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Os Capitão Fausto tocaram em Paris, a 8 de Maio, num “Point Ephémère” onde o público entoou, em coro e em português, várias canções da banda pop portuguesa. Antes da estreia em França, no âmbito de uma digressão europeia, a RFI falou com Tomás Wallenstein e Domingos Coimbra que nos contaram a história de um grupo de amigos que nos últimos 15 anos tem também feito história na cena musical independente portuguesa.  RFI: Apresentam-se em Paris a um público essencialmente francês. Para quem não vos conhece, como é que descreveriam a banda, o som e a vossa filosofia? Tomás Wallenstein: “Já era um desejo antigo nosso virmos aqui e, portanto, estarmos a concretizar é uma grande alegria. Acho que, em poucas palavras, somos um grupo de amigos muito antigo, que tem sobrevivido ao teste do tempo e que se continua a gramar, a querer estar juntos e a fazer coisas juntas e que gostamos de ouvir música juntos e acho que isso define-nos. Concordas?”Domingos Coimbra: “Concordo, concordo e acho que, com os anos, temos tido a felicidade das coisas e das decisões que tomámos nos terem corrido progressivamente bem e também com esse crescimento que tivemos. Somos amigos desde os 13, 14 anos e amigos de liceu e desde essa altura também foram mudando as nossas ambições e o nosso empenho, o nosso trabalho, e passámos, de certa forma, de amadores a profissionais, um grupo de amigos que viveu tudo isso de forma muito intensa, ao ponto até de, às vezes, num determinado momento, viverem todos na mesma casa. Portanto, é todo o imaginário que isso acarreta.”E como é que escolheram a playlist para Paris? Domingos Coimbra: “Eu acho que, em primeiro lugar, a 'Subida Infinita', o último álbum que lançámos, tem sido uma constante nos últimos dois anos. É o foco. Temos noção que também é não só tocar para franceses, mas também para um público português que está fora de Portugal. Também tínhamos a noção que tínhamos de fazer um concerto que passasse um bocado pela discografia da banda. Então, de certa forma, o concerto acaba por fazer um apanhado destes anos.”Há músicas assim, mais emblemáticas e mais acarinhadas pelo público, em geral, e pelo público internacional, em particular, que vocês agora têm vindo a conhecer?Tomás Wallenstein: “É difícil dizer porque os vários concertos que já aconteceram tiveram reações muito específicas de cada sítio e nós fomos descobrindo também as salas e as pessoas e conversávamos um bocadinho no final. Mas acho que, como o Domingos estava a dizer, este apanhado geral foi também uma espécie de uma filtragem que nós fizemos para esta digressão e talvez se possa definir como um bom cartão de visita: o que é que foram estes últimos anos. Deixámos, na verdade, um disco de fora que é ‘Pesar o Sol'."Porquê? Tomás Wallenstein: “Por questões de escolha. Por não querermos deixar outras de fora. Acabámos por deixar estas neste espectáculo. Eu acho que todas as músicas têm lugar em cada espectáculo específico. Este que é em clubes e para pessoas em pé, acho que nos levou a escolher este conjunto de canções.”Também tem a ver com a transformação da banda de quinteto para quatro pessoas?Domingos Coimbra: “Isso também e também pela própria natureza dos álbuns e do som dos álbuns. E o 'Pesar o Sol', se calhar, é um bocado mais distante do que muita da música que estamos a fazer agora, embora seja interessante em termos de alinhamento e nós fazemos isso muitas vezes que é passar um bocado por todos os álbuns, é um desafio interessante para o concerto ficar a fazer parte de uma mesma narrativa. Mas por acaso, o ‘Pesar o sol' não entrou. Algumas canções do nosso primeiro álbum, o ‘Gazela', nesta coisa de como preparar o alinhamento e as canções e quais escolher, algumas destas, com os anos, tornaram-se muito queridas das pessoas que nos seguem e, portanto, elas têm figurado nos concertos. 'Santana', que é uma música que eu acho que no disco não tem propriamente muita graça nem muita cor, é uma canção que com os anos vai crescendo cada vez mais e hoje em dia fecha o concerto. Portanto, esse lado é engraçado.”Em relação à própria transformação em palco por causa da saída de um elemento do grupo, como é que tem sido? Domingos Coimbra: “Foi um processo. Nós, com a saída do Francisco [Ferreira] na 'Subida Infinita', todo o álbum foi composto também por ele e foi um álbum pensado para ser tocado por cinco. Na altura, tínhamos acabado a 'Subida Infinita' e tínhamos duas semanas para acabar o álbum e duas semanas depois começava a digressão e nós ainda não sabíamos muito bem - no ano passado - como é que íamos montar o espectáculo. Então, a decisão que tomámos, foi convidar dois amigos,  músicos da nossa editora Cuca Monga, o Fernão Biu, dos Zarco, e o Miguel Marôco para se juntarem a nós. Cinco passaram a seis e dividíamos as vozes. Depois, tivemos sempre um bocado esta ideia de irmos falando, eventualmente, temos de tentar perceber como é que passamos o formato para quatro e a responsabilidade da passagem do formato a quatro acabou por estar muito centrada no Tomás e no Manuel, que são autênticos polvos e agora tocam teclados e guitarras e mudam de microfones.”Tomás Wallenstein: “E foi um exercício interessante também porque voltámos a ouvir as músicas todas para perceber quais é que são as partes essenciais, porque menos mãos conseguem fazer menos coisas. E, de certa forma, foi surpreendente como às vezes elementos que nos discos são essenciais e são ornamentos ou são camadas que tornam a escuta mais interessante, ao vivo, nem sempre são, até podem ser contraproducentes e, portanto, começarmos a despir um bocadinho as camadas todas e a perceber do que é que a canção é feita, a sua essência mesmo. Foi muito interessante e deu resultados muito engraçados. Isso também é evidente que contribuiu para a escolha das músicas que trazemos para os concertos e até porque isto agora vai ser um processo que vamos continuar a fazê-lo devagarinho e nem conseguimos passar por todo o nosso repertório, mas vamos fazê-lo.”Domingos Coimbra: “E conseguimos aprender 15, 16 músicas no espaço de duas, três semanas muito intensas.”Tocam em Paris depois de Amesterdão, Madrid, Barcelona. Como é que tem sido esta descoberta do público europeu e não apenas lusófono? Tomás Wallenstein: “Tivemos a sorte de ter muitos portugueses, em todas as datas, que levam os amigos, que mostram a música e, portanto, acho que essa parte também nos beneficia. As pessoas que vão ao concerto também são nossas embaixadoras e também estão a ajudar a nossa música a ser ouvida. Portanto, as reacções são curiosas de muita gente que tinha vindo ao concerto para descobrir a banda também, que não conhecia a música e que, se calhar, vai passar a ouvir. Acho que tem corrido muito bem.”Domingos Coimbra: “Em Barcelona, sentimos um público maioritariamente português, mas em Madrid havia muito público espanhol e, como o Tomás estava a dizer, curiosos. Algumas pessoas que tinham, por exemplo, estudado em Portugal, que tinham cruzado de uma maneira ou de outra com Capitão Fausto e que com os anos a passarem, fomos levando os vários álbuns a centenas de sítios e depois esse alcance foi aumentando. Também no Melkweg, em que também tocámos, sentimos o público português, mas também curiosos holandeses.”O que representa Paris para vocês? Tomás Wallenstein: “É uma cidade mítica, não é? Eu, pessoalmente, também tenho uma ligação muito forte à cultura francesa, porque estudei no Liceu Francês, tenho muitos amigos de infância franceses e eu acho que é um sítio que nós vamos querer voltar muitas vezes e que é uma cidade muito vibrante. Também já tive a oportunidade de vir aqui ver concertos e acho que tem muita coisa a acontecer e, portanto, nós conseguirmos ser inseridos nesta variedade é muito desafiante. Vamos ver o que é que vai acontecer nos próximos anos.”O disco Subida Infinita fala muito em despedidas, em desconsolo, em “nuvens negras”, “festas que são fachadas desta nossa tristeza”. Também já tinham morrido na praia, prometido que “amanhã estou melhor”, avisado que os Capitão Fausto têm os dias contados. As melodias são solares, mas as letras parecem ter algum desconsolo. Como é que vocês estão e o que é que contam todas estas músicas, sobretudo do último disco, que é o que mais levam agora a palco? Tomás Wallenstein: “Eu acho que o último disco tem umas características que os outros acabam sempre por ter, que eu acho que agora vou começando a reparar, que são as músicas que acabam por ser um bocadinho catárcticas sempre e nós talvez através das músicas consigamos encontrar emoções ou raciocínios que estavam mais escondidos dentro do nosso grupo. Nós como amigos, nós individualmente, eu como escritor e como voz também, às vezes, esses sentimentos, esses raciocínios são descobertos quando as músicas também acontecem, quando de repente elas começam a ter a sua própria vida. E nós vamos começar a pensar ‘ok, o que é que de facto quer dizer esta música?' Porque os significados também nem sequer sempre estão no momento da composição. Nós não estamos a querer almejar um certo ambiente, ou uma tristeza, ou uma melancolia, ou um entusiasmo. Estamos entusiasmados com a música e com o quadro que aquilo está a pintar e com as letras a mesma coisa. Estamos um bocadinho à procura do som e estamos a ir pelo ouvido. Quando as coisas estão acabadas, então aí nós damos dois passos atrás e começamos a descobrir um bocadinho do que é que elas são feitas.  Eu acho que são figuras das nossas vidas, momentos, paisagens e fotografias que vão aparecendo e que brotam da nossa memória.”Ao fim de 15 anos neste retrato de grupo, qual é o balanço que fazem? Domingos Coimbra: “Como começou a entrevista e começámos a falar sobre como é que nós nos definimos, eu acho que o facto de nós, passados estes anos todos, ainda estarmos centrados na nossa amizade - se calhar até acima das nossas ambições profissionais - e  como o facto de centrarmos a amizade no centro tem resultados profissionais bons, embora seja sempre um equilíbrio muito difícil quando se dorme em carrinhas e em viagem e fora de casa, essa é uma verdade que eu acho que nos define. E outra também, acho que temos tido a felicidade e a alegria, desde o princípio, obviamente com muita sorte envolvida, de estar nos sítios certos, na hora certa.Os concertos correram bem, mas a nossa carreira tem sido uma escada constante e parece que a cada álbum e a cada concerto que damos e a cada novo objectivo, felizmente tem sido uma subida, não querendo parecer “cheesy”, nós temos noção que aquilo que nós temos e aquilo que temos vindo a fazer, até pessoalmente, em termos de amizade, é uma coisa rara e, portanto, estamos a fazer todos os esforços para preservar isso e através disso também escrever canções que retratam os períodos pelos quais vamos passando.”Estão a preparar novo álbum, novas canções? Vi que têm também um grande projecto para 2026, em Lisboa, numa grande sala, talvez a maior de Portugal...Tomás Wallenstein: “É verdade. Isso é assim a próxima grande coisa que nos vai acontecer. Vamos ter uma grande celebração também de carreira em Lisboa, na maior maior sala que nós já alguma vez ambicionámos encher. Para esse espectáculo vamos querer trabalhar com muita antecedência e com muita preparação. Vai-nos ocupar muito tempo do próximo ano. Temos em vista começar a fazer música nova, canções em breve. Não sabemos para sair quando, mas sabemos que o início, pelo menos, está próximo. Estamos também a trabalhar noutras coisas, noutros projectos sobre os quais ainda não podemos desvendar muito, mas que poderão interessar-vos e isso também são novidades para o ano de 2026.”

