedes Araujo contó que está leyendo “El bosque infinitesimal” de Julián López y “El cielo de Tushita” de Paula Giménez España. Mercedes Araujo nació en Mendoza en 1972. Publicó la novela La hija de la cabra (Primer Premio del Fondo Nacional de las Artes) y los libros de poemas Así es el fuego, La isla y Viajar sola. Es profesora de Escritura Creativa en la Universidad Nacional de las Artes y de Política y Derecho Ambiental en la Universidad Nacional de San Antonio de Areco. Su último libro es “Botánica sentimental”.

Biografía Aidé Montilla nació y creció en la República Dominicana. Comenzó su viaje como escritora en 1998 cuando escribió su primer libro, "The big belly guy". En 2014 comenzó a escribir poesía para liberar emociones y limpiar su alma a través del proceso de escritura creativa y terapéutica. Durante los últimos 11 años, ha vivido entre los Estados Unidos y la República Dominicana, lo que le ha permitido mantenerse arraigada y profundamente en contacto con sus raíces dominicanas, explorando la diversidad de su cultura y costumbres. Es una “carnavalera” de corazón y apasionada de la fotografía. En 2021 publicó su primer libro de poesía, “Un invierno sin ti”, un libro bilingüe en el que cada poema está en ambos idiomas. Es una experta en correcciones, editora y traductora al español. Ha editado y corregido libros tales como la novela “1968 el año de la libertad”, “El olor de la Sangre-Cayo Confites” - novela, ha traducido “Pescando nuestros sueños”, libro infantil, entre otros. Trabaja junto a su mentor, el Dr. Esteban Tiburcio Gómez, en Cotoy Fondo Editorial, una editorial con sede en Cotuí, Dom. Rep., cuyo principal objetivo es ayudar a los escritores de este pequeño pueblo a publicar sus obras. Actualmente está impartiendo el primer taller en español organizado por la Asociación de Escritores Dominicanos “Dominican Writers” de Escritura Creativa bajo el tema “Como comunicar lo que sentimos”. En la actualidad Aidé vive en Manhattan, junto a sus tres hijos y su gata, es mentora de escritores y su meta es servir de guía a escritores en su viaje por la escritura creativa.

Nicolás es uno de los editores de Nexos. Estudió Filosofía en Yale y Escritura Creativa en la Universidad de Iowa. En su segunda visita al Telescopio hablamos sobre guitarristas mormones, Foster Wallace, canciones neoyorquinas, la épica, Knausgaard y Nick Cave.

María Negroni nos deja pensando hoy sobre varias preguntas, como ¿Cómo se hace el pasaje de sufrir a escribir? ¿Cómo es la relación entre palabra y mundo? ¿Por qué el lenguaje nunca alcanza para decir lo que quiere una decir? ¿Por qué todo cambia todo el tiempo, la precariedad de la existencia? Poeta, ensayista, traductora y académica es doctora en Literatura Latinoamericana por la Universidad de Columbia y con estudios en Derecho por la Universidad de Buenos Aires. Actualmente dirige la Maestría en Escritura Creativa de la Universidad Nacional de Tres de Febrero (UNTREF) en Argentina. Su última novela El corazón del daño, fue publicada por Penguin Random House y es una de las finalistas del Premio Filba Medifé 2022. Con la editorial Vaso Roto tiene publicados los libros Oratorio (2021) y Exilium (2016). Otra de sus editoriales es Pre-Textos. Ha ganado numerosos premios por su obra y es reconocida como una de las poetas más interesantes en tanto a los temas, la profundidad, la complejidad de su trabajo y por el gran espectro que alcanza su obra. Hablamos de cómo ve el mercado literario de hoy, del que dice parece estar "desaforado", nos dice que la traducción "es la forma más exacerbada de las lecturas, la mejor manera de leer", nos cuenta de traducir a Emily Dickinson y más. Esta conversación es un gozo, es totalmente iluminadora.