Os Capitão Fausto tocaram em Paris, a 8 de Maio, num “Point Ephémère” onde o público entoou, em coro e em português, várias canções da banda pop portuguesa. Antes da estreia em França, no âmbito de uma digressão europeia, a RFI falou com Tomás Wallenstein e Domingos Coimbra que nos contaram a história de um grupo de amigos que nos últimos 15 anos tem também feito história na cena musical independente portuguesa.  RFI: Apresentam-se em Paris a um público essencialmente francês. Para quem não vos conhece, como é que descreveriam a banda, o som e a vossa filosofia? Tomás Wallenstein: “Já era um desejo antigo nosso virmos aqui e, portanto, estarmos a concretizar é uma grande alegria. Acho que, em poucas palavras, somos um grupo de amigos muito antigo, que tem sobrevivido ao teste do tempo e que se continua a gramar, a querer estar juntos e a fazer coisas juntas e que gostamos de ouvir música juntos e acho que isso define-nos. Concordas?”Domingos Coimbra: “Concordo, concordo e acho que, com os anos, temos tido a felicidade das coisas e das decisões que tomámos nos terem corrido progressivamente bem e também com esse crescimento que tivemos. Somos amigos desde os 13, 14 anos e amigos de liceu e desde essa altura também foram mudando as nossas ambições e o nosso empenho, o nosso trabalho, e passámos, de certa forma, de amadores a profissionais, um grupo de amigos que viveu tudo isso de forma muito intensa, ao ponto até de, às vezes, num determinado momento, viverem todos na mesma casa. Portanto, é todo o imaginário que isso acarreta.”E como é que escolheram a playlist para Paris? Domingos Coimbra: “Eu acho que, em primeiro lugar, a 'Subida Infinita', o último álbum que lançámos, tem sido uma constante nos últimos dois anos. É o foco. Temos noção que também é não só tocar para franceses, mas também para um público português que está fora de Portugal. Também tínhamos a noção que tínhamos de fazer um concerto que passasse um bocado pela discografia da banda. Então, de certa forma, o concerto acaba por fazer um apanhado destes anos.”Há músicas assim, mais emblemáticas e mais acarinhadas pelo público, em geral, e pelo público internacional, em particular, que vocês agora têm vindo a conhecer?Tomás Wallenstein: “É difícil dizer porque os vários concertos que já aconteceram tiveram reações muito específicas de cada sítio e nós fomos descobrindo também as salas e as pessoas e conversávamos um bocadinho no final. Mas acho que, como o Domingos estava a dizer, este apanhado geral foi também uma espécie de uma filtragem que nós fizemos para esta digressão e talvez se possa definir como um bom cartão de visita: o que é que foram estes últimos anos. Deixámos, na verdade, um disco de fora que é ‘Pesar o Sol'."Porquê? Tomás Wallenstein: “Por questões de escolha. Por não querermos deixar outras de fora. Acabámos por deixar estas neste espectáculo. Eu acho que todas as músicas têm lugar em cada espectáculo específico. Este que é em clubes e para pessoas em pé, acho que nos levou a escolher este conjunto de canções.”Também tem a ver com a transformação da banda de quinteto para quatro pessoas?Domingos Coimbra: “Isso também e também pela própria natureza dos álbuns e do som dos álbuns. E o 'Pesar o Sol', se calhar, é um bocado mais distante do que muita da música que estamos a fazer agora, embora seja interessante em termos de alinhamento e nós fazemos isso muitas vezes que é passar um bocado por todos os álbuns, é um desafio interessante para o concerto ficar a fazer parte de uma mesma narrativa. Mas por acaso, o ‘Pesar o sol' não entrou. Algumas canções do nosso primeiro álbum, o ‘Gazela', nesta coisa de como preparar o alinhamento e as canções e quais escolher, algumas destas, com os anos, tornaram-se muito queridas das pessoas que nos seguem e, portanto, elas têm figurado nos concertos. 'Santana', que é uma música que eu acho que no disco não tem propriamente muita graça nem muita cor, é uma canção que com os anos vai crescendo cada vez mais e hoje em dia fecha o concerto. Portanto, esse lado é engraçado.”Em relação à própria transformação em palco por causa da saída de um elemento do grupo, como é que tem sido? Domingos Coimbra: “Foi um processo. Nós, com a saída do Francisco [Ferreira] na 'Subida Infinita', todo o álbum foi composto também por ele e foi um álbum pensado para ser tocado por cinco. Na altura, tínhamos acabado a 'Subida Infinita' e tínhamos duas semanas para acabar o álbum e duas semanas depois começava a digressão e nós ainda não sabíamos muito bem - no ano passado - como é que íamos montar o espectáculo. Então, a decisão que tomámos, foi convidar dois amigos,  músicos da nossa editora Cuca Monga, o Fernão Biu, dos Zarco, e o Miguel Marôco para se juntarem a nós. Cinco passaram a seis e dividíamos as vozes. Depois, tivemos sempre um bocado esta ideia de irmos falando, eventualmente, temos de tentar perceber como é que passamos o formato para quatro e a responsabilidade da passagem do formato a quatro acabou por estar muito centrada no Tomás e no Manuel, que são autênticos polvos e agora tocam teclados e guitarras e mudam de microfones.”Tomás Wallenstein: “E foi um exercício interessante também porque voltámos a ouvir as músicas todas para perceber quais é que são as partes essenciais, porque menos mãos conseguem fazer menos coisas. E, de certa forma, foi surpreendente como às vezes elementos que nos discos são essenciais e são ornamentos ou são camadas que tornam a escuta mais interessante, ao vivo, nem sempre são, até podem ser contraproducentes e, portanto, começarmos a despir um bocadinho as camadas todas e a perceber do que é que a canção é feita, a sua essência mesmo. Foi muito interessante e deu resultados muito engraçados. Isso também é evidente que contribuiu para a escolha das músicas que trazemos para os concertos e até porque isto agora vai ser um processo que vamos continuar a fazê-lo devagarinho e nem conseguimos passar por todo o nosso repertório, mas vamos fazê-lo.”Domingos Coimbra: “E conseguimos aprender 15, 16 músicas no espaço de duas, três semanas muito intensas.”Tocam em Paris depois de Amesterdão, Madrid, Barcelona. Como é que tem sido esta descoberta do público europeu e não apenas lusófono? Tomás Wallenstein: “Tivemos a sorte de ter muitos portugueses, em todas as datas, que levam os amigos, que mostram a música e, portanto, acho que essa parte também nos beneficia. As pessoas que vão ao concerto também são nossas embaixadoras e também estão a ajudar a nossa música a ser ouvida. Portanto, as reacções são curiosas de muita gente que tinha vindo ao concerto para descobrir a banda também, que não conhecia a música e que, se calhar, vai passar a ouvir. Acho que tem corrido muito bem.”Domingos Coimbra: “Em Barcelona, sentimos um público maioritariamente português, mas em Madrid havia muito público espanhol e, como o Tomás estava a dizer, curiosos. Algumas pessoas que tinham, por exemplo, estudado em Portugal, que tinham cruzado de uma maneira ou de outra com Capitão Fausto e que com os anos a passarem, fomos levando os vários álbuns a centenas de sítios e depois esse alcance foi aumentando. Também no Melkweg, em que também tocámos, sentimos o público português, mas também curiosos holandeses.”O que representa Paris para vocês? Tomás Wallenstein: “É uma cidade mítica, não é? Eu, pessoalmente, também tenho uma ligação muito forte à cultura francesa, porque estudei no Liceu Francês, tenho muitos amigos de infância franceses e eu acho que é um sítio que nós vamos querer voltar muitas vezes e que é uma cidade muito vibrante. Também já tive a oportunidade de vir aqui ver concertos e acho que tem muita coisa a acontecer e, portanto, nós conseguirmos ser inseridos nesta variedade é muito desafiante. Vamos ver o que é que vai acontecer nos próximos anos.”O disco Subida Infinita fala muito em despedidas, em desconsolo, em “nuvens negras”, “festas que são fachadas desta nossa tristeza”. Também já tinham morrido na praia, prometido que “amanhã estou melhor”, avisado que os Capitão Fausto têm os dias contados. As melodias são solares, mas as letras parecem ter algum desconsolo. Como é que vocês estão e o que é que contam todas estas músicas, sobretudo do último disco, que é o que mais levam agora a palco? Tomás Wallenstein: “Eu acho que o último disco tem umas características que os outros acabam sempre por ter, que eu acho que agora vou começando a reparar, que são as músicas que acabam por ser um bocadinho catárcticas sempre e nós talvez através das músicas consigamos encontrar emoções ou raciocínios que estavam mais escondidos dentro do nosso grupo. Nós como amigos, nós individualmente, eu como escritor e como voz também, às vezes, esses sentimentos, esses raciocínios são descobertos quando as músicas também acontecem, quando de repente elas começam a ter a sua própria vida. E nós vamos começar a pensar ‘ok, o que é que de facto quer dizer esta música?' Porque os significados também nem sequer sempre estão no momento da composição. Nós não estamos a querer almejar um certo ambiente, ou uma tristeza, ou uma melancolia, ou um entusiasmo. Estamos entusiasmados com a música e com o quadro que aquilo está a pintar e com as letras a mesma coisa. Estamos um bocadinho à procura do som e estamos a ir pelo ouvido. Quando as coisas estão acabadas, então aí nós damos dois passos atrás e começamos a descobrir um bocadinho do que é que elas são feitas.  Eu acho que são figuras das nossas vidas, momentos, paisagens e fotografias que vão aparecendo e que brotam da nossa memória.”Ao fim de 15 anos neste retrato de grupo, qual é o balanço que fazem? Domingos Coimbra: “Como começou a entrevista e começámos a falar sobre como é que nós nos definimos, eu acho que o facto de nós, passados estes anos todos, ainda estarmos centrados na nossa amizade - se calhar até acima das nossas ambições profissionais - e  como o facto de centrarmos a amizade no centro tem resultados profissionais bons, embora seja sempre um equilíbrio muito difícil quando se dorme em carrinhas e em viagem e fora de casa, essa é uma verdade que eu acho que nos define. E outra também, acho que temos tido a felicidade e a alegria, desde o princípio, obviamente com muita sorte envolvida, de estar nos sítios certos, na hora certa.Os concertos correram bem, mas a nossa carreira tem sido uma escada constante e parece que a cada álbum e a cada concerto que damos e a cada novo objectivo, felizmente tem sido uma subida, não querendo parecer “cheesy”, nós temos noção que aquilo que nós temos e aquilo que temos vindo a fazer, até pessoalmente, em termos de amizade, é uma coisa rara e, portanto, estamos a fazer todos os esforços para preservar isso e através disso também escrever canções que retratam os períodos pelos quais vamos passando.”Estão a preparar novo álbum, novas canções? Vi que têm também um grande projecto para 2026, em Lisboa, numa grande sala, talvez a maior de Portugal...Tomás Wallenstein: “É verdade. Isso é assim a próxima grande coisa que nos vai acontecer. Vamos ter uma grande celebração também de carreira em Lisboa, na maior maior sala que nós já alguma vez ambicionámos encher. Para esse espectáculo vamos querer trabalhar com muita antecedência e com muita preparação. Vai-nos ocupar muito tempo do próximo ano. Temos em vista começar a fazer música nova, canções em breve. Não sabemos para sair quando, mas sabemos que o início, pelo menos, está próximo. Estamos também a trabalhar noutras coisas, noutros projectos sobre os quais ainda não podemos desvendar muito, mas que poderão interessar-vos e isso também são novidades para o ano de 2026.”

Estreou hoje nos cinema de todo país o mais recente filme de Jorge Furtado, Virginia e Adelaide, que conta a história de duas mulheres fundadoras da psicanálise no Brasil, no caso, Virginia Bicudo e Adelaide Kock. O longa conta sobre o encontro das duas, na década de 1930, em São Paulo, em um momento de ascensão do nazismo e fascismo no mundo

O convidado do programa Pânico dessa segunda-feira (05) é o Deputado Zucco.Luciano Lorenzini Zucco nasceu em 9 de março de 1974, em Alegrete (RS). Estudou no Colégio Militar de Porto Alegre, onde concluiu o Ensino Médio. Ingressou no Exército Brasileiro, graduando-se em Ciências Militares pela Academia Militar das Agulhas Negras (AMAN). É Mestre em Inteligência Estratégica, Especialista em Docência do Ensino Superior e possui MBA Executivo em Segurança Privada e Pública.Ao longo da carreira, acumulou extensa qualificação nas áreas de segurança pública e privada com diversos cursos na área. Possui curso de segurança presidencial no Gabinete de Segurança Institucional da Presidência da República; de avaliação de riscos na Secretaria Nacional de Segurança Pública do Ministério da Justiça; de negociação e gerenciamento de crises; de técnicas policiais na Special Weapons and Tactics (SWAT) e curso de inteligência pela Agência Brasileira de Inteligência (ABIN).Estreou na política em 2018, quando foi eleito o deputado estadual mais bem votado no Rio Grande do Sul. Na ocasião, obteve a quarta maior votação da história, com 166.747 votos, tendo recebido votos em todas as cidades do Estado.Em 2022, repetiu o mesmo feito e foi o deputado federal mais votado no Rio Grande do Sul, desta vez com 259.023 votos. Recentemente, o parlamentar teve aprovado um substitutivo de sua autoria ao PL 2012/22, que reformula a legislação sobre prevenção de desastres e estipula prazos para a elaboração de planos de defesa civil. A proposta inclui novas obrigações para o empreendedor que exerce atividades com risco de acidente ou desastre. O parlamentar é autor de diversas outras propostas naquelas que são suas principais áreas de atuação: segurança pública, educação e saúde. Em 2025, Zucco assumiu a liderança da oposição na Câmara dos Deputados.Redes Sociais: Instagram: https://instagram.com/zuccoX: https://twitter.com/deputadozuccoYoutube: https://www.youtube.com/@deputadozuccoFacebook: https://facebook.com/deputadozuccoTiktok: https://www.tiktok.com/@deputadozuccoWhatsApp: (51) 9114-8110Site: https://tenentecoronelzucco.com.br/

Estreou mundialmente a nova versão de Branca de Neve. Os 7 Anões foram criados digitalmente para não ferir suscetibilidades. Os anões verdadeiros têm de ser protegidos de si próprios, tudo para o seu bem.

Estreou neste ano a segunda temporada da série Amazônia: Arqueologia da Floresta , que mostra como a floresta amazônica foi transformada pelos povos indígenas ao longo de milhares de anos até chegar ao formato atual. Em entrevista que foi ao ar nesta segunda-feira (17), a diretora da série, Tatiana Toffoni, explicou que a nova temporada, que pode ser vista no site do Sesc TV, mostra o processo de escavação para identificar antigas ocupações indígenas no Sítio Teotônio, em Rondônia. Ouça a entrevista ao jornalista César Mendes, da Rádio Senado.

O Autores e Livros Dose Extra desta semana presta uma homenagem ao escritor paulista Marcos Rey, pelo centenário de seu nascimento. No programa, Anderson Mendanha e Ana Beatriz Santos conversam sobre a história do autor, sua participação na Coleção Vaga-Lume e sobre seus principais livros. Marcos Rey, pseudônimo de Edmundo Donato, nasceu em São Paulo, cidade que serviu de cenário para os seus contos e romances, em 1925. Estreou em 1953, com a novela Um Gato no Triângulo. Sete anos depois, publicou o romance Café na Cama, um dos best-sellers dos anos 60. Depois, vieram Entre sem Bater, O Enterro da Cafetina, Memórias de um Gigolô, O Último Mamífero do Martinelli e muitos outros. Autor de uma vasta produção de obras literárias e audiovisuais, Rey assumiu o ofício de escrever o tempo todo, passando a viver de seus textos e criações. Destacou-se pela qualidade de seus contos e romances de realismo urbano, captando e recriando a atmosfera da grande cidade e de seus personagens, incluindo a aristocracia, a classe média e a vida noturna.

Cartografia das Ondas, Filme nacional independente que estreou na Mostra de Cinema de Tiradentes

Dia de analisarmos a estreia de Luka Doncic no Los Angeles Lakers e o encaixe do astro na equipe.Enquanto isso, Anthony Davis e Daniel Gafford sofrem lesões preocupantes no Dallas Mavericks, impactando a temporada do time.Além disso, Kevin Durant alcança a incrível marca de 30 mil pontos na carreira, consolidando seu legado na NBA.Não perca os detalhes desses momentos em mais um episódio do Bola Laranja!00:00 Introdução00:51 Curta, compartilhe e se inscreva no BL01:39 Impressões iniciais03:17 Kevin Durant chega a 30 mil pontos na carreira09:10 As escolhas de carreira de Kevin Durant10:14 Os 10 maiores pontuadores da história da NBA13:32 Karl Malone14:23 Porte físico e agilidade de Kevin Durant15:02 Kevin Durant é o melhor jogador da história do Oklahoma City Thunder?16:53 Boas-vindas à audiência17:11 Luka Doncic estreou pelo Los Angeles Lakers22:55 Forma física de Luka Doncic24:16 Adaptação de Luka Doncic a Los Angeles27:15 Lakers está bem organizado30:53 Comentários da audiência32:37 Chegada de Alex Len ao Los Angeles Lakers39:41 Possibilidade de buyout no Mark Williams (Hornets)43:14 Expectativa para Luka Doncic em LAL @ UTA (12/02/2025)46:27 Como o Los Angeles Lakers conseguiu trocar Anthony Davis por Luka Doncic51:18 Lesões no Dallas Mavericks01:01:17 Projeções para o restante da temporada do Dallas Mavericks01:09:14 LeBron James deve ser considerado para o MVP?01:11:51 All-Star Game01:16:04 Considerações finais01:16:49 apoia.se/bolalaranja01:17:19 Dicas01:18:47 Tchau coletivoApoie o Bola Laranja: apoia.se/bolalaranja⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Veja os detalhes dos nossos níveis de apoio⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Siga o ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Utopia Brasil no Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ e ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠compre no site⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ utilizando o cupom BOLALARANJA.⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Faça a sua aposta na Estrela Bet!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Compre sua jersey da NBA na Shooting Star⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Siga o Bola Laranja no ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Instagram⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠!Seja bem-vindo ao ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠canal⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ do Bola Laranja! O melhor conteúdo da NBA você encontra aqui!Dica: Pearl Jam: Immagine In Cornice (2006)

Gabriel Ferrandini estreou-se a solo no Théâtro de la Ville, em Paris, partilhou com o público uma experiência de improvisação, explorando a liberdade sonora da bateria. Compositor e baterista, Ferrandini combina ritmo, textura e harmonia de forma inovadora. Nascido na Califórnia, filho de pai moçambicano e mãe brasileira, vive em Lisboa, onde se destacou em grupos como RED Trio e Rodrigo Amado Motion Trio. Colaborou com artistas como Thurston Moore (Sonic Youth), Evan Parker e Hilary Woods. RFI: Durante o concerto que relação sentiu com o público?Gabriel Ferrandini: Nesta coisa das vibrações e dos feedbacks há qualquer coisa de meio medo e aquela coisa impressionante que  quase que nos junta um bocado a todos e as dinâmicas de ir para um muito alto ou muito baixo e trazer esse silêncio para dentro da sala, algo muito poderoso. Às vezes dá para sentir o público e neste concerto acho que sim. Estávamos todos juntos.Há intervenções do público nos seus concertos. Houve um momento em que quase que havia impulsos para as pessoas baterem palmas, por exemplo. Isso acontece?Às vezes acontece. A malta acha que são falsos fins, mas às vezes até as pessoas tossem ou há coisas a cair na sala. Eu gosto dessa parte porque há qualquer coisa que pode entrar e, como estou a improvisar, posso agarrar em qualquer coisa. Um sentimento que vem do nada por causa de uma coisa exterior. E eu gosto de trabalhar em cima disso. Tenho uma estrutura fechada, mas a coisa é toda muito aberta e inevitavelmente estou num sítio, num espaço e não consigo controlar tudo. E tudo pode ser música. De certa maneira.Tudo é música, até mesmo o tossir das pessoas e qualquer ruído que venha do público, como dizia John Cage e tantos outros, não é? Gabriel tocou durante uma hora a solo. Foi pura improvisação ?Sim, é uma peça que não conseguiria repetir. Há uma narrativa, há uma estrutura. Mas não é uma composição clássica no sentido em que tudo o que eu estou a tocar está escrito, com a estrutura e um arco narrativo. Eu sei como é que vou começar, sei o que vai acontecer no meio, sei o que vai acontecer no final e o resto são gavetas minhas. São coisas da minha linguagem com as quais convivo diariamente. Portanto, às vezes pode entrar um bocadinho depois, ou um bocadinho antes, ou bem mais tarde, ou antecipar. Mas lá está, começámos com o gongo. Havia toda uma introdução do gongo. Havia um som de uma pandeireta com o gongo que eu trouxe para o final. Portanto, há toda uma estrutura, mas é bastante aberto, sim.Qual é essa narrativa? Em que é que pensa? Porque cada instrumento conta uma história e cada instrumento parece assumir uma personagem...Sim. A percussão e a bateria têm essa coisa incrível de infinito, não é? Há muitos instrumentos que são o que são, um saxofone, um violino, trompete e na percussão; temos aqui um gongo gigantesco, até uma peça meio rara de se ter acesso. Os amplificadores gigantescos, depois a bateria em si e as percussões todas de mão. Eu, a mim, interessa-me mexer nestas coisas, nestas matérias e, depois, com o tempo, talvez até com os anos, essas matérias começam a ter ligações emocionais comigo. Porque uma pessoa, quando toca um piano, um acorde, ou um acorde numa guitarra, ou uma melodia de um instrumento melódico, é algo mais clara, emocionalmente. A bateria, a clareza da bateria tem a ver com o ritmo. É algo primordial, rítmico. Mas a questão da emoção, às vezes, é difícil de pintar as cores. Esta coisa dos feedbacks e de conseguir ter coisas longas, é o que sustém. É por aí que eu tenho tentado explorar um bocado a coisa.E há países ou há públicos mais receptivos a essa exploração e ao tempo de ouvir? Sim, eu acho que cada país, cada sítio ou continente... Mas acho que isto tem sempre a ver com a disponibilidade do público. A música é algo muito universal e esta coisa mais experimental e do jazz são línguas absolutamente... Qualquer pessoa pode tocar em qualquer sítio e é uma coisa unificadora da linguagem e das ferramentas da música experimental. Eu acho que, no fim, é um bando de nerds ou pessoas muito disponíveis e abertas, e isso encontra-se em qualquer lado. As pessoas que querem coisas novas, ou a malta nova que tem muita sede. Mas eu não consigo dizer que haja um sítio em que haja mais disponibilidade. Acho que tenho tido surpresas um pouco por todo o lado.Fez parte de vários trios como com o Rodrigo Amado.  É pouco comum ver percussionistas ou bateristas a solo e perguntei-lhe porquê?Sim, por excelência, a bateria é um instrumento de acompanhamento, não é? Há papéis... Os instrumentos também têm papéis nas suas constelações, nos trios, nos quartetos ou nas orquestras. E o papel da bateria é esse: manter o ritmo, manter a pressão sonora, o pulso, e também ajudar os outros a soarem melhor. Não é um solista. Está a fazer um solo, seja qual for o instrumento. E o baterista está a acentuar os sítios que são importantes ou a criar tensão onde tem que ser, criando uma coisa de "release". E isso é a história do instrumento agora. Há alguns malucos que gostam de fazer isto sozinhos e isso não é muito comum. Mas há alguma história de bateria a solo.Porquê malucos?Não é uma coisa usual e acho que quando contrariamos a natureza do instrumento... Eu conto como uma banda, eu estou em casa e é fácil para mim, porque estou um bocadinho mais lá atrás. Mesmo que eu possa ter uma importância grande, sou um "team player", não é? Não estou no foco, no spotlight. E eu digo "maluco" mais nisto, nesta coisa de abraçar essa questão de não posso ir pela estrutura normal deste instrumento e mergulhar, sabe-se lá para onde.Em 1914, Igor Stravinsky mudou a estrutura da música tradicional e colocou o ritmo no topo da pirâmide da "Sagração da Primavera". Ele já era, na altura, vanguardista e maluco.Com certeza. Claro, só podia, não é? Mas também um grande virtuoso. Devia ser doido, de certeza.Para mudar a estrutura musical nacional, inevitavelmente fala das luzes, as luzes que ocupam um espaço muito importante neste seu espetáculo a solo. Como é que foi trabalhado? Tenho tido a sorte de trabalhar com o Rui Monteiro e acho que não só o trabalho dele é incrível, mas todo este trabalho que tenho feito... A bateria tem aquele perigo de ser um meio de exibição, um showcase, e estar a mostrar os virtuosismos de cada coisa que sabemos fazer. E aquilo que tenho tentado fazer é pensar numa narrativa ou numa história, num arco. E eu acho que a luz ajuda muito nisso. E em vez de ser aquela coisa mais clássica, há aqui uma luz em cima do instrumento e que pode mudar um bocadinho, conforme o que está a acontecer. É muito diferente de haver uma coisa mais completa, que está sincronizada com a estrutura. A luz também é muito aberta, abstrata, mas é bastante clara. E acho que isso oferece espaço às pessoas, de repente, dois ou três minutos só faziam uma linha contínua de graves, não há realmente muito a acontecer, mas se houver também uma componente visual, talvez aí cada pessoa possa viajar para onde quiser. E eu gosto quando há esse espaço em que as pessoas podem pôr o que quiserem ali, no que está a acontecer, e não ser só aquela coisa de absorver apenas o momento musical. Acho que é fixe as pessoas irem para onde têm que ir também.A música, que também cria imagem, além de ser apoiada pela luminosidade. E depois há esta questão da exploração e do trabalho do som, que em inglês chamamos "noise", o ruídoTem a ver com o timbre que estamos mais habituados ou texturas que estamos mais habituados. E sim, acho que plasticamente, esteticamente, há aqui coisas que têm a ver com esse barulho estranho, que, de certa maneira, é também um monstro que eu estou aqui a querer controlar. E, às vezes, eu deixo que esse monstro tome controle e às vezes estou eu a tentar apanhar as rédeas. E esse monstro é noise, de certeza.Como é que de repente sabe o que está a criar, a interpretar, a improvisar? Como é que todas estas sonoridades acontecem, naturalmente? Dá ideia que, no final do espetáculo, está em transe? Sim. Eu não estou completamente em controlo. Lá está e a concentração é a única coisa que me pode ajudar, a estar ali focado e perceber o que vai acontecer. Mas eu nunca sei o que vai acontecer. E, por mais que eu queira controlar, eu também gosto de não estar completamente sob controlo. Mas isso só me obriga a estar mais atento porque, se fosse uma estrutura ou uma competição cerrada, mesmo, poderia ter as suas dificuldades. É uma coisa mais segura, de certa maneira.Se uma pessoa souber o que fazer, aquilo sai. Eu gosto desta novidade: De repente, há uma coisa que me cai, de repente, há um som... Como já fiz muita força na pele, ela já mudou de nota... há muitas coisas. Às vezes é um bocado infeliz, porque pode levar os sons para sítios que não são tão interessantes. Mas o incrível é que, quando essas pequenas mudanças que não controlo são coisas boas, é como se houvesse música dentro da música. O que tento fazer é estar só preparado para isso. Eu estou com estes sons. Mais estranho que isso pareça, eu convivo com isto, não é? É estar pronto para qualquer coisa que possa acontecer.Já esteve aqui em Paris com o espectáculo "Dans la mesure de l'impossible", de Tiago Rodrigues, cuja música é sua. Aqui, é, mais uma vez, uma forma de representar?Ali eu estava a tocar música e houve uma criação e havia uma história, não é? E eu estou a tocar para aquilo, estou a tocar para a história. É uma banda sonora. Aqui, não estou a tocar para nada. De certa forma, estou livre. Estou completamente livre, mas não consigo pôr um nome nisto, dar uma estética definida. Há materiais que trago e esses materiais têm uma presença e aquilo que tento é mexer com essa presença. No caso do teatro, tudo o que levo para ali é para a peça e para aquela história.Nasceu nos Estados Unidos, os seus pais tem origem brasileira e moçambicana. Tem ligações a Itália, a Espanha..  vive em Portugal. Esta multiculturalidade à sua volta também ascende na música que faz e com a qual cresceu?Sim, eu acho que a bateria apareceu aí. Esta coisa de não ter bem uma nação, de não ter bem uma linguagem que seja mesmo minha e ser um pouco de todo o lado não ser de lado nenhum. Acho que a bateria tem um bocado essa coisa. A bateria é uma coisa universal e que não tem bem a palavra, não tem bem a nota. E apesar de ser um instrumento claro, é muito abstracto. E eu acho que talvez tenha sido por isso que vim aqui parar à bateria e depois, ainda dentro disso, vim parar aqui a este outro sítio. Portanto, acho que isto tem a ver, talvez com esta minha, esta minha confusão criativa e a estrutura da minha família e por onde eu andei e talvez apanhei um bocadinho de cada sítio, mas à minha maneira.O que é que sentiu esta noite? Não sei se penso mesmo, mais é uma coisa de delivery. É uma coisa de querer que aquilo que que aparece ali a qualquer momento que aquilo resulte é fazer aquilo soar. O grande objectivo é pôr um instrumento a cantar. Posso ir por aqui, posso ir por ali. Há muitas coisas, como pudeste ver, que podem acontecer, mas a minha preocupação é o meu corpo, é a minha cabeça estarem no sítio certo para eu poder agarrar essas janelas de oportunidades que surgem. Eu acho que é só isso. Estou sempre só à procura de um som que possa agarrar e que possa espremer.Gabriel Ferrandini nasceu na Califórnia, é filho de pai moçambicano e mãe brasileira com origens italianas e espanholas. Vive em Lisboa onde construiu uma carreira de destaque na música, sendo parte central de grupos como RED Trio e Rodrigo Amado Motion Trio. Colaborou com artistas renomados, como Thurston Moore (Sonic Youth), Evan Parker, Hilary Woods e Peter Evans.

O Bate-Pronto de hoje falará tudo sobre a estreia de Neymar pelo Santos. O craque jogou 52 minutos contra o Botafogo-SP, ontem, na Vila Belmiro. Ele teve bom desempenho? O programa também debaterá as goleadas de Flamengo e São Paulo e projetará o clássico de hoje entre Palmeiras e Corinthians.

Antenados #245 - Danilo Gobatto conversa com o ator, autor e diretor Pedro Cardoso sobre o espetáculo “O Recém Nascido”, em cartaz no Teatro Renaissance, em São Paulo. Cardoso relembra também o inicio da carreira, em 1980, no teatro, trabalhando como iluminador, onde depois se interessou pela atuação. Estreou na televisão em uma participação especial na série “Armação Ilimitada”, mas foi como roteirista do programa de humorístico “TV Pirata” que se destacou. Já em 2001 passou a interpretar Agostinho Carrara no seriado “A Grande Família”. A série foi ao ar durante 13 anos na TV Globo, sendo uma das mais populares da televisão brasileira, e seu personagem se tornou um dos maiores símbolos da teledramaturgia brasileira! Apresentação, produção e edição: Danilo Gobatto. Sonorização: Cayami Martins

Jurandir Filho, Evandro de Freitas e Bruno Carvalho batem um papo sobre o Disney Club, popularmente conhecido como Disney CRUJ (Comitê Revolucionário Ultrajovem). Esse foi um dos programas infantis mais icônicos da televisão brasileira durante os anos 90. Estreou em 1997 no SBT, trazendo uma proposta inovadora, que mesclava desenhos animados da Disney com um conceito criativo de "clube secreto" comandado por crianças. O programa era apresentado por personagens como Caju, Chiclé, Maca, Maluca, e outros, que apareciam usando máscaras e disfarces, em um ambiente lúdico que lembrava uma sede clandestina. Essas crianças, que lideravam o CRUJ, tinham como missão transmitir desenhos animados diretamente para a televisão das casas de outros jovens, como se estivessem hackeando a programação regular. A ideia central era que o programa era produzido "secretamente" pelas crianças para o público jovem, promovendo uma sensação de pertencimento e rebeldia. Os personagens usavam apelidos e falavam gírias da época, o que aumentava a identificação com a audiência. O Disney CRUJ exibia clássicos da animação como "Pateta e Max", "Timão e Pumba", "DuckTales" e "A Turma do Pateta", entre outros. Além dos desenhos, o programa contava com esquetes e interações ao vivo, onde os personagens debatiam questões do cotidiano infantil, desde brincadeiras até temas como escola e amizade. Esse é mais um programa da série Na TV! == ALURA | Estude na Alura e tenha acesso a mais de 1.500 CURSOS! Acesse o nosso link e ganhe 15% de desconto https://www.alura.com.br/99vidas

Estreou recentemente o novo Portal das Comissões do Senado , projeto desenvolvido em conjunto pela Secretaria-Geral da Mesa e pelo Prodasen para tornar o conteúdo relacionado ao processo legislativo das comissões mais amigável para o usuário. Marcos Machado Melo, diretor da Secretaria de Comissões do Senado, explica as mudanças técnicas, os resultados do novo portal e a importância do acompanhamento das comissões pelo cidadão.