Cecilia Fanti nació y vive en Buenos Aires. Es Licenciada en Letras por la Universidad de Buenos Aires y cursó la Maestría en Escritura Creativa de la Universidad de Tres de Febrero, dirigida por María Negroni. Fue parte del proyecto editorial Garrincha y trabajó como docente y en Penguin Random House. Hoy está al frente de la librería Céspedes. Sus textos fueron publicados en las antologías de Argentina y Chile Felices Juntos (Tenemos las máquinas, 2014) y El tiempo fue hecho para ser desperdiciado (El perro negro, 2010). Es autora de La chica del milagro y de A esta hora de la noche, ambos publicados por Rosa Iceberg. Javier Folco (Río Primero, Córdoba, 1970) estudió Filosofía en la Universidad Nacional de Córdoba y la Maestría en Humanidades y Ciencias de la Universidad Nacional de Villa María. Entre 2006 y 2013 trabajó en el área de programación del Istituto Italiano di Cultura, Oficina Cultural del Consulado General de Italia en Córdoba. Ha recibido premios por sus traducciones y escribe en diversos medios. Es autor del libro Estela, biografía de Estela Carlotto publicada por Marea. Actualmente se desempeña como docente de nivel medio y es parte de Portaculturas, una plataforma cultural que incluye una librería de autor, un proyecto editorial y la co-organización del FILiC - Festival Internacional de Literatura de Córdoba. Vive y trabaja en Córdoba, Argentina. En este último programa de la cuarta temporada elegimos hablar con ellos para escuchar cómo piensan quienes forman parte de la industria del libro desde diversos espacios y que además son permanentes promotores de la lectura desde los espacios de sus librerías. En la sección En voz alta, el escritor Fernando Chulak leyó un fragmento de “La mujer sin razón” de María Martoccia. Fernando Chulak nació en Buenos Aires, en1980. En 2018 publicó su primera novela, Jauría. Su novela Tilde, tilde cruz obtuvo en 2019 el Premio Gombrowicz y fue finalista finalista del premio Filba Medifé. En Te regalo un libro, la periodista Julieta Roffo nos regaló “Nueve cuentos de Salinger y La otra guerra” de Leila Guerriero. Julieta es editora en Infobae Leamos y cronista en el programa “De acá en más” en Urbana Play. Conduce además el podcast Podcast de Autor, en Infobae y acaba de ganar el premio Lola Mora por por labor periodística en medios digitales por su trabajo en elDiarioAR En Libros que sí, Hinde recomendó “La casa en llamas”, de Ann Beattie (Chai) y “Se acabó el pastel”, de Nora Ephron (Anagrama)

Me reuní con Oriette D'Angelo para hablar de su segundo poemario, Pájaro que muerde: Diario de Iowa (2018-2019)(LP5 Editora, 2022). Conversamos sobre sus influencias más importantes, la dificultad de cuidar la salud mental en medio de una cultura que exige productividad por encima de todo, la importancia del amor para sobrevivir, en sus variantes sensuales y amistosas, y lo linda que es Chicago. En la entrevista no faltaron las revelaciones: ¿cómo resuelve Oriette el balance entre sus identidades como escritora, académica y promotora cultural? ¿Qué impacto tuvo en confinamiento por el Covid-19 en su vida? ¿Qué escribe ahora?Por supuesto, leímos dos poemas. Pájaro que muerde: Diario de Iowa (2018-2019)reúne más de cuarenta poemas en forma de listas que Oriette D'Angelo publicó en su blog entre septiembre de 2018 y diciembre de 2019 mientras luchaba contra la depresión. Esas entradas han sido mínimamente editadas para mayor claridad, con incorporación de nombres completos y chequeo de las citas, pero por lo demás recuperan la angustia de esos duros meses. El libro incluye un prólogo de Enrique Winter, quien comenta:“Los trinos con doble fondo del Pájaro que muerde aluden a la salud mental, a la constancia de un pensamiento que se dice volátil y a su belleza, inescapable justamente por eso. ¿Qué convierte estas alusiones en un libro de poesía? ¿No narra acaso? Se trata también de pequeños relatos con tramas subterráneas que poco a poco vamos persiguiendo. Los suspensos están bien administrados entre los impulsos de este diario de vida.”Oriette D'Angelo (Caracas, 1990, web: https://oriettedangelo.com/, twitter: @oriettedangelo) es escritora y académica. Actualmente estudia el doctorado en Literaturas Hispánicas en la Universidad de Iowa. Misma universidad donde hizo un máster de Escritura Creativa en Español, y también se desempeñócomo editora de la revista Iowa Literaria desde el año 2019 hasta el 2020. EstudióDerecho en la Universidad Católica Andrés Bello (UCAB), Caracas. Magíster en Digital Communications & Media Arts por DePaul University, Chicago. Editora y fundadora de la plataforma literaria www.digopalabratxt.com y del proyecto de investigación y difusión #PoetasVenezolanas. Hace collage, pinta acuarelas y dicta talleres de poesía en línea.Autora del poemario Cardiopatías, que fue primero Premio para Obras de Autores Inéditos, 2014 y luego publicado por Monte Ávila Editoresen2016. En 2015 obtuvo el segundo lugar en el I Concurso de Crónicas de la Fundación Seguros Caracas y en 2016 el tercer lugar en el Concurso Iberoamericano de Poesía «Letras de Libertad» de Un Mundo Sin Mordaza. Responsable de la selección y prólogo de la antología de poesía venezolana Amanecimos sobre la palabra (Caracas; Team Poetero Ediciones, 2017). Sus poemas aparecen en diversas antologías publicadas en Venezuela, Argentina, México, Españay Ecuador. Presenta Yasmín S. Portales-Machado, escritora de ciencia ficción, activista LGBTQ, curiosa sobre las relaciones entre consumo cultural y política en Cuba.