Olá, eu sou Leo Lopes e está no ar o POD NOTÍCIAS, o podcast semanal que traz até você um resumo de tudo que acontece de mais importante no mercado de podcasts no Brasil e no mundo! Hoje é segunda-feira, dia 07 de outubro de 2024 e esta é a nossa trigésima quarta edição! 1 - No episódio da semana passada nós iniciamos a contagem regressiva para celebrar os 20 anos do podcast no Brasil no próximo dia 21 de outubro. Muita coisa mudou em 20 anos, o podcast tem crescido mais a cada dia e a gente não consegue mais acompanhar tudo o que está acontecendo, tanto que foi exatamente pra cumprir essa função que o Pod Notícias nasceu e tem garimpado e publicado notícias diariamente no nosso site, resumindo as principais notícias da semana aqui neste podcast. Esta semana nós preparamos uma matéria muito bacana com 15 estatísticas sobre o podcast que você precisa saber neste ano de 2024. São números úteis, curiosos e alguns até impressionantes sobre o podcast no Brasil e no mundo, e também sobre algumas plataformas de streaming de áudio, perfil e comportamento do ouvinte, números de publicidade e, é claro, downloads também. Pra dar um gostinho e deixar você com vontade de ler a matéria completa, eu vou destacar aqui cinco das 15 estatísticas que a gente fala no artigo. Se liga: Havia apenas pouco mais de 500.000 podcasts ativos em 2018 Spotify é lar de mais de 4,7 milhões de podcasts 93% dos ouvintes de podcast ouvem o episódio inteiro 32 downloads no primeiro mês lhe posiciona entre os 50% maiores podcasters Somente nos EUA, a receita de publicidade em podcasts deve ultrapassar US$ 3,92 bilhões em 2025 Pra ler a matéria na íntegra e saber quais são as outras estatísticas, o link está aqui na descrição do episódio. Link 2 - A plataforma de análise e atribuição de podcasts Chartable anunciou que a Spotify decidiu descontinuar o serviço. Segundo o comunicado, a mudança visa integrar os recursos mais poderosos do Chartable diretamente no Megaphone, proporcionando uma experiência mais integrada para os usuários. Para os usuários do Chartable através do Megaphone, em 2025, os recursos SmartLinks e SmartPromos serão incorporados nativamente ao Megaphone, permitindo que os podcasters utilizem essas ferramentas sem sair da plataforma. Até lá, esses recursos continuarão disponíveis sem interrupções para os programas hospedados no Megaphone. Para aqueles que acessam o Chartable de forma independente, a plataforma estará disponível até 12 de dezembro de 2024. Durante esse período, todas as funcionalidades serão oferecidas gratuitamente, e os usuários que já pagaram antecipadamente serão reembolsados. Além disso, a Spotify está aprimorando os links de compartilhamento no Spotify for Podcasters para fornecer opções de rastreamento de conversão de ouvintes do Spotify. Em um segundo comunicado enviado aos usuários por e-mail, a Chartable deu detalhes sobre como serão os próximos meses até o encerramento total dos serviços em dezembro. Os links para a íntegra dos dois comunicados estão na descrição do episódio. Link 1 / Link 2 3 - Esta semana foram divulgados os resultados da pesquisa RAJAR Audio MIDAS 2024, um estudo que fornece informações sobre como, quando e onde as pessoas consomem conteúdo de áudio no Reino Unido. A pesquisa inclui dados sobre podcasts, rádio ao vivo e sob demanda, e serviços de música sob demanda. A pesquisa também fornece informações sobre uso de dispositivos, atividades, localização e com quem as pessoas ouviram. Algumas descobertas recentes da Pesquisa RAJAR Audio MIDAS são: 94% das pessoas escutam podcasts sozinhas 63% das pessoas ouvem mais da metade dos podcasts que baixam O dispositivo mais popular para ouvir podcasts é o celular O lugar mais popular para ouvir podcasts é em casa Os gêneros de podcasts mais populares são comédia, notícias e política, esportes e true crime As maneiras mais comuns de encontrar novos podcasts são através do boca a boca e das redes sociais A Pesquisa RAJAR Audio MIDAS é conduzida pela Radio Joint Audience Research (RAJAR), uma organização criada em 1992 que mede as audiências de rádio no Reino Unido. A RAJAR é de propriedade conjunta da BBC (British Broadcasting Corporation) e da RadioCentre (a entidade representativa da maioria das estações de rádio comerciais no Reino Unido). O PDF do relatório completo com 22 páginas (em inglês) pode ser acessado na matéria completa no site do Pod Notícias. Link AINDA EM NOTÍCIAS DA SEMANA: 4 - O Apple Podcasts agora suporta transcrições em mais oito idiomas, incluindo o português brasileiro, o que representa um grande avanço na acessibilidade da plataforma. Essa nova funcionalidade permitirá que os ouvintes tenham uma experiência mais rica ao consumir conteúdo, possibilitando que leiam o texto completo de um episódio, busquem por palavras ou frases específicas e acompanhem a reprodução do áudio com a sincronização do texto. Com o suporte ao português brasileiro, o Apple Podcasts não só amplia seu alcance entre os ouvintes brasileiros, mas também reforça seu compromisso em tornar o conteúdo mais acessível a todos. A transcrição é automaticamente gerada após a publicação de um novo episódio, permitindo que os ouvintes tenham acesso rápido ao texto, enquanto a gravação ainda está disponível para ser ouvida. Essa funcionalidade é especialmente importante em um mundo onde a inclusão e a acessibilidade são cada vez mais valorizadas. Com a adição do português brasileiro, o Apple Podcasts se alinha às tendências de mercado que buscam cada vez mais atender às necessidades de um público diversificado. Essa inovação não só melhora a experiência do ouvinte, mas também oferece aos criadores de conteúdo a oportunidade de alcançar um público mais amplo e engajado. Link 5 - Um novo relatório global da Acast, a maior empresa de podcasts independente do mundo, revela que o consumo de podcasts continua a crescer. Lançado no último dia 30 em celebração ao Dia Internacional do Podcast, o relatório é resultado de duas pesquisas realizadas em 13 mercados internacionais e envolvendo 2.600 ouvintes. Os mercados foram divididos em emergentes (Índia, Brasil, Singapura, Itália, Japão, Indonésia, Países Baixos e Espanha) e estabelecidos (Canadá, Estados Unidos, Suécia, Austrália e Reino Unido), com base no gasto em publicidade e na maturidade do mercado. Segundo o estudo, mais de 50% dos ouvintes de podcasts em mercados emergentes e quase 40% em mercados consolidados planejam aumentar o tempo dedicado ao formato nos próximos seis meses. Esse crescimento é especialmente significativo, considerando que quase 70% dos ouvintes diários em mercados estabelecidos gastam mais de seis horas por semana consumindo conteúdo em áudio. Em ambos os mercados os podcasts apresentam altas taxas de engajamento, com médias próximas a 80%, sendo que 40% dos entrevistados nos EUA se dizem altamente engajados, o que destaca a força crescente do podcasting como um meio de comunicação relevante e impactante, e também reflete o potencial de crescimento nas interações com o público. Além disso, o estudo destaca que 51% do público em mercados emergentes expressa interesse em participar de eventos ao vivo de seus podcasters favoritos, um número que sobe para 64% entre os ouvintes diários dessas regiões. Em mercados estabelecidos, mais de 30% dos ouvintes diários relatam que já compareceram a um evento ao vivo de um host de podcast. Essa disposição para interagir de forma mais pessoal com os criadores não só indica um engajamento com o conteúdo, mas também abre oportunidades para a monetização e a construção de comunidades em torno dos podcasts. Link E MAIS: 6 - As marcas na China estão cada vez mais investindo no universo dos podcasts como uma nova estratégia de marketing e engajamento com o público. Esse movimento reflete uma tendência global, onde o áudio digital se tornou uma ferramenta poderosa para alcançar audiências de nicho de maneira mais íntima e personalizada. A adoção dos podcasts pelas marcas chinesas é impulsionada pela crescente popularidade do podcast no país. Com uma base de ouvintes em expansão, as empresas veem nos podcasts uma oportunidade de se conectar com consumidores de forma mais autêntica. Segundo especialistas, os podcasts oferecem um espaço menos saturado em comparação com outras mídias digitais, permitindo que as marcas se destaquem e construam uma narrativa mais envolvente. Entre os setores que mais têm explorado os podcasts na China estão a tecnologia, a educação e o entretenimento. Empresas dessas áreas estão utilizando o podcast para compartilhar conhecimentos, discutir tendências e promover produtos de maneira mais sutil e eficaz. A expectativa é que essa tendência continue crescendo, à medida que mais marcas reconheçam o potencial dos podcasts para fortalecer suas estratégias de marketing. Com a evolução do consumo de mídia digital, os podcasts se afirmam como uma ferramenta essencial para as marcas que buscam inovar e se aproximar dos consumidores. O futuro promete ainda mais integração entre conteúdo de áudio e estratégias de marketing, consolidando os podcasts como um canal indispensável na comunicação empresarial. Link 7 - O crescimento da população latina nos Estados Unidos está impulsionando uma transformação significativa no consumo de áudio, com destaque para o podcasting. Segundo pesquisa da Edison Research, os latinos, que já somam 65 milhões, dedicam mais tempo ao áudio do que a população não latina, com uma média de quase cinco horas diárias. Este aumento no consumo de áudio está sendo liderado pelo podcasting, que agora representa 14% do tempo de escuta dos latinos, superando os 9% da população não latina. O interesse por podcasts entre os latinos não é apenas uma tendência passageira. Em 2014, apenas 1% do tempo de áudio dos latinos era dedicado a podcasts. Hoje, esse número cresceu 14 vezes, demonstrando uma mudança significativa nos hábitos de consumo. A pesquisa revela que os latinos estão dedicando 35% mais tempo aos podcasts do que o restante da população dos EUA, indicando que este formato está substituindo outras fontes de áudio. Segundo Gabriel Soto, Diretor Sênior de Pesquisa da Edison Research, o crescimento do podcasting entre os latinos representa uma oportunidade única para criadores de conteúdo e anunciantes que desejam alcançar este público cada vez mais engajado. Este aumento no consumo está atraindo a atenção de criadores e anunciantes, que veem no público latino um segmento em expansão no universo do áudio. Com o podcasting e a população latina em ascensão, espera-se que essa convergência continue a moldar o mercado de áudio nos próximos anos. Link HOJE NO GIRO SOBRE PESSOAS QUE FAZEM A MÍDIA: 8 - Nosso amigo e colunista Carlinhos Vilaronga traz mais uma vez sua coluna "O Podcast no Japão" com as notícias do Coletivo Podosfera Nipo-brasileira, destacando a 4ª edição da Semana Podosfera Nipo-brasileira. Carlinhos, onegaishimassu! Olá Leo e olá ouvintes do Pod Notícias. Gostaria de começar minha participação de hoje compartilhando com vocês a alegria de perceber o podcast encontrando seu espaço nos eventos da comunidade brasileira no Japão. E eu trago aqui dois exemplos: Nos dias 28 e 29 de Setembro a equipe do podcast Saidera, apresentado por Raphael Toguchi, esteve no Shiga Brazilian Fest realizando gravações com transmissão ao vivo. Já nos dias 5 e 6 de Outubro eu estive no Brazilian Day Hamamatsu moderando as gravações no estúdio montado pela Kowa Corporation, que é uma empresa de recursos humanos e que incluiu o podcast nas atividades de interação com os visitantes do evento. Aos poucos o ecossistema de produção de podcasts está se formando por aqui também. Shiga Brazilian Fest:https://www.instagram.com/shigabrazilianfest/ Saideira:https://www.instagram.com/saiderapodcast_/https://www.youtube.com/channel/UCntObsOuTVeLnWMd-mgfgyQ Brazilian Day:https://www.instagram.com/brazilianday.japan/ Kowa Corporation:https://www.instagram.com/kowa_empreiteira/ Agora falando sobre expectativa: A programação da 4ª Semana Podosfera Nipo-brasileira já foi confirmada e gostaria de compartilhar aqui com vocês o nome dos convidados desta edição. Lembrando que o evento será realizado de 21 a 28 de outubro com transmissões ao vivo às 8h30 da noite no horário do Japão. Vamos para a programação: A jornalista Érika Okazaki da Play Ground Media Solution Leo Lopes da Radiofobia Sidney Gusman do Universo HQ O jornalista e podcaster Roberto Maxwell O professor Andriolli Costa - do Laboratório de Podcasts Narrativos Universidade Estadual do Rio de Janeiro A equipe agência Base Marketing Gabriel Tuller da Cosmódromo Luciana Oncken do Estúdio Banca Ana Xavier do The Podcast Space Os convidados discutirão temas relacionados com suas áreas de trabalho e ajudarão na criação da trilha formativa que temos construído nas edições da Semana Podosfera Nipo-brasileira. Mais informações estarão disponíveis no perfil @podnipobr no Instagram. Deixo o convite para vocês maratonarem o conteúdo das edições anteriores que estão disponíveis na íntegra no canal PodNipoBr no YouTube e no podcast PodNipoBr nas plataformas de áudio. Encerro minha participação de hoje por aqui. Carlinhos Vilaronga diretamente de Kosai no Japão exclusivo para o Pod Notícias. Link SOBRE LANÇAMENTOS: 9 - Estreou semana passada o programa “De Gaveta”, apresentado pelas jornalistas Ana Luiza Machado e Geninha Nunes. O podcast se propõe a discutir comunicação com grandes nomes do jornalismo pernambucano, além de reflexões sobre a profissão. No primeiro episódio, Laurindo Ferreira, diretor de Redação do Jornal do Commercio, compartilha histórias de sua carreira de mais de 30 anos no jornalismo, trazendo detalhes de coberturas memoráveis e dos desafios enfrentados no comando de uma redação. Ele também fala sobre o futuro da comunicação e o impacto das transformações digitais no jornalismo. “De Gaveta” promete ser uma fonte de inspiração para profissionais e estudantes de jornalismo, abordando temas relevantes e trazendo novas perspectivas sobre o mercado e o papel da mídia. O podcast está disponível no YouTube e no Spotify. Link 10 - Estreou também o podcast "Autismo Sem Culpa", trazendo uma abordagem sensível e informativa sobre o Transtorno do Espectro Autista (TEA). Apresentado pela jornalista Carla Lerda, mãe atípica, e pela especialista em análise do comportamento Alexandra Duarte, o programa se propõe a discutir as dificuldades, superações e conquistas que envolvem o autismo, a partir da perspectiva de mães e profissionais da área. No episódio de estreia, Autismo Sem Culpa mergulha em relatos profundos e emocionantes, como o de Isa Veiga, mãe solo de gêmeos autistas. Isa compartilha a sua trajetória desde o diagnóstico até os desafios cotidianos de criar duas crianças com necessidades especiais. A conversa oferece uma visão íntima das responsabilidades e barreiras enfrentadas pelas mães atípicas, ao mesmo tempo que desmistifica o papel da maternidade em situações tão delicadas e complexas. A matéria sobre o lançamento do podcast "Autismo Sem Culpa" no Pod Notícias foi escrita pelo Thiago Miro, que é também um pai atípico e deixou suas impressões pessoais sobre o primeiro episódio desse programa que promete se consolidar como uma plataforma indispensável para a troca de experiências, aprendizado e apoio às famílias que vivem a realidade do autismo no Brasil. Os episódios serão lançados a cada duas semanas às 20h da segunda-feira, e estão disponíveis no YouTube e no Spotify. Link RECOMENDAÇÃO NACIONAL: 11 - E a nossa recomendação nacional da semana é o "Ineditados - conversas para além do livro", um programa de rádio que também é disponibilizado na forma de podcast, promovido pela editora UFSM - Universidade Federal de Santa Maria, no Rio Grande do Sul. A proposta desde o primeiro episódio é apresentar diálogos que usam o livro como pano de fundo para temas variados, educativos e divertidos. O programa foi idealizado e é apresentado por Jéssica Dalcin da Silva, que é formada em Desenho Industrial - Programação Visual e tem Doutorado em Educação, ambos pela Universidade Federal de Santa Maria. Jéssica foi também a organizadora da antologia Sussurros da Boca do Monte e desde 2019 participa como integrante fixa na bancada do podcast Rádiofobia. Em seus mais de 80 episódios, o Ineditados já conversou com alunos, ex-alunos, mestres, doutores, professores, autores e outros profissionais das mais diversas áreas, quase sempre com alguma relação com a Universidade Federal de Santa Maria, sendo hoje um importante disseminador de cultura e conhecimento do Rio Grande do Sul para o mundo. Desde o seu lançamento em 05 de setembro de 2022, o Ineditados Podcast vai ao ar às segundas-feiras às 13h pela Rádio UniFM 107.9 de Santa Maria, sendo depois disponibilizado (como todo bom podcast) em todos os agregadores de áudio e também no canal da Editora UFSM no YouTube! Link Este episódio contou com o apoio da CONTENT ACADEMY, uma plataforma de cursos online voltada para quem quer trabalhar com criação de conteúdo que tem na plataforma cursos como True Crime com o Ivan Mizanzuk, Webjornalismo independente com Alvaro e Ana do Meteoro Brasil, Storytelling com o Kenji do Normose, Edição de vídeo para Youtube com o Will do Jogatina Maneira, o meu curso Podcast para todos (que tá com uma mega promoção por tempo limitado) e mais um monte de cursos incríveis que você acessa em contentacademy.com.br! O Pod Notícias também conta com o apoio da HostGator, um dos melhores serviços de hospedagem do mundo, onde nós hospedamos o nosso site e que dá para o nosso ouvinte a partir de 69 até 74% de desconto em planos de hospedagem, além de contar gratuitamente com a rede global da CDN Cloudflare, que tem benefícios insuperáveis e podem ser ativados em um clique nos planos de hospedagem da HostGator. Garanta já seu desconto acessando podnoticias.com.br e clicando no banner que fica no rodapé da página ou em qualquer postagem individual. Se você, assim como a HostGator e a Content Academy, quiser anunciar a sua marca, produto ou serviço com a gente aqui no Pod Notícias – tanto no podcast como no nosso site – e atingir um público qualificado que se interessa pelo podcast aqui no Brasil, manda um e-mail pro contato@podnoticias.com.br, que nós vamos ter o maior prazer em conversar com você sobre as nossas opções de publicidade. E caso você queira colaborar com o Pod Notícias com texto, sugestão de pauta ou envio de notícias, também vai ser muito bem-vindo e pode fazer isso através do mesmo e-mail. E assim a gente fecha esta trigésima quarta edição do Pod Notícias. Acesse podnoticias.com.br para ter acesso à íntegra das notícias com todas as fontes e a transcrição completa do episódio, além dos artigos dos nossos colunistas e todos os links relacionados. Acompanhe o Pod Notícias diariamente:- Canal público do Telegram- Instagram- Page do Linkedin Ouça o Pod Notícias nos principais agregadores:- Spotify- Apple Podcasts- Deezer- Amazon Music- PocketCasts O Pod Notícias é uma produção original da Rádiofobia Podcast e Multimídia e publicado pela Rádiofobia Podcast Network, e conta com as colaborações de:- Camila Nogueira - arte- Eduardo Sierra - edição- Leo Lopes - pesquisa, pauta, redação final, direção geral e apresentação- Thiago Miro - pesquisa e redação- Carlinhos Vilaronga - coluna "O Podcast no Japão" Publicidade:Entre em contato e saiba como anunciar sua marca, produto ou serviço no Pod Notícias.See omnystudio.com/listener for privacy information.

Olá, eu sou Leo Lopes e está no ar o POD NOTÍCIAS, o podcast semanal que traz até você um resumo de tudo que acontece de mais importante no mercado de podcasts no Brasil e no mundo! Hoje é segunda-feira, dia 30 de setembro de 2024 e esta é a nossa trigésima terceira edição! Este episódio conta com o apoio da CONTENT ACADEMY, uma plataforma de cursos online voltada para quem quer trabalhar com criação de conteúdo que tem na plataforma cursos como True Crime com o Ivan Mizanzuk, Webjornalismo independente com Alvaro e Ana do Meteoro Brasil, Storytelling com o Kenji do Normose, Edição de vídeo para Youtube com o Will do Jogatina Maneira, o meu curso Podcast para todos (que tá com uma mega promoção por tempo limitado) e mais um monte de cursos incríveis que você acessa em contentacademy.com.br! O Pod Notícias também conta com o apoio da HostGator, um dos melhores serviços de hospedagem do mundo, onde nós hospedamos o nosso site e que dá para o nosso ouvinte a partir de 69 até 74% de desconto em planos de hospedagem, além de contar gratuitamente com a rede global da CDN Cloudflare, que tem benefícios insuperáveis e podem ser ativados em um clique nos planos de hospedagem da HostGator. Garanta já seu desconto acessando podnoticias.com.br e clicando no banner que fica no rodapé da página ou em qualquer postagem individual. 1 - Hoje, dia 30 de setembro, é celebrado o International Podcast Day, o Dia Internacional do Podcast. Essa data foi criada em 2014 como Podcast Day nos Estados Unidos por uma iniciativa de Steve Lee, do Netcast Studio. Em 2014 o Nedcast Studio tinha apenas um ano de existência mas já havia ganhado projeção global, impulsionado pelo apoio de podcasters de diferentes países. Apesar da relevância, não havia uma justificativa clara para a escolha do 30 de setembro, que acabou se tornando uma data simbólica para a mídia mundial. Aqui no Brasil muita gente celebra o dia 30 de setembro, mas você sabia que nós temos aqui o NOSSO Dia do Podcast, que é celebrado no dia 21 de Outubro? E que diferente dos americanos, nós temos uma excelente justificativa pra escolha dessa data como sendo o dia do podcast nacional, pois foi nesse dia em 2004 que foi publicado o primeiro episódio do primeiro podcast do Brasil, o Digital Minds do Danilo Medeiros? Pra contar a história por trás da escolha dessa data, nosso amigo Thiago Miro (que a partir desta edição passa a ser também um colunista do Pod Notícias, além do trabalho na pesquisa, pauta e redação) escreveu um artigo explicando como foi que nós - e eu digo nós porque eu também tive a minha parcela de participação na escolha dessa data - discutimos o assunto entre os participantes mais ativos da podosfera em 2014 e batemos o martelo talvez na única decisão unânime que os podcasters brasileiros tenham tomado até hoje em 20 anos... A partir de amanhã começa nossa contagem regressiva de 20 dias para celebrar os 20 anos de podcast no Brasil, e pra você conhecer essa história em detalhes, o link para o artigo do Miro está lá na postagem deste episódio! Link 2 - O Spotify anunciou recentemente a introdução de novas ferramentas analíticas para podcasters. Com o objetivo de melhorar a compreensão sobre como os programas são descobertos e consumidos na plataforma, a principal novidade é a visualização da jornada do público, que permite aos criadores conectar os pontos entre a descoberta e o consumo de seus conteúdos. Essa ferramenta se baseia nas análises de impressões já existentes, mostrando não apenas onde os ouvintes encontram os programas, mas também quantas dessas impressões se convertem em streams. Para aumentar o alcance e as impressões, a Spotify sugere otimizar o SEO dos episódios, acompanhar tendências e eventos relevantes, e investir em colaborações e promoções cruzadas com outros podcasters. Além disso, a empresa recomenda compartilhar links dos programas em outras plataformas e incentivar os ouvintes a seguir os programas no Spotify, o que pode aumentar significativamente a visibilidade e o engajamento. Segundo o Spotify, essa funcionalidade estará disponível nas próximas semanas para todos os criadores, independentemente de onde hospedam seus programas. Link AINDA EM NOTÍCIAS DA SEMANA: 3 - A marca brasileira Oldbox Ribbon, criada pelo músico e produtor Felipe Mafra, é uma empresa especializada em microfones de fita feitos artesanalmente, um diferencial que tem conquistado produtores em todo o Brasil. Desde a criação dos transformadores até a instalação manual das fitas, cada microfone é produzido com a atenção e o carinho do próprio Felipe. A tecnologia dos microfones de fita - ribbon microphones em inglês - foi desenvolvida pelos doutores Walter H. Schottky e Dr. Erwin Gerlach na Telefunken da Alemanha no começo dos anos 1920, e foram muito usados entre as décadas de 1930 e 1950. O som natural gerado por esse tipo de microfone, principalmente pra voz, é apreciado por muitos profissionais e locutores - eu, inclusive! Pois o Felipe anunciou a produção de seu próprio podcast, com estreia prevista para breve, que será gravado - é claro - usando os microfones da sua marca. Durante o vídeo de anúncio, o Mafra demonstrou a qualidade de som do microfone Oldbox Ativo, enfatizando sua performance impecável para gravações de voz e narrações, especialmente para podcasts. Ele explicou que o som gravado durante o vídeo não sofreu qualquer tipo de processamento, oferecendo aos ouvintes uma amostra real da qualidade acústica do equipamento. O podcast, que contará com o microfone Oldbox RIbbon Ativo tanto para o apresentador quanto para os convidados, será transmitido pelos canais da marca. Felipe também adiantou que mais novidades sobre o projeto estão por vir, deixando os seguidores como eu ansiosos pelo lançamento. Link E MAIS: 4 - Esta semana a gente publicou no nosso portal de notícias algumas matérias relacionadas ao segmento do podcast corporativo, que tem crescido muito ano após ano. Na edição de hoje nós destacamos duas dessas matérias. Você sabe que a sigla B2B - que significa "business to business" - se refere a negócios em que o cliente final de uma empresa é uma outra empresa e não uma pessoa física (que é o modelo B2C, ou "business to consumer"). Na primeira matéria, nós traduzimos um artigo do Nilay Parikh no Linkedin, que destaca que os podcasts B2B se consolidaram como uma ferramenta poderosa no arsenal de marketing das empresas em 2024. Com a capacidade única de construir relacionamentos, estabelecer autoridade e oferecer um conteúdo valioso, eles rapidamente se tornaram indispensáveis nas estratégias de marketing atuais. O Nilay destaca também quarto fortes motivos pra sua empresa investir em podcasts B2B: engajamento autêntico, autoridade de segmento, reaproveitamento de conteúdo e segmentação de nicho. Os detalhes sobre cada um desses motivos você confere lá no nosso portal, o link direto está na descrição do episódio. Link 5 - A segunda matéria é uma análise sobre as vantagens da produção própria do seu podcast (ou "in house", no caso de empresas) versus a contratação de uma empresa ou profissional especializado pra auxiliar ou mesmo produzir tudo pra você. Ambas escolhas tem vantagens e desvantagens, e é claro que eu vou resumir aqui pra você, mas tem muito mais na matéria completa do site, isso você já sabe, certo? A produção própria (ou Do It Yourself) traz como vantagens o custo reduzido e a autonomia, e como desvantagens o alto consumo de tempo, investimento em hardware e software e a qualidade inferior ao serviço profissional. Inversamente, a contratação de produção profissional traz como vantagens uma qualidade profissional, menos estresse e economia de tempo, e como desvantagens unicamente o custo. Assim, se a sua empresa está disposta a investir parte do orçamento para produzir um conteúdo dentro dos melhores padrões de qualidade do mercado, contratar um serviço especializado é sem sombra de dúvidas a melhor opção. E se esse for o seu caso, pode entrar em contato comigo através do link https://radiofobia.com.br/contato que eu mesmo vou lhe atender e nós vamos montar um projeto de alto padrão, com uma qualidade que há 12 anos é considerada referência no mercado nacional de produção de podcasts! Link 6 - Outro artigo extremamente relevante que nós preparamos esta semana foi destacando por que marca registrada e direitos autorais importam para podcasters. O podcasting é mais do que apenas apertar o botão de gravação, é sobre construir uma marca, criar conteúdo original e conectar-se com seu público. Mas à medida que a indústria de podcasting cresce, também aumentam os riscos de uso indevido da marca, roubo de conteúdo e disputas legais. Muitos podcasters se concentram em aumentar seu público, mas negligenciam os passos críticos para proteger sua propriedade intelectual. As marcas registradas e os direitos autorais são ferramentas legais essenciais que todo podcaster deve usar para proteger seu trabalho e sua marca. No artigo você vai entender a relação entre marca registrada e direito autoral, conhecer algumas armadilhas legais perigosas pra podcasters, além de entender por que você precisa de orientação legal pra proteger o futuro do seu podcast. O link para o artigo completo, é claro, está na descrição do episódio. Link HOJE NO GIRO SOBRE PESSOAS QUE FAZEM A MÍDIA: 7 - Estreou semana passada o novo podcast investigativo da Globo intitulado "Operação Prato", que revisita o fenômeno conhecido como "chupa-chupa", ocorrido em 1977 na cidade de Colares, Pará. Este fenômeno é considerado o maior caso ufológico da história do Brasil, que envolveu avistamentos de objetos luminosos no céu e relatos de ataques de luz que resultaram em queimaduras, paralisia, anemia e transtornos psicológicos nos moradores da região. Esse fenômeno chamou a atenção nacional durante o período da ditadura militar e da Guerra Fria, e levou a Força Aérea Brasileira a investigar os objetos voadores não identificados. "Operação Prato" busca explorar as diversas teorias da conspiração que cercam o fenômeno até hoje, é idealizado e apresentado pelo Andrei Fernandes e conta com direção do Ivan Mizanzuk. Com produção da Paratopia, o podcast terá dez episódios lançados semanalmente às terças-feiras e está disponível gratuitamente na globo.com/podcasts e nas principais plataformas de áudio. Link SOBRE LANÇAMENTOS: 8 - A RODE ampliou o seu portfólio de consoles semana passada com o lançamento do Rodecaster Video, um novo produto que promete transformar a maneira como criadores de conteúdo produzem vídeos, oferecendo funcionalidades profissionais em um dispositivo de mesa acessível. Equipado com um poderoso processador de 8 núcleos, o Rodecaster Video permite a troca entre até seis feeds de vídeo, com acesso rápido a sete cenas personalizáveis. Na parte traseira, o dispositivo conta com quatro entradas HDMI 1080p com conversor automático de taxa de quadros, além de duas saídas HDMI para monitoramento. O dispositivo também possui portas USB-C para conectar dispositivos de áudio da RODE e webcams, além de entradas XLR para microfones. Este lançamento da RODE vem brigar com consoles da Roland e da Blackmagic, por exemplo, e promete democratizar o acesso a ferramentas profissionais e impulsionar ainda mais a criatividade e inovação no mercado de criação de conteúdo, como já acontece na produção de áudio com a Rodecaster Pro II. O Rodecaster Video já está disponível para compra, com um preço de lançamento de $1.199! Link 9 -  Estreou semana passada o podcast "Exaustas", apresentado pelas atrizes e amigas Samara Felippo, Carolinie Figueiredo e Giselle Itié. O podcast nasceu das lives semanais que as três amigas realizavam no Instagram entre 2021 e 2022, onde discutiam questões pessoais e sociais e se conectavam profundamente com seu público. O primeiro episódio do podcast publicado na última quinta (26) tratou do sentimento de exaustão e como ele se manifesta em cada uma das apresentadoras. Durante as discussões, elas vão compartilhar experiências pessoais, incluindo traumas, relacionamentos passados, luto, machismo e a objetificação das mulheres, abordando temas como família, maternidade, trabalho e sociedade. 'Exaustas' é um videocast original da Wondery, que é o estúdio de podcasts da Amazon, e já está disponível em todas as plataformas de streaming de áudio e no canal do YouTube da Wondery, com novos episódios lançados semanalmente às quintas-feiras, às 20h. Link RECOMENDAÇÃO NACIONAL: 10 - Você aperta o PLAY e logo de cara começa a ouvir uma trilha que mistura sons do espaço, ficção e um pouco de psicodelia. Depois de uma breve apresentação você descobre que seu apresentador é ninguém menos que Ovnilton Roswelligton, pesquisador da história alienígena brasileira formado na UFO (que apesar do nome não tem nada a ver com ufologia, sendo a sigla de Universidade Federal de Olinda mesmo...). É ele que, com sua voz anasalada e direto do C.U. (o Centro Ufológico de Varginha), irá lhe acompanhar ao longo dessa jornada, enquanto busca desvendar os mistérios da U.A.I. - Unidade de Assistência Intergaláctica. O formato do podcast se inspira em “O Guia do Mochileiro das Galáxias” e mostra um espírito bem humorado e irreverente ao misturar o imaginário brasileiro com um dos temas mais fortes do momento: a ufologia! Tudo isso com um impagável sotaque mineiro! O podcast conta com as vozes originais de profissionais como Jussara Marques, Diego Marques e Dláigelles Silva e com a produção de Bruno Luvizotto, João Bley e Pedro Penna, da Beleléu Núcleo Criativo. U.A.I. estreou dia 21 de setembro e já está disponível nas principais plataformas de áudio e também no YouTube. Link E se você, assim como a HostGator e a Content Academy, quiser anunciar a sua marca, produto ou serviço com a gente aqui no Pod Notícias – tanto no podcast como no nosso site – e atingir um público qualificado que se interessa pelo podcast aqui no Brasil, manda um e-mail pro contato@podnoticias.com.br, que nós vamos ter o maior prazer em conversar com você sobre as nossas opções de publicidade. E caso você queira colaborar com o Pod Notícias com texto, sugestão de pauta ou envio de notícias, também vai ser muito bem-vindo e pode fazer isso através do mesmo e-mail. E assim a gente fecha esta trigésima terceira edição do Pod Notícias. Acesse podnoticias.com.br para ter acesso à íntegra das notícias com todas as fontes e a transcrição completa do episódio, além dos artigos dos nossos colunistas e todos os links relacionados. Acompanhe o Pod Notícias diariamente:- Canal público do Telegram- Instagram- Page do Linkedin Ouça o Pod Notícias nos principais agregadores:- Spotify- Apple Podcasts- Deezer- Amazon Music- PocketCasts O Pod Notícias é uma produção original da Rádiofobia Podcast e Multimídia e publicado pela Rádiofobia Podcast Network, e conta com as colaborações de:- Camila Nogueira - arte- Eduardo Sierra - edição- Leo Lopes - pesquisa, pauta, redação final, direção geral e apresentação- Thiago Miro - pesquisa e redação Publicidade:Entre em contato e saiba como anunciar sua marca, produto ou serviço no Pod Notícias.See omnystudio.com/listener for privacy information.