Mariana Travacio es una autora argentina que en los últimos años consiguió acuñar una voz propia en la literatura argentina a partir de novelas que se insertan en una tradición narrativa que hace de la oralidad y la errancia de los personajes sus puntos esenciales. Mariana nació en Rosario en 1967, vivió durante su infancia en Brasil y en la actualidad vive en Buenos Aires. Es psicóloga y trabajó como docente de la cátedra de Psicología Forense. Es traductora de francés y portugués y cursó la maestría de Escritura Creativa que dirige María Negroni en la UNTREF. Es autora de los libros de relatos Cotidiano y Cenizas de Carnaval y de las novelas Como si existiese el perdón (que recibió una mención especial en el Premio Nacional de Literatura) y Quebrada, que aunque pueden leerse de manera autónoma, comparten escenarios y algunos personajes, de modo que habitan en una misma forma de la fábula. En la sección En voz alta, Alejandra Kamiya leyó el poema "Con mi hija en auto" de María Teresa Andruetto. Alejandra nació en Buenos Aires y se formó en los talleres de Abelardo Castillo y de Inés Fernández Moreno. Su último libro es El sol mueve la sombra de las cosas quietas y está próximo a aparecer "La paciencia del agua sobre cada piedra" En la sección Mesita de luz, el periodista Carlos Ulanovsky, columnista del programa “Ahí vamos” nos cuenta que libros está leyendo. En Bienvenidos, Hinde habló de “Nada será como antes. ¿Hacia dónde va Chile?”, de Juan Elman (Futurock), “Feminismo e Islam”, compiladora Zahra Ali (Capital Intelectual) y “La cocinera de Frida”, de Florencia Etcheves (Planeta) y en Libros que sí recomendó “La encomienda”, de Margarita García Robayo (Anagrama), “Maldición eterna a quien lea estas páginas”, de Manuel Puig, con prólogo de Claudia Piñeiro (Seix Barral) y “La condesa sangrienta”, de Valentine Penrose, con prólogo de María Negroni (Interzona)

Relata es la Red de Escritura Creativa y Tertulias Literarias del Ministerio de Cultura de Colombia, y celebró recientemente su encuentro nacional. En una alianza con el Grupo de Literatura del Ministerio de Cultura, realizamos la grabación de este capítulo en una mesa titulada "Literatura en streaming" para analizar la forma como lo digital ayuda en la promoción y divulgación de la literatura. Con la realizadora, actriz y escritora Carolina Cuervo Navia y el periodista y director de taller de Relata, David Lara. --- Support this podcast: https://anchor.fm/paredropodcast/support