O Corinthians teve uma semana PERFEITA. Saiu com vantagem na Sul Americana, ganhou bem no Brasileiro (ainda no Z4) e as brabas gritaram “É CAMPEÃO” de novo! Desse jeito, esse time não cai. Vai sair dessa zona e pode ainda ganhar uma taça. E o Memphis? Estreou bem. E o Romero? É decisivo. E o Garro? Joga muito. Dá o play e vamos falar do Corinthians que deu gosto essa semana. SIGA A IRMANDADE! https://linktr.ee/irmandadecorinthiana

Minha convidada começou a praticar natação aos 3 anos de idade. Por obrigação, nadou até os 7 anos. Nesse meio tempo também praticou tênis e balé. Nos finais de semana acompanhava seu pai no esqui aquático. Na início da adolescência largou os esquis e ingressou no jazz, depois entrou na moda da ginástica aeróbica e do step, frequentando as aulas diariamente. Na faculdade cursou Direito e no final do quarto ano, casou e foi morar em São Carlos, onde se formou. O casamento não foi pra frente e ela então retornou a Recife, sua cidade natal. Durante os anos seguintes trabalhou com advogada e frequentava uma academia. Chegou a dar aulas de spinning quando o professor faltava. Foi convidada a integrar uma equipe de corrida de aventura e lá reencontrou um amigo que eventualmente se tornaria seu marido até hoje. Profissionalmente estava descontente, então com 28 anos de idade decidiu largar o emprego em um grande escritório de advocacia para buscar a sua felicidade. Casou pela segunda vez, empreendeu e engravidou. Depois do nascimento do filho, Felipe, voltou às trilhas de mountain bike, porém, as longas horas longe de casa nos finais de semana não se encaixavam naquela fase da sua vida. Foi quando, em 2011, migrou para o triathlon e logo no ano de estréia, foi Campeã Alagoana, feito que repetiu em 2013. Depois de curtir todas as fases das distâncias curtas, veio o interesse e a paixão pelos triathlons mais longos. Muito dedicada e feliz com o estilo de vida que levava, obteve alguns resultados bastante expressivos na meia distância e daí então, passou a vislumbrar as distâncias do Ironman e a sonhar com a sua participação no Ironman do Havaí. Estreou em 2016 no Challenge Roth, na Alemanha, para onde voltou no ano seguinte. Em 2018, na sua primeira vez no Ironman Brasil, estava super preparada para desempenhar o seu melhor, mas teve que abandonar a prova devido a uma fratura por estresse. Em 2019, voltou mais motivada do que nunca e após liderar a prova até os quilômetros finais, cruzou a linha de chegada disputando um sprint e acabou ficando com o 2. lugar na sua categoria.  No Ironman Cozumel de 2022, chegou em quatro lugar correndo a maratona inteira sentindo muitas câimbras. Em busca da tão sonhada vaga, inscreveu-se no Ironman Texas que aconteceria apenas cinco meses depois. Lá conquistou a 2a. colocação na sua categoria, que lhe garantiu a vaga e a levou a participar, finalmente, do Campeonato Mundial de Ironman em Kona, Havaí, em 2023. Durante todos esses anos, com sua simpatia e alegria, sua força e disciplina, ela se tornou referência para muitas pessoas. Ela é mais uma pessoa que através do esporte encontrou sua vocação. Conosco aqui a advogada tributária que se tornou educadora física, energética triatleta que se tornou inspiração, Bi-campeã do GP Extreme e Campeã do Challenge Maceió e Florianópolis, criadora da equipe Pink Power Perfomance, a recifense Rosa Baptista Teixeira Fernandes. Inspire-se! SIGA e COMPARTILHE o Endörfina através do seu app preferido de podcasts. Contribua também com este projeto através do Apoia.se. Onde o design encontra o esporte Combinando desempenho e design, há 40 anos, a Technogym apresenta as soluções de treino mais inovadoras do mercado. Um dos exemplos é a Technogym Ride, bicicleta que nasceu a partir da experiência da marca como fornecedora oficial de equipamentos das últimas nove edições dos Jogos Olímpicos, incluindo Paris 2024. Concebida em conjunto com os principais campeões de ciclismo, a TG Ride oferece uma vivência realista e completa de treinamento outdoor tanto para ciclistas profissionais quanto amadores. Com tela touch de 22” e resolução Full HD, ela proporciona a realização de um treino imersivo e interativo, visando a alta performance. Com a possibilidade de realizar todos os ajustes de acordo com o tamanho do usuário, incluindo as variações do pé de vela, a TG Ride oferece STI eletrônicos e integrados, a partir dos quais é possível fazer trocas de marchas e ter uma experiência completa de gestão de potência, resistência, inclinação, velocidade em subidas e porcentagem de FTP de forma precisa. Além disso, através do Pedal Printing™ é possível acompanhar a cadência, a simetria e a órbita das pedaladas. A Technogym Ride também conta com aplicativos integrados ou compatíveis, através dos quais o atleta tem, a um toque, ferramentas como Rouvy, Zwift, Bkool, TrainingPeaks, Strava, Eurosport, entre outros. As sessões de treinamento oferecidas pela Technogym Ride desafiam o atleta a alcançar as zonas de potência adequadas e a pedalar em dezenas de rotas virtuais, incluindo os destinos mais lendários do mundo. https://www.technogym.com/pt-BR @technogym_brazil     Siga @scott_bike_brasil.   Um oferecimento de @BOVEN_ENERGIA. Quando a paixão pelo esporte encontra a energia transformadora, nascem histórias inspiradoras e uma nova etapa do seu negócio está para começar! Sabia que no Mercado Livre de Energia, você está livre das Bandeiras Tarifárias e pode economizar até 40% na conta de energia? É uma alternativa inteligente para empresas que procuram eficiência energética, economia e compromisso com a sustentabilidade, contribuindo com a redução de emissões de carbono em nosso planeta. Com a Boven, você migra com segurança e tranquilidade, aproveitando todas as vantagens desse modelo. Descubra quanto o seu negócio pode economizar com o gerenciamento da Boven. De energia, a Boven entende! boven.com.br

João Félix é agora um João Feliz por estar de regresso ao Chelsea. Estreou-se com um golo assistido por Pedro Neto. A parceria lusa está bem e recomenda-se. E por falar em regressos... Gundogan regressou a Manchester, depois da aventura de apenas uma temporada no Barcelona. Haaland é o senhor hat-trick, Arne Slot estreou-se em Anfield e o Man. United ainda aos solavancos neste arranque de temporada. Com Tomás da Cunha, Paulo Sérgio, Óscar Cordeiro e Inês Silva Pereira.

Aos 6 anos de idade, minha convidada pediu à sua mãe que a levasse para praticar natação. Chegando na piscina, a professora pediu que ela nadasse e, mesmo sem nunca ter feito uma aula sequer, atravessou a piscina, para surpresa da própria mãe. Começou as aulas e um ano depois já treinava todos os dias para competir provas de velocidade. Depois passou a nadar provas de meio fundo e fundo, mas quando tinha 14 anos de idade, mudou de clube e foi aconselhada a voltar às provas curtas. Logo na primeira competição nadando os 50 metros nado livre, foi Campeã Paulista e terceira colocada no Campeonato Brasileiro. Seguiu assim, competindo provas de velocidade até os 19 anos de idade, em uma trajetória muito boa que lhe conferiu alguns títulos como o de Campeã Brasileira e Paulista por categoria. Na época em que cursou Administração de Empresas, reduziu seus treinos mas não a sua dedicação à natação e a paixão pela água. Passou a competir na categoria pré master e na master, sempre se destacando nas provas de 50, 100, 400 e 800 metros. Em 2011, conquistou os títulos de Campeã Paulista, Brasileira e Campeã Pan-Americana. Já trabalhava em um banco quando em 2016 foi campeã Sul-Americana. Apesar de continuar super dedicada aos treinos, vivia um dilema. A vida profissional que levava não a satisfazia. Ela queria estar mais próxima da natação e buscou uma maneira de conseguir o seu objetivo. Largou o emprego, passou um semestre sabático nadando na Austrália e quando retornou ao Brasil, entrou no curso de educação física. Em 2019 começou a trabalhar com o nadador de águas abertas, Samir Barel. Seu contato com os ultra maratonistas aquáticos foi aumentando até que, depois de acompanhar o nadador José Ferreira dobrar a prova do Leme ao Pontal, decidiu que era a hora de experimentar uma ultra. Estreou em 2021 já nadando 37 km do BISA, na Ilha Grande. Apesar de ser uma nadadora velocista, gostou do novo desafio e desde então, vem equilibrando com maestria a sua preparação, seja para provas de 30” de duração ou as provas de várias horas nadando. Conosco aqui a educadora física pós graduada em aperfeiçoamento em natação e esportes aquáticos, treinadora, preparadora física, nadadora apaixonada e super versátil, que só neste ano foi Campeã Mundial Master nos 50m costas, Vice-Campeã Mundial na prova dos 3km em águas abertas e Campeã da Capri-Nápoli, a supreendente campineira Ana Carolina Tange Morelli. Inspire-se! SIGA e COMPARTILHE o Endörfina através do seu app preferido de podcasts. Contribua também com este projeto através do Apoia.se. Um oferecimento de @BOVEN_ENERGIA. Quando a paixão pelo esporte encontra a energia transformadora, nascem histórias inspiradoras e uma nova etapa do seu negócio está para começar! Sabia que no Mercado Livre de Energia, você está livre das Bandeiras Tarifárias e pode economizar até 40% na conta de energia? É uma alternativa inteligente para empresas que procuram eficiência energética, economia e compromisso com a sustentabilidade, contribuindo com a redução de emissões de carbono em nosso planeta. Com a Boven, você migra com segurança e tranquilidade, aproveitando todas as vantagens desse modelo. Descubra quanto o seu negócio pode economizar com o gerenciamento da Boven. De energia, a Boven entende! boven.com.br  

Estreou a segunda temporada do sucesso do Disney Channel, Mila no Multiverso, e a Rádio Disney Recebeu a Laura Luz, onde ela contou algumas curiosidades, experiências e muito mais! Escuta aí!

Os convidados do programa Pânico dessa quinta-feira (01) são Dado Dolabella e Lucas Viana.   Dado Dolabella é ator e cantor. Filho dos atores Carlos Eduardo Dolabella e Pepita Rodriguez, começou a estudar teatro ainda na juventude. Estreou em Malhação (2001), na Globo, e seguiu com trabalhos na emissora, atuando ainda em A Casa das Sete Mulheres (2003) e Senhora do Destino (2004). Paralelamente aos trabalhos como ator, lançou-se também na música. Deixou a Globo e passou a frequentar outras emissoras. Fez Cristal (2006), no SBT, e Chamas da Vida (2008), Máscaras (2012) e Vitória (2014), na Record. Nesta emissora, ainda integrou o elenco da primeira temporada de A Fazenda, sagrando-se campeão do reality show, em 2009. É vegano e ativista em defesa dos animais. Já se envolveu em inúmeras polêmicas. A mais lembrada é a briga com o apresentador João Gordo na MTV Brasil, em 2003. Foi condenado, em 2010, por agredir a ex-namorada, Luana Piovani, dois anos antes. Também agrediu produtores da Record, o que motivou sua demissão da emissora, em 2014. Outra famosa com quem se envolveu, a modelo Viviane Sarahyba, também o acusou de agressão. Deste relacionamento, nasceu o segundo filho do ator, João Valentim, em 2009. Em 2018, ele foi preso por dever pensão alimentícia ao menino. Também é pai de Eduardo, fruto do relacionamento com Fabiana Neves, nascido em 2009. Do breve casamento com Juliana Wolter, em 2011, nasceu a terceira filha, Ana Flor. Em 2020, ele assumiu o namoro com a prima Marina Dolabella. Lucas Viana é modelo, influenciador digital e empresário. Tem 33 anos, já foi Mister Brasil e Mister Mundial e também fez parte de programas de TV como Ferdinando Show no Multishow, Are You the One na MTV e Game Dos Clones na Prime Vídeo. Mas sua participação mais comentada foi no Reality Show “A Fazenda” em 2019, sendo o campeão da sua edição. Desde então, Lucas acumula quase 9 milhões de seguidores nas suas redes sociais onde compartilha sua rotina e atualmente está em preparação para lutar sua primeira luta de boxe no maior evento de luta da américa latina, o Fight Music Show.

Conhecida mundialmente pelo seu papel icônico na série "NCIS: Los Angeles", conquistou o coração de milhões com sua performance impecável e seu carisma inconfundível. Mas há tanto mais para descobrir sobre esta mulher talentosa que levou o nome de Portugal além-fronteiras. Aos 23 anos partiu para os Estados Unidos. Por lá se instalou e mostrou de que armas é feita.É mãe de dois, casou-se com o duplo e irmão do seu colega de elenco. Estreou-se ainda como realizadora há pouco e está de volta a Portugal.Depois de tantos quilómetros percorridos atrás dela foi finalmente hora de enfiar Daniela Ruah, n'A Caravana.Podem seguir a Daniela em:https://www.instagram.com/danielaruahProdução e Agenciamento: Draft Media https://www.draftmediaagency.com

Estreou em 1941 um dos filmes que é considerado por muitos o melhor filme de todos os tempos: Cidadão Kane. Filme dirigido por Orson Welles e roteirizado por Welles e Herman J. Mankiewicz, o filme ganhou uma importância cinematográfica além do seu tempo de exibição e premiações. Foi o tempo que colocou Cidadão Kane em seu merecido lugar de destaque.O filme aborda a história de Charles Foster Kane, um magnata, dono de um conglomerado de mídia que influenciou, denunciou, propagandeou e politizou informações junto à população, impactando positiva e negativamente a vida de muita gente. Cidadão Kane desenvolve essa história que busca, através do olhar de terceiros, desvendar quem realmente foi Kane e por que, em seu leito de morte, ele disse "Rosebud".No episódio de hoje, Rafael Arinelli recebe Cecília Barroso (Cenas de Cinema), Alan Alves (colunista Cinem(ação)) e Wesley Castro (Wanna Be Nerd) para conversar sobre as inovações técnicas que o filme trouxe para o mundo do cinema e, sobretudo, sobre como a narrativa, que muitas vezes é pouco elogiada, consegue ser inventiva e moderna ao contar uma história complexa, de forma não linear e com o ponto de vista de tantos personagens.Então, sintonize seu rádio, ligue sua TV, aprume seu jornal, e venha ouvir um podcast detalhando o filme Cidadão Kane.• 03m56: Pauta Principal• 1h12m10: Plano Detalhe• 1h26m23: EncerramentoOuça nosso Podcast também no:• Feed: https://bit.ly/cinemacaofeed• Apple Podcast: https://bit.ly/itunes-cinemacao• Android: https://bit.ly/android-cinemacao• Deezer: https://bit.ly/deezer-cinemacao• Spotify: https://bit.ly/spotify-cinemacao• Amazon Music: https://bit.ly/amazoncinemacaoAgradecimentos aos patrões e padrinhos: • André Marinho• Anna Foltran• Bruna Mercer• Charles Calisto Souza• Daniel Barbosa da Silva Feijó• Diego Lima• Eloi Xavier• Gabriela Pastori• Guilherme S. Arinelli• Gustavo Reinecken• Katia Barga• Thiago Coquelet• William SaitoFale Conosco:• Email: contato@cinemacao.com• Facebook: https://bit.ly/facebookcinemacao• Twitter: https://bit.ly/twittercinemacao• Instagram: https://bit.ly/instagramcinemacao• Tiktok: https://bit.ly/tiktokcinemacaoApoie o Cinem(ação)!Apoie o Cinem(ação) e faça parte de um seleto clube de ouvintes privilegiados, desfrutando de inúmeros benefícios! Com uma assinatura a partir de apenas R$5,00, você terá acesso a vantagens incríveis. E o melhor de tudo: após 1 ano de contribuição, recebe um presente exclusivo como agradecimento! Não perca mais tempo, acesse agora a página de Contribuição, escolha o plano que mais se adequa ao seu estilo e torne-se um apoiador especial do nosso canal! Junte-se a nós para uma experiência cinematográfica única!Plano Detalhe:• (Cecília): Série: Bodkin• (Alan): Filme: Todos Nós Desconhecidos• (Alan): Documentário: Kokomo City: A Noite Trans de Nova York• (Wesley): Música: The White Stripes: White Blood Cells• (Wesley): Filme: O Rapto• (Wesley): Série: The Leftovers• (Rafa): Filme: PedágioEdição: ISSOaí Design

Nasceu em Lisboa, a 26 de Novembro de 1981, e é actor. Estreou-se em televisão em 2002, na telenovela Sonhos Traídos, e participou em telenovelas e séries como Belmonte, Espírito Indomável, Floribella ou Morangos com Açúcar.Desde então já integrou o elenco de inúmeros projetos como "Fascínios", "Equador", "Espirito Indomável", "Jardins Proibidos" ou "Belmonte", nomeado para Melhor Telenovela nos Emmy Internacionais. Em 2016 regressou aos ecrãs do cinema com "Perdidos" de Sérgio Graciano e, já em 2018, deu vida a D. Pedro de Portugal na longa-metragem de António Ferreira, "Pedro e Inês" - possivelmente, o papel mais desafiante da sua carreiraÉ pai do Mateus e do Oliver, está noivo e vamos ter muito assunto para esta viagem com o Diogo Amaral.!Vamos juntos n'a Caravana

É uma atriz e apresentadora de televisão portuguesa. Iniciou-se como modelo aos 14 anos e fez inúmeras campanhas publicitárias nos anos seguintes.Estreou-se em ficção na televisão  em 2006, na novela Tempo de Viver, da TVI.Depois disso não mais parou. Foi capa da Maxmen, fez cinema, séries, e lançou-se como apresentadora. Foi mãe logo de duas de uma só vez, está junta há mais de uma década com o seu amor com quem se planeia casar.N'a Caravana Débora Monteiro. Podem seguir a Débora Monteiro: https://www.instagram.com/_deboramonteiro_/?hl=enProdução e Agenciamento: Draft Media https://www.draftmediaagency.comMerchandising N'A Caravana: https://loja.ritaferroalvim.com/Obrigada a todos meus patronos por me permitirem fazer o que gosto e beneficiarem e acreditarem nos meus projetos. Um agradecimento especial aos patronos Premium: Rossana Oliveira, Mónica Albuquerque, Raquel Garcia, Sofia Salgueiro, Sofia Custódio, Patrícia Francisco, Priscilla, Maria Granel, Margarida Marques, Ana Moura, Rita Teixeira, Ana Reboredo, Rita Cabral, Tânia Nunes, Rita Nobre Luz, Leila Mateus, Bernardo Alvim, Joana Gordalina Figueiredo, Mónica Albuquerque, Rita Pais, Silvia, Raquel Garcia, Mariana Neves, Madalena Beirão, Rita Dantas, Ana Rita Barreiros, Maria Castel-Branco, Filipa Côrte-Real, Margarida Miguel Gomes, Rita Mendes, Rita Fijan Fung, Luísa Serpa Pimentel, Rita P, Mónica Canhoto, Daniela Teixeira, Maria Gaia, Sara Fraga, Cláudia Fonseca, Olga Sakellarides, Rafaela Matos, Ana Ramos, Isabel Duarte, Joana Sotelino, Ana Telles da Silva, Carolina Tomé, Patrícia Dias, Raquel Pirraca, Luisa Almeida, Filipa Roldão, Inês Cancela, Carina Oliveira, Maria Correia de Sá.

Hollywood Express, o podcast de filmes e de séries da Rádio Comercial.

Formou-se como atriz na Escola Profissional de Teatro de Cascais. Estreou-se em televisão, na TVI, na novela Ilha dos Amores, com a personagem Maria Pestana. Mas foi na quinta temporada de Morangos com Açúcar que se celebrizou com a sua personagem rebelde, Sónia Lobo. Participou ainda na TVI nas novelas Deixa Que Te Leve, Remédio Santo, Louco Amor, em I Love it e em dois Telefilmes TVI. Na SIC, participou nas novelas Dancin' Days e Mar Salgado. Posteriormente fez uma pausa em televisão, dedicando-se a causas solidárias e voluntariado em países poucos desenvolvidos.Atualmente de regresso à ficção nacional, fez parte dos elencos de Para Sempre e Queridos Papás na TVI.Regularmente, faz teatro, dobragens e locuções.Deve estar bem confortável n'A Caravana e já deve ter mil aventuras para me contar.Preparem-se para esta viagem com Diana Nicolau. Podem seguir a Diana Nicolau: https://www.instagram.com/diana_nicolau/Produção e Agenciamento: Draft Media https://www.draftmediaagency.comMerchandising N'A Caravana: https://loja.ritaferroalvim.com/Obrigada a todos meus patronos por me permitirem fazer o que gosto e beneficiarem e acreditarem nos meus projetos. Um agradecimento especial aos patronos Premium: Rossana Oliveira, Mónica Albuquerque, Raquel Garcia, Sofia Salgueiro, Sofia Custódio, Patrícia Francisco, Priscilla, Maria Granel, Margarida Marques, Ana Moura, Rita Teixeira, Ana Reboredo, Rita Cabral, Tânia Nunes, Rita Nobre Luz, Leila Mateus, Bernardo Alvim, Joana Gordalina Figueiredo, Mónica Albuquerque, Rita Pais, Silvia, Raquel Garcia, Mariana Neves, Madalena Beirão, Rita Dantas, Ana Rita Barreiros, Maria Castel-Branco, Filipa Côrte-Real, Margarida Miguel Gomes, Rita Mendes, Rita Fijan Fung, Luísa Serpa Pimentel, Rita P, Mónica Canhoto, Daniela Teixeira, Maria Gaia, Sara Fraga, Cláudia Fonseca, Olga Sakellarides, Rafaela Matos, Ana Ramos, Isabel Duarte, Joana Sotelino, Ana Telles da Silva, Carolina Tomé, Patrícia Dias, Raquel Pirraca, Luisa Almeida, Filipa Roldão, Inês Cancela, Carina Oliveira, Maria Correia de Sá.

Estreou-se na televisão com apenas 5 anos, no programa “Mini-Chuva de Estrelas” (SIC).Aos 13 anos descobre a paixão pelo teatro com a peça infantil “Viagem ao Mundo Fantástico” e nunca mais parou.Já subiu ao palco dezenas de vezes,m.Também em televisão já fez várias participações em vários projetos como “Morangos com Açúcar” (2012), “Única Mulher” (2015) e “Madre Paula” (2017). É ainda co- protagonista de “A SÉRIE” da RTPEm 2019 abraçou o maior papel da sua vida ao ser mãe do pequeno José Maria e um ano depois volta a repetir a experiência da maternidade, com o nascimento da Maria Luísa.N'a Caravana a incrível, maravilhosa e querida Mafalda Rodrigues. 