Hace muchos años que el de Cristina Rivera Garza es uno de los grandes nombres de la literatura latinoamericana. Escritora, traductora, docente y crítica literaria, además de fundadora del doctorado en Escritura Creativa en español en la Universidad de Houston, ha publicado, entre otros libros, Había mucha neblina o humo o no sé qué, Autobiografía del algodón y Nadie me verá llorar. Su último libro es El invencible verano de Liliana, por el que mereció el Premio Iberoamericano de Letras José Donoso 2021 y el premio Xavier Villaurrutia en su país. La imagen a la que alude el título se inspira en un texto de Albert Camus, en el que decía: “Me di cuenta, a pesar de todo, que en medio del invierno había dentro de mí un verano invencible”. El invencible verano de Liliana no es cualquier libro para Rivera Garza, como no lo es para sus lectores. Se trata de un manifiesto literario y político, una novela atroz, poesía pura. Treinta años después de ocurrido, la autora narra el femicidio de su hermana Liliana, y lo recupera a la manera del expediente que ya no existe (gracias a “los intrincados vericuetos de la justicia, que son los vericuetos infinitos de la impunidad”) y a través de todos los géneros literarios posibles. Liliana Rivera Garza fue asesinada en el pequeño departamento de Azcapotzalco en el que vivía el 16 de julio de 1990. Tenía 20 años, era estudiante de arquitectura y había decidido romper con su novio, Ángel González Ramos, para viajar a Londres a terminar sus estudios e iniciar una nueva vida. El asesino de Liliana, novio desde la adolescencia y prototipo del violento obsesionado, entró a la casa y a la habitación de la joven cuando nadie lo esperaba, hizo su “tarea” y huyó. Nunca más se supo de él, nunca fue juzgado. Cuando ocurrió el crimen, la historia se abordaba en los medios con dos palabras: “crimen pasional”. Hoy existe otro lenguaje para hablar de la violencia de género y muchos relatos ocultos y silenciados salen a la luz para encontrar, si ya no la justicia de los hombres, al menos la justicia literaria. En la sección Libros que sí Hinde recomendó “Chic. Memorias eclécticas”, de Felisa Pinto (Lumen), “Doctor Glas”, de Hjalmar Soderberg  (Leteo) y “Donde brilla el tibio sol”, de Silvina Giaganti (Mansalva) En la sección Voz alta, Valeria Correa Fiz leyó el poema "Lo gris en el canto de las hojas" del libro "Lo gris en el canto de las hojas", de Beatriz Vignoli. Valeria nació y creció en Rosario y actualmente vive en Madrid. Es autora del libro de relatos La condición animal que fue seleccionado para el IV Premio Hispanoamericano de Cuento «Gabriel García Márquez» y acaba de publicar por Páginas de Espuma el libro de cuentos “Hubo un jardín” Y en Te regalo un libro, Camilo Sánchez,  periodista, autor de las novelas “La viuda de los Van Gogh” y “La feliz” y editor del sello El bien del sauce, habló de la poesía reunida de la autora brasileña Adélia Prado y “La balada del álamo Carolina”, de Haroldo Conti.  

El 15 de agosto es el Día Nacional del Cine Mexicano y junto a #Netflix lo celebraremos con la iniciativa #QueMéxicoSeVea, publicando un episodio diario toda esta semana, con el fin de visibilizar el trabajo de guionistas, escritores, directores y actores que hacen posible el cine en México. El invitado de este día es Javier Peñalosa Escritor y guionista mexicano que estudió Creación Literaria en la Sociedad General de Escritores de México SOGEM. Participó del programa “Jóvenes Creadores” del FONCA y del New York Fund For The Arts. Es maestro en Escritura Creativa por la Graduate School of Arts and Sciences de Nueva York. Ha sido colaborador y editor en las revistas Letras Libres,  Educreación, Pliego 16 y en Temporales de la Universidad de Nueva York. En 2009, recibió mención honorífica en el Premio de Literatura Infantil el Barco de Vapor y el Premio Nacional de Poesía Enriqueta Ochoa, además del Premio de Poesía Joaquín Xirau Icaza en 2017. Es autor de los libros de literatura infantil “El día que María perdió la voz”, que fue adaptada a ópera para niños, “Un grandioso desorden” e “Historia de Ele chiquita”, entre otros. Es co escritor de películas como: “Los adioses” y de series como: “XY”, “Juana Inés” y “Malinche”, entre otras. Actualmente colabora con artistas de distintas disciplinas y prepara un nuevo libro de poesía. Algunos de los temas que platicamos fueron:

Un creativo y un estratega se unen en esta historia que ha cambiado las librerías en Puerto Rico para siempre. Carlos Goyco y Gero Enríquez nos cuentan cómo Libros 787 fue de ser un proyecto de varios meses a convertirse en la autoridad en libros puertorriqueños. En este episodio aprendemos cómo a veces el hecho de no tener expectativas nos lleva a cumplir sueños que parecían imposibles.Este evento VA A CAMBIAR TU VIDA, oprime aquí :www.larutaganadora.comEnvía email a info@ganatudia.com para que añadirte a la lista de espera.EMPEZAMOS EL 30 de AGOSTO!Suscríbete en YouTube aquí :http://www.youtube.com/ganatudiaAñade 10 horas a tu semana!!!www.10horasatusemana.comSi quieres crear una estrategia para tu vida, coordina tu cita aquí:https://linktr.ee/CarlosFigueroahttp://www.ganatudia.comhttp://www.instagram.com/ganatudiahttp://www.instagram.com/carlosefigueroahttp://www.facebook.com/ganatudiainfo@ganatudia.com