Ela nasceu em Boston, enquanto seus pais, um casal de físicos brasileiros, cursavam um doutorado no Instituto de Tecnologia de Massassuchets. Quando ela tinha um ano de idade, eles retornaram ao Brasil para morar em São Carlos. Na infância ela praticou natação, fugiu do balé e do tênis. O tempo passou e após o nascimento do primeiro filho, decidiu dedicar-se  à maternidade. Em 2007 começou a correr incentivada pelo marido e chegou a participar de uma maratona. Dez anos depois, influenciada pelo grupo de amigos, passou a treinar para o triathlon. Estreou em uma prova do Circuito Capixaba e algum tempo depois participou do Capixaba de Ferro. Treinou para outras duas competições de 70.3, porém, em uma delas teve um problema respiratório e teve que abandonar e a outra foi cancelada pela pandemia. Durante o processo de preparação para essas provas, o prazer  em reunir pessoas a levou a organizar treinos simulados, que se tornaram famosos na região de Aracruz, cidade onde mora. Uma coisa levou a outra e em 2020, em plena pandemia, ela decidiu de empreender na criação do Ironcruz, uma prova de triathlon que privilegia a comunidade, os atletas, a integração com as famílias, a atenção aos detalhes e o triatletismo profissional.   Conosco hoje a festeira mais famosa do triathlon capixaba, a administradora e empreendedora Gabriela Cunha de Castro Piacentini Engel. Inspire-se! SIGA e COMPARTILHE o Endörfina através do seu app preferido de podcasts. Contribua também com este projeto através do Apoia.se.  

O cenário parece cada vez mais comum: você economiza durante meses e quando aquele jogo esperado finalmente chega, ele tem mais bugs do que o filme Vida de Inseto. Last of Us 2, Jedi Survivor, Cyberpunk 2077... por que games desse porte estão chegando incompletos nas mãos dos jogadores? Pois neste podcast Matando Robôs Gigantes, Affonso Solano, Beto Estrada e Didi Braguinha recordam de quando essa confusão começou, e o motivo por trás desta treta! Estreou o ⁠⁠⁠novo programa semanal dos Afffonsos: o BUNKER X! ⁠⁠⁠ A paródia musical de hoje foi feita pelo ouvinte Caio Ritter! Envie-nos a sua matandorobosgigantes@matandorobosgigantes.com Participe da conversa conosco nas redes sociais, incluindo o ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Twitter do MRG!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Contato comercial: comercial@matandorobosgigantes.com

Star Wars Jedi: Survivor, a continuação de Jedi: Fallen Order, aterrisa no PS5, Xbox e PC, prosseguindo com a história do ruivinho Cal Kestis e seus amigos foragidos após a Ordem 66. Mas será que a fé na Força será suficiente para fazer esta aventura se destacar no competitivo mercado de jogos atual? Neste podcast Matando Robôs Gigantes, os Sith Affonso Solano, Beto Estrada e Didi Braguinha debatem! Estreou o ⁠⁠novo programa semanal dos Afffonsos: o BUNKER X! ⁠⁠ A paródia musical de hoje foi feita pelo Solano e pelo Beto! Envie-nos a sua matandorobosgigantes@matandorobosgigantes.com Participe da conversa conosco nas redes sociais, incluindo o ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Twitter do MRG!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Contato comercial: comercial@matandorobosgigantes.com

Legend of Zelda: Tears of the Kingdom chega ao Nintendo Switch arrancando lágrimas dos fãs ao redor do planeta. Mas desde quando você conhece a princesa e seu fiel escudeiro de saiote? No podcast Matando Robôs Gigantes de hoje, Affonso Solano, Beto Estrada e Didi Braguinha retornam aos anos 80 para lembrar dos primórdios Zeldinha do Nintendo, Super Nintendo, N64, Game Cube, Wii e outras aventuras menos glamurosas! Estreou o ⁠novo programa semanal dos Afffonsos: o BUNKER X! ⁠ A paródia musical de hoje foi feita pelo ouvinte Jefther Barbosa! Envie-nos a sua matandorobosgigantes@matandorobosgigantes.com Participe da conversa conosco nas redes sociais, incluindo o ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Twitter do MRG!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Contato comercial: comercial@matandorobosgigantes.com

Guardiões da Galáxia vol. 3, a despedida de James Gunn do MCU antes do diretor reformular a DC nos Cinemas, parece ser também a despedida desses personagens e atores do universo cinematográfico da Marvel. Mas será que a obra equilibra bem a trilogia dos anti-heróis mais sci-fi do MCU? No podcast Matando Robôs Gigantes de hoje, Affonso Solano e Didi Braguinha convidam o amigo extraterrestre Afonso 3D, diretamente do BUNKER X, para debater! Estreou o novo programa semanal dos Afffonsos: o BUNKER X! A paródia musical de hoje foi feita pelo ouvinte Deco Neves, de Olinda - PE! Envie-nos a sua matandorobosgigantes@matandorobosgigantes.com Participe da conversa conosco nas redes sociais, incluindo o ⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠Twitter do MRG!⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠⁠ Contato comercial: comercial@matandorobosgigantes.com

Experimentou ovos moles pela primeira vez na rádio. Acabou de receber dupla nacionalidade, agora também é português. Confessou que tem pena de um personagem que ele prórpio inventou.

Sim, gente, tem série nova boa naquele que já foi (foi mesmo?) o melhor serviço de streaming de eras passadas. Neste segundo episódio, falamos da ótima Treta/Beef (Netflix), da não tão ótima Agente Noturno (idem), de Daisy Jones (Prime Video), Yellowjackets (Paramount+), A nova vida de Toby/Fleishman is in Trouble (Star+), Enxame (Prime Video), Atlanta (Netflix), Abbott Elementary (Star+), da incrível Party Down (Lionsgate+), de Perry Mason (HBO Max) e mais algumas coisas. Bora.

Estreou no último dia 09 de Fevereiro a animação Perlimps, dirigido e escrito por Alê Abreu (criador de O Menino e o Mundo). O filme aborda uma aventura onde dois seres: Claé e Bruô, vindos de reinos rivais, precisam unir forçar para enfrentar um mal maior. Repleto de mensagens poderosas, o filme provoca em seu expectador uma reflexão profunda sobre relacionamento, meio-ambiente binarismo e infaância. Para além da reflexão, a produção da animação é um espetáculo à parte. Com técnicas que envolvem pintura, cores, estudos profundos da natureza, Perlimps encanta pela mensagem e produção. Neste episódio, Rafael Arinelli recebe Beto Padreca para entrevistar ninguém mais, ninguém menos que o criador da animação! Sim! Um papo muito legal com Alê Abreu! Na entrevista, Alê fala sobre o processo criativo, os desafios de se fazer animação no Brasil, comenta sobre a importância da indicação ao Oscar e reflete sobre fazer arte e ser um artista. Um papo muito bom que merece o seu Play! Faça o download do episódio aqui 4m39: Pauta Principal 1h07m32: Plano Detalhe 1h15m33: Encerramento Ouça nosso Podcast também no: Feed: http://bit.ly/feed-cinemacao Apple Podcast: http://bit.ly/itunes-cinemacao Android: http://bit.ly/android-cinemacao Deezer: http://bit.ly/deezer-cinemacao Spotify: http://bit.ly/spotify-cinemacao Google Podcast: http://bit.ly/cinemacao-google Amazon Music: https://bit.ly/amazoncinemacao Agradecimentos aos patrões e padrinhos: • André Marinho• Anna Foltran• Bruna Mercer• Charles Calisto Souza• Daniel Barbosa da Silva Feijó• Diego Lima• Flavia Sanches• Gabriela Pastori• Guilherme S. Arinelli• Gustavo Reinecken• Katia Barga• Luiz Villela• William Saito Fale Conosco: • Email: contato@cinemacao.com• Facebook: https://bit.ly/facebookcinemacao• Twitter: https://bit.ly/twittercinemacao• Instagram: https://bit.ly/instagramcinemacao• Tiktok: https://bit.ly/tiktokcinemacao Apoie o Cinem(ação)! Assine o Cinem(ação) e passe a fazer parte de um grupo seleto de ouvintes que têm vários benefícios. Com um valor a partir de R$5,00, você já terá direito a benefícios e o melhor de tudo, depois de 1 ano de contribuição, você ganha um presente exclusivo! Acesse a página Contribua, escolha o plano que melhor lhe atende e venha ser um apoiador do nosso canal! Plano Detalhe: (Beto): Série: The Bear (Rafa): Filme: Pinóquio Apoia.se: https://apoia.se/cinemacao

Meu convidado nasceu na capital do Estado do Piauí em 1982, ano do primeiro triathlon realizado em solo brasileiro, a Corrida Alegre na cidade do Rio. Aos 12 anos de idade mudou-se para Fortaleza com a mãe e continuou a frequentar as rodas de capoeira que havia iniciado ainda na sua cidade natal anos antes. Na virada do século começou a participar de aquathlons e provas de atletismo através de um projeto social chamado Atleta do Futuro. No ano seguinte, estreou no triathlon e conquistou o campeonato Norte/Nordeste da sua faixa etária. Em 2003 recebeu um convite para treinar e estudar em São Paulo. Fez as malas e veio para a megalópole. Ingressou no curso de Educação Física e participou de várias provas desde o Triathlon Internacional de Santos às etapas do Campeonato Brasileiro de Triathon e de Duathlon, até que em 2006 decidiu se dedicar às provas de longas distâncias. Estreou no Ironman de Florianópolis e desde então deixou de participar do famoso evento em somente três ocasiões. Participou também de provas de longa distância na Nova Zelândia, México, Espanha e Estados Unidos. Entre as 29 participações em provas de Ironman, seis delas foram no mundial do Havaí. Conosco aqui o mestre de capoeira, professor de educação física, personal trainer, o primeiro piauiense a participar de um Ironman, o primeiro a pisar em Kona, o teresinense Samuel de Araújo Silva. Inspire-se! SIGA e COMPARTILHE o Endörfina através do seu app preferido de podcasts. Contribua também com este projeto através do Apoia.se.

Meu convidado gostava do futebol. Como qualquer garoto da sua idade, ele curtia uma pelada pelos campos de Paraguaçu Paulista. Desde cedo demonstrou bastante aptidão física, o que o levou também ao atletismo quando tinha 13 anos de idade. Após algum tempo dividindo-se entre os treinos de futebol e os de corrida, optou por essa última já que os resultados dependeriam apenas do seu esforço e dedicação. O exemplo dessas virtudes vinha de casa mesmo, através da sua mãe, que trabalhava na lavoura e passou para ele e o irmão os valores do trabalho e da perseverança. Muito talentoso, começou a conquistar títulos ainda como juvenil. Dos 1.500m aos 10.000m, ele venceu tudo. Em 2018, após participar da São Silvestre pela primeira vez, teve uma lesão que o fez abandonar o esporte. Voltou para sua cidade natal e começou a trabalhar no campo como sua mãe. Ela, por sua vez, percebendo o desânimo do filho, o ajudou a sonhar novamente com a corrida. Aos poucos ele retomou os treinos e foi encorajado a tentar a carreira de corredor profissional. Em 2019 voltou a conquistar vitórias importantes como o título de campeão da Copa Brasil de Cross Country. No ano seguinte venceu a Meia Maratona Internacional de São Paulo e os 10.000m do Troféu Brasil de Atletismo. Em 2021, mudou-se para o Quênia de olho em uma vaga para disputar a maratona nos Jogos de Tóquio. Estreou na distância com uma vitória na Maratona do Bicentenário do Peru e no mesmo ano, foi vice campeão na São Silvestre. Em sua estréia olímpica fez história, não pelo resultado, mas pela simpatia e agressividade da sua estratégia de correr na frente, que acabou o levando a apagar, literalmente, em rede mundial. Semanas depois, em Seul, bateu o recorde Sul-Americano da maratona que já durava 24 anos. Mais recentemente, em Nova Iorque, fez mais uma vez história ao liderar boa parte da maratona mais famosa do mundo, num ritmo então inédito, até passar mal e desmaiar novamente. Conosco aqui o campeão Sul-Americano dos 10.000m, o furacão brasileiro da maratona que conquistou a lenda Eliud Kipchoge e o atual recordista Sul-Americano dos 42.195m, o paraguaçuense Daniel Ferreira do Nascimento. Inspire-se! SIGA e COMPARTILHE o Endörfina através do seu app preferido de podcasts. Contribua também com este projeto através do Apoia.se. Um oferecimento também da Titanium Vida, Saúde e Previdência. Com 20 anos de história, o comprometimento total com seus clientes e uma alta credibilidade, a Titanium oferece as melhores soluções em proteção e segurança que você encontra no mercado, com planos de seguro de Vida, Saúde e Viagem. A Titanium oferece serviços para seu bem-estar, como o Seguro de Vida Resgatável, que além de resguardar e proteger o futuro das pessoas que você ama, te dá a opção de resgatar os valores em vida, e o Seguro Saúde com cobertura mundial e livre escolha de médicos, clínicas e hospitais. Colocar a Titanium em seu futuro é uma escolha sensata. Aproveite os melhores momentos da vida com quem você ama, livre de preocupações com o amanhã. Siga e conheça mais sobre a Titanium no @titanium.consultoria. Não conte com a sorte, conte com a Titanium!

Neste podcast: A seleção finalmente mostrou ao que veio, com uma apresentação de classe, fazendo 4 a zero no primeiro tempo com a Coreia do Sul! REDES SOCIAIS Mau Faccio: https://www.instagram.com/sitedomau/ Principe Vidane: https://www.instagram.com/principevidane/

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Os símbolos estão presentes em todos os momentos da nossa vida. E para falar disso, a professora Luzia Helena Echenique - diretora nacional de NOVA ACRÓPOLE no Brasil – irá tratar de alguns símbolos para refletirmos juntos sobre como eles se apresentam em nossa vida de forma cotidiana, mas que trazem profundos aprendizados em sua forma de comunicação tão especial que nos permite conhecer a nós mesmos e levar à prática os ensinamentos que a Filosofia nos traz. Ao propor esta reflexão como ferramenta de transformação pessoal e desenvolvimento de harmoniosas relações com o mundo, a ORGANIZAÇÃO INTERNACIONAL NOVA ACRÓPOLE celebra o Dia Mundial da Filosofia com uma programação especial sobre a temática “A LINGUAGEM DOS SÍMBOLOS”. Assista as outras palestras do evento: - Mitos Heroicos – uma visão comparativa, com a Profa. Lúcia Helena Galvão. (Estreou na 3a feira, 15/11/2022, às 20h) - O Símbolo como Linguagem da Vida, com o Prof. Luis Carlos Marques Fonseca. (Estreou na 4a feira, 16/11/2022, às 20h) Da reflexão à prática, a FILOSOFIA transforma a forma de expressão com o mundo. Para participar no Dia Mundial da Filosofia consulte o site www.diamundialdafilosofia.com.br para acessar a programação presencial da sua cidade. #diamundialdafilosofia2022 #novaacropole Dúvidas? Converse conosco no whatsapp: https://bityli.com/s2vhF Receba nosso conteúdo no seu celular. Canal Nova Acrópole no TELEGRAM: https://www.t.me/novaacropolebrasil Vocês sabiam que a Nova Acrópole é feita 100% por voluntários? Assim dependemos muito dos nossos alunos e amigos para a divulgação! Não se esqueça de se inscrever no canal e se for possível compartilhar nas suas redes sociais. Será uma ajuda enorme